SPIRALANNUAL REPORT 2020

Index

目次

展覧会 ＆ イベント

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ごあいさつ

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Foreword

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Spinner Markt

06

Spinner Markt

07
08

1GB

07

1GB

SICF21（第 21 回スパイラル・インディペンデント・クリエイターズ・フェステイバル）

08

21st Spiral Independent Creators Festival

10「いま、風が吹いている」
向田邦子没後 40 年特別イベント

10

Event marking 40 Years Since the Death of Kuniko Mukoda

11「第 21 回 CS デザイン賞」学生部門 金賞作品展示

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THE 21ST CS DESIGN AWARDS 2020 Student Category Gold Award Exhibition

12

OKETA COLLECTION: A NEW DECADE

12OKETA COLLECTION: A NEW DECADE

13

Dance New Air 2020 → 21『 n o w h e r e 』

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Dance New Air 2020 → 2021 “ n o w h e r e ”

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Rhizomatiks × ELEVENPLAY「 border 2021 」

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Rhizomatiks × ELEVENPLAY: border 2021

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イイダ傘店 15 周年記念 展覧会「翳す」

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Iida Umbrella Shop 15th Anniversary Exhibition: Holding It Up

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風景の色 景色の風 / feel to see

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風景の色 景色の風 / feel to see

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POOLS CAFE by HIROSHI NAGAI × Restaurant Bar CAY

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POOLS CAFE by HIROSHI NAGAI × Restaurant Bar CAY

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エヴェリナ・スコヴロンスカ展《逸文 itsubun –Fragments of Beauty 》

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Ewelina Skowronska Exhibition: itsubun –Fragments of Beauty

Exhibitions & Events

IKKI KOBAYASHI 冬のコラボレーション企画

デジタルアートコンテンツ

20「 A Live vol. 1 : SUPER T 」「 SUPER T (e)market 」

21「蓮沼執太 & ユザーン スパイラル・セッション」

Ikki Kobayashi Winter Collaboration

Digital Art Contents

20“ A Live vol. 1: SUPER T ” “ SUPER T (e)market ”

21“ Shuta Hasunuma and U-zhaan ʼ s Spiral live session ”「蓮沼執太フィル・オンライン公演『 #フィル APIスパイラル』」“ Shuta Hasunuma Philharmonic Orchestra ʻ #PhilAPISpiral ʼ digital live session ”

Spiral Art Lounge Happy Hour：

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Spiral Art Lounge Happy Hour: Social Portrait Club with Katriina Haikala

Social Portrait Club with Katriina Haikala アートと貴女とよもやまばなし

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Spiral Art Lounge Online World Journey Now & Elsewhere

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Spiral Art Lounge Online World Journey Now ＆ Elsewhere

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ZIPPED Performing Arts Festival –Performances leaving you speechless–

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無言に耳をすますパフォーマンスアートフェスティバル「 ZIPPED 」

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OUTSIDE25

OUTSIDE26

Spiral Schole26

スパイラルスコレー

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Original Contents for Spiral Social Media Channels

スパイラル公式 SNS オリジナルコンテンツ

Curation & Production
プロデュース事業

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ZOU-NO-HANA FUTURESCAPE PROJECT 2020

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NSK VISION 2026 Project: SENSE OF MOTION –Future Forum 5

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ZOU-NO-HANA FUTURESCAPE PROJECT 2020

29

NSK VISION 2026 Project : SENSE OF MOTION –Future Forum 5
ユーモアから生まれるあたらしい動き−世界を動かすにはユーモアが必要だ。

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New Normal Art Tour30

ニューノーマルアートツアー

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Lu Yang Collaboration Projects

31

ルー・ヤン 協働プロジェクト

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Yokohama Paratriennale 202032

ヨコハマ・パラトリエンナーレ2020

33

Efforts to prevent the spread of the new coronavirus

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新型コロナウイルス感染拡大の中での取り組み

34

Event List

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イベントリスト

Humor and Motion. Humor is needed to make the world move.

List
リスト

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3

ごあいさつForeword

ご協力とご支援をいただいた皆様に、この場をお借りして厚く御礼と感謝を申し上げます。
スパイラルは、生活とアートの融合をテーマに、 1985 年に株式会社ワコールが設立した複合文化施設です。 2020 年は、創立 35 周年を祝祭感のある内容で迎えるはずでしたが、新型コロナウイルスの世界的な流行によって、開館以来、初めての長期休館を経験し、多くのイベントが中止、変更を余儀無くされました。
しかしながら、協業するアーティストの皆様は、遠隔的かつ非接触の制約を逆手にとり、その想像力と熱意によって、新しい表現やプレゼンテーション方法を次々と生み出していきました。
これから先、コロナ禍以前の世界に戻る事はありません。ニューノーマルと言われる時代が安定して続くわけでもありません。しかし、どんな時代になっても豊かな生活を創り出すアートの力は必要とされ続けると信じています。
まだまだ厳しい状況が続きますが、本年の取り組みで生まれた小さな萌芽を育てながら、持続可能な芸術・文化活動について改めて思考し、時代や社会の求める価値を創り出していきます。
引き続き、皆様方のご支援とご協力を賜りますよう、よろしくお願い申し上げます。
株式会社ワコールアートセンター

代表取締役社長
鈴木 淳

On the occasion of the publication of our 2020 annual report, I would like to take this opportunity to thankeveryone who was involved in or supported our endeavors over the year.
Founded in 1985 by Wacoal, Spiral is a an arts complex dedicated to the integration of art and lifestyle. The year
2020 should have marked Spiral ʼ s thirty-fifth anniversary but those celebrations were greatly impacted by the
global coronavirus pandemic and, for the first time since opening, Spiral closed for an extended period and wasforced to cancel or modify many of its events.
In spite of restrictions that meant we had to do things remotely and without face-to-face contact, our partner
artists turned these to their advantage, creating new forms of expression and presentation through the power of
their imaginations and ambition.
While we will never be able to return to the pre-coronavirus world, nor will the situation under the so-called newnormal remain the same. What will stay constant, we believe, is the need for art, which enriches our lives nomatter the era.
The situation is still severe but cultivating the small seeds planted through our efforts in 2020, we will reconsider
the nature of sustainable arts and cultural activities, and work toward creating the values that the times andsociety demand.
We hope to continue to receive your support and assistance in our endeavors.
Jun Suzuki
President, Wacoal Art Center
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展覧会＆イベント

Exhibitions & Events

この度は、 2020 年度スパイラルアニュアルレポートの発行にあたり、弊社の取り組 みに携 わり

1
質の高い芸術や文化に触れる場として、また、若手アーティストの発掘・育成・支援の場として、ビジュアルアートやパフォーミングアーツ、音楽、デザイン、ファッションなど、同時代的なクリエイションを年間を通し数多く紹介しています。同時に、暮らす、食べる、装うといった日々の生活そのものを、よりアーティスティックに演出するための提案を行なっています。
As a place for coming into contact with high-quality art and culture, and a place for discovering,
nurturing, and supporting young artists, Spiral hosts a year-round program of contemporary creativity,from visual art to performing arts, music, design, fashion, and more. It also proposes more artistic
approaches to how we live, eat, and dress.

Spinner Markt

1GB−28（ Sun. ）, 2020.12.22（ Tue. ）−27（ Sun. ）2020.6.23（ Tue. ）−14（ Sun. ）｜スパイラルホール（スパイラル 3F ）2020.9.13（ Sat. ）スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）、スパイラルホール（スパイラル 3F ）Exhibitions & Events

Exhibitions & Events

Photo｜深堀瑞穂「 SPINNER 」は、 2020 年 4 月にスパイラルが立ち上げた新しい Web マガジンです。スパイラルがこれまでの活動で培ったネットワークを活かし、魅力
溢れるクリエイターたちのプラットフォームとして多彩な発信を行なうことで、リアル（ SPIRAL ）とバーチャル（ SPINNER ）双方を往来可能な新たなコミュ
ニティを創出します。過去二回行なったイベント「 Spinner Markt （スピナーマルクト）」では、 SPINNER 編集長の前田エマが選んだアーティスト・
クリエイターによる展示販売イベントを行ない、リアルに人々が出会い・交流する価値を改めて実感する機会となりました。

Spinner Markt ｜ Spiral Garden (Spiral 1F), Spiral Hall (Spiral 3F)
SPINNER is a new online magazine launched by Spiral in April 2020. Harnessing the network Spiral has cultivated to date, it serves as a platform
for remarkable creative talent to share their vibrant work. In the process the objective is to creating a new community that shuttles back and forth
between the offline venues of Spiral and the online world of SPINNER. Spinner Markt, an event held on two previous occasions, offered visitors the
chance to buy the work of artists and designers selected by SPINNER editor-in-chief Emma Maeda, becoming an opportunity to sense anew thevalue of encountering and interacting with people in the real world.

プログラム

展示風景｜麻烦代理社

展示作品｜麻烦代理社

気鋭のアーティスト 10 組によるグループ展「 1GB （イチギガバイト）」をスパイラルホールで開催しました。データの容量の単位を表す “ 1GB ” を共通

Programs

言語として設定し、少ない容量の中に、いま私たちが感じている心理的・物理的な制限を見出し、アーティストそれそれの角度から捉え、表現した作品

Spinner Markt
会期｜2020 年 6 月23日（火）−28日（日） 会場｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）、スパイラルホール（スパイラル 3F ）アーティスト｜大杉祥子、尾形愛、長田果純、川内理香子、木村和平、草野庸子、小林真梨子、嶌村吉祥丸、高山夏希、二井矢春菜、前田エマ、三瓶玲奈、山本りさ子、AKARI Kawabata 、OrganWorks 、阪井まどか、sakumotto ,Inc. 、SALLY 、SLOW LABEL 、SENTIMENTAL PUNKS 、tara 、チーム未完成、木工房 千舟、TEXTILE JAPAN 、NOWHAW 、HUG inc. 、
マコトクラフト 志村誠、MARU TO 、mani 、宮田篤＋笹萌恵、革工房 yokoji

Artists｜Shoko Ohsugi, Mana Ogata, Kasumi Osada, Rikako Kawauchi, Kazuhei Kimura, Yoko Kusano, Mariko Kobayashi, Kisshomaru Shimamura, Natsuki Takayama,
Haruna Niiya, Emma Maeda, Reina Mikame, Risako Yamamoto, AKARI Kawabata, OrganWorks, Madoka Sakai, sakumotto ,Inc., SALLY, SLOW LABEL,SENTIMENTAL PUNKS, tara, team MIKANSEI, chifune woodworks, TEXTILE JAPAN, NOWHAW, HUG inc., makoto-craft, MARU TO, mani, Atsushi Miyata+ Moe Sasa, yokoji

SPINNER MARKT ― OUR GIFT ―会期｜2020 年 12 月22日（火）−27日（日） 会場｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）アーティスト｜五十嵐桃子、石田真澄、榎本マリコ、大杉祥子、尾形愛、opnner (Kaho Iwaya) 、Olive 、苅田梨都子、工藤まおり、
くどうれいん、塩塚モエカ、たなかみさき、長谷川海、haru. 、
やましたあつこ、脇田あすか、前田エマ、TEXTILE JAPAN 、ひびのこづえ
Artists｜Momoko Ikarashi, Masumi Ishida, Mariko Enomoto, Shoko Ohsugi, Mana Ogata, opnner (Kaho Iwaya), Olive, Ritsuko Karita, Maori Kudo, Rain Kudo,

Moeka Shiotsuka, Misaki Tanaka, Umi Hasegawa, haru., Atsuko Yamashita, Asuka Wakida, Emma Maeda, TEXTILE JAPAN, Kodue Hibinoを展示。多くの展覧会やイベントがオンラインへと移行していたなかで会場へ足を運ぶことのできる体験とともに、海外からデータのみのやりとりで完結する作品も展示するなど、新たな展示方法を考える実験的な試みとなりました。

1GB ｜ Spiral Hall (Spiral 3F)
Spiral Hall hosted this exhibition of nine up-and-coming individual artists and one group. All sharing the notion of the titular unit of data volume “ 1GB ” .
The featured art workes were interpretations by various artists on the psychological and physical limitations we now sense in low capacity. Along withoffering the opportunity to experience a visit to an actual venue against a backdrop of many exhibitions and events switching to online formats, it wasan experimental endeavor that encouraged people to think about new approaches to exhibiting, including works completed by exchanging only datawith people overseas.

アーティスト Artists
麻烦代理社（マフェンダイリシャ）、板垣竜馬、尾崎藍、
カタナカナオト、川崎龍、斎藤英理、小山渉、日原聖子、柳澤佑磨、ニミュ

関連イベントTrouble Agency, Ryoma Itagaki, Ai Ozaki, NAOTO KATANAKA, Ryo Kawasaki, Eri Saito, Wataru Koyama, Seiko Hihara, Yuma Yanagisawa, Nimuё

エマらじお公開収録

関連イベント

日時｜2020 年 6 月27日（土）14：00− ゲスト｜石田真澄（写真家）
2020 年 6 月28日（日）14：30− ゲスト｜林紗代香（ TRANSIT 編集長）
会場｜スパイラルホール ホワイエ（スパイラル 3F ）主催｜株式会社ワコールアートセンター

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企画制作｜スパイラル

協力｜株式会社 N・F・B

映像展示
会期｜2020 年 9 月13日（土）−14日（日） 会場｜スパイラルホール（スパイラル 3F ） アーティスト｜丸田啓介、Balthazar Heisch 、Simon Mine

グラフィックデザイン｜大坪メイ（ KIGI ）主催｜株式会社ワコールアートセンター

企画制作｜スパイラル

メインビジュアル｜Yamazaki Norihisa

Photo｜NAOTO KATANAKA

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SICF21（第 21 回スパイラル・インディペンデント・クリエイターズ・フェスティバル）−22（ Tue. ）2020.9.19（ Sat. ）Online Viewing
SICF21 Group A

Online Viewing
SICF21 Group B

Online Viewing
SICF20Winners Exhibition

スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）スパイラルホール（スパイラル 3F ）、Exhibitions & Events

SICF は、スパイラルが若手作家の発掘・育成・支援を目的として 2000 年から開催しているアートフェスティバルです。公募によって選出された、さま
ざまなジャンルのクリエイターを紹介し、これまで数多くの新しい才能が、来場者との出会いを通し、活躍の舞台を拡げてきました。会期の最後には、来場者の投票によって決まるオーディエンス賞をはじめ、各審査員賞、準グランプリ、グランプリを優秀作品に授与しています。 SICF21 では、 85 組が参加し、前年の受賞者 10 名による「 SICF20 Winners Exhibition 」も同時開催しました。今回は初の試みとして、オンラインでの作品販売や、会場を360 度見渡すことのできるオンラインビューイングを公開するなど、オンラインでも愉しめるコンテンツを展開しました。
21st Spiral Independent Creators Festival ｜ Spiral Hall (Spiral 3F), Spiral Garden (Spiral 1F)
Launched in 2000, Spiral Independent Creators Festival (SICF) is an open-call art festival that aspires to discover, foster, and support emerging artists
and designers. It showcases creative talents across different fields and disciplines, providing an opportunity for artists and designers to present theirwork to visitors and further their careers. At the end of the festival, prizes are awarded, including the Judges ʼ Awards, Semi-Grand Prize, Grand
Prize, and the Audience Award, which is decided by visitors. The twenty-first edition of the festival, SICF21 featured eighty-five exhibitors as well as
the SICF20 Winners Exhibition with ten award-winning artists from last year ʼ s event. This time, the festival gave visitors the chance to experience theexhibits virtually by making them available to buy online and providing a digital 360-degree view of the venue.

