# La grande bellezza

La grande bellezza è un film del 2013 co-scritto e diretto da Paolo Sorrentino.
È stato presentato in concorso al Festival di Cannes 2013. Nel 2014 ha vinto il Premio Oscar come miglior film in lingua straniera, Golden Globe e il BAFTA nella stessa categoria, quattro European Film Awards, nove David di Donatello (su 18 candidature), cinque Nastri d'Argento e numerosi altri premi internazionali.
Il titolo del film è tratto da un copione inutilizzato dell'attore casertano Roberto De Francesco, amico di Sorrentino.

## Trama

Jep Gambardella è un navigato giornalista di costume e critico teatrale, uomo affascinante, impegnato per lo più a vagare tra gli eventi mondani di una Roma immersa nella bellezza della sua storia e nello squallore e superficialità dei suoi abitanti d'oggi, in un contrasto impietoso. Cimentatosi in gioventù anche nella scrittura creativa, è autore di una sola opera, L'apparato umano. Nonostante gli apprezzamenti e i premi ricevuti, Jep non ha più scritto altri libri, non solo per pigrizia, ma soprattutto per un blocco creativo dal quale non riesce a uscire. Con il tempo, lo scopo della sua esistenza è diventato quello di trasformarsi in un "mondano". Jep partecipa ogni notte a un teatrino confuso e annoiato di amici intimi e compagni di sventure, tra i quali: Romano, scrittore teatrale mai realizzato e perennemente al guinzaglio di una giovane donna che lo sfrutta senza ricambiare il suo sentimento; Lello, ricco venditore all'ingrosso di giocattoli dalla parlantina sciolta e marito infedele di Trumeau; Viola, facoltosa borghese e madre di un ragazzo affetto da gravi problemi psichici di nome Andrea; Stefania, egocentrica scrittrice radical chic; Dadina, la direttrice nana del giornale per il quale Jep scrive.
Anche la vita culturale non è più in grado di fornirgli stimoli, come quando assiste alla performance di un'osannata artista concettuale e poi in un'intervista ne smaschera l'inconsistenza intellettuale.
Una mattina, tornando da uno di quegli insipidi salotti, Jep incontra sul pianerottolo di casa il marito di Elisa, donna che un tempo era stata il suo primo (e probabilmente unico) vero amore: l'uomo, in lacrime, gli comunica che Elisa è morta lasciando dietro di sé solo un diario chiuso da un lucchetto, che l'uomo ha violato e in cui la donna narra dell'amore mai sopito verso Jep. Il marito ha scoperto così di essere stato, per 35 anni, nient'altro che "un buon compagno". Il vedovo, ora afflitto, tuttavia ben presto troverà consolazione nell'accoglienza affettuosa della sua domestica straniera. L'episodio, unito al compimento del suo 65º compleanno, spinge Jep a una profonda e malinconica rivisitazione della sua vita, a una lunga meditazione su se stesso e sul mondo che lo circonda, e soprattutto innesca in lui un pensiero che, probabilmente, albergava nascosto in lui da molto tempo, quello di cimentarsi ancora nella scrittura.
Roma diventa così teatro onirico di feste, vignette, presagi e incontri casuali: da Ramona, avvenente spogliarellista figlia di un suo vecchio amico, al cardinale Bellucci, in cui è più viva la passione per la cucina che per la fede cattolica; ma soprattutto la città diventa il vero palcoscenico di Jep stesso, sempre più convinto della futilità e dell'inutilità della sua esistenza. Il sogno di recuperare la sua identità di scrittore e letterato, di ritornare a quell'innocente bellezza del primo amore adolescenziale, sembrano infrangersi di fronte allo spettacolo squallido e miserabile con cui ogni sera egli deve e al contempo vuole confrontarsi.
Ben presto anche il giro di frequentazioni di Jep si riduce: Ramona, con cui aveva instaurato un rapporto casto e profondo, muore per un male inguaribile che era anche la causa inconfessata del suo continuo bisogno di denaro, lamentato dal padre; Romano, ormai deluso dall'ingannevole fascino di Roma, lascia la città salutando solo lui; Stefania, umiliata da Jep che le aveva rivelato in faccia i suoi scheletri nell'armadio e le sue menzogne, abbandona il circolo mondano dello scrittore, rincontrandolo solo in seguito e mostrandosi cambiata; Andrea, il figlio di Viola, si suicida schiantandosi volontariamente con l'auto e dopo la sua morte la madre dona tutti i suoi beni alla Chiesa cattolica e diventa missionaria in Africa.
La povertà di contenuti che egli continua a scorgere nelle feste trash e volgari cui malgrado tutto partecipa lo induce intanto, in un momento di ebbrezza, a un'amara confessione a cuore aperto sull'incapacità di adattarsi al mondo circostante.
Si direbbe il segno di un fallimento durato un'intera vita, ma, proprio nel momento in cui le speranze sembrano abbandonarlo definitivamente, ecco che l'illuminazione arriva: dopo aver ospitato a cena una ultracentenaria missionaria cattolica nel terzo mondo in "odore di santità" – incontro combinato da Dadina nella vana speranza di fargliela intervistare – Jep si reca all'Isola del Giglio per un reportage sul naufragio della Costa Concordia, che la stessa Dadina da tempo gli chiedeva. Lì rivive in un flashback la sua prima volta con Elisa e in lui si riaccende un barlume di speranza: egli è finalmente pronto per scrivere il suo nuovo romanzo. Lo sguardo finalmente sereno di Jep che osserva sorridente l'alba romana chiude il film, sulle note di The Beatitudes di Vladimir Martynov, suonato dal Kronos Quartet.

