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# Dear One

Dear One è una canzone di George Harrison dell'album Thirty-Three & 1/3 (1976).

## Il brano
### Composizione e registrazione

Il brano venne composto nel 1976, in una vacanza alle Isole Vergini, poco prima di iniziare la produzione di Thirty-Three & 1/3. È dedicata a Paramahansa Yogananda, di cui tratta il testo, autore del libro Autobiografia di uno yogi; mentre George Harrison era in India nel 1966, una copia di esso gli venne data dal fratello di Ravi Shankar, e, dal quel momento, il chitarrista iniziò a leggere ogni libro di sipiritualità indiano che riusciva a trovare, per cui, nella sua autobiografia, I, Me, Mine (1980), ha giudicato l'autobiografia del mistico indiano come una grande influenza sulla sua vita.
Le sessions per Thirty-Three & 1/3 si svolsero, sotto la produzione dell'ex-beatle tra il 24 maggio al 13 settembre 1976 al F.P.S.H.O.T., lo studio personale di Harrison, situato in un'ala del suo castello a Friar Park, Henley-on-Thames. Su Dear One, Harrison suona tutti gli strumenti, al di fuori delle parti d'organo di Richard Tee.

### Pubblicazione ed accoglienza

Pubblicato nella seconda metà di novembre 1976 dalla Dark Horse Records, Thirty-Three & 1/3 presenta Dear One come seconda traccia, tra Woman Don't You Cry for Me e Beautiful Girl, ambedue iniziate nel 1969. Malgrado le ottime critiche, che tendevano a considerlarlo come il miglior album di George Harrison dai tempi di All Things Must Pass (1970), l'LP ebbe, relativamente, mediocre successo. Il 33 giri presentava, oltre questa, altre due canzoni dedicate espressamente ad una persona: See Yourself, anch'essa a Paramahansa Yogananda, e Learning How to Love You, ad Herb Alpert. Questo brano non venne mai pubblicato su nessun'altra pubblicazione al di fuori del box-set The Dark Horse Years 1976-1992 (2004), contenente tutti i suoi album per l'etichetta usciti in quei sedic'anni.
Kit O'Toole, del sito Blog Critics, ha affermato che Dear One cambia atmosfera dalla traccia d'apertura, Woman Don't You Cry for Me; inoltre, ha scritto anche che questo "bellissimo inno" mostra il lato spirituale di Harrison e che poteva provenire da All Things Must Pass.

## Formazione

* George Harrison: voce, cori, chitarre acustiche, sintetizzatori, hit-hats, shaker
* Richard Tee: organo
# Amalia Fumagalli Targhini

Amalia Fumagalli Targhini (Milano, 1824 – Roma, 1889) è stata un'attrice teatrale italiana.
Recitò nelle compagnie di Luigi Domeniconi, Luigi Pezzana e Antonio Stacchini; divenuta caratterista, lavorò con Luigi Bellotti Bon.
# Wicked Lester

I Wicked Lester sono stati un gruppo hard rock di New York formato nel 1970 con il nome di Rainbow. Della band facevano parte Gene Simmons e Paul Stanley, meglio noti per essere i membri storici nonché fondatori dei Kiss. Il gruppo infatti incarnerà quella che sarà poi in futuro la prima formazione dei Kiss, fondati nel 1973.

