# Come un cammello in una grondaia

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Come un cammello in una grondaia è il sedicesimo album di Franco Battiato, pubblicato nel 1991.
Dell'album è uscita, due anni dopo, una versione in lingua spagnola intitolata Como un camello en un canalón.

## Descrizione

L'album è diviso in due parti: i primi quattro brani sono opere di Battiato mentre i restanti quattro sono lieder di autori di musica classica.
Raggiunse il decimo posto in classifica e vendette oltre 250 000 copie, risultando il trentaquattresimo disco più venduto in Italia durante l'anno.
In copertina vi è un particolare da un dipinto di Süphan Barzani, pseudonimo con cui Battiato firmava agli inizi i suoi dipinti.
Il titolo del disco è una citazione di Al-Biruni, scienziato persiano vissuto nell'XI secolo, che era solito pronunciare tale frase per indicare l'inadeguatezza della propria lingua nel descrivere argomenti di carattere scientifico.
Schmerzen è uno dei cinque Lieder del ciclo Wesendonck-Lieder (WWV 91), composto da Richard Wagner nel 1857 su una poesia di Mathilde Wesendonck.
Il brano Plaisir d'amour (1785) di Johann Paul Aegidius Martin venne proposto a Sibilla per il singolo del 1984 Plaisir d'amour/Sex appeal to Europe, quest'ultima composta, come gli altri brani interpretati dalla cantante, da Battiato-Pio. Il pezzo viene citato da Battiato anche nella canzone Shakleton (Gommalacca, 1998).
Gestillte Sehnsucht è tratta dall'Op. 91 Due canti per contralto, viola e pianoforte (1863-1884) di Johannes Brahms.
Oh Sweet Were the Hours è tratta dall'Op. 108 Venticinque canzoni scozzesi (1818) di Ludwig van Beethoven; il testo inglese è attribuito a William Smyth (1765-1849). Il brano fa parte del progetto di Beethoven di ri-arrangiare canzoni del patrimonio popolare britannico.

### Le sacre sinfonie del tempo

Il concetto di reincarnazione, caro a Franco Battiato, emerge in maniera sfumata e profonda in diverse sue opere. In particolare, il tema è trattato nel brano "Le sacre sinfonie del tempo" (1991), dove, attraverso un linguaggio poetico e filosofico, Battiato esplora la nozione dell'immortalità dell'anima e del suo ciclo di rinascite. Il testo recita: “(...) siamo esseri immortali caduti nelle tenebre, destinati a errare; nei secoli dei secoli, fino a completa guarigione (…) siamo angeli caduti in terra dall’eterno, senza più memoria; per secoli, per secoli, fino a completa guarigione”.
In queste parole, l'artista suggerisce una visione dell'esistenza umana come un lungo processo di "guarigione" spirituale, un cammino che si sviluppa attraverso molteplici esistenze terrene, come un peregrinare che va oltre la vita e la morte. La caduta dagli "angeli" e la perdita della memoria sono interpretati come simboli di una condizione esistenziale originaria che si manifesta in ogni incarnazione successiva. L'idea che l'anima sia destinata a errabondare attraverso i secoli prima di ritrovare la propria integrità è un richiamo alla visione ciclica del tempo, presente in molte tradizioni filosofiche e religiose, tra cui l'induismo e il buddhismo.

