# Musicothérapie itinérante auprès des personnes à la rue : genèse, ancrage et premiers repères

Camille Maratuech

## ► To cite this version:

Camille Maratuech. Musicothérapie itinérante auprès des personnes à la rue : genèse, ancrage et premiers repères. Revue française de musicothérapie, 2025, 42 (2). hal-05425742

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Submitted on 19 Dec 2025

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# Musicothérapie itinérante auprès des personnes à la rue : genèse, ancrage et premiers repères

## Camille MARATUECH

Musicothérapeute clinicienne, certifiée NMT™, diplômée de l'Université Paul-Valéry Montpellier 3, intervenante en milieu associatif, en institutions médico-sociales et en milieu hospitalier.
maratuech.c@gmail.com

## Résumé

Cet article est le premier d'un cycle de trois, consacré à la musicothérapie itinérante. Il constitue le point de départ d'une réflexion plus vaste, ayant pour objectif non seulement d'évaluer la faisabilité de ce type de projet, mais aussi de fournir des repères concrets, des stratégies éprouvées et des conseils pratiques, afin de garantir la continuité et l'efficacité des interventions, et de permettre, à terme, leur intégration dans un projet de recherche.

## Mots clés

Musicothérapie, maraudes, personnes sans domicile fixe, bien-être émotionnel, réinsertion sociale.

## Abstract

This article is the first in a series of three, devoted to itinerant music therapy. It is the starting point for a wider insight, not only aiming to assess the feasibility of this type of project, but also to provide concrete benchmarks, tried-and-tested strategies and practical advice, to guarantee the continuity and effectiveness of these interventions, and ultimately enable their integration into a research project.

## Keys words

Music therapy, street outreach, homeless people, emotional well-being, social reintegration.
# Introduction

La Fondation pour le Logement des Défavorisés<fnref n="1" /> présente une estimation du nombre de personnes mal logées en France, s'élevant à 4,2 millions dont 330 000 sont sans domicile (vivant en hébergement généraliste, en CADA<fnref n="2" />, à l'hôtel, en abri de fortune ou à la rue), un chiffre qui a plus que doublé par rapport à 2012, voir triplé en comparaison de 2001. Ces décomptes ne sont pas exhaustifs, mais ils permettent de montrer l'ampleur du phénomène et la nécessité d'agir. En effet, les personnes Sans Domicile Fixe (SDF) font face à de nombreuses barrières qui les empêchent d'accéder aux soins de santé par l'instabilité de leur situation et les conditions de vie précaires auxquelles elles sont confrontées, dont la priorité est avant tout de trouver de la nourriture et un abri, reléguant les préoccupations de santé au second plan. Ces barrières cumulatives rendent l'accès aux soins particulièrement difficile pour ces personnes, nécessitant des interventions spécifiques pour leur fournir des services de santé adaptés à leurs besoins.

C'est dans ce contexte social et sanitaire qu'est né le projet innovant de la « musicothérapie itinérante ». Lancé il y a deux ans, ce projet propose des séances de musicothérapie sous forme de maraudes, organisées en trois étapes majeures : d'abord, un accompagnement en individuel dans un mini-van aménagé sillonnant les rues de Toulouse ; ensuite, une orientation vers des ateliers collectifs dans des lieux communautaires ; et enfin, la création d'une dynamique de groupe pérenne en favorisant un soutien mutuel, par la réalisation de concerts et d'événements de sensibilisations. Ces maraudes, appelées *Musicobus*, permettent d'aller à la rencontre de ces personnes, en les considérant non pas comme des êtres porteurs de manques et de maladies, mais comme des individus acculés à une vie difficile en raison de leur position marginale. Cette rencontre, qui tend vers un accompagnement, conjugue l'idée de « se déplacer avec » et d'« être avec » (Gardella, 2017), inscrite dans une double dimension, celle de la relation et du cheminement. Sur la base d'une valeur symbolique, celle du partage, il ne s'agit donc plus de deux personnes de statuts inégaux cherchant à fonctionner dans une relation mêlant disparité des places et parité relationnelle. Il s'agit avant tout de tisser un lien dans lequel chacun, quelle que soit sa position sociale, peut prendre sa place, et où la présence de l'autre retrouve tout son sens.

Dans cet environnement « prothétique » (Personnes & Vercauteren 2009), ce projet cherche donc à développer une initiative qui s'intègre dans la perspective d'un programme de santé communautaire (Motamed, 2015), et qui soit un outil de « déstigmatisation » par rapport à la « santé mentale », en visant principalement à briser l'isolement, l'enfermement et le repli, la stigmatisation psychiatrique et l'exclusion sociale. Approcher les personnes à la rue avec respect pour leur humanité et leur potentiel de croissance, en comprenant les dimensions existentielles et systémiques de l'itinérance, est essentiel pour élaborer des interventions humanistes et solidaires (Matulič-Domadzič et al., 2020). Cet article se propose alors d'explorer d'abord le contexte des maraudes, en détaillant ce concept et en mettant en lumière les particularités du terrain, de la population ciblée et du projet *Musicobus*. Il abordera ensuite la place de la musicothérapie dans ce contexte, en décrivant la transition des séances en individuel vers des séances de groupe, entre approche « de proximité » et « continuité temporelle ». Enfin, les conséquences et apports, ainsi que les difficultés et freins de ces interventions pour les personnes SDF, seront évalués dans leurs contours, tant sur la base des premiers résultats observés que des projections à venir.

L'ensemble de cette réflexion vise à mettre en lumière la portée du projet de musicothérapie itinérante, inscrit dans la lutte contre la désocialisation et l'isolement social. Le présent article n'a donc pas vocation à proposer une évaluation clinique approfondie des effets de l'intervention, mais constitue une

<footnote n="1">¹ 29e rapport sur l'état du mal-logement en France. Rapport annuel. (2024)</footnote>

<footnote n="2">² Centre d'Accueil pour Demandeurs d'Asile</footnote>
première exploration du dispositif. Les apports empiriques, les modalités d'évaluation, ainsi que l'analyse détaillée des retours d'expérience, feront l'objet du deuxième article de ce cycle.

