自由美術
2019・3・25

目

次

新会員の紹介 ｟平面部｠ 小 山 リ サ

有希子

菅

野

幸

恵

杉

本

厚

子

田垣内

康

夫

藤

井

聰

子

古

川

悦

子

牧

田

知寿子

山

下

由

美

渡

邊

義

實

北

島

裕

西

牧

喜

文

自由美術賞｟立体部｠

中

西

保

裕

靉

光

賞｟平面部｠

小

山

雅

子

露

口

平

和

賞｟平面部｠

藤

井

喜久雄

的

場

脩

二

森

谷

連

｟立体部｠

辻

賞｟平面部｠

小

川

敬

金

澤

律

子

小

林

顕

佐

藤

喜代子

｟立体部｠

村

上

芳

明

賞｟平面部｠

小

野

公

平

辛

島

菜

緒

後

藤

ユリ子

小

林

知

里

高

橋

眞由美

田

中

露

木

孝

松

浦

皆

子

吉

川

千

里

吉

田

修

三

石

橋

周

子

伊

雪

村

上

武

臣

P1

受賞者の紹介新佳人

作｀17 新人賞展を見て

悼

P26

P31

子

宗

斎

藤

昇

森

田

しのぶ

中西保裕の作業の辿りつくところ

山 崎

史

小作青史の世界佐藤由喜子

全身、絵かきの人、一木平蔵

吉

見

博

田垣内愛治さんの想い出

坂

口

けい子

追悼

永

畑

隆

表紙

流」

「潮

穣

齋藤有希子さん

P35

保裕

忍

菅野幸恵「色にいづ17−1」に寄せて

個展･グループ展記録

中西

子

実

古川悦子さんの作品

P21

追

藤

P9

｟立体部｠

展覧会より

齋

山口

武君

男

新会員の紹介
小作品に つ い て の こ と

山

リ

サ

うな不安とが入り混じった複雑な気持ちではあります。
まだ自分は力量不足で描きたいものや考えが明確でない、自分の想い自体が漠然としている、
ものをただ見て描いているようなところがあり
それが自分の作品の弱さに繋がっていることは否めません。
自分の欠点は出来る限り直すように心掛けてはいるものの、画面の構成・色彩等、学ぶべき課題はまだ沢山あります。

泡 沫

底辺ではありますが、スタートラインに立たせて頂いたような気持ちで向上心を持って、今

この度は会員にご推挙いただき、ありがとう

までアドバイスを受けた言葉や物事を意識し、ございました。大変嬉しく思う気持ちと、今後様々なことを吸収しながら挑戦し続けていきた

覚悟をもって作品をつくることへの戸惑いのよ

いと思います。

齋

制作につい て藤有希子

ふだんの生活でばらけている自分が、制作のために集中すると、まるで一本の太い幹のようになる。制作は、わたしに関していえば身体にため込まれたあらゆる感覚と、混沌とした脳（そして時折あらわれる理性）とで、ひとつの作品を自立させることである。あらゆる作品にはある種の責任がある。
作家がおらずとも、鑑賞者の視界を奪う対象としての責任だ。それは、「絵の絵を描く」よ
うであってはいけない。
何年か前から、「大胆な構図」と作品を評さ−1−

Ghost whispers

れる。
「ドバッと豪快」とは友人の評。

思えばその「ドバッ」のとき、わたしと作品

ええい、ままよと大量の絵の具をカンヴァス

はお互いの干渉から解き放たれ、作品はわたしに流す時、ためらわず、作品に対してある程度と切り離されたひとつの存在として自立するの冷たい思いでいることがそう感じさせるのだと

だ。

思う。

菅

海のこと

野

幸

恵

の懇願にて）の油絵教室の戸を叩きましたのが20 代も終わりの頃でした。
風景や、手足等々描いてゆくうちに、「海」という自分自身を映し出せるテーマに出会うことが出来ました。水田のイメージの秋田ですが、
実は県庁所在地秋田市は海に面しております。
仕事に恋に人間関係に、躓いた気持ちをふわっと洗い流しに行く場所が海でした。流れ・光・色、移り変わる姿を借りて今の自分を表せたら、そんな気持ちで描いております。
色にいづ ’
17-02

ご縁あって自由美術秋田に加えて頂き、東京本展へ初出品から 11 年。毎年、自由美術展での力強くのびやかな表現に圧倒されつつも、そ

このたびは会員へ推挙いただきまして、心からありがとうございます。

の鮮明さに憧れを抱き出品をして参りました。
まだまだ模索中ではありますが、これまで以上描くことは好きながらも、美術部や美術大学へ入ることなく社会人となりました。ふと油絵に真摯にもがいてゆきます。どうぞ、今後ともご指導の程よろしくお願い申し上げます。

への憧れを思い出し、秋田市は彩画堂さんにありますＳ先生（先生より名前は伏せてくれ！と見る人に降りた一滴から、そっと心広がる海
をいつか。

杉

縁に感謝
『油絵クラブ』

本

厚子「また油絵、始めようかなぁ」

私が油絵と出会ったのは中学校。週１回の選と家から近い絵画教室へ、クラブ活動のノリで択クラブ授業。運動部で大声を出し走り回って通うことに。しかし、そんな軽いノリとは裏腹

いた私が何故か『油絵クラブ』を選択。

に衝撃的なことが待っていた。

そして 10 数年後。

言葉では説明できない程、不思議で楽しくよ−2−くわからないけど凄い絵を描く自由美術の先生！
そして、教室にはあの『油絵クラブ』の担当だった中学の先生も！
絵に関してほぼ無知な私は、色々なことに驚き感動したのを覚えている。
『油絵クラブ』から『自由美術』に。
絵との出会い、助言下さる方々との出会いに感謝し、楽しく描いていきたい。

曖昧Ⅱ

思い出すことと、これから

田垣内

康

夫

故岡本実先生に出会いました。先生の熊野の風
土に根ざし、この地域で歯を食いしばり営々と生き抜く市井の人たちを描いた作品群に全く魅了されました。とともに、高校卒業を期に「先生の自由美術」に出品するのだと心に強く定めました。そしてこの通り出品を続け、気づけば37 年が過ぎていました。
「自分が生きている場、風土に根ざした絵を描きなさい」の先生の言葉に多少なりとも報いられた思いです。また「会員となって絵描きの免許皆伝」を自身の目標と定めていたこともあり、この点についても感慨深いです。
私は常に「東北大地震・大津波」のことを想っています。熊野と風土が類似しているからでしょうか。しかしそれよりも絵描きの一人として、この出来事を忘れてはならないという内
東北…一瞬の刻（ただよいゆくもの）

なる要求であるように思います。「被災のせつなさ」を主題としつつも、その中に人の深き心

今回、会員にご推挙頂きありがとうございまと無限の広がり、そして可能性等を表現するこす。

とで一人でも多くの人たちの「心に響く」絵を

私は高校時に美術部顧問で自由美術協会会員の描きたいと切に願っています。

−3−

岡本先生が心より愛した自由美術。これから最後になりましたが、大野修さん、並びに「うも一層自由美術に学び力量を高め、活動の場を

つなみ画会」の仲間に心より感謝申し上げます。

着実に広げていきたいと思います。

ありがとうございます。

藤新会員になって井聰

子

ンバスに向かうのですが、考えていたようなものができません。
スケッチブックへの単純なデッサンをもとに
キャンバスに取りかかります。試行錯誤を繰り返し、完成させた絵を前にすると随所に欠点が見えて来ます。少しずつ筆を加えていくうちに、もう前の絵は見えなくなっているのがいつものパターンです。
このようなことの連続でいつの間にか 13 年の時が経っていました。
その間には落選もありました。それも今では試練になり、次へのステップにつながったと思います。
今、会員として迎えられ、今度こそ落着いて新しい方法を探り出し、自分らしい絵を生み出していきたいと思っております。

SUMMER 1

残された歳月を大切にしながら……。
会員推挙の知らせを受けた時の喜びはひとしおでした。ありがとうございます。
絵を描くことが好きで、ずっと描き続けて参りました。退職して一人で描くことの限界を感じていた折、自由美術秋田への仲間入りができました。
自由で解放的な雰囲気の中でも制作への取り組みの厳しさが伝わって来ます。この中で安心して絵に取り組める幸せを感じました。今までの具象画から抽象画を描こうと意気揚々とキャ−4−

