D'autres meubles sont ornés d'appliques qui n'ont pas la forme d'un médaillon, mais qui sont plus élaborées et figuratives. Sur le meuble M 23, on peut ainsi trouver, sur la ceinture, une entrée de serrure qui prend la forme de deux putti se faisant face, et étant entourés de rinceaux. Cependant, sur l'abattant, l'entrée n'est pas la même. Il s'agit d'une applique florale composée de rinceaux entourant une sorte de vase ou une cassolette. La commode M 34 est également intéressante à étudier, car elle-aussi possède deux modèles d'entrées de serrure bien distincts. Sur la ceinture, prennent place trois appliques horizontales ressemblant à des sortes de couronnes flanquées par deux feuilles, de ce qui semble être de la fougère ou un autre végétal. Sur les tiroirs du corps central, par contre, les entrées de serrure sont verticales et prennent la forme d'une sorte de vase ou de cassolette entouré par une couronne de fleurs.

Au début du XIXe siècle, les modèles — notamment ceux des bronzes dorés — évoluent. La commode M 40, datée des environs de 1800, présente, deux entrées de serrure rectangulaires, qui sont ajourées. Les modèles d'entrées de serrure du XVIIIe siècle sont très nombreux, et au début du XIXe siècle, d'autres modèles font leur apparition. Dans le corpus étudié ici, on peut compter près d'une dizaine de modèles différents, plus ou moins complexes.

-Les sabots :

Les sabots sont des pièces de bronze doré ajoutées à l'extrémité des pieds des meubles, afin de les renforcer et de les protéger. Tout au long du XVIIIe siècle, ces ornements de bronze doré vont connaitre des évolutions concernant leur modèle. Sous Louis XIV, ainsi que Louis XV, les sabots des meubles sont assez figuratifs, et reprennent généralement des motifs végétaux, comme la feuille d'acanthe. Sous Louis XVI en revanche, ces modèles de sabots disparaissent pour laisser la place à des formes plus simples.

Les meubles qui composent le corpus étudié sont assez variés, et on remarque que plusieurs modèles de sabots sont utilisés. Fréquemment utilisés sous Louis XV, les sabots en feuille d'acanthe se retrouvent sur quatre des quarante-deux meubles du corpus. On les trouve donc sur les chiffonnières M 2 ainsi que M 3, le guéridon M 17 et enfin le bureau plat M 21. Ce modèle est cependant largement dominé par les sabots plus simples. Parmi ces sabots qualifiés de simple, le modèle le plus répandu est celui des petits sabots cylindriques. On le retrouve sur quinze des meubles du corpus. Ces sabots prennent donc la forme de petits cylindres, plus ou moins hauts. On en trouve sur des petits meubles tels que les tables M 5 ainsi
D'autres meubles sont ornés d'appliques qui n'ont pas la forme d'un médaillon, mais qui sont plus élaborées et figuratives. Sur le meuble M 23, on peut ainsi trouver, sur la ceinture, une entrée de serrure qui prend la forme de deux putti se faisant face, et étant entourés de rinceaux. Cependant, sur l'abattant, l'entrée n'est pas la même. Il s'agit d'une applique florale composée de rinceaux entourant une sorte de vase ou une cassolette. La commode M 34 est également intéressante à étudier, car elle-aussi possède deux modèles d'entrées de serrure bien distincts. Sur la ceinture, prennent place trois appliques horizontales ressemblant à des sortes de couronnes flanquées par deux feuilles, de ce qui semble être de la fougère ou un autre végétal. Sur les tiroirs du corps central, par contre, les entrées de serrure sont verticales et prennent la forme d'une sorte de vase ou de cassolette entouré par une couronne de fleurs.

Au début du XIXe siècle, les modèles — notamment ceux des bronzes dorés — évoluent. La commode M 40, datée des environs de 1800, présente, deux entrées de serrure rectangulaires, qui sont ajourées. Les modèles d'entrées de serrure du XVIIIe siècle sont très nombreux, et au début du XIXe siècle, d'autres modèles font leur apparition. Dans le corpus étudié ici, on peut compter près d'une dizaine de modèles différents, plus ou moins complexes.

-Les sabots :

Les sabots sont des pièces de bronze doré ajoutées à l'extrémité des pieds des meubles, afin de les renforcer et de les protéger. Tout au long du XVIIIe siècle, ces ornements de bronze doré vont connaitre des évolutions concernant leur modèle. Sous Louis XIV, ainsi que Louis XV, les sabots des meubles sont assez figuratifs, et reprennent généralement des motifs végétaux, comme la feuille d'acanthe. Sous Louis XVI en revanche, ces modèles de sabots disparaissent pour laisser la place à des formes plus simples.

Les meubles qui composent le corpus étudié sont assez variés, et on remarque que plusieurs modèles de sabots sont utilisés. Fréquemment utilisés sous Louis XV, les sabots en feuille d'acanthe se retrouvent sur quatre des quarante-deux meubles du corpus. On les trouve donc sur les chiffonnières M 2 ainsi que M 3, le guéridon M 17 et enfin le bureau plat M 21. Ce modèle est cependant largement dominé par les sabots plus simples. Parmi ces sabots qualifiés de simple, le modèle le plus répandu est celui des petits sabots cylindriques. On le retrouve sur quinze des meubles du corpus. Ces sabots prennent donc la forme de petits cylindres, plus ou moins hauts. On en trouve sur des petits meubles tels que les tables M 5 ainsi
que M 6, la table de jeu M 11, la console desserte M 13, les encoignures M 15. Ce modèle de sabot est également utilisé pour orner les grands meubles, tels que les bureaux à cylindre M 27, M 28, M 30 ainsi que M 31, mais également les commodes M 33, M 36 et M 37, la commode M 39 ou encore le chiffonnier M 41. On peut alors considérer que ce modèle est un des modèles les plus prisés, et les plus employés, pour orner les meubles de Charles Richter.

Si la majorité des pieds sont de forme cylindrique, certains meubles possèdent des pieds en gaine, et donc de section carrée. Comme les sabots de bronze doré s'adaptent à la forme du pied, il est normal de trouver des petits sabots simples mais de forme carrée. On les trouve sur seulement deux meubles, la table à la Tronchin M 7 ainsi que la commode M 35. Le Bonheur-du-Jour M 10, lui, est orné de quatre petits sabots assez étrange, couvrant les pieds, mais étant comme ouverts sur le dessus. D'autres meubles possèdent encore un autre modèle de sabot, des sabots cylindriques simples, mais cette fois annelés sur leur partie supérieure. Cinq meubles sont ornés de ce modèle de sabots. On les trouve alors sur la coiffeuse M 8, la table de jeu M 12, le bureau à cylindre M 29, la commode M 34 ainsi que sur la table à manger M 42. Enfin, quatre meubles du corpus sont équipés de sabots prenant la forme d'une toupie. Ces ornements sont coniques, avec une partie supérieure assez large et qui ressort, et une partie inférieure qui prend la forme d'une petite boulle. On trouve ce modèle particulier de sabots sur la console desserte M 14, le bureau à cylindre M 25, le secrétaire M 26, ainsi que sur la demi-commode M 38.

Les bronzes à proprement parler « utiles » sont donc les entrées de serrure ainsi que les sabots, car ils protègent les parties les plus fragilisées par une utilisation répétée, comme l'ouverture de tiroirs ou les déplacements d'un meuble. Cependant, on note que pour chaque type de bronze doré, de nombreux modèles existent, et permettent de varier les ornementations.

## Les bronzes purement décoratifs :

Enfin, il est nécessaire d'aborder le sujet de ces bronzes dorés qui ne sont ni structurels, ni utiles, mais purement décoratifs. Ces appliques de bronze sont très nombreuses, et il existe une multitude de modèles utilisés suivant les périodes. Nous allons nous focaliser sur les éléments présents sur les meubles de Richter, datant de la fin du XVIIIe siècle et du début du XIXe. Pour faciliter la compréhension, nous avons divisé ces bronzes décoratifs en deux grandes
que M 6, la table de jeu M 11, la console desserte M 13, les encoignures M 15. Ce modèle de sabot est également utilisé pour orner les grands meubles, tels que les bureaux à cylindre M 27, M 28, M 30 ainsi que M 31, mais également les commodes M 33, M 36 et M 37, la commode M 39 ou encore le chiffonnier M 41. On peut alors considérer que ce modèle est un des modèles les plus prisés, et les plus employés, pour orner les meubles de Charles Richter.

Si la majorité des pieds sont de forme cylindrique, certains meubles possèdent des pieds en gaine, et donc de section carrée. Comme les sabots de bronze doré s'adaptent à la forme du pied, il est normal de trouver des petits sabots simples mais de forme carrée. On les trouve sur seulement deux meubles, la table à la Tronchin M 7 ainsi que la commode M 35. Le Bonheur-du-Jour M 10, lui, est orné de quatre petits sabots assez étrange, couvrant les pieds, mais étant comme ouverts sur le dessus. D'autres meubles possèdent encore un autre modèle de sabot, des sabots cylindriques simples, mais cette fois annelés sur leur partie supérieure. Cinq meubles sont ornés de ce modèle de sabots. On les trouve alors sur la coiffeuse M 8, la table de jeu M 12, le bureau à cylindre M 29, la commode M 34 ainsi que sur la table à manger M 42. Enfin, quatre meubles du corpus sont équipés de sabots prenant la forme d'une toupie. Ces ornements sont coniques, avec une partie supérieure assez large et qui ressort, et une partie inférieure qui prend la forme d'une petite boulle. On trouve ce modèle particulier de sabots sur la console desserte M 14, le bureau à cylindre M 25, le secrétaire M 26, ainsi que sur la demi-commode M 38.

Les bronzes à proprement parler « utiles » sont donc les entrées de serrure ainsi que les sabots, car ils protègent les parties les plus fragilisées par une utilisation répétée, comme l'ouverture de tiroirs ou les déplacements d'un meuble. Cependant, on note que pour chaque type de bronze doré, de nombreux modèles existent, et permettent de varier les ornementations.

## Les bronzes purement décoratifs :

Enfin, il est nécessaire d'aborder le sujet de ces bronzes dorés qui ne sont ni structurels, ni utiles, mais purement décoratifs. Ces appliques de bronze sont très nombreuses, et il existe une multitude de modèles utilisés suivant les périodes. Nous allons nous focaliser sur les éléments présents sur les meubles de Richter, datant de la fin du XVIIIe siècle et du début du XIXe. Pour faciliter la compréhension, nous avons divisé ces bronzes décoratifs en deux grandes
catégories : les frises et les appliques diverses.

-Les frises :

Une frise désigne « un champ décoratif rectangulaire de format allongé, ainsi que son décor »<fnref n="235" />. Les décors utilisés au XVIIIe, ainsi qu'au XIXe siècle, sont nombreux. Six modèles de décors en frise ont été recensés dans le corpus. Certains modèles reviennent plus que d'autres, mais il faut savoir que les frises servent beaucoup à orner le mobilier. Certaines frises, comme celles de perles ou d'oves et dards, sont assez simples et discrètes, tandis que d'autres sont beaucoup plus visibles. La frise de perle présente sur le guéridon M 16, par exemple, sert à orner la lingotière qui ceint le plateau de marbre, tandis que celles qui ornent le secrétaire M 24 servent d'encadrement pour les différents panneaux qui composent le meuble. Les frises d'oves et dards sont également assez discrètes. Celle présente sur le secrétaire M 26 sert à souligner le plateau de marbre blanc, présent dans la partie supérieure du meuble. Sur le bureau à cylindre M 31 en revanche, ces frises sont nombreuses et servent à souligner les tiroirs, le rideau en cylindre, ainsi que les pans latéraux.

Certains meubles sont ornés de frises plus complexes et plus grandes. Deux des meubles du corpus sont par exemple ornés de frises de rinceaux. Le rinceau est un « motif végétal disposé en enroulement. Habituellement disposé en ligne, il est horizontal ou vertical. Lorsqu'il est peuplé de figures ou d'objets, insérés dans le végétal, le rinceau est dit habité »<fnref n="236" />. C'est ce dernier cas qui est représenté sur la commode M 32. En effet, les frises de rinceaux présentes sur les pans latéraux du meuble, ainsi que sur le tiroir en ceinture en façade, sont toutes agrémentées de patères et de cornes d'abondance. Une frise de rinceaux se trouve également sur la demi-commode M 38, au niveau du tiroir de la ceinture. Cependant, ici, les rinceaux sont simples, et s'en vont s'enrouler de part et d'autre de l'entrée de serrure.

Dans ce corpus, nous trouvons également des meubles ornés de frises d'entrelacs. Il s'agit d'un « motif fait de lignes droites et courbes qui s'entrecroisent en formant des compartiments géométriques »<fnref n="237" />. Ce modèle de frise ne se trouve que sur deux meubles du corpus. On en trouve sur le Bonheur-du-Jour M 10, ornant le tiroir de la table. La frise prend la

<footnote n="235">²³⁵ THOMAS, *Vocabulaire illustré de l'ornement*, p. 150.</footnote>

<footnote n="236">²³⁶ *Ibid.*, p. 240.</footnote>

<footnote n="237">²³⁷ *Ibid.*, p. 139.</footnote>
catégories : les frises et les appliques diverses.

-Les frises :

Une frise désigne « un champ décoratif rectangulaire de format allongé, ainsi que son décor »<fnref n="235" />. Les décors utilisés au XVIIIe, ainsi qu'au XIXe siècle, sont nombreux. Six modèles de décors en frise ont été recensés dans le corpus. Certains modèles reviennent plus que d'autres, mais il faut savoir que les frises servent beaucoup à orner le mobilier. Certaines frises, comme celles de perles ou d'oves et dards, sont assez simples et discrètes, tandis que d'autres sont beaucoup plus visibles. La frise de perle présente sur le guéridon M 16, par exemple, sert à orner la lingotière qui ceint le plateau de marbre, tandis que celles qui ornent le secrétaire M 24 servent d'encadrement pour les différents panneaux qui composent le meuble. Les frises d'oves et dards sont également assez discrètes. Celle présente sur le secrétaire M 26 sert à souligner le plateau de marbre blanc, présent dans la partie supérieure du meuble. Sur le bureau à cylindre M 31 en revanche, ces frises sont nombreuses et servent à souligner les tiroirs, le rideau en cylindre, ainsi que les pans latéraux.

Certains meubles sont ornés de frises plus complexes et plus grandes. Deux des meubles du corpus sont par exemple ornés de frises de rinceaux. Le rinceau est un « motif végétal disposé en enroulement. Habituellement disposé en ligne, il est horizontal ou vertical. Lorsqu'il est peuplé de figures ou d'objets, insérés dans le végétal, le rinceau est dit habité »<fnref n="236" />. C'est ce dernier cas qui est représenté sur la commode M 32. En effet, les frises de rinceaux présentes sur les pans latéraux du meuble, ainsi que sur le tiroir en ceinture en façade, sont toutes agrémentées de patères et de cornes d'abondance. Une frise de rinceaux se trouve également sur la demi-commode M 38, au niveau du tiroir de la ceinture. Cependant, ici, les rinceaux sont simples, et s'en vont s'enrouler de part et d'autre de l'entrée de serrure.

Dans ce corpus, nous trouvons également des meubles ornés de frises d'entrelacs. Il s'agit d'un « motif fait de lignes droites et courbes qui s'entrecroisent en formant des compartiments géométriques »<fnref n="237" />. Ce modèle de frise ne se trouve que sur deux meubles du corpus. On en trouve sur le Bonheur-du-Jour M 10, ornant le tiroir de la table. La frise prend la

<footnote n="235">²³⁵ THOMAS, *Vocabulaire illustré de l'ornement*, p. 150.</footnote>

<footnote n="236">²³⁶ *Ibid.*, p. 240.</footnote>

<footnote n="237">²³⁷ *Ibid.*, p. 139.</footnote>
forme d'entrelacs formant des perles, tandis que sur la commode M 32, la frise d'entrelacs se compose d'une tresse ronde à deux brins. Dans cette même lignée, on peut mettre en avant les frises qui sont sous la forme de draperies. On en retrouve sur les encoignures M 15 au niveau d'une des tablettes, sur les guéridons M 16 et M 17 (afin d'agrémenter les lingotières autour des plateaux), et enfin sur la commode M 39, également au niveau de la lingotière qui ceint le plateau de marbre. Quatre des meubles du corpus sont ornés de frises de fleurons. Le fleuron est un « motif végétal allongé dont la forme peut varier<fnref n="238" /> ». Les frises, ici présentes, se composent d'un alignement de trois fleurons superposés, alternant avec des arches. On les trouve sur les encoignures M 15 sous le plateau de marbre, sur le secrétaire à abattant M 24 et le bureau à cylindre M 31, au niveau de la ceinture en façade et sur les pans latéraux, et sur la commode M 39, également sur la ceinture.

## -Les appliques diverses :

Outre les frises, on trouve de nombreuses appliques aux motifs divers et variés. Ces appliques peuvent être seules ou en nombre, et sont disposées principalement sur le corps central du meuble, plus rarement sur le piètement. Sur les meubles présents dans le corpus, nous avons relevé huit modèles de bronze décoratifs. Les appliques ont donc des formes diverses. On peut mentionner les asperges, éléments fins et longs en bronze doré, ressemblant fortement à des asperges, d'où leur nom. Ces asperges de bronze doré se trouvent sur trois meubles : sur le Bonheur-du-Jour M 10 à la naissance des pieds, sur la partie inférieure du fût du guéridon M 17, ou encore sur la partie inférieure des montants de la commode M 39. Le meuble suivant, la commode M 40, est très intéressant, car il est orné, au centre des vantaux, de deux amphores de bronze doré, ainsi que de palmettes sur les ceintures supérieure et inférieure. Les amphores et les palmettes sont deux motifs très prisés à la fin du XVIIIe siècle, avec la redécouverte de l'antique, mais surtout au début du XIXe siècle, avec la mouvance d'Égyptomanie lancée par Napoléon. La commode M 32 est également intéressante à étudier car elle possède sur ses grands tiroirs, une large composition en bronze doré faite d'une tête de femme agrémentée de part et d'autre par une grande guirlande de fruits et de feuillage.

D'autres bronzes dorés sont moins figuratifs, et ressemblent à ce que l'on a déjà pu observer dans la partie précédente. Trois des meubles du corpus sont alors ornés de médaillons

<footnote n="238">²³⁸ THOMAS, *Vocabulaire illustré de l'ornement*, p. 148.</footnote>
forme d'entrelacs formant des perles, tandis que sur la commode M 32, la frise d'entrelacs se compose d'une tresse ronde à deux brins. Dans cette même lignée, on peut mettre en avant les frises qui sont sous la forme de draperies. On en retrouve sur les encoignures M 15 au niveau d'une des tablettes, sur les guéridons M 16 et M 17 (afin d'agrémenter les lingotières autour des plateaux), et enfin sur la commode M 39, également au niveau de la lingotière qui ceint le plateau de marbre. Quatre des meubles du corpus sont ornés de frises de fleurons. Le fleuron est un « motif végétal allongé dont la forme peut varier<fnref n="238" /> ». Les frises, ici présentes, se composent d'un alignement de trois fleurons superposés, alternant avec des arches. On les trouve sur les encoignures M 15 sous le plateau de marbre, sur le secrétaire à abattant M 24 et le bureau à cylindre M 31, au niveau de la ceinture en façade et sur les pans latéraux, et sur la commode M 39, également sur la ceinture.

## -Les appliques diverses :

Outre les frises, on trouve de nombreuses appliques aux motifs divers et variés. Ces appliques peuvent être seules ou en nombre, et sont disposées principalement sur le corps central du meuble, plus rarement sur le piètement. Sur les meubles présents dans le corpus, nous avons relevé huit modèles de bronze décoratifs. Les appliques ont donc des formes diverses. On peut mentionner les asperges, éléments fins et longs en bronze doré, ressemblant fortement à des asperges, d'où leur nom. Ces asperges de bronze doré se trouvent sur trois meubles : sur le Bonheur-du-Jour M 10 à la naissance des pieds, sur la partie inférieure du fût du guéridon M 17, ou encore sur la partie inférieure des montants de la commode M 39. Le meuble suivant, la commode M 40, est très intéressant, car il est orné, au centre des vantaux, de deux amphores de bronze doré, ainsi que de palmettes sur les ceintures supérieure et inférieure. Les amphores et les palmettes sont deux motifs très prisés à la fin du XVIIIe siècle, avec la redécouverte de l'antique, mais surtout au début du XIXe siècle, avec la mouvance d'Égyptomanie lancée par Napoléon. La commode M 32 est également intéressante à étudier car elle possède sur ses grands tiroirs, une large composition en bronze doré faite d'une tête de femme agrémentée de part et d'autre par une grande guirlande de fruits et de feuillage.

D'autres bronzes dorés sont moins figuratifs, et ressemblent à ce que l'on a déjà pu observer dans la partie précédente. Trois des meubles du corpus sont alors ornés de médaillons

<footnote n="238">²³⁸ THOMAS, *Vocabulaire illustré de l'ornement*, p. 148.</footnote>
simples, qui ne sont ni liés à un anneau de tirage, ni des entrées de serrure. Il s'agit d'appliques purement décoratives. On trouve ces médaillons répartis sur les pieds du guéridon M 16, d'autres se trouvent au milieu des pieds du guéridon M 17, et on en trouve enfin sur la commode M 39. Sur ce meuble, quatre petits médaillons viennent orner les angles inversés des encadrements en bronze doré présents sur les vantaux et les pans latéraux du meuble. Revenons à la commode M 32 : en plus des grandes appliques, on trouve toute une ligne de patères juste au-dessus du piètement. Deux petites patères alternant avec une autre plus grande. Enfin, pour terminer avec les appliques décoratives, quatre meubles sont ornés d'une petite applique, parfois carrée ou rectangulaire, représentant un motif floral. On retrouve ce bronze sur la pièce centrale fusionnant les pieds du guéridon M 17, sur les dés de raccordement des jardinières M 19, sur la partie supérieure des pans brisés du secrétaire M 24, et enfin, en façade, entre chaque tiroir en ceinture de la commode M 33.

Au travers de cette étude détaillée des meubles de Charles Richter réunis dans ce corpus, nous avons pu mettre en avant le fait que l'ébéniste ne s'est pas contenté de produire un seul type de meuble, mais toute une variété de petits et grands ouvrages. Grâce à l'étude des bois utilisés, nous pouvons dire avec certitude que l'acajou était le bois favoris de Charles Richter, les meubles en acajou représentent en effet la grande majorité des meubles étudiés ici. Nous avons également mis en avant les différents moyens d'embellir un meuble, soit par Richter lui-même, soit par un artisan externe à la communauté des menuisiers-ébénistes. Un certain nombre de modèles se répètent et / ou se modifient au cours du XVIIIe siècle, ainsi qu'au début du XIXe. Des modèles prisés deviennent alors désuets, et le style à la mode change, ce qui fait qu'au sein du corpus étudié, nous trouvons des meubles correspondant à trois styles différents : du Louis XV tardif, du Louis XVI et enfin de l'Empire. Charles Richter n'a pas créé de modèles, mais a suivi les modes en adoptant des modèles déjà prisés.
simples, qui ne sont ni liés à un anneau de tirage, ni des entrées de serrure. Il s'agit d'appliques purement décoratives. On trouve ces médaillons répartis sur les pieds du guéridon M 16, d'autres se trouvent au milieu des pieds du guéridon M 17, et on en trouve enfin sur la commode M 39. Sur ce meuble, quatre petits médaillons viennent orner les angles inversés des encadrements en bronze doré présents sur les vantaux et les pans latéraux du meuble. Revenons à la commode M 32 : en plus des grandes appliques, on trouve toute une ligne de patères juste au-dessus du piètement. Deux petites patères alternant avec une autre plus grande. Enfin, pour terminer avec les appliques décoratives, quatre meubles sont ornés d'une petite applique, parfois carrée ou rectangulaire, représentant un motif floral. On retrouve ce bronze sur la pièce centrale fusionnant les pieds du guéridon M 17, sur les dés de raccordement des jardinières M 19, sur la partie supérieure des pans brisés du secrétaire M 24, et enfin, en façade, entre chaque tiroir en ceinture de la commode M 33.

Au travers de cette étude détaillée des meubles de Charles Richter réunis dans ce corpus, nous avons pu mettre en avant le fait que l'ébéniste ne s'est pas contenté de produire un seul type de meuble, mais toute une variété de petits et grands ouvrages. Grâce à l'étude des bois utilisés, nous pouvons dire avec certitude que l'acajou était le bois favoris de Charles Richter, les meubles en acajou représentent en effet la grande majorité des meubles étudiés ici. Nous avons également mis en avant les différents moyens d'embellir un meuble, soit par Richter lui-même, soit par un artisan externe à la communauté des menuisiers-ébénistes. Un certain nombre de modèles se répètent et / ou se modifient au cours du XVIIIe siècle, ainsi qu'au début du XIXe. Des modèles prisés deviennent alors désuets, et le style à la mode change, ce qui fait qu'au sein du corpus étudié, nous trouvons des meubles correspondant à trois styles différents : du Louis XV tardif, du Louis XVI et enfin de l'Empire. Charles Richter n'a pas créé de modèles, mais a suivi les modes en adoptant des modèles déjà prisés.
# Chapitre 3 : La vie en société :

Après avoir présenté Charles Richter et avoir longuement étudié sa production, il est important de revenir sur sa vie à Paris, mais, cette fois-ci, du point de vue professionnel et non privé. Charles Richter habite à Paris dès la fin du XVIIIe, siècle jusqu'à la fin du premier tiers du XIXe siècle. C'est dans cette ville qu'il s'implante en tant qu'ébéniste, faisant face à la communauté des menuisiers-ébénistes, aux changement de style à la mode, mais également au changement de régime qui s'opère à la fin du XVIIIe siècle.

