Les danseurs solistes nommés par les deux frères apparaissent
egalement dans les livrets qui précisent que Mlle Guyot dansa une Prêtresse de
Minerve à l'acte I, que Dangeville l'aîné représenta un Homme grec à l'acte II,
que Michel Blondy fit un Lutin à l'acte III et que Françoise Prévost incarna une
Bergère à l'acte IV. Le fameux Claude Ballon dansa un Berger à l'acte IV et un
Athénien à l'acte V. Pierre et François Dumoulin interprétèrent les deux
vieillards du divertissement de l'acte II.

Monseigneur accompagné de sa belle-fille, Marie-Adélaïde de Savoie,
duchesse de Bourgogne (1685-1712) et de son fils Charles, duc de Berry
(1686-1713), et de plusieurs dames de la Cour, assista à la représentation du
mardi 10 janvier 1708 :

Mardi 10 [janvier 1708], à Versailles. — Le roi tint conseil de finances à son ordinaire. L'après-dînée il alla se promener à Trianon, et le soir il travailla avec M. de Pontchartrain chez madame de Maintenon. Madame la duchesse de Bourgogne et monseigneur le duc de Berry allèrent dîner à Meudon avec beaucoup de dames. Après dîner il y eut grand jeu, et puis Monseigneur les mena à Paris à l'opéra. Après l'opéra Monseigneur retourna à Meudon, et madame la duchesse de Bourgogne et monseigneur le duc de Berry revinrent ici<fnref n="213" />.

L'opéra leur plut fort puisqu'ils décidèrent d'y revenir le mardi 7 février :

*Lundi 6 [février 1708]*, à Versailles. — Le roi dîna de bonne heure et alla se promener à Marly, d'où il ne revint qu'à la nuit ; à son retour il travailla chez madame de Maintenon avec M. Pelletier. Madame la duchesse de Bourgogne fut fort incommodée tout le jour d'une grosse fluxion dans la tête. Elle devoit aller demain dîner à Meudon avec Monseigneur et après dîner à l'opéra ; mais on ne croit pas que sa santé lui permette<fnref n="214" />.

Le jour fixé, la duchesse étant toujours indisposée, il fut décidé de
reporter au vendredi suivant cette soirée à l'Opéra :

*Mardi 7 [février 1708]* — Le roi tint le conseil de finances à l'ordinaire ; l'après-dînée il alla tirer, et le soir il travailla chez madame de Maintenon avec M. de Pontchartrain. Madame la duchesse de Bourgogne fut incommodée toute la nuit et manda à Monseigneur qu'elle ne pourroit pas aller ni à Meudon ni à l'opéra ; ainsi la partie est remise à vendredi<fnref n="215" />.

<footnote n="213">213 P. Courcillon, marquis de Dangeau, *Journal du marquis de Dangeau*, t. 12, Paris, Firmin Didot Frère, 1857, p. 54.</footnote>

<footnote n="214">214 *Ibid.*, p. 72.</footnote>

<footnote n="215">215 *Ibid.*, p. 73.</footnote>
Le vendredi suivant, la duchesse alla mieux et put enfin assister au spectacle :

Vendredi 10 [février 1708] — Le roi, après la messe, travailla avec le P. de la Chaise. Monseigneur le duc de Bourgogne alla dîner à Meudon avec Monseigneur ; madame la duchesse de Bourgogne y alla un peu après lui et y mena mademoiselle de Conty et plusieurs dames dont il y en avoit deux qui n'avoient jamais vu Meudon, qui sont mesdames de Nangis et de Seignelay. Sur les quatre heures Monseigneur mena madame la duchesse de Bourgogne et toutes les dames à Paris à l'Opéra, et monseigneur le duc de Bourgogne revint ici. Après l'opéra on retourna souper à Meudon. Il y eut grand jeu après le souper, et on revint ici fort tard<fnref n="216" />.

### 2.11. Académie royale de musique (1720-1722)

La cinquième reprise de *Thésée* à l'Académie royale de musique débuta vraisemblablement le jeudi 5 décembre 1720. Cette date est imprimée sur la page de titre des livrets qui furent vendus à la porte de l'Opéra. Cependant, sur trois d'entre eux<fnref n="217" />, elle fut modifiée à l'encre : le numéro « 5 » fut gratté et remplacé par le chiffre « 10 » laissant supposer que la première de cette reprise prévue le jeudi 5 décembre avait été reportée au vendredi suivant<fnref n="218" />. Selon le *Journal de l'Opéra*, la première représentation avait été donnée le 5 décembre conformément à ce qu'indiquent les livrets. La deuxième représentation eut lieu le 9 décembre : la fille d'un certain Monsieur Lair y assista<fnref n="219" />. Le 9 décembre ne tombait pas un jeudi ainsi que le signale Beffara, mais un lundi, jour inhabituel pour une représentation à l'Opéra <fnref n="220" />. Monsieur Lair, personnage qui paraît avoir été important mais dont nous ne savons rien, fut présent à la représentation du dimanche 22 décembre accompagné de sa femme et de sa fille<fnref n="221" />.

<footnote n="216">216 *Ibid.*, p. 75. Le *Journal de l'Opéra (Théâtre de l'Opéra, Journal II 1691-1710)*, p. 409, fait erreur lorsqu'il place la venue de la duchesse de Bourgogne à l'Opéra le 10 janvier au lieu du 10 février, date qu'indique Dangeau.</footnote>

<footnote n="217">217 Ce sont les exemplaires F-Pn, département des Livres rares et précieux, Rés. Yf. 1198 et Rés. Yf. 1527 et F-Pn, département de la Musique, Rés. ThB. 43. Voir aussi C. Schmidt, *The livrets of Jean-Baptiste Lully's tragedies lyriques*, LLC 3–39, p. 105.</footnote>

<footnote n="218">218 Cette date du 10 décembre 1720 est reprise dans l'ouvrage d'Herbert Schneider, *Die Rezeption der Opern Lullys im Frankreich des Ancien Régime*, p. 351.</footnote>

<footnote n="219">219 *Journal de l'Opéra (Théâtre de l'Opéra, Journal III 1711-1730)*, p. 239.</footnote>

<footnote n="220">220 Voir A. Ducrot, « Les représentations de l'Académie royale de musique... », p. 23-25.</footnote>

<footnote n="221">221 *Journal de l'Opéra (Théâtre de l'Opéra, Journal III 1711-1730)*, p. 239.</footnote>
Cette nouvelle reprise de *Thésée* fut, selon les frères Parfaict, un véritable triomphe :

> Il y avoit treze ans que le public n'avoit vû cet Opera : il n'est pas
> surprenant qu'etant bien remis il eut beaucoup de succès, & fut recû avec
> de grands applaudissements<fnref n="222" />.

Les deux frères eurent la chance de consulter un document imprimé qui précisait qu’à partir de la fin du mois de décembre 1720 jusqu’à la fin du mois de mars 1721, *Thésée* avait été représenté cinquante fois. Les recettes atteignirent la somme assez considérable de cent mille soixante-quatre livres dix sols :

> Le 24 fevrier de cette année, le Roy, par un Arret de son Conseil, accorda la Régie de l'Academie Royale de Musique à Mr. de Francine avec une pension de 4 000 lt. en qualité de Directeur. Ce changement obligea les syndics de l'Opera à rendre compte de leur régie depuis la mort de Guyenet, jusqu'au mois d'Avril de la présente année. Ce qu'ils éxécuterent, & firent imprimer des Mémoires contenans leurs Recettes & depenses pendant ces huit années. Le hazard en ayant fait tomber un entre nos mains, nous en avons extrait sommairement ce qui regarde 1720²²³.

La présence de l'ambassadeur de la Porte Ottomane à la représentation du jeudi 27 mars 1721 explique en partie les importants bénéfices empochés par l'Académie royale de musique : cette visite extraordinaire attira un public nombreux à l'Opéra, ce qui fit monter le prix des premières loges à cent livres et les places du parterre à cinq livres<fnref n="224" />. L'ambassadeur dressa un mémoire de tout ce qu'il avait vu afin d'en rendre compte à son maître, le Grand Turc Ahmet III (1703-1730)<fnref n="225" />. Ce récit, traduit en français et imprimé dans le *Mercure de France* de décembre 1743, livre une amusante description de la représentation de *Thésée* :

<footnote n="222">²²² C. et F. Parfaict, *Histoire de l'Académie royale de musique*, t. 2, p. 23.</footnote>

<footnote n="223">²²³ *Ibid*., p. 24.</footnote>

<footnote n="224">²²⁴ L.-F. Beffara, *op. cit.*, p. 489. *Le Mercure de France* de juin et juillet 1721, seconde partie, p. 4, indique seulement que l'ambassadeur avait assisté à une représentation de *Thésée* sans préciser la date à laquelle elle avait eu lieu. La date du 27 mars apparaît dans les *Chroniques de la Régence et du règne de Louis XV* (1718-1763) d'Edmond-Jean-François Barbier, Paris, Charpentier, 1857, t. 1, p. 121 : « Jeudi 27 mars, [l'ambassadeur] alla, avec toute sa suite, à l'opéra de *Thésée* ; il étoit dans l'amphithéâtre. On leur servit la collation. Ils furent fort content du spectacle. Le prix étoit doublé partout. » Voir aussi H. Lagrave, *op. cit.*, p. 51, note 81 et p. 208.</footnote>

<footnote n="225">²²⁵ Jean-Paul Roux, article « Turquie », François Bluche (éd.), *Dictionnaire du Grand Siècle*, op. cit., p. 1546-1547.</footnote>
Relation de l'ambassade de Mehemet Effendi à la Cour de l'Empereur de France, écrite et présentée au pied du trône du très puissant Empereur des Ottomans, Sultan Achmet, par son esclave. [...]

Entre plusieurs Spectacles publics & journaliers, qu'on donne dans cette grande Ville, MON EMPEREUR s'aura qu'il y a un Divertissement particulier, nommé *Opera* par les François. C'est assurément le plus noble & le plus admirable. Le lieu où on le donne, est contigu au Palais Royal. Quand nous y allâmes, on nous conduisit à la Loge du Roi, qui est tapissée de Velours cramoisi. Toute la Sale étoit remplie d'hommes & de femmes indistinctement. Il y avoit dans un Lieu séparé plus de cent sortes d'Instrumens de Musique. Toutes les ouvertures de cette Sale étant fermées, quoiqu'il fit encore jour, on alluma plus de cent bougies, & un nombre infini de chandelles & de lampes ; tant de lumières multipliées faisoient briller les dorures des balustrades, des colomnes & du plafond de la Sale. Un grand rideau peint qui pendoit près du Lieu où se mettent les Joüeurs d'Instrumens, cachoit entierement le Théatre.

Après que tous les Spectateurs furent placés, & l'heure sonnée, ce rideau fut tout d'un coup levé, & il parut un magnifique Palais, au-devant duquel étoient les Acteurs avec leurs habits d' *Opera*. Vingt Beautés, qui ressembloient à des Anges, étoient parmi eux avec leurs robes & leurs jupes toutes brillantes, ce qui donnoit un nouvel éclat à l'Assemblée.

Les Joüeurs d'Instrumens joüerent cependant avec beaucoup de justesse, & toutes les personnes qui étoient sur le Théatre danserent. On joüa ensuite l' *Opera*, qui est une Histoire en Chant & en Musique, représentée au naturel. Toutes les Histoires représentées à l' *Opera* sont imprimées ; il y en a environ trente, imprimées en trente Livres differens, chacune ayant son nom & son titre. On ne représente qu'une seule Histoire dans chaque *Opera*, & cela se fait avec tant d'art, que la chose représentée paroit véritable & réelle.

Le jour que nous y allâmes, on représenta l'Histoire d'un Empereur*226*, lequel étant amoureux de la fille d'un autre Empereur*227*, la demanda en mariage ; mais malheureusement la fille aime le fils d'un autre Empereur*228*. On fit voir au naturel tout ce qui se passe sur ce sujet entre ces Personnes diversement interessées. Par exemple, le jeune Empereur veut aller se promener dans les Jardins de la Princesse aimée ; aussi-tôt le Palais, qu'on voyoit auparavant, disparut, & nous vîmes à sa place un beau Jardin, rempli de Citronniers & d'Orangers*229*. Ensuite on veut prier & implorer le secours du Ciel ; un Temple magnifique paroit soudainement à la même place où étoit le Jardin*230* ; enfin l'Empereur & la Princesse ont recours à une célebre Magicienne*231*, l'Empereur, pour se faire aimer, & la Princesse pour être délivrée de celui qu'elle n'aime pas.

* C'étoit l'Opera de Thesée.*

<footnote n="226">226 Le roi Égée.</footnote>

<footnote n="227">227 La princesse Æglé.</footnote>

<footnote n="228">228 Thésée.</footnote>

<footnote n="229">229 Cela correspond au décor du quatrième acte.</footnote>

<footnote n="230">230 Le palais de Médée au début ou celui de Minerve à la fin du cinquième acte.</footnote>

<footnote n="231">231 Médée.</footnote>
La Magicienne fait paroître plusieurs choses extraordinaires, par l'effort de sa Magie, comme des embrasemens<fnref n="232" />, des combats d'Infanterie & de Cavalerie<fnref n="233" />, des hommes qui descendent du Ciel dans des Nuages<fnref n="234" />, d'autres qui volent dans les Airs, & plusieurs sortant de la terre<fnref n="235" />. Le Tonnerre gronda, cent Eclairs brillerent, & on représenta enfin si bien les effets de la passion de l'Amour, qu'en les voyant exprimés par les mouvemens passionnés de l'Empereur, par les regards de la Princesse, & par les differens gestes du fils de l'autre Empereur, on ne pouvoit se dispenser de sentir de l'émotion & de la tendresse. Nous vîmes enfin des choses si surprenantes & si extraordinaires, qu'il est impossible de les croire sans les voir.

Celui qui est chargé de l'Opera, est un homme de distinction<fnref n="236" />, auquel on donne une somme proportionnée aux dépenses considérables qu'il est obligé de faire pour l'entretien de ce Spectacle, lequel produit cependant un grand revenu<fnref n="237" />.

L'histoire de Thésée dut paraître un peu confuse à ce personnage étranger si l'on en juge par le résumé qu'il en donna<fnref n="238" />. On y reconnaît cependant les principaux personnages, les péripéties et les changements de décors.

Les représentations de Thésée furent continuées jusqu'au mardi 8 juillet 1721. Elles furent ensuite interrompues le temps de la remise à la scène des Fêtes Vénitiennes<fnref n="239" />, entre le jeudi 10 juillet et le jeudi 28 août. Elles reprirent le vendredi 29 août.

L'Academie Royale de Musique a cessé les representations du Balet des Fêtes Venitiennes depuis le 29 Août, pour reprendre THESE'E, qu'on avoit déja joüé en Decembre de l'année derniere<fnref n="240" />.

Selon le chroniqueur du Mercure, le divertissement final de Thésée, qui se termine par un duo chanté par Cléone et Arcas, « Le plus sage s'enflamme et s'engage sans savoir comment », ne plaisait pas au public :

<footnote n="232">²³² La destruction du palais de la magicienne au cours de l'acte V.</footnote>

<footnote n="233">²³³ C'est sans doute une description des combats du premier acte.</footnote>

<footnote n="234">²³⁴ Descente de Minerve et de sa suite à la fin du cinquième acte.</footnote>

<footnote n="235">²³⁵ Scène infernale du troisième acte.</footnote>

<footnote n="236">²³⁶ Jean Nicolas de Francine, gendre de Lully, était alors directeur de l'Académie royale de musique, voir J. de La Gorce, *Dictionnaire de la musique en France aux XVIIᵉ et XVIIIᵉ, op. cit.*, p. 303.</footnote>

<footnote n="237">²³⁷ *Mercure de France*, décembre 1743, p. 2804, 2834-2835.</footnote>

<footnote n="238">²³⁸ Il se peut aussi que ce texte ait été écrit par l'un des chroniqueurs du *Mercure*.</footnote>

<footnote n="239">²³⁹ Opéra-ballet, livret d'Antoine Danchet, musique d'André Campra.</footnote>

<footnote n="240">²⁴⁰ *Mercure de France*, septembre 1721, p. 132-134.</footnote>
Cet ancien Opera de Lully, dont le Poème est de Quinaut, est le seul parmi ceux de ces deux grands Auteurs qui puisse le disputer à Armide, qui a toujours passé pour le Coriphée de tous les Opera. *Thésée* finit froidement par un divertissement, auquel les spectateurs qui restent ne sont pas toujours fort attentifs<fnref n="241" />.

Il est probable que certains spectateurs quittaient la salle après que Minerve et sa suite furent descendus dans une machine à la scène 8 du dernier acte.

L'article du *Mercure de France* donne les noms des principaux chanteurs qui participèrent à cette reprise. Ils correspondent à ceux imprimés dans les livrets. L'extrait du périodique livre aussi, et c'est assez rare pour être signalé, le nom des deux personnes qui doublèrent les rôles d'Æglé et d'Égée :

> Le sieur Thevenard y a joüé le rôle d'Egée, le sieur Muraire celui de Thesée, la D¹le. Antier celui de Medée, et la D¹le. Tulou celui d'Eglé ; dans cette derniere reprise, le sieur Chassé, dont il est parlé dans le dernier Mercure, y a doublé le rôle d'Egée, & la D¹le. Lisarde cy-devant Danseuse à l'Opera, a chanté pour la premiere fois le rôle d'Eglé<fnref n="242" />.

Les représentations furent interrompues une nouvelle fois le dimanche 21 septembre pour laisser de nouveau la place aux *Fêtes Vénitiennes*<fnref n="243" />. Neufs représentations supplémentaires furent données les mardi, jeudi, vendredi et dimanche, entre le mardi 14 et le mardi 28 avril 1722 :

> L'Academie Royale de Musique à r'ouvert son Théâtre le 13 de ce mois [d'avril] par la Tragédie de Thesée, dont nous avons parlé dans notre Journal de Septembre dernier, & le Jeudy 30. on a repris Phaëton, qu'on continuera jusques à ce que le Ballet des Saisons qu'on prepare soit en état d'être représenté<fnref n="244" />.

Après cette reprise de 1721-1722, *Thésée* ne fut plus jamais joué dans son intégralité. La musique de Lully, considérée comme démodée, fut remplacée par de nouveaux airs composés pour la circonstance. Ces transformations firent le succès des reprises suivantes.

<footnote n="241">²⁴¹ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="242">²⁴² *Ibid.*, p. 133.</footnote>

<footnote n="243">²⁴³ *Ibid.* Cette information est reprise par les frères Parfaict, *Histoire de l'Académie royale de musique*, t. 2, p. 26.</footnote>

<footnote n="244">²⁴⁴ *Mercure de France*, avril 1722, p. 119.</footnote>
3. L'opéra de la reine (1729-1754)

3.1. *Académie royale de musique* (1729-1731)

Après quelques répétitions<fnref n="245" />, *Thésée*, diminué de quelques passages aux scènes 6 et 10 de l'acte I<fnref n="246" />, fut remis sur le théâtre de l'Académie royale de musique le mardi 29 novembre 1729. La proximité entre cette reprise et la précédente donnée sept ans plus tôt avait fait redouter un échec. Ce fut au contraire un immense succès :

Comme il n'y avoit que neuf ans qu'on l'avoit donné, on avoit lieu de craindre, que l'image encore recente qu'on en avoit ne nuisit au succès qu'il a toujours merité ; mais le soin avec lequel il vient d'être remis, lui a tenu lieu de nouveauté, & tout le monde est convenu qu'il n'a jamais paru avec tant d'éclat. La distribution des Rôles n'a jamais été si convenable, & les Rôles n'ont jamais été si bien executés. Les Decorations & les Habits ont achevé de rendre cet Opera des plus brillants<fnref n="247" />.

Le décor imaginé par Servandoni pour le premier acte fit grande impression sur le public car il paraissait immensément haut :

La Perspective semble avoir donné réellement à cette derniere [décoration] une élevation extraordinaire, puisque malgré la petitesse du lieu, & sans avoir dérangé aucune machine, les Décorations sont beaucoup plus hautes dans le fonds du Theatre que sur le devant, chose qu'on n'avoit pas encore vu à l'Opera, & qui fait un effet admirable ; [...]<fnref n="248" />.

Ce décor représentait un temple dans le centre duquel figurait une statue de Minerve assise sur un piédestal. Elle était en ronde bosse, ce qui offrait probablement aux prêtresses chantantes et dansantes la possibilité d'en faire le tour pendant le sacrifice offert à la déesse. En outre, un promenoir situé en haut d'une série d'arcades pouvait accueillir un grand nombre d'acteurs :

Pendant la Scene, ce Promenoir se voit réellement rempli d'un grand nombre de personnes, qui sont Spectateurs des Cérémonies qui se font dans le Temple<fnref n="249" />.

<footnote n="245">245 *Mercure de France*, novembre 1729, p. 2684.</footnote>

<footnote n="246">²⁴⁶ Voir chapitre II, les livrets.</footnote>

<footnote n="247">247 *Mercure de France*, décembre 1729, p. 3099. Le chroniqueur, qui n'avait pas assisté aux premières représentations, ne put en donner la description que quelques mois plus tard. Il se contenta dans cet article de paraphraser le texte du livret édité par Pierre Ribou pour la reprise de 1720.</footnote>

<footnote n="248">²⁴⁸ *Mercure de France*, janvier 1730, p. 149. Un extrait plus large de cet article est cité par Per Bjurström, « Servandoni décorateur de théâtre », *Revue d'Histoire du Théâtre*, 1954, n° 1-2, p. 150-159.</footnote>

<footnote n="249">249 *Mercure de France*, janvier 1730, p. 149.</footnote>
La beauté des décors et des costumes, dont malheureusement il ne subsiste aucun dessin, ainsi que la renommée des interprètes qui incarnèrent les rôles principaux, Marie Antier (Médée), Marie Pélissier (Æglé), Denis-François Tribou (Thésée) et Gabriel-Vincent Thévenard (Égée), attirèrent de nombreux spectateurs.

La correspondance du prince Antoine Ier de Monaco (1661-1731) nous apprend que ces trois derniers chanteurs furent très appréciés :

A M. de Seguier,

Monaco, [vendredi] 27 janvier 1730

Allez quelques fois à l'Opéra pour l'amour de moi, et surtout les jours où l'on représente *Thésée*. On me mande que Thévenard brille infiniment, et que l'acteur et l'actrice qui jouent Thésée et Oeglée, tirent des larmes des spectateurs dans les scènes du quatrième acte<fnref n="250" />.

De leur côté, les danseurs, dont le *Mercure* ne dit pas un mot, n'avaient pas été moins brillants que les chanteurs, s'il faut en croire les frères Parfaict :

Mlle Sallé dansa une Entrée au Prologue, & Mlle Duval une autre. P. Dumoulin, Dangeville, Mlles. Sallé & Mariette, dansèrent au [second] acte celle des Vieillars & les deux Vieilles. Maltaire C. s'attira dans une autre les suffrages du public. Mlle. Prevost éxécuta un pas de deux avec Dumoulin le jeune. Mlle. Camargo dansa une Entrée seule au dernier Divertissement, où Mlles. Feret, & Binet remplirent aussi un pas de deux.

Cet Opera fut très bien éxécuté tant de la part des Acteurs, que des Danseurs qui s'attirerent mille applaudissements<fnref n="251" />.

Les livrets imprimés pour la reprise de 1729 précisent les noms des interprètes qui avaient dansé seul dans les divertissements et confirment quelques-unes des affirmations des frères Parfaict<fnref n="252" />. Toutefois, les livrets indiquent que, contrairement à ce qu'écrivirent les deux frères, Marie Sallé ne dansa pas dans le prologue : ce fut Mlle Mariette qui interpréta le rôle soliste d'une Moissonneuse de la suite de Cérès. Selon ces sources, ni Mlle Camargo, ni Mlle Binet n'ont dansé à l'acte V. Enfin, Mlle Duval n'y apparaît jamais en

<footnote n="250">²⁵⁰ Georges Favre, « La musique dans la correspondance d'Antoine Ier, prince de Monaco (1661-1731) », *Revue de Musicologie*, t. 59, n° 2, 1973, p. 264.</footnote>

<footnote n="251">²⁵¹ C. et F. Parfait, *Histoire de l'Académie royale de musique*, t. 2, p. 52.</footnote>

<footnote n="252">²⁵² Mlle Sallé représenta un prêtresse à l'acte I puis l'une des deux vieilles femmes à l'acte II aux côtés de Mlle Mariette ; MM. Dangeville et Pierre Dumoulin firent les deux vieillards dans ce même divertissement ; Malter cadet représenta un lutin à l'acte III ; enfin Françoise Prévost et David Dumoulin dansèrent ensemble le rôle d'une Bergère et d'un Berger à l'acte IV.</footnote>
tant que danseuse soliste : dans le prologue, elle dansa une Bacchante avec Mlles Boisselet, Durocher et Thybert.

Quelques spectateurs prestigieux se rendirent à l'Opéra pour voir *Thésée* : la reine Marie Leczińska fut présente à l'une des premières représentations, en décembre 1729²⁵³, et François III Étienne, duc de Lorraine (1708-1765), vint assister à celle du dimanche 5 février 1730²⁵⁴. Quant au prince de Monaco, il regretta de n'avoir pu voir l'une des représentations données en 1729 et 1730. Dans sa correspondance, il mande régulièrement à ses amis de lui donner des détails d'un opéra qu'il affectionne particulièrement, comme on peut le lire dans une lettre adressée à la princesse d'Isenghien :

Monaco, [mardi] 20 décembre 1729

Pourquoi ne me rends-tu pas compte de la première représentation de *Thésée* où tu as assisté ? J'ay peine à te pardonner ton silence sur un chapitre si intéressant pour un partisan toujours plus vif de l'Harmonie et de son Théâtre<fnref n="255" />.

Ou encore dans celle qu'il écrivit à monsieur de Seguier quelques mois plus tard :

Monaco, [vendredi] 10 février 1730

Vous me parlerez apparemment de l'Opéra dans votre première lettre, puisque vous deviez y mener Melle de Mons le 2è de ce mois. Et ce récit me plaira bien davantage que celuy de la fête des Ambassadeurs d'Espagne, toute brillante qu'elle ait été<fnref n="256" />.

Au grand regret d'Antoine Ier, prince de Monaco, et de M. Seguier<fnref n="257" />, les représentations de *Thésée* furent interrompues le dimanche 19 février 1730

<footnote n="253">²⁵³ Voir plus bas.</footnote>

<footnote n="254">²⁵⁴ *Mercure de France*, février 1730, p. 410. Il y vint incognito sous le nom de comte de Blamont, voir H. Lagrave, *op. cit.*, p. 208.</footnote>

<footnote n="255">²⁵⁵ Georges Favre, « La musique dans la correspondance d'Antoine Ier, prince de Monaco (1661-1731) », p. 263.</footnote>

<footnote n="256">²⁵⁶ *Ibid.*, p. 264.</footnote>

<footnote n="257">²⁵⁷ *Ibid.*, p. 265, voir la lettre adressée à Seguier daté du vendredi 3 mars 1730 : « J'attends avec impatience le récit du succès de la première représentation du *Télémaque* où l'on a fait des changements qui rendent le poème plus parfait, et certaines scènes languissantes beaucoup plus vives ; c'est à mon gré le chef-d'œuvre de Destouches, mais si j'étois à Paris, je regretterois *Thésée* autant que vous ».</footnote>
pour laisser la place à celles de *Télémaque et Calypso* que Destouches venait de remanier<fnref n="258" /> :

Le 19. [février] l'Académie Royale de Musique donna la derniere Représentation de *Thésée*, & le 23. on remit au Théatre l'Opera de *Telemaque* ou *Calypso*, donné dans sa nouveauté en Novembre 1714. qui n'avoit point été repris depuis sa nouveauté, & que le Public souhaitoit revoir<fnref n="259" />.

