Payamvdn/NorthPersian_fa_wiki huggingface dataset:
مدال دیوی توسط انجمن سلطنتی لندن برای پیشرفت دانش طبیعی به دلیل کشفیات یا اختراعات بسیار مهم در زمینهٔ شیمی به افراد اهدا می شود. مدال بر اساس نام سر همفری دیوی متولد تا شیمی دان بریتانیایی نامگذاری شده است. مدال با یک هدیهٔ ۲۰۰۰ پوندی (در گذشته ۱۰۰۰ پوندی) به صاحب آن تعلق می گیرد. مدال برای اولین بار در سال ۱۸۷۷ اعطا گردید و از آن زمان تا سال ۲۰۱۳ میلادی، این مدال ۱۳۱ مرتبه و بر خلاف بسیاری از مدال های دیگر انجمن سلطنتی هر ساله به صورت منظم اعطا شده است. در سال ۲۰۱۳ میلادی مدال دیوی به گراهام هاچینگز برای اختراع پیشگامنه اش، فیلم پروتینی الکتروشیمیایی که کنترل ترمودینامیکی و انرژی جنبشی آنزیم های اکسیداسیونی را ممکن می سازد و اختراعی کلیدی در تکنولوژی انرژی است، اهدا شد.
حرکت در هنرهای تجسمی ممکن است با نقطه یا خط ایجاد گردد و به شکل های مختلفی مطرح شود. اندازه و مقدار حرکت ممکن است کوچک بزرگ پهن باریک تابیده و رشد یابنده باشد. شکل حرکت نیز ممکن است به صورت راست مدور مستقیم زیگزاگ مارپیچی گرد و تودرتو وجود داشته باشد. وضعیت و جهت آن نیز از جانب راست به چپ یا بالعکس از بالا به پایین از اطراف به جانب مرکز یا به همه جهات باشد. علاوه بر این حرکت ممکن است از نظر تعداد مدنظر قرار گیرد. حرکت که به وسیله عناصر تصویری ایجاد می گردد دارای انرژی تصویری است که بستگی به شدت عمل مواد طراحی و طراح و فعل طراحی دارد. فعال تر از نقطه خط می باشد که مهم ترین عنصر تصویری است و جلوه های مختلف حرکت را به وجود می اورد. اغلب تجربه های مستقیم حرکت زمانی اتفاق می افتد که چشم یک جهت خطی را دنبال می کند. این مورد ممکن است در سطح دوبعدی و در روی صفحه ای واقع شود یا اینکه در فضای سه بعدی ایجاد گردد. در هر صورت همواره حرکت در مسیرهای خطی مستتر است. خط کناره یا پیرامون اشکال یا احجام خود مسیر خطی را مشخص می کند که به هنگام مشاهده آن برای بیننده احساس حرکت را ایجاد می کند. تاریخچه. یکی از مشخصه های طبیعت و زن
دگی حرکت و تغییر است و جهان پیرامون ما از تحرکی درونی برخوردار است. ما نیز به عنوان جزئی از این طبیعت دائم در حال تغییر می باشیم و تحمل یک وضعیت ثابت برایمان دشوار است. به طوری که حتی در حالت خواب نیز وضعیت مان را تغییر می دهیم. به همین دلیل هنرمندان از دیرباز علاقه مند به بیان و ثبت حرکت در اثارشان بودند و این امر به شیوه های مختلف در اثار هنری به چشم می خورد. مسئلهٔ حرکت در اثار نقاشی دوران گذشته کم و بیش مطرح بوده است چنان که در اثار حجاری شده مصر باستان نقاشی های دوره بیزانس و خصوصاً اثار دوره رنسانس می توان این مسئله را به صورت روشن تری مشاهده کرد. تعریف. هر ماده ای در ذرات خویش در حرکت و تکاپوست و هر موجودی در طبیعت از تحرکی درونی برخوردار می باشد. انسان نیز خود هم در ظاهر و هم در باطن مرتباً درحالت تحول و دگرگونی بوذه هیچگاه در لحظه ای از زمان و مکان ثابت و ایستانیست. در این رابطه دانشمند المانی مینکوسکی در کتاب اصول نسبیت می گوید هرگز کسی مکان معینی را مگر در زمانی معین و زمان معینی را مگر در مکان معین ندیده است. دستگاه بینایی نیز که از سیستم بسیار پیچیده ای شکل گرفته تحریک ها و دریافت های حسی پی در پ
ی خود را مرتباً با حرکت و تکاپوی درونی انطباق می دهد و رویدادهای خارجی و دنیای عینی را به صورت خاطره و تجربه های بصری در حافظه ثبت می کند. اما ثبت هر نمونه عینی حتی اگر به ظاهر ساکن و بدون حرکت باشد بعلت ارگانیسم پویا و زندهٔ وجود انسان در هر لحظه از زمان حالتی متفاوت با لحظه های دیگر خواهد داشت. با بررسی مجدد و بازبینی مفاهیم قدیمی نسبت به سکون و ایستایی عناصر طبیعی درک تازه ای از حرکت درونی پدیده ها و دنیای عینی به وجود امد و در نتیجه موجب گشودن دیدگاه های جدیدی در عالم هنری خصوصاً نقاشی گردید. ثبت احوادث و بازنمایی صحنه های طبیعی با پرسپکتیو خطی و ایجاد سایه روشن هایی که بعد کاذب ایجاد می کند فضایی را به وجود می اورد که فقط لحظه ای از زمان را نشان می دهد. بدین ترتیب گویی هر چیزی در یک لحظه از زمان و در یک نقطه از مکان توقف کرده است. اما با توجه به این نکته که هر چیزی اعم از ثابت و ساکن در درون خود پویاست و علاوه بر این محیط زندگی انسان امروزی نیز تحت تأثیر پیشرفتهای علمی و تکنولوژی دستخوش تحرک و جنبش زایدالوصفی شده است دیگر روش های قدیمی نمی تواند نمایشگر عالم حاضر باشد. به همین جهت است که ضرورت یافتن راه
