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# La Baie (Verhaeren)

Dans une baie, au bord des dunes,
Qui s’étendent, de lieue en lieue,
Voici jouant avec la lune,
La fée aux deux mains bleues.
Comme d’un panier d’or,
La lune tombe au fond de l’eau
Et s’éparpille
En ronds qui brillent ;
La lune et tout le grand ciel d’or
Tombent et roulent vers leur mort,
Au fond de l’eau profonde et bleue
Dont est reine, la fée
Aux deux mains bleues.
Or idéal et si lointain
Que les regards sont incertains
Dès qu’ils le comptent ;
Et néanmoins la fée
Le mêle à l’or de ses cheveux
Et sur ses seins, le dompte.
Elle se pâme en ses reflets
Brusques et violets,
Le jette au sable et à la vase, Sans se douter, un seul moment,
Que dans les loins du firmament
Cet or aimante et fait brûler l’extase.
Elle le fausse et le salit
L’attire à elle au fond du lit
D’algues et de goémons flasques,
Où rit, d’entre des fleurs couleur céruse
Et des balancements d’ombres et de méduses, Son masque.
Et l’or divin est employé
Sans peur qu’il soit l’éclair qui tout à coup fulgure,
Pour le plaisir et la luxure ;
Et l’or divin, c’est l’or noyé.
Dans une baie au fond des dunes
Qui s’étendent de lieue en lieue,
Voici la fée aux deux mains bleues
Drainant le ciel en ses cheveux.
# La Guzla/L’amante de Dannisich
## L’Amante de Dannisich.

Eusèbe m’a donné une bague d’or ciselée$^1$ : Wlodimer m’a donné une toque rouge$^2$, ornée de médailles ; mais Dannisich, je t’aime mieux qu’eux tous.
Eusèbe a les cheveux noirs et bouclés : Wlodimer a le teint blanc comme une jeune femme des montagnes ; mais Dannisich, je te trouve plus beau qu’eux tous.
Eusèbe m’a embrassée, et j’ai souri : Wlodimer m’a embrassée, il avait l’haleine douce comme la violette. Quand Dannisich m’embrasse$^3$, mon cœur tressaille de plaisir.
Eusèbe sait beaucoup de vieilles chansons, Wlodimer sait faire résonner la guzla ; j’aime les chansons et la guzla, mais les chansons et la guzla de Dannisich.
Eusèbe a chargé son parrain de me demander en mariage. Wlodimer enverra demain le prêtre à mon père$^4$ ; mais viens sous ma fenêtre, Dannisich, et je m’enfuirai avec toi.
1. Avant de se marier, les femmes reçoivent des cadeaux de toutes mains sans que cela tire à conséquence. Souvent une fille a cinq ou six adorateurs, de qui elle tire chaque jour quelque présent, sans être obligée de leur donner rien autre que des espérances. Quand ce manège a duré ainsi quelque temps, l’amant préféré demande à sa belle la permission de l’enlever, et elle indique toujours l’heure et le lieu de l’enlèvement. Au reste la réputation d’une fille n’en souffre pas du tout pour cela, et c’est de cette manière que se fait la moitié des mariages morlaques.
2. Une toque rouge est pour les femmes un insigne de virginité. Une fille qui aurait fait un faux pas, et qui oserait paraître en public avec sa toque rouge, risquerait de se la voir arracher par un prêtre, et d’avoir ensuite les cheveux coupés par un de ses parens en signe d’infamie.
3. C’est la manière de saluer la plus ordinaire. Quand une jeune fille rencontre un homme qu’elle a vu une fois, elle l’embrasse en l’abordant.
Si vous demandez l’hospitalité à la porte d’une maison, la femme ou la fille aînée du propriétaire vient vous tenir la bride du cheval, et vous embrasse aussitôt que vous avez mis pied à terre. Cette réception est très-agréable de la part d’une jeune fille, mais d’une femme mariée elle a ses désagrémens. Il faut savoir que, sans doute par excès de modestie et par mépris pour le monde, une femme mariée ne se lave presque jamais la figure, aussi toutes sont-elles d’une malpropreté hideuse.
4. Sans doute pour la demander aussi en mariage.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/Surgite mortui
### SURGITE MORTUI

