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# Patricia Kaas

Patricia Kaas (Forbach, Lorena, 7 de dezembro de 1966) é uma cantora e atriz francesa. Ela nasceu de pai francês e mãe alemã. Desde que gravou seu primeiro CD, Mademoiselle chante…, em 1988, Kaas vendeu mais de 16 milhões de CDs em todo o mundo.

## Biografia

Começou a se apresentar ainda jovem, e durante oito anos, interpretou cantores de títulos populares, tais como Sylvie Vartan, Claude François, Mireille Mathieu, Liza Minnelli, entre outros, em Salões de Dança, festas familiares e pequenos eventos. Patricia era extremamente talentosa como artista e criava seu próprio mundo e, em 1985, gravou o seu primeiro single, "Persian", que foi a chave para as portas do sucesso. Conseguiu gravar seu primeiro disco em 1988, depois de uma reunião com a Didier Barbelivien, com o título Mademoiselle Chante Le Blues. O título é um verdadeiro sucesso e o álbum consegue atingir grande parte do público alvo. Patricia Kaas começou a ficar famosa na França e em toda a Europa e era vista como a nova Edith Piaf. Seus próximos álbuns vendem centenas de milhares de cópias e são repetidamente premiados pelo Victoires de la Musique. Rodeada pelos melhores compositores, como Jean-Jacques Goldman, Pascal Obispo, Roda-Gil, entre outros, Patricia Kaas decide pausar sua carreira, em 2001, para participar no filme reproduzido por Claude Lelouch And Now... Ladies and Gentlemen. Também registra a trilha sonora do filme, o que ajuda a aumentar o seu sucesso internacional. Em 2003, é lançado Sexo Forte, que, mais uma vez, leva seu nome ao redor do planeta. Temos de esperar cinco anos antes de ouvir novamente Patricia Kaas num estúdio, em seu oitavo álbum, Kabaret, que saiu atrasado em 2008. Como de costume, dão prioridade a novos cenários para shows e grande parte do ano de 2009 vai ser ocupada por uma turnê internacional para confirmar o seu lugar como embaixatriz da canção francesa.

## Festival Eurovisão da Canção 2009

A França é um dos 4 países que pertence ao grupo dos Big4, por isso a sua passagem à final, é directa (isto é, não tem que passar por nenhuma das duas semifinais). Patricia Kaas, cantora de renome francês e, muitas vezes apelidada como a nova Edith Piaf, representou a França em Moscovo com a canção Et s'il fallait le faire.

## Discografia
### Álbuns

* 1988 : Mademoiselle chante...
* 1990 : Scène de vie
* 1991 : Carnets de scène $^1$
* 1993 : Je te dis vous
* 1995 : Tour de charme $^1$
* 1997 : Dans ma chair
* 1997 : Black Coffee (fora de comércio)
* 1998 : Rendez-vous $^1$
* 1999 : Le Mot de passe
* 1999 : Christmas in Vienna VI (com Plácido Domingo e Alejandro Fernández (acompanha pela Orquestra Filarmônica de Viena)
* 2000 : Ce sera nous $^1$
* 2001 : Les indispensables de Patricia Kaas $^1$
* 2001 : Rien ne s'arrête ²
* 2002 : Piano Bar
* 2003 : Sexe fort
* 2005 : Toute la musique... $^1$
* 2007 : Ma Liberté contre la tienne ²
* 2008 : Kabaret
    $^1$ Álbuns ao vivo
    $^2$ Compilações
# Jim Jones (rapper)

Joseph Guillermo Jones II (Harlem, 15 de julho de 1976), mais conhecido pelo seu nome artístico Jim Jones é um rapper estadunidense e membro original da gangue Bloods, onde também é conhecido como Dipset. Ele é co-CEO da Columbia Records.

