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# La cintura di castità (film 1967)

La cintura di castità è un film del 1967, diretto da Pasquale Festa Campanile e scritto da Luigi Magni.

## Trama

Il Duca Pandolfo parte per le crociate dal suo castello, dopo aver posto la cintura di castità alla moglie (che però rientra subito in possesso della chiave). Prima di partire ha nominato nobile il cavaliere Guerrando, del quale la contadina Boccadoro si è innamorata. Guerrando riceve in dono un feudo e pensa di poter disporre di Boccadoro, sua suddita, che però intende concederglisi solo se maritata. Su consiglio di Marculfo, Guerrando sposa Boccadoro, ma subito dopo è costretto a partire per Bari, caduta in mano saracena, senza aver avuto il tempo di consumare il matrimonio. Anche Guerrando applica alla sposa la cintura di castità. Boccadoro, offesa, si veste a sua volta da guerriero per raggiungere il marito e recuperare la chiave. Così, grazie all'incontro con Dragone, raggiunge il campo crociato dove vede morire Marculfo, gravemente ferito durante le esercitazioni guerresche. Boccadoro e Guerrando cadono prigionieri dei Mori, a Bari. Insidiata dal sultano Ibn-el-Rascid, invaghitosi di lei, Boccadoro si salva perché costui deve correre a difendere la città dall'arrivo delle truppe di Ludovico II. Ripresa la chiave della cintura, che era finita nelle mani del sultano, i due riescono infine a fuggire e a coronare così la loro storia d'amore.

## Casting

Il rapporto tra i due protagonisti fu pessimo tanto che dopo il primo giorno di riprese non vollero più girare insieme così da costringere il regista a riscrivere la sceneggiatura giorno per giorno a seconda di chi era in scena.
Al film partecipò anche Lauro Gazzolo, nel ruolo dell'eremita che parla a Boccadoro (ultima sua apparizione come attore), ma la sua parte venne tagliata al montaggio definitivo; parte presente nella versione non tagliata.
# La contessa Adéle de Toulouse-Lautrec nel salone del Chateau de Malromé

La contessa Adéle de Tolouse-Lautrec nel salone del Chateau de Malromé è un dipinto a olio su tela (59x54 cm) realizzato tra il 1886 ed il principio del 1887 dal pittore francese Henri de Toulouse-Lautrec. È conservato nel Musée Toulouse-Lautrec di Albì.
Firmata con lo pseudonimo Treclau, la tela venne stroncata dal critico Jules de Lahondes sul Messager de Toulose, che notando che il dipinto era caratterizzato da colori accesi e violenti "facendo pensare ad un battuto di verdure", consigliò: "Il signor Treclau è entrato a far parte della compagnia di cui Besnard è il condottiero... lo esortiamo vivamente a disertare."
Il quadro si riferisce ad un ritratto eseguito nell'estate del 1886 alla madre di Lautrec nel salotto di casa a Malromé. L'arredo intimista (scelto personalmente dal soggetto), permette all'artista di far capire meglio il personaggio. L'atteggiamento elegante della madre mette in risalto anche l'atteggiamento colto di assidua lettrice che divertiva suo figlio.
Il soggetto è illuminato da due fasci di luce, la finestra e lo specchio che in parte riflette il soggetto. Il taglio obliquo dell'illuminazione proietta sulla figura dei colpi di luce ottenuti con colori vivaci e pennellate frammentate, in sintonia con i pittori d'avanguardia, riuniti nel gruppo Les XX (I Venti), con cui Lautrec espose nel 1888, a Bruxelles.
Lautrec ritrasse più volte sua madre con un atteggiamento sempre dolce, benevolo e materno, non a caso si rifugiò sempre da lei ogni qualvolta si trovò in crisi per i suoi problemi legati alcolismo o alla sua carriera artistica.
Malromé infatti fu anche l'ultimo rifugio nel 1901 prima di morire.
# La contessa azzurra

La contessa azzurra è un film del 1960 diretto da Claudio Gora.

