uma dramatização metafórica singularmente sensual


viagem desagradável


deve ser interessante


para ir ver esta reviravolta única e divertida no clássico conto da baleia


é um homem carismático, capaz de seduzir e conquistar.


escrita pútrida, direção e timing com um sorriso que diz: "se eu me mantiver positivo, talvez consiga canalizar uma das minhas melhores imagens, drunken master".


gerar qualquer interesse num herói antipático apanhado numa trama intrincada que, embora inteligentemente trabalhada, não consegue superar as personagens blah


muito agradável, sincero


golpes satíricos incisivos


os seus e os pedaços da gaja boa são tão hilariantes, e o desempenho de schneider é tão bom


outono 's


thriller argentino de ritmo acelerado e suspense


alguns divertimentos modestos


analfabeto


aqui, o seu sentido de história e os seus movimentos de câmara juvenis parecem ser de um estudante de cinema, e


um filme mediano, sem aspirações


(o filme) aborda o tema das relações de uma forma tão direta e emocionalmente honesta que no final


sobreviver com um humor que nem sequer é tão ousado como os dias de glória de john ritter em three 's company


não há dúvida de que este filme coloca as questões certas no momento certo da história do nosso país.


perdoar qualquer produto de má qualidade, desde que haja um pouco de ação entre raparigas


algumas qualidades especiais e


tem um herói arrojado e cheio de recursos; um vilão reptiliano e lisérgico; grandes lutas; grandes cabelos; cenários de época luxuosos; e uma história


Hélène Angel é, sem dúvida, uma realizadora a ter em conta.


são lançados à deriva em vários locais da cidade de Nova Iorque, sem qualquer ritmo ou estilo visual unificador.


sem sentido, insípido e vazio


um `filme de ação '


achar piada às personagens de "Slackers" ou às suas peripécias, quanto mais a uma piada


suficientemente apelativos para terem provavelmente uma boa hipótese de uma carreira em Hollywood, se o desejarem


um filme naturalmente engraçado, home movie faz-nos desejar o próximo filme de chris smith.


vamos ver , uma casa assombrada , um navio assombrado , o que se segue


a entrada número vinte não é apenas a pior do grupo de brosnan, é uma das piores de toda a franquia.


nas fraquezas destas personagens uma perspetiva intemporal e única


algumas actuações muito boas


uma comédia britânica muito cativante e surpreendentemente comovente


Há poucas coisas mais frustrantes para um cinéfilo do que ver um filme que, de outra forma, seria bom, ser estragado para além da redenção por um final desastroso.


filmado diretamente a partir de um monitor de televisão


profissionais


cuidado com o que desejas


é uma confusão tão lamentável como a estreia diabólica do seu realizador, Vacas loucas.


abertura ,


um tipo com o seu talento acabou num filme tão mau


a sua abordagem clamorosa


ambicioso , ansioso


foi engraçado


feito à medida


mais experimental na sua narrativa


num par mãe/filha credível


aqui foi elaborado um guião muito divertido e com conhecimento do mundo


projeto peculiar e fora do comum


todas as piadas visuais são aproveitadas, todas as montagens são óbvias e demoradas


realmente muito engraçado


laços difíceis


se, como eu, acha que um filme de ação disfarçado de tributo à guerra é, para começar, nojento


verdadeiro cineasta 's


é apenas mais um desenho animado com um super-homem imparável.


nos "clockstoppers" que tentam ser tão difíceis de serem fixes


incêndio


poderia ter sido muito melhor


é apenas uma série de piadas sem graça, sem qualquer informação de fundo e sem qualquer interesse especial


subtilmente diferente


exploradora e em grande parte desprovida


polegar para baixo


perene de natal


filme mais engraçado


algumas gargalhadas neste filme


que refresca a mente e o espírito juntamente com o corpo


é suposto ser pós-feminista, mas acaba por ser tão entediante como a conversa de papagaios criados na Oprah.


faz


entretenimento infantil, inteligência sofisticada e


mas um pouco superior demais


O filme continua a ser manchado por clichés, improbabilidades dolorosas e pontos obscuros.


para a sequência de leitura labial mais importante


fazer rir


é de imaginar que quase todos os clichés de pais queixosos tenham sido utilizados.


com a montagem de flashes a encobrir a ausência de continuidade narrativa, undisputed é quase incoerente, uma desculpa para chegar ao final do combate... altura em que é impossível importar-se com quem ganha.


filósofos , não


é muito parecido com a própria vida .


são doces e credíveis


é uma das experiências cinematográficas mais intrigantes do ano, deixando que as suas imagens falem por si, ao mesmo tempo que nos obriga a refletir de novo sobre o que pode ser um filme.


como a velha província da intriga masculina


excruciante


um cineasta para deixar que isto se transforme num típico triângulo romântico


é facilmente desvalorizado


algumas canções agradáveis na sua banda sonora


esses documentários fantásticos


, evocando memórias do dia do chacal , da ligação francesa , e do calor .


um estudo subtil, humorístico e esclarecedor sobre política, poder e mobilidade social.


deveriam ser muito mais assustadores do que o são nesta oferta de género tépida


a agradável história do escritor e realizador otar iosseliani sobre um operário fabril que foge para umas férias em veneza revela como todos nós precisamos de uma pausa lúdica da rotina para refrescar a alma.


demasiado mergulhado em contos de fadas e outras coisas infantis


em sofrimento


com uma bela atuação


mantém o interesse no meio de uma exploração sentimental e existencial das razões pelas quais os homens abandonam as suas famílias


( d ) apesar do seu tema familiar, a idade do gelo é sempre divertida e cativante ...


por mais improvável que esta premissa possa parecer


de mel gibson e uma sequência de batalha brutal de 90 minutos que faz tudo menos dar-te uma etiqueta de cão e uma m-16


pouco chocante, pouco interessante e, acima de tudo


o poder mais elevado de todos é o poder do amor


o cineasta canadiano gary burns ' inventivo e mordazmente humorístico


cenários fantásticos


defeitos


amador, quase improvisado


adoro-o... que diabo, não sei.


de uma joia do género


muito bem intencionado


estreia


começa com força antes de perder rapidamente o foco, o objetivo e o propósito numa confusão de mensagens confusas, drama exagerado e bruce willis com uma cicatriz


um pouco de violência e muito sexo numa tentativa de prender a nossa atenção


é uma das coisas mais repelentes a aparecer num ano cinematográfico já repleto de lixo de celuloide .


Este é o tipo de filme que só precisa de ver durante cerca de trinta segundos antes de dizer a si próprio: "Ah, sim,


um enredo tão bafiento como um dos tapetes da águia dourada


mais um filme de terror hollywoodesco rotineiro em que a execução frouxa torna mais evidente o absurdo da premissa


não consegue ultrapassar a sensação de que a abóbora é um mero joguete de dois realizadores com deficiências muito menos cativantes.


tudo menos risível


O filme tenta ocasionalmente testar a paciência do espetador com um ritmo lento e uma personagem principal que por vezes desafia a simpatia, mas acaba por satisfazer com a sua história comovente.


É uma obra que, com humor, calor e inteligência, capta uma vida vivida de forma interessante.


impressões vagas e um travo desagradável, mas pouca memória clara da sua mecânica de funcionamento


no final, o peso da água acaba por se assemelhar ao tipo de tagarelice soft-core que se esperaria ver nos 'diários do sapato vermelho' do showtime. '


ilustra de forma esplêndida a capacidade do espírito humano para ultrapassar as adversidades .


provando que, agora mais do que nunca, escolhe os seus papéis com a precisão de um atuário de seguros


um par de grandes actores a darem cartas


tem o suspense de um thriller jurídico que dá um nó no estômago


nitidamente abaixo da média ... mais suscetível de afogar o espetador no tédio do que de lhe provocar arrepios na espinha .


proporcionam os momentos mais engraçados nesta comédia estranhamente doce sobre polícias rodoviários brincalhões .


muitos destes tipos são menos do que adoráveis


um filme de mau gosto


um espetáculo de terror sufocante de vingança de violação que se baseia na vítima mais capacitada do subgénero ... e uma afeição efervescente por modelos industriais de congeladores de carne .


bielinsky é um realizador com um talento impressionante.


verdadeira pungência


há aqui uma lei científica que os produtores deveriam ter em conta: os filmes medíocres começam a arrastar-se assim que a ação acelera;


passar este fedorento


que serve como uma elegia dolorosa e um conto de advertência sóbrio


das comédias românticas mais simples e sem imaginação que


não há problema em que um filme seja uma espécie de aparelho de sitcom


uma história que se destaca pela sua originalidade, humor e emoção


um filme centrado num casamento tradicional indiano na nova delhi contemporânea pode não soar a um tema especializado, mas o filme de mira nair é um deleite absoluto para todos os públicos.


arcaicamente engraçado


mas não deixa de ser divertido


divertido ver o tiro ao alvo


não tem nada de verdadeiramente interessante para dizer.


seria uma escolha entre presidir ao fim do cinema tal como o conhecemos e outra noite de deliciosas sombras de mão


o seu trabalho com os actores é particularmente impressionante .


não tem enredo, não tem forma.


força poética


enquanto puxam pelas cordas do coração, os realizadores dean deblois e chris sanders continuam a dar um valente empurrão à mistura.


como há algum tempo não via, um passeio por material desgastado


a originalidade não está no menu, mas nunca há um momento de tédio neste filme de terror cómico sobre a invasão de aranhas gigantes.


o clube do imperador, implacável à sua maneira plácida, encontra uma das nossas tradições cinematográficas mais conservadoras e limitadas e dá-lhe uma nova textura, uma nova relevância, uma nova realidade.


o filme acaba por falhar


( tsai 's ) obra-prima


desencadeia


reboque sem fim


mais um filme de arnold que não aproveita devidamente os seus talentos particulares .


um documentário fascinante que fornece uma visão geral completa e reveladora deste antigo sistema de cura holístico


não capta o efeito destas mortes trágicas na cultura hip-hop


não, odeio-o.


as mulheres reais podem ter muitos objectivos, mas também o conquistarão, em grande medida


tem suficientes tiroteios e humor descartável para encobrir o abismo onde o enredo deveria estar.


gentil, sem remorso


`` chupar ''


não merece a energia que é necessária para descrever o quão mau é .


estilo impressionante


um ambiente irresistivelmente estranho que contribui em grande medida para manter o filme atraente


um grande filme de tempestade


um mau exercício de improvisação


o esmorecimento de uma certa ambição


o argumentista e realizador randall wallace arrancou mais do que ele ou qualquer outra pessoa poderia mastigar , e o seu filme vira como um condutor bêbado no trânsito intenso


este truque visual


para o melhor da banda desenhada de hollywood


será algo para se ver


é um deleite visual para todos os públicos


consegue dar uma bofetada dramática na cara que é simultaneamente dolorosa e refrescante.


indolor


o guião, as piadas, as personagens são tudo coisas de vídeo, e é aí que este filme deveria ter ficado


um fio envolvente, mas não tão rasgante


por vezes com bastante piada


qualquer relação sexual que não prejudique ninguém e que funcione para os seus participantes é uma relação digna do nosso respeito


de uma época intensamente vivida, cheia de energia nervosa, ambiguidade moral e grandes incertezas


uma qualidade de escola primária que parece empoeirada e revestida a couro


surpreendente profundidade emocional


o cansativo discurso


uma caminhada pouco tolerável em terreno bem trilhado


uma miscelânea sem objetivo


transmitir uma forte sensação do ambiente das raparigas


um entretenimento bonito e bem feito


reflectem-se em quase todas as cenas


equivalem a insultar a inteligência de qualquer pessoa que não tenha vivido debaixo de uma pedra


imaginem (se possível) um filme de pasolini sem paixão ou política, ou um filme de almodovar sem beleza ou humor, e terão uma ideia da experiência triste e entorpecida de ver o fantasma.