新会員に推挙の知らせを受けて

古

川

悦

子

14 年前から絵画を描き始めました。書を進化させたかったのがきっかけでした。始めてみると書と絵画のあまりの違いに二つの接点など見つけられないと感じました。しかし一方で、何かを画面に表現するという事は共通しているか
なとも。そして今の自分の表現としては抽象なのかなと感じています。抽象って「象を抽出する」ことなのかなと思ったりします。純粋な「そのもの」を抽出して表現することが芸術なのかも知れません。自分が表現したことが見る人に伝わり、また作品に還元され、それがまた見る

地

人にという「気」の交流ができるような作品を創っていきたいなと思っています。自由美術は友人に誘われて出品させてもらうようになったのですが、「自由」という言葉も大好きです。
東京の展覧会の会場で私の作品の下に「新会その言葉通り表現の自由が認められ、作品に対員」と付いていたのを見て始めは正直、何のこしてシビアで的確なアドバイスもいただける良とか分かりませんでした。まさかの出来事にたい場所を見つけたと思っています。まだまだ奥だ唖然とするばかり。そのまま野見山暁治さんの深い表現の世界で、人間らしく生きるためにの講演を聞いて京都に帰って来ました。

精進して行きたいと思います。どうぞよろしく

私は永い間、書の作品を創って来ましたがお願いいたします。

牧

新会員になって田知寿子

このまま普通の会社員で終わっていいのかとそれ以降、何のために描くのかを忘れそうに

悶々としていた 20 代 、数年ぶりに行った展覧

なるほど毎年の出品が苦痛になってしまい、も会である絵画と向き合った時、心が潤っていく

う描けないと思い悩むこともありましたが、こような感覚になり、一度は諦めた絵の世界へ再のたび会員推挙の連絡をいただき、それでも描び戻ることにしました。

き続けてきて本当によかったと思いました。

会社を辞めて入った学校で抽象画の面白さに

私の作品はまだまだ未熟で、どれもこれも一魅せられ、2010 年に広島支部の皆様に誘われからやり直しだと思っていた矢先のことでした

るまま自由美術に出品し、初入選することがでので、とても驚きましたが、このままありのまきました。

ま描き続けていけばよいと背中を押してくだ−5−さったのだと勝手に良い方へ解釈して、また挑戦を続けていきたいと思います。
年に一度しかお会いする機会がないにもかか
わらず、ひっそりと立っている私に対し、熱意をもって様々な助言をくださる香川支部の皆様
をはじめ、応援してくださった全ての方々に心より御礼申し上げます。

濁 流

山

自由美術と絵と私下由美

会員推挙に驚くと同時に、縁というものの不思議とありがたさに想いを馳せています。
美術に進むことも無く地方に住む私にとって、絵を身近にすることはそうありませんでした。つい昨日の事の様でもありますが随分と昔の事です。偶然入った喫茶店で目にした谷本先生の水彩画に驚き、香川支部の自由美術展を知り、そこで川添先生や市村先生の絵を目にしました。あの時の感動を今も覚えています。その後、公民館活動に誘って下さった方がいて油絵の具に触れる機会を得ましたが、「それでもやっぱり描くより見る方が好き」そんな私か細々とでも描＜事を続けてこれたのは出会った方々のおかげです。心に残る絵、ふと思い出す何気ない会話やかけて貰った言葉が沢山あります。
祈 り

一昨年「もっと大きな絵を描きなさい」と背中を押して頂き、昨年出品を勧めて下さった事−6−

でまた背中を押して頂きました。
「自由美術の方に暮れます。漠然としたイメージだけで取り会員に、私で良いんでしょうか？」という不安掛かった絵は思ってもいなかった場所に着地しはありますが、頂いた機会とご縁を大切にしたて唖然としたりもします。形を追って想いを塗いと思っています。

り込める作業から生まれる絵というものも、私

今も、描き始める時はキャンバスの白さに途にとって縁と同じくらい不思議です。

会員になって今思うこと

渡

邊

義

實

この度は会員に推挙いただき誠にありがとう

ある美術展で作品に添えられた作者のコメンございました。
夢にも思わぬことでありました。

トに目がとまりました。「本来表現とは命を吹退職して間もない時期に、自由美術協会会員

き込むほどの丁重な行為である。」というもののお誘いにより描き始めました。中学校の美術でした。楽しみながら絵を描こうという考えはの時間以来数十年ぶりのことでした。絵画教室

大切なことと思うが、それだけでは浅い考え方の仲間に支えられ楽しく制作に取り組んできまだと気づかされたコメントでした。

した。その間、教室の絵画展、県の美術展覧会

ここ数年東北の巨樹をモチーフにしていまなどに出品し、未熟な作品ながらもご覧いただす。数百年から千年もの間生きてきた巨樹の前くことに気持ちの高まりを覚えたものでした。

に立つと途轍もない生命力を感じるとともに畏出品の機会は中央展へ広がり、数年後には自敬の念をもちます。巨樹から感受したこれらを

由美術展で初入選となりました。初入選を機に表現することは制作する本質に少しは結び付くより高いものを目指して取り組み、出品を続けことかと今は考えています。会員の皆様からごてきましが、そのことを見守り続け、的確な助指導をいただき、絵を描くことの本質を少しで言をくださった自由美術秋田グループの皆様にも掘り下げることができたらと思っています。

は心より感謝を申し上げます。

千年樹Ⅲ

−7−

北

あの日のこと島

裕子

ブラックアウト
外に出てみた星がこんなにも輝いている

美しい夜空を見上げてぼんやりと考える

今年は出品できないなぁと思うと気持が落ち込む
やがて太陽が当り前に昇り朝焼けが美しくて色々なモノが見え始める
その事が只々嬉しかった
また色に元気をもらっている
光の旅 A

遠くの方で光を振っている人がいる「無事なら合図して！」だろう

９月６日

マルを何度も描いた

夢の中で大きなトラックが近くを走っている

この度は会員に推薦を頂きありがとうございあわててラジオをつけるます。北海道支部の先輩に支えてもらいなが

緊急地震速報音が鳴り続くらもっと描かなくては。

まっくら ･･･

これからも宜しくお願いします。

西新会員になって牧喜

文

私は長く日本画の土俵で活動しておりました。たびたび行き詰まってくすぶり続け、果ては制作が苦しみの種となって迷走しておりました。
以前より自由美術の作品に大いなる影響を受けるものがあり、その力強さに憧憬しておりました。
私は今回を期にカテゴリーの呪いから解放され、自分の画面のみを信じて描いてゆける事を自らに期待しています。
宜しくお願いいたします。

relic

−8−

受賞者の紹介
作品と向き合い

自由美術賞

中

西

保

潮

裕

流

美術館での出展準備を終え、懇親会会場へのいく。加工には鑿と石頭を用いるのだが、使用移動等で慌ただしい中、受賞の知らせをいただ

したインド産黒御影石は御影石の中でも最も硬いた時は実感が沸いてこなかった、というのがく、油断すると先端に超硬が埋め込まれている

正直な感想だが、時の経過と共に受賞の重みを鑿が新品からすぐに折れて使い物にならない。

感じ、身の引き締まる思いだ。

その割に無造作な力加減だと大きく抉れ、表面

本年度は新会員として昨年以上の作品を、と研磨の時にはこの亀裂が仕上げの作業時間を多いうプレッシャーを少し感じながらも、年明けく奪う。石の破片は鋭角で作業場内に飛び散には次回屋外会場での展示のイメージが頭を過り、ベニヤ板なら突き刺さってしまう程。時にぎる日々であったが、前回の抽象作品よりも新は額に当たり、絆創膏を貼りながらの作業となたな表現が出来るのではという構想を思い描けることもしばしばである。今回は黒石の特徴のても、迷いも多かった。そんな中で今回の制作

鏡面を生かした作品に仕上げる為、表面に出来については、関西で共に活動している京都支部

るだけ研磨加工を増やしたのだが、夜の水銀灯の山崎さんの助言が大きい。
「職人的な技法はの光で完璧と思って終えても、翌朝に見ると傷作家の技法とは内容を異にする」と言われた言だらけでまた一からやり直し、といった苦労も葉の意味を何度も思い返し、「自分らしさとは」多かった。

