Payamvdn/NorthPersian_fa_wiki huggingface dataset:
بیش از ۴۵۰۰ سال توسط ارمنیان بکار گرفته می شود. این معماری در طول سالیان دراز دچار تغییر و البته پیشرفت شده است. این معماری رابطه مستقیمی با اقلیم و شرایط طبیعی سرزمین کوهستانی ارمنستان، دارد و البته تحت تأثیر مستقیم تاریخ و فرهنگ ملت ارمنی نیز است. وجود انواع مختلف سنگهای معدنی خصوصاً سنگ توف زیبایی خاصی به این نوع معماری بخشیده است. معماری ارمنی مربوط به دوران قدیم، مانند معماری که از زمان سلسله پادشاهی یرواندونیها، آغاز و تا زمان پادشاهی ارمنستان بزرگ ادامه یافت معماری ارمنی دوران اول نام گرفته است. شهرهای شبیه شهرهای امروزی در تاریخ معماری ارمنی که مربوط به دوران اول معماری ارمنستان است و در کتاب آناباسیس، کسنوفون نیز نام آن ها آمده است عبارتند از: آرماویر (ارمنستان)، یروانداشات (شهر باستانی)، آرتاشات، واغارشاپات، زاره هاوان، تیگراناکرت آرتساخ، همچنین بناهایی نظیر معبد گارنی، زاره هاوان و شهرهایی نظیر آنی (شهر باستانی)، دارویْنْک، آنی کاماخ، اوشاکان؛ و همچنین بناهای مذهبی مانند باگاوان، باگرواند، آشتیشاد، یریزا، حلقه معماری آن دوران ارمنستان را نشان می دهند. چلیپاسنگ یا خاچکار. خاچکار، هنر حجاری است که د
ر دوران باستان و سده های میانی منحصراً در ارمنستان و سرزمین هایی که ارمنیان در آن اقامت گزیده بودند رواج داشت. در دوران پادشاهی آراراتیان، استادکاران سنگ تراش ارمنی گونه ای سنگ یادبود برپا می کردند که از دو قطعه تشکیل می شد: یک پایهٔ مکعبی که در زمین قرار می گرفت و یک لوح سنگی پرداخت شده که با دنباله ای در گودی ایجاد شده در رویهٔ فوقانی مکعب سنگی استوار می شد و بخش اصلی سنگ یادبود را تشکیل می داد. روی لوح شرح اقدامات شاهان در زمینه های عمرانی، نظامی، اقتصادی و غیره حجاری می شد. اغلب این سنگ نوشته ها با نقش های تزیینی و نگاره های هنری زمان خود همراه بودند. در سده های بعد، به خصوص در دورهٔ آغازین سده های میانی نقش های تزیینی از نظر طرح و مضمون تنوع بیشتری یافتند. به این ترتیب، اثر سنگی باستانی به دوران جدید تاریخ ما رسید، بی آنکه شکل ظاهری و کاربرد آن تغییر یابد، تنها نقش ها و آرایه ها تغییر و تحول یافتند، غنی تر و متنوع تر شدند و تأثیر دوره های مختلف در جزییات آرایه ها بازتاب یافت. این گونه بود که نقش صلیب بر روی لوح باستانی نمایان شد و رفته رفته قسمت مرکزی آن را در اختیار گرفت و شاخص آن شد، نام خود را به سنگ
یادبود داد و چلیپاسنگ یا خاچکار (در زبان ارمنی «خاچ» به معنی صلیب و «کار» به معنی سنگ است. خاچکار، چلیپاسنگ یا سنگِ صلیب ترجمه شده است) پدید آمد. قالی ارمنی. ارمنیان، که جزو نخستین پیروان رسمی مسیحیت (از ۳۰۱م) هستند، میراث کهن انگاره ها و نمادهای فرهنگ و سنت خود را با مفهوم روحانی آیین جدید تلفیق کردند و در طول روند تکامل نقش ها موفق به بیان قوی و آشکار آن ها به صورت نمادهای مسیحی شدند. امروزه، آثار هنری به جای مانده و شناخته شده مانند معماری کلیساها، چلیپاسنگها، صفحات تذهیب شده انجیلها، فرسکو، هنر فلزکاری، کندهکاری چوب، سفالگری و نیز هنرهای سنتی دستبافت مانند فرش، گلیم، گلدوزی و غیره تداوم و تکرار این نقش های سنتی را به روشنی نشان می دهند. این دسته از نقش های تزئینی، که در اصل نقشهایی نمادین و حامل معانیای خاص هستند، دو نکته مهم را یادآوری می کنند: اول اینکه همگی این نقش ها با گذشت زمان سیر تکاملی خاصی را از نظر پربارتر شدن طی کرده اند، دوم اینکه همگی آن ها در منطقه وسیع جغرافیایی که امروزه به نام ارمنستان غربی شناخته می شود شکل گرفته اند. پوشاک ارمنی. در پوشاک ارمنی چند رنگ متمایز است؛ که طبق نظر فیلسوف ارم