## Discografia
### Álbuns de estúdio

* 2004: On My Way to Church
* 2005: Harlem: Diary of a Summer
* 2006: Hustler's P.O.M.E. (Product of My Environment)
* 2009: Pray IV Reign

### Álbuns colaborativos

* 2008: M.O.B.: The Album (com ByrdGang)
* 2009: The Rooftop (com DJ Webstar)

### Compilações

* 2006: A Dipset X-Mas
* 2008: A Tribute To Bad Santa Starring Mike Epps (com Skull Gang)
# Manitas de Plata

Manitas de Plata, registrado como Ricardo Baliardo (Sète, 7 de agosto de 1921 — Montpellier, 5 de novembro de 2014), foi um cigano francês e guitarrista flamenco.

## Biografia

Nasceu em uma caravana cigana no sul da França. Tornou-se famoso por tocar anualmente em Saintes-Maries-de-la-Mer, local de peregrinação cigana na Camarga, onde foi gravado ao vivo por Deben Bhattacharya.
Manitas de Plata só concordou em tocar em público 10 anos após a morte de Django Reinhardt (1910-1953), que era, por unanimidade, considerado o rei dos guitarristas ciganos da época. Uma das gravações de Manitas valeu-lhe uma carta escrita por Jean Cocteau, aclamando-o como compositor.
Após ouvi-lo tocar em Arles em 1964, Pablo Picasso exclamou: "Este homem é de maior valor do que eu!" e começou a desenhar na guitarra.
Manitas de Plata se tornou realmente famoso apenas depois de uma exposição de fotografia em Nova York, organizada pelo seu amigo Lucien Clergue. Ele gravou o primeiro álbum oficial na capela de Arles, na França, para o selo Connoisseur Society; tratava-se de um LP duplo, popular, que chamou a atenção do público americano. Um empresário americano conseguiu que ele fizesse um concerto no Carnegie Hall, em Nova York, em dezembro de 1965.
Em Nova York, Manitas de Plata, que era analfabeto, representou a Europa na festa anual das Nações Unidas.
Desde 1967, Manitas de Plata percorreu o mundo inteiro e gravou vários discos. Tocou com Paco de Lucia e para a dançarina Nina Corti. Em 1968, ele tocou no Royal Variety Performance em Londres.

## Álbuns

* Juerga! (1963)
* Flamenco Guitar (1965)
* Flamenco Guitar
* Manitas de Plata - The world's greatest living flamenco artist (1966, Phillips, BL 7787)
* Manitas de Plata et les siens (1967, Columbia Records, FL 363)
* The Art of the Guitar (1968, Everest Records, SDBR 3201)
* La guitare d'or de Manitas (1970, Columbia Records, S 63915)
* Et Ses Guitares Gitanes (1972, CBS, S65020)
* Excitement of Manitas De Plata (1973, RCA Camden, CDS 1139)
* Hommages (1973, Embassy Records, S EMB 31003)
* Feria Gitane (1994)
* Olé (1994)
* Manitas de Plata at Carnegie Hall (1995)
* Flaming Flamenco (1997)
* Manitas de Plata (1998)
* Camargue de Manitas (1999)
* Guitare D'Or Manitas de Plata (1999)
* Flores de mi corazon (1999, Troubadour Records)
* Guitarra Flamenco (2001)
* Manitas de Plata et los Plateros (2004)
Nota: Juerga! foi gravado em Arles, na França, em outubro de 1963, com Jose Reyes, Manero Ballardo e os ciganos de Saintes Maries de la Mer. Produtor: E. Alan Silver; engenheiro de som: David B. Jones. Gravadora: Connoisseur Society.
# Kenny Loggins

