# Chapitre 8. LES MUSÉOMODÉRÉS

Les muséomodérés partagent un intérêt relatif pour les visites de musées, en ligne comme hors ligne, ainsi qu'une conception d'Internet comme ouverture sur le monde. Formés par les ménages employés et/ou ouvriers, ils partagent des univers culturels centrés sur la sphère domestique et liés à des passions pour les loisirs créatifs chez les muséocurieux, et aux loisirs actifs – dynamiques – chez les technocurieux. Ils se distinguent également par une socialisation différente à Internet selon la génération et selon la dominance socioprofessionnelle du ménage<fnref n="62" />. Sur-représentés par des individus issus de ménages à dominante ouvrière et âgés de plus de 60 ans, les muséocurieux font un usage d'Internet guidé par la recherche de savoirs certifiés. Le choix de visiter des expositions en ligne s'effectue dans un registre des dispositifs de jugement (Gilliotte, 2019, p. 303) qui privilégie les sites de musées, dans un objectif de réduction de l'incertitude de la qualité des informations consultées. Leur usage des expositions en ligne obéit à un régime de la rentabilité de la visite (ibid., p. 416) cherchant à optimiser l'acquisition des savoirs culturels trouvés sur Internet. Sur-représentés par des individus d'âges moyens et de ménages comportant un ou deux employé(s), les technocurieux ont quant à eux connu les évolutions d'Internet avec des dispositifs de musées à distance depuis le Cd-Rom. Ils expriment une forme d'émerveillement pour l'outil numérique qui forge un « régime d'engagement exploratoire » (Auray, 2016) d'Internet par la prise opportuniste (Gilliotte, 2019), associée à un plaisir de la flânerie numérique. Leurs attentes de divertissement, voire d'évasion, sont davantage satisfaites par la consommation de contenus non institutionnels.

A travers les usages que font les muséomodérés des expositions en ligne, ce chapitre permet de comprendre la manière dont les tendances générales des classes populaires à moyennes décrites dans le précédent chapitre se déclinent. Les usages populaires d'Internet comme source d'ouverture sur le monde pour rechercher des informations en lien avec leurs passions (Pasquier, 2018) se déclinent différemment selon le groupe muséomodéré considéré. Si le « familialisme » (Schwartz, 1990) est noté au sein des familles modestes (Pasquier, 2022), il est particulièrement marqué chez les muséocurieux. Ceux-ci considèrent Internet comme une menace de l'équilibre familial, quand les technocurieux soulignent plutôt la modernité d'Internet et un « devoir » de connexion (Havard Duclos B., Pasquier D., 2019). L'ouverture sur le monde qu'Internet représente au sein des familles modestes se décline quant à elle chez les muséocurieux par un usage encadré dans un objectif de réussite scolaire, et chez les technocurieux par un usage ludique, comme loisir en soi. Leurs approches d'Internet se manifeste dans les « registres de valeurs » (Heinich, 2014) mobilisés dans les discours, par une emphase sur l'utilité d'Internet comme ouverture sur le monde, qui se décline différemment selon le groupe muséomodéré considéré. Ceux des muséocurieux qui prêtent attention à l'aisance à prendre en main l'exposition en ligne comme support didactique d'apprentissage, sont orientés vers l'aspect fonctionnel, tandis que les technocurieux sont plus intéressés par performance technique liée à l'efficacité et aux fonctionnalités des sites.

## A. Les technocurieux

Sur-représentés par les générations d'individus<fnref n="63" /> ayant connu la massification d'Internet, et des ménages à un ou deux employé(s) ayant été familiarisés à l'utilisation de l'ordinateur dont ils ont constaté les évolutions technologiques, les technocurieux partagent une forme d'émerveillement pour l'outil. Ils expriment une curiosité amusée pour les technologies numériques, et en particulier Internet qui occupe une place centrale dans leurs consommations culturelles, et concurrence la consommation audiovisuelle. Guidés par un goût pour les

<footnote n="62">⁶² Les technocurieux sont sur-représentés par des ménages employés et ouvriers tandis que les muséocurieux se caractérisent par une sur-représentation de ménages à deux ouvriers (voir la description des classes en chapitre 2. Méthodologie d'étude A.2. Caractériser les publics)</footnote>

<footnote n="63">⁶³ Surreprésentation des individus nés entre 1974 et 1993 donc combinant génération X (nés entre 1965 et 1976) marquée par l'émergence des industries culturelles et Y ou *Millenials* (qui a connu la massification de l'usage d'Internet)</footnote>
# Chapitre 8. LES MUSÉOMODÉRÉS

Les muséomodérés partagent un intérêt relatif pour les visites de musées, en ligne comme hors ligne, ainsi qu'une conception d'Internet comme ouverture sur le monde. Formés par les ménages employés et/ou ouvriers, ils partagent des univers culturels centrés sur la sphère domestique et liés à des passions pour les loisirs créatifs chez les muséocurieux, et aux loisirs actifs – dynamiques – chez les technocurieux. Ils se distinguent également par une socialisation différente à Internet selon la génération et selon la dominance socioprofessionnelle du ménage<fnref n="62" />. Sur-représentés par des individus issus de ménages à dominante ouvrière et âgés de plus de 60 ans, les muséocurieux font un usage d'Internet guidé par la recherche de savoirs certifiés. Le choix de visiter des expositions en ligne s'effectue dans un registre des dispositifs de jugement (Gilliotte, 2019, p. 303) qui privilégie les sites de musées, dans un objectif de réduction de l'incertitude de la qualité des informations consultées. Leur usage des expositions en ligne obéit à un régime de la rentabilité de la visite (ibid., p. 416) cherchant à optimiser l'acquisition des savoirs culturels trouvés sur Internet. Sur-représentés par des individus d'âges moyens et de ménages comportant un ou deux employé(s), les technocurieux ont quant à eux connu les évolutions d'Internet avec des dispositifs de musées à distance depuis le Cd-Rom. Ils expriment une forme d'émerveillement pour l'outil numérique qui forge un « régime d'engagement exploratoire » (Auray, 2016) d'Internet par la prise opportuniste (Gilliotte, 2019), associée à un plaisir de la flânerie numérique. Leurs attentes de divertissement, voire d'évasion, sont davantage satisfaites par la consommation de contenus non institutionnels.

A travers les usages que font les muséomodérés des expositions en ligne, ce chapitre permet de comprendre la manière dont les tendances générales des classes populaires à moyennes décrites dans le précédent chapitre se déclinent. Les usages populaires d'Internet comme source d'ouverture sur le monde pour rechercher des informations en lien avec leurs passions (Pasquier, 2018) se déclinent différemment selon le groupe muséomodéré considéré. Si le « familialisme » (Schwartz, 1990) est noté au sein des familles modestes (Pasquier, 2022), il est particulièrement marqué chez les muséocurieux. Ceux-ci considèrent Internet comme une menace de l'équilibre familial, quand les technocurieux soulignent plutôt la modernité d'Internet et un « devoir » de connexion (Havard Duclos B., Pasquier D., 2019). L'ouverture sur le monde qu'Internet représente au sein des familles modestes se décline quant à elle chez les muséocurieux par un usage encadré dans un objectif de réussite scolaire, et chez les technocurieux par un usage ludique, comme loisir en soi. Leurs approches d'Internet se manifeste dans les « registres de valeurs » (Heinich, 2014) mobilisés dans les discours, par une emphase sur l'utilité d'Internet comme ouverture sur le monde, qui se décline différemment selon le groupe muséomodéré considéré. Ceux des muséocurieux qui prêtent attention à l'aisance à prendre en main l'exposition en ligne comme support didactique d'apprentissage, sont orientés vers l'aspect fonctionnel, tandis que les technocurieux sont plus intéressés par performance technique liée à l'efficacité et aux fonctionnalités des sites.

## A. Les technocurieux

Sur-représentés par les générations d'individus<fnref n="63" /> ayant connu la massification d'Internet, et des ménages à un ou deux employé(s) ayant été familiarisés à l'utilisation de l'ordinateur dont ils ont constaté les évolutions technologiques, les technocurieux partagent une forme d'émerveillement pour l'outil. Ils expriment une curiosité amusée pour les technologies numériques, et en particulier Internet qui occupe une place centrale dans leurs consommations culturelles, et concurrence la consommation audiovisuelle. Guidés par un goût pour les

<footnote n="62">⁶² Les technocurieux sont sur-représentés par des ménages employés et ouvriers tandis que les muséocurieux se caractérisent par une sur-représentation de ménages à deux ouvriers (voir la description des classes en chapitre 2. Méthodologie d'étude A.2. Caractériser les publics)</footnote>

<footnote n="63">⁶³ Surreprésentation des individus nés entre 1974 et 1993 donc combinant génération X (nés entre 1965 et 1976) marquée par l'émergence des industries culturelles et Y ou *Millenials* (qui a connu la massification de l'usage d'Internet)</footnote>
innovations technologiques, les technocurieux partagent un régime d'attente de l'ordre de l'évasion<fnref n="64" />, qui rappelle
la flânerie décrite par Nicolas Auray (2016). Les logiques technocurieuses d'exploration d'Internet renvoient au
registre de la prise opportuniste (Gilliotte, 2019, p. 332⁶⁵) : c'est à l'occasion de navigations plus ou moins
hasardeuses qu'ils sont amenés à consulter des contenus muséaux sur Internet.

Leurs modes d'appropriation des expositions en ligne reflètent leur intérêt pour la dimension technique : il s'agit de tester les performances techniques du site de visite. Le format de navigation numérique joue donc un rôle central, davantage que le contenu des médiations, dans l'engagement dans la visite, en offrant des « prises » (Hennion, 2007) d'appropriation de l'exposition. Les technocurieux privilégient les formats qui mobilisent un rapport visuel et interactif aux collections qui rappellent les jeux vidéo, tels que les visites simulant un espace d'exposition en trois dimensions. Peu familiarisés aux musées et légèrement sur-représentés par les individus faiblement diplômés, c'est ainsi davantage leur culture numérique que patrimoniale qui oriente leur expérience de visite d'exposition en ligne, plutôt hors des institutions culturelles.

1) Une forme d'émerveillement pour Internet

Les technocurieux sont sur-représentés par les ménages comportant un(e) employé(e) et un(e) ouvrier(e) (pour 24% d'entre eux contre 12% en moyenne), et deux employé(e)s (pour 31% d'entre eux contre 24% en moyenne). Ils ont ainsi été socialisés à l'utilisation d'Internet sur ordinateur dans le cadre professionnel. Ils sont également sur-représentés par les générations qui ont connu la massification des consommations culturelles par Internet : 33% ont entre 25 et 44 ans contre 21% en moyenne chez les visiteurs en ligne<fnref n="66" />. Ce groupe de visiteurs en ligne a ainsi été témoin des évolutions technologiques d'Internet, dont ils se montrent curieux, même s'ils peuvent parfois se sentir dépassés :

C'est comme tout. Ce n'est pas encore fini tout ça, ça demande à éclaircir, mais ça a du bon, c'est bien. C'est pas mal. (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

S'il peine à prendre en main l'outil, Marc en reconnaît l'utilité. Comme lui, les technocurieux moins âgés partagent une curiosité et une forme de bonne volonté numérique à se familiariser avec l'usage d'Internet. Cet intérêt pour l'outil se manifeste par la place centrale qu'il occupe dans leurs activités culturelles domestiques : 56% des technocurieux préfèrent visionner des vidéos sur Internet (contre 30% des visiteurs-internautes) qu'à la télévision, qu'ils regardent rarement ou jamais (pour 20% d'entre eux contre 11% en moyenne). Internet concurrence la télévision pour constituer le principal média de consommation culturelle : la quasi-totalité d'entre eux (98%) coche toutes les activités culturelles citées dans le questionnaire PC18, du visionnage de contenus scientifiques aux concerts et spectacles de danse, à l'exception des informations sur un événement culturel<fnref n="67" />. Ils se montrent ainsi curieux de tous les contenus culturels accessibles sur Internet, outil de découverte par excellence :

Ça peut être des monuments [...] c'est comme la musique, c'est assez éclectique, il y en a pour tous les goûts et pour toutes les sauces, que ce soit sportif, monuments, histoire, la bataille de Verdun, il y a de tout. (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

Les technocurieux sont marqués par un usage culturel varié d'Internet, guidés par la curiosité, l'envie de
découverte, dans les domaines musicaux ou patrimoniaux. Internet nourrit ainsi une forme d'éclectisme culturel,
en permettant de découvrir des domaines et répertoires culturels hétérogènes, mais partageant a minima un lien
distant à leurs domaines d'intérêt : photographie, animaux, histoire ou sport dans les discours recueillis. Ils font
ainsi un usage varié d'Internet, qui dépasse la fonction de recherche d'informations pour intégrer une variété
d'activités culturelles, guidés par la découverte des contenus. A Les technocurieux combinent l'attitude des

<footnote n="64">⁶⁴ Q. Gilliotte catégorise ces attentes en trois régimes : l'évasion, l'accompagnement et la rentabilité culturelle.</footnote>

<footnote n="65">⁶⁵ Au sein d'une politique des logiques d'exploration selon trois registres, aux côtés des dispositifs de jugement et de fouille par porosité.</footnote>

<footnote n="66">⁶⁶ La suite des comparaisons à la moyenne mobilisées dans ce chapitre fera référence à la moyenne des pratiques déclarées par les visiteurs en ligne interrogés par l'EPC18, soit 897 individus.</footnote>

<footnote n="67">⁶⁷ Ces publics faisant peu de sorties culturelles, cette exception des recherches d'informations sur un événement culturel s'explique par une logique classique d'appariement entre pratiques culturelles en ligne et hors ligne.</footnote>
innovations technologiques, les technocurieux partagent un régime d'attente de l'ordre de l'évasion<fnref n="64" />, qui rappelle
la flânerie décrite par Nicolas Auray (2016). Les logiques technocurieuses d'exploration d'Internet renvoient au
registre de la prise opportuniste (Gilliotte, 2019, p. 332⁶⁵) : c'est à l'occasion de navigations plus ou moins
hasardeuses qu'ils sont amenés à consulter des contenus muséaux sur Internet.

Leurs modes d'appropriation des expositions en ligne reflètent leur intérêt pour la dimension technique : il s'agit de tester les performances techniques du site de visite. Le format de navigation numérique joue donc un rôle central, davantage que le contenu des médiations, dans l'engagement dans la visite, en offrant des « prises » (Hennion, 2007) d'appropriation de l'exposition. Les technocurieux privilégient les formats qui mobilisent un rapport visuel et interactif aux collections qui rappellent les jeux vidéo, tels que les visites simulant un espace d'exposition en trois dimensions. Peu familiarisés aux musées et légèrement sur-représentés par les individus faiblement diplômés, c'est ainsi davantage leur culture numérique que patrimoniale qui oriente leur expérience de visite d'exposition en ligne, plutôt hors des institutions culturelles.

1) Une forme d'émerveillement pour Internet

Les technocurieux sont sur-représentés par les ménages comportant un(e) employé(e) et un(e) ouvrier(e) (pour 24% d'entre eux contre 12% en moyenne), et deux employé(e)s (pour 31% d'entre eux contre 24% en moyenne). Ils ont ainsi été socialisés à l'utilisation d'Internet sur ordinateur dans le cadre professionnel. Ils sont également sur-représentés par les générations qui ont connu la massification des consommations culturelles par Internet : 33% ont entre 25 et 44 ans contre 21% en moyenne chez les visiteurs en ligne<fnref n="66" />. Ce groupe de visiteurs en ligne a ainsi été témoin des évolutions technologiques d'Internet, dont ils se montrent curieux, même s'ils peuvent parfois se sentir dépassés :

C'est comme tout. Ce n'est pas encore fini tout ça, ça demande à éclaircir, mais ça a du bon, c'est bien. C'est pas mal. (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

S'il peine à prendre en main l'outil, Marc en reconnaît l'utilité. Comme lui, les technocurieux moins âgés partagent une curiosité et une forme de bonne volonté numérique à se familiariser avec l'usage d'Internet. Cet intérêt pour l'outil se manifeste par la place centrale qu'il occupe dans leurs activités culturelles domestiques : 56% des technocurieux préfèrent visionner des vidéos sur Internet (contre 30% des visiteurs-internautes) qu'à la télévision, qu'ils regardent rarement ou jamais (pour 20% d'entre eux contre 11% en moyenne). Internet concurrence la télévision pour constituer le principal média de consommation culturelle : la quasi-totalité d'entre eux (98%) coche toutes les activités culturelles citées dans le questionnaire PC18, du visionnage de contenus scientifiques aux concerts et spectacles de danse, à l'exception des informations sur un événement culturel<fnref n="67" />. Ils se montrent ainsi curieux de tous les contenus culturels accessibles sur Internet, outil de découverte par excellence :

Ça peut être des monuments [...] c'est comme la musique, c'est assez éclectique, il y en a pour tous les goûts et pour toutes les sauces, que ce soit sportif, monuments, histoire, la bataille de Verdun, il y a de tout. (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

Les technocurieux sont marqués par un usage culturel varié d'Internet, guidés par la curiosité, l'envie de découverte, dans les domaines musicaux ou patrimoniaux. Internet nourrit ainsi une forme d'éclectisme culturel, en permettant de découvrir des domaines et répertoirs culturels hétérogènes, mais partageant a minima un lien distant à leurs domaines d'intérêt : photographie, animaux, histoire ou sport dans les discours recueillis. Ils font ainsi un usage varié d'Internet, qui dépasse la fonction de recherche d'informations pour intégrer une variété d'activités culturelles, guidés par la découverte des contenus. A Les technocurieux combinent l'attitude des

<footnote n="64">⁶⁴ Q. Gilliotte catégorise ces attentes en trois régimes : l'évasion, l'accompagnement et la rentabilité culturelle.</footnote>

<footnote n="65">⁶⁵ Au sein d'une politique des logiques d'exploration selon trois registres, aux côtés des dispositifs de jugement et de fouille par porosité.</footnote>

<footnote n="66">⁶⁶ La suite des comparaisons à la moyenne mobilisées dans ce chapitre fera référence à la moyenne des pratiques déclarées par les visiteurs en ligne interrogés par l'EPC18, soit 897 individus.</footnote>

<footnote n="67">⁶⁷ Ces publics faisant peu de sorties culturelles, cette exception des recherches d'informations sur un événement culturel s'explique par une logique classique d'appariement entre pratiques culturelles en ligne et hors ligne.</footnote>
internautes flânant dans les espaces numériques (chapitre 4, et celle des milieux populaires qui considèrent Internet comme une ouverture sur le monde (chapitre 7). Davantage que les autres groupes de visiteurs en ligne cependant, ils aiment passer du temps sur Internet à la recherche de contenus :

On trouve pas mal de choses assez diverses, mais malheureusement loin de moi, donc je vais beaucoup sur Internet. [...] je consulte énormément sur Internet, pour les photos. Je passe les trois quarts de mon temps à le faire (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

Socialisés à Internet par la découverte progressive des possibilités offertes par l'outil, les technocurieux passent du temps à l'utiliser, son usage devenant un loisir en soi, auquel ils peuvent investir beaucoup de temps. Explorant Internet dans un régime de déambulation plutôt que de planification dans un but précis, ils aiment se faire surprendre par les contenus trouvés et font confiance à leurs compétences et aux algorithmes pour tomber sur un contenu intéressant. Amateurs de la diversité et de la nouveauté, ils aiment passer du temps à explorer sans le compter, à naviguer sur Internet au gré de leurs envies stimulées par les propositions algorithmiques. C'est ainsi de façon plus ou moins fortuite que le technocurieux peut visiter des expositions en ligne. Les expositions sont visitées sur Internet au gré des stimulations de leur curiosité pour les innovations technologiques par les suggestions algorithmiques. Ayant en mémoire les manières de faire des recherches avant Internet, Marc s'extasie des possibilités qu'offre l'outil, qu'il utilise pour :

...des recherches, parce que c'est un outil extraordinaire. J'ai 52 ans cette année, je suis de 1970, n'ayant pas connu ça... enfin, ayant connu la progressivité de l'ordinateur et tout ça, c'est un outil qui aujourd'hui... tu as un souci, tu as une question, il suffit de regarder sur Internet et l'affaire est réglée, alors qu'avant, il fallait regarder dans les bouquins ou faire des recherches. [...] Mais c'est un super outil ! Putain, il ne faut pas déconner, je veux dire, à l'époque, j'allais à la bibliothèque municipale pour aller chercher les documents, ou des choses comme ça, ou pour me renseigner, et maintenant, il suffit de cliquer et vous y êtes. C'est magnifique ! (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

Pouvant se décrire comme n'étant « pas de la génération Internet », Marc exprime une forme d'émerveillement face à l'infinité de contenus qu'il rend accessibles. L'image du flâneur est particulièrement opérante pour figurer les navigations du technocurieux qui se promène sur la toile en quête flottante de contenus intéressants pour leurs aspects techniques, performatif. Tout comme les « grands magasins » constituent « les derniers parages de la flânerie » (Benjamin, 1931), les sites Internet de visite d'exposition sont, pour le technocurieux, autant de vitrines numériques offertes au regard du spectateur mais qui, à la différence du flâneur benjaminien, peut se les approprier. A l'image du flâneur, le technocurieux déambule dans les espaces numériques, attentif à la diversité des contenus et aux innovations technologiques. Il apprécie « se promener sans hâte, en s'abandonnant à l'impression et au spectacle du moment » (Morvan, Rey, 2005), dont il ne connaît pas préalablement la nature. Il possède une familiarité à Internet qui leur permet de déambuler dans l'espace numérique avec la certitude de « tomber » sur un sujet qui l'intéresse. Il adopte une attitude d'ouverture, prêt à rencontrer de façon inattendue de nouveaux contenus. Cette pratique peut être interprétée comme « tactique de résistance » (Auray, 2016) à l'intensité des rythmes de vie qui traduit une volonté de « ralentissement » pour retrouver un sens de « l'expérience ».

