# Les scènes de coquettes, entre tradition et innovation
(1708-1721)

Camilla Maria Cederna

► To cite this version:

Camilla Maria Cederna. Les scènes de coquettes, entre tradition et innovation (1708-1721). Emanuele de Luca; Andrea Fabiano. L'apothéose d'Arlequin. La Comédie-Italienne de Paris: un théâtre de l'expérimentation dramatique au XVIIIe siècle, Sorbonne Université Presses, pp.61-74, 2023, e-Theatrum Mundi, 9791023125498. 10.70551/ROEX6960. hal-05118476

HAL Id: hal-05118476

https://hal.sorbonne-universite.fr/hal-05118476v1

Submitted on 18 Jun 2025

HAL is a multi-disciplinary open access
archive for the deposit and dissemination of sci-
entific research documents, whether they are pub-
lished or not. The documents may come from
teaching and research institutions in France or
abroad, or from public or private research centers.

L'archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est
destinée au dépôt et à la diffusion de documents
scientifiques de niveau recherche, publiés ou non,
émanant des établissements d'enseignement et de
recherche français ou étrangers, des laboratoires
publics ou privés.

<figure><img src="image_1.png" /></figure>

Distributed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License
L'apothéose
d'Arlequin

La Comédie-Italienne de Paris :
un théâtre de l'expérimentation
dramatique au XVIIIe siècle

Emanuele De Luca & Andrea Fabiano (dir.)

<figure><img src="image_2.png" /></figure>

SORBONNE UNIVERSITÉ PRESSES

ISBN: 979-10-231-2554-2

Camilla Maria Cederna · Les scènes de coquettes, entre tradition et innovation (1708-1721)
Fondée par des comédiens italiens sous le règne de Louis XIV et réouverte en 1716, sous la Régence, après une absence de dix-neuf ans, la Comédie-Italienne de Paris représente un cas unique dans le système rigide des théâtres parisiens sous l'Ancien Régime. Par rapport à la Comédie-Française et à l'Académie royale de musique, la Comédie-Italienne est un théâtre officiel, subventionné et protégé par le roi, mais dépourvu d'un privilège théâtral. Cette ambiguïté, loin de la contraindre, lui donne au contraire une liberté inattendue, liberté de sortir des règles classiques et d'occuper les espaces dramaturgiques laissés vides par les autres salles, prisonnières du cadre des monopoles. La Comédie-Italienne devient ainsi, à la fin du XVIIe siècle, mais surtout au cours du XVIIIe, le lieu le plus important de l'expérimentation théâtrale à Paris. À côté du répertoire italien à canevas, les Italiens proposent aussi des comédies françaises, de nouveaux genres et de nouvelles formes dramatiques, tels que la parodie, la comédie en vaudevilles, le ballet pantomime et la comédie mêlée d'ariettes. La Comédie-Italienne s'ouvre ainsi à la musique, à la danse, au chant, tout en gardant l'improvisation comme méthode de composition du répertoire italien et en privilégiant l'aspect visuel et spectaculaire de la production théâtrale. Elle propose, par ailleurs, un véritable terrain de discussion sur les théories du jeu d'acteur émergentes, celles qui se libèrent enfin des mailles de l'oratoire et de la poétique théâtrale et qui transposent sur un plan théorique les caractéristiques propres du jeu italien vis-à-vis du jeu français.

Le présent volume est l'aboutissement d'un long parcours de recherche pluriannuel sur la présence des Italiens à Paris. L'approche interdisciplinaire et pluridisciplinaire des contributions permet de mieux appréhender les éléments administratifs du théâtre, les liens avec la politique culturelle française et l'apport des comédiens, des dramaturges et des musiciens italiens et français de la Comédie-Italienne. Celle-ci est envisagée ainsi dans son ensemble, en tant que théâtre binational pluri-spectaculaire, redevable d'un système précis de fonctionnement artistique, corporatif et artisanal : la *commedia dell'arte* comme production spectaculaire propre au théâtre professionnel italien qui englobe des champs performatifs extrêmement variés en suivant le goût du public pour les nouveautés et en dialoguant avec la tradition théâtrale française. De Riccoboni à Veronese, de Marivaux à Goldoni, de Favart à Piis, de Duni à Grétry, de Lelio le fils à Diderot, le volume trace le cheminement unique de la Comédie-Italienne dans le paysage de la création théâtrale d'Ancien Régime.
Emanuele De Luca et Andrea Fabiano (dir.)

# L'apothéose d'Arlequin

## La Comédie-Italienne de Paris : un théâtre de l'expérimentation dramatique au XVIIIᵉ siècle

SORBONNE UNIVERSITÉ PRESSES
Paris
Ouvrage publié avec le concours de l'Initiative Théâtre de l'Alliance Sorbonne
Université, du Priteps et de Sorbonne Université

Sorbonne Université Presses est un service général
de la faculté des lettres de Sorbonne Université

© Sorbonne Université Presses, 2023

Couverture : Michaël BOSQUIER

Maquette et mise en page : Emmanuel Marc DUBOIS (Issigeac)/3d2s (Paris)

SUP

Maison de la Recherche
Sorbonne Université
28, rue Serpente
75006 Paris

tél. : +33 (0)1 53 10 57 60

sup@sorbonne-universite.fr

https://sup.sorbonne-universite.fr
LES SCÈNES DE COQUETTES, ENTRE TRADITION
ET INNOVATION (1708-1721)

Camilla Maria Cederna
Université de Lille, SHS

Le personnage de la coquette, vraie ou fausse, s'impose de plus en plus dans le théâtre européen entre le XVIIe et le XVIIIe siècle et au-delà, alimentant de nouvelles créations, reprises, traductions et adaptations. La scène française, en particulier, est littéralement envahie par un nombre impressionnant d'ouvrages qui placent ce personnage au centre de l'intrigue<fnref n="1" />. Au point de provoquer la réaction d'un critique sévère et irritable comme Friedrich Melchior Grimm :

> Quoi toujours des coquettes ! Toujours des petits-maîtres ! Et l'on aura la cruauté de nous ennuyer éternellement par des caractères mille fois répétés dont un seul bon modèle aura occasionné un million de copies maussades. C'est la plus grande marque de pauvreté et d'épuisement que notre siècle puisse donner<fnref n="2" />.

Personnage libre et effronté, la coquette migre volontiers sur la scène italienne, donnant lieu à un corpus non négligeable de comédies. Pour cet article, j'ai pris en considération les principaux ouvrages conçus pour la Comédie-Italienne, et seulement un petit échantillon de ceux écrits pour la Comédie-Française, entre le XVIIe et le XVIIIe siècle, afin d'étudier les différentes formes et significations de ce personnage: fausses coquettes, coquettes corrigées et punies. Quels sont ses traits distinctifs, comment évolue-t-il par rapport aux modèles qui l'ont précédé? que nous dit-il aujourd'hui du monde en général, et du théâtre en particulier, au siècle de la sensibilité et des Lumières? que nous dit-il des relations entre les sexes, ainsi que du genre comique lui-même, entre le modèle de la Comédie-Française et celui de la Comédie-Italienne?

<footnote n="1">1 La base de données CESAR (Calendrier électronique des spectacles sous l'Ancien Régime et la Révolution) recense au moins 67 titres, dans tous les genres (comédies en un, deux, trois, cinq actes, opéras-comiques, ballets-pantomimes, pièces en vaudevilles et même un drame): https://cesar.huma-num.fr/cesar2/search/index.php?fct=list&search=coquette.</footnote>

<footnote n="2">2 Compte rendu à propos de *La Coquette corrigée* (1756) de Jean-Baptiste Sauvé de La Noue: Friedrich Melchior Grimm, *Correspondance littéraire*, t. III (1756), éd. Robert Grandéroute, Ferney-Voltaire, Centre international des études du XVIIIe siècle, 2007, p. 51.</footnote>
Ce qui ressort de l'analyse de ces pièces est avant tout leur signification métathêtrale. La relation homologique entre le personnage de la femme coquette, l'actrice et l'art de la scène ouvre une réflexion sur la nature et la fonction du théâtre, ainsi que sur sa valeur éthique.

Au XVIIe siècle, dans *Le Théâtre italien* d'Evaristo Gherardi 3, ce personnage apparaît au centre de comédies écrites dans le contexte de la querelle des femmes, dans laquelle la Comédie-Italienne prend parti en faveur du sexe féminin. Dans cette perspective, la coquetterie devient un symbole du théâtre comme jeu, divertissement, montrant la créativité et l'habileté des acteurs et des actrices (par le travestissement notamment). Elle est, en même temps, à travers sa valeur satirique, un instrument de rébellion contre les mariages arrangés et mal assortis. L'objet de la critique, dans ces pièces, n'est pas le théâtre lui-même en tant que fiction et tromperie (incarnées par la coquette), mais plutôt la scène rivale de la Comédie-Italienne, la Comédie-Française. En revanche, dans la plupart des comédies écrites pour le théâtre français, ce personnage devient paradoxalement un symbole négatif de l'art de la représentation, fondé sur l'apparence et sur le mensonge.

Cette dernière interprétation va progressivement, tout au long du XVIIIe siècle, prendre le pas dans les pièces de la Comédie-Italienne et de la Comédie-Française. La tendance étant alors à la moralisation du théâtre, lequel doit exprimer des valeurs telles que la transparence, la vérité, et une certaine sensibilité naturelle, le personnage de la coquette, en tant que symbole de tromperie, ne peut que devenir objet de mépris et de condamnation. La plupart des auteurs se consacrent alors à la tâche complexe de corriger, si possible, mais souvent aussi de punir cette femme rebelle et troublante ; entreprise métaphorique de leur tentative de proposer une conception du théâtre à rebours de celui incarné par la coquette, dans un contexte marqué par l'émergence de courants larmoyants, sensibles et sentimentaux.

Comment évolue, au XVIIIe siècle, l'attitude de la Comédie-Italienne et de ses auteurs à ce sujet ? À travers la représentation du phénomène de la coquetterie va s'affirmer, d'une part, une idée du théâtre comme jeu, divertissement, spectacle, dans

<footnote n="3">3 Voir l'édition du recueil dans le cadre du projet ARPREGO (Archivio del teatro pregoldoniano): Emanuele De Luca et Lucie Comparini, « *Le Théâtre italien* di Evaristo Gherardi. Introduzione », dans Anne Mauduit de Fatouville, *La Précaution inutile*, éd. Lucie Comparini, Venezia, Lineadacqua, coll. « Biblioteca pregoldoniana », n° 6, 2014, p.9-29, en ligne: http://www.usc.es/goldoni/doc/fatouville-laprecautioninutile-luciecomparini-bibliotecapregoldoniana06pdf.pdf; Emanuele De Luca, « *Il Théâtre Italien* (a cura) di Evaristo Gherardi », dans Javier Gutiérrez Carou (dir.), *Goldoni « avant la lettre »*. Esperienze teatrali pregoldoniane (1650-1750), Venezia, Lineadacqua, 2015, p. 135-145.</footnote>
lequel l'habileté de l'actrice est appréciée et mise en valeur (comme dans la reprise de *La Fausse Coquette* de Louis Biancolelli, ou dans *Panurge à marier* de Jacques Autreau). D'autre part, à travers le personnage de la fausse coquette qui subit une évolution, devenant de plus en plus sérieux et moral par rapport au modèle de Biancolelli, les auteurs font de la fiction un instrument de dénonciation de la fausseté des hommes et de leur pouvoir injuste. Le personnage peut alors être une victime inconsciente de machinations perverses, telle la protagoniste de *La Coquette sans le savoir*, opéra-comique de Charles-Simon Favart et Pierre Rousseau (foire Saint-Germain, 23 février 1744), ou bien d'une femme dont les artifices ne sont pas dictés par le désir de s'amuser, mais par un but moral, tel que celui de se soustraire à un mariage imposé, comme dans *La Fausse Coquette* de Sulpice Edme Gaubier de Barrault (comédie en deux actes mêlée d'ariettes, La Haye, 8 septembre 1761)<fnref n="4" />.

Cependant une autre conception va s'imposer progressivement, résultat du processus d'échanges et d'osmose avec la dramaturgie française : celle du théâtre comme séduction, apparence, symbolisé par la transformation de la femme et de l'actrice. À cette conception, il convient d'opposer une comédie à la fois morale et satirique, qui mette en lumière le ridicule du personnage et si possible, redresse le comportement de ce dernier.

La plupart des comédies de la Comédie-Italienne et de la Comédie-Française mettent en scène cette femme inconstante et séductrice, qui est généralement corrigée et/ou punie au moyen de procédés relevant le plus souvent de la fiction et du mensonge. De tels procédés peuvent servir à susciter en elle un sentiment de jalousie – qui fera naître celui de l'amour, puissant instrument de conversion –, ou bien à lui tendre des pièges (annonce du faux lot, déguisement d'un amant en faux baron), afin de l'humilier en public.

Dans le répertoire des Comédiens-Français, *La Coquette de village ou le Lot supposé*, comédie en trois actes et en vers de Charles Du Fresny (Comédie-Française, 27 mai 1715), offre un premier modèle, au début du siècle, de cette typologie de comédies, suivi par *La Coquette corrigée* de Jean-Baptiste Sauvé de La Noue (Comédie-Française, 23 février 1756)<fnref n="5" />. Dans le répertoire de la Comédie-Italienne, une stratégie de correction

<footnote n="4">4 Dans *La Fausse Coquette*, comédie en trois actes et en vers de Louis-Jean-Baptiste-Étienne Vigée (Comédie-Française, 6 novembre 1784), il s'agit d'un stratagème pour se venger d'un amant infidèle et inconstant, le punir et enfin le corriger. Une situation similaire se retrouve dans *La Feinte par amour*, comédie en trois actes et en vers de Claude-Joseph Dorat (Comédie-Française, 1773).</footnote>

<footnote n="5">5 Cette comédie fera l'objet d'une traduction représentée à Venise par Carlo Gozzi (1773), puis d'une nouvelle traduction par Francesco Albergati Capacelli (1797).</footnote>
est proposée dans *La Veuve coquette* de Claude-François Desportes (19 octobre 1721), ainsi que dans deux ouvrages de Claude-Henri de Fusée de Voisenon, *La Coquette fixée* (Comédie-Italienne, 10 mars 1746) et *La Coquette incorrigible* (1753), qui ne fut pas représentée.

La punition de la coquette est au cœur d'un groupe spécifique de comédies, parmi lesquelles l'opéra-comique de Favart *La Coquette trompée* (Fontainebleau, 13 novembre 1753), dont s'inspira vraisemblablement Michel Guyot de Merville pour sa *Coquette punie* (avant 1755, édition en 1766), où la séductrice est punie par une rivale déguisée en homme. Dans *La Coquette punie* (1779), comédie en un acte et en vers de Charlotte Bourette, une coquette sombre dans le désespoir quand elle découvre avoir été trompée par un valet déguisé en baron allemand<fnref n="6" />.

Cette étude se limite aux comédies du début du siècle, jusqu'aux premières années suivant la réouverture de la Comédie-Italienne par Luigi Riccoboni. Parmi elles figurent les reprises de *La Fausse Coquette* de Biancolelli (1708 et 1720)<fnref n="7" />, la comédie d'Autreau, *Panurge à marier ou la Coquetterie universelle* (21 novembre 1720) – une fresque de la coquetterie teintée d'exotisme et de merveilleux –, enfin *La Veuve coquette* de Desportes (19 octobre 1721), moins centrée sur la dimension spectaculaire et davantage sur la satire des mœurs, exemple du rapprochement et de l'interpénétration des répertoires et des expérimentations dramaturgiques de la Comédie-Française et de la Comédie-Italienne dans le traitement de ce sujet.

## LES REPRISES DE LA FAUSSE COQUETTE DE LOUIS BIANCOLELLI (1708-1720)

Les premières traces de la comédie de Biancolelli, qui fait partie du recueil Gherardi<fnref n="8" />, apparaissent dans certaines pièces jouées par les troupes de la Foire en 1708. Ces troupes,

<footnote n="6">6. Annales dramatiques ou Dictionnaire général des théâtres, par une société de gens de lettres, Paris, Babault, Capelle et Renand, Treuttel et Wurtz, Le Normant. t. II, 1809, p. 484-485. À signaler aussi: *Les Coquettes rivales*, comédie en cinq actes et en vers d'Étienne-François de Lantier (Comédie-Française, 1786), qui n'obtint aucun succès, et présente le cas de deux coquettes punies par un marquis qui se sert de l'une pour tromper l'autre (p. 486-487).</footnote>

<footnote n="7">7. Pour une édition moderne de la pièce, voir M. B***, *La Fausse Coquette*, éd. Camilla Cederna, Venezia, Lineadacqua, coll. « Biblioteca pregoldoniana », n° 18, 2018, en ligne: https://www.usc.gal/goldoni/upload/doc/mb-faussecoquette-cederna-bp18-ultimo-definitivo.pdf.</footnote>

<footnote n="8">8. Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service*, Paris, Cusson et Witte, 1700, t. V, p. 361-384.</footnote>
jouant dans les théâtres des deux foires Saint-Germain et Saint-Laurent, puisent en
effet une partie de leur répertoire dans *Le Théâtre italien* de Gherardi. À ce propos,
Renzo Guardenti cite le cas intéressant d'une pièce mise en scène le 4 mars 1708 à la
foire Saint-Germain par la troupe de la veuve Maurice, dont la seule trace qui nous reste
est le procès-verbal rédigé par le commissaire Nicollet à la demande des acteurs français
Villot-Dufey et Legrand. La description du spectacle, dont le commissaire oublie
de mentionner le titre, montre des similitudes et des reprises de certaines scènes de
*La Fausse Coquette* (II, 1), ainsi que de *La Descente de Mezzetin aux Enfers* de Regnard<fnref n="9" />.

Certains éléments de *La Fausse Coquette* apparaissent dans l'adaptation ou
réduction de la comédie *Arlequin déserteur*, attribuée à Louis Fuzelier, représentée le
25 juillet 1715 à la foire Saint-Laurent par la compagnie de la veuve Baron et de Louis
Gauthier de Saint-Edme. Cette comédie, qui s'inspire également de *La Précaution
inutile*<fnref n="10" />, est un exemple de la tendance à la réélaboration de la dramaturgie des Italiens
par les troupes de la Foire. Une première reprise de *La Fausse Coquette* est réalisée en
février 1714 par les troupes de la foire Saint-Germain et notamment par la compagnie
de Catherine Vondrebeck (dite veuve Baron) en société avec Marie Duchemin et Louis
Gauthier de Saint-Edme<fnref n="11" />.

Quelques années plus tard, dans un contexte caractérisé par un renouveau d'intérêt
pour les expériences dramaturgiques foraines et celles de l'ancienne troupe de la
Comédie-Italienne, a lieu la reprise de *La Fausse Coquette* au théâtre de l'Hôtel de
Bourgogne à Paris (9 avril 1720). Cette reprise s'insère dans une nouvelle phase de
l'activité de la troupe de Riccoboni à la fin des années 1710, lorsque le *capocomico* ouvre
le répertoire du théâtre aux pièces en langue française, avec des auteurs comme Jacques

<footnote n="9">9 Renzo Guardenti, *Le Fiere del teatro. Percorsi del teatro forain del primo Settecento. Con una scelta di commedie rappresentate alle foires Saint-Germain e Saint-Laurent (1711-1715)*, Rome, Bulzoni, 1995, p. 63.</footnote>

<footnote n="10">10 Pour une édition moderne de la pièce, voir Anne Mauduit de Fatouville, *La Précaution inutile*, éd. cit., en ligne : http://www.usc.es/goldoni/doc/fatouville-laprecautioninutile-luciecomparini-bibliotecapregoldoniana06pdf.pdf.</footnote>

<footnote n="11">11 Reprise mentionnée dans la base de données CESAR, sans aucune autre précision. Quant à ces troupes: « Vers 1713, certains Forains, Saint-Edme et la veuve Maurice, achètent de l'Opéra le droit de faire chanter les écriteaux par leurs auteurs et appellent leur théâtre l'Opéra-Comique. » (Eugène Lintilhac, *Histoire générale du théâtre en France*, Paris, Flammarion, 1904-1911, t. IV, *La Comédie. Dix-huitième siècle*, s.d., p. 20, en ligne: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k109201n/image.) En 1714, M. de Saint-Edme et la veuve Baron, chacun d'eux dirigeant une troupe de Forains, forment ensemble une société qui durera neuf ans, avec l'approbation des directeurs de l'Académie royale de musique; voir Michèle Venard, *La Foire entre en scène*, préface de Georges Couton, Paris, Librairie théâtrale, 1985, p. 88.</footnote>
Autreau et Louis Fuzelier (1718). Cette même phase est également marquée par le recrutement, le 11 octobre 1717, de Pierre-François Biancolelli, dit Dominique, qui maîtrise parfaitement les deux langues et est sûrement responsable de la reprise du recueil Gherardi<fnref n="12" />. C'est avec lui que va commencer ce « processus d'osmose avec les théâtres forains, surtout avec l'Opéra-Comique qu'il avait dirigé peu de temps avant d'entrer à la Comédie-Italienne<fnref n="13" /> ». Dans cette même logique, un autre acteur italo-français, ayant joué lui aussi dans les théâtres forains, Pierre Paghetti, débute à la Comédie-Italienne quelques années plus tard dans le rôle de Prudent : « *La Fausse Coquette* a été mise au nouveau Théâtre italien pour les débuts du sieur Paghetti, qui y parut pour la première fois dans le rôle de M. Prudent, le mardi 9 avril 1720¹⁴. » Paghetti avait peut-être déjà joué dans la première reprise de *La Fausse Coquette* en 1714 par la troupe foraine Baron/Saint-Edme. D'Origny souligne son habileté dans la pantomime, qu'il avait acquise en jouant à l'Opéra-Comique, et qui contribua à le faire engager dans la troupe italienne<fnref n="15" />. L'habileté et le succès de cet acteur sont aussi confirmés par les frères Parfaict<fnref n="16" />. Parmi les interprètes de la pièce figuraient aussi très probablement Pierre-François Biancolelli (Arlequin), Luigi Andrea Riccoboni, premier amoureux (Lélio), Elena Virginia Balletti, première amoureuse (Flaminia), Giuseppe Balletti, frère d'Elena, deuxième amoureux (Mario) et Giovanna Rosa Benozzi, cousine d'Elena Balletti, deuxième amoureuse (Silvia)<fnref n="17" />.

Dans cette comédie caractérisée par une grande variété (écrite en prose mêlée de vers et de fragments d'italien, émaillée de scènes improvisées, de lazzis, de musique et de

<footnote n="12">12 Deux pièces de Fatouville sont mises en scène en 1718: *Colombine, avocat pour et contre* en février, et *Le Banqueroutier* en mars: Emanuele De Luca, *Il repertorio della Comédie-Italienne di Parigi (1716-1762)/Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris (1716-1762)*, Paris, IRPMF, coll. « Le savoir des acteurs italiens », 2011, p. 34, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2Fd28df67b/d7300be2848911f9e68c934cf26b6cof55391ab1.</footnote>

<footnote n="13">13 *Ibid.* Selon De Luca toujours, « [Pierre-François] Biancolelli avait été directeur du théâtre de l'Opéra-Comique, ouvert par Catherine Vondrebeck (dite veuve Baron) en société avec Marie Duchemin et Louis Gauthier Saint-Edme en 1715. » (Ibid.) De Luca se réfère à Claude Parfaict et François Parfaict, *Mémoires pour servir à l'histoire des spectacles de la Foire, par un acteur forain*, Paris, Briasson, 1743, t. I, p. 173.</footnote>

<footnote n="14">14 Claude Parfaict, François Parfaict et Quentin Godin d'Abguerbe, *Dictionnaire des théâtres de Paris*, Paris, Rozet, 1767, cité dans Emanuele De Luca, *Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris, op. cit.*, p. 139.</footnote>

<footnote n="15">15 Antoine d'Origny, *Annales du Théâtre italien depuis son origine jusqu'à ce jour*, Paris, Veuve Duchesne, 1788, t. I, p. 59.</footnote>

<footnote n="16">16 Claude Parfaict, François Parfaict et Quentin Godin d'Abguerbe, *Dictionnaire des théâtres de Paris*, Paris, Rozet, 1767, t. VII, p. 51-52.</footnote>

<footnote n="17">17 Pour la description de la troupe, voir Emanuele De Luca, *Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris, op. cit.*, p. 29.</footnote>
parodies, de chants et de danses), le personnage de la fausse coquette, Colombine, est emblématique du plaisir du jeu et du spectacle. Désirant séduire le prince par simple désir d'amusement, elle se comporte comme une véritable actrice, attire sa proie en laissant tomber son portrait dans le jardin, manipule son mari aussi bien que les autres personnages, jusqu'à la scène finale, où elle achève sa conquête par des larmes et des soupirs. En conclusion de la pièce, après avoir risqué d'être victime de la passion brûlante excitée chez le prince, elle avoue devant tout le monde son jeu en retirant son masque.

