La hantise du même souvenir chez Duras :
la réécriture d'une histoire d'amour

Marguerite Duras a puisé aux sources des traumasmatismes réels ou imaginaires de son enfance et de son adolescence. Des *Impudents*, le premier roman en 1943, à L'Amant de la Chine du Nord paru quelques années avant sa mort, en passant par *Un Barrage contre le Pacifique* et le célèbre L'Amant, une grande partie de son œuvre trouve son reflet dans un patient effort d'élucidation d'un passé, toujours présent, qui se manifeste au niveau de la conscience de soi.

Les motifs répétés s'accompagnent d'une révélation graduelle de faits biographiques, d'une vérité factuelle donc, réitérée d'un tome à l'autre en raison de son caractère scandaleux lié à sa dimension autobiographique, amplifiée elle-même par la médiatisation sans précédent de l'écrivaine. Le discours romanesque constitue pour Duras, en quelque sorte, son propre roman familial qui lui permet de modifier la réalité selon ses attentes pour remédier aux déchirures causées dans l'enfance par la situation familiale. Étudiée sous un tel aspect, elle est donc la variation de l'histoire que s'invente un sujet pour créer une écriture de la réparation<fnref n="1" />. Nous proposons d'analyser la problématique du retour à l'exemple de la figure de l'amant qui apparaît maintes fois dans l'œuvre (Un Barrage contre le Pacifique, L'Amant, L'Amant de la Chine du

<footnote n="1">¹ Cf. S. Bourgeois, *Marguerite Duras. Une écriture de la réparation*, Paris, L'Harmattan, 2007.</footnote>
Nord), tel un mythe sans cesse réinterprété. De cette façon, nous tenterons de réfléchir plus profondément sur le sens d'un procès perpétuel de réinscription des souvenirs, enchantés et terrifiants, déposés dans « l'ombre interne »<fnref n="2" />.

Notre réflexion aboutira à la conclusion que le phénomène général de répétition chez Duras, à savoir l'acte de réécrire une scène vécue différemment, à tel point que le récit romanesque ou autobiographique s'en trouve diversifié, malgré de nombreux points communs, constitue, à la fois, un voyage vers les origines et une restitution du matériau de l'œuvre. À travers la pratique scripturale, l'on côtoie une violence qui s'apparente à l'univers des pulsions archaïques car « on a une sorte de logement en soi, d'ombre, où tout va, où l'intégralité du vécu s'amasse, s'entasse. Il représente la [...] mine de tout écrit »<fnref n="3" />.

L'œuvre durassienne présente des constantes qui marquent durablement l'imaginaire de l'écrivaine. Ainsi, le souvenir de l'initiation amoureuse est souvent transcendé, pour laisser place à une reconstitution aux dimensions universelles. Une telle perspective permet de noter plusieurs échos de L'Amant avec le reste de l'œuvre durassienne. Ce roman est même la clé de voûte d'un « cycle indochinois » qui démontre le retour à l'enfance prenant, en détours variés, les chemins de la fiction. Ce que Duras aborde dans L'Amant, elle n'a en fait jamais cessé de l'aborder. Dans les cahiers remplis pendant la guerre, édités en 2006, tout est transposé à plusieurs titres. Le désir du romanesque est immédiatement perceptible. En trois réécritures d'une même scène, les prénoms réels (Marie, la mère ; Paul, le petit frère) disparaissent. Cette scène ouvre Un Barrage contre le Pacifique, considéré comme son « œuvre la plus autobiographique »<fnref n="4" />, le texte inaugu-

<footnote n="2">² M. Duras, *Le Monde extérieur. Outside 2*, Paris, P.O.L., 1993, p. 16.</footnote>

<footnote n="3">³ M. Duras, Entretien avec Michelle Porte, [dans:] *Eadem, Le Camion*, Paris, Minuit, 1977, p. 106.</footnote>