## Produzione

Le riprese del film sono iniziate a Roma il 9 agosto 2012. Le scene ambientate al mare sono state girate invece nei primi di settembre all'Isola del Giglio, presso il faro di Capel Rosso, visibile nel film. Il film è costato circa 9,2 milioni di euro.

### Scene eliminate

Nei titoli di coda del film il regista ringrazia Giulio Brogi e Fiammetta Baralla per la partecipazione. Le scene in cui erano presenti gli attori sono state tagliate nella versione distribuita del film. Queste scene compaiono invece nella versione integrale proiettata dal 27 al 29 giugno 2016 nei cinema.
* In una scena Brogi, nei panni di un anziano regista, racconta a Jep Gambardella la sua prima sensazione di "incanto" visivo: l'accensione del primo semaforo installato a Milano tra piazza Duomo e via Torino: «Mi pare che fosse il 12 aprile 1925. Mio padre mi mise sulle spalle perché c'era una gran folla, ma capisce? Una folla, radunata per vedere un semaforo. Che bellezza! Che grande bellezza!»
* Nell'altra scena tagliata compare Fiammetta Baralla che interpreta la vecchia madre di Sabrina Ferilli.

## Colonna sonora

* Torino Vocalensemble – I Lie – 5:36 (musica: David Lang) – registrato da Fabrizio Argiolas
* Maya Beiser – World to Come IV – 3:54 (musica: David Lang)
* Else Torp – My Heart's in the Highlands (feat. Christopher Bowers-Broadbent) – 8:29 (testo: Robert Burns – musica: Arvo Pärt)
* Lele Marchitelli – Time – 1:28
* Kronos Quartet – The Beatitudes – 5:25 (musica: Vladimir Martynov)
* Zbigniew Preisner – Dies Irae – 4:54
* The Choir of the Temple Church – The Lamb – 3:33 (musica: John Tavener)
* Donald Johanos – Sinfonia in do maggiore - II (Andante adagio) – 9:35 (musica: Georges Bizet)
* Lele Marchitelli – River Flows – 1:56
* Dawn Upshaw – Sinfonia n. 3 - III (Cantabile semplice) – 16:56 (musica: Henryk Górecki)
* Mikk Üleoja – Beata Viscera – 8:15 (musica: Perotinus)
* Bob Sinclar – Far l'amore (feat. Raffaella Carrà) – 6:25 (Vittorio Sessa Vitali, Carmelo Carucci)
* Decoder Ring – More Than Scarlet – 2:50
* Gui Boratto – Take My Breath Away – 6:48 (Gui Boratto)
* Lele Marchitelli – Brain Waves – 2:03
* Damien Jurado – Everything Trying – 3:26 (Damien Jurado)
* Tape – Parade (feat. Damien Lindelof) – 5:39 (Tape)
* Lele Marchitelli – Color My World – 3:06
* Antonello Venditti – Forever – 4:13 (Antonello Venditti)
* Lele Marchitelli – Surge of Excitement – 2:31
* Rachel's – Water from the Same Source – 6:18 (Rachel's)
* Lele Marchitelli – Settembre non comincia – 1:56
* Monica Cetti – Ti ruberò – 2:58 (Bruno Lauzi)
* Lele Marchitelli – Trumeau – 5:16
* La Banda Gorda – Que no se acabe el mambo – 3:44
* Studio Allstars – We No Speak Americano – 4:30 (Yolanda Be Cool)
* Exchpoptrue – Discoteca – 5:25 (Exchpoptrue)
* El Gato DJ – There Must Be an Angel – 5:11 (Lorraine Bowen)
* Lele Marchitelli – Ramona – 3:01
Durata totale: 145:21

## Promozione

Il primo teaser trailer del film è stato diffuso il 9 aprile 2013.

## Distribuzione

La grande bellezza arriva nelle sale cinematografiche italiane il 21 maggio 2013, contemporaneamente alla presentazione al 66º Festival di Cannes. Il giorno successivo viene distribuito in Francia dalla Pathé. Durante il settembre 2013 il film esce in Inghilterra, luogo in cui riceve un ampio consenso. Il film arriverà anche nelle sale degli Stati Uniti d'America.
Dopo la vittoria del Golden Globe 2014, il 16 gennaio 2014 il film ritorna nuovamente nelle sale cinematografiche delle principali città italiane.
Dopo tre anni dall'uscita italiana e due dalla consacrazione agli Oscar, come preannunciato dalla Nexo Digital, dal 27 al 29 giugno 2016, viene proiettata la versione integrale del film, arricchita di 30 minuti reintegrati.
Dopo la vittoria dell'Oscar 2014, il 4 marzo 2014 il film è stato trasmesso in prima serata da Canale 5, totalizzando 8 861 000 spettatori e raggiungendo il 36,11% di share, diventando quindi la pellicola cinematografica più vista degli ultimi dieci anni sulla televisione italiana.

## Accoglienza
### Incassi

Nella prima settimana di programmazione in Italia il film ha incassato 2 471 175 €. L'incasso totale nelle sale italiane è stato di 7 269 378 €. Il film ha incassato in tutto il mondo 24.164.400 di dollari superando il budget di 9.200.000 euro.