## LA COQUETTERIE UNIVERSELLE

Quelques mois après cette reprise, est mis en scène *Panurge à marier ou la Coquetterie universelle*, « comédie burlesque dans le goût italien<fnref n="18" /> » (21 novembre 1720), la comédie en trois actes en prose de Jacques Autreau, avec un prologue, des divertissements, des vaudevilles et une musique de Jean-Joseph Mouret<fnref n="19" />. Dominée par le merveilleux, la pièce comporte plusieurs références mythologiques et une forte composante métathéâtrale, et témoigne du goût pour la musique et pour le spectaculaire, typique de la tradition foraine et de la *commedia dell'arte*. Les actes se terminent presque toujours par des vaudevilles et des bals. Les scènes courtes, comportant plus de gestes que de paroles, abondent. Dans la scène 10 du premier acte, par exemple, Lélio, amant de Mme Delaune, secoue fortement Arlequin, lui faisant faire la pirouette ; Pantalon déclenche une bagarre avec Arlequin qui était en train d'embrasser Violette, puis s'en va avec celle-ci au jardin. Le premier acte se termine par une bagarre entre les deux conjoints, M. et Mme Delaune – cette dernière s'opposant au mariage de sa nièce avec un bourgeois – et par plusieurs lazzis d'Arlequin (III, 8).

Sur le plan linguistique, les personnages de Panurge et de Carpalin s'expriment dans un mélange particulièrement savoureux de dialecte italien et de jargon français. Le prologue et les actes se déroulent chacun en un lieu et avec des personnages différents – hormis Panurge et Arlequin (Carpalin) qui circulent dans toute la pièce. Dans

<footnote n="18">18 Jacques Autreau, *Panurge à marier ou la Coquetterie universelle*, dans Œuvres [Paris, Briasson, 1749], Genève, Slatkine Reprints, 1973, t. II, p. 247-403. Un air et trois vaudevilles furent publiés dans Le Nouveau Théâtre italien ou Recueil général des comédies représentées par les comédiens italiens ordinaires du roi, Paris, Briasson, 1733, t. I, p. 151-155. Jacques Autreau avait été le premier à fournir à la compagnie de la Comédie-Italienne une pièce entièrement écrite en français, Le Naufrage du Port-à-l'Anglais (25 avril 1718). Voir Emanuele De Luca, *Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris, op. cit.*, p. 143.</footnote>

<footnote n="19">19 Sur Jean-Joseph Mouret, voir l'article de Bertrand Porot dans ce volume, p. 237.</footnote>
le prologue, la scène se situe au Cathay ; au premier acte, nous sommes à Paris, au deuxième, dans une salle de bal, et au troisième, dans le village de Centrouville. La pièce fut sifflée lors de la première, seuls le prologue et le premier acte de cette comédie burlesque eurent un peu de succès. Ce qui poussa l'auteur à supprimer le deuxième et le troisième acte dès la deuxième représentation<fnref n="20" />.

Dès le prologue, intitulé « Le temple de la dive bouteille »<fnref n="21" />, on annonce l’argument de la pièce : une comparaison ludique entre les mœurs contemporaines et celles du passé, sorte de parodie de la querelle des Anciens et des Modernes. L’auteur, au sujet des relations entre les sexes, y satirise le comportement féminin. Ce prologue s’ouvre en effet sur la rencontre entre deux personnages féminins mythologiques, Aréthuse, sorte de nymphe moderne, naufragée et transportée au pays de Cathay, et Bacbuc, prêtresse d’un temple bachique. L’une et l’autre expriment leur philosophie des relations amoureuses, fondée sur la liberté de la femme et le rejet de la jalousie masculine. C’est le thème qui va parcourir les trois actes, celui de la coquetterie universelle répandue à travers tout le pays (la France) et tous les niveaux de la société, à la cour, à la ville, à la campagne.

La coquetterie, à la fois thème et métaphore de la pièce, est explicitée dans le deuxième acte par un bal et un vaudeville, qui célèbrent le triomphe de l’apparence. Le personnage d’Aréthuse, créature aux multiples apparences, lesquelles se résument toutes dans son métier de danseuse d’opéra, met en valeur l’habileté de l’actrice à se transformer : « Je suis tantôt naïade, tantôt dryade, tantôt Napée, tantôt Néréide, très souvent même simple matelote ; en un mot, danseuse dans les opéras de campagne, c’est-à-dire, nymphe de plus d’un métier<fnref n="22" />. » Quant à l’opéra dont il est question, elle spécifie qu’il s’agit d’un « [...] opéra ambulant, qui sortant de Montpellier, pour aller à Marseille, fit naufrage en chemin<fnref n="23" /> », faisant référence au naufrage réel qui eut lieu au large de Sète en décembre 1696 et dont fut victime Pierre Gautier, un compositeur d’opéra français<fnref n="24" />.

<footnote n="20">20 « L’auteur à la seconde représentation supprima le second et le troisième acte » (Le Nouveau Théâtre italien, éd. cit., t. I, p. LIX); « Pièce française en trois actes avec un prologue, par M. Hautreau. Il n’y eut que le prologue et le premier acte qui furent bien reçus » (Thomas-Simon Gueullette, Notes et souvenirs sur le Théâtre italien, op. cit., p. 95). Voir Emanuele De Luca, Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris, op. cit., p. 143.</footnote>

<footnote n="21">21 Sept scènes, deux divertissements, dans Le Nouveau Théâtre italien, éd. cit., t. I, p. 251-273.</footnote>

<footnote n="22">22 Scène 1, dans Jacques Autreau, Panurge à marier ou la Coquetterie universelle, dans id., Œuvres, Paris, Briasson, 1749, t. II, p. 253, éd. consultée: Genève, Slatkine Reprints, 1973, p. 168.</footnote>

<footnote n="23">23 *Ibid.*, p. 254.</footnote>

<footnote n="24">24 Né à La Ciotat en 1642.</footnote>
LA VEUVE COQUETTE

*La Veuve coquette*, comédie en un acte de Claude-François Desportes, jouée à la Comédie-Italienne le 19 octobre 1721, avec un divertissement et une musique de Mouret<fnref n="25" />, reprend le thème, déjà développé par Quinault et Donneau de Visé, de la punition de la mère coquette qui se comporte contre nature. La pièce eut beaucoup de succès et fut représentée plusieurs fois jusqu'en 1748²⁶. Son succès est confirmé par d'Origny : « On n'a pas donné, sans quelques succès, *La Veuve coquette*, comédie de Desportes<fnref n="27" />. » Gueullette exprima un jugement positif à l'égard de la pièce : « Très jolie comédie par M. Delaporte, le fils du fameux peintre pour les animaux et qui a suivi les traces de son père<fnref n="28" />. » Totalement négatif, en revanche, est l'avis de d'Argenson, qui qualifie cette comédie de farce et de parade, remplie de lieux communs, et nettement inférieure à celles de la Comédie-Française sur le même thème :

> Véritable farce, parade qui n'a pour tous détails que des lieux communs cent fois usés ; nous avons de meilleures pièces que cela, surtout celle de Dancourt, sur le même sujet de la mère coquette. Les Italiens amusent le public de tout ce qu'ils ont, pourvu qu'il y ait un divertissement à la fin et surtout à chaque acte. Silvia charmait alors par son jeu fin et par sa figure spirituelle ; c'était assez qu'elle parût pour attirer le public à la Comédie<fnref n="29" />.

<footnote n="25">25 Claude-François Desportes, *La Veuve coquette*, Paris, Briasson, 1732, p. 4-48; la comédie eut plusieurs autres éditions (dont Utrecht, Néaulme, 1736) et fut publiée dans *Le Nouveau Théâtre italien*, édition de 1733, t. III, p. 1-40 et édition de 1753, t. II, p. 1-48.</footnote>

<footnote n="26">26 Voir Clarence Dietz Brenner, *A bibliographical list of plays in the French language 1700-1789*, Berkeley, The Associated Students Store, 1947. Selon Desboulmiers, qui en a publié un extrait, la pièce n'eut pas de reprises : « Cette pièce, qui est de M. Desportes, et qui est la seule qu'il ait donnée, eut quelque succès ; elle n'a cependant point été reprise. » (Jean-Auguste Jullien, dit Desboulmiers, *Histoire anecdotique et raisonnée du Théâtre italien depuis son rétablissement en France jusqu'à l'année 1769*, Paris, Lacombe, 1769, t. II, p. 36-39.) Voir Claude Parfaict et François Parfaict, *Histoire de l'ancien Théâtre italien depuis son origine en France jusqu'à sa suppression en l'année 1697. Suivie des extraits ou canevas des meilleures pièces italiennes qui n'ont jamais été imprimées*, Paris, Rozet, 1767, t. VI, p. 168. Voir Emanuele De Luca, *Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris, op. cit.*, p. 150-151.</footnote>

<footnote n="27">27 Antoine d'Origny, *Annales du Théâtre italien, op. cit.*, t. I, p. 66.</footnote>

<footnote n="28">28 Thomas-Simon Gueullette, *Notes et souvenirs sur le Théâtre italien, op. cit.*, p. 97-98.</footnote>

<footnote n="29">29 René-Louis de Voyer, marquis d'Argenson, *Notices sur les œuvres de théâtre (ms. 3448-3455 de l'Arsenal)*, éd. Henri Lagrave, Genève, Institut et musée Voltaire, 1966, p. 720; voir Emanuele De Luca, *Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris, op. cit.*, p. 150-151.</footnote>
Dans la pièce, la coquette et la coquetterie sont des métaphores de l'art de l'actrice et du théâtre. L'intrigue met en compétition deux femmes, la mère et la fille, interprétées par les deux actrices de la compagnie, Elena Virginia Balletti, première amoureuse (Flaminia) et Giovanna Rosa Benozzi, deuxième amoureuse (Silvia) <fnref n="30" />. Rivalisant avec sa fille Silvia, à qui elle essaie de se substituer, la veuve, Flaminia, passe tout son temps à sa toilette et à profiter de différents divertissements, tout en maltraitant sa fille qu'elle garde enfermée. Convoitée par le médecin italien Rhubarbini, qui voudrait l'épouser à cause de ses biens, elle lui préfère le jeune Mario, amoureux de sa fille. Aveuglée par sa vanité, elle interprète la déclaration d'amour de Mario en faveur de Silvia comme lui étant adressée et lui donne son accord pour le mariage et tout son bien en dot. Le quiproquo est dévoilé dans le divertissement final, pendant le bal, quand Mario, censé prendre la main de sa future épouse, choisit celle de Silvia, déclenchant la surprise, puis le dépit et la rage de la mère. Déçue, elle tente de revenir vers le docteur mais ce dernier, ayant su qu'elle avait donné son bien aux deux jeunes gens, déclare être guéri de sa flamme amoureuse. La veuve, dont le portrait ainsi dressé est donc tout à fait négatif, est ainsi punie à la fin de la pièce – qui se termine par une fête et un vaudeville.

Dans cette pièce, c'est d'abord la femme en général qui est vue comme un être dangereux, au cœur impénétrable. Selon le médecin, elle ressemble à une de « ces simples et à ces plantes inconnues dont on ne connaît la vertu que par expérience, et lorsqu'il n'est plus temps de guérir le mal qu'elles ont fait <fnref n="31" /> ». Ensuite, c'est le cœur de la mère qui est au centre de la réflexion. Réagissant à la demande du docteur, qui lui donne pour tâche d'essayer de connaître et de sonder le cœur de Flaminia, le valet Trivelin s'exclame ainsi : « Anatomiser le cœur d'une femme ! Mon maître n'y songe pas, toute la faculté y perdrait son latin <fnref n="32" />... » Un peu plus tard, Spinette, la suivante de Flaminia, dit elle aussi à propos de sa maîtresse : « Le cœur d'une coquette est un labyrinthe où l'on se perd, et dont elle ignore souvent elle-même les détours <fnref n="33" /> [...] » Son comportement est considéré par tous comme étant contre nature, à cause de sa condition de mère comme de son âge.

À propos de sa maîtresse, Trivelin déclare qu'elle ne se montrera pas tant que sa toilette ne sera pas terminée :

<footnote n="30">30 Siro Ferrone, *La Commedia dell'arte. Attrici e attori italiani in Europa (xvi-xviii secolo)*, Torino, Einaudi, 2014, p. 61.</footnote>

<footnote n="31">31 Claude-François Desportes, *La Veuve coquette*, Paris, Briasson, 1732, scène 1, p. 6.</footnote>

<footnote n="32">32 *Ibid.*, scène 2, p. 8.</footnote>

<footnote n="33">33 *Ibid.*, scène 9, p. 22.</footnote>
TRIVELIN. – [...] on ne la voit point, vous dis-je, qu’elle n’ait mis du moins le premier appareil. N’a-t-elle pas raison ? On ne doit pas lever la toile que les décorations ne soient posées : encore avec toutes ces précautions votre veuve aurait bon besoin de ne paraître que de loin et aux lumières comme les perspectives de théâtre<fnref n="34" />.

Décrite dans le détail par Arlequin, la toilette de Flaminia devant son miroir ressemble à la préparation d’une actrice avant le spectacle. Tout y est apparence, tout y est tromperie, son seul ami est le miroir, auquel elle se montre telle qu’elle est :

ARLEQUIN. – Bon, avant qu’elle ait achevé de s’attiser, la nuit sera venue. Une demi-vieille à sa toilette ne finit point. C’est une mouche par-ci, une agaçante par-là, un peu de rouge encore, un arrangement de bouche, une tournure d’yeux,... ces sortes de femmes n’ont point de meilleur ami que leur miroir : c’est l’unique confident à qui elles se montrent telles qu’elles sont, pour en obtenir l’art de paraître ce qu’elles ne sont pas<fnref n="35" />...

Dès sa première apparition, Flaminia exprime à sa suivante, Spinette, son obsession, son besoin d’être admirée et aimée :

FLAMINIA. – Quoi, Spinette, il n’est venu personne ?... Personne... en vérité voilà qui me confond. Quel dérangement ! Quel relâchement de visites ! Je n’ai jamais vu une telle disette d’hommes ! Ne pas voir un chapeau à la toilette d’une femme comme moi ! Cela est choquant ! (en se mirant) le dépit que j’en avais sera cause que je serai coiffée tout de travers<fnref n="36" />.

Actrice, maîtresse dans l’art de paraître, la coquette l’est aussi dans celui de la tromperie, comme le souligne Trivelin en comparant les *professions* des deux *charlatans*, la coquette et le médecin, l’une trompant ses amants, l’autre ses pauvres patients ignorants – tout en remarquant qu’entre les deux, la tromperie de la première va l’emporter sur celle du second :

TRIVELIN. – Voyez-vous, Monsieur : une coquette et un médecin sont deux grands charlatans. L’une avec ses minauderies et son manège amuse plusieurs amants, dont chacun en particulier croit être le fortuné ; et l’autre avec de grands mots que personne n’entend, et qu’il n’entend quelquefois pas lui-même, en impose aux ignorants... Oh

<footnote n="34">34 *Ibid.*, scène 1, p. 6.</footnote>

<footnote n="35">35 *Ibid.*, scène 7, p. 19.</footnote>

<footnote n="36">36 *Ibid.*, scène 11, p. 24.</footnote>
il y a une grande conformité entre ces deux professions-là ! Mais dans cette occasion-ci
le médecin pourrait bien être la dupe de la coquette<fnref n="37" />.

Nous retrouvons également l'évocation des petits-maîtres, « ces jeunes débraillés, et
brusquement polis, qui voltigent sur les scènes de théâtres autour des actrices<fnref n="38" /> », ces
homologues masculins de la coquette, aux « airs évaporés, libres ; trop de sagesse les
gêne<fnref n="39" />... », dont les femmes aiment s'entourer. Dans une scène très amusante, Trivelin
apprend à Arlequin, afin de séduire Spinette, à imiter ces personnages qui se donnent
en spectacle par leurs manières et leurs gestes affectés. Dans un dialogue hilarant, les
deux valets jouent chacun un rôle, Trivelin celui du petit-maître, Arlequin celui de
la coquette :

TRIVELIN. – Imite bien leurs façons... le (il lui fait faire tous ces gestes) chapeau sur l'un des yeux, la main dans la ceinture, une épaule plus haute que l'autre... je (d'un ton de petit-maître) me donne au Diable ma chère, vous êtes un brillant à éblouir. Voulez-vous me faire languir longtemps ? Dieu me damne je vous adore, je vous idolâtre... hé donc à qui tient-il que vous ne m'accordiez quelque légère faveur... beaucoup gesticuler surtout, les dames aiment les amants pantomimes. (Il gesticule, Arlequin se défend faisant la femme.)

ARLEQUIN. – Mais, vous n'y songez pas, chevalier, arrêtez-vous donc.

TRIVELIN. – Spinette viens, songe à jouer ton rôle<fnref n="40" />.

Après cette leçon de coquetterie, Arlequin fera sa déclaration d'amour à Spinette,
imitant « [...] toutes les postures de petit-maître que lui a montrées Trivelin, il tire sa
tabatière, chante, danse, etc.<fnref n="41" /> ».

Enfin, la pièce nous montre un exemple de cette première étape de la rencontre
entre la dramaturgie de la Comédie-Française et celle de la Comédie-Italienne dans le
traitement de ce sujet. La satire de la coquetterie associée au divertissement devient,
à travers le jeu d'Arlequin et de Trivelin, une critique de l'art de l'apparence et de la
tromperie. Les comédies des années suivantes (celles de Favart, de Voisenon, de Gaubier
de Barrault, de Guyot de Merville, par exemple) mettront l'accent sur les stratégies de
correction, voire de punition, de la coquette. Elles proposeront un genre de théâtre
plus moraliste, ayant pour but le dévoilement, voire la dénonciation, au nom des

<footnote n="37">37 Ibid., scène 1, p. 7.</footnote>

<footnote n="38">38 Ibid., scène 8, p. 20.</footnote>

<footnote n="39">39 Ibid.</footnote>

<footnote n="40">40 Ibid., p. 20-21.</footnote>

<footnote n="41">41 Ibid., scène 10, p. 23.</footnote>
valeurs de transparence et de sincérité, du jeu de séduction et du mensonge incarnés par ce personnage.

Pour en donner un seul exemple, l'univers évoqué dans *La Coquette fixée* de Voisenon<fnref n="42" /> est un univers de fiction, de tromperie et d'apparence. Toutes les actions, tous les dialogues sont conçus comme si les personnages étaient des acteurs en train de jouer des scènes de théâtre. On est en effet dans le royaume de la coquetterie et la maîtresse du jeu, la Comtesse, entraîne tous les personnages dans sa mise en scène. Elle est représentée à sa toilette, devant son miroir, entourée de favoris (I, 3) qu'elle manipule avec art en leur faisant croire tout et son contraire, et surtout qu'ils sont les objets privilégiés de son attention (I, 1). Dorante, jeune officier en attente, faute d'argent, de pouvoir s'enrôler dans un régiment, est amoureux d'elle tout en étant conscient d'être une victime de ses manipulations. Aidé par des complices, il va d'abord mener bataille contre la coquetterie pour faire enfin triompher son amour. La stratégie qu'il adopte, autant pour se défendre contre le pouvoir destructeur de la coquette que pour la corriger de son inconstance, consiste à feindre l'indifférence à son égard (I, 2). Il lui déclare son mépris pour l'amour qu'elle lui a témoigné (I, 12). Il dresse ensuite son propre portrait dans lequel il fait l'éloge de l'amitié et de la sincérité, qu'il oppose à la médisance et au mensonge, typiques du comportement du petit-maître et de la coquette. Dans *La Coquette incorrigible* 43 enfin, deux personnages féminins antithétiques, la baronne, coquette impénitente, et la fille sage et ingénue, symbolisent à la fois deux conceptions de l'art dramatique et deux façons opposées de jouer : l'une chargée et artificielle, insensible à l'amour et feignant des sentiments qu'elle n'éprouve pas, l'autre spontanée et naturelle.

Certaines pièces écrites au début du siècle pour la Comédie-Italienne sont ainsi caractérisées par la continuité avec la tradition de ce théâtre, par la présence d'éléments spectaculaires, de divertissements, de musique, de danse et de chant. La reprise de *La Fausse Coquette* de Biancolelli témoigne d'abord de ce lien entre le répertoire de l'ancienne troupe et celui de la nouvelle, et *Panurge à marier ou la Coquetterie universelle* de Jacques Autreau montre la poursuite de cette même esthétique autour du thème récurrent de la coquetterie. Progressivement, toutefois, on observe une évolution, qui concerne tant la représentation du personnage de la coquette que le

<footnote n="42">42 Claude-Henri de Fusée de Voisenon, *La Coquette fixée* [Paris, Jacques Clousier, 1746], dans *Œuvres complètes de M. l'Abbé de Voisenon, de l'Académie française*, Paris, Moutard, 1781, t. I, p. 315-424.</footnote>

<footnote n="43">43 Id., *La Coquette incorrigible*, ibid., t. II, p. 89-186.</footnote>
genre comique lui-même, comme le montre l'étude de *La Veuve coquette* de Desportes, de *La Coquette fixée* et de *La Coquette incorrigible* de Voisenon, et que l'on retrouve dans *La Coquette trompée* de Favart et *La Coquette punie* de Guyot de Merville. Si les Biancolelli mettaient en valeur la coquetterie comme une forme de contrepouvoir, une stratégie de rébellion, à la fois de défense et d'attaque, dans le cadre de la guerre des sexes, dans les pièces suivantes au contraire le personnage de la coquette tend à être présenté comme ayant un comportement déréglé et méritant, au mieux une correction, au pire une punition.

Enfin, la lecture métathéâtrale de ces pièces ouvre une réflexion sur l'art du théâtre, en particulier sur le genre comique, son statut et sa fonction. À la conception de la comédie comme divertissement et représentation satirique des conflits entre les sexes – correspondant à l'idée de coquetterie comme jeu et comme moyen de rébellion, qui prévaut au sein du répertoire de la Comédie-Italienne de la fin du XVIIe siècle –, on oppose, au XVIIIe siècle, l'idée d'un théâtre plus moral et sérieux, incarné par l'antagoniste de la coquette. Dans cette conception du théâtre, des éléments satiriques et comiques destinés à ridiculiser la protagoniste et à la punir voisinent avec l'idée d'une comédie fondée sur la vérité et sur la transparence, alliant le rire aux larmes – celles de la coquette enfin corrigée, qui attestent que la pièce a bien rempli sa fonction moralisatrice. En dépit de cette évolution, les pièces jouées à la Comédie-Italienne de Paris gardent néanmoins leur spécificité par rapport à celles de la Comédie-Française. Sur le plan du contenu, le comportement du personnage, tout en devenant objet de jugement moral, est toujours en partie déterminé par le plaisir du jeu et de la dissimulation ; sur le plan formel, les pièces sont caractérisées par un mélange de genres et la présence de travestissements, d'éléments parodiques et de musique, étrangers à la poétique censée être propre aux Français et aux règles classiques.
BIBLIOGRAPHIE

ŒUVRES THÉÂTRALES

ANSEAUME, Louis, *Le Tableau parlant, comédie-parade, en un acte et en vers, mêlée d'ariettes; représentée pour la première fois par les comédiens italiens ordinaires du roi, le mercredi 20 septembre 1769. Par M. Anseaume. La musique est de M. Grétry*, Paris, Veuve Duchesne, 1769.

AUTREAU, Jacques, *Panurge à marier ou la Coquetterie universelle*, comédie burlesque avec prologue et divertissement en trois actes, en prose, musique de Jean-Joseph Mouret (21 novembre 1720), dans Jacques Autreau, *Œuvres* [Paris, Briasson, 1749], Genève, Slatkine Reprints, 1973, t. II, p. 247-403.

—, *Le Naufrage du Port-à-l'Anglais ou les Nouvelles débarquées*, Paris, Briasson, 1732.

