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# Scipione Piattoli

Scipione Piattoli, né à Florence le 10 novembre 1749 et mort à Altenbourg le 12 avril 1809, est un écrivain et homme politique italien, conseiller d'État de l'Empire russe.

## Biographie

Scipione Piattoli naquit à Florence le 10 novembre 1749. D'abord piariste, puis chapelain du comte Filippo Giuseppe Marchisio, premier ministre du duc de Modène François III, il sut profiter utilement de la bibliothèque du ministre, comme aussi de celle da duc. C'est là que la princesse Elżbieta Lubomirska fit sa connaissance. Elle s'en fit accompagner dans ses voyages, et le nomma précepteur de son pupille, Henryk Lubomirski. Il fut présenté au roi Stanislas II à Varsovie, qui en fit son lecteur, et bientôt l'honora de toute sa confiance. Piattoli parvint ainsi jouir de la société des personnages les plus éclairés et du plus haut rang en Pologne. Il abandonna alors la littérature ancienne et moderne pour ne s'occuper que des sciences politiques, et particulièrement du droit public de Pologne. Piattoli traça avec Hugo Kołłątaj et Ignacy Potocki, le plan de la Constitution du 3 mai 1791. Dès qu'elle fut renversée, et que le second partage de la Pologne fut consommé, il accompagna Stanislas Potocki, en 1794, dans son voyage à Karlsbad, où ils furent arrêtés comme suspects, et renfermés dans la forteresse de Thérésienstadt. Potocki fut bientôt après mis en liberté, mais Piattoli fut obligé de vivre longtemps à Prague, sous la surveillance de la police. Enfin, en 1800, il obtint la permission de quitter la Bohême, mais avec la condition expresse et sur l'assurance de la duchesse douairière de Courlande que jamais il n'écrirait rien sur la Pologne. Piattoli passa la plupart de son temps à Berlin et à Löbichau, dans la maison de la duchesse, en s'occupant de l'éducation de la jeune princesse Dorothée, plus tard duchesse de Dino. Il entreprit, en 1805, le voyage de Saint-Pétersbourg pour y arranger les affaires de l'héritage de la duchesse. Il y fut appelé à la commission de législation, et fut élevé à la dignité de conseiller d'État de l'empire. Biontôt après, la duchesse vint aussi à Saint-Pétersbourg pour ses affaires : Piattoli l'accompagna dans son retour en Courlande, et y épousa une de ses dames de compagnie, Julia von Vietinghoff. S'étant établi à Altenbourg il y mourut le 12 avril 1809.
# Ah ! ces vedettes !

Ah ! ces vedettes ! (titre original : The Affairs of Annabel) est un film américain en noir et blanc réalisé par Benjamin Stoloff, sorti en 1938.
Une suite est sortie deux mois après : Annabel Takes a Tour (1938), avec les mêmes acteurs dans les rôles principaux.

## Synopsis

Annabel Allison est une star de cinéma en perte de popularité, dont la vie est mise à rude épreuve par son pas très malin agent de publicité Lanny Morgan. Pour qu'elle fasse les grands titres des journaux, Lanny lui demande souvent de se mettre dans des situations extravagantes, qui finissent souvent en flop : ainsi, il envoie Annabel en prison pour trois jours, et elle finit par y restée coincée pendant un mois, et sans qu'aucun journaliste ne se pointe. Voilà qu'il lui demande à présent de se faire engager incognito comme bonne dans une riche famille, les Fletcher, en guise de préparation pour un futur grand rôle. Annabel n'ayant jamais fait la moindre tâche ménagère sa vie, elle devient une catastrophe ambulante. Elle héberge gracieusement deux hommes sous le toit de ses employeurs, sans savoir que ce sont les criminels les plus recherchés d'Amérique, qui ne tardent pas à prendre en otage toute la maisonnée.