L'arrêt des représentations de *Thésée* ne fut pas tout à fait définitif puisque il fut encore joué trois fois, les vendredi 17, samedi 18, mercredi 22 mars. Les recettes de ces dernières représentations furent employées au payement de la capitation des acteurs. Afin d'attirer un plus grand nombre de spectateurs à la représentation du 18 mars, et de récolter plus d'argent, on termina l'opéra par *Les Caractères de la danse*, pièce de Jean-Ferry Rebel, qui fut dansée par Mlle Camargo <fnref n="260" />. Le 22 mars, cette dernière œuvre fut remplacée par des extraits de *Monsieur de Pourceaugnac*, comédie de Molière et Lully, et par la *Fantaisie* que Rebel composa en 1729 : ce pas de trois fut dansé par Mlle Camargo et MM. Blondy et Dumoulin <fnref n="261" />. Une dernière représentation de *Thésée* fut donnée le mardi 16 mai 1730, pour la capitation des acteurs <fnref n="262" />. À la fin de l'opéra, la *Fantaisie* de Rebel fut dansée une nouvelle fois par les mêmes interprètes.

Les frères Parfaict écrivirent dans leur *Histoire de l'Académie royale de musique* que l'opéra *Alcyone*<fnref n="263" /> n'ayant pas réussi comme on l'espérait, on le remplaça vers par celui de *Thésée* à la fin du mois de juin 1730 :

> Quoi que bien exécuté, cet Opera n'eût pas alors un succès trop brillant. Vers la fin de juin l'Académie Royale de Musique fut obligée de

<footnote n="258">²⁵⁸ *Télémaque et Calypso*, tragédie de Claude Mathieu Pellegrin, musique d'André Cardinal Destouches, fut créé le 29 novembre 1714, voir É. Lemaitre, article « Télémaque et Calypso », *Dictionnaire de la musique en France aux XVIIe et XVIIIe*, op. cit., p. 663.</footnote>

<footnote n="259">²⁵⁹ *Mercure de France*, février 1730, p. 375.</footnote>

<footnote n="260">²⁶⁰ *Mercure de France*, mars 1730, p. 581 : « Le 18. l'Académie Royale de Musique donna par extraordinaire une Représentation de *Thésée* pour la capitation des Acteurs, comme cela se pratique toutes les années. Cette Piéce fut terminée par les Caractères de la danse que la Dme Camargo dansa avec toute la vivacité dont elle est capable. Le 22. on joüa encore *Thésée* pour les Acteurs, qui fut suivi du Divertissement de *Pourceaugnac*, & du *Pas de trois* dansé par les Srs Blondi, Dumoulin et la Dme Camargo. »</footnote>

<footnote n="261">²⁶¹ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="262">²⁶² *Mercure de France*, mai 1730, p. 1007.</footnote>

<footnote n="263">²⁶³ *Alcyone*, tragédie d'Antoine Houdar de La Motte, musique de Marin Marais.</footnote>
reprendre *Thésée* dont on donna des représentations, en attendant le Ballet du *Carnaval & la Folie*<fnref n="264" />.

Le *Mercure de France* confirme la reprise de *Thésée* à cette date<fnref n="265" />, mais pour le périodique, ce n’était pas dans l’intention de remplacer *Alcyone* dont la célèbre tempête attirait encore beaucoup de spectateurs :

L'Académie Royale de Musique, après avoir donné quelques Représentations de l'Opera de *Thésée*, en donna plusieurs d'*Alcione*, dont la tempête fait toujours un effet admirable, & le sieur Servandoni a trouvé l'art de peindre aux yeux les effets de ce beau morceau de Musique, par le moyen de quantité de rouës échancrées heteroclitement avec leurs poulies, lorsqu'elles tournent par des cordes sans fin, avec beaucoup de facilité, malgré l'inconvenient du Théatre, & produisent par leurs mouvemens des ondes qui imitent très-bien le naturel, par le moyen des Gazes d'argent dont elles sont couvertes<fnref n="266" />.

Les représentations d'Alcyone continuèrent d'ailleurs jusqu'au jeudi 13 juillet, date de la reprise du *Carnaval et la Folie*<fnref n="267" />.

À l'inverse, l'échec de l'opéra *Pyrrhus*<fnref n="268" />, dont il ne fut donné que sept représentations entre le jeudi 26 octobre et le mardi 7 novembre, obligea la direction de l'Académie royale de musique de le remplacer : *Thésée* fut une nouvelle fois remis à la scène à partir du jeudi 9 novembre jusqu'au mardi 19 décembre 1730²⁶⁹. Le temps de ces quelques représentations, Catherine-Nicole Le Maure remplaça Marie Pélissier dans le rôle d'Æglé et obtient de nombreux applaudissements, ce que confirme le prince de Monaco dans une lettre adressée au marquis de Grimaldy :

Monaco, [mardi] 28 novembre 1730

On m'a dit tant de merveilles de Madlle Le Maure, que je ne suis point étonné des nouveaux applaudissements qu'elle s'attire dans l'opéra de *Thésée* où elle a déjà charmé les spectateurs<fnref n="270" />.

Le fameux Louis Dupré y dansa également :

<footnote n="264">²⁶⁴ C. et F. Parfaict, *Histoire de l'Académie royale de musique*, tome 2, p. 54.</footnote>

<footnote n="265">²⁶⁵ *Mercure de France*, juin 1730, p. 1200.</footnote>

<footnote n="266">²⁶⁶ *Mercure de France*, juillet 1730, p. 1621.</footnote>

<footnote n="267">²⁶⁷ Comédie lyrique d'Antoine Houdar de La Motte, musique d'André Cardinal Destouches.</footnote>

<footnote n="268">²⁶⁸ Tragédie de Fermelhuis, musique de Nicolas Pancrace Royer.</footnote>

<footnote n="269">²⁶⁹ Le jeudi 21 décembre 1730, *Thésée* fut remplacé par *Phaéton*, voir le *Mercure de France*, novembre 1730, p. 2479.</footnote>

<footnote n="270">²⁷⁰ Georges Favre, « La musique dans la correspondance d'Antoine Ier, prince de Monaco (1661-1731) », p. 274.</footnote>
Le [mardi] 12 [novembre], le sieur Dupré, cy-devant Danseur de la même Academie, qui avoit quitté le Théatre en 1722. & que le Public regrettoit fort, reparut & dansa dans le second & le troisième Acte du même Opera, avec l'applaudissement d'une tres-nombreuse assemblée. Sa danse est noble, vive & légère, & il exprime parfaitement les differens caracteres, animez & violens. Il est arrivé depuis peu de Pologne. Il doit rester à Paris cet Hyver, & il dansera à l'Opera pendant ce temps-là<fnref n="271" />.

Il est fort probable que Dupré interpréta les mêmes rôles que ceux qu'il avait dansés lors de la reprise de 1720 : à cette époque, il avait représenté un Homme du peuple d'Athènes dans l'acte II et un Lutin dans l'acte III.

L'année suivante, les trois dernières représentations de *Thésée* furent données pour la capitation des acteurs, le lundi 5 mars, le samedi 10 mars, jour de la clôture de l'Académie royale de musique<fnref n="272" />, et enfin, le jeudi 12 avril 1731²⁷³.

## 3.2. *Les concerts de la reine*

La reine Marie Leczińska, assista à l'une des représentations de *Roland* en décembre 1729²⁷⁴. Ce spectacle dut lui plaire car elle revint une nouvelle fois à l'Opéra peu de temps après pour assister vraisemblablement à l'une des premières représentations de *Thésée* :

A M. de Cartigny,
Monaco, [mardi] 6 décembre 1729

Partisan du Théâtre de l'harmonie, qui [a] été jadis celuy de mes foiblesses, j'apprends avec un plaisir infiny que la Reine l'a honoré de sa présence ; et je souhaite de tout mon cœur que ce charmant spectacle que je regretterai sans cesse, attire souvent Sa Majesté à Paris<fnref n="275" />.

La reine voyait peut-être *Thésée* pour la première fois. Ce fut sans doute à partir de cette représentation qu'elle tomba amoureuse de cette œuvre.

<footnote n="271">²⁷¹ *Mercure de France*, novembre 1730, p. 2482.</footnote>

<footnote n="272">²⁷² Mlle Petitpas chanta une ariette italienne au cours de l'opéra et à la fin, Mlle Camargo dansa une nouvelle fois les *Caractères de la danse* de Rebel, voir le *Mercure de France*, mars 1731, p. 576.</footnote>

<footnote n="273">²⁷³ Mlle Camargo et MM. Blondy et Dumoulin dansèrent une nouvelle fois la *Fantaisie* de Rebel à la fin de la représentation, voir le *Mercure de France*, avril 1731, p. 770-771.</footnote>

<footnote n="274">²⁷⁴ Georges Favre, « La musique dans la correspondance d'Antoine Ier, prince de Monaco (1661-1731) », p. 262.</footnote>

<footnote n="275">²⁷⁵ *Ibid*., p. 263.</footnote>
Pendant près de dix-sept ans, la reine Marie Leczińska fit jouer dans ses appartements l'opéra de *Thésée* en version de concert<sup>276</sup>. L'audition de l'ouvrage, divisée en trois parties (prologue et premier acte, deuxième et troisième actes, quatrième et cinquième actes), s'étalait sur trois jours, les lundi, mercredi et samedi. Chanteurs et musiciens étaient dirigés tantôt par François Colin de Blamont tantôt par André Cardinal Destouches qui partagèrent tout deux la charge de maître de musique de la Chambre. Ce dernier fut remplacé en 1741 par François Rebel.

Entre juillet 1729 et juin 1746, *Thésée* fut joué à quinze reprises et en quarante-quatre concerts. Un quarante-cinquième avait été projeté en décembre 1748 comme le montre un livret de *Thésée* conservé à la Bibliothèque municipale de Versailles<sup>277</sup>. Il contient deux projets de coupures qui touchent le début du prologue et une partie de la scène 6 de l'acte I<sup>278</sup>. Une feuille volante, glissée dans le livret précise la date prévue et le nom des interprètes qui devaient participer à ce concert :

<table><tbody><tr><td colspan="2">Le Lundy 16 Decembre 1748 Concert</td></tr><tr><td>Egle</td><td>Mlle Selle</td></tr><tr><td>Medée</td><td>Mlle Chevalier</td></tr><tr><td>Thésée</td><td>Mr. Bazire</td></tr><tr><td>2 Bergeres</td><td>Mlles</td></tr><tr><td>Un Berger</td><td>Mr.</td></tr><tr><td colspan="2">5e. acte</td></tr><tr><td>Medée</td><td>Mlle Chevalier</td></tr><tr><td>Dorine</td><td>Mlle Godonesche</td></tr><tr><td>Le Roy</td><td>Mr. Chassé</td></tr><tr><td>Eglée</td><td>Mlle Selle</td></tr><tr><td>Minerve</td><td>Mlle</td></tr><tr><td>Cleone</td><td>Mr. [sic] Degremont</td></tr><tr><td>Arcas</td><td>Mr. Godonesche.</td></tr></tbody></table>

Malgré ces préparatifs, on ne joua finalement pas *Thésée* à cette date. On lui préféra un autre opéra :

Le Lundi 2, le Samedi 6 & le Lundi 16 Décembre, on chanta chez la Reine, *Tancrede*, Tragédie de feu Mrs Danchet et Campra. Les rôles

<footnote n="276"><sup>276</sup> Voir le calendrier des concerts de la reine, annexe IV-3.</footnote>

<footnote n="277"><sup>277</sup> Il s'agit du livret de *Thésée*, Paris, C. Ballard, 1675, F-V Rés. F. 31, voir C. Schmidt, *The livrets of Jean-Baptiste Lully's tragedies lyriques*, [LLC 3–2.1], p. 74. Il porte un premier *ex-libris* manuscrit au bas de la gravure, « De la biblioteque des menus plaisirs du Roy » et un second sur la page de titre, « Ce livret est au Roy ».</footnote>

<footnote n="278"><sup>278</sup> Voir dans ce livret la première page du prologue et la page 9 de la tragédie.</footnote>
furent rendus très-bien, par Mlles la Lande, Chevalier, Romainville, de
Selles, Canavas, Godonesche, d'Aigremont & Guedon, & par Mrs de
Chassé, Dubourg, Benoît, Godonesche, Bazin, d'Aigremont & le Begue<fnref n="279" />.

*Tancrède*, tragédie d'Antoine Danchet et musique d'André Campra, fut probablement choisi à la place de *Thésée*: la bibliothèque de Versailles conserve d'ailleurs quelques partitions de cet ouvrage qui portent des modifications faites vraisemblablement à cette époque<fnref n="280" />.

Selon H. Lagrave, Marie Leczińska établissait elle-même le programme de ses concerts<fnref n="281" />. Elle devait particulièrement aimer *Thésée* si l'on en juge par le nombre de fois qu'elle l'entendit dans ses appartements. Lors des fêtes données pour le mariage du Dauphin, elle demanda sans doute à ce que *Thésée* figure au programme des réjouissances.

3.3. Académie royale de musique (1744-1745)

*Thésée* fut remis à la scène de l'Académie royale de musique le jeudi 10 décembre 1744²⁸². L'œuvre avait été raccourcie de quelques passages trop légers qui, placés aux côtés d'épisodes tragiques, pouvaient choquer les spectateurs <fnref n="283" />. Les décorations qui servirent à ce spectacle étaient vraisemblablement les mêmes que celles qui avaient été employées quatorze ans plus tôt. Seul le décor du premier acte, qui représentait le temple de Minerve, était neuf. Les comptes de l'Académie royale de musique indiquent effectivement que plusieurs peintres furent payés pour avoir travaillé à la décoration de *Thésée* <fnref n="284" />. Les costumes réalisés pour cette reprise, ne

<footnote n="279">279 *Mercure de France*, décembre 1748, vol. 2, p. 182.</footnote>

<footnote n="280">²⁸⁰ *Tancrede*, partition, Paris, Christophe Ballard, 1702, F-V M.S.D. 58 in-4°, M.S.D. 59 in-4° et M.S.D 60 in-4°, voir Denis Herlin, *Catalogue du fonds musical de la Bibliothèque de Versailles*, Paris, Société Française de Musicologie, 1995, p. 44.</footnote>

<footnote n="281">²⁸¹ H. Lagrave, *op. cit.*, p. 153.</footnote>

<footnote n="282">²⁸² *Mercure de France*, décembre 1744, p. 140.</footnote>

<footnote n="283">²⁸³ *Ibid.* Ces coupures touchèrent les scènes 3, 5, 6 et 10 de l'acte I, 4 de l'acte II, 1 et 2 de l'acte III, 7 de l'acte IV et 9 de l'acte V, voir chapitre II, les livrets.</footnote>

<footnote n="284">²⁸⁴ F-Pan AJ¹³ 8, dossier IV, *Bordereau de la Recette et Depense de l'Opera faite par Berthelin de Neuville, Caissier, depuis le premier Janvier 1745. Jusque et compris le 31. dudit mois* : « A different Peintre pour la Decoration de Thesée 2144 lt. 10 s. ».</footnote>
s’inspiraient plus de l’antiquité mais, à la surprise du public, de ceux qui se portaient du temps de François Ier<fnref n="285" />.

Les plus grands chanteurs du moment incarnèrent les principaux rôles. Marie-Jeanne Fesch (Mlle Chevalier) fit le personnage de Médée. Elle avait, selon le *Mercure*, « infiniment surpassé l’attente du public ». En effet, les spectateurs auraient bien aimé revoir la fameuse Mlle Le Maure dans ce même rôle, mais elle avait quitté la troupe de l’Académie royale de musique quelques jours avant la première représentation de *Thésée*. Lorsqu’elle tomba malade en février 1745, Mlle Chevalier fut remplacée par Mlle Romainville puis par Mlle Jacquet<fnref n="286" />. Marie Fel chanta le rôle d’Æglé. Elle fut remplacée par Mlle Metz en mai 1745²⁸⁷. Claude Chassé figura le roi Égée « d’une manière sublime et majestueuse »<fnref n="288" /> ; il chanta également le rôle de Mars dans le prologue, personnage qu’il avait déjà incarné en 1729. Pierre Jélyotte sut donner au rôle de Thésée « l’air imposant d’un vainqueur »<fnref n="289" />. M. de La Tour incarna lui aussi le héros de l’opéra en février 1745²⁹⁰. Les danseurs solistes furent eux aussi très applaudis. Mlle Carville dansa le rôle d’une Bacchante et Jean-Baptiste Malter (Malter l’anglais) celui d’un Faune dans le prologue. Mlle Lebreton figura une prêtresse de Minerve à la fin de l’acte I. Le *Mercure de France* relata de quelle manière elle et six autres danseuses, Mlles Rabon, Carville, Petit, Rozaly, Courcelle et Saint-Germain, dansèrent ce divertissement :

> La feste du premier acte se passe dans le Temple de Minerve. Elle est exécutée par des Prétresses & des Guerriers, armés d’épées & de boucliers. Les Prétresses ont a la main des poignards. Leurs danses rappellent le souvenir de la Pirrhique des Grecs, & produisent un spectacle très brillant soutenu jusqu’à la fin par une marche pompeuse, qui vuide le Théâtre avec dignité. La première Prêtresse de Minerve représentée très-noblement par la jeune Mlle. Mets, précede le Roi, Aglé & leur suite, qui sort du Theatre au son éclatant des Trompettes<fnref n="291" />.

<footnote n="285">²⁸⁵ *Mercure de France*, décembre 1744, p. 142.</footnote>

<footnote n="286">²⁸⁶ *Mercure de France*, février 1745, vol. 1, p. 162. Mlle Jacquet reçut d’ailleurs une gratification extraordinaire de cent livres, F-Pan AJ¹³ 8, dossier IV, *Bordereau de la Recette et Depense de l’Opera faite par Berthelin de Neuville, Caissier, depuis le premier Janvier 1745. Jusque et compris le 31. dudit mois.*</footnote>

<footnote n="287">²⁸⁷ *Mercure de France*, mai 1745, p. 128.</footnote>

<footnote n="288">²⁸⁸ *Mercure de France*, décembre 1744, p. 141.</footnote>

<footnote n="289">²⁸⁹ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="290">²⁹⁰ *Mercure de France*, février 1745, vol. 1, p. 162.</footnote>

<footnote n="291">²⁹¹ *Mercure de France*, décembre 1744, p. 141.</footnote>
Une remarque du chroniqueur du *Mercure* laisse entendre que ce premier acte se terminait d'une façon qui faisait exception à la règle. Il semble que choristes et danseurs avaient l'habitude d'entrer et de sortir de scène dans le plus grand désordre :

> On observera à l'occasion de cette sortie frappante & bien dessinée, que la danse & les Chœurs ne devroient jamais entrer sur le Theâtre ni en sortir confusement & sans ordre, comme il se pratique depuis très-long-temps. Ils devroient toujours former des Tableaux variés en arrivant, & en se retirant. Leur nombre est plus que suffisant pour opérer des combinaisons infinies. Il est contre les regles du Theâtre de les voir arriver les uns après les autres, dans des attitudes de gens sortans de leur Toilette. Sur la Scene tous les mouvemens doivent être mesurés, & expressifs<fnref n="292" />.

Dans le divertissement de l'acte II, Louis Dupré apparut en Homme grec<fnref n="293" />. François Dumoulin et Mlle Camargo y dansèrent un couple de vieillards alertes. Cette dernière représenta une Bergère dans celui de l'acte IV. M. Gherardy, en costume de Lutin, dansa à deux reprises dans le divertissement de l'acte III « avec une force et une légèreté remarquable »<fnref n="294" />. Ce danseur étant tombé malade, il fut remplacé par un jeune danseur bordelais, M. Pitrot. Enfin, Mlle Dalmand et David Dumoulin figurèrent un couple d'Athéniens à la fin de l'acte V.

Les représentations de *Thésée* continuèrent les mardi, jeudi, vendredi et dimanche jusqu'à la fin décembre 1744²⁹⁵. À partir du 31 décembre, l'opéra ne fut plus donné que trois jours par semaine, car le jeudi était réservé au ballet *Les Grâces*<fnref n="296" />. Les représentations se poursuivirent à ce rythme en janvier<fnref n="297" /> et

<footnote n="292">²⁹² *Ibid*., p. 141-142.</footnote>

<footnote n="293">²⁹³ En janvier 1745, il fut payé la somme de 480 livres, F-Pan AJ¹³ 8, dossier IV, *Bordereau de la Recette et Depense de l'Opera, op. cit.*.</footnote>

<footnote n="294">²⁹⁴ *Mercure de France*, décembre 1744, p. 142.</footnote>

<footnote n="295">²⁹⁵ Les recettes de quinze représentations (dont treize de *Thésée*) s'élevèrent à 23 191 livres 10 sols, voir F-Pan AJ¹³ 8, dossier IV, *Bordereau de la Recette et Depense de l'Opera, op. cit.*.</footnote>

<footnote n="296">²⁹⁶ *Mercure de France*, décembre 1744, p. 142. *Les Grâces*, ballet héroïque, livret de Pierre Charles Roy, musique de Jean Joseph Mouret, représenté pour la première fois le 5 mai 1735, voir É. Lemaître, article « Grâces (Les) », *Dictionnaire de la musique en France aux XVIIe et XVIIIe*, op. cit., p. 325.</footnote>

<footnote n="297">²⁹⁷ Quatorze représentations de *Thésée* (les vendredi 1er, dimanche 3, mardi 5, vendredi 8, dimanche 10, mardi 12, vendredi 15, dimanche 17, mardi 19, vendredi 22, dimanche 24, mardi 26, vendredi 29 et dimanche 21 janvier 1745) et quatre des *Grâces* (les jeudis 7, 14, 21 et 28 janvier 1745) rapportèrent 27 823 livres à l'Académie royale de musique, voir F-Pan AJ¹³ 8, dossier IV, *Bordereau de la Recette et Depense de l'Opera, op. cit.*.</footnote>
février<fnref n="298" />, jusqu'au vendredi 5 mars 1745 date après laquelle *Thésée* fut remplacé par *Amadis de Grèce*<fnref n="299" />. Il y eut encore trois représentations supplémentaires pour la capitation des acteurs, les lundi 29 mars<fnref n="300" />, samedi 9 avril<fnref n="301" /> et lundi 3 mai 1745³⁰² et encore trois autres les vendredi 7³⁰³, dimanche 8 et mardi 11 mai de la même année, puis *Thésée* céda définitivement la place à l'opéra de *Zaïs*<fnref n="304" />.

### 3.4. Versailles (1745)

*Thésée* fut l'un des ouvrages choisis par le duc de Richelieu (Louis François Armand du Plessis, 1696-1788) pour les fêtes données en l'honneur du mariage du Dauphin, Louis de France (1729-1765) avec l'infante Marie-Thérèse d'Espagne (1726-1746). Deux raisons présidèrent à ce choix. La première était d'ordre financier : cet opéra était représenté à Paris au même moment ; on épargnait ainsi l'argent nécessaire aux répétitions. La deuxième était d'ordre politique. Le duc de Richelieu fit plaisir à la reine dont, nous l'avons vu, c'était l'une des œuvres lyriques préférées. À ces deux raisons s'en ajoutait une troisième, d'ordre pédagogique cette fois : *Thésée* était considéré comme l'œuvre la plus emblématique du répertoire de l'Académie royale de musique, celle qu'il convenait de faire entendre à une jeune princesse étrangère pour lui faire apprécier les beautés de la musique française ainsi que l'écrivit le duc de Luynes :

> Comme [Marie-Thérèse d'Espagne] est très-accoutumée à la musique italienne et qu'elle n'en n'a jamais entendu d'autre, on voulut la prévenir sur l'opéra de *Thésée*, et on lui dit que si elle pouvoit prendre goût

<footnote n="298">²⁹⁸ *Mercure de France*, janvier 1745, p. 160-161 et février 1745, vol. 1, p. 162-163.</footnote>

<footnote n="299">²⁹⁹ *Mercure de France*, mars 1745, p. 154.</footnote>

<footnote n="300">³⁰⁰ *Ibid.*, p. 162-163. Deux pantomimes de Pietro Sodi avaient été insérées à la fin du prologue et du cinquième acte de *Thésée* lors de cette représentation et de celle du 9 avril. Elles furent dansées par Sodi et Mlle Dalmand. Selon Beffara, *op. cit.*, l'une d'elles s'intitulait *Les Jardiniers et les Ciseaux*.</footnote>

<footnote n="301">³⁰¹ *Mercure de France*, avril 1745, p. 133.</footnote>

<footnote n="302">³⁰² *Mercure de France*, mai 1745, p. 128. La représentation se termina par *Les Caractères de la danse* de Rebel dansé par Mlle Camargo.</footnote>

<footnote n="303">³⁰³ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="304">³⁰⁴ L.-F. Beffara, *op. cit.*, p. 489. Sylvie Bouissou, article « Zaïs », *Dictionnaire de la musique en France aux XVIIᵉ et XVIIIᵉ, op. cit.*, p.733-734, ne fait pas mention de cette reprise de l'opéra de Jean-Philippe Rameau, sur un livret de Louis de Cahusac.</footnote>
à la musique françoise on se flattoit qu'elle seroit contente de celle de cet opéra, et que les paroles en étoient fort bien écrites<fnref n="305" />.

Les fêtes débutèrent le mardi 23 février, jour de l'arrivée de la Dauphine à Versailles et se terminèrent le mardi 2 mars, veille du mercredi des cendres<fnref n="306" />. Les spectacles et les bals se succédèrent chaque soir pendant les huit premiers jours. Les représentations d'opéras continuèrent les semaines suivantes jusqu'au 31 mars.

<table><caption>Tabl. 67. Calendrier des fêtes données pour le mariage du Dauphin</caption><thead><tr><td>Date</td><td>Ouvrages représentés</td></tr></thead><tbody><tr><td>Mardi 23 février 1745</td><td>La Princesse de Navarre, livret de Voltaire, musique de Jean-Philippe Rameau (1re représentation, création), salle du manège</td></tr><tr><td>Mercredi 24 février 1745</td><td>Comédie et bal paré dans la salle du manège de la grande écurie</td></tr><tr><td>Jeudi 25 février 1745</td><td>Bal masqué à minuit dans la galerie des glaces</td></tr><tr><td>Vendredi 26 février 1745</td><td>Les Éléments, ballet de Pierre-Charles Roy, musique d'André-Cardinal Destouches, en version de concert dans les Grands Appartements</td></tr><tr><td>Samedi 27 février 1745</td><td>La Princesse de Navarre (2e représentation), salle du manège de la grande écurie</td></tr><tr><td>Lundi 1er mars 1745</td><td>Thésée, salle du manège de la grande écurie</td></tr><tr><td>Mardi 2 mars 1745</td><td>Bal masqué à minuit dans les Grands Appartements</td></tr><tr><td>Mardi 9 mars 1745</td><td>Comédie dans l'ancienne salle de la Comédie du château</td></tr><tr><td>Mercredi 10 mars 1745</td><td>Zaïde, Reine de Grenade, livret de l'abbé de La Mare, musique de Nicolas Pancrace Royer<fnref n="307" /></td></tr><tr><td>Mercredi 17 mars 1745</td><td>Mérope, tragédie de Voltaire (1743)<br>Zélindor, Roi des Silphes, livret de F. A. Paradis de Moncrif, musique de François Rebel et François Francœur (1re représentation, création)</td></tr><tr><td>Mercredi 24 mars 1745</td><td>Les Précieuses ridicules, comédie de Molière (1659)<br>Les Amours de Ragonde, comédie lyrique de Philippe Néricault-Destouches, musique de Jean Joseph Mouret (1714)<br>Zélindor, Roi des Silphes (2e représentation)</td></tr></tbody></table>

<footnote n="305">³⁰⁵ Charles-Philippe d'Albert, duc de Luynes, *Mémoires du duc de Luynes sur la Cour de Louis XV (1735-1758)*, t. 6, 1744-1745, Paris, Firmin Didot frères, 1861, p. 338. Ce passage est également cité par H. Lagrave, *op. cit.*, p. 155, note 2.</footnote>

<footnote n="306">³⁰⁶ *Ibid.*, p. 291: « on a donné ces jours-ci une liste de toutes les fêtes qui seront données à l'occasion du mariage ; elles dureront huit jours, c'est-à-dire jusqu'au mercredi des Cendres. Il doit y avoir outre cela opéra toutes les semaines jusqu'au dimanche de la Passion. »</footnote>

<footnote n="307">³⁰⁷ *Les Mémoires du duc de Luynes, op. cit.*, vol. 6, ne disent rien de ce spectacle. Selon le *Mercure de France*, mars 1745, p. 177, cet opéra « fut représenté avec succès sur le grand Théatre ».</footnote>
<table><thead><tr><td>Date</td><td>Ouvrages représentés</td></tr></thead><tbody><tr><td>Mercredi 31 mars 1745</td><td>Platée, comédie lyrique de Jacques Autreau, Le Valois d'Orville et Ballot de Sovot, musique de Jean-Philippe Rameau (création)</td></tr><tr><td>Jeudi 1er avril 1745</td><td>Comédie italienne dans l'ancienne salle de la Comédie</td></tr></tbody></table>

Charles Malherbe, dans l'introduction de la partition de *Platée*<fnref n="308" />, situe la représentation de *Thésée* le mercredi 3 mars<fnref n="309" />. Mais d'après les mémoires du duc de Luynes, elle eut lieu deux jours plus tôt :

Du mardi gras 2, Versailles.

