# Histoire de France (Jules Michelet)/édition 1893/Guerres de religion/Chapitre 30
### CHAPITRE XXX

Au temps sauvage de la Saint-Barthélemy, nous avons vu cette vive étincelle, la Gaule et France d’Hotman. L’idée marche, quoiqu’il advienne ; elle avance toujours, ou par la mort, ou par la vie. Ici, seulement, sur quoi va-t-elle projeter sa lumière ? Sur un monde détruit, ce semble, où a passé la mer de sang.
Hotman dédie son livre à l’Allemagne, mais il n’y a plus d’Allemagne. Luther est au tombeau. Hotman écrit à Genève. Mais Genève est malade, malade de la mort de Calvin, malade du bûcher de Servet.
Rome, nous l’avons dit, dès Charles-Quint, est un désert. Et elle vit maintenant sous l’ombre mortelle de Philippe II. Le galvanisme des Jésuites, l’ingénieuse fabrication des grandes machines de meurtre (la Ligue et la Guerre de Trente-Ans), ces miracles du diable, sont féconds, mais pour la mort seule.
De sorte que toute vie semble ajournée pour quelque temps. Et le pouls ne bat plus. Les grands hommes sont morts, moins un, le prince d’Orange ; tous sont ensevelis, et c’en est fait de la forte génération qui commença le siècle. On n’entend plus de bruit ; il semble qu’il n’y ait plus personne. Des hommes tout petits remplissent la scène, vont et viennent, l’occupent de leur ridicule importance. Les Mémoires, secs et pauvres dans l’âge si riche que nous avons passé, abondent maintenant et surabondent. L’histoire ne sait à qui entendre. Assez, assez, bonnes gens, vous vous gonflez en vain, et vous croyez crier ! Toutes vos voix ensemble ne font pas la voix d’un vivant : c’est l’aigu petit cri des vaines ombres : « Resonabant triste et acutum. »
J’aperçois bien là-bas quelqu’un qui vit encore, ce malade égoïste clos dans son château de Montaigne. Je vois ici, caché dans les fossés des Tuileries, ce bon potier de terre, Palissy, qui enseigne avec si peu de bruit, quoi ? Les arts de la terre, la science qui dans son sein cherche le filet des eaux vives. Mais tout cela si humble, tellement à voix basse, que l’on entend à peine. À toute voix vivante, il semble qu’on ait mis la sourdine.
Non seulement la nature a baissé, la taille humaine est plus petite, mais l’homme se déforme. Un pauvre art, triste et laid, commencera tout à l’heure. Je ne sais comment cela se fait ; mais du jour où ce bon Ignace accoucha de son ordre bâtard, mêlé du monde et du collège, du Janus à double grimace, l’art et les lettres ont grimacé. Une époque grotesque et coquettement vieille s’ouvre pour nous ; une invincible pente nous y porte ; c’est fait, nous glissons.
Les forts en seront indignés, mais ils glisseront comme les autres. On ne résiste pas aisément à son temps. Hélas ! faut-il le dire ? l’architecture de Michel-Ange, dans son Capitole et ailleurs, est déjà pauvre, impuissante et sénile.
Il nous revient bien tard, cet indestructible Titan. Il vit encore en 1564, si près de la Saint-Barthélemy, en plein âge de décadence. Il y entre, il le sent, et il en est plein de fureur. Il laisse pour adieu un dessin choquant et barbare, une espèce d’arc de triomphe qu’il élève, ce semble, au dieu nouveau, la Mort. Représentez-vous un ossuaire immense, au haut duquel des génies acharnés, avec une joie sauvage, éteignent, foulent, écrasent la torche fumante de la vie. Le reste n’est qu’os et squelettes. Ils paradent avec un rictus d’une hilarité diabolique, et vous croyez les entendre qui font sonner en castagnettes leurs mâchoires vides, leurs dents ébréchées.
Voici bien pis, la Mort galante. L’ardent, le coquet, l’acharné ciseau de Germain Pilon, qui fouille si âprement la vie, à force de la dégrossir, aboutit au cadavre. Regardons bien au Louvre le romanesque et passionné monument de sa Valentine. En voici l’histoire en deux mots.