## I-Richter, ébéniste établi à Paris :

Nous avons introduit cette étude par une vision d'ensemble de la vie privée et communautaire de Charles Richter, mais il est primordial d'aborder maintenant les aspects professionnels. Il est alors intéressant, dans cette première moitié de chapitre, de mettre en avant l'implantation de Charles Richter à Paris en tant qu'ébéniste, implantation au sein d'un faubourg où la concurrence est rude, mais également d'aborder le sujet de la collaboration et de la sous-traitance entre artisans et marchands, pratiques très répandues dans ce milieu. Enfin, la clientèle de Charles Richter se doit elle-aussi d'être étudiée, car c'est à travers sa clientèle que nous saurons si Richter s'est fait sa place dans le domaine de l'ébénisterie en vendant à de grands noms.

### a-Charles Richter fournisseur de meubles :

Commençons par aborder le sujet de l'implantation de Charles Richter en tant que fournisseur de meubles à Paris. Il est préférable d'amorcer cette partie par l'étude de son implantation géographique dans la capitale et de ses différentes adresses, avant d'aborder la question des liens et des connections professionnels bien ancrés, que Charles Richter possède avec certains ébénistes plus ou moins réputés.
# Chapitre 3 : La vie en société :

Après avoir présenté Charles Richter et avoir longuement étudié sa production, il est important de revenir sur sa vie à Paris, mais, cette fois-ci, du point de vue professionnel et non privé. Charles Richter habite à Paris dès la fin du XVIIIe, siècle jusqu'à la fin du premier tiers du XIXe siècle. C'est dans cette ville qu'il s'implante en tant qu'ébéniste, faisant face à la communauté des menuisiers-ébénistes, aux changement de style à la mode, mais également au changement de régime qui s'opère à la fin du XVIIIe siècle.

## I-Richter, ébéniste établi à Paris :

Nous avons introduit cette étude par une vision d'ensemble de la vie privée et communautaire de Charles Richter, mais il est primordial d'aborder maintenant les aspects professionnels. Il est alors intéressant, dans cette première moitié de chapitre, de mettre en avant l'implantation de Charles Richter à Paris en tant qu'ébéniste, implantation au sein d'un faubourg où la concurrence est rude, mais également d'aborder le sujet de la collaboration et de la sous-traitance entre artisans et marchands, pratiques très répandues dans ce milieu. Enfin, la clientèle de Charles Richter se doit elle-aussi d'être étudiée, car c'est à travers sa clientèle que nous saurons si Richter s'est fait sa place dans le domaine de l'ébénisterie en vendant à de grands noms.

### a-Charles Richter fournisseur de meubles :

Commençons par aborder le sujet de l'implantation de Charles Richter en tant que fournisseur de meubles à Paris. Il est préférable d'amorcer cette partie par l'étude de son implantation géographique dans la capitale et de ses différentes adresses, avant d'aborder la question des liens et des connections professionnels bien ancrés, que Charles Richter possède avec certains ébénistes plus ou moins réputés.
1-L’établissement dans Paris :

À son arrivée à Paris, Charles Richter s’installe rapidement dans le faubourg Saint-
Antoine, ce qui est normal, car près des deux tiers des ébénistes parisiens habitent au
faubourg <fnref n="239" />. Nous avons peu d’informations détaillées sur ses différentes habitations.
Cependant, nous savons qu’à un moment donné Charles Richter a loué un petit appartement rue
Moreau dans le faubourg Saint-Antoine, mais nous ne savons pas quand exactement, ni à quel
numéro. Le couple Richter a également habité rue de Charenton, probablement entre 1781 et
1787²⁴⁰. Nous avons en revanche un document d’archive très intéressant qui nous prouve que
de 1787 à 1795, Charles et sa femme vivaient rue Traversière, « à l’Enseigne de la Vierge »<fnref n="241" />.
Le numéro de la rue reste inconnu, cependant on peut situer l’habitation près du Quai de la
Rapée, non loin des Chantiers de Bois Quarrée<fnref n="242" />. Le document en question n’est rien d’autre
qu’un bail de location, signé entre le couple Richter, Jean Baptiste Roussel et Jean Charles
Amand, tous deux maîtres marbriers, habitant également rue Traversière. Le bail indique que
le bien est loué par le couple pour huit ans à partir du 1er janvier 1787. Ce qui est intéressant de
noter ici, c’est la nature même du bien, décrit avec précision dans les termes du contrat. Charles
Richter loue alors une chambre d’environ 13 mètres de long, située au premier étage de
« l’Enseigne de la Vierge » (donnant sur un chantier de la rue Traversière), mais également un
grenier de plus de 7 mètres de long situé au-dessus de la chambre, et un petit cabinet, cette fois-
ci situé à côté de la chambre. En face de la grande pièce, se trouvent deux autres espaces
(également des chambres) qui peuvent communiquer, et ayant vue d’un côté sur la rue
Traversière, et de l’autre sur le chantier. Il est écrit que Roussel et Amand s’engagent à
construire à leurs frais un petit cabinet d’aisance au bout de la grande chambre, et donnent
l’autorisation au couple d’utiliser l’eau du puit qui se trouve sur leur chantier.

La troisième clause de ce bail pose les conditions de location d'un atelier. En louant le
premier étage de la bâtisse, Charles Richter loue également un tiers de la petite boutique qui se
trouve au rez-de-chaussée<fnref n="243" />. La boutique est accessible par le chantier et se situe entre la
maison d'un certain Richard et le hangar d'un certain Caumont<fnref n="244" />. Il est précisé dans le bail que

<footnote n="239">²³⁹ Les ébénistes et menuisiers représentent, eux, près de 17 % de la population habitant au faubourg Saint-Antoine.</footnote>

<footnote n="240">²⁴⁰ Voir annexe A.6, bail d'une location rue Traversière.</footnote>

<footnote n="241">²⁴¹ *Ibid.*</footnote>

<footnote n="242">²⁴² Voir annexe A.8, détail de la carte de Paris en 1808.</footnote>

<footnote n="243">²⁴³ Voir annexe A.6, bail d'une location rue Traversière.</footnote>

<footnote n="244">²⁴⁴ Peut-être s'agit-il ici de l'ébéniste Jean Caumont ?</footnote>
1-L’établissement dans Paris :

À son arrivée à Paris, Charles Richter s’installe rapidement dans le faubourg Saint-
Antoine, ce qui est normal, car près des deux tiers des ébénistes parisiens habitent au
faubourg <fnref n="239" />. Nous avons peu d’informations détaillées sur ses différentes habitations.
Cependant, nous savons qu’à un moment donné Charles Richter a loué un petit appartement rue
Moreau dans le faubourg Saint-Antoine, mais nous ne savons pas quand exactement, ni à quel
numéro. Le couple Richter a également habité rue de Charenton, probablement entre 1781 et
1787²⁴⁰. Nous avons en revanche un document d’archive très intéressant qui nous prouve que
de 1787 à 1795, Charles et sa femme vivaient rue Traversière, « à l’Enseigne de la Vierge »<fnref n="241" />.
Le numéro de la rue reste inconnu, cependant on peut situer l’habitation près du Quai de la
Rapée, non loin des Chantiers de Bois Quarrée<fnref n="242" />. Le document en question n’est rien d’autre
qu’un bail de location, signé entre le couple Richter, Jean Baptiste Roussel et Jean Charles
Amand, tous deux maîtres marbriers, habitant également rue Traversière. Le bail indique que
le bien est loué par le couple pour huit ans à partir du 1er janvier 1787. Ce qui est intéressant de
noter ici, c’est la nature même du bien, décrit avec précision dans les termes du contrat. Charles
Richter loue alors une chambre d’environ 13 mètres de long, située au premier étage de
« l’Enseigne de la Vierge » (donnant sur un chantier de la rue Traversière), mais également un
grenier de plus de 7 mètres de long situé au-dessus de la chambre, et un petit cabinet, cette fois-
ci situé à côté de la chambre. En face de la grande pièce, se trouvent deux autres espaces
(également des chambres) qui peuvent communiquer, et ayant vue d’un côté sur la rue
Traversière, et de l’autre sur le chantier. Il est écrit que Roussel et Amand s’engagent à
construire à leurs frais un petit cabinet d’aisance au bout de la grande chambre, et donnent
l’autorisation au couple d’utiliser l’eau du puit qui se trouve sur leur chantier.

La troisième clause de ce bail pose les conditions de location d'un atelier. En louant le
premier étage de la bâtisse, Charles Richter loue également un tiers de la petite boutique qui se
trouve au rez-de-chaussée<fnref n="243" />. La boutique est accessible par le chantier et se situe entre la
maison d'un certain Richard et le hangar d'un certain Caumont<fnref n="244" />. Il est précisé dans le bail que

<footnote n="239">²³⁹ Les ébénistes et menuisiers représentent, eux, près de 17 % de la population habitant au faubourg Saint-Antoine.</footnote>

<footnote n="240">²⁴⁰ Voir annexe A.6, bail d'une location rue Traversière.</footnote>

<footnote n="241">²⁴¹ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="242">²⁴² Voir annexe A.8, détail de la carte de Paris en 1808.</footnote>

<footnote n="243">²⁴³ Voir annexe A.6, bail d'une location rue Traversière.</footnote>

<footnote n="244">²⁴⁴ Peut-être s'agit-il ici de l'ébéniste Jean Caumont ?</footnote>
le tiers de la boutique en question alloué à Richter se situe du côté du hangar des scieurs d'un
certain Léonard Boudin, ébéniste et marchand-mercier. Pour les chambres, ainsi que l'atelier,
la famille Richter paie alors cinq-cents livres par année, somme répartie et payable par trimestre.
Cependant, si Richter possède alors un atelier, il lui est impossible de faire travailler un scieur
ou n'importe quel « ouvrier ». Il doit donc travailler seul, c'est une des conditions pour pouvoir
louer une partie de la boutique.

De ce que nous comprenons de ce document, Léonard Boudin, propriétaire du bâtiment,
avait en réalité loué les chambres à Jean Baptiste Roussel et Jean Charles Amand pour neuf
années, à partir du 1er janvier 1786. Ces deux derniers ont par la suite décidé de sous-louer aux
Richter lesdites chambres pour huit ans, soit jusqu'à la fin de leur contrat avec Léonard Boudin.
Les logements abordables sont à cette époque assez exigus et se composent au mieux de deux
chambres à l'étage, d'une cuisine et d'une cave<fnref n="245" />. On peut alors estimer que l'habitation louée
par les Richter est un peu au-dessus de la moyenne, en raison de la présence de trois chambres,
d'un cabinet, d'un grenier et surtout d'un cabinet d'aisance.

La première mention publique de Richter habitant rue Traversière date en réalité de 1799.
Il y habite alors au numéro 2²⁴⁶. Dans l'Almanach du commerce de 1802²⁴⁷, il est indiqué que
Richter vit toujours au numéro 2 de la rue Traversière (aussi appelée Traversine), dans le
quartier des Quinze-Vingts, au faubourg Saint-Antoine. L'ébéniste y habite jusqu'en 1806,
avant de déménager au numéro 60 de la même rue<fnref n="248" />. Les Almanachs du commerce de la ville
de Paris sont utiles pour trouver l'adresse d'un artisan une année donnée, cependant, on note
qu'en 1810, Charles Richter est indiqué comme vivant au numéro 66²⁴⁹ de cette rue Traversière,
et non au 60. Pourtant, pour l'année 1812, il est indiqué que Richter vit au numéro 60²⁵⁰. On
peut alors se demander s'il s'agit là d'une erreur de mise à jour du registre, s'il y a eu un
changement de numérotation de la rue<fnref n="251" />, ou encore, si Richter a de nouveau déménagé, mais
pour revenir à son ancien foyer. Il est indiqué dans l'Almanach de 1813 que Richter habite de
nouveau au numéro 66 de la rue Traversière, dans le quartier des Quinze-Vingts<fnref n="252" />. C'est cette

<footnote n="245">245 DRIANCOURT-GIROD, *L'insolite histoire des luthériens de Paris*, p. 200.</footnote>

<footnote n="246">246 LEDOUX-LEBARD, *Les ébénistes parisiens (1795-1830)*, p. 263.</footnote>

<footnote n="247">247 DUVERNEUIL, LA TYNNA, *Almanach du commerce de Paris*, 1801-1802, p. 73.</footnote>

<footnote n="248">248 *Ibid.*, 1806, p. 168.</footnote>

<footnote n="249">249 *Ibid.*, 1810, p. 181.</footnote>

<footnote n="250">250 *Ibid.*, 1812, p. 198.</footnote>

<footnote n="251">251 Nous savons que la numérotation des rues de Paris a beaucoup changé depuis la Révolution, ce qui peut porter à confusion.</footnote>

<footnote n="252">252 LA TYNNA, *Almanach du commerce de Paris*, 1813, p. 203.</footnote>
le tiers de la boutique en question alloué à Richter se situe du côté du hangar des scieurs d'un
certain Léonard Boudin, ébéniste et marchand-mercier. Pour les chambres, ainsi que l'atelier,
la famille Richter paie alors cinq-cents livres par année, somme répartie et payable par trimestre.
Cependant, si Richter possède alors un atelier, il lui est impossible de faire travailler un scieur
ou n'importe quel « ouvrier ». Il doit donc travailler seul, c'est une des conditions pour pouvoir
louer une partie de la boutique.

De ce que nous comprenons de ce document, Léonard Boudin, propriétaire du bâtiment,
avait en réalité loué les chambres à Jean Baptiste Roussel et Jean Charles Amand pour neuf
années, à partir du 1er janvier 1786. Ces deux derniers ont par la suite décidé de sous-louer aux
Richter lesdites chambres pour huit ans, soit jusqu'à la fin de leur contrat avec Léonard Boudin.
Les logements abordables sont à cette époque assez exigus et se composent au mieux de deux
chambres à l'étage, d'une cuisine et d'une cave<fnref n="245" />. On peut alors estimer que l'habitation louée
par les Richter est un peu au-dessus de la moyenne, en raison de la présence de trois chambres,
d'un cabinet, d'un grenier et surtout d'un cabinet d'aisance.

La première mention publique de Richter habitant rue Traversière date en réalité de 1799.
Il y habite alors au numéro 2²⁴⁶. Dans l'Almanach du commerce de 1802²⁴⁷, il est indiqué que
Richter vit toujours au numéro 2 de la rue Traversière (aussi appelée Traversine), dans le
quartier des Quinze-Vingts, au faubourg Saint-Antoine. L'ébéniste y habite jusqu'en 1806,
avant de déménager au numéro 60 de la même rue<fnref n="248" />. Les Almanachs du commerce de la ville
de Paris sont utiles pour trouver l'adresse d'un artisan une année donnée, cependant, on note
qu'en 1810, Charles Richter est indiqué comme vivant au numéro 66²⁴⁹ de cette rue Traversière,
et non au 60. Pourtant, pour l'année 1812, il est indiqué que Richter vit au numéro 60²⁵⁰. On
peut alors se demander s'il s'agit là d'une erreur de mise à jour du registre, s'il y a eu un
changement de numérotation de la rue<fnref n="251" />, ou encore, si Richter a de nouveau déménagé, mais
pour revenir à son ancien foyer. Il est indiqué dans l'Almanach de 1813 que Richter habite de
nouveau au numéro 66 de la rue Traversière, dans le quartier des Quinze-Vingts<fnref n="252" />. C'est cette

<footnote n="245">245 DRIANCOURT-GIROD, *L'insolite histoire des luthériens de Paris*, p. 200.</footnote>

<footnote n="246">246 LEDOUX-LEBARD, *Les ébénistes parisiens (1795-1830)*, p. 263.</footnote>

<footnote n="247">247 DUVERNEUIL, LA TYNNA, *Almanach du commerce de Paris*, 1801-1802, p. 73.</footnote>

<footnote n="248">248 *Ibid.*, 1806, p. 168.</footnote>

<footnote n="249">249 *Ibid.*, 1810, p. 181.</footnote>

<footnote n="250">250 *Ibid.*, 1812, p. 198.</footnote>

<footnote n="251">251 Nous savons que la numérotation des rues de Paris a beaucoup changé depuis la Révolution, ce qui peut porter à confusion.</footnote>

<footnote n="252">252 LA TYNNA, *Almanach du commerce de Paris*, 1813, p. 203.</footnote>
adresse qui est indiquée comme lieu de résidence de Charles Richter jusqu'en 1820. À partir de 1820 ou 1821 (il nous manque l'almanach de cette année), Charles Richter n'est plus référencé. On peut donc se dire que Richter s'est probablement retiré des affaires autour de 1821. D'après la spécialiste du mobilier français du XIXe siècle Denise Ledoux-Lebard (1913-2014), Charles Richter a fini par devenir propriétaire du fameux numéro 66 de la rue Traversière<fnref n="253" />, mais nous n'avons rien trouvé pouvant corroborer cela.

## 2-Collaboration et travail entre ébénistes : Charles Richter, Johann Gottlieb Frost et Jean-Henri Riesener.

À son arrivée à Paris, et pendant plusieurs années, nous savons que Charles Richter a travaillé en tant qu'ouvrier libre au faubourg Saint-Antoine. Johann Gottlieb Frost, un ébéniste et marchand-mercier lui aussi d'origine germanique, est un des premiers à le faire travailler. Après avoir fait un stage chez l'ébéniste Roentgen à Neuwied, Frost s'installe à Paris vers 1782²⁵⁴, se naturalise et passe sa maitrise. Étonnamment, Frost devient maître ébéniste un an après Richter, soit le 14 décembre 1785. Il travaille alors en tant que marchand-fabricant. C'est donc en la qualité de marchand-mercier qu'il passe commande auprès de Charles Richter. Nous ne savons pas exactement comment ils se sont rencontrés, mais comme Frost fait lui-aussi partie de la communauté de l'Église de Suède, on peut émettre l'hypothèse que les deux se sont rencontrés à l'ambassade, à la sortie d'un culte. Il est également possible qu'ils se soient rencontrés par le biais de leurs métiers respectifs, ébéniste pour l'un et marchand-mercier pour l'autre, mais le nombre d'ébénistes à Paris est immense, et le fait qu'ils soient tous deux luthériens et fréquentent le seul et même lieu de culte est trop important pour être une simple coïncidence. Tout comme Richter, Johann Gottlieb Frost est donc un membre actif de la communauté luthérienne de Paris, il apparaît par exemple sur le registre des mariages<fnref n="255" />. En tant qu'ouvrier libre, Charles Richter a réalisé pour Frost plusieurs meubles, dont des bureaux à cylindre, des consoles ou encore des bibliothèques<fnref n="256" />, dont nous n'avons aujourd'hui aucune trace car Richter ne pouvait pas estampiller ses créations et Frost les estampillait sûrement de son nom.

<footnote n="253">²⁵³ LEDOUX-LEBARD, *Les ébénistes parisiens (1795-1830)*, p. 263.</footnote>

<footnote n="254">²⁵⁴ KJELLBERG, *Le Mobilier français du XVIIIe siècle*, Dictionnaire des ébénistes et des menuisiers, p. 331-332.</footnote>

<footnote n="255">²⁵⁵ DRIANCOURT-GIROD, *Registres des communautés luthériennes des ambassades de Suède et du Danemark : à Paris de 1679 à 1810*, Liste des mariages, p. 6.</footnote>

<footnote n="256">²⁵⁶ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 103.</footnote>
adresse qui est indiquée comme lieu de résidence de Charles Richter jusqu'en 1820. À partir de 1820 ou 1821 (il nous manque l'almanach de cette année), Charles Richter n'est plus référencé. On peut donc se dire que Richter s'est probablement retiré des affaires autour de 1821. D'après la spécialiste du mobilier français du XIXe siècle Denise Ledoux-Lebard (1913-2014), Charles Richter a fini par devenir propriétaire du fameux numéro 66 de la rue Traversière<fnref n="253" />, mais nous n'avons rien trouvé pouvant corroborer cela.

## 2-Collaboration et travail entre ébénistes : Charles Richter, Johann Gottlieb Frost et Jean-Henri Riesener.

À son arrivée à Paris, et pendant plusieurs années, nous savons que Charles Richter a travaillé en tant qu'ouvrier libre au faubourg Saint-Antoine. Johann Gottlieb Frost, un ébéniste et marchand-mercier lui aussi d'origine germanique, est un des premiers à le faire travailler. Après avoir fait un stage chez l'ébéniste Roentgen à Neuwied, Frost s'installe à Paris vers 1782²⁵⁴, se naturalise et passe sa maitrise. Étonnamment, Frost devient maître ébéniste un an après Richter, soit le 14 décembre 1785. Il travaille alors en tant que marchand-fabricant. C'est donc en la qualité de marchand-mercier qu'il passe commande auprès de Charles Richter. Nous ne savons pas exactement comment ils se sont rencontrés, mais comme Frost fait lui-aussi partie de la communauté de l'Église de Suède, on peut émettre l'hypothèse que les deux se sont rencontrés à l'ambassade, à la sortie d'un culte. Il est également possible qu'ils se soient rencontrés par le biais de leurs métiers respectifs, ébéniste pour l'un et marchand-mercier pour l'autre, mais le nombre d'ébénistes à Paris est immense, et le fait qu'ils soient tous deux luthériens et fréquentent le seul et même lieu de culte est trop important pour être une simple coïncidence. Tout comme Richter, Johann Gottlieb Frost est donc un membre actif de la communauté luthérienne de Paris, il apparaît par exemple sur le registre des mariages<fnref n="255" />. En tant qu'ouvrier libre, Charles Richter a réalisé pour Frost plusieurs meubles, dont des bureaux à cylindre, des consoles ou encore des bibliothèques<fnref n="256" />, dont nous n'avons aujourd'hui aucune trace car Richter ne pouvait pas estampiller ses créations et Frost les estampillait sûrement de son nom.

<footnote n="253">²⁵³ LEDOUX-LEBARD, *Les ébénistes parisiens (1795-1830)*, p. 263.</footnote>

<footnote n="254">²⁵⁴ KJELLBERG, *Le Mobilier français du XVIIIe siècle*, Dictionnaire des ébénistes et des menuisiers, p. 331-332.</footnote>

<footnote n="255">²⁵⁵ DRIANCOURT-GIROD, *Registres des communautés luthériennes des ambassades de Suède et du Danemark : à Paris de 1679 à 1810*, Liste des mariages, p. 6.</footnote>

<footnote n="256">²⁵⁶ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 103.</footnote>
L'histoire entre Frost et Richter ne dure quelques années, mais demeure très importante pour la carrière de Richter. Vers 1785, Frost possède un atelier rue de Grenelle, au faubourg Saint-Honoré, et un magasin rue des Croix-des-Petits-Champs. Il fournit alors un atelier à des artisans libres tout en vendant des meubles de Roentgen, avec qui il garde un lien fort. Sa politique est claire : il embauche principalement des ébénistes allemands<fnref n="257" />. Il faut noter que parmi ses confrères issus de pays germaniques, Frost préfère engager ses coreligionnaires de la chapelle de Suède<fnref n="258" />. Plusieurs ébénistes réalisent alors de nombreux meubles que Frost se charge de vendre par la suite. Cela permet de donner du travail aux ouvriers libres, mais également de remplir le carnet de commandes de maîtres ébénistes. De nombreux ébénistes à la fin du XVIIIe siècle et au début du XIXe fournissent des meubles à des marchands, Richter est loin d'être le seul, Weisweiler fournit par exemple le marchand-mercier Daguerre<fnref n="259" />. Les marchands ont l'avantage de connaitre les modes et les modèles prisés, ce qui fait que de nombreux meubles, qui sont en réalité des modèles pré-produits (en série), se retrouvent sur le marché, pour le bonheur des marchands. De plus, les meubles achetés par le Garde-Meuble de la Couronne aux marchands parisiens sont beaucoup plus chers que la normale, car les marchands prennent une commission<fnref n="260" /> que les ébénistes n'appliquent pas.

Malgré une grande production et l'emploi de plusieurs ébénistes, Frost fait faillite en 1789. Nous savons que le 28 septembre 1789 Charles Richter est alors créancier de l'entreprise Frost et Cie<fnref n="261" />. En 1790 l'ébéniste Jean Baptiste Colombet rachète le fond Frost et Cie, tout en gardant Frost comme associé. Ils passent alors de nombreuses commandes à Richter, mais également à d'autres ébénistes. Entre 1790 et 1791, Richter livre alors plusieurs meubles<fnref n="262" /> à Frost et Colombet, mais nous ne savons pas lesquels. Malheureusement en 1792 l'entreprise ferme définitivement<fnref n="263" />.

Dans le corpus étudié dans le cadre de cette étude, nous avons trois meubles qui ne sont pas estampillés mais attribués à Richter. Ces meubles sont attribués à Charles Richter, principalement grâce à leur ressemblance avec d'autres meubles produits par l'ébéniste, mais également à cause de l'exécution et la technique. Il s'agit de la table à écrire M 5, du guéridon

<footnote n="257">²⁵⁷ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 102.</footnote>

<footnote n="258">²⁵⁸ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="259">²⁵⁹ SARGENTSON, *Merchants and luxury markets, The Marchands Merciers of Eighteenth-Century*, p. 47.</footnote>

<footnote n="260">²⁶⁰ *Ibid.*, p. 26.</footnote>

<footnote n="261">²⁶¹ LEDOUX-LEBARD, *Les ébénistes parisiens (1795-1830)*, p. 263.</footnote>

<footnote n="262">²⁶² *Ibid*.</footnote>

<footnote n="263">²⁶³ KJELLBERG, *Le Mobilier français du XVIIIe siècle*, Dictionnaire des ébénistes et des menuisiers, p. 331-332.</footnote>
L'histoire entre Frost et Richter ne dure quelques années, mais demeure très importante pour la carrière de Richter. Vers 1785, Frost possède un atelier rue de Grenelle, au faubourg Saint-Honoré, et un magasin rue des Croix-des-Petits-Champs. Il fournit alors un atelier à des artisans libres tout en vendant des meubles de Roentgen, avec qui il garde un lien fort. Sa politique est claire : il embauche principalement des ébénistes allemands<fnref n="257" />. Il faut noter que parmi ses confrères issus de pays germaniques, Frost préfère engager ses coreligionnaires de la chapelle de Suède<fnref n="258" />. Plusieurs ébénistes réalisent alors de nombreux meubles que Frost se charge de vendre par la suite. Cela permet de donner du travail aux ouvriers libres, mais également de remplir le carnet de commandes de maîtres ébénistes. De nombreux ébénistes à la fin du XVIIIe siècle et au début du XIXe fournissent des meubles à des marchands, Richter est loin d'être le seul, Weisweiler fournit par exemple le marchand-mercier Daguerre<fnref n="259" />. Les marchands ont l'avantage de connaitre les modes et les modèles prisés, ce qui fait que de nombreux meubles, qui sont en réalité des modèles pré-produits (en série), se retrouvent sur le marché, pour le bonheur des marchands. De plus, les meubles achetés par le Garde-Meuble de la Couronne aux marchands parisiens sont beaucoup plus chers que la normale, car les marchands prennent une commission<fnref n="260" /> que les ébénistes n'appliquent pas.

