# Introduction aux Actes des 3èmes Journées d'Informatique Théâtrale

Cyrielle Garson, Rémi Ronfard

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Cyrielle Garson, Rémi Ronfard. Introduction aux Actes des 3èmes Journées d'Informatique Théâtrale. Journées d'informatique théâtrale, Oct 2024, Avignon, France. hal-05226828v2

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Submitted on 29 Aug 2025

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# INTRODUCTION AUX ACTES DES 3EMES JOURNEES D'INFORMATIQUE THEATRALE

Cyrielle Garson
ICTT, Avignon Université
cyrielle.garson@univ-avignon.fr

Rémi Ronfard
Inria, Univ Grenoble Alpes
remi.ronfard@inria.fr

## RÉSUMÉ

Les troisièmes journées d'informatique théâtrale ont rassemblé 80 participants pendant trois jours autour de 30 présentations scientifiques, une conférence invitée, une table ronde et deux débats. Cette introduction donne un rapide survol des sujets abordés.

## 1. INTRODUCTION

Les Journées d'informatique théâtrale sont nées en 2020 d'un désir de rencontre entre deux mondes dont les échanges restaient jusqu'alors ponctuels : celui de l'informatique, avec ses langages, ses outils et ses innovations technologiques, et celui du théâtre, riche de ses traditions, de ses pratiques scéniques et de ses réflexions esthétiques. Inspirées par l'expérience déjà ancienne des Journées d'informatique musicale, elles visent à offrir un espace pérenne de dialogue et d'expérimentation entre chercheurs, artistes, techniciens et ingénieurs, autour d'un champ émergent : l'informatique théâtrale.

Ce champ disciplinaire interroge et développe les nouvelles formes de création et de diffusion du théâtre dans les espaces numériques. Dans le contexte post-COVID, l'usage de l'informatique dans le spectacle vivant s'est non seulement accru, mais diversifié : captations interactives, environnements immersifs, dramaturgies augmentées, dispositifs scéniques pilotés par intelligence artificielle. Les éditions précédentes (à Grenoble en 2020 et à Lyon en 2022) ont mis en lumière la vitalité de ces expérimentations et la richesse des approches possibles, depuis la programmation d'outils créatifs jusqu'à l'analyse critique des mutations artistiques induites par la technique.

Pour cette troisième édition, le comité scientifique a reçu 40 propositions de communications et en accepté 30, qui ont toutes été présentées lors des journées. Parmi ces trente communications, 28 ont donné lieu à la rédaction d'articles dans différents formats, dont 7 rédigés en anglais, reflétant la portée internationale des échanges.

Les actes des journées contiennent l'intégralité des 28 articles rédigés, augmentée d'une contribution exceptionnelle de Brendan Bradley [6] à partir de sa session de keynote et d'une transcription de la table ronde consacrée au spectacle *Qui a hacké Garoutzia* [1].

Les contributions peuvent être lues individuellement ou suivies dans l'ordre du programme des journées, qui en propose un regroupement en six thématiques : réalité

immersive, théâtre et métavers, théâtre et IA, séquenceurs et logiciels de régie, captures et capteurs, scène et écran.

Cette troisième édition des Journées d'Informatique Théâtrale est dédiée à la mémoire de Philippe Bloesch, compagnon de la première heure disparu en 2024.

## 2. REALITE IMMERSIVE

Une première thématique importante lors de cette édition concerne le théâtre en réalité virtuelle ou réalité augmentée, que nous regroupons sous le terme de réalité immersive. Axel Belin présente son projet doctoral sur les répétitions de théâtre en réalité virtuelle [3]. Julien Blais présente son projet doctoral, mené autour de la mise en scène de *Macbeth* en réalité augmentée [5]. Julien Dubuc présente plusieurs mises en scène de l'œuvre de Maeterlink, qui utilisent différents dispositifs de réalité virtuelle et réalité augmentée [9]. Ronan Gaugne et Valérie Gouranton témoignent de plusieurs expériences de création artistique menées dans leur laboratoire de recherche en réalité virtuelle [13]. Jean-François Jego, Sophie Daste et Rémy Sohier montrent comment les étudiants de Paris 8 investissent la réalité virtuelle dans des projets de recherche et création [17]. Claire Paillon et Eduardo A.L. Meneses décrivent plusieurs expériences de théâtre distribué à travers plusieurs lieux [22]. Virginie Privas-Bréauté examine les différents points de vue qui peuvent être offert aux spectateurs de théâtre en réalité virtuelle [24]. Rémi Sagot-Duvauroux et Vivianna Chiottini décrivent plusieurs étapes d'un projet de recherche et création où danseurs et comédiens portent des casques de réalité virtuelle face à un public qui n'en porte pas [26]. Jean-François Trubert, Maxence Mercier et Camille Giuglaris proposent une réflexion sur la dramaturgie des expériences immersives [29].

