# Aurel Milloss

Aurel Miholy Milloss (Ozora, 12 maggio 1906 – Roma, 21 settembre 1988) è stato un danzatore, coreografo e regista ungherese naturalizzato italiano.

## Biografia
### Gli esordi

Nasce da nobile famiglia ad Ozora - Uzdin (Újozora), nella regione ungherese del Banato, che diventerà parte della Serbia nel 1919. Appassionato di tutte le arti, coltiva gli studi di filosofia, danza, musica e arte drammatica a Budapest. Inizia studi regolari di danza soltanto nel 1925 a Berlino, dove si iscrive alla scuola di Hertha Feist, un'allieva di Rudolf von Laban. Tra il 1913 e il 1926 segue corsi di danza accademica con Nicola Guerra, Elena Pol'jakova e Olga Preobrajenska. Tra il 1927 e il 1928 è allievo di Enrico Cecchetti in Italia.
Nel 1928 si diploma alla scuola della Feist e in seguito all'Istituto Coreografico diretto dallo stesso Laban, e tiene un primo importante recital alla galleria d'arte berlinese “Der Sturm”.
Tra il 1928 e il 1932 è solista nella compagnia dello Staatsoper di Berlino diretta da Max Terpis. Segue classi di tecnica accademica con Victor Gzovskij. È inoltre danzatore e assistente coreografo a Hagen, Duisburg-Hamborn/Bochum, Breslavia.
Nel 1932 crea la sua prima coreografia per il Teatro di Stato di Breslavia: H. M. S. Royal Oak.
Tra il 1932 e il 1934 è coreografo, direttore del ballo e danzatore per il Teatro di Stato di Augusta, per due stagioni. Inizia a creare proprie versioni di balletti del repertorio diaghileviano. Un suo Petruška debutta al Magyar Királyi Operaház di Budapest nel 1933.
È scritturato per due stagioni dal 1934 come coreografo, direttore del ballo e danzatore nel Teatro dell'Opera di Düsseldorf. Nel dicembre 1935 fugge dalla Germania nazista.
Dal 1936 è assistente coreografo del regista di teatro drammatico Antal Németh al Teatro Nemzéti di Budapest. Apre inoltre una sua scuola di danza. Entra in contatto con Béla Bartók e inizia a lavorare su Il mandarino meraviglioso. Lo stesso anno debutta in Italia al Teatro San Carlo di Napoli accanto a Bianca Gallizia. Negli anni seguenti, si impegnerà a risollevare le sorti della Scuola di Danza del San Carlo di Napoli (1937) e dell'Opera di Roma, dove diviene coreografo, direttore del ballo e primo ballerino per sette stagioni (1938-1945).

### La carriera in Italia

Nel 1941 debutta a Roma una sua versione de La sagra della primavera, e a Milano de Il mandarino meraviglioso nel 1942. Compie inoltre tournée in Germania e a Vienna tra aprile e ottobre.
Diviene coreografo al Teatro alla Scala di Milano tra il 1946 e il 1947. Negli stessi anni è coreografo ospite per i Ballets des Champs-Élysées a Parigi. Debuttano due suoi balletti su musiche di Petrassi: Follia di Orlando e Ritratto di Don Chisciotte (1947).
È coreografo ospite a Roma, Buenos Aires, Venezia, Madrid, Stoccolma, Firenze. Il suo Orpheus, su musica di Igor' Fëdorovič Stravinskij debutta in “prima europea”, assieme a Marsia, su musica di Luigi Dallapiccola, al Festival di musica contemporanea della Biennale di Venezia al Teatro La Fenice nel (1948). Successivamente è coreografo ospite a Firenze, Venezia, Roma, Milano e per il Grand Ballet du Marquis de Cuevas. Realizza Ballata senza musica (1950) e Mystères su musica di Béla Bartók (1951), nonché, l'anno seguente al Teatro alla Scala, Riflessi nell'oblio su musiche di Ottorino Respighi.
Nel 1953 fonda a San Paolo del Brasile la compagnia Ballet do IV Centenário in occasione dei festeggiamenti del IV Centenario della Città di San Paolo del Brasile e chiama la danzatrice italiana Lia Dell'Ara, cui aveva affidato di interpretare i balletti Il figliol prodigo di Prokof'ev-Milloss, "Ungheria Romantica" di Liszt-Milloss, "Carillon Magico" di Pick Mangiagalli-Millos, "La stella del circo" di Stinco-Milloss, Capricci di Stravinskij-Milloss, Il mandarino meraviglioso, Bartók-Milloss, durante la sua permanenza romana tra il 1940 e il 1945. Lia Dell'Ara in quell'epoca era sotto contratto con il Teatro Sodre di Montevideo, quindi già in Sud America, e di conseguenza accettò immediatamente il ruolo di prima ballerina, pedagoga e assistente coreografa. L'anno seguente Milloss presenta Sonata dell'angoscia a Rio de Janeiro, sempre interpretata da Lia Dell'Ara nel ruolo di Angoscia.
Coreografo ospite a Roma, Firenze e Perugia. Vi allestisce Hungarica su musica di Béla Bartók nel 1956 e Estro arguto su musica di Prokof'ev nel 1957. È inoltre coreografo e direttore del ballo del Teatro Massimo di Palermo per due stagioni.
Nel 1960 acquisisce la cittadinanza italiana. Dallo stesso anno e fino al 1963 è coreografo e direttore del ballo per la Opernhaus di Colonia, dove realizza Waldlungen su musica di Arnold Schönberg, Die Wiederkehr su musica di Roman Vlad e Estro barbarico su musica di Béla Bartók. È anche coreografo ospite per il Teatro dell'Opera di Vienna nel novembre 1962 e per il Théâtre Royal de la Monnaie di Bruxelles nel febbraio 1963.
Tra il 1963 e il 1966 è direttore del ballo alla Staatsoper di Vienna, dove realizza i balletti Deserti su musica di Edgard Varèse e Les Noces su musica di Igor' Fëdorovič Stravinskij. Nei successivi tre anni torna a Roma dove lavora al Teatro dell'Opera. Estri, realizzato con Goffredo Petrassi, debutta al Teatro Caio Melisso di Spoleto nel 1968.
Prosegue la sua attività direttiva a Firenze per il Maggio Musicale Fiorentino, dove nel 1970 realizza Relâche su musica di Erik Satie e Perséphone di Igor' Fëdorovič Stravinskij.
Torna al Teatro dell'Opera di Vienna per altre tre stagioni, e qui debuttano i suoi nuovi balletti Raramente con Silvano Bussotti, Dedalo su musica di Guido Turchi, Per aspera su musica di György Ligeti e Visage con Luciano Berio.
L'11 maggio 1977 va in scena la sua ultima coreografia: La Rivolta di Sisifo, su musica dell'Ottavo Concerto per orchestra di Goffredo Petrassi.