نی سده چهاردم گریگور تاتواتسی، این رنگ ها دارای معانی خاصی بوده و اوضاع سیاسی و اجتماعی ارمنستان را نشان می دهد. بعنوان مثال، رنگ مشکی بیانگر اوضاع سیاسی کشور، رنگ سفید بیانگر آب و پاکی، رنگ زرد بیانگر خاک، رنگ نارنجی بیانگر فروتنی، رنگ قرمز بیانگر رشادت و خون، رنگ آبی بیانگر عدالت است. رنگ های بکار رفته در لباس های سنتی ارمنی تا به امروز نیز در مناطق مختلف ارمنستان مشاهده می شود. اما هر بخش و روستا در ارمنستان داری لباس سنتی و رنگ های مختص به خود است. رقص ارمنی. رقص ارمنی میراثی قدیمی و غنی، متنوع که به جا مانده از پنجم تا هزاره سوم قبل از میلاد در مناطق بالاتر از ارمنستان سرزمینی به نام آرارات (دشت های آرارات) که در آن منطقه باستانی نقاشی هایی بر روی سنگ نبشته ها به جا مانده است، که به آن نقاشی های رقص می گویند که گاهی این نقاشی های رقص همراه با انواع خواصی از آلات موسیقی همراه بوده است. "رقص سنتی یا رقص محلی" در میان جماعت ارمنیان پراکنده (دیاسپورای ارمنی) بسیار محبوب است. دیاسپورای ارمنی در کشورهای خود برای ارائه کردن فرهنگ و رقص سنتی ارمنی اقدام به تشکیل گروهای رقص محلی و بین المللی کردند. در رقص ارمنی ی
ک احساس شور، ظرافت و فصاحت خواصی وجود دارد. همه رقصنده ها با پوشیدن لباس سنتی یک تجسمی از تاریخ و فرهنگ خود و از داستان های اجداد (باستانی) گذشته خود را به ارمغان می آورند، و این گونه سعی در نگه داشتن فرهنگ آبا اجدادی خود را دارند. طراحی لباس های رقص از عوامل مشترکی از قبیل، سنت های مذهبی و زندگی از خانواده های قدیمی و سنتی را تجلی می کند. رقص محلی و مذهبی ارمنی همیشه با آواز، سرودها و آلات موسیقی سنتی همراه است. موسیقی ارمنی. موسیقی ارمنی ریشه در چند هزار سال پیش دارد. بر روی تخته سنگ های اوغتاسار تصاویری از زمان باستان باقی است که بوضوح نشان دهنده مناظر رقص و آئین های خاص همراه با ارائه آوا می باشند. آواز و موسیقی مربوط به مراسم دعا و آمادگی برای جنگ در زمان تشکل اتحاد قومی هایاسا و آرمن ها در ارمنستان رواج داشت. هزاره نخست پیش از میلاد مملو از تحولات هنر موسیقی و فرهنگ باستان بود. در اینباره شیپور تهیه شده از شاخ گوزن که در حوالی دریاچه سوان پیدا شده است گواهی می دهد. سنج هایی نیز مربوط به سده هفتم پیش از میلاد در کارمیر بلور یافت شده است (مربوط به دوران پادشاهی آراراتیان). در همان زمان حکومت آراراتیان موس
یقی ارمنی دارای ماهیت پرستشی و دنیوی شد و موسیقی دنیوی در نزد راویان و گویندگان و نقالان و عاشق های دوره گرد رونق یافت. این رونق و پیشرفت در زمان پادشاهی یرواندیان نیز ادامه یافت و با استحکام جامعه و استواری نظام خانواده ها در ارمنستان باستان موسیقی و آواز نیز حالت تخصصی تر پیدا کرد. به ویژه مرثیه خوانی مربوط به مراسم تدفین ترقی می کند و به تدریج یکی از شیوه های موسیقی ادبی ارمنی یعنی آواز خوانی توأم با شعر خوانی متشکل می گردد و از روایات و افسانه ها داستان های مربوط به تاریخ باستان ارمنی و دین اولیه آن ها (اسطوره شناسی) برای طی روند ترقی خود استفاده می شود. موسس خورناتسی با سخن گفتن دربارهٔ افسانه های هایک و بل، (آرام)، آرای زیبا روی، شامیرام و واهاگن و (نورک آنکغ) آن ها را گاهی روایت و گاهی آواز و افسانه و گاهی نیز عاشقی می نامد.