## 3. THEATRE ET METAVERS

Une deuxième thématique concerne la pratique du théâtre dans les métavers. Cyrielle Garson et Rémi Ronfard se demandent si les métavers peuvent être de nouveaux espaces vides pour le théâtre [12]. David Gochfeld et Roman Miletitch décrivent les outils de régie numériques qu'ils ont développés pour diffuser des pièces de théâtre dans plusieurs métavers [14]. Topher Maraffi décrit le rôle des avatars dans sa mise en scène de *Macbeth* dans le métavers [21]. Federica Patti propose une lecture de plusieurs spectacles de théâtre récents dans le métavers sous l'angle du design d'expérience [23].
## 4. THEATRE ET IA

Une troisième thématique très présente lors de ces journées concerne l'utilisation de l'intelligence artificielle dans la création des textes dramatiques et des spectacles de théâtre. Arthur Amalvy, Nicolas Diassinous et Vincent Labatut proposent une approche originale pour l'analyse structurale des textes dramatiques à l'aide de graphes [2]. Dominic Chamayou-Douglas s'interroge sur la place des auteurs dramatiques dans un monde dominé par l'IA générative [7]. Yannick Estève, Patrick Seminor et Jarod Duret ouvrent un dialogue entre informaticiens et acteurs de théâtre [10]. Ester Fuoco propose une analyse en profondeur de plusieurs œuvres chorégraphiques conçues avec l'IA [11]. Enfin, Pierre Jourlin s'interroge sur la capacité des modèles d'IA générative actuels à composer des textes dramatiques [18].

## 5. SEQUENCEURS ET LOGICIELS DE REGIE

Nicolas Bertrand et Philippe Chaurand présentent un panorama des logiciels de régie actuels et s'interrogent sur leurs évolutions futures [4]. Victor Inisan examine plus particulièrement le rôle croissant des moteurs dans la régie théâtrale [15]. François Weber ouvre un débat autour des logiciels de spatialisation sonore et de leur adéquation aux besoins spécifiques du théâtre [30].

## 6. CAPTURES ET CAPTEURS

Quatre articles se penchent sur l'utilisation des capteurs et de la capture de mouvement dans le théâtre. Lea Dedola s'intéresse plus particulièrement aux capteurs capables de mesurer les émotions dans le domaine du cirque [8]. Stéphanie Le Briz-Orgeur et H.-Y. Wu expliquent comment elles ont utilisé des techniques de capture de mouvement sans marqueurs à l'occasion d'une re-création de spectacle [19]. Michael Lew s'intéresse à l'esthétique des costumes de capture de mouvement dans la création chorégraphique [20]. Anastasiia Ternova et Georges Gagneré proposent un panorama des méthodes de capture de mouvement disponibles pour la création théâtrale contemporaine [28].

## 7. SCENE ET ECRAN

Deux articles s'intéressent plus particulièrement aux relations entre la scène théâtrale et l'écran. Hélène Jacques et Olivier Lapointe décrivent les derniers avancements de leur ambitieux projet "Capteurs de scène" pour l'analyse des captations de théâtre [16]. Sandrine Siméon propose une analyse croisée des performances filmiques de Cyril Teste dans un dispositif de double captation vidéo [27].

## 8. AUTRES SESSIONS

Parmi les temps forts de ces journées retranscrits ici sous forme d'articles, nous avons eu le plaisir d'accueillir, en téléprésence, l'artiste américain Brendan Bradley pour un *keynote* spectaculaire [6] qui a offert un retour d'expérience inédit sur la création théâtrale dans les métavers, ainsi qu'une réflexion prospective sur les outils et l'avenir du théâtre en réalité virtuelle. La table ronde autour du spectacle *Qui a hacké Garoutzia* [1] a quant à elle proposé un dialogue stimulant autour de la création théâtrale par des informaticiens, révélant les passerelles possibles entre écriture, technique et imagination. Enfin, l'article de Rémi Ronfard qui posait la question : « Qu'est-ce que l'informatique théâtrale ? » [25] a servi d'introduction à un débat nourri ouvert à l'ensemble des participants.

## 9. CONCLUSION

L'informatique théâtrale ne saurait s'envisager seulement comme un terrain d'expérimentation technique : elle est aussi un lieu de renouvellement des esthétiques scéniques, de redéfinition des rôles et compétences dans la création, et d'élaboration de nouveaux imaginaires. Cette dynamique se poursuivra lors de la prochaine édition, qui se tiendra à l'Université Paris 8 du mercredi 7 au vendredi 9 octobre 2026. Cette rencontre constituera une année charnière pour l'informatique théâtrale : elle marquera le lancement de la société savante francophone dédiée à ce domaine émergent – l'association française d'informatique théâtrale (AFIT) – offrant un cadre structurant pour le développement et la reconnaissance internationale de la discipline. Forte du succès avignonnais, la communauté réunie pourra ainsi engager une nouvelle étape de son histoire, à la fois ambitieuse sur le plan scientifique et inventive dans ses formes artistiques. Dans l'attente de vous retrouver à Paris en octobre 2026, nous vous invitons à explorer en ligne les contributions de cette édition 2024 et à prolonger, par leur lecture, le dialogue entamé lors des journées.

