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# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BARBOUILLAGE

BARBOUILLAGE eſt en Peinture un terme métaphorique & de mépris. On dit d’un mauvais tableau, que c’eſt un barbouillage, une croute, une enſeigne à bierre. Ces termes introduits par des Artiſtes, n’ont rien de propre à la Peinture, que dans le ſens où l’on pourroit dire d’une toile ſur laquelle on auroit jetté comme au hazard quelques traits, & quelques coups de pinceaux. ſans aucun ſujet décidé. Ce ſeroit alors une mauvaiſe ébauche, qu’on pourroit nommer par mépris un barbouillage.
C’eſt dans ce ſens que l’on dit auſſi barbouiller, peindre groſſierement, comme on peint les enſeignes à bierre, & autres mauvais tableaux de cette eſpece, peints par des gens parfaitement ignorans dans l’Art de la Peinture. Quand il s’agit d’un deſſein de cette eſpece, on l’appelle par mépris une Charbonnée.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BAGUETTE

BAGUETTE, petit jonc ou bâton léger que les Peintres nomment auſſi appui-main, dont voyez l’article. N$^o$ 1.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BALANCER

BALANCER en terme de Peinture, ſignifie faire contraſter les membres d’une figure, les groupes d’un tableau. Pour bien réuſſir à balancer le corps, on doit faire les membres inégaux dans leur poſition, enſorte que ceux de devant contraſtent ceux qui vont en arriere. Les mouvemens ne ſont jamais naturels, ſi les membres ne ſont également balancés ſur leur centre ; & ils ne peuvent être balancés ſur leur centre dans une égalité de poids, s’ils ne ſe contraſtent les uns & les autres. Dufreſnoy.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BROYEMENT

BROYEMENT, réduction en poudre des couleurs propres à la Peinture. La beauté des tableaux dépend du broyement des couleurs ; car lorſqu’elles ſont graveleuſes, elles ne font jamais un bon effet. Quelques-uns appellent broyement des couleurs, le mélange qu’on en fait ; mais c’eſt mal-à-propos : il faut dire rupture.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BROYER

BROYER, réduire en poudre, ſe dit particulierement des couleurs qu’on écraſe & que l’on broye ſur le marbre ou ſur le porphire, en y mêlant de l’huile ou de l’eau, ou à ſec. En fait de Peinture, broyer & mêler les couleurs, ne ſont pas la même choſe, comme quelques-uns le penſent. On broye les couleurs ſur la pierre, & on les mêle ſur la palette. Les couleurs bien broyées ſe rompent mieux dans le mêlange, font une peinture plus douce, plus unie, plus gracieuſe : la fonte en eſt plus belle & moins ſenſible. C’eſt ce qui n’a pas peu contribué à la beauté des Peintures du ſiécle paſſé. Les Peintres devroient faire broyer leurs couleurs exprès ; car les Broyeurs d’aujourd’hui ne veulent pas ſe donner la peine de les broyer auſſi ſubtilement qu’elles devroient l’être.
Les couleurs ſe broyent ſur le porphyre, l’écaille de mer, le marbre ou autre pierre dure, en les écraſant avec la molette qu’on paſſe & repaſſe ſouvent deſſus, juſqu’à ce qu’elles deviennent en poudre fine comme de la farine. Lorſqu’on veut les avoir en petits pains, ou trochiſques, on y mêle de l’eau pure, avec laquelle on les humecte peu à peu, à meſure qu’on les broye, & on rapproche toujours la couleur au milieu de la pierre avec l’amaſſette, pour repaſſer deſſus la molette que l’on conduit en tous ſens, juſqu’à ce qu’elle ſoit broyée autant qu’on le deſire. On la partage enſuite par petits tas ſur une feuille de papier blanc & net, où on les laiſſe ſécher. C’eſt ce qu’on appelle couleurs broyées à l’eau.
Quand on veut les broyer à l’huile, on les humecte avec de l’huile de lin, ou d’oliette, ou de noix, au lieu d’eau, & on les broye à la conſiſtance de bouillie un peu épaiſſe. On les conſerve enſuite dans des veſſies ou dans de l’eau fraîche, pour les empêcher de ſécher, & afin de pouvoir en faire le mêlange avec le coûteau ſur la palette.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BRUN