## Fiche technique

* Titre original : The Affairs of Annabel
* Titre français : Ah ! ces vedettes !
* Réalisation : Benjamin Stoloff
* Scénario : Bert Granet, d’après l'histoire Menial Star écrite par Charles Hoffman (screenwriter) (en)
* Musique : Roy Webb
* Photographie : Russell Metty
* Montage : Jack Hively
* Producteurs : Lou Lusty, Lee Marcus (en)
* Société de production et de distribution : RKO Radio Pictures
* Pays de production : États-Unis
* Langue : anglais américain
* Format : noir et blanc — 1,37:1 — son : mono (RCA Victor System)
* Genre : comédie
* Durée : 68 min
* Dates de sortie :
** États-Unis : 9 septembre 1938
** France : 6 décembre 1939

## Distribution

* Jack Oakie : Lanny Morgan, l'agent publicitaire
* Lucille Ball : Annabel Allison, la star de cinéma
* Ruth Donnelly : Josephine, la secrétaire du studio
* Bradley Page (en) : Howard Webb, le patron du studio
* Fritz Feld : Vladimir Dukov, le réalisateur de films
* Elisabeth Risdon : Mme Margaret Fletcher
* Thurston Hall : major Fletcher, le frère inventeur de Margaret Fletcher
* Granville Bates : Jim Fletcher,
* Lee Van Atta (en) : Robert, le fils adolescent des Fletcher
* James Burke : officier Muldoon
* Anthony Warde (en) : Bailey alias Rogers
* Leona Roberts : Mme Hurley
* Charles Coleman : Perkins, le valet
* Brooks Benedict : homme dans le bureau de Webb
* Stanley Blystone : policier
* Claire Du Brey : une détenue à la prison
* Kane Richmond : détective
* Maurice Cass (en) : D$^r$ Rubnick
* Mildred Gover (en) : Scarlet, la bonne
* Madame Sul-Te-Wan : Benzedrina, une détenue à la prison
* John Sutton : homme devant le kiosque à journaux
# Mary Pepchinski

Mary Pepchinski, née en 1955 aux États-Unis, est une architecte, historienne de l'architecture, critique d'art et curatrice américaine. Ses recherches et ses travaux portent sur l'architecture et l'urbanisme modernes, les femmes architectes du XXe siècle, les relations entre paysage et architecture, ainsi que la photographie et l'architecture.

## Biographie

Mary Pepchinski commence ses études aux États-Unis. Elle étudie l'art à l'Université Cornell, l'histoire de l'art au Barnard College et l'architecture à l'Université Columbia. Elle travaille comme architecte pendant cinq ans. En 1988, elle rejoint l'université technique de Berlin en tant qu'assistante de recherche. En 1993, elle est nommée professeure des principes fondamentaux du design à l'Université technique et économique de Dresde. En 2002, elle est professeure invitée Oktavia Aigner-Rollett (de) pour l'histoire des femmes et les études de genre à la faculté d'architecture de l'université technologique de Graz. En 2004, elle obtient son doctorat à l'Université des Arts (UdK) de Berlin avec un sujet sur les études sur les femmes et le genre. En 2017-2018, elle occupe la chaire invitée Klara Marie Faßbinder (de) pour les études sur les femmes et le genre à l'Université de sciences appliquées de Mayence. De septembre 2018 à 2021, elle enseigne la théorie de l'architecture en tant que professeure d'architecture à l'Université technique de Dresde.
Ses recherches portent sur l'architecture et l'urbanisme modernes ainsi que sur le travail des femmes architectes du XXe siècle. En 2017, elle est curatrice et membre du comité scientifique pour l'exposition Les femmes architectes en Allemagne, 1900-2000 présentée au Musée allemand de l'architecture, à Francfort-sur-le-Main.
En 2017, elle publie une étude comparative entre les pays germanophones et les États-Unis, sur les préoccupations féministes et l'organisation spatiale des espaces domestiques. Vers 1900, les discours féministes investissent l'organisation spatiale, au sein des classes moyennes et supérieures. Elle présente des documents, des plans, des projets jusque-là inédits.

## Prix et distinctions

* Prix des jeunes architectes, Ligue architecturale de New York, 1986
* prix de la Fondation Beverly Willis, Society of Architectural Historians, 2010

## Publications

* (en) Mary Pepchinski et Christina Budde, Women Architects and Politics: Intersections between Gender, Power Structures and Architecture in the Long 20th Century, Transcript, 2022 (ISBN 978-3-8394-5630-9)
* (de) Mary Pepchinski,, Christina Budde, Wolfgang Voigt et Peter Cachola Schmal, Frau Architekt. Deutsches Architekturmuseum, Ernst Wasmuth Verlag Tübingen, 2017 (ISBN 978-3-8030-0829-9)
* (en) Mary Pepchinski et Mariann Simon, Ideological equals: Women Architects in Socialist Europe 1945–1989, ,, New York, Routledge, 2017 (ISBN 978-1-4724-6926-7)
* (en) Mary Pepchinski, Feminist Space. Exhibitions and Discourses between Philadelphia and Berlin, 1865–1912, Weimar, VDG Verlag und Datenbank für Geisteswissenschaften, Kromsdorf bei Weimar, 2017 (ISBN 978-3-89739-538-1)
# Relations entre la France et les Palaos