EXHIBITION
審査員
田中景子（ミナ ペルホネン テキスタイルデザイナー）、難波祐子（キュレーター）、林千晶（株式会社ロフトワーク代表取締役）、
望月かおる（雑誌「美術手帖」編集長）、加藤育子（スパイラル ギャラリー担当チーフ・キュレーター）

受賞者
グランプリ｜中山佳保子、準グランプリ｜鈴木貴雄、準グランプリ・難波祐子賞｜さんにん、田中景子賞｜清川漠、林千晶賞｜蔦本大樹、望月かおる賞｜水落大、
スパイラル奨励賞｜村山大明、
スパイラル奨励賞｜五十嵐桃子、ワコールスタディホール京都奨励賞・オーディエンス賞 B日程｜谷敷謙、オーディエンス賞 A日程｜矢口由奈

関連イベントSICF20 Winners Exhibition
会期｜2020 年 9 月15日（火）−22日（火・祝）11:00−19:00 会場｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）出展者｜タナカマコト（グランプリ）、京森康平（準グランプリ）、奥直子（準グランプリ）、花山ちひろ（アストリッド・クライン賞）、鈴木知佳（倉本美津留賞）、日辻（菅野薫賞）、斉藤萌々子（MINA-TO賞）、
眞鍋美祈（ワコールスタディホール京都奨励賞）、村尾拓美（スパイラル奨励賞）、本多大和（オーディエンス賞）

SICF21 × Restaurant Bar CAY「 SICF CAFE 」
会期｜2020 年 9 月16日（水）−30日（水）11:30−18:00 会場｜レストランバー カイ（スパイラル B1F ）じゅえき太郎（ SICF16 オーディエンス賞）、
タナカマコト（ SICF20グランプリ）、藤井秀全（ SICF9グランプリ）、
出展者｜クラークソン瑠璃（ SICF14 準グランプリ）、佐藤誠高（ SICF8グランプリ）、
山本優美（ SICF15グランプリ）
主催｜株式会社ワコールアートセンター 企画制作｜スパイラル
協力｜ArtSticker（ The Chain Museum ）、株式会社協進印刷、CLIP 、株式会社ステージフォー、徳永雄太（ ARCHI HATCH ） グラフィックデザイン｜金田遼平（ YES Inc. ）8Photo｜TADA（YUKAI）

「第 21 回 CS デ ザイン賞」学生部門 金賞作品展示−24（ Sun. ）｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）、スパイラルホール（スパイラル 3F ）2021.1.14（ Thu. ）−8.23（ Sun. ）｜スパイラルエスプラナード（スパイラル M2F ）2020.8.12（ Wed. ）Exhibitions & Events

Exhibitions & Events

向田邦子没後 40 年特別イベント「いま、風が吹いている」

脚本家・作家として活躍し、 51 歳の若さで急逝した向田邦子の没後 40 年特別イベント「いま、風が吹いている」をスパイラルにて開催しました。 1F では自筆資料のほか、ファッション・旅・食など好奇心に満ちたライフスタイルを新鮮な切り口で紹介するとともに愛用した品々を展示。3F では向田作品からイン
スピレーションを得た演劇、ドキュメンタリー作品、コンサートなどを配信公演として行ないました。会場構成・アートディレクションには〈KIGI〉を迎え、軽やかでしなやかな風のように生きた向田邦子の感性と、現在さまざまな分野で活躍する才能とが掛け合わさり、たくさんの新たなクリエーションが生まれました。

Event marking 40 Years Since the Death of Kuniko Mukoda ｜ Spiral Garden (Spiral 1F), Spiral Hall (Spiral 3F)
This special event at Spiral marked four decades since the untimely death of scriptwriter and author Kuniko Mukoda at the age of fifty-one. The first floor
presented Mukodaʼs handwritten materials, along with various personal possessions in order to provide a fresh introduction to her life, throughout which she
pursued her rich curiosities about such things as fashion, travel, and food. The third floor hosted theater inspired by Mukodaʼs work, a documentary, and amusic concert. These were streamed online for audiences to watch. Art direction and layout for the venue was handled by KIGI, intersecting the sensitivityof Mukoda who lived as light and nimble as the wind with talented individuals working today in various fields, resulting in many new examples of creativity.

プログラム

Programs

展覧会／ Exhibition

イベント（配信）／ Events（ Online ）会期｜2021 年 1 月14日（木）−24日（日）
会場｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）期間｜2021 年 2 月27日（木）−3 月10日（水） 収録会場｜スパイラルホール（スパイラル 3F ）①ドキュメンタリー「向田邦子の贈り物」 Documentary “ Kuniko Mukoda ʼ s Gift ”②演劇「寺内貫太郎 33 回忌」 Play “ Terauchi Kantaro 33rd death anniversary ”③音楽「風のコンサート」 Music “ Concert of the wind ”

生部門は、スパイラル M2F のエスプラナードガラス面へのデ ザイン提案を課題とし、スパイラルが 2020 年に設立 35 周年を迎えることから、「 35th

Anniversary（ or 35 ）」をテーマとした作品を募集しました。この度、学生部門にて金賞を受賞した、大日方伸、木下里奈、高盛竜馬による作品《光の年輪》を、実際に会場で施工・展示。素材の特性を理解し、透過や光の関係性を意識した美しい作品をご覧いただきました。

THE 21ST CS DESIGN AWARDS 2020 Student Category Gold Award Exhibition ｜ Spiral Esplanade (Spiral M2F)

関連イベントSPINNER × 向田邦子没後 40 年特別イベント 特別対談
日時｜各日10:00− 会場｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ） ホスト｜前田エマ（ SPINNER 編集長） ゲスト｜
［ 1 月19日（火）］ミヤケマイ、［ 1 月20日（水）］辰野しずか、［ 1 月21日（木）］廣川玉枝

特別メニュー「ままやセット」
向田邦子の末妹・向田和子がはじめた赤坂の小料理屋「ままや」の看板メニューだった「ひと口カレー」「 人参のピリ煮」「さつまいものレモン煮」を料理家の冷水希三子が再解釈して蘇らせ、特別
メニューとして提供しました（ 1日限定 30 食）。
会期｜2021 年 1 月14日（木）−24日（日） 会場｜スパイラルカフェ（スパイラル 1F ）

向田書店

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装飾用シートを使用した優れた作品を表彰し、広く紹介するデザインコンペ「 CS デザイン賞」。株式会社中川ケミカルが主催する本賞は、実際に施工された作品が審査対象となる一般部門と、テーマに沿ったデ ザインを提出する学生部門の 2 部門で構成され、 2 年に一度開催しています。今回の学The CS Design Awards are given to superb works that make use of adhesive decorative sheets and aim to introduce these to the public. Organized by
Nakagawa Chemical, the awards are held once every two years and comprise two categories: the general category for examples of work actually carriedout, and the student category for proposed designs based on a given theme. For the student category at the 21st CS Design Awards, entrants were set
the task of proposing designs for the esplanade glass wall on Spiral ʼ s second mezzanine and with the theme of “ thirty-fifth anniversary ” or “ thirty-five, ”
in reference to 2020 marking the thirty-fifth anniversary of Spiral. This exhibition featured Shin Obinata, Rina Kinoshita, and Ryoma Takamori ʼ s 35 annual
light rings, which won the Gold Award in the student category, and was installed and shown at the venue. Visitors could enjoy this attractive work that
demonstrated an understanding of the characteristics of the material as well as awareness of the relationship between permeation and light.

アーティスト Artists

向田邦子著作本ほか、その版元である出版社がおすすめする書籍約 30 タイトルを販売しました。
会期｜2021 年 1 月14日（木）−24日（日） 会場｜MINA-TO（スパイラル 1F ）大日方伸（慶應義塾大学）、木下里奈（慶應義塾大学）、高盛竜馬（慶應義塾大学）

主催｜没後 40 年向田邦子カケル 総合プロデューサー｜合津直枝（テレビマンユニオン） 展覧会プロデューサー｜小林裕幸（スパイラル） 会場構成・アートディレクション｜KIGI
監修｜向田和子 企画制作｜ままや、テレビマンユニオン 企画協力｜スパイラル 会場協力｜株式会社ワコールアートセンター 協力｜講談社、新潮社、文藝春秋、東京ニュース通信社
特別協力｜かごしま近代文学館 編集｜上條桂子 写真｜山口恵史 広報｜竹形尚子（デイリープレス） 施工｜株式会社アートリック・トリリオン

主催｜株式会社 中川ケミカル 企画協力｜スパイラル／株式会社ワコールアートセンター
後援団体｜NPO 法人 日本タイポグラフィ協会、公益社団法人 日本サインデザイン協会、公益社団法人 日本グラフィックデザイナー協会、公益社団法人 日本サイン協会、一般社団法人 日本空間デザイン協会、一般社団法人 日本商環境デザイン協会、一般社団法人 日本屋外広告業団体連合会、一般社団法人 日本ディスプレイ業団体連合会

Shin Obinata (Keio University), Rina Kinoshita (Keio University), Ryoma Takamori (Keio University)

Photo｜Yurika Kono

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OKETA COLLECTION: A NEW DECADE

Dance New Air 2020 → 21『 n o w h e r e 』−8.10（ Mon. ）｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）2020.7.23（ Thu. ）−27（ Sun. ）｜スパイラルホール（スパイラル 3F ）2020.12.24（ Thu. ）「 OKETA COLLECTION: A NEW DECADE 」展示風景より、左からダニエル・リヒター《 I HAD A NICE DOG ONCE 》 「 OKETA COLLECTION: A NEW DECADE」展示風景より、左からスターリング・ルビー《VERT. PROUN》（ 2018年）、（2019年）、
タラ・マダニ《Shit Mom》
（2019年）、
オスカー・ムリーリョ《VS2 (24,700ft) night into day》
（2015-2016年）、 スターリング・ルビー《 Basin Theology/DiPT 》（ 2014 年）、奈良美智《 Collage of Previously Unreleased DrawingⅡ》（ 2017 年）、ヴィルヘルム・サスナル《 Untitled 》（ 2019 年）、サーニャ・カンタロフスキー （2013年）、村上隆《Mr. DOB Comes to Play His Flute 》（2013年）©2013 Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd.
名和晃平《 PixCell-Deer#48 》（ 2019年）（ 2012 年）、ゲル ハルト・リヒター《 Good Host II》
All Rights Reserved. Courtesy Perrotin 、草間彌生《 Infinity Nets TMPQ 》（ 2015年）《 Abstract Painting (940-3)》
photo｜Daisaku OOZU
photo｜Daisaku OOZUExhibitions & Events

Exhibitions & Events「OKETA COLLECTION: A NEW DECADE」
展示風景より、左から松山智一《Sing It Again Sweet Sunshine》（2019年）、 「 OKETA COLLECTION: A NEW DECADE 」展示風景より、左からルビー・ネリ《 Woman in Leadership Position 》（ 2019 年）、マシュー・デイ・ジャクソン《 Solipsist Ⅶ》（ 2018 年）、フューチュラ （ 2019年）、
ロッカクアヤコ《 Untitled》（2019年）
ハビア・カジェハ《 No Words Today 》（ 2019年）《FL-001》
photo｜Daisaku OOZU
photo｜Daisaku OOZU

世界を旅し、無数の作品と出会う中で、一目惚れのように惹きつけられた作品をコレクションしてきた桶田俊二・聖子夫妻。 2 回目となる本展では、新型
コロナウイルスの感染拡大を経て、地球規模での環境、人類のこれからについて見直していく、新たな 10 年の始まりに、今こそアートを間近に感じてほしいという桶田夫妻の願いのもと「 A NEW DECADE （新たな 10 年）」をテーマに設定。第 1 回とは趣を変え、時代の本質をとらえた国内外の作品
約 20 点をセレクトし展示しました。ご来場いただいた方にアーティストの世界を、人間を見るまなざし、多様な表現力のこもった作品に触れ、心豊かな時間を過ごしていただきました。

OKETA COLLECTION: A NEW DECADE ｜ Spiral Garden (Spiral 1F)
Shunji and Asako Oketa have built up a collection of the art with which they fell immediately in love over the course of their travels around the world
and their encounters with countless works of art. This second exhibition of the collection explored the theme of “ a new decade, ” based on the wishesof the couple that we should feel closer to art following the coronavirus pandemic and as we reconsider the planet ʼ s environment and the future of
the human race at the start of the 2020s. The selection of roughly twenty artworks by Japanese and international artists captured the essence of thespirit of the time and presented a different aesthetic from the first exhibition last year. Visitors could enjoy a spiritually rich experience viewing theseworks that encompassed the diverse expression and perspectives of artists on the world and humankind.