## Storia

La band fu fondata con il nome di Rainbow dal bassista Gene Klein (nome con il quale era all'epoca conosciuto Gene Simmons) e dal tastierista Brooke Ostrander. Nella formazione vi erano anche il batterista Tony Zarrella e due chitarristi: Stephen Coronel come chitarrista solista, e Stanley Eisen (vero nome di Paul Stanley) come chitarrista ritmico. Nel 1971 la band cambierà il proprio nome in Wicked Lester e nella primavera dello stesso anno incidono il loro primo album per la Epic Records (allora chiamata A&R), mai pubblicato (alcune tracce saranno in seguito pubblicate nella raccolta dei Kiss The Box Set del 2001, mentre altre saranno riprese e modificate successivamente da Simmons e da Stanley per essere incluse negli album dei Kiss). Gli elementi principali della loro musica furono rock and roll, folk rock, e pop rock. Alla fine del 1972 quasi tutta la formazione abbandonò la band lasciando soli Simmons e Stanley i quali rifondarono la formazione assumendo il batterista jazz Peter Criscuola (vero nome di Peter Criss), ed orientando lo stile musicale verso il rock and roll. Dopo aver fallito la sottoscrizione di un contratto con la Epic Records, nel 1973 fu assunto dopo diverse audizioni un chitarrista solista (trovato nella personalità di Ace Frehley), dando così vita ad un nuovo gruppo che si chiamerà Kiss.
Nel giugno del 1972 anche Jay Jay French, meglio noto per essere stato membro della band Heavy Hair Metal Twisted Sister fu invitato a suonare con loro, ma rifiutò.

## Componenti

* Gene Simmons - basso, voce
* Paul Stanley - chitarra ritmica, voce
* Tony Zarrella - batteria (1970-1972)
* Brooke Ostrander - tastiere, flauto (1970-1972)
* Stephen Coronel - chitarra solista (1971-1972)
* Ron Leejack - chitarra solista (1972)
* Peter Criss - batteria, voce (1973)
# Jacopo Paolini

Jacopo Paolini, talvolta riportato come Pavolini o Pagolini (Castelfiorentino, ... – XVI secolo), è stato uno scultore italiano, specializzato nell'intaglio del legno.

## Biografia e opere

Jacopo Paolini è un artista italiano di cui le informazioni disponibili sono estremamente scarse. Sappiamo che suo padre si chiamava Battista e che ha lasciato un'impronta significativa nella cattedrale di Volterra con la sua opera principale.
L'opera di maggior rilievo di Jacopo Paolini è stata l'esecuzione del soffitto della navata mediana e del transetto della cattedrale di Volterra. Questo soffitto, progettato da Francesco Capriani, è stato abbellito con colori dorati da Fulvo della Tuccia. Il lavoro sul soffitto è stato completato nel corso di quattro anni, dal 1580 al 1584. Purtroppo, i soffitti delle navate laterali, anch'essi intagliati da Paolini, sono stati smontati nel corso del XIX secolo. Alcune parti di questi soffitti sono state successivamente esposte nel Museo di Arte Sacra di Volterra.
Nel 1593, Jacopo Paolini ha realizzato gli ornamenti lignei dell'organo della Collegiata di Empoli. Questo è uno dei pochi altri lavori documentati dell'artista.
Nonostante il suo contributo artistico alla cattedrale di Volterra e all'organo di Empoli, le informazioni su Jacopo Paolini sono estremamente limitate. Nel 1893, Vittorio Niccoli si interessò molto alla vita e all'attività di Paolini e sollecitò lo studio di questa figura da parte del presidente della Miscellanea Storica della Valdelsa. Tuttavia, a causa della scarsità di fonti disponibili, gli studi su Jacopo Paolini hanno prodotto risultati limitati.
In conclusione, Jacopo Paolini è un artista italiano di cui le notizie sono estremamente scarse. Le sue opere più importanti includono il soffitto della navata mediana e del transetto della cattedrale di Volterra e gli ornamenti dell'organo della Collegiata di Empoli. Purtroppo, la mancanza di fonti ha reso difficile una comprensione approfondita della sua vita e del suo lavoro.Estremamente scarse sono le notizie su Jacopo Paolini: sappiamo che suo padre si chiamava Battista e che la sua opera principale è stata l'esecuzione del soffitto della navata mediana e del transetto della cattedrale di Volterra, disegnato da Francesco Capriani e colorato in oro da Fulvo della Tuccia. Il soffitto venne completato in quattro anni, tra il 1580 e il 1584. Jacopo Paolini intagliò anche i soffitti delle navate laterali, smontati però nel corso del XIX secolo ed esposti in parte nel Museo di Arte Sacra di Volterra.
Nel 1593 scolpì gli ornamenti lignei dell'organo della Collegiata di Empoli. Vittorio Niccoli si mostrò molto interessato alla vita e all'attività di Jacopo Paolini, sollecitando nel 1893 l'allora presidente della Miscellanea Storica della Valdelsa a compiere studi su questa figura, portando alla pubblicazione di alcuni risultati purtroppo scarsi a causa delle poche fonti che si riuscì a reperire.
# Canzoni d'amore (Angelo Branduardi)