<footnote n="4">⁴ M. Duras, Entretien avec Bettina L. Knapp, [dans:] *The French Review*, 1971, vol. 44, n° 4, p. 654.</footnote>
ral qui éclaire les autres. Le récit, construit en une suite de
scènes qui créent un réseau de significations complexes,
mêle le symbolique au mythique en ouvrant un espace
des forces inconscientes. Là, pourtant, Duras met sa jeu-
nesse à distance, opérant « certains enfouissements [...]
sur certains faits, sur certains sentiments, sur certains évé-
nements »<fnref n="5" />. *L'Amant* dévoile la vérité en ce qui concerne
les expériences réellement vécues et celles racontées par
l'écrivaine. Ainsi, il éclaire une des zones opaques du ro-
man de 1950, celle du plaisir corporel que prend une en-
fant de 15 ans dans les bras d'un millionnaire chinois.
Certes, celui-ci avait eu des précédents, tels Léo dans les
*Cahiers de la guerre* ou M. Jo dans le *Barrage*. Ils roulaient
aussi dans des voitures de luxe, portaient des diamants au
doigt et des costumes de tussor grège. Ni l'un ni l'autre ne
suscitaient le moindre désir chez une jeune fille. Ce qui
n'empêchait pas Duras de considérer le Barrage comme le
« seul de [ses] livres fait de souvenirs et d'expériences
personnelles »<fnref n="6" />. Jusqu'à la fin, elle affirmait : « c'est hallu-
cinant, tout est vrai »<fnref n="7" /> et, en même temps, le corrigeait :

Ce n'est [...] pas à la cantine de Réam, vous voyez, comme je l'avais écrit,
que je rencontre l'homme riche en limousine noire, c'est après l'abandon
de la concession, deux ou trois ans après, sur le bac, ce jour que je ra-
conte, dans cette lumière de brume et de chaleur. (A, 28)

Glissant de la troisième à la première personne,
concentrant les effets, *L'Amant* semble attaché à rétablir
une vérité naguère dissimulée derrière la fiction : s'y
avouent sans réserve la haine du frère aîné, l'attachement
pour le petit frère, la liaison interdite d'une mineure avec
le Chinois. *L'Amant* serait donc la version la plus proche de
l'enfance, celle qui remonte à la surface pour avoir été

<footnote n="5">⁵ M. Duras, *L'Amant*, Paris, Minuit, 1984, p. 11. Les citations suivantes provenant de l'œuvre citée seront marquées à l'aide de l'abréviation A, la pagination après le signe abréviatif.</footnote>

<footnote n="6">⁶ D. Bourdet, *Brèves rencontres*, Paris, Grasset, 1963, p. 66.</footnote>

<footnote n="7">⁷ M. Duras, « Des années entières dans les livres », entretien avec Renaud Monfourny, [dans:] *Les Inrockuptibles*, 1990, n° 21, p. 114.</footnote>
trop refoulée. Celle qui, une fois dite, n'en finit plus de se
répéter, d'où la reprise, amplifiée, de l'histoire d'amour
entre le Chinois et l'enfant dans *L'Amant de la Chine du
Nord*. Duras d'ailleurs a déclaré : « Il y a donc deux petites
filles et moi dans ma vie. Celle du *Barrage*. Celle de
*L'Amant* »<fnref n="8" />. Si les libertés prises fascinent (par exemple la
dernière phrase de l'avant-propos dans *L'Amant de la Chine
du Nord* : « Je suis redevenue un écrivain de romans »<fnref n="9" />)
c'est que, d'une version à l'autre, le souvenir de l'amant
devient sans cesse une légende que l'on a déjà lue : « Dans
les histoires de mes livres qui se rapportent à enfance, je
ne sais plus tout à coup ce que j'ai évité de dire, ce que j'ai
dit » (A, 26), confie-t-elle. En 1991, le Chinois et l'enfant
deviennent des personnages à part entière. Mais le rap-
port entre l'œuvre et la vie est loin d'être si simple. La
preuve en est constituée, entre autres, par *L'Amant de la
Chine du Nord* qui propose une version encore différente
de la rencontre, un portrait retouché du Chinois, présenté
comme plus robuste et plus audacieux. Dans ce dernier
roman, le regard porté sur la jeune fille est celui de la nar-
ratrice qui se souvient et parle d'elle, mais elle refuse la
forme autobiographique explicite et se met en scène,
créant une distance de la fiction.