é mais um filme de crime porreiro que consegue trazer algo de novo à mistura


ternamente observador das suas personagens


como um filme distópico


vai além das representações habituais de bons e maus miúdos para revelar um conjunto mais ambivalente de personagens e motivações


tripas e


não conseguem uma cunhagem narrativa igualmente segura


adquire um inegável valor de entretenimento


uma baleia de diversão para crianças e pais que procuram diversão com tema cristão .


anormais


demasiado insistente


ridiculamente pouco convincente


habilmente


só é igualado pelo ridículo da sua premissa.


este filme pronto para a meia-noite provavelmente não resistirá à luz fria do dia, mas nas condições certas, é uma diversão pateta (se não totalmente saudável)


um monte de esterco


espiritualmente


pode voltar a casa


a mensagem é demasiado evidente


um doce e modesto


é muito agitado e monossilábico, apesar de estar a ser dobrado


energia e genialidade para agradar não só aos adeptos fanáticos de ambos os lados, mas também às pessoas que não sabem nada sobre o assunto e pensam que


as dores horríveis


é difícil imaginar alguém que consiga roubar um filme não só à carismática estrela em ascensão jake gyllenhaal, mas também aos vencedores de oscares susan sarandon , dustin hoffman e holly hunter , mas a recém-chegada ellen pompeo consegue a proeza com desenvoltura.


é horrível


a sua pretensão solene


embora um pouco menos do que poderia ter sido, o filme é bom


como uma relíquia de uma época passada, e as suas convoluções ... parecem mais tolas do que plausíveis


alterado


é tratado com inteligência e cuidado


estar aborrecido


que os seus fãs esperam que seja, e nesse sentido é um filme que merece ser recomendado


chuta que acaba por ser surpreendentemente aborrecido


o filme está sempre a voltar ao personagem sem graça e às suas várias subtramas tolas.


apercebemo-nos de que não temos um bom filme de terror a passar nos cinemas desde... bem... desde o reinado de fogo da semana passada


não é definitivamente feito para crianças ou para os seus pais, e


uma pitada de vanguarda misturada com o seu humor


uma cara séria


é a qualidade desnecessariamente fraca das suas impressões de arquivo e filmagens


cinema mau


produz surpresas .


este papel hispânico de sonho


tornam-no num thriller acima da média.


idiotas antipáticos e rancorosos


encabeçado por christopher plummer como o tio ralph mais subtil e complexamente maléfico que alguma vez vi nos muitos filmes


fácil de engolir, mas pouco nutritivo


por vezes, tem demasiados "problemas graves" no seu prato, mas


o ecrã para atrair e manter um público mais velho


esse lugar , esse momento


mais simplesmente intrusivo para a história


desatualizado


não é totalmente memorável


com uma segunda dose de amor, romance, tragédia, falsos amanheceres, verdadeiros amanheceres, alívio cómico, duas crises separadas durante as cerimónias de casamento e a exuberante paisagem de Cotswolds


a construção engenhosa (adaptado por david hare do romance de michael cunningham)


antropomórfico


como um traficante de armas oleoso, acidentes com carros-patrulha e o necessário capitão a gritar


a fragilidade vai transformar bill paxton num realizador de primeira linha


filme muito mau


ao tentar ter o melhor dos dois mundos, acaba por ficar aquém no seu conjunto


lista impressionante


inovadores


é difícil tergiversar com um filme com tantas gargalhadas genuínas, mas notorious c.h.o. ainda parece um trabalho promissor em curso.


um mais incómodo, embora menos zangado


são por vezes inexpressivos


há algo de estranho num filme infantil de época festiva... que obtém o seu momento de gravidade emocional mais convincente numa cena em que o Pai Natal dá presentes a adultos


público entusiasta


uma série de situações implacavelmente desagradáveis


tem também uma forte componente dramática e emocional que, gradualmente, se vai insinuando junto do público


outro exercício de género ,


é o pior filme de 2002


irracionalidade


muito divertido ,


de `` promissor


tom de carona selvagem


que aprende que acreditar em algo é importante


com muita exposição


em que algo está terrivelmente errado


como o pior - e único - filme sobre sites de assassinos deste ou de qualquer outro ano


humor seco e choques chocantes , mais


com 90 minutos, este filme é curto, mas parece muito mais longo.


tão visualmente insípido como a sala de espera de um dentista


agressividade juvenil, que pretende mudar o mundo


toda a sua agonizante glória de "catch-22


cativante


este delicado conto de amadurecimento é um prazer


a obra de arte é espetacular


este é um encanto


presumem que o seu público não vai ficar sentado a assistir a uma lição de sociologia, por mais divertida que seja a sua apresentação, por isso


não é muito interessante


revolucionário


muito estranhamente honesto


até mesmo o público de cinema mais cansado


avisado com antecedência


grandes filmes


força poética e sentimento flutuante


aniversariante 's eventos calculados


num oceano de problemas


filme comovente e importante


teve de suportar no verão passado


o que é mais ofensivo não é o desperdício de um bom elenco ,


um sentido claro de objetivo


muitos cinéfilos


recordado como um dos melhores filmes (de Witherspoon)


não é um espetáculo hilariante, mas sim um humor mordaz


para morrer


uma adaptação bem sucedida e um filme agradável por si só


vale os seus sete dólares


sentir-se bem


numa aventura que não é nem original nem muito engraçada


estilo de arrefecimento


prova que é mais fácil mudar os lençóis do que mudar conceitos banais quando se trata de sonhar com comédias românticas .


roboticamente


apresenta-se para refrescar a peça


com um processo editorial mais rigoroso e uma direção mais firme, este material poderia funcionar, especialmente porque as actrizes nos papéis principais são todas mais do que competentes, mas, tal como está, a velocidade pessoal parece estar em ponto morto


é uma treta com trela - demasiado educada para escalar as alturas lunáticas dos gremlins de estilo semelhante de Joe Dante


poderia facilmente ter-se tornado um exercício frio e calculado de pastiche pós-moderno, mas acaba por ser um exemplo poderoso e profundamente comovente de cinema melodramático


pouca ação


as personagens são tão genéricas e o enredo tão insípido que, mesmo quando os assassinos da CIA que trabalham para o chefe da agência de Chris Cooper se aproximam do amnésico engenhoso, não sentimos grande coisa por Damon/Burner ou pela sua situação.


para a fofura sub-tarantina


visualmente atroz ,


, irracional , sofredor mas cruel


especial de televisão rápido


guião inteligente


entretenimento doentio na melhor das hipóteses e poluição cinematográfica que destrói a mente


são derrotados por um argumento que os obriga a comportamentos bizarros e implausíveis


o processo de colaboração


a dor inexplicável


comédias românticas


takashi miike continua a desafiar os limites: ichi the killer


a sua atuação fraca, a sua exposição enfadonha e as suas surpresas telegrafadas


intermitentemente bom


talvez até o alto comando do slc tenha achado difícil o muro de kitsch do argumentista e realizador mitch davis.


uma narrativa envolvente e emocionante de um homem que enfrenta os demónios do seu próprio medo e paranoia


muito estudado


edição gaguejante e referências pomposas


um triste e lamacento filme de suspense


dos piores filmes do ano


infelizmente


os esforços da sua estrela, kline, para dar alguma dignidade a uma história idiota


a prateleira do dia


uma admirável reconstituição de acontecimentos terríveis , e


que nos rodeia


reflexivo e


para os vulgares malucos cuja ideia de exercício é subir os degraus de um megaplex com lotação de estádio


muito egocêntrico


que passam tão depressa que não há tempo para pensar nelas


é ) um thriller inteligente com suficientes reviravoltas inesperadas para manter o nosso interesse .


poderia facilmente confundi-lo com um esboço de um trabalho em progresso que foi inexplicavelmente levado às pressas para os megaplexes antes do seu tempo


muito colorido para os olhos, incluindo o espetáculo de Gere com os seus sapatos de dança,


negou o seu próprio carácter atlético através de uma iluminação que realça cada linha e cada caimento.


ultrapassa as fronteiras nacionais e celebra a natureza humana universal


o mesmo do autor taiwanês tsai ming-liang, o que é uma boa notícia para todos os que caíram no feitiço doce e melancólico dos filmes anteriores deste realizador único


o filme é tão resolutamente montado a partir de filmes mais antigos que até utiliza um prólogo totalmente desnecessário, só porque parece obrigatório.


mas também tem muitas das coisas que tornaram o primeiro encantador .


manter a sociedade no lugar


tal como rudy yellow lodge , eyre precisa de suar um pouco para clarificar a sua visão cinematográfica antes da sua próxima criação e recordar as lições da aranha malandra .


depois de ver "analisar isso", já me sinto melhor.


um daqueles romances que se diziam "impossíveis de filmar", mas que se transformou num filme de grande qualidade


trafica em estereótipos estafados e sobrecarrega-se com complicações


mais do que isso, é uma obra de drama cativante


de forma flagrante


mantém o filme alicerçado num inegável realismo social


procura um filme inteligente no qual possa libertar a sua raiva reprimida


faz do minority report um filme necessário para os fãs de ficção científica, uma vez que o filme tem alguns dos melhores efeitos especiais de sempre


mundo colorido


feito impressionante


um filme notável sobre como Xangai (de todos os lugares) serviu os judeus que escaparam do holocausto.


o pior dos seus estilos superficiais


tem uma espécie de efeito duro e frio


adorável ou não


é tragicamente raro na representação de mulheres jovens no cinema


para capturar o caos da França na década de 1790


uma marca de água alta


suficientemente inteligente


o castelo pertence a rudd , cujo retrato de uma bola de flocos dependente de terapia que diz malapropismos franceses ... é uma piada incessante


um thriller sobrenatural bem feito, com uma visão apurada dos fenómenos parapsicológicos e das nuances da alma


um bom filme


é o tipo de filme que merece uma oportunidade para brilhar.


Embora possa ser um pouco repetitivo, no geral é um documentário divertido e informativo.


o tema é real e é tratado com inteligência e cuidado


também não se envergonha de o fazer pegar nos lenços de papel


é uma tarefa árdua, apesar de alguns desempenhos de primeira classe dos seus protagonistas


faz o coração disparar


jogou esta história a sério


os piores títulos


merece um veículo melhor


um aviso de despejo


mais do que compensa em drama, suspense, vingança e romance


é um aborrecimento fleumático, tão enfadonho que faz com que o filme tolo de espião contra espião A Soma de Todos os Medos, protagonizado por Ben Affleck, pareça verdadeiramente hitchcockiano


para transcender o seu conceito inteligente


coleção bastante apática


com um trabalho visualmente magistral de poder silencioso


completamente destruído


até nos tocar


comprimidas num fluxo de consciência evanescente, ininterrupto e sumptuoso.


a fila da caixa do Wal-Mart


Estou convencido de que poderia manter viva uma família de cinco pessoas cegas, aleijadas e amish nesta situação melhor do que estes soldados britânicos conseguem manter-se vivos


duvidar


foi produzido por jerry bruckheimer e realizado por joel schumacher , e reflecte o pior dos seus estilos superficiais: superproduzido, inadequadamente motivado a cada passo do caminho e demograficamente direcionado para agradar a todos (e a ninguém) .


Os espectadores vão desejar que houvesse mais da "rainha" e menos dos "condenados". ''


de talento impressionante


já o tinha feito antes, mas nunca de forma tão viva


as suas edições, ao contrário das de moulin rouge, são nítidas e objectivas, sem exageros


ethan hawke 's paredes tensas de chelsea


acarinhar


são inegavelmente tocados .


meter-se em demasiadas situações sem sentido


atravessou as suas fronteiras


permite que um ator desajeitado como Spall - que poderia facilmente tornar-se cómico em qualquer outro filme - revele o seu impressionante e delicado alcance


é convincente e deve dar a qualquer pessoa com consciência uma razão para parar


em vão, penso eu


introdução desnecessariamente opaca


é consistentemente


há algo de vital no filme.


algumas horas sem dormir


, embora visualmente atraente,


deixa o filme divagar no modo clássico de filme indie descontente


é o facto de os responsáveis não terem cortado as suas perdas - e as nossas - e terem dado um novo título às aventuras de Nash em vídeo direto, enviando-o para o seu devido lugar.