という答えを見つけ出すのに悩み、多くの時間

作品と向き合い、限界という妥協を振り払いなを要した。

がら、僅かな曲面と曲線を指先で感じ取り、素材の魅力を引き出せた時、作品が光り輝くこと

私の制作過程は石材を切削加工する前に、油土での原型作りから始まる。そこから石膏でマを学んだ今回の制作を基点として、今後更に努
力していきたい。

ケットを作り、それを基に原石から切り出して−9−靉光賞をいただいて
靉光賞

小

山

雅

子

波

動

自由美術の靉光賞に選ばれたこと、ほんとうに今日まで頑張れたのです。それに加えて、今に驚きました。私の作品を、心のどこかにとめ

回の名誉ある受賞はとてもありがたいことで、てくださったこと、うれしく思いました。あり

大きな励ましをいただいたと思っております。
今年の作品も含めて、タイトル「Ｍの軌跡」は、

がとうございます。
日常はパソコンとにらめっこ、カタログ（機Ｍ（文字通り私自身）が感じ思いえがいている械関係）を相手に仕事をつづけてきました。そものを、表現したいのです。素敵な風景、いろの様なあくせくする毎日の生活の中で、絵を描

いろな形のものをどう表現するかで、日夜悩ん

くことが唯一の楽しみでした。何度も壁にあでいます。白い画面がただっぴろく感じること

たったり、迷って筆を置いたり、苦しみながらもあります。描いていて楽しくなるときもありも、進んできたように思います。そのようなとます。これからも、あきらめずに描き続けたい

き、激励し、ていねいに指導してくださる先生と決心しています。

方や、絵を描く仲間に出会ったことが、やめず− 10 −

靉光賞を受賞して
靉光賞

露

口

実

雨と人間

……そうだよなぁ、と思う。

「露口さんは、趣味があって、良いよね｡」
絵を描いていると、時々耳にする。

何故絵を描いているのか、正直よくわからない。

そうか、趣味か……。

ただ、絵の為にお金を稼げば「趣味」で、「趣味にしては、全然楽しくないのですが」

お金の為に絵を描けば「仕事」だとすれば「でも、好きなんでしょ ?」私の制作は「趣味」である。

……好き？なのか？

甚だ楽しくない、癒しとは程遠い趣味だなぁ、と思う。

私は、絵を描く事が好きではない。
描かない人に「絵が描けて良いなぁ」と絵の事を文字にする事が、兎に角苦手なので

羨ましがられる程、自分が描けるとも、思った

……

事は無い。

関係の無い話とは、思いつつ。

むしろ、描けないストレスから逃げ回っている。
靉光賞、ただただ、恐縮。
「じゃあ、やめたら ?」有難う御座いました。

− 11 −

平和賞を受賞して
藤

平和賞

井

喜久雄

ウミユカバ

2018 年 10 月５日付けで「第 82 回自由美術

1952 年第 16 回自由美術展に初出品し落選し展にてあなたの作品が平和賞に決定致しましました。長谷川三郎氏のアドバイス「あたたかた｡」との通知を受け取り予想もしなかった事

くのびのびと」が未だに描けず、描いては消なので大変驚きました。

し、描いては消しの毎日です。今年の出品作品
は 80 号と従来より小さく、賞など思いもよらぬ事でした。

今年３月 29 日で 91 才の春を迎え、毎日小さなアトリエで絵と向き合える有難い日々を過ごしております。
制作はキャンバスに油絵具はほとんど使用せず、アトリエで増え続けるダンボールやベニヤ板などの梱包材料を使用しております。絵の具は永年の間に溜った種々なものを手段選ばずの作画生活です。
17 才で海軍を体験し、帰らぬ多くの慰霊安らかにと「ウミユカバ」を今後も続けてゆきた
いと思っております。
− 12 −

平和賞を受賞して

平和賞

的

場

脩

二

記憶の変容

平和賞受賞されました。おめでとうございま

れが新人賞、会員推挙となった。

す。……との連絡を受けおどろきとよろこびが……

その後の絵画制作は毎日制作に打ち込み、
フォルム、色彩、リズム、造形等を考え、繰り中学校美術教師をしていた当時 1988 年頃

返し制作に励みましたが……。

だったと思います。

突然病気で入院することになりました。入院

自由美術に出品してみないかと勧められ、３回程出品した記憶があります。それが最初の自中は時間もあって今までの自分の絵を振り返ることができたと思っております。

由美術との関わりでした。

退院後、自身の制作についての姿勢を見直その後は校務が忙しく地元でのグループ活動
だけをしていました。

し、地道に制作を続けたことが平和賞受賞につながったことと思います。

教師を退職して絵画制作の時間が確保できる

この受賞を新たな出発点として、ますます内ようになり 2008 年に自由美術に出品しました

面を研ぎ澄まし制作に打ち込みたいと思いまが振り返るととても見られる絵ではなかったとす。

記憶しております。

今回は、おもいもよらない賞を戴きありがと2010 年に自由美術に再度挑戦しました。そうございました。

− 13 −

初入選から半世紀を経て

平和賞

森

谷

連

’
18 刻・
追憶の渓 Ⅱ

初入選は、1967 年第 31 回自由美術展“今日よる故郷の自然破壊にある。1986 年我が故郷の証言”である。岐阜県小中学校教員として赴飛騨市は未曾有の水害に見舞われた。2002 年

任した標高 1,240 ｍ乗鞍岳と御嶽山の中間で長再び飛騨市は決定的な豪雨災害に見舞われた。

野県境に位置する日和田小中学校からの出品で“百年に１度規模の災害”が、たった 15 年間にあった。公共交通機関もないへき地からの出品２度も生じたのである。2002 年第 66 回展出品には困難を要し、初入選通知の報には感慨深いの「記憶の渓Ｉ」（F100）は、それまでの作風ものがあった。

の転機となった。

岐阜市へ転勤になった ’
74 自由美術展“ユ縄文人遺跡も点在し、古来より豊かな自然にマニテ”出品の「歪む」「拒む」（F60）の２点

恵まれた地形が、渓谷や河川の氾濫、崩壊によ入選で会員に推挙された。翌年の中部自由美術

り失っていった。以来望郷の念とともに自然の展では私を含めて３人の特別陳列が企画され猛威に対する畏敬の念を強く抱きつつも、今年た。当時の中日新聞の展覧会評には『森谷は「難の“自然災害の連鎖”に代表されるように、地民」「憂囚」「充たされぬ計画」といった政治問

球上の人間の驕りが地球温暖化をはじめとする

題で動乱状態にある国と国民を扱った画面だ。

諸現象を生んでいるように思われてならない。

問題が大きすぎるのか、作者のヒューマニズム

最後に、今回の“平和賞”受賞は私にとってに、その問題のどの点が深く突き刺さっている

この上ない栄誉で望外の喜びである。今回の作のかがはっきりしない』（原文のまま）テーマ

品は画面中央の半円状の形が最初に決まったばかりが先走りする観念的な生意気な作品だっが、構図が平板でしっくりこなく出品間際までたように思う。

描き直しては消しの繰り返しであった。最後に2000 年以降、自身の作風に変化が生じたよ
うに思う。変化の起因は“自然災害の連鎖”に

画面右側の岩を大きく傾けたことで動きが出た。

− 14 −

彫刻のぜんたいとかかわりについて
平和賞

辻

忍

これから彫刻する木に向かい合うとき、そのぜんたいは霧の向こう側に見え隠れしている。
彫り始めることで、その木とかかわることにな
るが、刃物を入れることは、僕にとって逆に木とのかかわりを絶つことになる。
かすかに見えていたはずのぜんたいは失われ、かかわることで行方が見えなくなる。かかわりとは、厄介で難しいものだ。
木は、こちらがかかわらなくても過不足なく
ただそこにある。かつて根を張っていた世界とは、そのままの姿で自然なかかわりを持っていたはず…。彫刻はあえてそこにどうかかわろうとするのだろう…。自生していた木の樹皮を剥ぎ、年輪や植物としての繊維を断つことから始まる行為。
かかわりを失いながら、でもその木の中からいくつかの形があらわれてくる。いくつかの形
は無関係のようでありながら、どこかにかかわりが生じている。見失っていたぜんたいが微かにあらわれてくるようだ。だが、次のかかわりで一瞬の内に消えてしまうことも多い。
ぜんたいには得体の知れない魅力がある。かかわろうとすると、遠ざかり失われてゆくことがあったとしても…。かかわることは絶つことに等しいとしても…。

