澤田柳吉の作曲・編曲活動と楽譜出版に関する一考察
多田純一

1．はじめに1990）がある。澤田の音楽活動全般については、日本におけるショパン受容に果たした役割を考察した筆者による拙稿（多本論は明治後期から昭和初期にかけて活躍したピアニス

田 2011、2012）があるが、洋楽導入期におけるパイオニアとしトである澤田柳吉（1886-1936）がどのような作曲・編曲活動て彼がどのような活動を行ったのかについてはさらに詳細な及び作品出版を行ったのかについて概観し、その具体的な研究がなされなければならない。本論では彼の作曲・編曲活

内容を考察するものである。

動及び作品出版について考察する。

澤田は明治 39（1906）年に東京音楽学校本科器楽部を卒
業し、「ショパン弾き」と呼ばれてピアニストとしての活動を行っ

2．楽譜出版

た。明治 45（1912）年にオールショパンプログラムにて日本人としてはじめてピアノリサイタルを行った人物として知られ、百2.1 現存する澤田柳吉が出版した楽譜

年史などにおいても彼の名前は頻繁に見られる（秋山 1966；
東京芸術大学百年史編集委員会 1987 など）。演奏活動、
ピ

澤田が出版した楽譜のうち、図書館などの機関に所蔵されアノ教授、台湾における音楽教師、
レコード録音、ラジオ放送、ている楽譜を調査した。この時代の楽譜資料については各盲学校における音楽教師等、彼の音楽活動は幅広く行われ図書館の OPAC や CiNii などの検索サイトではごくわずかしたが、長い期間にわたって作曲・編曲活動も行っていた。彼

か検索することができず、個々の研究において博物館や美術の作曲・編曲活動のうち、「調和楽」として編曲された作品に館所蔵の資料をつぶさに調査する以外に方法はない。調査

ついては溝渕悠里による卒業論文（溝渕 2005）
で考察されての結果、23 件の楽譜が現存していることがわかった。楽譜出いる。しかしながら「調和楽」に限らず出版された作品は多く、版作品一覧は文末の表 1に示した通りである。独立した楽譜

さらに未出版の作品も多数見られるが、澤田の作曲活動や楽として出版されたものだけでなく、雑誌に掲載された楽譜も含

譜出版の意義が考察された先行研究はない。そもそも彼のんでいる。また、表 1 に示した楽譜以外にも複数出版されて音楽活動に関する研究は十分に行われているとは言い難く、いることが判明している。上野正章による明治中期から大正

近年ようやくはじまったばかりである。

初期にかけて洋楽器で日本音楽を演奏する試みについて考

個々の事象についての先行研究は、先に挙げた溝渕による（1）
察された論文（上野 2012）
では大正 12（1923）年に発行さ卒業論文（溝渕 2005）
をはじめ、澤田と久野ひさ（1885-1925）

れた三木楽器店の楽譜目録が書き起こされているが、この中の演奏様式について分析された渡辺裕による論文（渡辺には澤田の名前で出版された楽譜として、
表1の《越後獅子》、

2001）、ニットーレコードにおける澤田の活動について述べら《元禄花見踊》と共に《かっぽれ》が掲載されている。また、れた渡辺による著書（渡辺 2002）、浅草オペラでの活動につ

同目録「ヴァイオリン楽譜日本曲」の項目には《勧進帳》が見らいて断片的に述べられた増井敬二による著書（増井 1984、れる。筆者の調査で入手した松本楽器店の目録においても73表 1 の《十日戎》、《江戸囃子》、《春雨》に続き、《相撲囃子》と澤田はピアノと作曲の両方をハイドリヒから教わっていたの《梅にも春》が記載されている。それぞれ「調和楽全集 第だった。卒業演奏会では代表メンバーに選出されベートーヴェ

四」および「調和楽全集 第五」として出版されているように

ン作曲《ピアノ・ソナタ》op.14 No.1を演奏している。《元旦ポ記載されているため、この松本楽器合資会社から出版された

ルカ》は、それほど困難な技術を要する作品ではないが、ピア「調和楽全集」は全 5 曲出版されたことがわかる。先に述べノ演奏が一般的ではなかった当時ではどのように受け止めらたように、明治期から昭和初期にかけて出版された楽譜につれたのかは不明である。しかしながら、ピアノを専攻していた

いては、現物が図書館などの機関に所蔵されていないものも澤田の最初の作品がピアノ曲であること、複雑な和声や難し

多く、個々の研究において調査がなされている。そのため、
こいパッセージを持たない古典派風の作品であることは、後にピれら以外にも楽譜が出版されていた可能性があるが、これまアニストとして高く評価される彼の初期の音楽活動として特徴

