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# Album de vers et de prose (Mallarmé)/« Le vierge, le vivace et le bel aujourd’hui »

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Le vierge, le vivace et le bel aujourd’hui Va-t-il nous déchirer avec un coup d’aile ivre Ce lac dur oublié que hante sous le givre Le transparent glacier des vols qui n’ont pas fui !
Un cygne d’autrefois se souvient que c’est lui Magnifique mais qui sans espoir se délivre Pour n’avoir pas chanté la région où vivre Quand du stérile hiver a resplendi l’ennui.
Tout son col secouera cette blanche agonie Par l’espace infligée à l’oiseau qui le nie, Mais non l’horreur du sol où le plumage est pris.
Fantôme qu’à ce lieu son pur éclat assigne, Il s’immobilise au songe froid de mépris Que vêt parmi l’exil inutile le Cygne.
# Album de vers et de prose (Mallarmé)/Plainte d’automne

Pour les autres éditions de ce texte, voir Plainte d’automne<link itemprop='mainEntityOfPage' href='https://fr.wikisource.org/wiki/Plainte_d%E2%80%99automne' />.
Depuis que Maria m’a quitté pour aller dans une autre étoile — laquelle, Orion, Altaïr, et toi, verte Vénus ? — j’ai toujours chéri la solitude. Que de longues journées j’ai passées seul avec mon chat. Par seul, j’entends sans un être matériel et mon chat est un compagnon mystique, un esprit. Je puis donc dire que j’ai passé de longues journées seul avec mon chat et, seul, avec un des derniers auteurs de la décadence latine ; car depuis que la blanche créature n’est plus, étrangement et singulièrement j’ai aimé tout ce qui se résumait en ce mot : chute. Ainsi, dans l’année, ma saison favorite, ce sont les derniers jours alanguis de l’été, qui précèdent immédiatement l’automne, et dans la journée l’heure où je me promène est quand le soleil se repose avant de s’évanouir, avec des rayons de cuivre jaune sur les murs gris et de cuivre rouge sur les carreaux. De même la littérature à laquelle mon esprit demande une volupté triste sera la poésie agonisante des derniers moments de Rome, tant, cependant, qu’elle ne respire aucunement l’approche rajeunissante des Barbares et ne bégaie point le latin enfantin des premières proses chrétiennes.
Je lisais donc un de ces chers poëmes (dont les plaques de fard ont plus de charme sur moi que l’incarnat de la jeunesse) et plongeais une main dans la fourrure du pur animal, quand un orgue de Barbarie chanta languissamment et mélancoliquement sous ma fenêtre. Il jouait dans la grande allée des peupliers dont les feuilles me paraissent jaunes même au printemps, depuis que Maria a passé là avec des cierges, une dernière fois. L’instrument des tristes, oui, vraiment : le piano scintille, le violon ouvre à l’âme déchirée la lumière, mais l’orgue de Barbarie, dans le crépuscule du souvenir, m’a fait désespérément rêver. Maintenant qu’il murmurait un air joyeusement vulgaire et qui mit la gaîté au cœur des faubourgs, un air suranné, banal : d’où vient que sa ritournelle m’allait à l’âme et me faisait pleurer comme une ballade romantique ? Je la savourai lentement et je ne lançai pas un sou par la fenêtre de peur de me déranger et de m’apercevoir que l’instrument ne chantait pas seul.
# Album de vers et de prose (Mallarmé)/Sainte

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À la fenêtre recélant Le santal vieux qui se dédore De sa viole étincelant Jadis avec flûte ou mandore,
Est la Sainte pâle, étalant Le livre vieux qui se déplie Du Magnificat ruisselant Jadis selon vêpre et complie :
À ce vitrage d’ostensoir Que frôle une harpe par l’Ange Formée avec son vol du soir Pour la délicate phalange
Du doigt que, sans le vieux santal Ni le vieux livre, elle balance Sur le plumage instrumental, Musicienne du silence.
# Album de vers et de prose (Mallarmé)/Frisson d’hiver