Les relations entre la France et Palaos font références aux relations bilatérales entre la France et Palaos. La République française entretient des relations diplomatiques avec la République des Palaos depuis 1997 ; Territoire autonome en libre association avec les États-Unis depuis 1978 après leur refus d'intégrer les États fédérés de Micronésie, les Palaos deviennent une République indépendante le 1er octobre 1994, même si la politique étrangère, la défense et la sécurité continuent de dépendre des États-Unis.
La France est représentée par un ambassadeur résident à Manille depuis 1997, également accrédité auprès de la Micronésie et des Îles Marshall, alors que les Palaos n'ont pas de représentation diplomatique en France. La France dispose d’un consul honoraire à Koror.
Palaos est membre du Forum des îles du Pacifique tout comme la Nouvelle-Calédonie et la Polynésie française (membres à part entière depuis 2016) ; la France est aussi un des membres fondateurs de la Commission du Pacifique Sud, organe de coopération technique et d’expertise qui permet de mobiliser les fonds internationaux.

## Histoire

La relation commerciale entre les deux pays est presque inexistante, à l’exception de quelques flux ponctuels.
Le président Tommy Remengesau s'est rendu en France en juin 2015 à l’occasion de la « Journée des Océans » de l’UNESCO et il est reçu au palais du Luxembourg, dans le cadre d'un colloque « Changement climatique : les incidences sur les îles du Pacifique »; il retourne à Paris en novembre 2015 dans le cadre de la COP 21.
# Laddie (film, 1935)

Laddie est un film américain en noir et blanc réalisé par George Stevens, sorti en 1935
Le scénario s'inspire du roman Laddie: A True Blue Story de Gene Stratton-Porter, publié en 1913. Un remake sortira en 1940 : Laddie.

## Synopsis

Laddie Stanton est le fils aîné d'une famille d'agriculteurs de l'Indiana. Il voit en secret sa belle voisine anglaise, Pamela Pryor, et ils échangent des lettres d'amour dans les bois. Les sœurs de Laddie prennent la réserve de Pamela pour de l'arrogance. Le père de Pamela, lui, méprise Laddie et sa famille, qu'il juge de condition inférieure.

## Fiche technique

* Titre : Laddie
* Réalisateur : George Stevens
* Assistant-réalisateur : Gene Yarbrough et James Casey, d'après le roman Laddie: A True Blue Story (1913) de Gene Stratton-Porter
* Scénario : Ray Harris et Dorothy Yost
* Photographie : Harold Wenstrom
* Cadreur : Joe Biroc
* Montage : James B. Morley
* Musique : Roy Webb
* Direction artistique : Van Nest Polglase, Perry Ferguson
* Décors :
* Costumes : Walter Plunkett
* Son : Hugh McDowell Jr.
* Lieu de tournage : aux RKO Studios (du 3 janvier 1935 au 5 février 1935)
* Producteur associé : William Sistrom
* Société de production : RKO Radio Pictures
* Société de distribution : RKO Radio Pictures
* Pays de production : États-Unis
* Langue d'origine : anglais américain
* Format : noir et blanc — 35 mm — 1,37:1 — son : mono (RCA Victor System)
* Genre : drame romantique
* Durée : 70 min
* Date de sortie : 28 juin 1935 (États-Unis)

## Distribution

* John Beal : Laddie Stanton
* Gloria Stuart : Pamela Pryor
* Virginia Weidler : la petite sœur Stanton
* Donald Crisp : Charles Pryor
* Dorothy Peterson : Madame Stanton
* Willard Robertson : John Stanton
* William Bakewell : Robert Pryor
* Gloria Shea : Sally Stanton
* Charlotte Henry : Shelley Stanton
* Jimmy Butler : Leon Stanton
* Grady Sutton : Peter Dover
* Greta Meyer : Candace
* Mary Forbes : Anna Pryor
* Frances Robinson : une jeune femme (non créditée)
# Fulminate d'argent

