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# Dance Central (série)

Dance Central é uma franquia de jogos de dança desenvolvido pela Harmonix, criadores do Guitar Hero e do Rock Band. Atualmente, existem 5 jogos da franquia, sendo eles Dance Central, Dance Central 2, Dance Central 3, Dance Central Spotlight e Dance Central (2019).

## Jogos da Série
### Dance Central

Dance Central foi lançado exclusivamente para o Xbox 360 e foi um título de lançamento para seu periférico Kinect. O jogo foi anunciado oficialmente na E3 2010 e posteriormente lançado em outubro daquele ano.

### Dance Central 2

Uma sequência direta do jogo anterior, Dance Central 2 foi anunciado oficialmente na E3 2011 durante a coletiva de imprensa da Microsoft e foi lançado em outubro daquele ano.

### Dance Central 3

Dance Central 3 foi co-desenvolvido por Backbone Entertainment e Harmonix. Foi anunciado na E3 2012 durante a conferência de imprensa da Microsoft. O jogo foi lançado em 16 de outubro de 2012 no Norte e América Latina, e em 19 de outubro de 2012 na Europa, Ásia, Austrália e Japão.

### Dance Central Spotlight

Dance Central Spotlight foi anunciado na E3 2014 para Xbox One, e foi lançado em 2 de setembro de 2014. Ao contrário dos anteriores parcelado, é distribuído digitalmente através do Xbox Games Store; a compra inicial inclui 10 músicas, com músicas adicionais disponíveis como conteúdo para download quase mensalmente. Para o Spotlight, a Harmonix enfatizou a produção mais rápida de DLC, com o objetivo de lançar novas músicas de DLC enquanto ainda estão nas paradas músicas.

### Dance Central (2019)

Dance Central (originalmente intitulado Dance Central: Unplugged) foi publicado por Oculus Studios. Anunciado em PAX East 2019 para o Oculus Rift, e será um título de lançamento para o Quest e Rift S. Foi lançado em 30 de abril de 2019. Ao contrário das parcelas anteriores, é um título VR que permite o movimento da cabeça e das mãos., usando o fone de ouvido e controladores Oculus Touch e usa Unreal Engine 4. A tracklist contém 32 músicas, bem como personalização de avatar e lounges multijogador online.
# TV Conquista

TV Conquista é uma emissora de televisão brasileira sediada em Lucas do Rio Verde, cidade do estado de Mato Grosso. Opera nos canais 5 VHF analógico e 38 UHF digital, e é afiliada à Record.

## História

A emissora foi fundada em 10 de junho de 2006 pelo empresário gaúcho Jorge Zortéa como TV Luverdense, e tinha como afiliação a RedeTV!. Em 2009, a emissora passa a se chamar TV Conquista, ao mesmo tempo em que troca a RedeTV! pelo SBT.
Em 26 de junho de 2014, hackers invadiram os servidores da emissora e deletaram arquivos vitais do canal, como vinhetas, estúdios virtuais e projetos de edição. Os dirigentes consideraram o ataque como uma retaliação pelas pautas jornalísticas do canal, sendo que a emissora é vice-líder de audiência na região.
Em 1º de julho de 2016, após oito anos, a emissora deixa o SBT e torna-se afiliada à Rede Record, até então retransmitida pela TV Rio Verde.
# Halkieria