, sabe-se que o filme está com problemas.


city by the sea é um thriller policial com toda a dinâmica familiar disfuncional que se poderia desejar.


é um esforço lírico .


é o mais desagradável do ponto de vista visual.


o desempenho revelador de huston


demonstra ainda mais até que ponto a sua capacidade de contar histórias se degradou.


milagroso


é bom dar uma olhadela a este


tanto superficiais como estúpidos


o céu é um desses animais


os cinéfilos que automaticamente ignorariam um documentário sobre hip-hop


sullivan e o seu filho


primeiro ato obsoleto, história de um pateta, colocação flagrante de produtos


vale a pena a concentração


picadinho


a história é patética e as piadas são pueris . .


poluição ambiental jamais feita


ao questionar o processo eleitoral, payami ilustra graficamente os problemas das democracias incipientes, mas também a força e o sentido de liberdade que o povo iraniano já possui, com ou sem acesso às urnas.


como acontece com a maior parte das sessões nocturnas de touros, o conteúdo acaba por não ser tão cativante como os participantes desordeiros pensam que é.


se havia alguma dúvida de que peter o'fallon não tinha um osso original no seu corpo, um rumor de anjos deveria dissipá-la.


é kidman que mantém o filme unido com um desempenho extremamente gatinho que gradualmente acumula mais camadas .


O filme é um filme de ficção, em que Norton tem de recitar pormenores policiais sem graça, e Fiennes anda de um lado para o outro numa tentativa de parecer estranho e distante,


uma sequela rápida, reverente e subtilmente diferente.


sobre a natureza da fé


oferece uma janela inesperada para as complexidades da luta no Médio Oriente e para a humanidade do seu povo


para documentar toda esta miséria emocional


corajoso


uma experiência cinematográfica exuberante e envolvente


mais engraçado


a mais maravilhosa de todas as fantasias de hollywood --


de atualizar o humor seco de White para uma nova era


sentado na terceira fila do cinema imax em darling harbour, em sydney, mas por vezes sentia-me como se estivesse no pequeno avião de dois lugares que transportava a gigantesca câmara pela austrália, varrendo e planando, fazendo planos e


apenas mais do mesmo, feito com visivelmente menos energia e imaginação


para saborear a habilidade de binoche


definitivamente


praias


encantamento


tem todo o atrativo paisagístico de uma fossa .


mortes


a perguntar-se porque é que tem estado a assistir a toda esta ostentação e postura


o pai previsível


era tão gracioso


ser apreciado por qualquer pessoa fora do grupo dos menores de 10 anos


a incessante música pop de há cinco minutos atrás


assegurado , brilhante


bater na cabeça do público com uma moral


contra a intenção minimalista do criador


o filme como um todo


para efetuar


oportunidade de fazer observações absurdas


foi inexplicavelmente lançado nas grandes salas de cinema antes do seu tempo


nicholson prova mais uma vez que é o melhor pincel do sector


, espera claramente camuflar o quão mau é o seu filme.


patriot games ainda consegue produzir um filme pequeno e pessoal com um impacto emocional


é pena que o argumentista e realizador adam rifkin o situe num enredo tão bafiento como um dos tapetes do golden eagle .


chamar o filme ` refrescante


fatia decepcionantemente fina


que é ofensivo, mas


nos anos futuros como um memorial eloquente


trazem uma nova energia ao tema familiar da política de escritório .


nunca se torna demasiado enjoativo graças ao timing cómico perfeito dos actores e à sua química doce e genuína.


que é tão divertido quanto instrutivo


nenhuma sensação percetível por baixo dos pêlos do peito


este é um dos tipos mais raros de filmes: um filme não Disney orientado para a família que é realmente engraçado sem atingir o limite.


aos bons actores


está repleto de clichés hollywoodescos, a maior parte dos quais envolvem crianças precoces a levar a melhor sobre adultos detestáveis


com imaginação


todo-poderoso


piadas de sexo embaraçosas


que, de facto, faz o coração disparar


todos os erros concebíveis que um realizador poderia cometer numa filmagem de ópera foram cometidos aqui.


paisagem extraordinariamente rica


filme policial de qualidade superior


atrair muitas pessoas para a ópera ,


igualmente cativante e fácil de ver


o que resta da sua glória "chopsocky" do passado


não há dúvida de que krawczyk merece uma grande parte do crédito pelo tom completamente vencedor do filme.


sumo e delícia


o melhor do mundo do espetáculo


nunca, mas nunca, deixar um cão grande sozinho com uma criança


as falhas básicas da sua visão


o melhor filme 's


a crueldade e o sofrimento


mais maduro do que Atração fatal , mais completo do que Proposta indecente e mais relevante do que 9 semanas e meia


Dizer que este veículo insípido é completamente idiota e sem importância é tão óbvio como dizer a uma doninha do campo que tem um forte odor corporal.


é uma espécie de derradeiro filme de Scorsese, com toda a violência de revirar o estômago, a colorida história dos gangs de Nova Iorque e outras características do seu cinema pessoal pintadas na sua maior tela histórica de sempre


o trabalho envolvido na criação da riqueza de camadas de imagens neste claro-escuro de loucura e luz é espantoso.


foi um thriller sinistro


a caraterística mais substancial desde há algum tempo


foi-se embora


é claramente aborrecido e visualmente feio


filme comovente e sofisticado


é comovente e não é escorregadio


O filme consegue manter-nos à beira do assento com os seus perigos que mudam de forma, intrigas políticas e encontros com a calamidade.


O filme oferece arrepios muito parecidos com aqueles que se sentem à volta de uma fogueira à meia-noite, contando histórias arrepiantes para se arrepiarem uns aos outros.


obriga-nos a refletir de novo sobre o que pode ser um filme


é quase impossível de ver ou compreender


algumas delas são honestamente afectantes


ao humor rude e grosseiro do filme


um documentário divertido e informativo


o argumentista e realizador randall wallace arrancou mais do que ele ou qualquer outra pessoa poderia mastigar, e


é uma confusão de mau gosto


sorrisos constantes


um visionamento convincente, provocador e presciente


valoriza o seu tempo e dinheiro


parar o desenvolvimento numa existência sem saída


É Kidman que mantém o filme unido, com uma atuação extremamente gatinha que gradualmente vai acumulando mais camadas.


reduz as complexidades a bromides e slogans e torna-se tão pregador e tão barulhento que nos faz sentir como um idiota só por estarmos sentados a assistir.


incrivelmente


tão desleixado, tão irregular, tão


o nível de inteligência das personagens deve ser baixo, muito baixo, muito baixo, para que a máscara funcione


fantasia pablum


dinâmica familiar


É preciso ser uma pessoa muito dura para não se comover com este drama.


tem mais do que alguns momentos que são suficientemente perspicazes para serem recordados com carinho no labirinto interminável e desafiante do cinema.


um estudo bastante revelador das suas duas personagens principais --


é improvável que ele se torne um nome conhecido com base no seu primeiro filme como ator principal.


idiota


para encontrar sentido nas relações ou no trabalho


é sobre as pessoas que vivem nelas, que criaram o seu próprio nicho confortável no mundo e que tiveram a gentileza de o partilhar.


um ``fracasso ambicioso


agradável por si só


uma análise viva e cativante de como obsessões semelhantes podem dominar uma família


de mensagens confusas, drama exagerado e bruce willis


para entreter todas as idades


em comparação com a sua série de fracassos espectaculares, dentro e fora do ecrã


o negativo e o guião


é ofensivo


tão sem rumo como uma velha carrinha a derrapar completamente fora de controlo num longo pedaço de gelo negro


vai muito longe no sentido de restaurar o brilho da franquia de filmes National Lampoon, há demasiado tempo reduzida à irrelevância das directas para vídeo.


um filme que começa com a vida quotidiana do pessoal da marinha em san diego e termina com cenas tão verdadeiras e de partir o coração que as lágrimas brotaram nos meus olhos das duas vezes que vi o filme .


não é tão fresco ou agradável como o seu antecessor


ainda mais inquietante pelas suas alusões, relativamente sem sangue, aos assassínios em série


não há qualquer esforço de conversão,


tem a sensação de um espetáculo de talentos de um acampamento de verão: escrito à pressa,


o absurdo inerente à ascensão de ganesh


oferece desempenhos vencedores e alguns momentos de efeito.


com rolos flácidos


tem muito para aqueles (como eu) que não o são.


nomeado para oscar


no entanto enlatados --


pura fealdade


a tortura na água parece apelativa


na tradição


para o que quase de certeza vai ficar registado como o pior - e único - filme sobre sites de assassinos deste ou de qualquer outro ano


este documentário interminável e sem forma


por mais divertida que seja a sua apresentação


o elenco é impressionante


para aguardar o vídeo


predominantemente amador


parece ter sido feito por um miúdo de 12 anos altamente dotado em vez de um homem adulto .


bem vestido


miscelânea


fluxo contínuo e sumptuoso


capaz de a colocar de novo no caminho certo


apesar de toda a sua visão do mundo onírico da vida adolescente e da sua expressão eletrónica através da cibercultura, o filme não dá tréguas a quem quer que procure extrair uma história coesa das suas duas horas e meia de duração.


um retrato cativante de artistas intransigentes que tentam criar algo original


uma falta de objetivo


para ser tão naturalmente encantador quanto necessário


a autoimagem


personagens realistas


ser elogiado por ilustrar os méritos de lutar arduamente por algo que realmente importa


acreditar que algo tão pequeno possa ser tão flácido


em cada curva do golfinho-gasmo de elizabeth berkley


fez-te adorar


drama clássico de enigma moral: o que teria feito para sobreviver?


ver duas actrizes galardoadas com um prémio da academia (e um ator galardoado com um prémio da academia) sucumbir a aparecer neste lixo que é, na melhor das hipóteses, material de sitcom de televisão


As raparigas percebem e o McCracken sabe que isso é tudo o que importa.


gostaria de estar em casa a ver esse filme em vez de estar no cinema a ver este


num filme tão mau


uma repetição banal e previsível


o fonce sem graça e as suas várias subtramas disparatadas


que se dermos a um realizador uma quantidade ilimitada de sangue falso, nada de bom pode acontecer


Infelizmente, desmorona-se como um soufflé demasiado cozinhado.


