Payamvdn/NorthPersian_fa_wiki huggingface dataset:
تی بود که امیدوار بود از طریق ازدواج خواهرش با پادشاه جونگ جو قدرت خود را افزایش دهد. با این حال، بانو هونگ، به زودی یک بارداری خیالی را تجربه کرد. او از ترس رسوایی، سعی کرد این موضوع را پنهان کند، اما موفق نشد. و سرانجام از شدت غم و اندوه بسیار، در ۷ مه ۱۷۷۹ درگذشت. میراث. پادشاه جونگ جو شخصاً برای او مرثیه ای سرود. پس از مرگش، او با نام های پسامرگی این سوک (인숙) و بانو هیوهی (효휘궁) مورد احترام قرار گرفت. آرامگاه او ابتدا در محل فعلی دانشگاه کره، در این میونگ وون (인명원) قرار داشت، اما بعدها به سوسام ریونگ (서삼릉) در وون دانگ دونگ، گویانگ، کره جنوبی منتقل شد. در حال حاضر، محل قبلی این میونگ وون هنوز در محوطه دانشگاه کره قرار دارد و به آن ئه گونگ اون گفته می شود. پس از مرگ او، برادر بزرگترش، هونگ گوک یونگ، از این واقعیت که ملکه هیویی او را نابخشوده درگذشت و اظهارات او مبنی بر اینکه او هیچ تأثیری بر وارث بعدی نخواهد داشت، خشمگین شد. او در نهایت به دلیل تلاش برای مسموم کردن ملکه هیویی از خشم به خاطر مرگ خواهرش و جلوگیری از افشای معامله اش تبعید شد، زیرا ملکه هیویی آن اسناد را کشف کرده بود و وی را تهدید کرد که به پادش
اه جونگ جو اطلاع خواهد داد. او پس از اینکه متوجه شد پادشاه جای ملکه را در مراسم غذا می گیرد، این نقشه را متوقف کرد و با گریه به گناهانش اعتراف کرد. در حال حاضر، موسسهٔ تحقیقات مرکزی کره برای مطالعات گزارش می دهد که با توجه به کتاب دست نویس "اوجین سوک وون بین هان گانگ" ( 어제인숙원빈행장 ;御製仁淑元嬪行狀)، گفته می شود که اهدای نشان یا سرودن مرثیه ای برای یک همسر معمولی از سوی پادشاه غیرعادی است. به گفتهٔ "اوجین سوک وون بین هان گانگ" ( 어제인숙원빈행장 ) بانو هه گیونگ محبت خاصی نسبت به همسر وون داشت. این دقیقاً برخلاف داستانی است که شخص بانو هه گیونگ در کتاب "هان جونگ نوک" (한중록، 閑中錄/恨中錄) نوشت که پس از مرگ پادشاه جونگ جو نوشته شد. در "سال نامه سون جو" بخشی وجود دارد که تأکید می کند ادعایی وجود وجود دارد مبنی بر اینکه بانو هه گیونگ و وون بین رابطهٔ نزدیکی در حمایت از یکدیگر داشتند. اما گفته می شود که این ادعا درست نیست. رمان کلاسیک "دفترچه خاطرات بانو سوک چانگ" ( 숙창궁입궐일기 ) که به نظر می رسد توسط فردی از خانوادهٔ هونگ گوک یونگ نوشته شده باشد، ورود وون بین به قصر را به تصویر می کشد، اما با توجه به این تصور که او از حامیان ملکه هیویی بود.
«نات لایک آس» () دیس ترکی است که توسط کندریک لمار، رپر آمریکایی، نوشته و ضبط شده است. این ترانه در ۴ مهٔ ۲۰۲۴ از طریق اینترسکوپ رکوردز و در بحبوحهٔ نزاع او با دریک، رپر کانادایی، منتشر شد. این پنجمین دیس ترکی است که لمار در آن دریک را هدف قرار داد و کمتر از ۲۰ ساعت پس از تک آهنگ قبلی اش، «میت د گراهامز» به نمایش درآمد. «نات لایک آس» عمدتاً به دست ماسترد تهیه شده است، و سان ویو و شان مامبرجر دیگر تهیه کنندگان آن بودند. این ترانه، اثری در ژانر هیپ هاپ ساحل غربی و متأثر از موسیقی منطقهٔ اوکلند، کالیفرنیا است که از خط بیس لاین برجسته ای با ترکیب زه صداها و صدای بشکن تشکیل شده است. متن ترانه، شامل مضامینی است که برای نخستین بار در «میت د گراهامز» معرفی شد، و در آن اتهامات پدوفیلی و سوء رفتار جنسی وارد شده به دریک دو چندان می شود. همچنین خواننده در آن از هویت فرهنگی او و روابطش با هنرمندان مستقر در آتلانتا، جورجیا انتقاد می کند. موزیک ویدیوی همراه این ترانه به کارگردانی دیو فری و لمار، در روز استقلال ایالات متحده آمریکا منتشر شد. «نات لایک آس» با تحسین گستردهٔ منتقدان موسیقی روبه رو شد. منتقدان عقیده داشتند این ترا
نه تثبیت کنندهٔ پیروزی لمار در درگیری اش با دریک بود. این ترانه به عنوان یکی از بهترین دیس ترک ها در تاریخ مورد ستایش قرار گرفت و بسیاری آن را بهترین دیس در این درگیری می دانند. این ترانه در زمینهٔ موضوعاتی مانند نژاد و ازآن خودسازی فرهنگی مورد بحث قرار گرفت، به عنوان سرود ساحل غربی آمریکا پذیرفته گردید و بخش های مختلفی از فرهنگ عامه را تحت تأثیر قرار داد. «نات لایک آس» چندین رکورد در پلتفرم استریم اسپاتیفای شکست و چهارمین ترانهٔ نامبروان لمار در جدول "بیلبورد" هات ۱۰۰ آمریکا شد. همچنین این ترانه طولانی ترین مدت سپری شده در صدر جدول های فروش ترانه های داغ رپ و ترانه های داغ آراندبی/هیپ-هاپ را داشت. «نات لایک آس» در استرالیا، کانادا و چندین کشور اروپایی در میان ۲۰ عنوان برتر جدول قرار گرفت و در شصت و هفتمین مراسم جوایز گرمی برندهٔ جوایز ضبط سال، ترانه سال، بهترین ترانهٔ رپ و بهترین موزیک ویدیو شد.