# Les maraudes : contexte et interventions pour les SDF

## La particularité du terrain

Dans le cadre de la lutte contre les exclusions, les maraudes, ou « équipes mobiles », se distinguent par leur intervention directement sur les lieux de vie des personnes sans abri, en dehors des structures institutionnelles. Leur mission principale consiste à fournir une aide d'urgence, des soins médicaux de base, une écoute et un accompagnement, tout en établissant des liens avec ces personnes. Cependant, cette mobilité rencontre deux types de défis, des défis physiques (Raguin & Sivignon, 2009) et des défis psychologiques (Anombem et al., 2023) :

<table><thead><tr><td>Type de défis</td><td>Manifestations observées</td><td>Conséquences possibles</td></tr></thead><tbody><tr><td>Physiques</td><td>- Maladies chroniques (diabète, hypertension, maladies respiratoires)<br/>- Infections cutanées, gastro-intestinales<br/>- Sous-nutrition et carences alimentaires<br/>- Exposition aux intempéries (hypothermie, déshydratation)<br/>- Sentiment d'insécurité (agressions, vols, abus)</td><td>- Dégradation de l'état général<br/>- Hospitalisations fréquentes<br/>- Diminution des capacités physiques<br/>- Fatigue chronique</td></tr><tr><td>Psychologiques</td><td>- Stress et anxiété constants<br/>- Antécédents de traumatismes (violences, abus)<br/>- Dépression, désespoir<br/>- Isolement social, perte d'estime de soi<br/>- Addictions<br/>- Troubles psychiatriques non traités (schizophrénie, trouble bipolaire, TSPT<fnref n="3" />)</td><td>- Retrait social accru<br/>- Difficultés à engager une démarche de soin<br/>- Risque suicidaire<br/>- Aggravation des troubles existants</td></tr></tbody></table>

À travers cette mobilité et face à cette population, les maraudes sont donc garantes et « actrices de la création et du maintien du lien social avec les personnes les plus fragilisées de notre société [...] » (Chapelet, 2018). Dans ce contexte, elles jouent donc un rôle crucial en « allant vers » ces personnes, qui souvent ne sollicitent plus les services de première nécessité (domiciliation, soin, hébergement, etc.), pour diverses raisons : violence dans les centres, difficultés à supporter la promiscuité, rigidité des règles, peur de perdre sa place dans la rue, etc. Comprendre, ainsi, que leurs expériences de vie influencent leur façon de raisonner et de faire des choix, est un autre défi à prendre en compte. Appréhender cette dimension cognitive de la rationalité revient à reconnaître les personnes SDF comme de véritables acteurs sociaux, c'est-à-dire comme des individus capables de réflexion, de choix et d'actions, conformément à une perspective sociologique qui valorise le pouvoir d'agir du sujet. « L'errance, la vulnérabilité sociale et le non-recours sont ainsi au fondement de l'action d'« aller vers » qui constitue une posture physique tout autant qu'une disposition d'esprit. » (Chapelet, 2018)

<footnote n="3">³ Trouble de Stress Post-Traumatique</footnote>
# Une approche mobile et flexible pour une dynamique inter-active

Pourquoi privilégier le terme de SDF<fnref n="4" /> plutôt que celui de sans-abris ?

Ces mots recouvrent des réalités très variées et il n'existe pas d'acceptation unique, les définitions variant d'un pays à l'autre. Mais en France, l'acronyme SDF est le plus couramment utilisé depuis son apparition au XIXe siècle (Damon, 2002). Il englobe ainsi diverses situations telles que sans-abris, sans domicile fixe, clochards, vagabonds, mendiants, etc. De plus, la notion de *Sans Domicile Fixe*, suggérant que l'individu se déplace fréquemment d'un lieu à un autre (squat, hôtel, hébergement d'urgence, rue, etc.), sans pour autant dormir systématiquement à l'extérieur, regroupe, à lui seul, l'intégralité des profils abordés dans la rue, au sein de ce projet. Cette combinaison de mots *Sans Domicile Fixe* et son acronyme SDF, seront donc employés sur l'ensemble des écrits et tout au long de celui-ci.

Face au profil composite de cette population, à la fois multifactoriel et hétérogène, adapter les interventions à leurs besoins (émotionnels, d'inclusion sociale, d'autonomie et de dignité, de sécurité, etc.), au-delà des nécessités fondamentales décrites par Maslow et repris par Henwood et al. (2015), a soulevé quelques défis et contraintes, mais a surtout permis de s'intégrer dans une dynamique inter-active, favorisant une réponse réactive et créative face à la diversité des situations rencontrées. Bruscia (2014) parle alors de processus réflexif, permettant d'adapter l'intervention au contexte culturel, social, émotionnel et physique unique de l'individu, en prenant en compte la personne dans sa globalité plutôt qu'en isolant les symptômes.

De cette posture réflexive a donc émergé une approche de terrain souple et de proximité, pensée pour répondre au plus près aux besoins fluctuants de cette population. L'accessibilité et la mobilité d'un mini-van aménagé, la flexibilité et la disponibilité des actions, ont donc favorisé une simplicité des interventions, la musicothérapie pouvant, d'autant plus, être mise en œuvre avec peu de matériel et dans des environnements variés, ce qui la rend adaptable aux conditions des maraudes, et une adaptabilité aux besoins. Cette approche a ainsi favorisé l'inscription dans un processus collaboratif plutôt qu'unidirectionnel, où la compréhension de ces profils de vie et l'adaptabilité ont contribué à créer un espace sécurisé et réceptif (favorisant la création d'une relation de confiance, essentielle pour surmonter les barrières psychologiques et physiques), offrant ensuite aux personnes l'opportunité d'exprimer leur vécu à travers la musique (renforçant ainsi leur sentiment d'identité et d'appartenance), dans un engagement mutuel qui soutient une participation active inscrite dans une dynamique relationnelle, inter (symbolisant la relation) - active (signifiant le mouvement).

