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# Pompiers à Lyon

Pompiers à Lyon est un film français produit par la Société Lumière en 1896, sorti en 1897.

## Synopsis

La caméra est installée sur un trottoir à Lyon, près d'un pont.
Les voitures hippomobiles arrivent au grand galop dans la profondeur de champ, sur la diagonale du cadrage. D'abord, trois voitures équipées de grandes échelles déployables. En dernier, environnée d'une épaisse fumée, une pompe à feu, c'est-à-dire une pompe, entraînée par la vapeur, pour mettre l'eau sous pression dans les lances d'incendie. Pour finir son bobineau de pellicule, la caméra s'attarde sur le mouvement des piétons et des charrettes, qui reprend après le passage des véhicules lancés à toute vitesse.

## Fiche technique

* Titre : Pompiers à Lyon
* Réalisation : inconnue
* Production : Société Lumière
* Durée : 31 secondes
* Format : 35 mm à 2 rangées de 1 perforation ronde Lumière par photogramme, noir et blanc, muet
* Pays : France

## Analyse

Les interventions sur les incendies rencontrent un grand succès dans le cinéma primitif. Elles sont rarement documentaires, et plutôt des reconstitutions qui ressemblent à des entraînements. Ainsi, la Société Lumière fait impressionner une Sortie de la pompe, une Mise en batterie, une Attaque du feu, un Sauvetage d’une victime.
Le succès des « vues photographiques animées », ainsi que les frères Lumière appellent leurs bobineaux impressionnés mis à la vente, et la possibilité de les projeter, provoquent une accélération de la recherche au niveau international. Thomas Edison qui, avec la collaboration de William Kennedy Laurie Dickson et de William Heise, a enregistré les premiers films de l'histoire du cinéma (c'est d'ailleurs lui qui adopte le mot anglais film pour désigner les pellicules impressionnées), comprend que le choix de Louis Lumière, qui est de filmer en extérieur, n'est pas étranger au succès des projections Lumière, qui laisse loin derrière elles le kinétoscope Edison et ses films tournés dans le premier studio de cinéma, le Black Maria. Il fait alléger la première caméra argentique, la caméra Kinétographe, entraînée à l'électricité, et lui fait adapter une manivelle semblable à la caméra Cinématographe. À l'imitation des Lumière, Laurie Dickson organise ainsi une prise de vues dans les rues avec le passage d'une unité de lutte contre le feu. « Mais alors que les Français filment les opérations de loin, les prises de vue américaines sont très impressionnantes car les opérateurs ont pris le risque de se poser au plus près de la trajectoire des chevaux qui entraînent dans un galop fou machines et combattants du feu. »
# Luca Banchi

Luca Banchi, né le 1er août 1965, à Grosseto, en Italie, est un entraîneur italien de basket-ball.

## Carrière

En juillet 2018, Banchi devient l'entraîneur de l'AEK Athènes.
En novembre 2022, Lassi Tuovi quitte son poste d'entraîneur de la SIG Strasbourg « d'un commun accord » après un très mauvais début de saison et est remplacé par Banchi.
Lors de la coupe du monde 2023, l'équipe de Lettonie, entraînée par Banchi, réalise un très bon parcours et finit à la 5e place. Banchi est nommé meilleur entraîneur de la compétition. Peu après la coupe du monde, la Virtus Bologne limoge son entraîneur Sergio Scariolo et le remplace par Banchi lequel signe un contrat sur deux saisons$^,$$^,$.
Banchi démissionne de son poste d'entraîneur de la Virtus après un très mauvais début de saison en Euroligue (2 victoires pour 11 défaites). Il rejoint peu après l'Anadolu Efes, club turc évoluant aussi en Euroligue.

## Palmarès

* 3e des Jeux méditerranéens 2001
* Champion d'Italie 2013, 2014
* Coupe d'Italie 2013
# Dylan Thomas (film)

Dylan Thomas est un film documentaire britannique réalisé par Jack Howells (en), sorti en 1962, à propos du poète gallois Dylan Thomas.
Il a remporté l'Oscar du meilleur court métrage documentaire en 1963, et a été préservé par l'académie en 2000.