[...] M. Le Dauphin et Mme la Dauphine allèrent hier [1er mars] au lever du Roi, mais plus tard que la Reine. La Reine revint ici un peu avant six heures, et repartit peu de temps après pour aller à la grande écurie. Mme de Luynes avoit envoyé un valet de chambre de la Reine, de la part de la Reine, avertir les princesses suivant l'usage. On exécuta l'opéra de *Thésée* dans la salle du manège<fnref n="310" />.

La comptabilité des Menus-Plaisirs<fnref n="311" />, confirme cette date : « 1er Mars Representation de l'opéra de Thésée ».

Les frères Slodtz et M. Perrot<fnref n="312" /> avaient aménagé une salle de théâtre dans le manège couvert de la grande écurie pour servir aux représentations d'opéras :

Le Duc de Richelieu Premier Gentilhomme de la Chambre en exercice a ordonné cette fête magnifique.

Il a fait élever un Théatre de cinquante six pieds de profondeur dans le grand Manege de Versailles, & a fait construire une salle dont les décorations & les embellissemens ont été tellement ménagés, que tout ce qui sert au Spectacle pouvoit s'enlever en une nuit, & laisser la sale ornée pour un bal paré, qui devoit former la fête du lendemain<fnref n="313" />.

<footnote n="308">³⁰⁸ Charles Malherbe, « Commentaire biographique », *Jean-Philippe Rameau, Œuvres complètes publiées sous la Direction de C. Saint-Saëns*, t. 12, *Platée*, Paris, Durand et fils, 1907, p. XXV.</footnote>

<footnote n="309">³⁰⁹ Cette information est reprise par Elizabeth C. Bartlet, *Platée, Opera Omnia Rameau*, série IV, vol. 10, RCT 53, Bonneuil-Matours, Société Jean-Philippe Rameau, 2005, p. XVI.</footnote>

<footnote n="310">³¹⁰ C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 6, p. 336-337.</footnote>

<footnote n="311">³¹¹ F-Pan O¹. 3252, p. 252.</footnote>

<footnote n="312">³¹² Ce dernier avait le titre de peintre ordinaire des Menus-Plaisirs, voir F-Pan O¹. 3253 f° 10 r°.</footnote>

<footnote n="313">³¹³ *Mercure de France*, février 1745, vol. 2, p. 84-86.</footnote>
<figure><img src="image_83.png" /><figcaption>Ill. 61. Décoration de la salle du Manège couvert de la grande écurie de Versailles pour la Princesse de Navarre, eau-forte de C. N. Cochin fils, F-Pn département des Estampes<fnref n="314" />.</figcaption></figure>

<footnote n="314">³¹⁴ Cette gravure est reproduite dans l'ouvrage de François Lesure, *L'Opéra Classique Français, XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles*, Genève, Minkoff, 1972, p. 16, pl. 4.</footnote>
L'intérieur de la salle fut trouvé magnifique. La description qu'en fit le duc de Luynes et une gravure réalisée d'après un dessin de Cochin permettent de nous en faire une idée très précise :

> La décoration de la salle étoit fort belle ; de chaque côté, trois grandes croisées de glaces et trois statues dans des niches placées alternativement ; au-dessus des croisées, des rideaux cramoisis renoués à l'italienne. Il y a aussi une grande croisée de glaces au-dessus de la porte. Il y a en tout quinze lustres indépendamment du théâtre<fnref n="315" />.

Le théâtre pouvait contenir cinq cent quatre-vingt places<fnref n="316" />. Cependant, la capacité en fut réduite lorsque les vingt loges furent démontées le 24 février pour le bal paré. Elles ne furent remises en place que le 5 mars<fnref n="317" />. Derrière la salle, un bâtiment avait été construit pour abriter les loges des chanteurs de l'Opéra et des comédiens. Mais il semble que ces dernières étaient traversées par les courants d'air. Pour y remédier, il fut payé au sieur Courtois, vitrier, cinq cent quatre-vingt-sept livres onze sols « pour avoir calfeutré toutes les cloisons des acteurs et des actrices »<fnref n="318" />.

La salle de théâtre du manège était également équipée de machineries. Des trappes avaient été aménagées dans le plancher pour permettre les apparitions de personnages infernaux <fnref n="319" />. Après ces fêtes, la salle fut régulièrement employée pour les représentations d'opéras jusqu'au 13 septembre 1751 date à laquelle elle brûla<fnref n="320" />.

Les périodiques du temps ne donnent aucun détail sur les décors et les costumes de cette représentation de *Thésée*. Il n'existe aucun dessin comparable à celui de Cochin pour la *Princesse de Navarre* qui aurait pu nous permettre de nous faire une idée plus précise de ce spectacle. Les décors employés lors de ces représentations étaient vraisemblablement les mêmes

<footnote n="315">³¹⁵ C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 6, p. 341.</footnote>

<footnote n="316">³¹⁶ *Ibid*., p. 297.</footnote>

<footnote n="317">³¹⁷ *Ibid*., p. 333. Voir aussi H. Lagrave, *op. cit.*, p. 157 et 159. Le document F-Pan O¹. 3253, f° 40 v°, indique que le rétablissement de la salle avait eu lieu après la représentation de *Thésée* et que les ouvriers furent payés 500 livres pour ce travail.</footnote>

<footnote n="318">³¹⁸ F-Pan O¹. 3253, f° 32 v°.</footnote>

<footnote n="319">³¹⁹ *Idem*, f° 19 r°.</footnote>

<footnote n="320">³²⁰ H. Lagrave, *op. cit.*, p. 161-162.</footnote>
que ceux qui servaient à l'Académie royale de musique en 1744 et 1745. En effet, deux cent soixante-dix-neuf journées de manœuvres furent payées pour que soient accompagnés jour et nuit les brancards et les voitures chargés des costumes et des décors de Paris à Versailles<fnref n="321" />.

La comptabilité des Menus-Plaisirs livre une seule indication sur la mise en scène de *Thésée*. Lorsque Médée détruisait son palais, à la scène 8 de l'acte V, une pluie de feu et de « faux brillants » s'abattait sur le théâtre. C'était là l'œuvre d'un artificier, M. Lemarié, qui fut rétribué cent cinquante-trois livres <fnref n="322" />. L'orchestre était composé de vingt-neuf instrumentistes qui appartenaient tous à la Chambre ou à la Chapelle du roi.

<table><caption>Tabl. 68. Composition de l'orchestre, Versailles, 1745</caption><thead><tr><td>Nom</td><td>Instrument<fnref n="323" /></td><td>Montant de la gratification</td></tr></thead><tbody><tr><td>Guignon, Jean-Pierre</td><td>Premier dessus de violon</td><td>400 livres</td></tr><tr><td>Guillemain, Louis Gabriel</td><td>Premier dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Le Roux, Nicolas</td><td>Premier dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>La Lande, Pierre</td><td>Premier dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Mathieu, Michel</td><td>Second dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Marchand, Joseph</td><td>Second dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Bourdon, Victor</td><td>Second dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Le Peintre, Augustin</td><td>Second dessus de violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Chevalier, Joseph Michel</td><td></td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Gautrot</td><td>Violon</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Piere</td><td></td><td>150 livres</td></tr><tr><td>L'Œillet</td><td></td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Le Grand</td><td>Flûte ou hautbois</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Des Jardins, Philippe Hannès</td><td>Hautbois</td><td>150 livres</td></tr></tbody></table>

<footnote n="321">³²¹ F-Pan O¹. 3253, f° 32 v°.</footnote>

<footnote n="322">³²² *Ibid.*, f° 30 v°.</footnote>

<footnote n="323">³²³ Le manuscrit F-Pan O¹. 3253 ne précise pas de quel instrument jouait chaque musicien. Nous avons complété cette information pour certains d'entre-eux, grâce à la liste fournie par Jonathan Huw Williams dans son édition de la partition d'Anacréon, *Opera Omnia Ramean*, série IV, vol. 25, RCT 30, Bonneuil-Matours, Société Jean-Philippe Rameau, 2004, p. XX ainsi qu'avec l'aide de l'État de la France de 1736 et celui de 1749, voir É. Kocevar, *op. cit.*, p. 339, 341, 351 et 353.</footnote>
<table><thead><tr><td>Nom</td><td>Instrument<sup>323</sup></td><td>Montant de la gratification</td></tr></thead><tbody><tr><td>Montlery (François Hannès Des Jardins, dit)</td><td>Flûte ou hautbois</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Selle, Jean Gaspard de</td><td>Flûte ou hautbois</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Moraire, Charles</td><td>Flûte ou hautbois</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Bury fils, Bernard de</td><td>Clavecin ou basse d'accomp.</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Caix fils, Barthélemy de</td><td>Basse ou basson</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Cupis</td><td></td><td>192 livres</td></tr><tr><td>Marella</td><td></td><td>192 livres</td></tr><tr><td>Francœur l'aîné, Louis</td><td></td><td>200 livres</td></tr><tr><td>Marlière, Ignace</td><td>Basson</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Philidor, Nicolas Danican</td><td>Basse ou basson</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Songis, François</td><td>Basson</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Du Buisson, Joseph</td><td>Violoncelle</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Marchand</td><td></td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Chrétien, Jean-Baptiste</td><td>Violoncelle</td><td>150 livres</td></tr><tr><td>Lainé</td><td></td><td>150 livres</td></tr></tbody></table>

Rebel et Francœur reçurent chacun mille livres en tant que surintendants de la musique du roi. Antonio Bandieri de Laval fut payé deux mille quatre cents livres pour avoir composé tous les ballets. Les livrets imprimés par Ballard indiquent que les chanteurs qui participèrent à ces spectacles étaient les mêmes que ceux qui chantèrent à la reprise de *Thésée* à Paris en 1744 et que le prologue, contrairement à ce qu'avance Beffara<fnref n="324" />, n'y fut point coupé.

### 3.5. Fontainebleau (1754)

*Thésée* fut de nouveau choisi pour figurer au programme des fêtes qui célébrèrent la naissance du duc de Berry, futur Louis XVI<fnref n="325" />, pendant le séjour de la Cour à Fontainebleau. Les spectacles, organisés par le duc d'Aumont<fnref n="326" />

<footnote n="324">³²⁴ L.-F. Beffara, *op. cit.*</footnote>

<footnote n="325">³²⁵ Le petit fils de Louis XV était né à Versailles le 23 août 1754.</footnote>

<footnote n="326">³²⁶ Louis-Marie-Victor-Augustin, 1709-1782</footnote>
durèrent six semaines : ils commencèrent le 8 octobre et prirent fin le 16 novembre 1754.

<table><caption>Tabl. 69. Calendrier des fêtes données pendant le séjour de Fontainebleau en 1754³²⁷</caption><thead><tr><td>Date</td><td>Ouvrages représentés</td></tr></thead><tbody><tr><td>Lundi 7 octobre</td><td>Répétition des lumières sur le théâtre</td></tr><tr><td>Mardi 8 octobre 1754</td><td>Les Curieux impertinents, comédie de Philippe Néricault-Destouches (1710) jouée par les Comédiens français<br>L'Étourderie, comédie de Barthélémy-Christophe Fagan de Lugny (1738) jouée par les Comédiens français</td></tr><tr><td>Mercredi 9 octobre 1754</td><td>Le Joueur, comédie italienne de Luigi Riccoboni (1718) jouée par les Comédiens italiens</td></tr><tr><td>Jeudi 10 octobre 1754</td><td>Amélie, ou le duc de Foix, tragédie de Voltaire (1752) jouée par les Comédiens français<br>Le Rendez-vous, ou l'Amour supposé, comédie de B.-C. Fagan de Lugny (1733) jouée par les Comédiens français</td></tr><tr><td>Vendredi 11 octobre 1754</td><td>Répétition générale des Fragmens de M. Rameau</td></tr><tr><td>Samedi 12 octobre 1754</td><td>Les Fragmens de M. Rameau (1re représentation) composés de La Naissance d'Osiris, ou La Fête Pamilie, acte de ballet de Louis de Cahusac, musique de Jean-Philippe Rameau (1748-1754), des Incas du Pérou, entrée des Indes galantes, livret de Louis Fuzelier, musique de Rameau (1735) et de Pigmalion, acte de Ballet de Ballot de Sovot, musique de Rameau (1748)</td></tr><tr><td>Lundi 14 octobre 1754</td><td>Le Muet, comédie de David-Augustin Brueys et Jean Palaprat (1691) jouée par les Comédiens français<br>Crispin médecin, comédie de Noël Lebreton, sieur de Hauteroche (1673) jouée par les Comédiens français</td></tr><tr><td>Mardi 15 octobre 1754</td><td>Les Fragmens de M. Rameau (2e représentation)</td></tr><tr><td>Mercredi 16 octobre 1754</td><td>Hérode et Marianne, tragédie de Voltaire (1725) jouée par les Comédiens français<br>Le Legs, comédie de P. Carlet de Chamblain de Marivaux (1736) jouée par les Comédiens français</td></tr><tr><td>Jeudi 17 octobre 1754</td><td>Répétition générale de Thésée</td></tr><tr><td>Vendredi 18 octobre 1754</td><td>Thésée (1re représentation)<fnref n="328" /></td></tr></tbody></table>

<footnote n="327">³²⁷ Ce calendrier reprend les dates inscrites dans le manuscrit *Spectacles de Fontainebleau, Fruiterie du Roy Quartier d'Octobre 1754*, F-Pan O¹. 2295, dossier IV, document 2. Les recueils de Ballard donnent les mêmes dates, voir chapitre II, les livrets. Voir aussi le calendrier établit par J. H. Williams, *op. cit.*, p. XVI-XVII. Ce dernier n'indique pas les dates des répétitions.</footnote>

<footnote n="328">³²⁸ La deuxième représentation de *Thésée* avait d'abord été prévue pour le samedi 19 octobre, voir C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 13, p. 378. Le *Journal de l'Opéra (Théâtre de l'Opéra, Jounral V, 1751-1770)*, p. 90, indique une représentation supplémentaire de *Thésée* le jeudi 10 octobre. Il s'agit vraisemblablement d'une erreur. La *Gazette de France*, du 26 octobre 1754, n° 43, *De Fontainebleau le 24 octobre 1754*, p. 551-512 confirme qu' « on exécuta le 18 & le 21 l'Opera de Thésée ».</footnote>
<table><thead><tr><td>Date</td><td>Ouvrages représentés</td></tr></thead><tbody><tr><td>Lundi 21 octobre 1754</td><td>Thésée (2<sup>e</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Mardi 22 octobre 1754</td><td>Répétition générale d'Anacréon</td></tr><tr><td>Mercredi 23 octobre 1754</td><td>Le Mari garçon, comédie de Louis de Boissy (1742) jouée par les Comédiens italiens<br>Anacréon, acte de ballet de L. de Cahusac, musique de Rameau (1754) (1<sup>re</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Jeudi 24 octobre 1754</td><td>Les Troyennes, tragédie de Jean-Baptiste Vivien de Chateaubrun (1754)<br>Le Français à Londres, comédie de Louis de Boissy (1727)</td></tr><tr><td>Samedi 26 octobre 1754</td><td>Cénie, comédie de Françoise de Graffigny (1750) jouée par les Comédiens français<br>Anacréon (2<sup>e</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Lundi 28 octobre 1754</td><td>Répétition générale de Daphnis et Alcimadure</td></tr><tr><td>Mardi 29 octobre 1754</td><td>Daphnis et Alcimadure, pastorale, livret et Claude-Henri de Fusée de Voisenon et de Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville, musique de Mondonville (1754) (1<sup>re</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Mercredi 30 octobre 1754</td><td>Cinna, ou La Clémence d'Auguste, tragédie de Pierre Corneille (1640) jouée par les Comédiens français<br>Le Fat puni, comédie de Antoine de Feriol, comte de Pont-de-Weyle (1738)</td></tr><tr><td>Lundi 4 novembre 1754</td><td>Daphnis et Alcimadure (2<sup>e</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Mardi 5 novembre 1754</td><td>1<sup>re</sup> répétition générale d'Alceste</td></tr><tr><td>Mercredi 6 novembre 1754</td><td>2<sup>e</sup> répétition générale d'Alceste</td></tr><tr><td>Jeudi 7 novembre 1754</td><td>Alceste, tragédie en musique de Philippe Quinault, musique Jean-Baptiste Lully (1674) (1<sup>re</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Vendredi 8 novembre 1754</td><td>Le Complaisant, comédie de Antoine de Feriol, comte de Pont-de-Weyle (1732) jouée par les Comédiens français<br>L'Impromptu de campagne, comédie de Philippe Poisson (1733)</td></tr><tr><td>Samedi 9 novembre 1754</td><td>Alceste (2<sup>e</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Mardi 12 novembre 1754</td><td>Amalasonte, tragédie d'Augustin-Louis de Ximénez (1754) jouée par les Comédiens français<br>Le Préjugé vaincu, comédie de Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (1746)</td></tr><tr><td>Mercredi 13 novembre 1754</td><td>Répétition générale de Thétis et Pelée</td></tr><tr><td>Jeudi 14 novembre 1754</td><td>Thétis et Pelée, tragédie en musique de Bernard Le Bovier de Fontenelle, musique de Pascal Colasse (1689) (1<sup>re</sup> représentation)</td></tr><tr><td>Vendredi 15 novembre 1754</td><td>Les Dehors trompeurs, ou l'Homme du jour, comédie de Louis de Boissy (1740) jouée par les Comédiens français<br>Le Mariage fait et rompu, comédie de Charles Du Fresny (1721)</td></tr></tbody></table>
<table><thead><tr><td>Date</td><td>Ouvrages représentés</td></tr></thead><tbody><tr><td>Samedi 16 novembre 1754</td><td>Thétis et Pelée (2e représentation)</td></tr></tbody></table>

Toutes ces pièces furent jouées dans la salle des spectacles de Fontainebleau<fnref n="329" />. Modifiée une première fois en 1725 à l'occasion du mariage de Louis XV et de Marie Leczińska, cette salle fut de nouveau transformée en 1753 et 1754 afin de pouvoir accueillir les dispositifs nécessaires aux représentations d'opéras<fnref n="330" /> :

> Le théâtre de Fontainebleau n'a été fait que pour y jouer la
> Comédie, & l'espace qu'il occupe est resserré par de gros murs, dont
> l'extérieur tient à la décoration générale du Château : mais les recherches
> & les efforts de l'art ont surmonté les obstacles qui naissoient de la
> petitesse forcée du local ; et le théâtre, tout resserré qu'il est, a été mis en
> état de fournir au jeu des différentes machines que l'exécution de l'Opéra
> François exige<fnref n="331" />.

Les travaux d'agrandissement, conduits par l'architecte Ange-Jacques Gabriel, commencèrent le 9 juillet et finirent le 23 novembre 1754, soit quelques jours seulement après la deuxième représentation de *Thétis et Pelée*<fnref n="332" />. La décoration intérieure du théâtre fut une nouvelle fois l'œuvre des trois frères Slodtz<fnref n="333" />. Ces derniers réalisèrent également la plupart des décors employés lors des représentations d'opéras, et notamment ceux de *Thésée*. Trois dessins de la plantation de temple de Minerve à l'acte I, de celle du palais du roi Égée à l'acte II et de celle de l'île enchantée à l'acte IV montrent de quelle façon ces trois artistes surent tirer partie du nouvel appareillage du théâtre.

<footnote n="329">³²⁹ Cette salle avait déjà accueilli les représentations de *Thésée* en septembre 1677, voir page 372.</footnote>

<footnote n="330">³³⁰ Le détail de ces transformations figure dans l'article de V. Droguet, « La salle et son histoire... », p. 42-45.</footnote>

<footnote n="331">³³¹ *Mercure de France*, décembre 1754, vol. 2, p. 190-191.</footnote>

<footnote n="332">³³² J. H. Williams, *op. cit.*, p. XVI.</footnote>

<footnote n="333">³³³ Sébastien Antoine (1695-1754), Paul Ambroise (1702-1758) et René Michel (1705-1764) avaient déjà participé à la décoration de la salle de théâtre du château de Fontainebleau en 1725 et à celle de la salle du manège de la grande écurie de Versailles en 1745.</footnote>
<figure><img src="image_84.png" /><figcaption>Ill. 62. Plantation du temple de Minerve au premier acte de *Thésée*, F-Po Esq. 18 [I, 5.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_85.png" /><figcaption>Ill. 63. Plantation du temple de Minerve au premier acte et du palais d'Égée au deuxième acte de Thésée, F-Po Esq. 18 [I, 6.]</figcaption></figure>
<figure><img src="image_86.png" /><figcaption>Ill. 64. Plantation de l'Île enchantée au quatrième acte de Thésée, F-Po Esq. 18 [I, 9.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_87.png" /><figcaption>Ill. 65. Décor du temple de Minerve conservé au petit théâtre de Marie-Antoinette à Trianon, Cliché J.-M. Manaï, plantation J.-P. Gousset, éclairage E. Gall<fnref n="334" />.</figcaption></figure>

Le premier dessin révèle qu'une statue de Minerve prenait place tout au fond du temple, ce que confirme le mémoire établit par les frères Slodtz pour le paiement de leurs travaux :

dans le milieu de cette coupolle etoit la figure de Minerve sur son piedestal, lad. figure en rehaussée d'or, et le piedestal de marbre blanc<fnref n="335" />.

Cette statue était sans doute l'œuvre de M. Tardif, peintre figuriste employé par les frères Slodtz<fnref n="336" />. Le décor du palais d'Égée, employé à l'acte II, fut probablement endommagé lors de son transport à Fontainebleau. Les décorateurs durent en refaire quelques parties :

<footnote n="334">³³⁴ On trouvera d'autres prises de vue de ce décor dans l'article de Dominique Lauvernier, « Le Temple de Minerve » : un décor de scène du fonds des Menus Plaisirs datant de 1754 », *Bulletin de la Société de l'Histoire de l'Art français*, Année 1993, p. 127-147 et dans celui de Jean-Paul Gousset, « Les décors de scène conservés au théâtre de la reine et à l'Opéra royal de Versailles », *Versalia*, n° 6, 2003, p. 24-25. Voir aussi notre chapitre II, les livrets.</footnote>

<footnote n="335">³³⁵ F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Etat et Mémoire des ouvrages de peintures Et fournitures faittes dans le courant de L'année 1754. Tant à Paris, qu'a fontainebleau et a Versailles sous les Ordres de Monsieur de Gagny Intendant et Controlleur Général de L'argenterie Menus Plaisirs et affaires de la Chambre du Roy*.</footnote>

<footnote n="336">³³⁶ F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Etat et Mémoire des ouvrages de peintures...*, *Etat des Journées de Peinture, Tant A Paris, qu'a fontainebleau Et Versailles*.</footnote>
Plus avoir Retablis et fait a neuf des parties de Sculptures au Pavois dans l'opéra de Thésée et avoir Refait lesd. attributs qui sont a la Suitte de la marche de Thésée pour la somme de cy 260 livres<fnref n="337" />.

Au quatrième acte, les décorateurs imaginèrent un paysage enchanteur dans lequel on voyait deux étangs et une cascade<fnref n="338" />. Pendant les répétitions, les tapissiers présents dans la salle de théâtre furent réquisitionnés pour faire tourner les machines qui imitaient le mouvement des vagues et celui de la chute d'eau <fnref n="339" />. Ils furent remplacés par de vrais machinistes lors des représentations. Le duc de Luynes admira l'effet produit par ce décor et par celui du dernier acte :

> *Il y a deux fort belles décorations : une qui représente une campagne rustique avec deux superficies d'eau à deux différentes hauteurs, qui ont l'action des vagues, et une chute d'eau qui passe sous un pont rustique fait de planches. L'autre décoration est le palais des noces de Thésée ; on voit sur le devant du théâtre un grand péristyle carré, par delà un salon rond qui ouvre trois ouvertures d'architectures qui vont à perte de vue dans les jardins ; l'ordre des colonnes m'a paru composé ; elles sont dorées et peintes de plusieurs couleurs comme transparentes. En tout, cela faisoit le plus bel effet du monde, et la perspective étoit si bien ménagée, que le théâtre paroissoit deux fois plus grand qu'il n'est<fnref n="340" />.*

Plusieurs figurants furent engagés pour paraître dans l'opéra de Thésée : quatre hommes firent les esclaves qui portent le héros au début de la scène 7 de l'acte II ; cinq autres représentèrent les monstres qui sortent des enfers à la scène 4 de l'acte III ; enfin, six enfants furent choisis pour exécuter les vols<fnref n="341" />.

Nous ne savons rien des costumes qui furent conçus pour cette reprise de Thésée et que le duc de Luynes trouva « très-riches, de bon goût et très galants »<fnref n="342" />. Les mémoires laissés par les fournisseurs des Menus-Plaisirs ne

<footnote n="337">³³⁷ F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Etat et Mémoire des ouvrages de peintures...*</footnote>

<footnote n="338">³³⁸ Marc-Henri Jordan, « Décors et mises en scène d'un théâtre de la Cour », *Théâtre de Cour, Les spectacles à Fontainebleau au XVIIIᵉ siècle, op. cit.*, p. 80.</footnote>

<footnote n="339">³³⁹ F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Etat par huitaine des Journées de Tapissiers et ouvrières emploiees par Seguin Tapissier tant au Théatre du Chateau de fontainebleau qu'a celui du Magazin et ailleurs, des Fournitures par lui faites dans lesdits Travaux, Et des Loiers de Meubles fournis par ordre de Monsieur de Gagny Intendant des Menus plaisirs du Roy depuis le 22.7bre. 1754. jusques et compris le 26. Novembre suivant.* : « Et veilles pour tourner les Eaux dans les répétitions de Thésée, Repetitions d'Anacreon, Alcimadure et Alceste ».</footnote>

<footnote n="340">³⁴⁰ C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 13, p. 377.</footnote>

<footnote n="341">³⁴¹ F-Pan O¹. 2995, dossier II, *Etat des Déboursés faits par Sirois Inspecteur pour les Travaux du Theatre du Roy a fontainebleau en 1754.*</footnote>

<footnote n="342">³⁴² C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 13, p. 377.</footnote>
nous renseignent que sur les détails vestimentaires tels que le nombre de
gants, de bas et de souliers qui furent distribués aux interprètes <fnref n="343" />. Le
mémoire de L'Escuyer, panacher ordinaire du roi, livre quelques détails sur les
coiffures des acteurs, des choristes et des danseurs, que nous retranscrivons
ci-dessous<fnref n="344" /> :

Listes des coiffures fournies par L'Escuyer panacher du roi

Acteurs et actrices

M. Jéloytte, Thésée : un casque à la romaine de dix-huit branches de belles plumes blanches.

Mlle Chevalier, Médée : un panache à neuf branches de belles plumes ponceau et une aigrette blanche et fine.

Mlle Baurans, Minerve : un petit casque à la romaine surmonté de quatorze plumes blanches et d'une aigrette noire.

Claude Chassé, Égée : un grand casque à la romaine.

M. Cuvillier, Arcas : un grand casque à la romaine.

M. Richer fils, un Berger : une toque ornée d'un petit bouquet de plumes blanches.

Marie Fel, Æglé : un bouquet de cinq plumes blanches belles et légères et une aigrette de héron faux.

Mlle La Malle, Cléone : un bouquet de trois plumes blanches.

Mlle Jacquet, Dorine : un grand bouquet de cinq plumes blanches et une aigrette de héron faux.

