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# Simca 9 Aronde

La Simca 9 Aronde a été construite de 1951 à 1955. La première série (9 Aronde) a été produite pour les modèles 1951 à 1953 (avec calandre en podium) et la seconde (Aronde) pour les modèles de 1954 à 1955 (avec calandre en arc de cercle). Le mot « Aronde » signifie en ancien français « hirondelle », qui était le symbole de la marque Simca.

## Historique

La 9 Aronde est présentée le 31 mai 1951, c'est la première Simca à carrosserie monocoque. Contrairement aux Simca précédentes sous licence Fiat, elle n'est pas identique (homothétique) à un modèle Fiat existant. Cependant, la Fiat 1400 sortie un an plus tôt possède une structure identique. En fait, la Simca 9 Aronde et la Fiat 1400 ont été élaborées conjointement chez le grand emboutisseur américain Budd, spécialiste des carrosseries monocoques (sans châssis) tout acier. On peut dire que les deux voitures sont demi-sœurs. L'Aronde est présentée comme la première vraie Simca et non plus une Simca-Fiat".
La Simca paraît résolument moderne face à la Citroën Traction Avant ou à la Peugeot 203 de l'époque. La carrosserie est due au crayon de Mario Revelli di Beaumont finalisée par René Dumas. Son style reprend une ligne du style ponton et des ailes intégrées au reste de la carrosserie, dont elle fut une des premières représentantes parmi les voitures françaises. Pour son époque, elle disposait d'une grande surface vitrée.
Malgré sa modernité apparente, la 9 Aronde est techniquement très classique, restant fidèle à la propulsion. Elle est mue par un moteur Fiat de 1 221 cm$^3$, identique à celui qui équipait les Simca 8 1200 qu'elle remplace, mais disposant de 45 ch SAE.
Ses qualités étaient sa direction précise et légère, sa nervosité, son bon freinage par rapport à ses rivales.
On pouvait lui reprocher un essieu arrière sautillant et inconfortable, une commande de boîte de vitesses très imprécise et une première non synchronisée.
L'intérieur des Simca 9 Aronde modèles 1951 est tapissé d'un tissu rayé vite surnommé « drap de déporté » car la guerre était encore dans tous les esprits. Ces premières versions ont leur batterie de 12 V sous la banquette avant. La 9 Aronde 1951 se reconnaît par le monogramme de calandre à fond noir et le pare-chocs arrière en une seule pièce, contre trois à partir de 1952.
* Simca Coupé de Ville, 1953
* Taxi Simca Aronde, 1954
* Aronde Grand Large, 1954
* Aronde commerciale, 1954
* Simca Week-end, 1955

## Dans la culture populaire
### Apparition dans la bande dessinée

* Dans la période pré-Turbotraction des aventures de Spirou et Fantasio alors dessinées et scénarisées par Franquin, ceux-ci roulent dans une Aronde de première génération, que l'on voit en particulier dans Les Voleurs du marsupilami (1952), créditée d'une vitesse flatteuse... et verbalisée.
* Dans S.O.S. Météores d'Edgar P. Jacobs paru en 1959, le chauffeur de taxi Ernest Brisson, qui accueille le professeur Mortimer à la gare de Versailles Rive-Gauche, conduit une Aronde 1300.
* Dans L'Affaire Tournesol, Tintin et la Capitaine Haddock empruntent un taxi genevois Simca Aronde 1954 rouge et gris.
# Équipe du pays de Galles de rugby à XV au Tournoi des Cinq Nations 1970

L'Équipe du pays de Galles de rugby à XV au Tournoi des Cinq Nations 1970 terminé première en remportant trois victoires et en perdant contre l'équipe d'Irlande. Elle partage la victoire dans le Tournoi avec l'équipe de France. Le pays de Galles réalise le Grand Chelem en 1971 avec pratiquement la même équipe. Cette victoire est la deuxième d’une longue série de huit victoires en onze ans dans le Tournoi des Cinq Nations, de 1969 à 1979. Vingt-trois joueurs ont contribué à ce succès. L'équipe est surtout connue pour son quatuor des lignes arrières : Gareth Edwards, Barry John, Gerald Davies et JPR Williams. Le paquet d'avants est aussi d’excellente qualité, avec cinq joueurs qui ont évolué avec les Lions britanniques.