Kenneth Clark Loggins (Everett, 7 de janeiro de 1948) é um cantor, compositor e guitarrista norte-americano. Na adolescência mudou-se para Los Angeles e lá começou a trilhar seu caminho no mundo da música. O primeiro disco dele, Celebrate Me Home, saiu em 1977 e fez um bom sucesso na época.
Uma parceria de Kenny com Michael McDonald rendeu um Grammy na categoria Música do Ano em 1980, com a canção "What a Fool Believes". No entanto, o cantor é mais conhecido como o rei das trilhas sonoras de filmes.
Foram vários os sucessos, como "I'm Alright", tema da comédia Caddyshack II, estrelada por Chevy Chase e Bill Murray e lançada em 1980. Em 1984 foi a vez das canções "Footloose" e "I'm Free (Heaven Helps The Man)", temas do filme Footloose, com o astro Kevin Bacon, que marcou época na década de 1980. Um ano depois, Loggins fez um dueto com Gladys Knight na música "Double Or Nothing", incluída em Rocky IV. Em 1986 ele estava de volta com os hits "Danger Zone" e "Playing with the Boys", temas de Top Gun- Ases Indomáveis (1986), um dos maiores sucessos do ator Tom Cruise.
Loggins também participou da música "We Are the World", uma parceria de 45 cantores que tinha o objetivo de arrecadar fundos para o combate da fome na África, escrita por Michael Jackson e Lionel Richie. Os 45 astros formaram o grupo USA for Africa.
Michael Jackson e Loggins já haviam trabalhado juntos, quando Michael fez back vocal na música Who´s Right, Who´s Wrong, do álbum Keep the Fire, de Loggins, lançado em 1979.
Em 1987 Kenny Loggins surpreendeu mais uma vez com a música "Meet Me Half Way", tema de Falcão - O Campeão dos Campeões, estrelado por Sylvester Stallone. No ano seguinte o filme Caddyshack II também trouxe uma música de Loggins, "Nobody's Fool". Boa parte desses temas entrou para o top 10 dos EUA.

## Discografia

* Celebrate Me Home (1977)
* Nightwatch (1978)
* Keep the Fire (1979)
* High Adventure (1982)
* Vox Humana (1985)
* Back to Avalon (1988)
* Logginsmatic (1989)
* Leap of Faith (1991)
* Return to Pooh Corner (1994)
* The Unimaginable Life (1997)
* December (1998)
* More Songs from Pooh Corner (2000)
* It's About Time (2003)
* How About Now (2007)
* All Join In (2009)
# Adelaide Hall

Adelaide Louise Hall (Brooklyn, 20 de outubro de 1901 — Londres, 7 de novembro de 1993) foi uma cantora e animadora de jazz, nascida nos Estados Unidos. Sua longa carreira abrangeu mais de 70 anos desde 1921 até sua morte, tendo sido uma figura importante no Harlem Renaissance.

## Biografia

Hall entrou no Guinness World Records em 2003 como a artista de gravação mais duradoura do mundo, tendo lançado material em oito décadas consecutivas. Ela atuou com grandes artistas como Art Tatum, Ethel Waters, Josephine Baker, Louis Armstrong, Lena Horne, Cab Calloway, Fela Sowande, Rudy Vallee e Jools Holland e gravou como cantora de jazz com Duke Ellington (com quem fez sua gravação mais famosa , "Crioulo Love Call" em 1927) e com Fats Waller.
Adelaide Hall morreu em 7 de novembro de 1993, com 92 anos, no Hospital Charing Cross de Londres. Cumprindo seu desejo, seu funeral ocorreu em Nova York na Catedral da Encarnação (Garden City, Nova York) e ela foi deitada ao lado de sua mãe no Cemitério dos Evergreens no Brooklyn. Em Londres, um serviço memorial foi realizado para ela em St Paul, Covent Garden (conhecida como a "igreja do ator"), que contou com a presença de muitas estrelas, incluindo Elaine Paige, Elisabeth Welch, Lon Satton e Elaine Delmar. Um dos participantes, apresentador de TV e transmissor Michael Parkinson, comentou bastante bem durante seu elogio: "Adelaide viveu para ser noventa e dois e nunca envelheceu".
# Roger McGuinn

James Joseph McGuinn III (Chicago, Illinois, 13 de julho de 1942), mais conhecido como Roger McGuinn, é um dos membros fundadores da banda estadunidense de folk rock The Byrds. Foi considerado o 95º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.