## Trama

Durante il periodo del cinema muto, a Napoli, si sta girando un film intitolato La contessa azzurra. Salvatore, il regista del film, è costretto a interrompere le riprese a causa di incomprensioni e litigi con Peppino, il produttore. La protagonista del film viene sostituita improvvisamente da una ragazza sconosciuta, Teresa, e il film si porta a compimento. La ragazza diviene così una diva del cinema e vedette del Café-chantant. Durante la prima guerra mondiale Salvatore viene richiamato alle armi quando si trova a Parigi a dirigere uno spettacolo teatrale alle Folies Bergère: partito per la guerra, Salvatore non farà più ritorno a casa. Teresa, rimasta sola con i suoi ricordi, passerà i suoi ultimi anni in una villa napoletana ripensando al suo grande trionfo, il suo primo film.

## Produzione

Il film fu finanziato dall'armatore Achille Lauro ed ebbe tra gli attori principali la sua futura moglie Eliana Merolla, accreditata con lo pseudonimo di Elly Davis.

## Distribuzione

Il film venne iscritto al Pubblico registro cinematografico con il n. 2.224. Presentato alla Commissione di Revisione Cinematografica il 20 giugno 1960, ottenne il visto di censura n. 32.691 del 18 agosto 1960, con una lunghezza della pellicola di 3.056 metri.. Ebbe la prima proiezione pubblica il 16 settembre 1960. Venne pubblicato a suo tempo in VHS dalla RCS Home Video - Panarecord, ma al momento non è stato pubblicato in DVD.
# La Venexiana

* La Venexiana – commedia teatrale anonima del XVI secolo
* La Venexiana – ensemble vocale italiano
* La venexiana – film del 1986 del regista Mauro Bolognini
# L'allegria (Gianni Morandi)

L'allegria è un singolo del cantante Italiano Gianni Morandi, pubblicato l'11 giugno 2021 come primo estratto dal suo quarantunesimo album in studio Evviva!.

## Descrizione

Il singolo è stato scritto da Jovanotti, del quale vede la collaborazione insieme a Mino Vergnaghi, seppur non accreditati. Sui profili social Morandi scrive:
«Un brano che mi coinvolge totalmente e che mi ha regalato Jovanotti, uno degli artisti più innovativi che io stimo di più. Qualche mese fa gli ho chiesto se potesse scrivere una canzone per me, una canzone come alcune delle sue, quelle che amo di più, tipo Ragazzo fortunato o Penso positivo.»
Il brano è caratterizzato da sonorità arabe e ritmi drum and bass e rock and roll.

## Video musicale

Un primo video, diretto da Giulia Sacchetti, è stato pubblicato il 17 giugno 2021. Il videoclip, diretto da Michele Lugaresi e che conta la presenza dello stesso Jovanotti e la partecipazione di Valentino Rossi, è stato reso disponibile il 12 luglio 2021 tramite il canale YouTube del cantante.

## Tracce

Testi e musiche di Lorenzo Cherubini.
* L'allegria – 3:25

## Formazione
### Musicisti

* Gianni Morandi – voce
* Jovanotti – chitarra, oud, cori (voce aggiuntiva non accreditata)
* Riccardo Onori – chitarra, oud
* Saturnino – basso
* Christian "Noochie" Rigano – tastiera
* Jason Lader – sintetizzatore, programmazione
* Mino Vergnaghi - cori (voce aggiuntiva non accreditata)

### Produzione

* Jovanotti – produzione
* Rick Rubin – produzione
* Leo Fresco – registrazione
* Pino "Pinaxa" Pischetola – ingegneria del suono, registrazione, missaggio
# L'allegra compagnia del sogno

L'allegra compagnia del sogno (The Unlimited Dream Company) è un romanzo dello scrittore inglese James Graham Ballard, pubblicato nel 1979 e giunto l’anno successivo nella rosa dei tre finalisti al Premio John Wood Campbell Memorial per il miglior romanzo di fantascienza dell'anno.
L'opera è stata ristampata in Italia nel 2019 con il titolo Sogno S.p.A.

