OpenLLM-France/wikimedia huggingface dataset:
# Le Chant de la forêt

Le Chant de la forêt (Chuva é cantoria na aldeia dos mortos i.e. « La pluie est un cantoria au village des morts ») est une coproduction lusitano-brésilienne écrite, produite, montée et réalisée par João Salaviza et Renée Nader Messora, présentée au festival de Cannes 2018 dans la section Un certain regard, et sortie en 2019.

## Synopsis

Un jeune homme de la tribu Krahô, dans le nord du Brésil, quitte femme et enfants, après la mort de son père. Appelé par un ara et refusant de devenir chaman, il se réfugie en ville pour échapper à son destin. Il est alors confronté à une autre réalité : celle d’un indigène dans le Brésil contemporain.

## Fiche technique

* Titre : Le Chant de la forêt
* Titre original : Chuva é Contoria na Aldeia dos Mortos
* Réalisateurs, scénaristes monteurs et producteurs : João Salaviza et Renée Nader Messora
* Autres producteurs et monteurs : Ricardo Alves Jr, Thiago Macêdo Correia
* Directrice de la photographie : Renée Nader Messora
* Son direct: Vitor Aratanha
* Illustrateur sonore : Pablo Lamar
* Mixage : Ariel Henrique
* Pays d'origine : Brésil, Portugal
* Genre : drame
* Procédé : couleurs, 16mm (négatif), DCP, Dolby 5.1
* Format : 1,66:1
* Tournage : dans le Cerrado, en particulier au village de Pedra Branca
* Dates de sortie : France : 16 mai 2018 au Festival de Cannes, 8 mai 2019 (sortie nationale)

## Distribution

* Henrique Ihjâc Krahô : lui-même
* Kôtô Krahô : elle-même
* et des villageois de Pedra Branca

## Réception critique

Les critiques francophones sont très favorables : « Peut-on encore regarder la Terre en face ? », « le choc étincelant de deux mondes », « beauté envoûtante ».

## Distinctions

* Prix spécial du jury (Un certain regard) au festival de Cannes 2018
* Meilleure œuvre de fiction au festival de Lima (Pérou) 2018
# Le Chant de la mer

Le Chant de la mer est un titre d'œuvre notamment porté par :
* Le Chant de la mer, composition pour piano (1918-1919) de Gustave Samazeuilh ;
* Le Chant de la mer, film brésilien sorti en 1953 ;
* Le Chant de la mer, film d'animation européen sorti en 2014.
# Laurence de Montmorency

Laurence de Clermont-Montoison, duchesse de Montmorency (1571 - 1654), fut la Première dame d'honneur de la reine Anne d'Autriche de 1615 à 1624.

## Biographie

Fille de Claude de Clermont-Montoison, elle épousa en 1601 Henri Ier de Montmorency.

## Sources

* Kleinman, Ruth: Anne of Austria. Queen of France. (ISBN 0-8142-0429-5). Ohio State University Press (1985)
# Le Mystère des dieux

Le Mystère des dieux est un livre de Bernard Werber paru le 13 octobre 2007. Il est le troisième et dernier tome du Cycle des dieux, elle-même suite du Cycle des anges. Dans cet ultime opus, on apprend la signification du chiffre 9, et des nombres 10 et 111 et de ce qu'ils représentent dans l'ordre universel. Un autre titre avait été un temps envisagé – Le Dernier Mystère – avant d'être abandonné.