− 15 −

みどろきはじめに重なりから

新 人 賞'18年受賞者による新人賞展は '19年10月2日（水）〜10月14日（月）国立新美術館（自由美術83回展と同時開催）

小川 敬子

寂

光

村上 芳明
精霊たちのレクイエム Ⅱ

佐藤 喜代子アフリカの幻想 B− 16 −

小林

顕

金澤 律子

大

空

へ

The earth（Ⅰ）− 17 −

佳 作 賞
髙橋 眞由美松浦 皆子

美味・色取り宙・流・木− 18 −

吉田 修三

スタンプ１

小野 公平

高い処に昇りたがる

露木

田中

孝

穣

カロケの丘

難破船炎上

− 19 −

小林 知里

in the mountains

後藤ユリ子

海に眠る

辛島 菜緒

宗

伊雪

D N A

吉川 千里

She

石橋 周子

終の果て

− 20 −

幻影

2017 年 新人賞展を見て（｀ 18 本展と同時開催）

村古川悦子さんの作品

上武臣

古川悦子さんは京都府出身で、自由美術に出多彩な制作活動の中作家は書道も嗜むとの事品されたのは最近の事で出品 3 回連続入選で而で、手法の一つ前衛的な書風で太い毛筆に混ぜも新入賞を受賞するという希有な存在にあり、合わされたアクリル絵具をたっぷり含ませキャ

更に今年 82 回自由美術展で新会員に推挙されンバスに構想の「字」を描きエスキースを構成ました。

し両面を制作して居るのではと想像する所であ作家の作品に注目したのは、2013 年京都市る。

美術館での関西展の作品がひどく印象に残っていて自由美術展への応募を打診した所その際には明確な返事はなかったが期待をしていまし今回の新入賞展に展示された「アナザーワールド」「非在」た。

想定と同じ手法でしっかり塗り込められた生作品は京都の作家にはかつて拝見した事が無地に軽快な筆の運びで抽象化されたフォルムでい個性的な手法での抽象画で、素材はアクリル

画面構成された形態を基準に、赤、白、青の色絵具を駆使し斬新かつ繊細な画面は多くの共鳴を垂らした様な所も新鮮で鮮かに処理されてい者を得た記憶が残っているのだが、その原点はるきれいな画面が作られている。

− 21 −

よく両面を見ると面相筆一本を使って等間隔する）、種々考えられるが答えを出すにはもうで線に神経を集中して流動させながら決して交一度作品と語り合うしかないのか。

差しない様に描く技法は作家独特の技を確立し「地」
面相筆で根気よく繊細に作られた画面の中にている。このモチーフが作品の丁寧さと深さの決め手と成って居ると感じる。

大胆な湿地を思わす赤い土のマチュエールが中「醸（かもす）」心に位置し、力強くたくましさを感じさせて好曖昧なフォルムの構成と淡い色調で両面の訴感がもてる。周囲のグリーン、ブルー、イエロー

えが弱い点が気掛かりなところだが、垂らされも鮮かで中心の赤のゾーンとのバランスも良好たブルーの偶然の形と丁寧に描かれた独特の線で魅力的な作品である。
作家にとってはこの近年に発表された作品がが面白く組み合わされていて魅力的な両面が生

順風満帆結果が出せているが、今後も納得のいまれている。
画面から作家の意図する所は何かな、「醸（かく作品を出して行くにはどの様な形が醸し出さもす）」と言う画題、哲学的な物の見方が有る

れるか、又どの様に展開されていくか期待したのか（物議を醸しだす）（創出する）（元通りにい。

菅野

幸恵「色にいづ 17 −１」によせて
斎

藤昇

危うさを伴った爽やかな一陣の風……春夏秋

がこの人の今日までの制作の前提だったと思っ

冬・人生の機微、すべてに反応する感受性の鋭ているが、それを更に一歩前進させてくれたもさ……、いわゆる癒し系の作家……という評価のがあの「アニサキス」という寄生虫（刺身の− 22 −

中に潜んでいた）だったのだから何やら笑ってあったのだと日頃感心していたのだが、ここにしまった。

こそ新しい道が、アカデミックなデッサンでと本人は激痛に七転八倒ものだったらしいが、らえた自然描写じゃないもの……豊かな感性でその怨み辛みをキャンバスに思いきりぶつけた

とらえた日常性の中のエキスが実体となって、事が行きづまっていた壁を見事に打ち破ってく

そのリアリティが見る人の心を動かす作品が生れたのだから、
むしろ救いの神のようになった。

まれてこないだろうか。とこの新人賞作家に期

醍醐イサム氏の長い時間と情熱を続けてきた待したい。

白黒の仕事に、こんなデッサンの勉強の仕方も齋藤有希子さん森

昨年の春、行きつけのギャラリーのオーナー

田しのぶ

ことを記憶している。

から『面白い若手作家のグループ展をしている

その日彼女は当番だったのか、それとも自作ので見に来ませんか』とお誘いがあり、早速会に対しての責任感だったのかは定かではない

場でお会いしたのが齋藤さんとの出会いであっが、作品の前に立ち、特異なまでの真剣さを直た。

感した私は、思わず『自由美術に出しません

正面に S80 号と大作が並び、透明感あふれか？』と声をかけた。

る色彩と力強く主張する何か、そこはかとなく彼女は軽い気持ちで返事をすることはなく、数深い空間を、私は吸い込まれる思いで拝見した

日後に返事を頂いた。

− 23 −

大阪生まれ鳥取育ち。京都造形芸術大学院を来事であったり、又会話の中のひとこま等々、卒業し、現在家族三人で鳥取に居を構えている。

頭と身体とが流動する中での作品化という、一何ゆえに鳥取かと聞くと、絵を描くために広い種独特である自閉的な位置づけを作品化するよ場所が必要だったという一言だった。家庭を守う心がけていると話していた。
これは作品に対して自立してほしいという願り幼稚園のお子さんを丁寧に育てながらという中で、絵画に対する意欲は力強く、奥深い信念

望と責任でもあるという。

を持っている。本当に絵を描くこと、表現する

彼女の制作は筆を使ったりナイフを使うことことが身体からポロポロと溢れてくるのだと、を一切排除し、むしろその行為にとどまること

私は話を聞いていて思った。

を否定した独自の表現方法として、絵の具を無日常的な経験あるいは瞬間的に起こりうる出造作に無責任にも見えよう方法としてバシャーと面面に投げる行為の中での作業となる。これは、自己と画面との一瞬の最高の緊張感で（頭と肉体とキャンバスとの融合の瞬間である）た
とえば、スケートボードの選手がジャンプする
一瞬の最高潮の瞬間の緊張が彼女の求めている
方向性である。
彼女の自然的な行為は作意を感じさせない無限大の空間である。つまりは、間接的なものを究極にまで排除することにより、画面は力強く自然的な透明感と世界観により一層深く染み込んでゆく。そして彼女は今、色彩とは何なのか、色の持つ可能性に誤魔化されない、頼らない、という大きなテーマに向かい自分を究極にまで追い込み、絞り込みながら次の作品と向き合っている。躍進し続ける彼女の今後の作品が楽しみだ。

中西保裕の作業の辿りつくところ
山崎史

中西保裕さんの仕事に出会ったのは 4 年前、のとなった。2 体のオブジェは合わせ目も正確

79 回自由美術展に出品した石彫による人物作

で、台座の 4 辺の割りあとは達者な技術に支え品だった｡ 鑿あとに破綻のない確かな技術とやられていた。台座を含めて 3 トンに及ぶ仕事は

さしさのこもる表現に心を惹かれたが、造形的労作ではあるが主題は甘く満足とはいえず、造な魅力に欠ける素朴な仕事だった。翌年、この形的な弱さは四囲の反応を見て作者は敏感に

仕事は大振りになり 2 体の人物が併せて並ぶも悟っただろう。その中西さんの作風が 81 回展− 24 −

で大きく様変わりしたのは何故かという声が聞の手で石を叩いて砕いてきた。仕事の大半は墓こえてくる。中西さんの表現の変化について考

石や手水鉢などで簡潔な幾何形体だ。形や大きえてみたい。

さこそ違え墓石は概ね立方体であり、しばしば
円形や球体を彫る。石の組み合わせも格別に奇中西さんは南河内の石屋である。家業を継ぐをてらうことはない。慣習に従った日常的な作ため香川県庵治町の石工の修行に出された。19

業の繰り返しである。｢表面の凹凸や歪みは目歳だった。親方は 30 過ぎの腕のよい職人で不で見て判れ、腕を使って勘を磨け｣ 親方の言葉

愛想、ぶっきら棒だったが、仕込みは徹底してが脳裏をよぎる。磨きもまたそうである。手抜いた。与えられた作業は単純無比で、簡単な形きをすれば鏡面に映る自分の顔が歪んで見えを早朝から日暮れまで 1･5 キロの石頭（ハンる。中西さんの野外彫刻に映る風景が美しいのマー）と石鏨を与えられて石を叩くことだっは手を抜かないからである。磨きを含めた立体た。わずかな休憩と昼食時以外は休むことは許による構成力はこうして養われた。