## Trama

Un uomo di nome Blake, che lavora con mansioni di pulizia in un aeroporto di Londra e probabilmente è malato di mente, trafuga un aeroplano monoposto Cessna e, non essendo in grado di manovrarlo, precipita nel Tamigi all’altezza della cittadina di Shepperton. Al suo quasi annegamento, o alla sua morte effettiva (nella trama ci sono elementi che autorizzano il lettore a propendere sia per un’ipotesi che per l’altra) assistono la dottoressa Miriam St Cloud e alcune altre persone, fra le quali l’anziana madre del medico, tre bambini handicappati e un prete.
Blake è convinto che qualcuno gli abbia praticato una respirazione bocca a bocca che l’ha salvato dalla morte; Miriam sostiene che lui sia letteralmente tornato in vita dal momento che è rimasto sott’acqua per undici minuti; ma le testimonianze sulla durata di questo momento divergono.
Blake cerca di ricostruire a chi appartengano le impronte di mani impresse sul suo torace sotto forma di lividi per capire chi gli ha salvato la vita. Ben presto scopre di possedere poteri soprannaturali: è in grado di volare e di insegnare a volare, le gocce del suo sangue guariscono persone affette da diverse malattie, e riesce a incorporare all’interno del proprio corpo alcuni abitanti di Shepperton. Considera una propria missione avvertire la cittadina del disastro totale che incombe, da lui intravisto forse sotto forma di premonizione prima dell’impatto dell’aereo nel fiume.
Anche quando il cacciatore Stark lo abbatte con un colpo di fucile nel cuore, uccidendo pure la dottoressa St Cloud che impara a volare da lui, Blake non muore; ma forse tutto ciò che vive è soltanto la descrizione di qualcosa che accade dopo la sua morte per annegamento all’interno del Cessna.

## Critica

Shepperton, un sobborgo di Londra in cui si trovano gli omonimi studi cinematografici, è la cittadina in cui Ballard ha abitato dal 1960 fino alla morte nel 2009.
Sono evidenti alcuni paralleli tra il romanzo di Ballard e il Milton: a Poem di William Blake, il cui nome è utilizzato anche per il personaggio principale; sono palesi citazioni alcune descrizioni di Londra che riecheggiano esplicitamente passaggi del Milton, come pure la trasformazione super-umana del protagonista che richiama i versi con cui il poema termina.

## Edizioni

* (EN) J. G. Ballard, The Unlimited Dream Company, 1ª ed., Londra, Jonathan Cape, 1979, ISBN 0-09-976941-7.
* J. G. Ballard, L'allegra compagnia del sogno, traduzione di Luca Briasco, collana Vintage, Roma, Fanucci, 2007, ISBN 978-88-347-1353-2.
* J. G. Ballard, Sogno S.p.A., traduzione di Luca Briasco, Universale economica, Milano, Feltrinelli, 2019, ISBN 9788858834886.
# L'allegra prigione

L'allegra prigione (Das fidele Gefängnis) è un film muto del 1917 scritto e diretto da Ernst Lubitsch.
Con alcune varianti, la sceneggiatura di Ernst Lubitsch e Hanns Kräly ripropone a grandi linee l'operetta Die Fledermaus.

## Trama

Dopo una notte di bagordi, tornato a casa, Alex von Reitzenstein si accascia ubriaco alla sua scrivania. Così lo trova la moglie Alice che, dal postino, viene a sapere che Alex dovrà scontare una notte di prigione per schiamazzi notturni. Dalla posta, Alice riceve anche l'invito al gran ballo in maschera che si deve tenere quella sera al palazzo del principe Zsbrschowsky. Arrabbiata con il marito, Alice esce di casa per andarsi a comperare un cappello nuovo. Dalla modista, fa la conoscenza di Egon Storch, che poi la segue a casa sua dove viene invitato a prendere il tè.
Quabbe, il direttore della prigione, si reca a casa Reitzenstein ma, non conoscendo il padrone di casa, scambia l'ospite per Alex e lo arresta al posto del vero Reitzenstein. Questi, invece, ubriaco, si reca al ballo dove viene seguito dalla moglie. Quando Alice inizia a flirtare con lui, Alex nemmeno la riconosce. Un'altra che partecipa alla festa mascherata, è Mitzi, la cameriera dei Reitzenstein.

## Produzione

Il film fu prodotto dalla Projektions-AG Union (PAGU).