ها و روش های جدید معلوم می گردد. امروزه پیرامون ما را فضاهای مختلف شهری احاطه کرده اند و ماشین ها مغازه ها اجناس رنگارنگ و سیستم های ارتباطی مدرن عمومیت یافته اند. در نتیجه نمی توان مانند گذشته ارزیابی و سنجش را انجام داد و امروزه که تا حدودی عمق پدیده ها برای انسان شناخته شده و حرکت نظر همه را جلب کرده مهم ترین بیان هنری زمانه را به عهده گرفته است. انرژی حرکت. هرعنصرتصویری ممکن است انرژی حرکت را کم و بیش داشته باشد. برای مثال در شکل مثلث انرژی حرکت به جانب قطرهای کوچک و بزرگ آن در جریان است. عناصر تصویری که به صورت مشابه تکرار می شوند و نتیجه تصویری ان به طریقهٔ استروبوسکوپی تجربه و عملی می گردد مفهوم حرکت را به خوبی نشان می دهد. ممکن است تکرار تصاویر به صورت ریتمیک انجام شود در این حالت نیز جلوهٔ حرکت به خوبی مشهود است. از این خاصیت نقاشان فوتوریست به خوبی بهره گرفته اند. فوتوریست ها می خواستند هنر را به زندگی نزدیکتر کنند. معتقد بودند برای تجسم پویایی باید بر نور و حرکت تأکید کرد. این نقاشان برای نمایش مفهوم حرکت یا تکرار حالت های مختلف جسم بر روی سطح مجموعه ای از حالت های ثابت را مکرراً در کنار هم طرح نمو
دند و پیوندی تازه و هماهنگ بین قسمت های شکل ها ایجاد کردند و به موقعیت فضایی تازه ای که نمایشگر نیرو و جنبشی تصویری بود دست یافتند. این نقاشان ارزش های پویا دینامیک را اصل خلاقیت هنری خود قرار داده و بدین ترتیب اصل سکون استاتیک را از بین بردند و شکل جدیدی از فضا را نشان دادند. مفهوم حرکت در سایر عناصر تجسمی و تصویری نیز قابل ادراک است. هر سطحی می تواند پویا و دارای انرژی حرکت باشد از جمله سطح مربع که ایستاست. هرگاه مربع تبدیل به لوزی شود حالتی پویا به خود می گیرد. مثلث نیزنسبت به مربع سطحی پویاست و مثلث متساوی الساقین نسبت به مثلث متساوی الاضلاع پویاتر می باشد. دایره سطحی است ایستا و انرژی تصویری ان از مرکز به تمام نقاط پیرامونی یکنواخت وجود دارد و نسبت به هر نیرویی که از یکطرف به آن وارد شود بسیار حساس بوده و به حرکت در می آید. در مقابل شکل بیضی دارای جلوه ای پویا از درون می باشد و نسبت به هر نیرویی که از خارج به آن وارد شود مقاوم است. پویایی شکل بیضی در مقایسه با دایره محسوس است. حرکت موجود در یک اثر تجسمی بیشتر بر پایهٔ حافظه و تجربه بصری شکل می گیرد. وقتی ما شکلی را در وضعیت ناپایدار می بینیم منتظر تغییری
قریب الوقوع هستیم. نمایش حرکت. نمایش حرکت به سه طریق انجام می شود: این شیوه از قدیم برای القای حرکت استفاده می شده است برای مثال در غار آلتامیرا در اسپانیا برای نمایش حرکت حیوانی را با سم های متعدد نقاشی کرده اند. نقش برجسته های ایران و مصری نیز گواه مناسبی برای توجه به حرکت در تاریخ است.الکساندر کالدر یکی از اولین هنرمندانی بود که به صورت جدی مسئلهٔ حرکت را مد نظر و هدف کار خود قرار داد. راه دیگر ایجاد حرکت در هنرهای تجسمی برش شکل در حال حرکت است. این شیوه در تصاویر داستان های مصور (کمیک استریپ) بسیار مورد استفاده قرار می گیرد. در عکاسی از یک موضوع متحرک اگر هدف تأکید بر حرکت باشد معمولاً عکس با سرعت پایین و دوربین متحرک گرفته می شود و نتیجه آن خطوط محو لبه های تصویر است که به بیان حرکت بسیار کمک می کند. در آثار طراحی و نقاشی نیز می توان با محو کردن خطوط لبه های تشکیل دهنده شکل حرکت به وجود اورد.