## Liste des joueurs
### Première ligne

* Denzil Williams 3 matchs, David Lloyd 1 match
* Jeff Young 3 matchs, Vic Perrins 1 match
* Barry Llewelyn 4 matchs

### Deuxième ligne

* Delme Thomas 4 matchs
* Geoff Evans 3 matchs
* Stuart Gallacher 1 match

### Troisième ligne

* Mervyn Davies (4 matchs, 1 essai)
* Dennis Hughes (3 matchs)
* Dai Morris (4 matchs, 2 essais)
* John Taylor (1 match)

### Demi de mêlée

* Gareth Edwards 4 matchs

### Demi d’ouverture

* Barry John (3 matchs)
* Phil Bennett (2 matchs)

### Trois-quarts centre

* John Dawes (4 matchs, 1 essai)
* Arthur Lewis (1 match)
* Billy Raybould (3 matchs)

### Trois-quarts aile

* Laurie Daniels (1 match)
* Ian Hall (2 matchs)
* Roy Mathias (1 match)
* Jim Shanklin (1 match)
* Stuart Watkins (2 matchs)

### Arrière

* JPR Williams (4 matchs)

## Résultats des matchs

* Le 7 février, victoire 18-9 contre l'équipe d'Écosse à Cardiff
* Le 28 février, victoire 17-13 contre l'équipe d'Angleterre à Londres, Twickenham
* Le 14 mars, défaite 14-0 contre l'équipe d'Irlande à Dublin, Lansdowne Road
* Le 4 avril, victoire 11-6 contre l'équipe de France à Cardiff

## Points marqués par les Gallois
### Match contre l'Écosse

* Gareth Edwards (4 points) : 2 transformations
* John Dawes (3 points) : 1 essai
* Dai Morris (3 points) : 1 essai

### Match contre l'Angleterre

* Barry John (6 points) : 1 essai, 1 drop
* JPR Williams (5 points) : 1 essai, 1 transformation
* Mervyn Davies (3 points) : 1 essai

### Match contre la France

* JPR Williams (8 points) : 1 transformation, 2 pénalités
* Dai Morris (3 points) : 1 essai

## Statistiques
### Meilleur réalisateur

* JPR Williams 1 essai, 2 transformations, 2 pénalités
* Dai Morris 2 essais
* Barry John 1 essai, 1 drop
* Mervyn Davies, John Dawes 1 essai
* Gareth Edwards 2 transformations

### Meilleur marqueur d'essais

* Dai Morris 2 essais
* Mervyn Davies, John Dawes, Barry John, JPR Williams 1 essai
# Famille Solomine

La famille Solomine est une famille du nord de la Russie, qui selon la tradition familiale serait issiue des Monastyrev, riche famille de la haute aristocratie des boyards, elle-même en provenance directe des princes de Smolensk et d’une branche de la dynastie Riourik (Principauté de Beloozero).

## Histoire

Le Patriarche des Solomine est Ivan Yakovlevich (Aladyine), propriétaire terrien à Poutivl, descendant direct de Riourik en 23e génération. Le Tsar Ivan IV avait donné ces terres à la famille vers 1569. Son fils aîné Ivan, qui portait le nom de Soloma (la Paille), et Ivan, le plus jeune, perpétrèrent la dynastie et à partir de la révocation d’Opritchnina en 1572 plusieurs membres de la famille purent revenir vers la terre de leurs ancêtres. Comme représentants de la dynastie à travers le temps nous trouvons divers abbés (monastère de Kirillo-Belozersky) ainsi que des évêques de Viatka. Au XVIIe siècle le niveau social des branches existantes baissa considérablement .Ils possédaient des terres et des villages dans la région de Viatka.De nos tours on suppose qu’il existe encore des descendants dans les régions de Belgorod, Vologda, Viatka ainsi qu’en Sibérie. On trouve également des personnages connus comme l’académicien Alexandre Bakoulev, les peintres Ivan Chichkine et Ievgueni Tcharouchine ou les révolutionnaires Nikolaï Tcharouchine et Pavel Malkov.

## Personnalités

* Vassili Anatolievitch Solomine
* Vassili Demidovitch Solomine
* Vassili Iefimovitch Solomine
* Vitali Ivanovitch Solomine
* Petr Andreïevitch Solomine
* Timofeï Mikhaïlovitch Solomine
* Vera Iakovlevna Solomina
# Heinrich Wilhelm von Holtzbrinck

Heinrich Wilhelm von Holtzbrinck (né le 3 janvier 1809 à Altena et mort le 24 juin 1877 au château d'Oedenthal (de), province de Westphalie) est un avocat administratif prussien. Il est ministre du Commerce et député du Reichstag.