Plutôt qu'une flânerie numérique, Nicolas Auray interprète cette déambulation hasardeuse en régime numérique comme manifestant la recherche de « situations de stimulation forte ». S'il partage une forme de flânerie numérique avec nombres d'internautes, le technocurieux s'en différencie par la valeur ludique qu'il confère à l'usage d'Internet, et qui le rend plus proche d'un état « d'excitabilité non régulée » que de « vigilance flottante » propre au flâneur (Auray, 2016). Plutôt qu'une forme d'attention flottante, les discours témoignent en effet d'une hyperattention (Hayles, 2007) manifestée par le fait de consommer simultanément différents contenus culturels. Partageant une curiosité amusée pour les innovations technologiques trouvées sur Internet, les technocurieux consultent les sites web des musées guidés par une logique exploratoire des contenus et d'hétérogénéisation des usages d'Internet. Ils peuvent être alors piqués par une publicité valorisant les doubles numériques d'exposition, tels que produits lors des confinements sanitaires. C'est au hasard de ses flâneries sur *Instagram* que Baptiste
internautes flânant dans les espaces numériques (chapitre 4, et celle des milieux populaires qui considèrent Internet comme une ouverture sur le monde (chapitre 7). Davantage que les autres groupes de visiteurs en ligne cependant, ils aiment passer du temps sur Internet à la recherche de contenus :

On trouve pas mal de choses assez diverses, mais malheureusement loin de moi, donc je vais beaucoup sur Internet. [...] je consulte énormément sur Internet, pour les photos. Je passe les trois quarts de mon temps à le faire (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

Socialisés à Internet par la découverte progressive des possibilités offertes par l'outil, les technocurieux passent du temps à l'utiliser, son usage devenant un loisir en soi, auquel ils peuvent investir beaucoup de temps. Explorant Internet dans un régime de déambulation plutôt que de planification dans un but précis, ils aiment se faire surprendre par les contenus trouvés et font confiance à leurs compétences et aux algorithmes pour tomber sur un contenu intéressant. Amateurs de la diversité et de la nouveauté, ils aiment passer du temps à explorer sans le compter, à naviguer sur Internet au gré de leurs envies stimulées par les propositions algorithmiques. C'est ainsi de façon plus ou moins fortuite que le technocurieux peut visiter des expositions en ligne. Les expositions sont visitées sur Internet au gré des stimulations de leur curiosité pour les innovations technologiques par les suggestions algorithmiques. Ayant en mémoire les manières de faire des recherches avant Internet, Marc s'extasie des possibilités qu'offre l'outil, qu'il utilise pour :

...des recherches, parce que c'est un outil extraordinaire. J'ai 52 ans cette année, je suis de 1970, n'ayant pas connu ça... enfin, ayant connu la progressivité de l'ordinateur et tout ça, c'est un outil qui aujourd'hui... tu as un souci, tu as une question, il suffit de regarder sur Internet et l'affaire est réglée, alors qu'avant, il fallait regarder dans les bouquins ou faire des recherches. [...] Mais c'est un super outil ! Putain, il ne faut pas déconner, je veux dire, à l'époque, j'allais à la bibliothèque municipale pour aller chercher les documents, ou des choses comme ça, ou pour me renseigner, et maintenant, il suffit de cliquer et vous y êtes. C'est magnifique ! (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

Pouvant se décrire comme n'étant « pas de la génération Internet », Marc exprime une forme d'émerveillement face à l'infinité de contenus qu'il rend accessibles. L'image du flâneur est particulièrement opérante pour figurer les navigations du technocurieux qui se promène sur la toile en quête flottante de contenus intéressants pour leurs aspects techniques, performatif. Tout comme les « grands magasins » constituent « les derniers parages de la flânerie » (Benjamin, 1931), les sites Internet de visite d'exposition sont, pour le technocurieux, autant de vitrines numériques offertes au regard du spectateur mais qui, à la différence du flâneur benjaminien, peut se les approprier. A l'image du flâneur, le technocurieux déambule dans les espaces numériques, attentif à la diversité des contenus et aux innovations technologiques. Il apprécie « se promener sans hâte, en s'abandonnant à l'impression et au spectacle du moment » (Morvan, Rey, 2005), dont il ne connaît pas préalablement la nature. Il possède une familiarité à Internet qui leur permet de déambuler dans l'espace numérique avec la certitude de « tomber » sur un sujet qui l'intéresse. Il adopte une attitude d'ouverture, prêt à rencontrer de façon inattendue de nouveaux contenus. Cette pratique peut être interprétée comme « tactique de résistance » (Auray, 2016) à l'intensité des rythmes de vie qui traduit une volonté de « ralentissement » pour retrouver un sens de « l'expérience ».

Plutôt qu'une flânerie numérique, Nicolas Auray interprète cette déambulation hasardeuse en régime numérique comme manifestant la recherche de « situations de stimulation forte ». S'il partage une forme de flânerie numérique avec nombres d'internautes, le technocurieux s'en différencie par la valeur ludique qu'il confère à l'usage d'Internet, et qui le rend plus proche d'un état « d'excitabilité non régulée » que de « vigilance flottante » propre au flâneur (Auray, 2016). Plutôt qu'une forme d'attention flottante, les discours témoignent en effet d'une hyperattention (Hayles, 2007) manifestée par le fait de consommer simultanément différents contenus culturels. Partageant une curiosité amusée pour les innovations technologiques trouvées sur Internet, les technocurieux consultent les sites web des musées guidés par une logique exploratoire des contenus et d'hétérogénéisation des usages d'Internet. Ils peuvent être alors piqués par une publicité valorisant les doubles numériques d'exposition, tels que produits lors des confinements sanitaires. C'est au hasard de ses flâneries sur *Instagram* que Baptiste
explique avoir visité pour la première fois une exposition virtuelle sur Internet, après avoir vu une publicité sur son fil d'actualité et sur laquelle il a cliqué parce que c'était « facile ». S'ils font « des visites virtuelles de musées, d'exposition », c'est donc au titre de n'importe quelle autre activité culturelle citée, sans appariement marqué avec une pratique de visite de musée, qui n'est pas un élément structurant de leur univers de pratiques culturelles. Dit autrement, c'est davantage un goût pour la découverte et l'apprentissage de compétences numériques produites d'une socialisation relative tardive à Internet, plutôt qu'un intérêt marqué pour les musées ou pour les savoirs artistiques et scientifiques certifiés, qui amène les technocurieux à visiter des expositions en ligne. Ils marquent alors une préférence pour les formats ludiques de visite en ligne, basés sur l'interactivité et la stimulation du visiteur.

## 2) Un goût pour la dimension technique des médiations numériques

Les technocurieux prêtent attention à la dimension technique des médiations numériques. Cet intérêt pour les capacités techniques de l'outil se retrouve chez l'ensemble des technocurieux, y compris les plus jeunes. La prise en main des expositions en ligne passe d'abord par leur curiosité pour la compréhension des techniques de visites en ligne, dont il faut expliquer le fonctionnement :

> je pense que ce qui serait intéressant c'est le point information plus gros, enfin étant donné la perspective, et peut-être, au début au moins de la visite virtuelle, une petite flèche, comme ça on sait qu'on doit cliquer sur l'image directement. [...] faut peut-être expliquer au lecteur qu'on peut vraiment zoomer, parce que c'est ça qui est le plus intéressant. (Céline, 28 ans, Paris, employée en industrie pharmaceutique)

Les discours technocurieux sont ainsi marqués par des registres de valeurs (Heinich, 2014) de la technique, relative à la performance et l'efficacité de la visite en ligne. Les discours mobilisent ainsi un vocabulaire de l'exploration et de l'expérimentation qui est lié à un « registre de valeurs » d'ordre ludique. Leurs manières de s'approprier les expositions en ligne mobilisent un « régime d'engagement exploratoire » qui rappelle le jeu en ligne (Auray, 2016), défini dans l'action, par expérimentation de fonctionnalités proposées par la visite en ligne. Lorsqu'ils visitent des expositions sur Internet, ils mobilisent ainsi fréquemment les registres de sens liés à l'aspect performatif de la visite en ligne. Ils peuvent alors comparer leur déambulation virtuelle au déplacement à 360° et placent la dimension technique au centre de l'expérience de visite. Ils manifestent une appétence pour la spectacularisation de musées en particulier. Les technocurieux décrivent ainsi une appétence plus marquée pour les formats numériques à 360° qui font appel aux codes des jeux vidéo, davantage adaptés à leurs univers de pratiques culturelles que les livres :

> Plus facile, plus ludique, n'ayant pas eu cette culture du livre, n'ayant pas cette fibre, c'est plus facile effectivement, franchement, et un peu plus ludique et on peut voir les choses en 3D, il y a des animations, il y a des reportages (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

A l'inverse du film qui mobilise une posture de spectateur, définie par un « demi-sommeil qui permet au psychisme de basculer tout entier dans la perception » (Triclot, 2011, p. 116), le jeu vidéo maintient une stimulation forte à laquelle ces individus hyper-connectés sont habitués. Les formats numériques reproduisant l'espace d'exposition sont plus adaptés aux usages technocurieux d'Internet que d'autres formats numériques de visite par défilement, faisant davantage appel à une posture de lecteur. L'intérêt d'une exposition en ligne est suscité par les performances techniques et esthétiques proposées par les formats numériques, par leur aspect innovant de la manière de les consulter. Les états émotionnels suscités par les visites en ligne renvoient à un « état ludique » désignant un état cognitif propre aux vidéos et en opposition à la lecture ou au film (ibid., p. 20). S'ennuyant dans la lecture, Marc préfère les vidéos en ligne plutôt qu'un livre, en les opposant par la facilité d'accès et la dimension ludique qui dynamisent la réception de l'information par les médiations ludiques :

> Si maintenant vous me dites, voilà on va partir sur le musée, je regarde d'abord plutôt s'il n'y a pas une vidéo, plutôt que de lire l'historique. Ça vient après, parce que ça me touche, ou parce qu'il y a eu un effet déclencheur et après, du coup, je m'y intéresse, mais d'abord, ce sera le côté « je vais d'abord par la voie la plus facile et la plus ludique ». (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)
explique avoir visité pour la première fois une exposition virtuelle sur Internet, après avoir vu une publicité sur son fil d'actualité et sur laquelle il a cliqué parce que c'était « facile ». S'ils font « des visites virtuelles de musées, d'exposition », c'est donc au titre de n'importe quelle autre activité culturelle citée, sans appariement marqué avec une pratique de visite de musée, qui n'est pas un élément structurant de leur univers de pratiques culturelles. Dit autrement, c'est davantage un goût pour la découverte et l'apprentissage de compétences numériques produites d'une socialisation relative tardive à Internet, plutôt qu'un intérêt marqué pour les musées ou pour les savoirs artistiques et scientifiques certifiés, qui amène les technocurieux à visiter des expositions en ligne. Ils marquent alors une préférence pour les formats ludiques de visite en ligne, basés sur l'interactivité et la stimulation du visiteur.

## 2) Un goût pour la dimension technique des médiations numériques

Les technocurieux prêtent attention à la dimension technique des médiations numériques. Cet intérêt pour les capacités techniques de l'outil se retrouve chez l'ensemble des technocurieux, y compris les plus jeunes. La prise en main des expositions en ligne passe d'abord par leur curiosité pour la compréhension des techniques de visites en ligne, dont il faut expliquer le fonctionnement :

> je pense que ce qui serait intéressant c'est le point information plus gros, enfin étant donné la perspective, et peut-être, au début au moins de la visite virtuelle, une petite flèche, comme ça on sait qu'on doit cliquer sur l'image directement. [...] faut peut-être expliquer au lecteur qu'on peut vraiment zoomer, parce que c'est ça qui est le plus intéressant. (Céline, 28 ans, Paris, employée en industrie pharmaceutique)

Les discours technocurieux sont ainsi marqués par des registres de valeurs (Heinich, 2014) de la technique, relative à la performance et l'efficacité de la visite en ligne. Les discours mobilisent ainsi un vocabulaire de l'exploration et de l'expérimentation qui est lié à un « registre de valeurs » d'ordre ludique. Leurs manières de s'approprier les expositions en ligne mobilisent un « régime d'engagement exploratoire » qui rappelle le jeu en ligne (Auray, 2016), défini dans l'action, par expérimentation de fonctionnalités proposées par la visite en ligne. Lorsqu'ils visitent des expositions sur Internet, ils mobilisent ainsi fréquemment les registres de sens liés à l'aspect performatif de la visite en ligne. Ils peuvent alors comparer leur déambulation virtuelle au déplacement à 360° et placent la dimension technique au centre de l'expérience de visite. Ils manifestent une appétence pour la spectacularisation de musées en particulier. Les technocurieux décrivent ainsi une appétence plus marquée pour les formats numériques à 360° qui font appel aux codes des jeux vidéo, davantage adaptés à leurs univers de pratiques culturelles que les livres :

> Plus facile, plus ludique, n'ayant pas eu cette culture du livre, n'ayant pas cette fibre, c'est plus facile effectivement, franchement, et un peu plus ludique et on peut voir les choses en 3D, il y a des animations, il y a des reportages (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)

A l'inverse du film qui mobilise une posture de spectateur, définie par un « demi-sommeil qui permet au psychisme de basculer tout entier dans la perception » (Triclot, 2011, p. 116), le jeu vidéo maintient une stimulation forte à laquelle ces individus hyper-connectés sont habitués. Les formats numériques reproduisant l'espace d'exposition sont plus adaptés aux usages technocurieux d'Internet que d'autres formats numériques de visite par défilement, faisant davantage appel à une posture de lecteur. L'intérêt d'une exposition en ligne est suscité par les performances techniques et esthétiques proposées par les formats numériques, par leur aspect innovant de la manière de les consulter. Les états émotionnels suscités par les visites en ligne renvoient à un « état ludique » désignant un état cognitif propre aux vidéos et en opposition à la lecture ou au film (ibid., p. 20). S'ennuyant dans la lecture, Marc préfère les vidéos en ligne plutôt qu'un livre, en les opposant par la facilité d'accès et la dimension ludique qui dynamisent la réception de l'information par les médiations ludiques :

> Si maintenant vous me dites, voilà on va partir sur le musée, je regarde d'abord plutôt s'il n'y a pas une vidéo, plutôt que de lire l'historique. Ça vient après, parce que ça me touche, ou parce qu'il y a eu un effet déclencheur et après, du coup, je m'y intéresse, mais d'abord, ce sera le côté « je vais d'abord par la voie la plus facile et la plus ludique ». (Marc, 51 ans, cuisinier, Bischheim)
A l'image des catégories populaires à moyenne (chapitre 7) qui ont augmenté leurs connexions à Internet à la faveur de leurs équipements en tablettes et en téléphones connectés (Pasquier, 2019), les technocurieux s'approprient aisément les médiations visuelles qui mobilisent un rapport tactile aux dispositifs de visite en ligne. Les technocurieux combinent l'appétence pour les médiations visuelles, caractéristiques des catégories populaires, et interactives mobilisées dans le jeu caractéristique des franges d'âge jeune à moyen qui intègrent les dispositifs numériques à leurs pratiques culturelles.

Les « registres de valeurs » (Heinich, 2014) utilisés pour décrire les expériences de visites muséales, conçues comme reproduction numérique des lieux, mobilisent davantage un vocabulaire technique, relatif à la performance, et ludique, lié à l'expérimentation des dispositifs de médiation numérique. Les technocurieux tendent ainsi à nouer un pacte faible avec les œuvres, défini comme « distraitement admirati[f] d'une œuvre lointaine et révérée » (Passeron, Pedler, 1991), qui se manifeste ici par le vocabulaire employé centré sur les sensations et détails techniques. Ils expriment toutefois une expérience de l'ordre du plaisir de la manipulation du support de consultation et des fonctionnalités de sites en ligne. En cela, les « prises » (Hennion, 2007) offertes par les formats numériques de visites en ligne apparaissent déterminantes à l'appropriation de contenus muséaux par les technocurieux, et les formats reproduisant virtuellement la visite au musée sont davantage susceptibles d'intéresser les technocurieux et ainsi constituer, pour ces visiteurs peu familiers des musées, un levier de démocratisation culturelle.

### 3) Des visites alternatives d'exposition

Les technocurieux partagent des pratiques culturelles éloignées de la culture patrimoniale : ce groupe est marqué par une surreprésentation de non lecteurs de livres (pour 16% d'entre eux contre 10% en moyenne) et de non publics de musées, pour chaque type de collection considérée (avec une légère atténuation concernant les musées de sciences et techniques et d'histoire). Peu familier des musées, Marc explique son dés intérêt pour la visite de musées et la lecture par son « besoin de bouger » et le fait qu'il « n'arrive pas à rester inactif », ce qui l'amène à opérer des stratégies de gestion des temps professionnels et de loisirs :

> Pour quelqu'un, par exemple, comme moi qui n'a pas l'habitude de lire au bout d'une page et demie, eh bien, je dormais ! [...] On n'a pas le temps de se lasser, on n'a pas le temps de s'endormir ! (Marc, 51 ans, cuisiner, Bischheim)

Habitués à gérer les temps professionnels et familiaux, les membres des catégories populaires valorisent l'activité, et adopter une activité physiquement passive perturbe ces rythmes contraints. Ils font par ailleurs peu de sorties culturelles, et leurs visites patrimoniales concernent davantage les monuments historiques que les musées. Lorsqu'ils visitent des expositions, ils privilégient les collections présentées hors-les-murs ou dans des lieux « moins exposés ». Stéphane fréquente plutôt les installations hors-les-murs exposant des photographies d'animaux marins ou de cultures du monde :

> y'a un peu de tout, des fois en passant, des fois ça peut être un musée, ça peut être dans des salons [de plongée...] Moins exposés à ça, on va dire ça comme ça. [...] ça peut être des lieux extraordinaires, ou des choses un peu ordinaires, ou des lieux de passage aussi. Je vous ai expliqué les choses au Zénith, comme c'est un lieu de passage, avec tous les jeunes qui viennent : ça faisait une exposition. (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

Son discours dénote une acception large de la visite d'exposition, comme un rassemblement d'individus autour d'objets culturels exposés, ici des photographies. Faisant preuve de réflexivité sur ses pratiques de visite, Stéphane module ensuite son propos en soulignant l'engagement minimal qu'implique la visite d'exposition, ce qui exclut le passage rapide devant les œuvres, tel qu'en moto devant des photographies accrochées au mur d'une médiathèque située sur le trajet entre son domicile et son lieu de travail :

> Je vois les photos, quand je passe avec ma moto. Je passe tout le temps à côté de ces photos [...] dit comme ça, c'est une manière originale de faire une exposition. On pourrait dire oui. Mais à titre personnel, je ne pense pas que ça fasse une visite, parce que pour chaque chose artistique que je fais ou que j'étudie moi-même, j'ai
A l'image des catégories populaires à moyenne (chapitre 7) qui ont augmenté leurs connexions à Internet à la faveur de leurs équipements en tablettes et en téléphones connectés (Pasquier, 2019), les technocurieux s'approprient aisément les médiations visuelles qui mobilisent un rapport tactile aux dispositifs de visite en ligne. Les technocurieux combinent l'appétence pour les médiations visuelles, caractéristiques des catégories populaires, et interactives mobilisées dans le jeu caractéristique des franges d'âge jeune à moyen qui intègrent les dispositifs numériques à leurs pratiques culturelles.

Les « registres de valeurs » (Heinich, 2014) utilisés pour décrire les expériences de visites muséales, conçues comme reproduction numérique des lieux, mobilisent davantage un vocabulaire technique, relatif à la performance, et ludique, lié à l'expérimentation des dispositifs de médiation numérique. Les technocurieux tendent ainsi à nouer un pacte faible avec les œuvres, défini comme « distraitement admirati[f] d'une œuvre lointaine et révérée » (Passeron, Pedler, 1991), qui se manifeste ici par le vocabulaire employé centré sur les sensations et détails techniques. Ils expriment toutefois une expérience de l'ordre du plaisir de la manipulation du support de consultation et des fonctionnalités de sites en ligne. En cela, les « prises » (Hennion, 2007) offertes par les formats numériques de visites en ligne apparaissent déterminantes à l'appropriation de contenus muséaux par les technocurieux, et les formats reproduisant virtuellement la visite au musée sont davantage susceptibles d'intéresser les technocurieux et ainsi constituer, pour ces visiteurs peu familiers des musées, un levier de démocratisation culturelle.

### 3) Des visites alternatives d'exposition

Les technocurieux partagent des pratiques culturelles éloignées de la culture patrimoniale : ce groupe est marqué par une surreprésentation de non lecteurs de livres (pour 16% d'entre eux contre 10% en moyenne) et de non publics de musées, pour chaque type de collection considérée (avec une légère atténuation concernant les musées de sciences et techniques et d'histoire). Peu familier des musées, Marc explique son dés intérêt pour la visite de musées et la lecture par son « besoin de bouger » et le fait qu'il « n'arrive pas à rester inactif », ce qui l'amène à opérer des stratégies de gestion des temps professionnels et de loisirs :

> Pour quelqu'un, par exemple, comme moi qui n'a pas l'habitude de lire au bout d'une page et demie, eh bien, je dormais ! [...] On n'a pas le temps de se lasser, on n'a pas le temps de s'endormir ! (Marc, 51 ans, cuisiner, Bischheim)

Habitués à gérer les temps professionnels et familiaux, les membres des catégories populaires valorisent l'activité, et adopter une activité physiquement passive perturbe ces rythmes contraints. Ils font par ailleurs peu de sorties culturelles, et leurs visites patrimoniales concernent davantage les monuments historiques que les musées. Lorsqu'ils visitent des expositions, ils privilégient les collections présentées hors-les-murs ou dans des lieux « moins exposés ». Stéphane fréquente plutôt les installations hors-les-murs exposant des photographies d'animaux marins ou de cultures du monde :

> y'a un peu de tout, des fois en passant, des fois ça peut être un musée, ça peut être dans des salons [de plongée...] Moins exposés à ça, on va dire ça comme ça. [...] ça peut être des lieux extraordinaires, ou des choses un peu ordinaires, ou des lieux de passage aussi. Je vous ai expliqué les choses au Zénith, comme c'est un lieu de passage, avec tous les jeunes qui viennent : ça faisait une exposition. (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

Son discours dénote une acception large de la visite d'exposition, comme un rassemblement d'individus autour d'objets culturels exposés, ici des photographies. Faisant preuve de réflexivité sur ses pratiques de visite, Stéphane module ensuite son propos en soulignant l'engagement minimal qu'implique la visite d'exposition, ce qui exclut le passage rapide devant les œuvres, tel qu'en moto devant des photographies accrochées au mur d'une médiathèque située sur le trajet entre son domicile et son lieu de travail :

> Je vois les photos, quand je passe avec ma moto. Je passe tout le temps à côté de ces photos [...] dit comme ça, c'est une manière originale de faire une exposition. On pourrait dire oui. Mais à titre personnel, je ne pense pas que ça fasse une visite, parce que pour chaque chose artistique que je fais ou que j'étudie moi-même, j'ai
besoin de recul ou de temps pour comprendre et savoir la chose. Même si je passe souvent là, je pense qu'il faudrait que je me pose pour me dire : « ah, tiens, c'est sympa, c'est bien travaillé » (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

Le fait de « passer à côté » des collections exposées ne suffit pas à constituer en soi une visite d'exposition, et un temps dédié pour « prendre du recul » est nécessaire pour éprouver une expérience de visite. En écho sur Internet, une exposition est davantage qu'une simple juxtaposition d'images, telles que sur Instagram, que Stéphane différencie des expositions de photographies sur un site web :

un site plus spécialisé. Par exemple, sur son site, le photographe, comme c'est son univers, peut faire quelque chose de plus beau, alors qu'Instagram est préinstallé : « tu peux faire comme ça. Terminé ». (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

La configuration préalable du script d'emploi des pages web des réseaux sociaux numériques limite l'expression de la créativité de l'artiste. Il ne s'agit donc pas d'une exposition, au sens où la consultation d'images, devant une médiathèque ou sur un *fil Instagram*, ne permet pas de rentrer dans l'univers d'un artiste. Au contraire de la succession d'images, l'exposition en ligne propose une histoire particulière liant les contenus entre eux dans l'univers singulier de l'artiste. Cette conception technocurieuse de l'exposition englobe, en ligne comme hors ligne, un ensemble de productions non institutionnelles, à partir du moment où elle présente un contenu. L'exposition peut alors s'apparenter à une conférence où un artiste ou un passionné, qui présente son travail :

> Même si le temps est court, la personne sera là et présentera son travail et ses photos. Même si l'on a un peu moins le temps d'analyser et à apprécier la photo, on aura les images un peu croustillantes, la petite histoire, les questions. Pour moi, oui, la conférence et l'exposition sont des choses assez similaires. [...] je pense à la conférence dans une salle, où la personne invitée est au micro et puis on est tous là, à l'écouter. (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

La médiation est incarnée par l'artiste lui-même, meilleur moyen pour Stéphane de rentrer dans son univers. Le fait que la médiation soit incarnée par l'artiste, qui rend palpable, concret, le sens de ses productions, avec des petites anecdotes, constitue le meilleur moyen pour Stéphane de s'approprier le propos. Il manifeste un détachement par rapport aux médiations muséales et visite plutôt des expositions « hors-les-murs », notamment organisées par des acteurs économiques. Stéphane fréquente peu les expositions organisées par les institutions culturelles, et préfère celles de l'entreprise produisant des appareils photographiques Nikon, en partenariat avec le photographe marin renommé Laurent Ballesta :

> Par exemple, les gens de Nikon leur apportent leur aide, parce qu'ils aiment bien leur travail. Du coup ils proposent un partenariat. Ils peuvent se montrer : je suis Laurent Ballesta, je suis biologiste et photographe passionné et je vous montre mes... Je vais vous emmener dans mon monde marin à la rencontre de requins, etc. » Il y a plein de choses comme ça. Ils montrent leurs photos, leurs histoires, et puis voilà.