گراهام هاچینگز (Graham Hutchings) عضو انجمن سلطنتی انگلستان، یک شیمیدان انگلیسی، استاد و معاون پژوهشی در دانشگاه کاردیف انگلستان است. او کارشناسی خود را در سال ۱۹۷۲ در کالج دانشگاهی لندن، مدرک دکترا از دانشگاه کالج در سال ۱۹۷۵ در شیمی زیستی و مدرک DSC را از دانشگاه لندن در سال ۲۰۰۲ با موضوع تحقیقی تجزیه ناهمگن به دست آورد. او همچنین یکی از برندگان نشان داوی است.
اپرای فیدلیو، اپوس ۷۲، (; )، که در اصل ، ("لئونوره، یا پیروزی عشق زناشویی") نام دارد، تنها اپرای لودویگ فان بتهوون است. لیبرتوی آلمانیِ آن را یوزف زونْلایتْنِر (Joseph Sonnleithner) با اقتباس از لیبرتویی فرانسوی اثر ژان-نیکلا بوییی (Jean-Nicolas Bouilly) نوشت. این اپرا نخستین بار در ۲۰ نوامبر ۱۸۰۵ در تماشاخانه ی وین روی صحنه رفت. سال بعد، دوست بتهوون، اشتفان فن بروینینگ لیبرتو را بازنویسی کرد و طول آن را با تبدیل سه پرده به دو پرده کوتاه کرد. پس از بازنگری های بیشتر توسط گئورگ فریدریش تراشتکه، نسخه ی نهایی در ۲۳ مه ۱۸۱۴ در تماشاخانه ی کرنتنرتور اجرا شد. در جریان این تغییرات در لیبرتو، بتهوون نیز در حال بازبینی بخشی از موسیقی بود. مرسوم است که تنها نسخه ی نهایی با نام فیدلیو شناخته می شود و از نسخه های قبلی با نام "لئونوره" یاد می شود. لیبرتو داستان زنی به نام لئونوره را روایت می کند که در لباس یک نگهبان زندان با نام «فیدلیو»، شوهرش فلورستان را از مرگ در یک زندان سیاسی نجات می دهد. سناریوی بوییی با دیدگاه زیبایی شناختی و سیاسی بتهوون همخوانی دارد: داستانی از فداکاری شخصی، قهرمانی، و پیروزی نهایی. این مبارزه بر
ای آزادی و عدالت، که بازتابی از جنبش های سیاسی آن زمان در اروپاست، از ویژگی های بارز «دوره ی میانه »ی بتهوون به شمار می رود. از لحظات برجسته ی این اپرا می توان به «همسرایی زندانیان» (O welche Lust — «آه! چه سُروری!»)، که سرودی برای آزادی است و با همسرایی زندانیان سیاسی اجرا می شود، رؤیای فلورستان که لئونوره را در هیبت یک فرشته ی نجات می بیند، و صحنه ای که فلورستان نهایتاً نجات می یابد، اشاره کرد. پویه ی پایانیِ اثر شجاعت لئونوره را با اجرای متناوب تک خوان ها و گروه همسرایان جشن می گیرد. پیشینه. اپرای فیدلیو در زمان خود، مساهمت بتهوون بود در سنتِ جاری و موفقی در آهنگسازی اپرا؛ سنتی که امروز کم تر شناخته شده است، چرا که هیچ کدام از اپراهای آن سنت—جز اپرای بتهوون—در رپرتوار امروزی باقی نمانده اند. این سنت وارداتی بود از فرانسه ی انقلابی به وینِ بتهوون و شامل آثار آهنگسازان متعددی از جمله لوئیجی کروبینی بود. مکتب جدید فرانسوی در سال ۱۸۰۲ با اجرای اپرای لودویسکا اثر کروبینی وارد وین شد و به گفته ی "دین"، منجر شد به «سرازیری سیلی از اپراهای فرانسوی، که بسیاری شان در وین محبوب تر از پاریس شدند.» بسیاری از این اپراها