BRUN, en termes de Peinture, ſe prend en deux ſens différens. Premierement pour les endroits d’un tableau où les couleurs ſont tellement rompues & couchées de façon à imiter les ombres que les corps opaques produiſent dans leur partie qui n’eſt pas éclairée, ou expoſée à la lumiere : alors on dit les bruns, comme on dit les ombres d’un tableau ; ces deux termes deviennent ſynonimes. Mais lorſqu’on dit qu’un tableau eſt brun, on entend que le Peintre a mis trop de tons bruns, & trop forcé les ombres ; le Caravage y étoit fort ſujet. On l’exprime alors en diſant que le Peintre eſt tombé dans le noir. Voyez Noir.
Lorſque le tableau eſt devenu brun par le défaut naturel des couleurs, on dit qu’il eſt pouſſé au noir. Car la terre d’ombre, la terre de cologne, l’orpin & quelques autres couleurs, s’obſcurciſſent dans la ſuite des tems, & gâtent celles avec leſquelles elles ſont rompues, parce qu’elles les font brunir. Il faut donc éviter l’employ des mauvaiſes couleurs. En bruniſſant, les principaux traits délicats ſe confondent avec les autres, & s’évanouiſſent. V. Couleur, Noir, Noircir, Rembruni.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BRUNI

BRUNI, or bruni. Pluſieurs Peintres en mignature employent l’or bruni, pour décorer leurs ouvrages. Il n’eſt guéres en d’uſage que dans les moſaïques & les lettres. Voyez Or bruni.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BRUT

BRUT, en termes de Sculpture, ſe dit d’un bloc de marbre qui ſort de la carriere, & qui n’a point encore reçu de forme de figures des mains de l’Artiſte. Félib.
Brut, terme qui en Gravûre, ſe dit des tailles & hachures qui ne ſont pas coulées moëlleuſement. Elles doivent quelquefois être brutes ; elles le deviennent, lorſqu’elles ſont courtes & fort lonzanges ; les crevaſſes formées par leurs angles, les rendent telles. Quand on veut les faire ainſi, il faut conduire la pointe en grignotant ; ce qui eſt bon pour les payſages, où les travaux doivent être libres. Ab. Boſſe.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BROSSE

BROSSE, eſpece de pinceau fait de ſoyes de cochon, liées & aſſemblées de maniere que toutes paroiſſent égales en grandeur, & ne forment pas une pointe, comme les pinceaux ordinaires. Il y en a de groſſes, de moyennes, de petites. Les premieres ſervent à coucher & à étendre la couleur ſur les fonds, les ſecondes à ébaucher & à peindre, les troiſiemes à peindre & à adoucir. N$^o$ 12.
La broſſe à ligner eſt faite d’un poil ferme & court ; elle eſt d’uſage pour tracer & former des moulures & autres ornemens, ſoit dans l’architecture des tableaux, ſoit dans les panneaux feints & les boiſeries ſimulées des appartemens. Les Sculpteurs font auſſi uſage d’une broſſe pour nettoyer les creux, & en ôter les éclats & la pouſſiere du marbre & de la pierre, que le ciſeau & les autres outils y font entrer.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BROUI

BROUI, terme d’émailleurs : c’eſt le nom qu’ils donnent à une ſorte de tuyau dont ils ſe ſervent pour ſouffler la flamme de la lampe ſur l’émail qu’ils veulent faire fondre, pour l’appliquer & en faire les figures qu’ils veulent. Voyez Chalumeau.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BRUNIR

BRUNIR, terme de Graveurs en taille-douce, qui ſe dit de la façon que le Graveur lui-même, ou le Chaudronnier donne à une planche à graver, pour la rendre polie & unie comme une glace. Cette opération ſe fait avec un bruniſſoir ou outil d’acier en forme de cœur. On ne doit pas négliger de brunir les planches, autrement les épreuves ou eſtampes que l’on tireroit après que l’eau-forte a mordu, viendroient toutes ſales & pleines de rayes. Ab. Boſſe.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BRUNISSOIR

