# Bernard Gaube

Bernard Gaube, né en 1952 à Kisantu au Congo, est un peintre belge qui vit et travaille à Bruxelles. Aujourd'hui, il est essentiellement connu pour ses peintures et ses céramiques.

## Biographie

Alors qu'il est âgé de 4 ans, ses parents s'installent à Wezembeek-Oppem, dans la périphérie de Bruxelles, dans une maison construite par l'architecte et peintre Robert Schuiten.
Dix ans à peine se sont écoulés depuis la fin de la guerre 1939-1945, et l'effondrement du III Reich. Ce sera une plongée dans la modernité des années 1950, et le bonheur de grandir dans une maison sensible et réfléchie. Une première approche de ce que peut être l'art, et l'art de vivre.
En 1958, la fréquentation hebdomadaire de l'Exposition universelle aux côtés de ses parents l'impressionnera beaucoup par la diversité des pavillons et des nations représentées.
Son adolescence, il l'a vivra à Huy, inscrit dans un collège où les études telles que dispensées n'auront plus aucun intérêt pour lui. Durant cette période de scolarité obligée, son refuge sera la nature, la lecture, l'écriture et la tentation de la vie communautaire qu'il expérimentera dans différents lieux, au sein de différentes communautés humaines. Il rêve de devenir potier.
A l'âge de 19 ans, il s'installe pour deux ans à Bruxelles. Il y vit en communauté et suit une formation de céramiste à l'École supérieure des arts de l'image "Le 75", cours dispensé par le sculpteur Michel Smolders. Une rencontre forte et fondatrice qui l'ouvrira à la connaissance, et à la rencontre de nombreux artistes peintres et sculpteurs, céramistes vivant à Bruxelles (Antoine de Vinck, Serge Vandercam, Louis Van Lint, Jacques Muller). A la même époque, il est reçu par les céramistes Jean et Jacqueline Lerat à Bourges.
A son jury de fin d'étude, il rencontre Pierre Culot avec qui il sera lié durant les dix années où il pratiquera la céramique. L’année suivante, il fondera la Poterie d'Envoz avec Bernadette Roobaert. Période durant laquelle, il rencontrera le sculpteur César, et où il partira à la rencontre de Michäel Cardew en Cornouaille, potier qu'il admire.
Il se manifestera dans différents pays, et il recevra le prix de la fondation Bolly Charlier pour son œuvre dans le domaine de la céramique.
" Chez Bernard Gaube, nous avons toujours connu un besoin d'inscrire dans la terre des signes (points, croix, cercles, etc). C'est très visibles sur les compression réalisées lors du Symposium de la Borne. Lorsqu'il a commencé à dessiner, les signes ont occupé la surface du papier, et progressivement Gaube a élaboré une œuvre picturale indépendante avant de revenir à la terre. Comme s'il y avait un vocabulaire graphique personnel préexistant au support, capable de "remplir" des pages ou de s'inscrire en "creux" dans les volumes de terre. "
Il conduira sa dernière cuisson au bois en 1980, opérant à ce moment-là son passage en peinture.
En 1982, Bernard Gaube participe pour la première fois à la Foire de Bâle. Ce sera le début de sa carrière de peintre, le début de sa participation à de nombreuses foires, et d’une longue série d’expositions personnelles. Ces œuvres sont présentées aussi bien en Belgique qu’à l’étranger.
Il participe au Symposium de la Jeune Peinture de Baie Saint-Paul en 1987 où il aura le bonheur de rencontrer Clement Greenberg et René Huygue. A son retour du Canada, il rencontrera Rodolphe Janssen qui devient alors galeriste. Ils travailleront ensemble une dizaine d'années. En 1997, il passera trois mois en résidence à la Fondation d'Art de la Napoule. Début des années 2000, il énoncera et fondera sa pratique picturale sous cet enseigne, Bernard Gaube, L'exercice d'une peinture. Ce sera le début de la publication de ses Cahiers.
En 2008, une exposition monographique de son travail construite autour de la publication de son deuxième Cahier a été présentée à l'Iselp - Bernard Gaube, 26, rue de la Comtesse de Flandre. Ses œuvres présentes dans différentes collections privées et publiques ont été présentées lors de plusieurs expositions muséales : 2008, Cobra-Passages, collection Thomas Neirynck, BAM-Mons ; 2012, Le modèle a bougé, BAM-Mons ; 2014, L’image suivante... Choix dans les collections de la Fédération Wallonie-Bruxelles, MAC's - Musée des Arts Contemporains du Grand Hornu. En 2016, une exposition lui est consacrée au Muzeum du Botanique, Sans Titre, Benoit Felix - Bernard Gaube.
" Bernard Gaube est un peintre atypique. Son œuvre ne ressemble à aucune autre, elle n'appartient à aucune tendance, à aucun courant particulier, elle est essentiellement un questionnement récurrent sur la peinture que l'on pourrait qualifier de post-moderne dans la mesure où elle englobe une grande part des avancées picturales opérées le siècle dernier reprises dans des formulations personnelles et inédites. (...) En un mot, sans jouer les iconoclastes, il réinvente les genres picturaux par le plaisir de les pratiquer en toute liberté. Sa peinture est un bonheur d'être qui défie constamment tous les principes et toutes les normes, qui met à mal les théories et s'offre la possibilité d'être avant tout elle-même, libre d'être, libre de toute fantaisie, et libre d'être interprétée."
Prix et distinctions ont récompensé son œuvre. Aujourd’hui, il est membre du Collège des Alumni au sein de l’Académie royale de Belgique De nombreuses rencontres et collaborations l’ouvriront progressivement à la peinture et à l’art, et transformeront profondément l’autodidacte animé d’un désir d’être, de devenir peintre.
Depuis, il chemine…
Peintre rare, il n’a de cesse de découvrir la peinture et de l’interroger.