Halkieria é um gênero fóssil de moluscos da família Halkieriidae do período Cambriano. Restos fósseis deste gênero foram encontrados no Canadá, Estados Unidos, Dinamarca (Groenlândia), Inglaterra, França, Rússia (Sibéria), Cazaquistão, Mongólia, China, Paquistão, Austrália e Antártida.
Espécies reconhecidas:
* Halkieria alata Duan, 1984
* Halkieria amorpha Meshkova,1974
* Halkieria bisulcata Qian & Yin, 1984
* Halkieria costulata Meshkova, 1974
* Halkieria curvativa Mambetov in Missarzhevsky & Mambetov, 1981
* Halkieria deplanatiformis Mambetov in Missarzhevsky & Mambetov, 1981
* Halkieria desquamata Duan, 1984
* Halkieria directa Mostler, 1980
* Halkieria elonga Qian & Yin, 1984
* Halkieria equilateralis Qian & Yin, 1984
* Halkieria evangelista Conway Morris & Peel, 1995
* Halkieria folliformis Duan, 1984
* Halkieria fordi Landing, 1991
* Halkieria hexagona Mostler, 1980
* Halkieria lata Mostler, 1980
* Halkieria longa Qian, 1977
* Halkieria longispinosa Mostler, 1980
* Halkieria maidipingensis Qian, 1977
* Halkieria mina Qian, Chen & Chen, 1979
* Halkieria mira Qian & Xiao, 1984
* Halkieria obliqua Poulsen, 1967
* Halkieria operculus Qian, 1984
* ?Halkieria pennata He, 1981 [=?Halkieria sthenobasisJiang in Luo et al., 1982]
* Halkieria phylloidea He, 1981
* Halkieria praeinguis Jiang in Luo et al., 1982
* Halkieria projecta Bokova, 1985
* Halkieria sacciformis Meshkova, 1969
* Halkieria solida Mostler, 1980
* Halkieria sthenobasis Jiang in Luo et al., 1982
* Halkieria stonei Landing, 1989
* Halkieria symmetrica Poulsen, 1967
* Halkieria terastios Qian, Chen & Chen, 1979
* Halkieria uncostata Qian & Yin, 1984
* Halkieria undulata Wang, 1994
* Halkieria ventricosa Mostler, 1980
* Halkieria wangi Demidenko, 2010
* Halkieria zapfei Mostler, 1980
# Campeonato do Mundo de Polo de 1987

O Campeonato do Mundo de Polo de 1987 foi o torneio inaugural do maior evento de polo do mundo, disputado em Buenos Aires, na Argentina. O torneio foi vencido pela equipa dona da casa, a Argentina. Este evento reuniu cinco equipes de todo o mundo e teve como sede o Campo Argentino de Polo, considerado o maior local de prática do referido esporte, no mundo.
O torneio inaugural viu a Argentina ser campeã, com o México ficando na segunda posição e o Brasil com o terceiro lugar.

## Qualificação

Um total de 5 vagas foram oferecidas para o torneio, sendo que a Argentina por ser a sede do torneio qualificou-se automaticamente.
As demais 4 vagas foram preenchidas por meio de torneios qualificatórios.
| | América do Norte e Central | América do Sul | Europa | África, Ásia e Oceania |
| Sede do torneio | México e Estados Unidos | Brasil | França e Espanha | Austrália |
| Participantes | Canadá Costa Rica Estados Unidos México | Brasil Chile Uruguai | Espanha França | Austrália Nigéria |
| Qualificados | México | Brasil | Espanha | Austrália |

## Campeonato

As 5 equipas qualificadas disputaram o campeonato no modelo todos-contra-todos, onde aquela que obtivesse maior pontuação após 4 jogos seria declarada a campeã.

### Fase única

| Pos | Equipe | Pts | J |
| 1 | Argentina | 7 | 4 |
| 2 | México | 5 | 4 |
| 3 | Brasil | 4 | 4 |
| 4 | Espanha | 2 | 4 |
| 5 | Austrália | 0 | 4 |

### Último jogo

| Argentina | 14–14 | México | Campo Argentino de Polo, Buenos Aires |
| Diego Dodero Martin Vidou Esteban Panelo Pablo Sirvent | | J. Celis A. Gonzalez Gracida V. Aguilar M. Nava Ayon | |
# James Arthur