BRUNISSOIR, eſt un outil de Graveurs en taille-douce. Il eſt d’acier, d’environ ſix pouces de long, ayant d’un côté la figure d’un cœur, dont la pointe eſt allongée, ronde, peu épaiſſe, extrêmement polie, & point tranchante. Le bruniſſoir ſert aux Graveurs à polir les planches qu’ils ont deſſein de graver. Voyez Brunir.
À l’autre extrémité du bruniſſoir, il y a une eſpece de fer de dard à trois angles, tranchant des trois côtés. On l’appelle grattoir, dont voyez l’article. N$^o$. 13.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/BRUN-ROUGE

BRUN-ROUGE, ocre jaune qui a acquis une couleur rouge, en la faiſant rougir au feu. L’ocre jaune ſimple donne un brun-rouge clair ; l’ocre de ruth en fournit un plus foncé. On nous apporte auſſi d’Angleterre deux eſpeces de brun-rouge, plus éclatans & plus moëlleux que les bruns-rouges communs. Il eſt ſujet à noircir. Le ſecond eſt une eſpece de terre rouge, ou pierre ſanguine tendre ; ou ocre rouge naturelle. Voy. Couleur.
# Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Chantignolle

| Chantier < | Index alphabétique - C | > Chape |
| | Index par tome | |
# Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Chanfrein

| Chancel < | Index alphabétique - C | > Chantier |
| | Index par tome | |
CHANFREIN, s. m. Arête abattue suivant un angle de 45 degrés. Dans l’architecture du moyen âge, surtout à dater de l’époque ogivale, les arêtes à la portée de la main, au lieu d’être laissées à angle droit, sont souvent abattues. Les chanfreins sont très-fréquemment appliqués à la charpente et à la menuiserie de cette époque (voy. Biseau, Charpente, Menuiserie).
# Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Chantier

| Chanfrein < | Index alphabétique - C | > Chantignolle |
| | Index par tome | |
CHANTIER, s. m. Place vague, espace découvert sur lequel on dépose les matériaux qui doivent servir à la construction d’un édifice (voy. Construction) Construction). On désigne aussi par ce mot des pièces de bois que l’on pose à terre horizontalement, pour isoler et soustraire à l’humidité du sol des charpentes ou des planches, des tonneaux contenant des boissons.
# Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Chape

| Chantignolle < | Index alphabétique - C | > Chapelle |
| | Index par tome | |
CHAPE, s. f. Crouste. Vieux mot employé pour voûte, lieu voûté. Aujourd’hui on entend par chape l’enduit que l’on pose sur l’extrados d’une voûte pour le protéger. Toutes les voûtes ogivales étaient couvertes d’une chape en mortier ou en plâtre. En cas d’incendie, cette précaution suffit pour empêcher la braise de calciner l’extrados des voûtes, surtout si la chape est en plâtre. Nous avons vu aussi des chapes de voûtes faites en ciment de brique dans les édifices du Languedoc. La chape a cet avantage encore de garantir les voûtes des filtrations d’eau pluviale, lorsque les couvertures sont en mauvais état ou lorsqu’on fait des réparations aux toitures. Sur les voûtes ogivales, les chapes sont faites avec soin ; elles étaient surtout destinées à les garantir pendant le laps de temps qui s’écoulait entre leur achèvement et le montage des charpentes. À cet effet, dans les reins des voûtes, sont ménagées des cuillers en pierre avec gargouille extérieure, qui ne servaient que pendant cet intervalle de temps et aussi dans le cas de dégradations à la couverture (v. Gargouille, Voûte).
# Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Chancel

| Chambre < | Index alphabétique - C | > Chanfrein |
| | Index par tome | |
CHANCEL, s. m. Canchel, chaingle. Enceinte, clôture ; le chancel du chœur, pour la clôture du chœur d’une église ; s’employait aussi comme balustrade.
# Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle/Charnier

| Chapiteau < | Index alphabétique - C | > Charpente |
| | Index par tome | |
CHARNIER, s. m. Signifie proprement un vaisseau où l’on conserve des viandes salées. On donna aussi ce nom aux cimetières, aux enclos réservés à la sépulture. On désignait encore, à la fin du siècle dernier, le cimetière des Innocents à Paris sous le nom de Charnier des Innocents (voy. Cimetière).
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DISTRIBUTION