## Fiche technique

* Réalisation et producteur : Jack Howells (en)
* Production : Janus Film, TWW (Television Wales & West)
* Type : noir et blanc
* Musique : Edward Williams
* Date de sortie : 1962

## Distribution

* Richard Burton : lui-même, narrateur

## Distinctions

* 1963 : Oscar du meilleur court métrage documentaire
# Malgovert (film, 1953)

Malgovert est un court métrage français réalisé par Georges Rouquier, sorti en 1953.

## Fiche technique

* Titre : Malgovert
* Réalisation : Georges Rouquier
* Commentaires et montage : Daniel Lecomte
* Directeur de la photographie : André Dumaître et R. Picon-Borel
* Ingenieur du son : Lecuyer
* Musique : Claude Arrieu
* Pays d'origine : France
* Durée : 24 minutes

## Récompenses et distinctions

* 1954 : Festival de São Paulo et Mar del Plata : mention spéciale
# Le Notaire de Trois-Pistoles

Le Notaire de Trois-Pistoles est un court métrage réalisé par Georges Rouquier, sorti en 1959.

## Synopsis

Hervé Rousseau raconte l'histoire de Trois-Pistoles où les gens vivent vieux parce qu'ils prennent le temps de vivre.

## Fiche technique

* Titre : Le Notaire de Trois-Pistoles
* Réalisation : Georges Rouquier
* Assistant-réalisateur : Raymond Garceau
* Directeur de la photographie : Georges Dufaux
* Pays d'origine : Canada
* Durée : 21 minutes
# Palot

Palot est un film français de court métrage réalisé par Armand Chartier, sorti en 1947.

## Synopsis

Dans un village du Jura, les habitants attendent la livraison du tracteur commandé par la coopérative de matériel agricole sur la proposition de Palot, un jeune paysan.

## Fiche technique

* Titre : Palot
* Réalisation : Armand Chartier
* Scénario : Armand Chartier
* Photographie : Edmond Floury
* Montage : Armand Chartier
* Production : Productions Floury et Service cinématographique du ministère de l'Agriculture
* Durée : 16 minutes
* Date de sortie :
** France : 1947

## Récompense

* Le film a été primé au Festival de Karlovy Vary.
# Laura Cox

Laura Cox, née le 24 novembre 1990, est une guitariste, chanteuse et compositrice franco-anglaise de rock et fondatrice du groupe du même nom. Elle s'est fait connaître en 2008 sur YouTube en tant que guitariste.

## Biographie

Laura Cox est née en France, d'une mère française et d'un père anglais qui lui a fait écouter beaucoup de rock anglo-saxon. Elle commence la guitare classique à l'âge de 14 ans dans une école de musique et se tourne rapidement vers l'électrique en jouant avec des amis, elle découvre alors Guns N' Roses.
Elle commence à poster des reprises et des solos de guitare sur YouTube en 2008, des performances d'autant plus remarquées qu'à l'époque peu de femmes guitaristes postent sur ce media. Elle compte en 2022 107 460 676 millions de vues et 501 000 abonnés sur YouTube.
En 2013, elle devient la chanteuse et la guitariste principale du Laura Cox Band, groupe de rock qu'elle forme en région parisienne avec un autre guitariste, Mathieu Albiac. Le premier album, Hard Blues Shot, enregistré et mixé par Joseph Noia sort en 2017. Le nom du groupe évolue en Laura Cox tout court pour le deuxième album, Burning Bright, paru en 2019, le terme band ayant été abandonné pour sa connotation blues.
Le groupe acquiert une renommée internationale et se produit en Europe. En 2021, il est programmé au Hellfest From Home.
En décembre 2022, Laura Cox annonce se séparer de Mathieu Albiac et avoir recruté un claviériste afin d'apporter une couleur "un peu différente" à ses compositions. Son nouvel album , « Head Above Water », est sorti le 20 janvier 2023.

