# Giovanni Battista De Andreis

Giovanni Battista De Andreis (Badalucco, 6 aprile 1938) è un pittore e incisore italiano. È stato definito da Maurice Henry uno dei più significativi artisti contemporanei.

## Biografia
### Gioventù

De Andreis nasce a Badalucco, in Liguria. Nel 1946 Dolores Ibarruri è ospite della famiglia, a Imperia. Nel 1953, su "Il lavoro nuovo" il primo apprezzamento del critico Cè Parodi Il comune di Imperia acquista dieci sue tavole raffiguranti episodi dell'Odissea e gli assegna una borsa di studio, grazie alla quale si iscrive al liceo artistico di Genova. Nel 1954 sua prima esposizione. Allievo privilegiato di Emilio Scanavino, si diploma nel 1957, con borsa di studio per il Politecnico di Milano quale migliore allievo dell'anno.

### Carriera artistica

Lungo la metà degli anni cinquanta, oltre a Emilio Scanavino, suo maestro, stringe amicizia con Aurelio Caminati, Giannetto Fieschi e Roberto Bertagnin. Nel 1955, Il suo dipinto La sera, esposto a Palazzo Ducale di Genova, viene acquistato dallo storico Paolo Emilio Taviani (Taviani a Palazzo Ducale: Il Secolo XIX 20 settembre 1955).
Le prime opere - paesaggi e ritratti - sono dapprima debitrici a Cézanne e poi al post-cubismo e all'action painting. Nel 1956 vince a Cervo il premio "Pennello d'oro" da giuria presieduta da Francesco Menzio.
Nel 1958, appena diplomato, si trasferisce a Milano dove conosce, grazie a Scanavino, i maggiori artisti dell'avanguardia milanese: Fontana e il gruppo "spaziale". Con Bruno Munari e Giò Rossi realizza Linea, film d'animazione per Snia Viscosa.
A partire dagli anni sessanta, De Andreis matura un proprio linguaggio ispirandosi al surrealismo, alla pittura metafisica, e ad autori dell'immaginario quali E. T. A. Hoffmann e J. Potocki, con scelte stilistiche secondo cui "compito dell'artista è di spostare in avanti i confini del vero pittorico."
Nel 1964, trasferito per un anno in Costa Azzurra a Cap Ferrat, il ritratto di Clemens Spada Gemelli lo introduce nel collezionismo milanese. La prima mostra a Milano, nel 1966, accresce la sua notorietà, assieme a un succedersi di premi "La Notte 1967", e Premio "Panizza 1967", con giurie presiedute da Bruno Cassinari.
Seguono le esposizioni di Milano, Torino, Bruxelles e Amsterdam. La suite di acqueforti "Le Apparizioni" (1971) porta il suo nome a livello nazionale.
La partecipazione alle rassegne di Cracovia, Buenos Aires, Katowice e Milano, lo elegge «Artista Segnalato 1978» sul Bolaffi della Grafica. La sua opera Faustina dell'Inviolata, una suite di acqueforti di tema erotico, viene pubblicata da Playboy. Realizza l'acquaforte Tortura per "Coro" di Luciano Berio.
Dal 1984 al 1996 personali a Roma, Milano, Palermo, Catania, Monte Segale, Nardò, Imperia, Diano Castello. Aggiunte a quelle della Maison de la Culture Woluwé-Saint-Pierre di Bruxelles, Galleria Il Magnifico di Chianciano, (in coppia con Ibrahim Kodra), e Museo del Sannio di Benevento.
Nel 2005, per il 500º della morte di Cristoforo Colombo, il Comitato Nazionale per le Celebrazioni Colombiane gli commissiona un ritratto del navigatore. Opera realizzata anche all'acquaforte. Nel 2006 sposa Stefania Massaccesi, sua allieva e compagna dal 1990.
Nel 2008, Gli spostamenti dell'occhio 1968-2008, grande antologica al museo Villa Faravelli di Imperia, rassegna "Da Modigliani a Warhol a Loreto. Nel 2009 riceve a Genova il Premio Regionale Ligure 2009 alla carriera. Nel 2010 gli viene commessa l'acquaforte celebrativa del 50º Anniversario della Fondazione dell'Autostrada dei Fiori.

## Stile e critica

Ispirandosi alla pittura contemporanea e alla cultura europea, De Andreis trae la sua ispirazione da una vena umanista e classica. Spesso molto psicologici, i suoi dipinti sono "immersi in una specie di bagno galvanico, che riassume e giustifica una energia latente trascurata".
Riferendosi alle figure femminili tratte dai suoi dipinti, spesso torpide, sensuali, e con il volto di una bambina malmostosa, venne dichiarato che esse sembrano farsi dominatrici di un presente perenne mentre la loro immagine si prospetta alteramente sfuggente e sadicamente provocatoria mentre "scavando nelle più intime insondabilità dell'eterno femminino." Secondo lo stesso, il metodo stilistico di De Andreis lo rese il precursore di una "figuratività neomoderna, oltre l'avanguardia."
Scrive di lui lo storico e critico Elio Galasso:
«Istantanee spesso stranianti, in cui De Andreis privilegia soprattutto la finzione e, procedendo su percorsi eccentrici, scandisce illuminanti frammenti di relazioni. Da qui il suo fascino immediato e l’apparente facilità di lettura.»
(Elio Galasso)
Di De Andreis è stato scritto:
«Progressivamente, nelle sue figure, una molteplicità di stimoli mina ogni possibile status di figurazione tradizionale, sradicandone qualsiasi identità unitaria a favore di contaminati, lucidi “slips and dislocations”. Una lettura soltanto all’apparenza semplice, in cui l’artista sembra sfidare il fruitore a farsi hermeneus e interprete.»
(Citazione tratta d un catalogo)
Scrive Raimond Lacroix (Bruxelles)
«De Andrèis nous presente des visages aux yeux fuyants et troublants, des femmes sophistiquées, sensuelles et cruelles, souvent indifférentes a leur entourage comme a vous-méme spectateur ignoré. Elles surgissent d'une accumulation de matière ou defranfreluches raidies, trop rigoureusement agencées pour etre naturelies»
(Raimond Lacroix)
Riccardo Ceccarelli così scrive:
«Quella di Giovanni Battista De Andreis è una "grande" pittura. Una pittura conseguenza e figlia di un disegnatore straordinario che della "pittura-pittura" coglie ogni opportunità, che ne possiede e conosce ogni storia ed ogni segreto distendendo il tutto in una narrazione pura ed intrigante.»

## Opere

* Paul McCartney, su giovannibattistadeandreis.com.
* Portrait of Willem De Kooning, su giovannibattistadeandreis.com.
* Cristoforo Colombo, su giovannibattistadeandreis.com.