(57)【要約】【課題】その内容に沿って日本画を描くことにより、初心者でも短期間で簡単に重ね塗りやぼかし等の色彩技法を習得して複雑な色彩や微妙な色合いの日本画が描ける絵画テキストを提供する。【解決手段】花１１全体は、第１の色としての薄い群青によって平塗りされ、乾燥された状態となっている。花１１のうちの、斜線を付した領域ａ１〜ａ７に、第２の色としての群青で重ね塗りを行う。このときの群青は、上述の平塗り時の薄い群青に対しては、濃い群青となる。このように、重ね塗りを行う領域、重ね塗りの回数、重ね塗りを行う色またその濃淡についてのそれぞれの情報、すなわち重ね塗るを行う際に必要とされるすべての情報が、絵画テキストに記載されているので、これらの情報に基づいて的確に重ね塗りを行うことができる。【選択図】      図１９
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【特許請求の範囲】
【請求項１】
筆に絵具をつけて紙に絵を描くための複数の工程を時系列で説明する複数の図及び説明文を有する絵画テキストにおいて、
前記複数の図及び説明文のうちに、前記絵の一部を構成する同一の領域に対して彩色についての少なくとも２回以上の処理を行う工程を説明する図及び説明文を含む、
ことを特徴とする絵画テキスト。
【請求項２】
前記彩色について少なくとも２回以上の処理を行う工程を説明する図及び説明文が、前記同一の領域に塗布されて乾燥される第１の色上に第２の色が重ねて塗布される重ね塗りを説明する図及び説明文である、
ことを特徴とする請求項１に記載の絵画テキスト。
【請求項３】
前記第１の色と第２の色とが異なる色である、
ことを特徴とする請求項２に記載の絵画テキスト。
【請求項４】
前記第１の色と第２の色とが同色で濃度が異なる色である、
ことを特徴とする請求項２に記載の絵画テキスト。
【請求項５】
前記彩色について少なくとも２回以上の処理を行う工程を説明する図及び説明文が、前記同一の領域内の一部に塗布された色を、前記同一の領域内のうちの前記色が塗布されていない領域に向けて伸ばしていくぼかしを説明する図及び説明文である、
ことを特徴とする請求項１に記載の絵画テキスト。
【発明の詳細な説明】
【０００１】
【発明の属する技術分野】
本発明は、日本画の色彩技法をやさしくわかりやすくシステム化した絵画テキストに関する。
【０００２】
【従来の技術】
日本画においては、異なる色を混ぜて塗った場合、色によって絵具の粒子や比重が異なるために、分離してしまい、所望の色を得ることができない。
【０００３】
このため、複雑な色彩を得たいときには、例えば重ね塗りやぼかしといった色彩技法を用いる。前者の重ね塗りは、絵具を塗って乾かした後に、さらにこの上に絵の部を重ねて塗る色彩技法である。一方、後者のぼかしは、濃い部分からやわらかな薄い色へ、絵具の色を徐々にぼかしていく色彩技法であり、一番濃い部分に色をおき、水を含ませた筆で、色を段々とぼかしていくものである。
【０００４】
【発明が解決しようとする課題】
しかしながら、上述の重ね塗りやぼかし等の色彩技法を習得するには、多年の経験が必要であり、初心者が短期間で習得するのは困難であった。例えば重ね塗りやぼかし等の手本を見ながら、これを真似るようにしても、複雑な色彩や微妙な色合いを表現できるようになるには、相当な習熟が必要であった。
【０００５】
そこで、本発明は、その内容に沿って日本画を描くことにより、初心者でも短期間で簡単に重ね塗りやぼかし等の色彩技法を習得して複雑な色彩や微妙な色合いの日本画が描けるようにした絵画テキスト、つまり経験がなくとも誰でも簡単に日本画が描けるようにした絵画テキストを提供することを目的とするものである。
【０００６】
【課題を解決するための手段】