での楽譜目録の調査から表 1 および上記に記載した作品は、的であると言えよう。
器楽部を卒業し、研究部の時期となる同年の『音楽新報』

澤田が出版した楽譜について概ね網羅していると考えて問題はない（2）。

第 3 巻 11 号（明治 39 年 11 月）には《女馬士唄》が掲載されて表 1を分析すると、澤田の楽譜出版は大きく3 つの時期にいる（3）。翌年の『音楽新報』第 4 巻 5 号（明治 40 年 5 月）には区切ることができる。第 1 期は雑誌掲載が中心となる習作期、《BARCAROLLE》が掲載されたが、この作品が唯一澤田

第 2 期は「調和楽」出版の時期、第 3 期はセノオ楽譜におけるの作品の中でロマン派のピアノ曲を模倣して作曲されている

竹久夢二（1884-1934）とのコラボレーションを中心とする声楽雰囲気を持っており、明らかな作曲技術の発展が見られる。

作品が主として出版される大正期以降である。

先に挙げた《元旦ポルカ》と《BARCAROLLE》のみが澤田によるピアノ曲のオリジナル作品であり、以降に取り掛かるピアノ

2.2 習作期

ソロ作品は「調和楽」
として日本の旋律を編曲したものである。

管見によると、音楽雑誌に掲載された澤田の最初の作品は「ショパン弾き」と呼ばれた澤田がショパンの作品を模倣した『音楽新報』第 3 巻 1 号（明治 39 年 1 月）のピアノソロ作品《元ピアノ曲に作風を発展させて作曲しなかったことは、ピアノ曲

旦ポルカ》である。彼は明治 39（1906）年 7 月に東京音楽学に求められる高度な技術や複雑な和声を活かして作曲する

校器楽部在校中から作曲していただけでなく、自作品を公のことの難しさをピアニストであるがゆえに感じたのではないかと場において発表していたことがわかる。作曲はピアノを師事考えられる。また、作曲家としての彼の興味は、日本人として日していたヘルマン・ハイドリヒ（1855-?）のもとで学んだようであ本の旋律をいかに西洋化するか、ということに向かっていた。

る。澤田と同級生の小松耕輔（1884-1966）は次のように述これらのことから、声楽作品を挟んで古典派からロマン派へとべている。

作風を変化させ、発展させたこの 3 作品は習作として位置づけられる。

先生に師事して非常に好都合であったのはピアノ以外に

2.3 模索期における「調和楽」出版

作曲をおそわることの出來た點である。先生はいつでもピ
アノの時間に作曲を見てくれ、懇切に指導してくれたのであ

東京音楽卒業直後から澤田は「ショパン弾き」と呼ばれ、明る。ピアノの時間はいつでも澤田柳吉と一緒だった。澤田治 42（1909）
年 2 月に発行された『音樂界』第 2 巻第 2 号「ショも作曲をやっていて、先生の指導を受けた。我々の時間は、

パン誕生記念号」では筑紫三郎から「ショパンの名について、それゆえピアノと作曲とは半々であった。
（小松 1952：13）

直ちに聯想するのは、吾が樂界の澤田柳吉氏である」（筑紫と紹介されている。この記事の直後、明治 42 年 3 月
1909：22）74

から約 1 年間、澤田は台湾へ派遣され、台湾総督府中学校
および台湾総督府国語学校にて音楽教師としての職に就い如何なる國でもその國々に依って各々獨特の音樂があた。最初に出版された「調和楽」である《十日戎》は明治 43る。
（中略）従來我國に於ても邦樂の研究に勗めた人は

年 4 月10日出版となっている。帰国前から出版は準備されて尠くないが、如何せん唯在來の曲を樂譜に記録したといふいたと考えるのが自然であろう。この「調和楽」について小松に過ぎないので、音樂者其自身の創作的勞作を是れに加は次のように述べている。

へたものは尠なかった。予の淺才はもとより其任では無いが兼てより此点に注意を沸ふことを怠らなかった。此度出版する本書の如きは唯其試みの一端に過ぎない。
（澤田

彼は邦樂にも通じていたので、よく長唄や地唄のメロ
ディーをテーマにして、ヴァリエーションを作ったり、それに日

1911：緒言）

本風のハーモニーをうけたりして、これを和洋調和樂と稱していた。卒業してからも、ずッとそれをつづけ、このうちの數

澤田による「調和楽」は、邦楽の旋律を音符として書き起こ

種類は出版されておる。「越後獅子」
「十日夷」
「春雨」な

しただけでなく、その旋律に和声を付ける試みがなされていどがそれである。彼は日本のメロディーには日本風の獨特る。学生時代から「調和楽」を楽譜化する試みが行われ、最のハーモニーを附けなければならぬという意見を有し頻りに初の《調和楽》出版となる明治 43（1910）年出版の《十日戎》

