Tatehata, Akira, 'The Heteronomy of the Image', Paris: Galerie Catherine Putman, 2017

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O RK IE I TA M O R I

p K E I TA p
MOK ERIITA M O R I

nomie deL’hétéronomie
l’imagede l’image
Tatehata Akira Tatehata

The Heteronomy
the Image of the Image
TheofHeteronomy
Akira TatehataAkira Tatehata

Le « dessina toujourscommeété considéré
un lieuchantierune
où s’incarne unessin » a toujours
été »considéré
un lieu commeen chantier
où ens’incarne
une penséeet oùse figure
une image.
Le dessin d’archi­
n flottante réflexion
dans uneflottantepensée dansaléatoireet où sealéatoire
figure une
image.
Le dessind’archi­– « dessin
conceptuel» – transitoirea été un modèle
transitoirequi visecomme – «tecture
dessincommeconceptuel» – a étéun modèle
qui viseune « thèse» une « thèse »de toutes lesmodélisations
ce quirend cetetacte
palpitant et dangereux.
es les modélisations
possibles,
ce quipossibles,
rend cet acte
palpitantdangereux.
Il serait
possibledededéfinir
travailde Keita
commedes dessins conceptuels
ait possible dedéfinir
le travail
KeitaleMoricommedesMori
dessins
conceptuels
génèrent», des« modèles», toutefoisvectoriellela dynamiqueturaux quiarchitecturaux
génèrent desqui« modèles
toutefois
la dynamiquequi vectorielle qui
composesesimagess’oppose
auxdessinsconceptuelsconventionnels.
e ses images s’oppose aux dessins conceptuels conventionnels.
Pendant
longtemps
travailde représenté
Keita Mori aparétédesreprésenté
des images géomé­ant longtemps
le travailde KeitaleMoria été
images pargéomé­triquesdessinéesenperspectiveenutilisantuniquement
dufilnoir.
Son travail a évoluédessinées en perspective en utilisant uniquement du fil noir. Son travail a évoluécesdernières
années,figurant
très
souvent
desfragments
d’architecture
modernenières années, figurant très souvent des fragments d’architecture moderneenlesprenant
comme«modèles».
À
travers
cetacte,Morichercheàdécontextualiser
renant comme « modèles ». À travers cet acte, Mori cherche à décontextualiser
ces « modèles» hautement
la société,
notamment
dans le contexteodèles » hautement
approuvés
dans approuvés
la société, dans
notammentdans
le contexte
moderniste,
voire
même
deles
faire
revenir
à
unétatbrut—avant
qu’ilsste, voire même de les faire revenir à un état brut — avant qu’ils se transformentse transforment
en « modèles/thèses » pour les libérer en leur donnant une dynamique par le biais dedèles/thèses» pour les libérer en leur donnant une dynamique par le biais dela déconstruction.
nstruction.
L’origine de son inspiration est due à mon avis à un travail de dessin réalisé au cours
ine de son inspiration est due à mon avis à un travail de dessin réalisé au coursde ses études à Tokyo avant de s’installer à Paris ; je pense notamment au dessinétudes à Tokyo avant de s’installer à Paris ; je pense notamment au dessin
figurant un réacteur de centrale nucléaire réalisé en fil noir directement sur le mur deun réacteur de centrale nucléaire réalisé en fil noir directement sur le mur dela galerie de l’université des Beaux­Arts Tama de Tokyo. Anticipant intuitivement dese de l’universitédes Beaux­Arts Tama de Tokyo. Anticipant intuitivement desaccidents et des explosions dans la centrale nucléaire de Fukushima plusieurs années
ts et des explosions
dansconnaître
la centralede Fukushima
annéesplus tard, sanscenucléaire
qui se produirait
dans leplusieurs
futur, n’ayant
aucune intentiond, sans connaîtrece
quiseproduirait
danslefutur,
n’ayant
aucuneintentiond’annoncer des messages politiques, cet artiste a incarné une sorte de prémonitioncer des messages
politiques,
cet artiste
incarné unesorte
de prépossible.
monitionLe dessin au filgrâce au dessin
qui nous
permet ad’entrevoir
un desmondesu dessin qui
nous
permetd’entrevoir
undesmondes
possible.
Ledessin
au maisfil il permet duest peut­être moins performatif que d’autres matériaux traditionnels,­être moins
performatif
qued’autres
matériauxtraditionnels,mais
ilpermetdumoins de faire apparaître une image graphiquement plus sophistiquée et minutieuse,
e faire apparaîtreunesorte
image
plus sophistiquée et minutieuse,ainsi qu’unedegraphiquement
fantaisie inquiétante.
une sorte deLefantaisie
inquiétante.
dessin deKeita Mori n’est pas un simple dessin pour le dessin, ni un dessin
essin de Keita
Mori n’est
pas duunmonde.
simpleL’artiste
dessin vérifie
pour lequedessin,ni undedessin
indépendant
du restel’essentiel
la poésie réside dansdant du reste
du monde.deL’artisteque l’essentiel
poésierésidel’hétéronomie
l’imagevérifie
en invitant
à l’intérieurdedelasonunivers
desdansphénomènes et desnomie de l’image
enénigmatiques.
invitant à l’intérieur
detravers
son univers
des dephénomènes
dessituations
C’est audu prisme
son acte enettantque « dessinateurs énigmatiques.
C’est au
au filtravers
prisme deà sonacte
en tant que« dessinateur
conceptuel» qu’il ducontinuera
attirer
fortement
notreattention.
uel au fil » qu’il continuera à attirer fortement notre attention.