請求項１に係る発明は、筆に絵具をつけて紙に絵を描くための複数の工程を時系列で説明する複数の図及び説明文を有する絵画テキストにおいて、前記複数の図及び説明文のうちに、前記絵の一部を構成する同一の領域に対して彩色についての少なくとも２回以上の処理を行う工程を説明する図及び説明文を含む、ことを特徴とする。
【０００７】
請求項２に係る発明は、請求項１に記載の絵画テキストにおいて、前記彩色について少なくとも２回以上の処理を行う工程を説明する図及び説明文が、前記同一の領域に塗布されて乾燥される第１の色上に第２の色が重ねて塗布される重ね塗りを説明する図及び説明文である、ことを特徴とする。
【０００８】
請求項３に係る発明は、請求項２に記載の絵画テキストにおいて、前記第１の色と第２の色とが異なる色である、ことを特徴とする。
【０００９】
請求項４に係る発明は、請求項２に記載の絵画テキストにおいて、前記第１の色と第２の色とが同色で濃度が異なる色である、ことを特徴とする。
【００１０】
請求項５に係る発明は、請求項１に記載の絵画テキストにおいて、前記彩色について少なくとも２回以上の処理を行う工程を説明する図及び説明文が、前記同一の領域内の一部に塗布された色を、前記同一の領域内のうちの前記色が塗布されていない領域に向けて伸ばしていくぼかしを説明する図及び説明文である、ことを特徴とする。
【００１１】
【発明の実施の形態】
以下、図面に沿って、本発明の実施の形態について説明する。なお、各図面において、同一の符号を付したものは、同様の構成又は作用を有するものであり、これらについての重複説明は適宜省略するものとする。
【００１２】
＜実施の形態１＞
図１〜図１０に、本発明に係る絵画テキストの一例として、実施の形態１に係る絵画テキストを示す。これらの図に示す絵画テキストは、主に、色彩技法としての「平塗り」と「重ね塗り」とを習得するためのものである。なお、図１〜図１０は、実際に使用する絵画テキストの具体例を縮小して表示したものである。
【００１３】
図１は、絵画テキストの表紙に相当するものである。中央には、絵画テキストに従って描きさえすれば、誰でも簡単に描くことができる「菖蒲」の全体図、つまり最終的な目標とする完成時の作品が記載されている。
【００１４】
図２には、「１日本画とは」、「２道具の説明・置き方」が記載されている。前者の「１日本画とは」では、現在の日本画では、これまでの枠にこだわらない自由な技法や表現を試みられるようになってきている点、そして、本絵画テキストに従って楽しみながら描いていくうちに、必要な技法が自然に身に付くようになる点が記載されている。後者の「２道具の説明・置き方」では、絵を描くのに使用する道具の簡単な説明がなされ、また、各道具の配置の仕方、さらに、実際の色の写真（現物はカラー）とその色の名前が説明されている。絵具としては、初心者用の顔彩（がんさい）絵具を使用する点、筆としては、基本的な４本の筆、すなわち面相（めんそう）、彩色（さいしき）、削用（さくよう）、隈取（くまどり）を使用する点、皿としては、筆洗（ひっせん）、絵皿（えざら）、菊皿（きくざら）を使用する点、その他、水さじやニカワを使用する点、色紙としては銀潜紙（ぎんせんし）と金潜紙（きんせんし）とがあるうちの、前者の銀潜紙を使用する点が記載されている。
【００１５】
