El Watan - Arts & Lettres - Samedi 18 mars 2017 - 14LA VERSION JAPONAISE ÉTAIT DÉJÀ PRÊTE AVANT MON VOYAGE EN KABYLIE, EN 2013/
À L’ÉPOQUE, JE CHERCHAIS UN ÉDITEUR/ LA VISITE DU PAYS ET SURTOUT LA RÉACTIONCHALEUREUSE DES JOURNAUX ALGÉRIENS SUR MON TRAVAIL M’ONT DONNÉBEAUCOUP DE COURAGE POUR SURMONTER LES DIFFICULTÉS DE PUBLICATION.

À VRAI DIREETSUKO AOYAGI UNIVERSITAIRE ET TRADUCTRICE JAPONAISE«Un travail fascinant et joyeux»
La traductrice du "Fils du pauvre" en japonais relate etcommente son aventure littéraire.

J’ai senti quela perspective
sur la littérature
algérienne étaitindispensable

A quel moment avez-vous découvert Mouloud Feraoun ?
C’était en 2009, lors de ma première visite en Algérie
avec mes collègues scientifiques (biologie, agronomie,hydrologie) affiliés comme moi au Centre de recherche
sur l’Afrique du Nord (ARENA) de l’Université de Tsukuba. J’avais plus d’une vingtaine d’années de recherche
en critique littéraire (française et mondiale) avec peud’intérêt pour les études régionales. Mais à travers ma visite et mes lectures, j’ai pu constater la vivacité exceptionnelle et l’accumulation féconde de la production littéraire en Algérie. J’ai senti que pour établir une vision universelle de la littérature moderne, la perspective sur la littérature algérienne était indispensable. J’ai commencé
ainsi à lire les romans de Mouloud Feraoun. Et c’était une
grande découverte.
Que saviez-vous à cette période de la littérature
maghrébine ?
De l’Algérie, je ne connaissais que Nedjma de Kateb
Yacine et La Répudiation de Rachid Boudjedra, introduits au Japon au début des années ’90 avec la vague du«postcolonialism» en littérature. J’ai apprécié les exploitations expérimentales de ces œuvres, mais elles ne m’ont
pas trop séduite. J’ai découvert en même temps lesœuvres de Feraoun, la trilogie de Mohammed Dib et deuxromans de Mouloud Mammeri (La Colline oubliée,
L’Opium et le Bâton) qui m’ont bien renseignée sur la vie
des Algériens durant la colonisation française et la guerre.
Pour la littérature maghrébine, des ouvrages de Tahar
Ben Jelloun m’ont apporté quelques joies de lecture.
Mais c’est l’écrivaine tunisienne, Emna Belhaj Yahia, qui
m’a profondément inspirée et m’a ouvert une nouvelleaire de recherche littéraire. J’ai découvert ses œuvres àTunis, en 2002. La souplesse de sa pensée, l’originalité deREPÈRES
Etsuko Aoyagi a effectué toutes ses études supérieures à Tsukuba,
ville universitaire située à 50 kms au nord de Tokyo. Elle est diplômée
de la Faculté des cultures comparées (1981) et de la Division delittérature et linguistique (1987). Elle a été professeur-assistant (19931999) puis professeur-associé (1999-2004) à l’Institut de linguistiqueet de culture modernes. Doyenne de la Faculté des Lettres del’université de Tsukuba de 2014 à 2016, elle est actuellement
professeur à la Faculté des humanités et des sciences sociales. Ses
recherches sur la littérature et la linguistique francophones l’ont
conduite à s’intéresser aux expressions du Maghreb. Elle a produit denombreuses études littéraires en comparant notamment le modenarratif japonais et les modes de narration maghrébins. La traduction
de la version originale du Fils du pauvre a été publiée fin novembre
2016, inaugurant la collection Atlas de la maison d’édition Suiseisha(Rose des vents), spécialisée dans la traduction en japonais d’œuvres
en français, y compris les essais. Fondée en 1981 à Yokohama, sonsiège est à Tokyo depuis 1998.