The
processhasof ‘drawing’
has always
been asconsidered
as a preparatory
The process of‘drawing’
always been
considereda preparatory
phase that phase t
wandering contemplationof random
thinking
in antheimage.
form of an ima
embodies the embodies
wanderingthe
contemplationof random thinking
in theform ofThedrawing
architectural
drawing as adrawing’‘conceptual
wasmodela transitorymodeltothat aimed
The architectural
as a ‘conceptual
was drawing’a transitorythat aimed
produce‘thesis’ forall possiblemodelling,making
this act aandfascinating
and dangero
produce a ‘thesis’for allapossiblemodelling,makingthis acta fascinating
dangerous
one. work
Keitacould
Mori’sbe
work
couldasbearchitecturaldefined as architecturalconceptualthat
drawings t
one. Keita Mori’s
definedconceptual drawings
generate‘models’, yet the vector­based
dynamics
his images
contrasts
generate ‘models’, yet thevector­based
dynamics of his
imagesofcontrasts
withconven­with conve
tionalconceptual drawings.
tional conceptual
drawings.
KeitaMori’sa longtime been byrepresented
geometric
images dra
Keita Mori’s work has
for awork
longhastimeforbeenrepresented
geometricby
imagesdrawn
inperspective
solelyusing
blackthread.
Over
recentyears,
hiswork
in perspective solely using black thread. Over recent years, his work has evolved,has evolv
featuringfragments
of modern thatarchitecture
serve. Throughas ‘models’. Through t
often featuringoften
fragments
of modernarchitecture
serve asthat‘models’
thisact,Moriisattempting
todecontextualize
these‘models’—which
arehighlyact, Mori is attempting to decontextualize these ‘models’—which are highly approved approv
in society,especiallyin themodernist context—andthem
to a raw sta
in society, especiallyin themodernistcontext—andeven restoreeven
themrestore
to a rawstate,
beforethey
aretransformed
into‘models
andtheses’inorder
toliberatethem by giv
before they are transformed into ‘models and theses’ in order to liberate them by giving
them dynamics through deconstruction.
them dynamics through deconstruction.
I think that the origin of his inspiration can be ascribed to the drawing work heI think that the origin of his inspiration can be ascribed to the drawing work he didduring his period of study in Tokyo, before he settled in Paris. I am thinking, in particu
during his period of study in Tokyo, before he settled in Paris. I am thinking, in particular,of the drawing representing the reactor of a nuclear power plant. It was made with blaof the drawing representing the reactor of a nuclear power plant. It was made with black
thread directly on a wall in the gallery in the Tama University of Fine Arts in Tok
thread directly on a wall in the gallery in the Tama University of Fine Arts in Tokyo.
Intuitively anticipating the accident and explosions in the Fukushima nuclear power pl
Intuitively anticipating
the accident and explosions in the Fukushima nuclear power plantseveral years later, without knowing what would happen in the future, and without aseveral years later,
without
knowing whatwould
happenthein thefuture,
and without
intentionof conveying
political
messages,
artistrepresented
a sortanyof premonit
intention of conveying
political
messages,theartist
represented
asortofpremonition
through drawing, which enables us to foresee one of the possible worlds. Drawing w
through drawing,
whichenables
to foresee
oneof the withpossible
Drawingwith but it dothreadmay
be lessuseffective
thandrawing
otherworlds.
traditional
materials,
thread may beatless
effective
thandrawing
with
other
traditional
materials,but
itdoesleast make it possible to create an image that is graphically more sophisticated a
at least make itdetailed,possibleandto create
andisturbing
image thatis graphicallymore sophisticated anda sort ofimaginative
world.
detailed, and a sortofdisturbing
imaginative
world.
Keita Mori’s drawing is neither drawing for drawing’s sake, nor is it independe
Keita Mori’sdrawing
drawingneitherdrawingfrom
for thedrawing’ssake,
norTheis artist
it independent
thatisexists
in isolation
rest of theworld.
ensures that the poe
drawing that exists
in isolationfrom therest oftheworld. The artistthatthe poetic mysterio
essenceis conveyed
throughtheheteronomyof theensures
image byincorporating
essence is conveyed
through
the heteronomyof theimage
by incorporating
mysterious
things andphenomena
into his world.
It isthroughthe prism of hiswork as a ‘concept
things and phenomena
into his world.that
It ishethroughthe prismof his worka ‘conceptual
thread draughtsman’
will continue
to capture
our asundividedattention.
thread draughtsman’ that he will continue to capture our undivided attention.