از نوعِ موسوم به اپرای نجات بودند، که دین آن ها را این گونه توصیف می کند: «...فرم زینگ اشپیل، پس زمینه ای از واقع گرایی خانگی با رگه هایی از طنز، افزوده شدن داستانی قهرمانانه یا میهن پرستانه که در آن خشونت و اغلب یک فاجعه ی نمایشی وجود دارد، پایانی خوش که نه از راه امداد غیبی، بلکه از طریق عملی شجاعانه و ابرانسانی حاصل می شود، و محتوای اخلاقی قوی ای که شخصیت ها را به بد و نیک تقسیم می کند—این الگوی اپرای نجات بود... بتهوون آن را تمام وکمال پذیرفت.» این نوع جدید از اپرای قهرمانانه برای بتهوون جذاب تر از دراماهای شخصیتی بود که موتزارت در آثار اولیه اش دنبال می کرد (و از نظر بتهوون بیش از حد سبک و بی اهمیت می آمدند). بتهوون که آثار کروبینی را در وین شنیده بود، با شور و شوق به این جریان تازه پیوست، و در حقیقت داستان، شخصیت ها، و (به گفته ی دین) حتی برخی آلات موسیقایی فیدلیو از آثار پیشینیان بتهوون در سنت اپرای نجات فرانسوی وام گرفته شده است. از جمله ی این آثار می توان به اپرای Léonore, ou L'amour conjugal (لئونور یا عشق زناشویی، ۱۷۹۸) اثر پیر گاوو و Leonora (لئونورا، ۱۸۰۴) اثر فردیناندو پائر اشاره کرد. تاریخ اجر
ا. مانند بسیاری دیگر از آثار حرفه ایِ بتهوون، "فیدلیو" قبل از دست یابی به موفقیت کامل، چندین نسخه داشت. بتهوون، اوورتور لئونوره را در سه پرده به مدت دو شب در ۲۰ نوامبر ۱۸۰۵ در وین رهبری کرد؛ ولی قوای ناپلئون در ۱۳ نوامبر وین را گرفته بود؛ امپراتور فرانسیس و اشراف درجه اول گریخته بودند، و مردم حالِ شنیدن اپرا را نداشتند. اجرای آن، علی رغم کف زدن های افسران فرانسوی که در میان تعداد کمی از حاضران نشسته بودند، شکستی فاحش بود. برای چاره جویی، گروهی از دوستان، شبی در دسامبر ۱۸۰۵، در قصر شاهزاده لیخنوفسکی (۱۷۶۱–۱۸۱۴) گرد آمده بودند تا بتهوون را راضی کنند در "فیدلیو" دست ببرد و آن را به صورت تازه ای عرضه کند. به او گفتند که اپرای او بسیار طولانی است و ناشیانه تنظیم شده. اما او زیر بار نمی رفت و به خشم می گفت که "فیدلیو" را نابود خواهد کرد. اما استغاثهٔ مادرانهٔ شاهزادهٔ سالخورده در او اثری عمیق گذاشت و او تسلیم آن تغییرات شد و آن را کوتاه و در آن تجدیدنظر کرد، اما چند ماه پس از آن شب، تنها یک اشارهٔ مبهم شاهزاده لیخنوفسکی در محفلی دوستانه باعث شد که بتهوون به تصور این که استقلال فکری اش لطمه دیده، خشمگین شود و مجسمهٔ
نیم تنهٔ شاهزاده را درهم بشکند و برای همیشه قصر لیخنوفسکی را ترک کند. بتهوون "فیدلیو" را بار دوم، در ۲۹ مارس ۱۸۰۶ به معرض نمایش گذاشت؛ ولی بازهم توفیقی نیافت. هشت سال بعد، مقارن با تشکیل کنگرهٔ وین، هنگامی که شهر پر از جوش و خروش بود، اپرای مزبور با نام جدید "فیدلیو" برای بار سوم بر روی صحنه آمد، و تا اندازه ای با موفقیت روبه رو شد. نحوهٔ آهنگسازی بتهوون بیشتر با سازهایی هماهنگ شده بود که نسبت به صدای انسان قدرت و انعطاف پذیری بیشتری داشت؛ خوانندگان، هرقدر هم مشتاق بودند که سدهای جدید را بشکنند، نمی توانستند بعضی از قسمت هایی را که آهنگ آنها خیلی بالا می رفت بخوانند، و عاقبت از خواندن سر می تافتند. این اپرا امروز گاه گاه بر بال های شهرتِ آهنگساز -و با اصلاحاتی که خود او دیگر نمی تواند در آنها تجدیدنظر کند - بر روی صحنه می آید.