## Techniques de jeu et influences

Gauchère, Laura Cox joue en position droitier. Elle a adopté la technique du chicken picking (médiator et doigts) utilisée dans la musique country.
Laura Cox cite comme influences les guitar heroes Slash, Mark Knopfler et Joe Bonamassa, AC/DC, le rock sudiste de Lynyrd Skynyrd et ZZ Top, mais aussi le bluegrass et dans les groupes plus modernes, Airbourne, Black Stone Cherry, Five Finger Death Punch, ou encore Halestorm.
Elle définit son style comme étant du « southern hard blues ».

## Équipement

Laura Cox joue sur des guitares Bacchus, des Gibson Les Paul mais a aussi joué sur Gibson Firebird, Fender Telecaster, Fender Stratocaster et Epiphone Slash. Après plusieurs années chez Orange, elle joue dorénavant sur des amplis Marshall.
Elle est soutenue par Gibson, D'addario, Rockboard by Warwick.

## Discographie

* Hard Blues Shot, Verycords, 2017.
* Burning Bright, Verycords, 2019.
* Head Above Water, Verycords / Earmusic, 2023.
# De l'art du théâtre

De l'art du théâtre (On the art of theater) est un essai paru en 1911 sous la forme d'un recueil d'articles écrits par Edward Gordon Craig entre 1904 et 1910 et publiés pour la plupart dans sa propre revue The Mask.

## Contenu

Edward Gordon Craig y réunit ses articles majeurs expliquant ses théories théâtrales. Il y théorise notamment la Sur-Marionnette. Il considère que l'acteur doit avoir un contrôle sur son corps, tel que le metteur en scène puisse le contrôler comme une marionnette. En effet, l'aspect vivant de l'acteur apporte une part d'imprévisible que Gordon Craig réprouve. Il fixe aussi dans cet ouvrage le rôle du metteur en scène ainsi que l'importance de la scénographie et des lumières.

## Plan

* Les artistes du théâtre de l'avenir, 1907
* L'acteur et la sur-marionette, 1907
* De certaines tendances fâcheuses du théâtre moderne, 1908
* Des pièces, des littérateurs et des peintres au théâtre, 1908
* Le théâtre en Allemagne, en Russie et en Angleterre, 1908
* De l'art du Théâtre (1er dialogue), 1905
* De l'art du théâtre (2$^d$ dialogue), 1910
* Des spectres dans les tragédies de Shakespeare, 1910
* Du théâtre de Shakespeare, 1912
* Le réalisme et l'acteur, 1908
* Théâtres de plein air, 1909
* À propos du symbolisme, 1910
* De l'exquis et du précieux, 1910

## Éditions en France

* Première traduction par Geneviève Seligmann-Lui, préface de Jacques Rouché, Paris, Éditions de la Nouvelle Revue française, 1920.
* Réédition augmentée, Paris, Odette Lieutier, 1943.
* De l'art du théâtre (préf. Monique Borie et Georges Banu), Circé, 1999 (ISBN 978-2-84242-052-9)
# Ava Michelle

Ava Michelle Cota, née le 10 avril 2002 est une actrice américaine et danseuse née à New York (États-Unis). Elle est surtout connue pour son rôle de Jodi Kreyman dans les comédies Netflix Tall Girl et Tall Girl 2. Elle a fait des apparitions régulières dans les troisième à septième saisons de Dance Moms, en plus d’être membre de l’équipe Select Ensemble dans la saison quatre pendant une courte période.

## Biographie

Ava Michelle est née le 10 avril 2002 et a grandi à Fenton, dans le Michigan. Elle a fréquentée le Broadway Dance Academy qui appartenait et était exploité par sa mère. Il a définitivement fermé en 2022. Michelle était une danseuse invitée de l’ALDC « Select Team » dans la saison 4 de Dance Moms.
Ava Michelle a été formée en danse contemporaine, ballet, jazz et claquettes. Elle est également mannequin et a fait ses débuts sur les podiums de la Fashion Week de New York en 2017. En 2018, elle a lancé une campagne sur les réseaux sociaux, #13Reasons4Me qui encourage les gens à énumérer 13 choses qu’ils aiment d’eux-mêmes ou dans leur vie.