کیم گی جو (؛ ۱۷۴۰–۱۷۸۶) دانشمند و سیاستمدار کره ای و رهبر جناح نورون در چوسان بود. او وزیر عالی رتبه در دربار سلطنتی بود و عنوان لرد کیم و شاهزاده داخلی کیم را داشت. کیم برادر بزرگ تر ملکه جونگ سون بود. او به همراه شاهدخت هواوان (که او را رقیب خواهرش در جناح نورون می دانست) نقشه ای برای قتل ولیعهد یی سان (جونگ جو) کشید. پس از فاش شدن نقش او در این توطئه، لرد کیم از مقام های خود عزل و تبعید شد.
رشد بازمانده ، که همچنین به عنوان بازماندگی، کوتاهی رشد یا شکست خطی شناخته می شود، به عنوان اختلال در رشد و تکامل تعریف می شود که با قد کم برای سن آشکار می شود. این نشانهٔ تظاهرات سوءتغذیه (تغذیه کم) است و می تواند ناشی از عوامل درون زا (مانند ناامنی غذایی مزمن) یا عوامل برون زا (مانند عفونت انگلی) باشد. اگر این مشکل در ۱۰۰۰ روز اول از زمان لقاح تا دوسالگی اتفاق بیفتد تا حد زیادی غیرقابل برگشت است. تعریف بین المللی کوتاه قدی در دوران کودکی، به کودکی گفته می شود که مقدار قد وی در سن کمتر از ۲- انحراف استاندارد از میانگین استانداردهای رشد کودکان سازمان جهانی بهداشت (WHO) است. بازماندگی رشد با فقر، سوءتغذیه و سلامت ضعیف مادر، بیماری های مکرر و/یا شیوه های تغذیه نامناسب و مراقبت در سال های اولیه زندگی همراه است.
جونگ هو گیوم (؛ ۱۷۴۹–۱۷۷۷) یک مقام دربار در دورهٔ چوسان کره بود. او دبیر سلطنتی و جوان ترین فردی بود که تا به حال وارد دربار سلطنتی شده بود. او پسرخواندهٔ شاهدخت هواوان بود. زندگی نامه. جونگ هو گیوم در سال ۱۷۴۹ به عنوان دومین پسر از جونگ سوک دال (ماهی گیر و پسرعموی چهارم جونگ چی دال، همسر شاهدخت هواوان) و بانو یی از خاندان جون جو یی به دنیا آمد. در دوران کودکی، همراه با ولیعهد یی سان در آکادمی کنفوسیوسی تحصیل می کرد. در دوران نوجوانی به چینگ سفر کرد و در بزرگسالی به موفقیت های چشمگیری رسید. او به یکی از اعضای مهم جناح نورون تبدیل شد و همچنین در توطئه ای برای از بین بردن یی سان (پادشاه جونگ جو) نقش داشت. پس از کشف این توطئه و مجازات افراد، او به شهرستان کیونگ وون در استان هام گیونگ تبعید و با سم اعدام شد.
چه جه گونگ (؛ ۱۲ مه ۱۷۲۰ – ۲۲ فوریه ۱۷۹۹) محقق، نویسنده و سیاستمدار دورهٔ چوسان در کره بود. او امتحان مدنی منطقه ای () را در سن ۱۵ سالگی و امتحان مونگوا را در ۲۳ سالگی در سال ۱۷۴۳ گذراند و در طول زندگی خود دارای مناصب عالی دولتی بود از جمله منصب یونگ یی جونگ (به معنای رئیس شورای ایالتی) را بر عهده داشت.