فریزر اندرو آرمسترانگ ، یک شیمیدان انگلیسی و استادشیمی در دانشگاه آکسفورد انگلستان است. او دارای عنوان همکار انجمن سلطنتی انگلستان می باشد. فریزر آرمسترانگ همچنین یکی از اعضای کالج سنت جان دانشگاه آکسفورد و از دریافت کنندگان مدال دیوی در زمینهٔ شیمی است. او از سال ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۶ رئیس بود. آرمسترانگ با همکاری کاترین بلوندل توانست کتاب "انرژی... فراتر از نفت" را ویرایش کند. زندگی و تحصیلات. آرمسترانگ در سال ۱۹۵۱ میلادی در شهر کمبریج انگلستان به دنیا آمد. او مدرک لیسانس خود را در سال ۱۹۷۵ و سپس مدرک دکترا را در سال ۱۹۷۸ از دانشگاه لیدز دریافت کرد &lt;ref name="DOI10.1021/ar00155a004"&gt;Fraser A. Armstrong, H. Allen O. Hill, Nicholas J. Walton: "Direct electrochemistry of redox proteins." In: "Accounts of Chemical Research." 21, 1988, p 407–413, .&lt;/ref&gt;. در سال ۱۹۸۳ به او بورسیهٔ تحقیقاتی دانشگاهی انجمن سلطنتی اعطا شد و تا سال ۱۹۸۹ در دانشگاه آکسفورد بود و سپس به دانشکدهٔ شیمی در دانشگاه کالیفرنیا در ارواین ایالت متحدهٔ آمریکا پیوست. او در سال ۱۹۹۳ به مکان کنونی خود نقل مکان کرد.
سیسرا فرمانده نیروهای مؤتلف ضد بنی اسرائیل در روزگار دبوره بود. ذکر او در کتاب داوران آمده است. او در خدمت یابین پادشاه کنعان بود. آنگاه که به جنگ بنی اسرائیل می رود از آنان شکست می خورد. پس از میدان گریخته و به چادر زنی به نام یاعیل پناه می برد. ولی هنگامی که به خواب فرومی رود، یاعیل با کوبیدن میخی در شقیقه اش او را می کشد. سیسرا و از میان رفتنش موضوع سرود کهن دبوره است. به موجب کتاب داوران، سیسرا از اهالی حروشت حقوئیم بوده است، در نزدیکی حاصور. زمان تاریخی این رویداد را سدهٔ دوازدهم پیش از میلاد و مکانش را تل مگیدو احتمال داده اند. نام سیسرا از ریشهٔ زبان های سامی نمی نماید، بلکه بیشتر با نام های ایلیریایی همانند است. این می رساند که سیسرا از مردمان سامی نبوده است. در آینده فرزندان سیسرا به عنوان بخشی از یهودیان که از تبعید به ارض موعود بازگشتند در کتاب های عزرا و نحمیا آمده است.
شیمی اعصاب (به انگلیسی: Neurochemistry) و (به آلمانی: Neurochemie) علمی است که به مطالعهٔ مواد شیمیایی عصبی و مطالعهٔ پیامرسان های عصبی و نقش آن ها در دستگاه عصبی بدن و تأثیرات آن ها بر نورون ها می پردازد. این دانش به نزدیکی عملکرد مواد شیمیایی عصبی را بررسی می کند و عواملی را که بر کارکرد آن ها تأثیرگذار هستند را نیز بررسی می کند. تاریخچه. مفهوم شیمی اعصاب نخستین بار در سال ۱۹۵۴ توسط مقالاتی که به وسیلهٔ سمپوزیوم بین المللی مواد شیمیایی عصبی (به انگلیسی: International Neurochemical Symposia) منتشر شد، مطرح گشت پس از آن نشست های جهانی میان دانشمندان منجر به تأسیس انجمن هایی چون انجمن بین المللی شیمی اعصاب و انجمن شیمی اعصاب آمریکا گشت.
مواد شیمیایی عصبی مولکول های آلی هستند مانند دوپامین، سروتونین و عامل رشد عصب (به انگلیسی: (Nerve growth factor (NGF) که در فعالیت های عصبی بدن ایفای نقش می کنند. دانش شیمی اعصاب به مطالعهٔ مواد شیمیایی عصبی می پردازد.
اعظم نیرومند-راد (زاده ۲ دسامبر ۱۹۴۷ در تهران)، دانشمند برجستهٔ فیزیک پزشکی آمریکایی ایرانی-تبار است. وی رئیس پیشین سازمان بین المللی فیزیک پزشکی (IOMP)، رئیس سابق فیزیک بالینی در دپارتمان پرتوپزشکی و استاد بازنشسته پرتوپزشکی مدرسه پزشکی دانشگاه جورج تاون است.، کنگره جهانی فیزیک پزشکی و بیومهندسی (مهندسی زیستی) بابت مقاله در حوزه فیزیک پزشکی به عنوان سخنران برگزیده جایزه ماری کوری را به اعظم نیرومندراد اعطا کرد. سمت ها. وی رئیس گروه پرتوپزشکی در دانشگاه جورج تاون آمریکا، و رئیس سابق سازمان بین المللی فیزیک پزشکی (۲۰۰۳-۲۰۰۶) است. او بین سال های ۱۹۹۴-۲۰۰۰ سرویراستار نشریه خبری Medical Physics World بود. هم اکنون نیز عضو هیئت ویراستاری ژورنالهای زیر است: تحصیلات. نیرومند-راد تحصیلکردهٔ دانشگاه ویسکانسین و دانشگاه ایالتی نیویورک در آلبانی با معدل کامل (Summa Cum Laude) بوده، و دکترای خود را در ۱۹۷۸ از دانشگاه ایالتی میشیگان دریافت کرد. او صاحب و ثبت کننده یک اختراع به نام خود است.