Pour les autres éditions de ce texte, voir Frisson d’hiver (Mallarmé)<link itemprop='mainEntityOfPage' href='https://fr.wikisource.org/wiki/Frisson_d%E2%80%99hiver_(Mallarm%C3%A9)' />.
Cette pendule de Saxe, qui retarde et sonne treize heures parmi ses fleurs et ses dieux, à qui a-t-elle été ? Pense qu’elle est venue de Saxe par les longues diligences, autrefois.
(De singulières ombres pendent aux vitres usées.)
Et ta glace de Venise, profonde comme une froide fontaine, en un rivage de guivres dédorées, qui s’y est miré ? Ah ! je suis sûr que plus d’une femme a baigné dans cette eau le péché de sa beauté : et peut-être verrais-je un fantôme nu si je regardais longtemps.
— Vilain, tu dis souvent de méchantes choses…
(Je vois des toiles d’araignées au haut des grandes croisées).
Notre bahut encore est très vieux : contemple comme ce feu rougit son triste bois ; les rideaux amortis ont son âge, et la tapisserie des fauteuils dénués de fard, et les anciennes gravures des murs, et toutes nos vieilleries ! Est-ce qu’il ne te semble pas, même, que les bengalis et l’oiseau bleu ont déteint avec le temps ?
(Ne songe pas aux toiles d’araignées qui tremblent en haut des grandes croisées).
Tu aimes tout cela et voilà pourquoi je puis vivre auprès de toi. N’as-tu pas désiré, ma sœur au regard de jadis, qu’en un de mes poëmes apparussent ces mots : « la grâce des choses fanées » ? Les objets neufs te déplaisent ; à toi aussi, ils font peur avec leur hardiesse criarde et tu te sentirais le besoin de les user, — ce qui est bien difficile à faire pour ceux qui ne goûtent pas l’action.
Viens, ferme ton vieil almanach allemand, que tu lis avec attention, bien qu’il ait paru il y a plus de cent ans et que les rois qu’il annonce soient tous morts et, sur l’antique tapis couché, la tête appuyée parmi tes genoux charitables dans ta robe pâlie, ô calme enfant, je te parlerai pendant des heures ; il n’y a plus de champs et les rues sont vides, je te parlerai de nos meubles…
Tu es distraite ?
(Ces toiles d’araignées grelottent en haut des grandes croisées).
# Album de vers et de prose (Mallarmé)/Les Fenêtres

Las du triste hôpital et de l’encens fétide Qui monte en la blancheur banale des rideaux Vers le grand crucifix ennuyé du mur vide, Le moribond, parfois, redresse son vieux dos,
Se traîne et va, moins pour chauffer sa pourriture Que pour voir du soleil sur les pierres, coller Les poils blancs et les os de sa maigre figure Aux fenêtres qu’un beau rayon clair veut hâler.
Et sa bouche, fiévreuse et d’azur bleu vorace, Telle, jeune, elle alla respirer son trésor, Une peau virginale et de jadis ! encrasse D’un long baiser amer les tièdes carreaux d’or.
Ivre, il vit, oubliant l’horreur des saintes huiles, Les tisanes, l’horloge et le lit infligé, La toux. Et quand le soir saigne parmi les tuiles, Son œil, à l’horizon de lumière gorgé,
Voit des galères d’or, belles comme des cygnes, Sur un fleuve de pourpre et de parfums dormir En berçant l’éclair fauve et riche de leurs lignes Dans un grand nonchaloir chargé de souvenir !
Ainsi, pris du dégoût de l’homme à l’âme dure, Vautré dans le bonheur, où tous ses appétits Mangent, et qui s’entête à chercher cette ordure Pour l’offrir à la femme allaitant ses petits,
Je fuis et je m’accroche à toutes les croisées D’où l’on tourne le dos à la vie et, béni, Dans leur verre lavé d’éternelles rosées Que dore le matin chaste de l’Infini,
Je me mire et me vois ange ! Et je meurs, et j’aime — Que la vitre soit l’art, soit la mysticité — À renaître, portant mon rêve en diadème, Au ciel antérieur où fleurit la beauté !
Mais, hélas ! Ici-bas est maître : sa hantise Vient m’écœurer parfois jusqu’en cet abri sûr, Et le vomissement impur de la Bêtise Me force à me boucher le nez devant l’azur.
Est-il moyen, ô Moi qui connais l’amertume, D’enfoncer le cristal par le monstre insulté, Et de m’enfuir, avec mes deux ailes sans plume, — Au risque de tomber pendant l’éternité ?
# Ampère (Arago)/06