Canzoni d'amore è un album raccolta di Angelo Branduardi, pubblicato nel 1984.
Si tratta del terzo album comprendente brani del cantautore già pubblicati in precedenza.
Tema di Leonetta è presente in una versione suonata e cantata da Branduardi, diversamente che nel disco State buoni se potete, dove era un brano strumentale.
Nel 1985 fu pubblicato Chansons d'amour, la versione in francese dell'album, nella quale i brani sono inseriti in ordine diverso e manca il corrispettivo in francese di Donna ti voglio cantare, sostituita con Les arbres ont grandi.

## Tracce
### Canzoni d'amore

* Ninna nanna
* Se tu sei cielo
* Il marinaio
* Colori
* Ch'io sia la fascia
* Il ciliegio
* Tema di Leonetta
* Il disgelo
* Donna ti voglia cantare
* La raccolta
* Sotto il tiglio
* Donna mia
* Canzone del rimpianto

### Chansons d'amour

* Chanson pour la plus belle
* Le bateau et le glacier
* Les arbres ont grandi
* Coquelicot dans la récolte
* Sous le tilleul
* Donna mia
* Loin de la frontière
* L'enfant clandestin
* La terre et l'eau
* Le serment du marin
* Couleurs de trottoir
* Ch'io sia la fascia
* Le cerisier
# Samarkand Challenger 2011

Il Samarkand Challenger 2011 è stato un torneo professionistico di tennis maschile giocato sulla terra rossa. È stata la 15ª edizione del torneo, facente parte dell'ATP Challenger Tour nell'ambito dell'ATP Challenger Tour 2011. Si è giocato a Samarkand in Uzbekistan dall'8 al 14 agosto 2011.

## Partecipanti
### Teste di serie

| Nazionalità | Giocatore | Ranking* | Testa di serie |
| Uzbekistan | Denis Istomin | 81 | 1 |
| Russia | Aleksandr Kudrjavcev | 149 | 2 |
| Paesi Bassi | Igor Sijsling | 178 | 3 |
| Romania | Victor Crivoi | 182 | 4 |
| Slovacchia | Andrej Martin | 193 | 5 |
| Tunisia | Malek Jaziri | 230 | 6 |
| Francia | Jonathan Dasnières de Veigy | 244 | 7 |
| Slovacchia | Ivo Klec | 246 | 8 |
* $^1$ Ranking al 1º agosto 2011.

### Altri partecipanti

Giocatori che hanno ricevuto una wild card:
* Murad Inoyatov
* Denis Istomin
* Christopher Rungkat
* Nigmat Shofayziev
Giocatori che sono passati dalle qualificazioni:
* Sarvar Ikramov
* Temur Ismailov
* Aleksandr Kudrjavcev
* Divij Sharan
* Žakchongir Džalalov (lucky loseer)
* Vaja Uzakov (lucky loseer)

## Campioni
### Singolare

Denis Istomin ha battuto in finale Malek Jaziri, 7–6$^{(2)}$, rit.