されず、血豆が潰れて化膿し石頭の柄はみるみる汚れたが包帯も軍手を履くことも許されな

中西さんの仕事は次第にあるべき経験のもとかった。3 ヶ月経って親方に腕を掴まれ引き寄に収斂している。無理のない自然な営みとしてせられた。｢いい手になった。これがお前の一石を彫る。何を作るかではなく、如何に作るか生の宝や｣ と言った。血豆のあったところにはが命題となってきた。墓石の無機的な立方体を新しい皮が育っていた。１年半程で修行は終わ触りながら、その表面が意識の中で膨張したりり、基本的で確実な石工の技術をここで手に入収縮したりするとき中西さんの新しい作品が息れた。

づく静かな音が聞こえる。

それから 30 年以上にも亘って中西さんはそ− 25 −

展 覧 会より
佐

小作青史の世界
天地創生

小作青史

藤

由喜子

油彩展

2018 年 11 月 5 日 ㈪ 〜 30 日 ㈮

彩鳳堂画廊

無

昨秋、久しぶりに小作氏の油彩画に焦点を当

題

40Fたキャンバスである）今回の個展でも 3 点ありてた個展が彩鳳堂画廊で開かれた。

銅箔キャンバスならではの明るさ、透明感のあ「天地創生」というテーマである。

る美しい色彩を放っていた。麻キャンの作品は小作氏は自由美術への出品は油絵であるが、下地が感じられる様なマチエール、強弱のあり

国内外の版画関係の受賞の多さから版画の世界

ようが豊かな表現力として伝わってくる。有名でも有名であるが、1991 年に、いわゆる銅箔な壁画を思い出させる様な緊張感。デフォルメ

キャンバス・ルネッサンスを展開させ日鉱ギャされた人物、不思議な生き物達は何処から来るラリーの会場で制作するという画期的な表現をのか？「ある時動物園へ描きに行き、そこを出行った事でも知られている。

ようとした折り、ふと、どんな動物をどの様に（銅箔キャンバスとは、油彩画の支持体とし描いても自由でいいのだと何か解き放たれた様て銅は最高と言われ、16 〜 17 世紀に描かれたな気持になった……」とものが鮮明に残っている事をふまえ、開発され− 26 −

以前、竹橋の近代美術館で野見山暁治氏の個展で偶然小作氏とお逢いした。
「忙しくしてい等を積極的に学び、結局、独り残った版画教室て、中々人の個展を見に行けず申し訳ないが、で、同級生を指導するという形で始まったとのこの人は、はずせない！」との事だった。小作事。リトグラフ等、版画指導の黎明期だった様

氏は仕事の虫、と誰かゞ言った。

子が伺われる。近年では今迄の版画技法に疑問

今でこそ大学に版画科があるが、小作氏が学を持ち、プレス機が無くとも刷れる木版リトグ

生の頃は無く、たまたまピカソの石版画展があラフや楊枝バレン等身近な素材で誰でも簡単にり、「何？石で刷る？作る？」と興味を持ち、刷れる方法を開発、提案する等、油絵の制作と刺激され、芸大二年生の頃油絵と同時に石版画

共に常に新しい仕事への挑戦が続いている。

吉

全身、絵かきの人、一木平蔵
一 木 平 蔵見博

− 91 年の画業−2018 年 12 月 24 日 ㈪ 〜 28 日 ㈮銀座アートホール「投げられた風景」 2001 年
木馬にまたがるのはいいとしても、それがに、デッサン（下絵）、小品コーナーという見ペガサス（天馬）だと思ってはならない
ピエール・ボナール

応えのあるものだった。

91 年の画集と銘打たれた展示は、広いアー

すでに僕たちには馴染みになった、たくさん

トホールの会場の 1 階に 100 号から 100 号２枚の「風景の跡」や「遺構に立つ人」たちは、緊横繋ぎの大作まで 8 点（1980 年代〜 2010 年代）

迫感と深い瞑想、凝縮、広がる静穏、厳しい自と 1959 年作を含む 10 号から 50 号の 15 点程が省力、豊麗な東洋、西洋の古典への痛切なあこ

並び、さらに 2 階には 130 号から 130 号 2 枚横

がれ、先人との格闘が展開されていて、見る者繋ぎまでの大作 12 点（1990 年代〜 2000 年代）の力が試される。

− 27 −

のびやかな開放弦の音色にデリケートなピチ

あれば、描く以前にすでに画面には 4 辺の線がカートが重なるような筆触は、色彩をどう塗る

天地左右にあり、放って置いても緊張する 4 つかという至上の名人芸だ。画面に近付いて触りの隅があると体感するまでには、実作を重ねるたくなる。そのもので醜い色というものはなく

長い時間が要った。

て、色彩の相対的な関係性の関心は、無神経な「静物」「風景のなか」…そして縦 100 号 2 枚「人」や、「こと」への怒りにも似た否定、まさ

横繋ぎの「風景の跡」。「そこにはなにもないとに一木さんの言う「腐心の時」の中に作家は棲いうこと、コップの形は壊れても、その質は残んでいる。

るんだよ」（同）グリーンの地に不定形の白、どうやってここまで「自作を他人のそれのよ

オレンジ、紫がやはり斜めの清々しい動きをうに突き離す」（一木さんの言）ことができた

持って左右に引っ張り合う。同じタイトルの、のか。作者が品なく画面上でもがくことなく、

赤と暖色系の横 100 号 2 枚横繋ぎも、左右に「嫉妬深い美の神様」（一木・同）が天上から降長く拡がる画面の緊張感に満ちている。2 階のりて来てパイプオルガンの重奏音のように溶けS80 号横 2 枚繋ぎ「投げられた風景」さえも右合うまで待っていたのだろうか。

上の白の形態と左のベージュの形態が、ブルー

入口左の大作の並ぶ部屋から、F130 号グレー

グレーの地の上で離れようとしながら引き合っと緑の「風景の跡」が始まり一連の大作は続く。

ている。レッドオレンジの「風景の裡」130 号

いずれの作品もそうなのだが「重心を上に」（同）

2 枚横繋ぎ、S60 号 2 枚横繋ぎの美しいグレーという狙いが分り易い。形態で上を重くできなの変化の、その中のイエローオレンジとブルー。

い時には、最上部には厚い絵具を置き、下方は、気力の充実した鋭い閃き、闊達さ。決して冗舌

奥行きを持たないように薄く軽く、他を邪魔しではない遠心力と求心力の拮抗だ。
これらの大作を見ていると、僕は桃山期の障ないように注意深く下降する。やがて画面全体
は斜めの動きを持つ形によって見る人の「目」

壁画を連想してしまう。

を遊動する。線は重すぎず、引きずらず、速度

ある時、海北友松をどう思います？「松に宿を変えながら快ちよく引かれる。キャンバスの鳥」や「松に孔雀」とか、描いていない広い面

縁の「辺」と並行する線はまずない。
「動きが積の、時を経た質が素晴しいんですけど。俵屋

止まると絵は死ぬんだよ」（同）

宗達は？などとも尋ねたり、絵の話ししかしな

時には画面の右端や左端中央部の「縁」にい一木さんと気付くと、日本橋から新橋まで歩沿って、ベタッと厚みのあるパートが子供の掌いたりしたものだ。東洋、日本画では？と聞くのような面積で置かれている。決してそれ以上と「うーん…牧谿だな、軽み…」だと言う。

に「目」の動きが画面の外にまで流出してしま

僕はかの宗達の「蓮池水禽図」掛幅、紙に墨わないように、「止め」のように。そこから「目」

を見ると、一木さんの縦長の絵の構成がそっくは反転させられて画面全体の動きへと還って来りそのままあるようにさえ思える。上半分の蓮る。他のいくつかの作品にも共通して、このよ

花と葉のフォルムは大きさを持って画面を上へうな厚みを持つ秘密の部分、あるいは方向転換

引き上げ、下部の二羽の水鳥はいずれも軽やかを促す色彩のパートが置かれていて一木さんのに、そっと置かれて、中央近くの一羽は右から考えが良く分る。
「画面の縁を利用するんだよ」

左上へと向い、その視線の先の画面左上の縁（同）（辺）には「止め」のように濃い蓮葉がはみ出「縁の線」のことは、僕にとっては、方形でしていて視線を内側へ転換させる。もう一羽は− 28 −