زندگی نامه. محمود شالوئی (زاده ۱۳۴۵ در شهر ایذه - خوزستان)، دانش آموخته علوم حوزوی و دارای تحصیلات عالی دانشگاهی در رشته ادیان و عرفان تطبیقی و همچنین دکتری عرفان اسلامی است.شالویی از دوره نوجوانی به حوزه شعر و ادب فارسی ذوق وافر داشت و از همین روی اشعار بسیاری از مثنوی معنوی را به حافظه خویش سپرد و در این باره به بررسی و پژوهش پرداخت. تالیفات. محمود شالویی کتابی تحت عنوان مولانا و وحدت ادیان (انتشارات پژوهشگاه فرهنگ هنر و ارتباطات) به رشته تحریر درآورد. از دیگر آثار شالویی، کتاب "من مسلمانم" شرح برگزیده ای از اشعار سهراب سپهری به دو زبان فارسی و انگلیسی (نشر انجمن مفاخر ملی ایران) و نیز: ترجمه، توضیح و مقدمه دیوان حافظ همراه با ۳۰ اثر استاد فرشچیان به زبان صربی و ترجمه و شرح گزیده مثنوی به زبان مقدونیه ای و نیز اثر دیگری با عنوان ره آوردی از یک سفر دربارهٔ خاطراتی از اقدامات فرهنگی در یوگسلاوی سابق می باشد . همچنین شماری از منشورات موزه هنرهای معاصر تهران نظیر: تجدید چاپ کتاب شاهکارهای نگارگری، کتاب جلوه هایی از آثار هنرمندان بزرگ جهان، کتاب دوسالانه یازدهم عکاسی و … تحت نظارت و با مقدمه ای از وی منتشر شدند.
انتشارات گویا در کتاب ابدیت در چرخش های خیرکننده پیرامون آثار و احوال استاد محمود فرشچیان، مقاله ای از شالویی دربارهٔ استاد فرشچیان را با عنوان قرص خورشید در تیر ماه ۱۳۹۴ منتشر کرده است. مسئولیت ها. مدیریت کل مرکز گسترش آموزش های هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی. این مرکز که بعدها با عنوان دفتر آموزش و توسعه فعالیت های هنری نام گذاری شد در دوره مسئولیت شالویی از سال ۱۳۸۵ تا ۱۳۸۶ شاهد اقدامات گسترده ای گردید. رشد آموزشگاه های آزاد هنری در رشته های: نمایشی، تجسمی و موسیقی و همچنین برگزاری جشنواره های مهمی همچون جشنواره موسیقی هنرستان های هنرهای زیبای کشور در فرهنگسرای نیاوران، جشنواره سراسری آموزشگاه های آزاد هنری در رشته های مختلف و نیز برپایی رویداد بین المللی هنر مقاومت در شهر یزد با حضور هنرجویان هنرستان های هنری کشور و نیز همراهی هنرمندان بزرگی نظیر مرحوم محمدعلی کشاورز، داوود رشیدیان، ایرج راد و چهره های شناخته شده ای بمانند سید جواد هاشمی و سینا سرلک که با اجرای برنامه های هنری بر رونق جشنواره افزوده بودند. مدیریت مرکز برنامه ریزی و آموزش نیروی انسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی. شالویی از سال ۱۳۸۵ تا اوا
یل سال ۱۳۸۷ به طور همزمان سرپرستی این مجموعه را که بیش از ۷۰ مرکز علمی و کاربردی فرهنگ و هنر و آموزش های مهارتی را برای موسسات فرهنگی زیر نظر داشت برعهده گرفت. مدیریت موزه هنرهای معاصر تهران. محمود شالویی در فاصله سال های ۱۳۸۷ تا ۱۳۹۱ (بمدت چهار سال) مدیریت موزه هنرهای معاصر تهران را بر عهده داشت. او طی این سال ها نمایشگاه ها و برنامه های مختلفی را ساماندهی نمود تا آنجا که از وی به عنوان چهره تجسمی کشور در سال ۹۰ نیز نام برده شد. نمایشگاه مجموعه ای از آثار ایران درودی از زنان پیشکسوت نقاشی معاصر، برگزاری نمایشگاه مروری بر آثار استادان نقاشی دانشکده های هنری تهران با دبیری مهدی حسینی، برگزاری نمایشگاه حروف نگاری اسماالحسنی (تایپوگرافی) با دبیری علی وزیریان، نمایشگاه فراسوی مرزهای وجود از مجموعه آثار ارنست بارلاخ و کته کلویتس دو هنرمند شهیر اکسپرسیونیسم آلمانی (دکتر هربرت هونزویتس سفیر وقت جمهوری فدرال آلمان در تهران در مقدمه ای که بر کتاب این نمایشگاه نوشت، گفت:؛ من بدون اغراق می توانم بگویم که این نمایشگاه مهم ترین رویداد در عرصه تبادلات فرهنگی ایران و آلمان در سال های اخیر را ارائه می دهد) - (ص ۲۰۱و ۸ از کتا
