# Le memorie di Georges Méliès/Seconda puntata

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Le memorie di Georges Méliès Georges Méliès CC BY-SA 3.0 GFDL Indice:Le memorie di Georges Meliès.pdf //it.wikisource.org/w/index.php?title=Le_memorie_di_Georges_M%C3%A9li%C3%A8s/Seconda_puntata&oldid=- 20250306190300 //it.wikisource.org/w/index.php?title=Le_memorie_di_Georges_M%C3%A9li%C3%A8s/Seconda_puntata&oldid=- 20250306190300
[p. 4 ABBIAMO ricordato tutto ciò per dire che molto tempo prima che apparisse il cinema, Méliès aveva già molta familiarità con le proiezioni propriamente dette. eseguite sia con la luce ossidrica, sia con la luce ossidrica, sia infine con le lampade ad arco. La sua esperienza in questo campo era già compiuta quando egli si dedicò alla cinematografia; fu anzi, per lui, un certo vantaggio, dato che gli apparecchi cinematografici, almeno a quell'epoca, erano identici. Cominciò allora per Méliès un'attività divorante, che noi descriveremo in tutti i suoi dettagli nel corso di questa biografia, giacché essi appaiono pieni d'interesse. Intanto daremo in forma abbreviata la sua attività cinematografica attraverso un articolo che fu pubblicato nel numero del 21 agosto 1931 di «Ciné-Journal» a firma Leon Druhot. In seguito a una domanda della Corporazione, è stato conferito a Georges Méliès il titolo di Cavaliere della Legion d'Onore. Riconoscimento giusto, ma come questa giustizia appare tarda per uno dei più anziani e più importanti pionieri della cinematografia! Vediamo un po', in ogni modo, quali furono le tappe della sua vita estremamente laboriosa: 1895. Invitato da Louis Lumière, Méliès assiste alla prima proiezione cinematografica (detta proiezione storica) e rimane sorpreso alla vista delle prime fotografie animate. Subito egli desidera di acquistare o noleggiare un apparecchio per il suo teatro, ma Lumière ne rifiuta la vendita, volendo consacrare la sua invenzione solamente alla scienza e precisamente allo studio del movimento come aveva già fatto, ma imperfettamente, Marey. Tuttavia Méliès, vedendo in quell'apparecchio uno strumento meraviglioso per il suo teatro, si dà alle ricerche e dopo molte prove costruisce egli stesso la sua prima camera. Un mese dopo riesce a proiettare le sue immagini, aprendo cosi al pubblico del teatro Robert-Houdin, il primo cinema del mondo. 1896. Nella sua proprietà di Montreuil, costruisce il primo studio cinematografico con scene e macchine teatrali. 1897. Crea lo spettacolo cinematografico propriamente detto, producendo i primi grandi film e le prime ricostruzioni storiche. 1898. Inventa tutti i procedimenti del truccaggio che dopo di lui furono usati universalmente, e arricchisce poi la tecnica cinematografica di continue invenzioni. 1899. Crea il genere fiabesco e fantasmagorico dei film dopo aver iniziato successivamente i drammi, le commedie, i vaudevilles, l'opera comica, l'operetta, viaggi fantastici, documentari, attualità, ecc. 1900. Fonda la prima Camera Sindacale degli Editori Cinematografici, la cui sede era nel foyer del teatro Robert-Houdin, 8 B.d des Italiens. Eletto presidente, conserva le sue funzioni fino al 1912. 1908 e 1909. Presiede i due primi congressi internazionali del cinema a cui partecipano la Francia, l'Italia, l'Inghilterra e la Germania, le sole nazioni che a quell'epoca producessero regolarmente dei film. Nonostante l'accanita resistenza di tutte le case di produzione che non volevano cambiare i loro materiali, egli sostiene la necessità di un'unica perforazione nelle pellicole e determina così il sorgere definitivo dell'industria internazionale del cinema. 1904. Costretto dalla copia e dalla contraffazione americana dei suoi film, apre a Nuova York, sotto la direzione d'un dei suoi fratelli, Gaston Méliès, una succursale e alcuni laboratori per assicurare, mediante un «Copyright», il rispetto della proprietà delle sue composizioni.
Con Charles Pathé e Louis Lumière introduce il film francese in America, ma si vede presto costretto a far parte del trust Edison, che rivendica tutti i suoi brevetti riferentisi alla cinematografia (Motion Picture) ed esige un'interessenza sulla vendita dei film degli altri editori. A partire da questo momento tutti i suoi negativi sono stampati in due copie allo studio di Montreuil, e uno di essi è spedito a New York, dove vengono tratti i positivi per l'America. Disegnatore, decoratore, illusionista, autore dei propri scenari, regista e attore principale di tutte le sue composizioni, produce dal 1896 al 1914 un considerevole numero di film dovuti interamente alla sua immaginazione. Questi film ottennero un successo mondiale e diedero a Méliès fama di «Re della Fantasmagoria», «Giulio Verne del Cinema» e «Mago dello Schermo».