静かに左横を見ながら、右下に描かれている。

織目の出っ張りの上に絵具を付けしているんで力みや修正というものは全くない。

す。やがて織目の奥に絵具を塗るか上にかと画

今回、数は少ないながらも木炭紙に描かれたデッサンを見られたのは有難かった。デッサン

職人の話しになる。もうそんなことを話せる人
はいなくなった。

は下絵でもあり、その画面の神経の使い方はタ

今回の展示作は、1990 年代以降がほとんど

ブローと同じである。大作に向う前に小さな動であったせいか、ある意味、完成度の高いもの

機を鍛練して全体を構成していることがよく分であっただけに、混乱や葛藤の跡の残らないもる。この過程が絵を描く者には興味の尽きないのが多かった。こんなにもグレーや中間色が多作画の時間でもあり、一木さんには膨大な量のかったか…

デッサンがあることは知られている。絵は白とる家」F20 号、「家」F15 号などの作者の思考

黒の形が大切だと言う人は多いけれど、本当にの過程や迷いの跡が見え隠れする仕事には、あ

白と黒の仕事を準備する人は少ないのではない

あ、ここから来たんだなと想いを馳せることがかと一木さんと話したことがある。
「そうだな

できる。

その中で、1959 年作の「風化す…」「思いつきや一時の興奮なんていうものは一木さんはいつも絵のことを考えていて「な頼りにならない。美の神様は簡単にはやって来ぜ良くないのか、どうすれば良くなるのか」他

なくて、我々は才能がないのだから」「構成と人の絵でさえも気になって仕方なかった。

いうのは、碁盤の上に白黒の碁石を置くような
ものだ」
（同）

どうして、聞かれもしないのに、絵について言って来るのかと訝しがったり、その急所を突いつだったか都美術館の自由展会場の一木さかれて呻いた人も少なくない。「保育園か幼稚んの作品の前で「オレの絵はどうだ？」と言わ園にでも行ってもらうしかない」（同）かつてれたことがあった。まるで一対一の試験のようの自由美術では聞かれもしないのに舌鋒鋭く斬なもので、見れば見る程、画面の隅々にまで行

り結ぶのは当り前のことであって、その中でもき届いた絵カキの神経に感心して、自作を背に一木抜刀斎平蔵の切れ味は的確だったというだ

冷汗をかくようなものだった。
「オレとオマエけのことだ。一木さんでさえ、井上（長三郎）の仲なんだから、言っていいんだよ」と言われさんに絵の前で絞られていたことがある。

ても…ようやく、何を描くかということは強く

僕自身は展覧会の度に、一木さんには、どうは訴えてこないけれど、形と色彩とそれをどうしてか、いつでも「良い」「良いぞ」と言われ塗るかということ、色面と色面の境界の扱いは続けて来た。後年、僕は若い頃、一木平蔵なん

すごいというようなことを話したものだ。広いかと口をきくものか思って来ましたよと話すと面積を塗る刷毛は？と聞くと茶目っ気を出し「それが良いいんだ、ヘラヘラ近寄って来るヤて、100 円ショップの刷毛だと言い、画面のこツらはロクでもない」（同）自作について、どの部分は彫刻刀で削って出張りを取ったんだとうすればもっと良くなるかと聞くと「自分で考か…画職人の話しになる。僕はアルチザンを尊えろ」と当前のように突き離すくせに、個展の敬しているんですが、一木さんは画家とか絵か

時には「良い、タマヨより良い」と甘い毒の蜜きとか呼ばれるのはどうですか？「ものを造るを注ぐのだった。そのうち、「ちょっと緊張の（創る）人と言われるのが良いかなぁ」（同）

糸が途切れたな」との一喝もあったが、もう見ある時は、僕の個展で、この絵は油彩の上にパステルか？と尋ねられる。いやキャンバスのてもらうことはなく、その絵の考え方は絵の中に残っている− 29 −

比田井（希仁）さんは晩年、最近の自由美術
は絵が良いかどうかでなくて、綺麗だとか、好きだとか言う。どうなっているんだ。もう絵のことを言うのは一木くらいしかいなくなった」と嘆いていたものだ。
今はもうない旧都美術館裏の「自由美術・五月展」に出品された「ルクソール」の地表を鳥瞰したかのような転換期の仕事や、一木さんと話したヨーロッパや、サハラ砂漠の地平だけの風景や、カルナック神殿、王家の墓、寂寞荒涼とした遺構に立ったことなども書いておきた
かったが指定された紙数はすでに尽きてしまった。
かつて人間が生きていた場所で永遠の時間の潮騒を聴きながら、溢れ出すような愛着と何もない自然を前にただひとり立つこの孤独な自己
愛は、絵の中に織りこまれて透明な空間へ拡がっていこうとしたのだろうか。
「制作中、あそこが良くない直したいと分っても、そこまで行くのがしんどいんだよ…」（同）
車椅子に乗った「ものを造る人」は最期まで、
全身、絵かきの人であった。

− 30 −

追悼

田垣内愛治さんの想い出
坂

口

けい子

戦 跡

このたび、田垣内愛治さんへの追悼文をとの戦前、愛治さんは警視庁にて大変な任務に就依頼を受け、若輩ながら書かせて頂く事となりき、その後戦地に赴き、沢山の辛い経験をなさっました。

たそうです。｢自由とは何か」を常に考えながら、思い起こせば、20 年程前、故・岡本実先生

教師の傍ら岡本実先生のもとキャンバスに向かが 1955 年に立ち上げたうつなみ画会で初めて、い続け自由美術展に出品、その後会員となりま愛治さんにお会いしました。いつも穏やかでやした。｢戦跡」という作品にて、平和賞を受賞

さしく微笑んでおられたお姿が思い出されま

され巡回展にも選抜されました。最後の出品とす。

なった「Ｅ・Ｔ」という作品においても全国地− 31 −

方巡回展に選ばれ、最後まで素晴らしい作品をいらっしゃるお姿です。いつも遠くから励まし

世に送り出して下さいました。

て下さる私にとっては暖かい太陽の様な存在と決して驕らず、自由美術協会の会員であるこいえるでしょう。
岡本実先生そして、田垣内愛治さんお二人のとを常に誇りその謙虚な姿勢が私達の励みと告別式におきましては、絵に対する熱い想いをなった事は言うまでもありません。
昨年のうつなみ画会の遺作展におきまして

しっかりと感じた事が今も心に強く残っておりは、愛治さんのお人柄の様に実直で、ユーモアます。

にあふれた作品が並び故郷の素朴な風景を懐か「うつなみ」という名前は、絶え間なく、打しんだり、一方ではポップアート調の作品に多ち寄せる波のたくましさ、そしてしなやかさか

くの関心が寄せられ、「おしゃれでＮＹのギャ

ら自分を見失わない様にという想いを込めて、ラリーに合いそう」等様々な感想が聞かれまし岡本実先生が名付けたそうです。
私自身も、先人の想いを受けてコツコツと制た。
私の画室には、愛治さん御夫妻の写真が飾ってあります。自由美術展の会場にて二人並んで作に打ち込み、一人の画家として精進していきたいと思います。

ET− 32 −

追悼

山口 武君
永

畑

隆

男

深 海

昨年、自由美術展の会期中のことでした。山しく建て直したとは聞いてましたが、まだ訪れ口君の奥様より十月五日、急性心不全の為亡くていませんでした。この追悼文の依頼を受けたなったとの悲報を受けました。その日は公開研

こともあり、生前のアトリエ訪問の約束を果た究会や懇親会の日程で事務所の出入りがあわた

してなかったので出かけることにしました。そだしく、電話の声もよく聞き取れず一瞬何かのれは白い二階建ての立派な家でした。中に入る

間違いではなかろうかと耳を疑ってしまいましと吹き抜けの玄関と居間、それと彼が亡くなるた。享年六十九歳でした。彼はずいぶん前から

当日午前中まで一緒に散歩していた可愛いワン

心臓の持病をかかえており大きな手術を二回ほちゃんが歓迎してくれました。アトリエは一階

ど受けていました。本展の会期中も一回見に来にあり 18 畳位ありそうな広い空間、壁面にはるのが精一杯のようでした。それなら「近いう大小さまざまなキャンバスがたくさん立てかけ

ちにＦ氏と一緒にアトリエ訪問に行くよ！」とてありました。窓際には仏壇と遺影とお骨が安約束していたのですが、ついに果たされずに置されておりましたのでお線香をあげさせてい逝ってしまいました。