Le fulminate d'argent(I), de formule générale Ag(CNO), est un explosif employé dans certaines amorces et détonateurs.
Il est très sensible aux chocs et frottements, donc dangereux à manipuler (il a été depuis longtemps source d'accident dans les pharmacies et laboratoires de chimie ou physique qui l'ont étudié ou utilisé, de même que dans des studios de photographie).
Il est utilisé pour la confection de certains pétards, en très faible quantité, enrobant des graviers contenus dans de petites bourses de papier (marques Pets du Diable, Claque Doigt, Pois Fulminants).
Le fulminate d'argent peut être préparé d'une façon similaire au fulminate de mercure, mais ce sel est encore plus instable que le fulminate de mercure, il peut même exploser sous l'eau.
C'est un isomère du cyanate d'argent.

## Histoire

Dans les années 1780, Claude-Louis Berthollet étudie une forme d'« argent fulminant ». Il en donne la formule et en décrit les propriétés dans les Observations sur la physique de l'abbé Rozier en juin 1788. En particulier, alors que d'autres fulminants doivent être enflammés ou chauffés pour détoner, il note la grande instabilité de l'argent fulminant (« contact d'un corps froid suffit pour faire détoner »).
Vers 1800, juste après le fulminate de mercure, Descostils, Cruicksanks et Brugnatelli le décrivent avec plus de précision.
En 1824, Justus Liebig et Gay-Lussac publient une méthode d'analyse de cette substance.
En 1884, Calmels étudie la réaction des jodures primaires des alcools avec le fulminate d'argent.
Dans les années 1930, Muraour étudie la détonation dans le vide de fulminates en tant qu'explosif d'amorçage et suggère de travailler avec l'azoture d'argent.
En 1978, il est à nouveau réévalué comme détonant pyrotechnique potentiel, en dépit de sa dangerosité, et il est parfois utilisé pour l'étude des ondes de détonation et de déflagration
# Earle Foxe

Earle Foxe (de son vrai nom Earl A. Fox) est un acteur américain né le 25 décembre 1887 à Oxford (Ohio) et mort le 10 décembre 1973 à Los Angeles (Californie).
Il fut l'époux de Gladys Elizabeth Borum Tonison de 1923 à sa mort, en 1973.

## Filmographie partielle

* 1913 : A Lucky Chance
* 1916 : La Piste du pin solitaire (The Trail of the Lonesome Pine) de Cecil B. DeMille
* 1916 : The Dream Girl de Cecil B. DeMille
* 1917 : Panthea d'Allan Dwan
* 1917 : La reine s'ennuie (The Fatal Ring) de George B. Seitz
* 1918 : Le Petit Démon du village (Peck's Bad Girl) de Charles Giblyn
* 1921 : The Black Panther's Cub d'Émile Chautard
* 1922 : The Man She Brought Back de Charles Miller
* 1924 : Le Dernier Homme sur terre (The Last Man on Earth) de John G. Blystone
* 1925 : Si les hommes pouvaient (Wages for Wives) de Frank Borzage
* 1926 : The Swimming Instructor
* 1927 : Upstream de John Ford
* 1928 : News Parade de David Butler
* 1928 : La Maison du bourreau (Hangman's House) de John Ford
* 1928 : Minuit à Frisco (The River Pirate) de William K. Howard
* 1928 : Les Quatre Fils (Four Sons) de John Ford
* 1929 : Black Magic de George B. Seitz
* 1931 : La Pente (Dance, Fools, Dance) de Harry Beaumont
* 1931 : Transatlantique (Transatlantic) de William K. Howard
* 1932 : Gare centrale (Union Depot) de Alfred E. Green
* 1932 : Mon grand (So Big) de William A. Wellman
* 1932 : Strangers in Love de Lothar Mendes
* 1932 : Scarlet Dawn de William Dieterle
* 1932 : A Passport to Hell de Frank Lloyd
* 1933 : Blondie Johnson de Ray Enright
* 1933 : Monsieur Bébé (A Bedtime Story) de Norman Taurog
* 1933 : Arizona to Broadway de James Tinling
* 1933 : The Mind Reader de Roy Del Ruth
* 1934 : The Big Shakedown de John Francis Dillon
* 1934 : Et demain ? (Little Man, What Now?) de Frank Borzage
* 1934 : Shirley aviatrice (Bright Eyes) de David Butler
* 1934 : Love Time de James Tinling
* 1935 : Le Mouchard (The Informer) de John Ford
* 1936 : La Flèche d'or (The Golden Arrow) d'Alfred E. Green
* 1936 : Marie Stuart (Mary of Scotland) de John Ford
* 1937 : Murder Goes to College de Charles Reisner
* 1946 : La Poursuite infernale (My Darling Clementine) de John Ford
# Höchsterwünschtes Freudenfest

