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RÉSUMÉS/SUMMARYODA Jun’ichi
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Combinaisons microscopiques/macroscopiques des motifs du récit dansles contes comoriens
Dans les contes comoriens que nous avons collectés dans l'Océan indien occidental(Union des Comores, Madagascar et La Réunion), quelques personnages
caractéristiques occupent une place centrale. Parmi eux, on peut citer par exemple
Sultan, Jinn, Ibanawassi ou Ibunaswiya qui est une espèce de trickster. De nombreux
contes moraux, de récits instructifs et amusants se déroulent autour de ces
personnages. Ces histoires consistent en des combinaisons de motifs qui sont deséléments constitutifs du conte: ce sont tantôt des combinaisons de rôles (d'après
Brémond), autrement dit de motifs émiques issus d'une typologie des personnages,tantôt des combinaisons sur l'axe horizontal ou syntaxique de fonctions égalementémiques (d'après Propp) catégorisées à partir des actes des personnages, et tantôtenfin des combinaisons sur l'axe vertical ou paradigmatique de motifs étiques, qui sontles attributs ou les actions concrets des personnages racontés en surface du texte.
D’un point de vue narratologique, on peut dire que les combinaisons de motifs émiques,
relatives à une structure de base de la diégèse, peuvent être considérées commemacroscopiques puisqu’elles constituent des représentations collectives, et que celles
de motifs étiques, plutôt relatives à l'acte narratif du narrateur, peuvent être considérées
comme microscopiques puisqu’elles constituent des représentations individuelles. Dansla présente étude, notre intention est d’esquisser les relations combinatoires et lesinteractions microscopiques/macroscopiques existant dans les motifs du récit en
utilisant des logiciels bioinformatiques, afin de dégager certaines tendances au sein descontes comoriens.

ODA Jun’ichi
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Microscopic/Macroscopic Combination Patterns of Motifs in Comorian
Folktales
Several characters feature in the Comorian folktales we collected in the Western Indian
Ocean (Grande Comore, Madagascar and la Reunion). For example, Sultan, Jinn andIbnasya (trickster) are main characters and many moral, informative, and/or funnystories center around them. These stories consist of combinations of motifs, which areelements of the tale. The stories are sometimes combinations of « roles » (from theanalytic model of Claude Bremond), in other words, emic motifs from a typology ofcharacters, and sometimes combinations of emic « functions » (from the analytic modelof Vladimir Propp). This typology of emic characters and functions exist on a horizontal
or syntactic axis, and are categorized from the actions of characters. Etic motifs, on theother hand, which are the attributes of concrete actions of the characters on the surface
text, exist on the vertical or paradigmatic axis. From a narratological point of view, thecombinations of emic motifs, relating to the basic structure of the diegesis, can beconsidered macroscopic as they constitute collective representations, and the
combinations of etic motifs, relating rather to the act of narration of the narrator, can be1

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considered microscopic as they constitute individual representations. In this study, ourintention is to outline combinatorial relations and microscopic/ macroscopic interaction
patterns of motifs existing in Comorian folktales using bioinformatic software to grasp
certain trends within those tales.

ALLAOUI Mounir
Ecole Supérieure d’Art de la Réunion
Cultures « traditionnelles » comoriennes : du contexte de l’ethnologie aucontexte des arts visuels (contemporains)/restitution et ré-appropriation
Science et Art, deux champs. Deux champs qu’on a communément l’habituded’opposer en ces termes : la Science qui par l’expérience s’éloignerait de l’empirique, etl’Art qui par l’expérience ne s’occuperait que d’empirique. Entre le 12 juin et le 19 juin
2012 s’est tenu à Moroni le FACC (festival d’art contemporain des Comores). Cette
manifestation réunissait artistes et théoriciens de la culture (anthropologie, esthétiquedes arts), dans le cadre d’un seul événement. Ce genre de manifestations sans doutepeu rare ailleurs, fut une première aux Comores. Ce qui nous intéresse ici, tout en
pensant aussi au cadre de notre séminaire, c’est dans le contexte spécifique du FACC
de problématiser cette rencontre entre Science et Art. La discipline scientifique qui
m’intéresse ici est l’anthropologie, ou pour être plus précis, je dirai l’ethnologie. La
relation de cette « science humaine » aux cultures non occidentales, donc aussi à celledes Comores durant l’ère coloniale, est particulière, il ne s’agira pas ici de revenir surcette particularité d’ordre « politique » et « historique ». Mais plutôt de questionner àl’heure actuelle les relations entre l’objet d’art visuel comorien et l’ethnologie. Lesinstitutions qui ont étudié la culture, les arts comoriens durant et après l’ère coloniale,sont généralement des institutions à vocation scientifique, des institutions qui se basent
sur ce que l’on nomme les sciences humaines. Il n y a pas eu aux Comores d’autres
institutions où se sont développés des outils critiques sur l’esthétique des productions
d’art visuel « comoriennes ». Il n y a pas à proprement dit aux Comores d’institution qui
pourrait correspondre aux « Beaux-Arts », par exemple, ou d’institution ou
s’enseignerait l’esthétique des arts visuels, en dehors des « sciences humaines ». La
question qui traversera ma communication sera donc très simple, « qu’implique ce"manque" dans la manière de penser et produire des arts visuels à partir desComores ? ». Ce questionnement se développera autour de plusieurs exemples depropositions plastiques et visuels d’artistes se réappropriant des motifs visuels «traditionnels » comoriens. Notamment le « Chiromani/boule à facettes » de Myriam
Omar Awadi, et certains tableaux de Napalo.