Malgré une grande production et l'emploi de plusieurs ébénistes, Frost fait faillite en 1789. Nous savons que le 28 septembre 1789 Charles Richter est alors créancier de l'entreprise Frost et Cie<fnref n="261" />. En 1790 l'ébéniste Jean Baptiste Colombet rachète le fond Frost et Cie, tout en gardant Frost comme associé. Ils passent alors de nombreuses commandes à Richter, mais également à d'autres ébénistes. Entre 1790 et 1791, Richter livre alors plusieurs meubles<fnref n="262" /> à Frost et Colombet, mais nous ne savons pas lesquels. Malheureusement en 1792 l'entreprise ferme définitivement<fnref n="263" />.

Dans le corpus étudié dans le cadre de cette étude, nous avons trois meubles qui ne sont pas estampillés mais attribués à Richter. Ces meubles sont attribués à Charles Richter, principalement grâce à leur ressemblance avec d'autres meubles produits par l'ébéniste, mais également à cause de l'exécution et la technique. Il s'agit de la table à écrire M 5, du guéridon

<footnote n="257">²⁵⁷ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 102.</footnote>

<footnote n="258">²⁵⁸ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="259">²⁵⁹ SARGENTSON, *Merchants and luxury markets, The Marchands Merciers of Eighteenth-Century*, p. 47.</footnote>

<footnote n="260">²⁶⁰ *Ibid.*, p. 26.</footnote>

<footnote n="261">²⁶¹ LEDOUX-LEBARD, *Les ébénistes parisiens (1795-1830)*, p. 263.</footnote>

<footnote n="262">²⁶² *Ibid*.</footnote>

<footnote n="263">²⁶³ KJELLBERG, *Le Mobilier français du XVIIIe siècle*, Dictionnaire des ébénistes et des menuisiers, p. 331-332.</footnote>
M 16 ainsi que du bureau à cylindre M 25. Comme ces meubles n'ont pas été estampillés, on peut alors estimer qu'ils ont été réalisés avant 1784, année d'accès à la maitrise de Richter. Quant au fait qu'ils aient été vendus par Frost, nous n'en savons rien. La question de l'attribution est malgré tout assez sensible, car rien n'est sûr, et les attributions sont faites principalement par analogie. Comme Charles Richter ne se différencie pas vraiment des autres ébénistes de son niveau, il est difficile d'être certain que ces meubles qui lui sont attribués soient vraiment de son fait.

Charles Richter n'a pas seulement fourni des meubles pour le marchand Johann Gottlieb Frost, mais il a également travaillé pour le compte d'un autre ébéniste, bien plus réputé. L'ébéniste en question n'est autre que Jean-Henri Riesener, ébéniste de Louis XVI et de Marie-Antoinette (1774-1791). Né à Gladbeck en 1734, Riesener entre très tôt dans l'atelier de Jean-François Oeben<fnref n="264" />, alors ébéniste du roi établi à l'Arsenal. À la mort de son mentor, Riesener épouse sa veuve, comme cela peut se faire<fnref n="265" />. C'est à la date du 23 janvier 1768 que Riesener obtient sa maitrise, et commence alors à estampiller ses meubles. Quelques années plus tard, en 1774, il obtient le titre d'ébéniste ordinaire du Mobilier de la couronne, un poste très prestigieux<fnref n="266" />. Pendant près de dix ans, Riesener répond aux commandes de la cour, réalisant des meubles somptueux et hors de prix. On estime qu'il livra à cette période plus de sept cents meubles<fnref n="267" />. Au plus haut de sa carrière, Jean Henri Riesener est un entrepreneur à la tête d'une dizaine d'artisans<fnref n="268" />. Submergé de commandes, l'ébéniste ne peut pas toutes les réaliser seul. Il fait alors appel à des sous-traitants, qui réalisent les meubles à sa place. Pour cela, Riesener fournit le modèle en question et estampille le meuble, afin que ledit meuble soit bien affilié à son nom<fnref n="269" />. Afin d'être sûr que le travail est bien fait, Riesener sélectionne avec soin les ébénistes à qui il va confier du travail. Les ébénistes Weisweiler et Benneman<fnref n="270" /> figurent parmi les sélectionnés, mais il en est de même pour Charles Richter, moins connu, mais dont le travail est à la hauteur des attentes de Riesener. En 1784, la roue tourne pour l'ébéniste dont les meubles sont beaucoup trop chers comparé à la concurrence. Riesener perd alors son poste d'ébéniste de la couronne au profit de Benneman<fnref n="271" />. Malgré cela, il reste l'ébéniste favori de la

<footnote n="264">²⁶⁴ DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 21.</footnote>

<footnote n="265">²⁶⁵ Épouser une veuve d'artisan était fréquent, le mariage pouvait être bénéfique pour les deux parties. Cela permettait à l'atelier de ne pas fermer car le mari s'engageait à le reprendre.</footnote>

<footnote n="266">²⁶⁶ VERLET, *Le mobilier royal Français*, vol. 3, p. 32.</footnote>

<footnote n="267">²⁶⁷ CASTELLUCCIO, *Le Garde-Meuble de la Couronne et ses intendants du XVIe au XVIIIe siècle*, p. 184.</footnote>

<footnote n="268">²⁶⁸ DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 21.</footnote>

<footnote n="269">²⁶⁹ FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 178.</footnote>

<footnote n="270">²⁷⁰ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="271">²⁷¹ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 214.</footnote>
M 16 ainsi que du bureau à cylindre M 25. Comme ces meubles n'ont pas été estampillés, on peut alors estimer qu'ils ont été réalisés avant 1784, année d'accès à la maitrise de Richter. Quant au fait qu'ils aient été vendus par Frost, nous n'en savons rien. La question de l'attribution est malgré tout assez sensible, car rien n'est sûr, et les attributions sont faites principalement par analogie. Comme Charles Richter ne se différencie pas vraiment des autres ébénistes de son niveau, il est difficile d'être certain que ces meubles qui lui sont attribués soient vraiment de son fait.

Charles Richter n'a pas seulement fourni des meubles pour le marchand Johann Gottlieb Frost, mais il a également travaillé pour le compte d'un autre ébéniste, bien plus réputé. L'ébéniste en question n'est autre que Jean-Henri Riesener, ébéniste de Louis XVI et de Marie-Antoinette (1774-1791). Né à Gladbeck en 1734, Riesener entre très tôt dans l'atelier de Jean-François Oeben<fnref n="264" />, alors ébéniste du roi établi à l'Arsenal. À la mort de son mentor, Riesener épouse sa veuve, comme cela peut se faire<fnref n="265" />. C'est à la date du 23 janvier 1768 que Riesener obtient sa maitrise, et commence alors à estampiller ses meubles. Quelques années plus tard, en 1774, il obtient le titre d'ébéniste ordinaire du Mobilier de la couronne, un poste très prestigieux<fnref n="266" />. Pendant près de dix ans, Riesener répond aux commandes de la cour, réalisant des meubles somptueux et hors de prix. On estime qu'il livra à cette période plus de sept cents meubles<fnref n="267" />. Au plus haut de sa carrière, Jean Henri Riesener est un entrepreneur à la tête d'une dizaine d'artisans<fnref n="268" />. Submergé de commandes, l'ébéniste ne peut pas toutes les réaliser seul. Il fait alors appel à des sous-traitants, qui réalisent les meubles à sa place. Pour cela, Riesener fournit le modèle en question et estampille le meuble, afin que ledit meuble soit bien affilié à son nom<fnref n="269" />. Afin d'être sûr que le travail est bien fait, Riesener sélectionne avec soin les ébénistes à qui il va confier du travail. Les ébénistes Weisweiler et Benneman<fnref n="270" /> figurent parmi les sélectionnés, mais il en est de même pour Charles Richter, moins connu, mais dont le travail est à la hauteur des attentes de Riesener. En 1784, la roue tourne pour l'ébéniste dont les meubles sont beaucoup trop chers comparé à la concurrence. Riesener perd alors son poste d'ébéniste de la couronne au profit de Benneman<fnref n="271" />. Malgré cela, il reste l'ébéniste favori de la

<footnote n="264">²⁶⁴ DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 21.</footnote>

<footnote n="265">²⁶⁵ Épouser une veuve d'artisan était fréquent, le mariage pouvait être bénéfique pour les deux parties. Cela permettait à l'atelier de ne pas fermer car le mari s'engageait à le reprendre.</footnote>

<footnote n="266">²⁶⁶ VERLET, *Le mobilier royal Français*, vol. 3, p. 32.</footnote>

<footnote n="267">²⁶⁷ CASTELLUCCIO, *Le Garde-Meuble de la Couronne et ses intendants du XVIe au XVIIIe siècle*, p. 184.</footnote>

<footnote n="268">²⁶⁸ DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 21.</footnote>

<footnote n="269">²⁶⁹ FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 178.</footnote>

<footnote n="270">²⁷⁰ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="271">²⁷¹ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 214.</footnote>
reine Marie Antoinette jusqu'à la Révolution<fnref n="272" />. Pourtant, les choses ne s'améliorent pas. En 1785, Riesener a de gros problèmes d'argent, les commandes se font rares, car il se situe bien au-dessus des prix du marché. En 1771, par exemple, il vend une petite table 3000 livres, et un secrétaire à cylindre entre 5000 et 6000 livres. En 1786, les commodes qu'il vend pour agrémenter la Pièce des Nobles de la Reine au château de Versailles coutent environ 32.000 livres<fnref n="273" />. Ses prix ont plus que triplés. Après la Révolution, plusieurs de ses meubles présents au Garde-Meuble sont mis en vente, et Riesener en achète une grande partie qu'il essaie de revendre plus tard, mais sans y parvenir. Jean-Henri Riesener est alors embauché par l'État pour enlever les insignes royaux présents sur les meubles de la couronne<fnref n="274" />. Après avoir connu le succès, et avoir dicté les modes de la deuxième moitié du XVIIIe siècle, Jean-Henri Riesener meurt le huit janvier 1806, ruiné<fnref n="275" />.

En regroupant le parcours de Charles Richter avec celui de Jean Henri Riesener, on se rend compte que Richter a probablement travaillé pour lui autour de l'année 1784. Il est possible qu'il ait commencé à travailler pour lui un peu avant cette année, mais comme Richter ne possédait pas d'estampille, il est difficile de le prouver. Nous savons cependant qu'il est très improbable que Richter ait continué à lui fournir des meubles après 1785, Riesener ayant des problèmes financiers. Mais comment ces deux hommes, l'un ex-ébéniste du roi et l'autre ébéniste peu connu, ont-ils été amenés à travailler ensemble ? Les deux ont pu se rencontrer par le biais de connaissances communes et de la communauté, mais une autre variable est à prendre en compte. En effet, nous savons que Jean-Henri Riesener se rendait quelques fois à la chapelle de l'ambassade de Suède. Il n'était pas un pratiquant régulier, mais connaissait la plupart de ses confrères et coreligionnaires. Il lui arrivait d'en aider certains, voire d'en parrainer<fnref n="276" />. On peut alors se demander si Riesener et Richter ne se sont pas rencontrés à l'ambassade.

Sur les quarante-deux meubles du corpus regroupant les meubles de Richter, six d'entre eux ont été réalisés par Richter pour le compte de Riesener. Il s'agit de la table de jeu carrée M 11 (estampillée une fois Jean-Henri Riesener et une fois Charles Richter), du secrétaire à abattant M 23, estampillé deux fois Riesener et une fois Richter, du secrétaire M 24 (qui est estampillé quatre fois de Riesener et une fois de Richter), du bureau à cylindre M 29 (estampillé

<footnote n="272">²⁷² DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 53.</footnote>

<footnote n="273">²⁷³ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 214.</footnote>

<footnote n="274">²⁷⁴ HIBOU, *Le projet Riesener*, p. 50.</footnote>

<footnote n="275">²⁷⁵ HUYGHE, *Une dynastie d'artistes : les Trois Riesener*, p. 5.</footnote>

<footnote n="276">²⁷⁶ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 171.</footnote>
reine Marie Antoinette jusqu'à la Révolution<fnref n="272" />. Pourtant, les choses ne s'améliorent pas. En 1785, Riesener a de gros problèmes d'argent, les commandes se font rares, car il se situe bien au-dessus des prix du marché. En 1771, par exemple, il vend une petite table 3000 livres, et un secrétaire à cylindre entre 5000 et 6000 livres. En 1786, les commodes qu'il vend pour agrémenter la Pièce des Nobles de la Reine au château de Versailles coutent environ 32.000 livres<fnref n="273" />. Ses prix ont plus que triplés. Après la Révolution, plusieurs de ses meubles présents au Garde-Meuble sont mis en vente, et Riesener en achète une grande partie qu'il essaie de revendre plus tard, mais sans y parvenir. Jean-Henri Riesener est alors embauché par l'État pour enlever les insignes royaux présents sur les meubles de la couronne<fnref n="274" />. Après avoir connu le succès, et avoir dicté les modes de la deuxième moitié du XVIIIe siècle, Jean-Henri Riesener meurt le huit janvier 1806, ruiné<fnref n="275" />.

En regroupant le parcours de Charles Richter avec celui de Jean Henri Riesener, on se rend compte que Richter a probablement travaillé pour lui autour de l'année 1784. Il est possible qu'il ait commencé à travailler pour lui un peu avant cette année, mais comme Richter ne possédait pas d'estampille, il est difficile de le prouver. Nous savons cependant qu'il est très improbable que Richter ait continué à lui fournir des meubles après 1785, Riesener ayant des problèmes financiers. Mais comment ces deux hommes, l'un ex-ébéniste du roi et l'autre ébéniste peu connu, ont-ils été amenés à travailler ensemble ? Les deux ont pu se rencontrer par le biais de connaissances communes et de la communauté, mais une autre variable est à prendre en compte. En effet, nous savons que Jean-Henri Riesener se rendait quelques fois à la chapelle de l'ambassade de Suède. Il n'était pas un pratiquant régulier, mais connaissait la plupart de ses confrères et coreligionnaires. Il lui arrivait d'en aider certains, voire d'en parrainer<fnref n="276" />. On peut alors se demander si Riesener et Richter ne se sont pas rencontrés à l'ambassade.

Sur les quarante-deux meubles du corpus regroupant les meubles de Richter, six d'entre eux ont été réalisés par Richter pour le compte de Riesener. Il s'agit de la table de jeu carrée M 11 (estampillée une fois Jean-Henri Riesener et une fois Charles Richter), du secrétaire à abattant M 23, estampillé deux fois Riesener et une fois Richter, du secrétaire M 24 (qui est estampillé quatre fois de Riesener et une fois de Richter), du bureau à cylindre M 29 (estampillé

<footnote n="272">²⁷² DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 53.</footnote>

<footnote n="273">²⁷³ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 214.</footnote>

<footnote n="274">²⁷⁴ HIBOU, *Le projet Riesener*, p. 50.</footnote>

<footnote n="275">²⁷⁵ HUYGHE, *Une dynastie d'artistes : les Trois Riesener*, p. 5.</footnote>

<footnote n="276">²⁷⁶ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 171.</footnote>
au moins une fois par Riesener et Richter), de la commode M 34 (elle aussi estampillée des deux au moins une fois), et enfin de la commode M 35 (estampillée trois fois de Riesener et une fois de Richter). On note alors que Riesener estampille parfois jusqu'à quatre fois (voire plus) des meubles qu'il fait réaliser par des ébénistes tiers. Comme expliqué précédemment, Riesener a surement donné à Richter les modèles à réaliser. Ces derniers sont des modèles prisés, à la mode, qui sont fortement demandés, d'où le besoin d'employer des mains supplémentaires. Ces modèles rendus célèbres par Riesener sont assez caractéristiques de son style personnel développé, principalement entre 1775 et 1780. Grandement influencé par André Charles Boulle (1642-1732) et Oeben, ses nouvelles formes sont assez lourdes. Riesener joue également beaucoup avec les teintes naturelles des bois, mais également les teintes artificielles qu'il crée grâce à des procédés chimiques<fnref n="277" />. Il utilise principalement les bois exotiques pour réaliser des encadrements, et les bois indigènes pour faire des compositions figuratives ou florales<fnref n="278" />. Les fleurs et végétaux se retrouvent également sur une grande partie des bronzes utilisés par l'ébéniste. À partir des années 1780, on note cependant un changement de style global, qui se traduit par un aplatissement des formes, la dominance des lignes droites, des moulures simples, moins de marqueterie et plus de placage en acajou uni<fnref n="279" />.

C'est cette dernière période qui nous intéresse ici. En effet, les meubles réalisés par Richter pour Riesener répondent aux critères plus simples du nouveau style à la mode. La table M 11 réalisée en acajou est très simple et sobre, sans bronze d'ornement. Les secrétaires à abattant M 23 et M 24, quant à eux, reprennent la forme massive des secrétaires prisés au milieu du siècle, mais sont désormais de placage uni, en acajou, et possèdent également très peu d'ornements. Ces meubles correspondent à un des modèles parmi les plus vendus par Riesener. Le meuble C.25, par exemple, réalisé par Riesener, est très similaire aux deux autres. C'est donc une nouvelle preuve du succès de ce modèle. Le bureau à cylindre M 29, quant à lui, a été livré par Riesener au Garde-Meuble de la Couronne le 15 mai 1784, soit quelques mois après que Charles Richter a obtenu sa maitrise. Les deux ébénistes ont estampillé ce meuble, mais connaissant les pratiques fréquentes de sous-traitance, on peut se demander si ce n'est pas Richter seul qui a réalisé ce meuble, pour le compte de Riesener. Ce meuble, actuellement exposé à Versailles, est de très belle facture, mais correspond, dans l'ensemble, plus au travail de Riesener que celui de Richter. Le modèle de ce meuble est très prisé à la fin du XVIIIe siècle,

<footnote n="277">²⁷⁷ PAULIN, *L'art de la couleur selon Jean-Henri Riesener*, p. 10.</footnote>

<footnote n="278">²⁷⁸ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="279">²⁷⁹ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 157.</footnote>
au moins une fois par Riesener et Richter), de la commode M 34 (elle aussi estampillée des deux au moins une fois), et enfin de la commode M 35 (estampillée trois fois de Riesener et une fois de Richter). On note alors que Riesener estampille parfois jusqu'à quatre fois (voire plus) des meubles qu'il fait réaliser par des ébénistes tiers. Comme expliqué précédemment, Riesener a surement donné à Richter les modèles à réaliser. Ces derniers sont des modèles prisés, à la mode, qui sont fortement demandés, d'où le besoin d'employer des mains supplémentaires. Ces modèles rendus célèbres par Riesener sont assez caractéristiques de son style personnel développé, principalement entre 1775 et 1780. Grandement influencé par André Charles Boulle (1642-1732) et Oeben, ses nouvelles formes sont assez lourdes. Riesener joue également beaucoup avec les teintes naturelles des bois, mais également les teintes artificielles qu'il crée grâce à des procédés chimiques<fnref n="277" />. Il utilise principalement les bois exotiques pour réaliser des encadrements, et les bois indigènes pour faire des compositions figuratives ou florales<fnref n="278" />. Les fleurs et végétaux se retrouvent également sur une grande partie des bronzes utilisés par l'ébéniste. À partir des années 1780, on note cependant un changement de style global, qui se traduit par un aplatissement des formes, la dominance des lignes droites, des moulures simples, moins de marqueterie et plus de placage en acajou uni<fnref n="279" />.

C'est cette dernière période qui nous intéresse ici. En effet, les meubles réalisés par Richter pour Riesener répondent aux critères plus simples du nouveau style à la mode. La table M 11 réalisée en acajou est très simple et sobre, sans bronze d'ornement. Les secrétaires à abattant M 23 et M 24, quant à eux, reprennent la forme massive des secrétaires prisés au milieu du siècle, mais sont désormais de placage uni, en acajou, et possèdent également très peu d'ornements. Ces meubles correspondent à un des modèles parmi les plus vendus par Riesener. Le meuble C.25, par exemple, réalisé par Riesener, est très similaire aux deux autres. C'est donc une nouvelle preuve du succès de ce modèle. Le bureau à cylindre M 29, quant à lui, a été livré par Riesener au Garde-Meuble de la Couronne le 15 mai 1784, soit quelques mois après que Charles Richter a obtenu sa maitrise. Les deux ébénistes ont estampillé ce meuble, mais connaissant les pratiques fréquentes de sous-traitance, on peut se demander si ce n'est pas Richter seul qui a réalisé ce meuble, pour le compte de Riesener. Ce meuble, actuellement exposé à Versailles, est de très belle facture, mais correspond, dans l'ensemble, plus au travail de Riesener que celui de Richter. Le modèle de ce meuble est très prisé à la fin du XVIIIe siècle,

<footnote n="277">²⁷⁷ PAULIN, *L'art de la couleur selon Jean-Henri Riesener*, p. 10.</footnote>

<footnote n="278">²⁷⁸ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="279">²⁷⁹ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 157.</footnote>
les meubles à secrets sont à la mode, et on trouve de nombreux bureaux comme celui-ci sur le marché. Si Riesener délègue son travail à d'autres ébénistes, il n'empêche qu'il continue à fabriquer lui-même de nombreux meubles, comme le bureau à cylindre C.29, beaucoup plus orné que le M 29, ou encore des commodes comme les C.39, C.40, C.41, C.42 et la C.43. Ces commodes sont très intéressantes à étudier, car encore une fois, les modèles de Riesener sont très prisés et reproduits maintes fois. Nous savons que Charles Richter a réalisé deux commodes de modèles différents pour Riesener. Il s'agit des commodes M 34 et M 35. La première est une commode rectangulaire qui s'ouvre de face par trois tiroirs, mais dont la façade est en ressaut, créant une sorte de découpage vertical du meuble en trois parties. Ce modèle a énormément de succès à la fin du XVIIIe siècle, si bien que même si Riesener en fabrique plusieurs lui-même, (meubles C.39, C.40, C.41, C.42), il en fait également réaliser deux presque identiques par l'ébéniste Weisweiler<sup>280</sup> (meubles C.37 et C.38). La deuxième commode réalisée par Charles Richter pour Riesener, la M 35, est un modèle différent, plus simple. Ce meuble se rapproche d'avantage des meubles vendus par Richter. La commode à pans coupés s'ouvre en façade par trois tiroirs horizontaux, est soulignée de baguettes de bronze doré et agrémentée de quelques bronzes utilitaires.

Nous sommes sûrs que Charles Richter a donc été sous-traitant pour au moins deux ébénistes (l'un deux étant aussi marchand). Coïncidence ou pas, Richter a reçu plusieurs commandes de Johann Gottlieb Frost ainsi que Jean Henri Riesener, tous deux luthériens. Cette sous-traitante se passe les premières années après l'obtention de la maitrise d'ébénisterie par Richter. On peut penser qu'une fois bien établi et possédant un carnet d'adresses assez rempli, Richter n'a plus eu besoin de travailler pour ses confrères.

## b-La clientèle de Richter sous l'Ancien régime :

Le XVIIIe siècle, c'est le siècle des lumières, mais c'est également le siècle qui commence à voir certaines grandes inégalités se réduire petit à petit. À la fin du XVIIe siècle, les particuliers, gens de finance, commerçants et autres, possèdent plus de pouvoir d'achat qu'au début du siècle<sup>281</sup>. C'est aussi le siècle qui voit croître le pouvoir et l'opinion des femmes dans la société, ainsi que dans leurs demeures. De nouveaux types de meubles sont créés spécifiquement pour la gent féminine, comme les meubles pour écrire des lettres (les Bonheur-

<footnote n="280"><sup>280</sup> FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 180.</footnote>

<footnote n="281"><sup>281</sup> SALVERTE (de), *Les ébénistes du XVIIIe siècle, leurs œuvres et leurs marques*, p. 5.</footnote>
les meubles à secrets sont à la mode, et on trouve de nombreux bureaux comme celui-ci sur le marché. Si Riesener délègue son travail à d'autres ébénistes, il n'empêche qu'il continue à fabriquer lui-même de nombreux meubles, comme le bureau à cylindre C.29, beaucoup plus orné que le M 29, ou encore des commodes comme les C.39, C.40, C.41, C.42 et la C.43. Ces commodes sont très intéressantes à étudier, car encore une fois, les modèles de Riesener sont très prisés et reproduits maintes fois. Nous savons que Charles Richter a réalisé deux commodes de modèles différents pour Riesener. Il s'agit des commodes M 34 et M 35. La première est une commode rectangulaire qui s'ouvre de face par trois tiroirs, mais dont la façade est en ressaut, créant une sorte de découpage vertical du meuble en trois parties. Ce modèle a énormément de succès à la fin du XVIIIe siècle, si bien que même si Riesener en fabrique plusieurs lui-même, (meubles C.39, C.40, C.41, C.42), il en fait également réaliser deux presque identiques par l'ébéniste Weisweiler<sup>280</sup> (meubles C.37 et C.38). La deuxième commode réalisée par Charles Richter pour Riesener, la M 35, est un modèle différent, plus simple. Ce meuble se rapproche d'avantage des meubles vendus par Richter. La commode à pans coupés s'ouvre en façade par trois tiroirs horizontaux, est soulignée de baguettes de bronze doré et agrémentée de quelques bronzes utilitaires.