研究していた。彼は此の點に於て、たしかに先覺者の一人から大正 4（1915）年頃まで集中的に「調和楽」は出版されといってよい。
（小松 1952：18）

た。器楽作品である「調和楽」を次々と出版したこの時期に次の声楽作品を中心とする時期の伏線が張られている。注

澤田は学生時代から「調和楽」を模索していたのであっ

目されるのは明治 45（1912）年、東京音楽学校校友会雑誌

た。楽器店が発行した楽譜目録は時期によって掲載されて『音楽』第 3 巻 6 号に掲載された《春雨》である（5）。その前いる楽譜が違っているが、明治 43（1910）年 10 月に発行され年には「調和楽全集 第三」として同じタイトルの《春雨》がた『音樂界』第 3 巻 10 号の広告「松本合資會社新刊新着案

出版されているが、「調和楽」の《春雨》は端唄の同作品を内」には、Vol.1《十日戎》からVol.5《梅にも春》が掲載されて編曲したものである。しかしながら、『音楽』第 3 巻 6 号の《春おり、
大正 5（1916）
年 3 月改正の「合資會社山野樂器店 樂雨》は澤田のオリジナル作品となっている。相馬御風（1883-

器樂書目録」には《十日戎》、《江戸囃子》、《春雨》が紹介さ1950）の作詞であるが、前年に出版した作品と同じタイトルでれている。また、先に述べた上野の論文（上野 2012）に書きあり、西洋音階を使用しつつ、日本的な雰囲気を持つオリジナ

起こされた三木楽器店の楽譜目録には《越後獅子》、《元禄

ル作品という自身にとって新たな分野を切り開こうとした形跡

花見踊》、《かっぽれ》が紹介されており、少なくとも明治 43 年が見られる。急速に洋楽受容が進む中で、日本の古典的なから大正 5 年まで正式な楽譜として出版され、長期的に販売

音楽をどのように表現するのか、また継承していくのか、
という

（4）

されていたことがわかる 。十字屋楽器店から出版された「ピ問題は、当時さまざまに議論されていた。澤田の「調和楽」に

アノ譜 調和楽」のシリーズは本論で未入手の《かっぽれ》がついて考察した溝渕は次のように評価している。

最後の作品であると思われるが、大正 4（1915）年出版に《元禄花見踊》が出版され、その後はセノオ楽譜の作品が中心と澤田の調和楽は、盛り上がりの時期を外していた。彼のなるため《かっぽれ》は恐らく《元禄花見踊》と同時期に出版

調和楽の後に、洋楽界だけではなく邦楽界でも盛んに議論されたのではないかと思われる。澤田は「調和楽」についてされるようになった日本音楽創造は、澤田の調和楽とは異次のように述べている。

なる脈絡のものである。ある意味では後の彼らの踏み台と75なった澤田の試みは、高まる軍国主義と無縁とは言わずともちて》が出版された。明治 39（1906）年、小林は小松と共に距離を持ったものであったと言えるだろう。
（溝淵 2005：28）

オペラ普及のため「楽苑会」を結成した。翌明治 40（1907）
年 4 月13日に行われた第 2 回公演では、澤田が作曲し小林が溝渕が言うように、澤田が「調和楽」を出版し終えた後、演出したパントマイム《影法師》が上演されており、共に作品を作るのはこれが最初ではない（6）。

山田耕筰（1886- 1965）は対位法を用い、宮城道雄（1894-

1956）は楽器の改良や開発を行った。また、田中正平（1862-

新たな取り組みとなるのは、数多くの美人画を描いた竹久1945）は日本的和声を提示した。澤田の「調和楽」はこれら

夢二との共作である。竹久がセノオ楽譜の表紙を描いたことの発展の踏み台であったのかもしれない。しかし、恐らくそれはよく知られる。表紙を最初に描いたのは先に挙げた《お江は澤田にとっても自身の作曲活動を発展させるための模索

戸日本橋》である。その後、
大正 7（1918）
年出版の《もしや逢期だったのではないかとも考えられるのである。また、明治 45

ふかと》から翌大正 8 年出版の《ふるさと》までの 4 作品は表（1912）年に日本人としてはじめてピアノリサイタルを行った。

紙と共に作詞も竹久が手掛けている。大正 8 年にはベートープログラムはオールショパン作品である。「ショパン弾き」としてヴェン作曲《ピアノ・ソナタ》op.13「悲愴」第一楽章をレコード認識されただけでなく、ピアニストとしての名声は十分に高まっ録音しており（ニッポノホン 1890-1891）、この録音は日本人とていた。

してはじめてのベートーヴェン作曲《ピアノ・ソナタ》の録音である。澤田の絶頂期であり、現在で言うところのビッグネームによ2.4 円熟期における声楽作品

るコラボレーションが行われていた。このように声楽作品を立大正 5（1916）年にセノオ楽譜から出版された《麗はしき天て続けに出版していた背景には、当時の澤田の興味が浅草然》以降は声楽作品が中心となる。しかしながら、当初は《調オペラに向かっていたことと無関係ではない。むしろ密接して和楽》で用いた手法を声楽作品に敷衍させており、完全なオいると考えるほうが自然である。