En revenant sur une même matière, Duras fait de la
fiction la vérité ultime de son œuvre<fnref n="10" />. Impossible de dé-
mêler qui de la femme ou de l'écrivaine a plongé en pre-
mier dans le tourbillon de la vie pour dire la nécessité de
cette quête d'un amour absolu ou de l'absolu de l'amour,
saisi dans son aspect le plus signifiant et souvent le plus
déchirant. La première étape d'une telle démarche se ré-

<footnote n="8">⁸ M. Duras, *La Vie matérielle*, Paris, P.O.L., 1987, p. 100.</footnote>

<footnote n="9">⁹ M. Duras, *L'Amant de la Chine du Nord*, [dans:] *Eadem, Romans, cinéma, théâtre, un parcours 1943-1993*, Paris, Gallimard, 1997, p. 1512. Les citations suivantes provenant de l'œuvre citée seront marquées à l'aide de l'abréviation *ACN*, la pagination après le signe abréviatif.</footnote>

<footnote n="10">¹⁰ Pendant la fameuse émission télévisée littéraire de Bernard Pivot, *Apostrophes*, du 28 septembre 1984, Duras a parlé ouvertement du dévoilement opéré dans *L'Amant*.</footnote>
vèle, semble-t-il, la confrontation des personnages fémi-
nins à l'expérience amoureuse. Car, selon le témoignage
durassien : « Toutes [l]es femmes [...] sont envahies par le
dehors, traversées, trouées de partout par le désir »<fnref n="11" />.
« [L']experiment » (A, 12) sentimental souligne l'impor-
tance affective de cet instant privilégié ; elle est un mo-
ment décisif et l'ouverture sur l'avenir. Une émotion forte
pousse la femme aux actions les plus audacieuses, en
modifiant les données immédiates de sa vie. De cette
manière, le rapport sexuel avec l'homme est générateur
de conséquences diverses : la protagoniste voit son exis-
tence prendre une nouvelle orientation, marquée par les
étapes d'une conquête, par un bonheur soudain, par des
complications imprévisibles.

Suzanne, protagoniste d'Un Barrage contre le Paci-
fique, rêve de connaître et de vivre le désir. La fille, très
dépendante de sa mère, « vieille cinglée »<fnref n="12" />, un « monstre
dévastateur » (BP, 152), cherche à éprouver des senti-
ments réels dont elle est privée. Bien qu'elle soit belle,
Suzanne ne se rend pas compte du charme exercé sur
les hommes : « Elle peut avoir qui elle veut [...]. Elle sait
y faire » (BP, 130). La disparition de la mère et le départ
de la colonie permettent à la femme de s'émanciper et
de désapprendre « l'attente imbécile des autos des chas-
seurs, les rêves vides » (BP, 283) pour vivre pleinement.
Ainsi, le désir, ravageur (car il mène à la captivité), in-
vivable, lui donne la possibilité de s'abandonner pour aller
vers l'autre.

La quête des émotions authentiques se fait également
ressentir dans *L'Amant* où la protagoniste cherche à s'op-
poser à sa mère qui montre ouvertement sa prédilection

<footnote n="11">¹¹ M. Duras, X. Gauthier, *Les Parleuses*, Paris, Gallimard, 1974, p. 232.</footnote>