## Démarche et œuvre
### L'art de la terre et du feu (1973-1980)

À la suite de ses études à l'École supérieure des arts de l'image "le 75" et poussé par un fort besoin d’autonomie, Bernard Gaube ouvre sa poterie avec sa première épouse, Bernadette Roobaert, en 1973.
Tout en développant une production utilitaire destiné aux magasins d'artisanat, il s'intéresse à la recherche des glaçures aux cendres, à la tradition du grès orientale et occidentale.
Il se renseigne, lit beaucoup d'ouvrages disponibles à l'époque sur ce sujet (Daniel de Montmollin, Daniel Rhodes, etc.) pour approfondir sa connaissance. Il récolte ses propres terres des sites argileux du Condroz et développe une approche expérimentale et empirique de la matière. Il construira ainsi deux très grands fours à bois à flamme renversée et s'initiera lui-même à la cuisson, et la conduite de ceux-ci. En quelques années, Bernard Gaube devient un tourneur expérimenté. Un versant important de sa création artistique à l'époque s'appuiera sur cette compétence technique, que ce soit dans le cas des œuvres dénommées compressions ou porcelaines. Ses intérêts pour les décors, soit modelé, gravé, ou encore peint apparaissent dans ses poteries, pièces uniques cuites au bois, et dont certaines sont des grès salés. La galerie La Main montrera très régulièrement son travail, dès 1976.
À la fin de sa carrière, Bernard Gaube dispense une série de conférences sur l’art du feu et transmet son expérience et sa connaissance des formules moléculaires et des recettes de glaçures. En 1980, il réalise sa dernière cuisson dans le four de la poterie d’Envoz et abandonne la céramique pour se consacrer définitivement à la peinture.