### Doppio

Michail Elgin / Aleksandr Kudrjavcev hanno battuto in finale Radu Albot / Andrej Kuznecov, 7–6$^{(4)}$, 2–6, [10–7]
# Saccharomycodes ludwigii

Saccharomycodes ludwigii E.C. Hansen, 1904è un lievito unicellulare appartenente al regno dei funghi della famiglia Saccharomycetaceae. È un lievito comunemente considerato un contaminante del vino a causa della sua elevata produzione di acetato di etile, acetoino o acetaldeide, con effetti negativi sul profilo sensoriale a livelli superiori alla soglia di percezione.
# Saint-Maurice-le-Girard

Saint-Maurice-le-Girard è un comune francese di 612 abitanti situato nel dipartimento della Vandea nella regione dei Paesi della Loira.

## Società
### Evoluzione demografica

Abitanti censiti
# Saint-Pierre (Alpi dell'Alta Provenza)

Saint-Pierre è un comune francese di 114 abitanti situato nel dipartimento delle Alpi dell'Alta Provenza della regione della Provenza-Alpi-Costa Azzurra.

## Società
### Evoluzione demografica

Abitanti censiti
# San Petru di Panicala

San'Petru di Panicala, in italiano San Pietro di Panicala, è una cappella romanica della Corsica nella Panicala. È situata nel comune di Forciolo. Difatti però la cappella si trova a un chilometro da Zigliara. È una cappella di tipo romanico. L'abside della cappella è ancora in piedi, come una parte della navata annessa all'abside, ma il resto è in rovina.

## Storia

La cappella è in stile romanico, ma dovrebbe essere risalente al secolo XIII, verso la fine dell'epoca pisana della Corsica. Difatti, a quell'epoca furono custruite parecchie chiese e cappelle romaniche, Sant'Agustino in Bigornu, San Sarsoriu in Bastia o Santa Maria Maggiore in Bonifacio.
Secondo Paul-Matthieu de La Foata conosciuto come Monsignori di la Fuata in lingua corsa, vescovo della Corsica originario di Azilone-Ampaza, San Pietro di Panicala era la chiesa madre di Panicala una piccola regione della Corsica composta da quattro villaggi: Ampaza, Azilone, Forciolo e Zigliara. In effetti, la cappella si trova più o meno in una posizione centrale, rispetto ai quattro villaggi. La cappella fu utilizzata fino al XVI secolo, ma in seguito cadde in disuso, poiché furono costruite chiese parrocchiali nei quattro villaggi della Panicala.

## Architettura

La cappella di San Pietro di Panicala ha le caratteristiche delle cappelle romaniche della Corsica: una sola navata e un'abside semicilindrica con i suoi ornamenti. Molti degli elementi architettonici della cappella sono piuttosto interessanti. Il tetto della cappella infatti è notevole, è fatto di piastrelle di granito, molto largo. L'abside ha anche tre balconi. C'è anche una meravigliosa fila di volute scolpite nel granito sotto il tetto. Ma gli elementi architettonici più originali sono gli ornamenti situati tra il tetto e i balconi dell'abside: ci sono forme geometriche, tra cui una croce e un rombo e teste umane o di animali. Nella parte della navata che si è conservata rimane ancora l'altare in granito.

## Protezioni

La cappella è iscritta nell'inventario dei monumenti storici.

## Itinerario

Da Santa Maria-Sichè, prendere la strada (D83) per andare in direzione di Zicavo, ma prendendo il canale di Ampaza sulla destra (D26). Quando si raggiunge Ampaza, svoltare a destra in direzione di Zigliara. Un chilometro prima di raggiungere Zigliara c'è una collina sulla sinistra dove si trova la cappella. Quindi si attraversa la collina a piedi e poi si scende in un burrone. Si va dritto e si deve guidare un po' per arrivare alla cappella in dieci minuti.
# Salto con te

Salto con te è un album del 2001 degli Snaporaz.