## Distribuzione

In Germania, il film venne presentato in prima a Berlino il 30 novembre 1917. Il 7 novembre 1919, ne uscì una riedizione dal titolo Ein fideles Gefängnis.
Nel 2010, la pellicola è stata proiettata al Festival di Locarno, nell'ambito di una retrospettiva dedicata a Lubitsch.
# La divorziata

* La divorziata (Die Geschiedene Frau) – film del 1926 diretto da Victor Janson e Rudolf Dworsky
* La divorziata (The Divorcee) – film del 1930 diretto da Robert Z. Leonard
* La divorziata (Les feux de la chandeleur) – film del 1972 diretto da Serge Korber
# LNFA Femenina 7×7 2021

La LNFA Femenina 2021 7×7 è la 3ª edizione del campionato di football americano femminile di secondo livello, organizzato dalla FEFA.

## Squadre partecipanti

| Club | Città |
| Badalona Dracs | Badalona |
| Barberá Rookies | Barberà del Vallès |
| Barcelona Búfals | Barcellona |
| Camioneros de Coslada | Coslada |
| Las Rozas Black Demons | Las Rozas de Madrid |
| Málaga Corsairs | Malaga |
| Osos de Rivas | Rivas-Vaciamadrid |
| Tres Cantos Jabatos | Tres Cantos |
| Valencia Firebats | Valencia |
| Zaragoza Hurricanes | Saragozza |
| Camioneros de Coslada | Torrelavega |
| Málaga Corsairs | Malaga |

## Stagione regolare
### Classifiche

Le classifiche della regular season sono le seguenti:
* PCT = percentuale di vittorie, G = partite giocate, V = partite vinte, P = partite perse, PF = punti fatti, PS = punti subiti

#### Grupo Oeste

| Pos. | Squadra | PCT | G | V | N | P | PF | PS |
| 1 | Las Rozas Black Demons | 1.000 | 5 | 5 | 0 | 0 | 260 | 26 |
| 2 | Osos de Rivas | .800 | 5 | 4 | 0 | 1 | 174 | 91 |
| 3 | Tres Cantos Jabatos | .500 | 6 | 3 | 0 | 3 | 137 | 238 |
| 4 | Málaga Corsairs | .333 | 6 | 2 | 0 | 4 | 147 | 154 |
| 5 | Camioneros de Coslada | .000 | 6 | 0 | 0 | 6 | 72 | 281 |

#### Grupo Este

| Pos. | Squadra | PCT | G | V | N | P | PF | PS |
| 1 | Barberá Rookies | 1.000 | 6 | 6 | 0 | 0 | 290 | 27 |
| 2 | Valencia Firebats | .833 | 6 | 5 | 0 | 1 | 254 | 82 |
| 3 | Barcelona Búfals | .500 | 6 | 3 | 0 | 3 | 180 | 162 |
| 4 | Badalona Dracs | .167 | 6 | 1 | 0 | 5 | 65 | 205 |
| 5 | Zaragoza Hurricanes | .000 | 6 | 0 | 0 | 6 | 13 | 327 |

## Playoff
### Tabellone

| Semifinali | Semifinali | Semifinali | II Final de la LNFA Femenina 7×7 | II Final de la LNFA Femenina 7×7 | II Final de la LNFA Femenina 7×7 |
| 1E | Barberá Rookies | 51 | | | |
| 2O | Osos de Rivas | 12 | | | |
| 2O | Osos de Rivas | 12 | 1E | Barberá Rookies | 24 |
| | | | 1O | Las Rozas Black Demons | 51 |
| 1O | Las Rozas Black Demons | 50 | 1O | Las Rozas Black Demons | 51 |
| 2E | Valencia Firebats | 6 | | | |

### II Final de la LNFA Femenina 7×7
## II Final de la LNFA Femenina 7×7
## Verdetti

* Las Rozas Black Demons Vincitrici della LNFA Femenina 7×7 2021
# La guerra (Henri Rousseau)

La guerra è un dipinto ad olio su tela di cm 114 x 195 realizzato nel 1894 dal pittore francese Henri Rousseau e conservato al Musée d’Orsay di Parigi.
La tela è stata esposta al Salon des Indépendants nel 1894.