<footnote n="12">¹² M. Duras, *Un barrage contre le Pacifique*, [dans :] Eadem, *Romans, cinéma, théâtre, un parcours 1943-1993, op. cit.*, p. 198. Les citations suivantes provenant de l'œuvre citée seront marquées à l'aide de l'abréviation *BP*, la pagination après le signe abréviatif.</footnote>
pour son fils aîné, au désavantage de sa fille qu'elle pousse
à rencontrer un riche Chinois afin d'améliorer la situation
de la famille : « C'est pour cette raison [...] que la mère
permet à son enfant de sortir dans cette tenue d'enfant
prostituée » (A, 26). Malgré les différences, l'œuvre de Du-
ras est dominée par cette figure inoubliable, voire my-
thique, qui se trouve au centre de la relation familiale.
Envahissante et dominatrice, la mère reflète un compor-
tement affecté de traits ambigus. Partagée entre deux
attitudes antithétiques : tantôt prise de frénésie, tantôt
apathique, elle incarne une puissance funeste. À la fois
« la saleté, [...], [l']amour » (A, 24), la mère, d'une part,
manifeste un autoritarisme extrême, et, de l'autre, éveille
l'admiration car elle s'inquiète de ses enfants, lutte contre
l'injustice de l'administration en Indochine. Lors du rap-
port sexuel avec l'homme de Cholon, « la petite » est han-
tée par la mère : « L'image de la femme aux bas reprisés
a traversé la chambre » (A, 39).

À travers le personnage d'un amant doux et in-
constant Duras réussit à décrire la figure fraternelle qui
traverse son œuvre et s'incarne en deux pôles opposés. La
lecture du *Barrage* s'avère révélatrice à cet égard car pour
la jeune femme, dépourvue de père, le frère représente
l'amant idéal : « Suzanne se souvenait parfaitement de
cette minute où elle sut qu'elle ne rencontrerait peut-être
jamais un homme qui lui plairait autant que Joseph » (BP,
311). L'attachement à celui-ci reste marquant à un tel
point que Suzanne est prise dans un désir exténuant qui
se prolonge dans d'autres relations, celles avec M. Jo et
Jean Agosti, où l'image obsédante du frère se substitue
à celle de l'amant. Aussi l'héroïne de *L'Amant* reste-t-elle
enchantée par son frère aîné, intrépide, impulsif et gros-
sier, ainsi que par son autorité : « Je vois la guerre comme
lui était, partout se répandre » (A, 61), constate la narra-
trice. Voyou, brutal, sans remords, il devient son « assas-
sin » (A, 56) puisqu'il commande à la mère de la frapper
« jusqu'au danger » (A, 58). Ce souvenir, « obscur, terri-
fiant » (A, 61), est revécu avec une grande intensité dra-
matique.

Le ravissement de l'autre se rapporte également au
frère cadet, à l'« amour insensé » (A, 101) de l'écrivaine. Il
est sensible, pur, intact : « Il ne savait pas parler, à peine
lire, à peine écrire » (A, 101). Cet amateur silencieux de
« bagnoles » se révèle le compagnon adorable d'explora-
tion du paysage des origines<fnref n="13" />. La ressemblance créée par
la fille entre l'amant et le petit frère reflète un sentiment
interdit. L'amant est à la source du plaisir, pendant que le
petit frère incarne la douleur. Signe de la confusion de ces
deux deuils, la déploration porte sur la perte d'un corps :
« le corps de mort » (A, 101). Autour de lui se concentrent
les images d'un bonheur sans souillure<fnref n="14" />. « Avec lui, mon
petit frère, je danse. Avec mon amant aussi je danse
» (A, 52), avoue la protagoniste. Ainsi, dans le récit auto-
biographique, les ébats amoureux entre la jeune fille et le
Chinois sont traversés par deux « ombres » (A, 122) :

[L'ombre] d'un jeune chasseur aussi devait passer par la chambre mais pour celle-là, oui, je le savais, quelquefois il était présent dans la jouissance et je le lui disais, à l'amant de Cholen, je lui parlais de son corps et de son sexe aussi, de son ineffable douceur, de son courage dans la forêt et sur les rivières aux embouchures des panthères noires. Tout allait à son désir et le faisait me prendre. (A, 95)

Humilié et offensé par le frère aîné, le petit frère est me-
nacé, comme l'amant, par sa violence. *L'Amant* raconte
une invivable liaison qui exprime le scandale de l'amour
incestueux présenté, expressis verbis, par *L'Amant de la
Chine du Nord*<fnref n="15" />.