### Critica
#### Critica italiana

È stato osservato che mentre la critica cinematografica internazionale ha giudicato in genere positivamente il film di Sorrentino, quella italiana si è divisa in giudizi severi:
(Nanni Delbecchi, recensione su Il Fatto Quotidiano, 30 maggio 2013)
Oppure di grande apprezzamento:
(Alessia Starace, recensione su Movieplayer.it, 21 maggio 2013)
Contrasto di giudizi che è stato variamente interpretato, ma che nelle valutazioni negative sembra ricollegarsi al motivo ricorrente della supposta presunzione e ambizione del regista di proporre una sua visione, quasi un seguito de La dolce vita di Federico Fellini, che trova invece accoglienza nell'immaginario degli spettatori stranieri che apprezzano questa riproposizione.
Viene però notato che in realtà:
(Alessandra Levantesi Kezich, recensione su La Stampa, 21 maggio 2013)
(Nanni Delbecchi, recensione su Il Fatto Quotidiano, 30 maggio 2013)
Si rimprovera inoltre al regista una compassata freddezza e distanza dai personaggi della sua storia e dalla bellezza di Roma che è la grande protagonista incombente in tutto il film:
(Dario Zonta, recensione su MyMovies)
Per altri invece proprio la rivisitazione dei temi felliniani nella visione di Sorrentino costituisce il maggior titolo di merito del film:
(Luciano Stella, recensione su L'Huffington Post, 17 gennaio 2014)
Mentre per Alessio Bosco, sulla testata giornalistica indie-eye.it, Fellini, Scola e Ferreri sono proprio il punto debole di un cinema inutilmente citazionista:
(Alessio Bosco, recensione su indie-eye.it, 30 maggio 2014)
Mariarosa Mancuso, su Il Foglio, fa notare come nelle scene degli incontri e delle feste sulle terrazze romane non sia stato incluso nessun personaggio che abbia a che fare con la politica, a differenza, ad esempio, de La terrazza di Ettore Scola, a cui la pellicola di Sorrentino è stata paragonata.
Stenio Solinas, in un articolo per Il Giornale, si focalizza sull'importanza che ha il tempo all'interno della pellicola:
(Stenio Solinas, recensione su Il Giornale, 22 maggio 2013)
Natalia Aspesi, su Repubblica, ha elogiato il film non solo per la trama e la caratterizzazione dei personaggi ma anche per la sceneggiatura e la colonna sonora:
(Natalia Aspesi, recensione su Repubblica, 21 maggio 2013)
C'è chi ha apprezzato soprattutto il contrasto tra i concetti di bellezza e di morte all'interno del film:
(Roberto Escobar, recensione su l'Espresso, , 30 maggio 2013)
Cristina Piccino, su il manifesto, analizza più a fondo il concetto di "bellezza" proposto da Sorrentino:
(Cristina Piccinino, recensione su il manifesto, 21 maggio 2013)