ALLAOUI Mounir
Ecole Supérieure d’Art de la Réunion
Comoros traditional cultures : from the context of anthropology to thecontext of visual arts (contemporary) / restitution and re-appropriation
Science and art. In général, these two different fields show us the opposite sides:
Science from experience takes distance from empiricism. On the other hand, Art byexperimence relates to empiricism. The FACC (Contempory Art Festival of Comoros)
took place at Moroni between 12th and 19th June 2011. Various artists and cultural
theorists participated in this event. And we might say that was the first time that we had
got such event in Moroni. What I would like to talk in our seminar, it's actually about the
specific contexte of FACC. At the same time, I will also focus on this encounter between
Science and Art. The method that I'm interested in is anthoropology. (More precisely, I
2

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shall say: Ethnology.) The relationship of this « human science » in non-Westerncultures, and also in Comorian culture during the colonial era, is really special.
(However I would like to mention that I will not enter the « political » and « historical »particularity here in this seminar.) » Actually my point is to see or clarify how the
relationship between the comorian art objects and ethnology is working these days. The
institutions which studied the Comorian arts and culture during and after the colonial era,
generally had a scientific mission. In others words these institutions basically used themethod based on what we call « the human science. » There was not institutions which
tried to develop their research using some critical tools or theories focused on theaesthetics of Comorian visual art productions. Therefore we can say that there was no
institutitions corresponded to the artistic criterion in Comoros. (Besides there was no
education sectors where we could study the aesthetics either, contrary to the humanscience.) The questions that I'm going to ask in this seminar, is simple: « How did this"lack" of habit influence the artistic production in Comoros? » and « What was the
conséquences? ». Finally I try to develop this issue showing some examples of the
traditional Comorian art productions, including such as « Chiromani/boule à facettes »of Myriam Omar Awadi, and some pictures of Napalo.

CHAMPION Bernard
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
La parenté dans les contes (domaine malgache)
Les contes se goûtent et ils donnent à penser. Ils se glosent aussi, et les interprétations
qu’ils suscitent – savantes ou populaires – vérifient souvent cette fonction matricielle :les interpretations font en réalité partie du conte. Le conte engendre le conte. C’est une
autre approche que cette communication vise à mettre en chantier : non pas faire
concurrence à la sagesse du conte ou au talent du conteur, mais tenter d’extraire du
corpus une information anthropologique sur les conceptions de la parenté et del’alliance. C’est ici un programme qui sera exposé, plutôt que des résultats, puisqu’unetelle approche requiert une exhaustivité à laquelle on ne saurait prétendre. Pour saisir ledivers et la multiplicité il faut, bien sûr, une « clé », une préconception. L’idée est de lire
le corpus malgache avec la « clé » suivante : quand on compare les sociétés
eurasiennes et les sociétés africaines, il apparaît une opposition remarquable quant à laposition de la fiancée. En Afrique subsaharienne, la transaction matrimoniale s’effectue
par le paiement du « prix de la fiancée » (bride price) ou du « prix de la descendance » ;en Eurasie, une dot (dowry) accompagne l’épouse chez son mari. Il existe des sociétés
où l’on « achète » une épouse et d’autres ou l’on « achète » un mari. On se posera laquestion de savoir si cette opposition est pertinente à Madagascar et, dans l’affirmative,
à quel modèle se rattache la conception malgache.

CHAMPION Bernard
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Kinship and matrimonial alliance in Malagasy tales
The aim of the paper is to extract anthropological information from a corpus of malagasy
tales to observe the conception of kinship and matrimonial alliance. (This study
continues a research presented at the University of Antananarivo in September 2005.)
To seize the multiplicity, of course, a « key », a preconception, is necessary. The idea isto read the Malagasy corpus with the following « key ». When we compare the Eurasiansocieties and the African societies, a remarkable opposition appears regarding thestatus of the wife. In sub-Saharan Africa, the marital transaction is made by the payment3

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of the bride price ; in Eurasia a dowry is given to the fiancée when she leaves her home.
There are societies where you « buy » a spouse, and others where you « buy » anhusband. The question is: why are there societies where you « buy » a wife and others
where you « buy » a husband, and know in which direction the analysis of Malagasy
tales directs us.

NISHII Ryoko
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Communautés créatrices : à travers l’expérience des mouvements sociaux
survenus en Thaïlande
Le mouvement Tablighi Jamaat est un des mouvements revivalistes musulmans da’wa,
apparus en Inde dans les années 1930 en opposition à l’occident. Dans le village oùnous conduisons notre étude de terrain, situé dans le sud de la Thaïlande, ces
dernières années, l’influence de ce mouvement se fait sentir. Ce type de mouvementda’wa s’est répandu en Thaïlande dans les années 1960, par le biais des populations
musulmanes émigrées du Sud de l’Asie et installées dans les villes. Dans le village denotre étude également, nous avons pu observer la présence de groupes da’wa dans lamosquée du village dés les années 1990, et en 2000, des villageois ont également
commencé à prendre part aux activités de ces groupes. Ce changement se ressent tout
particulièrement dans le revirement radical des musulmans qui jusqu’alors buvaient del’alcool et qui désormais pratiquent l’Islam avec ferveur et vont à la mosquée. Danscette étude, nous nous concentrons sur la propagation des mouvements da’wa, et sur
l’expérience des gens qui y prennent part, avec pour objectif de repenser lacommunauté du point de vue des relations micro sociales dans les villages du sud de laThaïlande. Au sein des relations de village basées sur une interaction de fait, cesmouvements se propagent sous forme de réseau qui relie les individus entre eux, et sedéveloppe de façon organique. Notre intention est ici de repenser la communauté, non
pas à partir des débats abstraits autour de la reconstruction de la communauté commefondement de l’identité, mais en ramenant plutôt la discussion à l’échelle del’expérience individuelle réelle qui elle-même nait de la présence physique des individus
et de leur rapport les uns aux autres.