### L’œuvre picturale

L’œuvre de Bernard Gaube se caractérise par une absence de style et d’appartenance à une école ou une famille d’artistes. Bien qu’elle soit le reflet d’une démarche introspective, sa peinture n’en est pas moins perméable aux enjeux du monde extérieur. Elle s’actualise sans cesse eu égard notamment aux différents outils et défis techniques rencontrés et relevés par le peintre. Au fil des trente dernières années, la peinture de Bernard Gaube a connu plusieurs métamorphoses successives.
Entré en peinture par le geste et les plaisirs de la matière picturale, sa peinture devient plus expressive à la suite de la découverte du peintre Chaïm Soutine et du peintre américain Willem de Kooning. Ensuite, c'est en intégrant une certaine vision moderniste de la peinture telle que l'ont théorisée et interrogée des peintres comme Paul Klee,Vassily Kandinsky, Josef Albers et Johannes Itten que Bernard Gaube développera de 1990 à 1995 une série de tableaux qu'il nommera l'Espace 1,2,3. Cette série est construite et guidée par l'usage d'un modèle métrique correspondant à une suite de Fibonacci, vulgarisée par Le Corbusier en architecture sous le nom de Modulor. Il en retiendra une notion d'espace spécifique à son travail.
Comme pour la céramique, l’apprentissage de la technique picturale se fait de manière autonome et expérimentale. C'est en quelque sorte la matière qui guide et enseigne le peintre sur les conditions de réalisation de son art. La très grande fréquentation des livres et des musées vient compléter cet ouvrage, conçu comme un work in progress. L’observation, le dessin et l’étude d’après modèle sont d’autres manières d’appréhender le métier de peintre et de l’ancrer dans la réalité de l’atelier. Profondément lié à l’espace dans laquelle elle s’inscrit, la peinture de Bernard Gaube est un théâtre de forme qui trouve des résonances dans l’actualité et les débordements du monde. Peinture mentale, au sens où elle fait jaillir sur la toile des images intimes, ancrées dans l’imaginaire de l’artiste, elle est également jouissive et sentimentale ; remplie d’un goût jamais démenti pour la vie, qui plonge ses racines dans la volonté de sonder l’âme humaine et de communiquer avec l’Autre. C’est pourquoi la figure est si souvent présente dans son œuvre, même lorsqu’il s’agit de la dé-figurer pour tenter de mieux la comprendre.
Depuis le milieu des années 2000, le recours à d’autres médiums, tels que la vidéo ou les outils numériques, comme l’I-Pad favorise une approche plus éclatée de la forme. L’artiste procède souvent par montage, superposition et juxtaposition d’images, qu’il s’agisse de tableaux ou de photographies de l’atelier ou de son environnement proche. Cette influence se fait également ressentir dans ses Cahiers, Bernard Gaube, l’exercice d’une peinture, où l’artiste associe librement textes, citations, images et reproductions d’œuvres afin de susciter des rapprochements et des lectures inédites. Sa peinture se trouve également influencée par les possibilités dégagées par ces agencements ; les jeux de calque et de transparence, le dédoublement de certains motifs, de même qu’une plus grande fragmentation de l’espace pictural peuvent être perçu comme des indices de l’avènement des nouvelles technologies dans l’œuvre de Bernard Gaube.

### Prix, distinctions et résidences

* 1984 : Ostende, Prix Europe, médaille de bronze.
* 1986 : Ostende, Prix Europe, médaille de bronze.
* 1987 : Baie Saint-Paul (Canada), invité au Symposium international de la Jeune Peinture.
* 1989 : Malmédy, invité au Premier Symposium international d’offset d’art.
* 1997 : invité en résidence à la Fondation d’art de la Napoule, Fondation Henry-Clews (France)
* 1998 :
** Reçoit le prix Gustave Camus, décerné par l’Académie royale des sciences, des lettres et des beaux-arts de Belgique, pour l’ensemble de son œuvre.
** Reçoit un prix de la Région wallonne pour le projet de réalisation d’une tapisserie : Espace 1,2,3 – Cadmium Jaune 7 × 2,7 m.
* 2004 : boursier de la Fondation Spes pour le projet: Voyage d’Étude, 26 rue de la Comtesse de Flandre, Au sein de la Mémoire du Peintre
* 2005 : prix Marcel Hastir (concernant le portrait) de l’Académie royale des sciences, des lettres et des beaux-arts de Belgique.