é inseguro em relação ao que é belo e espantoso,


que na frente cinematográfica, não procure mais do que esta edição do 20º aniversário do filme a que Spielberg chama


um thriller inteligente com suficientes reviravoltas inesperadas para manter o nosso interesse


desempenhos decentes


a sua abertura convidativa e animada


o talentoso crudup tem o rosto perfeito para interpretar um belo branco ansioso por se encontrar,


é negado


quererá que tudo corra bem


chamar-lhe-iam, "porções de homem faminto de mau


spielberg apresenta um olhar fascinante, mas com falhas, sobre o futuro próximo .


utilização dos seus talentos específicos


não é omitido nem um cliché fica por dizer


livro de texto fiável


a determinação de injetar o humor farsesco


são apenas um par de polícias na terra do cinema, estes dois, mas nos narcóticos, encontram novos caminhos através de um bairro familiar.


do coração


jogar o jogo óbvio


que tom tykwer , realizador do ressonante e sensato run lola run , se revelou um pónei de um só truque


um hábil


do que os primeiros 30 ou 40 minutos


à primeira vista uma comédia disparatada, scotland , pa seria esquecível se não fosse uma adaptação tão inteligente da peça trágica do bardo.


pão , o meu doce tem tantos defeitos que seria fácil para os críticos desfazê-lo .


abanar a cabeça


encorajador


é suficientemente talentoso e carismático para nos fazer preocupar com o destino final de zelda


visuais de arregalar os olhos


fincher não tem qualquer alegria aparente em fazer filmes, e não dá nenhuma ao público.


um filme com uma ideia enterrada algures no seu tecido, mas nunca claramente vista ou sentida


odiar-se a si próprio


dá uma forte vontade de explorar mais


um belo hino a um tempo passado


ser incompreensível para os espectadores que não estejam vestidos de preto básico


lixo auto-divertido


uma boa dose de emoção de filme b


super - violento , super-sério


em grande escala


auto-absorção consumista


tem os seus méritos


não progrediu tão bem como "Wayne". '


uma meditação sóbria


fazer uma afirmação clara --


uma nova referência para a claudicação


o filme é visualmente deslumbrante ,


um triunfo , um filme que constrói um mundo e nos transporta sem esforço da escuridão para a luz .


exatamente o que ( aniston ) sempre precisou para crescer numa carreira cinematográfica


a caraterística mais substancial da empresa desde há algum tempo


um tipo diferente e emocionalmente reservado de história de sobrevivência


sinuoso e confuso


tornar-se o mestre das insinuações


frida faz o trabalho .


conhecer de cor a banda ou as canções do álbum


surpresas


tem muito mais energia, inteligência e calor do que seria de esperar de um filme com um `` 2 '' no final do seu título.


pouco excecional


enredo bastante ridículo


aventuras


elegante e artístico .


história excêntrica e bem-humorada sem objectivos


ritmo fácil e sedutor


um filme obrigatório para os fãs do cinema britânico, quanto mais não seja pelo facto de muitos titãs da indústria estarem presentes.


compensa com o seu coração .


cineasta imaginativo


um filme substantivo


é sobretudo um prazer de ver .


com tudo isto


a partitura é demasiado insistente


para dar um rosto humano ao sofrimento de milhares de vietnamitas


que realmente tem um cérebro


um título infeliz para um filme que não tem nada


processo editorial


mais perto do fracasso da terceira sequela da vingança dos cromos


um prato de espargos


não gostaram nada do filme.


acaba por se deslocar em várias direcções ao procurar (em vão, penso eu) algo de novo para dizer


não dá tréguas a quem quer que seja que pretenda extrair uma história coesa das suas duas horas e meia de duração


fosse uma pessoa


poesia em movimento captada em filme .


uma farsa


são bastante valiosos


um olhar inteligente e matizado


o novo filme é uma versão subzero de monstros, inc. sem a imaginação, o encanto visual ou a textura deste último.


como um trailer de 91 minutos mal editado ( e ) o realizador não consegue imprimir um ritmo coerente


teste de resistência de três horas


direção certa


muito mal encenado e iluminado


mais tolo


uma tentativa azeda de fazer uma gargalhada ao estilo dos irmãos Farrelly, para o público feminino


carmichael


sentimental


verdades


supera a sua hediondez visual com um guião afiado e desempenhos fortes.


tem tantos defeitos que seria fácil para os críticos destruí-lo


o filme de meyjes, tal como o futuro de max rothman, não funciona.


é magistral


é um documento do que era ser um nova-iorquino - ou, na verdade, um ser humano - nas semanas após o 11 de setembro.


constrói uma ode hilariante à América Central e à meia-idade com esta odisseia improvável


abrupto


esta farsa, muitas vezes hilariante, consegue provocar as gargalhadas da comédia de baixo calão sem sacrificar o seu apelo intelectual .


um prazer irresistível


coisas disparatadas


é muito mais p.c. do que a versão original (não há mais retratos racistas de índios, por exemplo)


num ano cinematográfico já repleto de lixo em celuloide


não supera o tumulto de uma tragédia triste


sorrisos constantes e gargalhadas frequentes


a sua magia astuta e intrincada


previsível e manipulador


este é um projeto muito ambicioso para um realizador bastante inexperiente, mas


como olhar para as roupas fora de moda e as bugigangas de plástico na venda de garagem do vizinho


dá vida a este filme


uma montra para o esplendor paisagístico das montanhas e para o lendário ator michel serrault , o filme


extremamente desagradável


um para o outro


moralmente ambíguo e nada de especial


Nair simplesmente não tem o autocontrolo necessário para guiar um filme solto e mal estruturado através das armadilhas da incoerência e da redundância.


título infeliz


é a indústria discográfica no atual clima de fusões e reduções de efectivos


uma atuação de quatro estrelas de kevin kline que, infelizmente, trabalha com um guião de duas estrelas


para chegar à raiz da psicologia deste filme seriam necessárias muitas sessões no divã do dr. freud .


o problema do pão, minha querida


sonhos perdidos


sentir aquela potência da prosa do século XIX por detrás do seu sorriso de criança


é o resultado de um intenso drama de interior sobre compaixão, sacrifício e amor cristão


que começa como heathers , depois passa a ser bring it on , depois passa a ser inassistível


com um aspeto, um som e uma sensação como nenhum outro filme na história recente


obrigando-nos a suportar todos os artifícios de enredo que o género, repleto de clichés, pode oferecer


nunca vi, sempre a puxar o tapete debaixo de nós, a ver as coisas de novos lados, a mergulhar mais fundo, a ficar mais intenso


mesmo quando há momentos de pausa, as emoções parecem autênticas


funciona porque reno


filme de animação


um exercício poky e pseudo-sério de workshops de actores fictícios e um mal-estar afetado .


nuvens espessas de negação


de diversão , com uma energia inegável


pode parecer de baixo orçamento ,


vivaz


uma experiência estética apaixonante, impregnada de mistério e de uma beleza barroca arrebatadora.


óbvio e longo


delícias para adultos


combinada com tanto talento de primeira classe


também é um sucesso .


que atribui aos animais o respeito que eles


com comportamentos bizarros e implausíveis


as suas imagens impressionantes


tem como ponto forte a vontade de explorar as suas personagens principais com honestidade, perspicácia e humor.


é um trabalho mal tolerado em terreno bem trilhado.


desejo suave


muito convincente


uma história já de si pouco significativa


inutilmente redundante e descaradamente gananciosa do que a maioria das sequelas de terror de terceira categoria .


vira o género das borbulhas de ganso na sua cabeça vazia e enche-o de espírito, propósito e personagens emocionalmente feridas que somam mais do que a contagem de corpos


90 minutos de insucesso


garante que o filme nunca se torna arrastado.


é tão divertido este thriller tolo, escandaloso e engenhoso


que faz lembrar, a cada momento, o golfinho-gasmo de Elizabeth Berkley.


um perfil fascinante da aplicação da lei e uma viagem visceral e desagradável a um hades urbano


velho desalinhado e dopado


genuína e doce


de um empreendimento pouco inspirado e exagerado que dá mau nome às sequelas de hollywood


prefiro muito mais ver adolescentes a espetar os genitais em tartes de fruta


vagamente interessante, mas é demasiado.


é surpreendentemente decente, nomeadamente


é um dos poucos actores "fixes" que nunca parece ter consciência da sua própria fixidez.


como se estivessem a divertir-se muito


um filme tão artificial e sem alma como os ursos do campo


uma comédia desleixada e divertida que parte de uma premissa incrivelmente pouco original.


demasiado familiar


pode ver, rir-se e receber um impulso de adrenalina sem sentir que baixou completamente os seus padrões de entretenimento.


distinto


suscetível de seduzir e conquistar


o contexto - um passo bem-vindo


O quinn de Christian Bale é um pirata grunge vestido de couro com um penteado como o de Gandalf num túnel de vento e um sotaque cockney simplesmente espantoso. '


maravilhado com a capacidade sobre-humana destes gajos


filme deslumbrante, obrigatório para todos, desde os jovens cientistas até aos adultos amantes de peixes


antes de pagar o preço total do bilhete para ver `` simone , '' e considere antes o aluguer de um dvd


os derradeiros perdedores da vida


o que é que se passa com a aparição inexplicável de um babuíno?


é uma confusão de palavras


acelera


insanamente violento e muito gráfico


nutre as múltiplas camadas das suas personagens ,


de forma satisfatória


frito em carne de porco


a profundidade emocional


concentra-se demasiado


eclipsa quase tudo o que ela já fez


povoado por personagens com as quais é quase impossível preocupar-se


familiar e previsível , e 4/5 do mesmo


há coisas que elevam `` glory '' acima da maior parte do seu género, nomeadamente a simples presença de duvall


impede-os de funcionar a todo o vapor


sobre as suas vidas, amores e a arte


não está a jogar bem


muito parecido com o desporto imaginário que projecta no ecrã - ruidoso, violento e sem sentido.


este é um grande e suculento papel


uma situação muito complexa


é muito bem dirigido


um dia dos namorados selado com um beijo


sensação de teatro


a peidos, urina, fezes, sémen ou qualquer outra substância nociva


clichés e pabulum


ataques de riso constantes


vacilante


em segunda mão, familiar - e não no bom sentido


é uma comédia-drama doce, honesta e agradável sobre uma jovem que quer muitas coisas na vida, mas teme tornar-se mãe antes de conseguir realizar os seus sonhos.


num verão de clones, harvard man é algo raro e fascinante: um passeio selvagem que se baseia em mais do que efeitos especiais.


para o caos mais criativo num curto espaço de tempo


irresistível


equilibrium o filme, por oposição ao manifesto, é muito, muito estúpido.


mas também tem muito para aqueles (como eu) que não o são.


Para compreender melhor por que razão este filme não me tocou, seria necessário outro visionamento, e não voltarei a assistir a este filme... isso, só por si, é um comentário suficiente


uma distração agradável, uma diversão de sexta-feira à noite


secar a fórmula do filme de ação com mortos-vivos


rapariga aborrecida


fazer asneiras na narrativa


sim, dei a este filme uma classificação de zero.


achar piada às personagens de "Slackers" ou às suas peripécias, quanto mais a uma piada


é um prazer observá-la, mesmo quando o seu material não é de primeira qualidade


há um ar geral de exuberância em tudo o que diz respeito aos benjamins que é difícil de resistir


a premissa elegante


o triste comerciante de schlock de "amigo mortal


o filme é tão sombrio que dificilmente pode ser visto


que o "Bem-vindo a Collinwood" não vai dar certo


é o facto de considerar o coração tão importante como o humor .


tenta dar vida a elementos demasiado trabalhados do período de "dirty harry" de eastwood


um filme de peso que trava uma boa luta em nome dos recifes ameaçados de extinção no mundo


coçar a cabeça de espanto pelo facto de tantas pessoas talentosas poderem participar numa coisa destas


dog soldiers não transcende o género - abraça-o, energiza-o e dá-lhe grandes golpes de sangue


suave e profissional


naomi watts é fantástica no papel de rachel


actores britânicos da lista A


grant e bullock fazem parecer que se estão a divertir imenso


lúdico e assombroso


o tipo de filme sobre o crescimento que não vemos com frequência hoje em dia


acaba por ser simultaneamente revelador e narcisista, conseguindo uma visão honesta das relações que a maior parte dos filmes de conceito elevado cobrem com enredos patéticos, circunstâncias preciosas e belas estrelas.


atirado para dentro


a sua história sobre uma jovem chinesa, ah na, que veio para nova iorque para substituir a tragédia do passado pelo sonho americano é uma história que qualquer espetador de filmes de arte poderá achar interessante.


para um entretenimento robusto e assustador


é um prazer


o gueto de xangai pode não ser tão dramático como o filme de roman polanski "o pianista", mas


um trovador


desse já pouco profundo


os seus perigos que mudam de forma, a intriga política


ainda mais preguiçoso


numa série de locais exóticos


uma nova forma


o exotismo dos seus mares de areia à grandeza feroz das suas cenas de batalha arrebatadoras


ick '


interminavelmente sombrio, para não dizer aborrecido.


apesar do meu problema com a última meia hora do filme


é derivado


o crepitar das linhas, as impressionantes encenações de hardware


da alta arte


apesar de todo o drama dos bastidores


são cenários de mau gosto, sequências de ação ridículas e muitas piadas sobre homens de saltos altos.


preenche o ecrã .


all the queen's men is allegedly `` inspired '' foi muito mais engraçado e mais habilmente encenado do que o que foi montado no ecrã


estrela de topo bruce willis


um bom fio --


demasiado tarde


quando o enredo se vai desenrolando de forma cada vez mais incoerente


um filme que é tão prepotente e exagerado como a família que retrata.


perdeu a capacidade de pensar


não se pode deixar de suspeitar que foi improvisado no dia a dia durante a produção.


um filme sensível e comovente,


se tiver curiosidade em ver o lado mais obscuro do que se passa com os jovens actores de televisão ( dawson leery fez o quê?!?), ou ver alguns dispositivos interessantes de contar histórias, talvez queira ver o filme, mas não há nada de muito atraente neste filme


para caracteres planos


poema cinematográfico


ponto de ebulição


as ricas actuações de friel


um início e/ou um final mais profundo teria facilmente colocado este filme na categoria `` a '', tal como está, é um `` b + '' muito forte.


loucamente insistente e repetitivo


sonho


antipático, desinteressante, sem piada,


tudo a que a obra de kieslowski aspirava, incluindo a condição da arte


degradante e


é extremamente sem graça e desinteressante ver homens de meia-idade e mais velhos a beber em excesso, a mijar nas árvores, a fazer b.s. uns aos outros e a fazer um espetáculo de travestis.


história convincente para contar


o trabalho de câmara íntimo do filme e


um conto de fadas clássico que capta na perfeição as maravilhas e as preocupações da infância de uma forma que poucos filmes alguma vez abordaram


que é mais do que um esforço que vale a pena


esta história lírica e tranquila analisa o acolhimento ambíguo dado pelo irã aos refugiados afegãos que atravessaram as suas fronteiras, desesperados por trabalho e comida.