Nous sommes sûrs que Charles Richter a donc été sous-traitant pour au moins deux ébénistes (l'un deux étant aussi marchand). Coïncidence ou pas, Richter a reçu plusieurs commandes de Johann Gottlieb Frost ainsi que Jean Henri Riesener, tous deux luthériens. Cette sous-traitante se passe les premières années après l'obtention de la maitrise d'ébénisterie par Richter. On peut penser qu'une fois bien établi et possédant un carnet d'adresses assez rempli, Richter n'a plus eu besoin de travailler pour ses confrères.

## b-La clientèle de Richter sous l'Ancien régime :

Le XVIIIe siècle, c'est le siècle des lumières, mais c'est également le siècle qui commence à voir certaines grandes inégalités se réduire petit à petit. À la fin du XVIIe siècle, les particuliers, gens de finance, commerçants et autres, possèdent plus de pouvoir d'achat qu'au début du siècle<sup>281</sup>. C'est aussi le siècle qui voit croître le pouvoir et l'opinion des femmes dans la société, ainsi que dans leurs demeures. De nouveaux types de meubles sont créés spécifiquement pour la gent féminine, comme les meubles pour écrire des lettres (les Bonheur-

<footnote n="280"><sup>280</sup> FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 180.</footnote>

<footnote n="281"><sup>281</sup> SALVERTE (de), *Les ébénistes du XVIIIe siècle, leurs œuvres et leurs marques*, p. 5.</footnote>
du-Jour). Le mode de vie change, on commence à vouloir de l'intimité, à créer et aménager de
petits espaces chaleureux. Les intérieurs deviennent plus confortables, il faut donc du mobilier
adapté à ce mode de vie plus simple et intimiste. Les grands meubles habillent les grandes
pièces, tandis qu'une multitude de petits meubles prennent place dans les nouveaux espaces.
Le mobilier de cette période est en majorité déplaçable, on le monte parfois sur des roulettes
afin de faciliter le déplacement d'une pièce à une autre. Plusieurs aspects sont à mettre en avant :
un meuble peut désormais avoir plusieurs fonctions, et les meubles dits « à secrets », que l'on
peut fermer à clef, sont très prisés (on commence à tenir à son intimité et aux choses privées).

La clientèle est assez variée à cette période et ne compte pas que les nobles et la
Couronne, mais également les aristocrates, les grands financiers, ou encore les fermiers
généraux<fnref n="282" />. Les grands financiers viennent, pour la plupart du monde du négoce et du
commerce<fnref n="283" />. À la fin du XVIIIe siècle, ces gens-là forment alors une sorte d'élite cultivée, dont
l'achat de biens de valeurs est pris très à cœur. Pour eux, l'achat de ces pièces coûteuses est en
réalité dénué d'aspect politique, purement personnel. C'est alors un moyen de montrer son
prestige, d'afficher sa fonction sociale. Mais il ne faut pas oublier qu'acheter une œuvre à cette
période, tout comme aujourd'hui, est également une sorte de placement financier. Ces acheteurs
se considèrent plus comme des « grands princes marchands de la Renaissance »<fnref n="284" /> qu'autre
chose. Certaines commandes de financiers s'élèvent à plusieurs dizaines de milliers de livres<fnref n="285" />,
les hissant au rang des grands acheteurs, au même titre que la famille royale et les nobles. Il
n'est alors pas rare de trouver des meubles commandés par des banquiers, des trésoriers
d'institutions, ou encore des trésoriers de région.

Rapidement, les achats des grands financiers ne suffisent malheureusement plus. Les
temps changent, et la clientèle se doit de changer également. Le marché s'élargit alors à une
clientèle beaucoup plus vaste, et devient accessible à tous ceux qui ont de l'argent<fnref n="286" />. Cette
nouvelle clientèle, nous pouvons, pour simplifier et pour la différencier des autres, la qualifier
de classe moyenne. Pour répondre aux besoins de cette partie de la population qui a maintenant
accès à une grande production mobilière, les ébénistes et menuisiers réalisent des modèles plus
simples, moins coûteux mais tout aussi élégants.

<footnote n="282">²⁸² MONTLEAU (de), *L'esprit du XVIIIᵉ siècle, Le désir de créer...*, p. 48.</footnote>

<footnote n="283">²⁸³ CHAUSSINAND-NOGARET, *Gens de finance au XVIIIᵉ siècle*, p. 123.</footnote>

<footnote n="284">²⁸⁴ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 158.</footnote>

<footnote n="285">²⁸⁵ CHAUSSINAND-NOGARET, *Gens de finance au XVIIIᵉ siècle*, p. 143.</footnote>

<footnote n="286">²⁸⁶ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 158.</footnote>
du-Jour). Le mode de vie change, on commence à vouloir de l'intimité, à créer et aménager de
petits espaces chaleureux. Les intérieurs deviennent plus confortables, il faut donc du mobilier
adapté à ce mode de vie plus simple et intimiste. Les grands meubles habillent les grandes
pièces, tandis qu'une multitude de petits meubles prennent place dans les nouveaux espaces.
Le mobilier de cette période est en majorité déplaçable, on le monte parfois sur des roulettes
afin de faciliter le déplacement d'une pièce à une autre. Plusieurs aspects sont à mettre en avant :
un meuble peut désormais avoir plusieurs fonctions, et les meubles dits « à secrets », que l'on
peut fermer à clef, sont très prisés (on commence à tenir à son intimité et aux choses privées).

La clientèle est assez variée à cette période et ne compte pas que les nobles et la
Couronne, mais également les aristocrates, les grands financiers, ou encore les fermiers
généraux<fnref n="282" />. Les grands financiers viennent, pour la plupart du monde du négoce et du
commerce<fnref n="283" />. À la fin du XVIIIe siècle, ces gens-là forment alors une sorte d'élite cultivée, dont
l'achat de biens de valeurs est pris très à cœur. Pour eux, l'achat de ces pièces coûteuses est en
réalité dénué d'aspect politique, purement personnel. C'est alors un moyen de montrer son
prestige, d'afficher sa fonction sociale. Mais il ne faut pas oublier qu'acheter une œuvre à cette
période, tout comme aujourd'hui, est également une sorte de placement financier. Ces acheteurs
se considèrent plus comme des « grands princes marchands de la Renaissance »<fnref n="284" /> qu'autre
chose. Certaines commandes de financiers s'élèvent à plusieurs dizaines de milliers de livres<fnref n="285" />,
les hissant au rang des grands acheteurs, au même titre que la famille royale et les nobles. Il
n'est alors pas rare de trouver des meubles commandés par des banquiers, des trésoriers
d'institutions, ou encore des trésoriers de région.

Rapidement, les achats des grands financiers ne suffisent malheureusement plus. Les
temps changent, et la clientèle se doit de changer également. Le marché s'élargit alors à une
clientèle beaucoup plus vaste, et devient accessible à tous ceux qui ont de l'argent<fnref n="286" />. Cette
nouvelle clientèle, nous pouvons, pour simplifier et pour la différencier des autres, la qualifier
de classe moyenne. Pour répondre aux besoins de cette partie de la population qui a maintenant
accès à une grande production mobilière, les ébénistes et menuisiers réalisent des modèles plus
simples, moins coûteux mais tout aussi élégants.

<footnote n="282">²⁸² MONTLEAU (de), *L'esprit du XVIIIᵉ siècle, Le désir de créer...*, p. 48.</footnote>

<footnote n="283">²⁸³ CHAUSSINAND-NOGARET, *Gens de finance au XVIIIᵉ siècle*, p. 123.</footnote>

<footnote n="284">²⁸⁴ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 158.</footnote>

<footnote n="285">²⁸⁵ CHAUSSINAND-NOGARET, *Gens de finance au XVIIIᵉ siècle*, p. 143.</footnote>

<footnote n="286">²⁸⁶ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 158.</footnote>
Nous n'avons à ce jour pas d'information concernant les premiers acquéreurs de la majorité des meubles présents dans le corpus regroupant les meubles de Charles Richter. Sur les quarante-deux meubles regroupés, nous avons une idée plus ou moins précise de l'identité des acheteurs de seulement quelques meubles. Le premier meuble en question est le secrétaire à abattant M 26, qui a été vendu sous Louis XVI à Louis-Alexandre Berthier, prince de Neuchâtel et Valangin, prince de Wagram. Louis-Alexandre Berthier, né le 20 novembre 1753 et mort le 1er juin 1815, est un général français, puis maréchal d'Empire qui participa sous les ordres de Napoléon Bonaparte aux campagnes d'Italie, ainsi que celles d'Egypte. Grand soutien de Napoléon lors du coup d'État du 18 Brumaire, Berthier reçoit sous le Consulat le portefeuille du ministère de la guerre, qu'il garde jusqu'en 1807. Berthier n'est d'après certaines sources, pas le seul officier de la couronne à se fournir chez Richter<fnref n="287" />, mais nous n'en savons pas plus à l'heure actuelle.

Le meuble le plus intéressant est la commode M 39, ornée d'un chiffre royal composé de deux « L » entrelacés et surmontés d'une couronne. L'origine et le propriétaire de ce meuble restent assez confus. Plusieurs hypothèses existent quant au véritable commanditaire et au propriétaire de ce meuble. Dans les années 1960, le Victoria & Albert Museum, musée dans lequel se situe actuellement le meuble, indiquait que la commode en question était datée de la période de Louis XVI, aux environs de 1790. Sur une notice de la même période apparait l'idée que le meuble est une commande passée par Marie-Antoinette pour l'offrir à son mari, le roi. Ceci expliquerait l'aspect élégant et féminin du meuble, car Marie-Antoinette l'aurait fait faire à son goût. Cependant, sur la fiche d'identité du meuble établie en 1968 par le gouvernement italien, il est indiqué que le chiffre présent sur les portes de la commode est celui du Comte de Provence, le frère de Louis XVI. D'après de nombreux spécialistes du mobilier, Richter aurait été un fournisseur de Monsieur, Comte de Provence (Louis XVIII, 1814-1815 / 1815-1824), et aurait livré des meubles pour le Château de Fontainebleau<fnref n="288" />. Dernier élément qui fait pencher la balance en faveur de cette dernière hypothèse : au début des années 2000, le Victoria & Albert Museum revient sur sa datation, et date le meuble entre 1815 et 1820, soit pendant la Restauration, et donc le règne de Louis XVIII. Dans tous les cas, il s'agit là d'une commande royale. Si la datation est exacte, cette commode est une des dernières réalisations de Charles Richter, qui, rappelons-le, meurt en 1829.

<footnote n="287">²⁸⁷ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 171.</footnote>

<footnote n="288">²⁸⁸ *Ibid.*, p. 291.</footnote>
Nous n'avons à ce jour pas d'information concernant les premiers acquéreurs de la majorité des meubles présents dans le corpus regroupant les meubles de Charles Richter. Sur les quarante-deux meubles regroupés, nous avons une idée plus ou moins précise de l'identité des acheteurs de seulement quelques meubles. Le premier meuble en question est le secrétaire à abattant M 26, qui a été vendu sous Louis XVI à Louis-Alexandre Berthier, prince de Neuchâtel et Valangin, prince de Wagram. Louis-Alexandre Berthier, né le 20 novembre 1753 et mort le 1er juin 1815, est un général français, puis maréchal d'Empire qui participa sous les ordres de Napoléon Bonaparte aux campagnes d'Italie, ainsi que celles d'Egypte. Grand soutien de Napoléon lors du coup d'État du 18 Brumaire, Berthier reçoit sous le Consulat le portefeuille du ministère de la guerre, qu'il garde jusqu'en 1807. Berthier n'est d'après certaines sources, pas le seul officier de la couronne à se fournir chez Richter<fnref n="287" />, mais nous n'en savons pas plus à l'heure actuelle.

Le meuble le plus intéressant est la commode M 39, ornée d'un chiffre royal composé de deux « L » entrelacés et surmontés d'une couronne. L'origine et le propriétaire de ce meuble restent assez confus. Plusieurs hypothèses existent quant au véritable commanditaire et au propriétaire de ce meuble. Dans les années 1960, le Victoria & Albert Museum, musée dans lequel se situe actuellement le meuble, indiquait que la commode en question était datée de la période de Louis XVI, aux environs de 1790. Sur une notice de la même période apparait l'idée que le meuble est une commande passée par Marie-Antoinette pour l'offrir à son mari, le roi. Ceci expliquerait l'aspect élégant et féminin du meuble, car Marie-Antoinette l'aurait fait faire à son goût. Cependant, sur la fiche d'identité du meuble établie en 1968 par le gouvernement italien, il est indiqué que le chiffre présent sur les portes de la commode est celui du Comte de Provence, le frère de Louis XVI. D'après de nombreux spécialistes du mobilier, Richter aurait été un fournisseur de Monsieur, Comte de Provence (Louis XVIII, 1814-1815 / 1815-1824), et aurait livré des meubles pour le Château de Fontainebleau<fnref n="288" />. Dernier élément qui fait pencher la balance en faveur de cette dernière hypothèse : au début des années 2000, le Victoria & Albert Museum revient sur sa datation, et date le meuble entre 1815 et 1820, soit pendant la Restauration, et donc le règne de Louis XVIII. Dans tous les cas, il s'agit là d'une commande royale. Si la datation est exacte, cette commode est une des dernières réalisations de Charles Richter, qui, rappelons-le, meurt en 1829.

<footnote n="287">²⁸⁷ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 171.</footnote>

<footnote n="288">²⁸⁸ *Ibid.*, p. 291.</footnote>
Il est également intéressant de voir à qui ont été vendus les meubles de Charles Richter réalisés pour Jean Henri Riesener. Bien sûr, il s'agit là du carnet d'adresses et de la clientèle de Riesener et non celle de Richter. Pourtant il reste intéressant de savoir qui a acheté les meubles réalisés par notre ébéniste. Le premier meuble intéressant à mentionner est le secrétaire à abattant M 23, réalisé aux environs de 1784. Ce meuble a été acheté à Riesener par Jean-Nicolas Buache, et est resté dans la même famille sur plusieurs générations. Jean-Nicolas Buache, né en 1741 et mort en 1825, est élu membre de l'Académie des sciences en 1770, avant d'obtenir en 1788 le dernier titre de « premier géographe du roi ». Enseignant à l'École normale et membre du bureau des longitudes, Jean-Nicolas Buache est, de 1805 à 1808, le directeur du Dépôt des cartes et plans de la Marine.

Enfin, il est intéressant de revenir sur le bureau à cylindre M 29, réalisé lui-aussi aux environs de 1784. Il s'agit, pour ce meuble, d'une commande effectuée par le Garde-Meuble de la couronne, alors dirigé par Pierre-Élisabeth de Fontanieu (1730-1784). Le bureau a été livré à l'administration le 15 mai 1784. Le bureau a ensuite été attribué au Palais des Tuileries. Comme pour le bureau plat M 22, le meuble M 29 est estampillé de trois fleurs de lys, surmontées d'une couronne, le tout entouré d'un ovale. Cela signifie que sous la Restauration, le meuble faisait toujours partie du Garde-Meuble.

Charles Richter s'est donc rapidement implanté dans le faubourg Saint-Antoine, déménageant plusieurs fois, mais restant toujours dans le même quartier, gardant les mêmes voisins. Bien installé, Richter a travaillé pour Johann Gottlieb Frost, ainsi que Jean Henri Riesener, deux ébénistes à l'envergure différente mais dont le nom et le travail relèvent d'une certaine qualité. La clientèle de Charles Richter est alors vaste, comprenant des personnes peu ou moyennement fortunés, mais également des membres de la famille royale, des hauts gradés, ainsi que le fameux Garde-Meuble de la Couronne.
Il est également intéressant de voir à qui ont été vendus les meubles de Charles Richter réalisés pour Jean Henri Riesener. Bien sûr, il s'agit là du carnet d'adresses et de la clientèle de Riesener et non celle de Richter. Pourtant il reste intéressant de savoir qui a acheté les meubles réalisés par notre ébéniste. Le premier meuble intéressant à mentionner est le secrétaire à abattant M 23, réalisé aux environs de 1784. Ce meuble a été acheté à Riesener par Jean-Nicolas Buache, et est resté dans la même famille sur plusieurs générations. Jean-Nicolas Buache, né en 1741 et mort en 1825, est élu membre de l'Académie des sciences en 1770, avant d'obtenir en 1788 le dernier titre de « premier géographe du roi ». Enseignant à l'École normale et membre du bureau des longitudes, Jean-Nicolas Buache est, de 1805 à 1808, le directeur du Dépôt des cartes et plans de la Marine.

Enfin, il est intéressant de revenir sur le bureau à cylindre M 29, réalisé lui-aussi aux environs de 1784. Il s'agit, pour ce meuble, d'une commande effectuée par le Garde-Meuble de la couronne, alors dirigé par Pierre-Élisabeth de Fontanieu (1730-1784). Le bureau a été livré à l'administration le 15 mai 1784. Le bureau a ensuite été attribué au Palais des Tuileries. Comme pour le bureau plat M 22, le meuble M 29 est estampillé de trois fleurs de lys, surmontées d'une couronne, le tout entouré d'un ovale. Cela signifie que sous la Restauration, le meuble faisait toujours partie du Garde-Meuble.

Charles Richter s'est donc rapidement implanté dans le faubourg Saint-Antoine, déménageant plusieurs fois, mais restant toujours dans le même quartier, gardant les mêmes voisins. Bien installé, Richter a travaillé pour Johann Gottlieb Frost, ainsi que Jean Henri Riesener, deux ébénistes à l'envergure différente mais dont le nom et le travail relèvent d'une certaine qualité. La clientèle de Charles Richter est alors vaste, comprenant des personnes peu ou moyennement fortunés, mais également des membres de la famille royale, des hauts gradés, ainsi que le fameux Garde-Meuble de la Couronne.
## II-Dans les tourments de la Révolution :

Nous le savons, Charles Richter travaille sous l'Ancien Régime, mais traverse également la Révolution, le passage à l'Empire ainsi que la Restauration. Il est néanmoins nécessaire de se focaliser sur une partie importante de sa vie, qui a eu lieu pendant et après la Révolution. En effet, les années entourant la Révolution ont provoqué de grands changements concernant l'économie, mais aussi dans la vie des artisans, et cela a grandement affecté la clientèle des ébénistes comme Charles Richter.

### a-Impacts sur la vie et l'économie :

À la toute fin du XVIIIe siècle, en réalité dès les années 1780, des tensions émergent et perturbent le cours de la vie des Français. En 1788 a lieu une grande sécheresse, suivie l'année d'après par un hiver rigoureux. Ces catastrophes climatiques ont pour conséquence de réduire de moitié les élevages de bêtes et la production agricole<fnref n="289" />. De nombreux individus se mettent alors à spéculer sur plusieurs produits, entrainant une hausse des prix des aliments essentiels et par la même occasion entrainant une baisse de la consommation<fnref n="290" />. La Révolution entraine également une dévaluation de la monnaie, ce qui n'arrange pas la situation<fnref n="291" />.

Le monde du meuble connait lui-aussi des changements et des bouleversements à la fin du siècle, dès 1780 pour dire vrai. En janvier 1780 a lieu un grand changement administratif au Garde-Meuble de la Couronne. Ce changement, voulu par Necker, vise à réduire les dépenses de la royauté en restructurant toute l'organisation et le fonctionnement du Garde-Meuble<fnref n="292" />, avec à sa tête un nouveau responsable, Thierry de Ville-d'Avray. Afin de contrôler les stocks et de lister les possessions de l'État, on décide d'établir un inventaire décennal. Le nouveau gérant du Garde-Meuble ne s'arrête pas là et pour réduire encore plus les dépenses, retire le droit des résidences royales à commander des meubles. Toutes les demandes d'achat passent dorénavant par lui<fnref n="293" />. Entre 1784 et la Révolution, on se rend compte que le Garde-Meuble essaie de tout revoir à la baisse. Le roi commande moins de meubles, les modèles et les placages sont très

<footnote n="289">²⁸⁹ BARBIER SAINTE MARIE, WOLVESPERGES (dir.), *Charles Topino*, p. 38.</footnote>

<footnote n="290">²⁹⁰ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="291">²⁹¹ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 211.</footnote>

<footnote n="292">²⁹² CASTELLUCCIO, *Le Garde-Meuble de la Couronne et ses intendants du XVIe au XVIIIe siècle*, p. 183.</footnote>

<footnote n="293">²⁹³ *Ibid.*, p. 234.</footnote>
## II-Dans les tourments de la Révolution :

Nous le savons, Charles Richter travaille sous l'Ancien Régime, mais traverse également la Révolution, le passage à l'Empire ainsi que la Restauration. Il est néanmoins nécessaire de se focaliser sur une partie importante de sa vie, qui a eu lieu pendant et après la Révolution. En effet, les années entourant la Révolution ont provoqué de grands changements concernant l'économie, mais aussi dans la vie des artisans, et cela a grandement affecté la clientèle des ébénistes comme Charles Richter.

### a-Impacts sur la vie et l'économie :

À la toute fin du XVIIIe siècle, en réalité dès les années 1780, des tensions émergent et perturbent le cours de la vie des Français. En 1788 a lieu une grande sécheresse, suivie l'année d'après par un hiver rigoureux. Ces catastrophes climatiques ont pour conséquence de réduire de moitié les élevages de bêtes et la production agricole<fnref n="289" />. De nombreux individus se mettent alors à spéculer sur plusieurs produits, entrainant une hausse des prix des aliments essentiels et par la même occasion entrainant une baisse de la consommation<fnref n="290" />. La Révolution entraine également une dévaluation de la monnaie, ce qui n'arrange pas la situation<fnref n="291" />.

Le monde du meuble connait lui-aussi des changements et des bouleversements à la fin du siècle, dès 1780 pour dire vrai. En janvier 1780 a lieu un grand changement administratif au Garde-Meuble de la Couronne. Ce changement, voulu par Necker, vise à réduire les dépenses de la royauté en restructurant toute l'organisation et le fonctionnement du Garde-Meuble<fnref n="292" />, avec à sa tête un nouveau responsable, Thierry de Ville-d'Avray. Afin de contrôler les stocks et de lister les possessions de l'État, on décide d'établir un inventaire décennal. Le nouveau gérant du Garde-Meuble ne s'arrête pas là et pour réduire encore plus les dépenses, retire le droit des résidences royales à commander des meubles. Toutes les demandes d'achat passent dorénavant par lui<fnref n="293" />. Entre 1784 et la Révolution, on se rend compte que le Garde-Meuble essaie de tout revoir à la baisse. Le roi commande moins de meubles, les modèles et les placages sont très

<footnote n="289">²⁸⁹ BARBIER SAINTE MARIE, WOLVESPERGES (dir.), *Charles Topino*, p. 38.</footnote>

<footnote n="290">²⁹⁰ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="291">²⁹¹ VERLET, *Les meubles Français du XVIIIe siècle*, p. 211.</footnote>

<footnote n="292">²⁹² CASTELLUCCIO, *Le Garde-Meuble de la Couronne et ses intendants du XVIe au XVIIIe siècle*, p. 183.</footnote>

<footnote n="293">²⁹³ *Ibid.*, p. 234.</footnote>
simplifiés<sup>294</sup>. Cela n'a pourtant pas empêché la couronne de dépenser des millions de livres à cette même période, rachetant le Château de Rambouillet, celui de Saint-Cloud, achevant les travaux au château de Compiègne et remeublant toutes ces demeures à neuf<sup>295</sup>. Le mobilier des appartements officiels ainsi que celui des grandes résidences royales est également renouvelé, tout cela pour montrer la richesse de la France après sa victoire sur l'Angleterre lors de la guerre franco-anglaise qui a durée de 1778 à 1783. En 1787, les sommes dépensées par la Couronne dépassaient alors les 1.300.000 livres<sup>296</sup>, une somme exorbitante. Les années 90 sont cependant très troublées, les gens ont moins de moyens et les plus fortunés gardent leur argent. On note alors une baisse drastique des commandes et de la production de mobilier, majoritairement entre les années 1789 et 1795<sup>297</sup>. Les affaires reprennent doucement à partir de 1795, à la fin de l'année, suite à la séparation de la Convention nationale<sup>298</sup>.

De nombreux artisans font faillite à la toute fin du XVIIIe siècle, par manque de clients. En effet, une grande partie de la clientèle aristocratique, des nobles et une partie de la famille royale s'enfuient à ce moment-là, et la population n'a pas les moyens de commander de nouveaux meubles, laissant les artisans avec un carnet d'adresses non utilisable et un carnet de commandes vide. Nous pouvons prendre comme exemple l'ébéniste Johann Gottlieb Frost qui a fait faillite dans les années 1790, à cause du statut de ses anciens clients. En effet, Frost fournissait un grand nombre de meubles aux nobles ainsi qu'à la Couronne, mais lorsqu'ils quittèrent la France, il se retrouva sans client<sup>299</sup>. La Terreur marque un coup d'arrêt de la production artisanale<sup>300</sup>. Sous ce climat de terreur, des comités de surveillance sont mis en place en 1793 afin d'identifier les grands travailleurs sous l'Ancien régime. Plusieurs artisans sont alors dénoncés à l'État.