## Biographie

Son père est Heinrich Wilhelm Holtzbrinck (de), propriétaire d'un manoir à Oedenthal et administrateur de district dans l'arrondissement d'Altena (de). Sa mère est Anna Marie Henriette née Haardt. Holtzbrinck lui-même est marié à Johanna von Hymmen zu Hain (1820-1858) depuis 1849.

### Carrière

Holtzbrinck passe son Abitur au lycée de Düsseldorf, puis étudie le droit à Göttingen, Heidelberg, Bonn et Berlin. Au cours de ses études, il devient membre de l'ancienne fraternité de Bonn en 1828. En 1830, il entre dans le service judiciaire prussien de la cour d'Arnsberg comme auscultateur. Ensuite, il y est également stagiaire à la cour, avant de passer au district d'Arnsberg en tant que stagiaire gouvernemental en 1832. Il est libéré du service militaire pour cause d'inaptitude. À partir de 1836, il travaille comme évaluateur du gouvernement à Düsseldorf, plus tard à Magdebourg et à partir de 1839 à Arnsberg.
En 1840, Holtzbrinck est nommé conseiller du gouvernement d'Arnsberg. Un an plus tard, il a est élu administrateur de district pour l'arrondissement d'Altena (de). Il occupe ce poste jusqu'en 1853, date à laquelle il est nommé conseiller principal et directeur du département du gouvernement à Arnsberg. En 1857, Holtzbrinck devient vice-président du district de Münster.
En 1862, il est ministre prussien du Commerce, de l'Industrie et des Travaux publics pendant quelques mois (de mai à début octobre). Lorsque le conflit constitutionnel prussien se développe, Holtzbrinck et d'autres ministres démissionnent en signe de protestation. Sa révocation est accompagnée de sa nomination en tant que Wirkl. Geh. Rat avec le titre d'Excellence.
Entre 1863 et 1874, Holtzbrinck est président du district d'Arnsberg.

### Politique

Holtzbrinck siège au parlement provincial de Westphalie (de) depuis 1853. De 1865 à 1875, il est président du comité en tant que maréchal d'État (de). Après cela, il se retire de cette assemblée. De plus, il est membre du premier et du deuxième parlement uni (de). De 1850 à 1852, il est membre de la deuxième chambre du parlement de l'État prussien. En 1853 et 1854, Holtzbrinck est membre de la première chambre. Après tout, en 1867, il est député du Reichstag pour le Parti conservateur.
# Jimmy Hunt (chanteur)

Jimmy Hunt est un chanteur québécois.

## Biographie

Jimmy Hunt a grandi à Saint-Nicolas, près de Québec, sur la rive-sud.
En 2006, Jimmy Hunt fonde le groupe de rock Chocolat.
En octobre 2010 parait son premier album solo, Jimmy Hunt.
L’auteur-compositeur-interprète se voit doublement nommé au Gala de l’ADISQ, dans les catégories Album de l’année - Folk contemporain et Révélation de l'année. Au GAMIQ, il s’illustre dans les catégories Auteur-compositeur de l'année, Album Chanson de l'année et Vidéoclip de l'année, prix qu’il partage avec le réalisateur, Yan Giroux, pour la chanson Motocross.
Maladie d'amour est lancé le 1er octobre 2013. L'album obtient 5 nominations au gala de l'ADISQ 2014.
Désormais installé en Gaspésie, Jimmy Hunt sort l'album le Silence en 2020$^,$. L'album reçoit une nomination dans la catégorie album folk de l'année au Premiere gala de l'ADISQ 2021. En octobre 2023, il lance deux albums la même journée, encore une fois en surprise, Le Royaume et Gros Bec.