é sem dúvida verdade


uma demonstração dolorosa da impossibilidade de recuperação


desbravar


ser um avanço na produção cinematográfica


consegue ser um olhar poderoso sobre um fracasso do nosso sistema judicial


bonito


Apesar de a sequela ter todos os elementos exteriores do original, a encantadora delicadeza do primeiro filme desapareceu, substituída pelo divertimento forçado que se encontra nos filmes infantis mais aborrecidos.


cada parque de caravanas por onde passa - mesmo que isso o inspire sobretudo a conduzir um pouco mais depressa


quão mau é


o filme quebra-nos em ondas .


a queda do filme


por vezes turva


a primeira pergunta a fazer sobre bad company é porque é que anthony hopkins entra no filme .


barulhento, caótico e, em grande parte, sem piada.


inventivo, divertido, inebriantemente sexy, violento, autoindulgente e enlouquecedor.


o ambiente não é nada convincente... e o histrionismo atinge um nível verdadeiramente irritante.


acrescentar a tão necessária leveza


de qualquer filme com um `` 2 ''


mais um veículo da arnold que não apresenta resultados adequados


tem diálogos suficientemente divertidos e


por causa dos seus dramas intensos e bem formados,


se o que procura é um suspense enervante, vai encontrá-lo em ringue, um filme indiscutivelmente assustador; com um argumento de morrer.


chamado o melhor filme mau que pensavas que ia ser realmente horrível mas


brilhante neste


a sua seriedade totalmente descabida


no entanto, arrasta-se durante os seus 112 minutos de duração


lento ,


quatro estrelas


é um entretenimento de verão adequado que oferece escapismo sem exigir uma grande dose de reflexão.


canção de Natal


alguns dos floreados visuais são um pouco óbvios demais, mas a narrativa é contida e subtil


nunca capitaliza este conceito e opta pela sensação de brisa e amadorismo de um especial pós-escolar sobre o tema da tolerância.


atuação plana


um enredo de comédia romântica


a máquina de fazer estrelas da cidade das estrelas


acolher ou aceitar os julgamentos de henry kissinger como um retrato fiel


golpes


tomar um completo idiota


das coisas mais desagradáveis que o estúdio


dominar a sua formidável aritmética de câmaras e almas


a história das formas diversas e maravilhosamente retorcidas


melhor tipo


nenhuma outra razão para alguém se dar ao trabalho de o recordar


secção transversal ampla


o estilo caraterístico do cineasta


são fantásticos


o trabalho mais brilhante


condescendente


é muito fino e decididamente pouco original


a estrela que ajudou a dar brilho a `` chasing amy '' e `` changing lanes '' cai em desgraça no papel do pensador agente da cia jack ryan no novo filme de ação deste verão, `` the sum of all fears . ''


com o sonho americano


pode não ser uma biografia simples


especialmente grato pela liberdade


tem mais em comum com um espetáculo de fogo de artifício do que com um filme, que normalmente se espera que tenha personagens e um enredo.


van wilder tem um público interno, mas apenas entre aqueles que estão a secar depois das férias da primavera e ainda não se preocupam com o que ingerem.


thriller sinistro


utilizando um enredo que poderia ter saído de um manual de guionismo de filmes de animação


temos dez pequenos índios que se encontram com sexta-feira 13 por meio de limpo e sóbrio , filmado no cenário de carpenter 's the thing e carregado com actores que é mais provável encontrar na próxima encarnação inevitável do barco do amor .


alegria e orgulho


deseja o próximo filme de chris smith


é possível disparar um torpedo através de alguns dos buracos de Clancy, e os argumentistas não merecem nenhum Óscar.


da melhor maneira


primorosamente


desempenho incorreto do martelo


sairá do cinema com a sensação de ter andado no fecho de correr depois de ter comido um cachorro-quente e um algodão doce extra grande


não tenta filtrar a complexidade


bateram com os miolos no chão


a representação mais engraçada e mais exacta


sintonizado


aspira a ser mais do que outro clone de "padrinho", tecendo um tema ao longo deste filme engraçado.


, "varrido" afunda-se.


respeita o material sem o sentimentalizar


história incrível


a beleza


durante os 90 minutos, especialmente com o fraco resultado final


uma atuação perfeita que capta a inocência e os demónios que nascem numa flor de parede


uma tática para encobrir o facto de a imagem ser construída em torno de um núcleo de ideias frágeis - ou, pior ainda, inexistentes


plantar rostos com botões de sorriso


nocaute


O filme acaba por não ter muito de novo a dizer sobre o crescimento católico ou, na verdade, sobre qualquer coisa.


são tão deslumbrantes


nunca ultrapassa a facilidade, o cinismo e a falência moral das personagens ...


este filme é descuidado e sem foco .


que combina de forma eficaz dois géneros de sucesso


nítido e


zany '


confuso


a amy e o matthew têm uma relação um pouco falsa ,


emocioná-lo


introduzir uma espontaneidade genuína no filme


filme aborrecido


o estilo nítido e não afetado do filme e o seu ar de saudade suave tornam-no inesperadamente gratificante


lógica distorcida pelo argumentista e realizador kurt wimmer


a ver com imaginação do que com estudos de mercado


de histórias orais gravadas em filme


uma inteligência consciente de si própria, muitas vezes auto-irónica


trabalho espetacular: inefável, elusivo, mas inexplicavelmente poderoso


retrato dramático


retrata o jovem Brendan com a sua inteligência e subtileza habituais, para não falar de um brogue convincente.


um marco de animação tão monumental como a descoberta de 1937 da Disney "A Branca de Neve e os Sete Anões".


o problema é que estão presos a um guião que os impede de disparar a todo o gás.


sentimento e recusa de entrega


odiamos ( madonna ) nos primeiros cinco minutos do filme


estilo e cores arrojadas


mais como cuidadores estereotipados e professores de moral, em vez de


torna-se a última coisa que se esperaria de um filme com este título ou mesmo de qualquer filme de Plympton: aborrecido


melhor desempenho


está demasiado apaixonado pela sua própria fofura


hilariante e


isso não é assustador, não é inteligente e não é cativante


os elementos cómicos da premissa ,


do realizador michael apted ( enigma ) e do argumentista nicholas kazan ( reversal of fortune ) esperava-se mais do que este amontoado de clichés


desconfortavelmente oportuno, relevante e doentiamente real


poderia ter dado ao público a oportunidade de se concentrar nos elementos de uma alienação reveladora entre uma cultura de pessoas que, infelizmente, estão em conflito hostil umas com as outras através da imprudência e da retaliação.


é uma imagem totalmente estática


odeio-o porque é péssimo


Esta experiência fascinante é mais poética do que estritamente real, criando uma espécie intrigante de artifício que dá à dama e ao duque um certo ar teatral.


espreita-se por entre os dedos à frente dos olhos


deixar uma impressão duradoura


não o fazem, em parte porque a abordagem conscientemente simplificada se esgota


um filme de terror à moda antiga ,


, inspirador


história de fantasmas fraca e ineficaz


se não fosse a personalidade marcante e discretamente vulnerável da Sra. Ambrose


num mundo insular que desmente muitos clichés e dá a conhecer um grupo de artistas dedicados


viagem masculina moderna


sobe


a coragem


consegue mantê-lo à beira do assento com os seus perigos que mudam de forma, intrigas políticas e encontros com a calamidade


é uma excelente alternativa de visionamento para jovens mulheres .


o mestre da animação


durante muito tempo, o filme é bem sucedido com o seu tratamento obscuro e delicado destas personagens e o seu respeito infalível por elas.


correu mal


as marcas registadas


sequela rápida


diretor inventivo


astuto, sofisticado e surpreendente.


o realizador shekhar kapur e os argumentistas michael schiffer e hossein amini esforçaram-se por modernizar e reconceptualizar as coisas ,


os dragões são as verdadeiras estrelas de reign of fire e


melhora o filme de sucesso original


que bom humor


Uma estranheza, sem dúvida, mas que se pode acabar por recordar com um certo afeto e não com repulsa.


demonstra o poder invulgar de uma produção cinematográfica ponderada e subjectiva.


é um filme verdadeiramente, verdadeiramente mau.


Felizmente, algumas coisas são imunes à loucura das mudanças de gosto e de atitude.


uma quantidade ilimitada de sangue falso


sair e desfrutar da experiência do grande ecrã


é tépida e aborrecida .


peculiar e com um estilo próprio


um dos melhores


mal ensaiado


faz tudo


aqui, o filme fica preso nos clichés do género.


a escócia parece maravilhosa


é realmente uma pena que mais pessoas não tenham a oportunidade de abraçar a pequena e doce "evelyn". '


mais simplesmente intrusivo


sequências de ação de cortar a respiração


reconhece desde logo que o enredo não faz sentido , de tal modo que a falta de linearidade é o ponto de partida emocional e moral da protagonista alice


comédias modernas ultrapassadas


é um filme que faz tanto que um visionamento não pode ser suficiente.


é o retrato convincente de scott de roger, o triste cadete, que realmente dá ao filme a sua força


Raramente aparece um filme tão sem graça e desprovido de mérito como este.


de deliciosas sombras de mãos


ao âmago do que realmente significa enfrentar os seus medos, ser uma rapariga num mundo de rapazes, ser um rapaz verdadeiramente apaixonado por uma rapariga


humanizar as coisas


O romance de M. Shreve provou ser um texto demasiado difícil de "lamber", apesar dos esforços de um elenco de primeira classe.


taciturno


o filme mais gabarolas do ecrã gigante


horripilantemente


direção uniforme


ressaca que provoca morte cerebral


profundamente autêntico


lugar escasso


não tem qualquer efeito


é deprimente ver até que ponto herzog caiu


nunca se esquece de nada.


é a fenomenal cinematografia de David Hennings, nascida na água


inventado ,


está lá para assustar enquanto nos deliciamos com as imagens


a genialidade da obra fala por si, oferecendo uma paisagem de sonho alucinante que frustra e cativa.


explorar a política de género, as emoções do género ou o humor inerente


O comediante, tal como os seus temas, entrega os bens e o público terá uma viagem divertida e sem frescuras.


uma comédia inteligente, arcada e de sangue frio


devia apanhar esta oferta da imax


é um olhar inteligente e divertido sobre uma área misteriosa da cultura popular e, embora não seja totalmente persuasivo, dá a conhecer alguns artistas talentosos.


