# Trasformazioni industriali e trasformazioni linguistiche nel cinema americano del dopoguerra/Capitolo 4 - Il western come genere americano/Il genere/La versione di Hollywood

../Un topos letterario ../Western, mito e storia IncludiIntestazione 30 novembre 2024 75% Tesi universitarie
Trasformazioni industriali e trasformazioni linguistiche nel cinema americano del dopoguerra Giulio Picciolini 1981 CC BY-SA 3.0 GFDL //it.wikisource.org/w/index.php?title=Trasformazioni_industriali_e_trasformazioni_linguistiche_nel_cinema_americano_del_dopoguerra/Capitolo_4_-_Il_western_come_genere_americano/Il_genere/La_versione_di_Hollywood&oldid=- 20241206194830 //it.wikisource.org/w/index.php?title=Trasformazioni_industriali_e_trasformazioni_linguistiche_nel_cinema_americano_del_dopoguerra/Capitolo_4_-_Il_western_come_genere_americano/Il_genere/La_versione_di_Hollywood&oldid=- 20241206194830
Il cinema dette così un contributo decisivo alla consacrazione della storia americana nel mito del Far West, perché rispetto alla letteratura riuscì a rendere la vera dimensione estetica di questo avvenimento storico. Come infatti dice André Bazin, il cinema stesso è un'arte specificatamente epica:
Il cinema espresse in irrefutabili termini di grandezza la più recente storia americana, una forza ideale che ancora permeava la vita e la filosofia della vita della gran massa della gente, la quale accettava con entusiasmo di entrare in possesso dell'eredità dei pionieri, ricavando dalle loro avventure i principi morali fondamentali alla comprensione del proprio destino. Su questa base l'industria del cinema ha costruito uno spettacolo di facile consumo popolare. Vista in questa prospettiva, nel corso di più di 70 anni di film western, la versione hollywoodiana dell'epopea del West ha sempre presupposto, al di là delle pur notevoli differenziazioni, l'inevitabile manipolazione della storia nazionale degli Stati Uniti da parte di un gruppo di cineasti, che spesso e volentieri si sono limitati semplicemente ad andare incontro alle aspettative di un pubblico desideroso di vedere sugli schermi duelli, scazzottamenti nei saloon, caccia ai banditi, rodei, ecc. Essi hanno svolto appieno la loro funzione di confezionatori di miti e di leggende, una funzione strettamente connessa alla nascita stessa del cinema realistico e drammatico negli Stati Uniti. Infatti, i numerosi sforzi compiuti dalla neonata arte cinematografica nel tentativo di realizzare quelli che si definivano "theatrical films" trovarono la loro prima concretizzazione proprio in un western: The Great Train Robbery (1903), "One eight-hundred foot film", scritto, diretto e fotografato da Edwin S. Porter. E poco importa che sempre la Edison Company, già avesse prodotto nel 1898 Cripple Creek Bar-room di W.K.L. Dickson, una serie di brevi vignette sulla vita del West. In The Great Train Robbery non si trattava più di semplici vignette; esso raccontava una vera e propria storia attraverso le immagini, senza nessun sottotitolo, passando con fluidità dagli interni agli esterni, costruendo un'inedita tensione drammatica intorno alla vicenda. Da quel momento il western, oltre che un genere letterario, divenne un genere del cinema americano, anzi il tipico genere del cinema americano.
Ma se, come dice André Bazin, il cinema è ormai l'arte specifica dell'epopea, allora occorre vedere dietro il graduale evolversi di questo genere cinematografico, i suoi stereotipi e le sue innovazioni, le tracce di una realtà più profonda, quella del mito.

#### Note

* ↑ George N. FENIN & William K. EVERSON, The Western From Silents to the Seventies, New York, Penguin Books (2° ed.), 1978, pag. 8
* ↑ André BAZIN & Jean Louis RIIWEYROUT, Il western ovvero il circo americano per eccellenza, Bologna, Cappelli, 1957