# Alejandra Venegas

Alejandra Venegas (Mexico-Stad, 1986) is een Mexicaanse [[kunstenaar}kunstenares]]. Haar werk bevindt zich op het snijvlak tussen figuratief en abstract en wordt gekenmerkt door zowel elementen van schilderkunst als van pre-columbiaanse houtsculptuur-tradities. Venegas woont en werkt vanuit Xochimilco.

## Opleiding en Artist-in-Residence

Venegas studeerde aan de La Esmeralda kunstacademie in Mexico-Stad. Hiernaast was ze artist-in-residence bij Fundación Casa Wabi in Puerto Escondido (Mexico, 2018) en bij Fundación Ama Amoedo in José Ignacio (Uruguay, 2023). Venegas ontving tweemaal een stipendium van het FONCA, het nationale kunstfonds van Mexico (2013 en 2015).

## Tentoonstellingen

Venegas heeft diverse solotentoonstellingen gehad, waaronder Nubada (2022) bij Proyectos Monclova in Mexico-Stad, Timicho (2019) en Frequently the Wood Are Pink (2020) bij Dürst Britt & Mayhew in Nederland, en Dig Ponds and Pile Up Mountains (2019) bij Fundación Casa Wabi in Mexico-Stad. Daarnaast nam ze deel aan verschillende groepstentoonstellingen, zoals Earth (2023) van de AzkoNobel Art Foundation; Bitácoras (2022) van Fundación Casa Wabi in het Querétaro Museum voor Hedendaagse Kunst; What the Moon Can Tell You Has Been Said by the Sun (2022) bij Dürst Britt & Mayhew; Dancing in the Darkness (2020) bij de Karen Huber Gallery in Mexico-Stad; Then the Form (2019) bij Galería de Arte Mexicano (GAM) en Quality Time (2019) bij Proxyco Gallery in New York.
De afgelopen jaren is haar werk in solo en duo-presentaties getoond op beurzen door art-basel miami beach, LISTE-art fair (Basel), Artissima (Turijn), ARCO Lisboa, Zona Maco (Mexico-Stad) en Art Rotterdam.

## Werk

Al jong kwam Venegas in aanraking met Japanse houtsnijkunst, Tibetaanse schilderkunst; Afrikaanse houtsnijkunst en Egyptische hiërogliefen middels boeken in haar ouderlijk huis. Verder heeft de kunstenares aangegeven beïnvloed te zijn door kunstenaars als Wassily Kandinsky, Joan Miró, Marsden Hartley, Max Ernst, Henri Matisse, Emily Carr, Georgia O’Keeffe en Joseph Yoakum. Wat betreft Mexicaanse kunstenaars voelt Venegas de meeste verwantschap met Dr. Atl. Daarnaast heeft ze ook een voorliefde voor pre-Columbiaanse Mexicaanse kunst. Dit eclectische referentiekader is terug te vinden in Venegas’ vormentaal, dat kenmerken heeft van modernistische en symbolistische kunst, maar ook aansluit op de "transcendentale" landschapskunst van de eerder genoemde Emily Carr, Dr. Atl. More en Georgia O’ Keeffe.
In haar werk beeldt Venegas vrijwel uitsluitend natuurlijke motieven af; zoals bergen, rivieren, regen, zee, bloemen en sprinkhanen. De inspiratie hiervoor put de kunstenares uit haar jeugd en de natuur nabij haar huis in aan de rand van Mexico-stad. Deze onderwerpen worden niet afgebeeld op een “dode”, passieve manier zoals bijv. bij een stilleven, maar juist als levend en in symbiotische staat met de rest van haar omgeving. Deze kijk op de natuur is onder andere ingegeven door Taoïstische en Boeddhistische denkbeelden. Voor haar houtsnijwerken gebruikt de kunstenares uit Mexico afkomstig materiaal, dat ze vervolgens beschilderd met gouache of olieverf. Naast dit meer plastische werk maakt Venegas ook schilderijen en tekeningen

## Collecties

Het werk van Venegas is in zowel private als publieke kunstcollecties terug te vinden:
* Museum Voorlinden, Wassenaar, Nederland
* Fundacíon ARCO, beheerd door Centro de Arte Dos de Mayo Madrid, Spanje
* Tequila 1800 Collection, Guadalajara, Mexico
* Roche Art Collection, Basel, Zwitserland
* Azko Nobel Art Foundation, Amsterdam, Nederland
Externe Links
* Venegas’ pagina op de website van Dürst- Britt & Mayhew
* Venegas’ pagina op de website van Proyectos Monclova