### L'ombra della luce

"L'ombra della Luce" è una traccia contenuta in uno degli album di Franco Battiato, che l'artista stesso ha descritto come la vetta della sua produzione musicale. Il brano, insieme ad altri suoi lavori significativi come "L'oceano di silenzio", è stato scritto durante un periodo di intensa riflessione e meditazione, che si è esteso su sei mesi. Questo periodo creativo si caratterizza per un'esplorazione profonda del tema spirituale della Luce, un concetto che ricorre frequentemente nella produzione di Battiato e che trova radici in diverse tradizioni spirituali.
Il testo di "L'ombra della Luce" esprime una riflessione sul contrasto tra il profondo affetto umano e l'ineffabile Luce, suggerendo che anche le emozioni più pure e sincere, come quelle derivanti dall'amore o dai desideri più sottili del cuore, siano solo una "ombra" della Luce stessa. In questo contesto, il termine "Luce" si carica di significati metafisici, richiamando l'idea di una realtà trascendente e infinita, spesso associata all'illuminazione spirituale o alla conoscenza superiore.
Il tema della Luce è centrale in molte tradizioni spirituali e religiose, dove è simbolo di conoscenza, verità, illuminazione interiore e divina. Battiato, noto per la sua curiosità verso il misticismo, la filosofia orientale e la spiritualità, integra in questa canzone una visione che trascende la mera esperienza terrena, alludendo a un ideale di trascendenza.

## Como un camello en un canalón

Realizzato con copertina non apribile. Tutti i crediti e i testi sono nella busta interna. Le versioni spagnole dei Sagradas sinfonias del tiempo, Como un camello en un canalón e La sombra de la luz sono di Carlos Toro. L'adattamento in spagnolo di Pobre patria è accreditato al complesso spagnolo di gran successo: El Último de la Fila.
Edito dalla Hispavox su licenza EMI-Odeon, numero di catalogo 072-7896421.

## Tracce

Testi e musiche di Franco Battiato, tranne dove indicato; arrangiamenti di Franco Battiato e Giusto Pio.

### Versione italiana

* Povera patria – 3:45 (Franco Battiato)
* Le sacre sinfonie del tempo – 3:45 (Franco Battiato)
* Come un cammello in una grondaia – 3:31 (testo: Franco Battiato e Fleur Jaeggy – musica: Franco Battiato)
* L'ombra della luce – 4:54 (Franco Battiato)
* Schmerzen (elaborazione per orchestra di Felix Mottl) – 2:50 (Richard Wagner)
* Plaisir d'amour (elaborazione per orchestra di Hector Berlioz) – 3:57 (Johann Paul Aegidius Martin)
* Gestillte Sehnsucht (elaborazione per orchestra e coro di Franco Battiato) – 5:48 (Johannes Brahms)
* Oh Sweet Were the Hours (elaborazione per orchestra e coro di Franco Battiato) – 3:38 (Ludwig van Beethoven)
Durata totale: 32:08

### Versione spagnola

* Pobre patria – 3:45 (Franco Battiato)
* Sagradas sinfonias del tiempo – 3:45 (Franco Battiato)
* Como un camello en un canalón – 3:31 (testo: Franco Battiato e Fleur Jaeggy – musica: Franco Battiato)
* La sombra de la luz – 4:54 (Franco Battiato)
* Schmerzen (elaborazione per orchestra di Felix Mottl) – 2:50 (Richard Wagner)
* Plaisir d'amour (elaborazione per orchestra di Hector Berlioz) – 3:57 (Johann Paul Aegidius Martin)
* Gestillte Sehnsucht (elaborazione per orchestra e coro di Franco Battiato) – 5:48 (Johannes Brahms)
* Oh Sweet Were the Hours (elaborazione per orchestra e coro di Franco Battiato) – 3:38 (Ludwig van Beethoven)
Durata totale: 32:08

## Formazione

* Franco Battiato – voce
* Giusto Pio - direzione Astarte Orchestra of London (Battiato, Beethoven, Brahms) e Antonio Ballista (Berlioz e Wagner).
* Antonio Ballista – pianoforte
* Filippo Destrieri – tastiera, programmazione, sintetizzatore
* Gavyn Wright – violino
* Roger Chase – viola
* Anthony Pleeth – violoncello
* Coro Ambrosian Singers of London diretto da John McCarthy

## Riconoscimenti

* L'album riceve il Premio della Critica come "Miglior Disco dell'Anno" in un referendum della stampa specializzata promosso dalla rivista Musica e Dischi.
* Povera patria si aggiudica nel 1992 la Targa Tenco come "Miglior Brano dell'Anno".