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# Chiesa di San Pedro de la Rua

La chiesa di San Pedro de la Rua, in spagnolo Iglesia de San Pedro de la Rúa, è un luogo di culto cattolico a Estella nella comunità autonoma di Navarra sul Camino Francés, uno dei rami del Cammino di Santiago di Compostela. La chiesa risale al XII secolo ed è la più antica della città.

## Storia

La chiesa è la più antica di Estella essendo stata edificata nel XII secolo, al tempo del re di Navarra Sancho VII, detto il forte. Un secolo dopo venne ampliata con la costruzione di due navate laterali alla principale.

## Descrizione
### Esterni

La chiesa si trova in posizione elevata in calle San Nicolas, parte meridionale di Estella, ed è caratterizzata dalla grande torre che si affianca alla destra dell'accesso principale. La facciata è arricchita dal grande portale di aspetto insolito, realizzato secondo lo stile romanico, che conserva decorazioni anche di influenza araba ed è caratterizzato dall'aspetto strombato con arco a sesto leggermente acuto suddiviso in nove cornici concentriche ognuna con una coppia di colonne e relativi capitelli a parte quella centrale che è sorretta da una doppia serie di quattro colonne di diametro minore delle altre. Il chiostro della chiesa mostra una pianta quadrata e se ne conservano due gallerie. Le sue colonne hanno capitelli riccamente scolpiti con scene raffiguranti vite di santi, di Gesù e anche con motivi naturalistici.

### Interni

La parte dell'abside è l'unica risalente al momento della sua costruzione. La sala è di grandi dimensioni a tre navate. Di particolare interesse è la cappella dedicata a Sant'Andrea caratterizzata dalla pala barocca. Nell'aula si conservano l'importante coro ligneo anch'esso barocco e il fonte battesimale. Risulta particolare, nella parte sinistra della sala accanto al presbiterio, la cappella con la colonna di sinistra a forma di tre serpenti che si intrecciano.
# Chiesa di Santiago (Puente la Reina)

La chiesa di Santiago, in spagnolo Iglesia de Santiago, è un luogo di culto cattolico nel comune di Puente la Reina nella comunità autonoma di Navarra. Posta sul Camino Francés, uno dei rami del Cammino di Santiago di Compostela, la sua costruzione risale al XII secolo e in Spagna è considerata un Bien de Interés Cultural.

## Storia

La chiesa fu costruita nel XII secolo in epoca romanica e ricostruita 4 secoli dopo quando sopra l'antico tempio ne fu edificato un altro a croce latina con navata unica conservando alcune mura esterne e due dei suoi portali originali, uno anteriormente e l'altro sulla destra.

## Descrizione
### Esterni

La torre campanaria a pianta ottagonale si alza dall'abitato di Puente la Reina aiutando il cammino dei pellegrini sul Camino Navarro e sul Camino Francés. Il tempio si trova nella stretta Rúa Mayor. La facciata è caratterizzata dal portale monumentale che, anche se si è degradato col tempo, offre ancora l'idea di ciò che era al momento della scultura delle sue decorazioni.

### Interni

L'interno è ampio e conserva numerose opere d'arte. Nella navata maggiore è degna di nota la grande pala d'altare raffigurante il titolare Santiago e risalente al XVIII secolo. Nella sala sono conservate due importanti sculture gotiche raffiguranti San Bartolomeo e San Giacomo Apostolo, noto anche come Santiago “beltza”.
# Crollalanza (famiglia)

Crollalanza, nobile famiglia italiana.

## Storia

Si ha notizia di un Giovanni Alboino, considerato capostipite della casata, che seguì Corrado III di Svevia alla seconda Crociata. La famiglia, originaria di Milano, nel 1112 si trasferì a Piuro da dove fiorirono diversi rami in Italia e all'estero: Piacenza, Sicilia, Genova, Borgogna, Stiria e Tirolo. Più tardi si stabilirono anche a Fermo e a Pisa.
L'imperatore Carlo V concesse ai Crollalanza di Piuro il titolo di nobiltà, confermato in seguito da Ferdinando II d'Asburgo nel 1629 e da Leopoldo I nel 1663, che li creò Cavalieri ereditari dell'Impero.