ただきました。たくさんある絵を一つ一つ見る

彼の家に行ったのは新築して間もなぐの頃訳にもいかず、奥様にアルバムを見せていただ

だったと思いますが、その後区画整理に合い新くようお願いしました。すると良く整理された− 33 −

アルバムが何冊もありました。彼は理系の大学を多方面から深めていったのではないでしょう

を卒業していたことは知っていましたが高校のか。アルバム以外に自由美術の展示作品をポス

化学の先生の就職が内定していたのにその職をトカードにした写真が複数枚あったので一枚ず

捨て絵の道に進んだとの事、初めて知りました。

つ頂いてきました。その中で 2011 年の「禽獣

お母様が随分と嘆かれていたそうです。彼とは虫魚図」2014 年の「振動」の作品は白地に禽

四十数年来の付き合いで武蔵野美術短期大学部

獣、記号化された直線が青や紫で描かれていま

通信教育課程の夏季スクーリングで知り合います。このシリーズが何年か続きます。2015 年した。その後通信を卒業するのと前後して武蔵

前後に始まる深い緑色のなかに白い生命体のよ野美術学園の夜間部に通うことになります。澤うな物が浮遊しているシリーズが 2017 年の本

田先生を慕っていたようで影響も受けていた展に出品した最後の作品まで続いています。僕ようです。その頃の写真もたくさんありましは個人的には今年の本展に遺作として出品された。学園を修了するころから僕等のグループ展

た「深海」が好きです。何か「深海」と言うよに参加するようになりました。自由美術展にもりも仁王像の頭部のような気がして仕方ありま

僕と相前後して出品するようになりました。会せん。大きな眼を見開いて見る者を見抜く様な員になったのは彼の方が一年早く 2001 年で新四方八方に力がみなぎっています。恐らく命を会員と同時に最初の新入賞を受賞しています。

削るようにして描いたのではなかろうかとさえその後僕との二人展や 2013 年のギャラリー檜

思えてきてなりません。彼の作品はいつも自由

B・C での同事個展、これが彼の最後の個展に美術本展 12 室のセンターに展示されていまし

なってしまいました。彼は「野鳥を見る会」にたが、それをこれからは見ることが出来ないのも属していたようで小鳥や犬、魚、虫等の生きが残念でなりません。心からご冥福をお祈り申

物に興味があったようです。何度も入退院を繰し上げます。

り返して自分の身体のことで生命に対する造詣2018 年 11 月

白河にて

禽獣虫魚図 2011

− 34 −

個 展・グループ展 記 録
2018
2/1 〜 10
2/2 〜 14
2/2 〜 14
2/5 〜 10
2/12 〜 18
2/13 〜 23
2/19 〜 24
2/19 〜 28

柳田祐希絵画展
現代抽象作家展 - surpriseⅡ現代抽象作家展 - surprise 11 版画家Allumage展
八重洲コンテンポラリー 抽象作家展
満天の星空Ⅵ
田中雅子展
BLUE BLUE EXHIBITION

2/19 〜 24
2/24 〜 3/5
2/26 〜 3/3
3/5 〜 10
3/5 〜 24
3/6 〜 11hills展
平澤重信個展
露口実展<ミニミニ100選>展
ミズテツオ・寺床マリ子二人展
第34回森野会展

3/9 〜 4/29
3/12 〜 17
3/12 〜 17
3/19 〜 24
3/21 〜 25
3/21 〜 28
3/26 〜 4/13
4/1 〜 3/1
4/3 〜 8
4/3 〜 8
4/3 〜 11
4/4 〜 8
4/7 〜 14
4/9 〜 14
4/10 〜 15
4/11 〜 21
4/15 〜 7/16
4/16 〜 5/11
4/23 〜 28
4/24 〜 29
4/26 〜 30
4/30 〜 5/6
5/1 〜 6
5/7 〜 12
5/9 〜 19
5/13 〜 19
5/20 〜 27
5/21 〜 26
5/25 〜 27
5/26 〜 6/3
5/30 〜 6/4
5/30 〜 6/2
6/4 〜 9
6/6 〜 12
6/13 〜 23
6/13 〜 18

QUINTESSENCE duo-expo
イブ達の物語Ⅵ
美術協会展
大野恵子展
第19回赫展
メロメロアニマルExhibition
福田篤展
第17期入館作家展
第81回自由美術 広島展2018 Ｕ展"
醍醐イサム個展
守山幸伸展
さとうえみこ・佐藤直哉 二人展
第8回「個の屹立展」
川口邦子展
Poisson d'Avril 「４月の魚」「水の中にいきづくもの」展
伊藤朝彦展
ARTFILE展 後期
第49回 2017 黄人展
前田徳展
銀座百華 mini WORKS展
2018中部自由美術展
男だけのアート in 銀座
醍醐イサム個展
久村 進 彫刻と素描 展
第7回東京自由美術展
嘉屋重順子展2018うつなみ画会展
平澤重信展
よろずふきこ遺作展
Trien Lam TINH BAN
吉見博展
吉田光正彫刻展
橘良子/寺床まり子 二人展
西尾裕展

6/14 〜 20
6/25 〜 30
7/4 〜 16

新宿・自由美術14人展
U展 千駄木展
18th アートinはむら展

2 0 1 8 年 2 月〜 2 0 1 9 年 2 月

寺床まり子
霊山邦夫 村秋木綿 寺床まり子
笠井順子
醍醐イサム 深澤義人 古田由美子
平澤重信
岸川理子 國定正彦 寺床まり子
長谷川由美 藤倉久美子 ミズテツオ
宍戸美恵子 森真

中野渡みね子
寺床まり子
庄司多津男
寺床まり子
醍醐イサム

竹内敏江

小山雅子

平澤重信
根木達展

さとうえみこ
小倉信一
笠井順子
多胡宏

富高ふきこ

相良由紀

寺床まり子

永畑隆男

中野渡みね子
宇野之雅

永畑隆男

小野田 志津代

寺床まり子

大野美代子

− 35 −

深澤義人

画廊 珈琲 Zaroﬀ
ギャラリー絵夢
ギャラリー絵夢
K's Gallery
ギャラリー八重洲・東京
あらかわ画廊中和ギャラリー
四季彩舎
千駄木画廊
ギャラリー枝香庵
巷房 ( 3階と地下)
ギャラリー 暁
調布画廊
町田市立国際版画美術館(市民展示室)
ギャラリー アーチスト スペースにいざほっとぷらざ ギャラリー1室
ギャラリー檜ｅ・Ｆ
原田の森ギャラリー本館1F
Bunkamura Gallery
日本画廊
八千代の丘美術館
広島県立美術館
埼玉県立近代美術館
Gallery銀座一丁目
宇部市文化会館
ギャラリーストークス
ギャラリー暁ギャラリー美庵
Galerie VERGER
中之沢美術館
日本画廊
K's Gallery
広島県立美術館
菊川画廊
あかね画廊
名古屋市民ギャラリー 栄 6・7室
中和ギャラリー
ギャラリーストークス
ゆう画廊
東京都美術館
あらかわ画廊
熊野市民会館
ギャラリーブロッケン
ギャラリーかもがわ
Atena Gallery
ゆう画廊
高崎高島屋 5階 アートギャラリー
ギャルリーヴェルジェ
東広島芸術文化ホールくらら
市民ギャラリー
ギャラリー絵夢
千駄木画廊
羽村市生涯学習センターゆとろぎ7/5 〜 13
7/7 〜 14

美濃部民子展綺羅星★展

7/ 9 〜 14
7/10 〜 22
7/10 〜 15
7/15 〜 30
7/16 〜 21
7/18 〜 22
7/23 〜 28
7/23 〜 29
7/24 〜 29

夏のシンフォニー展2018
醍醐イサム展
中條倫子展
ガールズコレクション展
Drawing Show
第40回 静岡県自由美術展
Prints 6 exhibition
坐・琳派展
第60回東中国自由美術展

7/24 〜 8/4
7/30 〜 8/4
7/31 〜 8/12
8/6 〜 11
8/9 〜 12
8/18 〜 22
8/22 〜 26
8/23 〜 26

平澤重信展
GALLERY HINOKI ART FAIR ⅩⅩ
2018東アジア美術交流展
第24回現代美術日韓展
2018年・第54回 自由美術・秋田展
第53回自由美術群馬展
第45回自由美術香川2018山口自由美術展