アーティスト Artists
アーティスト｜シュテファン・バルケンホール、ハビア・カジェハ 、フューチュラ、五木田智央、マシュー・デイ・ジャクソン、サーニャ・カンタロフスキー、草間彌生、
タラ・マダニ、松山智一、村上隆、
オスカー・ムリーリョ、奈良美智、名和晃平、ルビー・ネリ、
ダニエル・リヒター、
ゲルハルト・リヒター、
ロッカクアヤコ、
ウーゴ・ロンディノーネ、
スターリング・ルビー、
ヴィルヘルム・サスナル、
ピーター・ソール
キュレーター｜児島やよい
Artist｜Stephan Balkenhol, Javier Calleja, Futura, Tomoo Gokita, Matthew Day Jackson, Sanya Kantarovsky, Yayoi Kusama, Tala Madani, Tomokazu Matsuyama, Takashi Murakami,

Oscar Murillo, Yoshitomo Nara, Kohei Nawa, Ruby Neri, Daniel Richter, Gerhard Richter, Ayako Rokkaku, Ugo Rondinone, Sterling Ruby, Wilhelm Sasnal, Peter Saul
Curator｜Yayoi Kojima

主催｜OKETA COLLECTION

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2 年に 1 度のダンスの祭典 Dance New Air 。ダンスパフォーマンスの他にも、ダンスフィルムの上演、ブックフェア、野外パフォーマンス、ダンスショーケー
スなど、ダンスとの出会いを多面的に提案しています。例年の規模のフェスティバルを 2020 年秋に開催予定でしたが、 2021 年の秋に延期し、 2020
年は『 n o w h e r e 』を上演しました。本公演では、様々なボーダーの問題を自身の表現に織り込んできた湯浅永麻によるプロジェクトから派生した作品を上演。プラネタリウムマシーン「MEGASTAR（メガスター）」の何百万もの星々が映る空間の中、2 人のアーティストの情感を描いた本作は、劇場
空間で舞台作品を観ることに飢えていた多くの来場者から絶賛され、 2020 年を締め括るにふさわしい作品となりました。

Dance New Air 2020 → 21 “ n o w h e r e ”｜ Spiral Hall (Spiral 3F)
Dance New Air is a dance festival held biennially. In addition to dance performances, it offers various ways to experience dance, from screeningsof dance films, book fairs, outdoor performances, and dance showcases. The festival was planned as usual for autumn 2020, but was ultimately
postponed until autumn 2021 and the performance “ n o w h e r e ” staged in 2020 instead. This performance developed from a project by Ema
Yuasa, who has interwoven various issues about borders into her artistic practice. Portraying the emotions of two artists within a space filled withmillions of stars projected by the MEGASTAR planetarium, the performance attracted incredible acclaim from audiences yearning for the chance towatch performances in theaters, and proved itself an especially apt work to bring 2020 to a close.

アーティスト Artists
演出｜湯浅永麻 出演｜柿崎麻莉子、湯浅永麻 空間プロデュース｜大平貴之 映像｜湯浅永麻、遠藤豊（ LUFTZUG）、大平貴之
舞台監督｜原口佳子 映像技術｜岸本智也 照明｜田代弘明（DOTWORKS） 音響｜浮岳厚（株式会社ストーリー・レーン） 演出部｜小野哲史
メガスターオペレート（大平技研）｜田中遥香、福嶋由幸 宣伝美術｜太田博久 記録映像｜ユーリア・スコーゴレワ ウェブサイト｜大須賀政宏
Direction｜Ema Yuasa Dance｜Mariko Kakizaki, Ema Yuasa Spacial produce｜Takayuki Ohira Screen Image｜Ema Yuasa, Yutaka Endo (LUFTZUG), Takayuki OhiraStage Management｜Yoshiko Haraguchi Imaging Technical｜Tomoya Kishimoto Lighting Design｜Hiroaki Tashiro (DOTWORKS)

Sound Design｜Atsushi Ukioka (Story-Lane Co., Ltd.) Production Division｜Satoshi Ono Operator for MEGASTAR (Ohira Tech Ltd.)｜Haruka Tanaka, Yoshiyuki Fukushima
Publicity Design｜Hirohisa Ota Photography｜Yulia Skogoreva Website｜Masahiro Ohsuka

主催｜Dance New Air 実行委員会、株式会社ワコールアートセンター、有限会社大平技研、一般社団法人ダンス・ニッポン・アソシエイツ
共催｜港区（令和 2 年度港区文化プログラム連携事業） 協力｜Dance Base Yokohama

Photo｜Yulia Skogoreva

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Rhizomatiks × ELEVENPLAY「 border 2021 」

イイダ傘店 15 周年記念 展覧会「翳す」−14（ Sun. ）｜スパイラルホール（スパイラル 3F ）2021.2.13（ sat. ）−13（ Sun. ）｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）2020.9.8（ Tue. ）ダンスカンパニー ELEVENPLAY と演出振付家の MIKIKO 、そして真鍋大度・石橋素率いるライゾマティクスが 2015 年にスパイラルホールにて発表した
Exhibitions & Events

Exhibitions & Events

ダンス作品『 border 』。今回は 2015 年での試みを発展・アップデートさせ、新型コロナウイルスの流行以降の鑑賞環境、オンライン・オフライン双方対応の表現モデルを新たに構築した公演を実施しました。オフラインの会場ステージでは、ソーシャルディスタンスに対応する鑑賞環境を構築し、モビリティ
技術、ミクスド・リアリティ技術を援用した演出のダンスパフォーマンスを複数の視点により鑑賞いただくシステムを構築。また、オンラインからも鑑賞を

100 本以上の傘を用いた、インスタレーションがスパイラルガーデンの空間を彩り、また、テキスタイルデザイン、パーツ制作の裏側、制作映像、アトリエ

Rhizomatiks × ELEVENPLAY: border 2021 ｜ Spiral Hall (Spiral 3F)
The dance work border by ELEVENPLAY dance company director and choreographer MIKIKO and Daito Manabe and Motoi Ishibashi from
Rhizomatiks was first staged at Spiral Hall in 2015. This version further developed and updated the original performance, constructing a new modelfor expression compatible with both online and offline formats, and suitable for the way that we watch performances in the COVID-19 era. For theoffline performance, the venue was arranged into socially distanced audience seating, and a system built that enabled multi-perspective viewing of
the dance performance that incorporated mobility and mixed reality technologies. Making it also possible to watch the performance online increased
accessibility by removing restrictions on capacity and, moreover, proposed a fresh way of viewing performances.

アーティスト Artists
ステージ演出・振付｜MIKIKO（ ELEVENPLAY ） 出演｜team A SAYA 、MARU 、NANAKO 、YU 、MAI（ ELEVENPLAY ） team B KAORI 、emmy 、TOMO 、MIKU 、MAYU（ ELEVENPLAY ）演出技術開発・映像制作｜ライゾマティクス クリエイティブディレクション・テクニカルディレクション・ソフトウェアエンジニアリング｜真鍋大度（ Rhizomatiks ） テクニカルディレクション・ハード
ウェアエンジニアリング｜石橋素（ Rhizomatiks ） 音楽｜evala 照明デザイン｜藤本隆行（ Kinsei R&D ）舞台監督｜尾崎聡、串本和也 舞台監督アシスタント｜井尻有美 MRシステムエンジニア
リング｜花井裕也（Rhizomatiks） ビジュアルプログラミング｜堀井哲史（Rhizomatiks）、計良風太（Rhizomatiks） ハードウェアエンジニアリング｜原田克彦（Rhizomatiks）、田井秀昭（Rhizomatiks）
クラフト｜望月俊孝（ Rhizomatiks ）、毛利恭平（ Rhizomatiks ）、石川紗季（ Rhizomatiks ） モーションキャプチャーシステム｜西本桃子（ Rhizomatiks ） HPL バイノーラルプロセシング｜久保二朗（ ACOUSTIC FIELD ） サウンドテクニカルサポート｜高柳欽也、2bit 、浪川洪作 オペレーションサポート｜石塚直樹（ Rhizomatiks ） テクニカルサポート｜本間無量（ Rhizomatiks ）、上條慎太郎（ Rhizomatiks ）、樋口詩乃 CG 制作｜飯尾明良（ 1 inc ）、黒岩和希（ 1 inc ） 4D Views & Motion Capture 事前収録｜クレッセント 衣装｜Yae-pon マルチアングル配信システム｜Gnzo 現場（ Rhizomatiks ）、丸野美空（ Rhizomatiks ） Webフロントエンドプログラ
制作｜竹下弘基（ TOW ）、三瓶博史（ TOW ） 現場運営｜ELEVENPLAY 宣伝美術｜木村浩康（ Rhizomatiks ）、藤井かおり
ミング｜塚本浩文（ Rhizomatiks ）、三登健太郎（ armsnox ） Web バックエンドプログラミング｜武政竜也（ Rhizomatiks ）、佐々木一（ mountposition ）、椎野峻輔（ mountposition ） エントランス
デザイン｜細野隆仁（Rhizomatiks） PR｜青柳桃子（Rhizomatiks） プロジェクトマネジメント｜竹村佳保里（Rhizomatiks）、白岩よう子（ELEVENPLAY） プロデュース｜井上貴生（Rhizomatiks）
Stage Direction,Choreography｜MIKIKO(ELEVENPLAY) Performers｜team A SAYA,MARU,NANAKO,YU,MAI (ELEVENPLAY) team B KAORI,emmy,TOMO,MIKU,MAYU(ELEVENPLAY) Technical Development,Visual Production｜Rhizomatiks Creative Direction,Technical Direction,Software Engineering｜Daito Manabe (Rhizomatiks) Technical
Direction,Hardware Engineering｜Motoi Ishibashi (Rhizomatiks) Music｜evala Lighting Design｜Takayuki Fujimoto (Kinsei R&D) Stage Manager｜So Ozaki, Kazuya Kushimoto
Stage Manager Assistant｜Ikumi Ijiri MR System Engineering｜Yuya Hanai (Rhizomatiks) Visual Programming｜Satoshi Horii (Rhizomatiks), Futa Kera (Rhizomatiks) Hardware
Engineering｜Katsuhiko Harada (Rhizomatiks), Hideaki Tai (Rhizomatiks) Fabrication｜Toshitaka Mochizuki (Rhizomatiks), Kyohei Mouri (Rhizomatiks), Saki Ishikawa (Rhizomatiks)
Motion Capture System｜Momoko Nishimoto (Rhizomatiks) HP Binaural Processing｜Jiro Kubo (ACOUSTIC FIELD) Sound Technical Support｜Kinya Takayanagi, 2bit, Kosaku
Namikawa Operation Support｜Naoki Ishizuka (Rhizomatiks) Technical Support｜Muryo Homma (Rhizomatiks), Shintaro Kamijo (Rhizomatiks), Shino Higuchi CG Production｜
Akira Iio (1 inc), Kazuki Kuroiwa (1 inc) 4D Views & Motion Capture Recording (Pre-Recorded)｜Crescent Stylist｜Yae-pon Multi-Angle Streaming System｜Gnzo On-Site
Production｜Hiroki Takeshita (TOW), Hiroshi Sanpei (TOW) On-Site Operation｜ELEVENPLAY PR Design｜Hiroyasu Kimura (Rhizomatiks), Kaori Fuji (Rhizomatiks) , Miku
Maruno (Rhizomatiks) Web Front-End Development｜Hirofumi Tsukamoto (Rhizomatiks), Kentaro Mito (armsnox) Web Back-End Development｜Tatsuya Takemasa (Rhizomatiks),
Hajime Sasaki (mountposition), Shunsuke Shiino (mountposition) Entrance design｜Takahito Hosono (Rhizomatiks) PR｜Momoko Aoyagi (Rhizomatiks) Project Management｜
Kahori Takemura (Rhizomatiks), Yoko Shiraiwa (ELEVENPLAY) Producer｜Takao Inoue (Rhizomatiks)
文化庁委託事業「文化芸術収益力強化事業」 主催｜文化庁特定非営利活動法人映像産業振興機構（ VIPO ）、文化庁、特定非営利活動法人映像産業振興機構（ VIPO ）、株式会社ライゾマティクス
企画・運営｜特定非営利活動法人映像産業振興機構（ VIPO ）、株式会社ライゾマティクス 会場協力｜株式会社ワコールアートセンター
機材協力｜カラーキネティクス・ジャパン株式会社、株式会社 エルザ ジャパン、西川コミュニケーションズ株式会社、株式会社アスク、株式会社アコースティックフィールド14

傘作家・飯田純久が主宰するイイダ傘店は、日傘・雨傘を布地からデザインし、一本ずつ手作りで制作しています。 15 周年を記念した本展は、傘という小さな世界の中にいろいろな可能性を探してきた、イイダ傘店のこれまでの軌跡をご覧いただける展覧会となりました。会場では、これまでに発表してきた可能とするなど、キャパシティの制限のない鑑賞アクセスを実装し、新しい鑑賞の楽しみ方を提供しました。

Photo｜Hiroko Hirota

再現など──傘作りに関わる日本各地の職人の仕事、アトリエでの工程など、ものづくりの背景を様々な角度からご紹介しました。また、展覧会会場
では、イイダ傘店のアーカイブより厳選した 100 種類以上のテキスタイルから選び、お好みのデザイン、手元、サイズ、名入れができる日傘、晴雨兼用傘、雨傘のオーダー会を実施しました。

Iida Umbrella Shop 15th Anniversary Exhibition: Holding It Up ｜ Spiral Garden (Spiral 1F)
Led by umbrella designer Yoshihisa Iida, Iida Umbrella Shop creates sunshades and umbrellas by hand from preparing the materials to the design
and the assembling. Commemorating its fifteenth anniversary, this exhibition traced the development of Iida Umbrella Store as it has explored thevarious possibilities of the little world of umbrellas. The Spiral Garden venue featured an installation using over a hundred umbrellas designed by thestore to date. With textile designs, insights into how the umbrella parts are made, footage of the production process, and a viewing of the studio, theexhibition provided a multifaceted introduction to the craft of making umbrellas, the work of umbrella artisans around Japan and the processes thattake place in the studio. The exhibition also included a bespoke ordering event with a selection of over a hundred textiles, from which people could
choose the design, handle, size, and name inscription for sunshades, umbrellas, and sunshade-umbrella hybrid type.