## 10. REFERENCES

[1] Serge Abiteboul, Lisa Bretzner, Laurence Devillers, Rémi Ronfard. Conversation autour du spectacle « Qui a hacké Garoutzia ? ». *Journées d'Informatique Théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[2] Arthur Amalvy, Nicolas Diassinous, Vincent Labatut. Dynamique des relations dans Lorenzaccio : modélisation par réseaux complexes. *Journées d'Informatique Théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[3] Axel Belin, François Garnier, Rémi Ronfard. L'acteur en réalité virtuelle : repenser l'avatar sous le prisme du personnage. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.
[4] Nicolas Bertrand, Philippe Chaurand. Pourquoi votre logiciel ressemble à ça ? *Journées d'Informatique Théâtrale 2024 Avignon, 9-11 octobre 2024*, Oct 2024, Avignon, France.

[5] Julien Blais. Réalité mixte dans le théâtre contemporain : approche créative en quête d'immersivité. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[6] Brendan Andolsek Bradley. The next act: Evaluating tools and envisioning the future of VR theatre. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[7] Dominic Chamayou-Douglas. Playwrighting obsolescence: why write plays in an AI-enabled society? *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[8] Lea Dedola. L'interfaçage des émotions dans le cirque contemporain : le spectacle VIBH2O. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[9] Julien Dubuc. La fin du présent : tentative de coexistence de différentes réalités au plateau via les technologies. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon (FR), France.

[10] Yannick Estève, Patrick Seminor, Jarod Duret. De l'intelligence artificielle au théâtre?. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[11] Ester Fuoco. Chorégraphies numériques : quand la danse rencontre l'intelligence artificielle. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[12] Cyrielle Garson, Rémi Ronfard. Le métavers, un nouvel espace vide pour le théâtre. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[13] Ronan Gaugne, Valérie Gouranton. XR et arts numériques : un retour fructueux de l'interdisciplinarité. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon (FR), France.

[14] David Gochfeld, Roman Miletitch. Designing tools for live performance in social VR. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[15] Victor Inisan. Enjeux des moteurs de jeux vidéo pour la conception lumière en spectacle vivant. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[16] Hélène Jacques, Olivier Lapointe. Capteur de scènes, un outil numérique d'analyse des captations théâtrales et des tapuscrits. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[17] Jean-François Jego, Sophie Daste, Rémy Sohier. Émergences performatives et création interactive en contexte de jam. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[18] Pierre Jourlin. La muse du LLM : forces et faiblesses de l'IA générative en écriture dramaturgique. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon (FR), France.

[19] Stéphanie Le Briz-Orgeur, H.-Y. Wu. Theatron VR AI: bringing audiences (back) to the theater through virtual reality and the art of improvisation. *Journées d'Informatique Théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[20] Michael Lew. Capturer le mouvement pour les arts vivants : le projet Agony. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[21] Topher Maraffi. Macbeth Metahuman: performing Craig's über-marionette in hyper-reality. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[22] Claire Paillon, Eduardo A.L. Meneses. La téléprésence scénique : un nouveau médium artistique pour connecter les scènes et les publics. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[23] Federica Patti. The digital performance between user experience design and the metaverse. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[24] Virginie Privas-Bréauté. Étude du vécu phénoménologique au prisme de la focalisation dans le théâtre immersif augmenté. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[25] Rémi Ronfard. Qu'est-ce que l'informatique théâtrale?. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[26] Rémi Sagot-Duvauroux, Vivianna Chiotini. Rythmes(s) d'espaces 2 : Variations sur l'usage de la réalité virtuelle pour la mise en scène. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[27] Sandrine Siméon. Entre la scène et l'écran : le dispositif de vidéo sur scène dans Nobody de Cyril Teste. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[28] Anastasiia Ternova, Georges Gagneré. Understanding technological challenges of motion capture hardware while animating avatars in performance. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[29] Jean-François Trubert, Maxence Mercier, Camille Giuglaris. Scènes et expérience immersive : vers une dramaturgie visuelle et sonore de l'émergence. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.

[30] François Weber. Outil de spatialisation sonore pour la scène. Axoa, alternative au mixage objet. *Journées d'informatique théâtrale*, Oct 2024, Avignon, France.