# Le projet Musicobus : premières notes d'un parcours solidaire

Ce projet est né d'un cheminement personnel, profondément ancré dans une sensibilité à la justice sociale et façonné par des souvenirs d'enfance marquants. Dès petite, j'ai été touchée par une incohérence des plus troublantes : comment, dans une même petite ville, pouvait-on vivre des réalités si contrastées, certains jouissant de confort, d'autres exposés aux conditions climatiques extrêmes et à la précarité de la vie sans abri ? Cette conscience de l'injustice s'est renforcée au fil du temps, et c'est cette conviction précoce, nourrie par ce constat, qui a motivé et alimenté le développement du projet. Animée par la certitude que la musique possède une fonction médiatrice et un potentiel relationnel pour transcender les frontières de l'exclusion sociale, j'ai souhaité développer une intervention permettant d'aller à la rencontre des individus en situation d'errance, dans leur propre espace de vie. Le Musicobus est alors devenu un refuge mobile, une structure itinérante dédiée à offrir aux SDF un espace où l'expression musicale devient un vecteur de reconnaissance sociale, de répit psychologique, et où la rencontre, aussi brève soit-elle, peut briser le silence imposé par la rue.

<footnote n="4">⁴ Sans Domicile Fixe</footnote>
C'est donc à Toulouse que le premier projet d'intervention de musicothérapie itinérante a vu le jour. Soutenu financièrement et matériellement par l'association *MainTendue315*, ce projet a permis d'organiser des maraudes offrant aux personnes à la rue la possibilité de bénéficier de séances de musicothérapie dans un mini-van aménagé avec un instrumentarium adapté. Il aura néanmoins fallu quelques mois avant le démarrage effectif des séances, le temps de collecter un maximum de données, de rencontrer les personnes sans domicile, de présenter le projet et d'échanger sur leurs attentes et leurs souhaits.

À la question : « Si nous pouvions proposer des séances de musicothérapie sous forme de maraudes, que souhaiteriez-vous ? », à ma grande surprise, tous savaient définir ce terme de « musicothérapie » et leurs retours furent tout aussi étonnants : « Un café et un repas, c'est bien, mais j'aimerais pouvoir exprimer mes émotions et les ressentir. », « [...] pouvoir avoir un temps en dehors de la rue, pour écouter ou jouer ensemble. », « [...] fermer les yeux et ne plus voir cette réalité obscure. », « Créer de la musique pour soutenir mon texte. J'écris quand il ne reste plus que les lumières de la rue comme compagnie. Maintenant, j'aimerais les mettre en musique pour pouvoir les chanter. », « J'aimerais juste me détendre, il y a trop de bruit et trop de violence dans la rue. », et bien d'autres attentes encore. Les personnes interrogées ont donc témoigné d'un fort intérêt pour la musicothérapie, exprimant le désir d'un espace pour partager leurs émotions, se détendre, créer et échanger de la musique, afin d'échapper, ne serait-ce qu'un instant, à la dure réalité de la rue.

Dans cette perspective, un protocole d'intervention s'est peu à peu dessiné, articulé autour de 7 missions principales, inspiré du travail de Hélène Chapelet (2018) sur les pratiques des maraudes :

1. Créer un lien avec les personnes par la rencontre ;

2. évaluer leur situation ;

3. faire émerger leur demande ;

4. accompagner ces personnes en individuel ;

5. orienter celles-ci vers un dispositif de groupe ;

6. ouvrir à des événements publics, de sensibilisation, des concerts, etc. ;

7. (se) former et (s')informer.

Ces différentes étapes visent ainsi à offrir un accompagnement complet et personnalisé, permettant aux personnes SDF de retrouver une place dans la société tout en respectant leur rythme et leurs besoins spécifiques.

# Engagement personnel, objectif collectif

## Les séances en individuel : un engagement personnel

Nous revenons donc dans la rue, là où est né le projet. Les maraudes, qui permettent la mise en place de séances en individuel, ont lieu en centre ville de Toulouse, le mardi après-midi. Elles offrent un espace privilégié pour les personnes SDF qui ont souvent besoin d'un temps pour elles-mêmes, loin des pressions de la rue. Ces moments de répit permettent de travailler sur des objectifs émotionnels ou des compétences musicales, selon les besoins. À ce stade, l'accompagnement est axé sur l'individu, dans une démarche personnalisée et de proximité. Chaque étape, de la préparation au suivi, s'effectue dans le respect des rythmes et besoins des personnes, où la musique joue ici un rôle clé pour instaurer une relation de confiance, essentielle à l'établissement d'un travail thérapeutique :

* La [préparation], dans un premier temps :

* d'un matériel qui doit être léger et facile à transporter (guitares, ukulélés, harmonicas,

<footnote n="5">⁵ L'association Main Tendue 31, créée en 2003 à Toulouse sous le régime de la loi 1901, œuvre dans le domaine de l'action sociale sans hébergement, notamment par des distributions alimentaires, l'épicerie solidaire "Graine 2 Vie", le bus de jour "Solidaribus", et le chœur "KoKeLiKo", en faveur des personnes en situation de grande précarité.</footnote>
mélodicas, tambours, petites percussions, enceintes portatives, etc.), permettant de créer des environnements sonores dynamiques dans des espaces urbains extérieurs, souvent peu propices aux interventions thérapeutiques traditionnelles ;

* un répertoire musical diversifié qui peut être rapidement adapté aux goûts et aux préférences des personnes rencontrées, avec, si possible, un accès à internet pour répondre au mieux à leurs attentes et envies ;

* un mini van aménagé, de telle sorte à créer un espace qui soit à la fois accueillant, sécurisant et fonctionnel, même pour un refuge temporaire (par une isolation phonique et thermique, un espace où s'installer confortablement, un éclairage doux et ajustable, l'équipement musical à disposition, une accessibilité avec des rampes ou des marches pour faciliter l'accès, et un espace suffisant pour que les personnes puissent se mouvoir sans se sentir à l'étroit) ;

* l'identification des lieux où se trouvent les personnes à la rue en s'assurant d'avoir des autorisations pour stationner, si nécessaire.