図３には、「ここで学ぶこと」として、本絵画テキストで教材として取り上げた「菖蒲の絵」が、日本画の最も基本的な彩色方法である平塗りと重ね塗りだけで仕上げられている点、また平塗りと重ね塗りとについての簡単な説明が記載されている。ここで、重ね塗りについては、「色を重ねて塗るのは、その色を強くする場合と下地の色と重ねた色のかもしだす微妙な味わいを出す場合とがあります。下の絵具が乾いていない状態で重ね塗りすると、下の色がはがれてしまうので、下の色が完全に乾いてから塗ります。」と説明されている。また「１色紙（銀潜紙）に、下絵を転写する。」においては、下絵を色紙に転写する方法が記載されている。転写する方法として、まず、下絵の裏面全体を鉛筆で塗り、転写のためのカーボン紙の役割になるものを作成する点、塗り上がったら、色紙が鉛筆の粉で汚れないように、柔らかな紙で軽く鉛筆の粉を払う点、色紙の上に、下絵となる図を重ねる点、転写する際、下絵がずれないように下の部分は折り込み、クリップで止める点、下絵の線の上を、丁寧に赤いボールペンでなぞる点、書き残しがないか確認し、下絵をはずす点、が記載されている。
【００１６】
図４においては、「２絵具の使い方」、「３ニカワの使い方」、「４色の塗り方」について記載されている。
【００１７】
図５の「５花の彩色  平塗り」から図１０の「１９葉の仕上げ」で、実際に菖蒲を描くことになる。図５の「５花の彩色  平塗り」においては、薄い群青で花の部分を塗るが記載されている。また「６葉と茎の彩色  平塗り」では、薄い若葉で、葉と茎全体を塗る点が記載されている。なお、図示の便宜上、薄い色で塗られた部分は、白色で表現されている場合もある。
【００１８】
図６の「７花の重ね塗り（２回目）では、花の赤枠（不図示）の部分を群青で重ね塗りする点が記載されている。なお、実際のテキストでは、花全体のうち、２回目の重ね塗りをする部分としない部分とが有り、このうち２回目の重ね塗りをする部分が赤枠で囲まれているが、図示の便宜上、赤枠は黒線となってしまい、濃い色で塗られた部分との区別がつかなくなってしまっている。なお、この点は、後述の３〜６回目の重ね塗りについても同様である。
【００１９】
重ね塗りの際の注意事項として、以下の４つの点、「重ね塗りは、下の絵具がよく乾いてから塗らないと、下の色が溶けてにじんだり、むらになったりして汚くなります。」「重ね塗りは絵具を一度目よりやや多めに筆に含ませて、溜めるぐらいに絵具をおいて、描きます。」「広い部分は、ゆったりと絵具をよく溜めましょう。」「細かい部分はあまり溜めすぎると、にじむことがあるので、面相筆で描いてください。」が記載されている。なお、重ね塗りの詳細については、後に図１９を参照して説明する。図６の「８葉・茎の重ね塗り（２回目）」においては、葉・茎の赤枠（不図示）の部分を若葉で重ね塗りする点が記載されている。また、このときの注意事項として、「絵具ははじめよりやや多めに筆に含ませ、大まかに溜めて描いてください。」「上から下に向かって一気に筆を降ろし、葉と茎の躍動感を描きます。」が記載されている。
【００２０】
図７の「葉・茎の重ね塗り（３回目）」には、葉・茎の赤枠（不図示）の部分を若葉で重ね塗りする点、また「１０花の重ね塗り（３回目）には、花の赤枠（不図示）の部分を紫で重ね塗りする点、さらに「１１葉・茎の重ね塗り（４回目）には、葉・茎の赤枠（不図示）の部分を緑青で重ね塗りする点、この緑青を塗ることにより、やや遠近感が出てくる点が記載されている。
【００２１】
図８の「１２花の重ね塗り（４回目）」には、花の赤枠（不図示）の部分を紫で重ね塗りする点、また「１３葉・茎の重ね塗り（５回目）」には、葉・茎の赤枠（不図示）の部分を緑青で重ね塗りする点、さらに「１４花の重ね塗り（５回目）」では、花の赤枠（不図示）の紫で重ね塗りする点が記載されている。
【００２２】
図９の「１５葉・茎の重ね塗り（６回目）」には、葉・茎の赤枠（不図示）の部分を緑青で重ね塗りする点、また「１６花の仕上げ」には、花の赤枠（不図示）の部分を濃い黄色で重ね塗りする点、はっきり描けるまで繰り返し彩色し、花を仕上げる点が記載されている。さらに図９の「１７葉・茎の仕上げ」には、葉・茎の赤枠（不図示）の部分を青草と黒を少し混ぜた絵具で重ね塗りする点、菖蒲の葉に走る葉脈を描き込むような気持ちで描いていくが、葉の端は必ずしっかり描く点、葉の線がぼやけると遠くから見たときに葉がやせて見えるので、線からはみ出た部分はここで整える点が記載されている。
