1 Voir la page de présentation de la revue Géographie et cultures, en ligne : https://journals.opened (...) 1Marie-Alix Molinié-Andlauer, autrice d’une thèse remarquée sur l’internationalisation du patrimoine « Louvre » et ses enjeux politiques et territoriaux à différentes échelles (2019), a dirigé le numéro 117 de la revue Géographie et cultures. Son titre, Géographie des musées. Lieux, espaces et territoires, qualifie un ouvrage de deux cents pages, riche de sept études de cas présentées et analysées par dix contributeurs et contributrices, que Marie-Alix Molinié-Andlauer convie dans un propos liminaire qui expose l’enjeu : offrir une approche plurielle et comparative des études géographiques contemporaines sur les musées. Les cas mobilisés témoignent ainsi d’une saisie analytique renouvelée du musée en géographie et abordent de front les enjeux géopolitiques, sociaux, territoriaux et environnementaux apparentés au musée en tant qu’objet géographique. Le parti pris, de ce point de vue, nous semble nourrir utilement l’orientation générale de la revue fondée par Paul Claval en 1992 et qui, depuis janvier 2020, « porte un projet scientifique qui a l’ambition de réinvestir la dimension spatiale de la culture et des pratiques culturelles par la question sociale, et de réaffirmer ainsi le caractère structurant des facteurs sociaux et économiques dans l’analyse des situations et pratiques observées1 ». La question sociale irrigue bienheureusement l’ouvrage, dans la perspective tracée par Guy Di Méo (2008), selon lequel prime la dimension sociale sur la composante culturelle. L’auteur figure d’ailleurs en bonne place dans les références bibliographiques de quatre articles sur sept.

Ce numéro de revue, dont la contribution au dessin d’une géographie des musées est certaine, est donc composé de sept articles (plus un, relevant de la rubrique « Varia » et portant sur des initiatives de solidarité internationale visant le développement de pratiques sportives en Palestine). Ces sept articles procèdent d’une logique d’enchaînement et nourrissent des correspondances que Marie-Alix Molinié-Andlauer identifie de la manière suivante dans une introduction (p. 5 à 13) enrichie par l’état de l’art qu’elle suggère. La géographe pose d’abord le fait que ces contributions ont en commun d’explorer la relation entre le musée et le territoire, le premier étant entendu dans sa diversité (musées internationaux, écomusées, musées territoriaux, musée de société, musée numérique, etc.). Ensuite, Marie-Alix Molinié-Andlauer dégage les trois entrées suivantes : 1) « les enjeux de la mémoire et de sa préservation dans un monde changeant (traces) » ; 2) « le rapport entre musée et projet urbain pour rendre attractifs et dynamiques les territoires » ; 3) « la circulation des œuvres, qu’elle soit voulue (dépôts, prêts, expositions à l’international) ou induite dans le cadre de démarches de la restitution des œuvres d’art » (p. 8).

De fait, Marie-Ève Férérol – « Tourisme expérientiel et effets mémoriels au cœur du scénomusée La Maison de la Toinette (Auvergne) » – puis Vincent Andreu-Boussut et Élodie Salin – « Les plages du Débarquement au prisme de l’offre muséale : Du tourisme mémoriel et expérientiel à la prise de conscience pour le climat » – livrent deux articles qui interrogent les cadres de la mémoire dans un monde en mutation. Le premier article analyse le contexte d’un musée de société « immersif » situé dans un espace rural orphelin d’une paysannerie à l’épreuve de la mutation des systèmes socio-productifs agricoles et des changements culturels induits par la modernité (l’Auvergne). Le deuxième explore le contexte d’un espace côtier (la Normandie) hautement patrimonialisé en lien avec les musées du Débarquement saturant l’offre locale, en tension entre devoir de mémoire, mise en tourisme et réduction du trait de côte par l’action du changement climatique.

