# Lemonade (álbum)

Lemonade é o sexto álbum de estúdio da artista musical estadunidense Beyoncé. O seu lançamento ocorreu em 23 de abril de 2016, através das gravadoras Parkwoood e Columbia. É o segundo "álbum visual" de Beyoncé seguindo o seu quinto álbum de estúdio (2013), bem como um álbum conceitual acompanhado por um filme de 65 minutos exibido na HBO. Tendo como sonoridade principal o R&B, Lemonade engloba uma variedade de gêneros, incluindo pop, reggae, blues, rock, hip hop, soul, funk, country, gospel, eletrônico e trap, além de interpolações de diversas canções de hip hop e rock. O álbum conta com participações de James Blake, Kendrick Lamar, The Weeknd e Jack White.
O álbum foi disponibilizado para streaming em 23 de abril de 2016 no Tidal, seguido de um lançamento comercial em outras plataformas nos dias seguintes. Lemonade estreou em primeiro lugar na Billboard 200 com 653 mil cópias equivalentes (sendo 485 mil puras), e deu à Beyoncé seu sexto álbum número um consecutivo no país. "Formation", "Sorry", "Hold Up", "Freedom" e "All Night" foram lançadas como singles, além do promocional "Daddy Lessons" com a banda Dixie Chicks.
Quatro dias após o lançamento do álbum, Beyoncé embarcou na The Formation World Tour, para promovê-lo, que finalizou 2016 como a mais bem sucedida por um artista solo. Apareceu nas listas de fim de ano de várias publicações de música, com a Rolling Stone listando Lemonade como número um em sua lista. Até dezembro de 2016, Lemonade vendeu 1.5 milhão de cópias nos Estados Unidos, tornando-se o terceiro álbum mais vendido do ano no país. Lemonade foi o álbum mais vendido de 2016, segundo a Federação Internacional da Indústria Fonográfica (IFPI), vendendo 2.5 milhões de cópias mundialmente naquele ano. Em 18 de agosto de 2017, Beyoncé lançou uma caixa especial limitada de Lemonade incluindo um vinil e um livro intitulado How to Make Lemonade, apresentando um conjunto de fotos e de bastidores mostrando a produção do álbum.
Lemonade foi indicado em nove prêmios nos Grammy Awards de 2017, ganhando os de Best Urban Contemporary Album e Best Music Video, este último por "Formation". O álbum ganhou um Prêmio Peabody na categoria entretenimento e o Metacritic o nomeou como o segundo álbum mais aclamado pela crítica de publicações musicais de 2016. Em 24 de julho de 2017, Lemonade foi listado como o sexto maior álbum feito por uma mulher de todos os tempos pela NPR.

## Antecedentes

Em 6 de fevereiro de 2016, sem qualquer anúncio prévio, Beyoncé lançou "Formation" para download digital gratuito no serviço de streaming Tidal, disponibilizando em conjunto o vídeo musical correspondente em seu canal no YouTube. Tanto a música quanto a gravação audiovisual correspondente foram bem recebidas por críticos musicais, que elogiaram a retratação da cultura afro-americana predominante em ambos os projetos que não é vista com frequência na cultura de massa. No dia seguinte, a cantora apresentou "Formation" durante sua participação especial no show do intervalo do Super Bowl 50, que também contou com Coldplay e Bruno Mars. Imediatamente após a performance, foi lançado nas redes sociais da musicista um comercial anunciando sua próxima turnê mundial.
Logo após o anúncio da turnê, Beyoncé foi tanto elogiada quanto criticada pelo público em geral em relação à nova música e o figurino inspirado pelo grupo Panteras Negras usado no Super Bowl. Como resultado, as hashtags "#BoycottBeyonce" e "#IStandWithBeyonce" começaram a se tornar populares em redes sociais como o Twitter. Um grupo de manifestantes também planejou fazer um protesto "anti-Beyoncé" fora da sede da National Football League (NFL), organizadora do evento esportivo, no dia em que os ingressos começassem a serem vendidos para o público geral. Entretanto, a manifestação planejada não teve nenhum protestante e, em vez disso, contou com dezenas de pessoas que apoiaram Beyoncé e fizeram um protesto contrário.