بویز۲۴ (؛ ) گروه پسرانه اهل کره جنوبی بود که توسط سی جی ئی ان ام از طریق یک برنامه رقابتی در سال ۲۰۱۶ با همین نام شکل گرفت. این گروه شامل ۲۷ عضو بود که به چهار زیرمجموعه تقسیم شده بودند. اعضای گروه در سالن کنسرت خود به طور منظم اجرا می کردند و در نهایت، گروه آی ان توآی تی که از هشت عضو نهایی تشکیل شده بود، در ۲۶ اکتبر ۲۰۱۷ به طور رسمی فعالیتش را آغاز کرد. اولین زیرمجموعه تبلیغاتی (که بعدها به یونیت بلک معروف شد) از کنسرت «BOYS24 The 1st Semi-Final» انتخاب شدند و شامل پارک دوها، هوانگ این هو، اوه جین سوک، کیم سونگ هیون، کیم یونگ هیون، جونگ یون ته، یو یونگ دو و هان هیون اوک بود. این زیرمجموعه اولین آلبوم تک آهنگ خود به نام "Steal Your Heart" را در ۱۱ آوریل ۲۰۱۷ در برنامه ام کانت داون شبکه ام نت منتشر کرد و تک آهنگ آغازین آلبوم نیز با همین نام بود. پس از برگزاری ۲۶۰ کنسرت، گروه نهایی از برنامه «The Final» انتخاب شد که شامل هشت عضو بود: یو یونگ دو (یو جی هان)، جونگ یون ته، هوانگ این هو، هان هیون اوک، آیزاک وو، لی این پیو، کیم جین سوب و کیم سونگ هیون. این گروه به طور رسمی در تاریخ ۲۶ اکتبر ۲۰۱۷ با نام آی ان توآی ت
ی وارد عرصه موسیقی شد.
آشپزیی اریتره ای بر اساس سنت های آشپزی بومی اریتره است، اما این سبک از تبادلات اجتماعی با مناطق دیگر نیز ناشی می شود. آشپزیی محلی شباهت های بسیار زیادی با سبک آشپزی همسایه اتیوپی دارد، زیرا چندین غذا بخشی از فرهنگ هر دو ملت است، زیرا این دو ملت برای صدها سال متحد یکدیگر بوده اند. همچنین تأثیراتی از آشپزی ایتالیایی به دلیل استعمار این کشور توسط ایتالیا داشته و تأثیرات جزئی از آشپزی آقریقایی سایر مناطق منطقه نیز دارد.
یک مجموعه مانگای ژاپنی است که توسط ماساتو فوجیساکی نوشته و تصویرسازی شده است. این کتاب در "هفته نامه شونن ساندی" از انتشارات شوگاکوکان از دسامبر ۲۰۰۲ تا ژانویه ۲۰۰۸ منتشر شد و فصل های آن در ۲۷ جلد تانکوبون جمع آوری شد. داستان دربارهٔ یک نوجوان بزهکار در دبیرستان به نام تسشو ایواشیروست که برای تبدیل شدن به یک دامپزشک تلاش می کند. یک لایو اکشن اقتباسی برای پخش در مارس ۲۰۰۸ برنامه ریزی شده بود. با این حال، وقتی که یک زرافه و گوساله به طور ناگهانی در محل فیلم برداری یعنی باغ وحش آکیتا اوموریاما مردند، ان اچ کی انتشار این فیلم را در ژانویه ۲۰۰۸ لغو کرد. ان اچ کی در اواخر همان هفته اعلام کرد که دو قسمت از سه قسمت تکمیل شده را به صورت داستانی مستقل پخش خواهد کرد. در سال ۲۰۰۶، "حیات وحش" پنجاه و یکمین جایزه مانگای شوگاکوکان را برای دسته شونن دریافت کرد. خلاصه داستان. تسشو یک دانش آموز بزهکار دبیرستانی است که دارای مهارت خاصی است: او گوش ابسولوت دارد. این مهارت او را قادر می سازد چیزهایی را بشنود که اکثر مردم نمی شنوند. تسشو پس از کمک به یک دامپزشک محلی به نام کاشیو برای نجات یک سگ کوچک، می فهمد که خواسته اش در زندگی
این است که دامپزشک شود. تسشو پس از گذراندن مدرسه دامپزشکی، خود را بیکار و بی شانس می بیند. اما به دلیل برخی ارتباطات با یکی از دوستان قدیمی دبیرستان، مجاز به شرکت در آزمون برای ورود به بیمارستان معروف رِد وِت می شود.