【００２３】
図１０の「１８茎に仕上げ」には、茎の赤枠（不図示）の部分の１７の絵具の残りに黒を少し加え、１〜２回重ね塗りする点、茎は花を支えるところであるので、力強く描く点、よく手本を見ながら何回も繰り返し、少しずつ塗り重ねる点が記載されている。「１９葉の仕上げ」には、葉の赤枠（不図示）の部分を１７の絵具の残りに黒を少し加えて、仕上げていく点、ときどき離れたところから眺め、遠近感や陰影などを意識しながら仕上げる点が記載されている。
【００２４】
次に、図１９を参照して重ね塗りについて詳述する。なお、同図では、花１１と葉・茎１２によって構成される菖蒲１０について、花１１の一部の領域に対して重ね塗り（２回目）を行う場合を例に説明するが、３回目以降の重ね塗るについても同様である。
【００２５】
花１１全体は、例えば、第１の色としての薄い群青によって平塗りされ（図５の「５花の彩色  平塗り」参照）、この薄い群青は、乾燥された状態となっている。本例では、花１１のうちの、斜線を付した領域ａ１，ａ２，ａ３，ａ４，ａ５，ａ６，ａ７を除く領域に、第２の色としての群青で重ね塗りを行う。このときの群青は、上述の平塗り時の薄い群青に対しては、濃い群青となる。重ね塗りを行うときの注意事項は、繰り返すと次のようになる。
●重ね塗りは下の絵具がよく乾いてから塗らないと、下の色が溶けてにじんだり、むらになったりして汚くなる。
●重ね塗りは絵具を１度目よりやや多めに筆に含ませて、溜めるぐらいに絵具をおいて描く。
●広い部分は、ゆったりと絵具をよく溜める。
●細かい部分はあまり溜めすぎると、にじむことがあるので、面相筆で描く。
【００２６】
なお、重ね塗りが行われた領域（領域ａ１〜ａ７以外の領域）のうちの全部又は一部にさらに重ね塗り（３回目の重ね塗り）を行う場合や、他の領域に対して２又はそれ以上の重ね塗りを行う場合についても上述と同様にして行うことができる。
【００２７】
このように、重ね塗りを行う領域（位置：箇所）、重ね塗りの回数、重ね塗りを行う色（平塗りの色、２回目以降の重ね塗りを行う色またその濃淡についてのそれぞれの情報、すなわち重ね塗るを行う際に必要とされるすべての情報が、絵画テキストに記載されているので、これらの情報に基づいて忠実に重ね塗りを行うことにより、たとえ初心者であっても、日本画の複雑な色彩や微妙な色合いを的確に表現することができる。さらに、絵画テキストに基づいて描き続けるうちに、平塗り及び重ね塗りについての彩色技術を自然に身につけることができる。すなわち、例えば図３の「１色紙（金潜紙）に、下図を転写する。」から図１０の「１９葉の仕上げ」に記載された事項に従って、描くことにより、平塗り及び重ね塗りによって、初心者でも簡単に、図１に示す「菖蒲」を描くことができる。
【００２８】
＜実施の形態２＞
図１１〜図１８に、本発明に係る絵画テキストの一例として、実施の形態２に係る絵画テキストを示す。これらの図に示す絵画テキストは、主に、色彩技法としての「ぼかし」を習得するためのものである。なお、図１１〜図１８は、実際に使用する絵画テキストの具体例を縮小して表示したものである。
【００２９】
図１１は、絵画テキストの表紙に相当するものである。中央には、絵画テキストに従って描きさえすれば、誰でも簡単に描くことができる「白椿」の全体図、つまり最終的な目標とする完成時の作品が記載されている。
【００３０】
なお、本実施の形態に係る絵画テキストは、上述の実施の形態１に係る絵画テキストを使用した後に使用するものと想定しているので、上述の実施の形態１の図２，図３の一部，図４に相当する部分は省略されている。
【００３１】