Lalande et M. Delambre avaient été charmés du travail analytique du jeune professeur de Bourg, sur le calcul des probabilités ; ils l’appelèrent à Paris, et lui firent confier la place de répétiteur à l’École Polytechnique, fonctions dont Ampère s’acquitta avec distinction, mais non sans rencontrer des difficultés qui tenaient, pour la plupart, à l’isolement dans lequel il avait vécu jusque-là. Mal conseillé par des amis peu au courant des choses d’ici-bas, Ampère se présenta, dans l’amphithéâtre d’une école presque militaire, en habit noir à la française, œuvre malheureuse d’un des moins habiles tailleurs de la capitale ; et pendant plusieurs semaines, le malencontreux habit empêcha plus de cent jeunes gens de prêter attention aux trésors de science qui se déroulent devant eux.
Le répétiteur craint que les caractères tracés sur le tableau noir ne soient peu visibles pour ses auditeurs les plus éloignés ? Il croit devoir les consulter, ce qui semble bien naturel. Eh bien, à la suite du colloque ainsi établi avec des jeunes gens réunis en grand nombre, plusieurs d’entre eux eurent l’espièglerie, en argumentant toujours de la prétendue faiblesse de leur vue, d’amener par degrés le bienveillant professeur à des caractères d’une telle grosseur, que le plus vaste tableau, loin de suffire à des calculs compliqués, n’aurait pas contenu seulement cinq chiffres.
Tout entier enfin aux développements d’une théorie difficile, il lui arriva, dans le feu de la démonstration, de prendre le torchon saupoudré de craie pour son mouchoir. Le récit, grossi, amplifié, de cette méprise, assurément bien innocente, se transmit de promotion en promotion ; et quand Ampère paraissait pour la première fois devant une d’elles, ce n’était plus le savant analyste qu’elle cherchait de préférence : elle guettait plutôt le moment où il l’égaierait par la distraction, dès longtemps promise, et dont elle était très-peu disposée à le tenir quitte.
Vous connaissez maintenant, Messieurs, les écueils contre lesquels le savoir, le zèle de l’excellent professeur Ampère allèrent souvent se briser.
# Ampère (Arago)/03

L’époque où nous venons d’arriver a marqué à plus d’un titre dans la vie d’Ampère. C’est alors qu’il forma des liaisons intimes, bien rares au temps où nous vivons, car elles subirent sans s’affaiblir l’épreuve de près d’un demi-siècle de crises politiques et de bouleversements de toute espèce. Les nouveaux amis, dominés par des goûts communs, se réunissaient de très-grand matin, chez l’un d’eux, M. Lenoir, que j’aurais presque désigné d’une manière aussi claire en disant qu’il était alors et qu’il est resté une des meilleures, des plus douces, des plus bienveillantes créatures dont l’espèce humaine puisse se faire honneur. Là, sur la place des Cordeliers, au cinquième étage, avant le lever du soleil, sept à huit jeunes gens se dédommageaient d’avance des ennuis d’une journée que les affaires devaient absorber, par la lecture, à haute voix, de la Chimie de Lavoisier. Cet ouvrage, où la sévérité de la méthode, la lucidité de la rédaction, le disputaient à l’importance des résultats, excita chez Ampère un véritable enthousiasme. Le public, quelques années plus tard, fut étonné de trouver un très profond chimiste dans le professeur d’analyse transcendante de l’École Polytechnique ; mais alors on n’avait encore rien appris sur les réunions studieuses de la place des Cordeliers à Lyon. En y regardant de bien près, il est rare qu’on ne découvre pas dans la vie de chaque homme, les filaments, quelquefois très-déliés, qui rattachent les mérites et les goûts de l’âge mûr à des impressions de jeunesse.
Le mariage d’Ampère eut lieu le 15 thermidor an vii (le 2 août 1799). La famille de mademoiselle Julie Carron n’ayant point foi dans les prêtres assermentés, seuls reconnus alors par la loi civile, il fallut que la cérémonie religieuse se fît clandestinement. Cette circonstance, on doit bien le comprendre, laissa dans l’esprit du savant géomètre des traces profondes.
Ampère, au comble d’un bonheur qui, hélas ! devait peu durer, partageait doucement ses journées entre sa famille chérie, des amis sincères, et les élèves particuliers dont il dirigeait l’instruction mathématique. Le 24 thermidor an vin (8 août 1800), sa femme lui donna un fils qui, jeune encore, prit rang dans l’élite de la littérature française, et qui porte avec éclat un nom illustre.
Notre ami, devenu père de famille, ne pouvait ni ne devait se contenter de la position précaire d’un maître courant le cachet. Il obtint, dans le mois de décembre 1801, la chaire de physique à l’école centrale du département de l’Ain, et se rendit à Bourg, en s’imposant le bien rude sacrifice de laisser à Lyon, sa femme, déjà, gravement malade, et son enfant.
# Anthologie japonaise ; poésies anciennes et modernes/Hyakou-nin-is-syou/Tourment d’amour