Mus par un « rapport expérientiel » de l'ordre du concernement (Glévarec, 2021) aux visites d'exposition, les technocurieux privilégient celles qui traitent d'un sujet qui leur parle. Ils sont donc plutôt motivés par l'intérêt pour une thématique particulière abordée lors de l'exposition, que par un goût pour la visite de musées. Ainsi en écho sur Internet, les technocurieux se montrent peu attentifs aux sources institutionnelles et ne consultent pas spécifiquement des sites web de musées :

> Sites des institutions, des sites on va dire officiels. Et d'autres sites amateurs dans le sens où ils sont pas forcément contrôlés par une institution, mais oui de toutes façons je fais toujours très attention aux sites que je consulte. Si je suis sur un site de passionnés ou un site amateur, là je fais des recherches on va dire, je vais voir si y'a des choses fiables dans ses informations, enfin si la personne on va dire a des références pour supporter les analyses qu'elle propose, heu voilà. Je vais pas sur des blogs, des forums pour ce genre de choses. J'évite ce genre de site. [...] Ca veut pas dire que je considère l'analyse sur les sources officielles comme la vérité, mais on va dire un milieu plus légitime en tous cas. (Olivier, 24 ans, développeur informatique, Besançon)
besoin de recul ou de temps pour comprendre et savoir la chose. Même si je passe souvent là, je pense qu'il faudrait que je me pose pour me dire : « ah, tiens, c'est sympa, c'est bien travaillé » (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

Le fait de « passer à côté » des collections exposées ne suffit pas à constituer en soi une visite d'exposition, et un temps dédié pour « prendre du recul » est nécessaire pour éprouver une expérience de visite. En écho sur Internet, une exposition est davantage qu'une simple juxtaposition d'images, telles que sur Instagram, que Stéphane différencie des expositions de photographies sur un site web :

un site plus spécialisé. Par exemple, sur son site, le photographe, comme c'est son univers, peut faire quelque chose de plus beau, alors qu'Instagram est préinstallé : « tu peux faire comme ça. Terminé ». (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

La configuration préalable du script d'emploi des pages web des réseaux sociaux numériques limite l'expression de la créativité de l'artiste. Il ne s'agit donc pas d'une exposition, au sens où la consultation d'images, devant une médiathèque ou sur un *fil Instagram*, ne permet pas de rentrer dans l'univers d'un artiste. Au contraire de la succession d'images, l'exposition en ligne propose une histoire particulière liant les contenus entre eux dans l'univers singulier de l'artiste. Cette conception technocurieuse de l'exposition englobe, en ligne comme hors ligne, un ensemble de productions non institutionnelles, à partir du moment où elle présente un contenu. L'exposition peut alors s'apparenter à une conférence où un artiste ou un passionné, qui présente son travail :

> Même si le temps est court, la personne sera là et présentera son travail et ses photos. Même si l'on a un peu moins le temps d'analyser et à apprécier la photo, on aura les images un peu croustillantes, la petite histoire, les questions. Pour moi, oui, la conférence et l'exposition sont des choses assez similaires. [...] je pense à la conférence dans une salle, où la personne invitée est au micro et puis on est tous là, à l'écouter. (Stéphane, 19 ans, ouvrier, Le Vrétot)

La médiation est incarnée par l'artiste lui-même, meilleur moyen pour Stéphane de rentrer dans son univers. Le fait que la médiation soit incarnée par l'artiste, qui rend palpable, concret, le sens de ses productions, avec des petites anecdotes, constitue le meilleur moyen pour Stéphane de s'approprier le propos. Il manifeste un détachement par rapport aux médiations muséales et visite plutôt des expositions « hors-les-murs », notamment organisées par des acteurs économiques. Stéphane fréquente peu les expositions organisées par les institutions culturelles, et préfère celles de l'entreprise produisant des appareils photographiques Nikon, en partenariat avec le photographe marin renommé Laurent Ballesta :

> Par exemple, les gens de Nikon leur apportent leur aide, parce qu'ils aiment bien leur travail. Du coup ils proposent un partenariat. Ils peuvent se montrer : je suis Laurent Ballesta, je suis biologiste et photographe passionné et je vous montre mes... Je vais vous emmener dans mon monde marin à la rencontre de requins, etc. » Il y a plein de choses comme ça. Ils montrent leurs photos, leurs histoires, et puis voilà.

Mus par un « rapport expérientiel » de l'ordre du concernement (Glévarec, 2021) aux visites d'exposition, les technocurieux privilégient celles qui traitent d'un sujet qui leur parle. Ils sont donc plutôt motivés par l'intérêt pour une thématique particulière abordée lors de l'exposition, que par un goût pour la visite de musées. Ainsi en écho sur Internet, les technocurieux se montrent peu attentifs aux sources institutionnelles et ne consultent pas spécifiquement des sites web de musées :

> Sites des institutions, des sites on va dire officiels. Et d'autres sites amateurs dans le sens où ils sont pas forcément contrôlés par une institution, mais oui de toutes façons je fais toujours très attention aux sites que je consulte. Si je suis sur un site de passionnés ou un site amateur, là je fais des recherches on va dire, je vais voir si y'a des choses fiables dans ses informations, enfin si la personne on va dire a des références pour supporter les analyses qu'elle propose, heu voilà. Je vais pas sur des blogs, des forums pour ce genre de choses. J'évite ce genre de site. [...] Ca veut pas dire que je considère l'analyse sur les sources officielles comme la vérité, mais on va dire un milieu plus légitime en tous cas. (Olivier, 24 ans, développeur informatique, Besançon)
Pour les technocurieux, les institutions culturelles ne possèdent pas le monopole de la certification des contenus, qui peut également être fournie par des sites « officiels » d'entreprises réputées ou de passionnés et d'amateurs.

## B. Les muséocurieux

Public éloigné des musées, les muséocurieux font peu de sorties culturelles, que ce soit pour aller au cinéma, visiter des monuments historiques, des galeries d'art, ou des musées, quel que soit le type de collection exposée considéré. Cette sous-représentation des visites patrimoniales peut être expliquée par la sur-représentation de résidents de petites villes, donc faiblement dotées en équipements culturels. Cet éloignement au monde des musées ne signifie cependant pas un dés intérêt pour la culture cultivée. S'ils sont sur-représentés par des individus peu ou pas diplômés, les muséocurieux partagent tous une forme de « bonne volonté culturelle » (Bourdieu, 1979, p. 367), définie par un écart entre le capital culturel possédé et le capital légitimement attendu, et qu'il s'agit de combler. Cette volonté n'est pas interprétée en termes misérabilistes de domination culturelle subie, mais de stratégies d'ascension sociale par la réussite scolaire.

Les pratiques culturelles sont plutôt orientées vers la sphère domestique, qui n'offre pas beaucoup plus d'espace à la visite de musée sur Internet, la grande majorité des muséocurieux préférant regarder la télévision, tous les jours ou presque (pour 94% d'entre eux). Plus âgés que les autres groupes de visiteurs en ligne, les muséocurieux partagent une familiarité limitée à Internet, dont les usages sont encadrés à des fins utilitaires, dans un contexte de défiance vis-à-vis de l'outil marquant les familles modestes (Pasquier, chapitre 7) plutôt que de compétences numériques, même si elles peuvent subsister chez les membres âgés des muséocurieux. Contrairement aux technocurieux qui, à l'image du flâneur, aime passer du temps à déambuler sans but précis sur Internet, guidé par la stimulation des nouveautés ou de contenus intéressants en adoptant un état entre vigilance flottante et excitabilité non régulée, les muséocurieux encadrent davantage leurs usages d'Internet. Leur « motif » d'usage d'Internet renvoie plutôt à la planification, où l'internaute sait ce qu'il recherche et qui l'utilise donc dans un but précis (Gilliotte, 2019).

Se concevant comme possédant peu de capital de la culture cultivée, des humanités classiques diffusées dans les musées, les muséocurieux utilisent les expositions en ligne comme outil de « rattrapage » ou de découverte, d'accès aux savoirs comme les autres membres des catégories populaires, mais qu'ils combinent à un « familialisme » qui encadre ses usages, pour faire des visites éducatives d'exposition. Les membres davantage diplômés des muséocurieux partagent également cette envie d'apprendre. Les expositions sont ainsi visitées en ligne dans un objectif d'apprentissage sans rapport hiérarchique d'autorité, quand les technocurieux les consultent dans une optique de divertissement. Les registres de valeur mobilisent davantage le vocabulaire de l'ergonomie et de l'aisance à prendre en main pour accéder aux informations, et les jugements s'effectuent sur le caractère didactique des formats numériques de visite. Sur le plan de l'acquisition de savoirs légitimes, les expositions en ligne peuvent alors être pensées comme étant équivalentes aux visites au musée (qui restent rares et en vacances, dans une optique d'accompagnement à l'éducation scolaire des enfants). La visite de musée en ligne peut alors permettre de contrebalancer une inégalité de gestion des temps sociaux pour la planification d'une visite au musée, en s'adaptant aux temps contraints des milieux populaires (Chenu, 2002), et ainsi favoriser l'accès aux médiations scientifiques.

### 1) Une curiosité de bonne volonté culturelle

Les muséocurieux sont marqués par une rareté des visites patrimoniales. Ils ne sont jamais allés au musée, ou rarement, pendant l'enfance (pour 70% d'entre eux contre 62% en moyenne), tous types de collection cités dans l'enquête PC18. S'REPRÉSENTÉS PAR DES MÉNAGES À DOMINANTE OUVRIÈRE (POUR 14% D'ENTRE EUX CONTRE 7% EN MOYENNE) ET DES INDIVIDUS QUI ONT FAIT DES ÉTudes COURTES (PRès de 45% PossÈDE UN DIPLOMÉ LE PLUS ÉLEVÉ OBTÉNU DE BREVET OU CAP CONTRE 36% EN MOYENNE), ILS ÉVOquent UN MANQUE DE CULTURE CULTIVÉE :
Pour les technocurieux, les institutions culturelles ne possèdent pas le monopole de la certification des contenus, qui peut également être fournie par des sites « officiels » d'entreprises réputées ou de passionnés et d'amateurs.

## B. Les muséocurieux

Public éloigné des musées, les muséocurieux font peu de sorties culturelles, que ce soit pour aller au cinéma, visiter des monuments historiques, des galeries d'art, ou des musées, quel que soit le type de collection exposée considéré. Cette sous-représentation des visites patrimoniales peut être expliquée par la sur-représentation de résidents de petites villes, donc faiblement dotées en équipements culturels. Cet éloignement au monde des musées ne signifie cependant pas un dés intérêt pour la culture cultivée. S'ils sont sur-représentés par des individus peu ou pas diplômés, les muséocurieux partagent tous une forme de « bonne volonté culturelle » (Bourdieu, 1979, p. 367), définie par un écart entre le capital culturel possédé et le capital légitimement attendu, et qu'il s'agit de combler. Cette volonté n'est pas interprétée en termes misérabilistes de domination culturelle subie, mais de stratégies d'ascension sociale par la réussite scolaire.

Les pratiques culturelles sont plutôt orientées vers la sphère domestique, qui n'offre pas beaucoup plus d'espace à la visite de musée sur Internet, la grande majorité des muséocurieux préférant regarder la télévision, tous les jours ou presque (pour 94% d'entre eux). Plus âgés que les autres groupes de visiteurs en ligne, les muséocurieux partagent une familiarité limitée à Internet, dont les usages sont encadrés à des fins utilitaires, dans un contexte de défiance vis-à-vis de l'outil marquant les familles modestes (Pasquier, chapitre 7) plutôt que de compétences numériques, même si elles peuvent subsister chez les membres âgés des muséocurieux. Contrairement aux technocurieux qui, à l'image du flâneur, aime passer du temps à déambuler sans but précis sur Internet, guidé par la stimulation des nouveautés ou de contenus intéressants en adoptant un état entre vigilance flottante et excitabilité non régulée, les muséocurieux encadrent davantage leurs usages d'Internet. Leur « motif » d'usage d'Internet renvoie plutôt à la planification, où l'internaute sait ce qu'il recherche et qui l'utilise donc dans un but précis (Gilliotte, 2019).

Se concevant comme possédant peu de capital de la culture cultivée, des humanités classiques diffusées dans les musées, les muséocurieux utilisent les expositions en ligne comme outil de « rattrapage » ou de découverte, d'accès aux savoirs comme les autres membres des catégories populaires, mais qu'ils combinent à un « familialisme » qui encadre ses usages, pour faire des visites éducatives d'exposition. Les membres davantage diplômés des muséocurieux partagent également cette envie d'apprendre. Les expositions sont ainsi visitées en ligne dans un objectif d'apprentissage sans rapport hiérarchique d'autorité, quand les technocurieux les consultent dans une optique de divertissement. Les registres de valeur mobilisent davantage le vocabulaire de l'ergonomie et de l'aisance à prendre en main pour accéder aux informations, et les jugements s'effectuent sur le caractère didactique des formats numériques de visite. Sur le plan de l'acquisition de savoirs légitimes, les expositions en ligne peuvent alors être pensées comme étant équivalentes aux visites au musée (qui restent rares et en vacances, dans une optique d'accompagnement à l'éducation scolaire des enfants). La visite de musée en ligne peut alors permettre de contrebalancer une inégalité de gestion des temps sociaux pour la planification d'une visite au musée, en s'adaptant aux temps contraints des milieux populaires (Chenu, 2002), et ainsi favoriser l'accès aux médiations scientifiques.

### 1) Une curiosité de bonne volonté culturelle

Les muséocurieux sont marqués par une rareté des visites patrimoniales. Ils ne sont jamais allés au musée, ou rarement, pendant l'enfance (pour 70% d'entre eux contre 62% en moyenne), tous types de collection cités dans l'enquête PC18. S'REPRÉSENTÉS par des ménages à dominante ouvrière (pour 14% d'entre eux contre 7% en moyenne) et des individus qui ont fait des études courtes (près de 45% possède un diplôme le plus élevé obtenu de Brevet ou CAP contre 36% en moyenne), ils évoquent un manque de culture cultivée :
J'ai fait des études, jusque bac+2, mais c'est un petit machin. [...] Je ne peux pas dire. Honnêtement, je suis quelqu'un d'assez peu cultivé [...] Je n'ai pas une formation adéquate pour comprendre bien (Victor, 67 ans, Montélimar)

Le fait que Victor minimise le niveau bac+2 de son diplôme en évoquant d'abord le fait qu'il ne soit pas diplômé, manifeste une dévalorisation de son bagage académique par son écart à des plus hauts niveaux de diplôme. Ayant intégré le fait d'avoir un faible capital scolaire, les muséomodérés se décrivent comme possédant peu de ressources culturelles pour être en capacité d'émettre un jugement artistique. Victor associe son faible niveau de diplôme à l'illégitimité de ses jugements des œuvres d'art, basé sur des « sensations » :

> Je vais voir une œuvre en fonction d'une sensation, mais je n'ai pas les connaissances... L'histoire de l'art ou des machins comme ça, moi, je n'ai jamais été à l'école [...] Je ne suis allé que jusqu'au Bac (Victor, 67 ans, Montélimar)

Son discours illustre le rôle central du savoir pour faire émerger une expérience culturelle (Glévarec, 2021). Les muséocurieux se déclarent dépourvus de compétences pour décrypter les « marques » qui permettent de « désigner un registre d'interprétation et d'appréciation » dans les peintures, dont « la nature sémiotiquement équivoque » incite à un « usage faible des œuvres » (Passeron, Pedler, 1991). Ils nouent peu de pactes de réception qui signent une forme de connivence culturelle, basée sur les « connaissances contextuelles permettant l'identification des marques pertinentes » (Passeron, Pedler, 1991).

Les muséocurieux cherchent alors à combler l'écart qu'ils conçoivent entre leurs ressources culturelles et les savoirs de la culture cultivée. Manifestant ainsi une forme de « bonne volonté culturelle » (Bourdieu, 1979, p. 367), les muséocurieux expriment un intérêt marqué pour les musées et le monde de l'art. C'est après avoir entendu le lancement d'une exposition à la radio que Victor déclare avoir réalisé être passé à « côté de beaucoup de choses » :

> Il y avait une exposition Botticelli au Musée Jacquemart-André. [...] Je me dis que, dans ma vie, je suis passé certainement à côté de beaucoup de choses. Par exemple, j'ai appris [à la radio] que Botticelli avait eu énormément de succès pendant la majorité de sa vie, mais après, il est tombé complètement dans l'oubli, pour ressurgir au 19e siècle. (Victor, 67 ans, Montélimar)

S'il souligne leur faible niveau de diplôme, c'est donc pour mieux souligner leur intérêt pour le domaine muséal. Surreprésentés par les habitants de petites villes (30% habitent dans des villes de moins de 50000 habitants contre 26% des visiteurs-internautes), les muséocurieux ont cependant des possibilités limitées d'aller au musée. La sortie culturelle nécessite une planification qui met en concurrence des temps sociaux :

> Ce n'est pas que ça ne m'intéresserait pas, mais par exemple, si l'on veut aller voir une expo dans un musée, ça prend pas mal de temps.

La bonne volonté culturelle se heurte aux temps contraints des milieux populaires, rendant difficile l'organisation d'une sortie au musée. Elle est alors plutôt satisfaite par la visite de lieux géographiquement accessibles, à savoir les châteaux pour Sophie qui habite en région Centre :

> Cela tourne autour de tout ce qui est très culturel, car on habite dans la région Centre, donc autour de tout ce qui concerne les châteaux de la Loire. Ensuite, tout ce qui est enrichissant pour ma fille : les lieux touristiques français (Sophie, professeure des écoles, 27 ans, Saran)

Ce qui « est très culturel » localement est incarné par la visite de lieux patrimoniaux réputés. Cette culture cultivée fournit un « vernis » social :

> [avoir] découvert la peinture grâce au Larousse illustré, le dictionnaire que tous les gamins avaient. Il y a énormément d'œuvres. Ça suffisait à avoir un petit vernis, pas culturel, mais un petit vernis de connaissance (Victor, 67 ans, Montélimar)

Les muséocurieux satisfont leur curiosité et goût pour les répertoires culturels légitimes en privilégiant les contenus produits par les institutions culturelles :

> J'apprends beaucoup de choses sur France Culture, mais pas tout [...] L'après-midi, sur France Culture, il y a un truc sur les sciences, très intéressant, on ne comprend pas tout. (Rémi, 80 ans, Lyon)
J'ai fait des études, jusque bac+2, mais c'est un petit machin. [...] Je ne peux pas dire. Honnêtement, je suis quelqu'un d'assez peu cultivé [...] Je n'ai pas une formation adéquate pour comprendre bien (Victor, 67 ans, Montélimar)

Le fait que Victor minimise le niveau bac+2 de son diplôme en évoquant d'abord le fait qu'il ne soit pas diplômé, manifeste une dévalorisation de son bagage académique par son écart à des plus hauts niveaux de diplôme. Ayant intégré le fait d'avoir un faible capital scolaire, les muséomodérés se décrivent comme possédant peu de ressources culturelles pour être en capacité d'émettre un jugement artistique. Victor associe son faible niveau de diplôme à l'illégitimité de ses jugements des œuvres d'art, basé sur des « sensations » :

> Je vais voir une œuvre en fonction d'une sensation, mais je n'ai pas les connaissances... L'histoire de l'art ou des machins comme ça, moi, je n'ai jamais été à l'école [...] Je ne suis allé que jusqu'au Bac (Victor, 67 ans, Montélimar)

Son discours illustre le rôle central du savoir pour faire émerger une expérience culturelle (Glévarec, 2021). Les muséocurieux se déclarent dépourvus de compétences pour décrypter les « marques » qui permettent de « désigner un registre d'interprétation et d'appréciation » dans les peintures, dont « la nature sémiotiquement équivoque » incite à un « usage faible des œuvres » (Passeron, Pedler, 1991). Ils nouent peu de pactes de réception qui signent une forme de connivence culturelle, basée sur les « connaissances contextuelles permettant l'identification des marques pertinentes » (Passeron, Pedler, 1991).

Les muséocurieux cherchent alors à combler l'écart qu'ils conçoivent entre leurs ressources culturelles et les savoirs de la culture cultivée. Manifestant ainsi une forme de « bonne volonté culturelle » (Bourdieu, 1979, p. 367), les muséocurieux expriment un intérêt marqué pour les musées et le monde de l'art. C'est après avoir entendu le lancement d'une exposition à la radio que Victor déclare avoir réalisé être passé à « côté de beaucoup de choses » :

> Il y avait une exposition Botticelli au Musée Jacquemart-André. [...] Je me dis que, dans ma vie, je suis passé certainement à côté de beaucoup de choses. Par exemple, j'ai appris [à la radio] que Botticelli avait eu énormément de succès pendant la majorité de sa vie, mais après, il est tombé complètement dans l'oubli, pour ressurgir au 19e siècle. (Victor, 67 ans, Montélimar)

S'il souligne leur faible niveau de diplôme, c'est donc pour mieux souligner leur intérêt pour le domaine muséal. Surreprésentés par les habitants de petites villes (30% habitent dans des villes de moins de 50000 habitants contre 26% des visiteurs-internautes), les muséocurieux ont cependant des possibilités limitées d'aller au musée. La sortie culturelle nécessite une planification qui met en concurrence des temps sociaux :

> Ce n'est pas que ça ne m'intéresserait pas, mais par exemple, si l'on veut aller voir une expo dans un musée, ça prend pas mal de temps.