## The Byrds

A banda The Byrds ficou conhecida em meados dos anos 1960 por unir folk, influenciada por Bob Dylan, e rock, influenciada pelos Beatles. McGuinn era vocalista e guitarrista da banda, e ficou particularmente reconhecido por seu elaborado trabalho vocal e pelo timbre de sua guitarra.

## Nome artístico

Até 1967, Roger McGuinn adotou artisticamente o nome de Jim McGuinn.

## Discografia

* Roger McGuinn (1973)
* Peace on You (1974)
* Roger McGuinn & Band (1975)
* Cardiff Rose (1976)
* Thunderbyrd (1977)
* McGuinn, Clark & Hillman (1978)
* City (1980)
* McGuinn - Hillman (1981)
* Back from Rio (1990)
* Born to Rock and Roll (1991)
* Live from Mars (1996)
* McGuinn's Folk Den (4 volumes) (2000)
* Treasures from the Folk Den (2001)
* Limited Edition (2004)
* The Folk Den Project (2005)
* Live from Spain (2007)
* 22 Timeless Tracks from the Folk Den Project (2008)
# Ellis Marsalis Jr.

Ellis Louis Marsalis Jr. (Nova Orleans, 14 de novembro de 1934 - Nova Orleans, 1 de abril de 2020) foi um pianista e educador de jazz americano. Ativo desde o final da década de 1940, Marsalis ganhou mais atenção nas décadas de 1980 e 1990 como patriarca de uma família musical, com os filhos Branford e Wynton recebendo elogios internacionais.

## Biografia

Nascido em Nova Orleans, Louisiana, Marsalis era filho de Florence (nascida Robertson) e Ellis Marsalis Sr., empresário e ativista social. Marsalis e sua esposa Delores Ferdinand tiveram seis filhos: Branford, Wynton, Ellis III (1964), Delfeayo, Mboya (1971) e Jason. Branford, Wynton, Delfeayo e Jason também se tornaram músicos de jazz.
Marsalis tocou saxofone durante o ensino médio, mas mudou para piano enquanto estudava música clássica na Universidade de Dillard, se formando em 1955. Mais tarde, ele estudou na Loyola University New Orleans.

## Carreira

Nas décadas de 1950 e 1960, ele trabalhou com Ed Blackwell, Cannonball Adderley, Nat Adderley e Al Hirt. Durante a década de 1970, lecionou no New Orleans Center for Creative Arts. Seus alunos incluem Terence Blanchard, Harry Connick Jr., Donald Harrison, Kent Jordan, Marlon Jordan e Nicholas Payton.
Embora tenha gravado quase vinte de seus próprios álbuns e tenha participado de muitos discos com músicos como David "Fathead" Newman, Eddie Harris, Marcus Roberts e Courtney Pine, ele evitou o foco das atenções no ensino. A abordagem didática de Marsalis, combinada com o interesse em filosofia, incentivou seus alunos a fazer descobertas musicais por conta própria, através de experimentos e uma escuta atenta.$^[$
Como educador líder do Centro de Artes Criativas de Nova Orleans, da Universidade de Nova Orleans e da Universidade Xavier da Louisiana, Ellis influenciou as carreiras de inúmeros músicos, além de seus quatro filhos: Wynton, Branford, Delfeayo e Jason. Marsalis se aposentou da ONU em 2001. Em maio de 2007, Marsalis recebeu um doutorado honorário da Universidade de Tulane por suas contribuições ao jazz e à educação musical.$^[$
Marsalis foi introduzido no Louisiana Music Hall of Fame em 2018.