BARBIER, Nicolas, *La Vengeance de Colombine ou Arlequin beau-frère du Grand Turc*, Constantinople, Ibrahim-Bek, 1703.

BARONE, Domenico, *Partenio* [Napoli, Mosca, 1737], éd. Francesco Cotticelli, Venezia, Lineadacqua, coll. « Biblioteca pregoldoniana », n. 16, 2016, en ligne : https://www.usc.gal/goldoni/upload/doc/domenicobarone-partenio-francESCocotticelli-bp16-2016-11-22.pdf.

—, *L'abbate*, Napoli, s.n., 1741.

BARRÉ, Pierre-Yves et PIIS, Augustin de, *Cassandre astrologue ou le Préjugé de la sympathie*, Paris, Vente, Libraire des menus plaisirs du roi, 1781, en ligne : http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k5551113v.r=cassandre%20astrologue?rk=21459;2.

BARRÉ, Pierre-Yves et RADET, Jean-Baptiste, *Les Docteurs modernes*, Paris, Brunet, 1784, en ligne : http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k841523?rk=64378;0.

BARRÉ, Pierre-Yves, RADET, Jean-Baptiste et DESFONTAINES, François-Georges, *Arlequin afficheur*, Paris, Brunet, 1792.

—, *Colombine mannequin*, dans Pierre-Marie-Michel Lepeintre-Desroches, *Suite du répertoire du théâtre français*, Paris, Veuve Dabo, 1822, t. I, vol. 68.

BARRÉ, Pierre-Yves et LÉGER, François-Pierre-Auguste, *Le Sourd guéri ou les Tu et les vous*, Paris, Libraire du théâtre du Vaudeville et Imprimerie des droits de l'homme, 1794.

BEAUMARCHAIS, Pierre-Augustin Caron de, *Théâtre*, éd. Pascal Pia, Paris, Club français du livre, 1960.

BIANCOLELLI, Pierre-François, *Nouveau Théâtre italien*, Paris, J. Édouard, 1712.

—, *Arlequin fille malgré lui*, 1713, Bibliothèque nationale de France, ms. f. fr. 9313.
BLAISE, Adolphe, *Le Feu de la ville*, Paris, Prault, 1739, Bibliothèque nationale de France, département de la Musique, F-Pn (Musique), Vm7 358.

BOISSY, Louis de, *Le Je ne sais quoi, comédie de Monsieur de Boissy. Représentée pour la première fois par les comédiens italiens, le 10 septembre 1731*, Paris, Prault, 1731.

—, *Les Talents du théâtre célébrés par les muses, dédiés aux amateurs des spectacles*, Paris, Mesnier, 1745.

BOIZARD DE PONTEAU, Claude-Florimond et DOURDÉ, Raymond-Balthazar, *L'Œil du maître, nouveau balet pantomime*, Paris, Veuve Valleyre, 1742.

BRACCIOLI, Grazio, *La gloria trionfante d'Amore*, Venise, Marino Rossetti, 1712.

—, *Calfurnia*, Venise, Marino Rossetti, 1713.

CAILHAVA D'ESTANDOUX, Jean-François, *Théâtre de M. Cailhava*, Paris, Veuve Duchesne, 1781-1782.

DELISLE DE LA DREVETIÈRE, Louis-François, *Arlequin sauvage, Le Faucon et les oies de Boccace*, éd. David Trott, Montpellier, Espaces 34, 1996.

DESPORTES, Claude-François, *La Veuve coquette*, Paris, Briasson, 1732.

DIDEROT, Denis, *Le Fils naturel ou les Épreuves de la vertu*, Amsterdam, Marc Michel Rey, 1757.

—, *Œuvres complètes*, éd. Jules Assézat, Paris, Garnier, t. X, 1876.

DORAT, Claude-Joseph, *La Feinte par amour*, Paris, Delalain, 1773.

DU FRESNY, Charles, *Pasquin et Marforio, médecins des mœurs*, dans Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service*, Paris, Cusson et Witte, 1700, t. VI, p. 597-656, en ligne : http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1114121?rk=64378;0.

—, *Les Fées ou les Contes de ma mère l'oie*, dans Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service*, Paris, Cusson et Witte, 1700, t. VI, p. 659-682, en ligne : http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1114121?rk=64378;0.

—, *L'Opéra de campagne*, dans Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service de sa Majesté*, Amsterdam, Adrian Braakman, 1701, t. IV, p. 5-61, en ligne : https://books.google.fr/books?id=fLz3tKAgBNIC&dq=th%C3%A9%C3%A2tre%20italien%20gherardi&hl=fr&pg=PP7#v=onepage&q&f=false.

—, *Les Chinois*, dans Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service de sa Majesté*, Amsterdam, Adrian Braakman, 1701, t. IV, p. 163-209, en ligne : https://books.google.fr/books?id=fLz3tKAgBNIC&dq=th%C3%A9%C3%A2tre%20italien%20gherardi&hl=fr&pg=PP7#v=onepage&q&f=false.

FATOUVILLE, Anne Mauduit de, *Le Banqueroutier*, dans Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens*
italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service, Paris, Cusson et Witte, 1700, t. I, p. 421-520, en ligne : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1339588/f466.item.

—, *Arlequin chevalier du soleil* [1685], dans Evaristo Gherardi, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service*, Paris, Briasson, 1741, t. I, p. 217-245, en ligne : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k15164338/f263.item.

FAVART, Charles-Simon, FAVART, Justine, LOURDET DE SANTERRE, Jean-Baptiste et MARMONTEL, Jean-François, *Annette et Lubin*, Paris, Ballard, 1762.

FENOUILLOT DE FALBAIRE, Charles-Georges, *Les Deux Avores*, Paris, Leduc, 1771.

FUZELIER, *Les Malades du Parnasse*, Bibliothèque nationale de France, ms. fr. 9333.

GHERARDI, Evaristo, *Le Théâtre italien de Gherardi ou le Recueil général de toutes les comédies et scènes françaises jouées par les comédiens italiens du roi, pendant tout le temps qu'ils ont été au service*, Paris, Cusson et Witte, 1700, 6 vol.

GOLDONI, Carlo, *Tutte le opere*, éd. Giuseppe Ortolani, Milano, Mondadori, 1956-1964.

—, *I pettegolezzi delle donne*, éd. Paola Luciani, Venezia, Marsilio, 1994.

—, *Il matrimonio per concorso*, éd. Andrea Fabiano, Venezia, Marsilio, 1999.

—, *Il filosofo inglese*, éd. Paola Roman, Venezia, Marsilio, 2000.

—, *Il genio buono e il genio cattivo*, éd. Andrea Fabiano, Venezia, Marsilio, 2006.

—, *Comédies choisies*, éd. Denis Fachard, Paris, LGF, coll. « La Pochothèque », 2007.

—, *Scenari per la Comédie-Italienne*, éd. Andrea Fabiano, Venezia, Marsilio, 2017.

GUEULLETTE, Thomas-Simon, *L'Amour précepteur*, Paris, Flahaut, 1726.

GUILLEMAIN, Charles-Jacob, *Les Amours subits*, Archives départementales des Bouches-du-Rhône, L 480, an VII (1799).

L'AFFICHARD, Thomas, *Les Effets du hasard*, Paris, Clousier, 1746.

LANTIER, Étienne-François de, *Les Coquettes rivales*, dans *Œuvres complètes*, Paris, Bertrand, 1837.

LAUJON, Paul, *Œuvres choisies de P. Laujon*, Paris, Patris, 1811, t. I.

LEGRAND, Marc-Antoine, *La Française italienne*, BIANCOLELLI, Pierre-François, ROMAGNESI, Jean-Antoine et FUZELIER, Louis, *L'Italienne française*, et ROMAGNESI, Jean-Antoine, *Le Retour de la tragédie française*, éd. Guillemette Marot et Tomoko Nakayama, Montpellier, Espaces 34, 2007.

LESAGE, Alain-René et ORNEVAL, Jacques-Philippe d' (dir.), *Le Théâtre de la Foire ou l'Opéra-comique*, [Paris, Ganeau-Gandouin, 1721-1734, 9 vol.], Genève, Slatkine, 1968.

MARIVAUX, Pierre de, *Théâtre complet*, éd. Henri Coulet et Michel Gilot, Paris, Gallimard, coll. « Bibliothèque de la Pléiade », 1993-1994, 2 vol.

MOLIÈRE, *Œuvres de Monsieur de Molière*, Paris, Thierry, Barbin et Trabouillet, 1682, 6 vol.

MOURET, Jean-Joseph, *Recueils des divertissements du nouveau Théâtre italien*, Paris, chez l'auteur/Le sieur Boivin/À la Comédie-Italienne, s.d. [privilège de 1718], 6 vol.

PANARD, Charles-François, *Les Tableaux*, Paris, Veuve de Lormel, 1747.
*Les Parodies du nouveau Théâtre italien*, Paris, Briasson, 1731, 3 vol. et 1738, 4 vol.

PIRON, Alexis, *Œuvres complètes*, Paris, Lambert, 1776.

RICCOBONI, François-Antoine et RICCOBONI, Marie-Jeanne, *Les Caquets*, Paris, Ballard, 1761, en ligne: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k58012992/f4.item.texteImage.

RICCOBONI, Luigi, *Nouveau Théâtre italien, ou Recueil général de toutes les pièces représentées par les comédiens de S.A.R. Monseigneur le duc d'Orleans, régent du royaume*, Paris, Coustelier, 1718.

—, *Le Nouveau Théâtre italien ou Recueil général des comédies représentées par les comédiens italiens ordinaires du roi*, Paris, Briasson, 1729, 8 vol.

—, *Il Liberale per forza/Le Libéral malgré lui, L'Italiano maritato a Parigi/L'Italien marié à Paris*, éd. Valentina Gallo, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens », 2008, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2Fa9f58e62/9b03d8b4feeb08372c73e34c7471223866dd22a2.

ROMAGNESI, Jean-Antoine et RICCOBONI, François, *Les Amusements à la mode*, Paris, Briasson, 1732.

ROUSSEAU, Jean-Jacques, *Pygmalion*, suivi de *Arlequin marchand de poupées ou le Pygmalion moderne* de Charles-Jacob Guillemain, parodie, éd. Pauline Béauce, [Les Matelles], Espaces 34, coll. « Théâtre du XVIIIᵉ siècle », 2012.

SAURIN, Bernard-Joseph, *Béverlei*, Paris, Delalain, 1784.

SAUVÉ DE LA NOUE, Jean-Baptiste, *La Coquette corrigée*, Paris, P. G. Lemercier, 1756.

VERONESE, Carlo Antonio, *Théâtre*, éd. Giovanna Sparacello, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens », 2006, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2F8b4210f2/1da73cfcb66d7c16ef1c21e7a6fc714a49da4099.

VIGÉE, Louis-Jean-Baptiste-Étienne, *La Fausse Coquette*, Paris, Prault, 1784.

VOISENON, Claude-Henri de Fusée de, *La Coquette fixée* [Paris, Jacques Clousier, 1746], dans *Œuvres complètes de M. l'Abbé de Voisenon, de l'Académie française*, Paris, Moutard, 1781, 4 vol., t. I, p. 315-424

—, *La Coquette incorrigible*, dans *Œuvres complètes de M. l'Abbé de Voisenon, de l'Académie française*, Paris, Moutard, 1781, 4 vol., t. II, p. 89-186.

DOCUMENTS D'ARCHIVES

Archives Départementales (AD) Bouches-du-Rhône, 305 E 114, Fº 84, acte notarié du 25 février 1717.

Archivio del Monte dei Paschi de Siena (AMPS), fonds Sansedoni, liasse 52, lettre d'Orazio Sansedoni à Francesco Sansedoni, Florence, 19 avril 1746.

AMPS, fondo Sansedoni, liasse 52, lettre d'Orazio Sansedoni à Giovanni Sansedoni, Florence, 11 juin 1746.
AMPS, fondo Sansedoni, liasse 52, lettre d'Orazio Sansedoni à Giovanni Sansedoni, Florence, 27 octobre 1746, et réponse, Basciano, 30 octobre 1746.

AMPS, fondo Sansedoni, liasse 6, c. 18v., « Inventario dei beni del palazzo Sansedoni a Siena ».

Archives municipales de Marseille (AM), GG 201, lettre des échevins au parlement de Provence, 1728.

AM, lettre des échevins de Marseille, 18 juillet 1724, GG 191.

AM, GG 202, lettre de l'ingénieur Vaubrun au lieutenant général de police de Marseille, 30 août 1738.

AM, GG 202, lettre à l'échevinage du 21 septembre 1748.

AM, GG 203, lettre à l'échevinage du 27 juin 1750.

AM, GG 201, lettre de Louis Mirepoix à l'échevinage, 21 octobre 1751; lettre d'Hébrard à l'échevinage, 22 avril 1758; lettre du duc de Villars à l'échevinage, 18 juin 1758.

AM, GG 203, lettre du duc de Villars à l'échevinage, 18 mai 1758.

AM, GG 202, lettre de l'échevinage, 21 juillet 1779.

AM, GG 191, lettre des entrepreneurs Beaussier et Court au Parlement de Provence, 9 juin 1779, et réponse de l'échevinage marseillais.

AM, I D 550, lettre d'Armand Verteuil à la municipalité, 24 juin 1790.

AM, GG 201, lettres aux échevins des 28 juillet 1728 et 24 juin 1729; lettre de l'intendant Lebret aux échevins, 26 juin 1728.

AM, GG 202, lettres à l'échevinage, 3 septembre 1745 et 17 mai 1747.

AM, GG 201, lettres du 19 juin 1747 et du 11 mars 1748 à l'échevinage.

AM, GG 202, lettres du duc de Villars à l'échevinage, 23 février 1731, 7 mars 1762.

AM, GG 204, lettres du duc de Villars à l'échevinage, 13 mai 1753.

AM, GG 202, lettres du duc de Villars à l'échevinage, 26 mars 1755.

AM, I D 23, registre des délibérations municipales, an VI, fasc. 129, 2 nivôse (22 décembre 1797).

## SOURCES IMPRIMÉES ANCIENNES/OUVRAGES ANCIENS
(Y COMPRIS DANS DES ÉDITIONS CRITIQUES MODERNES)

ANDREINI, Giovan Battista, *La ferza. Ragionamento secondo. Contra l'accuse date alla commedia*, Nicolao Callemont, 1625, dans Ferruccio Marotti et Giovanna Romei, *La professione del teatro*, Roma, Bulzoni, 1991, p. 489-534.

*Annales dramatiques ou Dictionnaire général des théâtres, par une société de gens de lettres*, Paris, Babault, Capelle et Renand, Treuttel et Wurtz, Le Normant, 1808-1812.

ARGENSON, René-Louis de Voyer, marquis d', *Notices sur les œuvres de théâtre (ms. 3448-3455 de l'Arsenal)*, [BnF, Bibliothèque de l'Arsenal, ms. 3455], éd. Henri Lagrave, Genève, Institut et musée Voltaire, 1966.
BACHAUMONT, Louis Petit de, *Mémoires secrets pour servir à l'histoire de la République des lettres en France*, Londres, John Adamson, 1777-1789, t. XVI, 1781.

BAILLY, Jean-Sylvain, LAVOISIER, Antoine-Laurent de, FRANKLIN, Benjamin, MAJault, Michel-Joseph et ARCET, Jean d', *Rapport des commissaires chargés par le roi de l'examen du magnétisme animal*, Paris, Imprimerie royale, 1784, en ligne: http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k6367286z.

BALLETTI, Elena, *Lettera della signora Elena Balletti Riccoboni al signor abate Antonio Conti gentiluomo viniziano, sopra la maniera di Monsieur Baron nel rappresentare le tragedie franzesi*, dans *Raccolta d'opuscoli scientifici e filologici* [Venezia, Cristoforo Zane, t. XIII, 1736, p. 495-510], éd. Valentina Gallo, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens », 2006, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2Fa98afcfc/7541fd7833be19435be718fbb97a85296e098479.

BARTOLI, Francesco, *Notizie istoriche de' comici italiani* [Padova, Conzatti, 1781-1782], éd. Giovanna Sparacello, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens ». 2010, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2F2ada9566/0901c1203ef5f5ebbd4836a43a ac5bc26236f983.

BATTEUX, Charles, *Les Beaux-Arts réduits à un même principe*, Paris, Durand, 1746.

BERNADAU, Pierre, *Annales politiques, littéraires et statistiques de Bordeaux*, Bordeaux, Moreau, 1803.

BLANCHET, Jean, *L'Art ou les Principes philosophiques du chant*, Paris, Lottin/Lambert/Duchesne, 1756.

BOINDIN, Nicolas, *Lettres historiques à M. D*** sur la nouvelle Comédie-Italienne. Troisième lettre*, Paris, Pierre Prault, 1718.

—, *Lettres historiques sur tous les spectacles de Paris*, Paris, Prault, 1719.

CAHUSAC, Louis de, *La Danse ancienne et moderne ou Traité historique de la danse* [La Haye, J. Neaulme, 1754, 3 vol.], éd. Jean-Noël Laurenti, Nathalie Lecomte et Laura Naudeix, Paris, Desjonquères/CND, 2004.

CAILHAVA D'ESTANDOUX, Jean-François, *De l'art de la comédie, ou Détail raisonné des diverses parties de la comédie, et de ses différents genres, suivi d'un traité de l'imitation où l'on compare à leurs originaux les imitations de Molière et celles des Modernes. Le tout appuyé d'exemples tirés des meilleurs comiques de toutes les nations. Terminé par l'exposition des causes de la décadence du théâtre, et des moyens de le faire refleurir*, Paris, Didot aîné, 1772, 4 vol., en ligne: https://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/moliere/critique/cailhava_art-comedie-01_1772_orig.

—, « Mémoires historiques sur mes pièces », dans Jean-François Cailhava d'Estandoux, *Théâtre de M. Cailhava*, Paris, Veuve Duchesne, 1781, t. I, p. 10-98.

—, *De l'art de la comédie, nouvelle édition. Ouvrage dédié à Monsieur* [Paris, Ph. D. Pierres, 1786, 2 vol.], Genève, Slatkine Reprints, 1970.

—, *Essai sur la tradition théâtrale*, Paris, Charles Pougens, 1798.

CECCHINI, Pier Maria, *Trattato sopra l'arte comica, cavato dall'opere di S. Tomaso, e da altri Santi. Agiuntovi il modo di ben recitare*, Lyon, Iacomo Roussin, 1601.
CHAMFORT, Sébastien-Roch-Nicolas de, *Éloge de Molière. Discours qui a remporté le prix de l'Académie française en 1769. Par M. De Chamfort*, Paris, Veuve Regnard, 1769, en ligne: https://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/moliere/critique/chamfort_eloge-moliere_1769.

CHEVRIER, François-Antoine, *Observations sur le théâtre*, Paris, Debure, 1755.

COSTANTINI, Angelo, *Vie de Scaramouche*, Paris, Barbin, 1695.

DESBOLMIERS, Jean-Auguste Jullien, dit, *Histoire anecdotique et raisonnée du Théâtre italien depuis son rétablissement en France jusqu'à l'année 1769* [Paris, Lacombe, 1769, 7 vol.], Genève, Slatkine Reprints, 1968.

DIDEROT, Denis, *Œuvres, t. IV, Esthétique-Théâtre*, éd. Laurent Versini, Paris, Robert Laffont, coll. « Bouquins », 1996.

DU BOS, Jean-Baptiste, *Réflexions critiques sur la poésie et la peinture* [1719], éd. Dominique Désirat, Paris, École nationale supérieure des beaux-arts, 1993.

DUMAS D'AIGUEBERRE, Jean, *Seconde Lettre du souffleur de la comédie de Rouen au garçon de caffè*, Paris, Tabarie, 1730.

DUREY DE NOINVILLE, Jacques-Bernard et TRAVENOL, Louis, *Histoire du théâtre de l'Opéra*, Paris, Barbou, 1753.

FAVART, Charles-Simon, *Mémoires et correspondance littéraires, dramatiques et anecdotiques*, éd. Antoine-Pierre-Charles Favart, Paris, Léopold Collin, 1808.

GILDON, Charles, *The Life of Mr. Betterton*, London, Robert Gosling, 1710.

GOLDONI, Carlo, *Il teatro comico. Memorie italiane*, éd. Guido Davico Bonino, Milano, Mondadori, 1983.

—, *Mémoires pour servir à l'histoire de sa vie et à celle de son théâtre*, éd. Norbert Jonard, Paris, Aubier, 1992.

—, *Correspondance 1762-1793*, trad. et éd. Évelyne Donnarel, Paris, L'Harmattan, 2018.

GRÉTRY, André-Ernest-Modeste, *Mémoires ou Essais sur la musique* [Paris, Imprimerie de Monsieur, 1789], Paris, Imprimerie de la République, an V [1797].

GRIMM, Friedrich Melchior, *Correspondance littéraire*, t. III [1756], éd. Robert Granderoute, Ferney-Voltaire, Centre international des études du XVIIIe siècle, 2007.

GRIMM, Friedrich Melchior et DIDEROT, Denis, *Correspondance littéraire, philosophique et critique de Grimm et de Diderot depuis 1753 jusqu'en 1790*, t. III (1761-1764), Paris, Furne et Ladrange, 1829.

GUEULLETTE, Thomas-Simon, *Notes et souvenirs sur le Théâtre italien au XVIIe siècle*, éd. Jean-Émile Gueullette [Paris, Droz, 1938], Genève, Slatkine Reprints, 1976.

IMBERT, M., nécrologie de Collé, *Mercure de France*, 7 février 1784, p. 19-20.

LAENSBERGH, Mathieu, *Almanach supputé sur le méridien de Liège*, Liège, Duvivier-Sterpin, 1754, en ligne: http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k933500x.r=almanach%20laensberg?rk=21459;2.

LAMBRANZI, Gregorio, *Nuova e curiosa scuola de' balli theatrali / Neue und curieuse theatralische tanz-schul*, Nürnberg, Verlegt John Jacob Wolrab, 1716.
LA PORTE, Joseph de et CLÉMENT, Jean Marie Bernard, *Anecdotes dramatiques*, Paris, Veuve Duchesne, 1775, t. III.

LE GALLOIS DE GRIMAREST, Jean-Léonor, *Traité du récitatif*, Paris, Jacques Lefèvre/Pierre Ribou, 1707.

MAIGNIEN, Edmond, *Les Artistes grenoblois*, Grenoble, Drevet, 1887.

MANFREDI, Gianvito, *L'attore in scena. Discorso nel quale raccolte sono le parti ad esso spettanti*, Véroné, Dionigi Ramanzini, 1746.

MARTINELLI, Tristano, *Compositions de rhétorique de M. Don Arlequin, comicorum de civitatis novalensis, corrigidor de la bonna langua francese et latina, condutier de comediens, connestable de messieurs les badaux de Paris, et capital ennemi de tut les laquais inventeurs desrobber chapiaux*, s.l.n.d. [Lyon, 1600/1601], en ligne : https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb30027986h).

MÉNESTRIER, Claude-François, *Des ballets anciens et modernes selon les règles du théâtre*, Paris, René Guignard, 1682.

*Mercure de France* (paru sous le titre *Le Nouveau Mercure* de 1717 à 1721), en ligne : https://gallica.bnf.fr/services/engine/search/sru?operation=searchRetrieve&version=1.2&collapsing=disabled&query=%28dc.title%20all%20%22Mercure%20de%20France%22%29%20and%20arkPress%20all%20%22cb32814317r_date%22&rk=42918;4.

MICHAUD, Louis-Gabriel (dir.), *Biographie universelle ancienne et moderne*, Paris, Desplaces, 1843-1865, 45 vol.

ORIGNY, Antoine d', *Annales du Théâtre italien depuis son origine jusqu'à ce jour* [Paris, Veuve Duchesne, 1788, 3 vol.], Genève, Slatkine Reprints, 1970, en ligne : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k8341r/f1REPOTR.r=d'origny.

PARFAICT, Claude et PARFAICT, François, *Mémoires pour servir à l'histoire des spectacles de la Foire, par un acteur forain*, Paris, Briasson, 1743, 2 vol.

—, *Histoire de l'ancien Théâtre italien depuis son origine en France jusqu'à sa suppression en l'année 1697. Suivie des extraits ou canevas des meilleures pièces italiennes qui n'ont jamais été imprimées*, Paris, Lambert, 1753 (deuxième édition : Paris, Rozet, 1767).