میراث فرهنگی ناملموس در هند شامل ۱۵ میراث ناملموس است. جدیدترین میراث فرهنگی گنجانده شده در این فهرست، گربا است که یک فرم سنتی رقص از گجرات می باشد. هیچ نمونه ای از هند در فهرست «میراث فرهنگی ناملموس در معرض حفاظت فوری» و «فهرست شیوه های خوب پاسداری» قرار ندارد. گنجاندن عناصر جدید میراث در فهرست های میراث فرهنگی ناملموس توسط کمیته بین دولتی برای حفاظت از میراث فرهنگی ناملموس تعیین می شود که توسط کنوانسیون تأسیس شده است. در هند، وزارت فرهنگ هند مسئول حفظ، ارتقا و ترویج فرهنگ هند است. طبق گفته یونسکو، میراث فرهنگی ناملموس شامل تعطیلات، جشن ها، اجراها، سنت های شفاهی، موسیقی و صنایع دستی است که در این فهرست گنجانده شده اند. نوروز تنها مورد در این فهرست است که توسط دوازده کشور مشترک ثبت شده است. در هند، نوروز عمدتاً توسط جامعه پارسی (جامعه مزدیسنا در هند) جشن گرفته می شود. در روز جهانی یوگا، مصادف با ۲۱ ژوئن، مقر یونسکو میزبان سادگورو، یکی از برجسته ترین مربیان و مروجان یوگا در جهان بود. یوگا از سال ۲۰۱۶ در فهرست نمایندگی میراث فرهنگی ناملموس بشریت یونسکو به ثبت رسیده است. نتفلیکس و یونسکو برای بزرگداشت میراث فرهن
گی هند، چه ملموس و چه ناملموس، همکاری کرده اند و این کار را از طریق یک مجموعه کارتونی با عنوان "مایتی لیتِل بیم" به تصویر کشیده اند. این مجموعه، فرهنگ هند را از طریق ماجراجویی های یک پسر بچه، از پختن پونگال گرفته تا بادبادک بازی در روستایش، بازتاب می دهد. نخستین ویدئو از این مجموعه به مناسبت هفتاد و پنجمین سالگرد استقلال هند منتشر شد. هند در سال ۲۰۰۵ کنوانسیون صیانت از میراث فرهنگی ناملموس را تصویب کرد و همزمان با بیستمین سالگرد این تصویب، بیستمین نشست کمیته بین دولتی در دسامبر ۲۰۲۵ با میزبانی هند در دهلی نو برگزار خواهد شد.
شراب نخل که با چندین نام محلی شناخته می شود، یک نوشیدنی الکلی است که از شیره گونه های مختلف درختان خرما مانند پالمیرا، خرما و نخل نارگیل تهیه می شود. در مناطق مختلف با نام های مختلفی شناخته شده و در مناطق مختلف آفریقا، دریای کارائیب، آمریکای جنوبی، آسیای جنوبی، آسیای جنوب شرقی و میکرونزی رایج است.
آقای دامپزشک (ژاپنی: 動物のお医者さん، هپبورن: Dōbutsunoishasan) یک مجموعه مانگا ژاپنی اثر نوریکو ساساکی است. این کتاب در مجله مانگا "شوجو" هانا تو یومه هاکوسنشا از سال ۱۹۸۸ تا ۱۹۹۳ منتشر شد و فصل های آن نیز در ۱۲ جلد جمع آوری شد. یک برنامه تلویزیونی ۱۱ قسمتی از روی این مانگا ساخته شد که از آوریل تا ژوئن ۲۰۰۳ در ای ان ان پخش شد. خلاصه داستان. نیشینه ماساکی، مرد جوانی از هوکایدوست که فردی مرموز به او می گوید که روزی یک دامپزشک خواهد شد. نیشینه به همراه بهترین دوستش نیکایدو به همراه حیواناتشان یعنی چوبی، مایک و هیو تصمیم می گیرند تا به سرنوشت مرموز خود یعنی دامپزشک شدن را دست یابند. بازخورد. تا سال ۲۰۲۰، مانگا ۲۱٫۶ میلیون نسخه در تیراژ داشت.
مسابقه اتومبیل رانی یک ورزش موتوری است که شامل کورس خودرویی برای رقابت می شود. در آمریکای شمالی، این اصطلاح معمولاً برای توصیف همه اشکال ورزش اتومبیلرانی از جمله رشته های غیر مسابقه ای استفاده می شود. مسابقات اتومبیل رانی از زمان اختراع اتومبیل وجود داشته است. انواع مختلفی از مسابقات سازماندهی شدند که اولین آنها در اوایل سال ۱۸۶۷ ثبت شد. بسیاری از اولین رویدادها به طور مؤثر آزمایش های قابلیت اطمینانی بودند که هدفشان اثبات این بود که این ماشین های جدید یک روش حمل و نقل عملی هستند، اما به زودی راهی مهم برای نمایش دادن ماشین های خودروسازان شد. در دهه ۱۹۳۰، اتومبیل های مسابقه ای تخصصی توسعه پیدا کردند. در حال حاضر دسته بندی های مختلفی برای مسابقات وجود دارد که هر کدام قوانین و مقررات متفاوتی دارند.