Dopo aver fatto scaturire una vasta serie di critiche, il film è stato utilizzato anche come uno specchio sulla realtà italiana post-crisi.
Philippe Ridet, corrispondente a Roma di Le Monde, critica il film su Internazionale sostenendo i giornalisti de La Stampa Raffaella Silipo e Gianni Riotta:
Ma i seimila votanti di Hollywood sono fatti così. Amano l’Italia per come se la immaginano, così come tutti i membri delle giurie che hanno premiato il film in giro per il mondo prima del suo trionfo a Los Angeles. 5 maggio 2014»
Il pensiero di Ridet sarà controbattuto in un articolo di Tiziano Peccia per la rivista accademica brasiliana O Olho da História in un articolo che - dedicato alla bellezza - segue la morte di Umberto Eco:
Eppure bisogna porsi un quesito: era questo il messaggio di Sorrentino? Il regista napoletano voleva enfatizzare il tema della decadenza italiana, come denunciato dai Media, e non, più profondamente, quello della frenesia moderna e mondana che ti seduce, ammalia, concupisce, e poi abbandona gravido di una manciata di sogni infranti e dannati? Il fatto che un film come la Grande Bellezza possa essere interpretato come un quadro limitato al caso italiano profuma, utilizzando espressioni del giornalista Marco Travaglio, di retorica e provincialismo. Provincialismo di un popolo che probabilmente non è più abituato a sentir parlare di sé sotto un’ottica positiva o meritocratica; un paese che trasforma in presa in giro un lavoro ben fatto ed apprezzato in scala planetaria. Il provincialismo diffuso è un frutto nuovo, per un paese, come l’Italia, abituato a millenni di grandezza e produzione artistica riconosciuta e stimata ovunque. Perché un’opera sulla decadenza dei costumi, come il Satyricon di Petronio, ove vengono descritti istinti animaleschi e dissolutezze, viene interpretato come lo specchio di un'umanità viziosa e selvaggia, e non come un quadro critico sulle realtà dissolute di Pozzuoli e Crotone?»
(Tiziano Peccia, "Critica e critiche alla grande bellezza", O Olho da História, numero 22 (aprile 2016))

#### Critica internazionale

Jay Weissberg di Variety descrive il film come:
(Jay Weissberg, recensione su Variety, 20 maggio 2013)
Sul Guardian Peter Bradshaw recensisce il film valutandolo con 5 stelle su 5 (definendolo «straordinario») e conclude la sua critica scrivendo che:
(Peter Bradshaw, recensione sul Guardian, , 5 settembre 2013)
Il critico cinematografico Robbie Colins, sul Daily Telegraph, definisce la pellicola:
(Robbie Colins, recensione sul Daily Telegraph, , 13 gennaio 2014)
Sulle pagine de L'Osservatore Romano, il giornale dello Stato del Vaticano, il critico Emilio Ranzato ha invece commentato negativamente il film.