## Discographie

* Piano élégant
* Petite fille
* Albertine
* Comme un chien
* T’aurais voulu
* Jean Ferrat
* Sois belle
* Moitié homme moitié loup
* Tes petits seins
* Ton appartement
* Chanson pour un malheureux
* Salive
* Motocross
* Ça va de soi
* Annabelle
* Everything crash
* Innocence
* Erzulie Freda
* Les moineaux et les loups
* Pont de glace
* Si j'avais su
* Sois belle
* Mathilde
* Les tontons macoutes
* Tes yeux
* Les vagues (bonus jimmyhunt.ca)
* Vie normale
* Ronde
* Antilope
* Marie les bleus
* Denise
* Nos corps
* Rêver souvent
* Marie-Marthe
* Drama
* Oversea
* Au-dessus du monde
* Devant chez toi
* Maladie d'amour
* Don't let me go
* Christian Bobin
* Un nouveau corps
* Étoiles
* Les gens qui m'aiment
* Recommencer
* Vieux amis
* L'arbre
* La chute
* Ambulance
* Mental
* La décroissance
* Le Silence
# Schtreimel

Le schtreimel (Yiddish: שטרײַמל, pl. שטרײַמלעך shtreimlech) est un chapeau de fourrure porté par de nombreux Juifs, plus particulièrement — pas exclusivement — par des membres de groupes hassidiques, pendant le shabbat, les fêtes religieuses et autres célébrations. Dans certaines familles, plus particulièrement celles de Jérusalem, les garçons portent le schtreimel seulement après leur mariage.

## Description

Le schtreimel est un chapeau de fourrure à large bord fait de treize queues, en règle générale, de zibeline canadienne ou russe, parfois de martre, fouine ou même de renard gris américain. Ces treize queues sont censées représenter les treize aspects de la miséricorde divine. Le schtreimel est la pièce de l’habillement hassidique la plus chère, son prix pouvant aller de 1 500 € à 4 500 €. Habituellement, le père de la mariée achète le schtreimel du futur époux pour ses noces. Il est désormais coutume d’acheter deux schtreimels. L’un, meilleur marché (environ 600-1 200 €), appelé regen schtreimel (« schtreimel de pluie »), s’emploie quand le schtreimel plus onéreux pourrait être endommagé. Il existe des fabricants de schtreimels à Montréal, en Israël et à New York.

## Histoire

Ce chapeau à large bord entouré de zibeline, jadis en vogue chez les Tatars$^,$$^,$ était initialement une adaptation à l’hiver continental d’Europe orientale, protégeant du soleil éclatant et de la neige, avant de devenir un élément identitaire des Hassidim, à côté du spodik porté surtout par les Gerrer de Pologne, de Lituanie et de Biélorussie.
Le schtreimel est notamment porté à Anvers.
Ce chapeau religieux bénéficie en Israël d'une dérogation à l'interdiction totale du commerce de fourrure animale (importée ou non).

## Culture
### Cinéma

Dans le film Les Aventures de Rabbi Jacob (Gérard Oury, 1973), Louis de Funès, déguisé en Rabbi Jacob, porte un schtreimel, occasionnant une scène drôle lorsqu'il croise la mère de son potentiel gendre portant un chapeau de fourrure.
# John DeLorean

John Zachary DeLorean, né le 6 janvier 1925 à Détroit (Michigan) et mort le 19 mars 2005 à Summit (New Jersey), est un industriel américain.

## Biographie

Né à Détroit (Michigan) le 6 janvier 1925, John DeLorean est l'aîné des quatre fils de Zaharia Delureanu, immigré roumain venu de Șugag en Transylvanie (alors austro-hongroise), naturalisé américain comme Zachary Delorean, et marié à Ecaterina Pribac naturalisée Kathryn Pribak, originaire de Gătaia dans la Banat (également dans la partie hongroise de l'Autriche-Hongrie à l'époque : c'est pourquoi dans certaines fiches le couple Delorean-Pribak est identifié comme « hongrois »). Pour son nom, John se mit à utiliser une forme plus aristocratique : « De Lorean » avec une espace.
John DeLorean devient directeur général de Pontiac en 1965 et de Chevrolet en 1969, puis vice-président de General Motors en 1972 avant de créer sa propre DeLorean Motor Company (DMC) en 1975. La fabrication du modèle DeLorean DMC-12 eut lieu entre 1981 et 1983 dans une usine construite à partir de 1978 à Dunmurry, banlieue de Belfast en Irlande du Nord. Pendant la période de fonctionnement de sa société, John a utilisé exclusivement le nom « De Lorean » dans le cadre professionnel. Les médias ont diffusé la forme « DeLorean » sans espace mais avec une majuscule à Lorean, qui n'est pas un nom de lieu, delureanu évoquant simplement « des collines » en roumain. Dans les documents écrits, une demi-espace est le plus souvent utilisée entre les deux parties du nom — il en va de même pour les représentations stylisées et sur les voitures elles-mêmes.
En octobre 1982, John est arrêté pour un trafic de cocaïne, auquel il était accusé de s'être livré pour pallier les difficultés financières de l'entreprise. Il est libéré à la suite d'un non-lieu, le jury estimant, comme la défense, qu'il s'agissait d'un piège tendu par le FBI qui le soupçonnait mais sans preuves.
John DeLorean meurt à l'âge de 80 ans à l'hôpital de Summit (New Jersey) le 19 mars 2005 d'un accident vasculaire cérébral. Ses cendres sont inhumées au White Chapel Cemetery de Troy (Michigan). Sur sa pierre tombale est gravée une DeLorean DMC-12 avec les portières levées.