La Révolution et ce qui en découle touche en réalité un grand nombre des habitants du faubourg Saint-Antoine, mais également un nombre important de luthériens. Dès le début des tensions le faubourg Saint-Antoine semble être une ruche en effervescence, et plus particulièrement le quartier des Quinze-Vingts, quartier où habite Richter. En effet, à cette période, plus de 45.000 personnes habitent au faubourg (soit près de 7% de la population de la

<footnote n="294"><sup>294</sup> CASTELLUCCIO, *Le Garde-Meuble de la Couronne et ses intendants du XVIe au XVIIIe siècle* p. 232.</footnote>

<footnote n="295"><sup>295</sup> *Ibid.*, p. 231.</footnote>

<footnote n="296"><sup>296</sup> *Ibid*.</footnote>

<footnote n="297"><sup>297</sup> VERLET, *Le mobilier royal Français*, vol. 3, p. 66.</footnote>

<footnote n="298"><sup>298</sup> FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 206.</footnote>

<footnote n="299"><sup>299</sup> DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 257.</footnote>

<footnote n="300"><sup>300</sup> FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 206.</footnote>
simplifiés<sup>294</sup>. Cela n'a pourtant pas empêché la couronne de dépenser des millions de livres à cette même période, rachetant le Château de Rambouillet, celui de Saint-Cloud, achevant les travaux au château de Compiègne et remeublant toutes ces demeures à neuf<sup>295</sup>. Le mobilier des appartements officiels ainsi que celui des grandes résidences royales est également renouvelé, tout cela pour montrer la richesse de la France après sa victoire sur l'Angleterre lors de la guerre franco-anglaise qui a durée de 1778 à 1783. En 1787, les sommes dépensées par la Couronne dépassaient alors les 1.300.000 livres<sup>296</sup>, une somme exorbitante. Les années 90 sont cependant très troublées, les gens ont moins de moyens et les plus fortunés gardent leur argent. On note alors une baisse drastique des commandes et de la production de mobilier, majoritairement entre les années 1789 et 1795<sup>297</sup>. Les affaires reprennent doucement à partir de 1795, à la fin de l'année, suite à la séparation de la Convention nationale<sup>298</sup>.

De nombreux artisans font faillite à la toute fin du XVIIIe siècle, par manque de clients. En effet, une grande partie de la clientèle aristocratique, des nobles et une partie de la famille royale s'enfuient à ce moment-là, et la population n'a pas les moyens de commander de nouveaux meubles, laissant les artisans avec un carnet d'adresses non utilisable et un carnet de commandes vide. Nous pouvons prendre comme exemple l'ébéniste Johann Gottlieb Frost qui a fait faillite dans les années 1790, à cause du statut de ses anciens clients. En effet, Frost fournissait un grand nombre de meubles aux nobles ainsi qu'à la Couronne, mais lorsqu'ils quittèrent la France, il se retrouva sans client<sup>299</sup>. La Terreur marque un coup d'arrêt de la production artisanale<sup>300</sup>. Sous ce climat de terreur, des comités de surveillance sont mis en place en 1793 afin d'identifier les grands travailleurs sous l'Ancien régime. Plusieurs artisans sont alors dénoncés à l'État.

La Révolution et ce qui en découle touche en réalité un grand nombre des habitants du faubourg Saint-Antoine, mais également un nombre important de luthériens. Dès le début des tensions le faubourg Saint-Antoine semble être une ruche en effervescence, et plus particulièrement le quartier des Quinze-Vingts, quartier où habite Richter. En effet, à cette période, plus de 45.000 personnes habitent au faubourg (soit près de 7% de la population de la

<footnote n="294"><sup>294</sup> CASTELLUCCIO, *Le Garde-Meuble de la Couronne et ses intendants du XVIe au XVIIIe siècle* p. 232.</footnote>

<footnote n="295"><sup>295</sup> *Ibid*., p. 231.</footnote>

<footnote n="296"><sup>296</sup> *Ibid*.</footnote>

<footnote n="297"><sup>297</sup> VERLET, *Le mobilier royal Français*, vol. 3, p. 66.</footnote>

<footnote n="298"><sup>298</sup> FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 206.</footnote>

<footnote n="299"><sup>299</sup> DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 257.</footnote>

<footnote n="300"><sup>300</sup> FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 206.</footnote>
ville de Paris), et la section des Quinze-Vingts est la plus peuplée<fnref n="301" />. En ces temps troublés, sur les 326 chefs d'atelier du faubourg, 120 sont des maîtres ébénistes<fnref n="302" />. Ces chiffres sont importants à retenir, car un grand nombre d'artisans du meuble vont prendre part activement aux différents conflits qui vont éclater dans la capitale. Au début de la Révolution, le roi de Suède se range du côté du roi de France, ce qui provoque des émeutes au faubourg Saint-Antoine<fnref n="303" />. L'implication des luthériens ne s'arrête pas là et va même plus loin. Nous savons que des groupes de fidèles de la chapelle de l'ambassade de Suède se sont lancés, avec de nombreux autres, à l'assaut de la Bastille en 1789³⁰⁴. Lors de cette fameuse prise de la Bastille, 70% des révoltés habitaient le faubourg et venaient principalement de Montreuil et du quartier des Quinze-Vingts<fnref n="305" />. Peu le savent, mais les ¾ de ces révoltés avaient alors moins de quarante ans et étaient principalement des ouvriers libres et des artisans au grade de compagnon. Sur ces artisans, plus d'un tiers étaient des artisans du meuble<fnref n="306" />.

La fin des corporations en 1791 n'a pas été vue d'un bon œil par de nombreux artisans, dont le commerce est fortement touché par la nouvelle liberté d'entreprendre et l'augmentation de la concurrence. Les artisans peinent à se payer un salaire, et la crise économique provoque une forte augmentation du chômage<fnref n="307" />. Un certain nombre d'entre eux s'embrigadent alors dans des clubs politiques (Cordeliers ou encore Jacobins), afin de relancer l'agitation dans le faubourg et dans la capitale. En 1792 des émeutes éclatent au faubourg Saint-Antoine, mais ce sont les insurrections des 1er avril et 20 mai 1795 qui attirent particulièrement l'attention de l'État. À partir de ce moment-là, le faubourg est surveillé<fnref n="308" />. Dans les années 1799-1800 le taux de chômage est tel qu'on parle de misère pour les habitants et artisans du faubourg. Au début du consulat, plus de la moitié des artisans du quartier des Quinze-Vingts reçoivent des aides de l'État<fnref n="309" />.

Au début du XIXe siècle les habitants du faubourg ainsi que tous ceux de la capitale en ont assez des discours jacobins. En parallèle, le régime napoléonien semble être apprécié par la population. En effet, l'État, sous les ordres de Bonaparte, donne du travail aux artisans et verse

<footnote n="301">³⁰¹ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 37.</footnote>

<footnote n="302">³⁰² *Ibid.*, p. 38.</footnote>

<footnote n="303">³⁰³ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 233.</footnote>

<footnote n="304">³⁰⁴ *Ibid.*, p. 234.</footnote>

<footnote n="305">³⁰⁵ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 45.</footnote>

<footnote n="306">³⁰⁶ *Ibid.*</footnote>

<footnote n="307">³⁰⁷ *Ibid.*, p. 49.</footnote>

<footnote n="308">³⁰⁸ *Ibid.*, p. 55.</footnote>

<footnote n="309">³⁰⁹ *Ibid.*, p. 56.</footnote>
ville de Paris), et la section des Quinze-Vingts est la plus peuplée<fnref n="301" />. En ces temps troublés, sur les 326 chefs d'atelier du faubourg, 120 sont des maîtres ébénistes<fnref n="302" />. Ces chiffres sont importants à retenir, car un grand nombre d'artisans du meuble vont prendre part activement aux différents conflits qui vont éclater dans la capitale. Au début de la Révolution, le roi de Suède se range du côté du roi de France, ce qui provoque des émeutes au faubourg Saint-Antoine<fnref n="303" />. L'implication des luthériens ne s'arrête pas là et va même plus loin. Nous savons que des groupes de fidèles de la chapelle de l'ambassade de Suède se sont lancés, avec de nombreux autres, à l'assaut de la Bastille en 1789³⁰⁴. Lors de cette fameuse prise de la Bastille, 70% des révoltés habitaient le faubourg et venaient principalement de Montreuil et du quartier des Quinze-Vingts<fnref n="305" />. Peu le savent, mais les ¾ de ces révoltés avaient alors moins de quarante ans et étaient principalement des ouvriers libres et des artisans au grade de compagnon. Sur ces artisans, plus d'un tiers étaient des artisans du meuble<fnref n="306" />.

La fin des corporations en 1791 n'a pas été vue d'un bon œil par de nombreux artisans, dont le commerce est fortement touché par la nouvelle liberté d'entreprendre et l'augmentation de la concurrence. Les artisans peinent à se payer un salaire, et la crise économique provoque une forte augmentation du chômage<fnref n="307" />. Un certain nombre d'entre eux s'embrigadent alors dans des clubs politiques (Cordeliers ou encore Jacobins), afin de relancer l'agitation dans le faubourg et dans la capitale. En 1792 des émeutes éclatent au faubourg Saint-Antoine, mais ce sont les insurrections des 1er avril et 20 mai 1795 qui attirent particulièrement l'attention de l'État. À partir de ce moment-là, le faubourg est surveillé<fnref n="308" />. Dans les années 1799-1800 le taux de chômage est tel qu'on parle de misère pour les habitants et artisans du faubourg. Au début du consulat, plus de la moitié des artisans du quartier des Quinze-Vingts reçoivent des aides de l'État<fnref n="309" />.

Au début du XIXe siècle les habitants du faubourg ainsi que tous ceux de la capitale en ont assez des discours jacobins. En parallèle, le régime napoléonien semble être apprécié par la population. En effet, l'État, sous les ordres de Bonaparte, donne du travail aux artisans et verse

<footnote n="301">³⁰¹ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 37.</footnote>

<footnote n="302">³⁰² *Ibid.*, p. 38.</footnote>

<footnote n="303">³⁰³ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 233.</footnote>

<footnote n="304">³⁰⁴ *Ibid.*, p. 234.</footnote>

<footnote n="305">³⁰⁵ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 45.</footnote>

<footnote n="306">³⁰⁶ *Ibid.*</footnote>

<footnote n="307">³⁰⁷ *Ibid.*, p. 49.</footnote>

<footnote n="308">³⁰⁸ *Ibid.*, p. 55.</footnote>

<footnote n="309">³⁰⁹ *Ibid.*, p. 56.</footnote>
des salaires<fnref n="310" />. L'économie ne s'est pas pour autant stabilisée, la France connait deux nouvelles crises entre en 1806-1807 et 1810-1812. Lors de cette dernière crise, plus de 25% des ébénistes dont de nouveau au chômage<fnref n="311" />.

## b- Conséquences sur la clientèle et le style à la mode :

Après la Révolution, les artisans du faubourg Saint-Antoine qui n'ont pas fait faillite continuent de produire des meubles, toujours dans le style à la mode sous Louis XVI. Une grande partie des clients fortunés de l'Ancien régime ont quitté la France après la prise de la Bastille. Cependant, il faut noter que tous les nobles n'ont pas quitté le territoire à ce moment-là, plusieurs d'entre eux sont restés. La deuxième vague d'émigration, peut-être la plus grande, a lieu en réalité au moment de la chute de la royauté, en août 1792. La clientèle du Directoire n'est alors, de fait, plus celle de l'Ancien Régime. Sous le Directoire, les affaires reprennent petit à petit, la clientèle se diversifie largement et le style à la mode change petit à petit. Sous le Directoire, ce sont maintenant les bourgeois enrichis qui souhaitent avoir des meubles luxueux, ostentatoires et raffinés, qui passent des commandes<fnref n="312" /> pour des meubles, encore en partie dans le goût de Louis XVI. Cependant, ce n'est qu'à partir de 1800 et du retour d'Egypte des armées napoléoniennes qu'un nouveau style bien différent ce celui de l'Ancien Régime s'impose comme la nouvelle mode<fnref n="313" />. Une sorte de re dynamique économique et artistique s'installe alors sous le Consulat puis l'Empire<fnref n="314" />.

En 1793, le 10 juin précisément, une loi est établie concernant la conservation des monuments d'art et du mobilier nécessaire aux différentes parties du Service Public<fnref n="315" />. Le nouveau régime évite alors les dépenses en réutilisant le mobilier déjà présent au Garde-Meuble, et cela même s'il s'agit d'une production de l'Ancien régime. Nous l'avons évoqué précédemment, Jean Henri Riesener a été mandaté par l'État pour retirer les emblèmes royaux de nombreux meubles. Lorsqu'il est consul, Napoléon Bonaparte se sert principalement dans le Garde-Meuble, alors devenu Mobilier National, avant d'affirmer son style<fnref n="316" />. Sous l'Empire,

<footnote n="310">³¹⁰ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 61.</footnote>

<footnote n="311">³¹¹ *Ibid.*, p. 65.</footnote>

<footnote n="312">³¹² BRUNHAMMER, *Meubles et ensembles époque Directoire et Empire*, p. 14.</footnote>

<footnote n="313">³¹³ DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 128.</footnote>

<footnote n="314">³¹⁴ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 290.</footnote>

<footnote n="315">³¹⁵ VERLET, *Le mobilier royal Français*, vol. 3, p. 76.</footnote>

<footnote n="316">³¹⁶ *Ibid.*, p. 80.</footnote>
des salaires<fnref n="310" />. L'économie ne s'est pas pour autant stabilisée, la France connait deux nouvelles crises entre en 1806-1807 et 1810-1812. Lors de cette dernière crise, plus de 25% des ébénistes dont de nouveau au chômage<fnref n="311" />.

## b- Conséquences sur la clientèle et le style à la mode :

Après la Révolution, les artisans du faubourg Saint-Antoine qui n'ont pas fait faillite continuent de produire des meubles, toujours dans le style à la mode sous Louis XVI. Une grande partie des clients fortunés de l'Ancien régime ont quitté la France après la prise de la Bastille. Cependant, il faut noter que tous les nobles n'ont pas quitté le territoire à ce moment-là, plusieurs d'entre eux sont restés. La deuxième vague d'émigration, peut-être la plus grande, a lieu en réalité au moment de la chute de la royauté, en août 1792. La clientèle du Directoire n'est alors, de fait, plus celle de l'Ancien Régime. Sous le Directoire, les affaires reprennent petit à petit, la clientèle se diversifie largement et le style à la mode change petit à petit. Sous le Directoire, ce sont maintenant les bourgeois enrichis qui souhaitent avoir des meubles luxueux, ostentatoires et raffinés, qui passent des commandes<fnref n="312" /> pour des meubles, encore en partie dans le goût de Louis XVI. Cependant, ce n'est qu'à partir de 1800 et du retour d'Egypte des armées napoléoniennes qu'un nouveau style bien différent ce celui de l'Ancien Régime s'impose comme la nouvelle mode<fnref n="313" />. Une sorte de re dynamique économique et artistique s'installe alors sous le Consulat puis l'Empire<fnref n="314" />.

En 1793, le 10 juin précisément, une loi est établie concernant la conservation des monuments d'art et du mobilier nécessaire aux différentes parties du Service Public<fnref n="315" />. Le nouveau régime évite alors les dépenses en réutilisant le mobilier déjà présent au Garde-Meuble, et cela même s'il s'agit d'une production de l'Ancien régime. Nous l'avons évoqué précédemment, Jean Henri Riesener a été mandaté par l'État pour retirer les emblèmes royaux de nombreux meubles. Lorsqu'il est consul, Napoléon Bonaparte se sert principalement dans le Garde-Meuble, alors devenu Mobilier National, avant d'affirmer son style<fnref n="316" />. Sous l'Empire,

<footnote n="310">³¹⁰ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 61.</footnote>

<footnote n="311">³¹¹ *Ibid.*, p. 65.</footnote>

<footnote n="312">³¹² BRUNHAMMER, *Meubles et ensembles époque Directoire et Empire*, p. 14.</footnote>

<footnote n="313">³¹³ DEFLASSIEUX, *Guide des Meubles et des Styles*, p. 128.</footnote>

<footnote n="314">³¹⁴ DRIANCOURT-GIROD, *L'Insolite histoire des luthériens de Paris, de Louis XIII à Napoléon*, p. 290.</footnote>

<footnote n="315">³¹⁵ VERLET, *Le mobilier royal Français*, vol. 3, p. 76.</footnote>

<footnote n="316">³¹⁶ *Ibid.*, p. 80.</footnote>
Napoléon passe un grand nombre de commandes aux artisans et ébénistes<fnref n="317" />, mais le peuple commande assez peu. Le système commercial évolue et au lieu de passer commande chez des ébénistes, la plupart des clients achètent chez des marchands-merciers. Les meubles sont plus simples, abordables (réalisés en série), mais restent de qualité<fnref n="318" />. En 1806, l'empereur met en place un blocus continental contre l'Angleterre, ce qui prive les ébénistes d'acajou, mais les empêche également d'exporter leur marchandise<fnref n="319" /> aux Anglais qui sont, faut-il le noter, de grands consommateurs de mobilier français. La production française se recentre alors sur elle-même.

Le changement de style qui s'opère à la fin du XVIIIe et au début du XIXe, ce que l'on appelle communément « Empire » s'opère en réalité en deux étapes. La première étape se passe lors de la période du Consulat, entre 1799 et 1804. L'ouverture en 1800 du Musée des Antiques au Louvre s'inscrit dans la mouvance d'égyptomanie que connait la France à ce moment-là. Deux ans plus tard, le baron Dominique Vivant Denon (1747-1825) devient directeur général du musée du Louvre (autrefois appelé Museum central des arts, puis Musée Napoléon), et publie cette même année *Voyage dans la Basse et la Haute Égypte pendant les campagnes du général Bonaparte en 1798 et 1799*. Pendant le Consulat, les meubles prisés sont les commodes à vantaux, les tiroirs sont alors dissimulés, et la façade du meuble a un aspect très vertical. Si les formes ne changent pas énormément, c'est l'apparence générale des meubles, le décor, qui commence à évoluer. Cela va être flagrant dans les années suivantes, entre 1804 et 1815, soit pendant l'Empire.

Les meubles fabriqués aux alentours de 1804 sont plus massifs que ceux de la période précédente. Les motifs antiques se raréfient et se simplifient. Les bronzes dorés n'ont plus vraiment de rôle utilitaire mais servent principalement à orner le meuble et à souligner sa composition <fnref n="320" />. Le vocabulaire antique s'est grandement simplifié, mais on trouve des palmettes, des pattes de lion, des têtes de lion (mufle), des sphinx, des chimères ailées (griffon) ou encore des têtes humaines (masques). Comme ce style « Empire » reprend de nombreux aspects des styles précédents, on peut dire qu'il s'est formé pendant une vingtaine d'années<fnref n="321" />.

<footnote n="317">³¹⁷ BRUNHAMMER, *Meubles et ensembles époque Directoire et Empire*, p. 17.</footnote>

<footnote n="318">³¹⁸ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 115.</footnote>

<footnote n="319">³¹⁹ FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 233.</footnote>

<footnote n="320">³²⁰ GRANDRY (de), *Mobilier Directoire, Consulat, Empire, Restauration, Louis-Philippe, Napoléon III, années 1880*, p. 20.</footnote>

<footnote n="321">³²¹ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 231.</footnote>
Napoléon passe un grand nombre de commandes aux artisans et ébénistes<fnref n="317" />, mais le peuple commande assez peu. Le système commercial évolue et au lieu de passer commande chez des ébénistes, la plupart des clients achètent chez des marchands-merciers. Les meubles sont plus simples, abordables (réalisés en série), mais restent de qualité<fnref n="318" />. En 1806, l'empereur met en place un blocus continental contre l'Angleterre, ce qui prive les ébénistes d'acajou, mais les empêche également d'exporter leur marchandise<fnref n="319" /> aux Anglais qui sont, faut-il le noter, de grands consommateurs de mobilier français. La production française se recentre alors sur elle-même.

Le changement de style qui s'opère à la fin du XVIIIe et au début du XIXe, ce que l'on appelle communément « Empire » s'opère en réalité en deux étapes. La première étape se passe lors de la période du Consulat, entre 1799 et 1804. L'ouverture en 1800 du Musée des Antiques au Louvre s'inscrit dans la mouvance d'égyptomanie que connait la France à ce moment-là. Deux ans plus tard, le baron Dominique Vivant Denon (1747-1825) devient directeur général du musée du Louvre (autrefois appelé Museum central des arts, puis Musée Napoléon), et publie cette même année *Voyage dans la Basse et la Haute Égypte pendant les campagnes du général Bonaparte en 1798 et 1799*. Pendant le Consulat, les meubles prisés sont les commodes à vantaux, les tiroirs sont alors dissimulés, et la façade du meuble a un aspect très vertical. Si les formes ne changent pas énormément, c'est l'apparence générale des meubles, le décor, qui commence à évoluer. Cela va être flagrant dans les années suivantes, entre 1804 et 1815, soit pendant l'Empire.

Les meubles fabriqués aux alentours de 1804 sont plus massifs que ceux de la période précédente. Les motifs antiques se raréfient et se simplifient. Les bronzes dorés n'ont plus vraiment de rôle utilitaire mais servent principalement à orner le meuble et à souligner sa composition <fnref n="320" />. Le vocabulaire antique s'est grandement simplifié, mais on trouve des palmettes, des pattes de lion, des têtes de lion (mufle), des sphinx, des chimères ailées (griffon) ou encore des têtes humaines (masques). Comme ce style « Empire » reprend de nombreux aspects des styles précédents, on peut dire qu'il s'est formé pendant une vingtaine d'années<fnref n="321" />.

<footnote n="317">³¹⁷ BRUNHAMMER, *Meubles et ensembles époque Directoire et Empire*, p. 17.</footnote>

<footnote n="318">³¹⁸ DELANOE, *Le souverain faubourg : le faubourg Saint-Antoine et les métiers du meuble*, p. 115.</footnote>

<footnote n="319">³¹⁹ FORRAY-CARLIER, *Le mobilier du musée Carnavalet*, p. 233.</footnote>

<footnote n="320">³²⁰ GRANDRY (de), *Mobilier Directoire, Consulat, Empire, Restauration, Louis-Philippe, Napoléon III, années 1880*, p. 20.</footnote>

<footnote n="321">³²¹ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 231.</footnote>
Il faut toutefois noter que contrairement au style à la mode sous Louis XVI, style assez féminin et élégant dans l'ensemble, celui prisé sous l'Empire est plus masculin (on retrouve un certain nombre de motifs militaires)<fnref n="322" />.

Nous l'avons vu précédemment, le début du XIXe siècle n'est pas une période prospère concernant l'économie du pays et le pouvoir d'achat des Français. Conscient des enjeux économiques, et pour éviter la faillite à de nombreux artisans, l'empereur Napoléon Bonaparte réalise au début du XIXe siècle plusieurs séries de commandes à de nombreux ateliers, afin de meubler les résidences impériales<fnref n="323" />. Les résidences qui sont remeublées en 1804 sont celles de Fontainebleau, Compiègne, du domaine de Trianon et enfin Versailles<fnref n="324" />. Ces « commandes en meubles d'ébénisterie pour employer les ouvriers qui manquent de travail<fnref n="325" /> » sont alors passées à de très nombreux ébénistes dans le besoin. On peut alors parler de commande impériale<fnref n="326" /> dans le cas présent. Nous savons que Charles Richter a bénéficié de ces commandes spéciales<fnref n="327" />, mais nous ne savons pas exactement quels types de meubles lui ont été commandés.

Le bureau plat M 22, est très intéressant à aborder dans cette partie. Ce meuble est daté de la période Empire par le Mobilier National. De simple facture, il s'agit peut-être ici d'une des commandes de mobilier passées par l'État. Le bureau est estampillé de trois fleurs de lys surmontées d'une couronne et entourées d'un ovale. Cette estampille signifie que le meuble a fait partie de la collection du domaine royal sous la Restauration. S'ensuivent trois lettres, E.L.B., surement les initiales du lieu d'exposition du meuble. Ces initiales correspondent à l'Élysée-Bourbon, nom donné à la demeure à la toute fin du XVIIIe siècle.

Nous avons malheureusement peu d'information concernant les ventes et la clientèle de Charles Richter après la Révolution. Il est néanmoins intéressant de se pencher sur le cas de la paire de dessertes d'encoignures M 15, réalisée vers 1805. En effet, nous savons que les meubles en question ont longtemps fait partie de la collection de la famille Greffulhe, grands

<footnote n="322">³²² MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 232.</footnote>

<footnote n="323">³²³ GRANDRY (de), *Mobilier Directoire, Consulat, Empire, Restauration, Louis-Philippe, Napoléon III, années 1880*, p. 20.</footnote>

<footnote n="324">³²⁴ *Ibid.*, p. 52.</footnote>

<footnote n="325">³²⁵ Archives O/2/366 à O/2/783, pièces 1-120. (Commande en meubles d'ébénisterie pour employer les ouvriers qui manquent de travail), 1811 – 1813.</footnote>

<footnote n="326">³²⁶ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 230.</footnote>

<footnote n="327">³²⁷ Archives O/2/366 à O/2/783, pièces 1-120. (Commande en meubles d'ébénisterie pour employer les ouvriers qui manquent de travail), 1811 – 1813.</footnote>
Il faut toutefois noter que contrairement au style à la mode sous Louis XVI, style assez féminin et élégant dans l'ensemble, celui prisé sous l'Empire est plus masculin (on retrouve un certain nombre de motifs militaires)<fnref n="322" />.

Nous l'avons vu précédemment, le début du XIXe siècle n'est pas une période prospère concernant l'économie du pays et le pouvoir d'achat des Français. Conscient des enjeux économiques, et pour éviter la faillite à de nombreux artisans, l'empereur Napoléon Bonaparte réalise au début du XIXe siècle plusieurs séries de commandes à de nombreux ateliers, afin de meubler les résidences impériales<fnref n="323" />. Les résidences qui sont remeublées en 1804 sont celles de Fontainebleau, Compiègne, du domaine de Trianon et enfin Versailles<fnref n="324" />. Ces « commandes en meubles d'ébénisterie pour employer les ouvriers qui manquent de travail<fnref n="325" /> » sont alors passées à de très nombreux ébénistes dans le besoin. On peut alors parler de commande impériale<fnref n="326" /> dans le cas présent. Nous savons que Charles Richter a bénéficié de ces commandes spéciales<fnref n="327" />, mais nous ne savons pas exactement quels types de meubles lui ont été commandés.