<footnote n="13">¹³ Remarquons que celui que la narratrice appelle le petit frère est en réalité son aîné de deux ans (M. Duras, *L'Amant, op. cit.*, 101), ce qui met en évidence la dimension de son attirance pour ce frère qu'elle doit protéger contre l'autre.</footnote>

<footnote n="14">¹⁴ Cf. R. Fan, *Marguerite Duras : la relation frère-sœur*, Paris, L'Harmattan, 2007.</footnote>

<footnote n="15">¹⁵ Cf. C. Bouthors-Paillard, « De L'Amant à L'Amant de la Chine du Nord. Quand le fantasme de métissage vient faire barrage au péril de l'inceste... », [dans:] *Marguerite Duras : perspectives de réception*, Tübingen, Gunter Narr Verlag, 2003, p. 154.</footnote>
Dans la dialectique durassienne, la jouissance corporelle ne signifie pas seulement l'extase, mais elle est inséparable de l'abandon. Au moment où la jeune fille quitte l'Indochine, elle se voit « enfin tombée dans un malheur que [sa] mère [lui] annonce depuis toujours quand elle hurle dans le désert de sa vie » (A, 57). Les transpositions que la fiction a opérées à l'époque du *Barrage* apparaissent également à la lecture de *L'Amant*. Le riche présentant connu à la cantine de Réam s'est transformé en un amant chinois. La relation est devenue une histoire dangereuse. La rencontre, prégnante, se fait loin de la mère, sur le bac qui traverse le Mékong, alors que la jeune fille se trouve dans une pension d'État à Saigon pendant les années de lycée. Provocatrice, Suzanne habillée comme une prostituée dans les rues de la grande ville est une jeune fille avec des chaussures en lamé or et un chapeau d'homme. Joseph condense la violence du frère aîné et la délicatesse du jeune frère.

Aussi *L'Amant de la Chine du Nord* montre-t-il le retour à la période indochinoise, celui au récit distancé, qui donne à la narratrice l'occasion de mieux la quitter afin de réparer les blessures de sa vie<fnref n="16" />. Cela résulte du fait que d'une version à l'autre elle devient sans cesse le prétexte d'une redite<fnref n="17" />. Ces variations sur un même thème révèlent l'autre face d'un imaginaire si puissant que réalité et fiction se mêlent au plus intime. Ce dernier s'explique par l'inceste perçu comme un tabou social. Tandis que dans *L'Amant* il est imaginé et désiré, en tant que tentation pour la jeune fille qui découvre l'érotisme, dans *L'Amant de la Chine du Nord* cet amour est accompli. Il se laisse interpréter comme un besoin beaucoup plus profond que la nécessité de s'enrichir ou de se libérer de l'influence de

<footnote n="16">¹⁶ Cf. A. Cousseau, *Poétique de l'enfance chez Marguerite Duras*, Genève, Librairie Droz S.A., 1999, p. 39.</footnote>

<footnote n="17">¹⁷ B. Bonhomme, « L'écriture de Duras ou la réécriture du livre *L'Amant de la Chine du Nord* ou *L'amant recommencé* », [dans:] *La revue des lettres modernes*, 1993, vol. 1123-1141, n° 2, p. 121-161.</footnote>
la mère afin d'expérimenter le plaisir sensuel. En plus, il éveille des sentiments contradictoires et complexes. En témoigne l'aveu fait à Hélène, à la pension : « [c]tomme ça... un peu... mais de l'aimer peut-être. J'ai peur... Je veux aimer que Paulo jusqu'à ma mort » (ACN, 1594). L'auteure fait croire, à plusieurs reprises, qu'il y est question de la même aventure sentimentale entre l'enfant et le Chinois. À celle-ci appartient le souvenir de leur première rencontre dont la vérité reste subjective :