NISHII Ryoko
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Is a New Community Emerging? - the Social Movement in Thailand
The first year that Da’wa group visited M village where I did fieldwork in Southern
Thailand was around in 1985?6. The visitors came from Yala on the east coast ofSouthern Thailand. Since then, one to half a dozen Da’wa groups have visited annually,
mostly from various places in Southern Thailand. In the 1980s and during the first half ofthe 1990s, no Muslim villagers in M had yet formally joined the movement. When I
visited in 2000, however, I heard that many young villagers had, during the past year,
become involved in Da’wa. In particular, they had stopped drinking alcohol, which had
previously been almost general among most Muslims in the village. What kind of people
are involved in this new movement? Why do they participate in Da’wa activities andfollow through by changing their lifestyle? We may also wonder whether people
participated in the Da'wa movement in this Southern Thai village are transforming their4

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way of lives through invol vement in a globalized network and about their experience oflife. In my paper, I try to tentatively answer the question, « Does the case of Da’wamean that a new community is emerging? » Anthropological approaches haveemphasized? whether in common interests, common ecology and locality, or commonsocial system? the commonality of community. The physical concentration of living andworking in a geographically defined spaced has been a key factor. Against thistraditional characterization of community, voluntary Da'wa relationships arecharacterized by fluidity and flexibility. For Da’wa adherents, commonality and identity
emerge from practice itself, not vice versa. Perhaps this is one of the forms of emerging« generative » communities in late modernity. The Da’wa way of person-to-person
networking provides guidance for future conduct and new orientations for how to live life.
The encounters on Da’wa journeys provide inspiration for their futurity.

TOKORO Ikuya
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Recherche anthropologique sur la piraterie dans la zone des mers d'Asie
du Sud- Est : cas de l'archipel des Sulu dans les Philippines du sud
La présente étude concerne la piraterie telle qu’elle existe en Asie du Sud-Est, et seconcentre particulièrement sur le cas de l’archipel des Sulu, situé entre les Philippines
du Sud et la côte septentrionale de l’île de Bornéo en Malaisie. Dans les eauxterritoriales de l’archipel des Sulu, la piraterie est un métier traditionnel qui remonte àl’époque coloniale. Définie par les colonialistes européens, notamment espagnols,
comme de la piraterie, cette activité comprenait alors notamment les expéditions de vold’esclaves organisées à titre officiel par le sultan et les aristocrates du Royaume deSulu. Ce type d’activité de piraterie était en fait directement lié au commerce desproduits de la mer du Royaume de Sulu et permettait d’assurer la main d’oeuvre
nécessaire pour faire fonctionner celui-ci. Après la deuxième Guerre Mondiale, les eauxterritoriales de l'archipel des Sulu ont été intégrées à un état-nation, mais l’activité despirates n’a pas cessé pour autant, et ceux-ci sont d’ailleurs extrêmement actifs de nos
jours encore. Cette étude a pour objectif de mettre à jour les différentes formes depiraterie, et pour se faire, explore le cas de la piraterie dans l'archipel des Sulu, del’arrière-plan historique aux circonstances socioculturelles, en se basant à la fois sur
des documents historiques et sur les données ethnographiques recueillies lors de notreétude de terrain.

TOKORO Ikuya
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Anthropological Study on Piracy in Maritime Southeast Asia: A Case Study
from Sulu, the Southern Philippines
In this presentation, I argue about the nature and its socio-cultural background of piracy
in maritime Southeast Asia, especially in the Sulu archipelago which is located between
the Southern Philippines and the northeastern coast of Sabah, Malaysian Borneo. In
Sulu, piracy has been considered a activity to make a living for hundreds of years. In
pre-colonial times, under the category of « piracy », slave raiding, which was organized
by Sultans and aristocrats of Sulu sultanate frequently occurred. Piratical activities wereused to secure manpower to collect marine products which were highly valued in the5

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maritime trade of the Sultanate. Piracy has not ceased to exist, even after colonizationand the establishment of the nation-states system and its borders in the area. Even after
the 1990’s, and during the 2000’s, piratical activities in Sulu continue to be quite active.
To clarify the present nature and background of piracy in Sulu, I use an anthropologicalanalysis based on my own ethnographic research in the area.

NISHIKIDA AïkoResearch Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Mobilité transfrontière et citoyenneté : le déplacement des Palestiniens etla formation d’une identité palestinienne
Depuis la création d'Israël en 1948, les Palestiniens, destitués de leur terre, se sontéparpillés à travers le monde. La plupart d’entre eux ont acquis un statut de résidence
dans leur pays d’adoption, mais la citoyenneté qui leur est accordée est parfois
insuffisante. De nombreux pays limitent en effet encore les droits de ces Palestiniens,
notamment les pays arabes, qui, en principe, leur refusent la nationalité. Confrontés à
une telle situation, comment ces Palestiniens de l’étranger conçoivent-ils leur identité,et comment tissent-ils des liens avec leur famille et leur communauté ? Cette
présentation examine ces questions, en se basant sur les résultats d’une étude deterrain conduite en continu depuis 2003 en Jordanie et au Liban. Ces deux pays ont
adopté des positions très différentes quant à leur attitude vis à vis des Palestiniens,
offrant l’opportunité d’une comparaison entre leurs situations politique et sociale
respectives et l’occasion d’analyser la citoyenneté hiérarchisée telle qu’elle se présentedans chaque pays.

NISHIKIDA AïkoResearch Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Transborder Migration and Citizenship: Palestinian Migration and Identity
Formation
Since the establishment of the State of Israel, Palestinians have existed as refugees ordisplaced persons having been scattered globally. The Palestinian people weredeprived of their land and traveled across the borders. At present, most Palestinians
have acquired certain types of legal status in their residential countries; however, they
are not necessarily granted full citizenship. Many rights are unavailable to them,including the acquisition of nationality in the Arab countries. This study investigates theidentity of Palestinians and their family networks, which may have contributed to sustain
their mutual relationship in this situation. Concerning the citizenship and legal status ofPalestinian refugees, several decisions have been issued since the 1950s under the
initiative of the Arab countries. The Arab League made a decision in 1954 to issue
temporary travel documents to Palestinian refugees living in Arab countries. The
Casablanca protocol in 1965 required the governments of the ratifying countries to grantrights to work and freedom of immigration for the Palestinians in their countries.
Nonetheless, dual nationality is prohibited among the Arab countries and few countries
grant nationality citizenship to Palestinians. In other words, each country has its own
policy of stratified citizenship for its residents. The Hashemite Kingdom of Jordan is oneof the exceptional cases among the Arab countries and offers nationality to its
Palestinian residents. Jordanian policy is based on the King’s will of territorial6*当報告の内容は、それぞれの著者の著作物です。Copyrighted materials of the authors.