هانا اشمیتز (؛ زادهٔ مه ۱۹۸۵) یک مهندس بریتانیایی است که در حال حاضر برای تیم اتریشی فرمول یک، ردبول به عنوان مهندس اصلی بخش استراتژی کار می کند. او به طور گسترده در رسانه ها به عنوان یکی از موفق ترین چهره های زن در مسابقات فرمول یک در نظر گرفته می شود، که به عنوان کلیدی در کسب عنوان قهرمانی ردبول در سال های ۲۰۲۱، ۲۰۲۲ و ۲۰۲۳ نقش داشته است. زندگی شخصی. او با یک مرد آلمانی، مارکوس اشمیتز، ازدواج کرده است، آنها دو دختر (متولد ۲۰۱۹ و ۲۰۲۱) دارند.
در ریاضیات ، ریشه مکعبی از یک عدد به مانند عددی است که عدد را به عنوان توان سوم خود دارد. یعنی formula_1 تعداد ریشه های مکعبی یک عدد به سیستم عددی در نظر گرفته شده بستگی دارد. هر عدد واقعی غیر صفر دقیقاً یک ریشه مکعب واقعی دارد که به صورت formula_2 نشان داده می شود و در زمینه اعداد مختلط این شکل در نظر گرفته نمی شوند، "ریشه مکعب واقعی" به سادگی "ریشه مکعب" نامیده می شود. به عنوان مثال، ریشه های مکعب واقعی و به ترتیب و هستند. ریشه مکعب واقعی یک عدد صحیح یا یک عدد گویا به طور کلی نه یک عدد گویا و نه یک عدد ترسیم پذیر است.
ان جی سی ۲۲۲ () یک خوشه باز است که تقریباً در فاصله ۲۱۰۰۰۰ سال نوری از خورشید در ابر ماژلانی کوچک و در صورت فلکی توکان قرار دارد. این خوشه در ۱ اوت ۱۸۲۶ توسط جیمز دانلوپ کشف شد.
متغیرهای بی وای اژدها () ستارگان متغیری هستند که معمولاً از نوع طیفی متاخر، معمولا K یا M بوده و اغلب به رشته اصلی تعلق دارند. این نام از نمونه اصلی این دسته از ستارگان متغیر، یعنی بی وای اژدها، گرفته شده است. این ستارگان تغییراتی در درخشندگی خود نشان می دهند که ناشی از چرخش ستاره همراه با لکه های ستاره ای و فعالیت های دیگر در فام سپهر است. تغییرات درخشش حاصل، معمولاً کمتر از ۰٫۵ قدر ظاهری است. منحنی نور این ستارگان معمولاً شبه دوره ای است. دوره تغییرات نزدیک به سرعت چرخش میانگین ستاره است. منحنی نوری در طول دوره نامنظم است و شکل آن از یک دوره به دوره دیگر اندکی تغییر می کند. برای ستاره بی وای اژدها، شکل منحنی نوری در یک دوره برای یک ماه مشابه باقی ماند. ستارگان K و M نزدیک که متغیرهای بی وای اژدها هستند شامل ستاره بارنارد، ستاره کاپتین، ۶۱ ماکیان، راس ۲۴۸، Lacaille 8760، لالاند ۲۱۱۸۵، اپسیلون جوی و لویتن ۷۲۶-۸ هستند. ستاره راس ۲۴۸ نخستین متغیر بی وای اژدها بود که کشف شد و تغییرات آن توسط جرالد ادوارد کرون در سال ۱۹۵۰ شناسایی شد. تغییرات خود ستاره بی وای اژدها در سال ۱۹۶۶ کشف و در بازه ۱۹۷۳ تا ۱۹۷۶ توسط پاول
فدوروویچ چوگایینوف به طور دقیق مطالعه شد. برخی از این ستارگان ممکن است رفتار ستاره شراره دار نشان دهند که باعث تغییرات بیشتری از نوع لویتن ۷۲۶-۸ می شود. همچنین، طیف متغیرهای بی وای اژدها (به ویژه در خطوط فراون هوفر) شبیه ستارگان متغیر RS CVn است که دسته دیگری از ستارگان متغیر با فام سپهرهای فعال هستند.
ان جی سی ۲۳۱ () یک خوشه باز در ابر ماژلانی کوچک و در صورت فلکی توکان قرار دارد. این خوشه در ۱ اوت ۱۸۲۶ توسط جیمز دانلوپ کشف شد.
ان جی سی ۲۳۵ () یک کهکشان عدسی شکل در صورت فلکی نهنگ است.
ان جی سی ۲۴۱ () یک خوشه باز است که در صورت فلکی توکان و در ابر ماژلانی کوچک واقع شده است. این خوشه در ۱۱ آوریل ۱۸۳۴ میلادی توسط جان هرشل کشف شد.
ان جی سی ۲۴۸ () یک سحابی نشری در صورت فلکی توکان و در ابر ماژلانی کوچک قرار دارد. این سحابی در سال ۱۸۳۴ توسط جان هرشل کشف شد.