## Visuais

Lemonade foi acompanhado pelo lançamento de um filme de 65 minutos do mesmo título, produzido por Good Company e Jonathan Lia, e exibido na HBO em 23 de abril de 2016, registrando 787 mil espectadores. Ele é dividido em onze capítulos, intitulados ordenadamente em "Intuition" ("Intuição"), "Denial" ("Negação"), "Anger" ("Raiva"), "Apathy" ("Apatia"), "Emptiness" ("Vazio"), "Accountability" ("Responsabilidade"), "Reformation ("Reforma"), "Forgiveness") ("Perdão"), "Ressurection" ("Ressurreição"), "Hope" ("Esperança") e "Redemption" ("Redenção").
O filme usa poesia e prosa escrita pela poeta somaliana Warsan Shire; seus poemas adaptados foram "The Unbearable Weight of Staying" ("O Peso Insustentável de Ficar"), "Dear Moon" ("Querida Lua"), "How to Wear Your Mother's Lipstick" ("Como Usar o Batom da Sua Mãe"), "Nail Technician as Palm Reader" ("Manicure como Cartomante"), e "For Women Who Are Difficult to Love" ("Para Mulheres que São Difíceis de Amar"). Também inclui Ibeyi, Laolu Senbanjo, Amandla Stenberg, Quvenzhané Wallis, Chloe x Halle, Zendaya e Serena Williams. Em "Forward", as mães de Trayvon Martin (Sybrina Fulton), (Lesley McFadden), e Eric Garner (Gwen Carr) são apresentados segurando fotos de seus filhos falecidos. Depois de "Forward", uma cena mostra um indiano de carnaval circulando em uma mesa de jantar, homenageando a cultura de Nova Orleans, Louisiana. A filha de Jay-Z e Beyoncé, Blue Ivy, aparece em um vídeo caseiro, como a avó de Jay-Z, Hattie White, e a mãe de Beyoncé, Tina Knowles, retratada com seu segundo marido, Richard Lawson, em 2015. O filme também mostra trabalhos de Malcolm X, especificamente um trecho de seu discurso "Quem te ensinou a se odiar", que aparece na faixa "Don't Hurt Yourself".
Em "Hold Up", Beyoncé aparece como Oxum, uma deusa iorubá da sensualidade feminina, amor e fertilidade. Oxum é frequentemente mostrada em amarelo e cercada por água doce, e contos populares de Oxum descrevem seu temperamento malévolo e sorriso sinistro quando ela foi injustiçada. Vestindo um vestido amarelo de Roberto Cavalli, joias de ouro e pés descalços, Beyoncé canaliza o orixá, ou deusa, aparecendo em um estado onírico submerso antes de emergir de duas grandes portas douradas com água passando por ela e descendo as escadas. Durante o vídeo de "Hold Up", Beyoncé aparece, sorrindo, rindo e dançando, quebra vitrines, carros e câmeras com um taco de beisebol, representando o temperamento furioso de Oxum em um contexto moderno. Também é uma homenagem à amostra de vídeo "Ever Is Over All" do artista Pipilotti Rist. O vídeo de "Love Drought" traz Beyoncé liderando uma linha de mulheres negras vestidas de branco ao longo da costa. Elas se levantam, unidas, olhando para a água enquanto seguram as mãos e as ergam um por um. Esta segunda referência ao batismo é pesada nesta cena junto com mensagens de fé e amor, que são, conforme as letras, "fortes o suficiente para mover uma montanha" ou "acabar com uma seca". Também foram feitas comparações entre os visuais de "Love Drought" e Igbo Landing, um local histórico que foi o local de um suicídio em massa por afogamento de pessoas ibos que haviam sido tomadas como escravos.
Em junho de 2016, Matthew Fulks processou Beyoncé, Sony Music, Columbia Records e Parkwood Entertainment por supostamente levantar elementos de seu curta-metragem Palinoia em Lemonade. O processo visava especificamente o trailer do especial da HBO. Fulks acusou-a de roubar nove elementos visuais de Palinoia. A ação foi posteriormente rejeitada pelo juiz federal de Nova York, Jed S. Rakoff, tomando partido do réu.
O filme foi indicado para quatro Primetime Emmy Award, incluindo o Melhor Especial de Variedades e um para um especial de variedades. Das quatro categorias, Beyoncé foi nomeada nos dois citados acima. Os visuais do álbum receberam onze nomeações no MTV Video Music Awards de 2016, incluindo o Vídeo Formulário longo inovador para Lemonade, Vídeo do Ano, Melhor Vídeo Pop, Melhor Direção, Melhor Edição, e Melhor Cinematografia para "Formation", Melhor Vídeo Feminino e Melhor Direção de Arte para "Hold Up" e Melhor Coreografia para "Sorry" e "Formation"; Beyoncé ganhou oito de suas indicações. Lemonade ganhou Melhor Programa de TV - Série Especial ou Limitada na African-American Film Critics Association Awards 2016 e Melhor Documentário de Televisão ou Especial no Black Reel Awards de 2017.