La bonne volonté culturelle se heurte aux temps contraints des milieux populaires, rendant difficile l'organisation d'une sortie au musée. Elle est alors plutôt satisfaite par la visite de lieux géographiquement accessibles, à savoir les châteaux pour Sophie qui habite en région Centre :

> Cela tourne autour de tout ce qui est très culturel, car on habite dans la région Centre, donc autour de tout ce qui concerne les châteaux de la Loire. Ensuite, tout ce qui est enrichissant pour ma fille : les lieux touristiques français (Sophie, professeure des écoles, 27 ans, Saran)

Ce qui « est très culturel » localement est incarné par la visite de lieux patrimoniaux réputés. Cette culture cultivée fournit un « vernis » social :

> [avoir] découvert la peinture grâce au Larousse illustré, le dictionnaire que tous les gamins avaient. Il y a énormément d'œuvres. Ça suffisait à avoir un petit vernis, pas culturel, mais un petit vernis de connaissance (Victor, 67 ans, Montélimar)

Les muséocurieux satisfont leur curiosité et goût pour les répertoires culturels légitimes en privilégiant les contenus produits par les institutions culturelles :

> J'apprends beaucoup de choses sur France Culture, mais pas tout [...] L'après-midi, sur France Culture, il y a un truc sur les sciences, très intéressant, on ne comprend pas tout. (Rémi, 80 ans, Lyon)
Ils cherchent ainsi à combler l'écart entre la connaissance et la reconnaissance de la légitimité de leurs consommations culturelles qui définit la « bonne volonté culturelle », en adoptant des pratiques culturelles dont la légitimité est certifiée par les institutions culturelles. Les formes légitimes de visite d'exposition sont trouvées dans la fréquentation d'institutions culturelles (re)connues, comme le Louvre ou les lieux touristiques de patrimoine :

> Le patrimoine. Oui, parce qu'on a déjà beaucoup visité le château de Versailles, les sites de Paris... Elle est un peu petite pour comprendre les musées, donc, pour l'instant, on n'en a pas encore fait. Mais on a fait des lieux de culte. On a fait le Sacré-Cœur. (Sophie, professeure des écoles, 27 ans, Saran)

Les muséocurieux expriment ainsi la volonté de fréquenter des lieux de « haute culture » (Donnat, 2013) ou de la « culture cultivée » (Bourdieu, 1969) et notamment le musée, Lieu culturel par excellence (Augé, 1992). Sylvie satisfait sa volonté culturelle en visitant l'intégralité des lieux de « haute culture » réputés, pour arriver à une forme de saturation des visites cultivées :

> Moi, personnellement, je les ai presque tous faits. J'ai fait le Louvre, le Musée d'Orsay, la Cité de la science (Sylvie, professeure de français, 54 ans, Saran)

Les muséomodérés témoignent donc d'une volonté de connaître la culture muséale, qui se confronte à des difficultés d'organisation des sorties culturelles, caractéristiques de la gestion des temps contraints des milieux populaires (Coavoux, 2019). Les expositions sur Internet peuvent alors faciliter l'accès à cette culture muséale dans un usage toutefois encadré par une défiance vis-à-vis des contenus et qui guide des navigations raisonnées (utiles et certifiées).

## 2) Un usage encadré d'Internet

Plus âgés que les autres catégories de visiteurs en ligne (45% a plus de 65 ans<fnref n="68" /> contre 33% en moyenne), près de la moitié des muséocurieux avaient au moins 50 ans quand la diffusion des tablettes connectées et des smartphones en 2007 a permis l'augmentation des connexions Internet chez les catégories populaires (Pasquier, 2018). Les franges âgées des muséocurieux ont ainsi été familiarisés à un Internet de l'écrit, qu'ils utilisent peu, au profit des médias audiovisuels :

> Je les vois à la télé. Je regarde beaucoup Arte, c'est mon côté culturel, ça : Arte, la 5. Toute la journée, ou beaucoup, j'écoute la radio en bricolant, les radios périphériques (Rémi, 80 ans, Lyon)

Ils utilisent donc peu Internet et préfèrent regarder les vidéos à la télévision (51% n'en regardent jamais sur Internet). S'ils partagent avec les technocurieux des pratiques culturelles centrées sur la sphère domestique, ils s'en distinguent par l'omniprésence qu'occupe la télévision, la grande majorité d'entre eux (soit 94%) la regardant tous les jours ou presque. Ils lisent également un peu plus, mais de façon modérée (34% d'entre eux déclarent lire peu contre 22% en moyenne). Les muséocurieux partagent ainsi un univers du bain audiovisuel (Lombardo, Wolff, 2020) qui délaisse les dispositifs numériques. De manière générale, ils valorisent un style de vie « déconnecté », dont les pratiques culturelles sont marquées par un attachement à la matérialité et au faire :

> On fait beaucoup de choses manuelles à la maison. On n'est pas du tout branché à tout ça. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Internet est appréhendé comme un outil, au service de l'accès à des savoirs sur leurs passions liées à des loisirs créatifs, notamment par le visionnage de tutoriels (chapitre 7). Les muséocurieux encadrent ainsi l'usage d'Internet à des fins utilitaires, en évitant son usage divertissant :

> Internet, pour moi, c'est un outil. Je veux dire, je ne passe pas des heures sur l'Internet pour le fun. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

La faible utilisation d'Internet peut également tenir, pour une moindre part, de difficultés à s'approprier l'outil pour trouver efficacement les informations pertinentes :

> Tout ce qui est Internet, c'est quand même compliqué. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

<footnote n="68">⁶⁸ Au moment de la passation du questionnaire de l'EPC18</footnote>
Ils cherchent ainsi à combler l'écart entre la connaissance et la reconnaissance de la légitimité de leurs consommations culturelles qui définit la « bonne volonté culturelle », en adoptant des pratiques culturelles dont la légitimité est certifiée par les institutions culturelles. Les formes légitimes de visite d'exposition sont trouvées dans la fréquentation d'institutions culturelles (re)connues, comme le Louvre ou les lieux touristiques de patrimoine :

> Le patrimoine. Oui, parce qu'on a déjà beaucoup visité le château de Versailles, les sites de Paris... Elle est un peu petite pour comprendre les musées, donc, pour l'instant, on n'en a pas encore fait. Mais on a fait des lieux de culte. On a fait le Sacré-Cœur. (Sophie, professeure des écoles, 27 ans, Saran)

Les muséocurieux expriment ainsi la volonté de fréquenter des lieux de « haute culture » (Donnat, 2013) ou de la « culture cultivée » (Bourdieu, 1969) et notamment le musée, Lieu culturel par excellence (Augé, 1992). Sylvie satisfait sa volonté culturelle en visitant l'intégralité des lieux de « haute culture » réputés, pour arriver à une forme de saturation des visites cultivées :

> Moi, personnellement, je les ai presque tous faits. J'ai fait le Louvre, le Musée d'Orsay, la Cité de la science (Sylvie, professeure de français, 54 ans, Saran)

Les muséomodérés témoignent donc d'une volonté de connaître la culture muséale, qui se confronte à des difficultés d'organisation des sorties culturelles, caractéristiques de la gestion des temps contraints des milieux populaires (Coavoux, 2019). Les expositions sur Internet peuvent alors faciliter l'accès à cette culture muséale dans un usage toutefois encadré par une défiance vis-à-vis des contenus et qui guide des navigations raisonnées (utiles et certifiées).

## 2) Un usage encadré d'Internet

Plus âgés que les autres catégories de visiteurs en ligne (45% a plus de 65 ans<fnref n="68" /> contre 33% en moyenne), près de la moitié des muséocurieux avaient au moins 50 ans quand la diffusion des tablettes connectées et des smartphones en 2007 a permis l'augmentation des connexions Internet chez les catégories populaires (Pasquier, 2018). Les franges âgées des muséocurieux ont ainsi été familiarisés à un Internet de l'écrit, qu'ils utilisent peu, au profit des médias audiovisuels :

> Je les vois à la télé. Je regarde beaucoup Arte, c'est mon côté culturel, ça : Arte, la 5. Toute la journée, ou beaucoup, j'écoute la radio en bricolant, les radios périphériques (Rémi, 80 ans, Lyon)

Ils utilisent donc peu Internet et préfèrent regarder les vidéos à la télévision (51% n'en regardent jamais sur Internet). S'ils partagent avec les technocurieux des pratiques culturelles centrées sur la sphère domestique, ils s'en distinguent par l'omniprésence qu'occupe la télévision, la grande majorité d'entre eux (soit 94%) la regardant tous les jours ou presque. Ils lisent également un peu plus, mais de façon modérée (34% d'entre eux déclarent lire peu contre 22% en moyenne). Les muséocurieux partagent ainsi un univers du bain audiovisuel (Lombardo, Wolff, 2020) qui délaisse les dispositifs numériques. De manière générale, ils valorisent un style de vie « déconnecté », dont les pratiques culturelles sont marquées par un attachement à la matérialité et au faire :

> On fait beaucoup de choses manuelles à la maison. On n'est pas du tout branché à tout ça. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Internet est appréhendé comme un outil, au service de l'accès à des savoirs sur leurs passions liées à des loisirs créatifs, notamment par le visionnage de tutoriels (chapitre 7). Les muséocurieux encadrent ainsi l'usage d'Internet à des fins utilitaires, en évitant son usage divertissant :

> Internet, pour moi, c'est un outil. Je veux dire, je ne passe pas des heures sur l'Internet pour le fun. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

La faible utilisation d'Internet peut également tenir, pour une moindre part, de difficultés à s'approprier l'outil pour trouver efficacement les informations pertinentes :

> Tout ce qui est Internet, c'est quand même compliqué. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

<footnote n="68">⁶⁸ Au moment de la passation du questionnaire de l'EPC18</footnote>
A l'instar des familles modestes (Pasquier, 2022, p.17-18), les muséocurieux connaissent d'autant plus de difficultés à réguler l'usage d'Internet au sein de leur foyer qu'ils découvrent l'outil en même temps que leurs enfants. Davantage que les compétences numériques qui concerne davantage les franges âgées des catégories populaires (chapitre 7), la limitation de l'usage d'Internet à des fins utilitaires provient d'une défiance vis-à-vis d'Internet. Si l'outil constitue comme une source d'ouverture sur le monde (Pasquier, 2018), tel qu'observé au sein des catégories populaires, il représente surtout chez les muséocurieux, une menace de la cohésion familiale. Cette défiance est exprimée dans le danger constitué par l'illusion de réalité qu'offre Internet :

> Moi, je suis très focalisée sur les dangers d'Internet : les illusions, tout ce que les enfants peuvent voir et se dire, « ah, la vie, elle est facile ». En deux clics, on a tout sur Internet, mais la vie ce n'est pas ça, en fait. Je les élève plus dans cette approche. De ce fait, je n'y vais pas trop non plus. Donc, plutôt ce qui se présente dans la vie aujourd'hui : le concret. Pour moi, Internet, c'est l'illusion. [...] C'est une totale illusion. Pour moi, c'est sociétaire, de toute façon. On nous montre plein de choses, on élève nos enfants dans « tout est simple, tout est accessible, tout est facile ». Or, on est hors réalité. La réalité, ce n'est pas ça. Je comparerais ça aux télé-réalités. Pour moi, Internet, c'est la même chose [...] Enlevons Internet ! Je pense que notre cerveau sera plus libéré. On reviendrait à la réalité de ce que nous sommes. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Si la tension entre l'utilisation d'Internet et la cohésion familiale est retrouvée chez les classes populaires (Pasquier, 2018), celle-ci est particulièrement marquée chez les muséocurieux. Cette défiance vis-à-vis d'Internet « auquel il est dangereux de se fier » (Pasquier, 2018/2, p.19) provient de la menace qu'il représente de déstabilisation de la cohésion familiale, au cœur de l'économie relationnelle des milieux populaires (Schwartz, 1990) décrit en chapitre 7. L'illusion qu'il procure tient également, pour Sandra, de l'apparente facilité avec laquelle il permet de régler les « problèmes », en opposition à la réalité de la vie qui n'est pas « facile » :

> On n'est plus dans la communication avec l'autre. On n'est plus dans le partage, dans l'être humain, dans l'entraide humaine. Tiens, appeler sa copine d'école parce qu'on n'arrive pas à solutionner un problème : on en discute ensemble, on travaille ensemble, on essaie de trouver une information. Non, non. Maintenant, c'est bim, Internet, c'est réglé ! C'est plié en deux secondes. Il n'y a plus tout ça. On perd aussi, pour moi, la communication humaine, j'ai envie de dire. On perd cette qualité de vie, qui est importante, et peut-être cette fraternité. Liberté, égalité, fraternité, pour moi, tout se perd à cause d'Internet. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Internet s'interpose dans les relations humaines et isole les individus de relations sociales de solidarité pourtant fondamentale à sa « qualité de vie ». Internet rentre ainsi en tension avec la valeur du familialisme et des sociabilités proches des muséocurieux, qui l'utilisent alors dans l'exercice de la parentalité dans une stratégie de rentabilité scolaire.

### 3) Un Wikipedia des musées

Les usages muséocurieux des expositions en ligne s'inscrivent dans un ethos populaire marqué par le familialisme, qui encadre l'usage d'Internet dans une visée utilitaire de recherche d'informations. A l'instar des ménages ouvrier et/ou employé, Internet est vu comme une source d'ouverture sur le monde en lien avec ses passions, apprécié pour son absence de hiérarchie et d'autorité dans l'acquisition de savoirs (Pasquier, 2018). Leurs navigations sont guidées par un registre des dispositifs de jugement (Gilliotte, 2019, p. 303) qui cherche à réduire l'incertitude quant à la qualité des informations consultées (Karpik, 2007). Attentifs à la certification des informations consultées sur Internet, les muséocurieux privilégient les sites institutionnels, et en premier lieu s'agissant de visite d'exposition, les musées. Les attentes renvoient au régime de la rentabilité des consommations culturelles (Gilliotte, 2019, p. 416), guidé par la maximisation des bénéfices tirés de la visite en ligne en termes de savoirs sur les collections. Comme au musée, la visite d'exposition sur Internet prend place dans l'exercice de la parentalité, qui s'inscrit dans le familialisme populaire (chapitre 7). Les muséocurieux en font un usage pédagogique, dans une optique d'accompagnement à la réussite scolaire de leurs enfants. Les visites d'exposition
A l'instar des familles modestes (Pasquier, 2022, p.17-18), les muséocurieux connaissent d'autant plus de difficultés à réguler l'usage d'Internet au sein de leur foyer qu'ils découvrent l'outil en même temps que leurs enfants. Davantage que les compétences numériques qui concerne davantage les franges âgées des catégories populaires (chapitre 7), la limitation de l'usage d'Internet à des fins utilitaires provient d'une défiance vis-à-vis d'Internet. Si l'outil constitue comme une source d'ouverture sur le monde (Pasquier, 2018), tel qu'observé au sein des catégories populaires, il représente surtout chez les muséocurieux, une menace de la cohésion familiale. Cette défiance est exprimée dans le danger constitué par l'illusion de réalité qu'offre Internet :

> Moi, je suis très focalisée sur les dangers d'Internet : les illusions, tout ce que les enfants peuvent voir et se dire, « ah, la vie, elle est facile ». En deux clics, on a tout sur Internet, mais la vie ce n'est pas ça, en fait. Je les élève plus dans cette approche. De ce fait, je n'y vais pas trop non plus. Donc, plutôt ce qui se présente dans la vie aujourd'hui : le concret. Pour moi, Internet, c'est l'illusion. [...] C'est une totale illusion. Pour moi, c'est sociétaire, de toute façon. On nous montre plein de choses, on élève nos enfants dans « tout est simple, tout est accessible, tout est facile ». Or, on est hors réalité. La réalité, ce n'est pas ça. Je comparerais ça aux télé-réalités. Pour moi, Internet, c'est la même chose [...] Enlevons Internet ! Je pense que notre cerveau sera plus libéré. On reviendrait à la réalité de ce que nous sommes. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Si la tension entre l'utilisation d'Internet et la cohésion familiale est retrouvée chez les classes populaires (Pasquier, 2018), celle-ci est particulièrement marquée chez les muséocurieux. Cette défiance vis-à-vis d'Internet « auquel il est dangereux de se fier » (Pasquier, 2018/2, p.19) provient de la menace qu'il représente de déstabilisation de la cohésion familiale, au cœur de l'économie relationnelle des milieux populaires (Schwartz, 1990) décrit en chapitre 7. L'illusion qu'il procure tient également, pour Sandra, de l'apparente facilité avec laquelle il permet de régler les « problèmes », en opposition à la réalité de la vie qui n'est pas « facile » :

> On n'est plus dans la communication avec l'autre. On n'est plus dans le partage, dans l'être humain, dans l'entraide humaine. Tiens, appeler sa copine d'école parce qu'on n'arrive pas à solutionner un problème : on en discute ensemble, on travaille ensemble, on essaie de trouver une information. Non, non. Maintenant, c'est bim, Internet, c'est réglé ! C'est plié en deux secondes. Il n'y a plus tout ça. On perd aussi, pour moi, la communication humaine, j'ai envie de dire. On perd cette qualité de vie, qui est importante, et peut-être cette fraternité. Liberté, égalité, fraternité, pour moi, tout se perd à cause d'Internet. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Internet s'interpose dans les relations humaines et isole les individus de relations sociales de solidarité pourtant fondamentale à sa « qualité de vie ». Internet rentre ainsi en tension avec la valeur du familialisme et des sociabilités proches des muséocurieux, qui l'utilisent alors dans l'exercice de la parentalité dans une stratégie de rentabilité scolaire.

### 3) Un Wikipedia des musées

Les usages muséocurieux des expositions en ligne s'inscrivent dans un ethos populaire marqué par le familialisme, qui encadre l'usage d'Internet dans une visée utilitaire de recherche d'informations. A l'instar des ménages ouvrier et/ou employé, Internet est vu comme une source d'ouverture sur le monde en lien avec ses passions, apprécié pour son absence de hiérarchie et d'autorité dans l'acquisition de savoirs (Pasquier, 2018). Leurs navigations sont guidées par un registre des dispositifs de jugement (Gilliotte, 2019, p. 303) qui cherche à réduire l'incertitude quant à la qualité des informations consultées (Karpik, 2007). Attentifs à la certification des informations consultées sur Internet, les muséocurieux privilégient les sites institutionnels, et en premier lieu s'agissant de visite d'exposition, les musées. Les attentes renvoient au régime de la rentabilité des consommations culturelles (Gilliotte, 2019, p. 416), guidé par la maximisation des bénéfices tirés de la visite en ligne en termes de savoirs sur les collections. Comme au musée, la visite d'exposition sur Internet prend place dans l'exercice de la parentalité, qui s'inscrit dans le familialisme populaire (chapitre 7). Les muséocurieux en font un usage pédagogique, dans une optique d'accompagnement à la réussite scolaire de leurs enfants. Les visites d'exposition
en ligne sont utilisées alors comme moyen d'accéder aisément aux savoirs sur des sujets ciblés et recommandés (notamment par l'école) et constituent en ce sens une forme de Wikipédia des musées.

### a. Un outil d'accès autonome à la culture légitime

Partageant une forme de défiance vis-à-vis d'Internet, les muséocurieux recherchent d'abord les savoirs dans les médiations « pré-numériques », au cœur de leur univers de l'audiovisuel :

> C'est un outil. Ils cherchent une information. On a des livres. On a de vieux livres. On a des choses intéressantes. Je préfère qu'ils se documentent avec ça, que sur Internet. Internet, c'est par dépit. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

C'est à l'aide du dictionnaire que Victor a développé ses connaissances sur l'histoire qui le passionne :

> J'ai découvert la peinture grâce au *Larousse illustré*, le dictionnaire que tous les gamins avaient. [...] L'histoire, je m'y suis mis parce que ça me passionnait. Je me suis fait mes propres connaissances par la lecture et même par Alexandre Dumas, que j'adore. Le roman historique, c'est une porte d'entrée pour l'Histoire (Victor, 67 ans, Montélimar)

Les muséocurieux sont ainsi marqués par une volonté d'apprendre de manière autodidacte, ce qu'offre Internet, conçu par les familles modestes comme constituant une seconde école (Pasquier, 2018 ; chapitre 7). Internet a cependant remplacé le dictionnaire au sein des familles modestes (Pasquier, 2018, p. 31), et les muséocurieux moins âgés ont largement investi Internet. Si ses usages sont encadrés, il reste donc un outil d'apprentissage autonome :

> Internet, pour moi, c'est un outil. [...] Si j'y vais, c'est parce que je vais chercher une information, ou que voilà. [...] si on y va, c'est parce qu'on cherche quelque chose en particulier, ou comme je vous dis, voir par curiosité une info que quelqu'un nous a donnée, ou qu'on va nous montrer. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Internet est ainsi massivement utilisé pour faire des recherches sur de multiples sujets :

> On fait souvent des recherches *Google* sur Internet. On compare plusieurs sites, aussi, parce que sur le *net*, on trouve énormément de choses et les informations sortent de partout. On fait plusieurs sites. Les premiers qu'on nous propose, on clique, on lit. On lit plusieurs sites vraiment pour obtenir la bonne information. On fait des recherches (*ibid*.)

Lorsqu'il est utilisé à des fins culturelles, il s'agit de prêter attention à la légitimité des contenus consultés. Les muséocurieux développent leurs connaissances en privilégiant la consultation de sources institutionnelles :

> Derrière une inscription sur un site officiel, il y a forcément eu des recherches. On sait qu'il y a eu des recherches en amont. Des preuves. Pour moi, c'est plus concret quand ce sont des sites officiels, alors que les blogs reflètent le ressenti des personnes passionnées (Sophie, 27 ans, professeure des écoles, Saran)

Plutôt publics pédagogiques, les muséocurieux utilisent les expositions en ligne comme mode d'accès fiable aux savoirs : ils hiérarchisent les contenus consultés sur Internet en favorisant les sites institutionnels<fnref n="69" />. Les sites institutionnels sur Internet remplacent le dictionnaire pour leur caractère fiable qui leur confère « le rôle d'arbitre » (Pasquier, 2018, p. 30). Les expositions en ligne constituent un mode d'accès à la culture muséale, de manière autonome et jouent le même rôle d'outil de découverte autonome de nombreux sujets. En ce sens, elles revêtent une fonction de *Wikipédia* des musées, qui regroupe thématiquement les savoirs sur les humanités classiques, et plus généralement la culture cultivée diffusée par les musées. Elles font alors office de dictionnaire culturel, à la manière d'un Wikipédia ciblé sur les savoirs artistiques et scientifiques valorisé par les institutions, trouvé au musée et requis par l'école. L'exposition en ligne constitue un outil d'apprentissage autonome moins « rebutant » (Pasquier, 2018, p. 26) que le musée, ce qui en fait une aide adaptée à l'accompagnement scolaire.

<footnote n="69">⁶⁹ pas forcément systématiquement mais ces sites possèdent une valeur de prescription</footnote>
en ligne sont utilisées alors comme moyen d’accéder aisément aux savoirs sur des sujets ciblés et recommandés (notamment par l’école) et constituent en ce sens une forme de Wikipédia des musées.

### a. Un outil d’accès autonome à la culture légitime

Partageant une forme de défiance vis-à-vis d’Internet, les muséocurieux recherchent d’abord les savoirs dans les médiations « pré-numériques », au cœur de leur univers de l’audiovisuel :

> C’est un outil. Ils cherchent une information. On a des livres. On a de vieux livres. On a des choses intéressantes. Je préfère qu’ils se documentent avec ça, que sur Internet. Internet, c’est par dépit. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

C’est à l’aide du dictionnaire que Victor a développé ses connaissances sur l’histoire qui le passionne :

> J’ai découvert la peinture grâce au *Larousse illustré*, le dictionnaire que tous les gamins avaient. [...] L’histoire, je m’y suis mis parce que ça me passionnait. Je me suis fait mes propres connaissances par la lecture et même par Alexandre Dumas, que j’adore. Le roman historique, c’est une porte d’entrée pour l’Histoire (Victor, 67 ans, Montélimar)

Les muséocurieux sont ainsi marqués par une volonté d’apprendre de manière autodidacte, ce qu’offre Internet, conçu par les familles modestes comme constituant une seconde école (Pasquier, 2018 ; chapitre 7). Internet a cependant remplacé le dictionnaire au sein des familles modestes (Pasquier, 2018, p. 31), et les muséocurieux moins âgés ont largement investi Internet. Si ses usages sont encadrés, il reste donc un outil d’apprentissage autonome :

> Internet, pour moi, c’est un outil. [...] Si j’y vais, c’est parce que je vais chercher une information, ou que voilà. [...] si on y va, c’est parce qu’on cherche quelque chose en particulier, ou comme je vous dis, voir par curiosité une info que quelqu’un nous a donnée, ou qu’on va nous montrer. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Internet est ainsi massivement utilisé pour faire des recherches sur de multiples sujets :

> On fait souvent des recherches *Google* sur Internet. On compare plusieurs sites, aussi, parce que sur le *net*, on trouve énormément de choses et les informations sortent de partout. On fait plusieurs sites. Les premiers qu’on nous propose, on clique, on lit. On lit plusieurs sites vraiment pour obtenir la bonne information. On fait des recherches (*ibid*.)