* Dans un second temps, la [prise de contact et la création du lien] s'effectuent dans la rue, à l'angle d'un commerce, dans un parc, etc., en commençant par se présenter brièvement, en expliquant pourquoi nous sommes là et en posant des questions ouvertes pour instaurer une relation de confiance (ex. : « Comment ça va aujourd'hui ? », « Est-ce que je peux m'asseoir un moment avec vous ? », « Vous avez passé une bonne journée jusqu'ici ? »). Ce premier contact peut nécessiter plusieurs rencontres avant qu'un lien se crée, mais il est souvent facilité lorsqu'un moment musical (chant, guitare, ou écoute partagée) est proposé. Remettre une carte contenant les informations pratiques sur les prochaines maraudes (lieux, dates, horaires) permet également de donner un repère concret, favorisant l'autonomie dans la gestion de l'information, et contribuant à maintenir un lien dans la durée.

* Dès lors, une [première évaluation] peut être engagée auprès des personnes manifestant une réceptivité à un accompagnement plus approfondi. Ce temps d'observation, fondé sur une écoute active et empathique, permet de repérer la forme d'intervention la plus adaptée. À l'issue de cette phase, le.la musicothérapeute remplit une grille d'évaluation destinée à formaliser les besoins identifiés et l'état psychologique de la personne, en tenant compte de son rapport à la musique, de ses capacités d'engagement relationnel, de ses ressources personnelles et du contexte d'intervention. Cet outil clinique souple et modulable, dont les détails seront développés dans un second article, facilite l'identification des objectifs thérapeutiques, le choix des approches, ainsi que l'analyse et l'adaptation progressive des séances.

* Sur cette base, le [cadre thérapeutique] individualisé peut être formulé. Il repose sur les éléments recueillis lors de l'évaluation et sur le lien de confiance instauré dans le temps. Ce cadre, co-construit dans le respect des rythmes et des besoins de la personne, définit les modalités d'accompagnement (fréquence, lieu, durée approximative, objectifs envisagés), tout en restant suffisamment souple pour s'adapter aux aléas du contexte de rue. Il permet de clarifier l'intention thérapeutique de la démarche, d'offrir un repère contenant et de poser les conditions d'un engagement réciproque, aussi symbolique soit-il.

* Enfin, un [suivi individualisé] est mis en place. Après chaque séance, le.la musicothérapeute renseigne une fiche d'observation clinique, centrée sur les réactions, les comportements et le niveau d'engagement du.de la participant.e. Ce support structuré permet de documenter l'évolution du processus thérapeutique, d'ajuster les interventions au fil du temps et, lorsque cela s'avère pertinent, d'envisager une orientation vers des séances de groupe.

La création d'un espace sûr, où chacun.e peut s'exprimer librement, est cruciale pour établir une relation de confiance, première étape vers l'introspection et l'expression émotionnelle.
## Les ateliers en groupe : un objectif collectif

Une fois que cette relation de confiance est établie, et si la personne le souhaite, elle peut intégrer des séances en groupe, qui ont lieu le jeudi après-midi, dans un centre communautaire. Il s'agira alors d'accompagner et de soutenir le développement de plusieurs compétences, comme la communication (en favorisant l'expression verbale et/ou non-verbale dans un cadre social), l'écoute active, la coopération (en créant des morceaux ou en coordonnant des jeux de groupe leur permettant de définir des rôles et de collaborer pour atteindre des objectifs communs), des liens de solidarité, de prises de responsabilités (premiers pas vers l'autonomie), où chaque participant se sent reconnu et valorisé.

Le groupe n'est donc plus ici considéré comme une fin en soi, un endogroupe, fort et cohésif en temps de rue, identifié à une situation sociale, à une étiquette, à un stigmate, mais « un moyen, un élément de dispositif au service du thérapeute et du patient, pour l'évolution vers un mieux être de ce dernier. » (Deneux, 2006). « Au lieu de devoir s'adapter, se conformer à ce qui pré-existe, à la norme, ils peuvent former du « nouveau ». À partir d'une expérience de cogestion, les animateurs et thérapeutes se mettent entre parenthèses de sorte que les patients se forment, s'organisent et parviennent à entreprendre une autogestion. » (Fauconnier & Bertrand, 2001). Cette approche, que Pavlicevic et Ansdell (2004) qualifient de « communautaire », trouve pleinement sa place dans le cadre des ateliers collectifs du projet *Musicobus*. Elle repose sur une conception élargie de la musicothérapie, qui ne s'adresse plus uniquement à des individus isolés dans un cadre institutionnel, mais à des groupes marginalisés, dans leur contexte de vie. Ici, les personnes sans domicile ne sont plus perçues comme de simples patient.e.s à soigner, mais comme des participant.e.s actif.ve.s du processus, avec une place et une voix. Leur implication, volontaire, marque un déplacement important, passant de l'intervention à la collaboration. Ce changement de posture suppose un engagement mutuel et une co-construction de l'espace thérapeutique, favorisant une dynamique à la fois inclusive et participative. La musicothérapie communautaire ne cherche donc pas à appliquer un protocole figé, mais à s'adapter aux réalités sociales, culturelles et humaines de chaque groupe, en reconnaissant leur potentiel de résilience, de créativité et d'action collective. Travaillant musicalement avec les personnes dans leur environnement, en prenant en compte les facteurs sociaux et culturels liés à leur santé, leur histoire et leur musique, elle constitue une réponse aux approches trop individualisées, ainsi qu'à l'isolement souvent ressenti au sein de la société (Ansdell, 2002).