## Composição

O álbum conta com os músicos Jack White, Kendrick Lamar e o baixista Marcus Miller, e com demonstrações dos colecionadores de música folclórica John Lomax, Sr. e seu filho Alan Lomax em "Freedom". Beyoncé e sua equipe fazem referência às memórias musicais de todos esses períodos, incluindo uma banda de metais, blues rock, R&B, pregação, uma música de prisão (coletada por John e Alan Lomax) e o som distorcido da guitarra psicodélica dos anos 60 (interpolando a banda porto-riquenha Kaleidoscope). O The Washington Post definiu o álbum como um "surpreendentemente furioso ciclo de canções sobre infidelidade e vingança", fazendo referência ao gênero de composição clássica definido em alemão lieder por Robert Schumann, Franz Schubert e Johannes Brahms. O Chicago Tribune descreveu-o como não apenas uma mera conquista do domínio da música popular, mas uma retrospectiva que permite ao ouvinte explorar as circunstâncias pessoais de Beyoncé, com tons musicais do sul dos Estados Unidos, reminiscente aos seus anos formativos no Texas. O Allmusic escreveu que Beyoncé "se deleita em sua negritude, feminilidade e origem sulista com um jogo de palavras supremo".
De acordo com o The A.V. Club, as faixas "abrangem e interpolam todo o contínuo de R&B, rock, soul, hip hop, pop e blues", realizadas por uma precisão hábil "apagando eras e referências com impunidade determinada". O The Guardian e a Entertainment Weekly notaram que o álbum toca no country, com a última publicação notando o uso de elementos musicais de vanguarda. O portal Consequence of Sound escreveu que os gêneros do álbum abrangem "desde o gospel ao rock ao R&B e o trap"; No álbum, Isaac Hayes e Andy Williams estão entre os artistas da amostra. PopMatters notou como o álbum foi nuançado em seu tema de raiva e traição com vastas faixas do álbum banhada em contexto político, no entanto, ainda é um álbum pop na sua essência com tons mais escuros e louváveis. Melina Matsoukas, diretora do vídeo musical de "Formation", disse que Beyoncé a convidou para sua casa em Los Angeles, Califórnia, e explicou o conceito por trás de Lemonade, afirmando: "Ela queria mostrar o impacto histórico da escravidão no amor negro, e o que isso fez com a família negra, e com homens e mulheres negros - como estamos quase socializados para não ficarmos juntos". Em uma entrevista para a W, o diretor de criação de Beyoncé, Todd Tourso, explicou ainda mais o conceito por trás do álbum, referindo-se ao desejo de Beyoncé de "colocá-lo no contexto de um relacionamento geracional".

## Título e capa

O título do álbum foi inspirado pela avó de Beyoncé, Agnéz Deréon, bem como a avó de seu marido Jay-Z, Hattie White. No final da música "Freedom", uma gravação de áudio de Hattie White ouvida falando para uma multidão em sua festa de aniversário de 90 anos em dezembro de 2015 é tocada. Durante o discurso, Hattie diz: "Eu tive meus altos e baixos, mas eu sempre encontro a força interior para me levantar. Eu fui servida de limões, mas fiz limonada". O serviço de streaming Tidal descreveu o conceito por trás de Lemonade como "a jornada de autoconhecimento e cura de toda mulher".
A capa de Lemonade apresenta Beyoncé ao lado de um carro, vestindo um casaco de pele e tranças box braids, escondendo o rosto atrás do braço. Foi feita durante as filmagens do videoclipe de "Don't Hurt Yourself".

## Lançamento e promoção

Lemonade foi disponibilizado pela primeira vez para streaming on-line via Tidal em 23 de abril de 2016 através da Parkwood Entertainment e Columbia Records, e para download digital no dia seguinte. Foi lançado nos formatos CD e DVD em 6 de maio de 2016. Uma caixa especial limitada intitulada How to Make Lemonade foi disponibilizado para pré-encomenda em 18 de agosto de 2017, contendo um livro de mesa de centro de 600 páginas, apresentando um conjunto de fotos e conteúdo de bastidores mostrando a produção do álbum, e um LP de vinil duplo, lançado separadamente em 15 de setembro de 2017.
Beyoncé cantou "Formation" no show do intervalo do Super Bowl 50 como parte de sua participação no evento. Ela cantou "Freedom" com Kendrick Lamar como o número de abertura no BET Awards de 2016, em 27 de junho. No MTV Video Music Awards de 2016, em 28 de agosto, a artista apresentou um medley de dezesseis minutos de "Pray You Catch Me", "Hold Up", "Sorry", "Don't Hurt Yourself" e "Formation". A performance foi classificada pela Billboard como a melhor já realizada em premiações. Em 19 de outubro, Beyoncé cantou "6 Inch" e "All Night" no concerto beneficente TIDAL X, realizado no Barclays Center no Brooklyn,.
Um remix de "Daddy Lessons" apresentando a banda Dixie Chicks foi lançado como um single promocional em 2 de novembro de 2016 de graça no SoundCloud da Beyoncé. Anteriormente estreou no número quarenta e um no Billboard Hot 100 dos EUA. Seu videoclipe foi lançado no Tidal em 5 de novembro de 2016. Em 20 de novembro de 2016, foi lançado na iTunes Store para compra e em todos os serviços de streaming. Também em 2 de novembro, Beyoncé cantou "Daddy Lessons" com as Dixie Chicks no 50º Country Music Association Awards (2016). Beyoncé cantou "All Night" em dezembro de 2016 no Parkwood Entertainment Holiday Party. No Grammy Awards de 2017 em 12 de fevereiro, Beyoncé cantou "Love Drought" e "Sandcastles".
Para promover o álbum, Beyoncé embarcou na a The Formation World Tour, que visitou estádios na América do Norte e Europa entre abril e outubro de 2016. A turnê foi classificada pela Pollstar como a mais lucrativa na América do Norte e mundialmente no meio do ano na primeira e segunda colocação, respectivamente, incluindo 25 shows. Ao todo, arrecadou US$ 256 milhões com 49 concertos esgotados e 2.2 milhões de ingressos vendidos, tornando-se a mais lucrativa da carreira da cantora e mais bem sucedida do ano por um artista solo. Em abril de 2019, o álbum foi liberado nas plataformas de streaming, incluindo o Spotify, Deezer e Apple Music.