リジナル作品ではない。《麗はしき天然》は田中穂積作曲《美澤田が最初に浅草の舞台に立ったのは、
大正7年2月24日、

しき天然》に前奏、伴奏およびヴァイオリンによるオブリガートを日本館への出演が最初であり、ベートーヴェン作曲《ピアノ・ソ付けたものであり、楽譜にはその旨説明が記載されている。同ナタ》op.27 No.2「月光」を演奏した。翌年には常盤楽劇団

じ時期に出版された《お江戸日本橋》についても同様であり、の代表者にもなっており、作曲家としても活動していた。大正

日本古謡あるいは俗謡として歌われていた『東海道五十三10（1921）年 8 月12日には金竜館において根岸歌劇団により次』からの抜粋に伴奏を付けたものである。ただし ʻVoice or

澤田による《酒の匂ひ》も上演されている。しかしながら、
このViolinʼ と記載されているため、声楽あるいはヴァイオリンのどち

浅草における音楽活動が楽壇において物議をかもし、しばららで演奏してもよいことを示す楽譜になっている。この作品はく演奏活動を制約されることになる。東京朝日新聞では大正

澤田の編曲と伴奏により三浦環（1884- 1946）が SPレコードに10（1921）年 3 月1日にオールショパンプログラムにてリサイタル

録音している（ニッポノホン 5179）。三浦は海外におけるリサを行うが、2 月4日付けの読売新聞では次のように掲載されてイタルで《お江戸日本橋》をよく歌うレパートリーに加えていたといる。

言われている。
澤田が本格的にオリジナル作品に取り組むのは、共にオ

一時貴族社會の寵児と謡はれたピアニストであり作曲家

ペラの普及に取り組んだ小林愛雄（1881- 1945）が作詞したなる澤田柳吉氏は貴族社會の寵児と言はれたるのを憤慨《春の愁ひ》以降である。《麗はしき天然》、《お江戸日本橋》

し上流楽壇から遠ざかり民衆音樂の爲めに音楽學校方面と同じく大正 5 年に出版され、翌大正 6 年には《秋の海岸に立から壓 迫を受け久しく樂 壇から忘 れられて居たが氏 の76

天才的音樂に渇仰して居る人々は此の樂界の□人を葬る

・第 47 号 大正 5 年 2 月2日《長唄 小鍛冶》に忍びないとて今回福原俊丸□が主催と成つて三月一日

・第 48 号 大正 5 年 2 月2日《長唄 勧進帳》

夜丸の内工業倶楽部の新奏樂堂で氏の爲めに大音樂會・第 99 号 大正 5 年 8 月18日
《降りて行く》を開く事と成 つた。
（中略）此 奏 樂堂に澤 田氏 が起 つと・第 103 号 大正 5 年 9 月22日
《腕久》
（長唄合いの手）云ふとは大分音樂界の注目を集めて居る。
（『讀賣新聞』

・第 104 号 日付記載なし
《あみうち
（晴天）
》

（7）

1921 年 2 月4日：5）

・第 111 号 大正 5 年 10月23日《夕暮。潮来。縁かいな。
》
・第 127 号 大正 6 年 4 月29日
《日本タンゴ》（益田太郎冠者作）

宣伝効果を期待した新聞記事であるため多少の誇張は含・第 159 号 大正 8 年 4 月4日《長唄たぬき 下巻》（昔ばなし）

まれていると思われるが、演奏活動が制限されたことは確か

・番号記載なし 大正 5 年 6 月24日
《Tokaebisu Variationen》

である。また、セノオ楽譜についても大正 8 年出版の《夕暮》
が最後となった。

第 22 号と第 40 号は通し番号と日付に入れ違いが見られるが、それ以外は番号が少ないほど日付は早く、多いほど遅くなる。この通し番号が意味するのは他の作者による作品も含め

3．手稿譜とピアノロールてピアノロールのシリーズそのものの通し番号なのか、あるいは澤田が手掛けた作品の通し番号なのかは現存している13

3.1 手稿譜

点の手稿譜ではわからない。今後は他の作曲家の手稿譜な出版譜以外にも未出版の手稿譜が明治学院大学付属日どを検討していく必要がある。

本近代音楽館に所蔵されている。すでに出版された作品に

この自動ピアノのロール作成用の手稿譜に注目した理由

加え、《天調節行進曲》、
《あみうち
（晴天）
》
をはじめ、約 40 点

は、長唄が多く、第 127 号《日本タンゴ》以外のすべての資料の手稿譜が所蔵されており、スコア譜やパート譜、ピアノ譜など（8）に「沢田柳吉調和」と記載されていることである。澤田によ

