# Un superfilm del 1902/Il mio viaggio sulla terra

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Un superfilm del 1902 Georges Méliès CC BY-SA 3.0 GFDL Indice:Un superfilm del 1902.pdf //it.wikisource.org/w/index.php?title=Un_superfilm_del_1902/Il_mio_viaggio_sulla_terra&oldid=- 20250306080700 //it.wikisource.org/w/index.php?title=Un_superfilm_del_1902/Il_mio_viaggio_sulla_terra&oldid=- 20250306080700
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Il mio viaggio sulla Terra
Sono nato a Parigi nel 1861. La mia prima passione fu il teatro: i famosi fantocci meccanici di Robert Houdin — l'Arlecchino, la Testa di Belzebù, il Pipistrello rivelatore — mi trasportavano letteralmente fuor di me stesso. E siccome avevo un certo talento naturale per la meccanica, tanto feci e tanto studiai finchè mi riuscì di riprodurre quelle meravigliose marionette. In teatro debuttai poi come prestidigitatore alle «Galerie Vivienne» e nel «Cabinet fantastique » del Museo Grévin. E solo qualche anno dopo (1888) ebbi la ventura di diventar proprietario del teatro «Robert-Houdin». I fantocci che avevano incantato la mia infanzia erano finalmente miei! Passavo giorni e notti a correggerli, a perfezionarli, ad inventare risorse nuove e stratagemmi inediti: mille diavolerie, insomma, per attrarre l'attenzione degli spettatori, e trasportarli fuori della realtà. Si cominciava intanto a parlare di una sorprendente invenzione: il Cinematografo. I privilegiati che avevano assistito alle prime dimostrazioni, non si stancavano di parlar con meraviglia de l'arroseur arrosé e de la sortie des usines lumière. Nel nuovo strumento, nella nuova forma di spettacolo, io intravvidi subito possibilità sconosciute, e presi il mio partito. Nel 1896 trasformai il teatro «Robert-Houdin» in una sala di proiezione, costituii una Casa Editrice (la Star-film) e creai a Montreuil-sous-Bois il primo teatro di posa. Esso risultava, in certo senso, dal connubio d'uno studio fotografico (gigantesco
addossata ad una delle pareti si trovava la cabina per l'apparecchio e l'operatore; mentre il palcoscenico era sistemato contro la parte opposta. Identico a quelli dei teatri, esso era fornito di trabocchetti, botole e quinte. A destra ed a sinistra, naturalmente, si trovavano i retroscena, col loro deposito di fondali; più indietro, i camerini per gli attori e le comparse. Aperture, coperchi ed altri trucchi praticati nel palcoscenico permettevano l'apparizione e la sparizione delle divinità infere nelle fiabe fantastiche. Al disopra poi era piazzato tutto l'armamento di tamburi e verricelli per le manovre di forza (personaggi o carri volanti, voli obliqui di angioli e di fate, ecc.). Mentre speciali dispositivi permettevano lo svolgimento dei fondali panoramici, tutta una batteria di proiettori serviva ad illuminare e far risaltare le apparizioni. In definitiva, una perfetta riproduzione del teatro fantastico, sia pure su scala ridotta. In questo stabilimento, girai le mie prime féeries: cendrillon, le diable au convent, le château du diable. Tutto stava a cominciare. E un giorno ebbi una sorpresa: mentre filmavo pacificamente la Piazza dell'Opera, a Parigi, l'apparecchio mi si arresta. Sospendo il lavoro, per far eseguire la riparazione, poi riattacco. E che mi salta fuori in proiezione? Là dove passavano gli uomini, d'un salto si vedono delle donne; ad un tranway si sostituisce un carro funebre. Senza volerlo, avevo scoperto il ‘trucco per sostituzione‚. La scoperta ebbe per me una importanza capitale. Me ne servii subito in teatro per far sparire di colpo i miei personaggi, trasformare una rosa
in un cardo, una statua in una forma vivente. E successivamente, in virtù del caso od a forza di tentativi, pervenni a trovare, ad uno ad uno, tutti i trucchi di cui si servono ancora oggi i registi: passaggi di scene per dissolvenza, sovrimpressione su fondi neri o già impressionati, sdoppiamento di personaggi. Era proprio questo il mondo della mia fantasia, e la vecchia esperienza di prestidigitatore e d'illusionista mi aiutava non poco. Non c'era immaginazione, non fiaba, non portento, a cui non dessi corpo nel mio teatro di prosa: bagnanti seminude nuotavano fra terra e cielo; palombari riportavano a galla navi e tesori naufragati; automobili-fantasmi scalavano il Righi; treni scalavano il cielo, sospesi a palloni aerostatici; macabri musicisti palleggiavano le loro teste, che andavano ad impigliarsi ad un pentagramma di fili telegrafici, per figurarvi le prime note del God save the King. Credo di poter dire che pochi uomini giunsero a vivere appieno dentro il loro sogno, quanto io in quegli anni. Non pensavo che ai miei lavori, non vedevo che quelli. Mi facevo di volta in volta, e secondo l'occorrenza, scenarista, decoratore, attore, regista, trovarobe, montatore, editore. Nel mio ufficio passavano i direttori della Vitagraph, della Pathé Frères; passò perfino Edison. Oltre a queste soddisfazioni morali, c'erano quelle materiali, perchè i miei affari andavano a gonfie vele. Nel 1905 mandai mio fratello a fondare una succursale a New-York. Mi pareva di aver toccato l'apice: ed effettivamente fu così perchè da quel punto la mia stella cominciò a declinare. Gli americani correvano ai ripari: Edison otteneva il monopolio di
sfruttamento del mercato. E la mia succursale dovette chiudere i battenti. Poi venne, in Europa, la guerra, e vennero le crisi economiche del dopoguerra. La Star-film scomparve, il teatro «Robert-Houdin» scomparve. Come nella più lugubre delle mie fantasie! Degli anni che seguirono, e di questi ultimi, preferisco non parlare. Quando il disastro mi colpì, ero ormai troppo vecchio per rifarmi un'esistenza. Vivo povero e non mi rimangono, per consolarmi, che i ricordi del passato.