## Singles

"Formation" foi lançado como o primeiro single do álbum exclusivamente no Tidal em 6 de fevereiro de 2016, junto com o videoclipe que o acompanha. No dia seguinte, Beyoncé a apresentou no show do intervalo do Super Bowl 50 como parte de sua participação no evento. "Formation" alcançou o número dez na Billboard Hot 100 e número seis nas canções Hot R&B/Hip-Hop Songs. O videoclipe da música foi enviado para o Vevo em dezembro de 2016.
"Sorry" foi lançado como o segundo single e servido para as rádios rhythmic adult contemporary nos Estados Unidos em 3 de maio de 2016, e seu videoclipe foi carregado em Vevo em 22 de junho de 2016. O single estreou e atingiu o número 11 na Billboard Hot 100.
"Hold Up" foi o terceiro single e foi lançado pela primeira vez em estações de rádio contemporâneas na Alemanha e Reino Unido em 12 de maio de 2016, e mais tarde foi servido na rádio contemporânea rítmica nos Estados Unidos em 16 de agosto de 2016. Ele estreou no número treze na Billboard Hot 100. O clipe da música "Hold Up" foi enviado para a Vevo em 4 de setembro de 2016.
"Freedom" foi lançado como o quarto single e foi enviado para estações de rádio em 9 de setembro de 2016. Anteriormente, chegou ao número trinta e cinco na Billboard Hot 100.
"All Night" foi lançado como o quinto e último single em 6 de dezembro de 2016. Anteriormente, estreou no número trinta e oito da Billboard Hot 100 dos EUA. Seu videoclipe acompanhante foi lançado na Vevo em 30 de novembro de 2016.