図１２には、「ここで学ぶこと」として、日本画の最も美しいとされている技法である「ぼかし」について学ぶ点、またぼかしについての簡単な説明が記載されている。ここで、ぼかしについては、濃い色からやわらかい薄い色へ、色をだんだんぼかしていく方法である点、一番濃い部分に色をおき、水を含ませた筆で、色をだんだんぼかしていく点が記載されている。また、水筆についての簡単な説明が記載されている。そして、「美しくするために」のポイント１として、ぼかしを自然な感じとするために、ぼかしに使う筆は、まめに水で洗ってはフキンでふき、少しずつ絵具の分量を少なめにしていく点、またポイント２として、美しいぼかしに仕上げるには、着彩する前に、描く部分全体を水を含んだ筆で湿らせておくと、色が自然ににじみ、きれいにぼかすことができる点が記載されている。
【００３２】
図１３には、「１色紙（金潜紙）に、下絵を転写する。」点が記載されている。これは、上述の実施の形態１と同様の内容のものである。「２花の線描き」には、若葉に黒を少し混ぜた絵具を作り、線の部分を面相筆で線描き刷る点、また若草と黒を菊皿の少し離れたところにとり、交互に少しずつ混ぜ合わせる点、ニカワ水は忘れずに入れる点、ニカワの効き具合を手のひらで確認する点が記載されている。「３がく・葉・枝の線描き」には、黒の絵具をニカワ水で薄めて薄墨色を作り、線の部分を面相筆で線描きする点が記載されている。
【００３３】
図１４の「４がく・葉・枝に下塗り」には、３の線描き部分が乾いたら、３と同じ薄墨で、灰の部分を彩色筆で下塗りする点、この部分は、初めての彩色なので、絵具はよく切って描く点が記載されている。「５花のぼかし」には、若葉に黒を少し混ぜた絵具で花の影の部分を描く点が記載されている。すなわち、１．彩色筆で影の濃い部分に絵具をおく、２．ぼかす筆に水をつけフキンで水をよく切り、少しずつ明るい部分に伸ばしていく、３．ぼかす筆をよく水で洗い、水を切り少しずつ拭き取っていく、自然な感じに仕上がるようにこの作業を繰り返す点が記載されている。このとき、白い部分に絵具が残っていると後でシミになるのできれいに拭き取る点、「灰」の部分はぼかすことができないので、塗りつぶす点、以上の作業は根気よくやる点が記載されている。なお、ぼかしについての詳細は、後に図２０を参照して説明する。
【００３４】
図１５の「６がく・葉・枝のぼかし」には、３の線描きで使用した薄墨に黒を少し加えた絵具で影をつけていく点、ぼかし方は、５と同じである点が記載されている。「７表葉の下塗り」には、６の絵具で表葉（赤枠の部分：図中の領域ｂ１，ｂ２，ｂ３）を下塗りする点が記載されている。「８花の彩色」には、花びらを１枚１枚描く前に、全体（領域ｂ４，ｂ５，ｂ６）に色を塗ることを「色をかける」という点、花全体に薄めの胡粉をかける点、この際、胡粉はなるべくうすくし、２回ぐらいかけた方がきれいに仕上がる点、下につけた影のぼかしが消えない程度に色をかける点が記載されている。
【００３５】
図１６の「９がく・葉・枝の彩色」には、赤枠（不図示）の部分全体に、下につけた影のぼかしが消えない程度に薄い青草（ニカワ水と水で溶いた）をかける点が記載されている。「１０花のぼかし」には、前に全体にかけた色の上に、はじめて花びら１枚１枚を描き起こしていく（ニカワ水と水で薄めた色を多く作っておく）点、まず絵具を含ませた筆で、花びらの縁を丁寧に描き、次に、描いた縁に向かって絵具を溜めていき（全体の１／３くらい）、最後に、花芯に向かって（花の影の方）ぼかし筆を使いぼかしていく点が記載されている。黄色（同図中の領域ｂ７〜ｂ１４）の部分の花は、ぼかさずに胡粉でしっかりと描く点が記載されている。
【００３６】