## Collections publiques

* Ministère de la Communauté française de Belgique, Bruxelles (Belgique)
* Banque nationale de Belgique, Bruxelles (Belgique).
* Banque Bruxelles Lambert, Mons (Belgique).
* Crédit communal de Belgique.
* Winterthur SA.
* Zurich Assurance (Belgique)
* Collection de la Fondation pour l’art belge contemporain, Serge Goyens de Heusch, Bruxelles (Belgique)
* Musée de Louvain-la-Neuve, Louvain-La-Neuve (Belgique)
* Collection Thomas Neirynck, BAM, Mons (Belgique)
* Banque Degroof (Belgique)

## Expositions individuelles (sélection)

* 2015
** Please, Try Again, Francis Carrette, Bruxelles (Belgique)
** Envisager le tableau, Galerie Duboys, Paris (France)
* 2013
** Once upon a time, Galerie Pierre Hallet, Bruxelles (Belgique)
** Dire, Galerie Anversville, Anvers (Belgique)
* 2012 : Dévisager la figure d’un peintre, Galerie Duboys, Paris (France)
* 2011: Peintures d’amateur, Galerie Albert Dumont, Bruxelles (Belgique)
* 2010
** Fragments pour un portrait, Centre culturel Jacques Frank, Bruxelles (Belgique)
** L’exercice d’une peinture, Galerie Pierre Hallet, Bruxelles (Belgique)
* 2009
** Bernard Gaube, Espace 1,2,3 – et autres – et peintures de circonstance, Office d’art contemporain Bruxelles (Belgique)
** Comme Modigliani, je suis né un 12 juillet, Galerie Olivari-Veys, Bruxelles (Belgique)
* 2008 : Bernard Gaube – 26, rue de la Comtesse de Flandre, ISELP-Institut supérieur pour l'étude du langage plastique, Bruxelles (Belgique). Commissariat : Catherine Henkinet
* 2008 : B.G. présente A.D., Asbl. A. Dumont, Bruxelles (Belgique)
* 2006 : Dans l’espace Même, Bruxelles (Belgique). Commissariat: Christophe Veys
* 2005 : L’exercice d’une peinture : études de nus, Galerie Pierre Hallet, Bruxelles (Belgique)
* 2004 : Un regard sur Bernard Gaube, Galerie Porte 11, Bruxelles (Belgique)
* 2003
** L'exercice d'une peinture, Galerie Lino Polegato, Liège (Belgique)
** Centre Culturel de Marchin (Belgique)
* 2002 : Asbl A.Dumont, Bruxelles (Belgique)
* 2001: Le monde de l’enfance, Galerie Juvénal, Huy (Belgique)
* 1999
** 1989-1999-un choix, Galerie Pierre Hallet, Bruxelles (Belgique)
** Galerie Véronique Smagghe & SimoneKervern, Paris (France)
* 1997: Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles (Belgique)
* 1995
** Galerie Magnus Fine Art, Ostende (Belgique)
** Trois fois rien, c’est déjà quelque chose, Galerie Gille-Stiernet, Bruxelles (Belgique)
* 1994
** Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles (Belgique)
** Bernard Gaube, Salle 7, Liège (Belgique)
* 1992: Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles (Belgique)
* 1991
** Galerie Gokelaere & Janssen, Bruxelles (Belgique)
** Bernard Gaube, deux et deux font dix, Maison de la Culture, Namur (Belgique)
** Galerie Jean-Jacques Hofstetter, Fribourg (Suisse)
** VI Charles Magnette Art Gallery, Liège (Belgique)
* 1989
** Galerie Carette & Cité Fontainas, Bruxelles (Belgique)
** Galerie Trois Points, Montréal (Canada)
* 1988: Galerie Het Oog, Middelkerke (Belgique)
* 1987
** Galerie Gloria Mathijs, Herstal (Belgique)
** Galerie Jean-Jacques Hofstetter, Fribourg (Suisse)
* 1986
** Galerie 96, Bois-le-Duc (Pays-Bas)
** Galerie Het Draaipunt, Rotterdam (Pays-Bas)
** Galerie La Main, Bruxelles (Belgique)
** Galerie Muck, Bienne (Suisse)
** Banque Bruxelles Lambert, Mons (Belgique)
** Banque Bruxelles Lambert, Namur (Belgique)
** Galerie C.D., Gand (Belgique)
* 1985
** Galerie Carinthia, Klagenfurt (Autriche)
** Galerie La Cité, Luxembourg (Luxembourg)
* 1984
** Galerie La Main, Bruxelles (Belgique)
** Galerie La Cité, Luxembourg (Luxembourg)
** Galerie Gloria Mathijs, Herstal (Belgique)
* 1983 : galerie Détour, Jambes (Belgique)
* 1982 : galerie Le Vieux Tribunal, Jehay-Bodegnée (Belgique)