## Tracce

* Come mi vuoi
* A volte
* Mister
* ...(Geppo & Matié)
* Pane +
* Il grande bastardo
* XXX (la chirurgia si fa estetica)
* Pentothal
* L'africa è gravida
* Un nuovo sentimento
* Salto con te
* Una città che suona
* Apparizioni

## Critica

La critica è curata da Stefano Rocco.In sintesi egli pensa che l'album è da "assaggiare" per chi non conosce gli Snaporaz, chi invece li conosce adorerà l'album.
# Salto de Pirapora

Salto de Pirapora è un comune del Brasile nello Stato di San Paolo, parte della mesoregione Macro Metropolitana Paulista e della microregione di Sorocaba.
# Salto do Céu

Salto do Céu è un comune del Brasile nello Stato del Mato Grosso, parte della mesoregione del Sudoeste Mato-Grossense e della microregione di Jauru.
# Sandro Sinigaglia

Alessandro Sinigaglia, detto Sandro (Oleggio Castello, 28 aprile 1921 – Arona, 12 settembre 1990), è stato un poeta e partigiano italiano.

## Biografia

Sandro (Alessandro) Sinigaglia nasce il 28 aprile 1921 a Oleggio Castello, in provincia di Novara, da padre lombardo e madre piemontese. Compie gli studi ginnasiali ad Arona e liceali a Novara. Si iscrive alla Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università Statale di Milano, che abbandona allo scoppio della guerra.
Antifascista, negli anni 1943-44 partecipa alla guerra di liberazione dell'Ossola militando nelle Brigate Matteotti. Nel 1944 ripara in Svizzera dopo aver messo in salvo dai fascisti la biblioteca di Gianfranco Contini — conosciuto l'anno prima — presso il Collegio dei Padri Rosminiani, di fronte a casa sua, allora in via Vagna, di Domodossola.
Nel 1947, accantonata l'idea di una tesi su Piero Gobetti suggeritagli da Contini, si laurea in Estetica con Antonio Banfi su Italo Svevo, quindi entra nell'industria di gemme sintetiche per orologi diretta dal padre Luigi assumendo la direzione di uno degli stabilimenti, a Premosello. Nel 1954, con la mediazione di Contini, pubblica nella «Biblioteca di Paragone», diretta da Roberto Longhi e Anna Banti, la sua prima raccolta, Il flauto e la bricolla. Insegna italiano e latino al Liceo scientifico del Collegio Mellerio-Rosmini di Domodossola fino al 1960.
Nel 1968 la sua azienda subisce un tracollo e Sinigaglia si trasferisce con la famiglia a Milano, dove trova un impiego prima nella redazione della De Agostini, poi, nel 1974, alla casa editrice Ricciardi di Raffaele Mattioli, in cui lavora alla collana dei «Classici italiani», nonché al Folengo e al Pascoli curati rispettivamente da Carlo Cordiè e Maurizio Perugi. Nel 1979 si dimette per stabilirsi definitivamente ad Arona, dove muore il 12 settembre 1990.

## Opere poetiche

* Il flauto e la bricolla, «Biblioteca di Paragone», XVI, Firenze, Sansoni, 1954;
* La Camena gurgandina, a cura e con intr. di Maria Corti, Torino, Einaudi, 1979;
* Versi dispersi e nugaci, Milano, Scheiwiller, 1990;
* Poesie, intr. di Silvia Longhi, a cura di Paola Italia, Milano, Garzanti, 1997.
# San Andrés Sajcabajá

San Andrés Sajcabajá è un comune del Guatemala facente parte del dipartimento di Quiché.
Il comune venne istituito nel 1892.
# Samo mi se spava

Samo mi se spava (in serbo Само ми се спава) è un singolo del cantante serbo Luke Black, pubblicato il 2 febbraio 2023.