Le bureau plat M 22, est très intéressant à aborder dans cette partie. Ce meuble est daté de la période Empire par le Mobilier National. De simple facture, il s'agit peut-être ici d'une des commandes de mobilier passées par l'État. Le bureau est estampillé de trois fleurs de lys surmontées d'une couronne et entourées d'un ovale. Cette estampille signifie que le meuble a fait partie de la collection du domaine royal sous la Restauration. S'ensuivent trois lettres, E.L.B., surement les initiales du lieu d'exposition du meuble. Ces initiales correspondent à l'Élysée-Bourbon, nom donné à la demeure à la toute fin du XVIIIe siècle.

Nous avons malheureusement peu d'information concernant les ventes et la clientèle de Charles Richter après la Révolution. Il est néanmoins intéressant de se pencher sur le cas de la paire de dessertes d'encoignures M 15, réalisée vers 1805. En effet, nous savons que les meubles en question ont longtemps fait partie de la collection de la famille Greffulhe, grands

<footnote n="322">³²² MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 232.</footnote>

<footnote n="323">³²³ GRANDRY (de), *Mobilier Directoire, Consulat, Empire, Restauration, Louis-Philippe, Napoléon III, années 1880*, p. 20.</footnote>

<footnote n="324">³²⁴ *Ibid.*, p. 52.</footnote>

<footnote n="325">³²⁵ Archives O/2/366 à O/2/783, pièces 1-120. (Commande en meubles d'ébénisterie pour employer les ouvriers qui manquent de travail), 1811 – 1813.</footnote>

<footnote n="326">³²⁶ MOLESWORTH, *Meubles d'art*, p. 230.</footnote>

<footnote n="327">³²⁷ Archives O/2/366 à O/2/783, pièces 1-120. (Commande en meubles d'ébénisterie pour employer les ouvriers qui manquent de travail), 1811 – 1813.</footnote>
commerçants depuis la fin du XVIIe siècle puis banquiers aux XVIIIe et XIXe siècle. La banque était implantée à Paris en 1789 mais fut dissoute en 1793, avant de revenir sur le marché sous l'Empire. Anoblie sous l'Empire, la famille Greffulhe compte parmi cette nouvelle noblesse jusqu'au XXe siècle (la noblesse d'Empire est méprisée par la vieille noblesse). Nous ne savons pas cependant si les meubles ont été commandés à Richter, ou du moins achetés de son vivant, ou si l'achat s'est fait plus tardivement à une tierce personne, avant d'être mis sur le marché en 2000. Au début du XIXe siècle, Charles Richter réalise également des bureaux en acajou pour le service des grands officiers de la Couronne<fnref n="328" />, mais nous ne savons pas à quoi ressemblent ces meubles.

Charles Richter a donc dû garder sa place dans une société française en pleine mutation. Le contexte économique et social était tel que Richter, comme beaucoup d'autres, connut une grande baisse de son activité, sans toutefois faire faillite. Nous savons que Richter a pu compter sur l'aide de l'État pour continuer à produire des meubles. Outre les aspects économiques et sociaux résultant de la Révolution, le tournant du siècle marque également une évolution majeure de l'esthétique globale. Un nouveau goût s'impose par impulsion impériale comme étant la nouvelle mode à suivre, le goût empire. Les meubles de l'Ancien Régime deviennent alors désuets, mais Charles Richter, comme le reste des artisans, adapte sa production pour satisfaire les nouveaux clients.

<footnote n="328">³²⁸ SALVERTE (de), *Les ébénistes du XVIIIe siècle, leurs œuvres et leurs marques*, p. 267.</footnote>
commerçants depuis la fin du XVIIe siècle puis banquiers aux XVIIIe et XIXe siècle. La banque était implantée à Paris en 1789 mais fut dissoute en 1793, avant de revenir sur le marché sous l'Empire. Anoblie sous l'Empire, la famille Greffulhe compte parmi cette nouvelle noblesse jusqu'au XXe siècle (la noblesse d'Empire est méprisée par la vieille noblesse). Nous ne savons pas cependant si les meubles ont été commandés à Richter, ou du moins achetés de son vivant, ou si l'achat s'est fait plus tardivement à une tierce personne, avant d'être mis sur le marché en 2000. Au début du XIXe siècle, Charles Richter réalise également des bureaux en acajou pour le service des grands officiers de la Couronne<fnref n="328" />, mais nous ne savons pas à quoi ressemblent ces meubles.

Charles Richter a donc dû garder sa place dans une société française en pleine mutation. Le contexte économique et social était tel que Richter, comme beaucoup d'autres, connut une grande baisse de son activité, sans toutefois faire faillite. Nous savons que Richter a pu compter sur l'aide de l'État pour continuer à produire des meubles. Outre les aspects économiques et sociaux résultant de la Révolution, le tournant du siècle marque également une évolution majeure de l'esthétique globale. Un nouveau goût s'impose par impulsion impériale comme étant la nouvelle mode à suivre, le goût empire. Les meubles de l'Ancien Régime deviennent alors désuets, mais Charles Richter, comme le reste des artisans, adapte sa production pour satisfaire les nouveaux clients.

<footnote n="328">³²⁸ SALVERTE (de), *Les ébénistes du XVIIIe siècle, leurs œuvres et leurs marques*, p. 267.</footnote>
Conclusion :

Après des mois de recherche, nous avons pu définir le profil artistique mais également social de Charles Richter, ébéniste dont le plus gros de sa carrière s'est déroulé sous le règne de Louis XVI. De 1784 aux environs de 1792, Richter a réalisé de nombreux meubles, dont nous avons aujourd'hui retrouvé une quarantaine. Charles Richter ne s'est pas spécialisé dans un seul type ou une seule catégorie de meuble, mais en a confectionné de très variés, tant petits que grands. Si cet artisan n'a pas fait faillite sous la Révolution, sa production s'est cependant amoindrie au début du XIXe siècle, jusqu'à devoir compter sur des commandes impériales pour avoir du travail. Rapidement adapté aux styles à la mode dans la capitale française, Charles Richter a fabriqué la majorité de ses meubles dans le goût Louis XVI : des lignes droites, très géométriques, principalement en acajou et moins chargés de bronze doré que ceux de la période Louis XV. Si nous avons étudié les meubles du corpus sous tous les aspects, il faut rappeler que Charles Richter s'est principalement occupé de réaliser les placages. Adapté au style que l'on appelle Empire afin de répondre aux exigences de la nouvelle clientèle du début du XIXe siècle, la production de Richter est cependant moindre par rapport à la première moitié de sa carrière, si bien que nous avons peu de meubles dans ce goût. Une vision d'ensemble du corpus nous permet de déclarer que Charles Richter est un ébéniste dont le bois de prédilection est l'acajou, bois dont il sait utiliser les nombreux aspects esthétiques. Les meubles de Richter sont simples dans l'ensemble, mais restent de qualité, ce qui a permis de lui faire une petite réputation. Il a ainsi honoré des commandes que l'on qualifierait aujourd'hui de « moyenne gamme », mais également d'autres plus luxueuses, pour des gens de la haute société, tant sous l'Ancien Régime que sous l'Empire.

Si le but principal était d'étudier la production de Charles Richter, trois grands aspects de sa vie nous ont semblés intéressants à aborder dans cette étude, car un homme ne se définit pas que par son travail. Premièrement, sa vie privée et familiale, ensuite sa vie d'artisan au sein et hors de la communauté des menuisiers-ébénistes de Paris, et enfin sa vie religieuse au sein de l'Église de Suède.

Après étude du corpus et comparaison des meubles de Richter à de nombreux autres, estampillés de grands ébénistes ou non, nous pouvons dire que la carrière et la production de Charles Richter ne sont pas vraiment originales, il n'a pas été dans une démarche de création. Il s'est contenté de réaliser des modèles prisés qui suivent les styles à la mode, créés par d'autres
## Conclusion :

Après des mois de recherche, nous avons pu définir le profil artistique mais également social de Charles Richter, ébéniste dont le plus gros de sa carrière s'est déroulé sous le règne de Louis XVI. De 1784 aux environs de 1792, Richter a réalisé de nombreux meubles, dont nous avons retrouvé une quarantaine. Charles Richter ne s'est pas spécialisé dans un seul type ou une seule catégorie de meuble, mais en a confectionné de très variés, tant petits que grands. Si cet artisan n'a pas fait faillite sous la Révolution, sa production s'est cependant amoindrie au début du XIXe siècle, jusqu'à devoir compter sur des commandes impériales pour avoir du travail. Rapidement adapté aux styles à la mode dans la capitale française, Charles Richter a fabriqué la majorité de ses meubles dans le goût Louis XVI : des lignes droites, très géométriques, principalement en acajou et moins chargés de bronze doré que ceux de la période Louis XV. Si nous avons étudié les meubles du corpus sous tous les aspects, il faut rappeler que Charles Richter s'est principalement occupé de réaliser les placages. Adapté au style que l'on appelle Empire afin de répondre aux exigences de la nouvelle clientèle du début du XIXe siècle, la production de Richter est cependant moindre par rapport à la première moitié de sa carrière, si bien que nous avons peu de meubles dans ce goût. Une vision d'ensemble du corpus nous permet de déclarer que Charles Richter est un ébéniste dont le bois de prédilection est l'acajou, bois dont il sait utiliser les nombreux aspects esthétiques. Les meubles de Richter sont simples dans l'ensemble, mais restent de qualité, ce qui a permis de lui faire une petite réputation. Il a ainsi honoré des commandes que l'on qualifierait aujourd'hui de « moyenne gamme », mais également d'autres plus luxueuses, pour des gens de la haute société, tant sous l'Ancien Régime que sous l'Empire.

Si le but principal était d'étudier la production de Charles Richter, trois grands aspects de sa vie nous ont semblés intéressants à aborder dans cette étude, car un homme ne se définit pas que par son travail. Premièrement, sa vie privée et familiale, ensuite sa vie d'artisan au sein et hors de la communauté des menuisiers-ébénistes de Paris, et enfin sa vie religieuse au sein de l'Église de Suède.

Après étude du corpus et comparaison des meubles de Richter à de nombreux autres, estampillés de grands ébénistes ou non, nous pouvons dire que la carrière et la production de Charles Richter ne sont pas vraiment originales, il n'a pas été dans une démarche de création. Il s'est contenté de réaliser des modèles prisés qui suivent les styles à la mode, créés par d'autres
ébénistes très réputés comme Jean Henri Riesener. Bien qu'étant moins luxueux que les meubles des ébénistes « star » de l'époque, ceux de Richter sont malgré tout de bonne qualité. Si Charles Richter est un ébéniste peu connu, il n'empêche que lui aussi, comme de nombreux grands noms, a été « victime » de contrefaçons ou de copies, et ce après sa mort. S'agissant de contrefaçon, nous pouvons mentionner une petite table à écrire estampillée Richter et vendue le 19 octobre 2006 (lot 212) par Christie's New York lors de la fameuse vente Segoura, table dont l'authenticité a été remise en question par Will Strafford, spécialiste du mobilier en charge sur cette vente. En ce qui concerne les copies, au tout début du XXe siècle, vers 1908, la maison d'ébénisterie Lexcellent<fnref n="329" /> réalisa une copie du meuble M 39, le cabinet au chiffre royal réalisé par Richter<fnref n="330" />. Le bois utilisé pour réaliser ce meuble datait bien du XVIIIe siècle, mais la réalisation, même si elle s'est faite dans les conditions de fabrication de l'original, est bien plus récente. Cette réplique, réalisée par Guillaume-Edmond Lexcellent est identique à l'original, à trois centimètres près.

Il est important de noter que ces recherches menées sur plusieurs mois sont loin d'être terminées. En effet, le corpus principal constitué des meubles réalisés par Charles Richter ne peut être considéré comme exhaustif, car il arrive de temps en temps que de nouvelles pièces fassent leur apparition dans des salles de vente, après plusieurs années passées chez des particuliers. Il est alors possible, et très probable, que d'ici quelques mois ou quelques années, de nouveaux meubles viennent s'ajouter à la liste de ceux déjà recensés. Mais il est aussi certain que des meubles présents chez des particuliers ne refassent jamais surface, ou encore qu'ils soient détruits par manque de place ou d'intérêt. Aujourd'hui encore, le nom de Richter vaut moins que celui de Riesener ou encore Weisweiler. La recherche des meubles estampillés ou attribués à Charles Richter est sans fin car nous n'avons trouvé aucun carnet ou registre des commandes réalisées.

Il serait également intéressant de poursuivre les recherches dans les différentes archives françaises et allemandes. Par exemple, nous savons très peu de choses de la vie de Richter avant son arrivée à Paris. Il serait alors intéressant d'essayer de trouver des archives datant de la première moitié du XVIIIe siècle dans les villes de Schmiedeberg, Pirna ou encore Dresde, si tant est que de telles archives existent. Cependant, les archives françaises, elles aussi, n'ont pas révélé tous leurs secrets. Entre celles de la ville de Paris situées dans le 19e arrondissement, et

<footnote n="329">³²⁹ DUBARRY DE LASSALE, *Quand Lexcellent copiait les anciens : le mobilier à la fin du XIXe siècle*.</footnote>

<footnote n="330">³³⁰ GALIMARD FLAVIGNY, *Objet d'art : un meuble d'appui en cadeau pour Louis XVI*.</footnote>
ébénistes très réputés comme Jean Henri Riesener. Bien qu'étant moins luxueux que les meubles des ébénistes « star » de l'époque, ceux de Richter sont malgré tout de bonne qualité. Si Charles Richter est un ébéniste peu connu, il n'empêche que lui aussi, comme de nombreux grands noms, a été « victime » de contrefaçons ou de copies, et ce après sa mort. S'agissant de contrefaçon, nous pouvons mentionner une petite table à écrire estampillée Richter et vendue le 19 octobre 2006 (lot 212) par Christie's New York lors de la fameuse vente Segoura, table dont l'authenticité a été remise en question par Will Strafford, spécialiste du mobilier en charge sur cette vente. En ce qui concerne les copies, au tout début du XXe siècle, vers 1908, la maison d'ébénisterie Lexcellent<fnref n="329" /> réalisa une copie du meuble M 39, le cabinet au chiffre royal réalisé par Richter<fnref n="330" />. Le bois utilisé pour réaliser ce meuble datait bien du XVIIIe siècle, mais la réalisation, même si elle s'est faite dans les conditions de fabrication de l'original, est bien plus récente. Cette réplique, réalisée par Guillaume-Edmond Lexcellent est identique à l'original, à trois centimètres près.

Il est important de noter que ces recherches menées sur plusieurs mois sont loin d'être terminées. En effet, le corpus principal constitué des meubles réalisés par Charles Richter ne peut être considéré comme exhaustif, car il arrive de temps en temps que de nouvelles pièces fassent leur apparition dans des salles de vente, après plusieurs années passées chez des particuliers. Il est alors possible, et très probable, que d'ici quelques mois ou quelques années, de nouveaux meubles viennent s'ajouter à la liste de ceux déjà recensés. Mais il est aussi certain que des meubles présents chez des particuliers ne refassent jamais surface, ou encore qu'ils soient détruits par manque de place ou d'intérêt. Aujourd'hui encore, le nom de Richter vaut moins que celui de Riesener ou encore Weisweiler. La recherche des meubles estampillés ou attribués à Charles Richter est sans fin car nous n'avons trouvé aucun carnet ou registre des commandes réalisées.

Il serait également intéressant de poursuivre les recherches dans les différentes archives françaises et allemandes. Par exemple, nous savons très peu de choses de la vie de Richter avant son arrivée à Paris. Il serait alors intéressant d'essayer de trouver des archives datant de la première moitié du XVIIIe siècle dans les villes de Schmiedeberg, Pirna ou encore Dresde, si tant est que de telles archives existent. Cependant, les archives françaises, elles aussi, n'ont pas révélé tous leurs secrets. Entre celles de la ville de Paris situées dans le 19e arrondissement, et

<footnote n="329">³²⁹ DUBARRY DE LASSALE, *Quand Lexcellent copiait les anciens : le mobilier à la fin du XIXe siècle*.</footnote>

<footnote n="330">³³⁰ GALIMARD FLAVIGNY, *Objet d'art : un meuble d'appui en cadeau pour Louis XVI*.</footnote>
les archives nationales réparties sur deux sites (celui de Paris regroupe les papiers de l'Ancien Régime, tandis que les papiers datés à partir de l'Empire se trouvent au site de Pierrefitte), des mois de travail, voire des années, seraient nécessaires pour tout parcourir et espérer trouver une nouvelle trace de Charles Richter.

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les archives nationales réparties sur deux sites (celui de Paris regroupe les papiers de l'Ancien Régime, tandis que les papiers datés à partir de l'Empire se trouvent au site de Pierrefitte), des mois de travail, voire des années, seraient nécessaires pour tout parcourir et espérer trouver une nouvelle trace de Charles Richter.

***
# Annexes

## A.1

<figure><img src="image_3.png" /><figcaption>Arbre généalogique réalisé avec Généatique v.2020.</figcaption></figure>
# Annexes

## A.1

<figure><img src="image_3.png" /><figcaption>Arbre généalogique réalisé avec Généatique v.2020.</figcaption></figure>
Certificat de décès de Charles Erdmann Richter.

<figure><img src="image_4.png" /></figure>

Archives de la ville de Paris, archives numérisées, fichiers de l'état civil reconstitué, (V3E/D 1283).
Certificat de décès de Charles Erdmann Richter.

<figure><img src="image_4.png" /></figure>

Archives de la ville de Paris, archives numérisées, fichiers de l'état civil reconstitué, (V3E/D 1283).
A.3

Cadastre de Paris par îlot (1810-1836), quartier des Quinze - Vingts, îlot n° 9.
Rue Traversière, côté droit.

<figure><img src="image_5.png" /></figure>

Archives de Paris, archives numérisées, documents iconographiques, plans parcellaires (F/31/88/11).
A.3

Cadastre de Paris par îlot (1810-1836), quartier des Quinze - Vingts, îlot n° 9.
Rue Traversière, côté droit.

<figure><img src="image_5.png" /></figure>

Archives de Paris, archives numérisées, documents iconographiques, plans parcellaires (F/31/88/11).
A.4

<figure><img src="image_6.png" /><figcaption>Cadastre de Paris par îlot (1810-1836), quartier des Quinze - Vingts, îlot n° 10.
Rue Traversière, côté gauche.</figcaption></figure>

Archives de Paris, archives numérisées, documents iconographiques, plans parcellaires (F/31/88/12).
A.4

<figure><img src="image_6.png" /><figcaption>Cadastre de Paris par îlot (1810-1836), quartier des Quinze - Vingts, îlot n° 10.
Rue Traversière, côté gauche.</figcaption></figure>

Archives de Paris, archives numérisées, documents iconographiques, plans parcellaires (F/31/88/12).
A.5

*Transcription de l'acte notarial du mariage entre Marie Suzanne Richter et Jean Bernard Dietz.*

*(Voir Sources – Archives).*

3 fructidor, 10e année. Mariage. Le citoyen Dietz et la demoiselle Mlle Richter.

Pardevant les notaires publics à Paris, soussignés sont comparus Jean Bernard Diez Dietz, ébéniste demeurant à Paris rue Traversière n° 2, division des quinze-vingts, fils majeur de Jean Isaac Dietz et de Marie Christine Folz, sa veuve demeurant à Francfort. Le comparant stipulant et contractant en la présente pour lui et en son nom d'une part.

Et Charles Hermann Richter ébéniste, demeurant à Paris susdite rue, n° et division stipulant pour assister et autoriser Marie Suzanne Richter, sa fille mineure et de Marie Suzanne Leclopé décédée son épouse, ladite Demoiselle Richter à la présente demeurant avec ledit citoyen son père à la présente et de son consentement d'autre part.

Lesquelles parties dans la vue du mariage proposé entre ledit citoyen M. Dietz et ladite Demoiselle Mlle Richter en ont arrêté les conditions civiles ainsi qu'il suit. La coutume de Paris fera la loi dudit mariage pour tout ce à quoi et ne sera point dérogé par les conventions cy après. Il y aura en conséquence entre les futurs époux communauté de tous biens meubles et conquets avec séparation des dettes antérieures audit mariage qui seront payées et acquittées par celui qui les aura contractées sans ses biens ni ceux de leur communauté en puissent en être tenus.

Le futur époux déclare qu'il apporte audit mariage la somme de mille francs provenant de ses gains épargnes et formant le montant de ses deniers comptants et la valeur de ces meuble meublants, habits, linge et hardes à son usage d'après le compte et estimation faits amiablement entre lui, ladite future épouse et son père qui reconnaissent de son côté ladite future épouse déclare qu'elle se constitue en dot la somme de deux mille francs provenant de ses droits dans la succession de ladite Dame Richter sa mère dont elle est seule et unique héritière. Ladite somme de deux mille francs composée deniers comptants et de ladite valeur du trousseau de la future épouse ainsi qu'elle en a justifié audit futur époux qui le reconnaît et consent d'en demeurer chargé pour le seul fait dudit mariage sans qu'il soit besoin d'aucune quittance à cet égard.

Des dots cy dessus énoncées il entrera de part et d'autre en communauté la somme de trois cent francs le surplus desdites dots et tout ce qui par la suite pourra avenir et échoir auxdits futurs époux tant en meubles qu'immeubles par succession' donation, legs ou autrement sera excepté de leur communauté et réservé à celui qui y aura droit et aux s ??s de côté et légué. Le remploi des propres aliénés pendant le mariage se fera suivant la coutume de Paris, son action sera de nature immobiliaire et propre à celui qui aura droit de l'exercer et aux s??s de côté et légué.

Les futurs époux font ici le douaire de ladite future épouse à la somme de six cents francs dont elle jouira dès qu'il aura lieu, sans être tenue d'en faire la demande en justice. Le fonds duquel douaire sera propre aux enfants à naitre dudit mariage. Le survivant desdits futurs
A.5

Transcription de l'acte notarial du mariage entre Marie Suzanne Richter et Jean Bernard
Dietz.

(Voir Sources – Archives).

3 fructidor, 10e année. Mariage. Le citoyen Dietz et la demoiselle Mlle Richter.

Pardevant les notaires publics à Paris, soussignés sont comparus Jean Bernard Diez Dietz, ébéniste demeurant à Paris rue Traversière n° 2, division des quinze-vingts, fils majeur de Jean Isaac Dietz et de Marie Christine Folz, sa veuve demeurant à Francfort. Le comparant stipulant et contractant en la présente pour lui et en son nom d'une part.

Et Charles Hermann Richter ébéniste, demeurant à Paris susdite rue, n° et division
stipulant pour assister et autoriser Marie Suzanne Richter, sa fille mineure et de Marie Suzanne
Leclopé décédée son épouse, ladite Demoiselle Richter à la présente demeurant avec ledit
citoyen son père à la présente et de son consentement d'autre part.

Lesquelles parties dans la vue du mariage proposé entre ledit citoyen M. Dietz et ladite Demoiselle Mlle Richter en ont arrêté les conditions civiles ainsi qu'il suit. La coutume de Paris fera la loi dudit mariage pour tout ce à quoi et ne sera point dérogé par les conventions cy après. Il y aura en conséquence entre les futurs époux communauté de tous biens meubles et conquets avec séparation des dettes antérieures audit mariage qui seront payées et acquittées par celui qui les aura contractées sans ses biens ni ceux de leur communauté en puissent en être tenus.

Le futur époux déclare qu'il apporte audit mariage la somme de mille francs provenant
de ses gains épargnes et formant le montant de ses deniers comptants et la valeur de ces meuble
meublants, habits, linge et hardes à son usage d'après le compte et estimation faits amiablement
entre lui, ladite future épouse et son père qui reconnaissent de son côté ladite future épouse
déclare qu'elle se constitue en dot la somme de deux mille francs provenant de ses droits dans
la succession de ladite Dame Richter sa mère dont elle est seule et unique héritière. Ladite
somme de deux mille francs composée deniers comptants et de ladite valeur du trousseau de la
future épouse ainsi qu'elle en a justifié audit futur époux qui le reconnaît et consent d'en
demeurer chargé pour le seul fait dudit mariage sans qu'il soit besoin d'aucune quittance à cet
égard.

Des dots cy dessus énoncées il entrera de part et d'autre en communauté la somme de trois cent francs le surplus desdites dots et tout ce qui par la suite pourra avenir et échoir auxdits futurs époux tant en meubles qu'immeubles par succession' donation, legs ou autrement sera excepté de leur communauté et réservé à celui qui y aura droit et aux s ??s de côté et légué. Le remploi des propres aliénés pendant le mariage se fera suivant la coutume de Paris, son action sera de nature immobiliaire et propre à celui qui aura droit de l'exercer et aux s??s de côté et légué.

Les futurs époux font ici le douaire de ladite future épouse à la somme de six cents
francs dont elle jouira dès qu'il aura lieu, sans être tenue d'en faire la demande en justice. Le
fonds duquel douaire sera propre aux enfants à naitre dudit mariage. Le survivant desdits futurs
époux pourra à titre de préciput et aura le partage des biens meubles de ladite communauté tels desdits meubles qu'il voudra choisir suivant la prisée de l'inventaire et sans crue, jusqu'à concurrence à la somme de quatre cents francs ou cette somme en deniers comptants au choix dudit survivant.

La future épouse et les enfants qui naîtront dudit mariage auront le droit en renonçant à ladite communauté de reprendre ce que ladite future épouse vient d'y apporter, indépendamment des objets frappés de la stipulation de propre et si c'est elle-même qui fait cette renonciation de reprendre en outre son douaire et préciput cy dessus stipulés le tout franc et quitte des dettes et hypothèques de ladite communauté quelque soient à cet égard les obligations de la future épouse et les condamnations portées contre elle.

Les futurs époux veulent procurer au survivant d'eux les moyens d'exister avec le plus d'aisance possible se sont par la présente fait donation entre vifs, pure, simple, irrévocable et en la meilleure forme que donation puisse valoir par le prémourant au survivant, ce respectivement excepté pour ledit survivant.

De l'universalité des biens meubles immeubles acquêts, conquets propres et autres qui au jour du décès dudit prémourant se trouveront composer sa succession, en quoi que puisse consister sans aucune exception ni réserve.