関連イベントPOP UP SHOP
スパイラルマーケットでは、傘生地を使用したバッグやポーチ、ハンカチなどの布モノ、テキスタイルデザインを使用したレターセット、
ご祝儀袋、2021 年カレンダーなどの紙モノなど、
イイダ傘店オリジナルグッズの販売を行ないました。
−10 月4日（日） 会場｜スパイラルマーケット（スパイラル 2F ）会期｜2020 年 9 月8日（火）

生地のカット売り
スパイラルオンラインストアでは、
イイダ傘店初の試みとなる雨傘用（撥水）、日傘用（刺繍）の生地をカット売りしました。
期間｜2020 年 9 月8日（火）−10 月4日（日） 会場｜スパイラルオンラインストア

イイダ傘店オリジナルネイル
ネイルサロン ネイラでは、
イイダ傘店のテキスタイルのモチーフをあしらったジェルネイル、マニキュアの施術を実施しました。
−13日（日） 会場｜ネイルサロン ネイラ 青山店（スパイラル 7F ）会期｜2020 年 9 月9日（水）イイダ傘店のナポリタン
イイダ傘店のメロンソーダ／イイダ傘店のコーヒーフロート
イイダ傘店を主宰する飯田純久が描いたスケッチから再現したナポリタン、
メロンソーダ、
コーヒーフロートをスペシャルメニューとして展開しました。
ご注文のお客様にはオリジナルコースターとランチョンマットにてご提供しました。
−13日（日）11:00−20:00（ランチセット−15:00 ） 会場｜スパイラルカフェ（スパイラル 1F ）期間｜2020 年 9 月8日（火）
主催｜イイダ傘店

企画｜heso

会場設営｜square4

会場協力｜株式会社ワコールアートセンター

後援｜株式会社パイ インターナショナル

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風景の色 景色の風 / feel to see−12.1（ Tue. ）｜スパイラルガーデン（スパイラル 1F ）2020.11.7（ Sat. ）Photo｜Hua Wang

YouTubehappening

YouTubeCross Talk

POOLS CAFE by HIROSHI NAGAI × Restaurant Bar CAY−9.15（ Tue. ）｜レストラン バー カイ（スパイラル B1F ）2020.8.1（ Sat. ）Photo｜Hua Wang

Exhibitions & Events

Exhibitions & Events
Photo｜Hua Wang

ブランドとして初めてのミナ ペルホネンの展覧会「粒子」を 2002 年に開催、以降、2010 年の「進行中」、2015 年の「ミナカケル」に続く 4 回目となる展覧会を開催しました。ミナ ペルホネン創立 25 周年の節目となる本展は、ブランドの起点であるテキスタイルにフォーカスし、そこに込められた世界観を表現。展覧会場を「ocean」「 motion」「 0 → 1 」の 3 つのゾーンに分け、ブランドの始まりから現在までの変遷や、時代や社会とともに変化してきたテキスタイルデザインを映像として紹介しました。また、会期中には不定期で、皆川明による壁画のドローイングや展覧会限定の受注オーダー会を行なうなど、

2020 年の夏、レストラン バー カイで、永井博の原画を眺めながら過ごせる “ POOLS CAFE ” を期間限定でオープン。永井博の作品はパームツリーとプー

大規模な展覧会となりました。

ル、青い海と空、そして林立するビルが水面に映る夜景など「都会的な自然」というアンビバレントなモチーフを、緻密な描写と大胆なデフォルメで風景の色 景色の風 / feel to see ｜ Spiral Garden (Sprial 1F)
This was the fourth exhibition of the apparel brand minä perhonen at Spiral after Ryushi, in 2002, In progress in 2010, and minakakeru in 2015.
Marking twenty-five years since the brand was established, the exhibition focused on the textiles that form the original starting point of minä
perhonen and conjured up a world embodying that style. The exhibition venue was divided into three zones ( “ ocean, ” “ motion, ” and “ 0 → 1 ” ),charting through videos the development of the brand from its beginnings to the present, and how its textile designs have shifted with time and socialchanges. During the exhibition, various other events were held, including mural live drawings by Akira Minagawa and an exclusive custom-madeordering event, ensuring this was an appropriately ambitious exhibition to commemorate the brand ʼ s milestone.

プログラム

Programs

happening
会期中に、一枚の壁画を不定期で数日間かけて描き重ね、会場ではその途中段階の絵も公開。会期終了後はスパイラルエスプラナード（スパイラル M2F ）にて展示。
−12 月1日（火）不定期 会場｜ショウケース（スパイラル 1F ） drawing｜皆川明
会期｜2020 年 11 月7日（土）During the minä perhonen exhibition, a mural was created over several days and in-progress paintings were also shown in the venue. After the event was over, thesewere shown in Spiral Esplanade.

minä perhonen ＋ you
ミナ ペルホネンの好きなテキスタイルを組み合わせたクッション・バッグの受注オーダー会を実施。
−12 月1日（火） 会場｜スパイラルホール（スパイラル 3F ）会期｜2020 年 11 月12日（木）During this event, people could order bespoke cushions and bags customized with their choice of minä perhonen textile combinations.

主催・企画｜ミナ ペルホネン 企画協力｜スパイラル 会場協力｜株式会社ワコールアートセンター 会場構成｜阿部真理子（ aabbé ）映像・音・テクニカルディレクション｜遠藤豊（ LUFTZUG ） 施工｜脇プロセス プログラミングサポート｜田代弘明（ DOTWORKS ） モーショングラフィック｜阿部伸吾

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キャンバスに映し出してきました。彼が一貫して描く夏の景色は、賑やかさと同時に、静けさや儚さまでも感じられる唯一無二の深みを持ち、時代を超えて多くの人に愛されています。永井博を語る上で欠かせないプールの作品を中心に店内をたくさんの原画で飾り、夏のムード満点の空間の中、リゾートで食事と会話を愉しむようなひとときを演出しました。

POOLS CAFE by HIROSHI NAGAI × Restaurant Bar CAY ｜ Restaurant Bar CAY (Spiral B1F)
In summer 2020 at Restaurant Bar CAY, a special “ Pools Café ” event opened for a limited time, offering visitors the chance to view original paintings
by Hiroshi Nagai. Nagai ʼ s work is known for its ambivalent “ urban nature ” motifs with palm trees, pools, blue ocean skies and nightscapes featuringtall buildings reflecting in the surfaces of water, all intricately rendered on the canvas in a déformer style. The summer scenes that he has continued
to depict in his work are both bustling and also convey a uniquely profound sense of serenity and evanescence, winning legions of fans acrossdifferent generations. Centering on the swimming pools that have formed an essential element in his oeuvre, this exhibition transformed the restaurant
into a truly summery space that conjured up the atmosphere of dining and chatting at a resort.

関連イベントDJ 演出
日時｜各日18:00−21:00 会場｜レストラン バー カイ（スパイラル B1F ）［ 8 月15日（土）］曽我部恵一、松田“ CHABE ”岳二、
［ 8 月21日（金）］富久慧、［ 8 月22日（土）］Pools Cafe with AOR Light Mellow Premium
出演者｜［ 8 月14日（金）］Watusi 、そうるまんきち、（金澤寿和、福田直木）、［ 8 月28日（金）］永井博、千原徹也、ナツ・サマー 、［ 8 月29日（土）］ROCK-Tee 、山崎真央、［ 9 月12日( 金 ) ］永井博、Harsoul

週末限定メニューオマール海老と蟹の炊き込みご飯

期間｜2020 年 8 月1日（土）−9 月15日（火）の週末

主催｜CAY

会場｜レストラン バー カイ（スパイラル B1F ） 価格｜950 円（税込）

協力｜金羊社17

エヴェリナ・スコヴロンスカ展

Spiral Web
Online gallery《逸文 itsubun ― Fragments of Beauty 》−8.10（ Mon. ）｜ミナト（スパイラル 1F ）2020.7.20（ Mon. ）ポーランド出 身 のアーティスト、 エ ヴェリナ・スコヴ ロンスカ（ Ewelina

Skowronska ）による作品の展示販売を行ないました。本展では、スコヴ
ロンスカが古代ギリシアの詩人、サッポーの詩の断片からインスピレーショ
る問題と向き合い、本年長崎県南島原市のアートビレッジ・シラキノで滞在

Ewelina Skowronska Exhibition:itsubun ― Fragments of Beauty ｜ MINA-TO (Spiral 1F)
Taking inspiration from verse fragments by the ancient Greek poet
Sappho, the exhibition explored issues related to gender, identity,
sexuality, and the body through new works created by Skowronska at aresidency at Art Village Shirakino in Minamishimabara, Nagasaki, in 2020.
The work of the Polish artist Ewelina Skowronska was available for sale inthis exhibition.

関連イベントオンラインギャラリー
新型コロナウイルスの感染拡大の状況下、ご自宅でも作品をお楽しみいただけるよう、Spiral Web のイベントページにオンラインギャラリーを展開しました。
期間｜2020 年 7 月20日（月）−8 月10日（月・祝） 会場｜オンライン
協力｜Adam Mickiewicz Institute 、ポーランド広報文化センター

Exhibitions & Events

IKKI KOBAYASHI 冬のコラボレーション企画
2020.11−2021.1
スパイラルマーケット（スパイラル 2F ）、MINA-TO（スパイラル 1F ）、スパイラルカフェ（スパイラル 1F ）、
ネイルサロン ネイラ（スパイラル 7F ）2020 年スパイラルの冬は、グラフィックデザイナーの小林一毅と共に、館内を彩りました。スパイラルマーケットのオリジナルブランド「＋ S 」からは、特徴的なキャラクターが描かれたカード型オーナメントやステッカーなどを販売。その他、森の中のクリスマスをイメージしデザインされたラッピングや、
スパイラルのエントランス装飾、スパイラルカフェやネイルサロン ネイラとのコラボレーションで、小林一毅のデザインが館内の至るところで愉しめるサー
ビスを提供しました。 MINA-TO （スパイラル 1F ）では、手描き原画や新作ポスターを展示するなど、その作家性に着目した企画を展開しました。

Ikki Kobayashi Winter Collaboration｜Spiral Market (Spiral2F), MINA-TO (Spiral1F), Spiral Cafe (Spiral1F), Nail Salon naila (Spiral7F)
For Christmas 2020, Spiral collaborated with the graphic designer Ikki Kobayashi. Spiral Market ʼ s original brand +S sold card-style ornaments andstickers decorated with striking characters. Kobayashi also created special wrapping paper with a “ Christmas forest ” design as well as decorating
Spiral entrance and making seasonal contributions to Spiral Café and Nail Salon naila. In this way, Kobayashi ʼ s designs transformed the entire
building and provided a fun and pleasant environment for visitors. At MINA-TO on the ground floor of Spiral, hand-painted originals and new posters
were exhibited, fully showcasing Kobayashi ʼ s artistry.
Photo｜Kazumasa Harada

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Digital Art Contents

制作をした新作を発表しました。

デジタルアートコンテンツンを得て、ジェンダー、アイデンティティ、セクシュアリティ、身体に関連す2
近年の著しいテクノロジーの進化による、新たな可能性の発現。一方で、予測し得なかった新型コロナウイルス感染症の世界的な拡大により、私たちはこれまでの生活スタイルの変更が余儀なくされています。個人の物理的な移動を必要とせず、国内外問わずより多くの方にアートとの接点を創出するべく、展覧会、コンサート、ワークショップなどの既存事業をオンライン化しながら、デジタルアートコンテンツの可能性を探求しています。
The recent striking advances in technology have revealed new possibilities. On the other hand, theunexpected global spread of the coronavirus meant that we had to radically change our lifestyles. In
order to create connections with art for more people regardless of location, Spiral is exploring thepotential of digital art content by developing ways to hold its exhibitions, concerts, workshops, andother programming in online formats.

「蓮沼執太 & ユザーン スパイラル・セッション」｜オンライン
2020.5.1（ Fri. ）, 2021.2.21（ Sun. ）｜オンライン
2020.6.20（ Sat. ）, 8.29（ Sat. ）「 SUPER T (e)market 」

YouTube#PhilAPISpiral「蓮沼執太フィル・オンライン公演 『 #フィル API スパイラル』」

Digital Art Contents©Tomoko Mukaiyama / Reinier van Brummelen©Tomoko Mukaiyama_Reinier van Brummelen©Tomoko Mukaiyama / Reinier van Brummelen©Tomoko Mukaiyama / Reinier van Brummelen

Digital Art Contents「 A Live vol. 1：SUPER T 」

スパイラルホールでは、 2020 年 6 月と 8 月に、作曲の手法を軸としたアート作品制作や、映画、演劇、ダンス、 CM 楽曲、音楽プロデュースなど、多数の音楽制作をする蓮沼執太による、 2 つのライブストリーミング配信を実施しました。「蓮沼執太 & ユザーン スパイラル・セッション」では、インドのスパイラルは、 2020 年 5 月と 2021 年 2 月に、向井山朋子のピアノパフォーマンスのオンライン配信を実施しました。「 A Live vol. 1：SUPER T 」では、
オランダの現代音楽シーンで音楽家や批評家から絶大な支持を誇るコンサートホールのムジークへボーを会場に、シネマトグラファーのレニエ・ファン・する現代版フィルハーモニック・ポップ・オーケストラ「蓮沼執太フィル」によるライブを開催しました。どちらも無観客ライブ配信で実施。 360 度全方位

ブルムレンが手掛けた光のインスタレーションの中で向井山朋子によるソロ・ピアノの演奏を行ないました。「 SUPER T (e)market 」では、スティーヴ・から奏者を見ることができるレールカメラを使用した臨場感溢れる映像や、アーティストと観客がオンラインを通じてライブを共に楽しめる企画を盛り込む

ライヒ「ピアノ・カウンターポイント」(1973 年、ヴィンセント・コ̶ヴァーによる「 Six Pianos 」のアレンジ ) を核として、向井山朋子がキュレートした
日本／オランダのアーティストによる作品／パフォーマンスをレニエ・ファン・ブルムレンとともに、ヴァーチャルの世界でモザイクのように組み合わ せ、
映画的なアプローチで迫る “ アーティスト・ショーケース ” をライブストリーミングで配信しました。
“ A Live vol. 1: SUPER T ” “ SUPER T (e)market ”｜ Online
In May 2020 and February 2021, Spiral streamed two piano performances by Tomoko Mukaiyama.
A Live vol. 1: SUPER T featured a solo piano performance by Mukaiyama staged within a light installation by the cinematographer Reinier van Brummelen
at Muziekgebouw aan ʼ t IJ, the concert hall that enjoys a sterling reputation among musicians and critics in the Dutch contemporary music scene.
SUPER T (e)market was a live-streamed showcase of works and performances by Japanese and Dutch artists, curated by Mukaiyama and filmed incollaboration with Reinier van Brummelen. The result was a cinematic, virtual mosaic centering on Steve Reich ʼ s Piano Counterpoint (1973, itself anarrangement of Vincent Corver ʼ s Six Pianos).