Choristes

Huit femmes : Mlles Baurans, Bertrand, Canavas, de Chevremont, Daigremont l'aînée, Daigremont cadette, Godonêche, et Travaux : un panache à la romaine fait de cinq plumes blanches et d'une aigrette noire.

Dix-neuf hommes : MM. Abraham, Ayuto, Bazire, Bêche, Bosquillon, Camus, Chabalante, Charles, Daigremont, Doublet, Du Cros, Godonêche, Gros, Guerin, Joguet, Le Bègue, Richer père et Tavernier : un casque à la romaine surmonté de plumes rouges et blanches (acte I) ; des coiffures de plumes montées à la grecque (acte II) ; des coiffures de plumes rouges et noires. (acte III).

Danseurs

Acte I

Six Prêtresses, Mlles Chevrier, Coupée, Dumirai, Humblot, Marquise et Riquet : six petits panaches à la romaine de quatre plumes blanches et d'une aigrette noire.

Quatre Lutteurs, MM. Lany, Laval, Lionnois et Vestris : quatre cocardes de plumes blanches et vingt-huit mouchetures rouges.

<footnote n="343">³⁴³ Voir F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Memoire des souliers fourny par Bigaré a mrs Les acteurs et danseurs pour le service du Roy a fontainebleau a 6 h La paire* ; F-Pan O¹. 2995, dossier VII, *Memoire des gands fournis par Delaporte M. Gantier pour les menus plaisir du Roy par les ordres de Monsieur Gagny* ; F-Pan O¹. 2995, dossier IV, *Memoire Des Bas qui ont été fourny Pour Les Ballets Donné a Fontainebleau Par Riquet M*™ Bonnetier a Paris.</footnote>

<footnote n="344">³⁴⁴ F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Memoire des coiffures de plumes qui ont été accomodées et montée des Magazins du Roy et de celles qui ont été fourny neuves pour les ballets donnée a Fontainebleau, sous les ordres de Monsieur de Gagny intendant et controlleur des Mesnus Plaisirs de Sa Majesté, par L'escuyer panacher ordinaire.*</footnote>
Sept Combattants, MM. Bertin, Billoni, Feuillade, Galobier, Le Lièvre, Marcel, Vestris cadet : huit casques à plumes rouges, bleues et blanches<fnref n="345" />.

### Acte II

M. Lionnois, un Homme grec : un grand casque à la romaine surmonté de plumes blanches.

Quatre Femmes grecques, Mlle Coupée, de Chevrier, Humblot et Marquise : quatre aigrettes de héron rose.

Six Athéniens : MM. Bertrin, Billoni, Dubois, Feuillade, Le Lièvre et Vestris cadet : six coiffures de sérieuses de plumes dont deux vertes et blanches, deux roses et blanches et deux blanches.

Quatre Vieillards, MM. Beate et Lépi et Mlles Dumirai et Riquet : cinq petits bouquets de plumes baioques<fnref n="346" />.

### Acte III

Six Démons, MM. Bertrin, Billoni, Dubois, Feuillade, Le Lièvre et Vestris cadet : six coiffures sérieuses de plumes rouges et noires.

### Acte IV

Un Berger, M. Marcel : un bouquet de plumes blanches.

Quatre Bergers, MM. Balleti cadet, Beate, Galobier et Lépi : quatre coiffures sérieuses de plumes bleues et blanches.

Quatre Bergères, Mlles Deschamps, Dumirei, Masson et Riquet : quatre petits bouquets de plumes blanches.

### Acte V

Quatre Athéniens, MM. Lany, Laval, Lionnois et Vestris : quatre grandes coiffures sérieuses de plumes blanches.

Trois Athéniennes, Mlles Lany, Puvigné et Vestris : trois aigrettes roses de héron faux.

Six Hommes grecs, MM. Balleti cadet, Beate, Bertrin, Billoni, Lépy et Rousseau : six coiffures de plumes à la grecque.

Six Femmes grecs, Mlles Camille, Catinon, Deschamps, Dumirai et Rousselet : six aigrettes en façon de héron.

Une partie des coiffures que Lescuyer avait faites pour *Thésée* furent réemployées lors des représentations d'Alceste<fnref n="347" />.

<footnote n="345">³⁴⁵ Sur les huit casques facturés par Lescuyer, seuls sept furent utilisés, voir le livret de Ballard, Paris, 1754, « personnages dansans ».</footnote>

<footnote n="346">³⁴⁶ Le nombre de cinq coiffures réalisées par Lescuyer ne correspond pas au nombre de Vieillards dont les noms figurent dans le livret de Ballard.</footnote>

<footnote n="347">³⁴⁷ F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Memoire des coeffures de plumes qui ont etée accomodées et montée des Magazins du Roy*, op. cit.</footnote>
<figure><img src="image_88.png" /><figcaption>Ill. 66. Atelier de Louis-René Boquet, costume de Thésée pour Monsieur Jélyotte, 1754 ?, F-Po D. 216 O⁴. fº 24 A</figcaption></figure>

Parallèlement à la préparation des décors et des costumes, Rebel et Francœur modifièrent la partition de *Thésée*. Ils retranchèrent plusieurs passages aux scènes 6 et 9 de l'acte I et les scènes 5 et 6 de l'acte III<fnref n="348" />. Ils remplacèrent également quelques-uns des airs instrumentaux de Lully par d'autres plus à même de plaire au public :

> Le Vendredi 18 [octobre], on représenta *Thésée*, célèbre Opéra de Quinault & de Lulli, avec la plus grande magnificence, & avec toute la dignité dont cet excellent ouvrage est susceptible. On avoit pris le soin de l'embellir encore par quelques morceaux de chant, & plusieurs symphonies du choix de MM. Rebel & Francœur, dont le public a si souvent applaudi le goût, l'intelligence, & les talents<fnref n="349" />.

<footnote n="348">³⁴⁸ Voir chapitre II, les livrets.</footnote>

<footnote n="349">³⁴⁹ *Mercure de France*, décembre 1754, vol. 2, p. 196-197.</footnote>
Deux partitions conservées à la Bibliothèque municipale de Versailles, utilisées par le batteur de mesure et par le claveciniste du continu, témoignent de ces changements<fnref n="350" />.

Rebel et Francœur, sans doute pour ne pas fâcher les partisans de la musique de Lully ou par respect envers ce compositeur, ajoutèrent plus de pièces qu'ils n'en supprimèrent. Ils ne touchèrent qu'aux divertissements des premier, troisième, quatrième et cinquième actes de *Thésée*. Le dernier divertissement surtout, qui avait été jugé trop froid lors de la reprise de 1720, fut augmenté de plusieurs airs, dont la chaconne du deuxième acte de *Sémélé* de Marin Marais, et d'autres puisés dans le prologue d'Alceste. Les deux surintendants avaient d'abord conservé l'ancien prologue de Lully qu'ils firent jouer à la représentation du 18 octobre. Mais avec les ajouts, le temps d'exécution de l'opéra s'étant considérablement allongé, ils décidèrent de le supprimer à la deuxième représentation, comme le remarque le duc de Luynes à la date du 21 octobre 1754 :

> L'opéra de *Thésée* a été joué le 18, à Fontainebleau, dans la plus grande perfection ; il a paru à tout le monde le plus beau et le plus magnifique spectacle qu'il soit possible de voir. On doit le donner aujourd'hui, et on supprime le prologue ; il dure outre cela près de trois heures<fnref n="351" />.

Nous n'avons pas réussi à identifier les auteurs de toutes les pièces ajoutées en 1754. On ne les trouvent pas dans les œuvres de Rebel et Francœur<fnref n="352" />. Certaines furent peut-être composées pour cette occasion.

Les six opéras qui devaient être représentés devant le roi, *Les Fragmens de Rameau, Thésée, Anacréon, Daphnis et Alcimadure, Alceste et Thétis et Pelée*, furent d'abord répétés six fois à Paris, par les chœurs et quelques-uns

<footnote n="350">³⁵⁰ Il s'agit des partitions F-V M.S.D. 15 in-fol et F-V M.S.D. 17 in-fol, voir chapitre III, les partitions. Nous présentons dans l'annexe IV-4 un tableau récapitulatif des changements apportés à *Thésée* en 1754, 1765 et 1779 ainsi que la transcription diplomatique des incipit des pièces ajoutées qui pourront peut-être aider à leur identification.</footnote>

<footnote n="351">³⁵¹ C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 13, p. 377.</footnote>

<footnote n="352">³⁵² Elles ne figurent pas dans les partitions des *Augustales* (F-Pn Vm⁶. 30), du *Ballet de la Paix* (F-Pn Vm². 417), de *La Fuite de l'Amour* (F-Pn Vm². 419 (2-3)), d'Ismène (F-Pn Vm². 438), de *Pirame et Thisbé* (F-Pn Vm². 287), du *Prince de Noisi* (F-Pn Vm². 464), de *Scanderberg* (F-Pn Vm². 308), de *Tarsis et Zélie* (F-Pn Vm². 293), du *Trophée* (F-Pn Vm². 430) et de *Zélindor* (F-Pn Vm². 341).</footnote>
des musiciens de la Chambre du roi<fnref n="353" />. Il y eut ensuite dix-sept répétitions sur
le théâtre des Menus-Plaisirs à Fontainebleau, puis la veille de chaque
première représentation, une dernière dans la salle des spectacles du château
pendant laquelle les machineries et les changements de décors furent testés.
La répétition générale de *Thésée* eut lieu le 17 octobre : elle dura de sept
heures du soir jusqu'à minuit<fnref n="354" />.

L'orchestre était essentiellement composé des musiciens de la Chambre et de la Chapelle du roi auxquels se joignirent quelques musiciens de l'Opéra : il comprenait en tout seize violons, six violoncelles, une contrebasse, six flûtes et hautbois, quatre bassons, une trompette, un timbalier<fnref n="355" /> et un clavecin<fnref n="356" />.

Selon le duc de Luynes, les deux représentations de *Thésée* attirèrent un nombre considérable de spectateurs<fnref n="357" />. L'opéra avait paru plaire à la Cour<fnref n="358" />. Mais l'œuvre qui remporta le plus vif succès et qui impressionna le plus fut sans conteste l'opéra d'Alceste :

*Alceste* fut représenté le 7 & le 9 [novembre]. C'est de tous les
Opera de Quinault celui où il y a le plus de spectacle. Les machines, les
décorations, les habits étoient de la plus grande beauté, ainsi que dans les
précédentes Pièces. On a surtout été frappé de la décoration des Enfers du
Palais de Pluton. Mais le siège de Scyros a surpris par la nouveauté de
l'exécution & des mouvemens de guerre qu'il a présentés. Cent hommes
choisis dans le Régiment des Gardes, qui avoient été bien exercés, & qui
étoient armés à la Grecque, attaquoient & défendoient la Ville. Les

<footnote n="353">³⁵³ Parmi les chanteurs se trouvaient Mme Daigremont mère et MM. de Bury le père et Bertrand qui ne participèrent finalement pas aux spectacles. Leurs noms sont absents des livrets de Ballard et des autres documents de la comptabilité des Menus-Plaisirs.</footnote>

<footnote n="354">³⁵⁴ C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, t. 13, p. 378.</footnote>

<footnote n="355">³⁵⁵ Le duc de Luynes, *op. cit.*, t. 13, p. 379, donne un nombre de musiciens légèrement inférieur à celui qui apparaît dans la comptabilité des Menus-Plaisirs. Ces comptes ne font pas mention du timbalier signalé par le duc.</footnote>

<footnote n="356">³⁵⁶ Nous donnons la liste des chanteurs, danseurs et musiciens qui participèrent aux spectacles en annexe IV-5 : cette liste a été établie à l'aide des documents suivants : F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Gratification a cause des Repetition a Paris. Etat de la Gratification accordée a Plusieurs Musiciens, Musiciennes et Simphonistes pour six Repetition faitte a Paris a l'occasion des Spectacles donnés a fontainebleau en presence du Roy et de La Cour en L'année mil Sept cent Cinq`ᵉ quatre* ; F-Pan O¹. 2995, dossier I, *chant, simphonie et Danse. Etat des Sommes accordées aux acteurs, Actrices, Danseurs, Danseuses, Simphonistes et autres Musiciens tant de la Musique du Roy que de l'Opera, Comedies et autres pour leur séjour à Fontainebleau en la présente année 1754* ; F-Pan O¹. 2995, dossier I, *Suplement Chant et Simphonie. Suplement a plusieurs personnes en consideration des Peines extraordinaires occasionnez par le nombre des Spectacles et pour recompense de leurs services*.</footnote>

<footnote n="357">³⁵⁷ C.-P. d'Albert, duc de Luynes, *op. cit.*, vol. 13, p. 379.</footnote>

<footnote n="358">³⁵⁸ *Ibid*, p. 378</footnote>
marches, les attaques, les sorties, l'escalade, toutes les opérations du
siège, suivant la Tactique des Anciens, furent exécutées avec un ordre
admirable. Ils firent la Tortue avec leurs boucliers, & il donnerent en un
mot une idée précise d'un siège tel qu'en décrit Polybe, ou le Chevalier
Folard d'après lui<fnref n="359" />.

Pour régler les déplacements des soldats du roi sur la scène du théâtre,
les responsables des spectacles programmèrent deux répétitions générales à la
veille de la première représentation d'Alceste, alors que les autres opéras n'en
avaient bénéficié que d'une seule.

3.6. Académie royale de musique (1754)

Le succès d'Alceste à Fontainebleau aurait pu inciter Rebel et Francœur
à reprendre cet opéra sur la scène de l'Académie royale de musique. Ce fut
Thésée qui fut donné sur ce théâtre. Les représentations débutèrent le mardi 3
décembre 1754 puis continuèrent, au rythme de deux par semaines, jusqu'au
vendredi 17 janvier 1755 :

L'Académie royale de musique a donné le 3 Décembre la première
représentation de Thésée, qu'elle avait executé à Fontainebleau le 18 & le
21 Octobre. Comme il a paru ici avec moins de magnificence qu'à la Cour,
on lui a fait un accueil très-inférieur à son mérite ; cependant il attire de
nombreuses assemblées, les Vendredis sur-tout sont très-beaux. Les
Dimanches sont moins brillans : on ne le joue que ces deux jours de la
semaine. On a repris les Elémens, le Mardi et le Jeudi, pour ne pas
fatiguer le grand Opéra<fnref n="360" />.

Selon le chroniqueur du *Mercure*, l'opéra ne remporta pas le succès
escompté parce qu'il avait été moins richement représenté à Paris qu'à la
Cour. Nous ne savons rien des décors et des costumes conçus pour cette
reprise. Les chanteurs furent à peu près les mêmes que ceux qui avaient paru
sur le théâtre de Fontainebleau quelques mois auparavant<fnref n="361" />. Mlles Jacquet et
Baurans, qui appartenaient à la chambre du roi, furent remplacées par une
chanteuse de la troupe de l'Opéra, Mle Chefdeville, dans les rôles de Dorine et
de Minerve. De même, le rôle de Cléone, chanté par Mle Lamalle à
Fontainebleau, fut repris par Mle Dubois l'aînée à Paris. Marie Fel incarna une

<footnote n="359">³⁵⁹ *Annonces, Affiches et Avis divers*, n° 48, *Du Mercredi 27 novembre 1754*, p. 192.</footnote>

<footnote n="360">³⁶⁰ *Mercure de France*, janvier 1755, p. 193.</footnote>

<footnote n="361">³⁶¹ Voir annexe IV-2, principaux interprètes de Thésée.</footnote>
Æglé très touchante : au troisième acte, forcée par Médée (Mlle Chevalier) de renoncer à son amour pour le héros, elle était accablée de douleur et pour se soutenir, prenait appui sur l'un des côtés de la scène. M. Venel, qui préparait alors l'article « coulisse » pour le quatrième tome de l'Encyclopédie, et qui avait probablement assisté à l'une des représentations de Thésée à Paris, cita le geste de l'actrice à titre d'exemple<fnref n="362" />.

Selon Le Vallois d'Orville, l'un des auteurs du livret de Platée, l'insuccès de Thésée fut causé par la musique, qu'il jugea faible par rapport à celles des italiens :

> L'academie Royale de Musique continue les vendredy et dimanche
> seulement l'opera de Thesée, ou il va beaucoup de monde, sans qu'on en
> sorte plus content. On en admire le Poëme qui est d'une grande beauté, et
> l'on convient que la musique est platte et ennuyeuse. Les mardy et jeudy
> on donne les fêtes de Thalie et les Elemens alternativement<fnref n="363" />.

C'est aussi l'avis de François-Antoine de Chevrier pour qui la musique de Lully ne pouvait plus soutenir la comparaison avec celle des Bouffons que l'on venait de renvoyer afin de mettre fin à la querelle du même nom :

> cette guerre de parti contraignit l'Opéra de congédier les
> bouffons ; on avoit fait une faute de les appeler, on en fit une plus grande
> de les renvoyer ; nos oreilles accoutumées aux sons harmonieux de l'Italie,
> n'ont revu Lully qu'avec peine ; on court à Thésée, dont on admire les
> paroles et le spectacle ; mais l'auditeur renfermé dans lui-même, sort avec
> cette satisfaction tacite qui n'annonce point un grand succès tel que cet
> opéra le mériterait, si une politique peu adroite ne nous avait pas mis dans
> le cas de juger par comparaison<fnref n="364" />.

<footnote n="362">³⁶² M. Venel, article « Coulisse (Théâtre Lyrique) », *Encyclopédie, ou Dictionnaire raisonné des Sciences, des Arts et des Métiers*, D. Diderot (éd.), Paris, 1754, t. 4, p. 335, cité par Laura Naudeix, *Dramaturgie de la tragédie en musique (1673-1764)*, Paris, H. Champion, 2004, p. 129.</footnote>

<footnote n="363">³⁶³ Jacques-Gabriel Prod'homme, « La musique à Paris, de 1753 à 1757, d'après un manuscrit de la bibliothèque de Munich », *Sammelbände der Internationalen Musikgessellschaft*, 6. Jahrg., H. 4, Paris, 1904-1905, p. 779. Le Vallois d'Orville écrivit une parodie de *Thésée* qu'il fit représenter par les comédiens italiens en janvier 1755, voir Prod'homme, « La musique à Paris,... », p. 580 et *Thésée, Petite Bibliothèque des Théâtre*, Paris, 1784, catalogue des pièces, p. xvj.</footnote>

<footnote n="364">³⁶⁴ François-Antoine de Chevrier, *Observation sur le Théâtre. Dans lesquelles on examine avec impartialité l'état actuel des spectacles de Paris*, Paris, Debure le Jeune, 1755, p. 64-79.</footnote>
Les directeurs de l'Opéra interrompirent très rapidement les représentations de *Thésée* pour remettre la pastorale de Mondonville, *Daphnis et Alcimadure*<fnref n="365" /> puis les *Fragmens*<fnref n="366" /> de Rameau. *Thésée* ne reparu qu'un mois plus tard, le temps de deux dernières représentations, le vendredi 14 mars pour la clôture et le mardi 8 avril 1755 pour la réouverture de l'Académie royale de musique<fnref n="367" />.

## 4. Le succès de Berton (1765-1779)

### 4.1. Académie royale de musique (1765-1767)

Rebel et Francœur, qui étaient alors directeurs de l'Académie royale de musique, projetèrent une nouvelle remise à la scène de *Thésée* pour la fin du mois de janvier 1765³⁶⁸. Mais, pour une raison inconnue, la reprise de cet opéra n'eut lieu que onze mois plus tard. La première représentation fut fixée au dimanche 8 décembre : cette date est d'ailleurs imprimée sur les livrets vendus par Pierre Delormel. Malheureusement, le samedi 7 décembre, au cours de la répétition générale, Joseph Legros fut victime d'un léger accident :

> La première représentation en avoit été indiquée pour le Dimanche précédent. 8 du même mois ; mais M. LE GROS, qui répétoit la veille le rôle de *Thésée* sur le théâtre, étant tombé, par un mouvement précipité de son jeu, dans une trape ouverte derrière lui, on fut obligé de remettre au Vendredi, parce que cet accident lui occasionna une commotion violente dans l'épaule, qui le mit hors d'état de faire usage d'un bras pendant quelques jours<fnref n="369" />.

La représentation du 8 décembre fut annulée et reportée au vendredi 13 :

> L'Académie Royale de Musique a remis le 13 de ce mois avec des Symphonies nouvelles, l'Opera de *Thésée*, Paroles de Quinault, Musique de Lulli : c'est la dixième Reprise<fnref n="370" />.

<footnote n="365">³⁶⁵ La première de *Daphnis et Alcimadure* fut donnée le dimanche 19 janvier 1755, voir le *Mercure de France*, janvier 1755, vol. 2, p. 175.</footnote>

<footnote n="366">³⁶⁶ Les *Fragmens* furent représentés au mois de mars 1755, « les mardis et les jeudis, en attendant la reprise de *Thésée* que l'indisposition de plusieurs acteurs a retardé », *Mercure de France*, mars 1755, p. 159.</footnote>

<footnote n="367">³⁶⁷ *Mercure de France*, avril 1755, p. 177. Voir aussi Beffara, *op. cit.*</footnote>

<footnote n="368">³⁶⁸ *Mercure de France*, janvier 1765, vol. 2, p. 182 : « On attend la remise de *Thésée* dans les derniers jours de ce mois. »</footnote>

<footnote n="369">³⁶⁹ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 187, note 1.</footnote>

<footnote n="370">³⁷⁰ *Annonces, Affiches et Avis divers*, n° 51, *Du Mercredi 18 Décembre 1765*, p. 203-204.</footnote>
<figure><img src="image_89.png" /><figcaption>Ill. 67. *Thésée, tragédie...*, Paris, De Lormel, 1765, F-Po Liv. 18 [656]</figcaption></figure>

Il y eut une seconde représentation le dimanche 15 décembre. Le mardi 17 décembre, l'Académie royale de musique ferma ses portes :

N. B. Le mardi 17 Décembre & jours suivans, ce théâtre fut fermé par ordre, ainsi que tous les autres de Paris, pendant les Prières & Processions publiques à l'occasion de l'extrémité où se trouva MONSEIGNEUR LE DAUPHIN. Cette interruption a été continuée par le funeste événement de la mort de ce Prince, décédé à Fontainebleau le Vendredi 20 du même mois<fnref n="371" />.

Selon *l'Avant-Coureur*, ce temps de relâche fut mis à profit pour améliorer
quelques détails de la mise en scène :

On a fait aux accessoires de *Thésée* divers changemens &
plusieurs additions ; ce qui ne peut qu'ajouter à l'ensemble & au brillant
de ce spectacle<fnref n="372" />.

<footnote n="371">³⁷¹ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 197.</footnote>

<footnote n="372">³⁷² *L'Avant-Coureur*, du lundi 13 janvier 1766, p. 25.</footnote>
Les changemens faits dans les accessoires de *Thésée* regardent les Jeux Militaires du premier Acte, qui maintenant produisent un effet encore plus heureux ; la décoration du Palais incendié & quelques additions dans les Balets, tels entr'autres qu'un pas de eux, exécuté par M. Gardel & Mademoiselle Guimard dans le divertissement du quatrième Acte. Toutes ces innovations ont été extrêmement goûtées<fnref n="373" />.

Le dimanche 12 janvier 1766, l'Académie royale de musique rouvrit ses portes et joua *Thésée* pour la troisième fois. Les représentations continuèrent ensuite les mardi, vendredi et dimanche, jusqu'au vendredi 14 mars 1766, les jeudis étant réservés aux représentations des *Fêtes de l'Hymen et de l'Amour*. Au début de l'année 1767, l'Opéra donna quelques représentations du *Thésée* mis en musique par Mondonville<fnref n="374" />. Mais l'œuvre ne plut pas et le public voulu revoir l'ancien ouvrage de Lully.

Mondonville ayant fait de la Musique nouvelle sur les paroles de cet Opéra, eut le malheur de n'être pas goûté du Public, qui redemanda la Musique de Lully. On envoya à Mondonville le peu d'argent qui lui revenoit pour sa part d'Auteur ; mais il refusa de l'accepter, en disant modestement qu'il avoit déja assez de reproches à se faire, d'avoir fait perdre à l'Opéra toutes les recettes qu'auroit procuré la Musique de Lully<fnref n="375" />.

Mondonville demanda que son opéra soit retiré ce qui fut fait après la quatrième représentation. L'opéra de Lully fut répété puis représenté du dimanche 1er février jusqu'au vendredi 8 mai 1767, sauf le mardi 24 février qui fut le jour de la première représentation d'Aline, Reine de Golconde. Cette œuvre fut ensuite donnée tous les jeudis.

<footnote n="373">³⁷³ L'Avant-Coureur du lundi 20 janvier 1766, p. 46-47.</footnote>

<footnote n="374">³⁷⁴ Le livret de Quinault, entièrement remis en musique par Mondonville, fut créé à Fontainebleau le jeudi 7 novembre 1765, *Mercure de France*, décembre 1765, p. 238.</footnote>

<footnote n="375">³⁷⁵ Jean-Marie-Bernard Clément et Joseph Laporte, *Anecdotes dramatiques*, t. 2, Paris, Veuve Duchesne, 1775, p. 217. Voir aussi L.-F. Beffara, *op. cit.*</footnote>
Les deux reprises de *Thésée* à l'Académie royale de musique en 1765-1766 et 1767 remportèrent un immense succès, ce dont témoigne le *Mercure* du mois de février :

On continue *Thésée* avec un succès qui multiplie de jour en jour le nombre de spectateurs & des applaudissements<fnref n="376" />.

Et celui du mois de mars 1766 :

Le succès du magnifique spectacle de *Thésée* se soutient toujours<fnref n="377" />.

La représentation du 13 décembre 1765 rapporta la somme importante de 5 031 livres 10 sols<fnref n="378" />. Les recettes des vingt-huit représentations de *Thésée*, données entre décembre 1765 et mars 1766, s'élevèrent à la somme totale de 78 449 livres 10 sols. C'était un peu moins que les recettes de *Castor* et *Pollux*, mais plus que celles des *Fêtes de l'Hymen* et des autres ouvrages joués au même moment.

<figure><img src="image_90.png" /><figcaption>Ill. 68. Recettes faites à la porte de l'Opéra (avec les operas représentés) depuis l'an 1757 jusqu'en 1767 entreprise Direction de M'. Rebel et francœur, F-Pan AJ¹³ 9, récapitulation des recettes d'avril 1765 à mars 1766.</figcaption></figure>

<footnote n="376">³⁷⁶ *Mercure de France*, février 1766, p. 161.</footnote>

<footnote n="377">³⁷⁷ *Mercure de France*, mars 1766, p. 167.</footnote>

<footnote n="378">³⁷⁸ Voir annexe IV-6, recettes à la porte de l'Opéra. Le montant des recettes est repris dans le *Journal de l'Opéra (Théâtre de l'Opéra, Journal V 1751-1770)*, p. 359-393.</footnote>
<figure><img src="image_91.png" /><figcaption>Ill. 69. Recettes faites à la porte de l'Opéra (avec les operas représentés) depuis l'an 1757 jusqu'en 1767 entreprise Direction de M'. Rebel etfrançaur, F-Pan AJ¹³ 9, récapitulation des recettes d'avril 1766 à mars 1767.</figcaption></figure>

Les remaniements apportés à la partition par Pierre Montan Berton (1727-1780)<fnref n="379" /> contribuèrent grandement à la réussite du spectacle<fnref n="380" />. Le compositeur fit preuve de beaucoup plus d'audace que n'en avaient eu Rebel et Francœur en 1754. Il rendit certains passages de *Thésée* plus dramatique par l'adjonction de l'orchestre là où Lully ne faisait jouer que la basse continue. Il ajouta un prélude orchestral pathétique et un accompagnement à l'air de Médée, « Doux repos, innocente paix », sans toucher à l'harmonie et à la mélodie originale<fnref n="381" />. Ces ajouts, écrits dans le « style de Lully » firent l'admiration du chroniqueur du *Mercure* :

> On a enrichi les divertissements d'un nombre de très-beaux airs,
en différens genres, empruntés des ouvrages de nos plus grands
Compositeurs modernes, & adaptés avec un goût infini, tant aux
caractères différens de chaque situation, qu'au genre de noblesse de
l'ancien Auteur. Les mêmes soins ont été étendus sur quelques
monologues & autres morceaux qui ont été fournis des accompagnemens
qui leur manquoient, travaillés de manière à laisser croire qu'ils auroient

<footnote n="379">³⁷⁹ La liste des opéras remaniés par Berton, de laquelle *Thésée* est absent, est donnée par J.-M.-B. Clément et J. Laporte, op. cit., t. 3, p. 45. Voir aussi Martial Ténéo, « Pierre Montan Berton (Fragments inédits.) », La Revue Musicale, 8e année, n° 13, mai 1908, p. 389-397, n° 14, juillet 1908, p. 416-424, n° 16-17, août-septembre 1908, p. 493.</footnote>

<footnote n="380">³⁸⁰ La partition F-Po A. 6. a, qui servit au batteur de mesure de l'Opéra jusqu'en 1779, conserve la trace de ces changements, voir chapitre III, les partitions. Voir aussi l'annexe IV-4.</footnote>

<footnote n="381">³⁸¹ Voir illustration, pages suivantes.</footnote>
été composés par le premier Auteur, quoiqu'ils soient ornés de toute la richesse que l'art a acquise de nos jours<fnref n="382" />.