## Carrière

Ava Michelle est apparue en 2013 dans la série télévisée Dance Moms et a été une habituée de l’émission pendant encore 4 ans. Elle a ensuite fait une tournée aux États-Unis avec d’autres stars de Dance Moms en 2018. En 2016, elle était dans le premier épisode de So You Think You Can Dance: The Next Generation, bien qu’elle ait finalement été coupée en raison de sa taille$^,$.
Elle est apparue dans plusieurs courts métrages en 2018 et a fait des apparitions dans deux épisodes de Amour, Gloire et Beauté. Son premier rôle majeur en tant qu’actrice est celui du personnage principal du film Netflix Tall Girl, diffusé pour la première fois le 13 septembre 2019$^,$$^,$. Puis elle a continué le tournage de la suite du film Netflix Tall Girl en avril 2021.

## Filmographie
### Films

* 2018 : This Is Me : Olivia Newton-John (court métrage)
* 2018 : Mamma Mia ! : Anna (court métrage)
* 2018 : A Christmas Dinner : Sophia Bailey
* 2019 : Tall Girl : Jody Kreyman
* 2022 : Tall Girl 2: Jody Kreyman

### Séries

* 2014 - 2017 : Dance Moms : elle-même (18 épisodes)
* 2016 : Tu crois que tu sais danser : elle-même (1 épisode)
* 2018 : Amour, Gloire et Beauté : modèle forestière (2 épisodes)
* 2020 : Zombies 2 : zombie (courte vidéo)
# Carlos Vives

Carlos Vives, né le 7 août 1961 à Santa Marta (Colombie), est un chanteur et un compositeur colombien.

## Biographie
### Jeunesse

Carlos Vives naît à Santa Marta (Magdalena), où il passe son enfance. À l'âge de 12 ans, il part à Bogotá avec sa famille. Il commence à jouer dans des bars et des cafés de la ville.

### Carrière

En 1993, il sort l'album Clásicos de la provincia qui contient nombre de morceaux d'anthologie comme La gota fría, Alicia adorada, La hamaca grande...
En 2008, il produit un album de musique pour enfants, Pombo Musical.
En 2010, il participe au projet Playing for Change et enregistre la chanson de sa composition La tierra del olvido sur l'album PFC2 Songs around the world.
En 2016, il chante le tube La bicicleta aux côtés de Shakira.
Le 28 juillet 2017, Vives présente son nouveau single Robarte un beso, avec Sebastián Yatra, qui atteint les premières places du palmarès mondial, comptabilisant 1,4 milliard de visionnements sur sa chaîne Vevo sur YouTube en août 2021. Il est présenté au festival de Viña del Mar 2018 au Chili, ce qui surprit ChocQuibTown, Sebastián Yatra et Wisin.
Il compose la chanson du festival de vallenato, El Sombrero de Alejo, dans laquelle il chante avec plusieurs icônes du vallenato colombien, telles que Poncho Zuleta, Felipe Peláez, Peter Manjarrés, Jorge Oñate, Iván Villazón, Jorge Celedón et Silvestre Dangond.
En avril 2021, Ricky Martin et lui lancent le clip de Canción bonita qui est tourné à Porto Rico et réalisé par Carlos Pérez (qui a notamment réalisé Despacito)$^,$.

### Prises de position politiques

En novembre 2019, il déclare son soutien aux mobilisations contre le gouvernement d'Iván Duque.

### Famille et vie privée

Il vit principalement entre Miami et la Colombie, en particulier à Santa Marta et à Bogotá.
Il a quatre enfants : Lucia (Lucy), Pedro, Helena et Enrique.