sa vision et la finesse de son écriture m’ont foncièrement
enchantée. Bien qu’elle ne soit pas trop connue du publicfrançais et francophone, j’ai décidé de traduire ses romans pour les lecteurs japonais. Et c’est fait, pour L’Étageinvisible, à mon avis, son chef-d’œuvre, en 2011, et pourTasharej, plus léger et très agréable, en 2015.
Qu’est-ce qui vous a poussé à traduire «Le fils dupauvre» et non pas, par exemple, «La terre et le sang»du même auteur ?
À la première lecture, Le Fils du pauvre n’était pourmoi qu’un roman charmant, riche en affection humaine,muni d’une certaine complexité (je l’ai lu comme tout lemonde dans la version des éditions du Seuil de 1954). Parla suite, j’ai appris l’existence de la version originale, LeFils du pauvre, Menrad, l’instituteur kabyle (1950).
Quand j’ai lu cette œuvre méconnue par sa vraie qualité,
j’ai décidé de la traduire. Le Fils du pauvre, Menrad,l’instituteur kabyle (1950) est entièrement régi par un relativisme lié à l’ironie fondamentale. Tout en entretenantla simplicité du style et la douceur émotionnelle, le texte
présente partout une double ou triple vision afin de renverser nos critères de valeurs et nous révéler une autre vision du monde. J’apprécie vraiment La Terre et le sang entant que portrait collectif de la société kabyle, ainsi que
Les Chemins qui montent par l’approfondissement destourments intérieurs des êtres sensibles. Mais la force innovatrice du premier roman de Feraoun me paraît sanségale. Je voulais, au surplus, que la traduction japonaise,basée sur la version originale, contribue à la redécouvertede la littérature de cet écrivain chez les lecteurs algérienset francophones.
Qu’est-ce qui vous attire dans l’écriture de Feraoun ?
D’abord la simplicité merveilleuse. Il sait condenser
plusieurs visions contradictoires en une seule ligne, enapparence très facile à lire. Par exemple, la première
phrase du roman commence par «Menrad, modeste instituteur du bled, vit…». En effet, on peut trouver plusieurs
sens à la qualification de «modeste». D’abord la pauvreté,
bien sûr; ensuite la banalité de l’existence; sans doute la
faible valorisation de soi, mais aussi la noblesse d’esprit,
car la modestie est une qualité que seuls peuvent avoir
des êtres de haute dignité mentale. Ainsi, ne sait-on plus
si le héros est faible ou fort, doté d’une personnalité inférieure ou supérieure. Dès le début, le lecteur fait face auxcritères de valorisation. À vrai dire, dans le roman, rienn’est simple, personne n’est simple. Tous les personnages
ont plusieurs faces, le plus souvent antagoniques : le père
Ramdane, robuste et tendre, le petit Fouroulou, tyrannique et craintif, etc. Ils révèlent à chaque étape de l’histoire un côté inattendu. Le mouvement du texte est donc
celui du renversement, de l’ébranlement et du renouvèle-ment. Dans le développement du récit, l’alternance destemps verbaux met le lecteur tout à tour en position d’observateur éloigné et en position de témoin direct ou mêmed’élément concerné. Ce type de narration, dite «fluctuante», est d’ailleurs essentiel dans les romans japonais.
La version originale du Fils du pauvre de 1950 est très
riche de ce point de vue et c’est pour moi un aspect exquis
de l’œuvre. Cependant, dans la version de 1954, bon
nombre de passages ont été mutés du présent au passé entenant compte des habitudes des lecteurs français qui préféreraient une cohérence monotone. Ces retouches auraient été apportées par Emmanuel Roblès, en tant qu’éditeur au Seuil. Il faut aussi relever, comme caractéristiquenarrative du roman, la transition assez fréquente du pointde vue et l’adoption de voix multiples dans le texte : voix
des personnages de différentes positions et, par exemple,
voix des villageois kabyles, voix d’occidentaux, voix universelles, etc. L’écriture de Feraoun nous introduit exactement dans une «arène» des voix, telle que l’a caractérisée le théoricien russe de la littérature, Mikhaïl Bakhtine.