ب ارنست بارلاخ و کته کلویتس)، برگزاری نمایشگاهی از مجموعه آثار سهراب سپهری با دبیری یعقوب امدادیان، برگزاری نمایشگاه استادان بزرگ نستعلیق به دبیری حمید عجمی و با همکاری حوزه هنری ، برگزاری نمایشگاه آثاری از مجموعه نقاشی قهوه خانه ای (خیالی نگاری) با دبیری امیر عبدالحسینی، برگزاری نمایشگاه نقش فرش ایران و تجلیل از استاد محسن محسنی با دبیری محمد علی رجبی و همکاری فرهنگستان هنر و نیز برپایی دومین حراج بزرگ آثار هنری (اکسپو) با دبیری امیر عبدالحسینی در تالار وحدت تهران، برگزاری ششمین دوسالانه مجسمه سازی در فرهنگسرای نیاوران به دبیری بهداد لاهوتی ، از زمره رویدادهایی هستند که ظرف دوره مدیریت شالویی بوقوع پیوست. محمود شالویی هم زمان با مدیریت موزه هنرهای معاصر تهران، مدیرکلی هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی را نیز عهده دار بود. وی در همین دوره سعی کرد تا موضوع تمرکز زدایی در حوزه هنر را تحقق بخشد و به همین مناسبت شماری از رویدادهای تجسمی را به نقاط مختلف کشور هدایت نمود که ازجمله آن ها می توان به برگزاری دوسالانه یازدهم عکس در یزد به دبیری اسماعیل عباسی، برگزاری نهمین دو سالانه کاریکاتور با شرکت بیش از ۸۰ کش
ور خارجی در اهواز به دبیری سید مسعود شجاعی طباطبایی، دوسالانه سفال و سرامیک به دبیری منیژه آرمین در سمنان و شاهرود ، هشتمین دوسالانه نقاشی به دبیری احمد وکیلی در مشهد و نیشابور ، دوسالانه اول و دوم خوشنویسی در قزوین و همچنین هشتمین دوسالانه نگارگری در اصفهان اشاره کرد. در دوره مدیریت شالویی بر هنرهای تجسمی کشور، جشنواره جوانان جنبه بین المللی یافت و دبیرخانه آن به صورت ثابت در شهر گرگان برای مدت ۵ سال دایر گردید. از اقدامات تأسیسی شالویی در هنرهای تجسمی می توان به راه اندازی جشنواره هنرهای تجسمی کودک و نوجوان اشاره کرد که نخستین دوره آن در اصفهان و با حضور هنرمندانی از کشورهای خارجی برگزار گردید. شالویی همچنین پایه گذار جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر است و دو سالانه خوشنویسی هم با همت و مسئولیت وی برنامه ریزی و اجرایی شد. در زمان مدیریت ایشان، آثار خارجی گنجینه موزه هنرهای معاصر تهران در چندین نوبت و برای مدت طولانی به نمایش عمومی گذاشته شد. در دوره مسئولیت شالویی به عنوان مدیرکل هنرهای تجسمی وزارت ارشاد، گالری های هنری ایران به طور ثابت در ونیز ایتالیا و رتردام هلند نیز دایر شد. محمود شالویی طی بینال ها
ی ۵۳ و ۵۴ ونیز، مدیریت پاویون هنری ایران در ایتالیا را بر عهده داشت. محمود شالویی موضوع امانت سپاری آثار هنری را هم شتاب بخشید و طی دوران مسئولیت خود ضمن بررسی درخواستهای پیشنهادی از موزه های معتبر جهانی، نسبت به امانت سپاری شماری از آثار شناخته شده هنری همچون: تابلوی معروف پیکاسو (نقاش و مدلش به کنستهاوس زوریخ سوئیس - اثری از جکسون پولاک به موزه ملی توکیو و اثری هم به موزه بویمانس رتردام هلند) مبادرت ورزید. در زمان مسئولیت شالویی، پیگیری موضوع تخصیص درصدری از محل اعتبارات عمرانی دستگاه های دولتی برای خریدٍ تولیدات هنری وارد مرحله جدیدی شد و سرانجام هم به عنوان یک مصوبه رسمی به وزارتخانه ها و نهادهای وابسته به دولت ابلاغ گردید. مدیریت کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان اصفهان. محمود شالویی در اردیبهشت ماه سال یکهزار و سیصد و نود و یک و در حالی که هنوز مدیریت هنرهای تجسمی کشور و سرپرستی موزه هنرهای معاصر تهران را بر عهده داشت، با حکم غیرمنتظره وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، به عنوان مدیرکل استان راهی اصفهان؛ پایتخت فرهنگی؛ ایران شد. وی در اصفهان، برغم آنکه اقامتی طولانی نداشت اما این امکان را یافت تا خدماتی شاخص را در