* Vous, qui mourez à tout propos,
* Et six fois par semaine,
* Çà reprenez haleine :
* Le dimanche est jour de repos.
* Sortis de terre
* Par un mystère,
* Morts, buvons frais : le suicide altère ;
* Déjeunons encor, puis mourons…
* Mourons de rire, ou bien courons
* Nous pendre ailleurs… à des bras blancs et ronds.
* Surgite, pour me suivre,
* Mortui, qu’on s’enivre ;
* Le verre en main, essayons de revivre !
* Bien qu’aux mansardes logés tous,
* L’Espérance nous reste,
* Habitante céleste,
* De plain-pied entre chez nous.
* Sous la tutelle
* De l’immortelle
* Marchons unis : Encor un jour, dit-elle ;
* Demain les roses fleuriront,
* Demain les vignes mûriront,
* Demain vos Christs du tombeau sortiront.
* Surgite, pour me suivre,
* Mortui, qu’on s’enivre ;
* Le verre en main, essayons de revivre !
* Roucoulant d’amour sous un toit,
* Vrai cœur de tourterelle,
* Quand tu mourais pour elle,
* Ami, Claire vivait pour toi :
* Magicienne
* Aérienne,
* De sa fenêtre elle lorgnait la tienne,
* Et, par les fentes du volet,
* Vers ton front sous le pistolet,
* De ses doigts blancs un baiser s’envolait.
* Surgite, pour me suivre,
* Mortui, qu’on s’enivre ;
* Le verre en main, essayons de revivre !
* Point de blasphèmes : autant vaut
* Aboyer à la lune.
* La Gloire et la Fortune
* Ont fait leurs nids d’aigle bien haut ;
* Mais, en campagne,
* Sur la montagne,
* Jeunes chasseurs, si le sommeil vous gagne,
* Qu’au voisin glacé par le vent
* Un camarade bon vivant
* Tende sa gourde et répète : En avant !
* Surgite, pour me suivre,
* Mortui, qu’on s’enivre ;
* Le verre en main, essayons de revivre !
* J’ai quelque droit, vous le sentez,
* De prêcher sur ce thème ;
* J’en suis au quatrième
* De mes suicides tentés.
* En vain je blâme,
* Ce siècle infâme ;
* En vain cent fois j’ai dit : Partez, mon âme !
* Que Dieu seul la pousse dehors ;
* Rose y tient : je garde mon corps ;
* Ses jolis yeux font revenir les morts.
* Surgite, pour me suivre,
* Mortui, qu’on s’enivre :
* Le verre en main, essayons de revivre !
* Suicide, monstre odieux,
* Devant notre eau bénite
* Rentre aux enfers bien vite…
* Mais il vient et sur nous, grands Dieux !
* Frelon morose,
* Il se repose :
* Pour le chasser, prenons le schall de Rose.
* Les enfants nés dans ce repas
* D’une rasade et d’un faux pas
* Vivront cent ans, et ne se tueront pas !
* Surgite, pour me suivre,
* Mortui, qu’on s’enivre ;
* Le verre en main, essayons de revivre !
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/Veillons au salut de l’Empire
### VEILLONS AU SALUT DE L’EMPIRE

Veillons au salut de l’Empire,
 Veillons au maintien de nos lois ;
 Si le despotisme conspire,
 Conspirons la perte des rois.
Liberté, que tout mortel te rende hommage ;
Tremblez, tyrans, vous allez expier vos forfaits !
 Plutôt la mort que l’esclavage :
 C’est la devise des Français.
 Du salut de notre patrie
 Dépend celui de l’univers ;
 Si jamais elle est asservie,
 Tous les peuples sont dans les fers :
Liberté, que tout mortel te rende hommage ;
Tremblez tyrans, vous allez expier vos forfaits !
 Plutôt la mort que l’esclavage :
 C’est la devise des Français.
 Ennemis de la tyrannie,
 Paraissez tous, armez vos bras ;
 Du fond de l’Europe avilie,
 Marchez avec nous aux combats :
Liberté, que ce nom sacré nous rallie.
Tremblez tyrans, vous allez expier vos forfaits !
 Nous servons la même patrie :
 Les hommes libres sont Français !
 Jurons union éternelle
 Avec tous les peuples divers ;
 Jurons une guerre mortelle
 A tous les rois de l’univers.
Liberté, que ce nom sacré nous rallie :
Poursuivons les tyrans, punissons leurs forfaits !
 On ne voit plus qu’une patrie
 Quand on a l’âme d’un Français.
* ↑ De la nation.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/XVIIe siècle/Notice
## XVIIe SIÈCLE