PARFAICT, Claude, PARFAICT, François et GODIN D'ABGUERBE, Quentin, *Dictionnaire des théâtres de Paris*, Paris, Lambert, 1756, 6 vol. (deuxième édition : Paris, Rozet, 1767, 7 vol.).

PERRUCCI, Andrea, *Dell'arte rappresentativa premeditata ed all'improvviso*, Napoli, Michele Luigi Mutio, 1699.

POISSON, Jean, *Réflexions sur l'art de parler en public, dans Sept traités sur le jeu du comédien et autres textes. De l'action oratoire à l'art dramatique (1657-1750)*, éd. Sabine Chaouche, Paris, Champion, 2001, p. 383-420.

PRÉVOST, Abbé, *Manuel lexique ou Dictionnaire portatif des mots français dont la signification n'est pas familière à tout le monde*, Paris, Didot, 1755.

RÉMOND DE SAINT-MARD, Toussaint, *Réflexions sur l'opéra*, La Haye, J. Neaulme, 1741.

RÉMOND DE SAINTE-ALBINE, Pierre, *Le Comédien*, Paris, Desaint & Saillant/Vincent Fils, 1749.
RICCOBONI, François, *L'Art du théâtre, à Madame***, [Paris, C. F. Simon Fils/Giffart Fils, 1750], trad. it. et. éd. Emanuele De Luca, Napoli, Acting Archives, coll. « I Libri di Acting Archives Review », 2015, p. 7-147, en ligne: https://www.actingarchives.it/en/books/124-l-arte-del-teatro.html.

RICCOBONI, Luigi, *Dissertation sur la tragédie moderne*, dans Luigi Riccoboni, *Histoire du théâtre italien, depuis la décadence de la comédie latine, avec un catalogue des tragédies et comédies italiennes imprimées depuis l'an 1500 jusqu'à l'an 1600 et une dissertation sur la tragédie moderne*, Paris, Imprimerie de Pierre Delormel, 1728, p. 247-319.

—, *Dell'arte rappresentativa* [Londra, s.n., 1728], éd. Valentina Gallo, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens », 2006, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2F969cc663/2242dce0324ab979bd74bcf1d2b57ce80f693695.

—, *Histoire du théâtre italien, depuis la décadence de la comédie latine, avec un catalogue des tragédies et comédies italiennes imprimées depuis l'an 1500 jusqu'à l'an 1600 et une dissertation sur la tragédie moderne*, [Paris, Pierre Delormel, 1728 et Paris, Cailleau, 1731, 2 vol., en ligne: https://books.google.it/books?id=HTUaAQAAMAAJ&printsec=frontcover&hl=it#v=onepage&q&f=false], Bologne, Forni, 1969.

—, *Observations sur la comédie et sur le génie de Molière*, Paris, Veuve Pissot, 1736, en ligne: http://obvil.sorbonne-universite.site/corpus/historiographie-theatre/riccoboni_observations.

—, *Pensées sur la déclamation*, Paris, Briasson/Delormel/Prault, 1738.

—, *Réflexions historiques et critiques sur les différents théâtres de l'Europe. Avec les Pensées sur la déclamation*, Paris, Guérin, 1738, en ligne: https://obvil.sorbonne-universite.fr/corpus/historiographie-theatre/riccoboni_reflexions-historiques-critiques-differents-theatres.

—, *De la réformation du théâtre*, [Paris], s.n., 1743.

—, *Discorso della commedia all'improvviso e scenari inediti*, éd. Irène Mamczarz, Milano, Il Polifilo, 1973.

RIPA, Cesare, *Iconologie ou Explication nouvelle de plusieurs images, emblèmes et autres figures hiéroglyphiques des vertus, des vices, des arts, des sciences, des causes naturelles, des humeurs différentes, et des passions humaines*, éd. Jean Baudoin, Paris, Guillemot, 1644.

—, *Dictionnaire iconologique. Les allégories et les symboles de Cesare Ripa et Jean Baudoin*, éd. Virginie Bar et Dominique Brême, Dijon, Faton, 1999.

ROUSSEAU, Jean-Jacques, *Dictionnaire de musique*, Paris, Duchesne, 1768.

SALOMONE, Mario, *Ratio atque institutio studiorum Societatis Jesu. L'ordinamento scolastico dei collegi dei gesuiti (1599)*, Milano, Feltrinelli, 1979.

SAMOSATE, Lucien de, *De saltatione*, dans *Lucien*, trad. et éd. Nicolas Perrot d'Ablancourt, Paris, Augustin Courbé, 1654 (deuxième édition: Paris, Louis Billaine, 1664).

*Sept traités sur le jeu du comédien et autres textes. De l'action oratoire à l'art dramatique (1657-1750)*, éd. Sabine Chaouche, Paris, Champion, 2001.

TITON DU TILLET, Evrard, *Le Parnasse français*, Paris, Jean-Baptiste Coignard Fils, 1732.

TOURNEUX, Maurice, *Correspondance littéraire, philosophique et critique par Grimm, Diderot, Raynal, Meister, etc.*, Paris, Garnier, t. VIII, 1879.
TUCCARO, Archange, *Trois dialogues de l'exercice de sauter, et voltiger en l'air*, Paris, Claude de Monstr'œil, 1599.

## TEXTES CRITIQUES

### MONOGRAPHIES

ABEL, Lionel, *Metatheatre. A New View of Dramatic Form*, New York, Hill and Wang, 1963.

AIMO, Laura, *Mimesis della natura e ballet d'action. Per un'estetica della danza teatrale*, Pisa/Roma, Fabrizio Serra Editore, 2012.

ALIVERTI, Maria Inès, *La Naissance de l'acteur moderne*, Paris, Gallimard, 1998.

AMAT, Adolphe, *Manuel du vaudevilliste. Manière de faire une pièce de théâtre, de la faire recevoir, jouer, réussir et prôner par les journaux*, éd. Henri Desbordes, Paris, Librairie théâtrale, 1861, en ligne: http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k210032d.r=Adolphe%20Amat%2C%20Manuel%20du%20Vaudevilliste?rk=42918;4.

ATTINGER, Gustave, *L'Esprit de la commedia dell'arte dans le théâtre français* [1950], Genève, Slatkine Reprints, 1993.

BALDASSARRI, Francesca, *Giovanni Domenico Ferretti*, Milano, Motta, 2002.

—, *Parodies d'opéra au siècle des Lumières. Évolution d'un genre comique*, Rennes, PUR, 2013.

BENOIT, Marcelle, *Dictionnaire de la musique en France aux XVIIe et XVIIIe siècles*, Paris, Fayard, 1992.

BERESFORD, Richard, *A Dance to the Music of Time by Nicolas Poussin*, London, The Trustees of the Wallace Collection, 1995.

BERGAMO, Mino, *L'Anatomie de l'âme. De François de Sales à Fénelon*, Grenoble, J. Millon, 1994.

BONNASSIES, Jules, *La Musique à la Comédie-Française*, Paris, Baur, 1874.

BOURQUI, Claude, *La Commedia dell'arte*, Paris, Armand Colin, 2011.

BRAZIER, Nicolas, *Chronique des petits théâtres de Paris depuis leur création jusqu'à ce jour* [1837], Paris, Rouveyre et Leblond, 1883.

BRENNER, Clarence Dietz, *A bibliographical list of plays in the French language 1700-1789*, Berkeley, The Associated Students Store, 1947.

BRENNER, Clarence Dietz, *The Theatre italien, its repertory, 1716-1793*, Berkeley/Los Angeles, University of California press, 1961.

BROWN, Bruce Alan, *Gluck and the French Theater in Vienna*, Oxford, Clarendon Press, 1991.

BUSNELLI, Manlio, *Diderot et l'Italie. Reflets de vie et de culture italiennes dans la pensée de Diderot. Avec des documents inédits et un essai bibliographique sur la fortune du grand encyclopédiste en Italie*, Paris, Champion, 1925.

CAMBIAGHI, Mariagabriella, *Teatro e metateatro in Italia tra barocco e Novecento*, Milano, CUEM, 2008.
CAMPARDON, Émile, *Madame de Pompadour et la cour de Louis XV au milieu du XVIIIᵉ siècle*, Paris, Plon, 1867.

—, *Les Spectacles de la Foire. Documents inédits recueillis aux Archives nationales*, Paris, Berger-Levrault, 1877, 2 vol.

—, *Les Comédiens du roi de la troupe italienne pendant les deux derniers siècles* [Paris, Berger-Levrault et Cie, 1880], Genève, Slatkine Reprints, 1970, 2 vol., en ligne : http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k7670s?rk=42918;4.

CAPPELLETTI, Salvatore, *Luigi Riccoboni e la riforma del teatro*, Ravenna, Longo, 1986.

CHARLTON, David, *Opera in the Age of Rousseau. Music, Confrontation, Realism*, Cambridge, Cambridge UP, 2013.

COTTICELLI, Francesco et MAIONE, Paolo Giovanni, *Onesto divertimento, ed allegria de' popoli. Materiali per una storia dello spettacolo a Napoli nel primo Settecento*, Milano, Ricordi, 1999.

COURVILLE, Xavier de, *Un apôtre de l'art du théâtre au XVIIIᵉ siècle. Luigi Riccoboni dit Lélio*, Paris, Droz, t. I, L'Expérience italienne (1676-1715), 1943, t. II, L'Expérience française (1716-1731), 1945.

—, *Lélio. Premier historien de la Comédie-Italienne et premier animateur du théâtre de Marivaux*, Paris, Librairie théâtrale, 1958.

—, *Un artisan de la rénovation théâtrale avant Goldoni. Luigi Riccoboni dit Lélio chef de troupe en Italie (1676-1715)* [Paris, 1945], Paris, L'Arche, 1967.

DACIER, Émile, *Une danseuse de l'Opéra sous Louis XV. Mlle Sallé (1707-1756) d'après des documents inédits*, Paris, Plon/Nourrit, 1909.

—, *L'Œuvre gravé de Gabriel de Saint-Aubin. Notice historique et catalogue raisonné*, Paris, Imprimerie nationale, 1914.

—, *Gabriel de Saint-Aubin. Peintre, dessinateur et graveur (1724-1780)*, Paris/Bruxelles, Van Oest, 1929-1931.

DE LUCA, Emanuele, *Il repertorio della Comédie-Italienne di Parigi (1716-1762)/Le Répertoire de la Comédie-Italienne de Paris (1716-1762)*, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens », 2011, en ligne : https://api.nakala.fr/data/11280%2Fd28df67b/d7300be2848911f9e68c934cf26b6cof55391ab1.

—, « Un uomo di qualche talento ». François Antoine Valentin Riccoboni (1707-1772). *Vita, attività teatrale, poetica di un attore-autore nell'Europa dei Lumi*, Pisa/Roma, Fabrizio Serra Editore, 2015.

DE MIN, Silvia, *Ékphrasis in scena. Per una teoria della figurazione teatrale*, Milano, Mimesis, 2017.

DEGAUQUE, Isabelle, *Les Tragédies de Voltaire au miroir de leurs parodies dramatiques : d'Œdipe (1718) à Tancrède (1760)*, Paris, Champion, 2007.

DEKONINCK, Ralph, *Ad Imaginem. Statuts, fonctions et usages de l'image dans la littérature spirituelle jésuite du XVIIIᵉ siècle*, Genève, Droz, 2005.

DELOFFRE, Frédéric, *Une préciosité nouvelle. Marivaux et le marivaudage*, Paris, Les Belles Lettres, 1955.
DÉMORIS, René, *Lectures de « Les Fausses Confidences » de Marivaux. L'être et le paraitre*, Paris, Belin, 1987.

DI BELLA, Sarah, *L'Expérience théâtrale dans l'œuvre théorique de Luigi Riccoboni. Contribution à l'histoire du théâtre au XVIIIᵉ siècle*, Paris, Champion, 2009.

FABIANO, Andrea, *Histoire de l'opéra italien en France (1752-1815). Héros et héroines d'un roman théâtral*, Paris, CNRS éditions, 2006.

—, *La Comédie-Italienne de Paris et Carlo Goldoni. De la commedia dell'arte à l'opéra-comique, une dramaturgie de l'hybridation au XVIIIᵉ siècle*, Paris, PUPS, 2018.

FERRONE, Siro, *La Commedia dell'arte. Attrici e attori italiani in Europa (XVI-XVIII secolo)*, Torino, Einaudi, 2014.

FORESTIER, Georges, *Le Théâtre dans le théâtre sur la scène française du XVIIᵉ siècle* [1981], Genève, Droz, 1996.

FORSANS, Ola, *Le Théâtre de Lélio. Étude du répertoire du nouveau Théâtre italien de 1716 à 1729*, Oxford, Voltaire Foundation, 2006.

FOURNIER, Stéphanie, *Rire au théâtre à Paris à la fin du XVIIIᵉ siècle*, Paris, Classiques Garnier, 2016.

FRANTZ, Pierre, *L'Esthétique du tableau dans le théâtre du XVIIᵉ siècle*, Paris, PUF, 1998.

FRESE WITT, Mary Ann, *Metatheater and Modernity. Baroque and Neobaroque*, Madison, Fairleigh Dickinson University Press, 2012.

FRIED, Michael, *Absorption and Theatricality. Painting and Beholder in the Age of Diderot*, Berkeley, University of California Press, 1981.

—, *La Place du spectateur. Esthétique et origines de la peinture moderne*, trad. Claire Brunet, Paris, Gallimard, 1990.

FUCHS, Max, *Lexique des troupes de comédiens au XVIIIᵉ siècle*, Paris, Droz, 1944.

—, *La Vie théâtrale en province au XVIIIᵉ siècle. Personnel et répertoire*, Paris, CNRS éditions, 1986.

FUMAROLI, Marc, *L'Âge de l'éloquence*, Paris, Droz, 2002.

GAMBELLI, Delia, *Arlecchino a Parigi*, t. II, *Lo scenario di Domenico Biancolelli*, Roma, Bulzoni, 1997.

GOLDZINK, Jean, *Comique et comédie au siècle des lumières*, Paris, L'Harmattan, 2000.

GROUT, Donald Jay, *The Origins of the Opera-Comique*, thèse, Havard University, Cambridge (Mass.), 1939.

GUARDENTI, Renzo, *Gli Italiani a Parigi. La Comédie-Italienne (1660-1697). Storia, pratica scenica, iconografia*, Roma, Bulzoni, 1990, 2 vol.

—, *Le Fiere del teatro. Percorsi del teatro forain del primo Settecento. Con una scelta di commedie rappresentate alle foires Saint-Germain e Saint-Laurent (1711-1715)*, Roma, Bulzoni, 1995.

HARRIS-WARRICK, Rebecca, *Dance and Drama in French Baroque Opera. A History*, Cambridge, Cambridge UP, 2016.

HOSTIOU, Jeanne-Marie, *Les Miroirs de Thalie. Le théâtre sur le théâtre et la Comédie-Française (1680-1762)*, Paris, Classiques Garnier, 2019.
JAL, Auguste, *Dictionnaire critique*, Paris, Plon, 1872.

JOMARON, Jacqueline de (dir.), *Le Théâtre en France*, t. I, *Du Moyen Âge à 1789*, Paris, Armand Colin, 1988.

JOUVE-GANVERT, Sophie, *Bérard et l'art du chant en France au XVIIe siècle*, thèse, université Paris IV, 1984.

JULLIEN, Adolphe, *La Comédie à la cour: Les théâtres de société royale pendant le siècle dernier. La duchesse du Maine et les grandes nuits de Sceaux. Madame de Pompadour et le théâtre des Petits Cabinets. Le théâtre de Marie-Antoinette à Trianon*, Paris, Firmin-Didot, 1885.

KLEES, Heike, *Das Spiel in der Comédie-Italienne (1662-1729). Strukturen und Funktionen im Wandel*, Würzburg, Königshausen & Neumann, 2011.

LAGRAVE, Henri, *Le Théâtre et le public à Paris de 1715 à 1750*, Paris, Klincksieck, 1972.

LAMAR WEAVER, Robert et WRIGHT WEAVER, Norma, *A Chronology of Music in the Florentine Theater 1590-1750. Operas, Prologues, Finales, Intermezzos and Plays with Incidental Music*, Detroit, Information Coordinator Inc., 1978.

LE BLANC, Judith, *Avatars d'opéras. Parodies et circulation des airs chantés sur les scènes parisiennes (1672-1745)*, Paris, Classiques Garnier, 2014.

—, *Parodies d'opéras sur la scène des théâtres parisiens (1672-1745)*. Annexes, en ligne : https://api.nakala.fr/data/11280%2Ff5ad9bd4/2cb25830c948f7fac433c537fe0ebdff32ef35a7.

LEFEBVRE, Léon, *Histoire du théâtre de Lille de ses origines à nos jours*, t. I, *Les Origines jusqu'au XVIIe siècle*, Lille, Impr. Lefebvre-Ducrocq, 1901.

LEPEINTRE-DESROCHES, Pierre-Marie-Michel, « Précis historique et littéraire sur le vaudeville », dans Pierre-Marie-Michel Lepeintre-Desroches, *Suite du répertoire du théâtre français*, Paris, Veuve Dabo, 1822, t. I, vol. 68, p. 1-17, en ligne : https://archive.org/details/suitedurpertoiro7comgoog/page/n10/mode/2up?q=%22precis+historique%22.

LINTILHAC, Eugène François Léon, *Histoire générale du théâtre en France* [Paris, Flammarion, 1904-1911], t. IV, *La Comédie. Dix-huitième siècle* [s.d.], Genève, Slatkine Reprints, 1973.

LOCATELLI, Stefano, « Dentro al testo », introduction à Scipione Maffei, *Merope*, éd. Stefano Locatelli, Pisa, ETS, 2008.

LUCIANI, Paola, *Drammaturgie goldoniane*, Firenze, Società editrice fiorentina, 2012.

MAFFEI, Gian Luigi, *La casa fiorentina nella storia della città*, Venezia, Marsilio, 1990.

MAMY, Sylvie, *Antonio Vivaldi*, Paris, Fayard, 2011.

MARCHETTI, Marta, *Guardare il romanzo. Luca Ronconi e la parola in scena*, Roma, Rubettino, 2016.

MAROT MERCIER, Guillemette, *Paradoxes d'un type fixe. Colombine à Paris, 1716-1729*, thèse sous la dir. de Françoise Rubelin, université de Nantes, 2008.

MARTINUZZI, Paola, *Le pièces par écriteaux nel teatro della Foire (1710-1715)*. Modi di una teatralità, Venezia, Cafoscarina, 2007.

MASER, Edward A., Gian Domenico Ferretti, Firenze, Marchi & Bertolli, 1968.

MAZOUER, Charles, *Le Théâtre d'Arlequin. Comédies et comédiens en France au XVIIe siècle*, Fasano/Paris, Schena/PUPS, 2002.
MELDOLESI, Claudio, *Gli Sticotti. Comici italiani nei teatri d'Europa del Settecento*, Roma, Edizioni di storia e letteratura, 1969.

—, *Pensare l'attore*, éd. Laura Mariani, Mirella Schino et Ferdinando Taviani, Roma, Bulzoni, 2013.

MÉLÈSE, Pierre, *Le Théâtre et le public à Paris sous Louis XIV*, Paris, Droz, 1934.

MONTALBETTI, Michele, *La Déclamation théâtrale en France au XVIIIᵉ siècle*, mémoire de D. E. S. sous la dir. de Jacques Scherer, Institut d'études théâtrales, université Paris 3, 1965.

MOUREAU, François, *Dufresny auteur dramatique (1657-1724)*, Paris, Klincksieck, 1979.

NAUGRETTE, Catherine, *L'Esthétique théâtrale*, Malakoff, Armand Collin, 2016.

NESTOLA, Barbara, *L'Air italien sur la scène des théâtres parisiens (1687-1715)*. *Répertoire, pratiques, interprètes*, Turnhout, Brepols, 2021.

PAGNINI, Caterina, *Il teatro del Cocomero a Firenze (1701-1748)*, Firenze, Le Lettere, 2017.

PAPPACENA, Flavia, *La danza classica. Le origini*, Bari, Laterza, 2019.

POROT, Bertrand, «Les Goûts réunis». *Les enjeux de la musique française aux XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles (poétique, écriture et réception)*, mémoire d'habilitation à diriger des recherches sous la dir. de Raphaëlle Legrand, université Paris-Sorbonne, 2012.

ROUGEMONT, Martine de, *La Vie théâtrale en France au XVIIIᵉ siècle* [Paris, Champion, 1988], Genève, Slatkine Reprints, 1996.

ROUSSET, Jean, *Forme et signification. Essai sur les structures littéraires de Corneille à Claudel*, Paris, José Corti, 1962.

RUBELLIN, Françoise, *Marivaux dramaturge. La Double Inconstance, Le Jeu de l'amour et du hasard*, Paris, Champion, 1996.

—, *Lectures de Marivaux. La Surprise de l'amour, La Seconde Surprise de l'amour, Le Jeu de l'amour et du hasard*, Rennes, PUR, 2009.

RUFFIER-MERAY-COUCOURDE, Jahiel, *Les Institutions théâtrale et lyrique en Provence et leurs rapports avec les théâtres privilégiés de Paris sous l'Ancien Régime et la Révolution (1669-1799)*, thèse sous la dir. de Norbert Rouland, université d'Aix-Marseille, 2009.

SAKHNOVSKAIA-PANKEEVA, Anastasia, *La Naissance des théâtres de la Foire. Influence des Italiens et constitution d'un répertoire*, sous la dir. de Françoise Rubellin, université de Nantes, 2013, en ligne : http://archive.bu.univ-nantes.fr/pollux/show.action?id=afe38d3b-f90d-45cf-970a-5bd308574ba1.

SALFI, Francesco, *Saggio storico critico della commedia italiana*, Paris, Baudry, 1829.

SAND, Maurice, *Masques et bouffons (comédie italienne)*, Paris, Michel Lévy frères, 1860, t. II, en ligne : http://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k6258704m?rk=42918;4.

SCHMITZ, Stefanie, *Metatheater im zeitgenössischen französischen Drama*, Tübingen, Narr Francke Attempto Verlag, 2015.

SEGREST BRAZILL, Colt, *Métamorphoses burlesques. La fabrique de la parodie dans l'ancien Théâtre italien de Paris (1668-1697)*, thèse sous la dir. de Françoise Rubellin, université de Nantes, 2012.
SELFRIDGE FIELD, Eleanor, *A new chronology of Venetian opera and related genres, 1660-1760*, Stanford, Stanford UP, 2007.

SERMAIN, Jean-Paul, *Marivaux et la mise en scène*, Paris, Desjonquères, 2013

SERVIEN, Michèle, *Madame Riccoboni. Vie et œuvre*, thèse de doctorat de troisième cycle sous la dir. de Paul Verniere, université Paris IV, 1973.

SPANU, Silvia, *Le Répertoire et la dramaturgie de la Comédie-Italienne de Paris dans la deuxième moitié du XVIIIᵉ siècle*, thèse sous la dir. d'Andrea Fabiano, université Paris-Sorbonne, 2010.

SPAZIANI, Marcello, *Don Giovanni dagli scenari dell'arte alla « Foire »*, Rome, Edizione di storia e letteratura, 1978.

—, *Gli Italiani alla « Foire »*. *Quattro studi con due appendici*, Rome, Edizioni di storia e letteratura, 1982.

TAVIANI, Ferdinando et SCHINO, Mirella, *Il segreto della Commedia dell'Arte*, Firenze, La Casa Usher, 1982, (trad. Yves Liebert, Cazilhac, Bouffonneries, 1984).

UBERSFELD, Anne, *Lire le théâtre*, Paris, Éditions sociales, 1982.

—, *Le Théâtre et la cité. De Corneille à Kantor*, Bruxelles, AISS-IASPA, 1991.

VALLAS, Léon, *Un siècle de musique et de théâtre à Lyon (1688-1789)*, Lyon, P. Masson, 1932.

VENARD, Michèle, *La Foire entre en scène*, préface de Georges Couton, Paris, Librairie théâtrale, 1985.

VESCOVO, Piermario, *Entracte. Drammaturgia del tempo*, Venezia, Marsilio, 2007.

VIALA, Alain, *Naissance de l'écrivain*, Paris, Éditions de Minuit, 1985.

VICENTINI, Claudio, *La teoria della recitazione. Dall'antichità al Settecento*, Venezia, Marsilio, 2012.

VINTI, Claudio, *Jean-Antoine Romagnesi al « Théâtre Italien »*. *Gli esordi drammatici*, Napoli, Edizioni scientifiche italiane, 1988.