プログラム“ Shuta Hasunuma and U-zhaan's Spiral live session ”“ Shuta Hasunuma Philharmonic Orchestra '#PhilAPISpiral' digital live session ”｜ Online
At Spiral Hall in June and August 2020, two live streaming events were held featuring Shuta Hasunuma, the prolific music artist who works in thefield of visual art, film, theater, dance, commercials, and as a music producer. Shuta Hasunuma and U-zhaan's Spiral live session was a performanceby Hasunuma and U-zhaan, who plays the tabla, a traditional Indian musical instrument. Shuta Hasunuma Philharmonic Orchestra '#PhilAPISpiral'
digital live session was a performance with the Shuta Hasunuma Phi, a contemporary philharmonic pop orchestra conducted by Hasunuma. Bothperformances were streamed live without an in-person audience. They employed various approaches to explore the potential of a live-streamed music
performance and create a special atmosphere, including immersive video footage made possible by rail-mounted cameras offering a 360-degree viewof the performance, and many other ways for artists and audiences to enjoy the live music together online.

Programs

蓮沼執太 & ユザーン スパイラル・セッション／“ Shuta Hasunuma and U-zhaan's Spiral live session ”

A Live vol. 1：SUPER T

共催｜Muziekgebouw aan ʻ t IJ 、向井山朋子ファンデーション、株式会社ワコールアートセンター、一般社団法人マルタス
企画制作｜向井山朋子ファンデーション、Muziekgebouw aan 't IJ 、スパイラル 協力｜オランダ舞台芸術財団、
アムステルダム芸術基金、LUFTZUG

SUPER T (e)market
日時｜2021 年 2 月21日（日） コンセプト｜向井山朋子 映像｜向井山朋子、レニエ・ファン・ブルムレン 技術監督｜遠藤豊（ LUFTZUG ）参加アーティスト｜向井山朋子（ピアニスト）、片桐功敦（華道家）、環 ROY（ミュージシャン・ラッパー）、高田冬彦（現代美術家・映像作家＊2 月21日ストリーミングパフォーマンスのみ参加）、
さいたまゴールド・シアター（演劇集団）、MAISON the FAUX（ファッションデザイナー・アーティスト）、Noa Jansma（マルチメディアデザイナー）、Simo Tse + Jonas Ersland（アーティスト）
Concept｜Tomoko Mukaiyama Visual Design｜Tomoko Mukaiyama, Reinier van Brummelen Technical Director｜Yutaka Endo (LUFTZUG)
Artists｜Tomoko Mukaiyama (Pianist, Artist), Atsunobu Katagiri (Ikebana Artist), Tamaki Roy (Musician, Rapper), Fuyuhiko Takata (Contemporary artist, Filmmaker),

Saitama Gold Theater (Performer), MAISON the FAUX (Fashion designer, Artist), Noa Jansma (Multimedia designer), Simo Tse + Jonas Ersland (Designer, Artist)

主催｜一般社団法人 マルタス、向井山朋子ファンデーション
助成｜J-LOD コンテンツグローバル需要創出促進事業費補助金、公益財団法人東京都歴史文化財団・アーツカウンシル東京、DutchCulture 、駐日オランダ王国大使館、オランダ舞台芸術財団
企画協力｜株式会社ワコールアートセンターなど、配信によるライブ体験の可能性を探る特別な演出でお届けしました。

プログラム

Programs

日時｜2020 年 5 月1日（金） コンセプト & デザイン｜向井山朋子、レニエ・ファン・ブルムレン 出演｜向井山朋子 ディレクター｜レニエ・ファン・ブルムレン
技術監督｜遠藤豊（ LUFTZUG ） 演奏曲｜Yannis Kyriakides « La Mode »Concept & Design｜Tomoko Mukaiyama, Reinier van Brummelen Piano｜Tomoko Mukaiyama Director｜Reinier van Brummelen
Technical Director｜Yutaka Endo(LUFTZUG) Music｜Yannis Kyriakides « La Mode »20

伝統的打楽器タブラの奏者であるユザーンとのセッションを、「蓮沼執太フィル・オンライン公演 『 # フィル API スパイラル』」では蓮沼執太がコンダクト

協賛｜八戸市、八戸ポータルミュージアム はっち、八戸市公会堂

日時｜2020 年 6 月20日（土）出演｜蓮沼執太、ユザーン 撮影＋配信｜島本塁、河合宏樹、玄宇民、中島唱太 照明｜佐藤円
宣伝美術｜大原大次郎 宣伝写真｜後藤武浩 プロモーション｜株式会社 N・F・B

音響｜葛西敏彦、中原楽（ Luftzug ）Performers｜Shuta Hasunuma, U-zhaan Filming + Delivery｜Rui Shimamoto, Hiroki Kawai, Woomin Hyun, Shota Nakajima Lighting｜Hitoshi Sato
Sound｜Toshihiko Kasai, Raku Nakahara(Luftzug) Publicity (art)｜Daijiro Ohara Publicity (photo)｜Takehiro Goto Promotion｜N・F・B

蓮沼執太フィル・オンライン公演 「 #フィル APIスパイラル」／“ Shuta Hasunuma Philharmonic Orchestra '#PhilAPISpiral' digital live session ”
日時｜2020 年 8 月29日（土）出演｜蓮沼執太フィル（蓮沼執太、石塚周太、
イトケン、大谷能生、尾嶋優、葛西敏彦、K-Ta 、小林うてな、ゴンドウトモヒコ、斉藤亮輔、千葉広樹、手島絵里子、三浦千明、宮地夏海）
ゲスト出演｜RYUTist 、xiangyu 、Aokid 、柴田聡子 撮影＋配信｜島本塁、河合宏樹 舞台監督｜高野洋 照明｜佐藤円 音響｜葛西敏彦 HPLシステム｜久保二郎（ ACOUSTIC FIELD ）制作｜河村美帆香 宣伝協力｜佐々木奈美 宣伝美術｜金田遼平（ YES Inc. ） 宣伝写真｜後藤武浩
Performers｜Shuta Hasunuma Philharmonic Orchestra and more. Shuta Hasunuma, Shuta Ishizuka, Itoken, Yoshio Ootani, Yu Ojima, Toshihiko Kasai, K-Ta, Utena

Kobayashi, Tomohiko Gondo, Ryosuke Saito, Hiroki Chiba, Eriko Teshima, Chiaki Miura, Natsumi Miyaji
Guests｜RYUTist, xiangyu, Aokid, Satoko Shibata Videography｜Rui Shimamoto, Hiroki Kawai Stage Manager｜Yo Takano Lighting｜Hitoshi Sato
Sound｜Toshihiko Kasai HPL System｜Jiro Kubo (ACOUSTIC FIELD) Stage Decoration｜HYOTA Management｜Mihoka Kawamura
Promotion｜Nami Sasaki Publicity Design｜Ryohei Kaneda (YES Inc.) Photograph｜Takehiro Goto

主催｜蓮沼執太、株式会社ワコールアートセンター

企画制作｜蓮沼執太、
スパイラル

Photo｜Takehiro Goto

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Spiral Art Lounge Happy Hour :Social Portrait Club with Katriina Haikala

Spiral Art Lounge Online World Journey Now & Elsewhere−12.20（ Sun. ）｜オンライン
2020.10.10（ Sun. ）YouTube
MULYANA

アートと貴女とよもやまばなし

YouTubeJULI BAKER

Digital Art Contents

Digital Art Contents｜オンライン
2020.6.11（ Thu. ）, 13（ Sat. ）アートと暮らす上 質な生 活 空 間をご 提 案 するプレミアムサロンとして、グローバルなゲストスピーカーをお 迎えしたトークを開 催してきた Spiral Art

Lounge は、新しい生活様式が求められる中、アーティスト自身の活動や 思いに直に触れられる体験・参加型オンラインプロジェクトを展開しました。
本プログラムは、行くことのできない「 Elsewhere 」にいるアーティストたちの「 Now 」を紹介することで、別の場所にあるもう一つの現実に出会う
喜びを多くの人と共有する企画です。 2020 年は、タイとインドネシアの若手クリエイター 4 名のアトリエをオンラインで訪問し、トークセッション、参加
型ワークショップなどのプログラムを開催。アーティストと作品を紹介するほか、それぞれが住む街、ライフスタイル、新型コロナウイルス感染症拡大による日常生活と社会の価値観の変容など様々な話題を展開しました。

Spiral Art Lounge Online World Journey Now & Elsewhere ｜ Online
A premium salon proposing sophisticated ways to live side by side with art, Spiral Art Lounge has held talks with international guest speakers. As weare required to adjust to the new normal, Spiral Art Lounge organized an experiential and participatory online project that directly brought people into
contact with the practices and ideas of artists. By introducing the “ now ” of artists who are “ elsewhere ” and unreachable, it shared with many the joyof encountering another kind of reality in a different place. In 2020, the project featured an online visit to the studios of four young creative talents in
Thailand and Indonesia as well as talks and workshops. Alongside showcasing artists and their work, the varied topics explored in the program of
events also included the cities where the artists live and their lifestyles as well as how the coronavirus has changed daily life and social values.

プログラム

Programs

MULYANAアトリエ訪問＆トーク with 難波祐子／ MULYANA ʼ s atelier visit and talk with Sachiko Namba
日時｜2020 年 10 月18日（日）20:00−22:00

Social Portrait はフィンランド在住のアーティスト、カトリーナ・ハイカラによるパフォーマンスであり、世界中を巡って、自身を女性と自認する人々
1000 人の肖像画を制作するエンパワーメント（女性の活躍を応援する）アートプロジェクトです。人々の多様性を受け入れ、参加者全員のあるがままの姿にスポットライトをあて、彼女らの本質と向き合い表出することをテーマとしながら制作を続けています。スパイラルでは、 2020 年 3 月から世界中で起きた渡航制限を受けてもなお、オンラインでプロジェクトを継続しているカトリーナ・ハイカラを招き、イベントを開催。ホストであるスパイラルのキュレーターと、アートや仕事、愛、人生など、さまざまなテーマについて語る参加者を、作家が描いていきました。参加者には、スパイラルカフェと連動し開発した、フィンランドをイメージしたドリンクレシピを配布しました。

Social Portrait is a performance by the Finnish artist Katriina Haikala as well as an empowering art project in which she is gradually making portraitsof a thousand people around the world who identity as female. Embracing diversity and shining the spotlight on all participants just the way they are,she explores ways to engage with and bring out their true nature. Due to the restrictions on international travel that arose globally from March 2020,
Spiral invited Katriina Haikala to continue the project online and held two events in this virtual format. Haikala drew the participants as they talked
about a range of topics, including art, work, love, and life with Spiral curator, who served as host for the events.

日時｜2020 年 10 月22日（木）19:00−21:00

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協力｜フィンランドセンター

登壇者｜ジュリ・ベーカー 、前田エマ

Speakers｜Juli Baker, Emma Maeda

PHANNAPAST アトリエ訪問＆トーク with 京森康平／ PHANNAPAST ʼ s atelier visit and talk with Kohei Kyomori
日時｜2020 年 11 月3日（火・祝）16:00−18:00

登壇者｜ファナパスト・タイチャメールコール、京森康平

Speakers｜Phannapast Taychamaythakool, Kohei Kyomori

SARITA IBNOE アトリエ訪問＆トーク with 河本蓮大朗／ SARITA IBNOE ʼ s atelier visit and talk with Rentaro Kawamoto
日時｜2020 年 11 月7日（土）19:00−21:00

日時｜2020 年 10 月24日（土）16:00−18:00

登壇者｜サリタ・イブノー、河本蓮大朗

Speakers｜Sarita Ibnoe, Rentaro Kawamoto

Photo｜Katriina Haikala 2019

講師｜ジュリ・ベーカー

Instructor｜Juli Baker

MULYANA ワークショップ “ MONSTERDAY ”：指編み＋モンスターぬいぐるみ制作／
MULYANA ʼ s workshop “ MONSTERDAY ” : Finger knitting + knitted monster toy production
日時｜2020 年 10 月29日（木）18:00−20:00

講師｜ムルヤナ

Instructor｜Mulyana

SARITA IBNOE オンライン手織りワークショップ／ SARITA IBNOE ʼ s Online hand weaving workshop
日時｜2020 年 12 月20日（日）15:00−17:00

企画制作｜スパイラル

Speakers｜Mulyana, Sachiko Namba

JULI BAKERドローイングワークショップ “ Physically Here, Mentally Somewhere Else ”／
JULI BAKER ʼ s drawing workshop “ Physically Here, Mentally Somewhere Else ”

Spiral Art Lounge Happy Hour: Social Portrait Club with Katriina Haikala ｜ Online

主催｜株式会社ワコールアートセンター

登壇者｜ムルヤナ、難波祐子

JULI BAKER アトリエ訪問＆トーク with 前田エマ／ JULI BAKER ʼ s atelier visit and talk with Emma Maeda

主催｜株式会社ワコールアートセンター

講師｜サリタ・イブノー

企画制作｜スパイラル

Instructor｜Sarita Ibnoe

助成｜国際交流基金アジアセンター アジア・市民交流助成、Kissポート財団助成「文化芸術の力で港区を元気に！プロジェクト」

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無言に耳をすますパフォーマンスフェスティバル「 ZIPPED 」

YouTubeZipped｜オンライン
2021.2.7（ Sun. ）OUTSIDE

YouTubeOUTSIDE

2020.7.22（ Wed. ）14:00 web 公開｜オンライン

Photo｜Lielle Sand

Photo｜Noam Levinger

Photo｜Lielle Sand

Digital Art Contents

Digital Art Contents

Photo｜Noam Levinger

新型コロナウイルスの世界的な流行に伴い、私たちの生活の行動変容のみならず、舞台芸術をめぐる状況も大きな影響を受け、様々な変化を求められています。無言に耳をすますパフォーマンスフェスティバル「 ZIPPED 」は、こうした状況を踏まえ、スパイラルが挑戦する新たなパフォーミングアーツのかたちです。マイム、演劇、ダンス、美術などのフィールドで活躍する気鋭のアーティストによる 8 作品を、オンライン配信にて紹介しました。言語の違いや物理的な距離を越えて交流ができるいま、コミュニケーションの本質を捉え直し、新たな可能性を見出す機会であるとも言えます。身体が内包する豊かな「無言」の言語に、多様な方向から挑む作品を発信しました。
イスラエルの著名なアーティスト、
インバル・ピント（振付家）とエトガル・ケレット（作家）が、日本を代表する気鋭のアーティスト、森山未來（俳優・ダンサー）

ZIPPED Performing Arts Festival -Performances leaving you speechless- ｜ Online
The global coronavirus pandemic has not only affected our everyday lives but also had a major impact on the performing arts and demanded adaptationin various ways. Taking inspiration from this situation, Spiral launched ZIPPED Performing Arts Festival -Performances leaving you speechless- as a
new form of performing arts. It presented eight performances by up-and-coming artists working across such fields as mime, theater, dance, and visualart, streamed online. The festival offered an opportunity to reinterpret the true essence of communication and find new possibilities to interact with one
another in ways that transcend language barriers and physical distance. It presented works that variously engaged in the rich “ wordless ” body language.