Lorsqu’il est utilisé à des fins culturelles, il s’agit de prêter attention à la légitimité des contenus consultés. Les muséocurieux développent leurs connaissances en privilégiant la consultation de sources institutionnelles :

> Derrière une inscription sur un site officiel, il y a forcément eu des recherches. On sait qu’il y a eu des recherches en amont. Des preuves. Pour moi, c’est plus concret quand ce sont des sites officiels, alors que les blogs reflètent le ressenti des personnes passionnées (Sophie, 27 ans, professeure des écoles, Saran)

Plutôt publics pédagogiques, les muséocurieux utilisent les expositions en ligne comme mode d’accès fiable aux savoirs : ils hiérarchisent les contenus consultés sur Internet en favorisant les sites institutionnels<fnref n="69" />. Les sites institutionnels sur Internet remplacent le dictionnaire pour leur caractère fiable qui leur confère « le rôle d’arbitre » (Pasquier, 2018, p. 30). Les expositions en ligne constituent un mode d’accès à la culture muséale, de manière autonome et jouent le même rôle d’outil de découverte autonome de nombreux sujets. En ce sens, elles revêtent une fonction de *Wikipédia* des musées, qui regroupe thématiquement les savoirs sur les humanités classiques, et plus généralement la culture cultivée diffusée par les musées. Elles font alors office de dictionnaire culturel, à la manière d’un Wikipédia ciblé sur les savoirs artistiques et scientifiques valorisé par les institutions, trouvé au musée et requis par l’école. L’exposition en ligne constitue un outil d’apprentissage autonome moins « rebutant » (Pasquier, 2018, p. 26) que le musée, ce qui en fait une aide adaptée à l’accompagnement scolaire.

<footnote n="69">⁶⁹ pas forcément systématiquement mais ces sites possèdent une valeur de prescription</footnote>
## b. Une aide à la parentalité

La visite en ligne peut s'effectuer pour elle-même ou en complément d'une visite dans les lieux. Il s'agit d'obtenir des informations sur les médiations in situ, comme chez les spécialistes des musées, dans une visée toutefois plus éducative :

Parce que sur le lieu, on en apprend toujours plus. On a beaucoup plus de détails sur les affichettes ou sur les écoutes, quand on prend des guides. Du coup on a envie d'approfondir certains points. Forcément, nous parents, on le note et en rentrant, on fait des recherches. (Sylvie, professeure de français, 54 ans, Saran)

Elle peut également être utilisée en amont d'une visite pour acquérir des connaissances pour accompagner ses enfants au musée :

Quand je prépare des visites pour moi et la famille, c'est plus pour ma fille, pour pouvoir lui apporter des réponses quand elle pose des questions. Quand je ne sais vraiment pas, je lui dis que je ne sais pas, mais j'aime bien préparer la visite, où que l'on aille. Je m'aventure beaucoup sur les sites Internet directement des monuments que je vais voir. (ibid.)

De la même façon qu'au musée, l'exposition sur Internet participe à l'apprentissage pour favoriser la réussite scolaire de l'enfant. Sylvie a ainsi fait consulter à ses enfants les expositions en ligne de la BnF :

Je les ai fait regarder des choses sur les chevaliers, des choses comme ça, des expos qui s'apparentent au programme de collège. (ibid.)

Sandra consulte également des sites de musée sur Internet pour accompagner ses enfants dans leur réussite scolaire :

Si je l'ai fait, c'est [...] parce que ma fille avait besoin, pour un cours, d'aller voir quelque chose sur le Louvre. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Les usages que font les femmes du groupe de visiteurs muséomodérés modérés en ligne, rappellent, bien qu'elles soient issues d'un milieu plutôt populaire à moyen, ceux des femmes de familles modestes décrites par D. Pasquier, à l'aise avec les recherches sur Internet. Les discours évoquent le « devoir de connexion » au nom de la modernité noté chez les mères de milieux populaires, qui considèrent qu'Internet est garant d'une meilleure réussite scolaire et professionnelle pour leurs enfants (Havard Duclos, Pasquier, 2018). La visite sur Internet apparaît alors particulièrement adaptée à un usage « didactique » :

c'était adapté aussi éventuellement à des enfants. Donc voilà c'est ce que j'ai bien aimé, que c'est pas prise de tête et que c'est facile d'utilisation. Et ludique, c'est que voilà, y'a des petits jeux, des ptis trucs, des ptits quizz euh... intéressants. Intéressants voilà, qui fait qu'on peut comprendre la thématique (Hélène)

La visite à 360° est adaptée aux pratiques d'Internet des membres des catégories populaires qui se décrivent comme étant peu familiarisés à l'usage de l'outil :

J'ai trouvé que c'était [...] hyper pratique » « on pouvait rechercher, rentrer dans les salles. J'ai trouvé que c'était approprié pour des novices, éventuellement, comme moi d'ailleurs (en souriant) vis-à-vis d'Internet, que voilà, c'était bien adapté aux fonctions (Hélène)

L'important est donc la quantité et la qualité de la médiation, pour nourrir un rapport expérientiel en termes de savoirs. Le muséocurieux définit un pacte de réception avec les médiations numériques qui, à la différence des technocurieux qui se focalisent sur l'expérience esthétique et les performances techniques, est défini par des attentes en termes de bénéfices en savoirs tirés de la visite. L'aspect technique se manifeste ainsi davantage dans les discours par des registres de valeur de l'ordre du fonctionnel, de l'utilité, de la commodité à prendre en main les médiations numériques, que du technique lié aux performances. Plutôt que la qualité technique de la visite à 360°, ce sont les médiations qui amènent à considérer qu'ils font une expérience de visite en ligne, qui peut être équivalente à une visite au musée :

C'est comme quand on arrive sur le lieu : on a un chemin à suivre. En virtuel, on peut avoir un seul chemin directif : on peut y aller et revenir en arrière si on le souhaite. On avait des petites affichettes, comme sur place. On avait la possibilité d'avoir une écoute. Les services étaient les mêmes en virtuel et en physique. [...] en termes d'explications, on avait les mêmes services. [...] on pouvait zoomer sur des affichettes. Il y avait des
## b. Une aide à la parentalité

La visite en ligne peut s'effectuer pour elle-même ou en complément d'une visite dans les lieux. Il s'agit d'obtenir des informations sur les médiations in situ, comme chez les spécialistes des musées, dans une visée toutefois plus éducative :

Parce que sur le lieu, on en apprend toujours plus. On a beaucoup plus de détails sur les affichettes ou sur les écoutes, quand on prend des guides. Du coup on a envie d'approfondir certains points. Forcément, nous parents, on le note et en rentrant, on fait des recherches. (Sylvie, professeure de français, 54 ans, Saran)

Elle peut également être utilisée en amont d'une visite pour acquérir des connaissances pour accompagner ses enfants au musée :

Quand je prépare des visites pour moi et la famille, c'est plus pour ma fille, pour pouvoir lui apporter des réponses quand elle pose des questions. Quand je ne sais vraiment pas, je lui dis que je ne sais pas, mais j'aime bien préparer la visite, où que l'on aille. Je m'aventure beaucoup sur les sites Internet directement des monuments que je vais voir. (ibid.)

De la même façon qu'au musée, l'exposition sur Internet participe à l'apprentissage pour favoriser la réussite scolaire de l'enfant. Sylvie a ainsi fait consulter à ses enfants les expositions en ligne de la BnF :

Je les ai fait regarder des choses sur les chevaliers, des choses comme ça, des expos qui s'apparentent au programme de collège. (ibid.)

Sandra consulte également des sites de musée sur Internet pour accompagner ses enfants dans leur réussite scolaire :

Si je l'ai fait, c'est [...] parce que ma fille avait besoin, pour un cours, d'aller voir quelque chose sur le Louvre. (Sandra, 52 ans, mandataire immobilier, Saint-Vincent-de-Paul)

Les usages que font les femmes du groupe de visiteurs muséomodérés modérés en ligne, rappellent, bien qu'elles soient issues d'un milieu plutôt populaire à moyen, ceux des femmes de familles modestes décrites par D. Pasquier, à l'aise avec les recherches sur Internet. Les discours évoquent le « devoir de connexion » au nom de la modernité noté chez les mères de milieux populaires, qui considèrent qu'Internet est garant d'une meilleure réussite scolaire et professionnelle pour leurs enfants (Havard Duclos, Pasquier, 2018). La visite sur Internet apparaît alors particulièrement adaptée à un usage « didactique » :

c'était adapté aussi éventuellement à des enfants. Donc voilà c'est ce que j'ai bien aimé, que c'est pas prise de tête et que c'est facile d'utilisation. Et ludique, c'est que voilà, y'a des petits jeux, des ptis trucs, des ptits quizz euh... intéressants. Intéressants voilà, qui fait qu'on peut comprendre la thématique (Hélène)

La visite à 360° est adaptée aux pratiques d'Internet des membres des catégories populaires qui se décrivent comme étant peu familiarisés à l'usage de l'outil :

J'ai trouvé que c'était [...] hyper pratique » « on pouvait rechercher, rentrer dans les salles. J'ai trouvé que c'était approprié pour des novices, éventuellement, comme moi d'ailleurs (en souriant) vis-à-vis d'Internet, que voilà, c'était bien adapté aux fonctions (Hélène)

L'important est donc la quantité et la qualité de la médiation, pour nourrir un rapport expérientiel en termes de savoirs. Le muséocurieux définit un pacte de réception avec les médiations numériques qui, à la différence des technocurieux qui se focalisent sur l'expérience esthétique et les performances techniques, est défini par des attentes en termes de bénéfices en savoirs tirés de la visite. L'aspect technique se manifeste ainsi davantage dans les discours par des registres de valeur de l'ordre du fonctionnel, de l'utilité, de la commodité à prendre en main les médiations numériques, que du technique lié aux performances. Plutôt que la qualité technique de la visite à 360°, ce sont les médiations qui amènent à considérer qu'ils font une expérience de visite en ligne, qui peut être équivalente à une visite au musée :

C'est comme quand on arrive sur le lieu : on a un chemin à suivre. En virtuel, on peut avoir un seul chemin directif : on peut y aller et revenir en arrière si on le souhaite. On avait des petites affichettes, comme sur place. On avait la possibilité d'avoir une écoute. Les services étaient les mêmes en virtuel et en physique. [...] en termes d'explications, on avait les mêmes services. [...] on pouvait zoomer sur des affichettes. Il y avait des
petits boutons d'écoute : quand on clique, ça explique, comme avec les oreillettes en physique [...] Tout ce qui est physique a un équivalent que l'on retrouve virtuellement. (Sophie, professeure des écoles, 27 ans, Saran) Elle s'inscrit au sein d'un univers numérique de ressources pédagogiques, dans le cadre de l'accompagnement scolaire des enfants. « Equivalente » à celle des lieux patrimoniaux en termes de médiation, la version numérique de la visite d'exposition se suffit à elle-même. Sorte de Wikipédia des musées, l'exposition en ligne constitue un support pédagogique qui permet d'accéder à des ressources en ligne facilement et sans rapport d'autorité. En ligne, elle remplit la fonction d'aide à l'apprentissage qu'elle revêt au musée.

L'accompagnement scolaire peut alors devenir le cadre d'une socialisation à la consultation de contenus muséaux, en ligne comme au musée où l'apprentissage pour la réussite scolaire de l'enfant incite à la sortie au musée (Biraud, Jonchery, 2014). L'exercice de la parentalité crée alors également les conditions d'une rencontre (Eidelmann, Jonchery, 2011). Si au musée, les visites se font en famille, elles sont plutôt consultées en binôme parent-enfant sur Internet. De la même manière que la « parentalité » (Eidelman, Jonchery, 2011) nourrit la « carrière de visiteur » (Cordier, Eidelman, Letrait, 2003) des parents accompagnant leurs enfants au musée dans un objectif d'accompagnement scolaire, la visite en ligne pourrait participer à la construction d'une carrière de visiteur numérique des parents et enfants muséocurieux. Elle s'effectuerait chez les enfants à partir de « l'attitude des adultes durant la visite, aux modalités de celle-ci et aux pratiques culturelles des parents » tel qu'observé au sein des musées (Eidelmann, Jonchery, 2011, p. 57). Chez les parents, elle agit en les amenant à se renseigner sur les œuvres pour accompagner l'enfant dans son parcours scolaire. Les expositions en ligne nourrissent ainsi un « capital de familiarité » (Eidelmann, Jonchery, 2011) à la sphère muséale en donnant l'occasion aux parents de se familiariser à la pratique de visite muséale.

Les visites d'exposition sur Internet permettent d'augmenter le volume de « capital scolaire » (Bourdieu, 1979) par l'acquisition d'un « capital de familiarité » à la sphère muséale (Passeron 1981) en facilitant l'accès aux musées (en termes de distance symbolique, mais également de temps contraints, de budget ou d'intérêt limités). Les visites d'expositions en ligne peuvent ainsi constituer une source de socialisation secondaire aux collections muséales, en opposition au processus primaire de socialisation prenant place pendant l'enfance et dont le rôle est assuré par la famille et l'école, en permettant aux muséocurieux de se familiariser avec les œuvres de la « haute culture » (Donnat, 2013).

## Chapitre 9. LES MUSÉOVORES

Possédant de longues « carrières de visiteur » (Eidelman, Cordier, Letrait, 2009) de musées, les muséovores partagent un amour de l'art rencontré au musée et nouent des pactes de réception avec les médiations en ligne fondés sur des attentes de satisfaction d'une libido sciendi des humanités classiques (chapitre 7). Leurs manières d'associer l'expérience *in situ* qui satisfait une *Kunstwollen*, ou volonté intense de recevoir l'art, et l'expérience en ligne qui satisfait une *libido sciendi* de l'art, diffèrent cependant selon les catégories de muséovores. Ils se distinguent en effet par le volume et l'« état » du capital culturel possédé, le degré d'investissement culturel d'Internet et l'éclectisme de leurs pratiques patrimoniales. Surreprésentés par les ménages cadres, les muséovores traditionnels partagent un univers patrimonial centré sur la fréquentation de musées d'art classique et contemporain, et qui tend vers un « éclectisme classique » (Lombardo, Wolff, 2020). Ils sont familiarisés à Internet, qu'ils n'utilisent toutefois pas à des fins de divertissement : leur usage culturel de l'outil se limite à la recherche d'informations sur un événement culturel. Ils visitent les expositions en ligne dans une stratégie de décorrélation des expériences de visite, esthétique (*Kunstwollen*) *in situ* et cognitive (*libido sciendi*) en ligne. L'exposition en ligne prend alors place dans un écosystème de méditations dans lequel ces muséovores piochent pour élaborer leurs propres médiations personnalisées, « à la carte », au gré de leurs intérêts pour un sujet artistique donné.

Sur-représentés par des individus diplômés de l'enseignement supérieur, les muséovores augmentés possèdent un capital culturel structuré par un état incorporé au cours de la socialisation primaire par la visite de musées pendant
petits boutons d'écoute : quand on clique, ça explique, comme avec les oreillettes en physique [...] Tout ce qui est physique a un équivalent que l'on retrouve virtuellement. (Sophie, professeure des écoles, 27 ans, Saran) Elle s'inscrit au sein d'un univers numérique de ressources pédagogiques, dans le cadre de l'accompagnement scolaire des enfants. « Equivalente » à celle des lieux patrimoniaux en termes de médiation, la version numérique de la visite d'exposition se suffit à elle-même. Sorte de Wikipédia des musées, l'exposition en ligne constitue un support pédagogique qui permet d'accéder à des ressources en ligne facilement et sans rapport d'autorité. En ligne, elle remplit la fonction d'aide à l'apprentissage qu'elle revêt au musée.

L'accompagnement scolaire peut alors devenir le cadre d'une socialisation à la consultation de contenus muséaux, en ligne comme au musée où l'apprentissage pour la réussite scolaire de l'enfant incite à la sortie au musée (Biraud, Jonchery, 2014). L'exercice de la parentalité crée alors également les conditions d'une rencontre (Eidelmann, Jonchery, 2011). Si au musée, les visites se font en famille, elles sont plutôt consultées en binôme parent-enfant sur Internet. De la même manière que la « parentalité » (Eidelman, Jonchery, 2011) nourrit la « carrière de visiteur » (Cordier, Eidelman, Letrait, 2003) des parents accompagnant leurs enfants au musée dans un objectif d'accompagnement scolaire, la visite en ligne pourrait participer à la construction d'une carrière de visiteur numérique des parents et enfants muséocurieux. Elle s'effectuerait chez les enfants à partir de « l'attitude des adultes durant la visite, aux modalités de celle-ci et aux pratiques culturelles des parents » tel qu'observé au sein des musées (Eidelmann, Jonchery, 2011, p. 57). Chez les parents, elle agit en les amenant à se renseigner sur les œuvres pour accompagner l'enfant dans son parcours scolaire. Les expositions en ligne nourrissent ainsi un « capital de familiarité » (Eidelmann, Jonchery, 2011) à la sphère muséale en donnant l'occasion aux parents de se familiariser à la pratique de visite muséale.

Les visites d'exposition sur Internet permettent d'augmenter le volume de « capital scolaire » (Bourdieu, 1979) par l'acquisition d'un « capital de familiarité » à la sphère muséale (Passeron 1981) en facilitant l'accès aux musées (en termes de distance symbolique, mais également de temps contraints, de budget ou d'intérêt limités). Les visites d'expositions en ligne peuvent ainsi constituer une source de socialisation secondaire aux collections muséales, en opposition au processus primaire de socialisation prenant place pendant l'enfance et dont le rôle est assuré par la famille et l'école, en permettant aux muséocurieux de se familiariser avec les œuvres de la « haute culture » (Donnat, 2013).

## Chapitre 9. LES MUSÉOVORES

Possédant de longues « carrières de visiteur » (Eidelman, Cordier, Letrait, 2009) de musées, les muséovores partagent un amour de l'art rencontré au musée et nouent des pactes de réception avec les médiations en ligne fondés sur des attentes de satisfaction d'une libido sciendi des humanités classiques (chapitre 7). Leurs manières d'associer l'expérience *in situ* qui satisfait une *Kunstwollen*, ou volonté intense de recevoir l'art, et l'expérience en ligne qui satisfait une *libido sciendi* de l'art, diffèrent cependant selon les catégories de muséovores. Ils se distinguent en effet par le volume et l'« état » du capital culturel possédé, le degré d'investissement culturel d'Internet et l'éclectisme de leurs pratiques patrimoniales. Surreprésentés par les ménages cadres, les muséovores traditionnels partagent un univers patrimonial centré sur la fréquentation de musées d'art classique et contemporain, et qui tend vers un « éclectisme classique » (Lombardo, Wolff, 2020). Ils sont familiarisés à Internet, qu'ils n'utilisent toutefois pas à des fins de divertissement : leur usage culturel de l'outil se limite à la recherche d'informations sur un événement culturel. Ils visitent les expositions en ligne dans une stratégie de décorrélation des expériences de visite, esthétique (*Kunstwollen*) *in situ* et cognitive (*libido sciendi*) en ligne. L'exposition en ligne prend alors place dans un écosystème de méditations dans lequel ces muséovores piochent pour élaborer leurs propres médiations personnalisées, « à la carte », au gré de leurs intérêts pour un sujet artistique donné.

Sur-représentés par des individus diplômés de l'enseignement supérieur, les muséovores augmentés possèdent un capital culturel structuré par un état incorporé au cours de la socialisation primaire par la visite de musées pendant
l'enfance, et un état objectivé par la possession de diplômes (Bourdieu, 1979). Ils partagent un univers culturel qui tend vers l'« éclectisme augmenté » et le « tout-numérique » (Lombardo, Wolff, 2020) : ils cumulent un grand nombre de pratiques culturelles numériques et traditionnelles, et utilisent Internet comme principal dispositif de consommation des biens culturels dématérialisés. Leurs usages des expositions en ligne témoignent de capacités dispositionnelles (Lahire, 1998) à éprouver une expérience augmentée de la visite par les plus-values qu'offre Internet sur le plan technique, ludique et esthétique. Leurs ressources culturelles leur permettent ainsi de nouer des pactes forts de réception numérique des œuvres d'art, associant les attentes de satisfaction d'une *Kunstwollen* et d'une *libido sciendi* de l'art. Témoignant d'un rapport décomplexé à l'art, ils consomment des médiations alternatives et déconstruisent les scénographies d'exposition pour se reconstituer leurs propres expositions « en kit » d'œuvres à consulter de manière fragmentée et opportuniste au quotidien.

Ces prises de distance vis-à-vis des rapports traditionnels, révérencieux, aux œuvres, sont enfin analysées à l'aune des légitimités culturelles et de la distribution des goûts culturels. Manifestant une tension entre le modèle de la « haute culture » et de la « culture des écrans » (Donnat, 2013), leurs consommations muséales sur Internet déstabilise au premier abord le modèle de la distinction en supposant une homogénéisation culturelle par le triomphe de la culture populaire (Glévarec, Pinet, 2009). Le maintien d'un rapport révérencieux aux œuvres et l'expression d'une distinction fondée sur la légitimité des différences générationnelles du rapport à l'art témoigne cependant moins d'une remise en cause des hiérarchies culturelles traditionnelles, que d'une reconfiguration des légitimités culturelles à l'aune d'une hétérogénéisation des modes de consommation culturelle. Ces résultats tendent à inscrire la visite d'exposition sur Internet dans un mouvement de reconfiguration des dynamiques de distinction sociale par l'art, renouvelée à l'aune du paradigme de l'omnivorité (Peterson, 1992).

## A. Les muséovores traditionnels

Si les muséovores traditionnels ont peu été familiarisés à la visite de musées pendant l'enfance, ces institutions culturelles tiennent aujourd'hui une place centrale dans leur univers culturel qui, lui-même, constitue une dimension structurante de leur construction identitaire. Légèrement surreprésentés par les ménages à dominante cadre et professions intellectuelles supérieures, ils se « rattrapent » en effet en fréquentant assidûment les musées, particulièrement d'arts. Partageant une culture patrimoniale, ils ont un rapport traditionnel à la visite d'exposition au musée qui revêt, sinon un caractère sacré, du moins un sens surnaturel (Benjamin, 1939). Cet attachement à la matérialité de l'expérience culturelle exclut l'utilisation d'Internet pour se divertir, et son usage est réservé à la recherche d'informations sur un événement culturel, notamment les expositions en cours. A leurs yeux, ils font donc peu de visite d'expositions sur Internet, mais lorsqu'ils le font, leur familiarité muséale les pousse à reproduire, à domicile, les conditions matérielles et de sociabilité pour vivre une expérience de visite (i.e. retrouver une forme d'authenticité). Publics patrimoniaux, ils tendent ainsi vers l'éclectisme culturel, qui reste classique et accompagné par les sociabilités proches.