James Grieg Arthur (Hamilton (Ontário), 18 de maio de 1944) é um matemático canadense.
Foi presidente da American Mathematical Society, no biênio 2005-2006. É atualmente professor do Departamento de Matemática da Universidade de Toronto.
Nascido em Hamilton, Ontario, Arthur graduou-se na Universidade de Toronto em 1966, onde obteve o mestrado em 1967. Obteve o Ph.D. na Universidade Yale em 1970. Arthur lecionou na Universidade Yale de 1970 a 1976. Tornou-se professor da Universidade Duke em 1976. Desde 1978 é professor da Universidade de Toronto.
Pupilo de Robert Langlands, é conhecido pela fórmula do traço de Arthur–Selberg, generalizando a fórmula do traço de Selberg do caso de rank um (devido a Selberg) para grupos redutivos gerais, uma das mais importantes ferramentas para pesquisa do programa de Langlands. Também introduziu as conjecturas de Arthur.
Foi eleito membro da Royal Society em 1992. Foi eleito membro honorário estrangeiro da Academia de Artes e Ciências dos Estados Unidos em 2003.
# Alejandra Ávalos

Alejandra Ávalos (Cidade do México, 17 de outubro de 1968) é uma atriz e cantora mexicana.

## Filmografia

* Que te perdone Dios (2015) ... Mia Montero
* Esperanza del corazón (2011/12)...Gladys Guzmán de Figueroa
* Apuesta por un amor (2004/05)... Casandra Fragoso de Motano
* Siempre te amaré (2000)... Gilda Gómez/Martha Laura Izaguirre
* Soñadoras (1998/99)... Fernanda Guzmán
* La antorcha encendida (1996) ... Ángela
* Morir dos veces (1996) ... Martha Luján
* Amor y venganza (1994) ...
* Perdóname todo (1993) ... Alejandra
* Tenías que ser tú (1992/93) ... Gabriela Beltrán
* Tal como somos (1987) ... Delia
* Tiempo de amar (1987) ... Mercedes
* Nosotros los Gómez (1986)
* El padre Gallo (1986)... Ray
* Martín Garatuza (1986)
* Abandonada (1985) ... Alicia
* Te amo (1984)... Cecilia

## Discografia

* Viva México '86 (1986)
* Ser o no ser (1988)
* "Amor Fascíname" (1990)
* "Amor Sin Dueñ" (1991)
* "Mi Corazón Se Regala" (1997)
# Artur Rodziński

Artur Rodziński (Split, 1 de janeiro de 1892 - Boston, 27 de novembro de 1958) foi um maestro polonês.

## Biografia

Artur Rodziński nasceu em Split dia 1 de Janeiro de 1892. Logo após, seu pai, descendente de polonês e um general do exército da império dos Habsburgos, retornou com sua família para Lwów, Polônia.
Rodziński estudou música em Lwów, e depois Direito em Viena, onde ele simultaneamente se envolveu com a Academia de Música. Seus professores na academia incluíram: Josef Marx e Fraz Schreker de composição, Franz Schalk de condução e Emil von Sauer e Jerzy Lalewicz de piano. Rodziński retornou para Lwów, onde ele se envolveu com o coral da Casa de Ópera de Lwów, fazendo sua estreia como maestro em 1920 com Ernani, uma ópera de Giuseppe Verdi. No mesmo ano ele conduziu a Orquestra Filarmônica de Varsóvia e a Casa de Ópera de Varsóvia. Enquanto visitava a Polônia, Leopold Stokowski, ouvindo Rodziński executando Die Meistersinger von Nümber de Richard Wagner, disse Eu encontrei uma coisa rara, um nascido maestro e o convidou para conduzir a Orquestra da Filadélfia.
Entre 1925 e 1929 ele serviu como assistente de Stokowski, conduzindo a Grande Ópera da Filadélfia e dirigindo a ópera e o departamento orquestral no Instituto Curtis. Entre 1929 e 1933, Rodziński foi o diretor musical da Filarmônica de Los Angeles. Em 1933 ele foi nomeado o diretor musical da Orquestra de Cleveland, ficando no cargo até 1943. Rodziński apareceu também com a Filarmônica de Nova Iorque, entre 1934 e 1937. Rodziński também foi ativo na Europa, se tornando o primeiro naturalizado estadunidense a conduzir a Filarmônica de Viena no Festival de Salzburgo, em 1936 e 1937. Rodziński foi apontado como diretor musical da Filarmônica de Nova Iorque em 1943. Na década de 1950 ele fez inúmeras gravações, tanto no La Scala quanto com a Orquestra Filarmônica Real.
Sua última performance foi em 1958, conduzindo Tristan und Isolde, com a soprano Birgit Nilsson, dirigindo a Ópera Lírica de Chicago. Rodziński foi casado duas vezes e teve dois filhos.
# Russ (rapper)

