2017年度 DAN 主催事業企画 / Dance Archive Network presents
四都市巡回公演・ターミナルプラザことに PATOS（札幌）10/26 - 27

これまでダンスアーカイヴプロジェクトで上演された、大野慶人「花と鳥」、川口隆夫「大野一雄について」、岡登志子・垣尾優「手術室」が今秋四都市を巡演します。

3Dance Archive Network
May 15, 2017

「花と鳥」
「大野一雄について」・神戸アートビレッジセンター 11/18「花と鳥」「大野一雄について」「手術室」

・彩の国さいたま芸術劇場 12/2 - 3

Four Cities Performance Tour
Yoshito Ohno’s Flower and Bird, Takao Kawaguchi’s About
Kazuo Ohno and a duo of Toshiko Oka and Masaru Kakio,
The Operation Theatre will be touring 4 different cities inJapan.

「大野一雄について」・高知県立美術館ホール 12/9

「花と鳥」
「大野一雄について」「手術室」
・Terminal Plaza Kotoni PATOS in Sapporo on
October 26 and 27
Flower and Bird and About Kazuo Ohno
・Kobe Art Village Center on November 18
Flower and Bird, About Kazuo Ohno and The Operation Theatre
・Saitama Arts Theater on December 2 and 3
About Kazuo Ohno
・The Museum of Art, Kochi on December 9
Flower and Bird, About Kazuo Ohno and The Operation Theatre

ご支援のお願い / Appeal for Donations
ダンスアーカイヴ構想の運営は、会費と寄付金で成り立っています。趣旨と活動にご賛同頂ける皆様には、ぜひとも寄付金によるご支援をお願いします。
金額：一口３千円（一口以上の金額にて申し受けます）

port us through your donations.

ダンスアーカイヴ構想より寄付金の領収書を発行します。申し訳ありませんが、まだ認定 NPO でないため税制優遇はありません。
将来認定 NPOとなることを目指していますので、一層のご支援をお願いします。一口以上のご支援くださった方をダンスアーカイヴ構想共催事業公演にご招待します。チケット価格と同額の寄附でご覧頂けますので、趣旨にご賛同頂ける方は寄附によるご観覧をお願いします。

Please support us in our efforts. Proper future administration of the Dance Archive Network will be ensured bycontributions and donations from the public. For those
who agree with our objectives and activities, please supA minimum donation is three thousand yen,and multiples thereof.
DAN will issue a receipt indicating the amount of the donation.
As of yet, DAN is not an accredited NPO so it cannot, to date,offer any tax incentives. DAN, however, aims to become an certified NPO in the near future, so we would greatly appreciate yourcontinued support in helping us. DAN will invite those who makea single donation of three thousand yen to a project co-produced

お申込み・お問合せ

by the Dance Archive Network. Given that a donation costs theFor applications and inquiries, please contact:

same as an entrance ticket, DAN encourages those who agree

NPO Dance Archive Network5-11-19 Minamishinagawa, Shinagawa, Tokyo 140-0004
Phone & Fax +81 3 3450 6507 Corporate Body Number: 0107-05-002548

岡登志子

大野慶人

垣尾優

大前光市 アンサンブル・ゾネ

Green Table 2017
Toshiko Oka Yoshito Ohno Masaru Kakio Koichi Ohmae Ensemble Sonne

515日 発行

銀行口座：三菱東京 UFJ 銀行 大井町支店 普通0044880 トクテイヒエイリカツドウホウジンダンスアーカイヴコウソウ
Bank Account Bank of Tokyo Mitsubishi UFJ,LTD. Address: 1-6-8 Oi, Shinagawa, Tokyo140-0014
Account Number: 357-0044880 Swift Code: BOTKJPJT Account Holder: Dance Archive Network「緑のテーブル2017 」開催

月Email : info@dance-archive.net URL : www.dance-archive.net

201
7

年

NPO 法人ダンスアーカイヴ構想〒140-0004 東京都品川区南品川5-11-19
Tel/Fax 03-3450-6507 法人番号0107-05-002548

with our objectives to view a performance by means of donations.

ダンスアーカ イ ヴ 構 想

info@dance-archive.net

Creating and Transmitting Dance Work

ダンス作品の創造と継承
古後奈緒子 ( 大阪大学文学研究科アート・メディア論ダンス批評・舞踊史研究 )ダンスをめぐって流れる時間を意識すると、2010

現舞踊の系譜に連なるズザンネ・リンケの、まさに年前後は100 年前に呼応する潮目のように感じら当人以外に踊らせることなど考えられなかったソれる。20 世紀の芸術舞踊の立役者が相次いで亡ロ作品「Wandlung」が、体型、性差、技術のまちくなり、未来志向の舞踊文化が過去を見つめ直まちな4人のダンサーにより再生され、並置される。

す契機となったからだ。これに応じてドイツ連邦

原作に忠実な復元上演とは逆に、そこでは作品文化財団が設けた「ダンス基金 遺産継承」と、財の同一性、コレオグラフィーの所有権、ダンスの複団の助成を受けたピナ・バウシュファンデーション製といった制度的要請に踊りの現象がフィットしなのアーカイヴ・プロジェクトは、先送りされてきた懸い様を観客は目の当たりにする。こうした「作家」案への取り組みを大胆に推し進め注目を浴びた。 制をいただく近代の価値体系に議論を開いた批
モダンダンス以降の舞踊の継承という問題だ。