Valorisant un rapport traditionnel à la rencontre avec l'œuvre d'art au musée susceptible de satisfaire leur « Kunstwollen » (Riegl, 1903), ou volonté intense d'éprouver une expérience esthétique de l'œuvre, ils consultent les expositions en ligne dans une stratégie de décorrélation des expériences cognitive et esthétique de visite. Les pactes de réception noués avec les musées sur Internet sont basés sur la satisfaction d'une *libido sciendi* des arts, pour tirer une expérience de l'ordre de l'intellection (Glévarec, 2021, p. 158), déclenchée par la recherche de savoirs sur l'art et l'histoire de l'art. La consultation d'expositions en ligne prend alors place dans un écosystème hybride de médiations sur l'art. Les muséovores traditionnels se constituent ainsi leurs propres médiations « à la carte », en piochant des informations sur un artiste, une œuvre ou une période artistique à partir de sources disparates de médiations.
l'enfance, et un état objectivé par la possession de diplômes (Bourdieu, 1979). Ils partagent un univers culturel qui tend vers l'« éclectisme augmenté » et le « tout-numérique » (Lombardo, Wolff, 2020) : ils cumulent un grand nombre de pratiques culturelles numériques et traditionnelles, et utilisent Internet comme principal dispositif de consommation des biens culturels dématérialisés. Leurs usages des expositions en ligne témoignent de capacités dispositionnelles (Lahire, 1998) à éprouver une expérience augmentée de la visite par les plus-values qu'offre Internet sur le plan technique, ludique et esthétique. Leurs ressources culturelles leur permettent ainsi de nouer des pactes forts de réception numérique des œuvres d'art, associant les attentes de satisfaction d'une *Kunstwollen* et d'une *libido sciendi* de l'art. Témoignant d'un rapport décomplexé à l'art, ils consomment des médiations alternatives et déconstruisent les scénographies d'exposition pour se reconstituer leurs propres expositions « en kit » d'œuvres à consulter de manière fragmenté et opportuniste au quotidien.

Ces prises de distance vis-à-vis des rapports traditionnels, révérencieux, aux œuvres, sont enfin analysées à l'aune des légitimités culturelles et de la distribution des goûts culturels. Manifestant une tension entre le modèle de la « haute culture » et de la « culture des écrans » (Donnat, 2013), leurs consommations muséales sur Internet déstabilise au premier abord le modèle de la distinction en supposant une homogénéisation culturelle par le triomphe de la culture populaire (Glévarec, Pinet, 2009). Le maintien d'un rapport révérencieux aux œuvres et l'expression d'une distinction fondée sur la légitimité des différences générationnelles du rapport à l'art témoigne cependant moins d'une remise en cause des hiérarchies culturelles traditionnelles, que d'une reconfiguration des légitimités culturelles à l'aune d'une hétérogénéisation des modes de consommation culturelle. Ces résultats tendent à inscrire la visite d'exposition sur Internet dans un mouvement de reconfiguration des dynamiques de distinction sociale par l'art, renouvelée à l'aune du paradigme de l'omnivorité (Peterson, 1992).

## A. Les muséovores traditionnels

Si les muséovores traditionnels ont peu été familiarisés à la visite de musées pendant l'enfance, ces institutions culturelles tiennent aujourd'hui une place centrale dans leur univers culturel qui, lui-même, constitue une dimension structurante de leur construction identitaire. Légèrement surreprésentés par les ménages à dominante cadre et professions intellectuelles supérieures, ils se « rattrapent » en effet en fréquentant assidûment les musées, particulièrement d'arts. Partageant une culture patrimoniale, ils ont un rapport traditionnel à la visite d'exposition au musée qui revêt, sinon un caractère sacré, du moins un sens surnaturel (Benjamin, 1939). Cet attachement à la matérialité de l'expérience culturelle exclut l'utilisation d'Internet pour se divertir, et son usage est réservé à la recherche d'informations sur un événement culturel, notamment les expositions en cours. A leurs yeux, ils font donc peu de visite d'expositions sur Internet, mais lorsqu'ils le font, leur familiarité muséale les pousse à reproduire, à domicile, les conditions matérielles et de sociabilité pour vivre une expérience de visite (i.e. retrouver une forme d'authenticité). Publics patrimoniaux, ils tendent ainsi vers l'éclectisme culturel, qui reste classique et accompagné par les sociabilités proches.

Valorisant un rapport traditionnel à la rencontre avec l'œuvre d'art au musée susceptible de satisfaire leur « Kunstwollen » (Riegl, 1903), ou volonté intense d'éprouver une expérience esthétique de l'œuvre, ils consultent les expositions en ligne dans une stratégie de décorrélation des expériences cognitive et esthétique de visite. Les pactes de réception noués avec les musées sur Internet sont basés sur la satisfaction d'une *libido sciendi* des arts, pour tirer une expérience de l'ordre de l'intellection (Glévarec, 2021, p. 158), déclenchée par la recherche de savoirs sur l'art et l'histoire de l'art. La consultation d'expositions en ligne prend alors place dans un écosystème hybride de médiations sur l'art. Les muséovores traditionnels se constituent ainsi leurs propres médiations « à la carte », en piochant des informations sur un artiste, une œuvre ou une période artistique à partir de sources disparates de médiations.
## 1) Un éclectisme classique

Les muséovores traditionnels partagent des pratiques culturelles centrées sur l'univers patrimonial, mais qui tend vers un éclectisme classique par l'intégration d'Internet. L'attachement à la matérialité des collections et à la dimension physiques de la visite ne permet pas d'« éprouver une expérience » culturelle authentique des visites d'exposition en ligne, c'est-à-dire vécue sur le plan esthétique et/ou affectif.

### a. Une culture patrimoniale

Les muséovores traditionnels se démarquent par une faible socialisation primaire à la visite de musée : 69% n'y sont jamais allés, ou rarement, pendant l'enfance (contre 62% en moyenne). Ils se rattrapent cependant aujourd'hui en les fréquentant assidûment : ils sont caractérisés par une surreprésentation des visiteurs de musées de peinture, sculpture, de l'Antiquité jusqu'au début du 20ème siècle (pour 64% d'entre eux contre 44% en moyenne) et dans une moindre mesure, d'art moderne ou contemporain (48% contre 37% en moyenne). Ils se montrent peu éclectiques en matière de visites muséales : 31% d'entre eux visitent un seul type de musée (contre 13% en moyenne) et 59% en visitent deux à trois types différents (contre 27% en moyenne). Leur univers culturel est ainsi centré sur l'art :

> L'art contemporain ? Oui, enfin moi très peu. [...] On aime bien la peinture du 19e et l'art contemporain, mais l'art contemporain, c'est un peu délicat. On découvre, alors ça nous plaît ou ça ne nous plaît pas. Alors que nous savons qu'en allant voir une école de peinture qu'on connaît, on aimera. C'est moins le cas avec l'art contemporain. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Leurs goûts culturels sont circonscrits à l'art cultivé, et s'ils se déclarent être culturellement « multicartes », c'est toujours dans le domaine artistique :

> Les expositions d'art contemporain [...] C'est vraiment multicarte. C'est peut-être la musique qui passerait en second plan. [...] C'est surtout l'architecture, la peinture, l'art contemporain en général... (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Leur répertoire culturel est ainsi attaché à la « culture cultivée », « relative aux arts » (Heinich, p. 6), à la littérature (Adorno, 2011) et aux « humanités classiques et [au] goût littéraire et artistique » (Morin, 1969, p. 5). Il s'inscrit dans l'univers de la culture patrimoniale caractérisée par une fréquentation des lieux culturels un peu supérieure à la moyenne des Français et une pratique soutenue de la lecture. Cet univers se caractérise également par une participation moyenne à importante aux pratiques audiovisuelles (télévision, radio, jeux vidéo, musique enregistrée) et un usage moins fréquent des technologies numériques (vidéos en ligne et réseaux sociaux) par rapport à l'ensemble des Français (Lombardo, Wolff, 2020). Sur le plan sociodémographique, les muséovores traditionnels se distinguent cependant de l'univers de la culture patrimoniale par une absence de sur-représentation des femmes et d'individus plus âgés par rapport la moyenne. En recul au fil des générations pour concerner 15% des Français en 2018, l'univers de la culture patrimoniale se raréfie et est délaissé par les jeunes générations qui adoptent progressivement un autre univers de pratiques avec l'avancée en âge (ibid., pp. 82-83). Pour autant chez les muséovores traditionnels, aucune catégorie d'âge n'est sur-représentée : leur univers culturel emprunte au bain audiovisuel, ainsi qu'à l'éclectisme classique<fnref n="70" /> qui se distingue de l'éclectisme augmenté sur le plan des pratiques numériques. Ils s'ouvrent ainsi à une utilisation d'Internet pour leurs consommations culturelles, guidés par des cercles proches de sociabilité :

> Ma femme, beaucoup plus. J'avoue que, l'art contemporain, j'y vais quand on m'y emmène. J'ai un copain qui s'intéresse beaucoup à l'art contemporain et il le dit avec beaucoup d'humour et en même temps de regrets : l'art comptant pour rien. Alors que lui est un professionnel de l'art contemporain. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

<footnote n="70">⁷⁰ L'univers du « tout numérique » (rassemblant 15 % des Français en 2018) est caractérisé par un usage intensif des technologies numériques : consommation de vidéos en ligne (71 %), réseaux sociaux (84 %), jeux vidéo (39 %). Ils lisent peu et fréquentent rarement les lieux culturels, hormis le cinéma. Les hommes et les jeunes y sont surreprésentés (43 % a moins de 25 ans). L'éclectisme classique, liée à la génération du baby-boom, diminue à partir des années 90 (13%), particulièrement chez les jeunes (9% en 2018 ; (Lombardo, Wolff, 2020, p. 82). L'univers de l'éclectisme augmenté associe l'éclectisme classique à des pratiques audiovisuelles et numériques.</footnote>
## 1) Un éclectisme classique

Les muséovores traditionnels partagent des pratiques culturelles centrées sur l'univers patrimonial, mais qui tend vers un éclectisme classique par l'intégration d'Internet. L'attachement à la matérialité des collections et à la dimension physiques de la visite ne permet pas d'« éprouver une expérience » culturelle authentique des visites d'exposition en ligne, c'est-à-dire vécue sur le plan esthétique et/ou affectif.

### a. Une culture patrimoniale

Les muséovores traditionnels se démarquent par une faible socialisation primaire à la visite de musée : 69% n'y sont jamais allés, ou rarement, pendant l'enfance (contre 62% en moyenne). Ils se rattrapent cependant aujourd'hui en les fréquentant assidûment : ils sont caractérisés par une surreprésentation des visiteurs de musées de peinture, sculpture, de l'Antiquité jusqu'au début du 20ème siècle (pour 64% d'entre eux contre 44% en moyenne) et dans une moindre mesure, d'art moderne ou contemporain (48% contre 37% en moyenne). Ils se montrent peu éclectiques en matière de visites muséales : 31% d'entre eux visitent un seul type de musée (contre 13% en moyenne) et 59% en visitent deux à trois types différents (contre 27% en moyenne). Leur univers culturel est ainsi centré sur l'art :

> L'art contemporain ? Oui, enfin moi très peu. [...] On aime bien la peinture du 19e et l'art contemporain, mais l'art contemporain, c'est un peu délicat. On découvre, alors ça nous plaît ou ça ne nous plaît pas. Alors que nous savons qu'en allant voir une école de peinture qu'on connaît, on aimera. C'est moins le cas avec l'art contemporain. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Leurs goûts culturels sont circonscrits à l'art cultivé, et s'ils se déclarent être culturellement « multicartes », c'est toujours dans le domaine artistique :

> Les expositions d'art contemporain [...] C'est vraiment multicarte. C'est peut-être la musique qui passerait en second plan. [...] C'est surtout l'architecture, la peinture, l'art contemporain en général... (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Leur répertoire culturel est ainsi attaché à la « culture cultivée », « relative aux arts » (Heinich, p. 6), à la littérature (Adorno, 2011) et aux « humanités classiques et [au] goût littéraire et artistique » (Morin, 1969, p. 5). Il s'inscrit dans l'univers de la culture patrimoniale caractérisée par une fréquentation des lieux culturels un peu supérieure à la moyenne des Français et une pratique soutenue de la lecture. Cet univers se caractérise également par une participation moyenne à importante aux pratiques audiovisuelles (télévision, radio, jeux vidéo, musique enregistrée) et un usage moins fréquent des technologies numériques (vidéos en ligne et réseaux sociaux) par rapport à l'ensemble des Français (Lombardo, Wolff, 2020). Sur le plan sociodémographique, les muséovores traditionnels se distinguent cependant de l'univers de la culture patrimoniale par une absence de sur-représentation des femmes et d'individus plus âgés par rapport la moyenne. En recul au fil des générations pour concerner 15% des Français en 2018, l'univers de la culture patrimoniale se raréfie et est délaissé par les jeunes générations qui adoptent progressivement un autre univers de pratiques avec l'avancée en âge (ibid., pp. 82-83). Pour autant chez les muséovores traditionnels, aucune catégorie d'âge n'est sur-représentée : leur univers culturel emprunte au bain audiovisuel, ainsi qu'à l'éclectisme classique<fnref n="70" /> qui se distingue de l'éclectisme augmenté sur le plan des pratiques numériques. Ils s'ouvrent ainsi à une utilisation d'Internet pour leurs consommations culturelles, guidés par des cercles proches de sociabilité :

> Ma femme, beaucoup plus. J'avoue que, l'art contemporain, j'y vais quand on m'y emmène. J'ai un copain qui s'intéresse beaucoup à l'art contemporain et il le dit avec beaucoup d'humour et en même temps de regrets : l'art comptant pour rien. Alors que lui est un professionnel de l'art contemporain. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

<footnote n="70">⁷⁰ L'univers du « tout numérique » (rassemblant 15 % des Français en 2018) est caractérisé par un usage intensif des technologies numériques : consommation de vidéos en ligne (71 %), réseaux sociaux (84 %), jeux vidéo (39 %). Ils lisent peu et fréquentent rarement les lieux culturels, hormis le cinéma. Les hommes et les jeunes y sont surreprésentés (43 % a moins de 25 ans). L'éclectisme classique, liée à la génération du baby-boom, diminue à partir des années 90 (13%), particulièrement chez les jeunes (9% en 2018 ; (Lombardo, Wolff, 2020, p. 82). L'univers de l'éclectisme augmenté associe l'éclectisme classique à des pratiques audiovisuelles et numériques.</footnote>
Franck déclare ainsi avoir découvert les expositions en ligne avec sa conjointe, qu'il estime plus férue de musées d'art moderne et contemporain que lui :

> Je me laisse guider, donc je n'y vais pas. Cela m'est arrivé deux ou trois fois dans les derniers mois, pas plus. Ce n'est pas une activité principale chez moi [...] Mon épouse m'y entraîne, car elle va voir des expositions existantes, visibles sur Internet. [...] c'est toujours elle qui active et elle me donne des conseils si j'ai envie d'aller voir une expo personnellement. (ibid.)

A travers les sociabilités familiales et amicales, les expositions en ligne présentent l'occasion de se familiariser à de nouveaux genres artistiques, en étant initiés et accompagnés par leurs pairs (famille et amis). C'est ainsi le jeu de la sociabilité, plutôt qu'une démarche autonome, qui amène à s'ouvrir à des répertoires culturels étrangers. Internet participe à varier les pratiques patrimoniales et peut même déclencher un goût pour la visite en ligne :

> Une chose me semble vraiment évidente : il devrait y avoir beaucoup plus d'incitations, à la sortie d'une expo in situ pour aller voir ça [...] Je n'y aurais pas pensé toute seule, parce que je n'ai pas pris l'habitude de ça, mais ça m'a vraiment beaucoup apporté ! (Françoise, 65 ans, retraitée, Paris)

La manière dont les relations sociales accompagnent vers l'éclectisme culturel, en termes de pratiques sur Internet, et de goûts pour des répertoires culturels proches, renvoie au modèle de la sociabilité affinitaire (Pasquier, 2005a) qui envisage la visite d'exposition et la fréquentation des œuvres comme une ressource de communication dans leurs interactions quotidiennes. L'apprentissage que Franck développe pour s'approprier les formats numériques en observant son épouse manipuler la souris évoque plutôt un modèle coopératif qui fonctionne par des processus de coordination et des formes de sociabilité développées autour des nouvelles technologies, notamment des formats numériques d'exposition à 360°. Les usages des muséovores traditionnels des visites d'exposition manifestent ainsi l'importance des ressources communicationnelles (Relish, 1997), de l'étendue et de la diversité des réseaux relationnels (Di Maggio ; Erickson, 1996) dans l'ouverture à l'éclectisme culturel.

## b. Un régime « pré-numérique » de consommation culturelle

Intégrant peu les dispositifs numériques à leurs consommations culturelles, les muséovores traditionnels privilégient la télévision à Internet dans leurs loisirs domestiques : ils sont concernés par une surreprésentation des individus regardant fréquemment la télévision (83% la regardent tous les jours ou presque contre 75% en moyenne) et une sous-représentation d'individus visionnant des vidéos sur Internet (42% n'en regardent jamais contre 38% en moyenne). Charlotte laisse fonctionner la télévision en fond sonore chez elle :

> Je suis en télétravail donc ça tourne en boucle quand je suis là. Il m'arrive de regarder Arte. Mais je suis là, c'est vraiment le truc où j'ai rien à faire, je suis là, je suis devant la télé. Et des fois je vais tomber sur quelque chose d'intéressant, je sais plus sur quoi je suis tombée. C'était sur Chambord, le château de Chambord donc voilà, je l'ai laissé, et je continue ma vie. (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

Sa manière d'écouter les contenus télévisuels évoque la « consommation nonchalante » des milieux populaires (Hoggart, 1970) aux dispositifs audiovisuels, qui leur accordent une « attention oblique » (Hoggart, 1970, pp. 294-296 ; Thiesse, 2000, pp. 54-56 ; Charpentier, 2006, p. 13). Cette attitude des muséovores traditionnels trouve ses sources dans leur socialisation primaire aux pratiques culturelles, qui accorde peu de place aux produits de la culture cultivée de la fréquentation des musées. Ce groupe de visiteurs en ligne partage des pratiques culturelles empruntant à l'univers patrimonial, du petit-écran, et de l'éclectisme culturel caractérisé par un usage limité des visites d'expositions en ligne (selon les définitions du DEPS ; Lombardo, Wolff, 2020). Peu marqué par une sur-représentation des diplômés du supérieur mais plutôt par des ménages à dominante cadre (pour 26 % d'entre eux) et de professions intermédiaires (pour 35,3% d'entre eux), ils ont en effet plutôt acquis une familiarité aux musées au cours de socialisations secondaires, plutôt qu'au sein de la famille.

Internet tient une place marginale dans la consommation de biens culturels des muséovores traditionnels, qui lui préfèrent la télévision. Les muséovores traditionnels possèdent cependant les compétences de navigation sur Internet et de manipulation de l'ordinateur auquel ils ont été familiarisés dans le cadre professionnel. Franck l'utilise principalement gérer ses mails :
Franck déclare ainsi avoir découvert les expositions en ligne avec sa conjointe, qu'il estime plus férue de musées d'art moderne et contemporain que lui :

> Je me laisse guider, donc je n'y vais pas. Cela m'est arrivé deux ou trois fois dans les derniers mois, pas plus. Ce n'est pas une activité principale chez moi [...] Mon épouse m'y entraîne, car elle va voir des expositions existantes, visibles sur Internet. [...] c'est toujours elle qui active et elle me donne des conseils si j'ai envie d'aller voir une expo personnellement. (ibid.)

A travers les sociabilités familiales et amicales, les expositions en ligne présentent l'occasion de se familiariser à de nouveaux genres artistiques, en étant initiés et accompagnés par leurs pairs (famille et amis). C'est ainsi le jeu de la sociabilité, plutôt qu'une démarche autonome, qui amène à s'ouvrir à des répertoires culturels étrangers. Internet participe à varier les pratiques patrimoniales et peut même déclencher un goût pour la visite en ligne :

> Une chose me semble vraiment évidente : il devrait y avoir beaucoup plus d'incitations, à la sortie d'une expo in situ pour aller voir ça [...] Je n'y aurais pas pensé toute seule, parce que je n'ai pas pris l'habitude de ça, mais ça m'a vraiment beaucoup apporté ! (Françoise, 65 ans, retraitée, Paris)

La manière dont les relations sociales accompagnent vers l'éclectisme culturel, en termes de pratiques sur Internet, et de goûts pour des répertoires culturels proches, renvoie au modèle de la sociabilité affinitaire (Pasquier, 2005a) qui envisage la visite d'exposition et la fréquentation des œuvres comme une ressource de communication dans leurs interactions quotidiennes. L'apprentissage que Franck développe pour s'approprier les formats numériques en observant son épouse manipuler la souris évoque plutôt un modèle coopératif qui fonctionne par des processus de coordination et des formes de sociabilité développées autour des nouvelles technologies, notamment des formats numériques d'exposition à 360°. Les usages des muséovores traditionnels des visites d'exposition manifestent ainsi l'importance des ressources communicationnelles (Relish, 1997), de l'étendue et de la diversité des réseaux relationnels (Di Maggio ; Erickson, 1996) dans l'ouverture à l'éclectisme culturel.

## b. Un régime « pré-numérique » de consommation culturelle

Intégrant peu les dispositifs numériques à leurs consommations culturelles, les muséovores traditionnels privilégient la télévision à Internet dans leurs loisirs domestiques : ils sont concernés par une surreprésentation des individus regardant fréquemment la télévision (83% la regardent tous les jours ou presque contre 75% en moyenne) et une sous-représentation d'individus visionnant des vidéos sur Internet (42% n'en regardent jamais contre 38% en moyenne). Charlotte laisse fonctionner la télévision en fond sonore chez elle :

> Je suis en télétravail donc ça tourne en boucle quand je suis là. Il m'arrive de regarder Arte. Mais je suis là, c'est vraiment le truc où j'ai rien à faire, je suis là, je suis devant la télé. Et des fois je vais tomber sur quelque chose d'intéressant, je sais plus sur quoi je suis tombée. C'était sur Chambord, le château de Chambord donc voilà, je l'ai laissé, et je continue ma vie. (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

Sa manière d'écouter les contenus télévisuels évoque la « consommation nonchalante » des milieux populaires (Hoggart, 1970) aux dispositifs audiovisuels, qui leur accordent une « attention oblique » (Hoggart, 1970, pp. 294-296 ; Thiesse, 2000, pp. 54-56 ; Charpentier, 2006, p. 13). Cette attitude des muséovores traditionnels trouve ses sources dans leur socialisation primaire aux pratiques culturelles, qui accorde peu de place aux produits de la culture cultivée de la fréquentation des musées. Ce groupe de visiteurs en ligne partage des pratiques culturelles empruntant à l'univers patrimonial, du petit-écran, et de l'éclectisme culturel caractérisé par un usage limité des visites d'expositions en ligne (selon les définitions du DEPS ; Lombardo, Wolff, 2020). Peu marqué par une sur-représentation des diplômés du supérieur mais plutôt par des ménages à dominante cadre (pour 26 % d'entre eux) et de professions intermédiaires (pour 35,3% d'entre eux), ils ont en effet plutôt acquis une familiarité aux musées au cours de socialisations secondaires, plutôt qu'au sein de la famille.