## Recepção da crítica

Críticas profissionais :
| Pontuações agregadas ||
| Fonte | Avaliação |
| AnyDecentMusic? | 8.7/10 |
| Metacritic | 92/100 |
| Avaliações da crítica ||
| Fonte | Avaliação |
| AllMusic | |
| The Daily Telegraph | |
| Entertainment Weekly | A+ |
| The Guardian | |
| The Independent | |
| NME | 4/5 |
| Pitchfork | 8.5/10 |
| Rolling Stone | |
| Spin | 9/10 |
| Vice | A− |
Lemonade recebeu aclamação de críticos de música, a exemplo de Andy Kellman, escritor do AllMusic, que disse achar que "os momentos catárticos e feridos aqui ressoam de uma maneira igualada por poucos, se é que algum, dos contemporâneos de Beyoncé". O escriutor do Spin, Greg Tate, escreveu que o álbum "está sonoramente para sugá-lo em sua gravitacional órbita orbital à moda antiga, colocando o fardo de conjuração em sua mistura de batidas, melodias e seduções vocais engraçadas e brincalhonas. Em seu domínio de mistérios carnais e esotéricos, a rainha Bey eleva os espíritos, chia a carne e reúne suas tropas."
Alexis Petridis do The Guardian escreveu que o álbum "parece um sucesso" e que Beyoncé soava "genuinamente imperiosa". O escritor do The Daily Telegraph, Jonathan Bernstein, sentiu que era o seu trabalho mais forte até à data e "prova que existe uma linha tênue entre o amor e o ódio". Nekesa Moody e Mohamad Soliman do The Washington Post chamaram o álbum de "profundamente pessoal, mas ... uma declaração social e política arrojada também". Escrevendo para o The New York Times, Jon Pareles elogiou os vocais de Beyoncé e sua coragem para falar sobre temas que afetam tantas pessoas, e observou que "o álbum não está em dívida com formatos de rádio ou pré-gravados por um single". Greg Kot, do Chicago Tribune, achava que "os avanços artísticos" pareciam "pequenos" no contexto dos aspectos "mais pessoais, crus e relacionáveis" do disco, onde ele saiu como uma peça de música "claramente concebida", significando isso tinha uma "visão unificadora" para o que pode ter se tornado "uma mistura lindamente empacotada".
Revendo o álbum no The Independent, Everett True escreveu que "é impetuoso, insurgente, ferozmente orgulhoso, amplo e focado em sua insatisfação". Ray Rahman escreveu para a Entertainment Weekly que Beyoncé está muito ocupada em lançar seu melhor e mais ousado álbum até agora, declarando simplesmente "dedos do meio para cima". Escrevendo um comentário para a Rolling Stone, Rob Sheffield opinou que ela afirmou seu "status de super-herói" com este álbum. Jillian Mapes, da Pitchfork, escreveu que sua busca pelo "realismo" dá ao álbum um certo". O The A.V. Club, Annie Zaleski escreveu que foi "mais um passo sísmico para Beyoncé como músico". Shahzaib Hussain, escrevendo para revista Clash, declarou: "O Lemonade é Beyoncé mais benevolente, e ela é mais inadulterada. Tratando sua negritude não como uma aflição, mas como um farol comemorativo, Lemonade é uma retribuição catártica muito atrasada." Na NME, Larry Bartleet disse que o álbum era "doce, mas com uma vantagem". Sal Cinquemani da Slant Magazine escreveu que o álbum "é o seu esforço mais lírico e tematicamente coerente até hoje". Maura Johnston da Time escreveu que suas faixas eram "frescas, mas instantaneamente familiares". Jamie Milton de DIY escreveu que "há muito mais do que uma história cativante para extrair desse trabalho que todos matam", onde "Beyoncé pode se considerar uma pessoa arriscada e inovadora, com os mais corajosos". Erin Lowers do Exclaim!, escreveu que 'Se você já foi entregue limões, você precisa de Lemonade.' Britt Julious de Consequence of Sound, descreveu o álbum para um "presente" Beyoncé deu ao ouvinte que é "cru ainda polido, bonito ainda feio." O escritor Evan Sawdey do PopMatters, sentiu alguns álbuns jamais poderia ser considerado "como negrito, complexo, ou resoluta como Lemonade", Mark Savage do BBC, observou que Beyoncé tinha-se tornado um artista álbuns, com uma faixa que se estende além do que o jogo de rádio.