### Regista teatrale

Notevole è inoltre la sua attività come regista di teatro lirico e come pubblicista, con saggi articoli e recensioni. Bibliofilo e uomo di vasta cultura, ha apportato un fondamentale contributo alla redazione delle voci di danza della Enciclopedia dello Spettacolo. Nel 1981 interviene a Fiuggi Terme alla I Conferenza Nazionale sulla Danza con una relazione, rimasta inedita, dal titolo Discorso sull'evoluzione storica del balletto in Italia.
Come ha notato Patrizia Veroli, la principale studiosa di Milloss in Italia,
«molto poco è stato scritto su Milloss dopo la sua morte, nel 1988. Quando un coreografo non lascia dietro di sé un repertorio, il suo destino può essere ben triste. In casi del genere la fotografia svolge un ruolo essenziale per fissare e conservare dettagli stilistici e per restituire una idea generale del balletto. La coreografia, tuttavia, come arte che vive nello spazio e nel tempo, è perduta per sempre. Questo è vero purtroppo per la maggior parte della produzione di Milloss (176 balletti dal 1932 al 1977), poiché soltanto il suo Mandarino meraviglioso (1942) ed Estri (1968) possono oggi essere ancora messi in scena. […] Milloss non è stato un innovatore, come mostrano le foto dei suoi balletti di Augsburg e Düsseldorf dei primi anni ’30. Allievo e seguace di Laban, egli era a favore di una sintesi di tecnica classica e tecnica moderna. E tuttavia la sua attrazione, soprattutto come danzatore, per il modernismo era formidabile»
A Milloss, fra gli altri, si sono ispirati Ivana Gattei, sua collaboratrice al Teatro dell'Opera di Roma, Lia Dell'Ara e Ugo Dell'Ara, Giuseppe Urbani, Amedeo Amodio e Giancarlo Vantaggio.

## Principali coreografie

* 1933 - Le creature di Prometeo di Ludwig van Beethoven
* 1939 - La Giara di Alfredo Casella
* 1942 - Il mandarino meraviglioso di Béla Bartók
* 1944 - Boléro di Maurice Ravel
* 1947 - La follia di Orlando di Goffredo Petrassi
* 1948 - Marsia di Luigi Dallapiccola
* 1950 - Il principe di legno di Béla Bartók
* 1951 - La soglia del tempo di Béla Bartók
* 1952 - Riflessi nell'oblio su parti delle tre suite di Antiche danze e arie per liuto di Ottorino Respighi, riordinate dal compositore
* 1954 - La sonata dell'angoscia di Béla Bartók
* 1963 - Estro barbarico di Béla Bartók
* 1965 - Deserts di Edgard Varèse
* 1968 - Estri di Goffredo Petrassi
* 1973 - Visage di Luciano Berio
* 1975 - Jeux di Claude Debussy
* 1977 - Rivolta di Sisifo sull'Ottavo Concerto per orchestra di Goffredo Petrassi

## Principali regie

* 1940 - Alceste di Gluck
* 1942 - Wozzeck di Berg
* 1947 - Lady Macbeth nel distretto di Mzensk di Šostakovič
* 1947 - Idomeneo di Mozart (anche coreogr.)
* 1950 - Armida di Lully
* 1957 - Orfeo di Monteverdi
* 1958 - Oedipus rex di Stravinskij
* 1958 - Job di Dallapiccola
* 1968 - Orfeo ed Euridice di Gluck (anche coreogr.)

## Principali scritti

* Coreosofia. Scritti sulla danza, “Linea Veneta”, 16, Fondazione Giorgio Cini, Venezia, 2002