## Morte

Marsalis morreu em 1 de abril de 2020, aos 85 anos de idade, após ser hospitalizado com COVID-19.
# Wynton Marsalis

Wynton Learson Marsalis (Nova Orleans, 18 de outubro de 1961) é um trompetista e compositor estadunidense.
Conhecido pela sua sisudez e seriedade ao tratar a música, é um músico polêmico. Diretor do Jazz at Lincoln Center em Nova Iorque, é considerado por muitos apreciadores do Jazz como um "embaixador da música americana" pelo seu profundo respeito e divulgação das tradições musicais.
Começou na música muito cedo, tendo manifestado profundo interesse pelo jazz e pela música erudita. É considerado um dos maiores "virtuoses" do trompete atualmente. A lista de músicos com os quais já colaborou inclui Dizzy Gillespie, Arturo Sandoval, Herbie Hancock, Jack DeJohnette, Bobby McFerrin, entre outros.
Em 1998, no Brasil, esteve na programação de abertura do Teatro Alfa, em São Paulo.
Recebeu o Prémio Pulitzer de Música em 1997 por Blood on the Fields, oratorio e a Medalha Nacional de Humanidades, da Casa Branca, em 2016.
# Remy Ma

Reminisce Smith (Castle Hill, Bronx, 30 de maio de 1980), mais conhecida como Remy Ma, anteriormente Rémy Martin, é uma rapper americana indicada ao Grammy e ex-integrante do grupo de Big Pun, Terror Squad. Remy foi destaque na canção de sucesso do grupo "Lean Back" do segundo álbum do grupo "True Story" e também foi destaque no remix da canção "Ante Up" do grupo M.O.P.. Seu álbum de estréia solo, There's Something About Remy: Based on a True Story, foi lançado em 7 fevereiro de 2006. Ela é uma das apenas quatro rappers femininas a ter um single número um na Billboard Hot 100, com o Terror Squad. O single "Lean Back". Ela também ganhou dois prêmios Vibe, dois prêmios Source, um prêmio ASCAP pop e um prêmio BET de "Melhor Artista de Hip Hop Feminino", bem como duas outras nomeações. Remy cita Big Punisher e Roxanne Shanté como suas maiores influências. Remy está cumprindo oito anos de prisão em Bedford Hills Correctional Facility for Women por atirar no abdômen de Makeeda Barnes-Joseph, após ter-lhe feito a falsa acusação desta ter lhe roubado 3 mil dólares. Remy revistou a bolsa e não encontrou o dinheiro, logo depois de ter dado o tiro, Remy abandonou o local e deixou Makeeda para morrer, porém, logo depois se entregou. Hoje Makeeda passa bem, porém com paralisia em uma das pernas.

## Discografia

Álbuns de colaboração
* 2004: True Story (com Terror Squad)
* 2017: Plata O Plomo (com Fat Joe)

### Álbuns de estúdio

* 2006: There's Something About Remy: Based on a True Story
* 2018: Seven Winters & Six Summers

### Mixtapes

* 2005: Most Anticipated
* 2007: The BX Files
* 2007: Shesus Khryst
* 2008: BlasRemy
* 2014: I'm Around
Complicações
* 2015: Remy on the Rocks
# Túmulo de Daniel

O túmulo de Daniel é o lugar do enterro tradicional do profeta bíblico Daniel. Várias posições têm sido nomeado para o local, mas o túmulo em Susã, no Irão, é o mais amplamente aceito, sendo mencionada pela primeira vez por Benjamim de Tudela, que visitou a Ásia entre 1160 e 1163.
# Niccolò Caetani

Niccolò Caetani (Roma, 23 de fevereiro de 1526 - Roma, 1º de maio de 1585), foi um cardeal do século XVII.