commitment to the West Bank, and its demographical composition in which half of the
population is comprised of Palestinians. This study focuses on typical refugee
conditions and investigates national identity and their relationship with their host country,
Jordan. Most Palestinians living in Jordan reside in the capital city of Amman.
Palestinians in Jordan comprise of several different social-economical strata; varying
from politically active and wealthy notables to impoverished refugees in camps. The
author has interviewed several families and individuals from each stratum since 2003 in
Jordan. What this research revealed, is that there are several elements which influence
Palestinian identity building on both the individual and collective levels. On an individuallevel, the social familial network plays an important role in Palestinian migration andidentity building. It applies to people from all the social-economical strata. While thebreadth of the network and frequency of visits differ according to their available
resources; annual events and ceremonial occasions including marriage, funerals, andgraduations encourage international migration for visits. One migration provokes
subsequent ones, and this consecutive migration helps Palestinians to recollect their
homeland. Mutual visits remind migrants of their connections to a shared place of origin
and strengthen their long-distance nationalism. On a collective level, a shared symbol ofcommon identity and self-help organization by the people from the same hometown play
an important role. The symbols include their traditional handicrafts and common
memory of the Nakba (exodus brought about by the war of 1948 and the establishmentof Israel). They have been preserved and passed on by individuals, or with the help of
local NGOs or institutions, which appreciate the value of such symbols. Strong
awareness of the shared community is encouraged through the repeated talk or practiceof those symbols. The selfhelp organizations or associations have a similar effect forconnecting people. They not only help the dispersed people in their socially andeconomically vulnerable position, but they also produce quasi-homeland gatherings,
which encourage them to confirm their identity as Palestinians from the same origin.
Another perspective sees most of the Palestinian residents in Jordan being accepted as
Jordanian nationals, although the representation of their Palestinian identity is not
welcomed in public. In that sense, it can be said that their status is recognized as
quasi-citizens compared to the Trans-Jordanians, which represent the original fullcitizens. Furthermore, the stratified grades of citizenship help people to sustain theirsense of belonging to multiple nations and allow the Palestinians to remain in theirprolonged refugee status.

MONG-HY Cédric
Ecole Supérieure d’Art de la Réunion
Contre l’isola : l’archipel des péninsules. Variations épistémologiques surla notion d’île
L’île hante les mythologies, les arts et les littératures des territoires océaniques. La
philosophie en fit un sort particulier ; alors que dans l’Antiquité la science grecqueconceptualisait pour la première fois l’univers – le kosmos, sous la forme d’une totalité
organisée, Platon modélisait une micro-représentation du monde dans une utopie
insulaire. Dès ce moment, l’île est devenue un motif complexe pour la pensée et on se
propose ici d’examiner quelques unes de ses extensions métaphoriques et théoriques,
notamment en ce que celles-ci donnent forme à une vision nonparcellaire de laconnaissance encyclopédique. Aujourd’hui, d’Edgar Morin (Le paradigme perdu : lanature humaine) à Peter Sloterdijk (la trilogie des Sphère), l’île et ses notions connexes(l’archipel, la bulle, l’insularité ou mieux : la péninsularité) disposent de fortes valeursopératoires pour repenser l’épistémologie du savoir global, puisqu’elles peuvent7

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permettre de dépasser les réductionnismes sclérosants et néfastes à la dynamiqueinteractive de la pensée, sans en passer par les tentations d’un holisme parfois enclin à
considérer que toute chose est égale. Morin montra ainsi que la division entre lessciences de l’homme et les sciences de la nature relevait d’une perception insulaire –c’est-à-dire isolante et isolatrice, mutilée et mutilante – de la connaissance, ce qu’à toutprix et à toute force il faut combattre en considérant la péninsularité et l’archipel
interdisciplinaire des savoirs qui s’ouvre sur l’horizon partout autour de nous. Sloterdijkétablit quant à lui que si l’île est sphère, globe, capsule, cellule, isola en un mot (isola enitalien est l’ « le ), elle est aussi écume, c’est-à-dire myriades de bulles inter-reliées
dans un système complexe qui met à jour une continuité – et non une identité – entre laparticule et l’ensemble épistémologique. L’enfant de l’isola sait ainsi mieux que lecontinental à quel point toute île est parcourue, traversée de ponts, à quel point chaquenoeud du réseau est relié aux autres noeuds par des voies non-linéaires etmulti-niveaux. L’île est isthme, l’isthme est archipel et l’archipel est monde.

MONG-HY Cédric
Ecole Supérieure d’Art de la Réunion
Against isola: the Archipelago of the Peninsulas. Epistemologicalvariations on the notion of the Island
The island haunts the mythologies, the arts and literatures of Oceanic territories.
Philosophy conferred it a special significance; while during antiquity Greek science
conceptualized for the first time the universe – the kosmos, in the shape of an organizedtotality –, Plato created a microrepresentation of the world in an island utopia. Since
then, the island has become a complex motive for thought and this presentation intends
to examine some of its metaphorical and theoretical extensions, in particular in how far
they give shape to a non fragmented vision of encyclopedic knowledge. Today, from
Edgar Morin (Le paradigme perdu: la nature humaine) to Peter Sloterdijk (the Spheres
trilogy), the island and notions related to it (the archipelago, the bubble, insularity or
better: peninsularity) possess strong operational values to rethink the epistemology ofglobal thought. Without giving in to holistic temptations that are sometimes prone toconsidering everything as equal, they may allow to go beyond fossilizing reductionisms
which can be harmful to an interactive dynamism of though. Morin showed that thedivision between human science and natural science came close to an insular – that is
to say isolated and isolating, mutilated and mutilating – perception of knowledge, which
has to be combated with force and at any price by considering the peninsularity and theinterdisciplinary archipelago of erudition thus opening up to the horizon everywherearound us. Sloterdijk conceptualizes that if the island is sphere, globe, capsule, cell, in
one word isola (“island” in Italian), it is also foam, which means myriads of interrelated
bubbles in a complex system that reveals a continuity – and not an identity – between
the particle and the epistemological whole. The child of isola does thus know better thanthe continental how much the island is covered and crossed by bridges, how much
every knot of the network is linked to other knots by non linear and multi-level channels.
The island is an isthmus, the isthmus is an archipelago and the archipelago is a world.