Internet tient une place marginale dans la consommation de biens culturels des muséovores traditionnels, qui lui préfèrent la télévision. Les muséovores traditionnels possèdent cependant les compétences de navigation sur Internet et de manipulation de l'ordinateur auquel ils ont été familiarisés dans le cadre professionnel. Franck l'utilise principalement gérer ses mails :
L'ordinateur, pour moi, c'est Internet à 90 %. Le reste, je m'en sers pour envoyer des mails, et autres, mais cela est très banal. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Les muséovores traditionnels sont ainsi familiarisés à un Internet de l'écrit, là où les catégories populaires sont marquées par des difficultés à gérer les mails (Pasquier, 2018). A l'instar des muséovores traditionnels, Franck possède un univers de pratiques culturelles « pré-numériques », caractérisées par le fait d'être centrées sur les « fonctions d'échange de courriels, d'information et de documentation [qui] constituent en quelque sorte « l'Internet de base » (Donnat, 2007, p. 9). Les muséovores traditionnels délaissent donc un usage divertissant ou de sociabilité d'Internet. Ces muséovores délaissent ainsi un usage d'Internet lié au divertissement ou à la sociabilité, tel que les réseaux socio-numériques :

> Autant j'aime bien Facebook, mais Instagram, je n'accroche pas, c'est des gens qui sont dans la recherche de... pas voyeurs, non, parce que quand même, mais qui aiment se montrer pour des futilités (Catherine, 70 ans, Paris)

Attachant l'expérience culturelle à dimension matérielle, ils ne peuvent éprouver une expérience culturelle sur Internet, qui reste un outil, un dispositif d'accompagnement plutôt qu'un loisir en soi. En matière de visite d'exposition, il revêt la fonction de dispositif de recommandations.

## 2) Internet, un dispositif d'accompagnement des visites patrimoniales

Sur-représentés par des ménages cadres, les muséovores traditionnels sont familiarisés à l'utilisation de l'ordinateur et à la recherche d'informations sur Internet. Ils n'en font toutefois pas un usage culturel à leurs yeux, au sens où la médiatisation des œuvres par l'écran empêche d'éprouver une expérience esthétique ou affective de l'art. Ils se servent plutôt d'Internet pour accompagner leurs sorties muséales, nourrissant ainsi leurs longues carrières de visiteurs.

### a. Une expérience culturelle hors ligne

L'intégration d'Internet aux consommations culturelles des muséovores traditionnels est donc limitée. Si Franck l'utilise principalement gérer ses mails, il s'en sert également pour rechercher des sources pour rédiger de romans historiques ; activité qui occupe beaucoup de son temps libre :

> Je n'ai pas de sources prédéterminées. Elles sont bien sûr essentiellement bibliographiques. Je vais toujours à la pêche aux livres qui ont été écrits sur le sujet qui m'intéresse. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

La consommation de contenus numériques concurrence donc peu celle des supports physiques comme le livre. Seuls les livres utiles, qui ne sont pas des créations artistiques, des œuvres, ne sont pas remplacés par Internet.

Béatrice n'achète plus les livres sur l'art répertoriant des informations précises qu'elle peut retrouver en ligne :

> J'achète beaucoup moins de livres dont je sais que je ne les lirai pas d'un bout à l'autre depuis qu'il y a... Jusqu-là, j'achetais des livres dans lesquels j'allais picorer, chercher des réponses aux questions que je me posais. Les livres d'art, je ne les lisais pas d'un bout à l'autre, mais j'allais chercher dedans telle ou telle information. Depuis qu'il y a Internet, avec la possibilité d'avoir des réponses comme ça, j'achète moins de livres. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Elle fait ainsi un usage utilitaire d'Internet pour trouver une information, et réserve l'expérience culturelle à la lecture d'ouvrages. Pratique de recherche, Internet ne remplace pas l'expérience culturelle. Déborah écrit sa faible appétence pour les dispositifs numériques :

> Je ne suis pas du tout digitale, enfin j'écris encore à la main avec un stylo (Déborah, 45 ans env., employée de banque, Paris)

Les muséovores traditionnels apprécient l'expérience de la matérialité physique des biens culturels, que ce soient les livres pour faire l'expérience de la lecture, ou les musées pour la rencontre avec les œuvres. Franck se dit être « de la vieille école » et préfère, pour regarder un film, le support DVD à la télévision plutôt que l'ordinateur par Internet :
L'ordinateur, pour moi, c'est Internet à 90 %. Le reste, je m'en sers pour envoyer des mails, et autres, mais cela est très banal. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Les muséovores traditionnels sont ainsi familiarisés à un Internet de l'écrit, là où les catégories populaires sont marquées par des difficultés à gérer les mails (Pasquier, 2018). A l'instar des muséovores traditionnels, Franck possède un univers de pratiques culturelles « pré-numériques », caractérisées par le fait d'être centrées sur les « fonctions d'échange de courriels, d'information et de documentation [qui] constituent en quelque sorte « l'Internet de base » (Donnat, 2007, p. 9). Les muséovores traditionnels délaissent donc un usage divertissant ou de sociabilité d'Internet. Ces muséovores délaissent ainsi un usage d'Internet lié au divertissement ou à la sociabilité, tel que les réseaux socio-numériques :

> Autant j'aime bien Facebook, mais Instagram, je n'accroche pas, c'est des gens qui sont dans la recherche de... pas voyeurs, non, parce que quand même, mais qui aiment se montrer pour des futilités (Catherine, 70 ans, Paris)

Attachant l'expérience culturelle à dimension matérielle, ils ne peuvent éprouver une expérience culturelle sur Internet, qui reste un outil, un dispositif d'accompagnement plutôt qu'un loisir en soi. En matière de visite d'exposition, il revêt la fonction de dispositif de recommandations.

## 2) Internet, un dispositif d'accompagnement des visites patrimoniales

Sur-représentés par des ménages cadres, les muséovores traditionnels sont familiarisés à l'utilisation de l'ordinateur et à la recherche d'informations sur Internet. Ils n'en font toutefois pas un usage culturel à leurs yeux, au sens où la médiatisation des œuvres par l'écran empêche d'éprouver une expérience esthétique ou affective de l'art. Ils se servent plutôt d'Internet pour accompagner leurs sorties muséales, nourrissant ainsi leurs longues carrières de visiteurs.

### a. Une expérience culturelle hors ligne

L'intégration d'Internet aux consommations culturelles des muséovores traditionnels est donc limitée. Si Franck l'utilise principalement gérer ses mails, il s'en sert également pour rechercher des sources pour rédiger de romans historiques ; activité qui occupe beaucoup de son temps libre :

> Je n'ai pas de sources prédéterminées. Elles sont bien sûr essentiellement bibliographiques. Je vais toujours à la pêche aux livres qui ont été écrits sur le sujet qui m'intéresse. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

La consommation de contenus numériques concurrence donc peu celle des supports physiques comme le livre. Seuls les livres utiles, qui ne sont pas des créations artistiques, des œuvres, ne sont pas remplacés par Internet.

Béatrice n'achète plus les livres sur l'art répertoriant des informations précises qu'elle peut retrouver en ligne :

> J'achète beaucoup moins de livres dont je sais que je ne les lirai pas d'un bout à l'autre depuis qu'il y a... Jusqu-là, j'achetais des livres dans lesquels j'allais picorer, chercher des réponses aux questions que je me posais. Les livres d'art, je ne les lisais pas d'un bout à l'autre, mais j'allais chercher dedans telle ou telle information. Depuis qu'il y a Internet, avec la possibilité d'avoir des réponses comme ça, j'achète moins de livres. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Elle fait ainsi un usage utilitaire d'Internet pour trouver une information, et réserve l'expérience culturelle à la lecture d'ouvrages. Pratique de recherche, Internet ne remplace pas l'expérience culturelle. Déborah écrit sa faible appétence pour les dispositifs numériques :

> Je ne suis pas du tout digitale, enfin j'écris encore à la main avec un stylo (Déborah, 45 ans env., employée de banque, Paris)

Les muséovores traditionnels apprécient l'expérience de la matérialité physique des biens culturels, que ce soient les livres pour faire l'expérience de la lecture, ou les musées pour la rencontre avec les œuvres. Franck se dit être « de la vieille école » et préfère, pour regarder un film, le support DVD à la télévision plutôt que l'ordinateur par Internet :
Pour le cinéma, [...] J'avoue que la pratique... le film... En fait, je ne vais pas voir beaucoup de films de cinéma sur Internet. Je suis plutôt un utilisateur du lecteur de DVD. C'est la vieille école, mais je préfère encore piller la médiathèque d'Aix-en-Provence, qui a un nombre de DVD absolument fabuleux, et regarder le DVD. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Ces muséovores conservent ainsi un rapport traditionnel aux objets culturels et excluent les dispositifs numériques de leurs expériences culturelles, qui sont éprouvées par la confrontation physique avec l'œuvre, la peinture ou le livre.

Au sein des expositions, Morgane n'apprécie pas les médiations numériques qui nuisent à son expérience de visite :
Non, ça ne me tente pas du tout, sûrement à tort, mais je préfère aller voir, en fait. Le seul truc où j'ai eu un truc un peu interactif, mais ce n'était pas complètement en ligne. Je suis allée visiter la Conciergerie, il y a deux ou trois mois, ils mettent en place des espèces de tablettes. Quand on entre dans la salle, il y a une sorte de QR code qui reconnaît dans quelle salle on est, et après quand vous levez la tablette, vous avez un certain nombre d'explications et en fait, vous avez la salle, la même salle, sauf qu'ils y ont ajouté une table, des bancs, si vous êtes dans la cuisine, la rôtisserie, et vous cliquez avec votre doigt pour avoir des éléments complémentaires. Ce n'était pas désagréable, ça amusait beaucoup les enfants, mais c'est quelque chose que je déplore – je suis très vieux jeu là-dessus aussi – j'ai du mal avec toutes ces installations que j'expérimente peu, parce que j'ai sûrement un a priori sur tous ces trucs où maintenant, il y a un QR code si vous voulez plus d'infos. Autant l'aspect audio-guide éventuellement, ou le petit commentaire du panneau à côté m'intéresse, autant s'il faut regarder un écran en même temps que je regarde un monument ou que je regarde une sculpture, ça m'emmerde, en fait ! Ce n'est pas mon truc ! J'avoue que je suis très réticente sur ce genre de truc et en France, ça se développe, mais on ne le fait pas encore trop, et encore, quand vous allez au Louvre, ils ne vous filent plus un plan, les mecs ! Vous téléchargez tout sur votre téléphone, eh bien non, en fait, moi ça m'enquiquine, ça m'enquiquine profondément ! (Morgane, 42 ans, Pantin (93), cadre dans un organisme public de santé)

Lorsqu'ils visitent une exposition, les muséovores traditionnels rejettent ainsi les médiations numériques qui viennent parasiter l'expérience des œuvres, qu'ils conçoivent de manière traditionnelle dans leur rencontre intime, sans intermédiaire, au musée.

## b. Un dispositif de recommandations dans un écosystème de médiations

L'usage culturel qu'ils en font est réservé à la recherche d'informations sur un événement culturel (pour 97% d'entre eux). En matière d'exposition, la visite en ligne fait office de dispositif de recommandation qui prend place dans un écosystème de médiations. Avant une visite dans un musée au cours de ses voyages, Béatrice se renseigne sur les sites des musées :

Dans la mesure où mes voyages sont généralement des voyages d'ordre culturel : je vais visiter des musées ou des... Je regarde quels sont les musées à visiter sur Internet. Je fais un débriefing de ce qu'il y a à voir. Je ne sais plus, mon dernier voyage, c'était à Venise. J'ai regardé ce qui était ouvert à Venise. J'ai regardé quelles étaient les expositions en cours à Venise pendant la période où l'on y allait. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Sur-représentés par les cadres, les muséovores traditionnels possèdent les compétences techniques pour naviguer sur internet et rechercher des informations en discriminant les sources. Franck décrit comment sa conjointe se sert d'Internet pour se renseigner sur les expositions en cours :

Elle navigue beaucoup sur Internet et elle tombe sur des trucs. Enfin, elle recherche aussi beaucoup. Elle fait sa recherche en partant d'un thème général en tapant sur Google « exposition d'art contemporain », par exemple, et elle défile, elle regarde l'actualité des expositions (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Les muséovores traditionnels font ainsi un usage culturel restreint à la recherche d'informations sur les événements culturels :
Pour le cinéma, [...] J'avoue que la pratique... le film... En fait, je ne vais pas voir beaucoup de films de cinéma sur Internet. Je suis plutôt un utilisateur du lecteur de DVD. C'est la vieille école, mais je préfère encore piller la médiathèque d'Aix-en-Provence, qui a un nombre de DVD absolument fabuleux, et regarder le DVD. (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Ces muséovores conservent ainsi un rapport traditionnel aux objets culturels et excluent les dispositifs numériques de leurs expériences culturelles, qui sont éprouvées par la confrontation physique avec l'œuvre, la peinture ou le livre.

Au sein des expositions, Morgane n'apprécie pas les médiations numériques qui nuisent à son expérience de visite :
Non, ça ne me tente pas du tout, sûrement à tort, mais je préfère aller voir, en fait. Le seul truc où j'ai eu un truc un peu interactif, mais ce n'était pas complètement en ligne. Je suis allée visiter la Conciergerie, il y a deux ou trois mois, ils mettent en place des espèces de tablettes. Quand on entre dans la salle, il y a une sorte de QR code qui reconnaît dans quelle salle on est, et après quand vous levez la tablette, vous avez un certain nombre d'explications et en fait, vous avez la salle, la même salle, sauf qu'ils y ont ajouté une table, des bancs, si vous êtes dans la cuisine, la rôtisserie, et vous cliquez avec votre doigt pour avoir des éléments complémentaires. Ce n'était pas désagréable, ça amusait beaucoup les enfants, mais c'est quelque chose que je déplore – je suis très vieux jeu là-dessus aussi – j'ai du mal avec toutes ces installations que j'expérimente peu, parce que j'ai sûrement un a priori sur tous ces trucs où maintenant, il y a un QR code si vous voulez plus d'infos. Autant l'aspect audio-guide éventuellement, ou le petit commentaire du panneau à côté m'intéresse, autant s'il faut regarder un écran en même temps que je regarde un monument ou que je regarde une sculpture, ça m'emmerde, en fait ! Ce n'est pas mon truc ! J'avoue que je suis très réticente sur ce genre de truc et en France, ça se développe, mais on ne le fait pas encore trop, et encore, quand vous allez au Louvre, ils ne vous filent plus un plan, les mecs ! Vous téléchargez tout sur votre téléphone, eh bien non, en fait, moi ça m'enquiquine, ça m'enquiquine profondément ! (Morgane, 42 ans, Pantin (93), cadre dans un organisme public de santé)

Lorsqu'ils visitent une exposition, les muséovores traditionnels rejettent ainsi les médiations numériques qui viennent parasiter l'expérience des œuvres, qu'ils conçoivent de manière traditionnelle dans leur rencontre intime, sans intermédiaire, au musée.

## b. Un dispositif de recommandations dans un écosystème de médiations

L'usage culturel qu'ils en font est réservé à la recherche d'informations sur un événement culturel (pour 97% d'entre eux). En matière d'exposition, la visite en ligne fait office de dispositif de recommandation qui prend place dans un écosystème de médiations. Avant une visite dans un musée au cours de ses voyages, Béatrice se renseigne sur les sites des musées :

Dans la mesure où mes voyages sont généralement des voyages d'ordre culturel : je vais visiter des musées ou des... Je regarde quels sont les musées à visiter sur Internet. Je fais un débriefing de ce qu'il y a à voir. Je ne sais plus, mon dernier voyage, c'était à Venise. J'ai regardé ce qui était ouvert à Venise. J'ai regardé quelles étaient les expositions en cours à Venise pendant la période où l'on y allait. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Sur-représentés par les cadres, les muséovores traditionnels possèdent les compétences techniques pour naviguer sur internet et rechercher des informations en discriminant les sources. Franck décrit comment sa conjointe se sert d'Internet pour se renseigner sur les expositions en cours :

Elle navigue beaucoup sur Internet et elle tombe sur des trucs. Enfin, elle recherche aussi beaucoup. Elle fait sa recherche en partant d'un thème général en tapant sur Google « exposition d'art contemporain », par exemple, et elle défile, elle regarde l'actualité des expositions (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Les muséovores traditionnels font ainsi un usage culturel restreint à la recherche d'informations sur les événements culturels :
Je vais surtout chercher des informations sur les expositions, sur les spectacles, les places de théâtre, etc. C'est la première utilité, pour moi, d'Internet. Je regarde quelles sont les expositions, enfin je m'informe. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Les réseaux sociaux numériques peuvent également fournir des recommandations d'expositions à visiter au musée :

Je suis quand même assez axée classique, j'ai l'impression. [...] Vous voyez, je suis sur Facebook une heure par jour et il y a toujours des propositions d'exposition. Quand on lit Le Point [...] il y a toujours des propositions d'exposition, donc moi, je ne peux pas le faire, mais quand je prends le métro il y a toujours des propositions d'expo. J'ai fait des photocopies et j'ai ouvert une petite page dans mes notes, c'est marqué expositions à faire (Catherine, 70 ans, Paris)

Internet prend ainsi place dans un écosystème de médiations, avec les affiches dans le métro ou les magazines. A la recherche de médiations cultivées sur Internet, telles que des conférences, les muséovores traditionnels privilégient les sources institutionnelles certifiant les médiations fournies. Dans cette perspective, Charlotte consulte prioritairement les sites de musées :

Pas forcément par le biais de Google. Soit j'essaie toujours me diriger vers le musée, enfin ou l'institution du moins, qui conserve, voir s'ils ont pas une photo, enfin voilà, de l'œuvre en question (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

Conservant un lien avec les musées sur Internet, les muséovores traditionnels semblent ainsi « faire public » de musées sur Internet. C'est en consultant les expositions en ligne de musées que Béatrice stimule son envie d'aller au musée :

Les musées essentiellement. Je vais voir ce qu'il y a dans les musées. Simplement, la peinture, c'est quand même frustrant de ne pas la voir. [...] ça donne envie de la voir en vrai. C'est surtout ça. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Les visites d'expositions en ligne constituent ainsi un dispositif de recommandation de musées à visiter, renforçant leur fréquentation, déjà assidue. Possédant les compétences numériques et artistiques pour élaborer leurs propres médiations, les muséovores traditionnels piochent dans différents savoirs sur l'art à partir de divers contenus sur Internet, en privilégiant toutefois les sources institutionnelles.

### c. Reproductions d'un rapport traditionnel à la visite sur Internet

Fortement investis dans leurs pratiques culturelles, les muséovores traditionnels ne les conçoivent pas sans un engagement minimal, qui exclut la visite sur Internet, dont l'usage est précisément caractérisé par une attention limitée. Les muséovores traditionnels ne « font » donc quasiment pas d'exposition sur Internet, qui ne permet pas d'éprouver une expérience de visite à leurs yeux, définie dans un « rapport expérientiel (Glévarec, 2021), affectif, déclenché par la dimension matérielle de l'œuvre. Le fait de ne pas être actif dans la visite limite la considération de faire une visite d'exposition. Pour Franck, le fait d'être passif en visionnant des vidéos, qu'il appelle « expos en continu », ne constitue pas une activité de visite d'exposition :

Dans le fond ce n'est pas une exposition [...] où le spectateur est acteur de ce qu'il visite : je vais ci, je vais là, hop, je reclique, je reviens en arrière, etc. Il existe des expos en continu. C'est plutôt ça que moi je regarde (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Lorsqu'ils considèrent faire des visites d'expositions cependant, c'est donc rarement. Ils adoptent alors une attitude qui mobilise leur familiarité muséale, qui prend le pas sur les habitudes d'usages fragmentés d'Internet. Cette manière de visiter les expositions en ligne a particulièrement été renseignée lors d'une phase de l'étude s'attachant à comparer les expériences culturelles des visiteurs d'exposition en ligne et hors ligne<sup>71</sup>. Majoritairement rencontrés en sortie du musée des Beaux-arts de Tours et de l'exposition *Baudelaire, la modernité mélancolique* à la BnF, la plupart de ces muséovores ont cherché à reproduire leur posture de visiteur au sein des musées lors de visites d'expositions en ligne. Ils se sont organisés pour dédier un temps à l'expérience de visite,

<footnote n="71"><sup>71</sup> Voir chapitre 2 : Un puzzle méthodologique B. 2) Le carnet de visites</footnote>
Je vais surtout chercher des informations sur les expositions, sur les spectacles, les places de théâtre, etc. C'est la première utilité, pour moi, d'Internet. Je regarde quelles sont les expositions, enfin je m'informe. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Les réseaux sociaux numériques peuvent également fournir des recommandations d'expositions à visiter au musée :

Je suis quand même assez axée classique, j'ai l'impression. [...] Vous voyez, je suis sur Facebook une heure par jour et il y a toujours des propositions d'exposition. Quand on lit Le Point [...] il y a toujours des propositions d'exposition, donc moi, je ne peux pas le faire, mais quand je prends le métro il y a toujours des propositions d'expo. J'ai fait des photocopies et j'ai ouvert une petite page dans mes notes, c'est marqué expositions à faire (Catherine, 70 ans, Paris)

Internet prend ainsi place dans un écosystème de médiations, avec les affiches dans le métro ou les magazines. A la recherche de médiations cultivées sur Internet, telles que des conférences, les muséovores traditionnels privilégient les sources institutionnelles certifiant les médiations fournies. Dans cette perspective, Charlotte consulte prioritairement les sites de musées :

Pas forcément par le biais de Google. Soit j'essaie toujours me diriger vers le musée, enfin ou l'institution du moins, qui conserve, voir s'ils ont pas une photo, enfin voilà, de l'œuvre en question (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

Conservant un lien avec les musées sur Internet, les muséovores traditionnels semblent ainsi « faire public » de musées sur Internet. C'est en consultant les expositions en ligne de musées que Béatrice stimule son envie d'aller au musée :

Les musées essentiellement. Je vais voir ce qu'il y a dans les musées. Simplement, la peinture, c'est quand même frustrant de ne pas la voir. [...] ça donne envie de la voir en vrai. C'est surtout ça. (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Les visites d'expositions en ligne constituent ainsi un dispositif de recommandation de musées à visiter, renforçant leur fréquentation, déjà assidue. Possédant les compétences numériques et artistiques pour élaborer leurs propres médiations, les muséovores traditionnels piochent dans différents savoirs sur l'art à partir de divers contenus sur Internet, en privilégiant toutefois les sources institutionnelles.