## Reconhecimento

No final de 2016, Lemonade apareceu em várias listas de críticos classificando-o entre os melhores álbuns do ano. De acordo com Metacritic, foi o segundo registro mais proeminente no ranking de 2016. Lemonade foi classificado como o melhor álbum do ano por tais publicações como Rolling Stone, Billboard, Entertainment Weekly, The Guardian, Digital Spy, The Independent, The Associated Press, The New York Times (lista de Jon Pareles), Los Angeles Times (Mikael Wood list), PopMatters, Pretty Much Amazing, Idolator, Stereogum, Complex, Consequence of Sound, Wired, e US Weekly. Paste, USA Today, NPR, e We Plug Good Music também incluiu o lançamento em sua lista de melhores álbuns de 2016 no número dois.
Na pesquisa anual do Pazz & Jop do Village Voice, sobre os melhores da música em 2016, Lemonade ficou em segundo lugar. Para Slant, foi o terceiro melhor, enquanto Exclaim!, listou o álbum no número quatro em sua lista dos Top 20 Pop & Rock Álbuns de 2016. De acordo com a Spin, foi o sexto melhor álbum de 2016. NME listou Lemonade no número onze em sua lista de melhores álbuns do ano, A revista FACT no número quinze, Drowned in Sound número doze, Uncut no número dez, Mojo no número doze, Q no número treze, enquanto Tiny Mix Tapes no número trinta e dois. A revista Esquire, incluiu a Lemonade entre os vinte melhores lançamentos de 2016. A Pitchfork listou a Lemonade como número um em sua lista dos melhores videoclipes de 2016. A publicação nomeará Lemonade como o terceiro melhor álbum do mesmo ano. Também foi incluído na lista de melhores filmes de 2016 da Sight & Sound, no número vinte e seis. David Ehrlich, um crítico de cinema do IndieWire, colocou Lemonade no número vinte e três em sua lista Melhores Filmes de 2016. Jen Yamato do The Daily Beast, classificou-o no número nove em sua lista dos Top 10 Melhores Filmes de 2016. Em 2017, o álbum foi classificado em número seis na lista da NPR dos 150 melhores álbuns feitos Por mulheres.
"Formation" venceu em três categorias no BET Awards de 2016 para o Vídeo do Ano, no Centric Award e no Viewers Choice Award. No BET Awards 2017, Beyoncé foi indicada em 7 categorias e ganhou 5, incluindo Álbum do Ano, Vídeo do Ano para "Sorry" e Melhor Artista R&B/Pop Feminino. O filme Lemonade foi indicado para quatro Primetime Emmy Award, incluindo o Outstanding Special e o Outstanding Specialing para uma variedade especial. Das quatro categorias, Beyoncé foi indicado nos dois mencionados. Os visuais do álbum receberam 11 indicações no MTV Video Music Awards de 2016. Eles incluíram o Vídeo Breakthrough Long Form para Limonada, Vídeo do Ano, Melhor Vídeo Pop, Melhor Direção, Melhor Edição e Melhor Fotografia para "Formation", Melhor Vídeo Feminino e Melhor Direção de Arte para "Hold Up", e Melhor Coreografia para "Sorry" and "Formation". Beyoncé ganhou oito de suas indicações, incluindo Vídeo do Ano e Breakthrough Long Form Video.
Ela recebeu duas indicações no MTV Video Music Awards de 2016 para Melhor Álbum do Ano pela Lemonade e Melhor Vídeo Feminino Internacional por "Formation", e acabou ganhando o prêmio de Melhor Álbum do Ano. No Soul Train Music Awards 2016, Beyoncé foi indicada para oito prêmios, incluindo Melhor Artista Feminina, Lemonade para Álbum do Ano, e "Formation" para Canção e Vídeo do Ano. Beyoncé ganhou todos os quatro prêmios. Lemonade ganhou o Best TV Show - Série Especial ou Limitada na African American Film Critics Association. No NAACP Image Awards, Lemonade foi indicada ao Outstanding Album e Outstanding Variety - Series ou Special , "Formation" foi indicada ao Outstanding Song e Outstanding Music Video , e "Freedom", com Kendrick Lamar , foi indicada ao Outstanding Duo, Group or Collaboration e Canção Extraordinária. O álbum recebeu quatro prêmios, incluindo Outstanding Album, Outstanding Song e Outstanding Duo, Group or Collaboration por "Freedom" e Outstanding Music Video por "Formation". No ADG Excellence in Production Design Awards ,recebeu o prêmio de Melhor Prêmio ou Evento Especial, bem como "Hold Up", "6 Inch" e "Denial", todos sendo indicados para Melhor Formato Curto: Web Series, Music Video ou Commercial.
No Grammy Awards de 2017, Lemonade recebeu três indicações: Álbum do Ano, Grammy de Melhor Álbum Urbano Contemporâneo e Melhor Filme Musical. "Formation" também recebeu três: Gravação do Ano, Canção do Ano e Melhor Videoclipe. "Hold Up" foi indicado para Melhor Performance Pop Solo, "Don't Hurt Yourself" para Melhor Performance Rock e "Freedom" para Melhor Performance Rap/Sung. O álbum ganhou dois prêmios, Melhor Álbum Urbano Contemporâneo e Melhor Vídeo Musical por "Formation". Lemonade ganhou um excelente documentário de televisão ou especial no Black Reel Awards de 2017. Lemonade ganhou um prêmio Peabody em Entretenimento, juntamente com a seguinte descrição pelo júri: "Lemonade extrai das prolíficas sensibilidades literárias, musicais, cinematográficas e estéticas dos produtores culturais negros para criar uma rica tapeçaria de inovação poética. A audácia de seu alcance e a ferocidade de sua visão desafiam nossa imaginação cultural, enquanto elaboram uma impressionante e sublime obra-prima sobre a vida das mulheres de cor e os laços de amizade raramente vistos ou ouvidos na cultura popular americana."

## Impacto

O rapper americano Snoop Dogg nomeou seu décimo quarto álbum de estúdio Coolaid (2016) depois de Lemonade. A cantora Florence Welch inspirou-se no disco, afirmando: "Nós estamos ouvindo Lemonade antes de cada show. É o álbum que eu danço antes de subir ao palco". Nos Grammy Awards de 2017, Adele dedicou seu prêmio de Álbum do Ano a Beyoncé e disse: "A artista da minha vida é Beyoncé (...) o álbum Lemonade é tão monumental". Bill Condon, diretor do filme A Bela e a Fera (2017), disse que o visual por trás de Lemonade inspirou-o para o filme: "Você olha para o brilhante filme de Beyoncé Lemonade, esse gênero está assumindo muitas formas diferentes (...) Eu acho que esse musical tradicional bem antigo de 'parar em uma música' é algo que as pessoas entendem de novo e realmente querem". Muitos críticos notaram que 4:44 (2017), o décimo terceiro álbum de estúdio de Jay-Z, é uma resposta a Lemonade, com linhas de referência ao de Beyoncé, como a linha de "Sorry" "É melhor você ligar para a Becky do cabelo bom", para a qual Jay-Z responde em "Family Feud": "Deixe-me em paz, Becky".
A Universidade do Texas em San Antonio ofereceu uma aula no outono de 2016 com base no álbum. O curso, intitulado "Mulheres Negras, Beyoncé e Cultura Popular", explorou como o álbum visual "é uma meditação sobre a feminilidade negra contemporânea", antes de avançar e mergulhar nas "estruturas teóricas, históricas e literárias do feminismo negro", de acordo com o programa. O Museum of Design Atlanta (MODA) anunciou "The Lemonade Project", uma série de doze meses de conversas centradas em torno do álbum visual. A série irá explorar os temas de raça, gênero e classe abordados pelo álbum. Megan Carpentier, do The Guardian, classificou o trabalho como um "fenômeno da cultura pop" e escreveu: "Não é um exagero dizer que não há outro artista musical vivo que poderia iniciar uma conversa tão ampla e inevitável ao lançar um novo álbum — até mesmo um [álbum] visual". Escrevendo na mesma publicação, Syreeta McFadden observou que o vídeo de "Formation" retrata mulheres negras do sul arquetípicas "de maneiras que não vimos frequentemente representadas na arte ou cultura popular". Melissa Harris-Perry, da revista Time, disse que "Beyoncé abraçou publicamente a negritude explicitamente feminista em um momento politicamente arriscado".