Berton remplaça également presque toutes les anciennes pièces instrumentales (celles de Lully et celles ajoutées par Rebel et Francœur) par de nouvelles. Il réutilisa une gigue et deux airs instrumentaux<fnref n="383" /> qu'il avait composés pour les deuxième et troisième acte de Camille, Reine des Volsques<fnref n="384" /> lors de la reprise de cet opéra en octobre 1761³⁸⁵. Berton plaça au quatrième acte de Thésée une ariette<fnref n="386" /> écrite spécialement pour la voix de Mme Larrivée, « Vous à qui deux beaux yeux assurent la victoire ». La chanteuse reçut de nombreux applaudissements à cet endroit de l'opéra :

> Dans le quatrième acte, Mlle LARRIVEE, en chantant les petits airs du divertissement, & sur-tout une ariette charmante de M. le BERTON, mérite & recueille au moins & peut-être plus d'applaudissements que n'en promet ordinairement le plus grand rôle & le mieux exécuté. Cette partie seule de l'Opéra doit exciter & soutenir long-temps l'empressement des amateurs du chant porté au plus haut degré de ce talent<fnref n="387" />.

Et le chroniqueur de l'Avant-Coureur d'ajouter :

> Mademoiselle Larrivée réunit tous les suffrages dans l'Ariette de M. le Berthon. Quel brillant ! quel fluté ! quelle justesse : Peut-être eût-il fallu placer cette Ariette après ce morceau : *l'Amour plaît malgré ses peines, &c.* Placé lui-même après, il ne produit aucun effet, du moins aucun effet agréable<fnref n="388" />.

Après une interruption, Mme Larrivée rechanta cet air avec de nouvelles paroles en février 1767 :

> On a changé les paroles de la belle Ariette de M. Lebreton : Vous à qui deux beaux yeux, etc. Elle produit l'effet le plus agréable et le plus brillant. On y admire le talent de M. Rault dans un accompagnement de flûte, tantôt il lutte contre la voix, tantôt il la soutient<fnref n="389" />.

<footnote n="382">³⁸² *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 188-189.</footnote>

<footnote n="383">³⁸³ Voir annexe IV-4, incipit 1765/4, 1765/10 et 1765/22.</footnote>

<footnote n="384">³⁸⁴ Tragédie d'Antoine Danchet, musique d'André Campra, créée à Paris, en 1717.</footnote>

<footnote n="385">³⁸⁵ On retrouve ces pièces de Berton dans le matériel F-Po Mat. 18 [54 (1-129) employé en 1761. Voir aussi Théodore de Lajarte, *Bibliothèque musicale du Théâtre de l'Opéra, Catalogue Historique, Chronologique, Anecdotique publié sous les auspices du Ministère de l'Instruction Publique et des Beaux-Arts et rédigé par Théodore de Lajarte, Bibliothécaire attaché aux archives de l'Opéra, Avec portraits gravés à l'eau-forte par Le Rat*, t. 1, Paris, Librairie des Bibliophiles, 1878, p. 128.</footnote>

<footnote n="386">³⁸⁶ Voir annexe IV-4, incipit 1765/13. Il existe une ébauche autographe de cette ariette dans le manuscrit F-Pn, département de la Musique, Ms. 1593, n° 11.</footnote>

<footnote n="387">³⁸⁷ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 194.</footnote>

<footnote n="388">³⁸⁸ L'Avant-Coureur, n° 51, *Du Lundi 23 Décembre 1765*, p. 802-804.</footnote>

<footnote n="389">³⁸⁹ L'Avant-Coureur, n° 8, *Du Lundi 23 Février 1767*, p. 122-123.</footnote>
<figure><img src="image_92.png" /><figcaption>Ill. 70. Accompagnement de Berton ajouté à l'air de Médée, « Doux repos, innocente paix », F-Po A. 6. a, p. manuscrite insérée après la p. 160. Une collette cache le premier système qui contient la musique de Berton.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_93.png" /><figcaption>Ill. 71. Pierre Montan Berton, troisième air pour les démons [1765/10], p. insérée après la p. 249 de la partition F-Po A. 6. a.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_94.png" /><figcaption>Ill. 72. Pierre Montan Berton, ariette pour Mme Larrivée [1765/13], « Vous à qui deux beaux yeux », F-Po A. 6. a, p. manuscrite insérée après la p. 288.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_95.png" /><figcaption>Ill. 73. Ouverture de Bernard de Bury [1765/1], insérée après la p. 58 de la partition F-Po A. 6. a.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_96.png" /><figcaption>III. 74. François Lupien Grenet, ariette d'Hilas tirée du Triomphe de l'Harmonie [1765/23], p. manuscrite insérée après la p. 366 de la partition F-Po A. 6. a.</figcaption></figure>
Berton puisa abondamment dans la partition de *Scylla et Glaucus*<fnref n="390" />. Il y emprunta la passacaille [1765/2] de l'acte II, deux airs de démons [1765/8 et 9] et deux gavottes [1765/18 et 19] de l'acte IV et enfin un air du prologue [1765/20], qui, rallongé de quelques mesures, était joué pendant la descente de Minerve dans une gloire<fnref n="391" />. Il inséra aussi deux gavottes tirées du *Philémon et Baucis* de Rebel et Francœur [1765/5 et 6] et deux menuets empruntés à l'opéra de Jean-Philippe Rameau, *Platée* [1765/16 et 17] et enfin, la *Fantaisie* de Jean-Ferry Rebel légèrement écourtée [1765/24]. L'ouverture quant à elle était de la composition de Bernard de Bury [1765/1]. Elle fut trouvée « majestueuse, pleine d'énergie, et relative à ce qui précède l'action du poème » par le chroniqueur de l'*Avant-Coureur*<fnref n="392" />. Berton avait aussi supprimé le duo des Vieillards, « Pour le peu de bon temps qu'il nous reste ». Il fut cependant contraint de le rétablir, peut-être à la demande du public. En 1767, ce duo fut confié à MM. Muguet et Durand. Pour chacun d'eux, Notrelle confectionna une perruque et une barbe grise<fnref n="393" />.

Dans le divertissement final, Berton ajouta une ariette tirée du *Triomphe de l'Harmonie* <fnref n="394" /> de François Lupien Grenet, qu'il arrangea pour la circonstance. Cette pièce devait mettre en valeur la voix de Joseph Legros ce à quoi elle réussit parfaitement :

> M. le Berthon a aussi raccomodé un morceau d'éclat que chante Thésée dans le divertissement du cinquième acte. Ce morceau avoit d'abord été composé par M. Grenet, & est tiré du *Triomphe de l'Harmonie*. C'est presque la seule occasion qu'ait ici M. le Gros de déployer toute sa voix, le rôle de Thésée étant plutôt fait pour une taille que pour une haute-contre<fnref n="395" />.

Le chroniqueur du *Mercure* fut très content de cet ajout :

<footnote n="390">³⁹⁰ Tragédie d'Albaret, musique de Jean-Marie Leclair, créée à Paris le 4 octobre 1746.</footnote>

<footnote n="391">³⁹¹ Nous avons déjà parlé de cette machine dans le chapitre II, les livrets.</footnote>

<footnote n="392">³⁹² *L'Avant-Coureur*, n° 51, du lundi 23 décembre 1765, p. 802-804.</footnote>

<footnote n="393">³⁹³ Notrelle avait également fait une perruque et une barbe grise pour M. Larrivée (Égée) ainsi que les coiffures de 4 Officiers, 36 Soldats, 8 Démons soldats, 8 Démons voltigeurs, 3 Vieillards et 3 Furies, voir F-Pan, AJ¹³ 36, dossier II, *Memoire D'Extraordinaire des perruques faites et fournies par moy Notrelle perruquier de L'opera a Commancé depuis pasque 1767 jusqu'à pâque 1768*.</footnote>

<footnote n="394">³⁹⁴ Cette ariette se situe à la p. 89 de la partition gravée du *Triomphe de l'Harmonie*.</footnote>

<footnote n="395">³⁹⁵ *L'Avant-Coureur, Du Lundi 23 Décembre 1765,* p. 802-804.</footnote>
[...] ; il faut sçavoir beaucoup de gré à ceux qui ont arrangé cet Opéra, d'avoir donné à chanter à M. LE GROS, un morceau au cinquième acte, originairement de feu M. GRENET, & très-habilement ajusté par M. le BERTON, pour donner lieu de faire briller les éclats flatteurs de la belle voix de M. LE GROS. Ce morceau, adroitement combiné avec un chœur, fait un très grand effet, sans déroger à la dignité convenable au caractère du rôle<fnref n="396" />.

Les périodiques livrent de nombreux détails sur les principaux acteurs et leurs doublures. Joseph Legros fut remplacé par Jean-Pierre Pillot, une première fois entre le mardi 11 et le dimanche 23 février 1766³⁹⁷, puis une seconde fois en mars 1767. Ce dernier, qui reçut beaucoup d'applaudissements, avait interprété les premiers rôles après la retraite de Jélyotte et avant les débuts de Legros à l'Opéra. Le public avait été heureux de retrouver ce chanteur qui ne paraissait plus sur la scène de l'Académie royale de musique. Il incarna *Thésée* une dernière fois en 1770.

Les autres acteurs furent eux aussi très applaudis. Mlle Arnould dans le rôle d'Æglé reçut les suffrages du public tant sa figure, le caractère de sa voix et son talent d'actrice lui permettaient d'incarner cette jeune princesse. Les mardi 4, vendredi 7, dimanche 9 et mardi 11 février 1767, elle fut remplacée par Mlle Durancy<fnref n="398" />. Cette jeune interprète montra en cette occasion qu'elle possédait de grandes qualités de jeu et une véritable intelligence de la scène. Elle laissa le rôle d'Æglé à Mme Larrivée en 1767 pour le reprendre en avril 1770. Cette dernière l'abandonna très vite à Mlle Beaumesnil qui fut fort applaudie dans ce rôle qu'elle tint en juin 1767 puis à la reprise de 1779.

De décembre 1765 à avril 1767, Mlle Dubois tint le rôle de Médée. On admira la qualité de sa voix, jugée « fort belle par le volume, par la force et par l'étendue »<fnref n="399" />, et son énergie : elle enchaîna sans fatigue apparente les représentations d'Armide de Lully, opéra dans lequel elle fit le rôle principal, et celles de *Thésée*<fnref n="400" />. En février 1767, elle fut remplacée le temps de quelques

<footnote n="396">³⁹⁶ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 195.</footnote>

<footnote n="397">³⁹⁷ *Mercure de France*, mars 1766, p. 168.</footnote>

<footnote n="398">³⁹⁸ *Ibid*.</footnote>

<footnote n="399">³⁹⁹ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 194.</footnote>

<footnote n="400">⁴⁰⁰ *Mercure de France*, avril 1766, vol. 1, p. 181.</footnote>
soirées par Mlle Duplan. Cette dernière triompha dans le personnage de Médée. L'affluence du public devenait plus grande les jours où elle chantait comme en témoigne un article du *Mercure* :

> Les progrès de tous ces sujets, & particulièrement de Mlle DUPLAN, ont tellement frappé le public, que l'affluence a redoublé à toutes les représentations suivantes, au point qu'à celle du Dimanche 22 [février], qui a précédé la reprise annoncée de la *Reine de Golconde*<fnref n="401" />, & que, par cette raison, on croyoit être la dernière, un nombre très-considérable de personnes ne purent y trouver place, la salle ayant été remplie de fort bonne heure<fnref n="402" />.

Le rôle de Médée a permis à Mlle Duplan de montrer l'étendue de sa grande et belle voix et de sortir de la réserve dans laquelle elle était restée jusqu'alors. On lui reprocha seulement la lenteur avec laquelle elle déclamait les récitatifs. Elle chanta le rôle de Médée pendant la plus grande partie des représentations de 1767 jusqu'en février 1779.

Henri Larrivée remporta de nombreux applaudissements. Il avait cependant tendance à chanter d'une façon maniérée qui ne cadrait pas avec le caractère du vieux roi amoureux<fnref n="403" />. Il fut remplacé à deux reprises par un jeune chanteur, M. Durand, en février 1766 et en mars 1767. Ce dernier fut loué pour les progrès qu'il avait faits, tant du point de vue vocal que scénique. En avril 1767, il tomba malade et fut remplacé à son tour par M. Cassaignade, jeune chanteur de l'Académie royale de musique qui avait débuté deux ans plus tôt.

Une autre débutante, Mlle Dupont, chanta un air détaché pendant quelques représentations de *Thésée* et des *Fêtes de l'Hymen*. Le public admira l'ampleur et la beauté de sa voix. Mais elle était sujette au trac, ce qui lui faisait perdre tous ses moyens :

> Mlle DUPONT a débuté le Jeudi 6 Mars, par un air détaché. Cette voix, l'une des plus fortes des voix du second ordre en volume, est d'une qualité de son très-agréable. Cette Débutante, qui a continué de chanter deux autres jours d'Opéra, malgré le trouble & tout ce que dérobe une

<footnote n="401">⁴⁰¹ *Aline, Reine de Golconde*, ballet-héroïque en trois actes joué pour la première fois le 15 avril 1766, paroles de Michel-Jean Sedaine et musique de Pierre-Alexandre Monsigny.</footnote>

<footnote n="402">⁴⁰² *Mercure de France*, mars 1767, p. 163-164.</footnote>

<footnote n="403">⁴⁰³ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 1, p. 195-196.</footnote>
extrême crainte, a fait remarquer un talent déja formé pour le chant, les plus agréables cadences, &c. Elle a été fort applaudie, & tous ceux qui l'ont entendu se sont réunis pour lui accorder leurs suffrages, moins fondés encore sur l'espoir que donne ce Sujet que sur ce que l'on a déja jugé de son mérite actuel<fnref n="404" />.

Le nom de Mlle Dupont apparaît bien au bas de la page manuscrite numérotée 390 de la partition A. 6. a de la Bibliothèque de l'Opéra. On remarque en dessous deux trous laissés par une épingle qui servait peut-être à attacher l'air de la chanteuse. Cet air a aujourd'hui disparu : on ne le trouve ni dans la partition de Thésée ni dans celle des Fêtes de l'Hymen et de l'Amour<fnref n="405" /> conservées à l'Opéra. Mlle Dupont, sans doute en raison de la peur qu'elle ne put surmonter, renonça vraisemblablement à sa carrière lyrique.

<figure><img src="image_97.png" /><figcaption>Ill. 75. Annotation « Mlle Dupont » ajoutée au bas de la p. 390 de la partition F-Po A. 6. a.</figcaption></figure>

<footnote n="404">⁴⁰⁴ *Mercure de France*, avril 1766, vol. 1, p. 182.</footnote>

<footnote n="405">⁴⁰⁵ F-Po A.163. a.</footnote>
Les danseurs furent eux aussi très applaudis. Mlle Guimard fit une Prêtresse de Minerve au premier acte de *Thésée*. En février 1766, elle se cassa un bras en dansant à l'une des représentations des *Fêtes de l'Hymen et de l'Amour*. Cet accident ne l'empêcha pas de reparaître dans le rôle de la Prêtresse, avec son bras en écharpe<fnref n="406" />. Mlles Allard, Lionnois, et Peslin et MM. Laval, Dauberval et Rogier représentèrent des Furies et des Habitants des Enfers au troisième acte. Mlle Lany, qui avait épousé le chanteur Nicolas Gélin, représenta une Habitante de l'Île enchantée au quatrième acte : sa santé précaire ne lui permit pas de paraître à toutes les représentations<fnref n="407" />. Enfin, Mlles Allard et Guimard et MM. Gardel, Lionnois et Dauberval firent des Athéniens au cinquième acte. Le *Mercure* de janvier 1766 donna une description fort précise des évolutions des danseurs sur la scène. Au premier acte, les pas des prêtresses évoquaient les rituels des sacrifices antiques :

> Lorsque les Prêtresses s'avacent pour la fête & pour le sacrifice,
> elles forment un cortége majestueux par leur nombre & par la dignité de
> leurs habillemens. Après quelques danses sacrées, elles accompagnent sur
> deux files la principale Prêtresse, pour monter à l'autel, à travers les
> soldats de la garde du Roi, qui occupent les côtés. Là se célèbre un
> sacrifice selon l'usage des anciens. On apporte le feu sacré ; la principale
> Prêtresse, servie par les jeunes, fait les libations, brûle l'encens, & dépose
> aux pieds de l'autel les armes du Roi vainqueur, qu'il vient consacrer à la
> Déesse. Pendant ces cérémonies, quelques-unes des Prêtresses reprennent
> des danses sacrées. Au devant du sanctuaire un autre spectacle succède à
> celui-ci ; ce sont les jeux militaires prescrits par la grande Prêtresse, en
> l'honneur de Pallas. Une troupe triomphante de soldats armés à l'antique,
> entre dans le temple, les signes ou enseignes nationales à leur tête ; ils
> apportent en trophées les armes & les enseignes des peuples vaincus.
> Cette troupe nombreuses forme d'abord une très-belle marche ; elle se
> partage ensuite en divers corps, dont les uns armés de piques & de
> boucliers, soutiennent les attaques des autres différemment armés ; ces
> corps se forment & se reforment en plusieurs figures, & présentent une
> image très-vraie & très bien exécutée des principales manœuvres de la
> *tactique* des anciens. Ces jeux guerriers, qui doivent être sans effusion de
> sang, sont terminés par des combats d'adresse, où les soldats de quelques
> partis rendent les armes à d'autres<fnref n="408" />.

Les indications du *Mercure* mises en relation avec la partition modifiée
par Berton, donnent une idée très nette de cette scène. Mlle Rivier, qui chantait
le rôle de la grande Prêtresse de Minerve, accompagnée de quinze danseuses et

<footnote n="406">⁴⁰⁶ *Mercure de France*, février 1766, p. 161.</footnote>

<footnote n="407">⁴⁰⁷ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 2, p. 205-206.</footnote>

<footnote n="408">⁴⁰⁸ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 2, p. 200-201.</footnote>
quelques femmes du chœur, entrait sur le théâtre au son du prélude de Lully
[LWV 51/24]. Les cérémonies sacrificielles se déroulaient sur la musique de la
passacaille de *Scylla et Glaucus*. La grande Prêtresse chantait ensuite son air,
« Répondez à nos vœux », puis les danses sacrées reprenaient. Pendant la
marche de Lully [LWV 51/30], les soldats entraient dans le temple. Ils
évoquaient par leurs danses des jeux guerriers lorsque l'orchestre jouait
l'Entrée des Combattant [LWV 51/32] et la gigue de Berton. La chorégraphie
de ce divertissement avait été imaginée par M. Laval.

Il n'y eut pas de solistes dans le divertissement du deuxième acte. M.
Lany, auteur de la chorégraphie de cet acte, y fit danser en même temps une
foule d'Athéniens de différents âges :

Une multitude tumultueuse, où les jeunes, les vieillards & les
enfans des deux sexes, mêlent ensemble leurs chants & leurs danses,
représente bien mieux la vérité d'une effervescence populaire, que les pas
seuls, les pas de deux & les airs particuliers dont on a coutume de couper
les autres divertissements. C'est donc en avoir fort ingénieusement saisi le
caractère, que d'avoir hazardé de s'écarter en cette occasion des usages
ordinaires. La gaieté naturelle, soutenue par le son des instrumens
antiques, sur lesquels frappent les danseurs, entretient l'attention & le
plaisir du spectateur pendant toute la durée de ce ballet<sup>409</sup>.

Thésée, assis sur un bouclier porté par plusieurs hommes, entrait alors
en scène :

Au milieu de ces danses populaires on apporte *Thésée* assis sur
un faisceau de piques, de boucliers & d'autres armes. Il est environné d'un
nombre de soldats sans ordre, à travers lesquels le peuple continue ses
réjouissances, jusqu'au moment où, par l'ordre du héros, les troupes de
soldats se reforment pour aller en bon ordre aux postes qu'il faut défendre.
Il règne tant de variété, tant de mouvement, & une sorte de nouveauté
pour le théâtre, dans tout ce tableau, qu'il semble ne rester qu'un instant
sous les yeux, quoiqu'il occupe fort long-temps la scène. Les jeunes
enfans, élèves de l'académie, qui ont fait tant de plaisir dans
*Hypermnestre*, font encore un des principaux ornemens de ce ballet<sup>410</sup>.

Les noms des six enfants qui parurent dans ce divertissement sont
imprimés dans les livrets de Pierre Delormel : ce sont ceux de Mlles Leroi,
Duperrei et Dervieux et de MM. Simonnin, Beaulieu et Francisque.

<footnote n="409">409 *Ibid*., p. 201-202.</footnote>

<footnote n="410">410 *Ibid*., p. 202-203.</footnote>
Le divertissement du troisième acte fut plus impressionnant :

Le désert où *Médée* transporte la scène en un instant, pour y faire ses enchantemens & le supplice de sa rivale, est une vaste excavation dans des rochers arides, dont les cimes, courbées en demi-voûte, s'élèvent presque jusqu'au ciel, dont elles ne laissent appercevoir la lumière que par un *percé*. Le fond de ce lieu terrible n'offre qu'une longue suite de cavernes obscures, retraites des monstres les plus hideux. C'est là que *Médée* évoque les êtres infernaux. On voit la terre se soulever, s'entrouvrir, en se pelotonnant, pour leur faire passage. Ce moyen, qui n'avoit pas encore été pratiqué au théâtre, ajoute à l'illusion & prépare à l'horreur du spectacle qu'on attend. Les êtres infernaux sortent avec quelqu'effort du sein de la terre, dans des attitudes pittoresques & bien caractérisées. *Médée* les délivre de leurs chaînes. Ils expriment très-fortement par leurs pas & d'une manière assez claire ce plaisir cruel des âmes tourmentées de crimes & de remords, à pouvoir en liberté rendre les autres aussi malheureuses qu'elles<fnref n="411" />.

Laval, auteur de ce ballet, inventa une poudre inflammable qui produisit un effet surprenant : placée dans des capsules, elles-mêmes situées sur les flambeaux, cette poudre produisait de grandes flammes inoffensives et inodores :

> En agitant ces flambeaux, la flamme s'en accroît si prodigieusement, qu'elle semble tantôt envelopper dans des torrens de feu ceux qui s'en servent, & tantôt prête à consumer l'intéressante victime de leur furie. Cet effet, si prodigieux en apparence, est celui d'une poudre contenue dans les capsules des flambeaux ; cette poudre est si subtilement inflammable, qu'elle ne produit nulle fumée, nulle odeur, & n'est d'aucun risque pour brûler, même légèrement, dans sa plus vive explosion ; [...]<fnref n="412" />

Il ne subsite aucun dessin des décors employés lors de cette reprise. La plupart d'entre eux furent décrits précisément dans l'inventaire dressé en 1767, lorsque Rebel et Francœur cédèrent la direction de l'Opéra à Berton et Trial. Le décor du premier acte y est ainsi détaillé :

> Le temple de Minerve dans thisée Composé de dix chassis dont deux doubles a brisures, trois fermes a colonnes isolées, une ferme pleine, un demi rideau au dessus, six plafonds dont deux doubles, une ferme a Colonnes isolées avec plafond arcadé et un autre plafond double, le tout estimé la somme de cinq mille livres<fnref n="413" />.

<footnote n="411">⁴¹¹ *Ibid.*, p. 203-204. Voir aussi la description plus brève donnée dans l'*Avant-Coureur*, n° 51, *Du Lundi 23 Décembre 1765*, p. 802-804.</footnote>

<footnote n="412">⁴¹² *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 2, p. 204.</footnote>

<footnote n="413">⁴¹³ Inventaire de L'academie Royale de Musique Commencé le 30. Mars 1767 & Clos Le 13. Juin aud. an, F-Po INV 2 (15), f° 104 v°.</footnote>
Le décor du troisième acte qui fit tant d'effet sur le chroniqueur du
*Mercure* s'y trouve aussi :

Le Désert de Thesée composé de neuf chassis dont un a double
brisure, un grand rideau dans le bas et un chassis isolé et un autre rideau
de fond, cinq plafonds et une petite ferme estimés la somme de deux mille
livres<fnref n="414" />.

Le magasin de l'Opéra conservait également deux monstres rampants qui avaient servi dans cet acte<fnref n="415" />. Le décor du troisième acte fut dessiné par le fameux François Boucher (1703-1770). Il était aussi l'auteur de celui du quatrième acte de *Thésée* :

L'jsle Enchantée de thesée composée de quatorze chassis dont
deux doubles a brisure, quatre groupes d'arbres isolés avec terrain pour le
bas, un rideau de fonds, deux vases avec balustres en marbre blanc et des
chutes d'eau, un groupe de trois figures soutenant une corbeille de fleurs,
le tout en marbre blanc sur un pied d'Estal orné d'un amour en bas relief,
une fontaine, deux morceaux bordés de marbre blanc, sur lesquels sont
des vases desquels il sort des jets d'Eau, un buisson de saules, quatre
têtes d'arbres, deux nayades sur un Peron, un petit chassis sur lequel est
un faune et une petite barque ornée de fleurs, le tout estimé La somme de
trois mille six cent Livres<fnref n="416" />.

La décoration du cinquième acte, qui était l'œuvre de Philippe Canot<fnref n="417" />,
donnait lieu à de nouvelles prouesses pyrotechniques :

Le crime affreux que *Médée* projettoit est découvert. Dans son
dépit, en quittant la cour d'Égée, elle fait détruire ce palais par les mêmes
puissances qui l'avoient élevé. Cette décoration s'enflamme au feu des
puissances infernales, elle se détruit & les ruines tombent en relief ; ce qui
laisse voir un fond de palais embrasé, qui est d'un grand effet, & qui peut
être comparé aux meilleurs tableaux<fnref n="418" />.

Canot avait également conçu la machine composée de plusieurs groupes
de nuages qui cachaient le palais embrasé de Médée le temps de son
remplacement par celui de Minerve<fnref n="419" />. Ce dernier décor, dessiné par Louis-
René Boquet représentait un palais de style corinthien dont le marbre blanc

<footnote n="414">⁴¹⁴ *Ibid.*, f° 197 r°.</footnote>

<footnote n="415">⁴¹⁵ *Ibid.*, f° 109 r°.</footnote>

<footnote n="416">⁴¹⁶ *Ibid.*, f° 101 r°.</footnote>

<footnote n="417">⁴¹⁷ Il était peintre de genre et décorateur des Menus-Plaisirs, voir Emmanuel Bénézit, *Dictionnaire critique et documentaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateur et Graveurs*, nouvelle édition, t. 2, Paris, Éditions Gründ, 1966, p. 295.</footnote>

<footnote n="418">⁴¹⁸ *Mercure de France*, janvier 1766, vol. 2, p. 206.</footnote>

<footnote n="419">⁴¹⁹ Nous avons déjà parlé de cette machine dans le chapitre II, les livrets.</footnote>
était rehaussé d'ornements dorés. Il est décrit plus précisément dans
l'Inventaire de l'Académie royale de musique :

Le Palais Brillant de theseé Composé de dix chassis dont deux
doubles a brisures, deux fermes isolées, une ferme pleine, un Rideau au
dessus de lad. ferme, sept plafonds et deux pentes de plafond. Cette
decoration est cannelée en or, Les Bazes, chapiteaux et ornements en or,
niches d'architectures, niches dans lesquelles sont des figures en marbre
blanc, tous les plafonds et consolles fort riches ornés de Guirlandes en or,
sujets historiques de coloris Embrassants plusieurs plafonds, Deux trônes
garnis de draperie avec des toilles au dessus, quatre Gueridons, Le tout
estimé La somme de Sept mille cinq cent livres<fnref n="420" />.