عرصه فرهنگی آن دیار به منصه ظهور برساند و رویدادهای جدیدی را تجربه نماید. برگزاری همایش نام آواران حوزه علمیه اصفهان که گرامیداشت دانشمندانی چون بوعلی سینا، شیخ بهایی، میرفندرسکی، میرداماد و مجلسی های اول و دوم تا میرزا جهانگیرخان قشقایی و عالمان و اندیشمندان دیگری را رقم می زد، برپایی یادمان چهره ماندگار نی نوازی سید حسن کسایی ، برگزاری اردیبهشت تئاتر اصفهان ، گشایش دفتر استانی یونیما در محل مجتمع فرهنگی و هنری استاد فرشچیان، شکل گیری نمایشگاه های متفاوتی از آثار حروف نگاری اسماء الحسنی ، نگارگری و خوشنویسی، برگزاری جشنواره بین المللی فیلم کودک و نوجوان و توسعه روابط فرهنگی دو جانبه میان اصفهان و فرایبورگ آلمان که در چارچوب موافقتنامه خواهر خواندگی این دو شهر صورت می گرفت را می توان از زمره فعالیتهای وی در استان اصفهان به حساب آورد. رایزن فرهنگی ایران در بلگراد، پودگوریتسا و اسکوپیه (یوگسلاوی سابق). شالویی از اردیبهشت سال ۱۳۹۲ تا خرداد ماه ۱۳۹۵ بعنوان رایزن فرهنگی ایران در کشورهای یوگسلاوی سابق (صربستان، مقدونیه و مونته نگرو) هم آغازگر تحولاتی تازه بود. افزایش غیرقابل پیش بینی جمعیت فارسی آموز صرب از ۴۳ نفر
به بیش از ۱۰۰۰ نفر!!! و در پی آن گسترش کلاسهای فارسی آموزی در بلگراد و سایر شهرهای عمده صربستان از جمله: اسمدروو، اوژیتسه، نوی ساد و سومبور، برگزاری دوره های آموزشی زبان فارسی و ایران شناسی در دانشکده فلسفه دانشگاه نوی ساد، دانشگاه تربیت معلم اوژیتسه، دانشگاه جان نزبیت (مگاترند)، دانشکده عالی توریسم و رسمی شدن آموزش زبان فارسی در مدارس صربستان بعنوان زبان سوم دانش آموزان که با تصویب وزارت آموزش آن کشور صورت پذیرفت را بایستی از تلاشهای وی و بعنوان نقطه عطفی در روابط فرهنگی ایران و منطقه بالکان قلمداد کرد که البته هنوز هم، این اقدام بی سابقه (آموزش رسمی و گسترده زبان فارسی)، چندان مورد توجه یا تحلیل قرار نگرفته است!!! شرکت فعال ایران طی سه دوره متوالی در نمایشگاه بین المللی گردشگری بلگراد که بعد وقفه ای ۵۰ ساله از زمان تنظیم تفاهمنامه روابط فرهنگی دو کشور شکل می گرفت، انعقاد موافقتنامه های متعدد فرهنگی، هنری، آموزشی و آغاز همکاریهای طرفینی با مراکز مختلف در صربستان شامل: موزه هنرهای معاصر و همچنین موزه مردم شناسی بلگراد، موزه ملی سینمایی یوگسلاوی، کتابخانه ملی، مرکز تئاتر ملی، اداره تئاتر درام یوگسلاوی، دانشکده
هنرهای کاربردی، دانشکده عالی گردشگری، دانشگاه تربیت معلم اوژیتسه، دانشکده الهیات ارتدکس و در ادامه هم ایجاد همکاری در زمینه های علمی و آموزشی با دانشگاه بلگراد، دانشگاه کراگوی واتس بعنوان قدیمی ترین دانشگاه یوگسلاوی (تأسیس ۱۸۳۸ میلادی)، دانشکده فلسفه دانشگاه بین المللی نوی ساد، شهرداری اوبرنوواتس، مرکز فرهنگی و خانه جوانان نویساد، شهرداری ایالت نیش، شهرداری منطقه اذلاتیبور، شهرداری زرنیانین و…، راه اندازی اتاق ایران در دانشگاه بین المللی نوی ساد و مشابه آن در دانشگاه مگاترند (بزرگ ترین دانشگاه خصوصی در منطقه عمومی بالکان)، ثبت روز فرهنگ و هنر ایران در تقویم شهر سومبور صربستان با بصدا درآمدن زنگ مدارس این شهر بصورت سالیانه، سه دوره حضور چشمگیر در نمایشگاه کتاب بلگراد و نمایشگاه کتاب پودگوریتسا پایتخت کشور مونته نگرو، برگزاری هفته فرهنگی ایران در کشور مقدونیه (اسکوپیه) با حضور گروه های مختلف فرهنگی و هنری ایرانی بویژه هنرمندان اصفهانی و ورزشکاران زورخانه ای اعزامی از فدراسیون ورزشهای باستانی که برای اولین بار در تاریخ روابط رسمی دو کشور ایران و مقدونیه صورت می گرفت، برپایی هفته های فرهنگی در شهرهای دور و نزدیک