## Discographie
### Période de rock

* Por fuera y por dentro (1986)
* No podrás escapar de mí (1987)
* Al centro de la ciudad (1989)

### Période de pop

* Escalona (álbum) (1991)
* Escalona, Vol. II (1992)
* Clásicos de la provincia (1993)
* La tierra del olvido (1995)
* Tengo fe (1997)
* El amor de mi tierra (1999)
* Déjame entrar (2001)
* El rock de mi pueblo (2004)
* Clásicos de la provincia II (2009)
* Volví a nacer (2012)
* Volví a nacer - remixed (2012)
* Cómo le gusta a tu cuerpo (2013)
* Corazón profundo (2013)
* Más corazón profundo (2014)
* Vives (2017)
* Cumbiana (2020)
# Rauw Alejandro

Raúl Alejandro Ocasio Ruiz (né le 10 janvier 1993), dit Rauw Alejandro, est un auteur-compositeur-interprète portoricain.

## Biographie
### Carrière

Surnommé le «roi du reggaeton moderne»$^,$, il fait partie de la nouvelle génération de rappeurs portoricains. Son premier album, Afrodisíaco, sort en novembre 2020. Son deuxième album, Vice Versa, sorti en juin 2021, inclus le single Todo de Ti.
Il a remporté deux Latin Grammy Awards sur douze nominations, et a été nommé trois fois aux Grammy Awards.

### Vie privée

Il a été en couple avec la chanteuse espagnole Rosalía de novembre 2019$^,$ à juillet 2023.

## Discographie
### Albums studio

* 2020 - Afrodisíaco (Sony Music Entertainment)
* 2021 - Vice Versa (Sony Music Entertainment)
* 2022 - Saturno (Sony Music Entertainment)
* 2023 - Playa Saturno (Sony Music Entertainment)
* 2024 - Cosa Nuestra (Sony Music Entertainment)

### EP

* 2023 : RR (en collaboration avec Rosalía)
# Will Sampson

Will Sampson, né le 27 septembre 1933 à Okmulgee, dans l'Oklahoma, et mort le 3 juin 1987 à Houston, au Texas, est un acteur et peintre américain, membre de la tribu amérindienne des Creeks. Il est surtout connu pour son interprétation du « Chef Bromden » dans Vol au-dessus d'un nid de coucou et de « Taylor le medicine-man » dans Poltergeist 2.

## Biographie

Sa carrière d'acteur débute dans Vol au-dessus d'un nid de coucou où il incarne le « Chef » Bromden, un indien incarcéré pour un crime qu’il n'a pas commis. Miloš Forman le remarque grâce à sa taille et son gabarit imposant (2,04 m pour 120 kilos), alors que Sampson occupait un emploi de garde forestier dans un parc de l'Oregon près de l'endroit du tournage.
Il incarne ensuite Harlon Twoleaf dans la série télévisée Vega$, et son physique hors norme lui vaut les premiers rôles de Fish Hawk, The Outlaw Josey Wales et Orca au cinéma.
Sampson joue à Tulsa (Oklahoma) dans la pièce Black Elk Speaks de l’American Indian Theater Company, aux côtés de David Carradine et d'autres acteurs amérindiens comme Wes Studi et Randolph Mantooth.
Sampson est aussi peintre : ses grands tableaux représentant la danse traditionnelle creek du ruban (Ribbon dance) sont exposées au Creek Council House Museum d’Okmulgee, sa ville natale. Il y a une présentation en ligne proposée par l’Association Kvskvnv (“kuskuna”).
Will Sampson, qui souffrait de sclérodermie, meurt en 1987 à l'âge de 53 ans des suites d'une défaillance rénale après une greffe du cœur et du poumon peu avant la fin du tournage de Poltergeist 3. Il est inhumé au Graves Creek Cemetery de Hitchita.