Russell Vitale (Secaucus, 26 de setembro de 1992), mais conhecido apenas como Russ, é um rapper, cantor, compositor e produtor musical americano. Ele é mais conhecido por seus singles "What They Want" e "Losin Control", que alcançaram a posição 83 e 63, respectivamente, no Billboard Hot 100.

## Vida pessoal

Russ nasceu em 26 de setembro de 1992 em Secaucus, Nova Jérsei. Russ nasceu em uma família americana-siciliana que incluía ele e outros três irmãos. Ele também viveu na Carolina do Norte e em Kentucky, devido ao trabalho de seu pai sua família se mudou constantemente antes que encontrasse um lar permanente na Geórgia. Russ aprendeu a tocar vários instrumentos com seu pai. Ele começou a escrever raps em seu caderno aos sete anos de idade e começou a fazer batidas quando tinha 14 anos. Ele gravou sua primeira música aos 18 anos de idade. Suas inspirações são G-Unit, 50 Cent e Eminem.
# The Statler Brothers

The Statler Brothers é um grupo de música country e Southern Gospel fundado em Staunton, Estados Unidos. Duas de suas canções, "New York City" e "Bed of Roses" figuraram na trilha sonora do jogo eletrônico Grand Theft Auto: San Andreas, mais precisamente na rádio K Rose.

## Prêmiações

Academy of Country Music
* Melhor Grupo Vocal de 1972
* Melhor Grupo Vocal de 1977
Country Music Association
* Grupo Vocal do Ano de 1972
* Grupo Vocal do Ano de 1973
* Grupo Vocal do Ano de 1974
* Grupo Vocal do Ano de 1975
* Grupo Vocal do Ano de 1976
* Grupo Vocal do Ano de 1977
* Grupo Vocal do Ano de 1979
* Grupo Vocal do Ano de 1980
* Grupo Vocal do Ano de 1984
Country Music Hall of Fame and Museum
* Introduzidos em 2008
Gospel Hall of Fame
* Introduzidos em 2007
Grammy Awards
* Melhor Artista Novo de Country e Western de 1965
* Melhor Performance Pop por uma Dupla ou Grupo com Vocal de 1965 - "Flowers on the Wall"
* Melhor Performance country de uma dupla ou grupo com vocal de 1972 - "The Class of '57"
# Cedar Walton

Cedar Anthony Walton Jr. (Dallas, 17 de janeiro de 1934 — Brooklyn, 19 de agosto de 2013) foi um pianista norte-americano de jazz, estilo hard bop. Walton ganhou destaque como um membro da banda do baterista Art Blakey, antes de estabelecer uma longa carreira como líder de banda e compositor. Várias de suas composições tornaram-se jazz standard, incluindo "Mosaic", "Bolivia", "Holy Land," "Mode for Joe" e "Ugetsu", também conhecido como "Fantasy in D".