#### Giudizi

* L'Internet Movie Database ha assegnato al film un punteggio di 7,7/10.
* Il sito americano Metacritic ha assegnato alla pellicola un punteggio di 8,6 su 10.
* Sul sito Rotten Tomatoes il film ha ottenuto un voto di 7.94 su 10.
* Nel 2015, il British Film Institute ha eletto La grande bellezza come miglior film non in lingua inglese del decennio.

## Riconoscimenti

* 2014 – Premio Oscar
** Miglior film straniero (Italia)
* 2014 – Golden Globe
** Miglior film straniero (Italia)
* 2013 – European Film Award
** Miglior film a Paolo Sorrentino, Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Miglior regia a Paolo Sorrentino
** Miglior attore a Toni Servillo
** Migliore montaggio a Cristiano Travaglioli
** Nomination Miglior sceneggiatura a Paolo Sorrentino e Umberto Contarello
* 2014 – David di Donatello
** Miglior regia a Paolo Sorrentino
** Miglior produttore a Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Migliore attore protagonista a Toni Servillo
** Migliore fotografia a Luca Bigazzi
** Migliore scenografia a Stefania Cella
** Migliori costumi a Daniela Ciancio
** Miglior trucco a Maurizio Silvi
** Migliori acconciature a Aldo Signoretti
** Migliori effetti speciali a Rodolfo Migliari e Luca Della Grotta
** Nomination Miglior film a Paolo Sorrentino, Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Nomination Migliore sceneggiatura a Paolo Sorrentino e Umberto Contarello
** Nomination Migliore attrice protagonista a Sabrina Ferilli
** Nomination Migliore attrice non protagonista a Galatea Ranzi
** Nomination Miglior attore non protagonista a Carlo Verdone
** Nomination Miglior colonna sonora a Lele Marchitelli
** Nomination Miglior montaggio a Cristiano Travaglioli
** Nomination Miglior sonoro a Emanuele Cecere
** Nomination David giovani a Paolo Sorrentino
* 2013 – Nastro d'argento
** Nastro d'argento speciale a Toni Servillo
** Migliore attore non protagonista a Carlo Verdone
** Migliore attrice non protagonista a Sabrina Ferilli
** Migliore fotografia a Luca Bigazzi
** Migliore sonoro in presa diretta a Emanuele Cecere
** Nomination Regista del miglior film a Paolo Sorrentino
** Nomination Migliore produttore a Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Nomination Migliore sceneggiatura a Paolo Sorrentino e Umberto Contarello
** Nomination Migliori costumi a Daniela Ciancio
** Nomination Migliore colonna sonora a Lele Marchitelli
* 2014 – Nastro d'argento
** Premio speciale agli attori non protagonisti de La grande bellezza
* 2013 – Globo d'oro
** Migliore fotografia a Luca Bigazzi
** Nomination Miglior regia a Paolo Sorrentino
** Nomination Migliore attore a Toni Servillo
** Nomination Migliore musica a Lele Marchitelli
* 2014 – Ciak d'oro
** Miglior film a Paolo Sorrentino, Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Miglior attore protagonista a Toni Servillo
** Miglior attore non protagonista a Carlo Verdone
** Migliore attrice non protagonista a Sabrina Ferilli
** Miglior produttore a Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Migliore fotografia a Luca Bigazzi
** Migliore scenografia a Stefania Cella
** Migliori costumi a Daniela Ciancio
** Nomination Migliore sceneggiatura a Paolo Sorrentino e Umberto Contarello
** Nomination Miglior sonoro a Emanuele Cecere e Francesco Sabez
** Nomination Miglior montaggio a Cristiano Travaglioli
** Nomination Miglior colonna sonora a Lele Marchitelli
** Nomination Miglior manifesto a Anna Di Cintio, Matteo Desogus, Fabrizio Caperna e Geo Ceccarelli
* 2014 – British Academy Film Award
