some of the splendid specimens produced for it and in its review of
the exchange's management, but equally in its pointing the way for
further exploration.

JENNIFER J. CONNOR

*Memorial University of Newfoundland*

Claude Corbo, Sophie Montreuil (dir.). *Livres québécois remarquables du XXe siècle*. Québec: Presses de l'Université du Québec, 2012, 312 p.; 40,00 $. ISBN 978-2-7605-3608-1

L'ancien recteur et gestionnaire académique de l'Université du Québec à Montréal, Claude Corbo, s'est donné comme objectif de célébrer la contribution du Québec à l'art du livre au XXe siècle en présentant des «livres originaux, des livres remarquables ou de beaux livres» (p. 1) tirés des collections patrimoniales de Bibliothèque et Archives nationales du Québec dans cet ouvrage richement illustré. Célèbres pour leurs caractéristiques matérielles, leur caractère novateur, leur rareté ou leur destin particulier, les vingt livres décortiqués par autant de collaborateurs issus de domaines variés tracent, certes, une histoire matérielle du livre au Québec, mais surtout, mettent de l'avant une communauté de passionnés du livre qui ont su en renouveler la forme et l'esthétique.

Constitué de vingt chapitres rédigés par des spécialistes qui abordent chacun un livre, d'une préface de Guy Berthiaume et de Sophie Montreuil, et d'une postface de Jacques Michon, l'ouvrage fait figure de véritable collectif. Précédée d'une fiche de données bibliographiques, chaque contribution propose, dans un premier temps, le portrait de l'auteur et des artisans impliqués pour ensuite présenter les caractéristiques générales du livre et, enfin, préciser sa réception et son «destin». Sous la forme d'études de trajectoires des livres, et placés en ordre chronologique, les textes contiennent des analyses riches en détails. D'entrée de jeu, Corbo pose les balises qui ont guidé ses choix de livres; appartenant à plusieurs domaines (poésie, essai, livre d'art, dictionnaire, etc.), ils ont été sélectionnés en tant qu'objets à replacer dans un contexte précis, essentiellement pour leur apport à l'art du livre au Québec et non pour leur contenu comme tel. Bien que les caractéristiques esthétiques et matérielles originales constituent le principal critère de sélection, l'auteur précise que l'ensemble n'est pas constitué uniquement de livres d'artistes vendus
sur le marché de l'art, ni de livres influents qui ne présenteraient
aucune forme matérielle originale.

Ces précautions d'usages faites, les analyses débutent avec la
présentation de trois livres illustrés qui s'inscrivent dans un esprit de
valorisation de la culture canadienne-française : l'édition de 1900 de
*La chasse-galerie et autres légendes* d'Honoré Beaugrand, illustrée par
Henri Julien, Henry Sandham et Raoul Barré, et analysée par Aurélien
Boivin qui souligne l'apport de l'œuvre au folklore québécois; l'Album
*Henri Julien*, une compilation de dessins et d'œuvres picturales de
l'illustrateur réalisée par des admirateurs et parue de façon posthume,
qui, selon Stéphanie Danaux, a permis de préserver la mémoire de
l'artiste; et L'Île d'Orléans de Pierre-Georges Roy, ouvrage imprimé
sur un papier de qualité supérieure et orné d'images réalisées par
des artistes célèbres de l'époque, qui raconte l'histoire de la région.
L'analyse de Marcel Lajeunesse met en relief la grande érudition de
son auteur qui trouve écho dans la fabrication luxueuse de son livre.

Le renouvellement de l'édition de poésie au tournant des années
1930 et 1940 a fourni aux auteurs et aux artistes un terrain fertile aux
expérimentations dans le livre. C'est ce qu'aborde Renée Legris dans sa
présentation d'une œuvre importante dans l'histoire du livre d'artiste
au Québec: *Metropolitan Museum*, écrit par Robert Choquette
et illustré de bois gravés par Edwin H. Holgate en 1931, ouvrage
exemplaire des relations qui se tissent entre artistes et littéraires à
partir des années 1930. Trois ans plus tard, paraît le premier recueil
de poésie d'Alain Grandbois, *Poëmes*, publié cette fois-ci à Hankéou
en Chine et dont Claude Fournier raconte les conditions obscures de
réalisation de cette « édition originale la plus rare et la plus recherchée
de la littérature québécoise » (p. 70). De son côté, Daniel Chouinard
s'intéresse à *Vitrail* de Cécile Chabot, un recueil de textes poétiques
accompagnés d'images entièrement réalisées par l'auteure, publié en
1939 et dont la postérité s'est faite discrète. Sept ans plus tard, Éloi
de Grandmont participe à la spécialisation de l'édition de poésie en
fondant les Cahiers de la file indienne où il fait paraître *Le voyage
d'Arlequin* illustré par le peintre Alfred Pellan. Dans son texte,
Danielle Léger dissèque le dialogue à l'intérieur du livre entre les
deux hommes en quête de modernité. Pour sa part, Mariloue
Sainte-Marie présente la collaboration entre l'artiste visuel Gérard
Tremblay et Roland Giguère dans le recueil *Midi perdu* paru en
1951 aux Éditions Erta, qui témoigne d'une grande expérimentation
matérielle et de la complicité entre la poésie de Giguère et le travail
visuel de Tremblay.
D'autres genres éditoriaux ont aussi favorisé la création de livres remarquables. C'est le cas notamment du dictionnaire qui se voit ainsi renouvelé quand Louis-Alexandre Bélisle, homme d'affaires, éditeur, propriétaire d'imprimerie, fait paraître son *Dictionnaire général de la langue française* (1957), premier ouvrage à intégrer des canadianismes au français standard. Dans son étude, Josée Vincent décrit les stratégies et les efforts déployés par Bélisle pour mener à bien son projet qui, au final, s'avère une immense entreprise éditoriale. L'année suivante, en fin de période duplessiste, Jacques Hébert met sur pieds les Éditions de l'Homme et crée, par la même occasion, un nouveau type de publication, le livre à 1$. Imprimés sur du papier journal et tirés à au moins 1000 exemplaires, les livres à 1$ se vendaient dans les kiosques à journaux et étaient facilement accessibles. L'analyse de Pierre Hébert montre comment l'ouvrage *Coffin était innocent*, paru à l'occasion d'une sombre affaire judiciaire, ouvrage fondateur de la maison d'édition et exemplaire de ce nouveau genre d'édition, représente un moment important dans l'histoire culturelle de la Révolution tranquille.