## Biografia

Cedar Walton nasceu e passou os primeiros anos de vida em Dallas, Texas. Ele começou a tocar piano aos dez anos de idade, motivado principalmente pelo seu próprio pai, que foi um professor do mesmo instrumento. O interesse em jazz também virá em breve, graças à sua família, já que seu pai foi um grande fã do estilo musical. Sua estreia artística nos palcos foi em Dallas, em diferentes grupos de blues, onde atuou ao lado de David Noon, entre outros.
Posteriormente, mudou-se com sua família para Denver, em cuja Universidade estudou por três anos antes de decidir seguir a música profissionalmente. Depois de passar pela Universidade, Walton mudou-se para Nova Iorque, em 1955.
Após um período de dois anos no exército, tocando em uma banda de jazz, Walton se juntou à banda de Kenny Dorham. Em seguida, participou com outros músicos, como Gigi Gryce, Lou Donaldson e com a formação do trombonista J. J. Johnson, substituindo o pianista Tommy Flanagan. Entre 1960 e 1961, pertenceu ao Jazztet, liderado pelo trompetista Art Farmer e o saxofonista Benny Golson, que contou com gravações de dois discos: Big City Sounds e The Jazztet and John Lewis.
Em 1961, ingressou aos Jazz Messengers, banda liderada pelo baterista Art Blakey, onde permaneceu até 1964, sendo também pianista, arranjador e compositor. Com Messengers, fez excursões internacionais, participando em vários discos, como Free For All e Mosaic. Depois de deixar a banda de Art Blakey, Walton iniciou sua carreira solo criando seus próprios grupos como líder. Ele formou vários trios e quartetos, enquanto colaborava com cantores, como Etta James e Abbey Lincoln. Em 1974, Walton trabalhou com Eddie Harris, Blue Mitchell, Lee Morgan, Freddie Hubbard e Milt Jackson. No início dos anos 80, Walton destacou o quarteto Eastern Rebellion, com George Coleman e Sam Jones. Então se juntou, Billy Higgins (bateria), Tony Dumas (contrabaixo), Bog Berg (saxofone). Com esta formação, fez várias excursões pela Europa.
Faleceu em 19 de agosto de 2013, em sua casa, no Brooklyn, aos 79 anos.

## Colaborações

Cedar Walton já tocou com músicos de jazz e grupos proeminentes, tais como Timeless All-Stars (sexteto formado por Harold Land, Bobby Hutcherson, Curtis Fuller, Buster Williams e Billy Higgins), Milt Jackson, Frank Morgan, Dexter Gordon, os vocalistas Ernestine Anderson, Freddy Cole, The Trumpet Summit Band, entre outros.
# Teddy Wilson

Theodore Shaw Teddy Wilson (24 de novembro de 1912 — 31 de julho de 1986) foi um pianista de jazz norte-americano. Foi descrito pelo crítico Scott Yanow como o "pianista balanço definitivo", um estilo sofisticado e elegante de Wilson que foi destaque nos registros de muitos dos maiores nomes do jazz, incluindo Louis Armstrong, Lena Horne, Benny Goodman, Billie Holiday e Ella Fitzgerald.
Com Goodman, ele foi um dos primeiros músicos negros a aparecer com destaque com músicos brancos. Além de seu extenso trabalho como sideman, Wilson também liderou seus próprios grupos e sessões de gravação do final dos anos 1920 aos 1980.

## Discografia selecionada
### Solo

* 1942: Columbia Presents Teddy Wilson

### Como líder

* 1944: Teddy Wilson Sextet (The Onyx Club New York Original Live Recordings)
* 1949: Teddy Wilson Featuring Billie Holiday
* 1952: Runnin' Wild (MGM)
* 1952: Just A Mood - Teddy Wilson Quartet Starring Harry James & Red Norvo (Columbia EP B-1569/5-1277)
* 1955: The Creative Teddy Wilson (Norgran) - also released as For Quiet Lovers (Verve)
* 1956: Pres and Teddy (Verve) with Lester Young
* 1956: I Got Rhythm (Verve)
* 1956: The Impeccable Mr. Wilson (Verve)
* 1956: These Tunes Remind Me of You (Verve)
* 1957: The Teddy Wilson Trio & Gerry Mulligan Quartet with Bob Brookmeyer at Newport (Verve)
* 1957: The Touch of Teddy Wilson (Verve)
* 1959: Mr. Wilson and Mr. Gershwin (Columbia)
* 1959: Gypsy in Jazz (Columbia)
* 1959: And Then They Wrote... (Columbia)
* 1963: Teddy Wilson 1964 (Cameo)
* 1967: Moonglow (Black Lion)
* 1968: The Noble Art of Teddy Wilson (Metronome)
* 1972: With Billie in Mind (Chiaroscuro)
* 1973: Runnin' Wild (Black Lion)
* 1976: Live at Santa Tecla
* 1980: Teddy Wilson Trio Revisits the Goodman Years
* 1990: Air Mail Special