Ce décor fut racheté par les Menus-Plaisirs en 1768 pour servir dans l'opéra Érosine<fnref n="421" /> lors les fêtes de Fontainebleau données en l'honneur de la visite du roi du Danemark<fnref n="422" />.

Le magasin de l'Opéra conservait des éléments d'anciens décors de
Thésée, probablement ceux qui furent utilisés à la reprise de décembre 1754,
aux côtés d'autres plus récents. L'inventaire de 1767 fait état d'un « ancien
trône dans theseée en cartonage » et d'un « nouveau trône de Thésée »<fnref n="423" />, ou
encore, de l'ancien palais de Médée :

composé de dix chassis, deux Colonnes isolées, une ferme pleine
garnie de chassis a coulisses et a feuillets pour former un Embrasement
ainsy que sur les chassis de cinq Plafonds a redoublement le tout estimé la
somme de douze cents livres<fnref n="424" />.

Il y avait aussi un lit de Thésée<fnref n="425" />, vingt-quatre morceaux de taupières<fnref n="426" />,
une devanture pour l'ancienne machine de Minerve<fnref n="427" />, une autre pour celle de
Médée<fnref n="428" />, et une nouvelle machine pour Minerve :

<footnote n="420">⁴²⁰ Inventaire de L'academie Royale de Musique, f° 100 r°-100 v°.</footnote>

<footnote n="421">⁴²¹ Tragédie de Moncrif, musique de Berton.</footnote>

<footnote n="422">⁴²² F-Pan O¹. 3019, dossier IX, pièce n° 70, Mémoire des Ouvrages de peintures faittes pour les Spectacles donnés à Fontainebleau devant sa Majesté le Roy de Danemark pendant son Sejour a la cour de France.</footnote>

<footnote n="423">⁴²³ Inventaire de L'academie Royale de Musique, f° 109 v°.</footnote>

<footnote n="424">⁴²⁴ *Ibid*., f° 118 r°.</footnote>

<footnote n="425">⁴²⁵ *Ibid*., f° 111 v°.</footnote>

<footnote n="426">⁴²⁶ *Idib*., f° 115, v°.</footnote>

<footnote n="427">⁴²⁷ *Ibid*., f. 112 r°.</footnote>

<footnote n="428">⁴²⁸ *Ibid*., f° 112 v°.</footnote>
La gloire de Minerve au Premier acte<fnref n="429" /> de thisée composée de six chassis de chacun quatre feuillets, trois plafonds, une grande devanture et un grand dossier faisant fond d'horison, dont le bas est en chassis, un siège et un marché pied gardnis de leur devanture, le tout peint en nuée et estimés la somme de mille livres<fnref n="430" />.

## 4.2. Académie royale de musique (1770-1771)

La réussite de la précédente reprise de *Thésée* incita vraisemblablement les acteurs de l'Opéra à le redonner encore les samedis 10 et 17 mars et le mercredi 21 mars 1770 pour leur capitation :

C'est l'usage, chaque année, de donner trois représentations sur ce théâtre en faveur des acteurs. On vient de représenter à ce sujet l'opéra de Thésée, paroles de Quinaut, musique de Lully ; mais on y a joint une foule d'airs de danse pris dans différens opéras & supérieurement choisis. La première représentation eut lieu le 10 du mois dernier. Ce fut M. Larrivée qui chanta le rôle d'Eglée. Celui de Thésée fut exécuté par M. Pilot à la place de M. Legros, qui l'a chanté depuis. Le rôle d'Eglée le fut par Mlle Arnoud, & celui de Médée par Mlle Duplan. Les balets ont été exécutés par les principaux danseurs. C'est dire, qu'à tous égards, ces trois représentations ont été vues avec un grand concours de spectateurs & avec beaucoup d'applaudissement<fnref n="431" />.

Il y eut ensuite cinq représentations supplémentaires, les 23, 25, 27, 30 et 31 mars, date de la clôture du théâtre. Un nouvel air avait été ajouté dans le divertissement du deuxième acte :

> L'on a ajouté depuis Quinault le morceau suivant que nos Lecteurs reverront ici sans doute avec plaisir.

> Digne héros que ce jour mémorable
> Soit le plus beau que le ciel ait formé ;
> Jouissez à jamais du prix inestimable,
> Que donne à vos vertus tout un peuple charmé ;
> Il n'est point de bonheur plus grand, plus désirable,
> Que celui d'être Bien-aimé<fnref n="432" />.

L'année suivante, la troupe de l'Académie royale de musique donna deux nouvelles représentations de *Thésée* toujours pour la capitation. La première en date du mercredi 13 mars rapporta la somme énorme de 7 827 livres 10

<footnote n="429">⁴²⁹ Minerve apparaît dans sa gloire dans le dernier acte de l'opéra et non dans le premier comme il est indiqué dans l'inventaire.</footnote>

<footnote n="430">⁴³⁰ *Inventaire de L'academie Royale de Musique*, f° 114, r°.</footnote>

<footnote n="431">⁴³¹ *Mercure de France*, avril 1770, vol. 1, p. 170-171. Voir aussi, *l'Avant-Coureur*, n° 13, *Du Lundi 26 Mars 1770*, p. 199 et le *Journal de musique, historique, théorique et pratique*, vol. 2, mars 1770, p. 22.</footnote>

<footnote n="432">⁴³² *Journal de musique*, vol. 4, avril 1770, p. 16-23.</footnote>
sols ; à la seconde, chantée le samedi 16 mars, la recette atteignit la somme de
7 340 livres 10 sols. Les spectateurs s'étaient pressés à la porte de l'Opéra :

On a donné pour les acteurs quelques représentations de *Thésée*.
On sent que les premiers sujets se sont réunis pour marquer leur zèle &
leur reconnaissance à un public nombreux & empressé de les voir & de les
applaudir<fnref n="433" />.

4.3. *Académie royale de musique* (1779)

En 1778, Anne-Pierre-Jacques de Visme du Valgay avait acquis le
privilège de l'Opéra pour une durée de douze années<fnref n="434" />. Il prit la direction de
l'Opéra avec le projet de reprendre quelques-uns des anciens ouvrages du
répertoire lyrique. Le premier qu'il choisit fut naturellement celui qui était
resté le plus longtemps à l'affiche. Il expliqua sa démarche par une lettre qu'il
envoya au *Journal de Paris* :

Aux Auteurs du Journal.

Messieurs,

En remettant à ce Spectacle l'Opéra de *Thésée*, je ne me suis pas
dissimulé, qu'un ouvrage dont la musique a été composée en 1675, c'est-à-
dire, il y a plus de cent ans, pouvoit ne pas produire aujourd'hui la même
sensation qu'il avoit excité lors : mais en prenant l'Administration de
l'Opéra, je me suis proposé ainsi que je l'ai annoncé par le Prologue des
Trois Ages, de rapprocher les ouvrages les plus éloignés par la distance de
l'époque de leurs compositions, & de donner par-là au Public en général
les moyens de comparer & de juger plus précisément les progrès que cet
Art a fait parmi nous, & à chacun en particulier la faculté de jouir du
genre qu'il préfere. Pour suivre ce plan, j'ai donné successivement des
ouvrages de M. Piccini, Gluck, Philidor, Rameau, Paisiello, Anfossi &
autres : il ne manque donc que de donner un ouvrage de Lully, & j'ai cru
ne pouvoir mieux choisir que l'Opéra de *Thésée*, qui a constamment joui
d'une réputation si grande, & que la beauté du Poème, la magnificence du
spectacle, & les richesses qu'a prodigués l'imagination de Quinault,
rendront toujours cher à la Nation : j'ai pensé que je devois donner
l'ouvrage tel qu'il a été composé pour la Scene, sans y admettre aucuns
accompagnemens ni ornemens nouveaux, puisque, comme je viens de le
dire, mon principal objet est de mettre & de rapprocher sous les yeux du
Public les termes les plus éloignés des compositions musicales de notre
Théâtre.

J'ai l'honneur d'être, &c. De Vismes.

<footnote n="433">433 *Mercure de France*, avril 1771, vol. 1, p. 169. Le *Jouranl de musique*, t. 2, mars 1771, p. 199, précise qu’il y eut deux représentations de *Thésée* et une d’*Ismène et Isménias* pour la capitation des acteurs.</footnote>

<footnote n="434">⁴³⁴ Pierre Giffard, « L’Opéra en révolte au temps de Louis XVI », *Le Gaullois* du 6 novembre 1920. Une copie de cet article est conservée au département des Arts du Spectacle sous la cote Ro. 731.</footnote>
Contrairement à ce qu'il annonçait dans sa lettre, De Visme ne fit pas
représenter *Thésée* tel que Lully l'avait écrit. Il confia à Louis Granier (1740-
1800) le soin d'apporter de nouveaux aménagements à la partition. Ce dernier
conserva les changements faits par Berton lors de la précédente reprise<fnref n="435" />.
Granier limita son intervention aux deux monologues de Médée : dans le
premier, « Doux repos, innocente paix », il se contenta de récrire le début du
prélude instrumentale de Berton ; dans le deuxième, « Dépit mortel, transport
jaloux », il composa un nouvel accompagnement en adéquation avec la
violence des sentiments de la magicienne :

Cet accompagnement a produit beaucoup d'effet ; c'est le moment
où Médée se livre pour la première fois à ses transports jaloux & projette la
perte de sa rivale. L'orchestre exprime la violence des mouvemens dont est
agité le cœur de Médée<fnref n="436" />.

Granier écrivit également deux pièces instrumentales : la première était
un adagio gracioso pendant lequel Mlle Guimard et M. Vestris dansèrent un
pas de deux<fnref n="437" /> dans le divertissement du quatrième acte [1779/1] ; l'autre,
dansée par M. Gardel le Jeune, remplaçait la loure de Jean-Ferry Rebel dans
le divertissement final<fnref n="438" />.

<footnote n="435">⁴³⁵ *Annonces, Affiches et Avis divers*, n° 18, du mercredi 3 mars 1779, p. 36.</footnote>

<footnote n="436">⁴³⁶ *Le Journal de Paris*, n° 55, Mercredi 24 Février 1779, *de la Lune le 9*, p. 219.</footnote>

<footnote n="437">437 *Mercure de France*, mars 1779, p. 50-51 et *Annonces, Affiches et Avis divers*, n° 9, du mercredi 3 mars 1779, p. 36.</footnote>

<footnote n="438">⁴³⁸ Voir annexe IV-4 et illustrations pages suivantes. Les ajouts de Granier ont été fait sur du papier bleuté ou sur du papier fabriqué par R. Montgolfier en 1776.</footnote>
<figure><img src="image_98.png" /><figcaption>Ill. 76. Louis Granier, nouvel accompagnement de l'air de Médée, « Dépit mortel, transport jaloux », p. manuscrite insérée après la p. 195 de la partition F-Po A. 6. a.</figcaption></figure>
<figure><img src="image_99.png" /><figcaption>Ill. 77. Louis Granier, nouvel accompagnement de l'air de Médée, « Dépit mortel, transport jaloux », p. manuscrite insérée après la p. 195 de la partition F-Po A. 6. a (suite)</figcaption></figure>
<figure><img src="image_100.png" /><figcaption>Ill. 78. Louis Granier, Loure ajoutée à la *Fantaisie* de Jean-Ferry Rebel, p. manuscrite insérée après la p. 366 de la partition F-Po A. 6. a.</figcaption></figure>
Ainsi modifiée, la partition fut répétée à l'Opéra en janvier<fnref n="439" />, puis il y eut cinq répétitions particulières les mercredi 3, samedi 6, lundi 8, mercredi 10 et samedi 13 février 1779⁴⁴⁰. La première représentation fut annoncée pour le vendredi suivant<fnref n="441" />. Elle fut repoussée une première fois au dimanche 21⁴⁴², puis une deuxième fois au mardi 23 février date à laquelle elle eut effectivement lieu.

Cette dernière reprise de *Thésée* à l'Opéra de Paris ne remporta pas le succès escompté. Non pas que la mise en scène fut médiocre : selon les *Annonces, Affiches, et Avis divers*, les décorations et les ballets ne laissèrent rien à désirer et de nombreux spectateurs vinrent applaudir la deuxième représentation du vendredi 26 février. Le public admira les ballets des deux premiers actes :

> [...] Mais ce qui a fait un plaisir général, ce qui a excité un enthousiasme universel & bien légitime, c'est le superbe appareil de cet Opéra, la pompe qu'il étale, la supériorité des ballets dans le plan & dans l'exécution, sur-tout la marche des guerriers au premier Acte, & un pas de deux au quatrième, entre M. Vestris & Mlle Guimard. Il n'est pas étonnant qu'avec un pareil Spectacle, tel qu'on en chercheroit en vain un semblable de Londres à Pékin, les François sachent se passer de musique<fnref n="443" />.

Ceux des troisième et quatrième actes furent trouvé mauvais :

Le Ballet des différens âges a parfaitement réussi. Les troisieme & quatrieme acte n'ont pas eu à beaucoup près le même succès, on y a trouvé des longueurs, & plusieurs morceaux ont été sifflés ; on ne scait à cet égard si c'est la faute du Poëte ou du Musicien<fnref n="444" />.

L'interprétation des vieux récitatifs de Lully déplut :

Le style du rôle d'Égée convient à la dignité du personnage, si on en excepte les trilles, les roulades dont il est rempli. Celui de Médée a fait beaucoup trop sentir la monotonie criarde du chant François<fnref n="445" />.

<footnote n="439">⁴³⁹ *Le Journal de Paris*, n° 31, du dimanche 31 janvier 1779, p. 124.</footnote>

<footnote n="440">⁴⁴⁰ *Mémoire Général Des avances faites pour le Compte de M. DeVisme Directeur General de l'Accadémie Royale de Musique*, F-Pan AJ¹³ 32, dossier IX, document 5.</footnote>

<footnote n="441">⁴⁴¹ *Le Journal de Paris*, n° 43, du vendredi 12 février 1779, p. 175 et n° 44, du samedi 13 février 1779, p. 172.</footnote>

<footnote n="442">⁴⁴² *Le Journal de Paris*, n° 45, du dimanche 14 février 1779, p. 179, n° 46, du lundi 15 février 1779, n° 47, du mardi 16 février 1779, p. 188, n° 48, du mercredi 17 février 1779, p. 192 et n° 49, du jeudi 18 février 1779, p. 196.</footnote>

<footnote n="443">⁴⁴³ *Mercure de France*, mars 1779, p. 51.</footnote>

<footnote n="444">⁴⁴⁴ *Le Journal de Paris*, n° 55, du mercredi 24 février 1779, p. 219.</footnote>

<footnote n="445">⁴⁴⁵ *Mercure de France*, mars 1779, p. 50.</footnote>
En réalité, on ne savait plus interpréter la musique de Lully en 1779 :

Si l'Entrepreneur de ce Spectacle a eu le dessein, comme il l'a
annoncé dans notre n° 46, de mettre les Connoisseurs à portée de juger
des progrès de l'Art sur ce Théâtre, on ne peut que lui savoir gré d'une
aussi louable intention ; mais plusieurs prétendent qu'il seroit dangereux
de prononcer dans ce moment, parce qu'on a perdu les traces de
l'exécution ; ils assurent que dans les anciennes partitions, on ne
rencontre dans le récitatif ni trilles, ni cadences, ni port de voix. Nous
n'avons aucune certitude à cet égard ; mais il est constant que dans cette
supposition, ce récitatif seroit & beaucoup plus rapide & plus naturel ; on
seroit d'autant plus porté à le croire, que Lulli a toujours été regardé par
les plus fameux Conpositeurs [sic] comme ayant beaucoup d'esprit &
nottant parfaitement le Dialogue. Il y auroit un moyen de s'en assurer, ce
seroit de tenter de supprimer ces agrémens qui forment contre sens &
fatiguent les gens de goût. Si cette suppression se faisoit avec facilité &
sans nuire à la phrase musicale, on pourroit supposer avec raison qu'ils y
sont étrangers, dans le cas contraire, on les laisseroit subsister<fnref n="446" />.

Cette façon de charger les récitatifs d'une quantité d'ornements fut l'une
des causes qui provoqua la chute de l'ouvrage. Le chroniqueur des *Annonces*,
*Affiches et Avis divers* en avança une autre : selon lui, les spectateurs,
désormais habitués aux airs venus d'Italie, ne comprenaient plus la finesse de
ceux de Lully :

Mais depuis quelque tems notre goût en musique a bien changé. Il
étoit à craindre que nos oreilles accoutumées aux *fredons de l'Italie*, fussent
moins d'attention aux graces, au naturel, à la simplicité de Lully, qu'à son
peu de force & d'énergie, & qu'elles ne trouvassent sa musique monotone
& traînante<fnref n="447" />.

De Visme était en partie responsable de cette situation. C'est lui qui avait
fait venir la première troupe des Bouffons. C'est encore lui qui invita Niccolo
Piccini à Paris pour écrire des opéras. La querelle qui fit s'affronter les
partisans de ce compositeur et avec ceux de Gluck causa d'ailleurs sa ruine<fnref n="448" />.

Il n'y eut que trois autres représentations, le dimanche 28 février, le vendredi 5 et le mardi 9 mars 1779. Celles qui avaient été prévues pour le dimanche 14 et le jeudi 18 mars furent annulées<fnref n="449" />.

<footnote n="446">⁴⁴⁶ *Le Journal de Paris*, n° 55, du mercredi 24 février 1779, p. 219.</footnote>

<footnote n="447">⁴⁴⁷ *Annonces, Affiches et Avis divers*, n° 18, du mercredi 3 mars 1779, p. 36.</footnote>

<footnote n="448">⁴⁴⁸ Selon, P. Giffard, « L'Opéra en révolte au temps de Louis XVI », M. de Visme mourut à Caudebec-en-Caux en 1819.</footnote>

<footnote n="449">⁴⁴⁹ Elles furent annoncées dans le *Journal de Paris*, n° 66, du dimanche 7 mars 1779, p. 263-264, n° 67, du lundi 8 mars 1779, p. 268, n° 68, du mardi 9 mars 1779, n° 69, du mercredi 10 mars 1779, p. 276, n° 70, du</footnote>
Conclusion

Le succès de *Thésée*, qui resta au répertoire de l'Académie royale de musique pendant plus de cent ans, s'explique par la qualité du livret de Quinault. *Thésée* est une vraie tragédie dont l'action et l'intérêt se soutiennent constamment du début à la fin. Malgré cela, il est très probable que sans le soutien de Marie Leczińska, qui appréciait cet ouvrage, et sans le succès de Berton, *Thésée* aurait connu le même sort que la grande majorité des opéras de Lully.

*Thésée* n'a plus jamais été représenté en France depuis sa dernière reprise en 1779. Il fallut attendre l'année 1913, soit cent cinquante-neuf ans après que Rebel et Francœur ne l'eurent supprimé, pour que le prologue soit de nouveau joué en version de concert :

> On avait repris, le 9 janvier, *Une Education manquée*, où sur un
> aimable livret d'opérette de Vanloo et Leterrier, Emmanuel Chabrier, broda
> jadis une partition d'une bouffonnerie toute charmante. Mlle Rachel
> Launay, MM. Coulomb et Bourgeois en étaient les excellents interprètes.
> Avec le prologue de *Thésée*, de Lulli, paroles de Quinault, nous étions
> ramenés au Grand Siècle. Et ce fut là, dans un très artistique décor de
> M. Maxime Dethomas, la plus exacte et la plus jolie reconstitution qui se
> pût voir. Mlle Lucy Vauthrin, représentant Vénus, nous chantait
> délicieusement l'air : « Revenez, Amours, revenez » ; Mme Vuillemin fut une
> Cérès de haut style, et M. Ghasne dit avec une réelle autorité les couplets
> de Mars<fnref n="450" />.

La marche des Combattants fut choisie par Charles De Gaulle pour
saluer sa prise de fonction en tant que président de la Ve République :

En ce matin froids et ensoleillé du 8 janvier 1959, la Ve
République qu'il avait tant appelée de ses vœux voit officiellement le jour.
A bord d'une Simca Chapron noire où flotte un fanion tricolore frappé
d'une croix de Lorraine, le dernier président du conseil de la IVe
République, soixante-huit ans, est en route pour l'Elysée. A ses côtés,
Georges Pompidou, son directeur de cabinet, qui, dans quelques heures,
retournera à son métier de banquier. Parti à 11 h 55 de l'hôtel Matignon, le
cortège stoppe à midi précis faubourg Saint-Honoré. Vêtu d'une jaquette,
que des gazettes, le lendemain, jugeront mal coupée, de Gaulle franchit à

<footnote>jeudi 11 mars 1770, n° 71, du vendredi 12 mars 1779, p. 283, n° 72, du samedi 13 mars 1779, p. 287-288 et n° 73, du dimanche 14 mars 1779, p. 291.</footnote>

<footnote n="450">⁴⁵⁰ Edmond Stoullig, *Les Annales du Théâtre et de la Musique*, 39ᵉ année, 1913, Paris, Librairie Paul Ollendorff, 1914, p. 417. Nous remercions Denis Herlin d'avoir porté ce texte à notre connaissance.</footnote>
De Gaulle s'est opposé à la présence de « porteurs de caméras », de peur qu'ils ne perturbent le bel ordonnancement de la passation des pouvoirs. Puis il a cédé. Il y a foule dans la salle des fêtes de l'Elysée lorsqu'il y fait son entrée, flanqué de René Coty, au son de la marche de Thésée, de Lully<fnref n="451" />.

Signalons enfin que l'œuvre a été jouée en version de concert en octobre 1998 par l'Académie Baroque Européenne d'Ambronay. *Thésée* fut enfin représenté lors du Boston Early Music Festival, en juin 2001.

<footnote n="451">⁴⁵¹ Bertrand Le Gendre, « De Gaulle s'installe à l'Elysée », *Le Monde*, 10-11 janvier 1999, p. 10. Nous remercions Raphaëlle Legrand de nous avoir donné une copie de cet article.</footnote>
Conclusion générale
À travers l'étude des documents relatifs à *Thésée* se dégagent certains aspects de la personnalité de quelques acteurs marquants de la vie musicale parisienne aux XVIIe et XVIIIe siècles. François Rebel et François Francœur, puis Pierre Montan Berton, remanièrent de nombreux autres ouvrages du répertoire de l'Opéra. Leurs travaux témoignent toujours d'un profond respect pour la musique de Lully, mais aussi de leurs choix esthétiques et musicaux et de leurs hésitations ainsi que du goût du public de l'Opéra.

Une figure importante revient tout au long des pages de ce mémoire : c'est celle de l'imprimeur Christophe Ballard qui édita les paroles et la musique des ouvrages de Lully et Quinault. Homme intelligent et avisé, il fut aussi difficile en affaire que Lully lui-même. Il sut tirer profit de la vente des paroles des opéras de Lully qu'il débita sous différentes formes. Dans le cas de *Thésée*, il sut prévoir et devancer les multiples commandes qui lui furent passées entre janvier et février 1675.

C'est grâce aux impressions consécutives des premiers livrets que nous sommes parvenu à suivre les différentes modifications apportées par Lully et Quinault dès la création de *Thésée*. Appliqué aux livrets d'Isis, le résultat de notre travail pourra vraisemblablement permettre d'en classer les différents exemplaires.

C'est encore à Christophe Ballard que nous devons l'unique édition de la partition de *Thésée* : celle-ci fut imprimée en 1688 et c'est le fils de l'imprimeur, Jean-Baptiste-Christophe, qui fut chargé d'en relire les épreuves. L'hypothèse que nous avons émise quant à l'origine de la partition imprimée de *Thésée* sera peut-être confirmée par l'examen de celle d'Atys, qui elle aussi fut réalisée après la mort de Lully.

Les recherches que nous avons menées sur les livrets et les partitions de *Thésée* conduiront prochainement à la publication d'une édition critique de cet opéra dans le cadre de la monumentale Lully. En effet, la comparaison des documents montre bien que l'édition de Ballard n'est pas complète et ne
présente pas quelques-uns des remaniements apportés par Lully et Quinault
en janvier 1675.

*Thésée*, qui connut un si grand succès tout le temps qu'il resta au répertoire de l'Académie royale de musique, n'a toujours pas fait l'objet d'un enregistrement intégral alors que tant d'autres œuvres de Lully sont maintenant disponibles en disques compacts. La publication d'une édition moderne de la partition de *Thésée*, nous l'espérons, réparera vite cette injustice et permettra enfin de revoir cette œuvre magnifique sur les scènes des théâtres européens.