## Esponenti illustri

* Odone di Crollalanza (XIII secolo), uomo d'armi
* Pietro Bonaventura di Crollalanza (XVII secolo), segretario dell'imperatore Leopoldo I
* Giovanni Antonio di Crollalanza (?-1683), professore ordinario a Ingolstadt nel 1641
* Giuseppe Ignazio di Crollalanza (1729-1779), gesuita e insegnante
* Giovan Battista di Crollalanza (1819-1892), genealogista e araldista
* Goffredo di Crollalanza (1855-1905), genealogista e araldista
* Aldo di Crollalanza (1883-?), genealogista e araldista
* Araldo di Crollalanza (1892-1986), giornalista
# Marta Sammartini

Marta Sammartini (Belluno, 4 aprile 1900 – Pieve di Soligo, 15 maggio 1954) è stata una scultrice e pittrice italiana. Fu una delle rare scultrici del periodo interbellico.

## Biografia

Nacque in una famiglia signorile erede dei Balbi Valier, che si divideva tra la residenza di Venezia (dove trascorse la giovinezza) e la villa di Pieve di Soligo (dove allestì il proprio studio).
Dimostrò la propria predisposizione per il disegno e la scultura sin da bambina, ricevendo lezioni private. Dal 1913 studiò al ginnasio, ma frequentò anche lo studio di Annibale De Lotto, titolare della cattedra di scultura all'Accademia di Belle Arti.
Nelle opere giovanili della scultrice predominò la ricerca del vero e una propensione figurativa che rivelano l'influenza del maestro.
Durante la Grande Guerra l'artista si concentrò sulla rappresentazione della sofferenza umana a cui stava assistendo. Testimone diretta dei tragici eventi seguiti alla disfatta di Caporetto (in quel periodo soggiornava a Pieve di Soligo), compose scene di battaglia e di trincea che «anticipano, in particolare nella tipologia iconografica, alcuni lavori monumentali del primo dopoguerra».
Tra il 1917 e il 1940 Sammartini partecipò ad alcune grandi esposizioni del suo tempo. Nel 1920 espose alla Biennale di Venezia un bronzo intitolato Prepotenza e la sua vena appare «fresca a movimentata, con vivaci accenti drammatici». L'anno seguente il suo Ritratto della signora Marigonda in bronzo fu presentato alla prima Biennale di Napoli.
Tra le sue opere si segnalano alcuni autoritratti e si ricorda Scherma, scultura esposta a San Remo nel 1938. Nel 1948 realizzò il busto per il cippo Giovannini alla Certosa di Bologna.
Allieva del pittore Carlo Legnani (1852 - 1938), nel corso della sua vita la sua produzione artistica spaziò oltre la scultura, andando dalla grafica, all'illustrazione, ai figurini di moda. Sammartini sperimentò anche il dipinto su ceramica.
Nell'ultimo periodo della sua vita, entrata nel terzo ordine francescano, realizzò principalmente opere a tema sacro.
L'artista morì nel 1954.
Nel 2009 il comune di Bassano del Grappa le ha dedicato una mostra personale.
# Riva (famiglia mantovana)

Riva (De Rippis) è stata una nobile famiglia di Castel Goffredo.

## Storia

Presente in Castel Goffredo dal 1500, occuparono nel paese posti di rilievo nella vita pubblica e nelle professioni e figuravano tra i principali possidenti terrieri. Altri Riva si insediarono a Castel Goffredo nel 1590 provenendo dal Milanese. Con decreto dell'11 giugno 1602 il duca di Mantova Vincenzo I Gonzaga accordò la cittadinanza di Castel Goffredo e di tutto il Ducato a Dionisio Riva e ai figli Gianpaolo e Gianbattista. La famiglia si estinse nel secondo dopoguerra.