صربستان و برگزاری شب های شعر و ادبیات ایرانی که بصورت هفتگی در سالن اصلی کتابخانه مرکزی شهر بلگراد دایر می شد، برگزاری هفته های نمایش فیلم ایرانی بویژه اکران همزمان فیلمهای جشنواره بین المللی فجر در سینماهای بلگراد و پخش فیلمهای سینمایی و مستند ایرانی بصورت هفتگی از شبکه دوم رادیو و تلویزیون دولتی صربستان " آر تی اس" ، از شمار اقدامات وی در سرزمین بالکان محسوب می شود. همچنین ترجمه، توضیح و چاپ دیوان حافظ به زبان صربی با آثار نقاشی و درج مقدمه ای بقلم استاد محمود فرشچیان ، ترجمه و توضیح گزیده مثنوی معنوی به زبان مقدونیه ای ، انتشار کتابی با نام سهراب به زبان صربی در شرح ماجرای سهراب فرزند رستم بهمراه بیان احوال، اندیشه و آثار سهراب سپهری و انتشار مجله علمی فرهنگی "نور" به خط سرلیک هم از فعالیت های شالویی بشمار می رود. مدیریت کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران. محمود شالویی پس از بازگشت به وطن در دانشکده هنر و معماری دانشگاه آزاد اسلامی تهران مرکز به تدریس در کلاسهای تمثیل شناسی، ادبیات کهن، تعزیه و داستان نویسی برای دانشجویان رشته نمایشی پرداخت و پس از گذشت دو سال دوری از عرصه مدیریت فرهنگی، در اوایل تابس
تان سال ۱۳۹۷ با حکم وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی (سید عباس صالحی)، راهی ساری شد و مدیرکلی فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران را بر عهده گرفت. شالویی در مدت یکسال و چند روزی از مسئولیت خود، بیش از ۱۰۰ بار فاصله شرق تا غرب این خطه ساحلی را پیمود و به شهرهای مختلف استان از بهشهر و گلوگاه تا رامسر و تنکابن را سفرکرد و در اغلب مناسبت ها و رویدادهای فرهنگی و هنری شهرهای دور و نزدیک استان اعم از جشنواره ها، نمایشگاه ها، نشستهای دینی و علمی، فرهنگی، ادبی و هنری حضور یافت و با اهالی فرهنگ و هنر دیدارهای رودرو داشت. شکل دهی انجمن های موسیقی، تجسمی و نمایشی، برگزاری نشست با شاعران سرشناس استان در ساری و شهرهای بابل، آمل، نوشهر، محمود آباد، بابلسر، نور، رامسر، چالوس، عباس آباد، توجه به زیرساخت های فرهنگی ازجمله تلاش برای تکمیل مجتمع فرهنگی ساری، آماده سازی و مرمت مجتمع سینمایی بابل، آغاز ساخت و ساز مجتمع های فرهنگی و هنری در چالوس و کلاردشت و پیگیری برای تکمیل ساختمان نیمه کاره مجتمع هنری رامسر هم از کارنامه اوست. اجرای نمایش اپرای عاشورا به کارگردانی بهروز قریب پور برای مدت سه شب پی در پی در سالن دانشگاه صنعتی نوشیروانی ب
ابل، برگزاری یادواره شهدای هنرمند مازندران با همکاری بسیج هنرمندان استان در بابلسر، برگزاری جشنواره نامه ای به امام رضا (ع) در ساری با حضور میهمانان خارجی، برگزاری نهمین دوره فیلم مستند وارش که پس از وقفه ای طولانی آغاز بکار کرد و این رویداد تأثیر مهم و مثبتی را در جهت ثبت جهانی جنگلهای هیرکانی در یونسکو بدنبال داشت، برگزاری گردهمایی تحکیم خانواده در گلوگاه، برگزاری شب شعر با حضور شاعران شناخته شده ملی همچون افشین علا و سعید بیابانکی در کنار شاعران جوان در رامسر، برگزاری روز خبرنگار در نور و سایر شهرهای مازندران، برگزاری جشنواره تئاتر استان در ساری، حمایت از چاپ و انتشار مجموعه دانشنامه طبرستان و مازندران (زیر نظر جهانگیر اشرفی)، تشکیل جلسات شورای فرهنگ عمومی در مرکز استان و شهرهای تابعه، تأسیس دفتر نمایندگی اکو در مجتمع سینمایی بابل ، انتخاب مازندران بعنوان مقام اول کتاب خوانی در کشور و پایتخت کتاب ایران هم ازجمله اتفاقاتی است که در دوره مدیریت فرهنگی شالویی در استان مازندران بوقوع پیوست. مشاور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و دبیر شورای هماهنگی پاسداشت زبان فارسی. وی از سال ۱۳۹۸ تا تابستان سال ۱۴۰۰ با حکم دکتر س