プログラム

Programメインプログラム／ Main Program
日時｜［ライブ配信］2021 年 2 月7日（日）15:00−18:00 ※ 2 月8日（月）15:00まで視聴可 ［オンデマンド配信］2021 年 2 月18日（木）−2022 年 2 月28日（月）配信媒体｜［ライブ配信］Streaming＋ ［オンデマンド配信］360Channel 、観劇三昧、U-NEXT
出演｜荒悠平と大石麻央、石川佳奈、久保田舞、ゼロコ、冨士山アネット、村社祐太朗、百瀬文、渡辺はるか（ OrganWorks ） フェスティバルディレクター｜秋山きらら（スパイラル）
舞台監督｜杣谷昌洋、川上大二郎 照明｜竹内右史（株式会社ストーリー・レーン） 音響｜浮岳厚（株式会社ストーリー・レーン） イラスト｜ヤギワタル グラフィックデザイン｜石神正人
Performers｜Yuhei Ara & Mao Oishi, Kana Ishikawa, Mai Kubota, ZEROKO, FujiyamaAnnette, Yutaro Murakoso, Aya Momose, Haruka Watanabe (OrganWorks)
Festival Director｜Kilarla Akiyama (Spiral) Technical Direction｜Masahiro Somaya, Daijiro Kawakami Lighting｜Yushi Takeuchi (story lane)

Sound｜Atsushi Ukioka (story lane)

Illustration｜Wataru Yagi

Graphic design｜Masato Ishigami

関連イベントOUTSIDE ｜ Online
The choreographer Inbal Pinto and writer Etgar Keret ̶ both renowned figures from Israel ̶ teamed up with two leading artistic talents in Japan ̶
the dancer and actor Mirai Moriyama and the composer Umitaro Abe ̶ for this art film, an international co-production exploring society during thecoronavirus pandemic. Spiral ʼ s Restaurant Bar CAY was used as the location for the shooting. The resulting film was then shown around the world atsuch places as Times Square in New York and Shibuya Scramble Crossing in Tokyo.

アーティスト Artists
原作・監督｜エトガル・ケレット『 OUTSIDE 』（ 和訳版『外』） 振付・監督｜インバル・ピント
ナレーター・俳優・ダンサー｜森山未來 ダンサー｜モラン・ミラー 音楽｜阿部海太郎 翻訳｜秋元孝文
Original story and direction｜Etgar Keret「 OUTSIDE 」 Choreography and direction｜Inbal Pinto
Narration, actor, dancer｜Mirai Moriyama Dancer｜Moran Muller Music｜Umitaro Abe Translation｜Takafumi Akimoto

開催形式｜WebミーティングアプリZoom

文化庁委託事業「文化芸術収益力強化事業」 主催｜文化庁、株式会社ワコールアートセンター

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世界各地で上映されました。

主催｜イスラエル大使館 協賛｜Factory 54 後援｜Mishkenot Sha'ananim 、Dalia and the late Professor Yossi Prashker 、河出書房新社
協力｜彩の国さいたま芸術劇場 会場協力｜株式会社ワコールアートセンター Special Thanks｜ZAZ10TS 、Herzlia Museum 、Israeli Opera

百瀬文「 I.C.A.N.S.E.E.Y.O.U 」オンライン参加型パフォーマンス
日時｜2021 年 2 月7日（日）15:00−18:00

および、阿部海太郎（作曲家）と、国際共同制作作品として新型コロナウイルス感染拡大環境下における社会をテーマとしたアートフィルムを発表。
スパイラルはレストラン バー カイを撮影場所として提供しています。当フィルムはニューヨークのタイムズスクエア、渋谷のスクランブル交差点を始めとして企画制作｜スパイラル

Photo｜Hajime Kato25

スパイラルスコレー｜オンライン
2020.10.28（ Wed. ）, 11.14（ Sat. ）スパイラルスコレーは、 2015 年 4 月にスタートしたエデュケーションプロ
グラムです。 主にスパイラル ルーム（スパイラル９F ）を会 場に、アート、
デ ザイン、 建 築、 写 真、 詩など様々なテーマで講 座を開 催してきました。

2020 年度ははじめてオンラインでの講座を開催。リアルで行なっていた
現代風金継ぎのワークショップをオンライン版にアレンジ。参加者は自宅でリラックスした雰囲気で、講師とコミュニケーションをとりながら金継ぎを愉しみました。

Spiral Schole ｜ Online

Programs

現代風金継ぎ入門〈オンライン〉／ Introduction to contemporary kintsugi (Pottery Repair)
日時｜2020 年 10 月28日（水）、11 月14日（土） 講師｜藤野佳菜子（金継ぎプリュス）

Instructor｜Kanako Fujino (Kintsugi Plus)
主催 | 株式会社ワコールアートセンター

企画制作 | スパイラル

Digital Art Contents

スパイラル公式 SNS オリジナルコンテンツ

TwitterSpiral2020.4−｜オンライン

Facebook
SpiralInstagram
Spiralスパイラルの公式 SNS （ Twitter ／ Facebook ／ Instagram ）では、オリジナルのコンテンツを制作することで、フォロワーがアートを介してよりイン
タラクティブに SNS と交流できるプログラムを展開しました。

プロデュース事業プログラム

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Curation & Production

Spiral Schole is an education program launched in April 2015. With SpiralRoom on the ninth floor of Spiral as the main venue, the program organizes
a range of courses on art, design, architecture, photography, poetry,and more. In 2020, the program held its first online courses. A workshop
on contemporary kintsugi (Japanese art of repairing broken pottery withlacquer and powdered gold or silver), which was initially held as an inperson event, was reorganized into an digital format. The participants could
join the session from the comfort of their own home and enjoy learning
about kintsugi while communicating directly with the instructor.

Original Contents for Spiral Social Media Channels ｜ Online
Produced for Spiral social media channels (Twitter, Facebook, Instagram),the original content is creating ways for followers to better interact withsocial media via art.

プログラム

Programs

Instagram AR Effect Project
タナカマコト《 kirie_tanakamacoto 》https://instagram.com/a/r/?effect_id=206667697415189
江頭誠《 Suit_MakotoEgashira 》https://instagram.com/a/r/?effect_id=556013668447243

ルー・ヤン《 Anger&Peace_LuYang 》https://www.instagram.com/ar/676696966529478/

アーティストとコラボレーションしたインスタグラムの AR エフェクトを制作しました。
タナカマコト《 kirie_tanakamacoto 》《 RoseBlanket_Selfie 》
江頭誠《 Suit_MakotoEgashira 》、
ルー・ヤン《 Anger&Peace_LuYang 》

An augmented reality effect on Instagram was created in collaboration with an artist.

漫画：ゆるふわカエルのスパイラル探検

Manga: The Yurufuwa frog's Spiral exploration
SNS で人気のイラストレーター・漫画家のじゅえき太郎の漫画で催事を紹介、各種 SNS で発信しました。
イラストレーション｜じゅえき太郎
The comic strip by Jueki Taro, a popular manga artist and illustrator, introduces theevents and facilities at Spiral, and is released on social media.
Illustration｜Jueki Taro

Illustration｜じゅえき太郎

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アートの実社会への応用の実践として、スパイラル館外でのプロデュース活動を展開しています。専門性の高いプロデューサー、プランナー、キュレーター、制作ディレクターが、今日的な課題やニーズに応じてプログラムを企画立案し、世界の第一線で活躍するアー
ティストやクリエイターをその表現性や資質をもとに適正に選び、他に類を見ない独自性、
社会性、自由な発想に富んだプロジェクトの形成を試みています。
Spiral also produces events and programs off-site as another application of its mission to integrate
art into regular society. Highly specialized producers, planners, curators, and production directors
conceive projects in response to contemporary challenges and needs, selecting the artists andcreative talent working at the frontline of their fields who are suitable according to their creativity andquality, and together shape unique projects that are rich in ideas, social implications, and originality.

ZOU-NO-HANA FUTURESCAPE PROJECT 2020
−10.11（ Sun. ）2020.9.26（ Sat. ）YouTubeZOU-NO-HANA
FUTURESCAPE PROJECT
2020

日本大通り駅三塔広場、象の鼻テラス、象の鼻パーク、日本大通り

NSK VISION 2026 Project :SENSE OF MOTION ― Future Forum 5

YouTubeNSK Channel1

YouTubeNSK Channel2

ユーモアから生まれるあたらしい動き―世界を動かすにはユーモアが必要だ。
｜オンライン
2020.11.7（ Sat. ）Photo｜Hajime katoCuration ＆ Production＆ Production
Curation
Produce

Photo｜Ujin Matsuo

Photo｜Hajime kato

FUTURESCAPE PROJECT は、象の鼻テラスが推進する公共空間活用事業です。 2009 年の開館以来、象の鼻テラスではアートの創造性を公共空間に生かす様々なプロジェクトを展開してきました。 FUTURESCAPE PROJECT では、この継続的な取り組みを集約し、より持続的に、総合的に推進していきます。今年度はこの新たなシリーズとして “ CREATIVE EXPERIMENT ” をコンセプトに、世界的課題となっている新型コロナウイルス感染症との共存や SDGs の達成に貢献することを目指し、「食」「健康」「環境」「災害」「花と緑」「教育」の 6 分野にフォーカスをあて、公共空間を活用した社会実験
や教育普及、国際交流などの事業に取り組みました。象の鼻テラス、象の鼻パークに加え、日本大通り駅も会場にして、多彩なプログラムを展開しました。

ZOU-NO-HANA FUTURESCAPE PROJECT 2020
Santo Square/Nihon-odori Station, Zou-no-hana Park, Zou-no-hana Terrace, Nihon-odori Street
The Futurescape Project is an initiative by Zou-no-hana Terrace to promote better use of public space. Ever since it opened in 2009, Zou-no-hana
Terrace has pursued a wide range of projects harnessing the creativity of art in public space. The Futurescape Project integrates these ongoing
efforts and develops them in more sustainable and comprehensive ways. This year saw the launch of a new series. Conceived around the idea ofcreative experiments, it aimed to contribute to achieving Sustainable Development Goals as well as living alongside the coronavirus, which has
become such a global challenge. With a focus on the six fields of food, health, environment, natural disasters, flowers and greenery, and education, it
engaged in social experiments, education programs, international exchange, and more ̶ all utilizing public space. In addition to Zou-no-hana Terrace
and Zou-no-hana Park, the venues included Nihon-odori Station.

参加者

Members

参加アーティスト｜KOSUGE1-16 、KOSUGE1-16's Kids 、スイッチ総研、髙橋匡太、筧康明＋赤塚大典＋藤井樹里＋吉川義盛＋伊達亘＋ハンチョンミン、
カニエ・ナハ、米澤一平
参加大学｜城西国際大学メディア学部ニューメディアコース、チーム・ソラ、東京大学 筧康明研究室、横浜市立大学 鈴木伸治研究室
参加企業・団体｜横浜ロータス、公益財団法人世界自然保護基金ジャパン（ WWFジャパン）“ SENSE OF MOTION ”」の中心的なプログラムで、世界の「あたらしい動きをつくる人々」を招聘し、これからの社会と未来のあり方を考えるフォーラムです。今年度の「 NSK Future Forum 5 」は、 YouTube にてオンライン配信しました。ニューノーマルの向こう側のあたらしいスタンダードとして「世界を動かすにはユーモアが必要だ。」を前提に、窮屈さを脱するあたらしい動きをユーモアという視点から議論しました。

NSK VISION 2026 Project: SENSE OF MOTION ― Future Forum 5
Humor and Motion. Humor is needed to make the world move. ｜ Online
NSK Future Forum is held as part of NSK Vision 2026 Project: SENSE OF MOTION, launched in 2016 to commemorate the hundred years of NSK.
The forum invites people who create new kinds of motion around the world to think about society and the future. This year ʼ s NSK Future Forum, thefifth in the series, was streamed online on YouTube. Building on the premise that humor is needed to help the world function after the new normal,
the forum featured wide-ranging discussions on new ways of moving that break free from what constrains and impedes us.