DISTRIBUTION. Diſtribuer, en termes de Peinture, ſignifie l’arrangement des groupes & des objets dans un tableau, avec les lumieres & les ombres qui leur ſont propres. Lorſqu’on dit une belle diſtribution, on comprend celle des objets, & celle des lumieres : quand on entend parler que d’une, il faut la ſpécifier, & dire, voilà une belle diſtribution d’objets, des lumieres bien diſtribuées. De Piles.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DOUX

DOUX. On dit qu’un Peintre a un pinceau doux, lorſque ſa touche eſt finie, moëlleuſe & délicate.
Doux, en termes de Gravûre, ſe dit du cuivre & des autres métaux : on dit qu’ils ſont doux, quand le burin les coupe aiſément & nettement, qu’ils ne ſont point caſſans ni aigres.
Taille douce eſt une image tirée ſur une planche de cuivre, ou autre métal, gravée au burin ou à l’eau-forte. Voyez Estampe.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DISTANCE

DISTANCE, en termes de Peinture, ſe dit de la dégradation des objets peints dans un tableau. Ceux qui ſont ſur le devant, doivent être toujours plus finis que ceux qui ſont derriere, & doivent dominer ſur les choſes qui ſont confondues & fuyantes : mais que cela ſe faſſe ſelon la relation des diſtances ; c’eſt-à-dire, qu’une choſe plus grande & plus forte enchaſſe derriere une plus petite, & la rende moins ſenſible par ſon oppoſition. Dufreſnoy.
Les choſes qui ſont fort éloignées, bien qu’en grand nombre, ne feront qu’une maſſe, de même que les feuilles ſur les arbres & les flots dans la Mer.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DIVERSITÉ ou VARIÉTÉ

DIVERSITÉ ou VARIÉTÉ, c’eſt cette partie économique de la Peinture, qui tient notre eſprit attaché, & qui attire notre attention par l’art qu’a le Peintre de varier dans les perſonnages d’un tableau, l’air, l’attitude & les paſſions qui ſont propres à ces perſonnages ; tout cela demande néceſſairement de la diverſité dans l’expreſſion. Comme la nature eſt variée à l’infini, elle fournit des modeles innombrables d’imitation. Chaque âge, chaque ſexe, chaque tempérament a ſes joies, ſes douleurs, & des manieres différentes de les exprimer. Un Peintre doit conſerver à chaque perſonnage le caractere qui lui eſt propre, & qui le fait diſtinguer des autres. L’art ſçait exprimer & ſaiſir les nuances d’une même paſſion, & la façon de manifeſter à l’extérieur l’impreſſion qu’elle fait ſur l’ame, ſuivant le caractere d’une Nation, & des Particuliers de cette même Nation, ſelon la qualité des perſonnes. Cette diverſité feroit néanmoins un mauvais effet dans un tableau, ſi elle étoit déplacée ; elle doit être naturelle, vraie, & liée au ſujet de maniere qu’elle concoure à exprimer l’unité d’action qui y eſt requiſe. Cette diverſité regarde proprement le caractere de chaque perſonnage qu’on introduit dans le tableau : mais quoique la variété plaiſe, on ne doit pas trop multiplier les perſonnages, & ſous prétexte de cette diverſité, faire entrer dans le tableau des figures inutiles à l’action repréſentée. Il ne faut jamais mêler le comique avec le ſérieux, le bas avec le noble ; tout doit y tenir ſa place, & conformément à ſon caractere toujours ſubordonné à celui du ſujet : ceux qui ont été le plus ſouvent traités, deviennent neufs ſous la main d’un habile Artiſte, qui ſçait varier les airs de têtes & les attitudes des figures.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DROITURE

DROITURE, en termes de Gravûre en taille-douce, ſe dit des tailles roides, longues & mal contournées. Il faut éviter de graver avec des tailles roides, droites & ſéches. Le défaut des jeunes Graveurs, c’eſt de graver ainſi ; ce qui vient de ce qu’ils ne ſont pas aſſez verſés dans le deſſein, ou qu’ils ne travaillent pas d’une maniere hardie & facile. Boſſe.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DOUCEURS