| 𛀕 | も | み | ぢ | ま | わ |
| も | あ | を | | | び |
| ふ | ハ | | 𛂁 | は | ぬ |
| | ん | つ | 𛂋 | た | れ |
| | | く | ハ | | ば |
| | と | 𛁈 | 𛂁 | 𛀕 | |
| | ぞ | て | る | 𛂁 | い |
Wabi-nureba ima-hata onazi Nani-va naru, Mi-wo tsŭkusite mo avan to zo omô.
Tourmenté d’amour, (je baigne de mes larmes mon vêtement) semblable à la bouée (qui marque les écueils du port) de Naniva, et je me consume en pensant, maintenant et sans cesse, à me rencontrer avec toi.
Cette pièce, extraite du Go-zen-siû, a été composé par le prince impérial Moto-yosi Sin-ô, premier fils du cinquantième mikado Yo-zeï Ten-ô (877 à 884 de notre ère). Sa mère était fille de To-no mono-kami Toho-naga. Il mourut le septième mois de la sixième année de l’ère impériale Ten-kyô (943 de notre ère.)
La difficulté d’interprétation de cette pièce provient du double sens des mots みをつく𛁈 mi-wo tsŭkusi, qui signifient d’abord « une sorte de bouée servant à indiquer les écueils » (澪標) et ensuite « épuiser sa vie, se consumer » (盡身). Dans le premier sens, ces mots se rattachent aux mots Nani-va naru « qui sont dans le port de Naniva », et forment le trait d’union entre les deux vers ; dans le second sens, ils servent à compléter la pensée de l’auteur.
Mi-wo tsŭkusi, dans le sens de « bouée », dérive, suivant un philologue japonais, de 港（ショ）衝（ツキ）串（クシ） «une perche fixée dans un port ». Suivant un autre lexicographe indigène, « c’est un bâton qui indique le courant de l’eau ; » quant au mot tsŭ, il veut dire « aider ». (En japonais : Mi-wo gusi nari. Tsŭ-va tasŭku nari.) Enfin, selon le commentateur de la grande édition de l’Anthologie des Cent poëtes, « on désigne ici, par les mots mi-wo tsŭkusi, un bâton indicateur planté dans la baie de Naniva pour faire connaître (litt. mesurer) les endroits profonds et les bas-fonds de Naniva. (En japonais : Mi-wo tsŭkusi to i’u mono-va Naniva-no ura-ni tate aru bô-gui-no koto nite, midzŭ-no fukasa asasa-wo hakaru sirusi-no kui nari.)
* ↑ Hyakŭ-nin-is-syu, pièce xx ; Hito-yo gatari, vol. II, p. 52 ; Si-ka-zen-yô, p. 30.
* ↑ $^{et}$ Gon-gen-teï (Dictionnaire de l’origine des mots), p. 53.
* ↑ Dictionnaire Ko-gon-teï, au mot Mi-wo tsŭkusi.
* ↑ Hito-yo gatari, loc. cit.
# Anthologie japonaise ; poésies anciennes et modernes/Hyakou-nin-is-syou/Préface du Hyakou-nin-is-syou