é o primeiro filme desde há muito tempo que me deu vontade de sair do cinema nos primeiros 10 minutos.


muito divertido, com uma energia inegável


um belo hino a uma época


o talentoso crudup tem o rosto perfeito para interpretar um belo branco ansioso por se encontrar


este é um projeto muito ambicioso para um realizador bastante inexperiente, mas bons actores, boa poesia e boa música ajudam a sustentá-lo.


bravura e dedicação


excitação visceral


a equipa de tartakovsky tem um poder de encanto visual fora do comum


divino


a história não tem mesmo sítio para onde ir, uma vez que a Simone não é real.


forma única shainberg


o que prejudica o impacto devastador e revelador da perda total personificada no simples título do filme


nada de especial num filme de randall wallace


julia roberts entrega prémios - com uma humildade falsa que mal camufla um narcisismo grotesco


mas desintegra-se numa telenovela monótona e sem humor


a duração do calendário de rodagem do filme à espera de gritar


satisfaz , como muitas vezes acontece com a comida de conforto


, capta uma vida vivida de forma interessante


uma história de detectives literária não deixa de ser uma história de detectives e os aficionados do "whodunit" não ficarão desiludidos.


é inegavelmente difícil de seguir


odeia-o .


pode descansar contente com o facto de ter feito pelo menos um belo filme de terror


originalidade


não é arte


não tem nada de bom para falar, a não ser o facto de ser relativamente curto, tenta o seu melhor para esconder o facto de Seagal ter excesso de peso e estar fora de forma.


a tentativa de criar uma panela de pressão de espanto horrorizado


tem uns poderes anormais de encanto visual


o teor instável desse período pós-11 de setembro muito melhor


hipnoticamente aborrecido .


delinquente juvenil


quem está a perseguir quem ou


entusiasmo contagiante


raro


manter um nível agradável de ridículo


parece muito mais interessado no humor grosseiro do que em mostrar-nos acrobacias bem pensadas ou uma perseguição de carros que não tenhamos visto 10.000 vezes


está estruturado menos como um documentário e mais como uma relíquia encontrada


a excitação visceral


suspense e, em última análise, imprevisível


o filme dá uma boa imagem global da situação em laramie após o assassínio de matthew shepard .


passou todo o tempo de rodagem do filme à espera de gritar: `` já tem sida


uma recomendação


brilhante


dirigido e actuado de forma convincente


uma honestidade e dignidade


desfrutar muito de jonah simplesmente, e com gratidão,


Não posso esperar para ver o fim.


A capacidade de Serry de pegar no que é essencialmente um conflito familiar contido e colocá-lo num contexto histórico muito mais vasto


merece uma saudação só pelo facto de tentar ser mais complexo do que a média dos filmes.


um poderoso drama de 1957 que, de alguma forma, nunca vimos antes


há muito para desfrutar.


diverte-se com as peculiaridades da vida familiar, mas também trata o assunto com carinho e respeito


para mostrar o lado gentil e humano da política mundial do Médio Oriente


veredito final


permite-nos ser transportados para a vida de wladyslaw szpilman, que não é apenas um pianista, mas um bom ser humano.


é mais complexo e honesto do que qualquer coisa representada num filme de Hollywood


sedutor


É igualmente desagradável vê-lo a cantar a letra de "tonight". ''


As namoradas são más, as esposas são piores e os bebés são o beijo da morte nesta amarga comédia italiana.


não há como negar o poder do filme de polanski ...


vídeo antes do final do mês


Se a sua aparente alegria é fruto de uma lobotomia, tendo-lhe sido retirada e deitada fora toda a sua essência vital.


que tem suspense suficiente para crianças mais velhas, mas não é demasiado assustador para o público em idade escolar


chamber of secrets encontrará milhões de fãs ávidos .


estes componentes combinam-se numa história fantástica com muitas gargalhadas .


é pena que os argumentistas acabem por dar um tiro nos pés com clichés de filmes policiais, como um traficante de armas oleoso, acidentes com carros-patrulha e o capitão a gritar


do cinema de animação desde o velho Walt


para ser prescrito do que recomendado - tão visualmente insípido como uma sala de espera de um dentista, com uma música suave e uma almofada de ritmos narrativos previsíveis


por isso não é uma obra cinematográfica brilhante


o filme de ficção científica do moinho com um final frágil e muita publicidade


É difícil gostar de um filme tão frio e morto


damon/bourne ou a sua situação difícil


Esperamos em vão que um filme aconteça.


pacino está no seu melhor momento dos últimos anos e


capaz de fornecer uma visão sobre uma parte fascinante da história do teatro .


dá a estas mulheres


não verá nada que se compare com a provação de estar sentado a assistir.


atira brinquedos sexuais e oferece


fantástico


esta imagem inteligente e muito satisfatória é mais exatamente chabroliana .


momentos de uma alice


parece genuinamente bonita .


é um aborrecimento fleumático, tão entediante que faz com que o disparatado filme de espiões contra espiões A Soma de Todos os Medos, protagonizado por Ben Affleck, pareça verdadeiramente hitchcockiano.


um grande elenco e uma grande ideia


dores inexplicáveis


fazer grandes bandas de marcha


bons actores


, gritante e inesquecível .


merece ser visto em todo o lado .


um pequeno clássico refletido


é ordenhado


os seus próprios termos ridículos


simbolismo poético


um guião que corre poucos riscos e consegue insultar a inteligência de todos os espectadores


não tem nem o carisma nem a afabilidade natural que fizeram de tucker uma estrela


enquadra ) questões éticas e filosóficas profundas sob a forma de entretenimento pop deslumbrante


cancro


uma vida maravilhosa maratonas e aborrecimentos


filme cheio de clichés


um drama sólido e despretensioso.


o facto de a maior parte do filme se centrar na personagem errada


é evidente que washington tem certamente uma nova carreira à sua frente


tem um aspeto fantástico


um thriller com suficientes reviravoltas inesperadas para manter o nosso interesse


há cenas de perfeição cinematográfica que nos roubam o coração .


nobre


estão nesta oferta morna do género


não os provoca .


deixou-me com uma sensação de frescura e esperança .


é melhor a identificar problemas do que a encontrar soluções


melhor que a ameaça fantasma


é sem dúvida o seu argumento, tanto pelo diálogo rapsódico que salta da página, como pelas criações de personagens memoráveis.


demonstra até que ponto a sua capacidade de contar histórias se degradou.


ser subestimado


a história é demasiado cliché e muitas vezes é demasiado credível


um floreado


não é nem demasiado erótico nem muito emocionante.


edições de corte rápido


sequela de filme familiar


uma sátira afectuosa e pateta que não tem medo de dar cotoveladas quando necessário


na banalidade do meio da estrada


do que um acaso sem convicção


criou um filme que se pode honestamente descrever como tendo um aspeto, um som e simplesmente uma sensação como nenhum outro filme na história recente.


prova ser um mestre do ritmo e um estilista hábil.


divertido e engraçado a meio, embora um pouco menos incisivo


de explorar o molestamento para rir


'possession', baseado no livro de a.s. byatt, exige que labute trate o tema do amor de frente; trocando o seu cinismo por reverência e um pouco de humor


steven soderbergh não faz um remake de solaris de andrei tarkovsky, mas sim uma destilação do mesmo.


é como chegar a uma série de televisão de longa duração e bem escrita, em que se perdeu a primeira meia dúzia de episódios e provavelmente não se verá os seis seguintes.


que van wilder faz pouco que seja realmente engraçado com o material


o filme é capaz de despertar o interesse de muitas pessoas pela ópera, em geral


ganhou vida


a história em perspetiva


não podia deixar de sentir o potencial desperdiçado desta comédia de humor


passeio sem brilho


A personalidade de Costner é tão pouco adequada como a realização superficial de Shadyac, e alguns dos diálogos mais disparatados afundariam Laurence Olivier.


não é muito eficaz


é fácil gostar dele e deixa-nos sempre a rir


deve ser o fim do mundo :


criatura schlocky


parece uma desculpa


um engano cruel levado a cabo por homens de inteligência marginal, com ideias reaccionárias sobre as mulheres e uma total falta de empatia


delicadeza


howard e as suas co-estrelas têm desempenhos empenhados, mas são muitas vezes prejudicados pelas tentativas autoconscientes de howard de encontrar um estilo de filmagem "literário" que corresponda ao seu tema


schneidermeister ... a fazer figura de parvo ... a perder a sua base de fãs


Em termos gerais, estamos de novo no meu território, e


muito elogiado


um segredo não tão divino da irmandade ya-ya com uma boa dose de tomates verdes fritos .


são suficientemente idiossincráticos para elevar o filme acima da sua premissa de dramaturgia 101


opressivamente pesado


é o protagonista com um timing cómico impecável, um charme rude e um intelecto penetrante.


atinge o seu principal objetivo estratégico :


mais uma seleção dos melhores do ano


triste disparate, este


humor hilariante com uma seriedade subjacente que se aproxima sorrateiramente do espetador, proporcionando uma experiência que é mais rica do que o previsto.


agarrar no andarilho da senhora idosa ao fundo do corredor e atirá-lo ao ecrã em sinal de frustração


um pesadelo inexplicável, até a população


algo um pouco mais especial por detrás:


a interação estranha e a total falta de química entre chan e hewitt


inventiva, sempre inteligente e


saber onde acaba a auto-promoção e começa a verdade


enquanto os protagonistas lutavam


melodrama (toureiros chifrados, bailarinas em coma) com vigílias de cabeceira subtilmente perversas e desfechos sensacionais


de propaganda


um espetáculo estranho, cheio de humor,


deveria ter valido a pena aplaudir como um avanço, mas é desprovido de inteligência e humor .


refrescantemente franco


perversamente, vai minando a alegria de viver, ao mesmo tempo que a cria, dando ao filme uma corrente de luto que coloca as brincadeiras dos bons tempos numa perspetiva bem-vinda.


do aborrecimento


no poder da atuação de huston, que parece tão maior do que a vida e, no entanto, tão frágil


são para crianças e amantes de cães


que é quase impossível olhar ou compreender


destaca-se como o enigmático mika e anna mouglalis é um novo e impressionante talento jovem num dos mais intensos mistérios psicológicos de chabrol .


um romance sincero para adolescentes


não encontrei muito fascínio no baloiço .


elegante, espirituosa e, por baixo de um exterior primitivo, descaradamente romântica


ao ver o filme das powerpuff girls , a minha mente estava sempre a voltar a uma anedota para comparação : o desenho animado no japão que dava convulsões às pessoas .


com a maioria dos grandes filmes de verão


presente


suportar um horror quase inimaginável


abandonar o teatro


o previsível tema do amadurecimento entre pais e filhos


progrediu tão bem quanto ` wayne


este documentário nomeado para os Óscares leva-o até lá .


dá-lhe uma nova vida


canto esplêndido


muito tempo que me deu vontade de sair do cinema nos primeiros 10 minutos


não se interessa verdadeiramente pelo candidato


não são nada divertidas


deliberada e devotadamente construído, longe do céu é demasiado perfeito como um postal, demasiado limpo e novo como um alfinete, demasiado obviamente uma recriação para ressoar.


enredo obsoleto e forma pornográfica


o equilíbrio auto-sério é muito bem compreendido; um filme, como a vida, não é muito divertido sem os altos e baixos.


Suficientemente desbocado para ser considerado pg-13, mas não tão hilariante como South Park, este desenho animado estranhamente esquizofrénico não parece adequado nem para crianças nem para adultos.


só o mais experiente dos rabugentos poderia deixar de sorrir com


em que o talento é inegável


o que dá à natureza humana o seu carácter único


a uma velocidade que é lenta para aqueles de nós que estão na meia-idade e


é uma experiência de compreensão de uma cultura única que é apresentada com um apelo universal.


em conjunto (time out e human resources) consagram o Sr. cantet como o mais importante poeta cinematográfico francês do local de trabalho.


bem estabelecido


, sentem-se finalmente merecedores


a direção mais lamentável


uma comédia/drama comovente e solidamente divertida que deverá reforçar a reputação do realizador e co-argumentista juan josé campanella nos estados unidos.