形態は様々である。現在整理中の資料を特別な許可によりるオリジナル作品は含まれていない。「2.3

閲覧させていただくことができた。そのため、所蔵資料一覧に「調和楽」出版」において述べた通り、澤田は主に明治期のついては現時点で示すことができない。本論では許可を得て間に「調和楽」を出版し、最も遅い作品でも大正 4（1915）年

所蔵資料の一部について言及する。

出版の《元禄花見踊》および出版年不明の《かっぽれ》であ模索期における

本論で注目するのは、所蔵資料のうち 13 点について自動ピる。これら「調和楽」の楽譜出版の最後の時期と、ピアノロー

アノのロール用に準備された手稿譜である。使用される言葉

ル作成が始まる時期が概ね一致している。そしてピアノローに揺らぎはあるが「プレヤ−ロール原譜」あるい「プレヤ−ピア

ル作成が終わる時期とセノオ楽譜出版の最後の時期も一致

ノ原譜」などの言葉が、通し番号、日付と共に記載され、中央しているのである。これらのことを踏まえると、澤田は「調和にタイトルが示されている。以下に通し番号と年月日、タイトル楽」の編曲をしなくなったのではなく、作品を発表するメディアを示す。

を選択していたのであった。すなわち、彼にとって作曲活動
は楽譜出版に直結し、「調和楽」の編曲活動は楽譜出版にこ・第 22 号 大正 5 年 6 月24日
《天長節行進曲》

だわらず、時代のメディアに応えた作品として考えていたと思・第 40 号 大正 4 年 12 月25日
《連獅子狂の手》

われる。続いてピアノロールについて検討する。

・第 41 号 大正 4 年 12 月25日
《金時》
・第 44 号 大正 4 年 12 月25日
《伊豫節》
77

3.2 自動ピアノとピアノロール

昭和 3（1928）年製造のピアノ1 台のみを確認することができ

澤田の孫にあたる澤田勲男氏によると、澤田は日本楽器

た（10）。本学をはじめ自動ピアノを所蔵している大学や博物館

製造株式会社（現在のヤマハ株式会社、以下日本楽器と記は多いが、この時代に製造された国産の自動ピアノは見られす）の自動ピアノ製造に大きく貢献したと伝えられているというず、貴重な 1 台である。ピアノロールで再生する音楽は、SPレことである。勲男氏の所蔵資料には明治 40（1907）年の日

コードに比べてダイナミック・レンジが狭い上、ロールの回転で（9）

本楽器創立 10 周年記念祝賀会の記念写真がある 。写

本来の記録とは違った独特の揺らぎが生じるが、当時のピア

真には山葉寅楠（1851- 1916）や伊澤修二（1851-1917）等とニストがどのような演奏をしたのかを知る重要な資料であるこ

共に澤田の姿が見られ、ヤマハとの関連を示すひとつの資料とに変わりはない。しかしながら、我が国において国産のピアである。東京音楽学校を卒業した翌年のことであり、ピアニスノロールについての先行研究は見られない。

トとして大きく期待されていたことがわかる。伊庭孝（1887-

同館には澤田のピアノロールも所蔵されている。作品は文1937）は澤田がピアノロールを作成していた様子を次のように末の図 1 に示した《調和越後獅子》である。明治 45 年に楽述べている。

譜として出版されているが、明治学院大学付属日本近代音楽館所蔵の手稿譜資料には含まれていない。

澤田が共益商社からピアノを持って來ては賣り、賣って他の機関におけるピアノロールの所蔵を調査したところ、群はもって來ること、何臺だったか分らない。彼は共益の自

馬県の広瀬川美術館に所蔵されていることがわかった（11）。

働ピアノの日本風の曲の譜を作ってゐたのである。
（伊庭

所蔵資料は《筑摩川》、《花は色色》、《香に迷ふ》、《調和小

1936：225）

鍛冶》、《梅は咲いたか》の 5 点である。図 2 に《花は色色》のロールを示した。日本近代音楽館所蔵の手稿譜資料と一致

この文章で意味する「譜」とは楽譜のことなのか、あるいはするのは《調和小鍛冶》のみである。記載は統一されておらピアノロールのもとになる部分のことなのかが判明しない。しず、《筑摩川》、《香に迷ふ》には「澤田柳吉調和」、《調和小

かしながら、ピアニストである澤田が作曲するたびに新たなピ鍛冶》には「澤田柳吉編」、《花は色色》と《梅は咲いたか》に

アノを何台もわからないほど自宅に持って帰ったとは考え難

は「澤田柳吉」と併記されている。これらのことを鑑みると、手い。いずれにせよ、上記の引用から澤田自身がピアノロール

稿譜資料として現存している作品以外にも多くの作品のローの作成に関わり、自身の演奏をロールに記録したと考えるのがルが販売されたと思われる。このことは、澤田は楽譜出版にこ自然である。