HOAREAU Aude-Emmanuelle
Ecole Supérieure d’Art de la Réunion
L’esthétique créole : de l’iconographie de l’Homme Noir à l’expression
plastique d’une créolité post-identitaire
L'histoire de la pensée réunionnaise s'inscrit dans la sphère plus large de la pensée8

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créole, une pensée issue de la mise en contact sur territoire insulaire, d'hommes
d'origines et de cultures diverses. Certains de ces hommes furent dominants au cours
de l'histoire et d'autres soumis (la pensée créole réunionnaise se nourrit aussi del'histoire de l'esclavage et de la colonisation). Mais ce qui rassemble ces êtres au
parcours différents (des êtres issus de l’Afrique, de l’Inde, de La Chine, de L’Europe),
c’est qu’ils furent tous amenés à composer avec leur complexité pour construire unesociété harmonieuse. Qu’est-ce que la pensée créole ? Peut-on l’identifier ? A-t-elle
seulement des représentants au niveau artistique ? Jean-Michel Basquiat ou encore
SAMO pour les taggeurs, pourrait bel et bien illustrer par son oeuvre, l’émergence d’unart créole. Basquiat est un artiste noir américain né à Brooklyn en 1960, d'un pèrehaïtien et d'une mère d'origine portoricaine immigrée aux Etats-Unis. Il est un être métis
qui a replanté ses racines insulaires sur le continent américain et ses problématiques
urbaines. Il a recomposé à travers l'art un univers créole, c'est-à-dire nouveau, insolite
mais aussi problématique (l'identité ou encore la place de l'africanité dans le mondeactuel y sont largement questionnées). Peintre au style explosif, Basquiat puise son
inspiration des thématiques diverses comme l'identité, le racisme, la société deconsommation ou encore la vie urbaine. Chez lui, les references foisonnent. Basquiat
est un génie. Il s'est emparé des problématiques propres à son époque, desmouvements de violence et de revendications identitaires au hip hop naissant...tout en
reprenant des items issus des oeuvres de Vinci. L'oeuvre de Basquiat donne
résolument à voir l'expression plastique d'une pensée plurielle et en réseau. Cette
pensée se déploie selon plusieurs directions en s'appuyant sur des techniques et desréférences qu'elle hybride. On peut considérer qu'elle suit les plans d'une architecturebaroque ou encore fractale, irrégulière et morcelée, mais néanmoins soumise à desrègles de composition. A la fois fluide et torturée, explosive de couleurs et sombre,rêche et malléable, elle intègre la rupture et la continuité. Elle fascine par son trop pleind'ornements et de symboles. Elle dérange aussi. A travers elle, les parcours de l'idéesont multiples et parfois tortueux, angoissants. On peut le dire, il s'agit d'une pensée
riche et compactée, une pensée qui court aussi le risque de la confusion, qui peutcraindre de finir en bouillie. Pour comprendre Basquiat, on pourrait faire référence à lapensée du Tout-Monde d'Edouard Glissant. Le « Tout Monde », un monde chaotique etimprévisible, un monde bouillonnant, tressé tout la fois dans l'unité et la diversité.

HOAREAU Aude-Emmanuelle
Ecole Supérieure d’Art de la Réunion
Creole aesthetics: from a black people imaging, towards the plastic
expression of a post identity Creoleness
What is the sense of Creole art in Reunion Island? The history of Reunion culture forms
part of the larger sphere of Creoleness. So, is it expressing a kaleidoscopic totality, a
consciousness of diversity ? The process of creolisation refers to the brutal interaction
within an insular territory, of culturally different people. People from, Africa, China, India,
Madagascar, and Europe, have gradually thrown together different cultural elements, so
as to create a transcultural society. All together, they had to deal with their respective
complexity to build a new world. Outside Reunion Island, the Haitian artist Jean Michel
Basquiat has managed to express the hybrid consciousness of Creoleness, between
acceptances and denials. Its exploding and soresoul baroque mode has revealed itself.
Is it a way to expose an unexplored being? How about Reunion Island artists? Did they
follow the same way? Can we regard their work as a challenge for imagination andethics, via the ability to put heterogeneous elements together? Anyway, we can’t deny
the fact that Creole art, especially in Reunion Island, was brought up on the common
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condition of colonized people. So, some artists have tried to fulfill the social
expectations, by showing elements in accordance with the post-colonial vision (folklore
and clichés).Others impose themselves as iconoclast, who aim for refunding a Creole
imaging. However, Creole art is still influenced by the history of slavery, the questioningof black identity with reference to that period of the past, and also by an open
experimentation of transcultural identity, in the connection with the changing world. It
seems that some artists try to get it over with essentialist identity and gather, within theirwork, the scattered fragments of the world. That’s the point we intend to expose anddiscuss.