On peut espérer que de nouvelles études, telles que celle de Lois Rosow et la nôtre, verront peu à peu le jour. Elles donneront une vision de plus en plus précise de la place importante que les œuvres de Lully et Quinault ont occupée dans le répertoire de l'Opéra de Paris et dans la conscience collective française.
Pascal Denécheau

Thésée de Lully et Quinault, histoire d'un opéra

Étude de l'œuvre de sa création à sa dernière reprise sous l'Ancien Régime
(1675-1779)

Volume 2 : annexes
<figure><img src="image_101.png" /></figure>
# Annexe I-1: tessitures des rôles de *Thésée* (par ordre d'entrée en scène des personnages)

## Prologue<fnref n="1" />

Un Plaisir (HC)

<figure><img src="image_102.png" /></figure>

Un deuxième Plaisir (T)

<figure><img src="image_103.png" /></figure>

Un troisième Plaisir (B)

<figure><img src="image_104.png" /></figure>

Un Jeu (HC)

<figure><img src="image_105.png" /></figure>

Un deuxième Jeu (T)

<figure><img src="image_106.png" /></figure>

Un troisième Jeu (B)

<figure><img src="image_107.png" /></figure>

Vénus (D)

<figure><img src="image_108.png" /></figure>

Mars (B)

<figure><img src="image_109.png" /></figure>

Cérès (D)

<figure><img src="image_110.png" /></figure>

Bacchus (HC)

<figure><img src="image_111.png" /></figure>

## Tragédie

Æglé (D)

<figure><img src="image_112.png" /></figure>

Cléone (D)

<figure><img src="image_113.png" /></figure>

Arcas (B)

<figure><img src="image_114.png" /></figure>

La grande Prêtresse (D)

<figure><img src="image_115.png" /></figure>

<footnote n="1">¹ Les tessitures sont issues de la partition imprimée, Paris, Christophe Ballard, 1688.</footnote>
Un Combattant (T)

<figure><img src="image_116.png" /></figure>

Ægée (B)

<figure><img src="image_117.png" /></figure>

Médée (D)

<figure><img src="image_118.png" /></figure>

Dorine (D)

<figure><img src="image_119.png" /></figure>

Un Vieillard (HC)

<figure><img src="image_120.png" /></figure>

Un deuxième Vieillard (T)

<figure><img src="image_121.png" /></figure>

Thésée (HT)

<figure><img src="image_122.png" /></figure>

Une Bergère (D)

<figure><img src="image_123.png" /></figure>

Une deuxième Bergère (D)

<figure><img src="image_124.png" /></figure>

Un Berger (HC)

<figure><img src="image_125.png" /></figure>

Minerve (D)

<figure><img src="image_126.png" /></figure>

Chœur

Dessus

<figure><img src="image_127.png" /></figure>

Hautes-contre

<figure><img src="image_128.png" /></figure>

Tailles

<figure><img src="image_129.png" /></figure>

Basses

<figure><img src="image_130.png" /></figure>
Annexe II-1 : privilège cédé à Pierre Ribou en 1713 pour l'impression des livrets

LOUIS par la grace de Dieu Roi de France & de Navarre : A nos amés & feaux Conseillers les gens tenans nos Cours de Parlement, Maîtres des Requêtes ordinaires Civils, & autres nos Justiciers qu'il appartiendra, Salut. Les Sieurs Besnier Avocat en Parlement, Chomat, Duchesne, & de la Val de S. Pont, Bourgeois de notre bonne Ville de Paris, Nous ont fait remontrer qu'en consequence de l'Arrêt de notre Conseil du 12 Decembre 1712 du Traité fait entre eux & les Sieurs de Francine & Dumont le 24 desd. mois & an, & de nos Lettres Patentes du 8 Janvier ensuivant, confirmatives du Traité, ils auroient acquis le Privilege de faire representer les Opera durant le tems de vingt années, à compter du 20 Août 1712, ainsi que le Privilege de la vente des paroles desd. Opera, lesquelles ils desireroient faire imprimer pour les donner au Public, s'il Nous plaisoit leur arcorder [sic] nos Lettres de Privilege sur ce necessaires. A ces causes desirant favorablement ctaiter [sic] les Exposans, attendu les charges dont l'Académie Royale de Musique se trouve oborée &, les grandes dépenses qu'il convient de faire, tant pour l'impression, que pour la gravure en taille-douce des planches dont ce Livre sera orné, Nous leur avons permis & permettons par ces Presentes de faire imprimer & graver les Paroles & la Musique de tous lesd. Opera qui ont été, ou qui seront representées par l'Académie Royale de Musique, tant séparément, que conjointement, en telle forme, marge, caractere, nombre de volumes, & de fois que bon leur semblera, & de les faire vendre & débiter par tout notre Royaume pendant le tems de dix-neuf années consecutives, à compter du jour de la datte desdites Presentes. Faisons défenses à toutes personnes de quelque qualité & condition qu'elles puissent, être d'en introduire d'impression étrangere dans aucun lieu de notre obéissance, & à tous Imprimeurs, Libraires, Graveurs, & autres, d'imprimer, faire imprimer, vendre, faire vendre, débiter, ni contrefaire lesdites impressions, planches & figures, en tout ni en partie, sans la permission expresse & par écrit desd. Sieurs Exposans, ou de ceux qui auront droit d'eux, à peine de confiscation des exemplaires contrefaits, de six mille livres d'amende contre chacun des contrevenans, dont un tiers à Nous, un tiers à l'Hôtel Dieu de Paris, l'autre tiers ausdits sieurs Exposans, & de tous dépens, dommages & interêts, à la charge que ces Presentes seront enregistrées tout au long sur le Registre de la Communauté des Imprimeurs & Libraires de Paris, & ce dans trois mois de la datte d'icelles ; que la gravûre & impression desdits Opera sera faite dans notre Royaume, & non ailleurs, en bon papier & en beaux caracteres, conformément aux Reglemens de la Libraire ; & qu'avant de les exposer en vente, il en sera mis deux Exemplaires dans notre Bibliotheque publique, un dans celle de notre Château du Louvre, & l'autre dans celle de notre très-cher & feal Chevalier Chancelier de France le Sieur Phelypeaux Comte de Pontchartrain, Commandeur de nos Ordres, le tout à peine de nullité des Presentes. Du contenu desquelles vou [sic] mandons et enjoignons de faire joüir lesdits Sieurs Exposans, ou leurs ayans cause, pleinement & paisiblement, sans souffrir qu'il leur soit fait aucun trouble ou empêchement. Voulons que la copie desdites Presentes, qui sera imprimée au commencement ou à la fin desd.
Opera, soit tenuë pour dûëment signifiée, & qu'aux copies collationnées par l'un de nos amés & feaux Conseillers & Secretaires foi soit ajoûtée comme à l'Original. Commandons au premier notre Huissier ou Sergent de faire pour l'execution d'icelles tou [sic] actes requis & necessaires, sans demander autre permission, & nonobstant Clameur des Haro, Charte Normande, & Lettres à ce contraires : Car tel est notre plaisir. DONNE' à Versailles le 20 jour d'Août l'an de Grace 1713, & de notre Regne le soixante-onzième. Par le Roi en son Conseil. Signé, BESNIER, avec paraphe, & scellé.

Nous avons cedé à M. Ribou le present Privilege, suivant le Traité fait avec lui le 17 Juillet dernier 1713. A Paris le 22 Août 1713. Signé, BESNIER.

Registré sur le Registre avec la Cession n. 3. de la Communauté des Libraires & Imprimeurs de Paris, page 648. n. 731. conformément aux Reglemen: [sic], & notamment à l'Arrêt du 3 Août 1703. Fait à Paris ce 11 Septembre 1713. L. JOSSE, Syndic.<fnref n="1" />

<footnote n="1">¹ Privilège imprimé au verso de la page [79] du livret de Thésée, Paris, Veuve Ribou, 1720, F-Pc Rés. ThB.
43. Ce texte ne figure pas dans le catalogue de C. Schmidt.</footnote>
Annexe II-2 : texte du livret de *Thésée*

La première édition du livret de *Thésée* fut imprimée à quatre reprises. La combinaison des feuilles issues de ces différentes impressions a généré plusieurs états. Nous en avons recensé sept à ce jour :

<table><thead><tr><td>Numérotation</td><td>Édition</td><td>Cote</td><td>Commentaire</td></tr></thead><tbody><tr><td>L1</td><td>1/a (Paris, C. Ballard, 1675, Saint-Germain, 10 janvier 1675)</td><td>F-Pn Rés. Ra³. 144<br>F-Pn Yf. 802<br>F-V Rés. E. 196</td><td>Première version du prologue</td></tr><tr><td>L2</td><td>1/b (Paris, C. Ballard, 1675, Saint-Germain, 11 janvier 1675)</td><td>F-Pn 4° Yth. 4018<br>F-Po Liv. 17 [58]</td><td>2e impression du prologue</td></tr><tr><td>L3</td><td>1/c (idem)</td><td>F-Po Liv. 17 [R1 (8)]</td><td>2e impression des p. de la tragédie</td></tr><tr><td>L4</td><td>1/d (idem)</td><td>F-Pn Ra³. 138 (3)</td><td>3e impression des p. de la tragédie</td></tr><tr><td rowspan="2">L5</td><td>1/e (idem)</td><td>F-Pdenécheau</td><td>3e impression des p. de la tragédie</td></tr><tr><td>1/f (idem)</td><td>F-V Réserve F 31</td><td>3e impression des p. de la tragédie</td></tr><tr><td>L6</td><td>1/g (idem)</td><td>F-Pn Rés. Yf. 2449</td><td>4e impression des p. de la tragédie</td></tr><tr><td>L7</td><td>7 (Paris, C. Ballard, 1677, Saint-Germain, 16 février 1677)</td><td>F-Pn Rés. Yf. 2450<br>F-Po Liv. 17 [59]<br>F-Po Liv. 17 [R1 (11)]</td><td>Contenu identique au livret L6</td></tr><tr><td>L8</td><td>8/a (Paris, C. Ballard, 1677, Fontainebleau, septembre 1677)</td><td>D-Tu Dk VI 7. 4°</td><td>Quelques vers modifiés dans les actes IV et V</td></tr><tr><td>L9</td><td>8/b (Paris, C. Ballard, 1678, Saint-Germain, 3 janvier 1678)</td><td>F-Pn Rés. Yf. 2451<br>F-Pn Ro. 1027 (1)</td><td>À part la page de titre, l'édition est identique à la précédente</td></tr></tbody></table>

Le texte ci-dessous présente les variantes relevées lors de la comparaison de L2 (qui présente la version presque définitive des paroles) avec les autres états de la première édition. Nous faisons également apparaître les variantes relevées dans les éditions des livrets publiées après la mort de Lully : 1707 (Paris, C. Ballard), 1720 (Paris, Veuve Ribou), 1729 (Paris, J.-B.-C. Ballard), 1744 (Paris, J.-B.-C. Ballard), 1745 (J.-B.-C. Ballard), 1754 (Paris, C.-J.-F. Ballard), 1754 (Paris, Veuve Delormel), 1765 (Paris, P. Delormel) et 1779 (Paris, P. Delormel). Nous avons aussi comparé notre livret de référence avec le livret de *Thésée* inclus dans l'édition des œuvres de Quinault, probablement publiée par Germain Boffrand, neveu de l'auteur, et imprimé par Pierre Ribou, à Paris, en 1715. L'ouvrage de Boffrand fut ensuite réédité par la Compagnie des Libraires en 1739, puis par Les Libraires associés et la Veuve Duchesne en 1778. Son contenu fut repris dans l'édition de *La Petite Bibliothèque des Théâtres* (1784) et dans *Les Chefs d'œuvres lyriques de Quinault* (1791). Le livret de *Thésée*, présent dans le recueil de Ribou, a pu être réalisé à partir d'un manuscrit de Quinault.
Figurent aussi les variantes relevées dans la partition générale que Ballard imprima en
1688 ainsi que celles qui figurent dans quelques partitions manuscrites.

Nous avons transcrit le contenu du livret L2 en respectant l'orthographe et
les majuscules. Les lettres « i » employée pour « j » et « v » employée pour « u » ont
été remplacées. Les didascalies sont indiquées en italique et les noms des personnages
en lettres majuscules. Les vers supprimés ou oubliés dans les éditions suivantes sont
placés entre crochets. Les vers ajoutés sont retranscrits dans les notes de bas de page.

Le texte que nous présentons ne constitue pas une édition critique du livret
mais un outil permettant de dater les partitions imprimées et manuscrites en fonction
des paroles qu'elles contiennent.
ACTEURS DU PROLOGUE

*Chœur d'Amours, de Graces, de Plaisirs, & de Jeux.*

*Deux Grâces*. Mesdemoiselles Bony, & Piesche.

*Deux Amours*. Les sieurs Marolle, & Lanneau Pages.

*Les Plaisirs chantants*. Messieurs Gillet, Colin, Beaumaviele, Taulet, Forestier, Langeais, & Servant.

*Les Jeux chantants*. Messieurs Destival, Beaumont, Deschamps l'aisné, Deschamps cadet, Miracle<fnref n="1" />, Rossignol, & Seguin.

*BACCHUS*. Monsieur de la Grille.

*VENUS*. Mademoiselle Beaucreux.

*CERE'S*. Mademoiselle de la Borde.

*MARS*. Monsieur Goudonnesche.

*BELLONE*. Le sieur Dauphin.

*Troupe de Moissonneurs qui suivent Cerés*

*Troupe de Silvains, & de Bacchantes qui suivent Bacchus*

*Dix de la suite de Bacchus chantants*. Messieurs Bony, Rebel, Le Maire, Colin, Martial, De Masse, Jolain, Servant, Lavernay, & Le Febvre.

*Six de la suite de Cerés chantants*. Messieurs Renier, Vaïsse, Buffequin, Godechot, Liron, & Ribon.

*Quatre suivans de la suite de Cerés dançants*. Les sieurs Noblets, Lestang<fnref n="2" />, Barazé, & Blondy.

*Quatre suivantes de Cerés dançantes*. Les sieurs Bonnard, Arnal, Boutville, & de Benne.

*Quatre suivans de Bacchus dançants*. Monsieur Dolivet pere, les sieurs Chicanneau, le Chantre, & Pesant.

*Quatre suivantes de Bacchus dançantes*. Les sieurs Mayeu, Renier, Charlot, & Dolivet fils.

*La Scene du Prologue est dans les Jardins de Versailles.*

<footnote n="1">¹ La distribution donnée par le livret L2 est erronée. Elle correspond à celle qui était imprimée dans le livret L1 qui place ici Monsieur Beaumaviele et Monsieur Miracle parmi les Plaisirs. Cette erreur est rectifiée dans L3-L6.</footnote>

<footnote n="2">² Le nom de « Lestang » a été corrigé en « de Lestang » dans L3-L6.</footnote>
## PROLOGUE<fnref n="3" />

*Le Theatre représente les Jardins et la Façade du Palais de Versailles.<fnref n="4" />*

### CHŒUR D'AMOURS, DE GRACES, DE PLAISIRS, ET DE JEUX.

Les Jeux et les Amours<fnref n="5" />
Ne regnent pas toûjours.

### UN PLAISIR, Monsieur Baumaviele.

5

[Le Maistre de ces Lieux n'aime que la Victoire,<fnref n="6" />
Il en fait ses plus chers desirs :
Il neglige icy les Plaisirs,
Et tous ses soins sont pour la Gloire.

### LE CHŒUR.

Les Jeux et les Amours
Ne regnent pas toûjours.]

### UN PLAISIR, Monsieur Langeais.

10

C'estoit dans ces Jardins, au bord de ces fontaines,
Que l'aimable Mere d'Amour
Esperoit d'establir sa bien-heureuse Cour :
Mais ses esperances sont vaines.

### LE CHŒUR.

Les Jeux et les Amours<fnref n="7" />
Ne regnent pas toûjours.

### UN DES JEUX, Monsieur Miracle.

15

Ne nous escartons pas de ces charmantes Plaines,<fnref n="8" />
Allons nous retirer dans les Bois d'alentour.

<footnote n="3">³ Le prologue est supprimé dans les éditions de 1754 pour l'ARM et pour Fontainebleau, 1765 et 1779.</footnote>

<footnote n="4">⁴ Dans l'édition de 1720 : « *Le Théâtre représente le jardin & la Façade du Palais des Tuilleries*. ».
Il s'agit sans doute d'un hommage au jeune Louis XV qui habite alors le palais des Tuileries.</footnote>

<footnote n="5">⁵ Dans le livret L1, on trouve le texte suivant : « Fuyons, la Guerre est de retour | Fuyons ses fureurs inhumaines. »</footnote>

<footnote n="6">⁶ Dans ce même livret L1, cette partie (vers 3 à 8) n'existe pas.</footnote>

<footnote n="7">⁷ Toujours dans le livret L1 : « Fuyons, la Guerre est de retour. | Fuyons ses fureurs inhumaines. »</footnote>

<footnote n="8">⁸ Dans le livret L1 les paroles sont les suivantes : « Le Bruit chasse la Paix de ces charmantes Plaines | Et l'on entend gemir les Echos d'alentour. ».</footnote>
TROIS DE LA TROUPE DES JEUX, Messieurs Langeais, Beaumaviele, & Miracle.<fnref n="9" />

Ah ! Quelles peines
De quitter un si beau Sejour !

[TROIS DE LA TROUPE DES PLAISIRS, Messieurs Gillet, Taulet, & Forestier.<fnref n="10" />]

20

Le Maistre de ces Lieux n'aime que la Victoire,
Il en fait ses plus chers desirs :
Il neglige icy les Plaisirs,
Et tous ses soins sont pour la Gloire.]

LE CHŒUR.

Les Jeux et les Amours<fnref n="11" />
Ne regnent pas toujoûrs.

*Les Amours, les Graces, les Plaisirs & les Jeux se retirent.<fnref n="12" />*

VENUS.

25

Revenez, Amours, revenez ;
Pourquoy quitter ces Lieux où l'on est sans allarmes ?<fnref n="13" />
La Beauté perd ses plus doux charmes,
Si-tost que vous l'abandonnez :
Revenez, Amours, revenez.

30

Beaux Lieux, où les Plaisirs suivoient par tout mes pas,
Que sont devenus vos appas ?
Qu'un si charmant Sejour est triste & solitaire !
Helas ! Helas !
Les Amours n'y sont pas,
Sans les Amours, rien ne peut plaire.

35

<footnote n="9">⁹ Dans le livret L1, le trio est chanté par « LES PLAISIRS ET LES JEUX, Messieurs Langeais, Beaumaviele et Miracle. » puisque le trio suivant n’existait pas. Lors de la modification du prologue, Quinault et Lully créèrent un effet d’alternance entre le groupe des Jeux et celui des Plaisirs. Le premier trio des Jeux fut interprété par les trois chanteurs de la création, Langeais et Miracle en Plaisirs et Beaumaviele en Jeu, ce que ne reflète pas ce titre.</footnote>

<footnote n="10">¹⁰ Cette partie entre crochet (vers 19 à 22) n'existe pas dans le livret L1.</footnote>

<footnote n="11">¹¹ « Fuyons, la Guerre est de retour | Fuyons ses fureurs inhumaines. » L1.</footnote>

<footnote n="12">¹² « *Les Amours s'enfuyent avec les Graces, les Plaisirs & les Jeux.* » L1.</footnote>

<footnote n="13">¹³ « Pourquoy me laissez-vous au milieu des allarmes ? » L1.</footnote>
40

Revenez, Amour, revenez ;

[Quel chagrin si pressant vous a tous emmenez ?<fnref n="14" />

Est-il quelque danger dont Mars ne vous délivre ?<fnref n="15" />

Il chasse les Fureurs de ces Lieux fortunez,

A la seule Victoire il permet de le suivre.

Revenez, Amours, revenez.]

*On entend des Trompettes & des Tambours dont le bruit se mesle au son de plusieurs Instruments Champestres. Cependant Mars paroist sur son char avec Bellone.<fnref n="16" />*

45

MARS, *sur son char.*

Que rien ne trouble icy Venus & les Amours.

Que sous d'aymables Loix, dans ces douces Retraites,

On passe en repos d'heureux jours<fnref n="17" /> ;

Que les Haut-bois, que les Musettes

L'emportent sur les Trompettes,

Et sur les Tambours.

Que rien ne trouble icy Venus & les Amours.

*On n'entend plus le bruit des Trompettes & des Tambours : Et plusieurs Instrumens Champestres joüent dans le temps que Mars descend.<fnref n="18" />*

50

MARS.

Partez, allez, volez, redoutable Bellonne.

Laissez en Paix icy les Amours & les Jeux ;

Que Ceres, que Bachus, s'avancent avec eux ;

Esloignez ce qui les estonne.

Portez aux Ennemis de cét Empire heureux

Tout ce que la Guerre a d'affreux :

Venus le veut, Mars vous l'ordonne.

55

Partez, allez, volez, redoutable Bellonne.

*Bellonne obeït, & s'envole.*

<footnote n="14">¹⁴ « Mais lui-mesme est ici, cessez d'estre estonnez ; » L1. Ce vers se trouve imprimé dans la partition Ballard de 1688, mais avec le remplacement du mot « Mais » par le mot « Mars » afin de faire apparaître le nom du dieu au moins une fois dans la strophe, ce qui n'est pas le cas dans L1.</footnote>

<footnote>Cette strophe entre crochets (vers 37 à 41) est supprimée dans les éditions de 1744 et 1745.</footnote>

<footnote n="15">¹⁵ « Est-il quelque danger dont il ne vous délivre ? » L1.</footnote>

<footnote n="16">¹⁶ Dans l'édition de 1707, la didascalie est légèrement différente : « *On entend des Trompettes & des Tambours dont le bruit se mêle au son de plusieurs Instruments champêtres. Mars paroît sur son Char, avec Bellone.* » Dans les éditions de 1744 et de 1745, la didascalie devient : « *On entend des Trompettes & des Tambours, dont le bruit se mêle au son de plusieurs Instrumens champêtres. Mars paroît sur son char, avec Bellone.* »</footnote>

<footnote n="17">¹⁷ Dans la partition générale imprimée par Ballard, en 1688, on trouve : « L'on passe en repos d'heureux jours. »</footnote>

<footnote n="18">¹⁸ Dans les éditions de 1707, 1729, 1744 et 1745 : « *Le bruit des Trompettes & des Tambours cesse, & plusieurs Instruments champêtres joüent, dans le temps que Mars descend.* »</footnote>
VENUS.

Inexorable Mars, pourquoi deschaînez-vous
Contre un Heros vainqueur tant d'Ennemis jaloux ?
Faut-il que l'Univers avec fureur conspire
Contre ce glorieux Empire
Dont le séjour nous est si doux ?

60

Sans une aimable Paix peut-on jamais attendre
De beaux jours ny d'heureux moments ?
La plainte la plus tendre,
Les plus doux soupirs des Amants,
Sont le seul bruit qu'on doit entendre
En des Lieux si charmants<fnref n="19" />.

65

MARS.

Que dans ce beau Sejour rien ne vous épouvante,
Un nouveau Mars rendra la France triomphante.
Le Destin de la Guerre en ses mains est remis.
Et si j'augmente
Le nombre de ses Ennemis,
C'est pour rendre sa gloire encor plus éclatante.
Le Dieu de la Valeur doit toûjours l'animer.

70

VENUS.

Venus répand sur luy tout ce qui peut charmer.

75

MARS.

Malheur, malheur à qui voudra contraindre
Un si grand Heros à s'armer.

VENUS.

Tout doit l'aimer.

MARS.

Tout doit le craindre

VENUS & MARS.

Tout doit le craindre,
Tout doit l'aimer.

80

<footnote n="19">¹⁹ « Dans ces lieux si charmants », partition Ballard, 1688.</footnote>
MARS & VENUS.

Qu'il passe, au gré de ses desirs,
De la Gloire aux Plaisirs,
Des Plaisirs à la Gloire.

85
Venez aimables Dieux, venez tous dans sa Cour.
Meslez aux Chants de Victoire
Les douces Chansons d'Amour.

Bacchus & Ceres suivis de Moissonneurs, de Silvains & de Bacchantes, rameinent les Amours, les Graces, les Plaisirs, & les Jeux.

LE CHŒUR.

Meslons aux Chants de Victoire
Les douces Chansons d'Amour.

BACCHUS & CERE'S.

90
Que tout le reste de la Terre
Porte envie au bonheur de ces Lieux plein d'attraits.

LE CHŒUR.

Que tout le reste de la Terre
Porte envie au bonheur de ces Lieux plein d'attraits.

MARS & VENUS.

Au milieu de la Guerre
Goustons les plaisirs de la Paix.<fnref n="20" />

95

LE CHŒUR.

Au milieu de la Guerre
Goustons les plaisirs de la Paix.<fnref n="21" />

La Troupe des Moissonneurs commence une Danse agreable, & environne Cerés dans le temps qu'elle chante.<fnref n="22" />

<footnote n="20">²⁰ « Goûtons les douceurs de la Paix », partition Ballard, 1688.</footnote>

<footnote n="21">²¹ « Goûtons les douceurs de la Paix », partition Ballard, 1688.</footnote>

<footnote n="22">²² Dans les éditions de 1729, 1744 et 1745, « La troupe de moissonneurs environne Cérès dans le temps qu'elle chante. »</footnote>
CERE'S.

Trop heureux qui moissonne
Dans les Champs des Amours !
100
Amants que rien ne vous estonne,
L'esperance est un grand secours :
Quand on vient à cueillir les Fruits que l'Amour donne,
On est riche à jamais, & content pour toûjours,
Trop heureux qui moissonne
Dans les Champs des Amours.
105

Bacchus chante au milieu des Silvains et des Bacchantes qui dançent.<fnref n="23" />

BACCHUS.

Pour les plus Fortunez, pour les plus Malheureux,
Dans l'Empire amoureux,
Le Dieu du vin est nécessaire :
S'il prend part aux plaisirs c'est pour les redoubler ;
Il charme les chaggrins des Cœurs qu'on desespere :
Bacchus a dequoy consoler
De tous les maux qu'Amour peut faire.
110

La Troupe qui suit Cerès, & la Troupe des suivans de Bacchus se réunissent, & expriment ensemble leur joye par une Dançoë, que les autres Dieux accompagnent de leurs chants ; & tous enfin se retirent pour faire place, & pour prendre part au magnifique Divertissement qui va paroistoire.<fnref n="24" />

MARS, & VENUS.

Qu'il passe au gré de ses desirs
De la Gloire aux Plaisirs,
Des Plaisirs à la Gloire ;
Venez, aimables Dieux, venez tous, dans sa Cour :
Meslez aux Chants de Victoire
Les douces Chansons d'Amour.
115

LE CHŒUR.

Meslons aux Chants de Victoire
Les douces Chansons d'Amour.
120

<footnote n="23">²³ Dans les éditions de 1729, 1744 et 1745, « *Bacchus au milieu des Silvains, et des Bacchantes.* »</footnote>

<footnote n="24">²⁴ Dans l'édition de 1707, la didascalie est légèrement différente : « *La Troupe qui suit Cérès, & la Troupe des Suivants de Bacchus se réunissent, & expriment ensemble leur joie par une danse, que les autres Dieux accompagnent de leurs chants : & tous enfin se retirent pour faire place au magnifique Divertissement qui va paroître.* » Dans les éditions de 1729, 1744 et 1745, « *Les suivants de Cérès, et de Bacchus se réunissent, & expriment ensemble leur joie par une danse, que les autres Dieux accompagnent de leurs chants.* »</footnote>
BACCHUS, & CERE'S.

Que tout le reste de la Terre
Porte envie au bonheur de ces Lieux pleins d'attraits.

LE CHŒUR.

Que tout le reste de la Terre
Porte envie au bonheur de ces Lieux plein d'attraits.

MARS, & VENUS.

125
Au milieu de la Guerre,
Goustons les Plaisirs de la Paix.<fnref n="25" />

LE CHŒUR.

Au milieu de la Guerre,
Goustons les Plaisirs de la Paix.<fnref n="26" />

Fin du Prologue.

<footnote n="25">²⁵ « Goûtons les douceurs de la Paix », partition Ballard, 1688.</footnote>

<footnote n="26">²⁶ « Goûtons les douceurs de la Paix », partition Ballard, 1688.</footnote>
ACTEURS DE LA TRAGEDIE.<fnref n="27" />

Chœur de Combattans.

ÆGLE', Princesse eslevée sous la tutelle d'Ægée, Roy d'Athenes. Mademoiselle Aubry.

CLEONE, Confidente d'Æglé. Mademoiselle Brigogne.

ARCAS, Confident d'Ægée, Roy d'Athenes. Monsieur Morel.

La Grande Prestresse de Minerve. Mademoiselle Verdier.

ÆGE'E, Roy d'Athenes. Monsieur Gaye.

Suivans d'Ægée, Roy d'Athenes. Les sieurs Allard, Vagnard cadet, Bouret, Darderon, Estienne, & Lelubois<fnref n="28" />.

Chœurs de Prestresses de Minerve.

Troupe de Sacrificateurs de Minerve.

MEDE'E, Princesse Magicienne. Mademoiselle Saint-Christophe.

DORINE, Confidente de Medée. Mademoiselle Beaucreux.

Chœur & Troupe de la Populace d'Athenes.

THESE'ES, Fils inconnu d'Ægée, Roy d'Athenes. Monsieur Clediere.

[Deux Vieillards]<fnref n="29" />

Un Fantosme volant.<fnref n="30" />

La Rage<fnref n="31" />

Le Desespoir.

Troupe de Lutins.

Chœur des Habitants des Enfers.

Un Fantosme sautant.<fnref n="32" />

Quatre Spectres volants.<fnref n="33" />

Les Furies.

Chœur & Troupe d'Habitants heureux de l'Ile Enchantée.

Chœur & Troupe d'Atheniens.³⁴

<footnote n="27">27 Dans l'édition de 1754 pour l'ARM, la distribution comporte plusieurs différences. Après le rôle de Thésée, on lit : « Deux Vieillards, | Une Bergère, | Un Berger, | Minerve, | Démon. | Peuples d'Athenes. | Un Fantôme. | Les Furies. | Bergers & Bergères. ». Dans l'édition de 1754 pour Fontainebleau, on lit après le rôle de Thésée : Deux Vieillards, | Une Bergère, | Un Berger, | Minerve, | Démon. | Grecs et Grecques. | Peuples d'Athenes. | Un Fantôme. | Les Furies. | Bergers et Bergères. ». Le chœur de Combattants n'apparaît plus dans les éditions imprimées entre 1744 et 1754.</footnote>

<footnote n="28">28 Dans L1, on trouve « Les sieurs Allard, Vagnard cadet, Louis, Cæzar, Alexandre, & Pompée ». Ces quatre derniers noms fictifs étaient destinés à réserver la place des noms définitifs sur la forme.</footnote>

<footnote n="29">29 Ils ne sont pas indiqués dans la distribution générale des livrets imprimés en 1675. Dans l'édition de 1677 pour les représentations de Fontainebleau (L6) et dans l'édition de 1678, cette mention n'est pas indiquée, car c'est une partie du chœur d'Athéniens déguisés en vieillards qui chantent le duo.</footnote>

<footnote n="30">30 Le rôle du fantôme volant n'apparaît pas dans le livret L1 ainsi que dans l'édition du livret de Thésée que Germain Boffrand propose dans son ouvrage, *Philippe Quinault, Théâtre contenant ses tragédies, comédies et opéra, nouvelle édition augmentée de sa vie, d'une dissertation sur ses ouvrages et de l'origine de l'opéra*, Tomes I-V, Paris, Vve Duchesne, 1778, Genève, Slatkine Reprints, 1970. Le fantôme volant ne figure pas non plus dans les éditions de 1707 et de 1744. Dans le livret édité en 1677 pour les représentations de Fontainebleau (L6) et dans l'édition de 1678, on trouve à cet endroit la mention « Un fantôme ».</footnote>

<footnote n="31">31 Les rôles de la Rage et du Désespoir ne figurent pas dans le livret édité en 1677 pour les représentations de Fontainebleau (L6), ni dans les éditions imprimées de 1678 à 1779 ni l'édition de Boffrand, *op. cit.*</footnote>

<footnote n="32">32 « Un fantôme » apparaît à la place du fantôme sautant dans le livret L1 et dans les éditions de 1707, de 1744 et de 1745. Le fantôme sautant est supprimé dans le livret édité en 1677 pour les représentations de Fontainebleau (L6) et dans l'édition de 1678.</footnote>

<footnote n="33">33 Ces quatre spectres volants ne figurent pas dans le livret L1, tandis que dans le livret édité en 1677 pour les représentations de Fontainebleau (L6) ainsi que dans les éditions imprimées jusqu'en 1779 et celle de Boffrand, leur nombre n'est pas précisé.</footnote>
MINERVE. Mademoiselle Des-Fronteaux.