だわらず時代のメディアに応えて作品を発表していたことを明確にしている。

自動ピアノは一見通常のピアノと同様であるが、アップライト
ピアノの場合は正面中央にロール紙取り付け窓があり、内部に

3.3 澤田家所蔵のアルバムと自筆譜は再生機が設置されている。三浦啓市によると日本楽器は明治 45（1912）
年に第 1 号と第 2 号を発売したとのことである（三

澤田勲男氏のもとには澤田家に伝わるアルバムが現存して

浦 2012：70）。当時は電気ではなく、リードオルガンのような左おり、所蔵されている。このアルバムには澤田の写真に加えて、右のペダルを交互に踏むことで空気を送り、ロールを回転させ澤田が死亡した際の追悼記事や新聞記事、遺作となる自筆る方法であった。明治 45 年から昭和初期にかけて足踏みの《暁山雲》の楽譜が張り付けられている。この《暁山雲》の式自動ピアノは販売されたが、個人所蔵以外では、博物館な

作曲年については楽譜に記されていない。全 3 頁からなる声

どの機関で所蔵し、公開されている自動ピアノはごく少数であ楽曲である。「暁の 空の濃き雲 薄き雲 雲みな動く 山る。本研究の調査では、秋田県立博物館に所蔵されているに沿ひつつ 山に沿ひつつ」というごく短い歌詞に 8 小節の78

前奏、12 小節の前半歌唱部分、4 小節の間奏、12 小節の後する作品を多く手掛けているが、昭和に入ると自然や動

半歌唱部分、8 小節の後奏で構成され、全 44 小節の作品と物の様子を描写している作品に変化する。

なっている。澤田氏の許可を得てアルバムの表紙および《暁山雲》の 1 頁目を文末の図 3 および図 4 に示した。澤田の未澤田を作曲家として見た場合、彼が出版した作品は決して

出版の遺作であり、かつ個人所蔵の資料のため、資料価値の多いとは言えない。しかしながら、一時的にではなく学生時代

高いものである。

から少なくとも昭和 4 年までの四半世紀にわたって出版活動《暁山雲》は恐らく澤田の後期の作品であると思われるが、を継続させている。このことは、生涯にわたって作曲・編曲活

昭和 4（1929）年に出版された《白鳩のむれ》と同様に声楽曲動を行っていたと言っても過言ではなく、ピアノ演奏およびピアであり、いずれの調性も変ロ長調であるところが共通点であノ教授活動と並んで重要な音楽活動であったことがわかる。

る。同年から澤田は大阪市立盲学校にて音楽教師となった。

彼にとっての作曲・編曲活動は、必ずしも楽譜出版には結びつ

当初は非常勤講師であるが昭和 6 年からは教諭として採用いておらず、ピアノロールや SPレコードなど、メディアに合わせされ、死亡するまで同校に勤めた（大阪市立盲学校七〇年て発表することができる音楽活動の一環であったと考えられ

史編集委員会 1970：付録 44）。すなわち、澤田の最後の仕事る。当時のピアノロール出版における澤田の作品の位置づけということになる。セノオ楽譜で出版された声楽曲は竹久がについては今後の課題としたい。

描く女性画に影響を受けたのか恋愛に関する作品がほとんどであるのに対し、後期の作品は自然や動物の様子を描写して※本研究はJSPS 科研費 24820066の助成を受けたものです。

いる作品であるところが特徴である。

4. まとめ［引用文献］

本論の目的は、澤田柳吉が行った作曲・編曲活動及び作品

秋山龍英
（編著）
；井上武士
（監修）

出版を行ったのかについて概観し、その具体的な内容を考察

1966 『日本の洋楽百年史』東京：第一法規。

することであった。初期の作品から遺作まで、約 30 年間に作伊庭孝
『月刊楽譜』第 25 巻 10 月号：2241936 「天成の人であった澤田」

曲および編曲された作品には、澤田の興味の移り変わりや状225。

況が反映されている。澤田の作曲・編曲活動及び作品出版

上野正章の特徴は以下のようにまとめることができる。

2012 「明治中期から大正期における洋楽器で日本伝統音楽を演奏する試みについて―楽譜による普及を考える―」日本伝統音楽研究センター研究紀要『日本伝統音楽研究』第 9 号 21-42。

「調和楽」の出版を中心とする第 2
1．習作期となる第 1 期、大阪市立盲学校七〇年史編集委員会

期、声楽作品が主として出版される大正期以降を第 3 期

1970 『大阪市盲教育 70 年史』大阪：大阪市立盲学校。

として、3 つの時期に区分することができる。

小松耕輔

2．澤田は楽譜としての出版だけでなく、ピアノロールとして1952 『音楽の花ひらく頃−わが思い出の樂壇』東京：音楽之友社。
澤田柳吉の出版も彼の音楽をメディアに残す活動のひとつの形で『調和楽 越後獅子』東京：十字屋楽器店。
1911 「緒言」

あった。

多田純一

3．セノオ楽譜の出版を中心とする大正中期頃は恋愛に関79

2011 「澤田柳吉（1886-1936）の音楽活動と日本におけるショパン（3）この作品は昭和 5（1930）年に辻弘子の歌唱により《女馬小唄》とし受容」『音楽表現学』Vol.9：13-30.