LIVE Yu-Sion
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Le regard des Réunionnais sur les festivités de Guandi : une nouvelle vise
paradigmatique ?
Présents à la Réunion depuis cent-soixante huit ans, les Chinois ont immigré dans l’île
avec leur langue, leur culture et leurs dieux. Les premiers sont arrivés en 1844.
Relativement tôt, ils ont construit des lieux de culte pour vénérer Guanyin, Guandi (ouGuangong) ou leurs Ancêtres devant des autels familiaux dans les foyers ou à l’intérieur
des temples claniques ou communautaires construits plusieurs décennies après leurinstallation. Aujourd’hui, il existe trois temples dédiés à Guandi dont deux se trouvent
dans le Nord de l’île, et un dans le Sud. Chaque année, le jour de l’anniversaire de
Guandi, des festivités sont organisées pour s’attirer sa bienveillance ou demander sa
protection. Depuis l’année 2004, à Saint Denis particulièrement, les manifestations sontdevenues publiques avec l’organisation d’animations à l’extérieur des édifices religieux,
l’ouverture des Temples au grand public et la médiatisation des festivités qui s’étalent
sur plusieurs jours (mise en place des spectacles avec des troupes artistiques,acrobatiques ou folkloriques, démonstrations de danses de lions et de dragons, d’arts
martiaux, de cuisine chinois, concerts de musique traditionnelle et de variétés chinoises,
défilés de mode, démonstrations de massage, etc.). Les Réunionnais découvrent ainsi
une dimension nouvelle de la culture chinoise, en grande partie importée de Chine.
L’image qu’ils avaient jusque-là des Chinois était représentée par des stéréotypes tels
que le boutiquier, le restaurateur, etc., ou par des traits de caractère comme ladiscrétion, la solidarité communautaire, l’endogamie, ou encore le bruit des pétards au
Nouvel an lunaire. Ma communication a pour objectifs d’interroger la nouvelle
représentation sociale des Chinois à la Réunion depuis 2004. Les représentations
collectives sont une manière de penser et d’interpréter la réalité de la vie quotidienne,
elles sont construites pour et par la pratique qui concourt à la structuration de la réalitésociale. En conséquence, mon propos est traversé par la nouvelle pensée collective qui
s’est formée dans l’esprit des Réunionnais sur les Chinois 2004. Les nouvelles formesd’activité symbolique produites reflètent-elles la vie sociale de l’univers chinois ?
Comment les nouvelles informations à caractère culturel sur la « communauté »chinoise s’articulent-elles entre images, croyances, et stéréotypes ? Quel est le sens
que les Chinois euxmêmes se donnent des festivités de Guandi depuis 2004 ?

LIVE Yu-Sion
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Reunionnese’opinion on the Guandi events: a new paradigm?
Present on Reunion Island for about 168 years now, the Chinese people have settled
here with their mother language, their culture and their gods. The first ones arrived in10

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1844. Relatively early, they built places of worship dedicated to Guanyin and Guandi(Guangong) or to their Ancestors in family altars, either in their homes or within thecommunity or clan temples built several decades after their arrival. Today, there arethree temples dedicated to Guandi, two of which are in the Northern part of the Islandand one in the Southern. Each year, on the anniversary of Guandi, festivities areorganised to ask for his good will on or his protection for the community. Since 2004,
particularly in Saint-Denis, the events have become public with the organization ofcultural activities outside the religious buildings which goes on for several days
(implementation shows with troupes or acrobatic folk, dancing demonstrations of Lionand Dragon, martial arts, Chinese cuisine, traditional and popular music concerts,
fashion shows, massage demonstration, and so on). Temples are open to the generalpublic and festivities are given a lot of media coverage. The others Reunionnese
communities therefore discover a new dimension of the Chinese culture, largely
imported from China. The image they had about Sino-reunionnese community was up
to now represented by stereotypes such as the shoopkeepers or restaurant owners… orby traits such as their discretion, the community solidarity, their endogamy, thefirecrakers on the Lunar New Year, etc. My paper is to examine the new social
representation of the Chinese in Reunion since 2004. Collective représentations are a
way of thingking and interpreting the reality of everyday life which are built for and by thepractice that contributes to the structuring of social reality. As a result, my point of viewis crossed by the new perception that has been forged into the mind of the others
Reunionnese communities about the Chinese people. Do those new forms of symbolic
activities reflect the social life of the Reunionnese-Chinese? How do the new cultural
informations about the Chinese community in Reunion Island deals with images, beliefs
and stereotypes? What meaning do the Chinese themselves give to the celebration of
Guandi since 2004?

FUKAZAWA Hideo
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
L’expression visuelle à Madagascar de 1981 à 1986 : manga et bande
dessinée dans la création et la disparition des « tantara an-tsary »Dans la langue malgache, bande dessinée se dit tantara an-tsary, littéralement «histoire accompagnée de dessins ». Dans le dictionnaire, le mot tantara est en effet
traduit par histoire, récit, légende, récit légendaire, et sary par dessin, portrait, quelquechose de ressemblant. La composition de ce mot laisse entrevoir l’égale importance del’image et du récit dans la bande dessinée malgache. Le premier exemple d’expression
visuelle ainsi désignée est Ny Ombalahibemaso, publié entre 1961 et 1962. Cette
oeuvre retrace la vie des rois d’Imérina au XVIII e siècle, et consiste effectivement enune « histoire accompagnée de dessins ». Jean Ramamonjisoa y illustre le roman de
Rahajarizafy du même nom, reflétant à merveille ce mot malgache. L’introduction nous
apprend que cette oeuvre a été créée comme un complément aux cours d’histoired’école primaire. Pour cette raison, le texte y occupe une place importante, et image ettexte se partagent également l’espace. Cette oeuvre restera un exemple unique en son
genre, que l’on ne retrouvera pas dans les tantara an-tsary ultérieurs. Plus tard, de1981 à 1986, des tantara an-tsary paraissent dans des revues, et sont publiés envolumes individuels. Ce phénomène a pour toile de fond l’échec de la malgachisationde la politique, l’administration, l’économie et l’éducation, entamée en 1972. En effet,l’administration du pays par le peuple malgache a bel et bien été mise en place, mais lasituation, au lieu de s’améliorer, s’est en fait aggravée, générant un profond sentiment11