## Expositions collectives (sélection)

* 2016
** Sans titre, 2016, Benoit Félix et Bernard Gaube, Museum du Botanique, Bruxelles. Commissariat : Marie Papazoglou - Catherine Henkinet
** Recent paintings : Ceulemans, Gaube, Gilbert, Ghekiere, Mannaers, Moszowski, Vanriet, Roberto Polo Gallery, Bruxelles
* 2015
** One big family, Château d’Alden-Biesen, Bilzen (Belgique). Commissariat : Caroline Bouchard
** Les yeux mi-clos, Galerie Jozsa, Bruxelles. Commissariat : Christophe Veys
* 2014
** L’image suivante... Choix dans les collections de la Fédération Wallonie-Bruxelles, MAC's - Musée des Arts Contemporains du Grand Hornu.
** La Collection Bernstein, Office d’art contemporain, Bruxelles
* 2012 : Treize peintres et moi, Galerie Valérie Bach, Bruxelles (Belgique)
* 2011
** Over the rainbow, Galerie Duboys, Paris (France)
** Le modèle a bougé, BAM - Musée des Beaux-arts, Mons (Belgique). Commissariat : Raphaël Pirenne et Yoan Van Parys
* 2010
** Human Nature, Galerie Pierre Hallet, Bruxelles (Belgique)
** Des indépendants dînent au salon, la Galerie 59 Rivoli, Paris (France)
** Before the storm, Galerie Duboys, Paris (France)
* 2009 : Ouverture, Galerie Albert Dumont, Bruxelles (Belgique)
* 2008 : Dépeindre, Galerie Olivari-Veys, Bruxelles (Belgique)
* 2007 : Uit het oog, Centrum de Branding, Middelkerke (Belgique)
* 2005
** JE, La Vénerie, Bruxelles (Belgique)
** ART Brussels, Contemporary Art Fair in Brussels, Galerie Porte 11 / Bruxelles
* 2004
** Vanitas, Eitelkeit van de ijdelheden, IKOB, Eupen (Belgique)
** Tekeningen, Galerij Jan Colle, Gand (Belgique)
** Puisque c’est bien connu les peintres peignent des paysages, musée Ianchelevici, La Louvière (Belgique)
** Un choix d’oeuvres de la collection de Christophe Veys, Galerie Porte 11, Bruxelles (Belgique)
* 2003 : Papiers d’identités, Galerie Porte 11, Bruxelles (Belgique)
* 2001 : Chirurgie plastique - du corps à l’âme, 30 minutes d’art contemporain, Artfinder, Bruxelles (Belgique)
* 2000 : Un double regard sur 2000 ans d’art wallon, musée de l’Art wallon de la Ville de Liège (Belgique)
* 1999
** Liberté, libertés chéries ou l’art comme résistance à l’art, Centre Culturel de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Le Botanique, Bruxelles
** S.P.S.A.S., Espace Art Contemporain, Délémont (Suisse)
** ART Brussels, Contemporary Art Fair in Brussels, Galerie Véronique Smagghe & Simone Kervern/ Paris (France)
* 1998
** ART Brussels, Contemporary Art Fair in Brussels, Galerie Véronique Smagghe & Simone Kervern/ Lyon (France)
** Corps, Accords, Galerie Véronique Smagghe & Simone Kervern, Lyon (France)
* 1997