## Résumé

Michael Pinson, revenu de son périple de 7 jours qui l'a emmené à une rencontre avec Zeus lui-même est de retour à l'école des dieux… De cette rencontre peu de certitudes mais une vérité : il y a une seconde montagne au-dessus de celle de Zeus, qui n'est donc pas le maître des lieux. Mais le jeu d'Y continue en Aeden, et les douze derniers participants voient leurs peuples respectifs s'affronter. À la surprise de tous, la finale aboutit à un drame qui conduira Michael Pinson à être exilé sur Terre 18, terre dont il fut un des dieux.
Dans cet exil le jeune dieu Michael - redevenu homme mais toujours immortel - devra faire face à de nombreux dangers, et sera confronté à son propre peuple-dauphin, rencontre difficile où il aura à se justifier de ses choix et leur rendre des comptes. Croiser sur son chemin une troublante Delphine, qui semble mieux que lui avoir compris les enseignements de « sa » religion lui fera se poser bien des questions…

## Anecdotes

* Dans ce livre, l'auteur a indiqué par erreur que la vitesse de la lumière est de 300 000 m/s, alors qu'elle est d'environ 300 000 km/s.
* Dans le chapitre 73, Le Tartare, Hadès prétend qu'il faut être névrosé ou psychotique pour être un génie, et cite l'exemple de Van Gogh. Michael Pinson cite plusieurs noms de génies qu'il croit sains d'esprit, mais à chaque fois Hadès le dément : Mozart, Léonard de Vinci, Jeanne d'Arc, Saint Louis, Beethoven, Michel-Ange, Gandhi, Mère Téresa.
* Le livre fait une large place au thème de la mise en abyme, on retrouve d'ailleurs un œil mis en abyme sur la couverture du roman aux éditions Albin Michel.
* On note également que de nombreuses références historiques sont mentionnées, lors de la finale du jeu d'Y, Terre 18 vit la période que nous connaissons comme allant de 1920 à 1970 environ. Le narrateur découvrira que, quoi qu'il fasse, toutes les planètes reproduiront le même schéma historique (ici la Seconde Guerre mondiale).
* Dies iræ est traduit du latin par « la colère des dieux », alors que la traduction exacte est plutôt « jour de colère ».
* À la page 281, Bernard Werber affirme que seule la physique quantique démontre que des causes insignifiantes peuvent produire des résultats importants. « C’est l’effet papillon », dit-il. Il y’a là confusion entre les énoncés de la mécanique quantique et ceux du chaos déterministe, découvert à la fin du XIXe siècle – avant les quanta – et connu dans le langage populaire sous le nom d’ « effet papillon ».
# Le Massacre des Innocents (Rubens)

Le Massacre des Innocents est le nom et le sujet de deux peintures de Pierre Paul Rubens représentant l'épisode biblique du massacre des Innocents à Bethlehem, tel qu'il est décrit dans l'Évangile selon Matthieu.

## Le chef-d'œuvre perdu

La première version peinte par Rubens date de 1611–12. Au XVIIe siècle, l'œuvre faisait partie de la collection du Liechtenstein Museum à Vienne en Autriche, avec un autre chef-d'œuvre de Rubens, Samson et Dalila. En 1767, le peintre Vincenzio Fanti omit l'œuvre de Rubens de son catalogue du Liechtenstein Museum, puis il fut attribué à l'un des assistants de Rubens, le peintre flamand Jan van den Hoecke. Le tableau est resté dans le musée jusqu'en 1920 lorsqu'une famille autrichienne en fit l'acquisition. Il fut ensuite prêté en 1923 au Stift Reichersberg, un monastère Augustins du nord de l'Autriche.
En 2001, l'expert en peinture flamande et allemande, George Gordon, vit le tableau lors d'une vente chez Sotheby's à Londres. Alors qu'il n'était tenu jusque-là que pour le travail d'un élève de Rubens, cet expert fut persuadé qu'il s'agissait bien d'une œuvre du maître lui-même en raison de la similarité de ses caractéristiques et de son style avec le tableau Samson et Delilah que Rubens réalisé à la même période. L'œuvre fut vendu lors de la vente aux enchères de Sotheby's, le 10 juillet 2002 pour 49,5 millions de livres sterling, soit environ 62,5 millions d'euros, à un homme d'affaires et collectionneur d'art canadien, Kenneth Thomson. Il s'agissait à l'époque du plus cher tableau ancien jamais vendu aux enchères.
Après la vente, l'œuvre fut prêtée à la National Gallery pendant un certain temps puis, en 2008, elle fut transférée au Musée des beaux-arts de l'Ontario à Toronto à laquelle Kenneth Thomson fit donation du tableau.