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de désespoir au sein de la population malgache, en particulier des intellectuels. Dans
un tel contexte, les tantara an-tsary ont attiré l’attention, en tant que mode d’expression
à la portée de nombreux malgaches avec simplement du papier, des crayons et del’encre. Outre la difficulté de créer un marché, commune à la littérature, la peinture ou lethéâtre à Madagascar, une des raisons pour laquelle ce type d’expression visuelle n’apas pris est sans doute le manque de cohésion entre l’image et l’histoire. La bande
dessinée française est caractérisée par une succession des cases et un scénario
inséparables. Les tantara an-tsary, fortement influencés par la bande dessinée, ont désleur début imité fidèlement son mode d’illustration. Ainsi, bande dessinée et tantara
an-tsary ont en commun une colorisation et une division régulière des cases similaires.
Toutefois, la pénurie de produits quotidiens causés par l’échec de la politique socialistea rendu difficile l’impression et la publication d’images en couleur à Madagascar. En
outre, si la division régulière des cases a permis de préserver une égale proportiond’images et de récit, elle n’a pas nourri une expression visuelle unique. Face à cela,
Rakotomalala, ingénieur en conception mécanique qui a étudié au Japon, a publié son
travail principalement dans la revue Fararano Gazety, et activement introduit dans ses
oeuvres une division des cases et des techniques du clair-obscur à l’aide d’écranstypiques des mangas japonais. Bien que cette tentative ait effectivement influencé
certains jeunes auteurs, les tantara an-tsary ne sont pas parvenus à dépasser leurstatut d’imitation des bandes dessinées. Cette période de cinq années fut bien trop
courte pour permettre à l’expression visuelle issue des mangas japonais de s’enraciner,
ou aux imitations des bandes dessinées françaises de réellement pénétrer la culture dudivertissement malgache. Dans un tel contexte, Ranomanitra (Parfum) et Zoly (du nom
de l’héroïne), deux oeuvres de R. Max, contributeur de la revue Tsaina publiée pour lapremière fois en 1983, méritent l’attention. Ses oeuvres, en effet, utilisent une division
des cases communes aux mangas pour filles et auteures de mangas ainsi que destechniques de clair-obscur à l’aide d’écrans au lieu de couleurs, et parviennent ainsi àdépeindre les émotions et le paysage intérieur des personnages. Le seul moyen defaire revivre les tantara an-tsary serait sans doute de combiner images et récit en unmode d’expression similaire. Ces dernières années, avec la popularisation de latélévision et la multiplication des chaines, l’afflux des dessins animés étrangers, ledéveloppement des films malgaches（filma gasy）et d’un marché de masse de vidéos
sur support VCD, le divertissement, de l’action au rire, que les consommateurs
cherchaient autrefois dans les tantara an-tsary, a été complètement remplacé ou
absorbé. A l’heure actuelle, il ne reste de l’expression visuelle des tantara an-tsaryd’alors que les vignettes individuelles dans les journaux et les récits historiques illustrésdes martyrs et des bienheureux, destinés à la propagation du Christianisme. Ces
exemples montrent que les tantara an-tsary, à l’origine une imitation de la bande
dessinée, ne sont jamais parvenus à complètement intégrer images et récit, et n’ont enoutre plus leur place dans le monde du divertissement malgache. Ainsi, comme nous
venons de le voir, l’époque des tantara an-tsary s’est limitée aux cinq années de 1981 à1986, et ceux-ci ne sont pas parvenus à occuper une place similaire aux mangas au
Japon ou aux bandes dessinées en France dans le contexte culturel malgache.

BAULAIGUE Michel
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Déviance dans les sociétés en voie de post-modernité
La déviance et la violence des jeunes nous interrogent autant que nous la condamnons.
Une délinquance et une violence que nous ne comprenons pas faute de ne pouvoir
l’analyser sereinement. De fait la simple dissidence est souvent cataloguée comme de12

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la violence et la stigmatisation des jeunes ne fait que contribuer à la construction duphénomène. Au travers de cette intervention, nous nous proposons de suggérer trois
pistes de réflexion sur l’analyse de la déviance et de la violence des jeunes. Trois pistes
en dehors du poids des déterminismes sociaux, culturelles et économiques qui certes
ont fait leur preuve mais ne font que réserver l’usage de la violence à une frange de lapopulation, celle des plus défavorisés. Nous nous proposons de comprendre ladéviance et la violence des jeunes à partir d’une perte de perspective et de confiance
en l’avenir de la part des jeunes. En effet, nos sociétés souffrent d’une perte d’autoritéet de crédibilité qui étaient principalement incarnées par les institutions. Ces institutions
sont en crise et n’offrent plus en ceux qui sont en droit d’espérer une ascension sociale,la concrétisation de leur projet d’avenir. De plus cette jeunesse ne croit plus en delendemains qui chantent et s’inscrit de fait dans un présent qu’elle cherche à vivre avec
une intensité certaine où le risque et parfois le mal se conjuguent dans une frénésie
parfois jubilatoire. C’est ainsi que cette jeunesse déviante et violente se fait très
rapidement par une société que trop pensante à partir d’un modèle ancien deprogression et d’ordre. C’est ainsi que le principe de l’ordalie prend toute sa force dans
un retour du tragique comme forme d’expression d’une pensée où le danger et le défisont présents comme pour mieux narguer la mort qui de fait nous menace tous. La
compréhension nous menant plus sereinement vers le chemin de l’action, dont je vous
sais demandeur, action qui bien évidemment s’inscrit dans le domaine éducatif etsocial.

BAULAIGUE Michel
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Deviance in societies undergoing post-modernity
Deviance and violence among young people ask us as much we condemn it.
Delinquency and violence that we do not understand te lack of not being able to analyse
clamy. The simple fact dissent is often cataloged as violence and stigmatization ofYoung people that contribute to the construction of the pnenomenom. Throught thisintervention, we propose to suggest three avenues for reflection on the analysis ofdéviance ad youth violence. Three tracks outside of the weight of social determninism,
cultural and economic course have problem themselves but merely restrict the use ofviolence to a segment of the population, the most disadvantaged. We propose tounderstand deviance and youth violence from a loss of perspective and confidence inthe future from the young. Indeed, our societies suffer from a loss of authority andcredibility were mainly embodied in the institutions. These institutions are in crisis andoffer more in those who are entitled to expect a social climbing, the realization of theirplans for the future. Over the youth no longer believes in the tomorrows and is in fact a
present she tries to live a certain intensity where the risk and sometimes evil cometogether in a frenzy sometimes jubilant. Thus this youth deviant and violent very quickly
by a company thinking that too from an old model of progression and order. Thus theprincipe of the ordeal takes its force in a tragic return as expression of a thought weredanger and challenge are présent as to better taunt death that actuality treatens us all.
Understanding leading us to more serenely the path of action, for whitch i am requesting,action wich obviously fits into the educational and social.