## Biografia

Nasceu em Roma em 23 de fevereiro de 1526. Filho de Camillo Caetani, terceiro duque de Sermoneta, primo do Papa Paulo III , e de sua segunda esposa, Flaminia Savelli. Patrício Napolitano. Seu sobrenome também consta como Gaetano; e como Caetani di Semoneta. Descendente da família do Papa Bonifácio VIII. Tio do Cardeal Enrico Caetani (1585). Tio-avô dos Cardeais Bonifazio Caetani (1606); e Antônio Caetani (1621). Tio-bisavô do cardeal Luigi Caetani (1626). Outro membro da família foi o cardeal Antonio Caetani (1402).
Desde a mais tenra infância foi preparado para a carreira eclesiástica, para a qual foi direcionado por ser um filho mais novo e as grandes esperanças de seu pai na proteção do cardeal Alessandro Farnese, futuro Papa Paulo III, seu primo de primeiro grau.
Ele tinha 10 anos quando foi promovido ao cardinalato.
O Papa Paulo III o chamou a Roma para receber as ordens menores.
Criado cardeal diácono no consistório de 22 de dezembro de 1536 e reservado in pectore . Administrador da Sé de Bisignano, 5 de março de 1537. Protonotário apostólico em 6 de novembro de 1537. Publicado no consistório de 13 de março de 1538; recebeu o barrete vermelho e a diaconia de S. Nicola em Carcere Tulliano, 16 de abril de 1538.
Eleito bispo de Conza em 8 de agosto de 1539. Consagrado em 2 de janeiro de 1564, em Roma, pelo cardeal Carlo Borromeo, arcebispo de Milão (nenhuma informação encontrada sobre os co-consagradores)). Promovido à sé metropolitana de Cápua, 5 de maio de 1546. Renunciou à administração da sé de Bisignano, 13 de março de 1549. Participou do conclave de 1549-1550, que elegeu o Papa Júlio III. Administrador da Sé de Quimper (Cornoauille), 14 de julho de 1550. Optou pela diaconia de S. Eustáquio, em 9 de março de 1552. Participou do conclave de abril de 1555, que elegeu o Papa Marcelo II. Participou do conclave de maio de 1555, que elegeu o Papa Paulo IV. Participou do conclave de 1559, que elegeu o Papa Pio IV. Governador de Cesi, 7 de janeiro de 1560. Renunciou à administração da sé de Quimper, 5 de abril de 1560. Participou do conclave de 1565-1566, que elegeu o Papa Pio V. Protetor da Escócia, 1570. Participou do conclave de 1572, que elegeu o Papa Gregório XIII. Camerlengo do Sagrado Colégio dos Cardeais, 6 de janeiro de 1577 a 8 de janeiro de 1578. Não participou do conclave de 1585, que elegeu o Papa Sisto V; morreu no dia em que o novo papa foi coroado.
Morreu em Roma em 1º de maio de 1585. Transferido para Loreto, foi sepultado na capela que mandou construir no Santuario della Santa Casa
# Nagozelo do Douro

Nagozelo do Douro é uma povoação portuguesa sede da Freguesia de Nagozelo do Douro do Município de São João da Pesqueira, freguesia com 6,61 km² de área e 340 habitantes (censo de 2021) A sua densidade populacional é 51,4 hab./km².
Terra antiga, a capela local terá sido embrião da paróquia que, nos inícios do Séc. XVI, era anexa das igrejas de São João da Pesqueira.
A história de Nagoselo do Douro está associada à da vizinha freguesia e paróquia de Soutelo do Douro.
Antigamente denominada de Negoselo, o seu topónimo estará relacionado com Nagosa, significando campo de nogueiras, nogueiral.
Fica a norte de São João da Pesqueira e o acesso faz-se pela EN 222, tomando a EM 501.

## Demografia

A população registada nos censos foi:
Distribuição da População por Grupos Etários :
| Ano | 0-14 Anos | 15-24 Anos | 25-64 Anos | > 65 Anos |
| 2001 | 76 | 75 | 257 | 109 |
| 2011 | 45 | 41 | 226 | 102 |
| 2021 | 24 | 34 | 190 | 92 |

## Património

A Igreja Matriz de invocação a Santa Maria Madalena, foi reedificada em 1906.
Encontram-se ainda outros edifícios, embora poucos, que se destacam das habitações humildes como por exemplo a Casa da Quinta do Banco, de Pedro Caiado Ferrão e a casa dos Soverais.

## Padroeiro

Santa Maria Madalena é a Padroeira e é venerada em Julho mas a grande romaria é feita a Nossa Senhora de Lurdes na segunda feira de Páscoa.