## Analyse

Le tableau montre la mise à mort des enfants juifs sur les ordres du roi Hérode, désireux d'empêcher l'avènement du Messie. Rubens peint les assassins qui piétinent et poignardent les enfants et leurs mères de manière cruelle mais aussi sensuelle. Il dépeint ce crime atroce comme une fête galante ou une chasse au fauve, montrant ainsi sa maîtrise du dessin, de la composition et du coloris.
Cette œuvre est généralement considérée comme la démonstration de l'apprentissage et de l'enseignement artistique que Rubens tira de son voyage en Italie entre 1600 et 1608, où il observa le travail des peintres italiens baroques comme Le Caravage. Ces influences sont visibles dans ce tableau par le drame pur et le dynamisme émotionnel de la scène, ainsi que la richesse des couleurs. L'œuvre met également en évidence l'utilisation de la technique du clair-obscur.

## Version ultérieure

À la fin de sa vie, entre 1636 et 1638, Rubens réalisa une seconde version du Massacre des Innocents. Le tableau fut acquis par l'Alte Pinakothek de Munich en 1706, où il est exposé aujourd'hui encore.
Une copie de cette seconde version a été réalisée sous forme d'estampe par le peintre Paulus Pontius en 1643.
# Le Bossu (film, 1925)

Le Bossu (sous-titré ou Le Petit Parisien) est un film français réalisé par Jean Kemm et sorti en salles en 1925.

## Synopsis

Le chevalier Henri de Lagardère veut venger la mort de son ami le duc Philippe de Nevers, assassiné par le prince de Gonzague quelques années auparavant. Il va pour ce faire se grimer en un bossu doté d'une identité apparente propre, aux visage, voix et allure vestimentaire également transformées.

## Fiche technique

* Titre : Le Bossu
* Réalisation : Jean Kemm
* Scénario : Paul Féval fils, Jean Kemm, d'après le roman Le Bossu, de Paul Féval (père), dont c'est là la 2e adaptation cinématographique connue
* Directeur artistique : Gaston Dumesnil
* Photographie : Willy Faktorovitch et Jean Jouannetaud
* Société de production : « établissements Jacques Haïk »
* Société de distribution : société des « Films Régent » (archives Haïk)
* Format : noir et blanc - muet - 1,33:1 - 35 mm
* Dates de sortie :
** France : 2 octobre 1925

## Distribution

* Gaston Jacquet : Lagardère / le bossu
* Claude France : Aurore de Caylus
* Marcel Vibert : Philippe de Gonzague
* Maxime Desjardins : le Régent
* Jacques Christiany : le marquis de Chaverny
* Pré Fils : Passepoil
* Jacques Arnna : Cocardasse
* Jean Lorette : Philippe de Nevers
* Nilda Duplessy : Irène de Nevers
# Le Riche et le Pauvre (série télévisée, 1982)

Le Riche et le Pauvre (Turtuolis, vargšas..., Богач, бедняк…) est un feuilleton télévisé soviétique en quatre épisodes, créé d'après un roman d'Irwin Shaw par Arūnas Žebriūnas et diffusé en 1982.