On a beaucoup chanté au XVIIe siècle dans toutes les classes de la société. Les « honnêtes gens » chantaient des airs de cour où la galanterie un peu fade de l’époque s’ornait des grâces de l’esprit précieux. Le chant était très cultivé dans l’aristocratie : on s’y disputait quelques maîtres renommés qui enseignaient à chanter « proprement », c’est-à-dire avec ces nuances, ces agréments et ces inflexions mourantes qui constituaient ce qu’on appelait « le goût du chant français ». Les airs de cour proprement dits sont assez différents de ce que nous entendons aujourd’hui par chanson ; on en trouvera ici quelques exemples caractéristiques.
Le peuple avait son répertoire particulier, les vaudevilles, chansons souvent satiriques et presque toujours fort grossières, que l’on chantait ordinairement sur le Pont-Neuf, d’où le nom de « ponts-neufs » par lequel ils sont parfois désignés.
Ce qui, au XVIIe siècle, correspond le mieux à ce que nous appelons la chanson, tient à la fois de l’air de cour et du vaudeville. Ces chansons, moins apprêtées que les premiers et un peu moins libres que les seconds, nous ont été conservées en grand nombre dans les recueils que l’éditeur Christophe Ballard publia au début du XVIIIe siècle sous le titre de Brunettes ou petits airs tendres… mêlées de chansons à danser. Le titre de brunette leur vient de la jeune brune qui en est l’héroïne familière. Généralement galantes et champêtres, elles nous présentent les thèmes de la tradition populaire, mais légèrement épurés et stylisés, sans qu’ils aient perdu toutefois leur naïveté primitive. Parfois aussi elles expriment sous une forme plus simple et avec un faux air pastoral les sentiments habituels aux airs de cour. C’est naturellement parmi les chansons du premier genre que nous avons fait le plus volontiers notre choix.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/Saint Nicolas
### SAINT NICOLAS

* Il était trois petits enfants
* Qui s’en allaient glaner aux champs.
* S’en vinr’nt un soir chez un boucher :
* « Boucher, voudrais-tu nous loger ? »
* Entrez, entrez, petits enfants.
* Il y a d’la place assurément.
* Il était trois petits enfants, etc.
* Ils n’étaient pas sitôt entrés
* Que le boucher les a tués,
* Les a coupés en p’tits morceaux,
* Mis au saloir comme pourceaux.
* Il était trois petits enfants, etc.
* Saint Nicolas, au bout d’ sept ans,
* Vint à passer dedans ce champ,
* Alla frapper chez le boucher :
* « Boucher, voudrais-tu me loger ? »
* Il était trois petits enfants, etc.
* — Entrez, entrez, saint Nicolas,
* Pour de la place il n’en manqu’ pas. »
* Il n’était pas sitôt entré
* Qu’il a demandé-s-à souper.
* Il était trois petits enfants, etc.
* « Du p’tit salé je veux avoir
* Qu’il y a sept ans qu’est dans l’saloir. »
* Quand le boucher entendit ça,
* Hors de la porte il s’enfuya.
* Il était trois petits enfants, etc.
* « Boucher, boucher, ne t’enfuis pas ;
* Repens-toi, Dieu t’pardonnera. »
* Saint Nicolas alla s’asseoir
* Dessus le bord de ce saloir.
* Il était trois petits enfants, etc.
* « Petits enfants, qui dormez là,
* Je suis le grand saint Nicolas. »
* Et le grand saint ouvrit trois doigts…
* Les p’tits se lèvent tous les trois.
* Il était trois petits enfants, etc.
* Le premier dit : J’ai bien dormi,
* Le second dit : Et moi aussi,
* Et le troisième répondit :
* Je me croyais en Paradis…
* Il était trois petits enfants,
* Qui s’en allaient glaner aux champs.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/Sur le bord de la Seine

Pour les autres éditions de ce texte, voir Sur le bord de la Seine<link itemprop='mainEntityOfPage' href='https://fr.wikisource.org/wiki/Sur_le_bord_de_la_Seine' />.