VIOLLIER, Renée, *Jean-Joseph Mouret. Le musicien des Grâces 1682-1738*, Paris, Floury, 1950.

VOVELLE, Michel, *De la cave au grenier. Un itinéraire en Provence au XVIIIᵉ siècle*, Québec, Fleury, 1980.

WITZENETZ, Julia, *Le Théâtre français de Vienne (1752-1772)*, Szeged, Institut français de l'université, 1932.

## OUVRAGES COLLECTIFS ET ARTICLES

ALFONZETTI, Beatrice, « Riccoboni vs Lelio. Arlecchino o il teatro che non si trova », dans Michel Baridon et Norbert Jonard (dir.), *Arlequin et ses masques*, Dijon, Éditions universitaires de Dijon, 1992, p. 93-106.

BARATIER, Édouard (dir.), *Histoire de Marseille*, Toulouse, Privat, 1973.

BARNETT, Dene, « La vitesse de la déclamation au théâtre (XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles) », *XVIIIᵉ siècle*, n° 128, juillet-septembre 1980, p. 335-348.
BEAUCÉ, Pauline, « Évolution d'une querelle littéraire (1719-1731) : Fuzelier, La Motte et la parodie dramatique », *Cahiers du Gadges*, n° 9, « Genres et querelles littéraires », dir. Pierre Servet et Marie-Hélène Servet, 2011, p. 281-305.

BEAURAIN, David, « Louis Vigée (1715-1767), maître-peintre de l'académie de Saint-Luc », *Bulletin de la Société de l'histoire de Paris et de l'Île-de-France*, 130ᵉ année, 2003, p. 109-134.

BOCCADOR, Jacqueline, « Les tapisseries à la Ténière de la manufacture de Beauvais au XVIIᵉ siècle », *L'Estampille*, n° 185, octobre 1985, p. 38-43.

BOURDIN, Philippe, « Les curiosités à la criée, ou les petits spectacles marseillais sous l'Empire », dans Pauline Beaucé, Sandrine Dubouilh, Cyril Triolaire (dir.), *Les Espaces du spectacle vivant dans la ville. Permanences, mutations hybridité (XVIIᵉ-XIXᵉ siècles)*, Clermont-Ferrand, Presses universitaires Blaise Pascal, 2021, p. 67-88.

BRUNI, Stefano, « Anton Francesco Gori, Carlo Goldoni e *La famiglia dell'antiquario*. Una precisazione », *Symbolae Antiquariae*, n° 1, 2008, p. 11-69.

CHAOUCHE, Sabine, HERLIN, Denis, et SERRE, Solveig (dir.), *L'Opéra de Paris, la Comédie-Française et l'Opéra-Comique. Approches comparées (1669-2010)*, Paris, École des chartes, 2012.

CHARLTON, David, « Minuet-scenes in early opéra-comique », dans *French Opera 1730-1830: Meaning and Media*, Aldershot, Ashgate, 2000, p. 276-278 (d'abord publié dans Herbert Schneider [dir.], *Timbre und Vaudeville. Zur Geschichte und Problematik einer populären Gattung im 17. und 18. Jahrhundert*, Hildesheim, Olms, 1999).

—, « Sodi's opera for Mme Favart: *Baiocco et Serpilla* », dans Andrea Fabiano (dir.), *La « Querelle des Bouffons » dans la vie culturelle française du XVIIᵉ siècle*, Paris, CNRS éditions, 2005, p. 205-218.

COMPARINI, Lucie, « “L'auteur se méfia lui-même de son entreprise”: Goldoni choisi et traduit, du *Théâtre d'un inconnu au Choix des meilleures pièces du théâtre italien moderne* », *Revue des études italiennes*, n° 53-54, « Carlo Goldoni et la France: un dialogue dramaturgique de la modernité », dir. Andrea Fabiano, vol. 2, juillet-décembre 2007, p. 163-175.

COMPARINI, Lucie (dir.), *Pamela européenne. Parcours d'une figure mythique dans l'Europe des Lumières*, Montpellier, Presses universitaires de la Méditerranée, 2009.

COURTINE, Jean-Jacques, « Le miroir de l'âme », dans Georges Vigarello (dir.), *Histoire du corps*, Paris, Le Seuil, 2005, t. I, *De la Renaissance aux Lumières*, p. 303-309.

DACIER, Émile, HÉROLD, Jacques et VUAFLART, Albert (dir.), *Jean de Jullienne et les graveurs de Watteau au XVIIᵉ siècle*, Paris, Rousseau, 1922, t. I.

DARTOIS-LAPEYRE, Françoise, « Le statut de la danseuse à l'ARM », *Annales de l'Association pour un centre de recherche sur les arts du spectacle aux XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles (ACRAS)*, n° 3, « Marie Sallé, danseuse du XVIIIᵉ siècle », juin 2008, p. 7-20.

DE LUCA, Emanuele, « La circulation des acteurs italiens et des genres dramatiques dans la première moitié du XVIIIᵉ siècle », dans Sabine Chaouche, Denis Herlin et Solveig Serre (dir.), *L'Opéra de Paris, la Comédie-Française et l'Opéra-Comique. Approches comparées (1669-2010)*, Paris, École des chartes, 2012, p. 241-254.

—, « Comédie-Italienne *versus* Comédie-Française: la dispute du tragique et du comique au milieu du XVIIIᵉ siècle », *Arrêt sur scène/Scene Focus*, n° 3, « Scènes de dispute », dir. Jeanne-
Marie Hostiou et Sophie Vasset, 2014, p. 63-78, en ligne : https://www.ircl.cnrs.fr/productions%20electroniques/arret奅 scene/3_2014/asf3_2014_deluca.pdf.

—, « Il Théâtre Italien (a cura) di Evaristo Gherardi », dans Javier Gutiérrez Carou (dir.), *Goldoni « avant la lettre »*. *Esperienze teatrali pregoldoniana (1650-1750)*, Venezia, Lineadacqua, 2015, p. 135-145.

—, « Pratiques parodiques et motifs spectaculaires : Phaéton à la Comédie-Italienne de Paris au XVIIIe siècle », dans Pauline Beaucé et Françoise Rubellin (dir.), *Parodier l'opéra. Pratiques, formes et enjeux*, Montpellier, Espaces 34, 2015, p. 87-103.

—, « Diderot face au jeu des Italiens : entre pratique et théorie », dans Franck Salaün et Patrick Taïeb (dir.), *Musique et pantomime dans Le Neveu de Rameau*, Paris, Hermann, 2016, p. 151-171.

—, « Dalle fourberies ai caquets, processi di riscrittura riccoboniani alla Comédie-Italienne de Paris », dans Javier Gutiérrez Carou, Francesco Cotticelli et Irina Freixeiro Ayo (dir.), *Goldoni « avant la lettre »*. *Drammaturgie e pratiche attoriali fra Italia, Spagna e Francia (1650-1750)*, Venezia, Lineadacqua, 2019, p. 93-104.

—, « La Comédie-Italienne et sa réunion à l'Opéra-comique de la Foire : la Comédie-Italienne (1716-1762) », dans Hervé Lacombe (dir.), *Histoire de l'opéra français. Du Roi-Soleil à la Révolution*, Paris, Fayard, 2 vol., t. I, 2021, p. 529-532.

—, « Lazzo : enjeux poétiques et esthétiques d'un intraduisible italien au XVIIe siècle français », dans Anne Cayuela et Marc Vuillermoz (dir.), *Les Mots et les choses du théâtre. France, Italie, Espagne, XV*-XVIIe siècles*, Genève, Droz, 2017, p. 175-191.

—, « Luigi e François Riccoboni: Identità estetiche e articolazioni teoriche nel primo Settecento italo-francese », *Biblioteca Teatrale*, n.s. 127-128, « Generazioni a confronto. Eredità, persistenze, tradizioni e tradimenti sulla scena moderna e contemporanea », dir. Anna Barsotti, Erica Magris, Eva Marinai, juillet-décembre 2018, p. 81-98.

—, « La raison d'Ésope : théorie du jeu entre François Riccobini et Diderot », dans Renaud Bret-Vitoz, Sophie Marchand et Michel Delon (dir.), *Les Lumières du théâtre. Avec Pierre Frantz*, Paris, Classiques Garnier, 2022, p. 167-173.

DE LUCA, Emanuele et COMPARINI, Lucie, « Le Théâtre italien di Evaristo Gherardi. Introduzione », dans Anne Mauduit de Fatouville, *La Précaution inutile*, éd. Lucie Comparini, Venezia, Lineadacqua, coll. « Biblioteca pregoldoniana », n° 6, 2014, p. 9-29, en ligne : http://www.usc.es/goldoni/doc/fatouville-laprecautioninutile-luciecomparini-bibliotecapregoldoniana06pdf.pdf.

DE LUCA, Emanuele et NESTOLA Barbara, « Parcours transversaux pour une relecture du spectacle parisien sous l'Ancien Régime », *Revue d'histoire du théâtre*, n° 289, « Les théâtres parisiens sous l'Ancien Régime. Parcours transversaux », dir. Emanuele De Luca et Barbara Nestola, 1er trimestre 2021, p. 5-14, en ligne : https://sht.asso.fr/introduction-parcours-transversaux-pour-une-relecture-du-spectacle-parisien-sous-lancien-regime/, p. 5-14.

DEGAUQUE, Isabelle (dir.), *Médée, un monstre sur scène. Réécritures parodiques du mythe 1727-1749*, Montpellier, Espaces 34, 2008.
DI BELLA, Sarah, « Pragmaticamente verso il teatro. Le lettere di Luigi Riccoboni a Lodovico Antonio Muratori », *Teatro e Storia*, n° 24, 2002-2003, p. 427-459.

DI PROFIO, Alessandro et COLAS, Damien (dir.), *D'une scène à l'autre. L'opéra italien en Europe*, t. I, *Les Pérégrinations d'un genre*, Wavre, Mardaga, 2009.

DUBOIS-KERVRAN, Geneviève, « L'acte de baptême de Silvia », *Dix-huitième siècle*, n° 35, « L'épicurisme des Lumières », dir. Anne Deneys-Tunney et Pierre-François Moreau, 2003, p. 537-542.

EHRARD, Antoinette et EHRARD, Jean, « Diderot et Greuze : questions sur *L'Accordée de village* », *Recherches sur Diderot et sur l'Encyclopédie*, n° 49, 2014, p. 31-53, en ligne : http://journals.openedition.org/rde/5147.

FABIANO, Andrea, « Buone figliuole deviate, manipolate, tradotte: i libretti goldoniani a Parigi nel Settecento », *Problemi di critica goldoniana*, n° 14, juillet 2009, p. 207-220.

—, « La drammaturgia goldoniana alla Comédie-Italienne: spettacolarità e magia », dans Giulietta Bazoli et Maria Ghelfi (dir.), *Parola, musica, scena, lettura. Percorsi nel teatro di Carlo Goldoni e Carlo Gozzi*, Venezia, Marsilio, 2009, p. 261-270.

—, « Le théâtre musical à la Comédie-Italienne », dans Agnès Terrier et Alexandre Dratwicki (dir.), *L'Invention des genres lyriques français et leur redécouverte au XIXe siècle*, Lyon, Symétrie, 2010, p. 225-238.

—, « Diderot, Cochin, les Italiens et la pantomime dramatique : prolégomènes et annotations », dans Pierre Frantz, Renaud Bret-Vitoz, Sophie Marchand, Marc Buffat, Juliette Fabre et al. (dir.), *Diderot : théâtre et musique*, Paris, Classiques Garnier, à paraître.

FISCHER, Gerhard et GREINER, Bernhard (dir.), *The Play within the Play. The Performance of Meta-Theatre and Self-Reflection*, Amsterdam, Rodopi, 2007

FRANCHIN, Matthieu et HAZEBROUCQ, Hubert, « Naissance d'une nouvelle forme de divertissement. Le finale à vaudeville à la Comédie-Française (1692-1697) », *Revue d'histoire du théâtre*, n° 289, « Les théâtres parisiens sous l'Ancien Régime. Parcours transversaux », dir. Emanuele De Luca et Barbara Nestola, 1er trimestre 2021, p. 77-89.

FRIGAU MANNING, Céline (dir.), *La Scène en miroir : métathéâtres italiens (XVIe-XXIe siècle)*. *Études en l'honneur de Françoise Decroisette*, Paris, Classiques Garnier, 2016.

FUMAROLI, Marc, « Le corps éloquent : une somme d'actio et pronuntiatio rhetorica au XVIIe siècle. Les Vacationes autumnales du P. Louis de Cressolles (1620) », *XVIIe siècle*, n° 132, juillet-septembre 1981, p. 237-264.

GABBRIELLI, Fabio (dir.), *Palazzo Sansedoni*, Siena, Fondazione Monte dei Paschi di Siena, 2004.

GARROT ZAMBRANA, Juan Carlos (dir.), *Métathéâtre, théâtre dans le théâtre et folie*, 2010, en ligne : https://sceneuropeenne.univ-tours.fr/regards/metatheatre.

GALLE, Léon, « Un engagement d'artiste au théâtre de Lyon en 1710 », *La Revue du Lyonnais*, n° 28, 1899, p. 264-266.

GEVREY, Françoise, « La Motte et les parodies », dans Emmanuelle Hénin (dir.), *Les Querelles dramatiques à l'âge classique (XVIe-XVIIIe siècles)*, Louvain, Peeters, 2010, p. 303-316.
GIARI, Luisa, « Le pari du *Choix des meilleures pièces du théâtre italien moderne* et le difficile rôle du répertoire italien à Paris », dans Camilla Cederna (dir.), *Le Théâtre italien en France à l'époque des Lumières. Entre attraction et dénégation*, Villeneuve-d'Ascq, Université Charles de Gaulle-Lille 3, 2012, p. 53-69.

GOODMAN, Jessica, « L'anonymat à la Comédie-Italienne : un enjeu ou un outil ? », *Littératures classiques*, n° 80, « L'anonymat de l'œuvre (XVIᵉ-XVIIIᵉ siècle) », dir. Bérengère Parmentier, mai 2013, p. 123-134.

GOUVENAIN, Louis de, « Le théâtre à Dijon », *Mémoires de la Commission des antiquités de la Côte-d'Or*, t. XI, 1885-1888.

GROS DE GASQUET, Julie, « Rhétorique, théâtralité et corps actoriaux », *XVIᵉ siècle*, n° 236, juillet-septembre 2007, p. 501-519.

GROUT, Donald Jay, « Music of the Italian Theatre at Paris, 1682-97 », *Papers of the American Musicological Society*, 1941, p. 158-170.

GUARDENTI, Renzo, « Per le vie della provincia. I comici italiani e *La Vengeance de Colombe* di Nicolas Barbier », *Biblioteca Teatrale*, n° 25, 1992, p. 1-36.

GUCCINI, Gerardo, « Dall'Innamorato all'autore. Strutture del teatro recitato a Venezia nel XVIII secolo », *Teatro e Storia*, vol. 3, octobre 1987, p. 251-293.

GUTIÉRREZ CAROU, Javier (dir.), *Goldoni « avant la lettre ». Esperienze teatrali pregoldoniane (1650-1750)*, Venezia, Lineadacqua, 2015.

HÉNIN, Emmanuelle (dir.), *Les Querelles dramatiques en France à l'âge classique*, Louvain, Peeters, 2009.

HERRY, Ginette, « Goldoni et le Théâtre-Italien de Paris. Extraits de lettres choisis », *Revue d'histoire du théâtre*, n° 177, « Goldoni à Paris », 1er trimestre 1993.

HOSTIOU, Jeanne-Marie, « De la scène judiciaire à la scène théâtrale : l'année 1718 dans la querelle des théâtres », *Littératures classiques*, n° 81, « Le temps des querelles », dir. Jeanne-Marie Hostiou et Alain Viala, 2013, p. 107-118.

—, « Le départ des Italiens : circulation d'un motif en contexte de querelles (1694-1723) », *Revue d'histoire du théâtre*, n° 289, « Les théâtres parisiens sous l'Ancien Régime. Parcours transversaux », dir. Emanuele De Luca et Barbara Nestola, 1er trimestre 2021, p. 18-30.

KLINGE, Margret et LÜDKE, Dietmar (dir.), *David Téniers des Jüngere 1610-1690. Alltag und Vergnügen in Flandern*, cat. exp.: Karlsruhe, Staatliche Kunsthalle, 5 novembre 2005-19 février 2006, Heidelberg, Kehrer, 2005.

KOCH, Philip, « On Marivaux' Expression, "se donner la comédie" », *Romanic Review*, vol. 56, n° 1, 1965, p. 22-29.

LA GORCE, Jérôme de, « *Le Collier de perles* et la musique de Pierre Beauchamps », dans Pierre Guillot et Louis Jambou (dir.), *Histoire, humanisme et hymnologie. Mélanges offerts au professeur Edith Weber*, Paris, PUPS, 1997, p. 99-107.

LAGRAVE, Henri, « La pantomime à la Foire, au Théâtre-Italien et aux Boulevards (1700-1789). Première approche historique du genre », *Romanistische Zeitschrift für Literaturgeschichte*, n° 3-4, 1979, p. 408-430.
LAGRAVE, Henri, MAZOUER, Charles et REGALDO, Marc (dir.), *La Vie théâtrale à Bordeaux des origines à nos jours*, t. I, *Des origines à 1799*, Paris, CNRS éditions, 1985.

LE GOFF, Jacques et NORA, Pierre (dir.), *Faire l'histoire*, Paris, Gallimard, 1974.

LECOMTE, Nathalie, « L'exotisme dans le ballet : les chinoiseries au XVIIIᵉ siècle », *La Recherche en danse*, n° 3, 1984, p. 25-41.

—, « Jean-Baptiste-François Dehesse, chorégraphe à la Comédie-Italienne et au théâtre des Petits Appartements de Madame de Pompadour », *Recherches sur la musique française classique*, vol. 24, 1986, p. 142-191.

LEGRAND, Raphaëlle, « Justine Favart parodiste », dans Pauline Beaucé et Françoise Rubellin (dir.), *Parodier l'opéra. Pratiques, formes et enjeux*, Montpellier, Espaces 34, 2015, p. 235-253.

LINDGREN, Lowell, « Parisian patronage of Performers from the Royal Academy of Musick (1719-28) », *Music & Letters*, vol. 58, n° 1, 1977, p. 4-28.

LUCIANI, Gérard, « Le compagnie di teatro italiana in Francia nel XVIII secolo », *Quaderni di teatro*, n° 29, « Gli italiani a Parigi », dir. Mario Sperenzi, août 1985, p. 18-29.

MARCETTEAU-PAUL, Agnès, « L'obstacle favorable ou comment Louis XIV inventa l'opéra-comique », *Littératures classiques*, n° 21, « Théâtre et musique au XVIIᵉ siècle », dir. Charles Mazouer, printemps 1994, p. 265-275.

MARTIN, Christophe, « “Voir la nature en elle-même”. Le dispositif expérimental dans *La Dispute de Marivaux* », *Coulisses. Revue de théâtre*, n° 34, octobre 2006, p. 139-152.

—, « Dramaturgies internes et manipulations implicites dans *La Surprise de l'amour, La Seconde Surprise de l'amour et Le Jeu de l'amour et du hasard* », dans Pierre Frantz (dir.), *Jeux et surprises de l'amour*, Paris, PUPS, 2009, p. 53-71.

MASER, Edward A., « The Harlequinades of Giovanni Battista Ferretti », *The Register of the Spencer Museum of Art, University of Kansas Lawrence*, n° 5, 1978, p. 16-35.

MELDOLESI, Claudio, « Il teatro dell'arte di piacere. Esperienze italiane nel Settecento francese », dans Gerardo Guccini (dir.), *Il teatro italiano nel Settecento*, Bologna, Il Mulino, 1988, p. 243-264.

MICHEL, Artur, « Two great XVIII century ballet masters: Jean-Baptiste Dehesse and Franz Hilverding: “La Guinguette” and “Le Turc généreux” screen by G. de St. Aubin and Canaletto », *Gazette des Beaux-Arts*, mai 1945, p. 271-286.

—, « The ballet d'action before Noverre », *Dance Index*, vol. 6, n° 3, 1947, p. 50-71.

MOUREAU, François, « Watteau dans son temps », dans Margaret Morgan Grasselli et Pierre Rosenberg (dir.), *Watteau 1684-1721*, cat. exp.: Washington, National Gallery of Art, 17 juin-23 septembre 1984, Paris, Réunion des musées nationaux, 1984, p. 496-504.

—, « Lully en visite chez Arlequin : parodies italiennes avant 1697 », dans Herbert Schneider et Jérôme de La Gorce (dir.), *Jean-Baptiste Lully*, Laaber, Laaber Verlag, 1990, p. 235-250.

—, « Marivaux et le jeu italien », dans Pierre Frantz (dir.), *Jeux et surprises de l'amour*, Paris, PUPS, 2009, p. 15-32.
NICLAUSSE, Juliette, « De la tapisserie décor à la tapisserie peinture : la manufacture royale des Gobelins », dans Juliette Niclausse (dir.), *Le Musée des Gobelins*, Paris, Éditions des bibliothèques nationales de France, 1939, p. 17-43.

—, « Les Gobelins et la Savonnerie », dans Georges Fontaine, P. Perret et Juliette Niclausse (dir.), *Trois siècles de tapisseries de Gobelins. Des origines à nos jours 1662-1946*, cat. exp.: Lausanne, Musée cantonal des beaux-arts, 15 mars-12 mai 1946, Lausanne, Musée cantonal, 1946.

NICOLLE, Pierre et CUSENIER, Simone, « Le dernier des grands Arlequins de la Comédie-Italienne de Paris : Carlo Bertinazzi, dit Carlin », *Revue des études italiennes*, vol. 24, 1978, p. 408-425.

NORDERA, Marina, « La réduction de la danse en art (xvᵉ-xvIIIᵉ siècle) », dans Pascal Dubourg-Glatigny et Hélène Verin (dir.), *Réduire en art. La technologie de la Renaissance aux Lumières*, Paris, Maison des sciences de l'homme, 2008, p. 269-291.

—, « Scène théâtrale, scène mythologique, scène de genre : culture visuelle et jeux de miroirs dans la mise en représentation de la danse entre le xviᵉ et le XVIIIᵉ siècle », dans Martine Jullian (dir.), *Figures libres, figures imposées de la danse*, cat. exp.: Saint-Antoine-l'Abbaye, Musée départemental, 13 juin-19 septembre 2010, Grenoble, Conseil général de l'Isère, 2010, p. 52-69.

ORSINO, Margherita, « Les errances d'Arlequin. Pierre-François Biancolelli aux théâtres de la Foire entre 1708 et 1717 », dans Irène Mamczarz (dir.), *La Commedia dell'Arte, le théâtre forain et les spectacles de plein air en Europe (xVIᵉ-xVIIIᵉ siècles)*, Paris, Klincksieck, 1998, p. 115-127.

PANI, Corrado, « Tra Commedia dell'Arte e danza: le fiere », dans Renzo Guardenti (dir.), *Attori di carta. Motivi iconografici dall'antichità all'Ottocento*, Rome, Bulzoni, 2005, p. 175-198.

PAPPACENA, Flavia, « Le Lettres sur la danse di Noverre. L'integrazione della danza tra le arti imitative », *Acting Archives Review. Rivista di studi sull'attore e la recitazione*, n° 9, avril 2011, en ligne (en anglais) : https://wwwactingarchives.it/en/essays/contents/101-noverre-s-lettres-sur-la-danse-the-inclusion-of-dance-among-the-imitative-arts.html.

PAUL, Agnès, « Les auteurs du théâtre de la Foire à Paris au XVIIIᵉ siècle », *Bibliothèque de l'École des chartes*, vol. 141, n° 2, juillet-décembre 1983, p. 307-335.

PITARRESI, Gaetano (dir.), *Giacomo Francesco Milano e il ruolo dell'aristocrazia nel patrocinio delle attività musicali nel secolo XVIII*, Reggio Calabria, Laruffa, 2001.

PLAGNOL-DIÉVAL, Marie-Emmanuelle et QUÉRO, Dominique (dir.), *Les Théâtres de société au XVIIIᵉ siècle*, Bruxelles, Éditions de l'université de Bruxelles, 2005.

POROT, Bertrand, « Noverre à l'Opéra-Comique : nouvelles perspectives et nouvelles découvertes (1743-1755) », *Musicorum*, n° 10, « Jean Georges Noverre (1727-1810). Un artiste européen au siècle des Lumières », 2011, p. 39-64.