## Promozione

Il 9 gennaio 2023 Luke Black è stato confermato fra i 32 partecipanti a Pesma za Evroviziju '23, festival utilizzato per selezionare il rappresentante serbo all'Eurovision Song Contest. Samo mi se spava, il suo inedito per la competizione, è stato pubblicato in digitale insieme a tutti gli altri il successivo 2 febbraio. Il 1º marzo 2023 Luke Black ha presentato Samo mi se spava durante la prima semifinale di Pesma za Evroviziju. Superata questa, nella finale del 4 marzo il voto combinato di giuria e televoto l'ha incoronato vincitore, rendendolo di diritto il rappresentante serbo all'Eurovision Song Contest 2023 a Liverpool. Nel maggio successivo, dopo essersi qualificato dalla prima semifinale, Luke Black si è esibito nella finale eurovisiva, dove si è piazzato al 24º posto su 26 partecipanti con 30 punti totalizzati.

## Tracce

Testi e musiche di Luke Black, Majed Kfoury, Comnavago e Milan Bošković.
* Samo mi se spava – 2:53

## Classifiche

| Classifica (2023) | Posizione massima |
| Croazia | 25 |
| Finlandia | 50 |
| Lituania | 22 |
# San Lorenzo sulla graticola

San Lorenzo sulla graticola è una scultura di Gian Lorenzo Bernini in marmo (66x108 cm), eseguita nel 1617 e conservata nella collezione Contini Bonacossi presso gli Uffizi a Firenze.

## Storia

Opera giovanile, è documentata come realizzata nel 1614 circa, ma non è riportata nei documenti l'identità del committente. Decenni dopo si sa, grazie a Filippo Baldinucci (1682), che si trovava in possesso di Leone Strozzi (il collezionista che aveva acquistato anche il "museo" di Francesco Corvino), che la teneva nella sua villa romana, da cui fu trasferita, a fine Settecento, al palazzo Strozzi alle Stimmate, sempre a Roma, e poi al palazzo fiorentino. Tale origine appare confermata anche dall'emblema Strozzi che si trova sulla base lignea del monumento, che simula un ceppo in fiamme e che è appositamente rafforzata per sostenere la scultura in marmo: probabilmente venne disegnata dallo stesso Bernini. Un'altra ipotesi però indetifica il marmo con il San Lorenzo in coppia con un San Sebastiano (Madrid, museo Thyssen-Bornemisza) che fu pagato da Maffeo Barberini al Bernini nel 1617; secondo questa alternativa il piedistallo sarebbe quindi un'aggiunta pù tarda, intagliato quando l'opera entrò nelle collezioni Strozzi.
Nel 1935 entrò a far parte della collezione Contini Bonacossi, trovandosi poi nella lista di opere incamerate dallo stato nel 1969.

## Descrizione e stile

San Lorenzo è rappresentato durante il martirio, mentre sta sdraiato sopra una graticola attraversata da lingue di fuoco. Volgendo lo sguardo a Dio, il santo è rappresentato mentre raccomanda la città di Roma, sciogliendo la sofferenza fisica in abbandono all'estasi.
Sicuramente l'artista dovette guardare a modelli pittorici (come l'Adamo di Michelangelo, per la posa) e scultorei (come le varie repliche del Galata morente, per il volto). Probabilmente studiò anche a modelli presi dal naturale, come riporta suo figlio Domenico nella biografia del padre: per ritrarre verosimilmente il viso afflitto dal dolore, egli stesso mise una coscia nuda vicino alla brace accesa, schizzando con una matita il suo volto riflesso in uno specchio.
La scultura appare come un prodigioso esempio di virtuosismo, capace di rendere col marmo anche l'elemento più etereo e immateriale: il fuoco.
# San Lorenzo in trono tra quattro angeli

San Lorenzo in trono tra quattro angeli è una vetrata del duomo di Firenze, disegnata da Lorenzo Ghiberti ed eseguita da Niccolò di Piero, databile al 1412-1415. Si trova nell'occhio laterale destro della facciata, per chi guarda dall'interno.