Devra par ledit survivant en jouir en usufruit sa vie durant sans être obligé de donner caution ni faire futur emploi du mobilier, mais à la charge de faire inventaire. Cette donation aura lieu, soit qu'il y ait ou non des enfants dudit mariage, mais elle sera soumise aux réserves et restrictions ordonnées par les loix en faveur desdits enfants s'il y en a.

Et dans le cas où les enfants qui auraient interverti ou alterné l'effet de la présente donation viendraient à décéder sans postérité ou dispositions valables, alors ladite donation reprendra sa force et vertu, comme s'il ne fût point issu d'enfant dudit mariage. Pour faire insinuer les présentes tous pouvoirs sont donnés au porteur, promettant, obligeant.

Fait et passé à Paris en l'aude l'an dix de la République française le trois fructidor et ont signé les présentes ???? Mots sont rayés comme nuls.

Signatures : Richter, MC Richeter, JB Dietz, les autres illisibles.

Enregistré à Paris Bureau du 8e arrondissement, le ? fructidor an Dix. Reçu six francs soisante centimes. Signature de L ??? eux.

Minute.
époux pourra à titre de préciput et aura le partage des biens meubles de ladite communauté tels desdits meubles qu'il voudra choisir suivant la prisée de l'inventaire et sans crue, jusqu'à concurrence à la somme de quatre cents francs ou cette somme en deniers comptants au choix dudit survivant.

La future épouse et les enfants qui naîtront dudit mariage auront le droit en renonçant à ladite communauté de reprendre ce que ladite future épouse vient d'y apporter, indépendamment des objets frappés de la stipulation de propre et si c'est elle-même qui fait cette renonciation de reprendre en outre son douaire et préciput cy dessus stipulés le tout franc et quitte des dettes et hypothèques de ladite communauté quelque soient à cet égard les obligations de la future épouse et les condamnations portées contre elle.

Les futurs époux veulent procurer au survivant d'eux les moyens d'exister avec le plus d'aisance possible se sont par la présente fait donation entre vifs, pure, simple, irrévocable et en la meilleure forme que donation puisse valoir par le prémourant au survivant, ce respectivement excepté pour ledit survivant.

De l'universalité des biens meubles immeubles acquêts, conquets propres et autres qui au jour du décès dudit prémourant se trouveront composer sa succession, en quoi que puisse consister sans aucune exception ni réserve.

Devra par ledit survivant en jouir en usufruit sa vie durant sans être obligé de donner caution ni faire futur emploi du mobilier, mais à la charge de faire inventaire. Cette donation aura lieu, soit qu'il y ait ou non des enfants dudit mariage, mais elle sera soumise aux réserves et restrictions ordonnées par les loix en faveur desdits enfants s'il y en a.

Et dans le cas où les enfants qui auraient interverti ou alterné l'effet de la présente donation viendraient à décéder sans postérité ou dispositions valables, alors ladite donation reprendra sa force et vertu, comme s'il ne fût point issu d'enfant dudit mariage. Pour faire insinuer les présentes tous pouvoirs sont donnés au porteur, promettant, obligeant.

Fait et passé à Paris en l'aude l'an dix de la République française le trois fructidor et ont signé les présentes ???? Mots sont rayés comme nuls.

Signatures : Richter, MC Richeter, JB Dietz, les autres illisibles.

Enregistré à Paris Bureau du 8e arrondissement, le ? fructidor an Dix. Reçu six francs soisante centimes. Signature de L ??? eux.

Minute.
A.6

*Transcription de l'acte notarial du bail entre Charles Richter, sa femme et les sieurs Roussel et Amand.*

*(Voir Sources – Archives).*

Bail les sieurs Roussel et Amand aux Sieur et Dame Richter. 30 aoust 1786.
4741

Signé C Richter et paraphes : MSL, DJBR, JBA.

Par devant les conseillers du Roy notaire au Châtelet de Paris soussignés furent présents Sieur Jean Baptiste Roussel' et Sieur Jean Charles Amand tous deux maîtres marbriers, demeurants à Paris, rue Traversière faubourg St Antoine paroisse Ste Marguerite

[Locataires des objets ci après désigné et suivant le bail qui leur en a été passé par Sieur Léonard Boudin, marchand-mercier à Paris, devant Maître Dossant qui en a minute et son confrère ??? à Paris le quatorze may de la présente année pour neuf années entières et consécutives commencées le premier janvier dernier.]

Lesquels ont par ces présentes sous loué pour huit années entières et consécutives qui commenceront au premier janvier mil sept cent quatre vingt sept et promis solidairement l'un pour l'autre d'eux seul pour le tout sous les renonciations aux bénéfices de droit requises faire jouir à Sieur Charles Richter maître ébéniste et à Dame Marie Suzanne Leclopée son épouse qu'il autorise à l'effet des présentes, demeurant à Paris rue de Charenton, susdits faubourg et paroisse à ce présents et acceptants preneurs pour eux audit titre pendant ledit tems. (temps)

1° une chambre au premier étage de quarante cinq pieds de long environ, bâtie dans un chantier situé rue Traversière, à l'Enseigne de la Vierge : un grenier de vingt quatre pieds aussi environ, au dessus de ladite chambre un petit cabinet à côté d'icelle, et au dessus de l'escalier ;

2° deux autres chambres aussi au premier étage en face de celle ci dessus, ayant communication l'une dans l'autre par une cloison qui les sépare, et vue sur ledit chantier, et sur ladite rue Traversière.

3° le tiers tant en longueur que largeur d'une petite boutique ayant son ouverture par ledit chantier, et tenant d'un bout à la maison de M. Richard, et d'autre bout à l'hangard de M. Caumont, ledit tiers à prendre du côté de l'hangard des scieurs de long de M. Boudin ainsi que le tout se poursuit et comporte sous lesdits Sieur et Dame Richter, n'ont désiré qu'il fût fait plus ample désignation, déclarant le connoître parfaitement pour par eux en jouir audit titre pendant ledit temps. (temps)

Paraphes : JBR, CR, JLA, MSL.

Ce sous bail est fait moyennant le prix et somme de cinq cents livres pour chacune desdites huit années que les dits Sieur et Dame preneurs promettent et s'obligent [solidairement l'un pour l'autre un d'eux seul pour le tout sous les renonciations aux bénéfices de droit requises. Paraphes : JBR, CR, JBA, MSL], à payer aux dits Sieur Roussel' ainsi que le consent ledit Sieur
A.6

*Transcription de l'acte notarial du bail entre Charles Richter, sa femme et les sieurs Roussel et Amand.*

*(Voir Sources – Archives).*

Bail les sieurs Roussel et Amand aux Sieur et Dame Richter. 30 aoust 1786.
4741

Signé C Richter et paraphes : MSL, DJBR, JBA.

Par devant les conseillers du Roy notaire au Châtelet de Paris soussignés furent présents Sieur Jean Baptiste Roussel' et Sieur Jean Charles Amand tous deux maîtres marbriers, demeurants à Paris, rue Traversière faubourg St Antoine paroisse Ste Marguerite

[Locataires des objets ci après désigné et suivant le bail qui leur en a été passé par Sieur Léonard Boudin, marchand-mercier à Paris, devant Maître Dossant qui en a minute et son confrère ??? à Paris le quatorze may de la présente année pour neuf années entières et consécutives commencées le premier janvier dernier.]

Lesquels ont par ces présentes sous loué pour huit années entières et consécutives qui commenceront au premier janvier mil sept cent quatre vingt sept et promis solidairement l'un pour l'autre d'eux seul pour le tout sous les renonciations aux bénéfices de droit requises faire jouir à Sieur Charles Richter maître ébéniste et à Dame Marie Suzanne Leclopée son épouse qu'il autorise à l'effet des présentes, demeurant à Paris rue de Charenton, susdits faubourg et paroisse à ce présents et acceptants preneurs pour eux audit titre pendant ledit tems. (temps)

1° une chambre au premier étage de quarante cinq pieds de long environ, bâtie dans un chantier situé rue Traversière, à l'Enseigne de la Vierge : un grenier de vingt quatre pieds aussi environ, au dessus de ladite chambre un petit cabinet à côté d'icelle, et au dessus de l'escalier ;

2° deux autres chambres aussi au premier étage en face de celle ci dessus, ayant communication l'une dans l'autre par une cloison qui les sépare, et vue sur ledit chantier, et sur ladite rue Traversière.

3° le tiers tant en longueur que largeur d'une petite boutique ayant son ouverture par ledit chantier, et tenant d'un bout à la maison de M. Richard, et d'autre bout à l'hangard de M. Caumont, ledit tiers à prendre du côté de l'hangard des scieurs de long de M. Boudin ainsi que le tout se poursuit et comporte sous lesdits Sieur et Dame Richter, n'ont désiré qu'il fût fait plus ample désignation, déclarant le connoître parfaitement pour par eux en jouir audit titre pendant ledit temps. (temps)

Paraphes : JBR, CR, JLA, MSL.

Ce sous bail est fait moyennant le prix et somme de cinq cents livres pour chacune desdites huit années que les dits Sieur et Dame preneurs promettent et s'obligent [solidairement l'un pour l'autre un d'eux seul pour le tout sous les renonciations aux bénéfices de droit requises. Paraphes : JBR, CR, JBA, MSL], à payer aux dits Sieur Roussel' ainsi que le consent ledit Sieur
Amand, en sa demeure à Paris ou au porteur, aux quatre termes ordinaires de l'année dont le premier échéra.

[Et] Le payement sera fait au premier avril audit an mil sept cent quatre vingt sept, le second au premier juillet suivant, et aussi successivement de trois en trois mois jusqu'à l'expiration dudit bail. [Bail] qui est fait en outre, aux charges clauses et conditions suivantes que lesdits Sieur et Dame preneurs promettent et s'obligent, pour lesdites solidités et renonciations, exécuter et accomplir sans pour ce pouvoir prétendre aucune diminution dudit loyer, dépens dommages ni intérêts : s'avoir de garnir et tenir lesdits lieux garnis de meubles et marchandises en suffisante quantité pour répondre dudit loyer, de les entretenir et rendre en fin du présent sous bail en bon état de toutes menues réparations locatives et conformément à l'état qui en sera incessamment fait double entre les parties, de souffrir faire les grosses réparations s'il en convient faire, de payer la taxe des pauvres, et de satisfaire à toutes les charges de ville et de police.

[Charges] dont les locataires sont ordinairement tenus de ne pouvoir céder ni transporter leur droit au présent sous bail à qui que ce soit, sans le consentement exprès et par écrit desdits bailleurs' à qui ils fourniront incessamment et à leurs frais la grosse des présentes en bonne forme, entre les mains dudit Sieur Roussel qui s'oblige de son côté, ainsi que ledit Sieur Amand, de faire tenir lesdits preneurs clos et couvert aux us et coutumes.

S'obligent lesdits Sieurs Roussel et Amand de faire construire à leurs frais d'ici au dit jour premier janvier prochain au bout de la grande chambre de quarante cinq pieds ci devant désignée, et à côté de la cheminée étant dans ladite chambre, un petit cabinet d'aisance pour l'usage seul desdits Sieur et Dame Richter. Ces derniers auront la faculté quand sont d'aller quand bon leur semblera, excepté néanmoins pendant la nuit, puiser de l'eau au puits construit dans le chantier appartenant auxdits Sieurs Roussel et Amand.

Il est expressément convenu que lesdits sieur et Dame Richter occuperont seuls le tiers de la petite boutique à eux ci dessus louée, sans pouvoir pour quelques raison que ce puisse être, y mettre aucun faire travailler aucuns scieurs de long ou autre ouvrier de quelque état que ce soit.

Lesdits preneurs renoncent pareillement ne pourront pareillement, ainsi qu'ils le consentent par ces présentes, boucher la fenêtre qui éclaire l'escalier conduisant au grenier de vingt quatre pieds, et laisseront le passage dudit escalier entièrement libre auxdits bailleurs.

Et sous l'exécution des présentes, les parties élisent domicile en leurs demeures susdésignées auxquels lieux nonobstant promettant obligeant lesdits preneurs solidairement comme dit et est renonçant.

Fait et passé à Paris ez études, l'an mil sept cent quatre vingt six le trente aoust, les parties ont signé ces présentes où dix mots sont rayés comme nul.

Signatures : Roussel, Amand, Richter, MS Leclopée, notaire Gaudard ?
Amand, en sa demeure à Paris ou au porteur, aux quatre termes ordinaires de l'année dont le premier échéra.

[Et] Le payement sera fait au premier avril audit an mil sept cent quatre vingt sept, le second au premier juillet suivant, et aussi successivement de trois en trois mois jusqu'à l'expiration dudit bail. [Bail] qui est fait en outre, aux charges clauses et conditions suivantes que lesdits Sieur et Dame preneurs promettent et s'obligent, pour lesdites solidités et renonciations, exécuter et accomplir sans pour ce pouvoir prétendre aucune diminution dudit loyer, dépens dommages ni intérêts : s'avoir de garnir et tenir lesdits lieux garnis de meubles et marchandises en suffisante quantité pour répondre dudit loyer, de les entretenir et rendre en fin du présent sous bail en bon état de toutes menues réparations locatives et conformément à l'état qui en sera incessamment fait double entre les parties, de souffrir faire les grosses réparations s'il en convient faire, de payer la taxe des pauvres, et de satisfaire à toutes les charges de ville et de police.

[Charges] dont les locataires sont ordinairement tenus de ne pouvoir céder ni transporter leur droit au présent sous bail à qui que ce soit, sans le consentement exprès et par écrit desdits bailleurs' à qui ils fourniront incessamment et à leurs frais la grosse des présentes en bonne forme, entre les mains dudit Sieur Roussel qui s'oblige de son côté, ainsi que ledit Sieur Amand, de faire tenir lesdits preneurs clos et couvert aux us et coutumes.

S'obligent lesdits Sieurs Roussel et Amand de faire construire à leurs frais d'ici au dit jour premier janvier prochain au bout de la grande chambre de quarante cinq pieds ci devant désignée, et à côté de la cheminée étant dans ladite chambre, un petit cabinet d'aisance pour l'usage seul desdits Sieur et Dame Richter. Ces derniers auront la faculté quand sont d'aller quand bon leur semblera, excepté néanmoins pendant la nuit, puiser de l'eau au puits construit dans le chantier appartenant auxdits Sieurs Roussel et Amand.

Il est expressément convenu que lesdits sieur et Dame Richter occuperont seuls le tiers de la petite boutique à eux ci dessus louée, sans pouvoir pour quelques raison que ce puisse être, y mettre aucun faire travailler aucuns scieurs de long ou autre ouvrier de quelque état que ce soit.

Lesdits preneurs renoncent pareillement ne pourront pareillement, ainsi qu'ils le consentent par ces présentes, boucher la fenêtre qui éclaire l'escalier conduisant au grenier de vingt quatre pieds, et laisseront le passage dudit escalier entièrement libre auxdits bailleurs.

Et sous l'exécution des présentes, les parties élisent domicile en leurs demeures susdésignées auxquels lieux nonobstant promettant obligeant lesdits preneurs solidairement comme dit et est renonçant.

Fait et passé à Paris ez études, l'an mil sept cent quatre vingt six le trente aoust, les parties ont signé ces présentes où dix mots sont rayés comme nul.

Signatures : Roussel, Amand, Richter, MS Leclopée, notaire Gaudard ?
A.7

Indications géographiques probables pour l'ambassade de Suède en rouge ainsi que pour l'habitation de Charles Richter en bleu.

<figure><img src="image_7.png" /><figcaption>Plan de la ville et faubourg de Paris divisé en 12 municipalités. À Paris, chez Jean, rue Jean de Beauvais, n°32. 1797. (Extrait)</figcaption></figure>

Geographicus – Rare Antique Maps.

https://www.geographicus.com/P/AntiqueMap/Paris-jean-1797

Correspondances :

A-Rue Moreau.

B-Rue Traversière.

C-Rue de Charenton.

1-1635-1641 : Quai Malaquais au coin de la rue des Petits Augustins.

2-1641-1645 : Hôtel Cavoye, rue des Saints-Pères.

3-1648-1649 : Maison neuve rue du Bac.

4-1689-1698 : 50 rue des Saints-Pères, à côté de l'Hôtel de Cavoyes.

5-1698-1714 : Rue Saint-Dominique-d'Enfer (actuelle rue Royer-Collard), faubourg Saint-Jacques.
A.7

Indications géographiques probables pour l'ambassade de Suède en rouge ainsi que pour l'habitation de Charles Richter en bleu.

<figure><img src="image_7.png" /><figcaption>Plan de la ville et faubourg de Paris divisé en 12 municipalités. À Paris, chez Jean, rue Jean de Beauvais, n°32. 1797. (Extrait)</figcaption></figure>

Geographicus – Rare Antique Maps.

https://www.geographicus.com/P/AntiqueMap/Paris-jean-1797

Correspondances :

A-Rue Moreau.

B-Rue Traversière.

C-Rue de Charenton.

1-1635-1641 : Quai Malaquais au coin de la rue des Petits Augustins.

2-1641-1645 : Hôtel Cavoye, rue des Saints-Pères.

3-1648-1649 : Maison neuve rue du Bac.

4-1689-1698 : 50 rue des Saints-Pères, à côté de l'Hôtel de Cavoyes.

5-1698-1714 : Rue Saint-Dominique-d'Enfer (actuelle rue Royer-Collard), faubourg Saint-Jacques.
6-1714-1716 : Hôtel Rothelin, rue de Grenelle (actuel n°99-101).

7- Hôtel d'Entraigues, rue de Condé.

8-1716-1718 : Rue Jacob au coin de la rue Saint-Benoît, en face de l'abbaye Saint-Germain-des-Prés.

9-1718 : rue Saint-Dominique-d'Enfer (actuelle rue Royer-Collard), faubourg Saint-Jacques.

10-1719-1729 : Rue de la Clef, faubourg Saint-Marceau.

11-1729-1737 : Rue Jacob, au coin de la rue Saint-Benoît, faubourg Saint-Germain.

12-1739-1742 : Hôtel de Villemur, quai des Théatins, (aujourd'hui n°9-11 quai Voltaire).

13-1742-1748 : Rue du Cherche-Midi.

14-1748-1763 : Rue Taranne.

15-1763-1765 : Rue de la barrière Saint-Dominique, faubourg Saint-Germain.

16-Hôtel de Bonnac, 118 rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain.

17-1766-1777 : Rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, face à l'Hôtel de la Marche.

18-1778-1779 : Rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, face à l'Hôtel de Conti.

19-1780 : Place du Vieux-Louvre.

20-1781-1782 : Rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, face à l'Hôtel Rothelin.

21-1783 : Place du Louvre.

22-1783-1798 : Hôtel Dillon, 94 rue du Bac (actuellement au n°86).

23-1798 : 103 rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, Division Fontaine de Grenelle.

24- Hôtel de Maillebois, 102 rue de Grenelle.

25-1802-1806 : 711 rue Neuve-des-Mathurins.
6-1714-1716 : Hôtel Rothelin, rue de Grenelle (actuel n°99-101).

7- Hôtel d'Entraigues, rue de Condé.

8-1716-1718 : Rue Jacob au coin de la rue Saint-Benoît, en face de l'abbaye Saint-Germain-des-Prés.

9-1718 : rue Saint-Dominique-d'Enfer (actuelle rue Royer-Collard), faubourg Saint-Jacques.

10-1719-1729 : Rue de la Clef, faubourg Saint-Marceau.

11-1729-1737 : Rue Jacob, au coin de la rue Saint-Benoît, faubourg Saint-Germain.

12-1739-1742 : Hôtel de Villemur, quai des Théatins, (aujourd'hui n°9-11 quai Voltaire).

13-1742-1748 : Rue du Cherche-Midi.

14-1748-1763 : Rue Taranne.

15-1763-1765 : Rue de la barrière Saint-Dominique, faubourg Saint-Germain.

16-Hôtel de Bonnac, 118 rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain.

17-1766-1777 : Rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, face à l'Hôtel de la Marche.

18-1778-1779 : Rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, face à l'Hôtel de Conti.

19-1780 : Place du Vieux-Louvre.

20-1781-1782 : Rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, face à l'Hôtel Rothelin.

21-1783 : Place du Louvre.

22-1783-1798 : Hôtel Dillon, 94 rue du Bac (actuellement au n°86).

23-1798 : 103 rue de Grenelle, faubourg Saint-Germain, Division Fontaine de Grenelle.

24- Hôtel de Maillebois, 102 rue de Grenelle.

25-1802-1806 : 711 rue Neuve-des-Mathurins.
A.8

<figure><img src="image_8.png" /><figcaption>LAMBERT Jean, Le faubourg Saint-Antoine : Quartier du meuble, Paris, Paris, auto-édité, 1942.
Planche n° 16.</figcaption></figure>
A.8

<figure><img src="image_8.png" /><figcaption>LAMBERT Jean, Le faubourg Saint-Antoine : Quartier du meuble, Paris, Paris, auto-édité, 1942.
Planche n° 16.</figcaption></figure>
Index des personnes citées :

Lorsqu'aucune date n'est marquée, cela signifie qu'aucune n'est connue à ce jour.

AMAND Henri : 33.

AMAND Jean Charles : 120, 121.

ANDROUET DU CERCEAU Jacques (II) (1550-1614) : 36.

AVRIL Étienne (1748-1791) : 33, 44, 47, 106.

BAER Carl Friedrich (1711-1797) : 15, 16, 29, 34, 35, 37, 38.

BARON Gilles (?-1770) : 33.

BARRAULT Joseph (1730-1798) : 33.

BENEMANN Guillaume (1750-1811) : 33.

BERTHIER Louis-Alexandre (1753-1815) : 129.

BIELKE Nils (1644-1716) : 28, 31.

BIRKEL Jean Frédéric (1726-1809) : 33.

BIRKLÉ Jacob ou Jacques (1734-1803) : 33.

BOULLE André Charles (1642-1732) : 126.

BOUDIN Léonard (1735-1804) : 33, 121.

BONAPARTE Napoléon (1769-1821) : 30, 70, 117, 129, 133, 134, 135, 136.

BONNEMAIN Pierre (1732-1800) : 33.

BRANDT Georges (1746-1806) : 33.

BRIOIS Jean-Claude (?-1782) : 33.

BROSSE Barthélémy (de) : 36.

BUNEL Jacob (1558-1614) : 36.

BUACHE Jean Nicolas (1741-1825) : 130.

CADOUT François (1749-1822) : 33.

CAUMONT Jean (1736-1800) : 33, 120.

CAUS Isaac (de) (1590-1648) : 36.

CARLIN Martin (1730-1785) : 106.

CEPHALIUS Gregorius : 29.

CERCEAU Marie-Jeanne : 17.

CHAIR Cyprien Alexis (1756-1812) : 15, 39.

Charles VI, empereur du Saint Empire (d.d.r. 1711-1740) : 13.

Charles IX roi de France (d.d.r. 1560-1574) : 15.

Charles X Gustave (Carl-Gustave), roi de Suède-Finlande (d.d.r. 1654-1660) : 28.

Charles XI, roi de Suède (d.d.r. 1660-1697) : 28.

Charles XII (Carl de Suède), roi de Suède (d.d.r. 1697-1718) : 28.

CHAY Fidelys : 16. -> voir SCHEY Fidelys

Christine, « roi» de Suède (d.d.r. 1632-1654) : 28.

COCHOIS Jean-Baptiste (?-1789) : 16.

CODONI Henri : 31.

COLBERT Jean Baptiste (1619-1683) : 81.

COIGNIARD Pascal (1748-?) : 33.

CONRART Valentin (1603-1675) : 36.

CRIAERD Mathieu (1689-1776) : 33.

CRONSTRÖM Daniel (1655-1719) : 28.

DAGUERRE Dominique : 123.
Index des personnes citées :

Lorsqu'aucune date n'est marquée, cela signifie qu'aucune n'est connue à ce jour.

AMAND Henri : 33.

AMAND Jean Charles : 120, 121.

ANDROUET DU CERCEAU Jacques (II) (1550-1614) : 36.

AVRIL Étienne (1748-1791) : 33, 44, 47, 106.

BAER Carl Friedrich (1711-1797) : 15, 16, 29, 34, 35, 37, 38.

BARON Gilles (?-1770) : 33.

BARRAULT Joseph (1730-1798) : 33.

BENEMANN Guillaume (1750-1811) : 33.

BERTHIER Louis-Alexandre (1753-1815) : 129.

BIELKE Nils (1644-1716) : 28, 31.

BIRKEL Jean Frédéric (1726-1809) : 33.

BIRKLÉ Jacob ou Jacques (1734-1803) : 33.

BOULLE André Charles (1642-1732) : 126.

BOUDIN Léonard (1735-1804) : 33, 121.

BONAPARTE Napoléon (1769-1821) : 30, 70, 117, 129, 133, 134, 135, 136.

BONNEMAIN Pierre (1732-1800) : 33.

BRANDT Georges (1746-1806) : 33.

BRIOIS Jean-Claude (?-1782) : 33.

BROSSE Barthélémy (de) : 36.

BUNEL Jacob (1558-1614) : 36.

BUACHE Jean Nicolas (1741-1825) : 130.

CADOUT François (1749-1822) : 33.

CAUMONT Jean (1736-1800) : 33, 120.

CAUS Isaac (de) (1590-1648) : 36.

CARLIN Martin (1730-1785) : 106.

CEPHALIUS Gregorius : 29.

CERCEAU Marie-Jeanne : 17.

CHAIR Cyprien Alexis (1756-1812) : 15, 39.

Charles VI, empereur du Saint Empire (d.d.r. 1711-1740) : 13.

Charles IX roi de France (d.d.r. 1560-1574) : 15.

Charles X Gustave (Carl-Gustave), roi de Suède-Finlande (d.d.r. 1654-1660) : 28.

Charles XI, roi de Suède (d.d.r. 1660-1697) : 28.

Charles XII (Carl de Suède), roi de Suède (d.d.r. 1697-1718) : 28.