図１７の「１１がく・花のぼかし」には、前に色をかけた、がくと枝の部分（赤枠（不図示）の中）に若葉と胡粉を少しずつ混ぜた色でぼかしを入れる点、花と同じように、がくを１つずつ描き起こす点、がくの先の方に色を入れ、ぼかす筆を使い下の影の方に向かってぼかす点が記載されている。「１２裏葉の彩色」には、１１の絵具に緑青を少し混ぜ、裏葉の部分（青枠（不図示）の中）に深みを出すために色を重ねる点、枝の後の部分にぼかしを入れる点、枝の後の部分には、同じ色でぼかしを入れる点、ここでも下のぼかしの部分が消えないように色を塗っていく点が記載されている。「１３表葉の彩色」には、１２と同じように、表葉の部分（黄枠（同図中の白枠）の中）を青草に黒を少し混ぜた色を塗る点が記載されている。「１４枝の彩色」には、岱しゃで枝の部分（オレンジ枠（同図中の領域ｂ１５）の中）を３回ほど描く点、乾いては描き、乾いては描き、枝を仕上げる点、ただし、切り口の部分は塗らない点）が記載されている。
【００３７】
図１８の「１５花芯のぼかし」には、花芯（水色枠（同図中の領域ｂ１６）の中）に、ニカワ水と水で薄めた黄をおき、自然な感じにぼかす点が記載されている。「１６がくと葉のぼかし」には、仕上げを美しくするために胡粉でアクセントを入れる点、やわらかさを出すために、胡粉でがくを１枚１枚描き起こし、ぼかす点、光に当たった感じを出すために葉の一部（赤のライン：不図示）を胡粉で描き、ぼかす点が記載されている。「１７花芯を描く」には、黄土と朱を混ぜ、花芯の点を打つ点が記載されている。この際、花の最後の仕上げとなるので、別の紙で丸い点が打てるように練習してから、色紙に描く点、また面相筆に絵具を含ませ、筆をまっすぐに立てて、筆の先のしずくをおくように、点を打つ点が記載されている。「１８葉と枝の仕上げ」には、枝の切り口を薄い胡粉で描く点、青草に黒を少し混ぜた絵具で、葉の付け根を描く点が記載されている。
【００３８】
次に、図２０を参照してぼかしについて詳述する。なお、同図は、上述の図１４の「花のぼかし」における「ぼかし方」に記載されている図面を拡大してこれに符号を付したものである。同図では、白椿の花の一部である所定の領域２０（実線で囲まれた領域）内でぼかしを行う場合を例に説明する。
【００３９】
まず、色彩筆で、影の濃い部分に絵の具をおく。この色がおかれた領域２１（右上がりの斜線で図示）は、領域２０全体の長さを３Ａとするとそのほぼ１／３のＡ程度とする。次に、ぼかす筆に水をつけてフキンで水をよく切り、少しずつ明るい部分に向けて矢印Ｂ方向に伸ばしていく。このとき、色がおかれた領域２１の長さＡに対してその１／３である１／３Ａくらいのところから少しずつぼかすようにする。ぼかす筆をよく水で洗って、水を切り、少しずつ拭き取っていく。自然な感じに仕上がるように、この作業を繰り返す。同図では、１／３Ａに相当する領域から右下がりに斜線で示す領域２２（ぼかしが施された領域）がぼかしの領域となる。そして、同図中の二点鎖線よりも右方の領域は、ぼかしが施されない領域２３となる。特に領域２３の右端側は、絵具を拭き取るようにする。以上でぼかしが完成する。なお、他の領域に対するぼかしについても同様の作業で行うことができる。
【００４０】
このように、ぼかしを行う領域（位置：箇所）２０、ぼかしが行われる色、そのおかれた領域２１、この領域２１のうちのぼかしが開始される領域、ぼかしの終端の位置等についてのそれぞれの情報、すなわちぼかしを行う際に必要とされるすべての情報が、絵画テキストに記載されているので、これらの情報に基づいて忠実にぼかしを行うことにより、たとえ初心者であっても、日本画の複雑な色彩や微妙な色合いを的確に表現することができる。さらに、絵画テキストに基づいて描き続けるうちに、ぼかしについての彩色技術を自然に身につけることができる。すなわち、例えば図１３の「１色紙（金潜紙）に、下図を転写する。」から図１８の「１８葉と枝の仕上げ」に記載された事項に従って、描くことにより、初心者で合っても簡単に、図１１に示すぼかしを多用した「白椿」を的確に描くことができる。