ید عباس صالحی وزیر وقت فرهنگ و ارشاد اسلامی بعنوان مشاور وزیر در امور پاسداشت زبان فارسی منصوب شد تا برای صیانت از زبان فارسی و هماهنگی دستگاه های مرتبط برنامه ریزی و اقدام نماید. از زمره فعالیت های ایشان نام گذاری اسامی ایرانی برای خودروهای ملی و درج نوشتار فارسی بر روی بسته بندی محصولات تولید داخلی است. تشکیل دبیرخانه و برگزاری نشست های کاربردی همراه با تصمیمات فراگیر، سبب شد تا رئیس فرهنگستان زبان و ادب فارسی (دکتر حداد عادل) و وزیر وقت فرهنگ و ارشاد اسلامی (دکتر سید عباس صالحی) بصورت رسمی از وی تقدیر بعمل آورند. دستیار وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و مدیرکل حوزه وزارتی. محمود شالویی از سال ۱۴۰۰ تا سال ۱۴۰۱ دستیاری وزیر و مسئولیت حوزه وزارتی را بر عهده داشت. در این دوره بزرگداشت مفاخری چون حکیم نظامی، شیخ شهاب الدین سهروردی، آیت الله کوهستانی ، انتقال پیکر مرحوم هوشنگ ابتهاج (سایه) از آلمان و برگزاری آیین تشییع و خاکسپاری وی در ایران با مدیریت ایشان انجام پذیرفت. سرپرستی معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی. شالویی با حکم وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی (دکتر اسماعیلی) با حفظ مسئولیت حوزه وزارتی سرپرستی معاون
ت امور هنری را در نیمه دوم سال ۱۴۰۰ بر عهده گرفت. آموزش رایگان هنر در مناطق محروم، برگزاری جشنواره موسیقی نواحی سراسر کشور در استان کرمان، برپایی جشنواره تئاتر صاحبدلان، افتتاح تالار استاد دهلوی و همچنین راه اندازی کنسرت های موسیقی که به دلیل شرایط بهداشتی ناشی از کرونا متوقف شده بود ازجمله فعالیت های وی در دوره مسئولیت معاونت هنری بشمار می رود.
لیگ برتر فوتبال ایران ۹۵–۱۳۹۴ پانزدهمین دوره جام خلیج فارس و سی و چهارمین دوره لیگ فوتبال ایران که توسط فدراسیون فوتبال ایران برگزار شد. تیم استقلال خوزستان برای اولین بار قهرمان این دوره از رقابت ها شد و به مسابقات لیگ قهرمانان آسیا ۲۰۱۷ و مسابقات سوپرجام فوتبال ایران ۱۳۹۵ راه پیدا کرد و تیم پرسپولیس تهران مقام نایب قهرمانی و تیم استقلال تهران مقام سومی لیگ برتر را به دست آوردند و به لیگ قهرمانان آسیا راه یافتند. بازیکنان خارجی. هر تیم به طور هم زمان اجازه استفاده از سه بازیکن خارجی در هر یک از دیدارهای لیگ خلیج فارس را دارد و در صورت استفاده بیش از سه بازیکن، از طرف سازمان لیگ برتر و کمیته انضباطی فدراسیون فوتبال متخلف اعلام شده و جریمه می شود. از آغاز دورهٔ هشتم و نهم لیگ حرفه ای، بستن قرارداد جدید با دروازه بان های خارجی ممنوع اعلام شده بود، اما به دلیل انتقادات فراوان کارشناسان فوتبال و درخواست تعداد زیادی از مربیان تیمهای لیگ برتری برای تغییر این قانون، از ابتدای دورهٔ دوازدهم لیگ برتر به بعد، سازمان لیگ برتر فوتبال با ایجاد تغییراتی در این قانون، ضمن موافقت با درخواست مربیان مبنی بر لغو ممنوعیت جذب درو
ازه بان خارجی، تیمهای لیگ برتری را ملزم به جذب دروازه بان های ملی پوش خارجی کرده است. فیلیپه ماچادو پیش از شروه فصل ، از صبای قم جدا و به چاپه کوئنزه در سری آ برزیل پیوست. وی در جریان همین فصل از لیگ ایران ، در پرواز ۲۹۳۳ لامیا ایرلاینز در مسیر حضور در فینال جام سودامریکانا(جام دوم آمریکای جنوبی) به همراه تیم چاپه کوئنزه ، بی ای ئی ۱۴۶ حامل وی دچار سانحه شد و در کلمبیا سقوط کرد و باعث مرگ وی شد. نتایج (جدولی). بهترین های لیگ. پس از انمام لیگ چهاردهم، طی مراسمی در برج میلاد تهران از بهترین های لیگ تجلیل به عمل آمد؛ اسامی آن ها به شرح زیر است:
جهانگیر هدایت (زاده ۴ بهمن ۱۳۰۸ در تهران) نویسنده ایرانی و مدیر «بنیاد صادق هدایت» است که به گردآوری و نشر آثار صادق هدایت می پردازد. زندگی نامه. جهانگیر هدایت متولد ۴ بهمن ۱۳۰۸ مطابق با ۲۴ ژانویه ۱۹۳۰ در تهران است. او از اعضاء خاندان هدایت است. وی فرزند سرلشکر عیسی هدایت و فرخنده خانم هدایت می باشد. پدرش پسر هدایت قلی خان اعتضادالملک و مادرش دختر غلامرضا خان مخبرالدوله است که همگی از تبار رضا قلی خان هدایت از ادبا و رجل سیاسی عهد قاجار در قرن ۱۳ هستند که منشأ خدمات فرهنگی و از روسای مدرسهٔ دارالفنون بوده است. جهانگیر هدایت برادرزاده صادق هدایت نویسنده نامدار ایران است. وی تحصیلات دبستان را در تهران و اصفهان گذراند. دیپلم دبیرستان را از دبیرستان البرز تهران اخذ کرد و پس از آن در رشته زبان و ادبیات انگلیسی در دانشگاه تهران به اخذ دانشنامه کارشناسی نائل شد. پس از چند سالی کار در اداره بهداشت برای تحصیل به دانشگاه آمریکایی بیروت اعزام شد و موفق شد دانشنامه فوق لیسانس در رشته آموزش بهداشت عمومی را کسب کند. پس از مراجعت به ایران از اداره بهداشت به سازمان برنامه و بودجه انتقال پیدا کرد. در همین ایام موفق شد در رشته
جامعه شناسی از دانشگاه تهران مدرک فوق لیسانس را تحصیل کند. در ایام خدمت به دانشگاه ساسکس در انگلیس نیز اعزام شد که دوره مدیریت را در این دانشگاه گذرانید. او بیشتر سنوات خدمت خود را در سازمان برنامه و بودجه و مرکز آمار ایران سپری کرد و بازنشسته مرکز آمار ایران است. نویسندگی. جهانگیر هدایت نوشتن را از دوران نوجوانی آغاز کرد. اولین آثارش در روزنامه ها و مجلات آن زمان چاپ شدند که هنوز هم ادامه دارد. کارنامه قلم زدن او از این قرار است: کتب مستقل او عبارتند از: کلیه آثار صادق هدایت در اروپا با همت و مقدمه جهانگیر هدایت چاپ و منتشر شده که شامل ۸ مجموعه است. در سال های اخیر به علت محدودیت های دولتی در ایران تعدادی از آثار جهانگیر هدایت در فرانسه، کانادا و آمریکا چاپ شده است و بعضی از داستان هایش به زبان های ترکی استانبولی و انگلیسی ترجمه و چاپ شده اند. به این ترتیب از او جمعاً ۶۵۸ مقاله چاپ شده است و مؤلف ۷ کتاب مستقل در ایران و ۸ کتاب صادق هدایت در اروپاست. همچنین ماه نامه ادبیات متعهد (دوره سوم - شماره شانزدهم - آبان ۱۴۰۲) ویژه نامه جهانگیر هدایت را منتشر کرده است. آثار صادق هدایت. تعدادی از آثار صادق هدایت را جها
نگیر هدایت تدوین، چاپ و منتشر نموده است که عبارتند از: بسیاری از آثار اصلی و عکس ها و کارت پستال ها و نقاشی ها و بعضی لوازم و کتب کتابخانه صادق هدایت توسط جهانگیر هدایت نگهداری می شوند. خویشاوندان. پدرش عیسی هدایت تحصیلات نظامی خود را در فرانسه کرده بود و درجه سرلشگری داشت و آخرین سمت او فرمانده دانشگاه جنگ بود. عموی دیگر او محمود هدایت از قضات عالی رتبه دادگستری و نویسنده و شاعر بود که مجموعه گلزار جاویدان شرح حال ادبای ایران از کارهای مهم اوست. بیژن جلالی شاعر پسر عمه او بود. خانم انورالملوک هدایت عمه دیگرش همسر سپهبد حاجعلی رزم آرا بود. ارتشبد عبدالله هدایت اولین ارتشبد در ایران دایی او بود. خسرو هدایت و غلامعلی هدایت هم دایی او بودند. جهانگیر هدایت دارای سه فرزند، یک پسر به نام صادق و دو دختر به نامهای میترا و چکامه است. فعالیت ها. خارج از وظایف اداری مهم ترین فعالیت او کارهای ادبی بود. او مدتی رئیس انجمن فارغ التحصیلان دانشگاه های بیروت در ایران بود. در کنار تحقیق و نویسندگی جهانگیر هدایت از جوانی مسئول بسیاری کارهای مربوط به صادق هدایت شد. وراث قانونی صادق هدایت به او اختیار داده بودند از طرف آن ها در م