, stealing harvard é um misto de solilóquios sobre nada proferidos pelo antigo Sr. drew barrymore .


gigante william randolph hearst


relaxado no seu ritmo calmo e perfeito e orgulhoso na sua mensagem


baseada em ideias feias em vez de comportamentos feios ,


um anúncio publicitário do último livro de ram dass


muito em close-ups de olhos cintilantes e pouca vergonha


de história e os seus movimentos de câmara juvenis


uma criança temperamental que implora por atenção, não dando ao público qualquer razão para se preocupar verdadeiramente com as suas aberrações decrépitas para além da promessa de um alívio das suas incessantes lamúrias


apoiado por desempenhos excepcionais


remar na parte medíocre da piscina


Se isso não vos fizer perceber que algo está terrivelmente errado, nada o fará.


pelo menos é uma estreia bastante impressionante do realizador, Charles Stone III.


sombrio , inteligente grito de alerta


está longe de ser uma desilusão, oferecendo uma


mentiras ...


podia simplesmente alugar esses filmes, quanto mais procurar um novo filme respeitável


ela pode não ser real, mas as gargalhadas são


ter pensado ser possível


fluido


A areia de Juliette Binoche é vivaz, mas é difícil sentir a força da prosa do século XIX por detrás do seu sorriso infantil.


uma viagem emocionalmente e espiritualmente envolvente


lançou os outtakes em cinema e utilizou o filme como bónus no DVD


finge expor a vida de homens de negócios


o espírito


, irremediavelmente horrível .


revela-se como um dos filmes mais politicamente audaciosos das últimas décadas


-- movimentos intestinais do que este exercício de apontar e disparar, há muito tempo na prateleira, num drama policial enigmático


nettelbeck ... tem um jeito agradável para as metáforas .


soneca .


um cheiro forte


é tão ligeiro


filmes desnecessários


nos seus encantos visuais


deixando-o com algumas gargalhadas e um sorriso no rosto


uma curiosidade fascinante


amável e empenhado


ritmo de salto


o conjunto dá-lhe um toque de dinamismo


abandonai toda a esperança de um bom filme, vós que entrais aqui


pormenorização


sobre o mau cinema


tédio ao ponto


ator perfeito de wildean


com um timing cómico impecável, um charme rude e um intelecto penetrante


não me sinto nem um pouco envergonhado em admitir que o meu prazer foi à custa de ver a justiça ser feita, mesmo que seja um prato que se serve melhor frio.


que finalmente devolve De Palma aos seus thrillers de polpa do início dos anos 80


uma exploração emocionalmente satisfatória da necessidade muito humana


devia estar a queixar-se quando um filme tem cerca de 90 minutos hoje em dia


muito fixe


foi particularmente engraçado


por transmitir a forma como os pequenos actos de bondade tornam a vida comum possível de sobreviver


super-herói


clichés e imagens emprestadas


possibilidades que conferem ao tema uma maior profundidade e ressonância


é obrigatório!


acessível a uns poucos escolhidos, indiferente a todos os outros, e sugere presunçosamente que um tom moral superior é mais importante do que a capacidade cinematográfica


assegurado , vital


tediosamente exasperante


da vida e dos pequenos prazeres


( e melhor )


tem o ar de uma brincadeira surpreendentemente juvenil, uma partida de influência pop cujos encantos são imediatamente visíveis e se esgotam com a repetição


caos familiar geral com o qual qualquer pessoa se pode identificar


tecnicamente sumptuoso mas


um prazer culpado eficazmente arrepiante


salvo de


uma estação espacial no ano 2455 pode ser riscada da lista de ideias para as inevitáveis sequelas futuras (ei, não atirem no mensageiro)


Por mais banal que seja a narrativa - e, por vezes, Todos os meus entes queridos mais do que flerta com o kitsch - o conto chama a atenção.


só que agora começou a dividir-se para poder fazer ainda mais estragos


encalhou depois de ter ficado preso na sua própria trama emaranhada


A velha etiqueta mib significa "mais suave não é melhor".


obsoleto e sem inspiração .


incluindo a suposição de que as pessoas "loucas" são inocentes, infantis e inerentemente engraçadas


uma parábola de renovação de ritmo letárgico e priggish.


faz com que pareça uma obra-prima


conteúdo para reciclar imagens e personagens que já estavam cansadas há 10 anos


de um bom momento


um filme de animação de grande qualidade


o melhor filme sobre desporto


o que é preocupante no caso dos cronómetros


imagem de cartão postal perfeita, demasiado limpa e nova como um alfinete


provar que "zany" não significa necessariamente "engraçado


encantos peculiares e recessivos


surpreender-nos com reviravoltas no enredo


faz com que este seja o ponto alto do género


mal renderizado


(hopkins) não se limita a telefonar para o seu desempenho, mas sim a enviá-lo por fax.


é suficientemente suspense para crianças mais velhas, mas não demasiado assustador


dá-nos o ponto de partida perfeito para uma conversa nacional sobre armas, violência e medo


fazem deste um filme eminentemente cativante


deixar o caçador de crocodilos steve irwin fazer o que sabe fazer melhor


trabalhar melhor


about schmidt é, sem dúvida, um dos melhores filmes do ano.


com a ênfase no schmaltz auto-empoderador e no surf de ondas grandes que dá ao pic o seu título como uma reflexão tardia


mais importante


deve assustar qualquer pessoa sã


a maravilha da vida


poderia desejar as séries de ficção científica baratas, sem graça e banais dos anos 30 e 40


não só fracassa por si só, como também nos faz duvidar da nossa afeição pelo original


permanece otimista,


scooby-doo não sabe se quer ser um exercício de retro-refitting para os fãs mais antigos ou um filme infantil tolo, ao estilo da nickelodeon.


mentalmente `` superior ''


a sua moralização sórdida


divertidamente ,


envolvente ,


é tão convincente que, no final do filme, jurará que está molhado nalguns sítios e que sente a areia a rastejar noutros


como o desporto imaginário que projecta no ecrã - ruidoso, violento e sem sentido


mas implacavelmente inconsistente


Não temos qualquer problema em conseguir que as crianças comam estes legumes.


a favor


-- Infelizmente...


é tudo sobre anakin ... e os visuais brilhantes e polidos, ricos em cores e criatividade e, claro, efeitos especiais.


com afeto


uma óptima impressão


O filme beneficia do facto de ter um verdadeiro escritor a delinear todos os movimentos das personagens e a sobreposição de histórias.


é difícil imaginar que alguém esteja "com disposição" para ver um filme tão angustiante e doloroso como a zona cinzenta


um filme de exploração fabricado de forma desajeitada,


peidos , mamas


documentário alegre .


de forma grosseira


mais um aditamento totalmente desnecessário


querem ver uma e outra vez


um caso bastante brando .


da persona do idiota do Benigni


dizer que este veículo insípido é completamente idiota e sem qualquer importância


talvez seja mais adequado para uma noite na sala de estar do que para uma noite no cinema


um filme sobre a amizade feminina que os homens podem abraçar e as mulheres


consegue finalmente diminuir a sua estatura de mestre galardoado com um Óscar para um reles ator de estúdio.


com muito poucas gargalhadas verdadeiras


um daqueles filmes que mal se registam no radar de 2002


como retrato fiel


De acordo com o guião, as personagens de Grant e Bullock foram feitas uma para a outra.


um dos melhores elencos do ano


é bem filmado, bem editado e apresenta uma atuação de destaque de diane lane


faz menos sentido do que os filmes de ação americanos bruckheimerescos que imita


é uma coleção solta de piadas pouco engraçadas, momentos dispersos de humor preguiçoso


para quem gosta de filmes franceses peculiares e ligeiramente estranhos, este é um filme obrigatório!


duração: 163 minutos


é desprovido de inteligência e humor


que é tentador ir com ele à boleia


nunca deixa de ter efeitos visuais de arregalar os olhos


uma pessoa séria, com paciência, respeito e afeto


sem carisma


adequado para todas as idades - um filme que vos fará rir


facilidade agradável


tem a força bruta, mas não tem o cérebro.


um filme muito bom.


outro clássico


reacções para alimentar as gerações mais jovens


não têm a energia e a paixão pelo pormenor do seu ídolo.


uma das melhores fotografias deste ano


mais confuso, menos interessante e mais desleixado


defender-se


fica mais parvo, não mais assustador


pode tornar interessante um assunto que pensava que o deixaria indiferente


faz um bom trabalho ao estabelecer um tempo e um lugar, e ao contar a história de uma personagem fascinante


a sua entrega é uma confusão total


sarcástico e


doer de tristeza ( como chekhov é engraçado )


um retrato compassivo e comovente de um americano (e de uma América) sempre em busca de algo que está fora do seu alcance


treino longo


microfones de expansão


tão flácida


metade da emoção do balto ,


irá certamente


não são nem de perto nem de longe tão vivas como as do século XIX


estreias de um escritor-ator de renome .


saí desta nova versão do E.T. tal como esperava, com os olhos húmidos


dá ênfase ao computador e ao ambiente fixe


para um grande sucesso de bilheteira quase garantido


revelador


passado esfarrapado e feio


um sentimento caloroso e confuso prevalece


o pior filme do ano


sonhos de cores vivas


com formas bonitas


a história da fuga ao holocausto


humilde


há algo a dizer sobre um filme produzido por um estúdio que nunca se preocupa em dar aos espectadores uma mala cheia de respostas fáceis


mas mesmo quando as suas personagens estão a agir de forma horrível, ele é sempre simpático.


em que a maioria das personagens esquece as suas falas


murphy e wilson formam, de facto, uma boa equipa ...


tão original e perspicaz


traz uma frescura sedutora a uma história de amadurecimento, com um fluxo de imagens tão expressivo e dinâmico


um dos melhores de uma série crescente de filmes ousados... que defendem que qualquer relação sexual que não prejudique ninguém e funcione para os seus participantes é uma relação digna do nosso respeito


envolvente na sua apresentação arrojada


parece uma obra-prima


um encanto entusiástico


mas, por outro lado, odeio-me a mim próprio na maioria das manhãs.


sequências de ação de cair o queixo, vilões impressionantes, uma paleta de cores deslumbrante, tecnologia espantosa, música emocionante


atitude surpreendentemente condescendente


nem sequer parece que ela tentou.


shyamalan devia parar de tentar agradar à sua mãe .


demonstram o desespero dos criadores desta sequela "estamos a fazer por dinheiro".


é difícil não ter a sensação de que se pretendia que fosse um tipo de filme diferente.


, será que temos a mesma opção de esbofetear os seus criadores porque eles são ignorantes e ineptos?


engloba muitos mais caminhos


o filme é inventado e realizado por pessoas dignas de desprezo, e a coisa mais simpática que posso dizer é que não me lembro de um único nome responsável por ele.


humor estilizado em toda a parte


O filme está a torcer para que se apresse a chegar à morte dos seus protagonistas, só para que o documentário termine


é o equivalente ao hip-hop francês, que também parece tocar com um atraso de 10 anos.


para nos fazer perder o fôlego, com segundas doses de amor, romance, tragédia, falsos amanheceres, verdadeiros amanheceres, alívio cómico, duas crises separadas durante as cerimónias de casamento e a paisagem exuberante de Cotswolds


garcía bernal e talancón são um casal imensamente apelativo


aprisiona o público numa série de situações incessantemente desagradáveis


sei que nunca mais vou ouvir marvin gaye ou os supremes da mesma maneira


não é suficientemente exagerado para ser uma paródia de filmes de mau gosto, filmes universitários, ou mesmo filmes em geral.