## Filmographie

* La DeLorean DMC-12 sera rendue célèbre par les films de la trilogie Retour vers le futur.
* D.A. Pennebaker a consacré un documentaire (DeLorean, 1981) à DeLorean.
* Dans Driven (Nick Hamm, 2018), Lee Pace incarne John DeLorean.
* Dans Framing John DeLorean (it) (2019), Alec Baldwin joue le rôle de John DeLorean.
# Capitol Hill (Washington)

Capitol Hill est un quartier de Washington et le plus grand district historique de la capitale américaine. Plus précisément, il se situe à l'est du Capitole des États-Unis. Avec 35 000 habitants en 2013 sur 5 km$^2$, c'est le quartier de la ville le plus densément peuplé.
Par métonymie, Capitol Hill désigne le Congrès des États-Unis.

## Patrimoine architectural

Les monuments architecturaux de Capitol Hill comprennent non seulement le Capitole des États-Unis, mais aussi le Sénat et les bâtiments de la Chambre des Représentants, la bibliothèque du Congrès, la Cour suprême des États-Unis, la casernes des Marines (Marine Barracks), le Washington Navy Yard, l'église catholique Saint-Joseph, l'église catholique Saint-Pierre et le cimetière du Congrès.
# Saburō Kitajima

Saburō Kitajima (北島 三郎, Kitajima Saburō), né le 4 octobre 1936, est un chanteur, parolier et compositeur japonais du genre musical enka.

## Biographie

Il naît sous le nom Minoru Ōno (大野穣) dans une petite ville de la préfecture de Hokkaidō dans une famille de pêcheurs. D'un milieu très pauvre en conséquence des effets de la Seconde Guerre mondiale, il est contraint de travailler pendant sa scolarité.
Au moment de quitter le lycée, il décide d'être chanteur. Son premier simple sorti en 1962 est une chanson intitulée Bungacha-Bushi.
Il connaît de nombreux succès dont Namida Bune (1962), Kyōdai Jingi (1965), Yosaku (1978) et Kita no Ryōba (1986). Son titre Kaerokana en 1965 est écrit par le parolier Rokusuke Ei et le compositeur Hachidai Nakamura. Il est très populaire au Japon, en partie en raison de son apparence de travailleur manuel et de ce qu'il chante principalement dans l'esprit de la classe ouvrière et des travailleurs ruraux.
Kitajima apparaît régulièrement dans l'émission de fin d'année Kōhaku Uta Gassen, programme télévisée où de nombreux grands interprètes japonais se produisent, avant d'annoncer sa retraite de la série en 2013. Il y a participé un nombre record de 50 fois, a été le présentateur vedette (dernier interprète soliste) 13 fois et a mené la grande finale à onze reprises.
Kitajima sort le simple Fūfu Isshō (夫婦一生) le 1er janvier 2010 à l'âge de 73 ans. La chanson s'installe immédiatement à la 10e place du classement hebdomadaire d'Oricon. C'est le premier simple à atteindre la 10e place meilleures ventes d'un artiste solo septuagénaire dans l'histoire d'Oricon.
Bien que le genre enka est de moins en moins populaire auprès de la jeune génération, Kitajima est encore le plus célèbre chanteur du Japon. Il se produit également souvent à l'étranger et contribue beaucoup à la culture de la musique japonaise.
Outre sa carrière de chanteur, Kitajima a incarné le rôle de Tatsugorō dans la série télévisée Abarenbō Shōgun (en). Pendant le quart de siècle de durée de la série, il a également interprété ses chansons thème.
Kitajima est aussi propriétaire d'une écurie de chevaux de course, parmi lesquels le champion Kitasan Black, deux fois cheval de l'année au Japon et membre du Hall of Fame des courses japonaises.