Je prise à une haute valeur l’homme qui, sans avoir une capacité universelle, sait approfondir une étude et arrive de lui-même à traiter de toutes sortes de choses. Or, il est un livre intitulé « Pièces de vers des Cent poëtes », qui, transmis des temps anciens jusqu’à nos jours, est devenu un ouvrage d’instruction universellement adopté depuis la jeunesse jusqu’à l’âge mûr. Son mérite est tel que le pinceau ne peut que difficilement le décrire. C’est pourquoi Ozaki Masa-yosi, des environs de Nani-va qui a réuni de toutes parts une quantité innombrable de renseignements destinés à faire connaître en une soirée tous les événements de la vie des Cent personnages, a intitulé son livre Récits d’une nuit, et, après l’avoir fait graver sur des planches de cerisier, dans l’intention de le livrer au public, m’a demandé d’y joindre une courte préface.
J’ai donc écrit ces quelques lignes avec mon pinceau inhabile dans l’espoir que l’auteur de ce livre, qui a fait tous ses efforts pour le rendre utile, vit son œuvre florissante comme les inaltérables bambous de mille toises.
* ↑ Nom poétique de Oho-saka, une des cinq villes impériales du Japon.
* ↑ Littéralement, il a recueilli une quantité innombrable d’algues précieuses des mers des quatre points cardinaux (en japonais : yo hô-no umi-no tama mo-no kazu-kazu hiroï-atsŭme). La plante marine mo, dont le nom s’écrit en caractères idéographiques 藻, désigne une sorte d’algue dont les feuilles présentent les aspects les plus variés. De là est venu l’emploi métaphorique de son nom dans le sens de « production littéraire, talent ».
* ↑ En japonais : hito-yo gatari.
# Anthologie japonaise ; poésies anciennes et modernes/Hyakou-nin-is-syou/Seul, une nuit

| か | な | お | あ |
| も | が | の | し |
| ね | な | し | び |
| む | が | だ | き |
| | し | り | の |
| | よ | お | や |
| | を | の | ま |
| | ひ | | ど |
| | と | | り |
| | り | | の |
Asibiki-no yama-dori-no o-no sidari o-no Naga-naga-si yo-wo hitori ka-mo nem.
Longue comme les pennes abaissées du faisan des chaînes de montagnes, cette nuit, dormirai-je solitaire ?
Cette pièce, extraite du 拾遺集 Siû-ï-siû et composée par Kaki-no Moto-no hito-maro, est à peu près intraduisible. Je l’ai donnée seulement comme spécimen d’un genre que les poëtes japonais apprécient à un haut degré et qui consiste à présenter une succession de mots qui font image à leurs yeux et préparent l’esprit à l’idée fondamentale du distique, dont le second vers est la conclusion. L’expression asi-biki manque dans les dictionnaires de Gochkiewitch et de Hepburn. En revanche, les dictionnaires indigènes japonais fournissent des explications étendues à son égard.
Suivant le glossaire de la langue antique intitulé Syô-tsiu Ko-gon-teï, Asi-biki (阿志比紀) est un mot initial (冠辞 kamuri kotoba) qui se rattache aux montagnes.
Suivant le grand lexique intitulé Wa-kun-siwori, le mot Asi-biki est une locution de transition (枕詞 makura kotoba) qui se rattache à l’idée de « montagnes ». — Dans le Nihon Ki (Annales du Japon), on l’écrit 脚日木. — Suivant le Si-ki, on fait usage de ce mot parce que, dans les montagnes, on traîne le pied (en japonais asi). — Dans le Man-yô-siû, les expressions 足病 asi-no yamaï, 足痛 asi-no itami, etc., ont le même sens. — On a rapproché du même mot, asimiki, dans lequel asi correspond à sibi « abondant », d’où asibiki exprimerait l’idée que « les arbres sont abondants au pied des montagnes ». — Dans les temps postérieurs, asi-biki signifie simplement « montagne ». La pièce suivante, composée par Kwan-zin, en est la preuve :
| と | み | な | あ |
| の | や | た | し |
| な | こ | に | び |
| き | え | み | き |
| | い | ち | の |
| | ざ | ハ | こ |
| | と | あ | な |
| | い | れ | た |
| | ふ | ど | か |
| | ひ | | |
Asibiki-no konata kanata-ni mitsi-va are-do Myako-ye iza-to i’u hito-no naki.
Quoiqu’il y ait de tous côtés des chemins dans la montagne, il n’est personne qui dise : Allons à la capitale !
Ajoutons que l’expression asibiki est employée pour faire image et pour se rattacher au nom du faisan, parce que ce nom signifie littéralement « oiseau des montagnes ». Un nom d’oiseau qui ne rappellerait pas l’idée de « montagnes » ne pourrait s’associer avantageusement avec le mot asibiki, qui sert au poëte à peindre la longueur de la nuit que l’amant doit passer loin de sa bien-aimée.
# Anthologie japonaise ; poésies anciennes et modernes/Hyakou-nin-is-syou/Pressentiment