Tous ces caractères auxquels j’ai référé sont bien réduits
dans la version du Seuil de 1954, mais vous pouvez néanmoins les apprécier si vous la lisez attentivement.
Les enfances difficiles ne manquent pas chez lesécrivains japonais. On pense à Fumiko Hayashi ou
Nosaka Akiyuki… Le Nobel chinois, Mo Yan, affirmemême qu’une enfance difficile est indispensable à laformation d’un écrivain.
Indispensable ou non, je ne saurais le dire. Mais c’est
vrai que les difficultés nous apportent de grands enseignements sur la vie humaine. Le titre du roman, Le Fils dupauvre, exprime déjà cette idée. La pauvreté nous fait
grandir de façon très riche. Les Japonais, qui accordent
beaucoup d’importance à la patience et aux efforts,
connaissent bien les leçons précieuses de l’adversité.
C’est peut-être pour cette raison qu’au Japon (et dans lespays asiatiques), de manière assez prononcée, l’imagination créatrice est souvent et fortement liée à la contrariété
de l’existence, et les lecteurs sont prêts à apprécier la vérité que l’on trouve à travers les épreuves. D’ailleurs, il est
vrai aussi que, pour la même raison, des œuvres au misérabilisme facile foisonnent depuis toujours.
Parmi les écrivains japonais, lequel (ou lesquels)
vous semble le plus proche de Feraoun ?
C’est difficile à répondre. Peut-être, Takashi Nagatsuka (1879-1915) pour la description de la vie rurale despaysans pauvres (La Terre, 1910), Kataï Tayama (18721930) pour la présentation d’un jeune instituteur dans lacampagne (Instituteur rural, 1909). Ils figurent parmi lespionniers de la littérature moderne de notre pays. Commeécrivains-instituteurs, nous avons connu pas mal d’auteurs qui enseignaient au début de leur carrière et ont quitté l’école peu après pour se consacrer à l’écriture : Soseki
Natsume, Toson Shimazaki, Takuboku Ishikawa, etc. Dece fait aussi, on peut mesurer le poids de la décision deMouloud Feraoun de rester quotidiennement au service
des enfants de son pays.
Entre l’univers de la Kabylie des années trente et,mettons, celui des romans campagnards de Kenzaburo Ôe, prix Nobel 1994, avez-vous établi des rapprochements ?
Oui, entre l’univers décrit par Feraoun et ce que lesJaponais connaissaient depuis longtemps, les sociétés rurales traditionnelles sont assez similaires. L’attache à laterre, le travail familial, la consolidation des parentés, larivalité et la jalousie entre habitants, etc. La notion de «filsaîné» est déjà typique de ces deux mondes qui s’organisent par transmission de la terre du père au fils. Le respect des ainés est partagé même par les Japonais d’aujourd’hui. Quant aux romans campagnards de KenzaburoÔe, s’il s’agit de ses premières nouvelles et du roman Le
Jeu du siècle, je crois que l’intérêt de l’auteur ne résidait
pas dans la mise au point de la vie quotidienne des villageois, mais dans la mise en question de la situationd’après-guerre au Japon en exploitant le décor ruralcomme lieu symbolique de Japonité.

lllllllEl Watan - Arts & Lettres - Samedi 18 mars 2017 - 15LE RESPECT AUX AÎNÉS, AUX AUTRES, AUX PROFS OU AU MARI, QUAND IL S’AGIT D’UNE
ÉPOUSE, SE RETROUVE PARTOUT DANS LE TEXTE DE FERAOUN/ LE SYSTÈME JAPONAISDU LANGAGE DE LA POLITESSE, LE KEIGO, M’A PARU SOUVENT BIEN CONVENIR POUREXPRIMER LES RELATIONS ENTRE LES PERSONNAGES DU FILS DU PAUVRE.