Dans ce contexte, une réelle dynamique interactive se crée, plaçant les personnes SDF non plus comme de simples bénéficiaires passifs d'une aide, mais comme des acteurs engagés dans leur propre processus de création et de rétablissement. S'appuyer ainsi sur le « pouvoir d'agir » (Tourette-Turgis & Thiévenaz, 2012) et les compétences de ces personnes, dans une perspective de co-construction de leur accompagnement, est un des objectifs fixés dans ce projet.

## La musicothérapie comme espace tiers, au cœur d'un travail en réseau

Le terme d'*engagement social* (ou d'*inclusion sociale*, que l'on retrouve plus loin dans le texte) est ici préféré à celui de *réinsertion sociale*, car il permet de s'éloigner d'une vision normative et prescriptive de l'accompagnement des personnes en situation de précarité. La *réinsertion* semble impliquer l'idée d'un retour attendu vers un modèle social prédéfini, souvent perçu comme la norme à atteindre. Or, pour de nombreuses personnes en situation d'errance, ce modèle peut être non seulement inaccessible, mais aussi inadapté à leur parcours, à leur temporalité et à leur rapport au monde. En cela, la *réinsertion* tend à figer les trajectoires dans une logique binaire (dehors/dedans, exclu/intégré) qui ne tient pas compte de la complexité des vécus ni des formes de lien que les personnes peuvent (re)construire en dehors des circuits institutionnels.
À l'inverse, l'engagement social renvoie à une dynamique ouverte, progressive et singulière, qui valorise les capacités relationnelles, les formes d'expression et la participation à la vie collective. Il ne s'agit pas de prescrire un chemin tout tracé, mais de reconnaître que chaque personne peut, à sa manière, se réinscrire dans un tissu social, créer du lien, investir un espace ou simplement être reconnue comme sujet en relation. L'accompagnement est alors pensé non comme une réparation ou une intégration forcée, mais comme l'ouverture d'un espace tiers où le.la participant.e peut explorer, exprimer, partager et, parfois, transformer son rapport à soi et aux autres.

Cette approche, de plus, trouve tout son sens, dans un travail en réseau. Le projet Musicobus ne se déroule donc pas en vase clos : il s'inscrit dans un dispositif global d'accompagnement, en partenariat avec des services sociaux, des centres d'hébergement et d'autres structures de soutien aux personnes SDF. Ces collaborations assurent une continuité entre les avancées observées en musicothérapie et des démarches concrètes d'engagement social, de reconstruction de projet de vie ou d'accès à des droits fondamentaux. Ainsi, ce travail conjoint ne vise pas une réinsertion normative, mais la co-construction, avec chaque participant.e, d'un parcours adapté à ses ressources, ses choix et son rythme.

## Le projet Musicobus : premier bilan

Depuis deux ans, nous avons pu proposer chaque année une trentaine de séances individuelles à une dizaine de personnes à la rue, ainsi qu'un nombre équivalent de séances de groupe réunissant une trentaine de participants. Ce premier retour d'expérience, bien que non systématisé à ce stade, met déjà en lumière des effets cliniques et sociaux prometteurs. Le second article du cycle viendra formaliser ces observations à travers une analyse plus rigoureuse, incluant des outils d'évaluation, une présentation des critères cliniques retenus, ainsi que des études de cas approfondies.

<table><thead><tr><td>Type de données</td><td>Éléments observés</td><td>Commentaires / interprétation</td></tr></thead><tbody><tr><td>Quantitatives</td><td>- 30 séances individuelles/an (≈ 10 bénéficiaires)<br/>- 30 séances de groupe/an (≈ 30 participants)</td><td>Fréquence stable malgré des contraintes logistiques</td></tr><tr><td>Qualitatives [Engagement]</td><td>- Augmentation du contact visuel<br/>- Participation plus active<br/>- Amélioration de la communication</td><td>Indique une meilleure confiance et intégration dans le processus thérapeutique</td></tr><tr><td>Qualitatives [Expression émotionnelle]</td><td>- Diversification des émotions exprimées (joie, soulagement, tristesse, nostalgie)</td><td>Témoigne d'un espace sécurisé permettant l'expression libre</td></tr><tr><td>Impact social</td><td>- Participation accrue à d'autres activités (théâtre, danse)<br/>- Volonté d'apprendre de nouvelles compétences<br/>- Projets de retour à l'emploi</td><td>Montre un effet d'entraînement vers d'autres formes d'inclusion sociale</td></tr></tbody></table>

Le projet Musicobus illustre comment la musicothérapie, en allant à la rencontre directe des personnes en situation de grande précarité, peut transformer des instants fugaces en opportunités durables de reconnexion sociale. En créant un espace où les personnes sans domicile peuvent s'exprimer librement et renouer avec leur dignité à travers la musique, ce projet ne se limite pas à une aide ponctuelle, mais engage un processus plus profond de reconstruction identitaire.
La musique, en tant qu’outil thérapeutique et moyen d’expression, soutient ainsi la restauration du lien à soi, aux autres et au monde.