【００４１】
【発明の効果】
以上説明したように、本発明によると、その内容に沿って日本画を描くことにより、初心者でも短期間で簡単に重ね塗りやぼかし等の色彩技法を習得して複雑な色彩や微妙な色合いの日本画を描くことができる。すなわち、絵画テキストの順を追って、右脳を使って見たまま描くだけで、誰でも簡単にうまく描くことができるようになる。
【図面の簡単な説明】
【図１】実施の形態１の絵画テキストの第１頁目を示す図である。
【図２】実施の形態１の絵画テキストの第２頁目を示す図である。
【図３】実施の形態１の絵画テキストの第３頁目を示す図である。
【図４】実施の形態１の絵画テキストの第４頁目を示す図である。
【図５】実施の形態１の絵画テキストの第５頁目を示す図である。
【図６】実施の形態１の絵画テキストの第６頁目を示す図である。
【図７】実施の形態１の絵画テキストの第７頁目を示す図である。
【図８】実施の形態１の絵画テキストの第８頁目を示す図である。
【図９】実施の形態１の絵画テキストの第９頁目を示す図である。
【図１０】実施の形態１の絵画テキストの第１０頁目を示す図である。
【図１１】実施の形態２の絵画テキストの第１頁目を示す図である。
【図１２】実施の形態２の絵画テキストの第２頁目を示す図である。
【図１３】実施の形態２の絵画テキストの第３頁目を示す図である。
【図１４】実施の形態２の絵画テキストの第４頁目を示す図である。
【図１５】実施の形態２の絵画テキストの第５頁目を示す図である。
【図１６】実施の形態２の絵画テキストの第６頁目を示す図である。
【図１７】実施の形態２の絵画テキストの第７頁目を示す図である。
【図１８】実施の形態２の絵画テキストの第８頁目を示す図である。
【図１９】実施の形態１において、重ね塗りを説明する図である。
【図２０】実施の形態２において、ぼかしを説明する図である。
【符号の説明】
１０        菖蒲
１１        菖蒲の花
１２        菖蒲の葉・茎
２０        所定の領域（白椿の花の一部）
２１        絵具（色）がおかれた領域
２２        ぼかしが施された領域
２３        ぼかしが施されない領域
Ａ          色がおかれた領域の長さ
３Ａ        白椿の花の一部の長さ
１／３Ａ    ぼかしが開始される領域の長さ
ａ１，ａ２，ａ３，ａ４，ａ５，ａ６，ａ７菖蒲の花のうちの重ね塗りが行われる所定の領域
【図１】
2004361895.tif 000003
【図２】
2004361895.tif 000004
【図３】
2004361895.tif 000005
【図４】
2004361895.tif 000006
【図５】
2004361895.tif 000007
【図６】
2004361895.tif 000008
【図７】
2004361895.tif 000009
【図８】
2004361895.tif 000010
【図９】
2004361895.tif 000011
【図１０】
2004361895.tif 000012
【図１１】
2004361895.tif 000013
【図１２】
2004361895.tif 000014
【図１３】
2004361895.tif 000015
【図１４】
2004361895.tif 000016
【図１５】
2004361895.tif 000017
【図１６】
2004361895.tif 000018
【図１７】
2004361895.tif 000019
【図１８】
2004361895.tif 000020
【図１９】
2004361895.tif 000021
【図２０】
2004361895.tif 000022