## Distribution

* Liubomiras Laucevicius : Axel Jordache, boulanger d'origine allemande, vétéran de guerre
* Rūta Staliliūnaitė : Mary Jordache, femme d'Axel
* Georgy Taratorkine : Rudy Jordache, fils d'Axel et Mary
* Remigijus Sabulis : Tom Jordache, fils cadet d'Axel et Mary
* Nelė Savičenko : Greta Jordache, fille d'Axel et Mary
* Regimantas Adomaitis : Teddy Boylan, homme d'affaires
* Jūratė Onaitytė : Jinn, femme de Rudy Jordache
* Gediminas Girdvainis : Dwayer
* Juozas Budraitis : Bill Denton
* Mirdza Martinsone : Kate Jordache, femme de Tom
* Arnis Līcītis : Colin, cinéaste, mari de Greta Jordache
* Vytautas Tomkus : Joe, policier
* Romualdas Ramanauskas : Willie Abbott
* Dzidra Ritenberga : Mme Lucia
* Audris Mečislovas Chadaravičius : gynécologue
* Vaiva Mainelytė : professeur de français de Rudy

## Fiche technique

* Titre original : Turtuolis, vargšas...
* Réalisation : Arūnas Žebriūnas
* Producteur : Lietuvos kino studija
# Le Cycle de Taï-Dor

Le Cycle de Taï-Dor est une série de bande dessinée d'heroic fantasy écrite par Serge Le Tendre et Rodolphe et dessinée par Jean-Luc Serrano (t. 1-6) puis Luc Foccroulle (t. 7) après le départ de Serrano pour le studio de cinéma DreamWorks.
Ses trois premiers volumes ont été publiés directement en album entre 1987 et 1989 par Novedi sous le nom Taï Dor. Les quatre suivants ont été publiés par Vents d'Ouest de 1991 à 1997 sous le nom Le Cycle de Taï-Dor. C'est selon Patrick Gaumer, l'une des « meilleures séries du genre ».

## Liste des albums

Sauf précision, dessin de Jean-Luc Serrano et scénario de Serge Le Tendre et Rodolphe.
* Les Gants de Taï Dor, Novedi, 1987.
* Le Masque de Taï Dor, Novedi, 1988.
* Gilles de Taï Dor, Novedi, 1989.
* La Veuve noire 1, Vents d'Ouest, 1991.
* La Veuve noire 2, Vents d'Ouest, 1992.
* Les Enfants perdus, Vents d'Ouest, 1994.
* Le Mage, dessin de Luc Foccroulle, Vents d'Ouest, 1997.
# Le Pomarancio (Niccolò Circignani)

Niccolò Circignani dit le Pomarancio, né entre 1530 et 1535 à Pomarance, dans la province de Pise en Toscane, et mort vers 1590, est un peintre italien maniériste de la Renaissance tardive, le père d'Antonio Circignani qui est surnommé comme lui.

## Biographie

Niccolò Circignani a commencé à peindre vers l'an 1562 à Rome où il réalisa les fresques du Belvedere au Vatican en collaboration avec Santi di Tito.
Par la suite on trouve des témoignages de son passage à Orvieto (1570), Umbertide (1572), Città di Castello (1573 - 1577) et à Città della Pieve.
Il collabora avec Hendrick van den Broeck à la Cathédrale d'Orvieto et en 1568 il a peint à fresque l'église de la Maestà delle Volte à Pérouse, la Résurrection (1569) à Panicale) et une Annonciation (1577, actuellement conservée à la pinacothèque de Città di Castello.
Il réalisa aussi les fresques à thèmes mythologiques comme le Giudizio di Paride, Storie dell'Eneide et autres en collaboration avec Giovanni Antonio Pandolfi dans le Palazzo della Corgna à Castiglione del Lago.
En 1579 il retourna à Rome où il travailla avec Mattheus Bril et decora la Sala della Meridiana de la Torre dei Venti et dans les loges du Vatican (1580-1583).
Entre 1582 et 1583, il a peint les fresques de l'église San Stefano Rotondo (24 scènes imitant des sculptures, avec des tons jaunes représentant l'histoire et le martyre de saint Étienne et de son culte. Secondé par Antonio Tempesta, il y peignit également des fresques représentant 34 martyres de chrétiens de l'Antiquité, scènes d'un réalisme aussi terrible qu'effrayant. Le cycle débute avec la Crucifixion de Jésus-Christ, suivi par le martyre de saint Étienne, et avec la représentation du martyre de chacun des Apôtres. Toutes les peintures comportent une inscription relatant la scène représentée, avec le nom de l'empereur qui a ordonné l'exécution, ainsi que des citations d'Écriture sainte. Les fresques peuvent paraître morbides, la représentation, très réaliste, des tortures et des exécutions pouvant inspirer l'horreur, mais illustrent le fait que rien ne peut vaincre la foi chrétienne.