| こ | み | し | な |
| そ | だ | ら | が |
| | れ | づ | ヽ |
| お | て | | ら |
| も | | く | ん |
| へ | け | ろ | |
| | さ | | こ |
| | ハ | か | ヽ |
| | も | み | ろ |
| | の | の | |
| | を | | も |
Nagakaran kokoro mo siradzŭ kuro kami-no,
Midarete kesa-va mono-wo koso omohe.
J’ignore si son amour sera durable, mais le désordre est, ce matin, dans mes pensées comme dans ma noire chevelure.
ながヽらん nagakaran, pour ながきあらん nagaki-aran « long, durable ».
こヽろ kokoro, littér. « cœur», signifie ici « amour ».
みだれる midareru signifie « en désordre, troublé, emmêlé, désordonné ».
* ↑ Hyakŭ-nin-is-syŭ, pièce lxxx ; Hito-yo gatari, vol. VII, f$^o$ 26 ; Si-ka-zen-yô, p. 20.
* ↑ Littéralement, « ma pensée, ce matin, est emmêlée comme ma noire chevelure ».
* ↑ Un poëte persan a dit : Âsufte suxen cû zulfi jânân xôster Cun kâri jehân bîser û sâmân xôster. Une parole désordonnée, semblable à la chevelure des bien-aimées, est ce que j’aime le plus. — (Une parole) semblable aux affaires de ce monde, sans commencement ni fin, est ce que j’aime le plus. (Kââni, Périchân, Préface. Traduction de M. Al. Chodzko.)
* ↑ En japonais : Zin-gi-haku.
# Anthologie japonaise ; poésies anciennes et modernes/Hyakou-nin-is-syou/À ma maîtresse