À VRAI DIREPHOTOS : D. R. ETSUKO AOYAGI ET LES ENSEIGNANTES DE TIZI HIBELETSUKO AOYAGI UNIVERSITAIRE ET TRADUCTRICE JAPONAISE

Vous avez effectué plusieurs séjours en Algérie.
Était-ce pour votre traduction ? Le roman ne suffisaitpas ?
Oran; en 2013, à Tizi-Ouzou et Alger. À vrai dire, pourla lecture et la traduction des œuvres littéraires, lesvoyages au pays de l’œuvre ne sont pas indispensables.
Par contre, pour l’élargissement de la perspective qui
m’est nécessaire pour développer des pensées sur le statut
contemporain de la littérature, une meilleure connaissance et compréhension du monde d’origine de l’œuvreest infiniment fructueuse. À propos du séjour en Kabylie,
j’ai pu sentir de manière proche l’univers de Feraoun,surtout grâce au guide et aux explications généreuses deM. Ali Feraoun, fils aîné de l’auteur et président de l’Association Mouloud Feraoun. Cela dit, la version japonaise
du Fils du pauvre était déjà prête avant mon voyage enKabylie, en novembre 2013. À l’époque, je cherchais unéditeur. La visite du pays et surtout la réaction chaleureuse des journaux algériens sur mon travail m’ont donné
beaucoup de courage pour surmonter des difficultés depublication.
Combien de temps vous a pris cette traduction ?
Deux ans (2011-2012) car je suis très lente à fixer l’expression de traduction. Je reviens tout le temps sur mon
texte pour bien discerner les nuances que l’auteur voulaittransmettre. Mais il m’a fallu trois ans pour trouver lamaison d’édition. J’ai été acceptée puis refusée… J’ai
donc dû recommencer depuis le début ! Et encore une année pour les dernières retouches. Tout cela se faisait endehors de mes charges à l’université, surtout de 2014 à2016 où j’étais doyenne de la Faculté des Lettres.
Quoique la traduction académique des ouvrages brillants
soit un travail de grande utilité pour la société, on ne l’apprécie pas à l’Université.
Il y a, je crois, trois façons d’écrire le japonais : lessyllabaires hiragana et katakana et les idéogrammes
kanji. Comment ces trois graphies se retrouvent-elles
dans votre traduction ?
Tous les textes japonais sont écrits en utilisant ces troisécritures. On utilise les Kanji, lettres d’origine chinoises,
pour des mots conceptuels; les lettres japonaises hiragana
pour des particules et des conjonctions, et les Katakanapour des mots d’origine étrangère. Ces trois graphies seretrouvent donc dans la traduction du Fils du pauvre.
C’est tout à fait normal. Dans la mesure où le choix étaitpossible, on peut dire sans doute que j’avais une tendance
à préférer les Kanas aux Kanjis, afin de donner une impression plus familière du texte aux lecteurs.
Comment avez-vous appliqué dans le monde deFouroulou les règles du Keigo, le langage de la politesse, du respect et de l’humilité ?
Bonne question ! Le respect aux ainés, aux autres, auxprofs ou au mari, quand il s’agit d’une épouse, se retrouve
partout dans le texte de Feraoun. Le système japonais dulangage de la politesse, le Keigo, m’a paru souvent bien

convenir pour exprimer les relations entre les personnages du Fils du pauvre.
Qu’est-ce qui a été le plus dur ?
Transmettre des phrases concises et en même temps
abondantes de nuances, comme je l’ai expliqué plus haut,pour aboutir à des phrases japonaises de même concision.
Souvent, elles devenaient longues quand je voulais puiser
les sens de façon analytique. Et parfois, des tournures
simples en japonais ne peuvent pas exprimer l’ironie ou lacomplexité du texte original. Il me fallait donc énormément de travail pour trouver une solution à chaque phrase.
Et le plus facile ?
Je ne sais pas trop… Rien n’est facile dans la traduction. Cependant, la richesse inépuisable du texte feraounien, son humour vivant et l’émotion spontanée ont rendu
mon travail toujours fascinant et joyeux.