## Lista de faixas

| Lemonade – disco 1 (áudio) | Lemonade – disco 1 (áudio) | Lemonade – disco 1 (áudio) | Lemonade – disco 1 (áudio) | Lemonade – disco 1 (áudio) |
| N.º | Título | Compositor(es) | Produtor(es) | Duração |
| 1. | "Pray You Catch Me" | Kevin Garrett, Beyoncé Knowles, James Blake | Garrett, Beyoncé | 3:16 |
| 2. | "Hold Up" | Thomas Wesley Pentz, Ezra Koenig, Knowles, Emile Haynie, Joshua Tillman, Uzoechi Emenike, Sean Rhoden "Melo-X", Doc Pomus, Mort Shuman, DeAndre Way, Antonio Randolph, Kelvin McConnell, Brian Chase, Karen Orzolek, Nick Zinner | Diplo, Beyoncé, Koenig | 3:41 |
| 3. | "Don't Hurt Yourself" (com Jack White) | Jack White, Knowles, Diana Gordon, James Page, Robert Plant, John Paul Jones, John Bonham | White, Beyoncé, Derek Dixie | 3:54 |
| 4. | "Sorry" | Gordon, Sean Rhoden "Melo-X", Knowles | Melo-X, Wynter Gordon, Beyoncé, Hit-Boy, Stuart White | 3:53 |
| 5. | "6 Inch" (com The Weeknd) | Abel Tesfaye, Knowles, Danny Schofield, Ben Diehl, Terius Nash, Ahmad Balshe, Boots, David Portner, Noah Lennox, Brian Weitz, Burt Bacharach, Hal David | Danny Boy Styles, Ben Billions, Boots, Beyoncé, Dixie | 4:20 |
| 6. | "Daddy Lessons" | Gordon, Knowles, Kevin Cossum, Alex Delicata | Beyoncé, Dixie, Delicata | 4:48 |
| 7. | "Love Drought" | Mike Dean, Ingrid Burley, Knowles | Dean, Beyoncé | 3:57 |
| 8. | "Sandcastles" | Vincent Berry II, Knowles, Malik Yusef, Midian Mathers | Beyoncé, Berry II, Boots | 3:03 |
| 9. | "Forward" (com James Blake) | James Blake, Knowles | Blake, Beyoncé | 1:19 |
| 10. | "Freedom" (com Kendrick Lamar) | Jonathan Coffer, Knowles, Carla Marie Williams, Dean McIntosh, Kendrick Duckworth, Frank Tirado, Alan Lomax, John Lomax Sr. | Coffer, Beyoncé, Just Blaze, Boots | 4:50 |
| 11. | "All Night" | Pentz, Knowles, Timothy Thomas, Theron Thomas, Ilsey Juber, Akil King, Jaramye Daniels, Andre Benjamin, Patrick Brown, Antwan Patton | Diplo, Beyoncé, Henry Allen | 5:22 |
| 12. | "Formation" | Khalif Brown, Jordan Frost, Ashton Hogan, Michael Len Williams II, Knowles | Mike Will Made It, Beyoncé, Pluss | 3:26 |
| Duração total: | Duração total: | Duração total: | Duração total: | 45:49 |
| Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) | Lemonade – disco 2 (visual) |
| N.º | Título | Diretor(es) | Duração | |
| 13. | "Lemonade" | Khalil Joseph, Beyoncé, Malcolm Nichols, Melina Matsoukas, Todd Tourso, Dikayl Rimmasch, Jonas Åkerlund, Mark Romanek | 65:22 |