—, « Watteau au spectacle : la danse sur les scènes parisiennes (1702-1721) », dans Valentine Toutain-Quittelier et Chris Rauseo (dir.), *Watteau au confluent des arts. Esthétiques de la grâce*, Rennes, PUR, 2014, p. 237-255.
—, « Rameau et les théâtres de la Foire : nouvelles perspectives », dans Sylvie Bouissou (dir.), *Rameau entre art et science*, Paris, École des chartes, 2016, p. 51-68.

—, « Lorsque les femmes inventent l'opéra-comique : les directions de Jeanne Godefroy et Catherine Baron au début du XVIIIe siècle » Vanves, 20-22 novembre 2015, *Polymatheia. Les cahiers des Journées de musiques anciennes*, n° 3, « Elles, musiques, féminité », 2016.

—, « Les finales musicaux au tournant du XVIIIe siècle : un partage artistique entre scènes officielles et scènes mineures », dans Marta Teixeira Anacleto (dir.), *Mineurs, minorités, marginalités au Grand Siècle*, Paris, Classiques Garnier, 2019, p. 269-281.

PRAT, Louis-Antoine et ROSENBERG, Pierre (dir.), *Nicolas Poussin 1594-1665*, cat. exp. : Paris, Galeries nationales du Grand Palais, 27 septembre 1994-2 janvier 1995, Paris, Réunion des Musées Nationaux, 1994.

RAZGONNIKOFF, Jacqueline, « Le prix des divertissements : poids du ballet dans le budget de la Comédie-Française au dix-huitième siècle », dans Martial Poirson (dir.), *Art et argent en France au temps des Premiers Modernes (XVIIe-XVIIIe siècles)*, Oxford, Voltaire Foundation, 2004, p. 131-156.

RITTAUD-HUTINET, Jacques, « Les comédiens-italiens pendant l'exil (1697-1716) », introduction à Pierre-François Biancolelli, *La Promenade des Terreaux de Lyon*, éd. Georges Couton, Michel Pruner et Jacques Rittaud-Hutinet, Lyon, Centre d'études et de recherches théâtrales, université Lyon 2, 1977, p. 7-22.

RIZZONI, Nathalie, « Un représentant pittoresque de Terpsichore : le maître à danser dans le théâtre français de la première moitié du XVIIIe siècle », dans Alain Montandon (dir.), *Sociopoétique de la danse*, Paris, Anthropos, 1998, p. 207-222.

—, « Les spectacles de la Foire avant 1750 », dans Pierre Frantz et Sophie Marchand (dir.), *Le Théâtre français du XVIIe siècle, histoire, textes choisis, mises en scène*, Paris, L'avant-scène théâtre, 2009, p. 150-195.

ROMAGNOLI, Sergio et TURCHI, Roberta (dir.), *Goldoni in Toscana*, Firenze, Cadmo, 1993.

ROUGEMONT, Martine de, « La déclamation tragique en Europe au XVIIIe siècle », *Romanistische Zeitschrift fur Literaturgeschichte*, n° 3-4, 1979, p. 451-459.

—, « L'acteur et l'orateur : étapes d'un débat », *XVIIe siècle*, n° 132, juillet-septembre 1981, p. 329-333.

ROUSSET, Jean, « Une dramaturge dans la comédie : la Flaminia de *La Double Inconstance* », *Rivista di letterature moderne e comparate*, vol. 41, n° 2, 1988.

RUBELLIN, Françoise, « Trivelin, de l'ancien Théâtre-Italien à Marivaux : interaction du rôle, de l'acteur et de l'auteur », *Coulisses. Revue de théâtre*, n° 34, octobre 2006.

—, « Marie Sallé : du nouveau sur sa naissance (1709) et sur ses premiers rôles à la Foire », *Annales de l'Association pour un centre de recherche sur les arts du spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles (ACRAS)*, n° 3, « Marie Sallé, danseuse du XVIIIe siècle », juin 2008, p. 21-25.

RUFFINI, Franco, « “Gens de lettres” e “gens de théâtre”: dell’attore nel Settecento », dans Massimo Colesanti, Luigi De Nardis, Ferruccio Marotti et Arnaldo Pizzorusso (dir.), *Scritti in onore di Giovanni Macchia*, Milano, Mondadori, 1983, t. II, p. 569-595.
SADLER, Graham, « The Paris Opera dancers in Rameau’s day: a little-know inventory of 1738 », dans Jérôme de La Gorce (dir.), *Jean-Philippe Rameau*, Paris/Genève, Champion/ Slatkine, 1987, p. 524-526.

SGARD, Jean, « Rire français et rire italien dans *Les Plaisirs de La Tronche* (1711) », *Recherches et travaux*, n° 67, 2005, en ligne: http://recherchestravaux.revues.org/index284.html.

SISI, Carlo et SPINELLI, Riccardo (dir.), *Il fasto e la ragione. Arte del Settecento a Firenze*, cat. exp.: Florence, Galleria degli Uffizi, 30 mai-30 septembre 2009, Firenze, Firenze Musei, 2009.

SOTILI, Fabio, « Le “Arlecchinate” di Giovanni Domenico Ferretti e la committenza Sansedoni », *Paragone*, n° 81, septembre 2008, p. 32-54.

SPANU, Silvia, *La Mémoire des comédiens italiens du roi. Le registre de la Comédie-Italienne (Th. Oc. 178) à la bibliothèque-musée de l'Opéra*, Paris, IRPMF, coll. « Les savoirs des acteurs italiens », 2007, p. 3, en ligne: https://api.nakala.fr/data/11280%2F0a4bc914/a4f4d58dbe1692c9a1579f21c0294e3911094639.

—, « Un théâtre d’acteurs dans un théâtre du roy : institutionnalisation et conservation de la dramaturgie italienne à la Comédie-Italienne », dans Sabine Chaouche, Denis Herlin et Solveig Serre (dir.), *L'Opéra de Paris, la Comédie-Française et l'Opéra-Comique. Approches comparées (1669-2010)*, Paris, École des chartes, 2012, p. 43-45.

*Les Ténières. Tapisseries XVIe-XVIIIe siècles. Scènes de la vie villageoise d'après David Téniers (1610-1690)*, cat. exp.: Angers, Abbatiale du Ronceray, 27 juin-20 septembre 1987, Angers, Musées d'Angers, 1987.

TERRIER, Agnès et DRATWICKI, Alexandre (dir.), *L'Invention des genres lyriques français et leur redécouverte au XIXe siècle*, Lyon, Symétrie, 2010.

« Les théâtres parisiens sous l'Ancien Régime. Parcours transversaux », numéro de la *Revue d'histoire du théâtre*, n° 289, dir. Emanuele De Luca et Barbara Nestola, 1er trimestre 2021.

TOMASSINI, Stefano, « Sulla presenza della Commedia dell’Arte nella danza teatrale (XVII-XX secolo) », *Acting Archives Review. Rivista di studi sull’attore e la recitazione*, n° 10, 2015, p. 27-48, en ligne: https://wwwactingarchives.it/images/Reviews/10/04.pdf.

—, « Commedia dell’Arte di Dance », dans Christopher Balme, Piermario Vescovo et Daniele Vianello (dir.), *Commedia dell’Arte in context*, Cambridge, Cambridge UP, 2018, p. 186-194.

VESCOVO, Piermario, « «J’avois grande envie d’aller à Naples”. Goldoni, l’erudito cavaliere Baron di Liveri, e i sistemi di produzione del teatro comico settecentesco », dans Antonia Lezza et Anna Scannapieco (dir.), *Oltre la Serenissima. Goldoni, Napoli e la cultura meridionale*, Napoli, Liguori, 2012, p. 63-82.

—, « Dei drammaturghi-concertatori: Diderot, Goldoni, Barone », dans Enrico Zucchi (dir.), « Mai non mi diero i dei senza un egual disastro una ventura ». La « Merope » di Scipione Maffei nel terzo centenario (1713-2013), Milano/Udine, Mimesis, 2015, p. 131-148.

VICENTINI, Claudio, « L'orizzonte dell'oratoria. Teoria della recitazione e dottrina dell'eloquenza nella cultura del Seicento », *Annali dell'Università degli Studi di Napoli L'Orientale*, Sezione romanza, vol. 46, n° 2, 2004, p. 303-335.

ZAMBON, Rita, « Pantomima e danza alla Comédie Italienne: i lavori e le idee di Luigi e Francesco Riccoboni », *Nuova rivista musicale italiana*, vol. 43, n° 1, 2009, p. 32-44.
<figure><img src="image_3.png" /></figure>
# SOURCES ICONOGRAPHIQUES

## ŒUVRES ORIGINALES

Série de seize *Arlequinades*: huiles sur toile de Giovanni Domenico Ferretti; quatorze pièces mesurent 96 × 78 cm et deux 96 × 123 cm, collections de la Cassa di Risparmio di Firenze.

Série de quinze *Arlequinades*: huiles sur toile de Giovanni Domenico Ferretti; treize pièces mesurent 98 × 78 cm et deux 97 × 127 cm, The John and Mable Ringling Museum of Art, Sarasota, Floride.

L'Apothéose d'Arlequin: huile sur toile de Giovanni Domenico Ferretti [attribution], 310 × 155 cm, collection privée italienne.

Portrait de M. Carlin, comédien italien, habillé en Arlequin, pastel de Louis Vigée, 56,5 × 50 cm, Salon de l'académie de Saint-Luc, 1751, Vente Christie's, Londres, 2 juillet 1996, collection privée.

Une danse de la vie humaine, huile sur toile de Nicolas Poussin, 82,5 × 104 cm, Londres, The Wallace Collection.

## GRAVURES

Ballet du prince de Salerne, gravure d'Horéolly d'après Martin Marvie, 1746, Oxford, Ashmolean Museum, en ligne: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b8409108h/f1.item.zoom.

Farewell! A long Farewell, gravure de Robert Laurie, manière noire, 46,6 × 56,9 cm, d'après Thomas Parkinson, mars 1779. Une reproduction de l'exemplaire conservé au British Museum (Inv. Ee, 3.225) est visible en ligne: https://www.britishmuseum.org/collection/object/P_1902-1011-3027.

La Fête de village, Quatrième fête flamande, Les réjouissances flamandes, Retour de Guinguette, gravures de Jacques-Philippe Le Bas d'après David Téniers le Jeune, recueil conservé à la bibliothèque de l'Arsenal (Paris), EST 1001.

Habit d'Arlequin moderne, de la suite de dix-sept planches des Costumes du théâtre italien, gravées à l'eau-forte par le comte de Caylus (1692-1765), puis terminées au burin par François Joullain (1697-1778), d'après les dessins de Charles Coypel (1694-1752), dans Luigi Riccoboni, Histoire du théâtre italien, Paris, Pierre Delormel, 1728 ou Paris, André Cailleau, 1731 (voir l'« Explication des figures », dans l'édition de 1731, t. II, p. 307-320).
*Pascariele*, gravure de François Joullain, dans *Habillements et scènes comiques du théâtre italien. Soixante-douze planches*, Paris, Bibliothèque-musée de l'Opéra, Rés. 926(4), fol. 46, en ligne : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b10529638v/f53.item.

*Petit lendemain de noce flamande*, gravure de Surugue d'après David Téniers le Jeune, recueil conservé à la bibliothèque de l'Arsenal (Paris), EST 1001.

*Scaramouche entrant au théâtre*, gravure signée « Chez N. Bonnart à l'Aigle » (Nicolas Bonnart), XVIIe siècle, dans *Habillements et scènes comiques du théâtre italien. Soixante-douze planches*, Paris, Bibliothèque-musée de l'Opéra, Rés. 926(4), en ligne : https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b10529638v/f14.item.
INDEX

A

Abbate (L') 389-390.

Abington, Frances 430.

Acajou 142.

Accordée de village ou Un mariage, et
l'instant où le père de l'accordée délivre la
dot à son gendre (L') 12, 217, 277.

Aci, Polifemo e Galatea 95, 96n.

Acis et Galatée 262, 266-268, 277.

Acteurs de bonne foi (Les) 125n, 126.

Adeline, Mlle 320.

Albani, Francesco 270.

Albini, M. 337.

Amants espagnols (Les) 337.

Amants inquiets (Les) 169, 265, 288-289.

Amat, Adolphe 327n.

Amori di Titus empereur romain (Gli) 116.

Adieu des comédiens (Les) 131.

Agnès de Chaillot 149n, 162.

Alard, Charles 31.

Albergati Capacelli, Francesco 63n, 107n,
189n, 193n, 396, 397n.

Albergati, Luigi 104.

Alborghetti, Pietro 93n.

Albortini, Giovanna 95.

Alceste 134, 136, 140, 172.

Allou, Gilles 39.

Alzire 268.

Amadis 261n.

Amadis de Grèce 171.

Amadis le Cadet 171.

Amant Prothée (L') 116, 117n, 164, 288.

Amant statue (L') 340.

Amfiparnaso (L') 48n.

Amore paterno (L') 192.

Amour au théâtre italien (L') 35-36.

Amour censeur des théâtres (L') 250, 261.

Amour et la jalousie (L') 250.

Amour et la vérité (L') 113.

Amour impromptu (L') 172.

Amour piqué par une abeille (L') 266.

Amour précepteur (L') 288n.

Amours champêtres (Les) 289.

Amours d'Acis et Galatée (Les) 268.

Amours de Bastien et Bastienne (Les) 171.

Amours de Camille et d'Arlequin (Les) 204.

Amours de Titus empereur romain (Les) 116.

Amours de Vincennes (Les) 164.

Amours des dieux (Les) 145n.

Amours subits (Les) 329-330, 341.

Amusements à la mode (Les) 285.

Amusements champêtres (Les) 85, 265.

Anderlini, Pietro 414, 418, 422, 425n.

Andreini, Giovan Battista 49, 115, 209, 343,
354.

Annette et Lubin 313n.

Annibal 120n.

Anseaume, Louis 9, 12, 171, 297, 300-302, 305n,
308, 311, 338, 340.

Antioco 94, 97.

Arcadie enchantée (L') 177.

Arcagambis 140.

Arcet, Jean d' 488

Argenson, René Louis de Voyer, marquis d'
69, 169, 255, 263, 270, 274, 276.

Ariane abandonnée par Thésée et secourue par
Bacchus 261-264, 266.

Arioste, Ludovico Ariosto, *dit en fr.* l' 57, 107.

Aristophane 225.

Aristote 47, 105, 110-111.
Arlequin afficheur 327n.

Arlequin Amadis 162-163.

Arlequin chevalier du soleil 78.

Arlequin cocu imaginaire 181.

Arlequin courtisan 107.

Arlequin cru fou, sultane et Mahomet 223-224,
226, 229-231, 233-234.

Arlequin déserteur 65.

Arlequin empereur dans la Lune 22.

Arlequin Énée ou la Prise de Troie 81n.

Arlequin esprit follet 179.

Arlequin et Scapin morts vivants 177.

Arlequin fille malgré lui 80.

Arlequin génie 177, 180.

Arlequin gentilhomme par hasard 24-25.

Arlequin invisible 42.

Arlequin Mahomet ou le Cabriolet volant
223-224, 226-227, 229, 234, 405.

Arlequin marchand de poupées 329.

Arlequin Mercure galant 41n.

Arlequin Persée 162.

Arlequin Phaëton 163.

Arlequin poli par l'amour 8, 113, 117-121, 126.

Arlequin Protée 116, 117n, 164

Arlequin roi de Serendib 42.

Arlequin Roland 163.

Arlequin sauvage 181-182.

Arlequin statue, enfant, perroquet 38.

Arlequin Thésée 263.

Arlequin Thétis 42.

Arlequin toujours Arlequin 140.

Arlequinades (Les) 16, 409-411, 413-414, 416-
417, 419-420, 425, 427.

Armide 118, 138n, 157, 161, 173.

Arnauld, abbé 298.

Art du théâtre à Madame*** 13-14, 83n, 259,
263, 347-348, 354, 355n, 363n, 368n, 370n, 371,
374-375, 376n, 378, 379n, 381.

Art poétique 106.

Artaserse 104.

Astorì, Ursula 10, 87, 92-100, 246, 285-286, 289.

Astraudi, Rosalie 262, 266n, 288-289.

Atys 100, 118, 120.

Audibert, M. 341.

Audience du Temps (L') 138n, 144.

Augustin (saint) 353n, 359.

Aumont, Louis-Marie, duc d' 261n.

Autreau, Jacques 8, 63-64, 66-68n, 73, 128, 143,
240.

Avare (L') 185n.

Aventures de Zelinda et Lindoro (Les) 205n.

B

Baccelli, Rosa 208, 211, 213-214, 223.

Bachaumont, Louis Petit de 210n.

Bague magique (La) 175, 181-183, 185, 189-190.

Baguette de Vulcain (La) 57, 238.

Bailly, Jacques 138n.

Bailly, Jean-Sylvain 322, 324.

Baiocco et Serpilla 294n.

Bajazet 119.

Bal (Le) 265.

Ballet turc et chinois 277.

Balletti, Antoine-Étienne 197, 254.

Balletti, Elena Virginia 66, 70, 104, 107-108,
140, 163, 247, 251, 253-254, 379n.

Balletti, Giuseppe 66.

Balletti, Silvia Voir Benozzi, Giovanna Rosa.

Ballo della vita umana (Il) 428.

Banqueroutier (Le) 22, 66n, 116.

Banquet des sept sages (Le) 156.

Baquet de santé (Le) 314n, 319, 325, 326n.

Barante, Claude-Ignace Brugière de 91.

Barbier paralytique (Le) 198.

Barbier, Nicolas 18n, 23, 80.

Barbieri, Niccolò 354.

Barois, M. 266n.

Baron (veuve) Voir Vondrebeck, Catherine.

Baron de Foeneste 77.

Baron, Michel 378, 379n, 430.

Baron, René 263-264.

Barone, Domenico 14, 365n, 383-394, 396-397.

Barré, Pierre-Yves 13, 173, 314-315, 319, 324,
326-328, 338, 340.

Barthélemy, Jean-Jacques 410.

Bartoli, Francesco 424n.

Bartolozzi, Francesco 409.

Basan, Pierre-François 271-275, 277.
Basselin, Olivier 313n.

Batteux, Charles 82, 268-270, 277.

Baune, dame de 129.

Baurans, Pierre 294-295.

Beaugeard, Ferréol 337, 340.

Beaumarchais, Pierre-Augustin Caron de 300-301, 329.

Beaussier, M. 336, 337n.

Beauvau-Craon, Charles-Juste de 336.

Belloni, Antoine 19-20, 23, 29-30.

Belsunce, Henri-François-Xavier de (évêque) 331.

Benozzi, Giovanna Rosa 10, 22, 38, 66, 69-70, 120, 122n, 163, 246, 254, 283-285, 290, 373.

Bentivoglio, Luigi 104.

Bérard, Jean-Antoine 10, 289, 291.

Berger, François 168.

Bérénice 53, 116, 164.

Bernadau, Pierre 31n.

Bernard, Pierre-Joseph 166.

Bernin, Gian Lorenzo Bernini, *dit en fr.* le 428.

Berterin, M. 266n.

Bertin de La Doué, Toussaint 164.

Bertinazzi, Carlo 12, 38-39, 84, 176-180, 188, 198, 203, 216, 218, 224n, 226-228, 254, 335n, 420.

Bertrand, Alexandre 19.

Bertrand, T. 38.

Bianchi, P. 425.

Biancolelli, Catherine 77, 284.

Biancolelli, Charles-Alexandre 23.

Biancolelli, Françoise 284.

Biancolelli, Giuseppe Domenico 77n, 78-79, 83, 131, 149n, 213, 420n.

Biancolelli, Louis 63-64, 73-74.

Biancolelli, Pierre-François 6, 9, 18n, 21-25, 28-30, 32, 39, 66, 77, 79-80, 121n, 131-132, 134, 136-137, 140n, 141, 143-145, 148-150, 157, 158n, 161-164, 166, 170, 172, 244, 288, 292.

Biancolelli, Thérèse 195n.

Bibiena, Jean Galli de 198n.

Bigottini, Francesco 178-180.

Bissoni, Giovanni 122n.

Blaise, Adolphe-Benoît 85, 163, 250, 261, 280, 287, 292.

Blanchet, Jean (abbé) 293.

Bognoli, Mme 198.

Boindin, Nicolas 93, 365-366, 377-378.

Boismortier, Joseph Bodin de 289.

Boissy, Louis de 7, 38, 58, 250n, 254, 259, 280, 283n, 287n.

Boizard de Ponteau, Claude-Florimond 83n, 166.

Bon Frère (Le) 172.

Bon Ménage (Le) 180n.

Bonaparte, Napoléon Voir Napoléon Ier.

Bononcini, Giovanni 108.

Bonnart, Jean-Baptiste-Henri 40.

Bonnart, Nicolas 75, 508.

Bonnart, Robert 40.

Bonne Fille (La) 223.

Bonnel Du Valguier, de 199.

Bonnet-Bonneville, M. 336.

Bornet, M. 10, 290-291.

Bottega del caffè (La) 396.

Boucher, François 275.

Bouchet, M. 266n.

Boudet, Roger 82, 250.

Boufflers, Stanislas Jean de 336.

Bouret, Étienne-Michel 298.

Bourette, Charlotte 64.

Bourgeois gentilhomme (Le) 284.

Bourru bienfaisant (Le) 187, 204, 214, 400.

Braccioli, Grazio 94, 96.

Bréon, Jacques 19, 30.

Briasson 170.

Bridard de La Garde, Philippe 295.

Brillant, Mlle 282.

Brissart, Pierre 41.

Brisse 337.

Britannico 104.

Britannicus 119, 268.

Brizi, Arrigo 393.

Brosses, Charles de 365-366, 369, 377-378.

Bûcherons ou le Médecin de village (Les) 259, 265, 267.

Buganzi, Anna 97.
Buona figliuola (La) 223.

Buona moglie (La) 199n.

Bussani, Giacomo Francesco 88, 94.

C
***
Cabriolet volant (Le) 223, 224n, 226n, 234, 405.

Cadet 6, 17-19, 29-30.

Cadet, Pierre 19.

Cadi dupé (Le) 283.

Cahusac, Louis de 82n, 258, 266, 277-278.

Cailhava d'Estandoux, Jean-François 12, 15,
196n, 211, 213-217, 223-226, 229-232, 234, 383,
399-406.

Caillot, Joseph 197-200, 273, 289, 310.

Cajo Marzio Coriolano 104.

Calderón de la Barca, Pedro 225.

Calfurnia 94, 96, 98.

Callot, Jacques 39, 44.

Camille Voir Veronese, Giacomina Antonia.

Camille aubergiste 203.

Campiello (Il) 396.

Campioni, Giuseppe 423-424.

Campioni, M. 243.

Campistron, Jean Galbert de 267.

Campra, André 161, 284.

Cappelli, Giuseppe 95.

Caprices du cœur et de l'esprit (Les) 261.

Caquets (Les) 12, 192-200, 202, 204-205.

Caracciolo, Domenico 385.

Caravane du Caire (La) 338.

Carlin Voir Bertinazzi, Carlo.

Carline, Mlle 320.

Carnaval du Parnasse 273.

Carnaval et la Folie (Le) 157n, 164, 286.

Carolet, Denis 40, 166, 172.

Cars, Laurent 254, 283n.

Casanova, Giacomo 334.

Cassandra indovina 94-96.

Cassandre astrologue ou le Préjugé de
sympathie 13, 314-315, 318n.

Cassiodore 253n.

Castellane, dame 331.

Castor le Cadet 172.

Castor et Pollux 166, 172.

Catinon Voir Foulquier, Catherine-
Antoinette.

Catone 104.

Cattoli, Francesco 424-425.

Cattoli, Giacinto 423-425.

Cavaliere (Il) 389.

Caylus, Anne Claude Philippe de 410n, 420n.

Cecchini, Pier Maria 354, 366n, 374.

Cénie (La) 199.

Centaura (La) 49.

Cercle ou la Soirée à la mode (Le) 401n.

Chaconne d'Arlequin 77.

Champain, Stanislas 338.

Charles III, roi d'Espagne 385, 389.

Charles VI, roi de France 313.

Chamfort, Sébastien-Roch-Nicolas de 402.

Champville Voir Du Bos, Gabriel-Éléonor-
Hervé.

Charnois, Jean-Charles Levacher de 176.