## Filmographie partielle

* 1964 : L'Indomptable d'Edo (車夫遊侠伝 喧嘩辰, Shafu yūkyōden: Kenka Tatsu) de Tai Katō
* 1966 : Kyōdai jingi (兄弟仁義) de Kōsaku Yamashita

## Récompenses et distinctions

* 2016 : récipiendaire de l'Ordre du Soleil levant de 4e classe
# Le Château de cartes (Chardin, Washington)

Le Château de cartes est un tableau du peintre français Jean Siméon Chardin probablement réalisé en 1737. Cette huile sur toile de format vertical est le portrait de profil d'un garçon construisant le rez-de-chaussée d'un château de cartes sur une table. Conservée à la National Gallery of Art, à Washington, aux États-Unis, cette œuvre connaît plusieurs variantes dispersées de par le monde, dont une copie au musée des Offices, à Florence. C'est dans ce musée italien que se trouve également une peinture qui est parfois considérée comme son pendant, La Fillette au volant.
* Le Château de cartes, National Gallery, Londres.
* Le Château de cartes, galerie des Offices, Florence.
* La Fillette au volant, galerie des Offices, Florence.
# Sylvain Guinebaud

Sylvain Guinebaud (né le 11 mai 1973 à Boulogne-Billancourt en France) est un dessinateur français.

## Biographie

Il redouble deux fois la classe de terminale avant d’obtenir son Bac général au rattrapage. Il entre en Fac d’Arts plastiques dont il sort avec une licence d’Arts en 1996. Pendant ces trois années d’études, il se lie d’amitié avec Fabrice Druet et Stéphane Collignon.
En 1997, Sylvain Guinebaud réalise six planches en prévision d'une publication dans BD Clip, un collectif d'auteurs édité par Zone Créative.
Tout en travaillant en parallèle dans un grand magasin de loisirs créatifs et en réalisant Harkhanges avec Froideval, il participe à Requiem Tenebrae aux Éditions Nucléa, album collectif regroupant six dessinateurssur un scénario de Philippe Jacquot.
Il travaille ensuite sur la Porte des Mondes puis reçoit la proposition d’illustrer La Geste des Chevaliers Dragons tome 3 – Le Pays de Non-Vie sorti fin 2004 aux Éditions Soleil.
Puis il reprend le cours de La Porte des Mondes tome 1 – La Muraille pour une sortie en janvier 2005 lors du festival d’Angoulême. Il continue la série en cours dont l’album La Porte des Mondes tome 2 – La Clé (paru en juin 2007). En septembre 2008, La porte des Mondes tome 3 est arrêtée à la demande de l'éditeur.
Sylvain Guinebaud réalise un tome de Kookaburra Universe, qui paraît en septembre 2010 aux éditions Soleil : c'est le tome 14 Lames Sœurs avec Philippe Murat et Laurent Peno-Mazarino au scénario et Sébastien Lamirand aux couleurs.
En juin 2010, Sylvain Guinebaud signe un contrat avec les éditions Delcourt pour dessiner un album de la collection « Sept » dirigé et initié par David Chauvel. Avec Nicolas Mitric au scénario et Sébastien Gérard aux couleurs, Sylvain Guinebaud illustre Sept Dragons.
# Meie aed

Meie aed (Notre jardin) est une cantate pour chœur d'enfants et orchestre écrite par Arvo Pärt, compositeur estonien associé au mouvement de musique minimaliste.

## Historique

Cette cantate a été composée en 1959 sur un texte d'Eno Raud et chantée en estonien, anglais (pour la version révisée de 2003) et en russe. Cette œuvre de « jeunesse » du compositeur fait partie de sa première période d'écriture dans la tradition classique avant qu'il n'aborde pour quelques années le registre de la musique sérielle.

## Structure

D'une durée d'environ 10 à 15 minutes, l'écriture de cette œuvre est tonale, spontanée et joyeuse. Elle doit être placée dans le contexte d'un intérêt considérable du compositeur, à cette époque, pour la musique pour enfants.

## Discographie

* Sur le disque Pro et Contra par l'Ellerhein Girls'Choir et l'Orchestre symphonique national estonien sous la direction de Paavo Järvi chez Virgin Classics, 2004.