判的作品群を経て、過去の遺産に多様なアプローたとえばバウシュや大野一雄も師事したモダンダチを見せる作品群が「リインヴェント」「リエンアクト

ンスは、コンサバトリウムの伝統を拒否して個々のメント」といった副題のヴァラエティを増やし続け創造性を爆発的に開花させ、舞踊が前衛的な発ている。大野一雄舞踏研究所が主催してきた《ダ展を遂げる糸口となった。一方で、ダンスの産業

ンスアーカイヴプロジェクト》の取り組みが独創的化がもたらした分業の固定に対し、コレオグラフィーなのも、こうしたグローバルな創作市場とダンス・の発露と演じる人間の結びつきが強い側面を持アーカイヴの動向を牽引するドイツの動向と、直ち、結果として、作家やダンサーの死とともに作品接間接のつながりを持つからだろう。

が失われやすい。お気づきのとおり、これらはそっ目下この動きは、ヨーロッパの文化政策と市場とくりコンテンポラリーダンスの問題でもある。

作り手が主導しているように見える。だがその成解決の糸口は、1990 年代後半〜 2000 年代に創果は観客にこそもたらすものが大きい。たとえば作市場を沸かせた過去のダンスとの取り組みにモダンダンスの踊り手たちが、ミュージアムで過去見いだされる。その画期的な例、ジェローム・ベルの資料を渉猟して未来のダンスを構想したように、の「the last performance」(1998) では、ドイツ表ドキュメンテーションやアーカイヴとの取り組みは、狭い「今ここ」や短い消費サイクルにとらわれがちなコンテンポラリーダンスの創作と鑑賞を解放すると考えるからだ。岡登志子がいつもまとっている内と外で行き交う無数の線に、「何が人を動かすのか」というバウシュの問いに連なる明確な輪郭を与えた「緑のテーブル2017」は、その証左のように思われる。

ダンスアーカイヴ構想 第3号

Naoko Kogo (Osaka University Graduate School of Letters, Graduate School of Arts and Media Studies, Dance Critique • Dance History Study)

Bearing in mind dance’s ebb and flow over the intervening decades, it seems that around 2010 we witnessed a tide responding to events of a century ago.
Leading figures from the contemporary dance world
passed away one after another; this, in turn, obliged
the future-oriented dance culture to re-discover its past.
In response to this phenomenon, the German Federal
Cultural Foundation established the “Dance Heritage
Fund” and also supported the Pina Bausch Foundationarchival project, which boldly sought to push forward
issues and garner public attention regarding the problem of how dance will be transmitted in modern dance
and thereafter.
The generation of dancers under whom Pina Bausch or
Kazuo Ohno studied modern dance, they, too, rejected
the traditions of the dance conservatories, opting instead for an explosively flowering individual creativity,
where dance became a strand in the evolution of theavant-garde. And yet, as opposed to establishing a division of labour brought about by the industrializationof dance, the strong relationship between choreographer and interpreter ultimately meant that dance works
were easily mislaid following the death of creators anddancers. As we have all seen, these issues equally impact
contemporary dance.
Clues to plausible solutions are to be found in thoseefforts to re-present performances that excited the creative scene in the late nineties and noughties. In an

epoch-making example, Jérôme Bel’s The Last Performance (1998), a work based on Wandlung (1978), a solo
dance by Susanne Linke––a dancer closely connectedwith German expressionistic dance––which originally
had not been conceived to be performed by anyone
other than Linke herself, was revived and performed byfour dancers of different body types, gender, and techniques. As opposed to a restored dance work, trying to
be faithful in every detail to the original, the audience
here witnessed that the phenomena of dance did not
fit institutional demands such as the artwork’s identity,
ownership of choreography and the reproduction ofdance works. After a succession of such critical dance
pieces posed provocative questions about the production system with modernist authorship, the selection ofworks embodying diverse approaches to the past heritage increased, bearing a variety of sub-titles such as “reinvent” and “re-enactment”, and this tendency persists.
In this respect, the Dance Archive Project sponsoredby the Kazuo Ohno Dance Studio is a unique in its
approach, for it enjoys both direct and indirect links
with Germany’s artistic movements that influence theglobal creative scene and dance archives.
Currently, this movement appears to be steered by European cultural policy, markets and creators. And, as
far as audiences are concerned, the outcome has beenbeneficial. Just as modern dancers negotiate historicalmaterials in museums and thereby conceive dance forthe future, so, too, do efforts with documentation andarchiving liberate contemporary dance creation andappreciation, often restricted to “the here and now”
and tending to be made for a short consumption cycle. Green Table 2017, recently presented by Toshiko
Oka, a Kobe-based contemporary dance choreographer,has enhanced my insight, particularly given that she
constanly discovers movements by tackling a myriadof internal and external lines, thereby indicating a clear
contour to Pina Bausch’s signature question: “ Whatmoves them [people]?”Dance Archive Network 03