## Filmographie

* 1975 : Crazy Mama, de Jonathan Demme (non crédité)
* 1975 : Vol au-dessus d'un nid de coucou (One Flew Over the Cuckoo's Nest), de Miloš Forman
* 1976 : Buffalo Bill et les Indiens (Buffalo Bill and the Indians, or Sitting Bull's History Lesson), de Robert Altman
* 1976 : Josey Wales hors-la-loi (The Outlaw Josey Wales), de Clint Eastwood
* 1977 : Cowboysan, de Susan Oliver (court-métrage)
* 1977 : Le Bison blanc (The White Buffalo), de J. Lee Thompson
* 1977 : Orca, de Michael Anderson
* 1977 : Relentless, de Lee H. Katzin (TV)
* 1977 : The Hunted Lady, de Richard Lang (TV)
* 1978 : Standing Tall, de Harvey Hart (TV)
* 1979 : Tant qu'il y aura des hommes (From Here to Eternity), de Buzz Kulik (feuilleton TV)
* 1979 : Fish Hawk, de Donald Shebib
* 1979 : Vegas (Vega$), de Michael Mann (série télévisée)
* 1980 : Tant qu'il y aura des hommes (From Here to Eternity) (série télévisée)
* 1980 : Alcatraz: The Whole Shocking Story, de Paul Krasny (TV)
* 1982 : Born to the Wind, de Charles S. Dubin, Philip Leacock et I.C. Rapoport (série télévisée)
* 1983 : The Yellow Rose (en), de John Wilder (série télévisée)
* 1984 : The Mystic Warrior (en), de Richard T. Heffron (TV)
* 1985 : Une nuit de réflexion (Insignificance), de Nicolas Roeg
* 1986 : Poltergeist 2 (Poltergeist II: The Other Side), de Brian Gibson
* 1986 : Roanoak, de Jan Egleson (TV)
* 1986 : Le Temple d'or (Firewalker), de J. Lee Thompson
* 1987 : The Gunfighters, de Clay Borris (TV)
# Bridgette B

Bridgette B est une actrice pornographique espagnole, née le 15 octobre 1983 à Barcelone.

## Biographie

Adolescente, Luz Abreu part aux États-Unis, dans le but d'y devenir danseuse. Elle y trouve l'opportunité de suivre des études supérieures à Université d'État de l'Ohio, à Kent. Elle est membre de l'association étudiante Chi Omega. En parallèle à ses études, elle est stripteaseuse.
Son nom de scène est inspiré de Brigitte Bardot.
Le 22 juillet 2009, Bridgette B subit une opération d'augmentation mammaire, passant d'un 90D à un 90F.

## Carrière

Bridgette B a débuté dans la pornographie en 2008 via l'agence L.A. Direct.
En 2010 Bridgette B joue les sauveteuses de la plage de Miami dans la série érotique "Beach Heat Miami", une parodie de Alerte à Malibu sur Showtime.
Jusqu'à présent, elle a tourné plus de cent films, tant pour Internet que pour des DVD, et elle continue de tourner

## Récompenses

* 2012 : AVN Award Starlette sous-estimée de l'année (Unsung Starlet of the Year)
* 2018 : XBIZ Awards Meilleure scène de sexe en réalité virtuelle (Best Sex Scene — Virtual Reality) pour The Wrong House to Rob (VR Bangers)

## Filmographie sélective
### Films non pornographiques

* 2010 : Beach Heat: Miami (en) (série tv érotique) : Peyton Walker
* 2012 : Les Kaïra : l'américaine

### Films pornographiques

* Vagtastic (2007)
* Women Seeking Women 48 (2008)
* Supermodel Slumber Party (2009)
* Girlvana 5 (2009)
* '70s Show: A XXX Parody (2009)
* Babewatch: Lifeguard on Duty (2009)
* This Ain't Cheaters XXX (2010)
* Barely Legal All Girl Slumber Party 2 (2010)
* The Big Lebowski: A XXX Parody (2010)
* This Isn't Fast Times at Ridgemont High: The XXX Parody (2010)
* Body Heat (2010)
* This Ain't Dracula XXX (2011)
* Orgy II : The XXX championship (2012)
* Blondie Gets It In The Ass (2012)
* Busty Lesbian Sex 2 (2013)
* Gym Angels (2014)
* Asspirations (2015)
* Pussy O Plomo 1 (2016)
* Lesbian Maids 2 (2017)
* 2017 : Lesbian Adventures: Strap-On Specialist 12
* 2018 : Anal Soccer Moms 3
# Tumbleweed Connection

Tumbleweed Connection est le troisième album studio d'Elton John, sorti en 1970.
Les chansons et la pochette de l'album sont d'inspiration américaine, avec des thèmes typiques des westerns.