# Vers une musicothérapie de « proximité »

## Rythme de vie

Pour certaines des personnes rencontrées dans la rue, ces séances en individuel représentent un moment de pause dans un quotidien instable, mais aussi une première étape cruciale avant d’envisager une participation en groupe. En effet, intégrer une dynamique collective demande non seulement de surmonter des barrières personnelles, mais aussi de développer un sentiment de sécurité et de confiance, tant envers l’intervenant qu’envers les autres participants (So, 2019). Il n’est donc pas rare que plusieurs mois soient nécessaires avant qu’un participant se sente prêt à rejoindre les séances de groupe. Ce temps de préparation est essentiel pour répondre à des besoins spécifiques, qu’ils soient liés à des traumatismes psychologiques, des difficultés physiques ou des problématiques de santé mentale. Les séances individuelles permettent ainsi de travailler en profondeur sur ces enjeux, tout en respectant le rythme de chacun, afin de garantir une transition progressive et bienveillante vers une inclusion sociale et une autonomie renforcée.

Cependant, ce rythme, marqué par l’instabilité géographique, l’isolement social, les problèmes de santé mentale et d’addiction, et la nécessité de mendier quotidiennement, limite souvent les interventions à des actions ponctuelles. Ce projet se conçoit donc comme un processus évolutif, où l’engagement se construit progressivement, de l’individuel (dans la rue) au collectif (en milieu communautaire), selon la temporalité de chacun. En créant des points de rencontre familiers et des échanges accessibles dans un environnement bienveillant, on manifeste une aide sincère sans recourir au terme « assistance », perçu comme stigmatisant par les participant.e.s. Cela réduit la méfiance, répond à un besoin immédiat, rompt l’isolement et suscite un intérêt pour une participation plus régulière à long terme.

## La musicothérapie de proximité

Le passage d'une séance individuelle vers une dynamique de groupe (ou communautaire) se fait ainsi dans le respect du rythme et des contraintes propres à chaque participant. Comme le souligne Ansdell (2002), il s'agit donc d'un *continuum temporel* allant de l'individu vers la communauté : non pas simplement en intégrant un individu dans un groupe, mais en permettant au groupe de venir à sa rencontre, en s'adaptant à sa temporalité. Parallèlement, *Stige et Aarø* (2012) soulignent que les temps individuel et communautaire ne sont pas superposables. Ils insistent sur la nécessité de prendre en compte la polyrythmie des différents systèmes (micro-, méso-, exo- et macrosystèmes) (Figure 1), afin que l'intervention en musicothérapie s'inscrive dans une approche véritablement contextuelle. C'est dans cette perspective que *l'approche individuelle* est ici qualifiée de « musicothérapie de proximité », par opposition à l'approche « communautaire », qui désigne les *interventions groupales*. Cette articulation permet d'intégrer la diversité des rythmes de vie et des environnements sociaux, en mobilisant une perspective écologique cherchant à harmoniser la temporalité de l'intervention musicale avec celle des participants, dans leur contexte réel.
LA POLYRYTHMIE DES SYSTÈMES (SELON LE MODÈLE DE STIGE)

<figure><img src="image_4.png" /></figure>

Figure 1 : Le modèle écologique de Bronfenbrenner, enrichi par les travaux de Stige et Aarø (2012), met en avant l'interaction complexe entre un individu et les différents systèmes qui l'entourent. Stige et Aarø ont introduit la notion de polyrythmie pour décrire la manière dont ces systèmes fonctionnent ensemble, chacun ayant son propre rythme, mais interagissant de manière complexe. Ce schéma nous permet d'explorer comment différents niveaux d'interaction influencent le processus thérapeutique, de l'individuel au collectif. La transition de la musicothérapie de proximité vers la musicothérapie communautaire implique donc une prise en compte des rythmes propres à chaque système, dans une approche contextuelle et écologique (Stige & Aarø, 2012).

Cette approche pourrait ainsi reposer sur trois principes clés, qu'on pourrait nommé le PAC<fnref n="6" /> :

* La **[Proximité]** où chaque rencontre est vécue dans l'ici-et-maintenant, avec attention, disponibilité et respect de la singularité de la personne. En créant un espace sécurisant, respectueux et bienveillant, la musicothérapie « de proximité » vise ainsi à restaurer le sentiment de valeur personnelle, souvent fragilisé par des parcours difficiles.

* L'[**Adaptabilité**] où le.la musicothérapeute se rend dans les lieux de vie des personnes (rue, squats, centres d'accueil), en dehors des cadres institutionnels classiques. Il.elle s'ajuste aux contextes variés, parfois imprévisibles, en mobilisant des outils simples, transportables et adaptés, tout en respectant le rythme de vie des bénéficiaires.

* La [**Cohérence contextuelle**] où l'intervention prend en compte les multiples dimensions du quotidien des personnes accompagnées (sociales, psychologiques, environnementales et temporelles) rendant l'accompagnement plus pertinent, ancré et durable.

C'est pour cela qu'il me semble important, et dès à présent, de parler de « musicothérapie de proximité » qui permet de définir une approche de la musicothérapie qui prend en compte le contexte spécifique dans lequel la musique est utilisée, à la fois individuel, écologique, culturel ou même social. Contrairement à la « musicothérapie centrée sur la culture » (Kenny, 2006; Stige, 2002), qui se concentre

<footnote n="6">⁶ Proximité, Adaptabilité et Cohérence contextuelle</footnote>
principalement sur l'adaptation des interventions musicales aux spécificités culturelles du participant, la musicothérapie de proximité élargit cette perspective pour intégrer l'ensemble des influences contextuelles, comme l'environnement physique, les dynamiques sociales, les besoins psychologiques actuels, ou même des facteurs temporels. Il en est de même pour la « musicothérapie adaptative » (Bruscia, 2014; Reschke-Hernández, 2011), qui se concentre sur l'adaptation des méthodes et des techniques de musicothérapie en fonction des capacités spécifiques du patient, souvent en cas de handicaps ou de limitations physiques ou mentales. La « musicothérapie de proximité », en revanche, ne se limite pas à l'adaptation technique, mais cherche à harmoniser l'intervention musicale avec l'ensemble du contexte de vie du patient, incluant des aspects comme le moment de la journée, le lieu de la séance, ou l'état émotionnel passager du.de la participant.e.