دانشگاه علمی کاربردی دهلران از واحدهای دانشگاه علمی کاربردی است که در شهر مرزی دهلران در استان ایلام قرار دارد.این دانشگاه در ابتدا ۷ رشته تحصیلی ارئه می کرد.که پس از آن به ۹ رشته و در سال ۱۳۹۲ به ۱۲ رشته رسید.از این رشته ها ۱۰ رشته در مقطع کاردانی و ۲ رشته در مقطع کارشناسی قرار دارند.نزدیک به ۱۰۰۰ نفر در این دانشگاه مشغول به تحصیل می باشند.
پل عابر پیاده جبد در منطقه دلتینگ، کنت، انگلستان و روی بزرگراه شماره A۲۴۹ بین میدستون و شیمیس واقع شده است. نام این پل در اصل از نام پسری آمده است که پیش از ساخته شدن این پل در دسامبر سال ۲۰۰۰ هنگام عبور از خیابان جان خویش را در اثر تصادف با خودرو از دست داد. نام این پسر جید هابز (به انگلیسی: Jade Hobbs) بود، پس از مرگ جید مادرش تلاش بسیاری برای جلب توجه مسولین دولتی به ساختن پلی در محل تصادف جید کرد که منجر به ساختن پل جید گشت. مادر جید در سال ۲۰۰۳ به دلیل تلاش های خویش برندهٔ جایزهٔ غرور بریتانیا (به انگلیسی: Pride of Britain Awards) شد.
مالی نام یک سری از پردازنده های گرافیکی طراحی شده مخصوص دستگاه های موبایل و قابل حمل توسط کمپانی آرم است.
ایجاد و توسعه فضای سبز را یکی از اقدامات اساسی و مؤثر در جهت کاهش آلایندگی و حفظ سلامت شهروندان است. در حال حاضر تعداد ۱۰۰ پارک در مساحتی بالغ بر ۵/۳۶۸ هکتار در شهر اراک وجود دارد. از لحاظ مساحت مناطق ۱ و ۳ شهر دارای سطح مطلوب فضای سبز هستند و منطقه ۲ به دلیل قدیمی بودن بافت با کمبود فضای سبز مواجه است. با توجه به صنعتی بودن شهر اراک طبق ماده ۱۱ طرح جامع کاهش آلودگی هوای اراک مقرر شده است تا ۳۰ درصد فضای واحدهای تولیدی و صنعتی به فضای سبز تبدیل گردد، اما تاکنون هیچ اقدامی در جهت افزایش میزان فضای سبز در صنایع شهر صورت نگرفته است و در برخی مواقع بسیاری از فضاهای سبز ورودی شهر اراک نیز به دلیل بی توجهی و عدم انجام برنامه مناسب نابود شده است. در حال حاضر ۱۲۰ هکتار از اراضی صنعتی اراک، سبز است. همچنین با توجه به کلانشهر شدن اراک باغ های منطقه کرهرود و سنجان در معرض تهدید تغییر کاربری یا خشکسالی قرار گرفته اند. از جمله اقدامات پیشنهاد شده برای حفظ فضای سبز این مناطق تأمین آب باغ ها، ممنوعیت هر گونه تغییر کاربری توسط شهرداری و شورای شهر، لایروبی قنات های خشک شده و ترمیم چاه هایی که از رده خارج شده و غیرقابل استفاده
می باشند؛ مانند قنات مستوفی، خان حاکم، جرقان، شرکت، خاکباز و ... ، برخورد قضایی با عوامل تخریب فضای سبز و باغ های این محدوده و ثبت تمامی باغ های شهرهای مذکور و پلاک کوبی درختان و تبدیل این محدوده به پارک ملی با توجه به قدمت تاریخی باغ های دو منطقه است.