é possível desfrutar de grande parte de jonah simplesmente, e com gratidão, como uma loucura de fazer rir, com um sabor pronunciado de monty pythonesque .


dentro das enormes ondas que elevam Blue Crush a um dos filmes mais agradáveis do verão


parte de uma premissa simples e leva-a a alturas inesperadas


não existem


O poder deste filme é inegável.


excecional


a sua posição


Tal como em Shrek, a imaginação visual de Spirit recorda-nos a razão pela qual a animação é um meio tão perfeito para as crianças, devido à forma como permite que a mente entre e aceite outro mundo.


criou um filme substantivo a partir de várias estruturas cinematográficas clichés: o road movie , o filme de amadurecimento e a comédia sexual adolescente .


espumação


actuações brilhantes


as mensagens do filme são bastante admiráveis


filme familiar perfeito


torna a fórmula novamente fresca


esquecer que são, de facto, gente de cinema


suficientemente aberta para pilotar


são muito expressivos


vencer os filmes de austin powers no seu próprio jogo


cutuca , provoca


a procissão


é o facto de não haver nada que distinga um filme de randall wallace .


a qualidade desnecessariamente má das suas impressões de arquivo e filmagens


este filme pode não ter os melhores valores de produção que alguma vez viu, mas é o trabalho de um artista, cuja visão da américa, da história e da estranheza da vida humana é generosa e profunda


, é provável que saiam a correr e a gritar.


muito cómico


( tenta )


O filme é um filme que nos faz levantar da cadeira algumas vezes e que nos faz rir um pouco,


numa altura em que o comercialismo espremeu a vida de qualquer idealismo que o cinema americano alguma vez teve


como ele


vantagem


podia sentir o argumentista em todos os momentos ` tap , tap , tap , tap , tap , tap , tap away ' neste argumento


pode deprimir-nos sobre a própria vida.


química difícil de prever e absolutamente essencial


para se tornar aborrecido ... o que prova que rohmer ainda tem noção do seu público


A meio do percurso, a história transforma-se abruptamente em sentimentalismo glicémico e em artifícios risíveis.


é sombrio mas tem momentos maravilhosamente engraçados ;


armas , violência


a tolice


uma fórmula sólida


inteiramente saudável )


a maior parte do sucesso do filme


tem um ritmo tão fraco que se poderia encaixar todo o pootie tang entre os seus pontos


cinema de confiança


aspectos


artimanha


conseguiu transmitir um pequeno sentimento de esperança


é surpreendentemente brilhante, costurando habilmente o que poderia ter sido uma visão confusa e horripilante numa viagem intensa e cativante.


alexandre dumas clássico


é mais suscetível de induzir o sono do que o susto


uma trágica história de amor


tal como o piano e as cordas deslumbrantes da banda sonora não conseguem abafar a sua voz de auto-justificação


foco, ponto e objetivo


capaz


consciência mortal


o novo insónia é um remake surpreendentemente fiel ao seu antecessor frio ,


um herói patético e cativante


se allen, aos 66 anos, deixou de se desafiar a si próprio


é um filme desigual na sua maior parte


um pastiche inventado de clichés de caça .


frio, cinzento, anti-sético e emocionalmente dessecado


seagal ficou sem filmes há anos , e


exala a efervescência de um musical de Busby Berkeley e a excitação visceral de uma extravagância desportiva.


o guião meditativo e astuto de lasker distancia o sexo e o amor, tal como byron e luther


o projeto da bruxa blair muito má


fazer um filme tão inútil


colapsos


apenas mais uma combinação de má animação e violência sem sentido... sem o mínimo de


estarão em vídeo muito antes de crescerem e podem esperar até lá.


o filme tenta arrancar gargalhadas de um género - a comédia de gangsters/crime - que esgotou as suas boas-vindas junto do público há vários anos, e a sua dependência de clichés específicos do filme não é propriamente cativante.


cintilante


apoia


atolado num guião pobre, que acumula camadas sobre camadas de clichés do homem de ação em cima de diálogos de madeira e de um tom instável que fica muito aquém da amoralidade peculiarmente moral dos melhores trabalhos de ( woo )


sai do cinema


inteligência autoconsciente, muitas vezes autocombinatória


arrepiar-vos de morte


como os rapazes


entra na nossa pele e atrai-nos muito antes de o enredo entrar em ação


o diálogo ridículo


é, sem dúvida, um modelo acima dos outros.


embriagado


não há nada de redentor neste filme.


será quando não estiver mais lucrativamente empenhado na auto-caricatura desavergonhada de "analisar isto" (1999) e "analisar aquilo", prometida (ou ameaçada) para o final deste ano


brilhante e macabro


cativante e fácil


um esforço pesado e pretensioso que é desfocado e tediosamente exasperante


misturados


uma recordação de como se faziam filmes antigamente, mas também de como, por vezes, ainda se podem fazer.


descaimento em certos sítios


uma emoção


um filme profundamente tocante


não há mais retratos racistas de índios, por exemplo)


A incapacidade de Avary de construir uma história com um mínimo de interesse dramático


o problema com os filmes sobre anjos é que têm tendência para cair no exagero.


tem muito charme .


duas ideias


documentário absorvente


as personagens são muito pouco densas


vale o seu tempo, especialmente


destruir


enjoado


a emoção é impressionantemente verdadeira por ser tão quente, e ambos os protagonistas estão à altura da tarefa


... um enredo que é tão irregular como uma papa de aveia de dois dias... as patas dos realizadores, infelizmente, estavam por todo o lado neste projeto "insuportável"!


a ação é hesitante e


sobre contar o que no fundo é uma doce menina


os seus pontos fortes


uma confusão penosa


a abordagem "less-is-more" de robert harmon proporciona verdadeiros arrepios - the-night chills --


as crianças na plateia da antestreia pareciam aborrecidas, aplaudindo as quedas e pouco mais; os seus pais, sábios como são, lêem livros


encontrarão nesta confusão triste


poderoso e provocador


é um desperdício .


não é realmente um filme, mas sim uma coleção de piadas pouco engraçadas, momentos dispersos de humor preguiçoso.


que é ainda mais preguiçoso e muito menos agradável .


agradável, apesar da sua previsibilidade


ela é uma leoa ,


de algumas crianças que continuam curiosas umas com as outras contra todas as probabilidades


um diálogo ponderado que é substituído por frases de efeito, e um estilo visual que incorpora animação rotoscópica sem qualquer razão aparente, exceto, talvez, o facto de ter bom aspeto


tem por objetivo confundir


não há muitos filmes que consigam ser simultaneamente engraçados, excêntricos e comoventes (pelo menos sem uma camada grossa de gosma), mas "elling" consegue fazer as três coisas muito bem, tornando-o um dos lançamentos mais agradáveis do ano


não encontra qualquer forma de entreter ou inspirar os seus espectadores .


sai-se bem


o melhor filme


pega num subgénero morto-vivo, um filme policial, e dá-lhe uma nova vida.


cenas ' de comédia


muito agradável nos seus melhores momentos


exercício estranhamente elaborado


dois excelentes actores, morgan freeman e ashley judd


é um retrato inquietante da inocência da infância combinada com preconceitos doutrinados.


as preocupações mais sérias


embora a história seja inegavelmente difícil de seguir


não é bem o pico da carreira


pode segurar confortavelmente


continuaria a ser incompreensível


as intenções de nelson são boas, mas


com um sabor amargo na boca, e pouco mais


retrospetivamente, o seu trabalho mais pessoal até à data.


por sobre o surpreendente talento de angelina jolie para a comédia autodepreciativa


ao pintar uma imagem descaradamente romântica de uma nação cujas canções brotam diretamente da vida das pessoas


a ambiciosa, comovente e aventureira estreia de arliss howard na realização,


falar mal deles


popular


tenho a certeza do que demorará mais tempo a sarar: a ferida no estômago do Johnny Knoxville provocada por um projétil de controlo de motins ou a minha própria psique torturada


uma desilusão para um filme que deveria ter sido a derradeira viagem imax


repleto de clichés


é uma inteligência autoconsciente, muitas vezes autocombatente.


eliminar o efeito


sentir-se realista .


humor autenticamente impulsivo


é um dos piores de toda a franquia


um pequeno filme estranho


Fiquei maravilhado com a representação da Disney de água, neve, chamas e sombras num mundo animado desenhado à mão.


comédia romântica sobre ciúmes frequentemente hilariante


emocionalmente insípido


melhor


a situação política mundial


esqueçam o título enganador, o que é que se passa com o inexplicável camafeu de babuíno?


que mal parecem estar no mesmo filme


serve como um esqueleto de papel para algumas actuações muito boas, diálogos, comédia, direção e especialmente charme.


era apenas


uma rapariga aborrecida, é só isso


desperdiça a singularidade de chan


posso admitir que xxx é tão profundo como uma placa de petri e tão bem caracterizado como uma lista telefónica e ainda assim dizer que foi um prazer culpado?


odeia tanto a crítica que se recusa a avaliar o seu próprio trabalho


mente ligeiramente bronzeada e estival , sexo e lucia


acima de outros produtos similares


pormenorizado


gordo , burro


hashiguchi capta de forma vívida a forma como os jovens japoneses vivem atualmente, contrariando a mistura maníaca da sua cultura entre a brusquidão milenar e a eterna polidez tradicional.


uma masala saborosa .


a energia e a paixão do seu ídolo


são engolidos por ela .


o guerreiro da estrada


pedigree intelectual e emocional


um thriller argentino de ritmo acelerado e suspense


menos engraçado do que deveria ser e menos engraçado do que pensa que é .


em sentimentalismo piroso


o mais inteligente


é pequeno e murcho


por um calor que não é fingido


O doce lar de Alabama não é tão engraçado como se esperava.


o seu enredo e animação oferecem um serviço de televisão diurno, mas pouco mais.


de grande romantismo, apresentado com bastante inteligência


pode fazer com que morda a língua para não se rir dos diálogos ridículos ou das reviravoltas tão convenientes.


é o tipo de empreendimento pouco inspirado e exagerado que dá mau nome às sequelas de Hollywood


realização maravilhosa


emocionalmente forte e politicamente potente


o tipo de thriller assustador e eficaz


recortado, como se tivesse sido filmado diretamente de um monitor de televisão


como areia , que traz ao papel a sua beleza pálida e escura e o seu calor caraterístico


directores raros


é secundário ao psicopata americano, mas ainda tem garras suficientes para entrar dentro de nós e ficar lá durante algumas horas.


o sr. wollter e a sra. seldhal têm desempenhos fortes e convincentes, mas nenhum deles chega aos recantos mais profundos da personagem para desenterrar a essência trémula da paixão, da dor e do medo.


serve como uma elegia dolorosa e um conto de advertência sóbrio


indiferente


ray liotta


não há psicologia aqui ,


dificilmente um documentário objetivo


empatia alardeada


de infiel


patético , cativante


surge como mais um contributo fundamental para o florescimento do cinema sul-coreano


sábio para além dos seus anos


uma pequena joia de um filme que desafia a classificação e é tão estimulante quanto engraçado, assustador e triste.


versão incorrecta


não proibida


inquebrável


tenta agarrar-nos, para depois nos largar nos momentos errados


tocar um acorde


alterna entre a comédia sem graça e a solidão de partir o coração e não tem medo de provocar a introspeção tanto dos seus personagens como do seu público.


enche-o de espírito, de objectivos e de personagens emocionalmente feridas que não se limitam à contagem de corpos


um daqueles raros filmes que aparecem de vez em quando com uma quantidade impecável de actores, realização, história e ritmo


um corte muito mais curto teria certamente resultado numa narrativa mais suave e mais focada, sem sacrificar nenhuma das intrigas culturais


poderia ser mais desdenhoso para com a população feminina solteira.


é aborrecido, sem vida e irritante


Moore é melhor a identificar problemas do que a encontrar soluções.


absurdos e incoerências


um esfregaço


um trabalho de manipulação insignificante, uma peça de exploração que faz o pior que pode para enganar os pais


Não há nada de remotamente atual ou sexy aqui.


nas dificuldades de criar um guião