Charpentier, Marc-Antoine 139.

Chenu, Pierre 275.

Chesterfield, Philip Dormer Stanhope, Lord
353.

Chevrier, Mlle 266n.

Chevrier, François-Antoine 255, 266n.

Chiari, Pietro 209.

Chinois (Les) 7, 49-50, 53, 55, 58, 88.

Choiseul, Étienne-François, duc de 298.

Ciavarelli, Luigi 188.

Cicéron 346.

Cid (Le) 53, 111.

Cinq âges d'Arlequin (Les) 221.

Clairon, Hippolyte 263n.

Clairval, Jean-Baptiste Guignard 305-306,
310.

Clark, John 413.

Clément, Jean Marie Bernard 150n.

Cochois, Michel 32.

Colasse, Pascal 169.

Colbert, Jean-Baptiste 275.

Collalto Voir Mattiuzzi, Antonio Cristoforo.

Collé, Charles 174, 300.

Collier de perles (Le) 281.

Colombine mannequin 328n, 483.
D

D'Alembert, Jean Le Rond 334.

Dalayrac, Nicolas 338, 340.

Dalezze II, Andrea 99n.

Danaé 144.

Danaüs 280.

Danchet, Antoine 284.

Dancourt, Florent Carton, *dit* 69, 238.

Daneret, Élisabeth 10, 87-90, 92, 99-100, 284.

Danse ancienne et moderne (La) 82n, 258, 266n, 278n.

Danse de la vie humaine (La) 428.

Danse paysanne 273.

Daphnis et Alcimadure 173.

Dardanus 166.

Darmstadt, prince de 95, 96n.

Defaussier, Mlle 28.

De Cotte, Robert 275.

De l'art de la comédie 15, 196n, 211, 213n, 214n, 399-401, 403, 406.

Dehesse, Jean-Baptise-François 11, 84-88, 168-169, 197, 219, 235n, 244, 248, 250-251, 253-257, 259-268, 270, 273-274, 276-278, 286.

Delagrange, M. 247.

Delaplace, Antoine 23, 29.

Delisle de La Drevetière, Louis-François 181-185, 240, 261, 280.

Dell'arte rappresentativa 13-14, 83n, 112, 344-346, 351-356, 360n, 361, 370n, 371, 374, 376, 381, 411n.

Dell'arte rappresentativa premeditata ed all'improvvisa 344n, 374, 411n.

Della Casa, Giovanni 344, 353n.

Della Pagana, Giovanni 97.

Della perfetta poesia italiana 109, 354n.

Demarne, Michel 40.

Demartins, Mlle 266n.

Départ des comédiens italiens en 1697 35, 131, 144.

Desbarres, Mathieu 331n.

Desboulmiers, Jean-Auguste Jullien, *dit* 69n, 83n, 84n, 131n, 132-134, 136n, 137, 172n, 194, 205n, 213, 216, 281n, 285n, 292n.

Desbrosses, Robert 85, 219

Colombine, avocat pour et contre 66n.

Comédien (Le) 14, 346.

Comédiens corsaires (Les) 138n, 140, 145.

Comédiens esclaves (Les) 140, 145.

Commedia in commedia (La) 115.

Compliments (Les) 292.

Compositions de rhétorique 44.

Contessa (La) 389.

Coquette corrigée (La) 61n, 63.

Coquette de village ou le Lot supposé (La) 63.

Coquette fixée (La) 64, 73-74.

Coquette incorrigible (La) 64, 73-74.

Coquette punie (La) 64, 74.

Coquette sans le savoir (La) 63.

Coquette trompée (La) 64, 74.

Coquettes rivales (Les) 64n.

Coraline Voir Veronese, Anna Maria.

Coraline Arlequin et Arlequin Coraline 83-84.

Coraline esprit follet 177-178.

Coraline fée 177.

Coraline magicienne 177, 274.

Coralli, Carlo 234.

Corbi, Julien 263-264.

Corneille, Pierre 50n, 111, 113, 121n, 124n, 157, 338, 341.

Corneille, Thomas 118.

Corradi, Giulio Cesare 94.

Costantini, Angelo 36, 57, 75.

Costantini, Anna 331n.

Costantini, Antonio 178.

Costantini, Giovan Battista 39, 77, 79, 149, 150n, 237n, 239n, 331n.

Costantino, Costantini 237n.

Coste de Champeron, Jean-Benoist 263.

Cotta, Pietro 104.

Courbon, Hector 28.

Courbon, Jean 28.

Couronnes (Les) 288.

Court, M. 337.

Coypel, Charles-Antoine 44, 275, 420n.

Crébillon, Prosper Jolyot de 150n, 192, 268.

Crespi, Giuseppe Maria 409.

Creutz, Gustaf Philippe, comte de 298.

Curieuses (Les) 205-206.
*Descente de Mezzetin aux Enfers* (La) 65,
134n.

Desfontaines, François-Georges 327, 328n,
338, 340.

Desgland, Eulalie 197.

Desgranges, François Cazeneuve, *dit* 22, 29,
32n.

Desguerrois, M. 149.

*Désolation des deux Comédies* (La) 117, 120n,
130-132, 134, 142-145.

Desportes, Claude-François 64, 71-72n, 76.

Destouches cadette, Mme 336.

Destouches, André Cardinal, *dit* 138n, 144,
157n, 164, 172, 286.

*Deux Avares* (Les) 320.

*Deux Baziles ou le Roman* 261n.

*Deux Italiennes* (Les) 188.

*Deux Neuvaines* (Les) 337.

*Deux suites de menuets* 293.

*Devin du village* (Le) 171.

*Dictionnaire de musique* 379-383.

Diderot, Denis 13-14, 81, 192-193, 199, 203n,
209n, 217-220, 224, 258-259, 298, 299n, 354,
365-369, 373, 377-378, 381, 383-390, 393-396,
404, 406.

Di Domenico, Giovanni Paolo 95.

*Discorso della commedia all'improvviso* 108,
112

*Discours à l'occasion d'un discours de M. D.*
*L. M. sur les parodies* 151-152, 158, 169.

*Discours sur la poésie dramatique* 15, 258, 365-
368n, 389, 396.

*Discours sur la tragédie à l'occasion d'Ines de Castro* 147, 151-152.

*Discours sur l'origine et le caractère des parodies* 151.

*Dispute* (La) 126.

*Dissertation sur la tragédie moderne* 106n,
345n, 351n, 371n.

*Divertissement chinois* (Le) 250.

*Divertissement de paysans hollandais* 272.

*Divorce* (Le) 116.

*Docteurs modernes* (Les) 13, 314, 319, 320n,
325-326.

Dolet, Charles 19, 29, 31-32.

Dominique Voir Biancolelli, Pierre-François.

*Don Giovanni* 213n, 400.

*Don Micco* 283, 285n.

*Don Quichotte chez la duchesse* 289.

*Donne curiosé* (Le) 205.

Donneau de Visé, Jean 69.

Donnet, François 335.

Donzelli, Alessandro 48n.

Dorat, Claude-Joseph 63n.

*Double Inconstance* (La) 8, 113n, 122n, 124.

Dourdé, Raymond-Balthazar 81n.

Drévillon, M. 332.

*Droit du seigneur* (Le) 338.

Drouin, M. 282n.

Drouillon, M. 282n.

Dubarcelle, M. 117.

Du Bos, Charles 119-120n.

Du Bos, Gabriel-Éléonor-Hervé (*dit*
Champville) 197, 219.

Du Fresny, Charles 7, 47-50, 52-49, 63, 78, 88,
91, 131, 143, 238, 337.

Dubois, M. 262.

Duchemin, Marie 65.

Duchesne, Marie-Antoinette 340.

Duguet, Jea 428.

*Due comedie in comedia* (Le) 115.

Dufresne, Mlle 337.

Dumalgé, Mlle 219.

Dumas d'Aigueberre, Jean 346.

Dumenil, M. 332.

Dumény, Antoine 30.

Duni, Egidio 163, 171, 256, 303n.

*Dupe de lui-même* (La) 205n.

*Dupe vengée* (La) 203.

Duplessis, veuve 336.

Durand, Mlle 266n.

Durey de Noinville, Jacques-Bernard 238n.

Duronceray, Justine 10, 163, 168, 171, 197, 199,
254, 266n, 282, 284, 286, 294-295, 313n.

Duval, M. 247-250.

E

*École des maris* (L') 405.
Écossaise (L') 400.

Édouard et Émilie 340n.

Effets du hasard (Les) 282.

Éloge de Molière 402n.

Enfants vendangeurs (Les) 262.

Entretiens sur le Fils naturel 15, 258, 389, 394-395.

Épreuve (L') 126.

Ercole sul Termodonte 94, 97.

Éryphile 285n.

Essai sur la tradition théâtrale 15, 404-406.

Éventail (L') 11, 215-216, 396.

Evrard, M. 292.

F

Fagan, Barthélemy-Christophe 282, 288.

Fagiuoli, Giovan Battista 410-411.

Fago, Nicolò 94-96n.

Fanchonnette Voir Jerôme et Fanchonnette.

Fanfale 288.

Farinette 172.

Farnese, Antonio, prince de Parme 254n, 424n, 425-426.

Fatouville, Anne Mauduit de, dit Nolant de 17n, 22, 41n, 48n, 54, 62n, 65n, 66n, 78, 87n, 116, 117n, 162n, 164, 192n, 211n, 237n, 253n.

Faucon et les oies de Bocace (Le) 182n.

Fausse Belle-mère (La) 28.

Fausse Coquette (La) 63-66, 73.

Fausse Foire (La) 144.

Fausse Ridicule (La) 282.

Fausse Suivante (La) 116, 125.

Fausses Confidences (Les) 126.

Favart, Charles-Simon 9, 63-64, 72, 74, 85, 142, 163, 166-169, 171-173, 180, 195n, 246, 256, 262-265, 267, 284, 288-289, 293n, 295n, 313, 393n.

Favart, Justine, Mme Voir Duronceray, Justine.

Fées ou les Contes de ma mère l'oie (Les) 7, 54, 91.

Fées rivales (Les) 177, 255, 264.

Feinte par amour (La) 63n.

Fel, Marie 293.

Félix ou l'Enfant trouvé 340.

Femme jalouse (La) 107.

Fénelon, François de Salignac de La Mothe-116, 359n.

Fenouillot de Falbaire, Charles-Georges 320.

Ferdinand III de Médicis, archiduc de Toscane 409.

Ferdinand IV de Bourbon, roi de Naples 385.

Ferrari, Giuseppe Ignazio 97.

Ferretti, Giovanni Domenico 16, 407-416, 418, 420, 422, 425, 427-428, 430.

Ferza (La) 343.

Festin de pierre (Le) 213-214, 310n.

Fête de village (La) 272, 276n.

Fêtes basques villageoises (Les) 197.

Fêtes de Thalie (Les) 168, 171.

Fêtes grecques et romaines (Les) 144.

Fêtes vénitiennes (Les) 284-285, 290.

Feu de la ville (Le) 287.

Fielding, Henry 297.

Filets de Vulcain (Les) 83, 259n.

Fille crue garçon (La) 107.

Fille mal gardée (La) 171.

Fille, la veuve et la femme (La) 168-169.

Filosofo inglese (Il) 388, 391, 392n, 396.

Fils d'Arlequin perdu et retrouvé (Le) 177, 203, 221.

Fils naturel (Le) 219, 385, 388-389, 393-395.

Fiorilli, Tiberio 5, 75.

Flaminia Voir Balletti Elena, Virginia.

Flavio Anicio Olibrio 94.

Florian, Jean-Pierre Claris de 180n, 338.

Foire des fées (La) 42, 43n.

Foire galante (La) 170.

Foire renaissante (La) 134, 136-137, 143.

Foire Saint-Germain (La) 57.

Folies amoureuses (Les) 280.

Folies de Coraline (Les) 180-181.

Folle raisonnable (La) 244, 288.

Fonpré, Mme 33.

Fontenelle, Bernard Le Bouyer de 169.

Force de l'amour (La) 330.

Force du naturel (La) 149.

Forza della virtù (La) 91.
Foulquier, Catherine-Antoinette (dite Catinon) 197, 262-263, 266n.

Foulquier, Françoise-Suzanne 198.

Fracanzani, Michelangelo 31.

Française italienne (La) 100, 140n.

Francassani, Antoine 30.

Francisque Voir Molin, François.

Francœur, François 166, 263, 283.

François de Sales (saint) 359n.

Franklin, Benjamin 322.

Fréron, Élie-Catherine 193-194, 295.

Froment, Mme 335n.

Frutti delle moderne comedie et avisi a chi le recita 374n.

Funérailles de la Foire (Les) 117, 129-131, 133-134, 136-137, 143-144.

Furetière, Antoine 79n.

Fuzelier, Louis 9, 42, 43n, 65-66, 80, 81n, 121n, 132, 134, 137-140, 143-145, 147-148, 150-159, 161-162, 164, 166, 169-170, 273, 280n.

G

Galateo 343.

Galiani, Ferdinando 385.

Gallerati, Caterina 95.

Galliari, Giuseppe 341.

Gandini, Dionisio 178.

Ganeau, Étienne 40.

Garelli, Giovan Battista 423-424.

Garnier, Louis 429n.

Garrick, David 387, 430.

Gaspari, Antonio 97.

Gaubier de Barrault, Sulpice Edme 63, 72.

Gautier, Pierre 68, 332.

Gémeaux (Les) 172.

Geneviève de Brabant 338.

Genio buono e il genio cattivo (Il) 175, 185.

Geratoni, Giuseppe 17.

Géraut-Laperrière 340n.

Gesvres, duc de 167.

Gherardi, Evaristo 6-7, 10-11, 17, 41-42, 47-51, 53-54, 56, 58n, 59, 62, 64-66, 77-78, 87-88, 90, 91n, 122, 142, 162, 192n, 211, 237, 253, 284, 369-371, 376, 379.

Gigli, Girolamo 410.

Gildon, Charles 368n.

Gillier, Jean-Claude 129, 137, 143, 144.

Gillot, Claude 7, 37.

Giulio Cesare in Eggitto 88, 90.

Giuvo, Nicola 94.

Gloria trionfante d'Amore (La) 94, 96-97.

Gluck, Christoph Willibald von 172n, 173, 338, 341.

Godefroy, Jeanne (dite veuve Maurice) 19-20, 23n, 25-26, 30, 65, 149, 238, 240n.

Godin d'Abguerbe, Quentin 18n, 37n, 66n, 84n, 85n, 132, 144n, 158n, 244n, 246n, 247n, 249n, 262n, 263n, 266n, 267n, 286n, 288n, 290n, 291n, 294n.

Goldoni, Carlo 11-12, 15, 17n, 41n, 48n, 62n, 78n, 88n, 101n, 107n, 110n, 162n, 163n, 175-181, 183, 185-189, 191-196, 198-199, 201-205, 207, 208-216, 221, 223, 237n, 256n, 257, 311n, 314n, 370n, 383n, 386n, 387-389, 391-393, 396-397, 400, 406, 410-411, 423-425.

Gondoliers vénitiens (Les) 259.

Gondot, M. 172.

Gonzague-Nevers, Ferdinand Charles, duc de Mantoue 424n.

Gori, Anton Francesco 410-411, 418n, 429.

Gori Pannilini, Porzia 418.

Gougis, M. 266n.

Gozzi, Carlo 63n, 209.

Graffigny, Françoise de 199.

Grenier, M. 338.

Grétry, André-Ernest-Modeste 12, 161, 173, 297-300, 302-306, 308, 311, 320n, 338, 340-341.

Greuze, Jean-Baptiste 12, 217-221, 277.

Grimarest, Jean-Léonor Le Gallois, sieur de 343.

Grimm, Friedrich Melchior 61, 176, 203, 217, 283, 299n, 300, 302, 308.

Guerre (La) 204-205.

Gueullette, Thomas-Simon 36, 68n, 69, 75, 92-93, 149n, 172, 266, 283n, 285, 288n, 289-290, 292, 301.

Guillaurnol, le père 40.

Guillemain, Charles Jacob 329, 330n, 341.
Guinguette (La) 260n, 268, 270-271, 273, 277.
Guyot de Merville, Michel 64, 72, 74, 261n,
288.

## H

Haendel, Georg Friedrich 88, 95-96.

Hamoche, Jean-Baptiste 6, 32-33.

Hamon, Marie-Madeleine 260.

Harny de Guerville, Charles 171.

Hébrard, François 332, 333n.

Heinichen, Johann David 94, 96, 98.

Henri IV, roi de France 81.

Hercule filant 138n, 144, 147, 148, 157, 161.

Heureuse Erreur (L') 338.

Hilverding, Franz Anton 267-268.

Hippolyte et Aricie 166.

Histoire de Miss Jenny (L') 195.

Histoire du théâtre italien 44-45, 92n, 93n,
106, 107n, 345, 351n, 353-354, 360n, 370, 371n,
379n, 420n.

Homère travesti ou l'Iliade en vers burlesques
116.

Homme prudent (L') 205n.

Horace 106.

Horéolly 262.

Horiphesme 172.

Huit Mariannes (Les) 147-150.

Huquier, Jacques-Gabriel 40.

Huron (Le) 298.

Hus, François 332.

Hus-Desforges, Barthélemy 332.

Hyacinthe, Antoine 28n.

## I

Idoménée 268.

Ifigenia in Tauri 104.

Île de la raison (L') 125.

Île des esclaves (L') 126.

Île des fous (L') 197.

Île des talents (L') 288.

Iliade 116-119.

Imbert, Barthélemy 174n.

Imer, Giuseppe 424.

Impromptu du Pont-Neuf (L') 43.

Indes chantantes (Les) 169.

Indes dansantes (Les) 288-289.

Inès de Castro 147, 149n, 151, 162.

Inganno fortunato (L') 36.

Ingénu (L') 298.

Institutio oratoria 344.

Ion 388n.

Iphigénie en Tauride 340.

Iroquois (Les) 197-198.

Isabelle Arlequin 282.

Ismène 289.

Issé 164, 172.

Italien marié à Paris (L') 106n, 107, 372n.

Italienne française (L') 140.

## J

Jacob, Louis 35.

Jardinières fleuristes (Les) 198.

Jardins chinois (Les) 277.

Jélyotte, Pierre 293.

Je ne sais quoi (Le) 38, 58, 254, 280, 283n, 284,
286, 290-291.

Jephté 285n.

Jérôme et Fanchonnette 173.

Jeu de l'amour et du hasard (Le) 113n, 116,
123n.

Jeune Vieillard (Le) 137-139n, 141, 144.

Jeux olympiques (Les) 286, 291.

Joie imprévue (La) 261.

Joueur (Le) 283, 285, 290, 294.

Jollain, M. 40.

Jovien 82.

Joullain, François 44, 78n, 420n.

Jugement de Pâris (Le) 164.

Jumeaux (Les) 289.

Jumeaux de Bergame (Les) 180n, 338.

## K

Kant, Emmanuel 385.

## L

La *** 251n.
L'Abbé 145.

La Bruère, Charles-Antoine Le Clerc de 166.

Lactance 353n.

Laensbergh, Mathieu 315, 318n.

L'Affichard, Thomas 261, 282.

La Font, Joseph de 117, 129n, 143, 168, 171.

La Fontaine, Jean de 298.

La Grange-Chancel, François-Joseph de 286, 291.

La Harpe, Jean-François de 173.

Lalauze, Marc-Antoine 32.

Lagrange 172.

Lalande, Marie-Thérèse de 39.

La Marre, abbé de 171.

Lambert, Darchis 297.

Lambert, Mme 19.

Lambert, M. 19.

Lambranzi, Gregorio 76, 79.

La Montagne 77.

La Motte, Antoine Houdar de 138n, 144, 147, 149n, 150-152, 157n, 161-162, 164, 171-172.

Lancret, Nicolas 254, 283n.

Lantier, Étienne-François de 64n.

La Porte, Joseph de 150n.

Larivière, M. 266n.

La Rochefoucauld, Louise-Élisabeth-Nicole de 298.

Laruette, Mme 306n.

Laruette, Jean-Louis 306n.

La Serre, Jean-Louis-Ignace de 154n, 166.

La Tour, Mgr de 335n.

La Tour, Maurice-Quentin de 38.

Laujon, Pierre 168-169, 173, 293n.

La Vallière, Louis-César de La Baume
Le Blanc, duc de 271.

Laurenti, Antonia Maria 97.

Lavaux, Nicolas 293.

Lavoisier, Antoine-Laurent de 322.

Léandre Hongre 301.

Léandre marchand d'Agnus 301.

Le Bas, Jacques-Philippe 273n, 275-276.

Lebron, dame 28.

Le Brun, Charles 275.

Le Chapelier, Isaac 164.

Léger, François-Pierre-Auguste 37n, 327n, 328n.

Lejeune, Jean-François 197.

Legrand, Jean 331n.

Legrand, Mlle 282.

Legrand, Marc-Antoine 65, 100, 140, 144, 149n, 162, 246.

Lélio et Arlequin ravisseurs malheureux 107.

Le Maire 163.

Le Marquis, Étiennette-Marie-Périne 300.

Lempereur, Louis-Simon 275.

Le Normant d'Étioles, Charles-Guillaume 64n, 300.

Lepi, M. 266n.

Lesage, Alain-René 7, 40-43, 80, 117, 129, 132, 134n, 137-141, 143-145, 167, 259, 330.

Lettre sur les sourds et les muets 81.

Levesque de Bellegarde, Jean 149.

Libéral malgré lui (Le) 8, 103, 106n, 110, 372n.

Liston, Robert 195n.

Locatelli, Domenico 76n.

Lodi, Silvia Maria 95, 96n.

Longepierre, Hilaire-Bernard de 85.

Lorraine, François-Étienne de 414.

Lorraine, Louis Camille de 335

Louis de France, comte de Provence Voir Louis XVIII.

Louis XIV, roi de France 5, 7, 92, 239n, 275-276, 331n, 369, 429n.

Louis XV, roi de France 276.

Louis XVIII, roi de France 315.

Lourdet de Santerre, Jean-Baptiste 171, 313n

Lucien de Samosate 82n.

Lucile 298, 305.

Lully, Jean-Baptiste 118-120, 137, 138n, 140-141, 157, 161-162, 168, 238, 267, 332, 338.

M

Maffei, Scipione 104-105, 373.

Maganox 19n, 23.

Mai (Le) 265, 280n.

Maignien, Edmond 22n.

Maine, Louise-Bénédicte de Bourbon,
duchesse du 99, 260n, 289n.
Maitre en droit (Le) 283.

Majastre, Sieur 331.

Mal-Assortis ou Arlequin gouverneur (Les) 143.

Malade imaginaire (Le) 139.

Malade par amour (Le) 205n.

Malades du Parnasse (Les) 150, 156.

Malter, François-Antoine 248.

Malter, François-Duval 248.

Malter, François-Louis 248.

Mancia, Luigi 98.

Mancini, Francesco 94.

Manelli, Pietro 295.

Manfredi, Gianvito 413n.

Manni, Antonio 95, 96n.

Marcadet, M. 266n.

Marcel, François Robert 248, 251, 254.

Marchesini, Santa 95, 96n.

Mariage de Jocrisse (Le) 330.

Mariamne 162.

Marignan, Jean Denabre, dit 335.

Marinette Voir Toscano, Angelica.

Mario fuggitivo 94-95.

Marivaux, Pierre de 7-8, 113-114, 116-122, 123n,
125-126, 261, 374, 386.

Marmontel, Jean-François 217-218, 298, 313n,
336, 401.

Marmotte (La) 284.

Marsollier des Vivetières, Benoît-Joseph 338.

Martello, Pier Jacopo 105.

Martinelli, Tristano 44.

Martini, Johann Paul Aegidius 338.

Marvie, Martin 262.

Mascara, Clara 21.

Mascarade (La) 265.

Matelots hollandais (Les) 265.

Matinée et la veillée villageoise (La) 338.

Matrimonio per concorso (Il) 188

Mattiuzzi, Antonio Cristoforo (dit Collalto) 12, 188, 208-211, 216-221, 276-277.

Maurepas, Jean-Frédéric Phélypeaux,
comte de 258.

Maurice (veuve) Voir Jeanne
Godefroy, Jeanne.

Medebach, Girolamo 210-211.

Médée et Jason 158n, 172.

Ménestrier, Claude-François 82n.

Mélomanie (La) 338.

Mélusine (La) 121n.

Menteur (Le) 205n.