## Storia

Dopo la primissima vetrata dell'Assunzione della Vergine, databile al 1404-1405, le vetrate laterali della facciata furono commissionate poco meno di dieci anni dopo allo stesso artista per il disegno e allo stesso mastro vetraio per la messa in opera. Nel dicembre 1412 Ghiuberti riceveva infatti un prestito di cinque fiorini per le prime spese "sopra due occhi di vetro" per l'Opera del duomo e negli anni successivi si susseguono altri versamenti fino al saldo il 16 aprile 1415. Nel 1423 erano già necessari degli interventi per consolidare la vetrata, tramite l'applicazione di reti metalliche, e un primo restauro risale al 1432.

## Descrizione

Entro una cornice a sfondo rosso, fatta di rosette tra i viluppi di un nastro, san Lorenzo riconoscibile per la graticola retta a sinistra da un angelo, è rappresentato in trono, nel tipico schema delle Maestà trecentesche, con due coppie simmetriche di angeli ai lati. Il trono ha la forma di un'abside gotica, con una forma semicircolare e sottili bifore che vi si aprono. Il santo, ben proporzionato, senza allungamenti espressivi, guarda direttamente verso lo spettatore con ieratica fermezza e regge nella destra un libro aperto. Spicca la concertazione dei colori, intonati soprattutto ai gialli e al rosso del manto del santo, ravvivato da una decorazione stellata.
L'opera ha uno schema simmetrico a quella sull'altro lato Santo Stefano in trono tra quattro angeli, basata però sui toni del verde.
# Sanremo 88

* Sanremo 88 – album compilation pubblicato nel febbraio 1988 dall'etichetta discografica RCA
* Sanremo 88 – album compilation pubblicato nel febbraio 1988 dall'etichetta discografica CBS
* Sanremo 88 – album compilation pubblicato nel febbraio 1988 dall'etichetta discografica CGD
* Festival di Sanremo 1988 – edizione del 1988 del festival canoro italiano
# Sangre Azul

I Sangre Azul sono stati un gruppo spagnolo di heavy metal/AOR, nato alla metà degli anni ottanta. Nella loro carriera terminata nel 1989 hanno registrato 3 dischi in studio e un mini EP all'inizio della carriera. Musicalmente la band ripercorreva le tappe dei gruppi più famosi, come Europe e Bon Jovi pur mantenendo una vena latina riconoscibile ed una carica melodica molto spiccata.

## Il primo disco: Obsession

Il primo album della band, Obsesión vede la luce nel 1987, pubblicato dalla EMI. Il disco presenta le sue punte in canzoni propriamente Heavy metal come El rey de la ciudad e in canzoni più melodiche e americane come proprio America e Obsesion.

## Il secondo disco: Cuerpo a Cuerpo

Il secondo lavoro della band presenta dei tratti più maturi ed incisivi, le tastiere sono più presenti e gli arrangiamenti si fanno più curati. Esce nel 1988.

## Il terzo disco: El silencio de la noche

Il terzo ultimo disco della band, uscito nel 1989, presenta le stesse caratteristiche del precedente con una spiccata tendenza alle melodie zuccherose e ballabili. Rimane il canto del cigno di questa importante metal band spagnola.

## Discografia

* 1985 - Sangre Azul (Ep autoprodotto)
* 1987 - Obsesión
* 1988 - Cuerpo a Cuerpo
* 1989 - El silencio de la noche
# San Luis Potosí Challenger 2004 - Doppio

Il doppio del torneo di tennis San Luis Potosí Challenger 2004, facente parte dell'ATP Challenger Series, ha avuto come vincitori Tuomas Ketola e Rogier Wassen che hanno battuto in finale Marcelo Amador e Jorge Haro 6-2, 6-2.

## Teste di serie

* Todd Perry / Jim Thomas (semifinali)
* Federico Browne / Juan Pablo Guzmán (quarti di finale)
* Mariano Delfino / Diego Veronelli (quarti di finale)
* Enzo Artoni / Gustavo Marcaccio (primo turno)