## Œuvres

* Fresques, de l'église Santo Stefano Rotondo, Rome
* Fresques de la nef (la Madone de la Joie), église San-Lorenzo-in-Damaso, Rome
* Fresques de coupole de l'église Sant'Antonio Abate, Rome (1585).
* Conversion de saint Paul, Duomo, Città di Castello.
* Vierge à l'Enfant en Gloire entre Anges et Saints, (1577), musée Santa Croce, Umbertide,
* Ascension de la Vierge avec les saints Benoît, Romuald, Sanin et un évêque (1578), Collegiata, Umbertide,
* Crucifixion (1570), huile sur toile, église San Michele Arcangelo, Citerna
* Déposition, église San Francesco, Citerna
# Le Père (Maupassant, 1887)

Le Père est une nouvelle de Guy de Maupassant, parue en 1887.

## Historique

Le Père est une nouvelle initialement publiée dans la revue Gil Blas du 26 juillet 1887, puis reprise dans la seconde édition augmentée du recueil Clair de lune en 1888.
Une nouvelle du même titre avait déjà été publiée en 1883 dans le Gil Blas et reprise en 1885 dans le recueil Contes du jour et de la nuit.

## Résumé

« Jean de Valnoix est un ami que je vais voir de temps en temps… »
Au bord de la rivière, le narrateur converse avec son ami Jean de Valnoix lorsque Baptiste, le domestique, vient annoncer la visite de « la bohémienne de Monsieur ». Jean de Valnoix s'explique…

## Éditions

* 1887 : Gil Blas (26 juillet)
* 1888 : Clair de lune (2e édition), recueil paru chez l'éditeur Paul Ollendorff
* 1889 : La Lanterne (supplément du 20 janvier)
* 1891 : L'Intransigeant illustré (21 mai)
* 1893 : Gil Blas illustré (16 avril)
* 1909 : Clair de lune, Œuvres complètes vol. 7, L. Conard, Paris
* 1979 : Contes et Nouvelles, tome II, texte établi et annoté par Louis Forestier, Bibliothèque de la Pléiade, éditions Gallimard.
# Le Temple de Paradis

Le Temple de Paradis ou Lyon, intérieur du Temple de Paradis est un tableau de Jean Perrissin peint entre 1569 et 1570. L'œuvre est exposée au musée international de la Réforme à Genève.

## Sujet
### Description

Le tableau représente le début d'un service de mariage ou de baptême dans ce temple protestant de forme circulaire à Lyon. Les femmes sont assises au centre, en face de la chaire, les hommes sur les côtés, avec les enfants. Le pasteur, en chaire, dispose d'un petit sablier pour mesurer son temps de prédication. Certains hommes portent des épées, marque de leur noblesse, d'autres pas, ce qui reflète une certaine mixité de la communauté. Le chien, au centre, est le symbole de la fidélité, mais aussi de la non-sacralité des temples protestants, cet animal étant souvent associé à l'impureté.
La galerie présente les armoiries de Lyon et les armoiries de la France. Sur les bancs se trouvent aussi quelques fleurs de lys. Le peintre protestant Jean Perrisin a sans doute voulu souligner ici la fidélité des Huguenots à la France et au roi. Sur deux socles portant des aiguières, on peut lire des citations de l'évangile en français : « Tu aimeras le Seigneur ton Dieu de tout cœur / Et ton prochain comme toy mesme. Mat.22 ».