Le domaine de l'histoire connait aussi ses livres dignes de mention. En 1961, paraît l'*Atlas historique du Canada français, des origines à 1867* aux Presses de l'Université Laval, ouvrage de géographie historique qui reproduit des cartes anciennes et modernes. Le texte de Jean-François Palomino présente la façon dont le livre et son auteur, l'historien Marcel Trudel, ont posé les assises d'un nouveau genre éditorial tout en ouvrant la discipline historique à la géographie et à la cartographie. De son côté, Hélène Samson aborde les efforts du conservateur en chef du Musée McCord, John Russell Harper, dans la diffusion du patrimoine photographique canadien de la seconde moitié du XIXe siècle. Non seulement le recueil intitulé *Portrait of a Period – A Collection of Notman Photographs 1856 to 1915*, publié à l'occasion du centenaire de la Confédération canadienne en 1967, constitue-t-il un grand apport à l'histoire de la période couverte, mais il est aussi un hommage au photographe William Notman, au graveur Claus Unterberger et au metteur en scène Robert R. Reid. Enfin, mentionnons l'analyse sur *L'esprit révolutionnaire dans l'art québécois – De la déportation des Acadiens au premier conflit mondial – 265 illustrations*, ouvrage de Robert-Lionel Séguin, paru en 1972 aux Éditions Parti pris, dans laquelle Robert Lahaise décrit comment le livre est devenu une référence visuelle à propos des rébellions. Grâce à l'éditeur Gérald Godin, motivé par l'effervescence nationaliste de l'époque, qui n'hésite pas à prendre le couteux projet sous son aile,
tout un pan du patrimoine iconographique a pu être mis au grand jour.

D'autres livres remarquables sont présentés, notamment une édition québécoise des *Œuvres poétiques complètes* de Victor Hugo paru chez Bernard Valiquette en 1944 qui réunit pour la première fois en un seul volume toute l’œuvre poétique de Hugo. Ou encore, le livre pour enfant *Ristontac* écrit par Andrée Maillet et illustré par Robert LaPalme, publié en 1945 et qui fait figure de premier véritable album pour enfants au Québec. Quant à la postface rédigée par Jacques Michon, elle réalise une synthèse historique alors que l’auteur reprend chacun des livres pour les regrouper par genres éditoriaux et créer des liens entre eux, soulevant ainsi des questions et des enjeux moins développés dans les chapitres.

L’ouvrage dirigé par Claude Corbo en collaboration avec Sophie Montreuil est en soi un très beau livre, entre autres par la qualité de son papier, par l’abondance de ses illustrations, par sa mise en page colorée, et par ses analyses érudites mais accessibles à un large public. Cependant, comme toute compilation, on peut questionner les critères assez larges qui ont permis de sélectionner seulement vingt livres dans toute l’histoire du livre québécois; plusieurs ouvrages auraient pu y trouver aussi leur place. Il n’en reste pas moins que par la publication de *Livres québécois remarquables du XXᵉ siècle*, Claude Corbo atteint certainement son objectif qui est de faire connaître des trésors culturels québécois ayant participé à l’art du livre au XXᵉ siècle.

SOPHIE DROUIN

*Université de Sherbrooke*

David J. Bromer and Shannon Struble. *Aun Aprendo: A Comprehensive Bibliography of the Writings of Aldous Leonard Huxley*. Boston, MA: Bromer Booksellers, 2011. 410 pp.; US $125.00 ISBN 9780615430676

Our sense of Aldous Huxley’s prominent literary and intellectual presence in the first half of the twentieth century has, unfortunately, faded in the fifty years since his death. Relatively few readers of Huxley’s more popular works would realize that he also published dozens of books of poetry, short stories, plays, historical non-fiction, and biography, as well as hundreds of reviews and essays in journals and magazines both famous and obscure. Huxley worked successfully, in almost every major literary genre and printed medium, as an author