دیهشک از دو کلمه ده و اشک تشکیل شده است و یعنی ده منسوب به اشکانیان است. در خراسان بزرگ چهار آبادی به نام دیهشک وجود دارد: انتساب این آبادی ها به حکومت اشکانیان قدمت تاریخی و فرهنگی این مناطق را می رساند. قنات دیهشک مشهور است و قدمت زیادی دارد. روستای دیهشک از سال ۱۳۷۴ به شهر طبس الحاق گردید و هم اکنون به صورت یک منطقه روستا-شهری است. دیهشک باداشتن دو قنات آباد بوده [1]و دارای نخلستان های سر سبز و مزارع سبزی و غلات است. جمعیت این منطقه حدود ۵۰۰۰ نفر بوده و از غنای فرهنگی و علمی خاصی برخوردار است. بزرگانی همچون میرزا محمد علی منش باشی و شیخ نصرالدین و میرزا آقا میرصادقی از مشهورترین افرادی هستند که از این منطقه منشا خدمات زیادی شده اند. میرزا محمد علی منشی باشی شاعر و ادیب توانای عهد مظفری به عنوان منشی مخصوص عمادالمک حاکم مقتدر طبس بود [2] وی دارای چهار کتاب به نام های طرب - شلغم شوروا و شغالنامه و دیوان اشعار است که برگیرنده وقایع تاریخی طبس در زمان عمادالمک و سروده های بدیع و غزلیات و مثنویات در زمینه های مذهبی و اجتماعی می باشند. جستارهای وابسته. میرزا علی منشی باشی میرزا محمد علی فرزند زین العابدین ملک ال
تجار در سال 1267 هجری قمری در دیهشک متولد شد و پس از طی مراحل کودکی به مکتب رفت و در مدت شش ماه قرآن کریم را فرا گرفت.پس از آن به خواندن آثار ادبی مانند لیلی و مجنون(ظاهراً منظومهٔ نظامی)وامق و عذرا(؟)و ویس و رامین فخر الدین گرگانی و غیره پرداخت، به خوشنویسی روی آورد و در مدرسهٔ حاجی عبد العلی نزد ملا غلامحسین زنگویی تحصیلاتش را ادامه داد.چون از این مدرسه چیزی حاصلش نشد پدرش او را به مدرسهٔ حاجی صادق راهنمایی کرد،در این مدرسه هم فواید علمی نصیبش نشد از پدر درخواست تا او را به مرکز شهر طبس ببرد.پدرش-که بازرگان بود-او را به مکتب حاجی میرزا عرب برد.محمد علی در این مکتب به خوشنویسی ادامه داد و اسلوب خطاطی را به کمال فرا گرفت،جوانمرگ شدن یکی از هم مشقانش سبب شد تا از مکتب مذکور به درآید و به حسینیهٔ طبس نزد آخوند محمدحسین سلیمانی-که از مدرسان ورزیدهٔ آنجا بود-رفت،بیرون از حوزهٔ علمی مزبور آن چنان که خود می نویسد:«اوقات را به بطالت و طفره می گذرانید و کتاب نقالی حسین کرد و افسانه های رموز حمزه و اسکندرنامه را اول کتاب و تاریخ رستم و اسفندیار را بهترین اخبار می دانست و هندسه را وسوسه و ریاضی را زندقه و عربی را صفصفه
و منطق را ژاژ و اصول را فضول بر می شمرده و از مفاد«شرف المرء بالعلم و الادب»غافل بوده است» پس از این مرحله به درس آخوند ملا محمدتقی حاضر شد و الفیهٔ ابن مالک و منظومهٔ نجومی خواجه نصیر الدین طوسی و دیگر کتب رایج عصری را فرا گرفت.ظاهراً مدارس عصری او را اقناع نکرد زیرا پس از این درس و بحث را پی نکرد و به بازرگانی پرداخت[3].این شغل نیز به نزدیک او مرضی نیفتاد چنان که خود گوید:«ماشاء اللّه بازار از مدرسه بدتر و مدرسه از مکتب آشفته تر» میرزا علی با توجه به لیا قت و سواد و خط خوش و نفوذ پدرش ملک التجار به عنوان منشی مخصوص عماد الملک حاکم طبس مشغول فعالیت گردید و ملقب به "منشی باشی" گردید و ضمن رسیدگی به امور اداری حکمران طبس نسبت به ثبت وقایع آن زمان پرداخت و منشا خدمات ارزنده ای گردید و چهار باغ و چندین فنجان آب از قناتهای دیهشک را وقف روضه خوانی حضرت سیدالشهدا(ع) در دهه اول محرم نمود بطوزیکه هم اکنون این روضه خوانی و وقفیات دایر است .منشی باشی در سال 1345 هجری قمری فوت نمود و در زادگاهش دیهشک در مقبره برادرش ملا هادی به خاک سپرده شد . محقق ارجمند جناب آقای یعقوب دانشدوست در خصوص این مقبره می نویسد: بنا از دو چه
ار طاقی به هم پیوستهٔ کوتاه تشکیل شده به طوری که بلندای آن از کف ۴/۷۰ متر است و اندازه ضلع داخلی هر کدام ۳/۳۳ و ۳/۳۴ متر است.بنا از خشت ساخته شده نمای خارجی آن را با کاهگل پوشانده اند داخل بنا نیز اندود کاهگل دارد.بسیار ساده و بی پیرایه است و معماری خوبی را ارائه می دهد به ویژه چگونگی پیوستن این دو چهار طاقی حالت مخصوصی به وجود آورده که تنها در این بنا مشاهده شده است. مورد بسیار با اهمیت در این بنا این است که این بنای خشتی زلزله شدید سال ۵۷ طبس را تحمل کرده و سرپا مانده است[1]. اکنون مقبره این شاعر و ادیب توسط نوادگانش به ویژه متولی کنونی موقوفات حاج سید ولی اله رشیدی مرمت و بازسازی شده است . منابع. [1]↑ دانشدوست، یعقوب، طبس شهری که بود (باغ های طبس)، تهران: انتشارات سروش، ۱۳۶۹ خورشیدی. ص 125. [2]↑ امینیان مدرس، محمد مهدی، دربارهٔ حضرت آیت الله آقا شیخ مخمد علی امینیان مدرس طبس و روحانیون معاصر ایشان، یزد: انتشارات سروش، ۱۳88 خورشیدی. 64 ص. [3]↑امینی . محمود ؛«جغرافیای تاریخی شهرستان طبس »؛ انتشارات نیکوروش یزد- ۱۳۸۵ .