** Miglior film straniero (Italia)
* 2014 – Premio César
** Nomination Miglior film straniero (Italia)
* 2014 – Premio Goya
** Nomination Miglior film europeo (Italia)
* 2014 – Bari International Film Festival
** Premio Federico Fellini Platinum Award per l'eccellenza cinematografica a Paolo Sorrentino
* 2013 – Festival di Cannes
** Nomination Palma d'oro a Paolo Sorrentino
* 2014 – Satellite Awards
** Nomination Miglior film straniero (Italia)
* 2013 – Boston Society of Film Critics Awards
** Miglior film straniero a Paolo Sorrentino
* 2013 – British Independent Film Awards
** Nomination Miglior film indipendente internazionale a Paolo Sorrentino
* 2013 – Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards
** Nomination Miglior film straniero
* 2013 – Florida Film Critics Circle Awards
** Nomination Miglior film straniero
* 2013 – Hollywood Film Festival
** Miglior film straniero a Paolo Sorrentino
** Miglior film indipendente a Paolo Sorrentino
** Miglior sceneggiatura emergente a Paolo Sorrentino e Umberto Contarello
** Nomination Miglior attore a Toni Servillo
** Nomination Miglior attore all'avanguardia a Toni Servillo
* 2014 – Independent Spirit Awards
** Nomination Miglior film straniero a Paolo Sorrentino
* 2013 – Jussi Award
** Diploma di Merito per il miglior film straniero a Paolo Sorrentino
** Diploma di Merito per il miglior attore straniero a Toni Servillo
* 2013 – London Film Critics Circle Awards
** Nomination Miglior film a Nicola Giuliano e Francesca Cima
** Nomination Miglior film straniero a Paolo Sorrentino
** Nomination Miglior regista a Paolo Sorrentino
* 2013 – Los Angeles Film Critics Association Awards
** Nomination Miglior film straniero
* 2013 – New York Film Critics Circle Awards
** Nomination Miglior film in lingua straniera (Italia)
* 2013 – Sevilla Festival de Cine
** Miglior attore a Toni Servillo
** Premio Eurimages per la migliore co-produzione europea a Paolo Sorrentino, Medusa Film, Pathé
** Premio Associazione degli scrittori di Andalucia a Paolo Sorrentino e Umberto Contarello
* 2013 – Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani (SNCCI)
** Film della critica
* 2013 – Tallinn Black Nights Film Festival
** Grand Prix a Paolo Sorrentino
** Jury Prix a Luca Bigazzi
* 2013 – Toronto International Film Festival
** Nomination Special Presentations
* 2013 – Trailers FilmFest
** Miglior campagna pubblicitaria a Medusa Film, Pathé e TBWA
* 2014 – Chlotrudis Awards
** Nomination Miglior fotografia a Luca Bigazzi
* 2014 – Cinemanila International Film Festival
** Premio Lino Brocka per il Miglior film
* 2014 – Critics' Choice Movie Award
** Nomination Miglior film straniero a Paolo Sorrentino
* 2014 – Denver Film Critics Society Awards
** Nomination Miglior film straniero
* 2014 – Guardian Film Awards
** Miglior scena a "Party iniziale"
** Nomination Miglior film
** Nomination Miglior attore a Toni Servillo
** Nomination Miglior regia a Paolo Sorrentino
** Nomination Miglior attrice non protagonista a Giusi Merli
** Nomination Miglior linea di dialogo a Toni Servillo
* 2014 – International Cinephile Society Awards
** Nomination Miglior film
** Nomination Miglior film straniero
* 2014 – Palm Springs International Film Festival
** Nomination Miglior film straniero
* 2014 – Sindacato Belga della Critica Cinematografica
** Nomination Grand Prix