> Pour elle, l'enfant, ce « rendez-vous de rencontre », dans cet endroit de la ville, était toujours resté comme étant celui du commencement de leur histoire, celui par lequel ils étaient devenus les amants des livres qu'elle avait écrits. (ACN, 1596)

Ce rapport transgressif ouvre sur l'insatisfaction, il rappele la déréiction et le malheur maternel, car « [I]a malédiction revient » (ACN, 1663).

Les trois romans présentent la trajectoire d'une adolescente sauvage qui se dégage de la tyrannie affective de sa mère et s'initie à l'amour. Celui-ci, précoce et impossible, est un épisode crucial dans la constitution de la personnalité de la femme, de son insoumission aux règles, de sa volonté d'échapper aux tensions exacerbées du milieu familial, déchiré par la rivalité, hanté par la pauvreté et le malaise. Ils dessinent le portrait d'un être libre qui très tôt se choisisit, part et s'affirme au risque de l'exclusion due au refus des modèles traditionnellement offerts aux femmes de son époque.

La réécriture semble également porteuse de réinvention stylistique qui « est une question non de technique mais de vision... »<fnref n="18" />. Tout en brouillant les frontières traditionnelles de l'autobiographie et du roman, Duras joue avec les codes des différents genres : *L'Amant de la Chine du Nord* voit apparaître des notes de bas de page comme pour attester ce qui est dit ; *L'Amant* annonce une compo-

<footnote n="18">¹⁸ M. Proust, *Le Temps retrouvé*, texte établi et présenté par P. Clarac et A. Ferré, préface d'A. Maurois, Paris, Gallimard, 1954, t. 3, p. 895.</footnote>
sition éclatée et non linéaire entre des moments d'un passé sédimenté. La langue même reste touchée. *Un barrage contre le Pacifique* multiplie les traits d'oralité et atteint souvent des effets de gauchissement caractéristiques de l'écriture des années 1950, celle centrée sur la reprise des mêmes motifs, sur la redite : « Nous j'ai l'impression qu'on se débrouillerait pour que ça nous le fasse, le bonheur » (BP, 45) ; l'écriture minimaliste, dépouillée de *L'Amant de la Chine du Nord*, proche de notations scénaristiques, entraîne une forte segmentation du texte. Ainsi surgit une poésie autre que celle de *L'Amant* où la fragmentation tentait de cerner une matière insaisissable : « c'est ça qu'il doit dire et c'est ça qu'on dit quand on laisse le dire se faire, quand on laisse le corps faire et chercher et trouver et prendre ce qu'il veut » (A, 55). Le fait de créer offre un autre espace, à savoir un monde imaginaire<fnref n="19" /> qui est comme détaché du temps. Il constitue une formule inédite d'une émotion mettant à nu la vulnérabilité des individus.

Écrire sur l'amant signifie pour Duras répéter un souvenir douloureux, revenir sur les mêmes personnages soumis à un envoûtement similaire<fnref n="20" />, transformer ses désirs, ses angoisses en phrases, en s'abîmant dans le livre. Au lecteur d'entrer dans cette forêt d'histoires, dans la crainte et le plaisir ; à lui d'être submergé par cette recherche, improbable et forcément décevante, de la passion, qui a fait éclater tous les barrages, des rencontres difficilement dépassables. L'amour chez Duras s'avère la source et l'essuiaire de toute sa création. C'est un lieu intime, un espace intérieur, un désir de l'infini, lié au rêve d'évasion et à l'apportissage de l'indépendance.