تری دی ورلد یا دنیای سه بعدی یک مجله و وبگاه اینترنتی منتشر شده توسط فیوچر پی ال سی می باشد که بر روی پویانمایی، جلوه های بصری، طراحی بازی های ویدئویی، تصویرپردازی و تجسم معماری متمرکز است. "تری دی وورلد" هر چهار هفته یکبار چاپ شده و در بریتانیا، آمریکا، اروپا، استرالیا، نیوزلند، آفریقای جنوبی و چندین کشور دیگر به فروش می رسد. این مجله همچنین در فرمت دیجیتال برای تبلتها ارائه می شود.
کتاب زنان شیفته، روانشناسی محبت بی تناسب (به انگلیسی: Woman Who Love Too Much) نوشته رابین نوروود، یک خودآموز کمکی است برای از بین بردن مشکلات زنان در رابطه شان با همسرشان که در سال ۱۹۸۷ متشر شد و از سوی مجله نیویورک تایمز در لیست پر فروش ترین کتاب در رده مشاوره قرار گرفت. معرفی کتاب. اگر شما هم درگیر همسری هستید که فکر و ذکرتان را به خود مشغول کرده، بدانید که ریشه های این مشغله ذهنی به جای عشق هراس بوده است. زنانی که اضطرار گونه و بیش از حد تناسب محبت می کنند پر از هراس هستند، هراس از تنها شدن، هراس از اینکه کسی آنها را دوست نداشته باشد، هراس از اینکه ارزشمند نباشند، نادیده انگاشته شوند و فراموش گردند. ما عشقمان را ارزانی مردها می کنیم به این امید که به پایان هراس برسیم. اما اگر محبت تولید محبت متقابل نکند به هراسمان اضافه می شود. وقتی با روشی که انتخاب کرده ایم به خواسته خود نمی رسیم بیشتر محبت می کنیم و گرفتار عشق بی تناسب می شویم. ترجمه به فارسی. این کتاب در ایران توسط مهدی قره چه داغی به فارسی ترجمه شده و توسط انتشارات پیکان و انتشارات ذهن آویز به چاپ رسیده است.
بِنِدیکتا بوکولی ()، متولد ۱۱ دسامبر ۱۹۶۶، بازیگر تئاتر و سینمای ایتالیایی است. از فیلم هایی که وی در آن ها نقش داشته است، می توان به "والس" اشاره نمود.
شیعیان علاوه بر سه مسجد مورد قبول همهٔ مسلمانان، اماکنی را که با محمد، اهل بیت و بازماندگان او، اصحاب آنها و پیامبران را «اماکن مقدسه» می دانند. پس از مکه و مدینه و قدس، نجف و کربلا بیش از همه مورد احترام شیعیان هستند. اماکن مقدس مورد قبول همهٔ مسلمانان. مسجد الحرام. مسجد الحرام، بزرگ ترین مسجد در شهر مکه، عربستان سعودی و بزرگ ترین مسجد در اسلام پیرامون کعبه واقع شده است که مسلمین هر روز به سوی آن نماز می گزارند و آن را مقدس ترین مکان روی زمین می دانند. مسجد النبی. مسجدالنبی در مدینه، عربستان سعودی واقع شده و دومین مکان مقدس در اسلام است که محل دفن محمد است. مسجدالاقصی. مسجد الاقصی سومین مکان مقدس در اسلام است که در شهر قدیم اورشلیم واقع شده است. اماکن مقدس مورد قبول همه شیعیان. حرم علی بن ابی طالب. حرم علی بن ابی طالب در نجف، عراق حرم امام اول شیعیان علی را در بر می گیرد. به اعتقاد شیعیان آدم و نوح هم در این مسجد به خاک سپرده شده اند. مسجد کوفه آرامگاه مسلم بن عقیل حرم زید بن علی حرم حسین و عباس بن علی. حرم حسین بن علی در کربلا مشتمل بر مدفن افراد زیر است: بقیع. قبرستان بقیع در مدینه در کنار مسجدالنبی واقع ش