## Descrizione

Al centro dell'opera, Rousseau ha inserito un cavallo, totalmente opposto al puledro bianco rappresentato ne Il calesse di papà Junier: nero, selvaggio e col pelo irto, porta su di sé una donna armata, brutta e selvaggia. Ciò significa che la guerra porta primitività. L'animale rappresenta la forza bruta della guerra. Nella parte inferiore del dipinto sono rappresentati gli effetti della guerra, con cadaveri umani e corvi che se ne cibano. Gli alberi spogli ed i rami spezzati creano un panorama di desolazione e alludono alla morte anche se l'uso del colore rosa per le nuvole e l'azzurro sgargiante del cielo non permettono di percepire la drammaticità dell'evento. La composizione è piramidale; alla base ci sono i cadaveri, mentre la donna è sul vertice.
Una possibile fonte di ispirazione è il Trionfo della morte di Palermo.
# La collana della principessa

La collana della principessa (Prinzessin Sissy) è un film del 1939 diretto da Fritz Thiery.
Fu girato a Laxenburg, nell'Austria meridionale e fu prodotto dalla Mondial-Film e UFA. Uscì nelle sale il 13 gennaio 1939.

## Trama

Max di Baviera dimentica a Potsdam una preziosa collana comperata per la figlia, la principessa Sissi. Il pittore Wittberg la trova e, pensando di restituirla al duca, la consegna invece a Lindner, direttore di un circo. Per finanziare il suo circo, Lindner porta la collana al banco dei pegni di Monaco. La nipote del proprietario del banco indossa la collana ed è vista da Ludovica, la moglie di Max, che si convince che la ragazza sia l'amante del marito. Il giorno dopo, tuttavia, i sospetti vengono dissipati da un incontro chiarificatore e Sissy può avere finalmente la sua collana.

## Produzione

Il film fu prodotto dalla Mondial-Film con il titolo originale austriaco Prinzessin Sissy. Venne girato a Laxenburg, a Vienna e a Schönbrunn.

## Distribuzione

Il film fu distribuito dall'UFA e dalla Terra-Filmverleih. Uscì nelle sale USA il 13 gennaio 1939. In Germania, venne distribuito il 3 marzo 1939 con il titolo Die kleine Prinzessin.
# La collana della felicità

La collana della felicità è un film muto italiano del 1916 diretto e interpretato da Carlo Campogalliani.
# La collana di perle

La collana di perle (Romanze in Moll) è un film del 1943 sceneggiato e diretto da Helmut Käutner.

## Trama

Parigi, fine Ottocento. Madeleine, benché sia sposata, si sente trascurata dal marito, un rispettabile funzionario di banca che pensa solo a lavorare. Così, lei si lascia andare al sentimento e si innamora di Michael, un giovane compositore che, ispirato da lei, scrive una magnifica romanza. Per ringraziarla, le regala una collana di perle di grande valore. Per giustificarne il possesso, Madeleine racconta al marito che si tratta di un'imitazione e che la collana non vale molto.
Durante un'assenza del marito, Madeleine conosce Viktor, il fratello di Michael. Costui è un dongiovanni che si mette in testa di conquistare a tutti i costi la donna, pur se lei lo rifiuta. Quando Viktor diventa direttore della banca dove lavora il marito di Madeleine, lo promuove e lo trasferisce, in modo da aver campo libero con lei. A un ennesimo rifiuto alle sue avances, Viktor minaccia Madeleine di raccontare tutto all'ignaro marito.
Disperata, dopo la prima del concerto, Madeleine si suicida con i barbiturici per proteggere il marito. Michael, allora, sfida a duello il fratello e lo uccide.

## Produzione

Il film fu prodotto dalla Tobis-Filmkunst GmbH (Berlin) (Herstellungsgruppe Hermann Grund). Venne girato dal 27 luglio 1942 all'ottobre 1942 a Berlino allo Jofa-Atelier Berlin-Johannisthal.

## Distribuzione

Distribuito dalla Deutsche Filmvertrieb (DFV), uscì nelle sale cinematografiche tedesche nel 1943, proiettato in prima al Gloria-Palast di Berlino il 25 giugno.