## Esponenti illustri

* Dionisio Riva (XVI secolo), possidente terriero
* Lodovico Riva (XVII secolo), notaio
* Pietro Riva (1645-1702), istituì una cappellania nella Chiesa Prepositurale di Sant'Erasmo
* Dionigi Riva (1683-1746), vice podestà del Comune nel 1708
* Ludovico Riva (1725-1787), medico
* Giovanni Paolo Riva (1739-1818), dottore in fisica
* Marianna Riva (1742-1822), sorella di Giovanni Paolo; fu moglie del colonnello Giacomo Acerbi e madre dell'esploratore Giuseppe Acerbi
* Carlo Riva (1756-1820), giurista, consigliere del tribunale di Mantova
* Luigi Riva (XVIII secolo), reggente il Comune
* Bartolo Riva (XIII secolo), figlio di Carlo, possidente terriero
* Dionigi Riva (1777-1855), giurista, consigliere del tribunale di Bologna
* Luigi Riva (?-1831), politico
* Bartolomeo Riva (1804-1865), imprenditore e podestà
* Carlo Giuseppe Luigi Riva (1831-?), colonnello di cavalleria nell'esercito francese dal 1857 al 1885
* Carlo Riva (XIX secolo), podestà
* Benedetto Riva (XIX secolo), podestà
* Giovanni Paolo Riva (1841-1920), diplomatico e console

## Proprietà

* Palazzo Riva di Castel Goffredo
* Palazzo Riva di Castel Goffredo (in città)
# Samuel Stryk

Samuel Stryk (Lenzen, 22 novembre 1640 – Halle, 23 luglio 1710) è stato un giurista tedesco.
Membro del consiglio aulico, rivestì numerosi ruoli di prestigio all'interno delle istituzioni del Sacro Romano Impero. La sua opera più importante fu Usus modernus Pandectarum, scritta tra il 1690 e il 1712, ispirerà il nome di un filone di analisi giuridica sorto all'interno dei giuristi della cosiddetta scuola culta, chiamata Usus modernus Pandectarum. Altri suoi importati lavori furono Tractatus de actionibus forensibus (edito nel 1688), Centuria differentiarum iuris veteris et novissimi (1697), Disputationes iuridicae Francofurtenses e Dissertationes Hallenses.
Insegnò presso l'università di Francoforte sull'Oder, di Berlino, di Wittenberg e di Halle, fornendo un sostanziale apporto, non solo nell'insegnamento ma anche nello sviluppo della didattica.
# Uomo impotente cercasi per serena convivenza

Uomo impotente cercasi per serena convivenza (Suche impotenten Mann fürs Leben in tedesco) è un romanzo della scrittrice tedesca Gaby Hauptmann pubblicato la prima volta in Germania nel 1995

## Trama

Carmen e l'amica Laura, stanche di uomini che da loro desiderano una sola cosa, pensano che l'unica alternativa rimasta sia quella di cercare un uomo impotente che per forza anteponga i sentimenti al desiderio erotico. Un'altra amica più anziana e vicina di casa, Elvira, aiuta con i suoi consigli dettati da saggezza e in rete poi, a causa di un malinteso, Carmen contatta tra gli altri David che si rivelerà non essere esattamente la persona cercata. Il romanzo tuttavia si conclude con un lieto fine e ogni problema trova soluzione.

## Edizione originale

* (DE) Gaby Hauptmann, Suche impotenten Mann fürs Leben, München, Piper, 1995, OCLC 1116120964.

## Edizione italiana

* Gaby Hauptmann, Uomo impotente cercasi per serena convivenza, traduzione di Margherita Belardetti, Milano, Feltrinelli, 1997, ISBN 9788807814099, OCLC 797889478.