La musicothérapie « de proximité » pourrait ainsi ouvrir la voie à une expansion théorique du champ musicothérapeutique. Dans le contexte de la musicothérapie itinérante, cette approche, encore à définir, réfléchir et expérimenter, inviterait praticiens, chercheurs et lecteurs à intégrer des dimensions écologiques, culturelles et sociales à leur pratique, à l'intersection de la psychologie, de la sociologie et de l'anthropologie. Il s'agirait ainsi de mieux répondre aux besoins des populations marginalisées. Ce terme est donc envisagé comme une approche globale et flexible qui intègre toutes les dimensions du contexte dans lequel l'intervention a lieu, dépassant ainsi les considérations culturelles ou adaptatives pour englober une vision plus large et nuancée de la musicothérapie.

# Effets et potentiels, défis et limites de la musicothérapie itinérante

## Effets potentiels et bénéfices pressentis

Il devient pertinent, suite à l'effeuillage d'un premier regard sur la musicothérapie itinérante, d'examiner les différents effets observés, mais aussi, et par la suite, les défis et limites que cette intervention présente, tant sur le plan individuel que communautaire. Les éléments présentés ici reflètent des observations initiales issues du terrain et devront être confirmés et approfondis par des suivis et analyses ultérieurs. Ce projet a, jusque là, permis de mettre en évidence trois types d'effets (Figure 2), psychologiques et émotionnels / physiques / sociaux et communautaires, en écho aux publications de Yi Soo Yon et Kim Aimee Jeehae (2023).
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Figure 2 : Ce schéma présente les effets observés lors des séances de musicothérapie menées auprès des personnes à la rue. Il illustre les retombées psychologiques, physiques et communautaires de ces interventions, allant de la réduction du stress et du renforcement de l'estime de soi, à l'amélioration des fonctions corporelles, jusqu'à la création de liens sociaux porteurs de reconnaissance et d'appartenance. Ces impacts et bienfaits, dessinés et observés dans le cadre du travail actuellement mis en place, seront détaillés dans le prochain article.

Les bienfaits psychologiques et émotionnels de la musicothérapie sont nombreux et bien documentés. Tout d'abord, elle permet une réduction significative du stress et de l'anxiété grâce à la mise en place d'un environnement sûr, sécurisant et prévisible, offrant ainsi un cadre contenant pour les personnes en situation de fragilité (de Witte et al., 2022). Par ailleurs, elle contribue à l'amélioration de l'estime de soi et de l'humeur en développant, comme le souligne Edith Lecourt (2020), « la capacité et la volonté d'utiliser le potentiel individuel vers un mieux-être, dans des domaines tels que l'indépendance, la liberté de changement, l'adaptabilité, l'équilibre, et l'intégration ». Cette dynamique est renforcée par la sollicitation de l'expression personnelle et de la créativité (Orantin, 2017), ainsi que par l'observation de la libération de neurotransmetteurs tels que la dopamine, l'endorphine et la sérotonine, connus pour leur rôle dans le plaisir et la joie (Thaut & McIntosh, 2014; Vrait, 2018). En outre, la musicothérapie favorise l'expression émotionnelle, un processus essentiel pour renforcer la résilience (Prescott et al., 2008), tout en réduisant les sentiments de solitude et d'isolement. Enfin, elle contribue au développement des compétences sociales et de communication par la participation active et l'engagement dans un cadre collectif et soutenant.
Les bénéfices physiques de la musique permettent notamment une amélioration de la motricité fine et globale au moyen de la rééducation fonctionnelle par le jeu d'instruments, ce qui est particulièrement pertinent après des périodes d'inactivité prolongée, comme celles vécues dans la rue par les SDF (Thaut, 2019). Elle favorise également la restauration des mouvements de coordination, notamment chez les personnes ayant subi un AVC ou d'autres traumatismes neurologiques (Altenmüller & Schlaug, 2015), comme ce fut le cas d'une femme sortie rapidement de l'hôpital après un AVC et qui a pu travailler sa coordination main-pied par le biais de la réadaptation associée à l'utilisation du rythme. En outre, la pratique du chant ou d'un instrument à vent contribue au renforcement des muscles respiratoires et à l'amélioration de la fonction pulmonaire (Bonilha et al., 2009), bénéfices observés chez un homme vivant sous tente et affaibli par des bronchites à répétition, qui a indiqué avoir retrouvé une meilleure respiration par le chant et la pratique d'exercices de souffle sur des chansons qu'il connaissait. Enfin, la musique stimule les fonctions cognitives et sensorielles, en sollicitant la mémoire, l'attention, la concentration ainsi que la perception sensorielle (van Bruggen-Rufi & van Rijn, 2021 ; van Bruggen-Rufi et al., 2022 ; van Bruggen-Rufi & van der Stouw, 2023), comme le montre le cas d'un homme en situation de rue, isolé depuis plusieurs années, atteint du syndrome de Korsakoff, consécutif à de longues années d'alcoolisme et de malnutrition, qui, bien qu'incapable de se souvenir de faits récents, parvenait à chanter sans hésitation des chansons de son enfance et à retrouver, le temps d'une séance, une présence active et joyeuse.

L'impact social et communautaire de la musique se manifeste par le renforcement des liens sociaux en favorisant les interactions, en créant un sentiment d'appartenance et en encourageant l'émulation par la créativité (Stige & Aarø, 2012). Elle permet également la création d'un espace communautaire où les participant.e.s partagent leurs expériences, renforçant ainsi la solidarité, la notion de justice sociale (Vaillancourt, 2011) et la confiance au sein du groupe.