### SUR LE BORD DE LA SEINE

* Sur le bord de la Seine
* Me suis lavé les pieds :
* D’une feuille de chêne
* Me les suis essuyés ;
* Que ne m’a-t-on donné
* Celui que j’ai tant aimé !
* D’une feuille de chêne
* Me les suis essuyés ;
* J’ai entendu la voix
* D’un rossignol chanter.
* Que ne, etc.
* J’ai entendu la voix
* D’un rossignol chanter.
* Chante, rossignol, chante,
* Tu as le cœur tant gai.
* Que ne, etc.
* Chante, rossignol, chante,
* Tu as le cœur tant gai ;
* Tu as le cœur tant gai
* Et moi je l’ai navré ;
* Que ne, etc.
* Tu as le cœur tant gai
* Et moi je l’ai navré ;
* C’est de mon ami Pierre
* Qui s’en est en allé ;
* Que ne, etc.
* C’est de mon ami Pierre
* Qui s’en est en allé ;
* Je ne lui ai fait chose
* Qui ait pu le fâcher.
* Que ne, etc.
* Je ne lui ai fait chose
* Qui ait pu le fâcher,
* Hors un bouquet de rose
* Que je lui refusai ;
* Que ne, etc.
* Hors un bouquet de rose
* Que je lui refusai ;
* Au milieu de la rose
* Mon cœur est enchaîné ;
* Que ne, etc.
* Au milieu de la rose
* Mon cœur est enchaîné ;
* N’y a serrurier en France
* Qui puiss’ le déchaîner ;
* Que ne, etc.
* N’y a serrurier en France
* Qui puiss’ le déchaîner,
* Sinon mon ami Pierre
* Qui en a pris la clef ;
* Que ne, etc.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/Romance de Clémence Isaure

Pour les autres éditions de ce texte, voir Romance de Clémence Isaure<link itemprop='mainEntityOfPage' href='https://fr.wikisource.org/wiki/Romance_de_Cl%C3%A9mence_Isaure' />.

### ROMANCE DE CLÉMENCE ISAURE

* À Toulouse il fut une belle,
* Clémence Isaure était son nom ;
* Le beau Lautrec brûlait pour elle,
* Et de sa foi reçut le don ;
* Mais leurs parents trop inflexibles
* S’opposaient à leurs tendres feux :
* Ainsi toujours les cœurs sensibles
* Sont nés pour être malheureux !
* Alphonse, le père d’Isaure,
* Veut lui donner un autre époux ;
* Fidèle à l’amant qui l’adore,
* Sa fille tombe à ses genoux :
* — Ah ! que plutôt votre colère
* Termine des jours de douleur !
* Ma vie appartient à mon père,
* À Lautrec appartient mon cœur.
* Le vieillard, pour qui la vengeance
* A plus de charme que l’amour,
* Fait charger de chaînes Clémence,
* Et l’enferme dans une tour ;
* Lautrec, que menaçait sa rage,
* Vient gémir au pied du donjon,
* Comme l’oiseau près de la cage
* Où sa compagne est en prison.
* Une nuit la tendre Clémence
* Entend la voix de son amant ;
* À ses barreaux elle s’élance
* Et lui dit ces mots en pleurant :
* — Mon ami, cédons à l’orage,
* Va trouver le roi des Français,
* Emporte mon bouquet pour gage
* Des serments que mon cœur t’a faits.
* « L’églantine est la fleur que j’aime,
* La violette est ma couleur,
* Dans le souci tu vois l’emblème
* Des chagrins de mon triste cœur.
* Ces trois fleurs, que ma bouche presse,
* Seront humides de mes pleurs ;
* Qu’elles te rappellent sans cesse
* Et nos amours et nos douleurs. »
* Elle dit, et par la fenêtre
* Jette les fleurs à son amant.
* Alphonse, qui vient à paraître,
* Le force de fuir tout tremblant.
* Lautrec part, la guerre commence
* Et s’allume de toutes parts.
* Vers Toulouse l’Anglais s’avance,
* Et brûle déjà ses remparts.
* Sur ses pas Lautrec revient vite :
* À peine est-il sur le glacis,
* Qu’il voit des Toulousains l’élite
* Fuyant devant les ennemis ;
* Un seul vieillard résiste encore,
* Lautrec court lui servir d’appui ;
* C’était le vieux père d’Isaure,
* Lautrec est blessé près de lui.
* Hélas ! sa blessure est mortelle !
* Il sauve Alphonse, et va périr.
* Le vieillard fuit, Lautrec l’appelle
* Et lui dit avant de mourir :
* — Cruel père de mon amie,
* Tu ne m’as pas voulu pour fils !
* Je me venge en sauvant ta vie.
* Le trépas m’est doux à ce prix.
* « Exauce du moins ma prière,
* Rends les jours de Clémence heureux,
* Dis-lui qu’à mon heure dernière
* Je t’ai chargé de mes adieux ;
* Reporte-lui ces fleurs sanglantes,
* De mon cœur le plus cher trésor,
* Et laisse mes lèvres mourantes
* Les baiser une fois encor. »
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/Romance d’Alexis

Pour les autres éditions de ce texte, voir Romance d’Alexis<link itemprop='mainEntityOfPage' href='https://fr.wikisource.org/wiki/Romance_d%E2%80%99Alexis' />.