## Edizioni in altre lingue

* (EN) Gaby Hauptmann, In search of an impotent man, traduzione di Shaun Whiteside, London, Virago, 2001, SBN LO11421035.
* (RU) Gaby Hauptmann, Ищу импотента для совместной жизни, traduzione di IU G. Semina, Moskva, AST: Tranzit-kniga, 2004, OCLC 57498494.

## Trasposizioni cinematografiche

Nel 2003 il libro ha ispirato il film Suche impotenten Mann fürs Leben diretto da John Henderson.
# Court of piepowders

Le Court of piepowders furono dei tribunali speciali, presenti in Inghilterra, che generalmente venivano istituiti in occasione di una fiera o di un mercato. A queste corti era conferita la giurisdizione riguardo a quello che avveniva durante l'evento, comprese le controversie tra i commercianti, i furti e gli atti di violenza. Nel Medioevo vi erano alcune centinaia di queste corti e un piccolo numero ha continuato ad esistere anche in età moderna. I Commentaries on the Laws of England di Sir William Blackstone pubblicati nel 1768 li descrissero come «la più bassa, e allo stesso tempo la più rapida, corte di giustizia conosciuta dalla legge d'Inghilterra».
# Mos gallicus

Il mos gallicus fu un sistema di insegnamento del corpus iuris civilis usato in particolare nelle scuole francesi nel corso del XVI secolo. Contrariamente al mos italicus, il mos gallicus si basava su un innovativo approccio di classificazione e categorizzazione del corpus giustinianeo mediante un rigoroso ricorso all'analisi storica e filogica dei testi tipica dell'umanesimo utilizzati dai giuristi della cosiddetta scuola culta'.
# Institutiones iuris canonici

Il Institutiones iuris canonici (Istituzioni di diritto canonico) è un'opera letteraria di Giovan Paolo Lancellotti, pubblicata per la prima volta nel 1563 in latino e poi tradotta in lingua francese da Durand de Maillane nel 1563. Venne spesso inserita nella maggior parte delle edizioni del Corpus Iuris Canonici.
Sull'esempio dell'imperatore Giustiniano, che aveva affidato a tre professori l'incarico di redigere un'opera di diritto romano destinata a scopi didattici (le istitutiones), papa Paolo IV incarico Lancelotti di realizzare un'analoga opera riguardante il diritto canonico. Tuttavia, con grande Rammarico del Lancelotti, né Paolo IV, che morì nel 1559 due anni dopo l'inizio del progetto, né il suo successore Pio IV, conferirono una piena e ufficiale approvazione alla sua opera. Di conseguenza, l'autore fu costretto a pubblicarla come impresa interamente privata, cosa che fece nel 1563.
Le Institutiones sono divise in quattro libri, e trattano successivamente di persone, cose (soprattutto matrimonio), sentenze e delitti. Tale divisione fu ispirata dal principio di diritto romano: "Omne jus quo utimur vel ad personas attinet, vel ad res, vel ad actiones" ("Tutto il nostro diritto tratta di persone, o di cose, o di procedimento giudiziario"). Le sue divisioni sono state poi seguite, a grandi linee, da tutti gli autori di trattati elementari di diritto canonico che ne hanno spesso preso anche il titolo.
Essendo stata pubblicata prima della promulgazione dei decreti del Concilio di Trento, quest'opera non ebbe il vantaggio di seguire le innovazione apportate; pertanto, i successivi redattori, rimediarono a questo difetto con note e commenti. Le edizioni più note sono quelle di Doujat e Thomasius.
# Sant'Oronzo e due angeli

Sant'Oronzo e due angeli è un dipinto a olio su tela realizzato dal pittore bitontino Carlo Rosa e databile tra il 1660 e il 1665. È collocato nella cappella di Sant'Oronzo della chiesa di Santa Chiara di Acquaviva delle Fonti, nella città metropolitana di Bari.