### Contexte

Le temple de Paradis est construit en 1564, peu après la Paix d'Amboise et le synode national de 1563. Il est situé au lieu-dit « de Paradis », rue des Etableries, entre la rue Tupin et la rue Ferrandière. Lyon sort alors des événements de 1562 qui ont vu la prise de Lyon par les calvinistes menés François de Beaumont, baron des Adrets. Il est détruit avec la reprise des Guerres de Religion en 1567$^,$.

## Histoire du tableau

L’œuvre est la plus ancienne représentation d'un temple protestant. Elle est donnée par le professeur Picot à la bibliothèque de Genève en 1827 (inventaire 179), qui la prête, depuis 2005 et sur le long terme, au Musée international de la Réforme, à Genève.
Il existe également plusieurs dessins du Temple de Paradis réalisés vers 1564, qui représentent l'intérieur et l'extérieur du bâtiment. Ces dessins sont réalisés à la mine de plomb, à l'encre brune et au lavis gris. Ils sont conservés aux archives municipales de Lyon.
# Lengyeltóti

Lengyeltóti est une ville et une commune du comitat de Somogy en Hongrie.
# Le Pôle Nord

Le Pôle Nord est une première tentative de Jules Verne de porter à la scène un de ses romans. De ce synopsis, il ne subsiste que la liste des personnages et une subdivision en actes et tableaux. Les Aventures du capitaine Hatteras sert donc de canevas à cet essai.

## Lettre à Hetzel

Il écrit à Hetzel : « Il m'a poussé dans la tête qu'il y avait un grand drame tout nouveau, un drame panoramique à tirer d'Hatteras, un drame où on aurait des aurores boréales, des baleines, des tempêtes, des naufragés, enfin des choses qui ne se sont jamais vues au théâtre. Je remplacerais l'Américain qu'on trouve enfoui dans les glaces par un Français afin de déployer le drapeau tricolore au Pôle ! J'ai tout un scénario curieux, et puisque les journaux ont eu la bonté de dire que M. Verne ferait bien de faire une féerie, je ne vois pas pourquoi on ne tenterait pas ce drame. ».

## Personnages

* Le capitaine Hatteras.
* Le docteur Clawbonny.
* Le second Shandon.
* Johnston, contremaître.
* Pen, matelot anglais.
* Brunton, mécanicien.
* Simpson, harponneur.
* Waren, matelot.
* Matelots, mousses, etc.
* Le capitaine X, Français.

## Remarques

Dans cette tentative d'adaptation, Altamont, l'un des personnages du roman, disparaît et est remplacé par un capitaine français, le capitaine X, qui plante avec Hatteras, au côté du drapeau britannique, le drapeau français.
# Le QG

Le QG (ou QG) est un feuilleton télévisé français de comédie en 26 épisodes de 5 minutes créé par Leila Basen et David Preston et diffusée du 29 avril au 27 septembre 2008 sur Disney Channel France.

## Synopsis

Trois garçons et trois filles avec des préoccupations, des interrogations et des besoins comme beaucoup de lycéens.

## Distribution

* Léa François : Camille
* Julien Crampon : Enzo
* Victor Fradet : Julien
* Manon Tappie : Sophie
* Raphaël Haddad : Ryan
* Juliet Lemonnier : Mia

## Épisodes

* On invite les garçons ?
* Dans la peau d'une fille
* Camille entre en politique
* Les six mène l'enquête
* Dire la vérité jamais !
* Souriez, vous êtes filmés
* One Man Enzo
* Si, je suis une fille Fun !
* C'est pas ma taille ?
* Ça va être leur fête !
* Échec et Math
* Le Gène du manchot
* Le Roi de la pub !
* C'est quoi ton signe ?
* Tête à tête
* Canon de chez canon !
* Mon idole
* Touches pas à mes fringues !
* Le Texto
* Même pas peur !
* Chicken danse
* Bien dans tes baskets ?
* L'expédition
* Spy Guys
* Le Baiser
* La capsule témoin
# Le crime ne paie pas (téléfilm)

Le crime ne paie pas est un téléfilm sorti en 2014, constituant l'épisode 7 de la Saison 2 des Petits Meurtres d'Agatha Christie. Il s'agit d'une adaptation lointaine du roman d'Agatha Christie, Le Crime du golf.