| ら | 𛁈 | 𛂁 | 𛁈 | る | あ |
| け | き | ほ | り | ヽ | け |
| か | あ | う | 𛂁 | も | ぬ |
| 𛂁 | さ | ら | が | の | れ |
| | ぼ | め | ら | と | ば |
| | | | | は | く |
Ake nureba kururu-mono to-va siri-nagara, Naho uramesiki asaborake kana.
Une autre nuit, je sais, doit succéder au jour ; Cependant, pour mon cœur, l’aurore est détestable.
Ces vers, extraits du Siû-ï-siû et composés par Fudzi-wara-no Mitsi-nobu A-son, ont été envoyés par l’auteur à sa maîtresse qu’il avait quittée au point du jour, afin de lui exprimer sa tristesse de ne pas la revoir avant la nuit.
Sous le règne de l’empereur Itsi-deô-no In, le sixième mois de la troisième année de l’ère Syô-ryakŭ (995 de notre ère), le père de l’auteur, le daï-zyô-daï-zin Tame-mitsŭ, mourut. Mitsinobou, pénétré des sentiments de l’amour filial, aurait voulu porter le deuil au delà d’une année ; les institutions du pays l’obligeant à le quitter, il composa la pièce de vers suivante :
| だ | も | も | て | ぼ | か |
| 𛂁 | の | | 𛁭 | け | げ |
| り | は | は | ふ | ふ | り |
| | | て | ぢ | ぬ | |
| け | 𛂁 | 𛂁 | ご | ぎ | あ |
| り | み | き | ろ | す | れ |
Kageri areba keô nugi sŭtetsŭ fudzi goromo Hate naki mono-wa namida nari keri.
Puisque l’usage au deuil veut qu’on fixe des bornes, mes funèbres habits me quittent aujourd’hui 5 mais mes larmes, du moins, ne me quitteront pas.
# Anthologie japonaise ; poésies anciennes et modernes/Hyakou-nin-is-syou/Une seule nuit

| 𛂪 | を | ひ | 𛁈 | 𛂁 |
| わ | つ | と | の | 𛂋 |
| た | く | | | は |
| る | 𛁈 | よ | か | 𛂷 |
| べ | て | ゆ | り | の |
| き | や | へ | ね | |
| | こ | み | の | あ |
Nani-va ye-no asi-no kari ne-no hito yo yŭye Mi-wo tsŭkusite ya koï wataru beki.
Aura-t-il donc suffi d’une nuit au sommeil passager pour me rendre amoureuse jusqu’à la fin de mon existence ?
Cette pièce, extraite du Sen-zaï-siû, a été composée par Kwô-ka-mon In-no bet-tô, femme de l’empereur Siu-tokŭ In (1124 a 1141 de notre ère). Comme toutes les poésies qui présentent des jeux de mots ou des locutions à double entente, celle-ci est à peu près intraduisible.
Kari-ne-no hito yo signifie, d’une part, « une nuit de sommeil passager », c’est-à-dire une nuit où l’on ne dort que par moments, une nuit d’amour ; et, d’autre part, « l’entre-nœuds d’une tige de bambou ». C’est à cause de cette seconde valeur que l’auteur a pu y joindre le mot asi, qui désigne une sorte de bambou (Phalaris arundinacea) fréquemment cité dans les poésies japonaises.
* ↑ Hyakŭ-nin-is-syu, pièce lxxxviii ; Hito-yo gatari, vol. VIII, f$^{o14;Si-ka-zen-yô,p.18.}$
* ↑ Voici une imitation en vers de cette petite pièce : Une nuit seule, au sortir de l’enfance, (Cette nuit-là, nous n’avons pas dormi), Une nuit seule aura-t-elle suffi Pour embraser mon existence ?
# Biographie nationale de Belgique/Tome 1/AMELBERGE, Sainte (Maubeuge)

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AMELBERGE (Sainte), fille de Pepin de Heristal. Cette sainte dont le nom se change, par euphonie, en celui d’Amélie, était nièce de Pepin de Landen et mariée à Witger, seigneur puissant de l’Austrasie. Admirable modèle des épouses et des mères, elle changea son château de Ham, situé sur le territoire d’Alost, en un asile de toutes les vertus chrétiennes et eut le bonheur de voir suivre ses exemples par ses enfants : saint Émebert, évêque de Cambrai, sainte Reinilde, martyre à Saintes, et sainte Gudule, patronne de Bruxelles (Voir ces noms.). Son mari ayant embrassé l’état religieux à l’abbaye de Lobbes, elle prit à son tour le voile au nouveau monastère de Maubeuge et y mourut vers l’an 690. Sa fête se célèbre le 10 juillet.
Acta SS. ad diem 10 Julii.
# Biographie nationale de Belgique/Tome 1/AMAND, Jean DE SAINT-

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AMAND (Jean DE SAINT-), cinquante-troisième abbé de Saint-Bavon à Gand, prédicateur, écrivain ascétique. Voir Jean de Saint-Amand.