## Contesto

Il dipinto, realizzato da Carlo Rosa su commissione del nobile acquavivese Nicola Caporusso, si tratta di una copia con alcune varianti di una tela raffigurante sant'Oronzo realizzata intorno al 1656 da Giovanni Andrea Coppola per il duomo di Lecce.
L'opera è menzionata per la prima volta nello Stato delle chiese di Acquaviva al 29 novembre 1717, anonimo e scritto nel 1717, dal quale si evince che la tela fosse incorniciata in una cornice dorata, della quale è oggigiorno priva. Il dipinto è successivamente interpretato erroneamente da una guida del Touring Club Italiano come San Gennaro e da Luisa Mortari come Gloria di San Gennaro.

## Descrizione e stile

Sant'Oronzo è raffigurato al centro della tela con lo guardo rivolto verso il cielo mentre sta calpestando il troncone di una statua. Quest'ultimo gesto simboleggia la lotta contro il paganesimo, della quale il Santo leccese è stato un forte sostenitore. Egli, vestito con una cotta bianca, una mitra dorata e un piviale in broccato rosso ricamato in oro e foderato di seta cremisi, con la mano sinistra regge un pastorale, mentre con la destra compie un'adlocutio. Ai suoi lati due angeli mettono in risalto da sua figura sollevando i lembi del piviale. Dei due, quello sulla sinistra, che indossa una veste verdastra e porta attorno alla vita un drappo di seta color malva, regge una palma del martirio, un attributo di sant'Oronzo.
Sullo sfondo sono utilizzate prevalentemente tinte scure e sulla destra sono visibili attraverso un arco un cielo nuvoloso e un paesaggio collinare spoglio.
Nell'angolo in basso a destra sono raffigurati una rosa, firma che certifica l'attribuzione al pittore bitontino, e uno stemma gentilizio affiancato da un cartiglio che reca l'iscrizione «DEVOTIONIS ERGO / [NICOLA]VS CAPORVSSO», i quali indentificano il committente dell'opera.
Alcuni dettagli del dipinto fanno riferimento ad altri artisti ai quali Carlo Rosa poneva interesse, come Massimo Stanzione per quanto riguarda la resa del volto dell'angelo di destra e ai dipinti San Gennaro nell'anfiteatro di Pozzuoli di Artemisia Gentileschi o Il miracolo di Sant'Antonio da Padova di Paolo Finoglio per quanto concerne la fattura dell'effetto della stropicciatura della cotta del Santo.
# Chiesa di San Biagio (Lestizza)

La chiesa di San Biagio è la parrocchiale di Lestizza, in provincia e arcidiocesi di Udine; fa parte della forania del Friuli Centrale.

## Storia

Il nucleo originario della chiesa di San Biagio sorgeva all'interno dell'antica centa, protetta da una torre di guardia, poi trasformata in campanile.
La prima pietra della nuova parrocchiale neoclassica venne posta nel 1732; l'edificio fu portato a termine nel 1752 e consacrato il 21 settembre 1774 dall'arcivescovo di Udine Giovanni Girolamo Gradenigo.
Nel 1948 venne demolita l'antica torre, giudicata pericolante, per far porto al nuovo campanile, progettato dall'architetto Giovanni Santi e costruito sfruttando la sabbia del torrente Cormor e materiali abbandonati in paese dall'organizzazione Todt; la cerimonia di inaugurazione si tenne nel 1951.
Tra il 1967 e il 1968 vennero costruiti i due volumi accanto al presbiterio e nel 1980, in ossequio alle norme postconciliari, la chiesa fu dotata dell'ambone e dell'altare rivolto verso l'assemblea.
La torre campanaria venne interessata tra il 2019 e il 2021 da un intervento di ristrutturazione e risistemazione.