** Art Brussels, International Art Fair in Brussels, Made in Belgium, Galerie Rodolphe Janssen / Bruxelles
** Pays, Centre Culturel de Marchin (Belgique)
* 1996
** Bonne Année, Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles
** Le Chemin avec Aldo Guillaume Turin, Galerie Moving Space, Gand (Belgique)
* 1995
** Rencontre, Espace Banque Bruxelles Lambert, Liège (Belgique)
** ART Brussels, Contemporary Art Fair in Brussels, Galerie Rodolphe Janssen / Bruxelles
** Bonne Année, Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles (Belgique)
* 1994 : Rencontre, Musée des Beaux-Art, Verviers (Belgique)
* 1993 : Foire d’Art Actuel, Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles
* 1992
** Easter in Oostend, Contemporary Art Confrontation, Galerie Dialoog, Oostende (Belgique)
** Facetten van Abstract Hedendaags Expressionisme, Campo Santo, Gand (Belgique)
* 1991 : Galerie Rodolphe Janssen, Bruxelles
* 1990 : Galerie Gokelaere et Janssen, Bruxelles
* 1989 : Premier Symposium international d’offset d’art, Malmédy (Belgique)
* 1988 : Salon de Montrouge, Paris (France)
* 1987
** Abstractions 87, Maison de la culture, Namur (Belgique)
** Symposium international de la Jeune Peinture, Centre d’art contemporain de Baie Saint Paul (Canada)
* 1986
** Galerie La Main, Foire d’Art moderne, Liège (Belgique)
** Galerie La Main, Foire d’Art international, Stockholm (Suède)
** 50 Artistes, 50 Dessins, Maison de la Culture, Namur (Belgique)
** Sélection Prix de la Jeune Peinture, Palais des Beaux-Art, Bruxelles (Belgique)
** Galerie Gloria Mathijs, Foire d’Art Contemporain, Cologne (Allemagne)
** 4 Triennale des Artistes de la Province de Namur, Maison de la Culture, Namur (Belgique)
* 1985
** Galerie La Main, Galeries des Galeries, Bruxelles
** Festival international de Peinture, Cagnes-sur-Mer, (France)
** Galerie Détour, Jambes, Namur (Belgique)
** 3e Biennale Internationale du Petit Format de Papier, Cul-des-Sarts (Belgique)
** Biennale Européenne de la Gravure contemporaine, Musée d’Art moderne, Liège (Belgique)
* 1984
** Galerie Détour, Jambes, Namur (Belgique)
** Art15’84, Galerie La Main, Bâle, (Suisse)
** Tendances et Projets, Centre Wallon d’Art Contemporain, Flémalle (Belgique)
** Confrontations 84, De Tinne Pot, Bruxelles
** Galerie Im Trudelhaus, Baden, (Suisse)
* 1983
** Petits Formats, Galerie La Main, Bruxelles (Belgique)
** Réalités Nouvelles, Grand Palais, Paris (France)
** Art14’83, Galerie La Main, Bâle, (Suisse)
** Sonderchau, sélection de la Communauté Française de Belgique, Art14’83, Bâle, (Suisse)
** 3e Triennale des Artistes de la Province de Namur, Maison de la Culture, Namur (Belgique)
* 1980 : Support papier, Volume de terre, Galerie La Main, Bruxelles (Belgique)