Dans la culture japonaise, le titre de «Senseï» revient à ceux qui transmettent, enseignent, orientent,etc. C’est quasiment un titre de noblesse. Vous êtesune Senseï et Feraoun le fut aussi…
C’est sans doute ce métier que je peux partager honorablement avec l’auteur qui a rendu l’ouvrage inépuisable
pour moi. En fait, même si l’on n’a pas le métier de professeur, tout le monde est en quelque sorte un maître pourles plus jeunes et envers les générations futures, et même,vis-à-vis de soi-même. «Senseï» désigne celui ou cellequi doit prendre la responsabilité de ses décisions et pensées, qui fait confiance en la capacité, même virtuelle, detous les gens, et qui se donne à la mission de relais entre
les générations. N’est-ce pas le rôle-même de la littérature ?
Pensez-vous que les Japonais s’intéresseront au
Fils du pauvre ? Votre éditeur attend-il un succès en librairie ?
Malheureusement, on ne lit pas trop de littératureétrangère. D’ailleurs, on lit de moins en moins au Japon etce serait la même chose dans le monde entier. Donc, ungrand succès, je ne m’y attends pas, et sans doute, monéditeur non plus. Néanmoins, des réactions favorablessont déjà parvenues. Récemment, j’ai eu une soirée dediscussion avec des lecteurs autour de la traduction duFils du pauvre. Ils étaient tous enthousiasmés par l’œuvre
et on en a discuté pendant trois heures sans arrêt, presquejusqu’à minuit ! J’en étais très contente.
Après les deux romans d’Emna Belhadj Yahiaet celui de Feraoun, avez-vous en tête d’autres traductions d’œuvres maghrébines ?
Avec mes collègues travaillant sur la littérature maghrébine, nous avons décidé de lancer une série de traductions d’œuvres d’Afrique du nord d’expression françaiseet arabe, cela dans le cadre de la collection El-Atlas, denotre maison d’édition Suiseisha. Le Fils du pauvre est
l’ouvrage inaugural de cette collection. Le deuxième dont
je m’occupe dans cette série est Le Village de l’Allemandde Boualem Sansal. On compte publier sa traduction dansdeux ans. Je vais attaquer le boulot cet été. Par ailleurs,
j’ai la grande ambition de traduire toutes les œuvres deFeraoun, en partant du roman posthume, La Cité desroses (Alger : Yamcom, 2007). Ce dernier est un roman àthèse qui décrit, en décor d’une banlieue d’Alger, la relation conflictuelle entre les Algériens, les Français métropolitains et les colons européens dans le cadre sinistre desdernières années de la guerre d’indépendance. Le fait quependant un demi-siècle, les éditeurs du Seuil aient soigneusement caché l’existence de ce texte achevé durant lavie de l’auteur, montre bien l’impact primordial de cetteœuvre.
Au delà de la littérature, quels liens culturels souhaiteriez-vous voir s’établir entre l’Algérie et le Japon ?
J’ai l’impression que les Algériens et les Japonais
s’entendent bien grâce à des points communs au niveau
des mentalités et des valeurs. Il faudrait multiplier danstous les domaines, d’une manière ou d’une autre, les rencontres et collaborations directes entre nous, jusqu’ici assez faibles. Le colloque de Tokyo des 25 et 26 mars avec
la participation amicale de plusieurs Algériens dont (M.
Ali Feraoun, la sociologue Fazia Feraoun et Amel
Chaouati, présidente du Cercle des Amis d’Assia Djebar),sera un événement pionnier. Je souhaite en particulier desprogrès dans les échanges de films et des arts représentatifs : cinéma, documentaire, programmes télé, mangas,etc. C’est pour ça qu’à l’occasion du colloque, j’envisagede présenter le superbe documentaire sur Mouloud Feraoun réalisé par Ali Mouzaoui en 2009, avec des soustitres japonais. À l’aide des images, on peut se rapprocher
mieux pour partager les problèmes, les sentiments et lajoie de vivre. A. Ferhani