### ROMANCE D’ALEXIS

| Il vole aux pieds de la bergère Pour lui conter ce qu’il souffrait. | ${\Big \}$ Bis. |
| Mais voyez ma frayeur mortelle Et laissez-moi si vous m’aimez. | ${\Big \}$ Bis. |
| Nous nous dirons cent fois encor Que pour toujours nous nous aimons. | ${\Big \}$ Bis. |
| Hélas ! on dit que la pauvrette Perdit son cœur en s’acquittant. | ${\Big \}$ Bis. |
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/XIXe siècle/Notice
## XIXe SIÈCLE

Les préoccupations politiques et sociales qui se manifestent si vivement dans les chants révolutionnaires ne disparaîtront jamais complètement de la chanson française au cours du XIXe siècle. Sans doute la tradition des refrains joyeux est loin d’être perdue, et les abondants recueils de la nouvelle société du Caveau la continuent dignement ; Désaugiers en est le principal représentant. Mais les Debraux, les Béranger, les Dupont nous ont conservé dans leurs chansons les échos de la vie publique du temps. En 1840, Alfred de Musset répond par le Rhin allemand au chant de l’Allemand Becker. Les revendications sociales surtout, qui ont joué un si grand rôle dans la vie du siècle, transparaissent fréquemment dans la chanson : ce sont tantôt quelques traits d’une ironie résignée mais amère, parfois aussi des accents d’une rudesse et d’une âpreté saisissantes.
La chanson populaire est largement représentée, grâce à la vaste enquête qui fut ordonnée par le Gouvernement vers le milieu du siècle et qui permit de recueillir en grand nombre, dans toutes les provinces de la France, les chants transmis par la tradition orale. Voilà pourquoi l’on trouvera, vers le milieu des extraits qui vont suivre, une suite de pièces qui furent notées en quelque sorte sous la dictée du peuple. Depuis lors nos folkloristes n’ont cessé d’enrichir de la sorte le trésor de nos traditions populaires.
On ne s’étonnera pas que l’époque contemporaine ne soit pas très abondamment représentée dans ce recueil. Nous sommes mal placés pour juger la chanson de notre époque et pour y distinguer ce qui plus tard appartiendra à la littérature ou à l’histoire. Après avoir commencé par les poétiques pastourelles du XVe siècle, fallait-il finir par des chansons de café-concert ? Nous nous sommes bornés à indiquer, par quelques exemples typiques, les aspects les plus intéressants de la chanson française de nos jours.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/XVIIIe siècle/Notice
## XVIIIe SIÈCLE

Les tendances si diverses qui se partagent l’âme française au XVIIIe siècle s’expriment avec une curieuse netteté dans la chanson. À l’époque de la Régence nous assistons à une énorme floraison de chansons bachiques ou galantes, célébrant tour à tour ou en même temps le vin et les amours faciles. Sans doute l’ « air à boire » existait bien avant ; c’était depuis longtemps un genre essentiellement français. Mais il devient alors plus fréquent que jamais, et surtout il prend une légèreté et parfois une élégance tout à fait caractéristiques. Et quand il se corse de galanterie, quand il y apparaît quelque « bergère ivre », nous avons cette étrange espèce de chanson que les recueils du temps désignent couramment sous le nom de tendresse bachique.
Sous le règne de Louis XV, la même tradition se continue, mais une note nouvelle s’y ajoute, le trait d’esprit perpétuel, signe de sécheresse et de scepticisme sentimental. C’est le temps de la première société du Caveau où Piron, Collé, Gallet et Pannard rivalisent de gaîté et de verve malicieuse.
Peu à peu se fait jour l’âme « sensible » des contemporains de Louis XVI. C’est l’âge d’or de la romance, née de la chanson narrative et de l’ancien air de cour, mais dont l’allure langoureuse et le sentiment un peu fade sont si éloignés du genre de la chanson véritable. Nous en avons donné quelques exemples à cause de son importance historique.
Enfin l’enthousiasme populaire de la Révolution déborde dans les chants de la fin du siècle. Explosion soudaine, inattendue. Libertins, buveurs et paillards se sont découvert une foi. Les refrains frivoles se taisent pour un temps : la France tout entière chante la Marseillaise.
# La Chanson française du XVe au XXe siècle/XVIe siècle/Notice
## XVIe SIÈCLE