## Descrizione
### Esterno

La simmetrica e semplice facciata a capanna della chiesa, rivolta a sudovest, presenta centralmente il portale d'ingresso, raggiungibile percorrendo una scalinata di tre gradini e sormontato dal timpanetto trilobato con un mosaico della Madonna col Bambino e con la scritta "Mater viatorum ora pro eis"; sopra vi è una finestra, mentre a coronamento del prospetto vi è il frontone triangolare entro il quale s'apre un oculo.
Ad alcuni metri dalla parrocchiale si erge su un basamento a scarpa in pietra la torre campanaria a pianta quadrata; la cella presenta su ogni lato una monofora ed è coronata dalla guglia piramidale poggiante sul tamburo ottagonale.

### Interno

L'interno dell'edificio, suddiviso in cinque campate, si compone di un'unica navata, sulla quale si affacciano le cappellette laterali introdotte da archi a tutto sesto e le cui pareti sono scandite da paraste sorreggenti la trabeazione modanata e aggettante sopra la quale si imposta la volta a botte, abbellita da un dipinto e caratterizzata dalle lunette entro cui s'aprono delle finestrelle; al termine dell'aula si sviluppa il presbiterio, rialzato di tre gradini e chiuso dall'abside a tre lati.
Qui sono conservate diverse opere di pregio, tra le quali alcuni altari costruiti da Giovanni e Giuseppe Mattiussi e la tela raffigurante la Madonna con Bambino e Santi e le Anime Purganti.
# Santi Bartolomeo, Girolamo e Chiara

Santi Bartolomeo, Girolamo e Chiara è un dipinto del pittore veronese Paolo Farinati conservato presso il museo di Castelvecchio a Verona.
Secondo lo storico sei-settecentesco Bartolomeo Dal Pozzo, originariamente il dipinto fungeva da pala per l'altare sinistro della chiesa di Santa Chiara di Verona dove si trovava anche una Adorazione del bambino di Giovan Francesco Caroto e due tele di Felice e Domenico Brusasorzi.
A seguito delle demaniazioni napoleoniche, l'opera entrò a far parte delle collezioni civiche veronesi nel 1812. Nel 1857 il pittore Lorenzo Muttoni la restaurò per ovviare ai numerosi danni del tempo che presentava. Un ulteriore intervento venne effettuato nel 1980.

## Descrizione

La scena è monopolizzata dalle figure dei tre santi ripresi da un punto di vista ripassato. A sinistra dell'osservatore vi è san Girolamo in procinto di inginocchiarsi davanti ad un crocifisso posto a terra. Al centro san Bartolomeo regge il libro e il coltello del suo martirio mentre volge lo sguardo a santa Chiara, alla destra dell'osservatore, assorta nella lettura. Nelle descrizioni ottocentesche la santa è stata spesso confusa con sant'Anna.
La realizzazione della tela è da collocarsi, viste le similitudini con opere dello stesso autore di quel tempo, negli anni tra il 1565 e il 1570; lo stile risponde «alle esigenze controriformistiche dell'epoca: figure icastiche immerse in un paesaggio naturalistico appena accennato, prive di velleità ornamentali e cariche di spoglia gravità».
# Jamathi

La Jamathi è stata un'azienda olandese che ha prodotto in proprio motociclette da competizione che hanno partecipato al motomondiale classe 50 dal 1967 al 1974, fondata da Jan Thiel e Martin Mijwaart ed il cui nome deriva da quello dei fondatori stessi: JA da Jan, MA da Martin e THI da Thiel.