堀田清塑造展
大谷早苗先生を偲ぶ会展
第29回 2018 宮崎国際
現代彫刻・空港展
海の日芸術祭
9/13 〜 23ガールズ コレクション セレクト展
第3回あしがり美術館
9/14 〜 23
第68回県作品展
9/15 〜 30
則松正年展
9/18 〜 30
Spiegelbild Teild 1
9/22 〜 27
TOKYO PIXELS 20189/24 〜 29
9/28 〜 10/3 辻忍展
9/29 〜 10/4 Spiegelbild Teild 2
瀧田紀子展
10/1 〜 6
はじまりの庭10/6 〜 15
twice up ! Ⅱ part4展
10/8 〜 14
まほろば 佐久に咲く 素描展
10/11 〜 17
10/31 〜 11/4 第62回CWAJ現代版画展
西尾裕展
11/1 〜 30
森山誠回顧展
11/1 〜 15
アルメニアワインから甲州ワインへ
11/2 〜 28
TOKYO PIXELS 201811/5 〜 16
第82回 自由美術 (京都展)
11/13 〜 18
11/26 〜 12/2 岡本勝展
11/28 〜 12/8 2018ヴェルジェ展
柳田祐希 山田かの子 二人展
12/3 〜 9
醍醐イサム個展
12/3 〜 15
菊池まり子展
12/3 〜 8
Ｓｅ
ｒ
ｅｎｄ
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ｐ
ｉ
ｔ
ｙ
12/6 〜 17
白と黒の間に展
12/10 〜 15
アール・デサンブル展
12/10 〜 152018年ギリギリ展
12/17 〜 26
LINK 1988/2018
12/18 〜 24
8/25 〜 9/23
8/30 〜 9/9
9/2 〜 17

12/19 〜 25

21世紀美術交流展

笠井順子 伊藤雄人 小暮芳宏 寺床まり子
深澤義人 村秋木綿 依田元明
五十嵐久美子 岸川理子 寺床まり子

寺床まり子
田中雅子
笠井順子
醍醐イサム

相良由紀 中野渡みね子
青木俊子
村秋木綿 宇野之雅 小林成行 寺床まり子

宍戸美恵子 田中雅子 古田由美子 森 真
杉英行
寺床まり子
竹内敏江 小山雅子 醍醐イサム 辻忍
醍醐イサム

笠井順子

杉吉篤 佐々木厚子 高橋靖子 平澤重信
小林美穂 瀧田紀子 藤田和子
平澤重信
五十嵐久美子

醍醐イサム
笠井順子

辻忍

寺床まり子

醍醐イサム
醍醐イサム
瀧田紀子 中野渡みね子
五十嵐久美子
有田敬子 一ノ澤文夫 宇野之雅
小暮芳宏 相良由紀 中野渡みね子
姫井美貴子− 36 −

ギャラリー・イン・ザ・ブルー
千駄木画廊
中和ギャラリー
ギャラリー絵夢
さいとうギャラリー
浪江町地域スポーツセンター
ギャラリー檜B・C
クリエート浜松ギャラリー31
檪画廊
画廊楽Ⅰ
岡山県天神山文化プラザ
第1展示室（1F）
あらかわ画廊ギ ャラリー 檜 B・C・ｅ・Ｆ
隠岩美術館
ギャラリーくぼた
秋田さきがけ展示ホール
ノイエス朝日善通寺市美術館
防府市地域交流センター
アスピラート
砺波市美術館
ギャラリー絵夢
宮崎ブーゲンビリア空港 1階
オアシス広場
ART SPACE ELICONA
あしがり郷 瀬戸屋敷
朝霞市博物館
ギャラリーとわーる
ギャラリーストークス
GALLEY MAX NEW YORK
Gallery銀座一丁目
ギャラリーストークス
K's Gallery
ギャラリーストークス
あかね画廊
ギャラリー絵夢
代官山ヒルサイドフォーラム
ボラギャラリー深川市アートホール東洲館
ぶどうの丘美術館
SALIOT ギャラリー
京郡市美術館別館 全館
アートカゲヤマ画廊
ギャルリーヴェルジェ
あかね画廊
K's Gallery
藍画廊
藤屋画廊
ギャラリーＧＫ
千駄木画廊
K's Gallery
金沢21世紀美術館
市民ギャラリーＡ
千駄木画廊

2019
1/5 〜 10
1/7 〜 12
1/8 〜 14

WINTER FESTA 2018-2019
石田貞雄展
第82回 自由美術 名古屋展

平澤重信

1/12 〜 20

第27回新春現代作家小品展

1/14 〜 20
1/15 〜 20
1/19 〜 29
1/21 〜 26
1/22 〜 30
1/26 〜 2/3
1/28 〜 2/2
2/1 〜 10
2/3 〜 4/1
2/5 〜 10
2/5 〜 3/21
2/11 〜 17

静岡県自由美術
原田楽斎（明）展
見えた風景-見えない風景
寺床まり子展
Tres Mas Ⅱ
ガールズコレクション展
五十嵐久美子展
２月の庭
第５回 宇都宮美術の現在展
第５回 熊野現代作家展
深井克美展
八重洲コンテンポラリー
抽象作家展-PARTⅡ大野恵子展
群来
現代抽象作家展- surprise 12 Masako TANAKA
hills展
醍醐イサム個展
ブルーブルー展 vol.6
美の棲む処 i'act Vol.9
彫刻１0人展
美術協会展

笠井順子 小暮芳宏 醍醐イサム 寺床まり子
深澤義人 依田元明 岡村光哲

2/11 〜 16
2/14 〜 19
2/15 〜 24
2/16 〜 28
2/18 〜 23
2/18 〜 23
2/18 〜 27
2/25 〜 3/2
2/25 〜 3/3
2/26 〜 3/3

古川邦彦 山崎由佳
醍醐イサム
寺床まり子
平澤重信
青木俊子
坂内義之

平澤重信

柳田祐希
的場脩二

中野渡みね子 深澤義人 古田由美子

佐藤泰子
寺床まり子

霊山邦夫

宍戸美恵子

森真

國定正彦 岸川理子
中野渡みね子

村秋木綿

醍醐イサム

竹内敏江

寺床まり子

− 37 −

小山雅子

ギャラリー枝香庵
中和ギャラリー愛知県美術館ギャラリー( 展示室Ｇ・Ｈ・Ｉ)
千駄木画廊
アートカゲヤマ画廊
ギャラリー MAGATAMA
ギャラリー ルネッサンス・スクエア
中和ギャラリー
ギャラリー絵夢
ギャラリーマスガ
あらかわ画廊ギャラリー枝香庵
宇都宮美術館
熊野市文化交流センター
北海道立近代美術館
ギャラリー八重洲・東京
ギャラリー檜ｅ・Ｆ
アートスペース201
ギャラリー絵夢
Galerie SATELLITE
千駄木画廊
ギャラリーＧＫ
四季彩舎
ギャラリー暁銀座アートホールにいざほっとぷらざ
ギャラリー1室◇ 編 集 後 記 ◇長い冬もようやく終り、早春賦のきかれる季節となりました。

野見山暁治さんの講演「私と自由美術」の記録は本展パンフに掲載予定です。
田垣内愛治さん、山口武さんを偲ぶ文章からは師への友人への深い思いが伝わりました。森山誠さん
への追悼文は本展パンフに掲載します。
小作青史展、一木平蔵展を見ての感想は、佐藤由喜子さん、吉見博さんに早い締切日を無理にお願いして書いていただきました。繰り返し読んでみて二篇とも教えられることが多くありました。
（TES）− 38 −

《自由 美 術 協 会 公 式 ホ ー ム ペ ー ジ の ご 案 内 》
パソコンのインターネット上で自由美術協会の公式ホームページが見られます。
このホームページ上で、自由美術協会の活動内容や詳しい情報が見られます。
（自由美術展、巡回展、佳作賞展、地方支部展、会員の個展、グループ展 等、各展覧会のお知らせ。自由美術展受賞者と受賞作品、会員
作品の紹介、他）国内、海外の一般の方々に巾広く見てもらうことができます。是非ご活用下さい。
☆展覧会情報（DM等）をお寄せ下さい。随時受け付けています。
（宛 先） 〒182--0017
東京都調布市深大寺元町3-16-7
自由美術協会ＨＰ係 相田勤（メール） mail@jiyubijutsu.org

自由美術協会公式ウェブサイト（ホームページ）

http : //jiyubijutsu.org/

E-mailmail@jiyubijutsu.org（「自由美術」で検索すると見られます）○ 2 0 1 9 年度会費納入について
郵便振替払込用紙で、８月２０日までにお願いします。
なお、窓口での納入よりATM機納入が安くなりますので、是非、ATM機での納入をお願いします。払込の際の受領証は大切に保管し
て下さい。

編

集

自由美術編集部
手 島 邦 夫
西 村 幸 生髙 﨑 英 明川 﨑 文 雄広告・元藤郁子
記録･AD
相 田
勤
発
行
自由美術協会（http: //jiyubijutu.org/）〒207-0031 東 京 都 東 大 和 市 奈 良 橋 3 - 5 7 2 - 1
TEL・FAX 042−561−1152 田中秀樹 方
メールアドレス oﬃce@jiyubijutsu.org