DOUCEURS, en termes de Gravûre ; ce ſont les parties de l’eſtampe les plus délicates, les moins chargées de tailles, & les plus éclairées.
« Je vous avertis, dit Abraham Boſſe, de travailler vos douceurs qui approchent de la partie illuminée, & tous vos lointains, avec des pointes bien déliées, & les y appuyer peu, mais les enfoncer fermement aux endroits qui doivent être ſenſibles, comme les ombres, afin qu’on puiſſe couvrir une grande partie des douceurs & du lointain tout d’un coup ; car vous ſçavez bien que les pointes qui ont fait les hachures, qui approchent du jour, ont fort peu atteint le cuivre, & ſi peu qu’elles n’ont quaſi emporté que le vernis. » Le terme douceur n’eſt guéres plus d’uſage.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DRAPER

DRAPER, travailler des figures, les couvrir de vêtemens. Voyez l’article ſuivant.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DOME

DOME, comble ou voute ſphérique, ornée ordinairement de quelques pieces de Sculpture, ou de quelques ſujets de Peinture.
Le plus grand morceau de Mignard eſt la peinture du dome du Val de Grace. On dit auſſi coupe, coupole.
# Dictionnaire portatif de peinture, sculpture et gravure/DOUBLE-POINTE

DOUBLE-POINTE, outil de Sculpteurs. Il ſert à approcher de plus près, après que le bloc eſt dégroſſi. Voyez Dent de chien.
# Dictionnaire philosophique/Garnier (1878)/Liberté de conscience

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# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Tiré

Tiré, part. passé du v. tr. tirer. Mouvement imprimé à l’archet. On le prescrit par le signe ou . On le réserve pour les sons auxquels on veut donner plus de mordant ou d’intensité et pour les accords en triple et quadruple corde.
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Tonaire

Tonaire, n. m. * Recueil ou méthode de chant liturgique contenant des mélodies ou des spécimens de mélodies de chaque espèce classées dans l’ordre des huit tons.
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Tonal

Tonal, adj. qual. Qui est en rapport avec le ton. (Voy. Tonale.)
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Ton

Ton, n. m. 1. Unité de division de la gamme. (Voy. Gamme et Tempérament.) || 2. Son-type sur lequel se règle l’accord des instruments ou des voix : donner le ton = indiquer aux musiciens, avant l’exécution d’un morceau d’ensemble, le son-type, qui est ordinairement le la du diapason normal ; être hors du ton, sortir du ton = perdre l’accord, perdre la notion du son qui doit servir de point de repère. L’ancienne pratique musicale, au xviiie s., distinguait trois bases différentes pour l’accord des instruments et des voix : le ton d’église, le ton de chapelle et le ton de chambre. (Voy. Diapason.) || 3. Situation de la gamme dans laquelle se meut une phrase ou un morceau de musique. Les modes diatoniques modernes, majeur, mineur, transposés par le moyen des altérations constitutives, sur chacun des degrés de la gamme diatonique, donnent naissance à autant de tons qu’il y a de degrés. Le type du mode majeur étant la gamme naturelle d’ut, l’emploi successif des altérations constitutives progressant de quinte en quinte engendrera par le moyen des dièses, dans l’ordre ascendant, les tons de sol, ré, la, mi, si, fa ♯ et ut, et par le moyen des bémols, dans l’ordre descendant, les tons de fa, si ♭, mi ♭, la ♭, ré ♭, (confondu, dans le système tempéré, avec ut ♯), sol ♭ (confondu avec fa ♯), ut ♭ (confondu avec si naturel, et non usité). (Voy. Cercle des Quintes, Armure, Fonction, Relatif, Tonalité.) || 4. Quelquefois, et surtout dans le langage parlé, synonyme d’intensité sonore : hausser le ton = parler à haute voix, parler fort ; baisser le ton = parler à voix basse. En 1610, dans son Traité des tons, Pierre Maillart démontre comment ce mot est équivoque, ayant trois significations : la première, celle d’un son ferme et stable, le ton de la cloche, le ton de l’orgue, etc.; d’où vient donner le ton, etc. La seconde, signifiant. la distance d’une note à sa voisine, et la 3e « qui est la plus impropre, est quand ce mot ton est usurpé pour signifier une sorte ou espèce de musique que nous appelons proprement mode ou harmonie. » || 5. Dans le chant liturgique, formule mélodique affectée à une partie déterminée de l’office. Ex.: le ton de l’évangile, le ton de la préface. Le ton est établi sur un son principal, appelé dominante ou corde récitative, qui reste invariable ; seules, la médiante et la finale varient. Pour le chant ordinaire des psaumes, on se sert de huit tons, ou formules ; il y a en outre des tons spéciaux pour le chant du Magnificat, et une formule dite tonus peregrinus. (Voy. Intonation.) Les numéros des tons ont été arbitrairement appliqués aux modes auxquels ils peuvent se rapporter. De plus, le mot de ton servant, depuis une très lointaine époque, à désigner les transpositions des modes, c’est par une confusion regrettable que le mot ton continue d’être employé au lieu de mode pour désigner les gammes différentes du chant liturgique. « S’ils vous parlent du ton dorien, traduisez mode phrygien ; s’ils disent ton phrygien, interprétez mode dorien, etc. » (Emmanuel.)
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Ton de rechange