プログラム

Programs

第1部

Artists｜KOSUGE1-16, KOSUGE1-16's Kids, Switch Research Institute, Kyota Takahashi, Yasuaki Kakehi + Daisuke Akatsuka + Juri Fujii + Yoshimori Yoshikawa +Wataru Date + Joung Min Han, Naha Kanie, Ippei Yonezawa
Universities｜Josai International University Faculty of Media Studies New Media Course, team SKY, Yasuaki Kakehi Lab., The University of Tokyo,
Nobuharu Suzuki Laboratory, Yokohama City University Corporation & Organization｜YOKOHAMA LOTUS, World Wide Fund for Nature（ WWF ）プレゼンテーション 1｜渡辺茂（慶應義塾大学 名誉教授） プレゼンテーション 2｜村上祐資（極地建築家、NPO 法人フィールドアシスタント代表）
Presentation 1｜Shigeru Watanabe（ Professor emeritus, Keio University ） Presentation 2｜Yusuke Murakami（ Extreme Field Architect / Founder of FIELD assistant ）関連イベント

プレゼンテーション 3｜林家たい平（落語家）
Presentation 3｜Taihei Hayashiya（ Rakugo storyteller ）FUTURESCAPE SUMMIT vol.1
日時｜2020 年 10 月10日（土）16:00−18:30（日本時間）／ 15:00−17:30（中国・香港時間）／ 8:00−10:30（イギリス・リーズ市時間） 会場｜オンライン
登壇者｜［イギリス・リーズ市］
アッべ・ロビンソン（ライトナイトリーズ アーティスティックディレクター）、ルーシー・ダスゲート（クリエイティブ・プロデューサー）［中国・香港］ロー・ヤンヤン（香港康楽及文化事務署 キュレーター）、ウォン・アダ（ Make A Difference Institute 代表）［日本・横浜市］権藤由紀子（横浜市文化観光局文化芸術創造都市推進部長）、岡田勉（象の鼻テラス アートディレクター）
ファシリテーター｜守屋慎一郎（象の鼻テラス 企画担当ディレクター）、大田佳栄（象の鼻テラス 国際担当ディレクター）
主催｜象の鼻テラス 後援｜日本秋祭 in 香港 協賛｜ローランド.ディー.ジー株式会社 協力｜株式会社中川ケミカル、バーガー＆カフェ サンテオレ、ファミリーマート日本大通り駅店※本事業は、現代アートの国際展「ヨコハマトリエンナーレ2020 」の連携プログラムとして、横浜市、横浜高速鉄道㈱、創造界隈拠点が主催する「 Creative Railway 」の一環です。

28「 NSK Future Forum 」は、 2016 年の創立 100 周年を機に日本精工株式会社（ NSK ）が策定したビジョンを実現する「 NSK VISION 2026 Project

第2部

第3部
プレゼンテーション 4｜エキソニモ（アート・ユニット） プレゼンテーション 5｜伊藤亜紗（東京工業大学准教授、美学者）

Presentation 4｜exonemo（ Artist unit ） Presentation 5｜Asa Ito (Associate Professor, Tokyo Institute of Technology; aesthetics researcher)

第4部
ディスカッション｜伊藤亜紗、エキソニモ、村上祐資
Discussion｜Asa Ito 、exonemo 、Yusuke Murakami
主催｜日本精工株式会社

プロデューサー｜紫牟田伸子

企画制作｜スパイラル／株式会社ワコールアートセンター

アートディレクション｜菊地敦己

配信演出・出演｜快快（ FAIFAI ）29

ニューノーマルアートツアー ｜奈良、奥大和エリア

ルー・ヤン 協働プロジェクト

2020.9−Photo｜田口佳弥

doku＆ Production
Curation
ProduceCuration ＆ Production
Photo｜田口佳弥

新型コロナウイルスの感染症拡大により、アートフェスティバルなど文化イベントのほとんどが中止や延期に追い込まれた、 2020 年。国内のみならず
世界各地からの来訪を見込んでいた地域では大きな打撃を被りました。スパイラルは、奈良・奥大和エリアを舞台にしたアートフェスティバルを巡るアート
ツアーを企画しました。文化・観光の着実な回復を目指す上で、ニューノーマル時代における新しいツアーのあり方を模索する為の情報交換、ノウハウ共有の場を提供したほか、実際に、アートに触れ非日常感を体験することができる旅の演出を行ないました。

New Normal Art Tour ｜ Okuyamato, Nara
The year 2020 was one that saw almost all art festivals and cultural events either canceled or postponed due to the coronavirus pandemic. Having
expected to welcome not only domestic visitors but tourists from around the world, certain regions in Japan were particularly impacted by the crisis.
As such, Spiral organized an art tour of an art festival held in the Okuyamato area of Nara. Aiming to bring about the steady recovery of local culture
and tourism, the project provided a platform for exchanging information and sharing know-how about possible new approaches to holding tours
during the new normal era as well as curating a trip that brought people into contact with art and allowed them to experience the extraordinary.

プログラム

Program

ニューノーマル・アートツアー 奈良・MIND TRAIL 奥大和 心のなかの美術館編
New Normal Art Tour Nara: Okuyamato Mind Trail ̶ Museum in Your Mind
三密を避け、大自然を活かした奈良の森の奥で行われる芸術祭「 MIND TRAIL 奥大和 心のなかの美術館」を軸に、参加アーティストたちと語らいながら、自然と共存する人の文化的生活について考えるツアーを実施しました。
−15日（日） 会場｜奈良県 吉野町、天川村、曽爾村 ほか 協力｜奥大和地域誘客促進事業実行委員会事務局
会期｜11 月13日（金）Based on the art festival Okuyamato Mind Trail ̶ Museum in Your Mind, held deep in the forests of Nara and harnessing mother nature to avoid the risk of infection fromclustering in poorly ventilated locations, this tour included interactions with the participating artists and considered human cultural life of coexisting with nature.

日本初の大規模個展《電磁脳神教 − Electromagnetic Brainology 》を 2018 年にスパイラルで開催し、大きな反響を得た中国・上海を拠点に活動する
メディアアーティスト、ルー・ヤン。スパイラルは、ルー・ヤンの多岐にわたる活動のサポートを行なっています。本年は、時間と空間に制限されることなくネット上に浮遊するバーチャルキャラクター「 DOKU 」の制作ディレクションやキャラクターマネジメントを開始。 DOKU を起用した中国のアパレルブランド「 Li-Ning 」のコレクション映像の企画制作を手がけ、そのティザームービーは、渋谷スクランブル交差点の大型ビジョンをジャックし、ゲリラ放映されました。

主催｜日通旅行株式会社

企画｜スパイラル／株式会社ワコールアートセンター

Lu Yang Collaboration Projects
The Shanghai based media artist, Lu Yang made a big splash when he held his first major solo exhibition in Japan, “ Electromagnetic Brainology, ” atSpiral in 2018. Spiral continues to provide support for his activities in various ways. This year, Spiral started handling the management and production
coordination for DOKU, a virtual character who exists online regardless of temporal or spatial constraints. A video was produced for the Chinese
apparel brand Li-Ning using the DOKU character. The teaser of this video has been released on Shibuya Crossing giant screens, simultaneously.

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ヨコハマ・パラトリエンナーレ2020 ｜オンライン、横浜市役所（新市庁舎）

BOOK PROJECT「そのうち届くラブレター」
BOOK PROJECT In Time You ʼ ll Be Heard Some thoughts on understanding one another, its difficulties, and its hopes

プレ会期 Pre period ｜ 2020.8.24（ Mon. ）−障害のある表現者と多分野のアーティストによる、読む展覧会。
６名の作家が作る「作品」に対して、８名１組が作品を見て感じたインスピレーションをもとに各々の表現で応答を行ないました。

−11.24（ Thu. ）コア会期 Core period ｜ 2020.11.18（ Wed. ）YouTubeParatri TV

キュレーター｜金澤韻、田中みゆき、畑井恵 アーティスト｜井口直人、鎌江一美、川戸由紀、杉浦篤、山本高之、
リ・ビンユアン
応答するひと｜磯子区障害者地域活動ホーム＋飯塚聡、華雪、柏木麻里、金氏徹平、dj sniff 、中川美枝子、船越雅代、松本美枝子、横山裕一 特別参加アーティスト｜ジェス・トム
In Time, You ʼ ll Hear Some Thoughts on Understanding One Another, Its Difficulties, and Its Hopes This was a “ reading ” exhibition by artists from various disciplines,

including those with disabilities. Inspired by artworks made by six artists, groups of eight people created their own artistic responses.
Curators｜Kodama Kanazawa, Miyuki Tanaka, Megumi Hatai Artists｜Naoto Iguchi, Kazumi Kamae, Yuki Kawado, Atsuhi Sugiura, Takayuki Yamamoto, Li Binyuan
Response｜Isogo-ku Shogaisha Chiiki Katsudo Home+Satoshi Iitsuka, Mari Kashiwagi, Kasetsu, Teppei Kaneuji, dj sniff, Mieko Nakagawa, Masayo Funakoshi,
Mieko Matsumoto, Yuichi Yokoyama Special Guest｜Jess Thom

パラトリラボ／ Paratri Lab「フード」と「伝えかた」をテーマに、多様な立場の人々と学び合うオンラインゼミを実施。
フードラボディレクター｜中山晴奈（フードデザイナー） メディアラボディレクター｜中嶋涼子（車椅子インフルエンサー）This series of online seminars was held with a variety of guest speakers, exploring the themes of food and communication.
Director of Food Lab｜Haruna Nakayama Director of Media Lab｜Ryoko Nakajima

whitescaper
過去に約 1 万人以上が制作に参加してきたパラトリのアイコン的アートプロジェクト。全国から届いたパーツを繋ぎ合わせ、
コア会期中横浜市役所にインスタレーションとして展示しました。
Artist｜Yui Inoue

アーティスト｜井上唯

Photo｜Hajime KatoThis art project has become an icon of the Yokohama Paratriennale, in the past involving as many as ten thousand people. Joining together parts sent in from all around
Japan, the resulting artwork was installed during the core period of the triennale at Yokohama City Hall.

主催｜横浜ランデヴープロジェクト実行委員会、NPO 法人スローレーベル

共催｜横浜市（文化観光局・健康福祉局）

補助｜令和２年度文化庁文化芸術創造拠点形成事業、令和元年度内閣官房オリパラ基本方針推進調査事業（シンポジウム） 助成｜よこはま夢ファンド（横浜市市民活動推進基金）
協力｜神奈川県遊技場協同組合・神奈川福祉事業協会、株式会社 FREEing 、株式会社 JVCケンウッド、横浜市立みなとみらい本町小学校、千葉市美術館 後援｜ブリティッシュ・カウンシル
認証｜beyond 2020プログラム

事務局｜スパイラル／株式会社ワコールアートセンター

新型コロナウイルス感染拡大の中での取り組み

Curation ＆ Production

Photo｜Hajime Kato

Curation ＆ Production−5.28（ Thu. ）2020.4.30（ Thu. ）Photo｜Hajime Kato

“ 障害のある人 ” と “ 多様な分野のプロフェッショナル ” による 3 年に 1 度の現代アートの国際展「ヨコハマ・パラトリエンナーレ」。スパイラルは、事務局運営の業務を担当しています。 3 回目の今回は「 our curioCity- 好奇心、解き放つ街へ」をテーマに開催しました。新型コロナウイルス感染
拡大の影響を受け開催プランの見直しも迫られましたが、オンライン×オフライン融合型フェスティバルとして刷新した結果、国や地域、障害の有無を超えた、新しい仲間との出会いや共創を生み出すことができました。パラトリを通じて出会った人々が制作・出演する公式番組「パラトリテレビ」、国内外のサーカスアーティストが CG 技術を駆使し共創する「サーカスアニメーション」、読む展覧会「 BOOK PROJECT そのうち届く
ラブレター」などを展開し、コア期間には横浜市役所にてパラトリのあゆみや創作の裏側を伝える生配信や展示も行なわれました。

Yokohama Paratriennale 2020 ｜ Online, Yokohama City Hall
Yokohama Paratriennale is an international contemporary art exhibition held once every three years, created by people with so-called disabilities
and arts professionals from a variety of fields. Spiral handled the management and running of the exhibition office. The third edition explored thetheme of “ our curioCity. ” The coronavirus pandemic forced us to rethink the organization of the triennale, and it was ultimately held partly offline andpartly online. This helped the festival to transcend barriers of nation, region, and ability, and facilitated new encounters and creative collaborations.
The people brought together for the triennale produced and appeared in the Paratri TV series of videos, while an animation was made by local
and international circus artists using computer graphics, and an exhibition was held featuring artistsʼ responses to one another that were “ read ”
online and as books. Moreover, during the core period of the festival, Yokohama City Hall hosted exhibits and live streams sharing the history of thetriennale and how things were made.

象の鼻テラスは、医療従事者の皆様をはじめ、新型コロナウイルス感染拡大の中、働いている皆様への感謝と敬意、そして応援を込めて「ブルーライトアップ」に参加しました。 英国の国民医療サービスのシンボルカラーである「ブルー」をライトアップする取り組みは、英国で始まり、多く

プログラム

Programs

パラトリテレビ／ Paratri TV
パラトリ2020 の魅力や最新情報を伝える映像番組を制作し、隔週ペースで配信。
撮影編集ディレクター｜鹿子澤拳 ナビゲーター｜中嶋涼子、熊谷拓明（パペット話者） 音楽｜Sound Creator @ YUTA ITANI
パペットデザイン｜武田久美子 衣装｜矢内原充志 撮影協力｜三本木久城 アートディレクション｜SAFARI inc.

Videos were produced introducing Yokohama Paratriennale 2020 and sharing the latest updates, released online every second week.
Shooting and editing director｜Ken Kanokozawa Navigator｜Ryoko Nakajima, Hiroaki Kumagai (as puppet speaker) Music｜Sound Creator @ YUTA ITANI
Puppet designer｜Kumiko Takeda Costume designer｜Mitsushi Yanaihara Shooting cooperation｜Hisaki Sambongi Art direction｜SAFARI inc.