## Fiche technique
### Caractéristiques techniques

* Durée : 90 min
* Langue : français

### Scénario et réalisation

* Scénariste : Thierry Debroux
* Réalisateur : Marc Angelo

### Distribution

* Samuel Labarthe : le commissaire Swan Laurence
* Blandine Bellavoir : la journaliste Alice Avril
* Élodie Frenck : la secrétaire Marlène
* Dominique Pinon : l'inspecteur général Hubert Petitpont

## Résumé

Ginette Tassin, une serveuse du cabaret L'Eden, a été assassinée, et le patron de l'établissement, Paul Deboise, a été enlevé par des inconnus.
La jeune journaliste Avril se fait engager dans le cabaret pour enquêter en vue d'un article pour son journal. De serveuse, elle va devenir chanteuse de cabaret.
L'inspection générale de la police nationale envoie l'inspecteur général Hubert Petitpont pour enquêter sur l'activité professionnelle du commissaire Laurence, à qui on envisage de retirer l'enquête.
Petitpont invite la secrétaire, Marlène, à L'Eden et la courtise avec muflerie.
Le corps de Deboise est retrouvé ; l'homme est complètement défiguré. Le commissaire Laurence est placé en garde à vue et l'enquête lui est retirée. La journaliste Alice Avril fait paraître un article annonçant l'arrestation de Laurence, avec une photo en une. Néanmoins, lorsqu'on découvre le cadavre, réel, de Deboise, Petitpont, qui avait continué l'enquête, est déboussolé : à qui correspondait le premier cadavre défiguré ? Pourquoi Deboise a-t-il été assassiné ?
Le préfet de Police ordonne la libération immédiate de Laurence, à qui l'enquête est de nouveau confiée.
# Leidschendam-Voorburg (métro de Rotterdam)

Leidschendam-Voorburg est une station de la ligne E du métro de Rotterdam. Elle est située sur Oosteinde, dans la ville Voorburg, en limite de Leidschendam, sur le territoire de la commune Leidschendam-Voorburg, une banlieue de La Haye au Pays-Bas.
Mise en service en 2006, dans le cadre du projet RandstadRail, elle est, depuis 2010, desservie par la ligne E du métro de Rotterdam.

## Situation sur le réseau

Établie sur un viaduc, la station Leidschendam-Voorburg, est située sur la ligne E du métro de Rotterdam, entre la station Voorburg-'t Loo, en direction du terminus nord La Haye-Centrale, et la station Forepark, en direction du terminus sud Slinge$^,$.
Elle dispose d'un quai central encadré par les deux voies de la ligne.
# Leon (Iloilo)

Leon est une municipalité de la province d’Iloilo, aux Philippines.
# Le Samyn 2021

La 53e édition du Samyn, une course cycliste masculine sur route, a lieu en Belgique le 2 mars 2021. L'épreuve est disputée sur 205,4 kilomètres entre Quaregnon et Dour. Elle fait partie du calendrier UCI Europe Tour 2021 en catégorie 1.1, ainsi que de la Coupe de Belgique 2021, et est remportée au sprint par Tim Merlier de l'équipe Alpecin-Fenix.

## Classements
### Classement final

Source : ProCyclingStats :

### Classements UCI

La course attribue des points au Classement mondial UCI 2021 selon le barème suivant.
| Position | 1er | 2e | 3e | 4e | 5e | 6e | 7e | 8e | 9e | 10e | 11e | 12e | 13e à 15e | 16e à 25e |
| Classement général | 125 | 85 | 70 | 60 | 50 | 40 | 35 | 30 | 25 | 20 | 15 | 10 | 5 | 3 |