ان جی سی ۲۲۵ () یک خوشه باز در صورت فلکی ذات الکرسی است که تقریباً ۲۲۰۰ سال نوری از زمین فاصله دارد.
ان جی سی ۲۵۶ () یک خوشه باز در صورت فلکی توکان است که در ۱۱ آوریل ۱۸۳۴ توسط جان هرشل کشف شد.
سنگ سرنوشت () فیلمی محصول سال ۲۰۰۸ اسکاتلند و کانادا در سبک تاریخی، ماجراجویی و کمدی به نویسندگی و کارگردانی چارلز مارتین اسمیت و بازی چارلی کاکس، بیلی بوید، رابرت کارلایل و کیت مارا است. فیلمبرداری در ژوئن ۲۰۰۷ در لوکیشن های مختلفی در سرتاسر اسکاتلند، ویلز و انگلستان آغاز شد.
ان جی سی ۲۶۱ () یک سحابی پراکنده است که در صورت فلکی توکان قرار دارد و در ۵ سپتامبر ۱۸۲۶ توسط جیمز دانلوپ کشف شد.
ان جی سی ۲۶۲ () بزرگترین کهکشان مارپیچی شناخته شده است که در صورت فلکی آندرومدا قرار دارد.
ان جی سی ۲۶۳ () یک کهکشان مارپیچی است که در صورت فلکی نهنگ قرار دارد و در سال ۱۸۸۶ توسط فرانسیس لیونورث کشف شد.
ان جی سی ۲۶۵ () یک خوشه باز از ستارگان در صورت فلکی جنوبی توکان است. این خوشه توسط جان هرشل در ۱۱ آوریل ۱۸۳۴ کشف شد.
ان جی سی ۲۶۷ () یک خوشه باز در ابر ماژلانی کوچک و در صورت فلکی توکان است که در ۴ اکتبر ۱۸۳۶ توسط جان هرشل کشف شد.
در موسیقی، گروو یا جریان ریتمیک حس تأثیر ("احساس") تغییر الگو در یک ریتم پیشراننده یا حس «سوینگ» است. در جاز، می توان آن را به عنوان کیفیت واحدهای ریتمیک که به طور مداوم تکرار می شوند، احساس کرد که در اثر برهم کنش موسیقی نوازندگان ریتم یک گروه (مثلاً درام، باس الکتریک یا کنترباس، گیتار، و کیبوردها) ایجاد می شود. گروو یکی از ویژگی های مهم موسیقی عامه پسند است و می توان آن را در ژانرهای بسیاری از جمله سالسا، راک، سول، فانک و فیوژن پیدا کرد. از دیدگاه موسیقی شناسی قومی، گروو به عنوان «احساس نامشخص اما منظم از چیزی که به شیوه ای متمایز، منظم و جذاب حفظ می شود و برای جذب شنونده بکار می رود» توصیف شده است. موسیقی شناسان و سایر محققان از حدود دهه ۱۹۹۰ مفهوم گروو را تحلیل کرده اند. آنها استدلال کرده اند که «گروو» عبارت است از «درک الگوبخشی ریتمیک» یا «احساس» و «حس شهودی «از «یک چرخه در حرکت» که از «الگوهای ریتمیک همزمان با دقت هماهنگ شده» بیرون می آید که رقصیدن یا ضربه زدن با پا را القا می کند. از طرف شنوندگان این مفهوم را می توان به انواع اوستیناتوها مرتبط کرد که عموماً تلفیق ها و موسیقی های رقص مشتق از موسیقی آفریق
ا را همراهی می کنند (به عنوان مثال موسیقی آفریقایی-آمریکایی، آفریقایی-کوبایی، آفریقایی-برزیلی و غیره). این اصطلاح اغلب به اجراهای موسیقی ای اطلاق می شود که فرد را به حرکت یا رقص وادار و به طرز لذت بخشی «گروو» کند (کلمه ای که دلالت های جنسی نیز دارد) به کار می رود. عبارت «در گروو (in the groove)» (مانند قطعهٔ استاندارد جاز) به طور گسترده ای از سال ۱۹۳۶ تا ۱۹۴۵، در اوج دوران سوئینگ، برای توصیف اجراهای درجه یک جاز استفاده می شد. در دهه های ۱۹۴۰ و ۱۹۵۰، گروو معمولاً به معنای «روال، ترجیح، سبک، [یا] منبع لذت» موسیقایی بود. توصیف. دیدگاه نوازندگان. مانند اصطلاح «سوینگ» که برای توصیف یک «احساس» ریتمیک منسجم در مورد جاز استفاده می شود، تعریف مفهوم «گروو» می تواند دشوار باشد. مقاله مارک ساباتلا با عنوان "Establishing The Groove" استدلال می کند که «گروو یک چیز کاملاً ذهنی است.» او ادعا می کند که «یک نفر ممکن است فکر کند که یک درامر خاص حس خوبی می دهد، در حالی که شخص دیگری ممکن است فکر کند که همان درامر خیلی سفت یا خشک می نوازد و دیگری ممکن است فکر کند که او خیلی شل است.» به طور مشابه، یک مربی باس می گوید که در حالی که