## Titres

Toutes les chansons sont écrites par Bernie Taupin et composées par Elton John, sauf mention contraire.

### Face 1

* Ballad of a Well-Known Gun – 4:59
* Come Down in Time – 3:25
* Country Comfort – 5:06
* Son of Your Father – 3:48
* My Father's Gun – 6:20

### Face 2

* Where to Now St. Peter? – 4:11
* Love Song (Lesley Duncan) – 3:41
* Amoreena – 5:00
* Talking Old Soldiers – 4:06
* Burn Down the Mission – 6:22

### Titres bonus

Les rééditions au format CD parues chez Mercury (1995) et Rocket (1996) incluent deux titres bonus. Le premier, Into the Old Man's Shoes, est la face B du single Your Song au Royaume-Uni (1971). L'autre est la première version enregistrée de Madman Across the Water, avec Mick Ronson à la guitare. La chanson est réenregistrée l'année suivante pour paraître sur l'album éponyme.
* Into the Old Man's Shoes – 4:02
* Madman Acoss the Water (version originale) – 8:51
Il existe également une édition deluxe de l'album, parue en 2008 chez Mercury, avec un deuxième CD contenant des démos, des prises alternatives et des titres enregistrés pour la BBC.

## Musiciens

* Elton John : chant, piano (1, 3-6, 8-10), orgue Hammond (8), chœurs (10)
* Brian Dee : orgue Hammond (10)
* Caleb Quaye : guitare solo (1, 4, 6, 8), guitare acoustique (1, 3, 5, 6), guitare électrique (5)
* Les Thatcher : guitare acoustique (2, 10), guitare 12 cordes (3)
* Gordon Huntley : guitare pedal steel (3)
* Lesley Duncan : guitare acoustique (7), chœurs (1, 4, 5, 7)
* Mike Egan : guitare acoustique (10)
* Dave Glover : basse (1, 4, 5, 6)
* Herbie Flowers : basse (2, 3, 10)
* Dee Murray : basse (8), chœurs (3, 6)
* Chris Laurence : basse acoustique (2, 10)
* Roger Pope : batterie (1, 4, 5, 6), percussions (1)
* Barry Morgan : batterie (2, 3, 10)
* Nigel Olsson : batterie (8), chœurs (3, 6)
* Robin Jones : congas (10), tambourin (10)
* Karl Jenkins : Hautbois (2)
* Skaila Kanga : harpe (2)
* Ian Duck : harmonica (3, 4)
* Johnny Van Derek : violon (3)
* Paul Buckmaster : arrangements et orchestration, direction de l'orchestre
* Madeline Bell, Kay Garner : chœurs (1, 4, 5)
* Tony Burrows, Tony Hazzard, Dusty Springfield : chœurs (1, 5)
* Tammi Hunt, Heather Wheatman, Yvonne Wheatman : chœurs (4)

## Classements et certifications

| Classements hebdomadaires Pays et classement (1971) Meilleure position Australie - Kent Music Report 4 Canada - RPM Albums Chart 4 Pays-Bas - Mega Albums Chart 4 Japon - Oricon 30 Espagne - Promusicae 7 Royaume-Uni - UK Albums Chart 2 États-Unis - Billboard 200 5 | Classements de fin d'année Pays et classements (1971) Position Australie 25 Pays-Bas 32 États-Unis - Billboard Pop Albums 24 Certifications Pays Certification États-Unis (RIAA)  Platine |