## Storia

Le basi della Jamathi furono gettate nel 1962, quando a Nederhorst den Berg i due amici Jan Thiel e Martin Mijwaart iniziarono a costruire le proprie motociclette assemblando parti Royal Nord, Kreidler, Adler e NSU. Nel giro di pochi anni, grazie anche all'accordo con la Morini Franco per la fornitura dei motori, riuscirono a costruire una moto capace di competere con le marche più affermate. Al debutto, al GP di Assen del 1967 piazzarono due moto rispettivamente al sesto posto con Paul Lodewijkx e al settimo posto con una moto guidata dallo stesso Mijwaart.
L'anno successivo la Jamathi, sempre con Lodewijkx, fu vittoriosa ad Assen ed alla fine del Motomondiale 1968 concluse al secondo posto la classifica piloti. Seguono tre vittorie nel Motomondiale 1969, in Cecoslovacchia, Italia e in Jugoslavia ed un quinto posto nella classifica piloti.
Nel 1970, con Aalt Toersen, si aggiudica altri tre gran premi, quello del Belgio, della Germania Est e della Cecoslovacchia, concludendo il Motomondiale al secondo posto della classifica piloti. L'anno successivo, Toersen, nonostante nessuna vittoria riesce comunque a classificarsi sesto tra i piloti nella classifica finale del Motomondiale.
I due anni successivi, con Theo Timmer riesce a conquistare il terzo posto della classifica piloti sia del Motomondiale 1972 che del Motomondiale 1973 vincendo rispettivamente il GP della Germania Est (1972) ed il GP di Germania (1973).
Il 1974, ultimo anno di partecipazione al Motomondiale, nonostante la Jamathi fu costretta a chiudere per difficoltà finanziarie, riuscì ancora ad ottenere qualche piazzamento.
# Maricá

Maricá è un comune del Brasile nello Stato di Rio de Janeiro, parte della mesoregione delle Baixadas Litorâneas e della microregione di Lagos.

## Organizzazione territoriale

Maricá è amministrativamente diviso in 4 distritos (distretti) e 50 bairros (quartieri).
* 1º Distrito - Centro: Araçatiba, Barra de Maricá, Camburi, Caxito, Centro, Condado de Maricá, Flamengo, Itapeba, Jacaroá, Lagarto, Marquês de Maricá, Mumbuca, Parque Nanci, Pilar, Pindobas, Ponta Grossa, Restinga de Maricá, Retiro, São José do Imbassaí, Silvado, Ubatiba e Zacarias.
* 2º Distrito - Ponta Negra: Balneário Bambuí, Bananal, Caju, Cordeirinho, Espraiado, Guaratiba, Jaconé, Jardim Interlagos, Manoel Ribeiro, Pindobal, Ponta Negra e Vale da Figueira.
* 3º Distrito - Inoã: Calaboca, Cassorotiba, Chácaras de Inoã, Inoã, Santa Paula e Spar.
* 4º Distrito - Itaipuaçu: Barroco, Cajueiros, Itaocaia Valley, Jardim Atlântico Central, Jardim Atlântico Leste, Jardim Atlântico Oeste, Morada das Águias, Praia de Itaipuaçu, Recanto de Itaipuaçu e Rincão Mimoso.
# Kosovo e Metochia

La Provincia autonoma di Kosovo e Metochia (in serbo Аутономна Покрајина Косово и Метохија, Autonomna Pokrajina Kosovo i Metohija) è una provincia autonoma della Serbia. La maggior parte del territorio è de facto controllato dall'autoproclamata Repubblica del Kosovo.
Dal punto di vista della Serbia e dell'Organizzazione delle Nazioni Unite, il territorio occupato de facto corrispondente alla Repubblica del Kosovo, che ha dichiarato la sua indipendenza nel 2008, e che corrisponde anche alla provincia dell'ex Jugoslavia prima del suo scioglimento da parte della Repubblica Federale di Jugoslavia, della guerra del Kosovo, dell'intervento della missione provvisoria delle Nazioni Unite in Kosovo (terminata e successivamente sostituita da una missione provvisoria dell'Unione Europea), poi da una Serbia stricto sensu, a seguito dell'indipendenza del Montenegro.
L'Ufficio per il Kosovo e la Metochia (Канцеларија за Косово и Метохију), creato nel 2012, è l'ente governativo della Serbia ufficialmente responsabile della provincia.