### Como sideman

* 1933–1942: Billie Holiday, The Quintessential Billie Holiday (Volumes 1-9) (Columbia)
* 1935: Mildred Bailey, Mildred Bailey and Her Alley Cats (Columbia)
* 1935–1939: Benny Goodman, The Complete RCA Victor Small Group Recordings (RCA)
* 1938: Benny Goodman, The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert (Columbia)
* 1946-1947: Sarah Vaughan, The Chronological Classics: Sarah Vaughan 1946-1947 (Classics)
* 1954: Ben Webster, Music for Loving (Norgran)
* 1974: Phoebe Snow Phoebe Snow (album) (Shelter Records)
# Johnny Winter

John Dawson Winter III, mais conhecido como Johnny Winter (Beaumont, Texas, 23 de Fevereiro de 1944 — perto de Zurique, 16 de Julho de 2014), foi um guitarrista e cantor de blues norte-americano, considerado um dos melhores no seu estilo. É irmão de Edgar Winter, e além de seu talento com a guitarra, um fator que se tornou conhecido foi seu albinismo, compartilhado com seu irmão.

## Biografia

Johnny começou a se apresentar ainda jovem com seu irmão Edgar Winter. Seu primeiro disco, School Day Blues foi lançado quando Winter tinha 15 anos de idade. Em 1968 ele começou a tocar em um trio com o baixista Tommy Shannon, o baterista Uncle John Turner, e o guitarrista solo Blue Perry. Um artigo na revista Rolling Stone ajudou a gerar interesse no grupo. O álbum Johnny Winter foi lançado no final do ano. Em 1969 o trio se apresentou em vários festivais, incluindo Woodstock.
Em 1973, depois de se livrar das drogas, Winter retornou em forma com Still Alive and Well. Em 1977 ele produziu o álbum Hard Again de Muddy Waters. A parceria resultaria em várias indicações ao Grammy, e Johhny gravou o álbum Nothing But Blues com os integrantes da banda de Muddy.
Em 1988 ele foi incluído no "Hall da Fama do Blues". Em 2012, foi considerado o 63º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.
Faleceu no dia 16 de Julho de 2014, em um quarto de hotel perto de Zurique, Suíça.

## Discografia

* Johnny Winter (1968)
* The Progressive Blues Experiment (1969)
* Second Winter (1969)
* The Johnny Winter Story (1969)
* Johnny Winter And (1970)
* About Blues (1970)
* Early Times (1970)
* Before the Storm (1970)
* Johnny Winter and Live (1971)
* Still Alive and Well (1973)
* Saints and Sinners (1974)
* Austin, TX (1974)
* John Dawson Winter III (1974)
* Captured Live! (1976)
* Together (1976), com Edgar Winter
* Nothin' but The Blues (1977)
* White Hot and Blue (1978)
* Raisin' Cain (1980)
* Ready For Winter (1981)
* Guitar Slinger (1984)
* Serious Business (1985)
* Third Degree (1986)
* The Winter of '88 (1988)
* Let me In (1991)
* Jack Daniels Kind Of Day (1992)
* Hey, Where's Your Brother? (1992)
* Live In NYC '97 (1998)
* Back In Beaumont (2000)
* I'm a Bluesman (2004)
* Step Back (2014)
# Bill Withers

William Harrison Withers, Jr. (Slab Fork, 4 de julho de 1938 — Los Angeles, 30 de março de 2020) conhecido pelo seu nome artístico Bill Withers, foi um cantor e compositor norte-americano de blues e soul que atuou e gravou de 1970 a 1985. Gravou vários sucessos importantes, incluindo "Lean on Me", "Ain't No Sunshine", "Use Me", "Just the Two of Us", "Lovely Day" e "Grandma's Hands". Withers ganhou três Grammy Awards e foi indicado para mais quatro. Sua vida foi o tema do documentário Still Bill, de 2009. Ele foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame em 2015.