«گروو یک چیز گریزان است» می توان آن را به عنوان «آنچه باعث نفس کشیدن موسیقی می شود» و «حس حرکت در مورد یک آهنگ» تعریف کرد. در بافتار موسیقی، فرهنگ لغات عمومی، گروو را به عنوان «یک ریتم برجسته و لذت بخش» یا عمل «خلق کردن، رقصیدن با، یا لذت بردن از موسیقی ریتمیک» تعریف می کنند. استیو ون تله جویس «گروو» را به این معنا، به عنوان نقطه ای در آهنگ یا اجرا توصیف می کند که اثر موسیقی باعث می شود «حتی افرادی که نمی توانند برقصند نیز حس رقصیدن پیدا می کنند…». برنارد کوکله استدلال می کند که «گروو شیوه ای است که یک نوازنده باتجربه در مقایسه با شیوهٔ نوشته شدن آن ریتم، آن را با نواختن کمی «قبل یا بعد از ضرب» اجرا می کند. کوکله ادعا می کند که «مفهوم گروو در واقع با زیبایی شناسی و سبک ارتباط دارد». گروو یک عنصر هنری، به عبارتی انسانی است و بسته به بافت هارمونیک، مکان آن در آهنگ، صدای ساز نوازنده و در تعامل با گروو نوازندگان دیگر تکامل می یابد، که او آن را گروو «جمعی» می نامد». تغییرات ریتمیک جزئی توسط اعضای بخش ریتم مانند نوازنده باس، می تواند به طور چشمگیری حس را در هنگام نواختن یک آهنگ، حتی برای یک گروو ساده خواننده-ترانه
سرا، تغییر دهد. تحلیل نظری. ریچارد میدلتون، موسیقی شناس بریتانیایی (۱۹۹۹) خاطرنشان می کند که در حالی که «مفهوم گروو» از دیرباز در استفاده خود موسیقی دانان آشنا بوده است، موسیقی شناسان و نظریه پردازان اخیراً شروع به تحلیل این مفهوم کرده اند. میدلتون بیان می کند که گروو "... نشان گر درک الگوهای ریتمیک است که زیربنای نقش گروو را در تولید "حس" ریتمیک یک قطعه تشکیل می دهد. او خاطرنشان می کند که "حس ایجاد شده توسط یک چارچوب تکرار شونده" نیز با واریاسیون ها نیز تغییر می کند. «گروو» از نظر چینش توالی الگوها «به عنوان نت شافل» نیز شناخته می شود - جایی که انحراف از جایگاه دقیق فاصلهها وجود دارد. هنگامی که عبارت عامیانهٔ «در گروو بودن» برای گروهی از بداهه نوازان به کار می رود، این به عنوان «سطح پیشرفت بالایی برای هر گروه موسیقی بداهه» محسوب می شود، که «معادل توصیف بوم و جاورسکی از یک میدان برانگیخته» است. که محققان دینامیک سیستم ها ادعا می کنند «نیروهای پیوند نامرئی هستند که مستقیماً بر تجربه و رفتار ما تأثیر می گذارند». پیتر فورستر و جان بیلی استدلال می کنند که «شانس دستیابی به این سطح بالاتر از نوازندگی» (یعنی دستیابی
به «گروو») زمانی بهبود می یابد که نوازندگان «به روی ایده های موسیقایی دیگران باز باشند»، «راه هایی برای تکمیل ایده های موسیقایی سایر شرکت کنندگان بیابند». و «در موسیقی ریسک کنند». توری و آیگن تعریف فلد از گروو را به عنوان «حس شهودی سبک به عنوان فرایند، ادراک یک چرخهٔ در حرکت، شکل یا الگوی سازماندهی آشکار شده، خوشه بندی مکرر عناصر در طول زمان» ذکر می کنند. آیگن بیان می کند که «وقتی گروو در میان نوازندگان ایجاد می شود، کل موسیقایی از مجموع اجزای آن بزرگ تر می شود و به فرد امکان می دهد تا چیزی فراتر از خودش را تجربه کند که خودش به تنهایی نمی تواند آن را ایجاد کند (آیگن) ۲۰۰۲، ص۳۴)». مقاله جف پرسینگ در سال ۲۰۰۲ ادعا کرد که «گروو یا حس» یک "پدیدهٔ شناختی و زمان مند است که از یک یا چند الگوی ریتمیک همزمان که با دقت با هم تراز شده اند پدید می آید، که مشخصهٔ آن درک پالس های تکرار شونده، و تقسیم ساختار در چنین پالس هایی است،... درک یک چرخه زمانی، با طول ۲ پالس یا بیشتر، که امکان شناسایی مکان های چرخه را فراهم می کند، و … اثربخشی درگیر کردن پاسخ های هماهنگ کننده بدن (مانند رقص، ضربه زدن با پا)". دیدگاه های عصب شناسی.