サーカスアニメーション「 MEG-メグの世界 - 」／ Circus Animation “ MEG ”
世界のサーカスアーティストと日本初のソーシャルサーカスカンパニーSLOW CIRCUS PROJECT が、国境と時空を超えて共創するサーカスアニメーション作品。
演出・構成｜金井ケイスケ 脚本｜益山貴司（劇団子供鉅人） 撮影・監督・編集｜矢彦沢和音 作画｜沖田萌未（ vectcultre ） 振付｜井手茂太 *SLOW CIRCUS PROJECT のテーマ
音楽｜川瀬浩介 MA｜笹野晃太郎（ JVCケンウッド・ビデオテック） 衣装｜矢内原充志 助監督｜齊藤三郎 ヘアメイク｜石原桃子 ヘアメイクアシスタント｜大久保佳奈

Slow Circus Project, the first social circus company in Japan, transcended borders and geography to create this animation in collaboration with circus artists around the world.
Director｜Keisuke Kanai Screenwriter｜Takashi Masuyama Cinematographer｜Kazune Yahikozawa Illustrator｜Moemi Okita (vectcultre)
Choreographer｜Shigehiro Ide Music｜Kohske Kawase MA｜Kotaro Sasano Costume designer｜Mitsushi Yanaihara Assistant director｜Saburo Saito
Hair and Makeup Artist｜Momoko Ishihara Hair and Makeup Assistant｜Kana Okubo

32の賛同を得てまたたく間に世界に拡大。象の鼻テラスも横浜港からエールを送りました。

Efforts to prevent the spread of the new coronavirus
Zou-no-hana Terrace participated in the “ Blue Light Up ” project to show gratitude and respect, and to support all the essential workers in the midstof the pandemic, including medical professionals. The color blue is the symbol of the United Kingdom National Health Service. Born in the UK, the “ Blue
Light Up ” movement has quickly spread to other countries. Zou-no-hana Terrace has sent its encouragement from the port of Yokohama.

象の鼻テラス
株式会社ワコールアートセンターが横浜市から運営を受託している象の鼻テラスは、横浜開港 150 周年を記念して整備された象の鼻パーク内の無料休憩施設です。アートスペースとカフェを併設し、新しい時代の「文化交易」の拠点となることを目指して、多ジャンルのアートプロジェクトを展開しています。

Zou-no-hana Terrace
Wacoal Art Center operates Zou-no-hana Terrace on behalf of Yokohama City, This facility is admission free and located inside Zou-no-hana-Park, which
was established as part of the commemorations marking 150 years since the opening of the port of Yokohama. With an art space and cafe, it aspires tofunction as a center for cultural exchange in a new era and hosts a wide range of events and programs.

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Spiral Market（ Spiral 2F ）イベントリスト Event List

spiral market−4 月23日（木） 参加作家・ブランド｜きたのまりこ
vol.435「きたのまりこのあくせさり」 2020 年 3 月27日（金）selection−7 月2日（木） 参加作家・ブランド｜イイダ傘店
vol.441 イイダ傘店「梅雨の傘展」 2020 年 6 月19日（金）Spiral Garden（ Spiral 1F ）展覧会

Spinner Markt−16日（木） 参加作家・ブランド｜河上智美
vol.442「河上智美 ガラス展」 2020 年 7 月3日（金）−28日（日）2020 年 6 月23日（火）OKETA COLLECTION: A NEW DECADEOur Stories−つながり、つむぐ私の物語

vol.443「 Black&White...？」
詳細は p.06−30日（木） 参加作家・ブランド｜阿南維也、伊藤敦子、井上剛、katakata 、鈴木絵里加、鈴木努、武井春香、森岡希世子、鷲塚貴紀
2020 年 7 月17日（金）−8 月10日（月）2020 年 7 月23日（木）−8 月13日（木） 参加作家・ブランド｜秋谷茂郎、井上枝利奈、五月女寛、スエトシヒロ、鈴木仁子、辻有希、藤居奈菜江、村上伊万里、森田千晶
2020 年 7 月31日（金）詳細は p.12−27日（木） 参加作家・ブランド｜AIR ROOM PRODUCTS 、hari knitting
vol.444「 AIR ROOM PRODUCTS ＋ hariknitting シャツとニット展」 2020 年 8 月14日（金）−17日（月） 参加作家｜椎木彩子、松井えり菜、山本アンディ彩果、和田夏実
2020 年 8 月12日（水）vol.445 SORTE GLASS Exhibition 2020

菅木志雄展「放たれた景空」 2020 年 8 月19日（水）−27日（木） 参加作家｜菅木志雄−9 月6日（日）Conversations Ⅵ展 -Fact x/1 この日々、そしてこれから 2020 年 8 月29日（土）
参加作家｜明田一久、安部大雅、遠藤章子、大隅秀雄、太田宗平、大森梨紗子、岡部稔、川合朋郎、河本蓮大朗、今野絢、作間敏宏、白砂勝敏、髙﨑紗弥香、高松明日香、田中毅、長友由紀、

vol.447 青木郁美

長野順子、松本力、横井山泰、李元淑

イイダ傘店 15 周年記念 展覧会「翳す」 2020 年 9 月8日（火）−13日（日）SICF20 Winners Exhibition−22日（火・祝）
2020 年 9 月15日（火）詳細は p.15

vol.450 枯白の室内道具−28日（月） 参加作家・ブランド｜川端健夫、川端美愛
vol.452 川端健夫、美愛「冬の食卓展」 2020 年 12 月18日（金）詳細は p.10−21日（木） 参加作家・ブランド｜mïndy
vol.453 mïndy「新氣一点」 2021 年 1 月4日（月）−6日（日）
2020 年 12 月4日（金）New Jewelry TOKYO−27日（日）SPINNER MARKT −OUR GIFT− 2020 年 12 月22日（火）NIHONMONO AOYAMA−26日（木） 参加作家・ブランド｜枯白2020 年 11 月6日（金）−12 月3日（木） 参加作家・ブランド｜和田麻美子
vol.451 和田麻美子「一輪挿しとピッチャー展」 2020 年 11 月27日（金）詳細は p.16

向田邦子没後 40 年特別イベント「いま、風が吹いている」 2021 年 1 月14日（木）−24日（日）販売イベント−10 月8日（木） 参加作家・ブランド｜青木郁美
2020 年 9 月25日（金）−11 月5日（木） 参加作家・ブランド｜八木麻子
vol.449 八木麻子 2020「 laying flowers 」 2020 年 10 月23日（金）詳細は p.08−12 月1日（火）2020 年 11 月7日（土）

器展−22日（木） 参加作家・ブランド｜REEL
vol.448 REEL「日々」 2020 年 10 月9日（金）花井達 写真展「祝！結婚した - 晴れの日 褻の瞬間 - 」 2020 年 10 月1日（木）−12日（月） 参加作家｜花井達
風景の色 景色の風 / feel to see−9 月10日（木） 参加作家・ブランド｜SORTE GLASS
2020 年 8 月28日（金）−24日（木） 参加作家・ブランド｜石田誠、片田学、川地あや香、佐野元春、塚崎愛、torajam 、二井内覚、Felt coffee
vol.446「朝の食卓」 2020 年 9 月11日（金）−2 月4日（木） 参加作家・ブランド｜五月女寛
vol.454 五月女寛 作品展「主人公」 2021 年 1 月22日（金）詳細は p.06−18日（木） 参加作家・ブランド｜池谷三奈美、oru 、hirari 、muimaur 、やまねフランス
vol.455「春の始まり」 2021 年 2 月5日（金）−11日（月）2021 年 1 月9日（土）−3 月4日（木） 参加作家・ブランド｜中川久美子
vol.456 nakagawa kumiko exhibition ームツキキサラギー 2021 年 2 月19日（金）−18日（木） 参加作家・ブランド｜田中直純
vol.457 田中直純「日常の器展」 2021 年 3 月5日（金）−4 月1日（木） 参加作家・ブランド｜臼田健二
vol.458「サンルペシぺの森・臼田健二の木のうつわ」 2021 年 3 月19日（金）Spiral Esplanade（ Spiral M2F ）Fair−23日（日）2020 年 8 月12日（水）「第 21 回 CSデザイン賞」学生部門 金賞作品展示

プラスエスのピース展−17日（木） 参加作家・ブランド｜萩原千春、misa 、SORTE GLASS 、辻有希、POTTENBURN TOHKII2020 年 12 月4日（金）詳細は p.11

List

List

MINA-TO（ Spiral 1F ）Spiral Hall（ Spiral 3F ）公演

展覧会

−27日（日）Dance New Air 2020 → 21『 n o w h e r e 』 2020 年 12 月24日（木）詳細は p.13−14日（日）Rhizomatiks × ELEVENPLAY「 border 2021 」 2021 年 2 月13日（土）詳細は p.14−28日（日）Spinner Markt −蚤の市− 2020 年 6 月27日（土）1GB−14 日（日）2020 年 9 月13日（土）SICF21

Art Wall−28日（日） 参加作家・ブランド｜タナカマコト
2020 年 6 月15日（月）エヴェリナ・スコヴロンスカ展《逸文 itsubun −Fragments of Beauty 》 2020 月7 月20日（月）−8 月10日（月・祝）詳細は p.06−2021 年 1 月17日（日） 参加作家・ブランド｜増井岳人
good night【 TAKETO MASUI SCULPTURE EXHIBITION 】 2020 年 12 月26日（土）詳細は p.08

鈴木マサルとむす美のふろしき 2021 年 3 月9日（火）−29日（月） 参加作家・ブランド｜鈴木マサル、むす美、CAMPER 、socks appeal

Today ʼ s

proef

Landing

MINA-TO Eco-Bags Selection - Partners in Life -−7 月19日（日） 参加作家・ブランド｜proef
2020 年 6 月29日（月）−31日（金） 参加作家・ブランド｜amabro 、The Container Shop 、HIGHTIDE 、PAPIER TIGRE
2020 年 7 月10日（金）オンライン
A Live vol.1: SUPER T

2020 年 5 月1日（金） アムステルダムよりライブストリーミング＋S
詳細は p.20

Spiral Art Lounge Happy Hour: Social Portrait Club with Katriina Haikala アートと貴女とよもやまばなし 2020 年 6月11日（木）、13日（土）蓮沼執太 & ユザーン スパイラル・セッションOUTSIDE

2020 年 6 月20日（土）2020 年 7 月22日（水）14:00 web 公開

詳細は p.21

Spiral Art Lounge Online World Journey Now & Elsewhere

詳細は p.21−12 月20日（日）2020 年 10 月10日（日）詳細は p.26

詳細は p.29

A Collaboration Project between Ireland and Japan “ Echoes of Calling ”

SUPER T (e)market

2021 年 2 月21日（日）詳細は p.20

SLOW MOVEMENT Showcase & Forum vol.5

2021 年 3 月28日（日）nooca−31日（火） 参加作家・ブランド｜nooca
2020 年 8 月11日（火）repel−22日（火） 参加作家・ブランド｜槇田商店
2020 年 9 月1日（火）−10 月1日（木） 参加作家・ブランド｜TOUMEI 、Cul de Sac 、KORAI 、Jode Pankhurst 、GUR 、Nicolas Burrows 、KYOKO TSUDA
2020 年 9 月1日（火）−11日（日） 参加作家・ブランド｜D-BROS
D-BROS【 daily use products 】 2020 年 10 月2日（金）詳細は p.23

NSK VISION 2026 Project: SENSE OF MOTION−Future Forum 5 ユーモアから生まれるあたらしい動き– 世界を動かすにはユーモアが必要だ。

無言に耳をすますパフォーマンスフェスティバル「 ZIPPED 」 2021 年 2 月7日（日）−31日（月） 参加作家・ブランド｜＋S プラスエス
2020 年 8 月1日（土）−10 月18日（日） 参加作家・ブランド｜槇田商店
MAKITA SHOTEN【 kirie 】 2020 年 9 月23日（土）スパイラルスコレー 現代風金継ぎ入門〈オンライン〉 2020 年 10 月28日（水）、11 月14日（土）2020 年 11 月7日（土）詳細はp.22

SUMMER SELECTION

Time at home

詳細は p.25

蓮沼執太フィル・オンライン公演「 #フィル API スパイラル」 2020 年 8 月29日（土）34

詳細は p.18−25日（金） 参加作家・ブランド｜小林一毅
2020 年 12 月7日（月）IKKI KOBAYASHI EXHIBITION IS IT CHRISTMAS YET ?

詳細は p.07−22日（火・祝）
2020 年 9 月19日（土）Spiral Paper no.152 35 周年特集 スパイラルとインキュベーション 発行記念 タナカマコト展「タダのカミ様」−1 月29日（金） 参加作家｜北村明子 ほか
2021 年 1 月23日（土）詳細は p.24

PAPIER TIGRE & QUO VADIS Diary Collection for 2021
sugata の革小物

−26日（金） 参加作家・ブランド｜sugata
2021 年 2 月1日（月）Step -POTTENBURN TOHKII TEXTILE EXHIBITIONnezu 展−11 月1日（日） 参加作家・ブランド｜PAPIER TIGRE 、Quo Vadis
2020 年 10 月12日（月）−3 月8日（日） 参加作家・ブランド｜POTTENBURN TOHKII
2021 年 2 月15日（月）−3 月21日（日） 参加作家・ブランド｜nezu
united element −素材の掛け合わせ− 2021 年 2 月27日（土）−4 月8日（木） 参加作家・ブランド｜D-BROS 、nooca 、nishitomi natsuki 、La 多田明日香
SPIRAL ENTRANCE FAIR［ feel spring ］ 2021 年 3 月30日（火）※リストは各会場においての開催日時順です。
※リストは、
スペースレンタル事業およびプロデュース事業を除き、スパイラル館内またはオンライン配信で実施した、スパイラル／株式会社ワコールアートセンターが主催、共催、企画制作、企画協力、協力、会場協力する事業を対象としています。

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スパイラルアニュアルレポート2020
編集｜スパイラル広報部
デザイン｜菅家悠斗
表紙写真｜小林一毅「 Entrance Art Work 」
撮影：原田教正
発行｜スパイラル／株式会社ワコールアートセンター
発行日｜2021 年 5 月31 日

Spiral Annual Report 2020
Editor｜Spiral Press
Design｜Yuto Kanke
Cover Photo｜Ikki Kobayashi: Entrance Art Work
Photo: Kazumasa Harada
Published by SPIRAL / Wacoal Art Center©2021 SPIRAL / Wacoal Art Center36