Ton de rechange. Voy. Corps de rechange.
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Tonada

Tonada, n. f. esp. Pièce de chant ou de danse populaire en Espagne depuis une époque ancienne, appelée aussi tono.
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Tocsin

Tocsin, n. m. Sonnerie ou tintement rapide de cloches, d’un nombre de coups déterminé, ou prolongé pendant un certain temps, et de nos jours signal d’alarme, d’incendie, etc. Pour la naissance des Dauphins de France, les cloches du palais et de la Ville de Paris sonnaient le tocsin pendant 3 jours et 3 nuits. Cet usage est mentionné dans le Journal de Barbier, au 4 sept. 1729.
# Dictionnaire pratique et historique de la musique/Toccata

Toccata, n. f. ital. littér. : « pièce à toucher ». Les premiers essais de suite instrumentale composés pour le luth, contiennent chez Castelione (1536) une pièce finale appelée tochata, très courte, en mesure binaire, sorte de postlude de 16 mesures, non dansé, bien qu’il soit joué nel fine del ballo. On trouve la T. chez les organistes et clavecinistes des xvie et xviie s. comme fantaisie, pièce de virtuosité, où ils prodiguent les traits rapides, les gammes, les broderies. Celles d’A. Gabrieli (1593) sont des pièces d’orgue développées, renfermant des traits d’exécution et des fragments fugués ; les T : de Merulo (1598 et 1604) sont dans le même style que celles d’A. Gabrieli. Mais Praetorius (1619) définit la T. comme un prélude ou une fantaisie précédant un motet. De fait, on trouve chez Frescobaldi à partir de 1615. des T., de styles très divers, répondant à ces deux caractères. Le prélude instrumental de l’Orfeo de Monteverdi (1607), qui est une fanfare d’appel, répétée trois fois avant le lever du rideau, est intitulée T. Plus tard, chez Bach, le titre de T. ne répond pas à une forme déterminée ; il paraît donné arbitrairement. On y remarque cependant une certaine insistance dans l’emploi d’un même dessin. Une T. de Purcell (1640), ayant été trouvée sans nom d’auteur dans un manuscrit en Allemagne, fut insérée sous le nom de Bach dans un des derniers volumes de l’édition complète. Il y a 5 T. de Bach pour orgue, en mouvements différents, et même détachés, du type allegro, adagio, presto, (en forme de sonate), 7 pour le clavecin, dont la principale est celle en fa mineur (éd. Bach. Ges., III, 311), majestueusement ornée. Le 1er fugato est joint au mouvement suivant par une mesure que l’on trouve seulement dans l’édition Peters mais qui est nécessaire pour donner un sens, un ordre, à la composition. Le thème lent en mesure ternaire dont la fugue rappelle le motif a une affinité très proche avec le Crucifixus de la Messe en si mineur. À l’époque moderne, il y a tendance à employer le titre de T. pour des morceaux du genre d’un Motu perpetuo, par ex. : Schumann, op. 7, et Henselt, Toccatina. De nos jours, la T. de Widor pour orgue, finale de sa VIIe Symphonie d’orgue, joint ce caractère à celui de haute virtuosité.