Chœur de Divinitez qui accompagnent Minerve.

Un grand Seigneur de la Cour D'Ægée.<fnref n="35" />

Troupe des plus considerables Courtisans du Roy d'Athenes.

Troupe d'Esclaves.

La Scene est à Athenes.<fnref n="36" />

<footnote n="34">³⁴ Dans l'édition de 1707, après le Chœur & troupe d'Athéniens, on trouve : « *Deux Vieillards* », « *Deux Bergères* » et « *Un Berger* ».</footnote>

<footnote n="35">³⁵ Dans les éditions de 1744 et de 1745, le grand Seigneur et la troupe d'esclave n'apparaissent plus.</footnote>

<footnote n="36">³⁶ Dans le livret édité en février 1677 pour les représentations à Saint-Germain-en-Laye (L5), on lit « La Scene est Athenes. », le « à » ayant été oublié par erreur.</footnote>
# THESE'E TRAGEDIE.

## ACTE PREMIER.

*Le Theatre represente le Temple de Minerve.*

### SCENE PREMIERE.

COMBATTANS que l'on entend & que l'on ne voit point.

Avançons, avançons ; que rien ne nous estonne,
Frappons, perçons, frappons ; qu'on n'épargne personne ;
Il faut perir, il faut perir ;
Il faut vaincre, ou mourir.

### SCENE SECONDE.

ÆGLE', COMBATTANS que l'on entend & que l'on ne voit point.

ÆGLE'.

Quel que soit mon destin, il faut icy l'attendre,
Minerve, c'est à vous que je viens recourir.
Divinité qui devez prendre
Le soin de nous deffendre,
Hastez-vous de nous secourir.

COMBATTANS.

Il faut vaincre, ou mourir.

ÆGLE'.

[O Ciel ! ô juste Ciel ! Vous est-il doux d'entendre<fnref n="37" />
Ces cris pleins de fureur que je ne puis souffrir ?
Dieux ! aimez vous à voir tant de sang se répandre ?

COMBATTANS.

Il faut perir, il faut perir,
Il faut vaincre, ou mourir.]

<footnote n="37">³⁷ Cette partie entre crochets (vers 140 à 144) est supprimée dans les éditions de 1754 pour l'ARM, 1765 et 1779.</footnote>
## SCENE TROISIESME.

CLEONE, ÆGLE', COMBATTANS que l'on entend & que l'on ne voit point.

ÆGLE'.

145
Est-ce aux Atheniens, est-ce au party contraire,
Que l'avantage est demeuré ?
Dy moy pour qui le Sort s'est enfin declaré.
Ton silence me desespere.

CLEONE.

150
Pardonnez à la peur qui me force à me taire.
Mes yeux troublez d'effroy n'ont rien consideré :
Thesée est le Dieu tutelaire
Qui me donne en ce Temple un refuge assûré :
Je ne sçais rien de plus, & j'ai creu beaucoup faire
De gagner en tremblant cét Azile sacré.

ÆGLE'.

155
Au milieu des clameurs, au travers du carnage,
Thesée a jusqu'icy conduit mes pas errants :
Son genereux courage
A fait ses premiers soins de m'ouvrir un passage
Entre deux effroyables rangs
160
De morts & de mourants.
N'as-tu point admiré l'ardeur noble & guerriere
Dont il court au peril & s'expose au trespas ?
Ah qu'un jeune Heros dans l'horreur des Combats
Couvert de sang, & de poußiere,
165
Aux yeux d'une Princesse fiere
A de charmants appas !

CLEONE.

170
Thesée est aimable, il vous aime ;
Tout cede à sa valeur extresme ;
Vous pouvez sans rougir souffrir à vostre tour
Que jusqu'à vostre cœur il porte sa victoire.
Il n'est rien de si beau que les nœuds de l'Amour
Quand ils sont formez par la Gloire.

[ÆGLE', & CLEONE.<fnref n="38" />]

Il n'est rien de si beau que les nœuds de l'Amour
Quand ils sont formez par la Gloire.]

<footnote n="38">³⁸ Ce duo (vers 173-174) est supprimé à partir de 1744.</footnote>
COMBATTANS.

175
Il faut perir, il faut perir,
Il faut vaincre ou mourir.

## SCENE QUATRIESME.

ARCAS, ÆGLE', CLEONE.

ÆGLE'.

Le Ciel ne veut-il<fnref n="39" /> point mettre fin à nos peines ?
Esclaircy nous, Arcas, quel est le sort d'Athenes ?

ARCAS.

180
Le Combat dure encor, il est sanglant, affreux,
Et le succez en est douteux.
Le Roy m'a commandé de prendre
Le soin de l'avertir s'il falloit vous deffendre,
Et ce n'est que pour vous qu'il est touché d'effroy...

ÆGLE'.

Thesée est-il avec le Roy ?

ARCAS.

185
Des plus fiers Ennemis il écarte la foule,
On reconnoit sa trace aux flots du sang qui coule :
Une gresle de Traits ne l'a point retenu.

ÆGLE'.

O Dieux !...

*Elle dit ce qui suit à Cleone.*<fnref n="40" />

Mon secret est connu ;<fnref n="41" />

190
Je crains devant Arcas d'en faire trop entendre,
Cleone, s'il se peut, obtien qu'il aille aprendre
Ce que Thesée est devenu.

<footnote n="39">³⁹ Dans le livret L2, on lit : « Le Ciel ne veut-t-il point. ». Cette erreur se retrouve aussi dans le livret sans distribution F-Pn Rés. Yf. 2448 [LLC 3–3.2]. Nous n’avons pas reproduit cette faute évidente de l’imprimeur qui fut corrigée dans le livret L3.</footnote>

<footnote n="40">⁴⁰ Dans les éditions de 1729, 1744, de 1745, de 1754 pour Fontainebleau et celle de 1754 pour l'ARM, cette didascalie est écourtée : « à Cléone. ». Dans les éditions de 1765 et 1779, la didascalie est composée de deux parties : (*haut.*) lorsqu'Églé dit « O Dieux ! » et (*bas à CLÉONE.*) pour la suite du vers.</footnote>

<footnote n="41">⁴¹ Dans les éditions de 1754 pour Fontainebleau, 1765 et 1779 : « Mon secret t'est connu. ». Ce changement n'apparaît pas dans l'édition de Boffrand, *op. cit.*</footnote>
## SCENE CINQUIESME.<fnref n="42" />

CLEONE, ARCAS, COMBATTANS que l'on entend & que l'on ne voit point.

CLEONE.

Laissons aller la Princesse,
Prier en paix la Déesse.
Arcas, je veux voir en ce jour
Jusqu'où va pour moy ton amour.

195

ARCAS.

Peux-tu douter de ma tendresse ?

CLEONE.

J'en doute encor, je le confesse.

Tu m'as fait des serments cent fois
Que tu suivrois toûjours mes loix

Et qu'il te seroit doux de mourir pour me plaire ;
Mais la pluspart des Amants
Sont sujets à faire
Bien des faux serments.

200

ARCAS.

Tu n'as qu'à commander, tu seras satisfaite.

CLEONE.

Cherche Thesée, & suy ses pas
Jusqu'à sa victoire parfaite,
Ou jusqu'à son trépas.

205

ARCAS.

D'où vient qu'en sa faveur ton ame s'inquiéte ?<fnref n="43" />

CLEONE.

Si tu veux que je t'aime, Arcas,
Fay ce que je souhaite,
Et ne replique pas.

210

<footnote n="42">⁴² Toute la scène cinquième est supprimée à partir de 1744.</footnote>

<footnote n="43">⁴³ Ce vers (208) n'apparaît pas dans l'édition de 1698 : c'est probablement un oubli de l'imprimeur.</footnote>
ARCAS.

Pour un autre que moy Cleone s'interesse ?

Pretens-tu que je sois un amant qui me presse

De me charger d'un soin à mon amour fatal ?

215
C'est un plaisir charmant de servir sa Maistresse,
Mais c'est un chagrin sans égal
De servir son Rival.

L'ordre du Roy m'engage

A prendre soin de vous :

CLEONE.

L'Ennemy jusqu'icy n'ose porter sa rage.

Tout le monde est aux mains, veux-tu seul fuïr les coups ?

220

ARCAS.

Ce grand empressement me donne de l'ombrage.

CLEONE.

La Valeur à mes yeux a des charmes bien doux,

Et le moindre soupçon m'outrage :

Je ne veux point avoir d'Epoux

Qui soit jaloux,

Ny d'Amant qui soit sans courage.

225

ARCAS.

Faut-il qu'un Estranger ait pour toy tant d'appas ?

CLEONE.

Je te l'ay déja dit, & je te le repete,

Si tu veux que je t'aime, Arcas

Fay ce que je souhaite,

Et ne replique pas.

230

ARCAS.

Hé bien, je suivray ton envie,

J'en veux faire toûjours ma loy ;

La peur de te deplaire est mon plus grand effroy :

Je crains peu d'exposer ma vie,

Je ne puis hazarder rien qui ne soit à toy.

235
COMBATTANS.

Avançons, avançons, que rien ne nous estonne ;
Frappons, perçons, frappons, qu'on n'épargne personne ;
Il faut perir, il faut perir,
Il faut vaincre ou mourir.

240

### SCENE SIXIESME.<fnref n="44" />

LA GRANDE PRESTRESSE DE MINERVE, ÆGLE', CLEONE, COMBATTANS *que l'on entend & que l'on ne voit point.*

[LA GRANDE PRESTRESSE.<fnref n="45" />

Prions, prions la Déesse
De nous dégager
Du danger
Qui nous presse
Prions, prions la Déesse.

245

LA PRESTRESSE, ÆGLE', CLEONE.

Prions, prions la Déesse.

COMBATTANS.

[Mourez, mourez, perfides Cœurs,<fnref n="46" />
Tombez sous les coups des Vainqueurs.

LA GRANDE PRESTRESSE.

Dieux ! quelle barbarie !

250

ÆGLE'.

Entendrons-nous toûjours ces horribles clameurs ?

LA PRESTRESSE, ÆGLE', CLEONE.

Dieux ! quelle barbarie !

COMBATTANS.

Mourez, mourez, perfides Cœurs,
Tombez sous les coups des Vainqueurs.

<footnote n="44">⁴⁴ Cette scène devient la cinquième à partir de 1744, suite à la suppression de la scène précédente.</footnote>

<footnote n="45">⁴⁵ Cette partie entre crochets (vers 242 à 259) est supprimée à partir de 1744.</footnote>

<footnote n="46">⁴⁶ La partie entre crochets (vers 248 à 259) est coupée dans l'édition de 1729.</footnote>
UN COMBATTANT.

255 Sauve un malheureux qui te prie.
Ah je meurs ! ah je meurs !

LA GRANDE PRESTRESSE, ÆGLE', CLEONE.

Dieux ! quelle barbarie !

UN COMBATTANT.

Ah je meurs ! Ah je meurs !
Sauve un malheureux qui te prie.]]

COMBATTANTS.

260 Mourez, mourez, perfides Cœurs,
Tombez sous les coups des Vainqueurs.

LA GRANDE PRESTRESSE.

O Minerve ! arrestez la cruelle furie
Qui desole nostre Patrie :
Ecartez loin de nous la Guerre & ses horreurs ;
Ciel ! espargnez le sang, contentez-vous de pleurs.

265

LA GRANDE PRESTRESSE, ÆGLE', CLEONE.

Ciel ! espargnez le sang, contentez-vous de pleurs.

COMBATTANS.

Liberté, liberté.
Victoire, victoire, victoire.
Courons, courons tous à la Gloire.

270 Combattons avec fermeté.
Deffendons nostre liberté.

Liberté, liberté.
Emportons la victoire.
[Victoire, victoire, victoire.]<fnref n="47" />

275 Liberté, liberté.
Victoire, victoire, victoire.

<footnote n="47">⁴⁷ Ce vers (274) n'apparaît pas dans les éditions de 1765 et 1779.</footnote>
## SCENE SEPTIESME.<fnref n="48" />

ÆGE'E, Roy d'Athenes, LA GRANDE PRESTRESSE, ÆGLE', CLEONE, Suivants du Roi d'Athenes.<fnref n="49" />

LE ROY.

Les Mutins sont vaincus, leurs Chefs sont immolez,
Leur vaine esperance est destruite.
Tous les Peuples voisins qu'ils avoient appellez
Sont dans nos fers, ou sont en fuite.

LA GRANDE PRESTRESSE.

Rendons graces aux Dieux.

Tous ensemble.

Rendons graces aux Dieux.

LA GRANDE PRESTRESSE.

Puisque le juste Ciel à nos vœux est propice,
Allons, empressons-nous d'offrir un sacrifice
A la Divinité qui protege ces Lieux.
Rendons graces aux Dieux.

Tous ensemble.

Rendons graces aux Dieux.

## SCENE HUITIESME.<fnref n="50" />

LE ROY, ÆGLE'.

LE ROY.

Cessez, charmante Æglé, de répandre des larmes,
Commençons après tant d'allarmes
A joüir d'un destin plus doux :
Puisque je voy mon Thrône affermy par les armes,<fnref n="51" />
J'y veux joindre de nouveaux charmes
En le partageant avec vous.

<footnote n="48">⁴⁸ Cette scène devient la sixième à partir de 1744, suite à la suppression de la scène V originale.</footnote>

<footnote n="49">⁴⁹ Dans l'édition de 1707, on trouve Églé à la place d'Égée : « ÉGLÉ, LA GRANDE PRESTRESSE, ÉGLÉ, CLEONE, SUIVANTS DU ROY ».</footnote>

<footnote n="50">⁵⁰ Cette scène devient la septième à partir de 1744, suite à la suppression de la scène V originale.</footnote>

<footnote n="51">⁵¹ Dans l'édition du livret de 1688, on peut lire : « puisque je vois mon trône affermi par les larmes. » ; il s'agit bien entendu d'une erreur.</footnote>

<footnote>Dans les éditions publiées entre 1707 et 1754, on lit : « puisque je vois mon trône affermi par mes armes. ». On retrouve la version originale dans les deux éditions de 1765 et 1779.</footnote>
Un fils qui peut m'oster de peine :
Je veux qu'en espousant Medée au lieu de moy,
Il dégage ma foy.

ÆGLE'.

320 Mais si malgré vos soins, Medée ambitieuse,
Ne s'attache qu'au Rang que vous me presentez ?

LE ROY.

Que vous estes ingenieuse
A trouver des difficultez !

325 Que Medée en fureur, s'arme, menace, tonne,
Il faut que ma main vous couronne
Quand il m'en cousteroit & l'Empire, & le Jour.
Un grand Cœur qui se sent animé par l'Amour
Ne doit jamais trouver de peril qui l'estonne.

330 J'atteste Minerve à vos yeux,
J'atteste le Maistre des Cieux,
Et sa foudroyante justice...

ÆGLE'.

Tout est prest pour le Sacrifice,
Chacun s'avance dans ces lieux,
Rendons graces aux Dieux.

## SCENE NEUVIESME.<fnref n="54" />

LE ROY, ÆGLE', SUIVANS du Roy, CLEONE, LA GRANDE PRESTRESSE DE
MINERVE<fnref n="55" />.

*Quatre Prestresses.* Mesdemoiselles Des-Fronteaux, Bony, Caliote & Piesche.

*Six hommes chantants desguisez en Prestresses.* Les sieurs Langez, Gillet, Buffequin, & Ribon, Marolle, & Lanneau Pages.

*Six Flustes desguisees en femmes.* Les sieurs Philbert, Descotteaux, Louis Hotteterre, Du Clos, Colin Hotteterre, & Joseph Piesche.

*Quatre Trompettes.* Les sieurs La Plaine, Barberay, Dupré, & Charvilhac.

*Deux Timballiers.* Philidor l'aisné, & Philidor cadet.

## LA GRANDE PRESTRESSE.

335 Cet Empire puissant que vostre soin conserve
Vient reconnoistre icy vostre divin secours,
Favorable Minerve !
Protegez-nous toûjours.

<footnote n="54">54 Cette scène devient la huitième à partir de 1744, suite à la suppression de la scène V originale.</footnote>

<footnote n="55">55 À partir 1745, on lit : « La grande Prêtresse de Minerve et sa suite. »</footnote>
[LE CHŒUR DES PRESTRESSES.<fnref n="56" />]

Favorable Minerve,
Protegez-nous toûjours.

[LA GRANDE PRESTRESSE.<fnref n="57" />]

Le peril estoit redoutable :
Mais vous nous inspirez un courage indomptable
Qui de nostre malheur a détourné le cours,
O Pallas favorable !
Protegez-nous toûjours.

345

LE CHŒUR DES PRESTRESSES.

O Pallas favorable !
Protegez-nous toûjours.]

LA GRANDE PRETRESSE.

Il faut profiter
Du bonheur de nos armes.

350

C'est trop escouter

Le bruit des allarmes,

Le cours de nos larmes

Se doit arrester,

Songeons à gouster

355

Un sort plein de charmes ;

Il faut profiter

Du bonheur de nos armes.]

<footnote n="56">56 Cette partie entre crochets (vers 339 à 357) est supprimée dans l'édition de 1754 pour l'ARM, ainsi que celles de 1765 et 1779. Les livrets de 1754 pour Fontainebleau qui ne portent pas de collettes à la page 17 montre qu'on avait supprimé dans la version imprimée les vers entre crochets (341 à 347), suivant la coupure déjà réalisée dans les éditions de 1744 et 1745. La coupure initialement prévue fut augmentée et l'on plaça une collette à la page 17 de certains exemplaires pour cacher les vers 339-340 et 348-357. La première et la seconde coupure apparaissent également dans la partition de Versailles M. S. D. 15 in-fol.</footnote>

<footnote n="57">57 Cette partie entre crochets (vers 341 à 347) est supprimée dans les éditions de 1744 et 1745. Ces vers n'ont pas non plus été imprimés dans les éditions de 1754 pour Fontainebleau.</footnote>
## LE CHŒUR DES PRESTRESSES.

Chantez tous en paix,<fnref n="58" />
Chantez la Victoire,
Et que la memoire
En vive à jamais :
Chantez les attrais
Dont brille la Gloire ;
Chantez tous en paix,
Chantez la Victoire.<fnref n="59" />

360

365

## [LA GRANDE PRESTRESSE.<fnref n="60" />

Le calme est bien doux<fnref n="61" />
Apres un grand orage.
La gloire est pour nous,
La honte & la rage
Seront le partage
Des Voisins jaloux :
Tout cedde à nos coups,
Tout cedde au courage :
Le calme est bien doux
Apres un grand orage.

370

375

## [LE CHŒUR DES PRESTRESSES.<fnref n="62" />

Chantons tour à tour
Dans ces Lieux aimables,
Des Dieux favorables
Y font leur séjour :
Les seuls traits d'Amour
Y sont redoutables :
Chantons tour à tour
Dans ces Lieux aimables.]

380

<footnote n="58">⁵⁸ À partir de 1754, on trouve : « Chantons tous en paix | Chantons la victoire | Et que la mémoire | En vive à jamais : | Chantons les attrais | Dont brille la gloire ; | Chantons tous en paix, | Chantons la victoire. »</footnote>

<footnote n="59">⁵⁹ À cet endroit, à partir de 1754, « On danse. »</footnote>

<footnote n="60">⁶⁰ Cette partie entre crochets (vers 366 à 383) est coupée à partir de 1754. Ces vers ne sont pas imprimés non plus dans la partition Ballard de 1688.</footnote>

<footnote n="61">⁶¹ À partir de 1754, ces vers ont été remplacés par ceux-ci : « Répondez à nos vœux, | Daignez nous entendre, | D'un regard de vos yeux | Notre sort va dépendre. » Le chœur des prêtresses reprend ces vers. Suit un second couplet chanté par la grande Prêtresse : « A votre voix la victoire vole, | Et plus légère mille fois, | Que les sujets d'Éole. | Elle porte vos loix | De l'un à l'autre Pôle. » Le chœur de prêtresses reprend « Répondez à nos vœux » puis « on danse. »</footnote>

<footnote n="62">⁶² Ce chœur (vers 376 à 383) est coupé dans les éditions de 1744 et 1745 seulement.</footnote>
## SCENE DIXIESME.<fnref n="63" />

LE ROY, ÆGLE', CLEONE, SUIVANTS du Roy, LA GRANDE PRESTRESSE, CHŒUR DES PRESTRESSES, SACRIFICATEURS COMBATTANS qui apportent les Estendars & les Despoïilles des Ennemis vaincus.<fnref n="64" />

*Dix-huit assistants au Sacrifice chantants.* Les sieurs Destival, Baumaviele, Baumont, Bony, Le Maire, Rossignol, Miracle, Goudonnesche, Renier, Forestier, Deschamps l'aisné, Deschants cadet, Vaïsse, Jolin, Servant, Lavernay, de Masse, Colin, & Le Febvre.

*Sacrificateurs Combatants dançants.* Monsieur Beauchamp, les sieurs Desmatins, Favre, Pesant, Favier cadet, Blondy, Joubert, & Foignart cadet.

*Six Prestresses dançantes.* Les sieurs Magny, Faüre<fnref n="65" />, Noblet, Germain, Pecourt, & Boutville.

### LA GRANDE PRESTRESSE.

385
O Minerve sçavante !
O Guerriere Pallas !
[Que par vostre faveur puissante<fnref n="66" />
Une felicité charmante
Nous offre chaque jour mille nouveaux appas,
O Minerve sçavante !
O Guerriere Pallas !

### LES CHŒURS

395
Animez nos cœurs, & nos bras,
Rendez la Victoire constante,
Conduisez nos Soldats,
Par tout, devant leurs pas,
Jettez le trouble & l'épouvante ;
O Minerve savante !
O Guerriere Pallas !]

### LA GRANDE PRESTRESSE.

400
Souffrez qu'un Jeu sacré dans ces Lieux vous presente
Une image innocente
De guerre & de combats.

### LES CHŒURS.

O Minerve sçavante !
O Guerriere Pallas !

*On forme un combat à la manière des Anciens.*

<footnote n="63">⁶³ Cette scène devient la neuvième à partir de 1744, suite à la suppression de la scène V originale.</footnote>

<footnote n="64">⁶⁴ Dans les éditions de 1754 (pour Fontainebleau et l'ARM), il n'y a plus de sacrificateurs.</footnote>

<footnote n="65">⁶⁵ Dans le livret L5, ce danseur est remplacé par Favier l'aîné.</footnote>

<footnote n="66">⁶⁶ Cette partie entre crochets (vers 386 à 397) est supprimée à partir de 1744.</footnote>
LES CHŒURS.

Que la Guerre sanglante
Passe en d'autres Estats,
O Minerve sçavante !
O Guerriere Pallas !
Que la foudre grondante
Détourne ses éclats :<fnref n="67" />
O Minerve sçavante !
O Guerriere Pallas !

[LA GRANDE PRESTRESSE.<fnref n="68" />]

Puißions-nous voir toûjours Athenes triomphante,
Puisse son Roy vainqueur des plus grands Potentats
La rendre heureuse & florissante.

LES CHŒURS.

O Minerve sçavante !
O Guerriere Pallas !]

*Fin du premier Acte.*

<footnote n="67">⁶⁷ Dans le livret L1, on trouve « Porte plus loin ses éclats » à la place de ce vers.</footnote>

<footnote n="68">⁶⁸ Ces vers (411 à 415) sont supprimés à partir de 1729.</footnote>
## ACTE SECOND.

*Le Theatre change & représente le Palais d'Égée, Roy d'Athenes.*<sup>69</sup>

### SCENE PREMIERE.

MEDE'E, DORINE.

MEDE'E.

Doux repos, innocente paix,
Heureux, heureux un Cœur qui ne vous pert jamais !
L'impitoiable Amour m'a toûjours poursuivie ;
N'estoit-ce point assez des maux qu'il m'avoit faits !
Pourquoy ce Dieu cruel avec de nouveaux Traits<sup>70</sup>
Vient-il encor troubler le reste de ma vie ?
Doux repos, innocente paix,
Heureux, heureux un Cœur qui ne vous pert jamais !

420

DORINE.

Recommencez d'aimer, reprenez l'esperance ;
Thesée est un Heros charmant,
Méprisez en l'aimant
L'Ingrat Jason qui vous offence.

425

Il faut par le changement
Punir l'inconstance,
C'est une douce vengeance
De faire un nouvel Amant.

430

MEDE'E.

La gloire de Thesée à mes yeux paroist belle,
On l'a vu triompher dés qu'il a combattu ;
Le Destin de Medée est d'estre criminelle,
Mais son cœur estoit fait pour aimer la vertu.

435

DORINE.

Le Dépit veut que l'on s'engage
Sous de nouvelles Loix,
Quand on s'abuse au premier choix ;
On n'est pas volage
Pour ne changer qu'une fois.

440

<footnote n="69"><sup>69</sup> Dans les éditions de 1754 (pour Fontainebleau et l'ARM), « *Le Théâtre représente les avant-cours du Palais d'Égée.* » Dans les éditions de 1765 et 1779, « *Le Théâtre représente une partie antérieure du Palais d'Égée.* »</footnote>

<footnote n="70"><sup>70</sup> Dans la partition manuscrite F-Po A 6 c, copiée sans doute après 1688, une variante apparaît sur une collette : « Pourquoi ce Dieu cruel avecque tant d'attraits ».</footnote>
MEDE'E.

Un tendre engagement va plus loin qu'on ne pense ;
On ne voit pas, lorsqu'il commence,
Tout ce qu'il doit couster un jour :
Mon cœur auroit encor sa premiere innocence
S'il n'avoit jamais eu d'amour.

Mon Frere & mes deux Fils ont esté les Victimes
De mon implacable fureur ;
J'ay remply l'Univers d'horreur,
Mais le cruel amour a fait seul tous mes crimes.

DORINE.

Esperez de former de plus aimables nœuds.<fnref n="71" />
[Une cruelle experience
Vous aprend que l'amour est un mal dangereux ;
Mais l'ennuyeuse indifference
Ne rend pas un cœur plus heureux.]<fnref n="72" />
Aimez, aimez Thesée, aimez sa gloire extrême.

MEDE'E.

Mais qui me répondra qu'il m'aime ?

DORINE.

Peut-il trouver un sort plus beau ?

MEDE'E.

Peut-estre que mon Cœur cherche un malheur nouveau.
Mon Depit, tu le sçais, dédaigne de se plaindre :
Il est difficile à calmer,
S'il venoit à se rallumer,
Il faudroit du sang pour l'éteindre.

DORINE.

Que ne peut point Medée avec l'art de charmer ?

<footnote n="71">⁷¹ Dans les éditions de 1765 et 1779, on lit : « Espérez de former des nœuds pleins de douceur ».</footnote>

<footnote n="72">⁷² Cette partie entre crochets (vers 451 à 454) est coupée dans les éditions de 1765 et 1779.</footnote>