از گروو به عنوان نمونه ای از جفت شدن حسی-حرکتی بین سیستم های عصبی یاد شده است. جفت شدن حسی- حرکتی جفت شدن، ادغام یا یکپارچه سازی دستگاه حسی و دستگاه حرکتی است. یکپارچه سازی حسی-حرکتی یک فرایند ایستا نیست. برای یک محرک معین، یک فرمان حرکتی واحد وجود ندارد. پاسخ های عصبی تقریباً در هر مرحله از مسیر حسی-حرکتی در مقیاس های زمانی کوتاه و طولانی توسط فرآیندهای بیوفیزیکی و سیناپسی، اتصالات مکرر و بازخورد، و یادگیری، و همچنین بسیاری از متغیرهای داخلی و خارجی دیگر اصلاح می شوند. تحقیقات اخیر نشان داده است که حداقل برخی از سبک های موسیقی راک مدرن و گروو-محور با «زیبایی شناسی دقت مندی» مشخص می شوند و قوی ترین تحریک گروو را می توان برای الگوهای درام بدون انحرافات میکروتایمینگ مشاهده کرد. استفاده در ژانرهای مختلف. جاز. در برخی از سبک های سنتی جاز، نوازندگان اغلب از کلمهٔ «سوینگ» برای توصیف حس انسجام ریتمیک یک گروه ماهر استفاده می کنند. با این حال، از دهه ۱۹۵۰، نوازندگان سه نفرهٔ ارگ و زیرسبک های جاز لاتین نیز از اصطلاح «گروو» استفاده کردند. هربی مان، نوازنده فلوتِ جاز، در مورد «گروو» زیاد صحبت می کند. در دهه ۱۹۵۰، مان «در
اوایل دهه ۶۰ وارد یک گروو برزیلی شد، سپس در اواخر دهه ۶۰ و اوایل دهه ۷۰ وارد یک گروو فانکی و روح انگیز شد. در اواسط دهه ۷۰ او در حال ساخت رکوردهای دیسکوی موفق بود، اما هنوز در یک گروو ریتمیک آهنگ سازی می کرد.» او رویکرد خود برای یافتن گروو را اینگونه توصیف می کند: «تنها کاری که باید انجام دهید این است که امواجی را بیابید که شناور شدن روی آن ها راحت باشد.» مان استدلال می کند که «مظهر یک قطعهٔ گروو» آلبوم «' یا '» است، زیرا «بخش ریتم به طور تمام در یک ادراک واحد قفل شده است». رگی. در موسیقی رگی، دنس هال و داب، اصطلاح کریاویویی "" برای توصیف الگوهای ریتم ایجاد شده توسط الگوی درام یا بیس لاین قوی استفاده می شود. در سایر زمینه های موسیقی، "riddim" را "گروو" یا بیت می نامند. یکی از «riddim» هایی که به طور گسترده ای کپی شده است، یعنی "Real Rock"، در سال ۱۹۶۷ توسط Sound Dimension ضبط شد. "این قطعه حول یک نت باس تک و قوی ساخته شده بود که نت های سبک تری به دنبال آن می آمد. این الگو بارها و بارها به صورت هیپنوتیزمی تکرار می شد. صدا آنقدر قدرتمند بود که یک سبک کامل از رگی را به وجود آورد که برای رقص آهسته به نام "rub a
dub" طراحی شده بود." R&amp;B. «گروو» همچنین با نوازندگان فانکی، مانند درامرهای جیمز براون، کلاید استابل فیلد و جابو استارکس، و با موسیقی سول گروه خورده است. «در دههٔ ۱۹۵۰، زمانی که «فانک» و «فانکی» به طور فزاینده ای به عنوان توصیف در زمینهٔ موسیقی سول استفاده می شدند - این معنی از معنای اصلی بوی تند به معنایی بازتعریف شده از یک گروو قوی و متمایز تبدیل شد." به عنوان موسیقی رقص سول آن روزگار، ایده اصلی فانک ایجاد یک گروو تا حد ممکن شدید بود." هنگامی که یک درامر گرووی می نوازد که "بسیار محکم و با احساسی عالی است…"، به طور غیررسمی به آن "در جیب (in the pocket)" گفته می شود. هنگامی که یک درامر" این احساس را برای مدت طولانی حفظ می کند و هرگز تزلزل نمی کند، اغلب به عنوان یک جیب عمیق (deep pocket) شناخته می شود." هیپ هاپ. مفهومی مشابه «گروو» یا «سوینگ» در ژانرهای آفریقایی-آمریکایی دیگر مانند هیپ هاپ نیز استفاده می شود. گروو ریتمیک که هنرمندان جاز آن را حس «سوینگ» می نامند، گاهی به عنوان «جریان» یا «فلو» در صحنه هیپ هاپ نامیده می شود. «فلو برای هیپ هاپ به همان میزان اساسی است که مفهوم سوئینگ برای جاز." همانطور که مفهو