CHAY Fidelys : 16. -> voir SCHEY Fidelys

Christine, « roi» de Suède (d.d.r. 1632-1654) : 28.

COCHOIS Jean-Baptiste (?-1789) : 16.

CODONI Henri : 31.

COLBERT Jean Baptiste (1619-1683) : 81.

COIGNIARD Pascal (1748-?) : 33.

CONRART Valentin (1603-1675) : 36.

CRIAERD Mathieu (1689-1776) : 33.

CRONSTRÖM Daniel (1655-1719) : 28.

DAGUERRE Dominique : 123.
DENON Dominique Vivant (1747-1825) : 135.

DIETZ Jean Bernard : 16, 17, 39.

DIETZ Marie-Charlotte : 17.

DRIANCOURT-GIROD Janine (1926-2008) : 30, 31, 33, 38.

EHRENSVÄRD Carl Fredrik (1767-1815) : 32.

Élisabeth 1ère, impératrice de Russie (d.d.r. 1741-1762) : 13.

FAUST Marie-Christine : 16, 17.

FEUCHÈRE Jacques François : 106.

FONTANIEU (de) Pierre Elisabeth (1730-1784) : 130.

Jean Philippe : 17.

Frédéric II, roi de Prusse (d.d.r. 1740-1772) : 13, 14.

FROST Johann Gottlieb (1746-1814) : 24, 58, 122, 123, 124, 127, 130, 132.

FÜES Christophe-Jacob : 36.

GALLE André (1761-1844) : 106.

GAMBS Carl Christian (1747-1822) : 29, 35.

GARNIER Pierre (1726-1800) : 62, 64, 96.

Georges II, roi de Grande-Bretagne (d.d.r. 1727-1760) : 13.

GUILLAUME Janneau (1887-1981) : 40.

Gustave II Adolphe, roi de Suède (d.d.r. 1611-1632) : 26, 28.

Gustave III, roi de Suède (d.d.r. 1771-1792) : 28.

GROTIUS Hugo (1583-1645) : 28, 31.

HABERT Suzanne : 16.

HACHE Jean-François (1730-1796) : 44.

HAMBRAEUS Jonas (1588-1672) : 27, 28.

HUCHET DE QUÉNETAIN Christophe (1974 -) : 64.

ISAAC Jean : 16.

JACOB Georges (1739-1814) : 70.

JOLY DE FLEURY Jean-François (1718-1802) : 34.

KOCHEL Jean : 17.

KOBBEL Jean : 16, 17.

KORNBECK Guillaume-Frédéric : 35.

KUGLER Marie Salomé : 16.

LAMOIGNON DE MALESHERBES Chrétien Guillaume (de) (1721-1794) : 35.

LATZ Jean Pierre (1691-1754) : 60.

LECLOPE Suzanne : 15, 16, 17, 34, 39.

LECLOPE Pierre Jean-Marc : 15, 17.

LECLOPE Pierre : 16, 17.

LEDOUX-LEBARD Denise (1913-2014) : 122.

LEVASSEUR Étienne (1721-1798) : 63, 106.

Louis XIII, roi de France (d.d.r. 1610-1643) : 26, 74.

Louis XIV, roi de France (d.d.r. 1643-1715) : 12, 27, 32, 74, 80, 93, 112, 113, 114.

Louis XV, roi de France (d.d.r. 1715-1774) : 29, 42, 43, 44, 60, 63, 94, 95, 98, 111, 112, 113,
DENON Dominique Vivant (1747-1825) : 135.

DIETZ Jean Bernard : 16, 17, 39.

DIETZ Marie-Charlotte : 17.

DRIANCOURT-GIROD Janine (1926-2008) : 30, 31, 33, 38.

EHRENSVÄRD Carl Fredrik (1767-1815) : 32.

Élisabeth 1ère, impératrice de Russie (d.d.r. 1741-1762) : 13.

FAUST Marie-Christine : 16, 17.

FEUCHÈRE Jacques François : 106.

FONTANIEU (de) Pierre Elisabeth (1730-1784) : 130.

Jean Philippe : 17.

Frédéric II, roi de Prusse (d.d.r. 1740-1772) : 13, 14.

FROST Johann Gottlieb (1746-1814) : 24, 58, 122, 123, 124, 127, 130, 132.

FÜES Christophe-Jacob : 36.

GALLE André (1761-1844) : 106.

GAMBS Carl Christian (1747-1822) : 29, 35.

GARNIER Pierre (1726-1800) : 62, 64, 96.

Georges II, roi de Grande-Bretagne (d.d.r. 1727-1760) : 13.

GUILLAUME Janneau (1887-1981) : 40.

Gustave II Adolphe, roi de Suède (d.d.r. 1611-1632) : 26, 28.

Gustave III, roi de Suède (d.d.r. 1771-1792) : 28.

GROTIUS Hugo (1583-1645) : 28, 31.

HABERT Suzanne : 16.

HACHE Jean-François (1730-1796) : 44.

HAMBRAEUS Jonas (1588-1672) : 27, 28.

HUCHET DE QUÉNETAIN Christophe (1974 -) : 64.

ISAAC Jean : 16.

JACOB Georges (1739-1814) : 70.

JOLY DE FLEURY Jean-François (1718-1802) : 34.

KOCHEL Jean : 17.

KOBBEL Jean : 16, 17.

KORNBECK Guillaume-Frédéric : 35.

KUGLER Marie Salomé : 16.

LAMOIGNON DE MALESHERBES Chrétien Guillaume (de) (1721-1794) : 35.

LATZ Jean Pierre (1691-1754) : 60.

LECLOPE Suzanne : 15, 16, 17, 34, 39.

LECLOPE Pierre Jean-Marc : 15, 17.

LECLOPE Pierre : 16, 17.

LEDOUX-LEBARD Denise (1913-2014) : 122.

LEVASSEUR Étienne (1721-1798) : 63, 106.

Louis XIII, roi de France (d.d.r. 1610-1643) : 26, 74.

Louis XIV, roi de France (d.d.r. 1643-1715) : 12, 27, 32, 74, 80, 93, 112, 113, 114.

Louis XV, roi de France (d.d.r. 1715-1774) : 29, 42, 43, 44, 60, 63, 94, 95, 98, 111, 112, 113,
114, 118, 138.

Louis XVI, roi de France (d.d.r. 1774-1793) : 20, 23, 43, 45, 50, 51, 52, 53, 55, 56, 57, 58, 59, 64, 65, 67, 70, 77, 91, 92, 93, 94, 95, 96, 97, 102, 111, 112, 113, 114, 118, 124, 129, 134, 136, 138.

Louis XVIII, roi de France (d.d.r. 1814-1815 / 1815-1824) : 129.

MAUTER Conrad (1742-1810) : 50, 54, 61, 63.

Marie Antoinette d'Autriche, reine de France (d.d.r. 1774-1791) : 125.

Marie-Thérèse d'Autriche, roi de Hongrie et de Bohême (d.d.r. 1740-1780) : 13.

METTENIUS Daniel Ludwig : 29, 38.

MIGEON Pierre (IV) (1696-1758) : 33.

MIGEON Pierre (V) (1733-1775) : 33.

MOLITOR Bernard (1755-1833) : 50, 65, 106.

MONTIGNY Anne July : 16.

MULLER Joseph : 16.

OEBEN Jean-François (1721-1763) : 33, 124, 126.

OTT Jean Georges : 17.

OXENSTIERNA Axel (1583-1654) : 27.

PETIT Nicolas (1732-1791) : 61.

PILLOT Pierre (1748-1822) : 55.

PRIEUR Barthélémy (1536-1611) : 36.

RASCHE : 36.

RAVRIO Antoine André (1759-1814) : 106.

RICHARD : 120.

RICHTER Charles Erdmann (1745-1829) : 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 22, 23, 24, 25, 26, 29, 33, 34, 39, 40, 41, 42, 43, 44, 46, 47, 48, 49, 50, 51, 52, 53, 54, 55, 56, 57, 58, 59, 60, 61, 62, 63, 64, 65, 66, 67, 68, 69, 71, 72, 73, 75, 76, 77, 78, 80, 81, 82, 83, 87, 89, 90, 91, 93, 95, 96, 97, 98, 99, 101, 104, 105, 106, 115, 118, 119, 120, 121, 122, 123, 124, 125, 126, 127, 129, 130, 131, 132, 136, 137, 138, 139, 140.

RICHTER Jean Christophe : 17.

RICHTER Marie Suzanne : 16, 17.

RICHTER Jean Charles : 16.

RIESENER Jean Henri (1734-1806) : 33, 53, 56, 58, 62, 63, 64, 66, 67, 105, 106, 122, 124, 125, 126, 127, 130, 134, 139.

RITTER Jean-Balthazar : 28, 37.

ROENTGEN David (1743-1807) : 105, 106, 122, 123.

ROUSSEL Jean Baptiste : 120, 121.

SAUNIER Jean Baptiste : 33, 106.

SCHEFFER Frederik : 31.

SCHEFFER Ulrich : 31.

SCHEY Fidelys (?-1788) : 53. -> voir CHAY Fidelys

SCHLICHTIG Jean Georges (? – 1782) : 67.

SEIFFERT Dorothée Elizabeth : 12.

SENÉ Jean Baptiste Claude (1747-1803) : 55.

SIMONNEAU Pierre-François : 37.

SPARRE Éric (1550-1600) : 31.
114, 118, 138.

Louis XVI, roi de France (d.d.r. 1774-1793) : 20, 23, 43, 45, 50, 51, 52, 53, 55, 56, 57, 58, 59, 64, 65, 67, 70, 77, 91, 92, 93, 94, 95, 96, 97, 102, 111, 112, 113, 114, 118, 124, 129, 134, 136, 138.

Louis XVIII, roi de France (d.d.r. 1814-1815 / 1815-1824) : 129.

MAUTER Conrad (1742-1810) : 50, 54, 61, 63.

Marie Antoinette d'Autriche, reine de France (d.d.r. 1774-1791) : 125.

Marie-Thérèse d'Autriche, roi de Hongrie et de Bohême (d.d.r. 1740-1780) : 13.

METTENIUS Daniel Ludwig : 29, 38.

MIGEON Pierre (IV) (1696-1758) : 33.

MIGEON Pierre (V) (1733-1775) : 33.

MOLITOR Bernard (1755-1833) : 50, 65, 106.

MONTIGNY Anne July : 16.

MULLER Joseph : 16.

OEBEN Jean-François (1721-1763) : 33, 124, 126.

OTT Jean Georges : 17.

OXENSTIERNA Axel (1583-1654) : 27.

PETIT Nicolas (1732-1791) : 61.

PILLOT Pierre (1748-1822) : 55.

PRIEUR Barthélémy (1536-1611) : 36.

RASCHE : 36.

RAVRIO Antoine André (1759-1814) : 106.

RICHARD : 120.

RICHTER Charles Erdmann (1745-1829) : 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 22, 23, 24, 25, 26, 29, 33, 34, 39, 40, 41, 42, 43, 44, 46, 47, 48, 49, 50, 51, 52, 53, 54, 55, 56, 57, 58, 59, 60, 61, 62, 63, 64, 65, 66, 67, 68, 69, 71, 72, 73, 75, 76, 77, 78, 80, 81, 82, 83, 87, 89, 90, 91, 93, 95, 96, 97, 98, 99, 101, 104, 105, 106, 115, 118, 119, 120, 121, 122, 123, 124, 125, 126, 127, 129, 130, 131, 132, 136, 137, 138, 139, 140.

RICHTER Jean Christophe : 17.

RICHTER Marie Suzanne : 16, 17.

RICHTER Jean Charles : 16.

RIESENER Jean Henri (1734-1806) : 33, 53, 56, 58, 62, 63, 64, 66, 67, 105, 106, 122, 124, 125, 126, 127, 130, 134, 139.

RITTER Jean-Balthazar : 28, 37.

ROENTGEN David (1743-1807) : 105, 106, 122, 123.

ROUSSEL Jean Baptiste : 120, 121.

SAUNIER Jean Baptiste : 33, 106.

SCHEFFER Frederik : 31.

SCHEFFER Ulrich : 31.

SCHEY Fidelys (?-1788) : 53. -> voir CHAY Fidelys

SCHLICHTIG Jean Georges (? – 1782) : 67.

SEIFFERT Dorothée Elizabeth : 12.

SENÉ Jean Baptiste Claude (1747-1803) : 55.

SIMONNEAU Pierre-François : 37.

SPARRE Éric (1550-1600) : 31.
STAËL-HOLSTEIN (von) Erik Magnus (1749-1802) : 29, 32.

STOCKEL Joseph (1743-1802) : 33.

SWAB Anton (von) (1702-1768) : 82.

TESSIN Charles Gustave (1695-1770) : 31.

THOMIRE Pierre Philippe (1751-1843) : 106.

TURGOT Anne Robert Jacques (1727-1781) : 20.

TRONCHIN Théodore (1709-1781) : 56.

VANDERCRUSE Roger (1728-1799) : 105.

VAN RISEN BURGH Bernard (II) (1705-1766) : 33.

VASSOU Jean-Baptiste (1739-1807) : 63.

VIRRIG Nicolas : 33.

WEISWEILER Adam (1744-1820) : 46, 48, 63, 106, 123, 124, 127, 139.

WOLFF Christophe (1720-1795) : 33.

d.d.r. : dates de règne.

***
STAËL-HOLSTEIN (von) Erik Magnus (1749-1802) : 29, 32.

STOCKEL Joseph (1743-1802) : 33.

SWAB Anton (von) (1702-1768) : 82.

TESSIN Charles Gustave (1695-1770) : 31.

THOMIRE Pierre Philippe (1751-1843) : 106.

TURGOT Anne Robert Jacques (1727-1781) : 20.

TRONCHIN Théodore (1709-1781) : 56.

VANDERCRUSE Roger (1728-1799) : 105.

VAN RISEN BURGH Bernard (II) (1705-1766) : 33.

VASSOU Jean-Baptiste (1739-1807) : 63.

VIRRIG Nicolas : 33.

WEISWEILER Adam (1744-1820) : 46, 48, 63, 106, 123, 124, 127, 139.

WOLFF Christophe (1720-1795) : 33.

d.d.r. : dates de règne.

***
# Glossaire

Établi à partir de Meubliz.com, le site des Antiquités Biau, le site de l'Atelier Patrice Bricout, l'ouvrage d'Évelyne Thomas ainsi que celui de Nicole de Reyniès (voir bibliographie).

## A

**Abattant** : panneau de bois mobile pouvant se rabattre pour fermer tout ou partie d'un meuble. Il peut être positionné à la verticale (secrétaire) ou à l'oblique (bureau de pente).

**Acanthe** : plante méridionale dont la feuille caractéristique, large, longue et très découpée, entre dès l'antiquité dans la composition de nombreux motifs de décoration, tant pour l'architecture que pour les arts décoratifs, le mobilier entre autres. Elle apparaît sous des formes variées (rinceaux, rosettes, etc.) dans l'ensemble des arts décoratifs.

**Acajou à ramages** : acajou qui présente des veines tortueuses ressemblant aux ramages.

**Acajou flammé** : acajou qui présente des veines d'un rouge assez vif, imitant des jets de flammes.

**Acajou moiré** : acajou qui présente des veines ondulées et chatoyantes, aspect analogue à celui des étoffes de ce nom.

**Acajou moucheté** : acajou caractérisé par une multitude de taches rondes ou ovales, semées par hasard, qui indiquent la place d'autant de nœuds, et qui sont tantôt d'une teinte plus claire que le fond, et tantôt, au contraire d'une teinte plus foncée.

**Acajou ondé** : acajou présentant des ondes plus ou moins fines et régulières dans la largeur.

**Acajou pommelé** : acajou avec des déviations des fibres quelques peu ondulées qui lui confèrent une apparence attrayante. Sa texture ressemble à un paysage montagneux avec des pics et des vallées d'un brun-rougeâtre.

**Allonge** : plateau mobile coulissant sous un autre plateau ou plateau amovible, de même largeur que le plateau dont il sert à augmenter la surface.

**Anneau de tirage** : élément de tirage rapporté, de forme circulaire.

**Anneler** : voir définition Bague.

**Applique** : élément appliqué, fixé, plaqué sur un objet (pour l'orner ou le rendre solide).

**Arabesque** : motif géométrique composé d'entrelacs, rinceaux ou encore broderies.
# Glossaire

Établi à partir de Meubliz.com, le site des Antiquités Biau, le site de l'Atelier Patrice Bricout, l'ouvrage d'Évelyne Thomas ainsi que celui de Nicole de Reyniès (voir bibliographie).

## A

**Abattant** : panneau de bois mobile pouvant se rabattre pour fermer tout ou partie d'un meuble. Il peut être positionné à la verticale (secrétaire) ou à l'oblique (bureau de pente).

**Acanthe** : plante méridionale dont la feuille caractéristique, large, longue et très découpée, entre dès l'antiquité dans la composition de nombreux motifs de décoration, tant pour l'architecture que pour les arts décoratifs, le mobilier entre autres. Elle apparaît sous des formes variées (rinceaux, rosettes, etc.) dans l'ensemble des arts décoratifs.

**Acajou à ramages** : acajou qui présente des veines tortueuses ressemblant aux ramages.

**Acajou flammé** : acajou qui présente des veines d'un rouge assez vif, imitant des jets de flammes.

**Acajou moiré** : acajou qui présente des veines ondulées et chatoyantes, aspect analogue à celui des étoffes de ce nom.

**Acajou moucheté** : acajou caractérisé par une multitude de taches rondes ou ovales, semées par hasard, qui indiquent la place d'autant de nœuds, et qui sont tantôt d'une teinte plus claire que le fond, et tantôt, au contraire d'une teinte plus foncée.

**Acajou ondé** : acajou présentant des ondes plus ou moins fines et régulières dans la largeur.

**Acajou pommelé** : acajou avec des déviations des fibres quelques peu ondulées qui lui confèrent une apparence attrayante. Sa texture ressemble à un paysage montagneux avec des pics et des vallées d'un brun-rougeâtre.

**Allonge** : plateau mobile coulissant sous un autre plateau ou plateau amovible, de même largeur que le plateau dont il sert à augmenter la surface.

**Anneau de tirage** : élément de tirage rapporté, de forme circulaire.

**Anneler** : voir définition Bague.

**Applique** : élément appliqué, fixé, plaqué sur un objet (pour l'orner ou le rendre solide).

**Arabesque** : motif géométrique composé d'entrelacs, rinceaux ou encore broderies.
Asperge : tige fine et régulière finie par des feuilles ou des branchettes, elle se trouve généralement dans le creux d'une cannelure.

Astragale (mobilier) : bronze placé sur l'arrête du pied d'un meuble et ayant, dans un premier temps, une fonction protectrice et accessoirement une fonction décorative.

## B

Bague : anneau sur un élément d'architecture cylindrique.

Baguette : petite moulure pleine, de profil circulaire.

Balustre : ornement vertical en relief ou en ronde bosse. De section généralement circulaire il comporte un col et une panse dont la base est aplatie. Des balustres employés de suite pour orner un garde-corps forment une balustrade.

Bipode : qui a deux pieds.

Bouton de tirage : élément de tirage très généralement rapporté, perpendiculaire au meuble, de forme ramassée, de section et de surface variées.

Bronze ciselé : bronze dont les aspérités restantes après le coulage ont été supprimés par ciselure.

Bronze doré : bronze doré à la feuille d'or ou au mercure (or-moulu).

## C

Cabriole : Un pied en cabriole est un style particulier de pied de meuble, il est formé de deux arcs ; l'arc supérieur est convexe et tourné vers l'extérieur, tandis que l'arc inférieur est concave et tourné vers l'intérieur.

Caisson : désigne soit une structure non indépendante mais visuellement individualisée soit une structure indépendante mais incluse dans une autre.

Canal : terme générique qui désigne une moulure creuse, de profil curviligne, plus ou moins allongée.

Cannelure : moulure creuse verticale qui orne les fûts des pilastres et colonnes. La cannelure peut présenter des arêtes vives ou plates. Moulure dite rudentée lorsque l'évidement est occupé par une rudenture ;
Asperge : tige fine et régulière finie par des feuilles ou des branchettes, elle se trouve généralement dans le creux d'une cannelure.

Astragale (mobilier) : bronze placé sur l'arrête du pied d'un meuble et ayant, dans un premier temps, une fonction protectrice et accessoirement une fonction décorative.

## B

Bague : anneau sur un élément d'architecture cylindrique.

Baguette : petite moulure pleine, de profil circulaire.

Balustre : ornement vertical en relief ou en ronde bosse. De section généralement circulaire il comporte un col et une panse dont la base est aplatie. Des balustres employés de suite pour orner un garde-corps forment une balustrade.

Bipode : qui a deux pieds.

Bouton de tirage : élément de tirage très généralement rapporté, perpendiculaire au meuble, de forme ramassée, de section et de surface variées.

Bronze ciselé : bronze dont les aspérités restantes après le coulage ont été supprimés par ciselure.

Bronze doré : bronze doré à la feuille d'or ou au mercure (or-moulu).

## C

Cabriole : Un pied en cabriole est un style particulier de pied de meuble, il est formé de deux arcs ; l'arc supérieur est convexe et tourné vers l'extérieur, tandis que l'arc inférieur est concave et tourné vers l'intérieur.

Caisson : désigne soit une structure non indépendante mais visuellement individualisée soit une structure indépendante mais incluse dans une autre.

Canal : terme générique qui désigne une moulure creuse, de profil curviligne, plus ou moins allongée.

Cannelure : moulure creuse verticale qui orne les fûts des pilastres et colonnes. La cannelure peut présenter des arêtes vives ou plates. Moulure dite rudentée lorsque l'évidement est occupé par une rudenture ;
Cariatide : statue de femme drapée et debout, dont la tête sert de support à un entablement, une architrave ou une corniche. Dans un ensemble architectural ou dans un meuble, elle s'emploie à la place d'une colonne ou d'un pilastre.

Cassolette : désigne un vase ouvert, sorte de brasier ou réchaud, où l'on fait brûler des parfums. En architecture, la cassolette est couronnée ou non de flammes et de fumée. Représente parfois également une pomme de pin.

Cerclage : technique qui consiste à entourer quelque chose d'un cercle, qui peut être composé de matériaux variés comme le bois ou le métal.

Ceinture : partie horizontale soutenant le piétement d'un meuble. La ceinture d'une commode, élément disposé sous le plateau, accueille parfois un tiroir.

Chapiteau : motif d'ornementation coiffant la tête d'une colonne, d'un pilier ou d'un pilastre.

Chiffonnière : petite table de dame, à ouvrage de plan massé, dont le corps comporte généralement un à trois tiroirs de largeur superposés et est monté sur des pieds élevés.

Chiffre : entrelacement de lettres superposées ou juxtaposées de manière à n'en former qu'une seule. Cette marque qui correspond généralement au monogramme d'une personne sert alors d'ornement.

Chute d'angle : ornement situé au sommet d'un montant de meuble ou d'élément architectural et qui tombe vers le bas. Ce décor sert également de protection contre les chocs. Sur les meubles d'ébénisterie les chutes sont des ornements de bronze.

Colonne : un support cylindrique, posé verticalement, formé généralement de trois parties : une base (pied), un fût (corps ou partie allongée cylindrique) et un chapiteau (tête).

Commode : meuble à hauteur d'appui, plus large que haut, ouvrant par de multiples tiroirs sur toute la largeur de sa façade.

Couronne : ornement de tête circulaire porté, soit comme parure, soit comme signe de dignité.

Cul-de-lampe : ornement décoratif pendant à la base d'un meuble, au centre d'une ceinture ou d'une traverse basse d'un meuble.

Crémaillère : tasseau denté fixé à l'intérieur d'un meuble, permet de monter ou descendre le meuble selon la hauteur voulue.

Croisillon : chaque demi-traverse d'un meuble dont les traverses se recoupent.

D
Cariatide : statue de femme drapée et debout, dont la tête sert de support à un entablement, une architrave ou une corniche. Dans un ensemble architectural ou dans un meuble, elle s'emploie à la place d'une colonne ou d'un pilastre.

Cassolette : désigne un vase ouvert, sorte de brasier ou réchaud, où l'on fait brûler des parfums. En architecture, la cassolette est couronnée ou non de flammes et de fumée. Représente parfois également une pomme de pin.

Cerclage : technique qui consiste à entourer quelque chose d'un cercle, qui peut être composé de matériaux variés comme le bois ou le métal.

Ceinture : partie horizontale soutenant le piétement d'un meuble. La ceinture d'une commode, élément disposé sous le plateau, accueille parfois un tiroir.

Chapiteau : motif d'ornementation coiffant la tête d'une colonne, d'un pilier ou d'un pilastre.

Chiffonnière : petite table de dame, à ouvrage de plan massé, dont le corps comporte généralement un à trois tiroirs de largeur superposés et est monté sur des pieds élevés.

Chiffre : entrelacement de lettres superposées ou juxtaposées de manière à n'en former qu'une seule. Cette marque qui correspond généralement au monogramme d'une personne sert alors d'ornement.

Chute d'angle : ornement situé au sommet d'un montant de meuble ou d'élément architectural et qui tombe vers le bas. Ce décor sert également de protection contre les chocs. Sur les meubles d'ébénisterie les chutes sont des ornements de bronze.

Colonne : un support cylindrique, posé verticalement, formé généralement de trois parties : une base (pied), un fût (corps ou partie allongée cylindrique) et un chapiteau (tête).

Commode : meuble à hauteur d'appui, plus large que haut, ouvrant par de multiples tiroirs sur toute la largeur de sa façade.

Couronne : ornement de tête circulaire porté, soit comme parure, soit comme signe de dignité.

Cul-de-lampe : ornement décoratif pendant à la base d'un meuble, au centre d'une ceinture ou d'une traverse basse d'un meuble.

Crémaillère : tasseau denté fixé à l'intérieur d'un meuble, permet de monter ou descendre le meuble selon la hauteur voulue.

Croisillon : chaque demi-traverse d'un meuble dont les traverses se recoupent.

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