Les trois articles suivants illustrent la seconde entrée en s’intéressant à la dynamisation des territoires urbains (Bruxelles en Belgique, Alexandrie en Italie) et ruraux (l’île Maurice, la Réunion) par la culture. Avec « Stratégies d’acteurs autour de la valorisation des lieux de mémoire dans les espaces réunionnais et mauricien », Fabrice Folio officie en pivot des enjeux affiliés aux mémoires, traités jusqu’alors dans l’ouvrage, et des enjeux liés au musée en tant qu’outil d’aménagement du territoire, en l’occurrence dans deux espaces insulaires du sud-ouest de l’océan Indien marqués de l’esclavage et de l’engagisme sucrier. L’un – l’île Maurice – étant orienté vers une mise en récit de la mémoire douloureuse penchant vers l’international et ses flux touristiques ; le second – la Réunion – priorisant le public local ou affinitaire. L’article suivant – « La mode : un moyen pour réimaginer le lien musée-territoire ? » – porte sur le cas du Musée du chapeau à Alexandrie, en Italie. Sandra Biondo prolonge autrement le questionnement sur la destination d’équipements culturels, dans ce cas en tension entre (ré)appropriation locale (le musée est installé dans un ancien lieu de travail) et dépossession induite par une politique de revitalisation insensible aux usages, mémoires et attentes citoyennes. Logiquement, Simon Debersaques dans « L’ambivalence des équipements culturels au sein des politiques de gentrification à Bruxelles » boucle l’entrée par l’analyse critique du développement urbain par la culture, dans la capitale belge, où deux lieux culturels renseignent sur l’équilibre – qui met en jeu le sort des classes populaires des espaces remonétisés – entre logiques d’attractivité et maintien d’un ancrage local.

L’ouvrage se clôt sur deux articles analysant les contours de la mondialisation culturelle sous l’angle de la circulation des œuvres muséales. Anne Hertzog et Sébastien Jacquot, d’abord, dans « Géohistoire des prêts des collections du Louvre : approches de l’internationalisation du Louvre par la circulation des œuvres », produisent une géohistoire (1927-2017) des prêts d’œuvres par l’institution, et critiquent en cela le discours de sens commun sur le « rayonnement mondial » du Louvre. La cartothèque réalisée témoigne plutôt de relations spatialement différenciées et socialement hiérarchisées entre le Louvre et l’espace mondial, les « blancs » de la carte contrastant avec les espaces historiquement connectés. Harmony Delhalle et Xavier Aurégan poursuivent l’entreprise de déconstruction à l’œuvre : « La décolonialité du patrimoine : le cas du musée Te Papa Tongarewa dans le contexte des restitutions des toi moko » est un article étudiant « les procédés des institutions muséales pour mettre en convergence l’ensemble des paramètres et des acteurs afin de mettre en œuvre les retours des vestiges humains maori en Aotearoa » (p. 153). In fine, ils éclairent le paradigme culturel occidental à la lumière d’un autre et nous confrontent à nos mémoires autant qu’à celles des autres, dans une optique résolument décoloniale.

Les sept contributions, souvent bien illustrées et attentives à l’exposé méthodologique, participent donc de l’exploration du musée et de son territoire, à différentes échelles (du proche au lointain, du local au global), dans des territoires variés (des espaces ruraux, côtiers et insulaires aux espaces urbains) et suivant des logiques diachroniques et synchroniques qui permettent aux lectrices et lecteurs de se projeter dans les terrains investigués sans perdre de vue l’arrière-plan problématique qui encadre, à court ou long terme, les études de cas toujours contextualisées utilement. L’ouvrage en cela ne manque pas d’informer sur ce que le musée fait à la mémoire et au territoire (et inversement), et trace une géographie des musées qui est également une contribution à une socio-histoire des relations de nos sociétés occidentales et coloniales au patrimoine et aux rapports de force qu’elles enregistrent, ici-même comme dans les espaces au lointain.

<footnote n="1">1 Voir la page de présentation de la revue Géographie et cultures, en ligne : https://journals.openedition.org/gc/604 [consulté le 3 novembre 2023].</footnote>