Menuisier de Bagdad (Le) 329.

Méridienne (La) 280n.

Mérope 104.

Merulla, Thomas 23.

Meslé, M. 204-205.

Mesmer, Franz-Anton 13, 321-322, 326.

Métamorphose d'Arlequin (Les) 178.

Métamorphoses de Melpomène et de Thalie
(Les) 38.

Metaphysik der Sitten (Die) 385.

Meuniers (Les) 256, 265-266, 268.

Michon, M. 28.

Michu de Rochefort, Pierre 19-20, 29.

Mille et une nuits (Les) 226.

Mirepoix, Louis 333n.

Miti, Vittoria 424.

Miti, Pompilio 423.

Mocenigo III, Alvise 99n.

Mode (La) 280n.

Moët, Jean-Pierre 263.

Molière 205n.

Molière, Jean-Baptiste Poquelin, dit 31, 41,
108-109, 139, 159, 182, 184n, 310n, 338, 341,
400-401, 403, 405-406.

Molière à la nouvelle salle ou les Audiences de
Thalie 173.

Molin (ou Moylin), François 30, 32, 139, 144-145, 259.

Molin (ou Moylin), Marguerite 32.

Mondonville, Jean-Joseph Cassanéa de 171,
173, 273.

Monnet, Jean 168, 263.

Monsigny, Pierre-Alexandre 297, 306, 338, 340.

Montéclair, Michel Pignolet de 285n.

Morambert 172.

Morel de Chédeville, Étienne 338.

Morlaque, Nicolas Maroli, dit 331.

Mort d'Annibal (La) 113.
Moulin, M. 332.

Moulinghen, Mme 10, 282.

Moulinghen, Jean-Baptiste 163, 172.

Mouret, Jean-Joseph 10, 67, 69, 99, 128, 132-
133, 143-145, 154n, 163, 168, 171, 235, 240, 249-
250, 259, 261, 280-281, 283-287, 291.

Mozzi, Pietro 95.

Muratori, Lodovico Antonio 104, 107, 109,
353n, 354n, 373.

Mutio, Luigi 95, 374n, 411.

Muses rivales (Les) 259.

N

Napoléon Ier, empereur des Français 341.

Napoli Signorelli, Pietro 391.

Nattier, Jean-Marc 38.

Naufrage du Port-à-l'Anglais ou les Nouvelles débarquées (Le) 8, 67n, 128, 143, 240.

Nègre aubergiste (Le) 330.

Négresse ou le Pouvoir de la reconnaissance
(La) 340.

Nelli, Jacopo Angelo 410.

Nicolet, Jean-Baptiste 165.

Nicollet, Simon-Mathurin 65.

Nina ou la Folle par amour 338.

Niveaux (ou Nivault) 243.

Nivelon, Louis 25, 32n.

Nivernais, Louis-Jules Mancini-Mazarini,
duc de 308.

Noblesse et Bourgeoisie 205n.

Noce de village (La) 273n, 276.

Noces chinoises (Les) 265.

Noces d'Arlequin (Les) 12, 216, 277.

Nougaret, Jean-Baptiste 172, 297n.

Nouveau Marié ou les Importuns (Le) 223.

Nouveau Théâtre Italien, Le 67n, 69n, 103,
106n, 132n, 143-145, 192n, 372n, 400n, 402n,
403n.

Nouveau Théâtre Italien (Biancolelli) 25n.

Nouvelle École des maris (La) 197-200.

Nouvelle Italie (La) 198n.

Nouvelle Troupe (La) 197

Nouvelles Métamorphoses d'Arlequin (Les)
178, 180.

Noverre, Jean Georges 168, 251, 257n, 258-259,
268.

O

Observations sur la comédie et sur le génie de
Molière 15, 151, 161, 162n, 351n, 399, 400n,
402n.

Occasion (L') 140, 147

Octave Voir Costantini, Giovan Battista.

Œdipe 149n, 152, 162.

Œdipe travesti 149n, 162, 164.

Œuvres de Monsieur de Molière 41n.

Ombre de la Foire (L') 144.

Omphale 138n, 144, 161.

Oncle et le neveu (L') 337.

Opéra de campagne (L') 47, 78.

Opéra de province (L') 173.

Opérateur chinois (L') 265, 277.

Oracles (Les) 172.

Orefice, A. 94.

Origny, Antoine d' 66, 69, 136-137, 143n, 150n,
181, 234n, 268n, 274, 279, 280n, 282n, 283n,
291, 292n.

Orléans, Louis-Philippe 300.

Orléans, Philippe d' 5, 7, 92.

Orneval, Jacques-Philippe d' 7, 40-43, 117, 129,
132, 134n, 137-139, 140n, 143-145, 330.

Orphée 244n, 259n, 268.

Orsi, Giovan Gioseffo 104.

Oudry, Jean-Baptiste 275.

P

Padre per amore (Il) 199.

Paghetti, Pierre 6, 23, 25-26, 28n, 29, 32-33, 66,
150, 245n, 331n.

Pallavicini, Nicolò Maria 104.

Pamela nubile 199.

Panard, Charles-François 176, 269-270, 276,
282.

Panurge à marier ou la Coquetterie
universelle 63-64, 67, 68n, 73.

Papillon de La Ferté, Denis Pierre Jean 207-
208, 210, 212, 257.
Paradisi, Agostino 188n, 189n.

*Paradoxe sur le comédien* 14, 383n, 384, 388-389.

*Parenté d'Arlequin (La)* 75, 84-85, 259.

Parfaict, Claude et François, *dit les frères* 18n, 19, 25, 30, 36-37, 56, 66, 69n, 75-76, 77n, 79n, 84n, 85n, 88n, 129, 132n, 144n, 150n, 158n, 176, 213, 235n, 237n, 239n, 243-244, 246n, 247, 249n, 250, 259n, 262n, 263n, 266n, 267, 282n, 286, 288n, 290-291, 294n.

Pariati, Pietro 94.

*Parodie (La)* 147-148, 150-157.

*Parodies du nouveau Théâtre italien (Les)* 9, 132-133, 138, 147-148, 151, 155, 158, 161n, 169-171, 192n.

Parvi, M. 168, 293n.

*Partenio* 384, 389, 393, 394n.

Pasquariel *Voir* Tortoriti, Giuseppe.

*Pasquin et Marforio, médecins des mœurs* 54-56.

*Pastorella al soglio (La)* 94.

Patrat, Joseph 338.

*Pêcheurs (Les)* 265.

Pecorari, Giovan Battista 97.

*Pédant (Le)* 265-266, 277.

Pellegrin, Simon-Joseph 136, 158n, 164, 166.

*Pensées sur la déclamation (Les)* 15-16, 351n.

*Père de famille (Le)* 192, 199, 205n, 384-385, 389.

*Père prudent et équitable (Le)* 113.

Pergolèse, Giovanni Battista Pergolesi, *dit en fr.* 292, 295, 340.

Perrot d'Ablancourt, Nicolas 82n.

Perrucci, Andrea 344, 374, 381, 411.

Petit, Mlle 335.

*Petit lendemain de noce flamande (Le)* 273.

*Petit-Maître amoureux (Le)* 248, 260.

*Pétrine* 172.

*Pettegolezzi delle donne (I)* 12, 192-193, 195-196, 199, 201-202, 205.

*Phèdre* 53, 119n, 129, 131.

Philidor, François-André 297, 303, 306, 338.

Philippe VII, roi d'Espagne 385.

Picart, Bernard 40, 428.

Piccinelli, Maria Anna 101n, 219, 295-296.

Piccinni, Niccolò 338, 340-341.

Pico della Mirandola, Francesco Maria 104.

Pidansat de Mairobert, Mathieu-François 210.

Piis, Augustin de 13, 173, 314-315, 327, 338.

*Pirithoüs* 154.

Piron, Alexis 100, 147-148.

Pitrot, Antoine-Bonaventure 88, 248, 251.

*Plaisirs de La Tronche (Les)* 18n, 25n, 148n.

Platon 388n.

Plaute 225.

*Poétique* 110.

*Poétique française* 401.

Poilly, François de 40.

Poinsinet, Antoine 297, 303, 401.

Poisson, Jean 344-345.

Poitiers, Michel 249, 251.

Pollarolo, Carlo Francesco 91.

*Polyphème* 246.

Pompadour, Jeanne-Antoinette, marquise de 82n, 235n, 254n, 262, 273, 276, 289, 301.

Pontau, Claude-Florimond Boizard de 166.

Porpora, Nicola 94.

Poussin, Nicolas 407, 428.

*Précaution inutile (La)* 17n, 41n, 48n, 62n, 65, 78n, 87n, 162n, 192n, 211n, 237n, 253n.

Préville, Pierre-Louis Dubus, *dit* 387, 404.

Prévost, Antoine François 299n.

*Prince de Charizme (Le)* 259.

*Prince de Salerne (Le)* 177-178, 263, 280.

*Prince généreux (Le)* 25.

*Prince malade (Le)* 291.

*Prince travesti (Le)* 125.

*Printemps (Le)* 338.

*Procès des comédiens français et italiens (Le)* 29.

*Procès des théâtres (Le)* 49, 132, 134, 142-143.

Procope-Couteaux, Michel 261n.

*Promenade de Rennes ou la Motte à Madame (La)* 24n.

*Promenade des Terreaux de Lyon (La)* 21n, 25.

*Psyché* 118.

*Putta onorata* 199n.
Puvignée, Mlle 282.

Pygmalion 248-249, 259.

Pyrame et Thisbé 166, 172, 283.

Q

Quand parlera-t-elle ? 198.

Quatre Âges en récréation (Les) 265.

Quatre Arlequins (Les) 79.

Quatrième fête flamande 273.

Querelle des théâtres (La) 117, 128-129, 131,
136, 143.

Quinault, Philippe 69, 118-119, 137, 138n, 140-
141, 162, 168, 173, 338.

Quinson, M. 245.

Quintilien 344, 346.

R

Racine, Jean 48n, 104, 111, 119n, 132n, 157, 164,
268, 338, 341.

Radet, Jean-Baptiste 13, 314, 319, 324, 326n,
327n, 328n, 340.

Raguenet, Jean-Baptiste 32-33.

Rameau, Jean-Philippe 166, 244n, 341.

Rampini, Giacomo 94, 97-100.

Rangoni, Lodovico 104.

Rapaccioli, Giovanni 95, 96n.

Rappel de la Foire à la vie (Le) 132, 134, 136-
137, 144.

Raton et Rosette 171, 288-289.

Raymond, Mlle 266n.

Rebel, François 166, 263, 283.

Recueil des comédies et ballets 260.

Recueils des divertissements du nouveau
Théâtre italien 99n, 235n, 281n, 283-287,
291n.

Réflexions critiques sur la poésie et la peinture
119-120n.

Réflexion sur l'art de parler en public 344.

Réflexions critiques et historiques sur les
différents théâtres de l'Europe 351n.

Réflexions sur l'Opéra 258.

Réformation du théâtre (La) 352, 429.

Régal des dames (Le) 79.

Régiment de la Calotte (Le) 139, 144.

Regnard, Jean-François 49, 54, 57, 65, 88, 116,
134n, 238, 280, 338.

Réjouissances flamandes (Les) 272, 276n.

Rémond de Saint-Mard, Toussaint 258.

Rémond de Sainte-Albine, Pierre 13-14, 346-
347, 354, 381, 383, 404.

Renaud, M. 30.

Rencontre des Opéras (La) 150.

Rendez-vous nocturnes (Les) 259n.

Retour de guinguette (Le) 272n.

Retour de la tragédie française (Le) 140n.

Revue des théâtres (La) 145.

Rhadamiste et Zénobie 150n.

Riccoboni, François-Antoine-Valentin 9-10,
13-14, 82-83, 145, 149n, 150n, 166, 172, 192-197,
197-199, 201, 202n, 205, 244, 248-251, 254, 259-
261, 268, 278, 285n, 287, 292, 347-349, 354n,
355n, 363n, 366n, 368n, 371, 374-383, 383.

Riccoboni, Luigi Andrea 7-11, 13-15, 36, 44,
56, 59, 64-66, 80, 83, 87, 92-93, 99, 103-112, 117,
121n, 128, 131-132, 134, 136-137, 141, 143-145,
147, 149, 151, 158, 161-162, 164, 166, 169-170,
209-210, 235, 246-247, 253-254, 285, 338, 344-
347, 351-361, 366n, 369-374, 376, 378-379, 381,
383, 399-400, 402n, 403, 405-406, 420n, 429.

Riccoboni, Marie-Jeanne 12, 192n, 194-195,
197, 201, 202n, 205.

Richardson, Samuel 199, 297.

Richelet, Pierre 153.

Richelieu, Louis-François-Armand de
Vignerot Du Plessis, duc de 207, 213, 264.

Ripa, Cesare 419.

Rivarol, Antoine de 337.

Robinet, Charles 79.

Rochard de Bouillac, Charles-Raymond 10,
270, 284, 288, 292-296.

Rodogune 152.

Roland 141.

Roland, Catherine 249, 254, 259.

Rolando, Mme 340.

Romagnesi de Belmont, Charles-Virgile 19,
331n.
Romagnesi, Jean-Antoine 17, 39, 140n, 145, 149n, 150, 158n, 162, 163n, 166, 169, 172, 243, 248, 250, 260-261, 281n, 285n, 288, 292, 331n, 338.

Romagnesi, Marco Antonio 17, 85n.

Ronconi, Luca 215.

Rosalie, Mlle 294.

Rosaure impératrice de Constantinople 76.

Rose et Colas 305.

Rospigliosi, Giulio 428-429.

Rozier, Mlle 28.

Rousseau, M. 266n.

Rousseau, Jean-Jacques 171, 295, 379-381.

Rousseau, Pierre 63.

Rubini, Francesco 424.

Ruggieri, Ferdinando 418.

Rupture du carnaval et de la folie (La) 157n, 164.

Rusca, Margherita 260.

S

Sablier, Charles 192.

Sacco, Antonio 386n, 387.

Sainctyon, M. de 144.

Saint-Aubin, Gabriel de 260n, 271-274.

Saint-Edme, Louis Gauthier de 25, 65-66, 129, 149, 239, 240n.

Saint-Lambert, Jean-François de 336.

Salfi, Francesco 383n.

Salieri, Antonio 329.

Salinières ou la Promenade des fossés (Les) 18n, 28, 149n.

Sallé, Étienne 31.

Sallé, Marie 31n, 82, 245n, 249-250, 258-259.

Saller, Alessandro 414, 418.

Sallier, abbé 151.

Salomon, Joseph-François 158n.

Salomone, Mario 352.

Samson 172, 197, 281n, 338.

Samsonnet et Tonton 172.

Sansedoni, Francesco 422.

Sansedoni, Giovanni 414n, 418, 422, 427.

Sansedoni, Orazio 414, 416, 418, 422, 425, 427-428.

Sansedoni, Ottavio 425, 427-428.

Sanseverino, Aurora, duchesse de
Laurenzano 94-96.

Saracini, Tomaso 95.

Sartorio, Antonio 88, 90.

Saurin, Bernard-Joseph 228.

Sauvé de La Noue, Jean-Baptiste 61n, 63.

Savi, Elena 219.

Savoyards (Les) 265.

Scala, Flaminio 209, 354.

Scarron, Paul 225.

Scène de la comédie italienne: Arlequin et
Riccoboni 36.

Scolastica (La) 107.

Scotin, Jean-Baptiste 40.

Seconde lettre du souffleur de la Comédie de
Rouen 346.

Seconde Surprise de l'amour (La) 123n.

Sedaine, Michel-Jean 161, 173, 297, 338, 340.

Selles, Christophe 19.

Serdeau des théâtres (Le) 147-148, 150, 152-156, 158.

Serva amorosa (La) 192.

Serva padrona (La) 292, 294-295.

Servante affectionnée (La) 205n.

Servante maîtresse (La) 197, 282-283, 294-296, 340.

Sesostri 104.

Sganarelle ou le Cocu imaginaire 182.

Shakespeare, William 225, 298.

Silvia Voir Benozzi, Giovanna Rosa.

Sodi, Carlo 294.

Sodi, Pietro 84, 86, 262.

Sofonisba 104.

Soirée des boulevards (La) 180.

Soragna, Melli Lupi, prince de 97.

Sorcier (Le) 303, 306, 310.

Souhaits (Les) 164.

Sourd guéri (Le) 328n.

Stampiglia, Silvio 95, 98, 99n.

Stanislavskij, Konstantin Sergeevič 387.

Sticotti Orsola Voir Astori, Ursola.

Sticotti, Antonio Giovanni 166, 172, 254, 269.

Sticotti, Fabio 10, 92-93, 98-99, 289-290.
Storia critica de'teatri antichi e moderni 391.

Superstitieux (Les) 292.

Surugue, Louis 273n, 275.

Suite des Comédiens esclaves (La) 145.

Suivante généreuse (La) 192.

Supplément aux parodies du nouveau Théâtre italien 9, 170-171.

Surprise de l'amour (La) 113n, 117, 122-123, 124n, 150n.

T
Tableau parlant (Le) 12, 297-311, 340.

Tableaux (Les) 269, 276.

Talents à la mode (Les) 259, 280, 285, 287, 292.

Talents déplacés (Les) 288.

Tanara, Nicolò 104.

Tancrède 152.

Tarare 329.

Tarare régnant ou l'Île d'Ormus heureuse 329.

Tartuffe 159.

Télémaque 116.

Télémaque travesti 116.

Tempesta amorosa 48n.

Tempesti, Domenico 95, 96n.

Temple du goût (Le) 243.

Téniers, dit le Jeune, David 11, 266, 270-278.

Térence 225.

Terodak, M. 282.

Tertullien 353n.

Tête à perruque (La) 300.

Thalie au nouveau théâtre 161, 173.

Théâtre de la Foire ou l'Opéra-Comique (Le)
7, 40-43, 129n, 132n, 134n, 137n, 139n, 140n,
143-145.

Théâtre italien de Gherardi (Le) 6-7, 9-11, 17,
40-41, 47n, 48n, 50n, 54n, 58n, 62, 64n, 65, 78n,
87, 88n, 91n, 162, 211, 237n, 284n, 369n.

Théocrite 85.

Thésée 119, 168, 293.

Thétis et Pelée 169.

Théveneau, Pierre 10, 158, 285n, 286n, 287n,
290-292, 294.

Thomas d'Aquin (saint) 353n.

Thomassin Voir Vicentini,
Tommaso Antonio.

Timon le misanthrope 240.

Tircis et Doristée 172, 267, 289.

Tirolais (Les) 265.

Tito Manlio 104.

Titon Du Tillet, Evrard 429.

Titon et l'Aurore 171.

Titus 53.

Tombeau de Nostradamus (Le) 43.

Tonelli, Anna 295.

Torelli, Giacomo 76.

Tortoriti, Anne 21, 29, 331n.

Tortoriti, Bartolo 23.

Tortoriti, Giuseppe 6,17, 18n, 19, 21-24, 29-30,
77, 80, 88.

Tortoriti, Jeanne-Jacquette 21-23, 25, 29.

Toscano, Angelica 19, 21-22, 88, 100.

Toscano, Gregorio 19.

Touvenelle, M. 88, 92, 99.

Traité du récitatif 343.

Trattato sopra l'arte comica 366n, 374.

Travenol, Louis 238n.

Trial, Antoine 306n.

Trial, Marie-Jeanne Milon 306n.

Tricarico, Nicola 97.

Trilogie d'Arlequin et de Camille (La) 185,
203, 205.

Trilogie de Zélinde et Lindor (La) 205.

Triomphe de l'amour (Le) 116, 126.

Triomphe de l'intérêt (Le) 280, 284, 286.

Triomphe de la Foire (Le) 134, 143n.

Trionfo di Partenope (Il) 98, 99n.

Troisième fête flamande 273.

Trudaine, Marie-Louise Micault de
Courbeton de 298.

Tuccaro, Arcangelo 81.

Turc généreux (Le) 260n.

V
Vacca, Angelo 409.

Vadé, Jean-Joseph 171, 173, 303n.

Vallée de Montmorency ou les Amours villageoises (La) 85.
Vallet, Jean 28.

Valois d'Orville, Adrien-Joseph 293.

Vecchi, Orazio 48.

Vega, Lope de 225.

Vendanges (Les) 85.

Vendanges de Tempé (Les) 85.

Vendanges troublées (Les) 265.

Vendangeurs (Les) 265.

Vendramin, Alvise 104.

Vendramin, Antonio 423n, 424n.

Vendramin, Francesco 104, 210, 423.

Vengeance de Colombine ou Arlequin beaut-
frère du grand Turc (La) 18n, 23, 80n.

Ventaglio (Il) 396.

Véritable Ami (Le) 192.

Vero amico (Il) 393.

Veronese, Anna Maria (dite Coraline) 84,
176, 254, 270.

Veronese, Carlo Antonio 11, 84, 175-178, 180,
181n, 186, 209, 254-255, 263, 265.

Veronese, Giacomina Antonia (dite
Camille) 176-177, 197-198, 200, 203, 218, 254,
262, 266n, 270.

Verteuil, Armand 340-341.

Veuve coquette (La) 64, 69, 70n, 74, 303n.

Veuve indécise (La) 171, 303n.

Vicentini, Caterina Antonietta 10, 260, 262,
283-284, 286-288.

Vicentini, Françoise-Sidonie 243, 244n, 288.

Vicentini, Guillaume 262-263, 266n.

Vicentini, Louise-Élisabeth-Charlotte 246,
288.

Vicentini, Tommaso Antonio 36-38, 149,
244n, 254, 260, 263, 373.

Vicentini, Vincent-Jean 261, 263n.

Vigée, Louis 420-421.

Vigée, Louis-Jean-Baptiste-Étienne 63n.

Villars, Claude-Louis Hector de 331n.

Villars, Honoré-Armand, duc de 331, 333n,
334-335.

Villette, Marie-Thérèse 198, 296.

Villot-Dufey 65.

Vitalba, Antonio 424.

Vivaldi, Antonio 96.

Viviani, Croci 97.

Voisenon, Claude-Henri de Fusée de 64,
72-74, 171.

Voisin, Louis 11, 245, 246n, 247-248, 251, 254.

Vondrebeck, Catherine (dite veuve Baron)
28, 65-66, 149, 239-240n.

Voltaire, François-Marie Arouet, dit 149n,
152, 162, 171, 268, 285n, 297-298, 300, 334, 341,
400.

W

Watteau, Jean-Antoine 7, 35-38, 45, 236n,
242n, 266, 270, 274, 277.

Wilkinson, Robert 414.

Whirsker 38.

X

Xavery, Gerardus Josephus 413, 414n, 418n.

Y

Yates, Mary Ann 430.

Z

Zanuzzi, Francesco Antonio 188, 208, 219.

Zeno, Apostolo 94, 104.

Zéphire et Fleurette 289.
<figure><img src="image_4.png" /></figure>
E-THEATRUM MUNDI

Collection dirigée par Julie Vatain-Corfdir & Sophie Marchand

La collection « e-Theatrum Mundi » considère le théâtre sous tous ses angles et dans tous ses états. Dans la continuité de la collection papier à laquelle elle est adossée, elle se veut un lieu de réflexion sur les diverses manifestations d’expression théâtrale à travers le monde, et rassemble des travaux de recherche sur l’écriture, le jeu, les pratiques et les formes scéniques, la mise en scène et le spectateur. Sa particularité est de proposer uniquement des volumes interdisciplinaires, en lien avec le Programme de recherches interdisciplinaires sur le théâtre et les pratiques scéniques de Sorbonne Université (PRITEPS), dont elle reflète les activités. En croisant les angles d’approche, la collection vise à provoquer des confrontations fructueuses entre les scènes, les langues et les méthodologies, dans le domaine des études théâtrales.

DÉJÀ PARUS

Federal Theatre Project (1935-1939). Contexte & enjeux / context & issues

Émeline Jouve & Géraldine Prévot (dir.)

American Dramaturgies for the 21st Century

Julie Vatain-Corfdir (ed.)

Une œuvre en dialogue. Le théâtre de Michel-Jean Sedaine

Judith le Blanc, Raphaëlle Legrand & Marie-Cécile Schang-Norbelly (dir.)

American Musicals

Stage and screen/L'écran et la scène

Anne Martina & Julie Vatain-Corfdir (dir.)

La Haine de Shakespeare

Élisabeth Angel-Perez & François Lecercle (dir.)

La Scène en version originale

Julie Vatain-Corfdir (dir.)