Le Milanais Birague, homme de sang et de meurtre sous sa robe de président, voulait, pour récompense du conseil de la Saint-Barthélemy, se coiffer du chapeau rouge, devenir cardinal et chancelier de France. Mais il était marié ; sa femme, Valentina Balbiani, ne l’arrêta pas longtemps : elle mourut après le massacre, et sa tombe en porte la funèbre date.
Pour faire taire les mauvaises langues, et constater sa profonde douleur, le bon mari demanda à Germain Pilon un somptueux tombeau. Il lui recommanda d’y bien montrer ses larmes et son inconsolable amour. C’est la partie grotesque. L’artiste a traduit ce mensonge par ces deux Amours hypocrites qui font mine de vouloir pleurer, et feraient plutôt rire s’ils n’étaient l’ouverture de l’art désolant, grimacier, qui viendra.
Tout autre est le sépulcre, admirable, vraiment pathétique. Ce fiévreux génie y mit six années de sa vie, un travail terrible et son âme. Sculpture de volonté immense, sombre roman de marbre, où l’on sent que l’auteur a vécu et vieilli, plein des soucis du temps, sans consolation idéale ; pas un trait d’immortalité.
La dame, au long nez milanais, aux longues mains à doigts effilés, d’une grande élégance italienne, porte une riche robe de brocart, d’un fort tissu qui se soutient, pas assez pourtant pour cacher que ses bras amaigris ne la remplissent pas ; les manches flottent vides et tristement dégingandées. Quelque chose, on le sent, a creusé lentement ; elle a dû souffrir longtemps, se plaindre peu. En main, elle a un petit livre. Non la Bible, à coup sûr, gardez-vous de l’en soupçonner. La Bible serait un aliment. Ce volume imperceptible doit être un petit livret de prières qui, sans cesse répétées, ne disent plus rien à l’esprit, qu’on mâche et remâche à vide.
La grande dame a devant elle un objet à la mode, un de ces petits chiens de manchon dont on raffolait alors. Échantillon des vanités galantes et des futilités du temps. Le pauvre petit animal a pourtant l’air de comprendre ; il voit bien qu’elle n’y est plus et que ses yeux nagent ; il lève inquiètement la patte pour la réveiller… En vain ; elle tient le livre ouvert, mais ne tournera plus le feuillet de toute l’éternité.
Il semble que l’artiste ne pouvait quitter cette pierre. Après avoir sculpté la femme, il s’est acharné à la robe, y a comme usé son ciseau. Mais, cette robe achevée, surachevée dans l’infini détail, après qu’il y eut mis de plus les fatales fleurs de lis de chancelier, tout cela fait, Pilon ne put pas la lâcher encore.
Il se remit à sculpter jusqu’à ce qu’elle fût en quelque sorte exterminée par le ciseau. Et il fallut pour cela qu’elle ne fût plus une femme. Il fit en bas-relief le corps comme il pouvait être un mois peut-être après la mort, cadavre demi-masculin, tristement austère et sans sexe, quoique le sein rappelle désagréablement ce que fut cet objet lugubre. Ce n’était pas assez encore. Sous la femme, le corps mort, les vers… Dessous, quoi ? le néant. — Un petit vase, urne mesquine (qu’on a eu tort de supprimer au Louvre), offrait la traduction dernière de la vie, et disait que de la belle dame, de la grande dame, de la pauvre Italienne, il ne restait qu’un peu de cendre.
Œuvre savante, ardente, mais choquante, pénible, de laideur volontaire, d’outrage calculé à la nature… Assez, cruel artiste ! assez, épargne-la ! grâce pour la femme et la beauté !… Non, il est implacable… La femme, reine fatale du seizième siècle, qui l’a tant mûri, tant gâté, endurera cette expiation. Règne la Mort, et qu’elle soit perçue par tous les sens ! Femme ou cadavre, il la poursuit dans l’humiliation dernière, la livre à la nausée, — ayant mis dans l’odieuse pierre l’odeur fade de la tombe humide et le dégoût anticipé du temps pourri qui va venir.