Infine avendo perduto durante la guerra molto denaro, si vide costretto ad abbandonare un'arte di cui era stato uno dei principali creatori. Oggi, coloro che intendono fare del cinema e trovano in commercio tutto il materiale richiesto, completo e perfezionato, non possono immaginare le difficoltà contro le quali ebbero a lottare i creatori di questa industria, in un'epoca in cui non esisteva nulla di ciò, e dove ciascuno teneva rigorosamente segreti i propri esperimenti e le proprie ricerche. Così Méliès, come Pathè, Gaumont e altri, non riuscirono ad ottenere buoni risultati se non costruendo numerose macchine che presto si rendevano insufficienti e dovevano essere sostituite con altre più perfette. É evidente che tutto ciò non si faceva che con grandi perdite di tempo e di denaro. Per questo, durante i primi nove mesi del 1896, Méliès non potè fare come gli altri che delle scene all'aperto o dei piccoli film comici senza importanza, giacché tutto il suo tempo era assorbito dalla creazione e dal perfezionamento del materiale da presa, di sviluppo e di proiezione. Quando infine Méliès potè avere un laboratorio ben organizzato, diede subito corso alla sua accesa immaginazione e cominciò quella lunga serie di spettacoli straordinari che ebbero il loro inizio nel 1896 con «L'escamotage d'une Dame chez Robert-Houdin» e che continuarono fino al 1914. Si videro di volta in voita spettacoli sempre più importanti che in poco tempo resero famoso il loro autore in tutto il mondo. Possiamo dire che la marca «Geo Méliès-Star Film» fu reputata per lunghi anni come la migliore, a causa delle virtuosità dei suoi film e del loro carattere internazionale. Dopo la prima rappresentazione cinematografica che Louis Lumière diede in pubblico a Parigi, Méliès, mentre cercava di costruire un apparecchio da presa, venne a sapere che un ottico inglese, W. Paul stava per mettere in vendita un proiettore che permetteva l'impiego dei film su fondo nero del Kinetoscopio Edison. Méliès acquistò l'apparecchio e si procurò qualche film Edison. Con questi strumenti rudimentali, il teatro Robert-Houdin cominciò le prime proiezioni cinematografiche nel salone di un appartamento, e non in un ambiente improvvisato come fecero i primi divulgatori della nuova invenzione. Lo studio del meccanismo di questo apparecchio permise a Méliès di rendersi conto che le riprese non potevano farsi altro che con l'aiuto di un dispositivo analogo, chiuso in una camera oscura munita di un obbiettivo speciale per la fotografia ma differente dagli obbiettivi di proiezione. Fu dunque dall'apparecchio di proiezione Paul che Georges Méliès potè costruire il suo. Ma a quel tempo non esisteva sul mercato nessun obbiettivo speciale, né pezzi meccanici simili a quelli di cui un inventore d'oggi potrebbe giovarsi. Occorreva dunque costruire l'apparecchio in tutti i suoi pezzi e Méliès dovette fabbricarli uno per uno nel piccolo laboratorio del teatro Robert-Houdin, che serviva alla costruzione e la riparazione degli automi e degli apparecchi di prestidigitazione. La macchina da presa, finalmente montata, ebbe la fortuna di ottenere subito un dispositivo completamente diverso dal sistema Lumière, ma del tutto soddisfacente (febbraio 1896). Non restava allora che cominciare qualche presa d'assaggio. A Parigi era impossibile procurarsi la pellicola da impressionare. Avendo saputo che l'ottico inglese W. Paul ne possedeva, Meliès non esitò a partire per Londra; l'ottico tuttavia rifiutò di cedergli una ventina di bobine di prova, e Méliès fu costretto ad acquistare una cassa intera di pellicola Eastman, che gli costò l'enorme somma di 45.000 franchi. Tornato a Parigi s'accorse che la pellicola non era perforata; siccome tutte le scatole erano ermeticamente chiuse, questo particolare gli era sfuggito. Fu un certo Lapipe, che abitava al 141 di rue Oberkampf, che si incaricò di costruire uno strumento per la perforazione dei film, seguendo il passo del rocchetto di trasporto. Ma che strumento! Si trattava di una specie di maglio che si manovrava a mano con enorme sforzo e che non faceva più di due buchi alla volta. In queste condizioni ci si può render conto della lunghezza di un simile lavoro e della fatica che costava.
(Continua)