L'analyse faite prouve que le retour à la chambre de Cholon, aux origines de la fascination, peut être considéré

<footnote n="19">¹⁹ Cf. M. Borgomano, *Duras : une lecture des fantasmes*, Petit-Roeulx, Cistre, 1985.</footnote>

<footnote n="20">²⁰ Cf. A. Potamianou, *Le traumatique : Répétition et élaboration*, Paris, Dunod, 2001.</footnote>
soit comme un thème, soit comme un modèle narratif, la « matrice d'un imaginaire peuplé de personnages récurrents et d'obsessions taraudantes »<fnref n="21" />. Par cela, semble-t-il, il autorise à percevoir les enjeux de toute réflexion sur l'intertextualité dans le discours de Duras. Ainsi, la femme de lettres confirme l'opinion de Milan Kundera selon qui « tous les romanciers n'écrivent, peut-être, qu'une sorte de thème (le premier roman) avec variations »<fnref n="22" />.

À travers une évocation tournoyante du monde indochinois, offrant d'inestimables ressources, Duras réalise cette obsession qu'elle partage avec ses protagonistes : être l'autre<fnref n="23" />, fusionner avec lui dans l'amour ou la douleur, dans la mémoire ou l'oubli. Ses textes expriment le ressassement des mêmes hantises, en faisant croire que « [c]'est dans la reprise des temps par l'imaginaire que le souffle est rendu à la vie »<fnref n="24" />.

Chez Duras, un événement, traumatique, cause la perte de l'objet aimé, l'immobilité le dispute à la répétition. Le passé fait retour en d'immuables scènes, le récit tente de conjoindre la sidération initiale avec son éternelle reprise qui s'inscrit entre compulsion et création<fnref n="25" />, c'est-à-dire entre le retour (morbide) de l'identique et la sublimation modelant les scénarios des « rêves traumatiques ».

Date de réception de l'article : 28.10.2018.
Date d'acceptation de l'article : 30.05.2019.

<footnote n="21">²¹ L. Adler, *Marguerite Duras*, Paris, Gallimard, 1998, p. 73.</footnote>

<footnote n="22">²² M. Kundera, *L'Art du roman*, Paris, Gallimard, 1986, p. 166.</footnote>

<footnote n="23">²³ Cf. Ch. Foucrier, D. Mortier (dir.), *L'autre et le même, pratiques de réécritures*, Mont-Saint-Aignan, Publications de l'Université de Rouen, 2001 ; G. Genette, « L'autre du même », [dans :] *Corps écrit*, 1985, n° 15, p. 11-16.</footnote>

<footnote n="24">²⁴ M. Duras, « C'est moi, l'histoire », interview accordée au *Nouvel Observateur*, propos recueillis par Hervé Le Masson, [dans :] *Eadem, L'Amant, op. cit.*, p. VIII.</footnote>

<footnote n="25">²⁵ Cf. B. Denzler, « Compulsion : de la répétition à la création », [dans :] *Revue française de psychanalyse*, 1994, vol. 58, n° 2, p. 473-482.</footnote>
## bibliographie

Adler L., *Marguerite Duras*, Paris, Gallimard, 1998.

Bonhomme B., « L'écriture de Duras ou la réécriture du livre *L'Amant de la Chine du Nord* ou *L'amant recommencé* », [dans:] *La revue des lettres modernes*, 1993, vol. 1123-1141, n° 2.

Borgomano M., *Duras : une lecture des fantasmes*, Petit-Roeulx, Cistre, 1985.

Bourdet D., *Brèves rencontres*, Paris, Grasset, 1963.

Bourgeois S., *Marguerite Duras. Une écriture de la réparation*, Paris, L'Harmattan, 2007.

Bouthors-Paillard C., « De L'Amant à L'Amant de la Chine du Nord. Quand le fantasme de métissage vient faire barrage au péril de l'inceste... », [dans:] *Marguerite Duras : perspectives de réception*, Tübingen, Gunter Narr Verlag, 2003.

Cousseau A., *Poétique de l'enfance chez Marguerite Duras*, Genève, Librairie Droz S.A., 1999.

Denzler B., « Compulsion : de la répétition à la création », [dans:] *Revue française de psychanalyse*, 1994, vol. 58, n° 2.