## Défis et limites

Cependant, exposer les effets et potentiels de ce projet, c'est aussi présenter les défis et limites auxquels il a été confronté, tant sur le plan logistique qu'humain. Ce dernier point vise à informer, sensibiliser et préparer le terrain afin d'optimiser l'action dans le cadre de futurs projets d'intervention ou de recherche :

<table><thead><tr><td>Défis</td><td>Conséquences possibles</td><td>Stratégies mises en place</td></tr></thead><tbody><tr><td>Logistiques</td><td>- Difficulté à localiser un public en mobilité constante<br/>- Séances extérieures perturbées par la météo, le bruit, les distractions<br/>- Transport de matériel contraignant</td><td>- Repérage préalable des lieux<br/>- Utilisation de matériel léger et portable<br/>- Adaptation rapide du lieu d'intervention en cas de besoin</td></tr><tr><td>Humains</td><td>- Méfiance/réticence initiale<br/>- Engagement irrégulier<br/>- Priorité donnée aux besoins primaires (abri, nourriture)</td><td>- Approche progressive et respect du rythme de chacun<br/>- Création d'un climat accueillant (boissons chaudes, collations)<br/>- Multiplication des micro-rencontres avant l'entrée en séance</td></tr><tr><td>Évaluatifs</td><td>- Difficulté à mesurer les effets sur un public en constante mouvance<br/>- Suivi irrégulier des participants</td><td>- Utilisation d'outils d'évaluation souples (observations, questionnaires courts, entretiens)<br/>- Documentation régulière des séances</td></tr></tbody></table>
<table><tr><td></td><td></td><td>via fiches cliniques</td></tr><tr><td>Éthiques</td><td>- Risque d'exploitation involontaire de la vulnérabilité<br/>- Refus possible de participation</td><td>- Respect strict du consentement libre et éclairé<br/>- Formation continue en gestion de crise et en trauma<br/>- Protocoles de sécurité pour intervenant.e.s et participant.e.s</td></tr><tr><td>Financiers</td><td>- Dépendance aux subventions et dons<br/>- Risque de discontinuité du projet</td><td>- Partenariats avec des associations locales<br/>- Intégration dans des programmes plus larges (santé mentale, soins)<br/>- Diversification des sources de financement</td></tr></table>

Ainsi, pour permettre à ces interventions de perdurer et aux personnes SDF d'en bénéficier pleinement, il est crucial de surmonter les obstacles logistiques, humains et financiers tout en maintenant un cadre éthique rigoureux et en adaptant constamment les interventions aux réalités du terrain.

## Conclusion

Les maraudes jouent un rôle crucial dans la lutte contre les exclusions, en proposant une intervention directe, mobile et personnalisée auprès des personnes SDF. Elles incarnent une logique d'« aller vers », rompant avec les modèles traditionnels centrés sur l'accueil institutionnel, et permettent de réduire les barrières d'accès aux soins, notamment psychiques et relationnels. Le projet de musicothérapie itinérante s'inscrit dans cette dynamique de proximité, en introduisant un dispositif thérapeutique souple, non stigmatisant et culturellement accessible. Il répond à des besoins psychoaffectifs (estime de soi, expression émotionnelle, sentiment d'identité et besoin de lien) souvent invisibilisés dans les prises en charge classiques. En intervenant sur ces dimensions, la musicothérapie active des processus de régulation émotionnelle, de résilience individuelle et de (re)construction du lien social. La souplesse du cadre a offert des espaces transitionnels où chacun.e a pu s'exprimer librement, sans injonction à la parole ou au changement. Les médiateurs musicaux ont ainsi favorisé un engagement non verbal et mobilisé des circuits neuropsychologiques liés au plaisir, à la motivation et à l'intégration sensorimotrice. L'acte musical partagé devient alors un vecteur de reconnaissance mutuelle, réduisant le sentiment d'isolement et renforçant l'estime de soi.

Déployée en deux temps, d'abord en séances individuelles de proximité dans la rue, puis en ateliers de groupe, cette approche a favorisé l'alliance thérapeutique, la sécurisation du lien et l'émergence de dynamiques collectives positives. Les ateliers ont renforcé le sentiment d'appartenance, le partage d'expériences et la création d'un espace propice à la résilience. Menée in situ, là où vivent les personnes, cette démarche vise à réduire la fracture socio-sanitaire et à créer des espaces d'expression, en dehors des modèles médicaux normatifs. Elle se heurte toutefois à des défis : contraintes logistiques, complexité relationnelle, précarité institutionnelle. Elle demande une adaptabilité constante et une évaluation qualitative. Sa pérennisation repose ainsi sur l'articulation entre souplesse clinique, rigueur éthique et suivi évaluatif. Dans ce contexte exigeant, conjuguer empathie, intelligence situationnelle et engagement social est donc essentiel. La musicothérapie itinérante n'est pas une simple action artistique, mais un levier thérapeutique, social et politique, contribuant à la reconnaissance des personnes en grande précarité comme sujets de droits.
Le second article viendra approfondir les fondements méthodologiques de cette approche, en proposant une structuration précise du cadre clinique du projet et une analyse détaillée des protocoles d'intervention, des dispositifs mis en œuvre (cadre, médiations, posture), ainsi que des critères de sélection et de suivi des participant.e.s. Il mettra également en perspective les premiers résultats observés, tout en engageant une réflexion sur les modalités d'évaluation les plus pertinentes auprès d'un public en grande précarité. Cette mise en lumière vise ainsi à enrichir le corpus existant en musicothérapie communautaire, et à ouvrir la voie à des pratiques et recherches transdisciplinaires, ancrées dans la clinique de terrain et l'intervention sociale.

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