### c. Reproductions d'un rapport traditionnel à la visite sur Internet

Fortement investis dans leurs pratiques culturelles, les muséovores traditionnels ne les conçoivent pas sans un engagement minimal, qui exclut la visite sur Internet, dont l'usage est précisément caractérisé par une attention limitée. Les muséovores traditionnels ne « font » donc quasiment pas d'exposition sur Internet, qui ne permet pas d'éprouver une expérience de visite à leurs yeux, définie dans un « rapport expérientiel (Glévarec, 2021), affectif, déclenché par la dimension matérielle de l'œuvre. Le fait de ne pas être actif dans la visite limite la considération de faire une visite d'exposition. Pour Franck, le fait d'être passif en visionnant des vidéos, qu'il appelle « expos en continu », ne constitue pas une activité de visite d'exposition :

Dans le fond ce n'est pas une exposition [...] où le spectateur est acteur de ce qu'il visite : je vais ci, je vais là, hop, je reclique, je reviens en arrière, etc. Il existe des expos en continu. C'est plutôt ça que moi je regarde (Franck, 74 ans, ancien employé, Aix-en-Provence)

Lorsqu'ils considèrent faire des visites d'expositions cependant, c'est donc rarement. Ils adoptent alors une attitude qui mobilise leur familiarité muséale, qui prend le pas sur les habitudes d'usages fragmentés d'Internet. Cette manière de visiter les expositions en ligne a particulièrement été renseignée lors d'une phase de l'étude s'attachant à comparer les expériences culturelles des visiteurs d'exposition en ligne et hors ligne<sup>71</sup>. Majoritairement rencontrés en sortie du musée des Beaux-arts de Tours et de l'exposition Baudelaire, la modernité mélancolique à la BnF, la plupart de ces muséovores ont cherché à reproduire leur posture de visiteur au sein des musées lors de visites d'expositions en ligne. Ils se sont organisés pour dédier un temps à l'expérience de visite,

<footnote n="71"><sup>71</sup> Voir chapitre 2 : Un puzzle méthodologique B. 2) Le carnet de visites</footnote>
plutôt le week-end, ils ont coupé leur téléphone pour ne pas « être ennuyés » et rester concentrés, ou encore se sont installés « confortablement » dans leur canapé pour pleinement profiter de l'expérience :

> J'ai vraiment eu l'impression de faire une visite. [...] je ne faisais que ça [...] j'étais pas au téléphone ou je m'amusais à faire autre chose à côté (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

Ces familiers des musées peuvent ainsi chercher à recréer une forme d'unité de la visite sur Internet, en reproduisant la posture de visiteur qui favorise l'appropriation des médiations des œuvres, souvent sur le canapé. Ils mettent en place les conditions matérielles et spatio-temporelles, telles que dédier un temps imparti à la visite ou couper son téléphone portable, permet un engagement minimal dans la visite. Cette mise en condition de la visite d'exposition sur Internet peut être interprétée comme constituant une forme de rituel destiné à faire émerger un rapport expérientiel aux œuvres. Alexandra aborde sa visite sur Internet dans une attitude qu'elle qualifie de « sérieuse » pour ressentir pleinement son expérience de visite :

> Je ne navigue pas comme ça, avec mon ordi, en train de me dire : « Ah ! Je vais regarder une expo ! » Non, c'est vrai que j'ai tendance à être un peu plus sérieuse, plus concentrée, sinon je sais que je vais plus regarder comme une espèce de diaporama qui passerait. (Alexandra, 22 ans, Paris, étudiante en Master de lettres modernes)

Elle s'est mentalement mise en condition pour profiter de sa visite, qu'elle a fait sérieusement. La reproduction de la posture de visiteur passe par des aménagements qui rappellent le rapport habituel qu'ils ont aux œuvres dans les musées. La valorisation de la dimension matérielle de la visite, qui permet une rencontre intime avec l'œuvre, et la considération de l'unité de la visite relève d'une logique similaire à celle observée dans la consommation musicale qui consacre « l'exigence d'unité » (Hennion et al., 2000) comme bonne manière d'apprécier l'œuvre, ici la visite respectant la scénographie d'exposition. La considération d'une déritualisation du rapport aux œuvres d'art et de savoirs par les visites d'expositions en ligne est ainsi nuancée chez les muséovores traditionnels, qui peuvent reproduire les conditions propices pour « éprouver une expérience » (Glévarec, 2021) culturelle de la visite en ligne.

## 3) Une expérience cognitive de la visite sur Internet

Pour les muséovores traditionnels, la possibilité de vivre une expérience esthétique et affective des œuvres disparaît avec l'interposition de l'écran. Leur volonté intense de recevoir l'art se manifeste alors différemment qu'au musée : dépossédée de toute attente esthétique, elle prend la forme d'une recherche de savoirs pour satisfaire la *libido sciendi* sur l'art de ces spécialistes des musées (chapitre 7), qui les pousse à dépasser les médiations muséales.

### a. Une décorrélation du plaisir et de la médiation

Les muséovores traditionnels partagent une « norme du bon goût » (Bourdieu, 1992) de la rencontre intime avec les œuvres au musée. Si l'ensemble des enquêtés soulignent l'importance de la matérialité de l'œuvre, ils exacerbent la dimension physique de la rencontre avec l'œuvre au musée :

> rien ne vaut le contact dans une véritable exposition [...] Rien ne remplace le contact physique avec l'œuvre.

(Catherine, 70 ans, Paris)

Le musée tient une place centrale dans l'expérience de visite, en offrant les cadres propices à l'émergence d'une expérience culturelle, au sens de bénéfice tiré de la visite sur le plan affectif ou cognitif (Glévarec, 2021). L'expérience des œuvres au musée est ainsi d'abord vécue sur le plan sensoriel et affectif :

> C'est particulier l'art. C'est vraiment quelque chose qu'on ressent ou pas. (Chantal, retraitée, 73 ans, Grenoble)
> Les muséovores traditionnels expriment un désir d'art que la consommation assidue et variée de médiations ne semble pouvoir satisfaire. Leur volonté intense d'éprouver l'art évoque le célèbre concept de « Kunstwollen » (Riegl, 1903) du spectateur, décrite comme une « volonté vide » d'éprouver une « émotion esthétique » (Passeron, Pedler, 1991, par. 41). Cette recherche d'expérience culturelle vécue sur le plan affectif est constitutive du « pacte de réception » artistique que les muséovores traditionnels passent avec les œuvres lors de leurs visites au musée. L'expérience affective générée par le déplacement au musée et la rencontre affective avec
plutôt le week-end, ils ont coupé leur téléphone pour ne pas « être ennuyés » et rester concentrés, ou encore se sont installés « confortablement » dans leur canapé pour pleinement profiter de l'expérience :

J'ai vraiment eu l'impression de faire une visite. [...] je ne faisais que ça [...] j'étais pas au téléphone ou je m'amusais à faire autre chose à côté (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

Ces familiers des musées peuvent ainsi chercher à recréer une forme d'unité de la visite sur Internet, en reproduisant la posture de visiteur qui favorise l'appropriation des médiations des œuvres, souvent sur le canapé. Ils mettent en place les conditions matérielles et spatio-temporelles, telles que dédier un temps imparti à la visite ou couper son téléphone portable, permet un engagement minimal dans la visite. Cette mise en condition de la visite d'exposition sur Internet peut être interprétée comme constituant une forme de rituel destiné à faire émerger un rapport expérientiel aux œuvres. Alexandra aborde sa visite sur Internet dans une attitude qu'elle qualifie de « sérieuse » pour ressentir pleinement son expérience de visite :

> Je ne navigue pas comme ça, avec mon ordi, en train de me dire : « Ah ! Je vais regarder une expo ! » Non, c'est vrai que j'ai tendance à être un peu plus sérieuse, plus concentrée, sinon je sais que je vais plus regarder comme une espèce de diaporama qui passerait. (Alexandra, 22 ans, Paris, étudiante en Master de lettres modernes)

Elle s'est mentalement mise en condition pour profiter de sa visite, qu'elle a fait sérieusement. La reproduction de la posture de visiteur passe par des aménagements qui rappellent le rapport habituel qu'ils ont aux œuvres dans les musées. La valorisation de la dimension matérielle de la visite, qui permet une rencontre intime avec l'œuvre, et la considération de l'unité de la visite relève d'une logique similaire à celle observée dans la consommation musicale qui consacre « l'exigence d'unité » (Hennion et al., 2000) comme bonne manière d'apprécier l'œuvre, ici la visite respectant la scénographie d'exposition. La considération d'une déritualisation du rapport aux œuvres d'art et de savoirs par les visites d'expositions en ligne est ainsi nuancée chez les muséovores traditionnels, qui peuvent reproduire les conditions propices pour « éprouver une expérience » (Glévarec, 2021) culturelle de la visite en ligne.

## 3) Une expérience cognitive de la visite sur Internet

Pour les muséovores traditionnels, la possibilité de vivre une expérience esthétique et affective des œuvres disparaît avec l'interposition de l'écran. Leur volonté intense de recevoir l'art se manifeste alors différemment qu'au musée : dépossédée de toute attente esthétique, elle prend la forme d'une recherche de savoirs pour satisfaire la *libido sciendi* sur l'art de ces spécialistes des musées (chapitre 7), qui les pousse à dépasser les médiations muséales.

### a. Une décorrélation du plaisir et de la médiation

Les muséovores traditionnels partagent une « norme du bon goût » (Bourdieu, 1992) de la rencontre intime avec les œuvres au musée. Si l'ensemble des enquêtés soulignent l'importance de la matérialité de l'œuvre, ils exacerbent la dimension physique de la rencontre avec l'œuvre au musée :

> rien ne vaut le contact dans une véritable exposition [...] Rien ne remplace le contact physique avec l'œuvre.

(Catherine, 70 ans, Paris)

Le musée tient une place centrale dans l'expérience de visite, en offrant les cadres propices à l'émergence d'une expérience culturelle, au sens de bénéfice tiré de la visite sur le plan affectif ou cognitif (Glévarec, 2021). L'expérience des œuvres au musée est ainsi d'abord vécue sur le plan sensoriel et affectif :

> C'est particulier l'art. C'est vraiment quelque chose qu'on ressent ou pas. (Chantal, retraitée, 73 ans, Grenoble)
> Les muséovores traditionnels expriment un désir d'art que la consommation assidue et variée de médiations ne semble pouvoir satisfaire. Leur volonté intense d'éprouver l'art évoque le célèbre concept de « Kunstwollen » (Riegl, 1903) du spectateur, décrite comme une « volonté vide » d'éprouver une « émotion esthétique » (Passeron, Pedler, 1991, par. 41). Cette recherche d'expérience culturelle vécue sur le plan affectif est constitutive du « pacte de réception » artistique que les muséovores traditionnels passent avec les œuvres lors de leurs visites au musée. L'expérience affective générée par le déplacement au musée et la rencontre affective avec
les œuvres reste donc réservée à la visite *in situ*. La valorisation de la dimension physique de la visite au musée d'art peut dès lors être érigée en expérience existentielle, voire sacrée, par l'expérience du caractère auratique de l'œuvre d'art. L'expérience vécue lors des visites au musée revêt ainsi un aspect central de la vie de ces férus d'art, une dimension identitaire. Déborah explique son désintérêt pour les visites d'exposition sur Internet, peu propices à ressentir une forme d'unicité de l'expérience :

> Sur Internet, on a toujours l'impression qu'on pourra toujours y accéder, on a moins ce sentiment d'exclusivité de dire « je peux être là ». (Déborah, 45 ans env., employée de banque, Paris)

En empêchant l'expression d'un sentiment personnel, voire intime, dans la rencontre avec l'œuvre, Internet fait perdre à la visite d'exposition sa dimension cultuelle et avec elle, sa valeur sacrée. L'expérience de visite en ligne des muséovores traditionnels n'est donc pas de l'ordre de l'émotion, du fait de l'impossibilité de développer un rapport esthétique à l'œuvre par l'intermédiation de l'écran, mais plutôt de la rationalité. La « Kunstwollen » ou volonté intense de recevoir l'art des muséovores traditionnels étant exclusivement exprimée dans la rencontre physique avec les œuvres, les expériences culturelles vécues sur Internet sont plutôt d'ordre cognitif qu'affectif, dans une recherche de compréhension ou d'approfondissement de ce qui a été vu lors des visites au musée. Le « pacte » cognitif passé avec les médiations muséales en ligne, basé sur des attentes d'explication et de compréhension du message artistique des œuvres, laisse le champ libre pour passer un pacte fort de réception esthétique au musée. Les muséovores traditionnels distinguent ainsi les temps de l'expérience esthétique et cognitive des œuvres, pour se concentrer sur l'expérience esthétique au musée, débarrassée de questionnements parasites qui viendraient « gâcher le plaisir » :

> Ce moment, il serait gâché, si quelqu'un venait m'expliquer à ce moment-là : « vous voyez, ce plat, il est constitué de ça, ça a été cuit comme ci, on l'a ramassé là, là on l'a fait revenir... » Quand je vais dans une exposition ou voir des tableaux dans un musée, c'est un peu le même état d'esprit. J'ai envie de profiter d'un bon moment, d'un moment de plaisir visuel unique, exceptionnel. Après, une fois que je suis chez moi, je ne suis pas hostile à l'idée qu'on m'explique pourquoi Rembrandt a peint *La Ronde de nuit*, dans quel cadre c'était, à quel moment de sa vie et pourquoi il l'a peint comme ça... Ça m'intéresse aussi, mais ça ne m'intéresse pas le jour où je suis à Amsterdam en train de voir le tableau. Ce jour-là, j'ai envie d'une autre émotion (Pierre, 69 ans, retraité professeur des écoles, Toulouse)

La démarche de compréhension du sens de l'œuvre empêche d'éprouver pleinement le plaisir esthétique et sensoriel de l'œuvre, comme lors d'une dégustation de plats dans un grand restaurant :

> Pour moi, aller dans une exposition, dans un musée, voir des œuvres d'art, c'est un peu comme aller dans un grand restaurant, pas dans un boui-boui, dans un truc où vous avez le menu très cher. Le chef vous propose des trucs extraordinaires et votre plaisir, ou mon plaisir tout au moins, c'est de goûter ces trucs extraordinaires et de profiter d'un moment extraordinaire. (ibid.)

Les expositions sont ainsi consultées en ligne dans une stratégie de déconnexion des types d'expérience, qui ne sont, sur Internet :

> ...pas de l'émotion visuelle, mais de l'explication rationnelle, de la mise en contexte (ibid.)

Si Internet est inadapté à l'émergence d'une expérience esthétique des œuvres, il reste donc utilisé au service d'une soif inassouvie de savoirs sur l'art et la culture.

Les muséovores traditionnels établissent ainsi une séparation claire entre les types d'expérience de visite, cognitive ou esthétique et affective, la visite en ligne étant le temps de la médiation. Internet permet de marquer deux temps distincts mais complémentaires de la visite : celui de l'expérience esthétique des œuvres et celui de l'expérience intellectuelle de leurs significations. Ils utilisent Internet comme une gigantesque encyclopédie de savoirs en ligne, dans lesquels il s'agit de puiser et d'établir des liens de cohérence. La visite d'expositions en ligne produit ainsi une expérience culturelle de l'ordre de l'intellection, déclenchée par la recherche de savoirs et couvrant les domaines de la connaissance documentaire ou scientifique à la connaissance littérale de l'œuvre (Glévarec, 2021, p. 158).
les œuvres reste donc réservée à la visite *in situ*. La valorisation de la dimension physique de la visite au musée d'art peut dès lors être érigée en expérience existentielle, voire sacrée, par l'expérience du caractère auratique de l'œuvre d'art. L'expérience vécue lors des visites au musée revêt ainsi un aspect central de la vie de ces férus d'art, une dimension identitaire. Déborah explique son dés intérêt pour les visites d'exposition sur Internet, peu propices à ressentir une forme d'unicité de l'expérience :

> Sur Internet, on a toujours l'impression qu'on pourra toujours y accéder, on a moins ce sentiment d'exclusivité de dire « je peux être là ». (Déborah, 45 ans env., employée de banque, Paris)

En empêchant l'expression d'un sentiment personnel, voire intime, dans la rencontre avec l'œuvre, Internet fait perdre à la visite d'exposition sa dimension cultuelle et avec elle, sa valeur sacrée. L'expérience de visite en ligne des muséovores traditionnels n'est donc pas de l'ordre de l'émotion, du fait de l'impossibilité de développer un rapport esthétique à l'œuvre par l'intermédiation de l'écran, mais plutôt de la rationalité. La « Kunstwollen » ou volonté intense de recevoir l'art des muséovores traditionnels étant exclusivement exprimée dans la rencontre physique avec les œuvres, les expériences culturelles vécues sur Internet sont plutôt d'ordre cognitif qu'affectif, dans une recherche de compréhension ou d'approfondissement de ce qui a été vu lors des visites au musée. Le « pacte » cognitif passé avec les médiations muséales en ligne, basé sur des attentes d'explication et de compréhension du message artistique des œuvres, laisse le champ libre pour passer un pacte fort de réception esthétique au musée. Les muséovores traditionnels distinguent ainsi les temps de l'expérience esthétique et cognitive des œuvres, pour se concentrer sur l'expérience esthétique au musée, débarrassée de questionnements parasites qui viendraient « gâcher le plaisir » :

> Ce moment, il serait gâché, si quelqu'un venait m'expliquer à ce moment-là : « vous voyez, ce plat, il est constitué de ça, ça a été cuit comme ci, on l'a ramassé là, là on l'a fait revenir... » Quand je vais dans une exposition ou voir des tableaux dans un musée, c'est un peu le même état d'esprit. J'ai envie de profiter d'un bon moment, d'un moment de plaisir visuel unique, exceptionnel. Après, une fois que je suis chez moi, je ne suis pas hostile à l'idée qu'on m'explique pourquoi Rembrandt a peint *La Ronde de nuit*, dans quel cadre c'était, à quel moment de sa vie et pourquoi il l'a peint comme ça... Ça m'intéresse aussi, mais ça ne m'intéresse pas le jour où je suis à Amsterdam en train de voir le tableau. Ce jour-là, j'ai envie d'une autre émotion (Pierre, 69 ans, retraité professeur des écoles, Toulouse)

La démarche de compréhension du sens de l'œuvre empêche d'éprouver pleinement le plaisir esthétique et sensoriel de l'œuvre, comme lors d'une dégustation de plats dans un grand restaurant :

> Pour moi, aller dans une exposition, dans un musée, voir des œuvres d'art, c'est un peu comme aller dans un grand restaurant, pas dans un boui-boui, dans un truc où vous avez le menu très cher. Le chef vous propose des trucs extraordinaires et votre plaisir, ou mon plaisir tout au moins, c'est de goûter ces trucs extraordinaires et de profiter d'un moment extraordinaire. (ibid.)

Les expositions sont ainsi consultées en ligne dans une stratégie de déconnexion des types d'expérience, qui ne sont, sur Internet :

> ...pas de l'émotion visuelle, mais de l'explication rationnelle, de la mise en contexte (ibid.)

Si Internet est inadapté à l'émergence d'une expérience esthétique des œuvres, il reste donc utilisé au service d'une soif inassouvie de savoirs sur l'art et la culture.

Les muséovores traditionnels établissent ainsi une séparation claire entre les types d'expérience de visite, cognitive ou esthétique et affective, la visite en ligne étant le temps de la médiation. Internet permet de marquer deux temps distincts mais complémentaires de la visite : celui de l'expérience esthétique des œuvres et celui de l'expérience intellectuelle de leurs significations. Ils utilisent Internet comme une gigantesque encyclopédie de savoirs en ligne, dans lesquels il s'agit de puiser et d'établir des liens de cohérence. La visite d'expositions en ligne produit ainsi une expérience culturelle de l'ordre de l'intellection, déclenchée par la recherche de savoirs et couvrant les domaines de la connaissance documentaire ou scientifique à la connaissance littérale de l'œuvre (Glévarec, 2021, p. 158).
Les conférences peuvent par exemple bénéficier des médiations numériques qui dévoilent la structure picturale d'un tableau :

> Je pense étrangement que ça s'y prêtait mieux à distance que devant la toile – d'abord, l'intervenant était très, très bon et il a à la fois projeté la toile, mais il avait aussi une bonne utilisation des outils de visio et il a pu nous montrer les toiles auxquelles faisait référence l'Olympia, faire des grands dessins avec des lignes de fuite, de machin, et on n'aurait pas forcément eu ça de la même façon si on avait été au musée. Il se trouve que depuis, on a été la voir quand même, mais cette conférence en particulier m'a marquée, parce que j'ai trouvé que ça s'y prêtait vraiment super bien (Morgane, 42 ans, Pantin (93), cadre dans un organisme public de santé)

Les expositions sont ainsi visitées sur Internet dans une logique d'accumulation et de diversification des médiations muséales. De fait, la réception des contenus muséaux sur Internet dépend en amont des compétences possédées par le visiteur en ligne pour identifier le sujet traité et discriminer l'information dont il est question. Ces muséovores traditionnels vont ainsi piocher dans une variété de contenus dans lesquels l'exposition en ligne prend place, pour élaborer leurs propres médiations à la carte sur l'art.

### b. « Picorer » l'art sur Internet : un dispositif de médiation « à la carte »

Ne concevant pas la visite d'exposition sans un engagement minimal, les usages fragmentés et l'attention limitée sur Internet ne permettent pas de tirer un « rapport existentiel de la visite » (Glévarec, 2021). Ainsi, les muséovores traditionnels font plutôt des visites partielles d'exposition en ligne :

> Je n'ai jamais vu une exposition en entier sur écran. [...] je n'ai pas d'exemple d'avoir vu, d'un bout à l'autre, une exposition temporaire en ligne, même des expositions de mode (Béatrice, 73 ans, retraitée professeure d'arts plastiques, Paris)

Le fait qu'ils visitent peu d'expositions « en entier » les amène à considérer qu'ils ne « font » pas réellement une visite d'exposition sur Internet. L'expérience authentique de la visite d'exposition est définie par l'unicité de la rencontre intime avec les œuvres au musée, ainsi que par l'unité spatio-temporelle de la visite. Ne concevant pas autrement une visite d'exposition sur Internet (on l'a vu avec la reproduction de l'attitude du visiteur au musée), les muséovores traditionnels considèrent qu'il s'agit d'un effort que de visiter une exposition sur Internet, dont les usages sont fragmentés :

> C'est pas forcément facile de se dire : ben tiens, je vais me prendre 10mns, ou 1H pour faire l'expo en 360, je préfère peut-être faire autre chose, ou lire un bouquin (Charlotte, 30 ans, juriste, Paris)

L'usage des expositions en ligne relève donc davantage d'une pratique de consultation que d'une expérience culturelle, c'est-à-dire attachée à l'unité spatio-temporelle, le voyage (le déplacement, l'ambiance) et la matérialité (contact physique à l'œuvre, déambulation parmi les œuvres). Les muséovores traditionnels font donc plutôt des visites partielles d'exposition en ligne, pour aller piocher l'information ou consulter une œuvre. Pour Pierre, qui n'a pas testé les sites d'expositions numérisées à 360° sur Internet, l'intérêt des expositions à 360° réside dans la possibilité de pouvoir consulter facilement une information, réelle plus-value par rapport à la visite au musée où il peut être perturbé par les autres visiteurs :

> J'aimerais bien une visite virtuelle, c'est-à-dire : je me balade dans une expo avec ma souris et puis je vois des œuvres, il n'y a personne, déjà, je n'ai pas besoin de me mettre sur la pointe des pieds. [...] C'est la barbe d'être au milieu du monde. Je le vois plus confortable chez moi. Et puis, j'allais dire, c'est moi qui choisis les œuvres [...] Tout d'un coup, je me dis « tiens, cette œuvre me plaît », clic, je vais dessus et je la vois en plein écran et on m'explique plein de choses intéressantes dessus. On la remet dans le contexte de la vie de l'auteur. Ça, ça me plairait. (Pierre, 69 ans, retraité professeur des écoles, Toulouse)

Les muséovores procèdent ainsi par accumulation d'informations sur un sujet, une œuvre ou un artiste, jugées pertinentes :

> Je picore, soit pour préparer, soit pour prolonger, soit juste pour découvrir. (Aurélie, employée, 53 ans, Paris)
> 
> Béatrice décrit la même attitude lorsqu'elle cherche des informations complémentaires sur les médiations d'une exposition :