Höchsterwünschtes Freud Fest (Jour de joie tant attendu), (BWV 194), est une cantate religieuse de Johann Sebastian Bach.
Elle est issue d'une cantate destinée à une cour princière datant de Köthen, référencée BWV 194a, L’œuvre a été composée à Leipzig en 1723 pour l'inauguration de l'orgue paroissial de Störmthal. Bach était en effet expert en cet instrument et on recourait souvent à son analyse pour valider une construction ou une remise à niveau. Il se rendit donc le mardi 2 novembre 1723, à pied, Störmthal n'est qu'à 12 km de Leipzig, avec ses chanteurs et musiciens pour y jouer cette cantate d'inauguration. La cantate a été jouée à nouveau à Leipzig les 4 juin 1724, pour la fête de la Trinité, le 16 juin 1726, toujours pour la Trinité mais dans une version allégée et enfin le 20 mai 1731 dans une version remaniée et considérée comme définitive.
Le texte des 1e et 2e mouvements est de Paul Gerhardt et celui du 6e mouvement est de Johann Heermann. Le reste est d'auteur inconnu.
Le thème choral est basé sur les psaumes « Freu dich sehr, o meine Seele » et « Nun laßt uns Gott dem Herren ». Le premier psaume est de Loys Bourgeois pour son hymne « Ainsi que la biche rée » dans la collection des Pseaumes octante trios de David à Genève, 1551, lequel est basé sur le chant profane « Ne l'oseray je dire » du manuscrit de Bayeux (1510 environ). La mélodie du second psaume est de Nikolaus Selnecker et fut d'abord imprimée dans le Christliche Psalmen Lieder und Kirchengesenge à Leipzig en 1587.

## Structure et instrumentation

La pièce est écrite pour trois hautbois, basson, deux violons, alto, basse continue, deux solistes vocaux (soprano, ténor) et chœur à quatre voix.
Il y a douze mouvements :
* chœur : Hochsterwunschtes Freundenfest
* récitatif (basse) : Unendlich grosser Gott, ach wende dich zu uns
* aria (basse) : Etait-Höchst des Glanz erfullt
* récitatif (soprano) : Wie könnte dir, vous Höchst Angesicht
* aria (soprano) : Hilf, Gott, das es uns gelingt
* chœur : Heilger Geist ins Himmels Throne
* récitatif (ténor) : Ihr Heiligen, erfreuet euch
* aria (ténor) : Des Hochsten Gegenwart allen
* récitatif (soprano, basse) : Kann wohl ein Mensch zu Gott
* duo (soprano, basse) : O wie wohl ist uns gescheh'n
* récitatif (basse) : Wohlan demnach, du heilige Gemeine
* chœur : Sprich Ja zu meinen Taten
# Cabinet Gies

Le cabinet Gies (en allemand : Kabinett Gies) est le gouvernement du Land de Saxe-Anhalt entre le 2 novembre 1990 et le 4 juillet 1991, durant la première législature du Landtag.

## Historique du mandat

Dirigé par le nouveau ministre-président chrétien-démocrate Gerd Gies, ce gouvernement est constitué et soutenu par une « coalition noire-jaune » entre l'Union chrétienne-démocrate d'Allemagne (CDU) et le Parti libéral-démocrate (FDP). Ensemble, ils disposent de 62 députés sur 106, soit 58,5 % des sièges du Landtag.
Il est formé à la suite des élections législatives régionales du 14 octobre 1990.
Au cours du scrutin, la CDU devient la première force politique dans ce Land reconstitué en prévision de la réunification allemande. Elle devance nettement le Parti social-démocrate d'Allemagne (SPD), qui se trouve suivi par le FDP, auteur d'un score à deux chiffres. Chef de file de la CDU, Gies conclut alors un accord de coalition avec le FDP.
Gerd Gies annonce sa démission le 4 juillet 1991, après avoir été accusé de pression sur des parlementaires soupçonnés d'avoir collaboré avec la Stasi. Il est remplacé par le ministre des Finances Werner Münch, qui constitue son cabinet de coalition avec le FDP.