## Miradouros

No que diz respeito a miradouros, destacam-se os de Nossa Senhora de Lurdes, de onde se vislumbram as terras de Linhares, o ribeiro de Alcariz e a estação do Tua e o de Santo António, belo miradouro sobre vale imponente de vinhedos.

## Gastronomia

O prato típico desta freguesia é o cabrito assado.
Bola de carne, bola de joelho (tendida no joelho), bola doce e biscoitos são também referências da culinária nagozelense.
# Pluriculturalismo

Pluriculturalismo é uma abordagem do eu e dos outros como seres complexos e ricos que agem e reagem a partir da perspectiva de múltiplas identificações e experiências que se combinam para compor seu repertório pluricultural. Identidade ou identidades são subprodutos de experiências em diferentes culturas e com pessoas com diferentes repertórios culturais. Como efeito, múltiplas identificações criam uma personalidade única em vez de ou mais do que uma identidade estática.O pluriculturalismo de um indivíduo inclui sua própria diversidade cultural e sua consciência e experiência com a diversidade cultural dos outros. Pode ser influenciado pelo seu trabalho ou trajetória profissional, localização geográfica, história familiar e mobilidade, viagens de lazer ou profissionais, interesses pessoais ou experiência com a mídia.
O termo competência pluricultural é uma consequência da ideia de plurilinguismo. Há uma distinção entre pluriculturalismo e multiculturalismo.
A Espanha tem sido referida como um país pluricultural, devido aos seus nacionalismos e regionalismos.

## Veja também

* Multiculturalismo
* Diversidade cultural
* Interculturalismo
* Comunicação intercultural
* Polietnicidade
# Recopa Sul-Americana de 1992

A Recopa Sul-Americana de 1992 foi a terceira edição do torneio, disputada em jogo único, em um campo neutro, entre Colo Colo do Chile, campeão da Taça Libertadores da América de 1991, e o Cruzeiro do Brasil, campeão da Supercopa Sul-Americana 1991.

## Participantes

| Clube | Cidade | Classificação | Participação |
| Colo-Colo | Santiago | Campeão da Copa Libertadores da América de 1991 | 1ª |
| Cruzeiro | Belo Horizonte | Campeão da Copa Sul-Americana 1991 | 1ª |

## Final

| 19 de abril de 1992 | Colo-Colo | 0 – 0 | Cruzeiro | Kobe Universiade Memorial, Kobe (Japão) |
| | | Relatório | | Público: 60,000 Árbitro: Juan Escobar Valdez |
| | Penalidades | |
| Borghi: Adomaitis: Margas: Viches: Pizarro: | 5–4 | Nonato: Boiadeiro: Charles: Paulo Roberto: Paulão: |
| Colo-Colo | Cruzeiro |
COLO-COLO: :
| G | 1 | Morón | 120' |
| LD | | Salvatierra |
| Z | | Garrido |
| Z | 4 | Margas |
| LE | 5 | Vilches |
| V | | Miguel Ramírez |
| V | | Mendoza |
| M | 8 | Borghi |
| M | 10 | Pizarro |
| A | | González | 90' |
| A | 11 | Adomaitis |
| Substituição: |||
| A | | Rubio | 90' |
| G | 12 | Marcelo Ramírez | 120' |
| Treinador: |||
| Mirko Jozić ||||
CRUZEIRO: :
| G | 1 | Paulo César |
| LD | 2 | Paulo Roberto |
| Z | 3 | Paulão |
| Z | 4 | Adílson | 50' |
| LE | 5 | Nonato |
| V | 6 | Ademir |
| M | 8 | Boiadeiro |
| M | 14 | Andrade |
| M | 10 | Luís Fernando |
| A | 7 | Aélson | 90' |
| A | 9 | Charles |
| Substituição: |||
| V | | Vanderci | 50' |
| A | | Macalé | 90' |
| Treinador: |||
| Ênio Andrade ||||
* Recopa Sul-Americana 1992
* Colo-Colo Campeão (1º título)