KOYA Nobuko
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Le mouvement de restauration de la médecine traditionnelle en Thaïlande13*当報告の内容は、それぞれの著者の著作物です。Copyrighted materials of the authors.

du nord: principalement sur des justifications des guérisseurs
Depuis les années 1990, avec notamment l’augmentation des infections par le virus du
SIDA, la médecine traditionnelle connait une recrudescence en Thaïlande du Nord. Cesguérisseurs s’occupent des patients qui viennent les trouver, souvent en tâtonnant dansleur tentative de traitement, et, en même temps, travaillent en partenariat avec d’autres
thérapeutes, des personnels de santé et des ONG, et forment ainsi des groupes et desréseaux de soin. A travers ces réseaux de guérisseurs et thérapeutes, de nombreuses
actions ont été menées dans l’objectif de rassembler, protéger et transmettre le savoir
de la médecine traditionnelle, ainsi que de promouvoir et répandre son utilisation. Ces
réseaux sont devenus un lieu de contact entre les guérisseurs, les personnes
extérieures et les organisations, et cette collaboration avec des personnes et desorganisations socialement reconnues a apporté une certaine légitimité aux guérisseurset à la médecine traditionnelle qu’ils pratiquent. De nombreuses personnes, qui ne
prodiguaient pas de soins de peur d’être dans l’illégalité, ont commencé à officier entant que guérisseurs après avoir pris part à ces réseaux. La présente étude revient sur
ces réseaux de guérisseurs, de leur formation à leur déclin, et examine, à partir del’expérience individuelle de ces guérisseurs, comment ils ont valorisé et légitimé leurpratique en prenant part à ces réseaux.

KOYA Nobuko
Research Institute for Languages and Cultures of Asia and Africa, (TOKYO
UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES)
Folk Medicine Revival Movement in Northern Thailand: the Legitimizationof Healers
Since the 1990s, Northern Thai folk healers have revived their practices. One of thefactors leading to this revival was the HIV/AIDS crisis in the early 90s. Some of thehealers began to treat HIV infected people who appeared in their local community bytrial and error, cooperating with other healers, medical personnel, and NGOs. The
cooperation among them resulted in building folk healer’s groups and networks.
Through the folk healer’s networks, the folk healers have carried out various kinds ofactivities aimed to gather, keep, and transmit folk medical knowledge, and to promotefolk medicine to the general public. Folk healer’s networks functioned as the places toconnect healers to various people and institutions, thus giving healers legitimacy tosome extent. Some folk healers said that they started to practice folk medicine actively
after participating in folk healer’s networks, though they rarely did so previously becauseof the illegality of their work. In this presentation, I trace the historical process of the folk
healer’s groups and networks from its beginning to recent times. In addition, I discuss
how Northern Thai folk healers have placed value on their practices and havelegitimized themselves, focusing on the cases of individual healer’s experiences.

ANDOCHE Jacqueline
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Entre hier et aujourd’hui que deviennent nos « zerbages » ? Les savoirs
réunionnais sur les plantes aromatiques et médicinales
Cette communication se propose de retracer le parcours historique des savoirs
phytothérapeutiques réunionnais. Dans un premier temps nous montrerons comment ils
se sont constitués à partir des connaissances africaines et malgaches de la nature et de14

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l’environnement local pour diffuser dans l’ensemble social global et participer à lafondation d’une médecine créole. Dans un deuxième temps nous interrogerons l’impact
de certaines pratiques sociales d’aujourd’hui (législation et réglementation, recherche
scientifique et sa vulgarisation, développement touristique, politique de sauvegarde
patrimoniale, quête d’un retour à la nature et valorisation de médecines autres…) sur latransmission et la pérennisation de ces savoirs ancestraux. Nous appuierons notredémonstration sur des exemples de terrain et sur notre propre expérience deréunionnaise, petite fille de « tisaneurs » créoles des « hauts » de la Réunion, devenue
un jour ethnographe.

ANDOCHE Jacqueline
Faculté des Lettres et des Sciences Humaines (UNIVERSITE DE LA REUNION)
Between yesterday and to day: what is happening about our médicinal
plants? Reunion knowledge on medicinal plants
In this conference i will try to explain the history of the reunion knowledge on médicinal
plants. I will begin to speak about the origins of this knowledge: when african andmalagasy practices met european medicine in the seventeenth and the eighteenth
centuries to produce what would become a creole medicine. I will try to show thepolitical and social issues of this creation: how the Europeans settlers, landed in an
unknown world, face tropical deseases, were forced to borrow the techniques forprevention and care of their slaves. I will try to show how they put regulations in place tocontrol the use of plants and remedies within the colony and appropriating thisknowledge by making it official. Then, when their medical technology was developed,
they stigmatized herbal medicine and practices inherited slaves which were considered
to be illigetimate and prohibited. But these practices were memorized and gave thebasics of creole folk medicine. To day many people are using this medicine. It is a partof local culturals practices and it is not really challenged or chased as illegitimate
medicine. But we don’t know its origins. We thing it is an European heritage. In thesecond part of our conference we will speak about these actuels practices. Finally, in alast part, we try to show how the current and global enthousiasm for nature, plants andother medicines, calls again the legislator. He directs his intervention in different
directions: pharmacological research, principle of precaution, backup policy heritage….
We shall examine the impact of these post-modern actions on transmission andperenisation our ancestral knowledge.

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