Le XVIe siècle offre une riche matière à notre choix. Le chant populaire s’y développe avec une abondance que prouvent assez les quelque deux cents chansons que Rabelais énumère dans son Pantagruel. Cette faveur des airs populaires donne naissance au genre de la « chanson musicale » dans lequel les airs connus, reproduits avec leurs paroles, servent de thème à de véritables compositions de musique, traitées généralement à quatre parties vocales par des musiciens de profession avec tous les raffinements du contre-point. Parmi ces poésies populaires, certaines sont beaucoup trop libres pour avoir place dans ce recueil ; et la plupart des autres gagneront à être présentées sous la forme plus achevée et plus moderne qu’elles vont revêtir au siècle suivant.
De nombreux chants historiques nous font revivre intensément les jours les plus mémorables de cette époque troublée : les guerres de François Ier, les horreurs de la Ligue, les ravages des bandes armées, ont inspiré maintes chansons. On trouvera ici quelques-unes des plus suggestives, qui parfois ne sont pas sans valeur littéraire.
D’ailleurs, dès le début du siècle la chanson est représentée dans la littérature : plusieurs poésies de Clément Marot, et non des moins charmantes, ont été intitulées ainsi par leur auteur et réellement chantées.
Enfin, sans parler de la Réforme, dont l’influence s’est surtout exercée sur la musique, plusieurs des œuvres les plus célèbres des poètes de la Renaissance ont été de véritables chansons ; nous en possédons les airs, auxquels elles ont dû, de leur temps, une grande part de leur popularité. C’est surtout comme « chansonnier » qu’un Ronsard a été connu dans les provinces. Les derniers travaux d’histoire littéraire et d’histoire musicale ont bien mis en lumière le rôle considérable de la poésie chantée dans l’œuvre de la Pléiade.
# La Figure de proue/De Honfleur
### De Honfleur

Honfleur, ma ville, je te vois Du haut de ta colline, ô pluvieuse, ô grise, Entre les flots pressés de ta mer qui se brise Et le moutonnement terrien de tes bois.
 Que de fois, devant d’autres villes, J’évoquai tes contours tout immatériels, Parmi l’Afrique fauve et ses blancheurs faciles. Te voici donc enfin devant mes yeux réels.
 Ma cité, combien sont tes plages Tristes, ton estuaire évasif et navré ! Mais que sont gais et sains et riches tes herbages, Tes arbres lourds de fruits et d’automne doré !
Parmi tes clochers et tes phares Tu sens toujours le foin, la vase et le goudron, Et tes barques toujours tirent sur leurs amarres Et tes oiseaux de mer tournent toujours en rond.
 Le temps où l’on allait aux Îles Persiste en toi, parmi quelque quartier noirci. Moi qui reviens de loin, ô ville entre les villes, Je sais bien que, tous les voyages, c’est ici.
 Et sur ton profil de bitume Et d’opale, montant de l’amas sombre et clair, Je regarde s’étendre en biais vers la mer Cette grande fumée ou cette grande brume.
 Phantasme traversé d’oiseaux, Cette fumée ou cette brume qui s’élève, N’est-ce pas, élancé de ma ville de rêve, Mon esprit qui s’épand sur la terre et les eaux ?…
# La Figure de proue/Effusion
### Effusion

Puis-je savoir combien je t’aime, blonde automne  Qui fais battre mon cœur si fort ? Faudra-t-il que toujours me ravisse et m’étonne Le retour de ta lente et magnifique mort ?
Te voici donc ! Je cours à toi tout éperdue  De t’adorer comme quelqu’un, De t’avoir reconnue à ton fatal parfum Comme une amie absente et qu’on croyait perdue.
Ô chère ! Je voudrais te prendre sur mon cœur,  Et ne puis, sur ma bouche douce, Que coller cette feuille ardente, rouge et rousse, Aussi belle, ou, plutôt, plus belle qu’une fleur.