## Juventude e carreira

Withers é o caçula de seis irmãos na pequena cidade de mineração de carvão de Slab Fork, Virgínia Ocidental. Withers tinha treze anos de idade quando seu pai morreu. Gago, foi criado por sua vó em grande parte da infância. Ele se alistou a Marinha dos Estados Unidos aos dezoito anos e atuou por nove anos, período em que ele ficou interessado em cantar e escrever músicas. Dispensado da Marinha em 1965, mudou-se para Los Angeles em 1967 para tentar uma carreira musical. Só alcançou o objetivo quatro anos depois, quando lançou seu primeiro disco, Just as I Am, que inclui hits como "Grandma's Hands" e "Ain't No Sunshine". Lançou mais seis álbuns em sete anos e afastou-se dos palcos, continuando a atuar como compositor.
As suas canções foram interpretadas por artistas como Michael Jackson, Aretha Franklin, Barbra Streisand, Diana Ross, Tom Jones, Paul McCartney, Sting e Mick Jagger e apareceram no cinema e na TV, sendo trilha de filmes como Beleza americana, O guarda-costas e Jerry Maguire, entre outros. Em 2015, foi incluído no Rock and Roll Hall of Fame.

## Morte

Withers morreu no dia 30 de março de 2020 devido a problemas cardíacos, aos 81 anos. Ele deixou sua mulher, Marcia, e dois filhos, Todd e Kori.

## Álbuns

* 1971: Just as I Am (Sussex)
* 1972: Still Bill (Sussex)
* 1973: Live at Carnegie Hall (Sussex)
* 1974: +'Justments (Sussex)
* 1975: The Best of Bill Withers (Sussex)
* 1975: Making Music — (Columbia)
* 1976: Naked & Warm (Columbia)
* 1978: Menagerie (Columbia)
* 1979: Bout Love (Columbia)
* 1981: Bill Withers' Greatest Hits (Columbia)
* 1985: Watching You, Watching Me (Columbia)
* 1998: The Best of Bill Withers — lovely day (Sony Music Entertainment)
* 2005: Lovely Day: The Very Best of Bill Withers (Legacy)
* 2007: Best of (2007)
# Taqiya (Islamismo)

No islamismo xiita, Taqiya ou Taqiyya (em árabe: تقیة taqiyyah, literalmente "prudência, medo") é uma dissimulação preventiva ou negação da crença e prática religiosa em razão de perseguição sofrida.
Um termo relacionado é Kitmān (lit. "ação de cobrir, dissimulação"), que tem um sentido mais específico de dissimulação por silêncio ou omissão.
Esta prática é enfatizada no islamismo xiita, pelo qual os adeptos podem ocultar sua religião quando sob ameaça de perseguição ou compulsão. A prática é rejeitada no islamismo sunita. Existem dois elementos principais do conceito: evitar a divulgação da associação com os Imames ao fazê-lo pode expor a comunidade a perigos ou danos, e manter os ensinamentos esotéricos dos Imames escondidos daqueles que não estão preparados para recebê-los.
Taqiyya foi inicialmente realizado sob coação por alguns dos companheiros de Maomé. Mais tarde, tornou-se particularmente importante para os xiitas devido à sua experiência como minoria religiosa perseguida. De acordo com a doutrina xiita, a taqiyya é permitida em situações em que há perigo esmagador de perda de vida ou propriedade e onde nenhum perigo para a religião ocorreria. Taqiyya também foi politicamente justificada particularmente entre os doze xiitas, a fim de manter a unidade entre os muçulmanos e a fraternidade entre os clérigos xiitas.
Yarden Mariuma, sociólogo da Universidade de Columbia, escreve: "Taqiyya é um termo jurídico e islâmico cujo significado é mutável se refere a quando um muçulmano é permitido, sob a lei da Sharia, a mentir. Um conceito cujo significado variou significativamente entre as seitas islâmicas, estudiosos, países e regimes políticos, é, no entanto, um dos termos-chave usados pelos recentes polemistas anti-muçulmanos."