てレコード化された（ポリドール 364）
。現在、田中銀之助および黒木2012 『明治期の日本におけるショパン像の形成−楽譜受容と演奏

寛（黒木耳村の本名）による2 つの旋律が見られるが、澤田もこの作受容を中心に−』［博士論文］
大阪芸術大学。

品に旋律を付けており、3 種類存在することになる。田中は明治 38

筑紫三郎

年に東京音楽学校甲種師範科、黒木は明治 40 年に同校甲種師範科を卒業しており、明治 39 年に同校器楽部を卒業している澤田と遠『音樂界』第 2 巻第 2 号：21-22。
1909 「ショパン印象録」
東京芸術大学百年史編集委員会（編）

くない存在である。

1987 『東京芸術大学百年史 東京音楽学校篇 第一巻』東京：（4 ）現在《十日戎》、《六段》、《越後獅子》は国会図書館デジタル化資音楽之友社。

料において確認することができる。

増井敬二（5）表 1 に示した通り、昭和 3（1928）
年に共益商社から出版された。編者である若狭萬次郎は「本曲は澤田柳吉氏早年期の傑作であり

1984 『日本のオペラ‐明治から大正へ』東京：民音音楽資料館。
1990 『浅草オペラ物語 歴史、スター、上演記録のすべて』東京：ます。此度同氏の快諾と厳密なる再訂再校とを経て上梓いたしま

芸術現代社。

した」と述べており、彼の初期の作品に需要があったことがうかがえ
る。

溝渕悠理
［卒
2005 『調和楽の試み−澤田柳吉が求めた音楽の新境地−』（6）このパントマイムは日本における最初のパントマイム上演であると言わ

業論文］
大阪大学。

れている。

三浦啓市

（7）
「復活した奇才 澤田氏」。判読不可能な文字は□で示した。

2012 『ヤマハ草創譜〜洋楽事始から昭和中期までの70 年余をふ

（8）澤田は署名の際に「沢田」あるいは「澤田」のいずれも使用していりかえる〜』静岡：按可社。

る。手紙や葉書においても両方の場合が見られ、統一されていな

渡辺裕

い。

2001 「大正期日本の西洋音楽受容の一側面−澤田柳吉と久野ひ（9）同じ写真は三浦啓市の著書（三浦 2012：61）に掲載されている。

さのベートーヴェン演奏の様式分析」海老澤敏先生古希記念論文（10）浜松市楽器博物館の学芸員である梅田徹氏から秋田県立博物館

集編集委員会［編］『モーツァルティアーナ 海老澤敏先生古希記に所蔵されている情報をいただいた。また、梅田氏からは先行研究

念論文集』東京：東京書籍：527-534.

の少ない自動ピアノについて多くのことをご教授いただいた。秋田2002 『日本文化 モダン・ラプソディ』東京：春秋社。

県立博物館では学芸員の高橋正氏と浅利絵里子氏から丁寧に説明していただき、貴重な資料である澤田が作成した《調和楽越後獅子》のピアノロールを再生してくださった。また、
このことがきっかけとなり、平成 25 年 3 月24日には同館にてレクチャーコンサート「「明治・註

大正期のショパン弾き」澤田柳吉と秋田ゆかりの人物」を開催させていただいた。あらためて感謝申し上げる次第である。
（11）
所蔵については夏目久生氏から教えていただいた。また、中森社長（1）完全版 PDF は以下のアドレスに掲載されている。 http://w3.kcua.

をはじめ、同社技術部部長の志村秀治氏、同社ピアニストの松原聡

ac.jp/jtm/publications/2012/pdf/09kiyou_ueno.pdf#search=ʼ%E4%

氏から資料をご紹介いただき、自動ピアノの構造などについて詳しく

B8%8A%E9%87%8E%E6%AD%A3%E7%AB%A0+%E7%9B%

ご教授いただいた。あらためて感謝申し上げる次第である。

ʼ 2013 年 5 月30日検索）
AE%E9%8C%B2（（2）本論で確認した主な目録は以下の通りである。「十字屋樂器店販
賣書籍概目」十字屋樂器店 明治 41 年 7 月、「松本合資會社新刊
新着案内」『音樂界』第 3 巻第 10 号広告 明治 43 年 10 月、「松本
樂器合資會社樂噐樂書目録」松本樂器合資會社 明治 44 年 6月、「松本樂器合資會社樂噐樂書目録」松本樂器合資會社