## Composition

| Fonction | Titulaire | Parti |
| Ministre-président | Gerd Gies | CDU |
| Vice-ministre-président Ministre des Affaires fédérales et européennes | Gerd Brunner | FDP |
| Ministre de l'Intérieur | Wolfgang Braun | CDU |
| Ministre des Finances | Werner Münch | CDU |
| Ministre du Travail et des Affaires sociales | Werner Schreiber | CDU |
| Ministre de l'Éducation, de la Science et de la Culture | Werner Sobetzko | CDU |
| Ministre de l'Économie, de la Technologie et des Transports | Horst Rehberger | FDP |
| Ministre de l'Alimentation, de l'Agriculture et des Forêts | Otto Mintus | CDU |
| Ministre de la Justice | Walter Remmers | CDU |
| Ministre de l'Environnement et de la Protection de la Nature | Wolfgang Rauls | FDP |
# The Winning Ticket

The Winning Ticket est un film américain réalisé par Charles Reisner, sorti en 1935.

## Synopsis

Joe Thomasello, un pauvre barbier italo-américain, achète un billet de concours à la demande de son beau-frère Eddie Dugan. L'épouse de Joe, Nora, est contre car elle désapprouve les jeux de hasard. Le billet s'avère être gagnant avec 150 000 $. Joe se souvient qu'il a donné le billet à son avocat Tony pour qu'il le garde pour lui mais le billet a disparu. Les trois hommes se rendent alors compte que le bébé de Joe, Mickey, était le dernier à être en possession du billet. Lorsqu'ils demandent au bébé où se trouve le billet, le bébé montre une planche qui bouge sur le sol. Les trois hommes déchirent le sol et creusent un trou à la recherche du billet perdu, en vain. Tony, qui a d'énormes dettes, décide que la meilleure chose à faire est de se rendre en Irlande par bateau et d'essayer de convaincre les officiels du concours que Joe était le véritable gagnant du concours.
Cependant Eddie a peur des navires et est amené par les autres hommes à faire le voyage. Tous les hommes sont finalement expulsés du navire quand Eddie est accusé d'être un passager clandestin. Après cela, les hommes voient le bébé Mickey fourrer du papier dans la bouche de l'un des nombreux perroquets en céramique de son père, ce qui les porte à croire que le bébé avait mis le billet gagnant dans l'un des oiseaux. M. Powers fait arrêter les hommes après avoir détruit certains de ses oiseaux en céramique. Nora et son bébé Mickey rendent visite à Joe en prison et ils lui présentent sa guitare pour l'aider à passer le temps. Nora et Joe se disputent sur la situation qui les amenés là à cause des jeux de hasard et la guitare se casse au-dessus de la tête de Joe, ce qui expose le ticket gagnant qui a été mis dans la guitare par Mickey plus tôt.

## Fiche technique

* Titre : The Winning Ticket
* Réalisation : Charles Reisner
* Réalisateur 2e équipe : Jacques Tourneur
* Scénario : Ralph Spence, Richard Schayer, Robert Pirosh et George Seaton
* Photographie : Charles G. Clarke
* Montage : Hugh Wynn
* Musique : Charles Maxwell (non crédité)
* Direction artistique : Cedric Gibbons
* Société de production : Metro-Goldwyn-Mayer
* Pays d'origine : États-Unis
* Format : Noir et blanc — 35 mm — 1,37:1 — Son : Mono
* Genre : Comédie
* Durée : 70 minutes (1 h 10)
* Dates de sortie :
** États-Unis : 8 février 1935
** États-Unis : 23 octobre 1935

## Distribution

* Leo Carrillo : Joe Tomasello
* Louise Fazenda : Nora Tomasello
* Ted Healy : Eddie Dugan
* Irene Hervey : Mary Tomasello
* James Ellison : Jimmy Powers
* Luis Alberni : Tony Capucci
* Purnell Pratt : Mr. Powers
* Akim Tamiroff : Giuseppe
* Clara Blandick : Tante Maggie
* Sam Flint : Capitaine
* Donald Haines : Stubby
* Clarence Wilson : Dolan
* Sidney Bracey : Employé de banque
* Lee Phelps : Bookmaker
* Larry Steers : Voyageur
* Bernadene Hayes : Jeune femme au guichet
* Don Brodie