Tatehata, Akira, 'The Heteronomy of the Image', Paris: Galerie Catherine Putman, 2017

イメージの他律性
建畠晢
ドローイングは未だ流動的な状態に置かれた思考とイメージの出現の現場であると見なされてきた。たとえば建築におけるコンセプチュアル・ドローイングは多様な可能性の探求から定立（thesis）へと向かう過程的なモデルであるがゆえのスリリングな様相を示しえてきたのである。盛圭太の作品もまたある種のモデルを生成しているという意味ではコンセプチュアル・ドローイングの範疇にあるに違いない。しかし実のところその生成の運動のベクトルは、まったく逆の方向性をもつものであるともいわなければならないのだ。
彼は一貫して黒糸だけを用いて精緻な図法によるパースの図面のようなドローイングを制作してきたが、近作においてはもっぱらモダニズム建築の断片的なイメージをモデルとして取り上げるようになっている。それは社会的に承認されてきたモデル、モダニズムのコンテクストの中核にあるモデルの意味を中立化してみせる作業であり、あえていうならば一旦定立されたものを未だ可能性としてある状態へと差し戻す、あるは解き放つという脱構築的な力学を宿すものなのである。
その出発点は彼がパリに渡る前に学んでいた東京の美術大学のゼミの課題としてギャラリーの壁に直接に黒糸で描いた原子炉のドローイングにあるに違いない。まだ福島の原子力発電所の炉心溶融事故が起きる何年も前のことで、彼に特定の政治的メッセージはなかったにもかかわらず、いやなかったがゆえに、いま思うなら、そこに “ 何か別の世界の可能性 ” を読み解くというドローイングならではの透視力ともいうべきものを、改めて印象付けずにはおくまい。黒糸によるドローイングは、イメージを模索する線としての闊達さには欠けるが、それだけに図法的なシステムそのものがより深くより繊細な、また時にはより不穏なファンタジーを生起する方法たりえているのである。
盛圭太のドローイングは自己目的的なドローイングでもなければ、それ自体として表現として自立したドローイングでもない。彼は聡明にもイメージの他律性がポエジーの本質であることを見極め、自らのドローイングの内にその不可思議な事態を招来しようとしているのだ。いま彼が切り開きつつある新たな表現の地
平は大いに注目されなければならない。