Duras M., Entretien avec Bettina L. Knapp, [dans:] *The French Review*, 1971, vol. 44, n° 4.

Duras M., Gauthier X., *Les Parleuses*, Paris, Gallimard, 1974.

Duras M., Entretien avec Michelle Porte, [dans:] *Eadem, Le Camion*, Paris, Minuit, 1977.

Duras M., *L'Amant*, Paris, Minuit, 1984.

Duras M., *Apostrophes*, entretien avec Bernard Pivot, *Antenne 2*, le 28 septembre 1984.

Duras M., « C'est moi, l'histoire », interview accordée au *Nouvel Observateur*, propos recueillis par Hervé Le Masson, [dans:] *Eadem, L'Amant*, Paris, Minuit, 1984.

Duras M., *La Vie matérielle*, Paris, P.O.L., 1987.

Duras M., « Des années entières dans les livres », entretien avec Renaud Monfourny, [dans:] *Les Inrockuptibles*, 1990, n° 21.

Duras M., *Le Monde extérieur. Outside 2*, Paris, P.O.L., 1993.

Duras M., *Un barrage contre le Pacifique*, [dans:] *Eadem, Romans, cinéma, théâtre, un parcours 1943-1993*, Paris, Gallimard, 1997.

Duras M., *L'Amant de la Chine du Nord*, [dans:] *Eadem, Romans, cinéma, théâtre, un parcours 1943-1993*, Paris, Gallimard, 1997.

Fan R., *Marguerite Duras : la relation frère-sœur*, Paris, L'Harmattan, 2007.

Foucrier Ch., Mortier D. (dir.), *L'autre et le même, pratiques de réécritures*, Mont-Saint-Aignan, Publications de l'Université de Rouen, 2001.

Genette G. « L'autre du même », [dans:] *Corps écrit*, 1985, n° 15.

Kundera M., *L'Art du roman*, Paris, Gallimard, 1986.

Pagès-Pindon J., *Marguerite Duras*, Paris, Ellipses, 2001.

Potamianou A., *Le traumatique : Répétition et élaboration*, Paris, Dunod, 2001.

Proust M., *Le Temps retrouvé*, texte établi et présenté par P. Clarac et A. Ferré, préface d'A. Maurois, Paris, Gallimard, 1954, t. 3.
## abstract

*Obsession of the same recollection – reproduction of a love story*

Repeated memories and recollections found in the works by Marguerite Duras, referring to the writer's biography, constantly expose the presence of the Other. One of the favorite motifs is the figure of a lover who returns in different incarnations in subsequent songs. Identified with unrequited love, lust, ecstasy, madness, pain, loss, lover's scandal, the lover becomes a myth. The relationship with him leads to the discovery of the unknown, the territory of his own "I", which sometimes includes traumatic experiences, transgression of prohibitions and even incestuous love. The lover's theme becomes a kind of phantasm, constituting a narrative subject or model that determines the functioning of literary characters, allows to describe a recurring story differently each time. In this way, Duras's prose presents an intertextual reading of the presented events, emphasizing the importance of obsessive return to the past and childhood.

## keywords

return, recreation of memories, obsession, love, past

## mots-clés

retour, réécriture, obsession, amour, passé

## anna ledwina

Maître de conférences à l'Institut de Culture et Langue françaises à l'Université d'Opole et auteur de : Les Représentations de la transgression dans l'œuvre de Marguerite Duras sur l'exemple des romans « Un Barrage contre le Pacifique », « Moderato cantabile » et « L'Amant », Wydawnictwo Uniwersytetu Opolskiego, Opole 2013, 264 p. Sa recherche se focalise sur la littérature française du XXe siècle, avant tout l'écriture féminine. Ses centres d'intérêt actuels sont les suivants : enjeux de l'altérité, articulation entre la création et l'identité, anthropologie culturelle des sexes.

ORCID : https://orcid.org/0000-0002-5054-1775