明治「西川樂器定價表」西川樂器店販売部 大正 3 年、「合
45 年 6 月、
資會社山野樂器店 樂器樂書目録」合資会社山野樂器店 大正「山野樂器店樂器目録」合資会社山野樂器店 発行年月
5 年 3 月、
不明。

80

表1

発表・出版年
明治 39（1906）年
〃

月日

作品名

澤田柳吉の楽譜出版作品一覧

形態

1月15日 元旦ポルカ

ピアノソロ

11月15日 女馬士唄

声楽

作詞者

黒木耳村

出版社

所蔵

備考

音楽新報社

国立国会図書館『音楽新報』第 3 巻 1 号掲載

音楽新報社

国立国会図書館『音楽新報』第 3 巻 11 号掲載

明治 40（1908）年5月1日 BARCAROLLE

ピアノソロ

音楽新報社

大阪音楽大学図書館『音楽新報』第 4 巻 5 号掲載

明治 43（1910）年4月10日 十日戎

ピアノ、三絃

松本楽器合資会社

国立国会図書館「調和楽全集第一」

5月5日 江戸囃子

ピアノ、三絃

〃大阪音楽大学音楽博物館「調和楽全集第二」明治 44（1911）年10月8日 六段

ピアノソロ

十字屋楽器店

国立国会図書館「ピアノ楽譜調和楽」〃

11月15日 春雨

ピアノ、三絃

松本楽器合資会社

奥中康人氏個人所蔵「調和楽全集1

第三」※

1月4日 越後獅子

ピアノソロ

十字屋楽器店

大阪音楽大学博物館
国立国会図書館「ピアノ楽譜調和楽」

6月20日 春雨

女性二重唱

大正 4（1915）年10月5日 元禄花見踊

ピアノソロ

十字屋楽器店

大阪音楽大学音楽博物館「ピアノ譜

大正 5（1916）年4月15日 麗はしき天然

声楽、
武島羽衣
ヴァイオリン

セノオ音楽出版社

佐久間絹子氏個人所蔵 ※ 2

田中穂積作曲

4月18日 お江戸日本橋

声楽、
ヴァイオリン

セノオ音楽出版社

佐久間絹子氏個人所蔵

歌詞は東海道五十三次から抜粋

4月28日 春の愁ひ

声楽

小林愛雄

愛音会出版部

国立国会図書館『春の愁ひ

大正 6（1917）年

11月6日 秋の海岸に立ちて

声楽

小林愛雄

愛音会出版部

筆者個人所有『現代唱歌集（1）』

大正 7（1918）年

12月12日 もしや逢ふかと

声楽

竹久夢二

セノオ音楽出版社

澤田勲男氏個人所蔵 ※ 3

大正 8（1919）年1月29日 雪の扉

声楽

竹久夢二

〃

佐久間絹子氏個人所蔵〃

1月29日 街灯

声楽

竹久夢二

〃

竹久夢二伊香保記念館〃

1月29日 ふるさと

声楽

竹久夢二

〃

佐久間絹子氏個人所蔵〃

2月21日 麓の道

声楽

伊庭孝

〃

佐久間絹子氏個人所蔵

〃

不明

声楽

相馬御風

〃

竹久夢二美術館〃

明治 45（1912）年
〃

〃

夕暮

相馬御風

東京音楽学校校友会 東京藝術大学附属図書館ほか 『音楽』第 3 巻 6 号掲載

昭和 3（1928）年8月4日 春雨

女性二重唱

相馬御風

共益商社

筆者個人所有昭和 4（1929）年8月10日 白鳩のむれ

声楽

福原俊丸

大阪洋樂研究所

明治学院大学付属日本近代
音楽館、澤田勲男氏個人所蔵〃

10月5日 片山津小唄

ハーモニカ

佃血秋

スワン音楽出版社

大阪音楽大学音楽博物館※ 1 その他に雑誌広告では「調和楽全集

第四」《相撲囃子》および「調和楽全集※ 2 澤田柳吉の遺族。次男・隆廣氏の次女にあたる。
※ 3 澤田柳吉の遺族。次男・隆廣氏の長男にあたる。

81

第五」《梅にも春》が紹介されている。

調和楽」

他三曲』

若狭萬次郎編

東亜キネマ映画小唄

図1

澤田柳吉《調和越後獅子》
ピアノロール図2

澤田柳吉《花は色色》
ピアノロール82

秋田県立博物館所蔵

日本ピアノホールディング株式会社代表取締役
中森隆利氏個人所有、
広瀬川美術館所蔵

図3

澤田家に伝わるアルバムの表紙

83

澤田勲男氏個人所蔵

図 4 《暁山雲》1 頁目84

澤田勲男氏個人所蔵