### Notas

    $^A$ - denota co-produtores
    $^B$ - denota produtores adicionais

### Créditos de demonstração

* "Hold Up" contém demonstrações de "Can't Get Used to Losing You", escrita por Jerome "Doc" Pomus e Mort Shuman, e cantada por Andy Williams; elementos de "Maps", escrita por Brian Chase, Karen Orzolek e Nick Zinner e interpretada por Yeah Yeah Yeahs; e porções de "Turn My Swag On", escrita por DeAndre Way, Antonio Randolph e Kelvin McConnell e interpretada por Soulja Boy.
* 'Don't Hurt Your Yourself" apresenta demonstrações de "When the Levee Breaks", escrita por James Page, Robert Plant, John Paul Jones e John Bonham, e interpretada por Led Zeppelin.
* "6 Inch" possui demonstrações de "Walk on By", escrita por Burt Bacharach e Hal David e interpretada por Isaac Hayes, e uma interpolação de "My Girls", escrita por David Portner, Noah Lennox e Brian Weitz, e interpretada por Animal Collective.
* "Freedom" contém demonstrações de "Let Me Try", escrita por Frak Tirado, e interpretada por Kaleidoscope; demonstrações de "Collection Speech/Unidentified Lining Hymn", cantada por Reverend R.C. Crenshaw; e demonstrações de "Stewball", cantada por Prisoner "22".
* "All Night" possui demonstrações de "SpottieOttieDopaliscious", escrita por Andre Benjamin, Patrick Brown e Antwan Patton e interpretada por OutKast.
* "Lemonade" apresenta demonstrações de "The Court of the Crimson King", escrita por Malcolm Nichols, Kyle Cox e Robert Fripp, e interpretada por King Crimson.

## Desempenho nas tabelas musicais

Nos Estados Unidos, Lemonade estreou em primeiro lugar na Billboard 200, com 653 mil cópias equivalentes, 485 mil das quais eram puras (entre vendas físicas e digitais). Com isso, Beyoncé quebrou o recorde anteriormente empatado com a banda DMX, ao se tornar a primeiro artista a ter seus primeiros seis discos debutando no topo da tabela. Na mesma semana, Beyoncé se tornou a primeira cantora a registrar 12 ou mais músicas simultaneamente na Billboard Hot 100, com todas as músicas do álbum entrando na tabela, quebrando o recorde antes detido por Taylor Swift com Speak Now (2010), um recorde mais tarde quebrado por Cardi B em 2018, com 13 músicas de seu álbum de estreia Invasion of Privacy. Além disso, Lemonade obteve 115 milhões de streams no Tidal, estabelecendo o recorde de álbum feminino com mais streams numa semana, também superado por Cardi B. O álbum caiu do número um para o número dois em sua segunda semana, vendendo 321 unidades equivalentes, 196 mil das quais eram puras, permanecendo na mesma posição na terceira semana com outras 201 mil cópias equivalentes e 153 mil puras. Lemonade foi certificado como platina quádrupla pela Recording Industry Association of America (RIAA) em dezembro de 2024, denotando vendas equivalentes a mais de 4 milhão de cópias em território estadunidense.
No Reino Unido, Lemonade estreou no topo da UK Albums Chart vendendo 73 cópias em sua primeira semana de lançamento, com 10 mil réplicas equivalentes (14% do total de vendas), representando a maior equivalência de streams obtidas por um álbum desde que eles passaram a ser incluídos na parada, e marcando a terceira liderança de Beyoncé na tabela. O álbum recebeu um disco de platina pela British Phonographic Industry (BPI) em 9 de setembro de 2016, representando 300 mil cópias vendidas. Assim como na Billboard Hot 100, todas as faixas do álbum estrearam nas cem primeiras colocações do UK Singles Chart.
Na Austrália, Lemonade vendeu 20.490 cópias digitais em sua primeira semana, estreando no topo da parada de álbuns dos ARIA Charts e se tornando o segundo álbum número um consecutivo de Beyoncé no país. Recebeu uma certificação de platina da Australian Recording Industry Association (ARIA), denotando 70 mil cópias vendidas no território. Lemonade também atingiu o topo das paradas na região belga de Flandres, Brasil, Coreia do Sul, Croácia, Escócia, Irlanda, Nova Zelândia, Noruega, Países Baixos, Portugal, República Checa e Suécia. Ao final de 2016, o álbum vendeu 2.5 milhões de cópias mundialmente de acordo com a Federação Internacional da Indústria Fonográfica (IFPI), tornando-se o mais vendido do ano.

## Histórico de lançamento

| País | Data | Formato | Gravadora |
| Mundo (países selecionados) | 23 de abril de 2016 | Streaming | Parkwood |
| Mundo | 24 de abril de 2016 | Download digital | Parkwood, Columbia |
| Mundo | 6 de maio de 2016 | CD+DVD | Parkwood, Columbia |