## Critica

Georges Sadoul ha scritto che La collana di perle è l'«unico film di qualche valore che sia stato realizzato in Germania durante la guerra» e tesse un elogio particolare all'attrice Marianne Hoppe, riportando le parole di Louis Marcorelles: Marianne Hoppe «dimostra una sensibilità e un sentimento che le vengono dall'intimo. Quando, durante un concerto, vediamo scorrere le lacrime sul suo volto di gelo, sappiamo ch'ella vive. nel suo fisico stesso, diremmo, il proprio personaggio».
# La Capella Reial de Catalunya

La Capella Reial de Catalunya è un gruppo spagnolo di musica antica.
# La spada a tre lame

La spada a tre lame (The Sword and the Sorcerer) è un film del 1982 diretto da Albert Pyun.

## Trama

In un Medioevo favolistico e fantastico, il perfido Cromwell conquista il regno di re Riccardo con l'aiuto di Xusia, mago malvagio. Ma Talon, figlio del re ucciso, qualche anno più tardi si vendicherà.

## Produzione

Il film è costato 4 milioni di dollari e al ritiro dalle sale ne aveva incassati oltre 39.
# La frantumaglia

La frantumaglia è un libro di saggistica scritto dall'autrice italiana Elena Ferrante. Il libro riflette sul suo processo di scrittura in 20 anni ed è stato ripubblicato per riflettere le sue esperienze di scrittura dei romanzi napoletani.

## Trama

La frantumaglia contiene 20 anni di lettere ai suoi editori, interviste e saggi scritti dalla scrittrice italiana Elena Ferrante. In essi, si apre sulla sua scelta di rimanere anonima, affermando che "i libri, una volta scritti, non hanno bisogno di un autore", sul suo processo di scrittura e sulle sue influenze.
Il titolo del libro deriva da un'espressione usata dalla madre della Ferrante, dal verbo frantumare, che significa “accozzaglia di frammenti”, che le saltava intorno e la distruggeva, ed era usata per esprimere “un malessere che non si poteva definire altrimenti e che accennava a un affollato, eterogeneo miscuglio di cose nella sua testa, come macerie che galleggiano sulle acque fangose di un cervello”. Come ha affermato il critico "Ferrante continua a tornare all'idea che siamo tutti "agglomerati volubili" di pezzi e pezzi".
Il libro è diventato particolarmente popolare per la possibilità di saperne di più sulla misteriosa scrittrice, che usa solo uno pseudonimo e che non ha mai rivelato la sua identità, nonostante decenni di speculazioni. Ferrante scrive molto su come il processo di scrittura sia diverso per le donne, nominando le scrittrici che l'hanno ispirata, fra cui Elsa Morante, Madame de Lafayette, Alice Munro, Clarice Lispector, Shulamith Firestone e Luce Irigaray.
Il libro è stato originariamente pubblicato dopo i primi due romanzi scritti da Ferrante, L'Amore Molesto del 1991 e I Giorni dell'Abbandono del 2002 . Il libro è stato successivamente ampliato per includere interviste relative a La Figlia Oscura, del 2006, e alla Serie L'Amica Geniale, scritta tra il 2011 e il 2016.

## Ricezione

Il libro è stato ben accolto dalla critica, che ha elogiato la capacità della Ferrante di guidare il lettore attraverso il suo processo di scrittura. Victor Zarour Zarzar ha affermato che "Frantumaglia potrebbe essere il suo testo più affascinante: è sia la finzione incarnata che un'opera di autoesegesi".
Hanno anche elogiato il modo in cui Ferrante riesce a svelare il meccanismo dietro i suoi amati personaggi: "Eroine che si osservano con attenzione, anche se a volte crollano e non possono; madri; figlie e i loro fastidiosi corpi porosi e in continua evoluzione; bambini; amiche e i capricci dell'amore - questi sono i soggetti più avvincenti di Ferrante."

## Edizioni

Il libro è stato originariamente pubblicato in italiano nel 2003, e a quell'edizione originale sono seguite due versioni ampliate, nel 2007 e nel 2015. Il volume del 2015 è stato il primo ad essere pubblicato in inglese nel 2016.
* Ferrante, Elena, La Frantumaglia: Carte 1991-2003. E/O, 2003.
* Ferrante, Elena. La Frantumaglia: Carte 1991-2003: Tessere 2003-2007. E/O, 2007.
* Ferrante, Elena. La Frantumaglia: Carte 1991-2003: Tessere 2003-2007: Lettere 2011-2016 . E/O, 2015.