OpenLLM-France/wikimedia huggingface dataset:
# Savitr

Savitr ou Savitar (Sanskrit सवित्र् /ˈsævɨtər/ ; thème "savitṛ-") est une divinité du panthéon hindou. Sa fonction principale est de faire tourner le monde et de présider aux deux crépuscules.

## Description

Il est célébré dans le Rigveda, où il est l'un des Adityas, c'est-à-dire un des enfants de la déesse Aditi. En sanskrit, son nom signifie « incitateur, éveilleur, vivificateur (maître du mouvement) ». Savitar est ainsi, selon Georges Dumézil, « l'Impulseur », le plus actif des « dieux des commencements » dans la mythologie et dans les rituels.
Selon les circonstances on l'associe à ou on le distingue de Surya, « le soleil ». Lorsqu'il est distingué du soleil, il incarne l'influence divine ou le pouvoir vivificateur de l'astre du jour. Le soleil est nommé Savitr avant son lever, mais Sūrya entre l'aube et le crépuscule. Savitr est célébré dans onze hymnes complets du Rig Veda et dans des passages de beaucoup d'autres, son nom y étant mentionné environ 170 fois.
Il a été indentifié à Bhaga « Répartition, Fortune », en raison de son rôle de stimulateur matinal.
Savitr cessa d'être une divinité indépendante dans le pantheon hindou après la fin de la période védique, mais au sein de l'hindouisme moderne, son nom apparaît dans le célèbre mantra Gayatri (originaire du troisième livre du Rigveda; RV 3.62.10), qu'on connait aussi pour cette raison sous le nom de Sāvitrī.

## Culture populaire

Dans la série télévisée Flash, Savitar est le nom de l'antagoniste principal de la troisième saison.
# Église Saint-Pierre de Carville

L'église Saint-Pierre de Carville est une église paroissiale aujourd’hui inutilisée située sur la commune de Darnétal dans l’agglomération de Rouen en Normandie. L’église, d'un beau style gothique assez homogène qui témoigne de la richesse du bourg de Dernestal à la fin du Moyen Âge, a connu de nombreux remaniements durant son histoire. Elle est notamment remarquable pour sa tour finement sculptée dans un style gothique flamboyant du XVe siècle proche de celui développé par le maître-sculpteur rouennais Roulland Le Roux à la même époque pour la Tour de Beurre de la cathédrale Notre-Dame de Rouen. La tour-clocher de l’église se trouve aujourd’hui séparée du bâtiment de la nef par la cause d'un incendie survenu en 1562 pendant les guerres de Religion.
Depuis 2005, l’église, qui souffre de problèmes d'infiltrations, est fermée au culte et attend une restauration.

## Histoire

Une première église a été construite à cet emplacement au XIIe siècle, puis une deuxième église est construite à la fin du XVe siècle et au début du XVIe siècle, remplaçant la précédente, incendiée en 1562 lors des guerres de religion. La tour de l'église est la tour-clocher dite tour Henri-IV ; elle a été séparée de l'église à la suite de l'incendie. L'église est du style gothique flamboyant, époque Renaissance.
La tour est classée monument historique depuis 1875, l'église est inscrite en 2011, puis classée le 22 avril 2015.

## Description générale

La nef de l’église possède trois vaisseaux et est orientée (c’est-à-dire tournée vers l’Orient, vers le Saint-Sépulcre à Jérusalem).
La tour dite « Henri IV » est séparée du reste de la nef mais son flanc porte encore la trace de la toiture et des jointures qui la rattachaient au reste de la nef.
La façade principale de l'église est une façade à la romaine contrastant avec le reste de l’édifice gothique. Elle est plus récente puisqu’elle s’élève là où continuait à l’origine la nef, c’est-à-dire jusqu’à la tour-clocher.

## Vitraux

Sept vitraux évoquant la vie de Jésus sur des cartons de Georges Mirianon :
* Adoration des mages ;
* La Sainte Famille ;
* Jésus et les docteurs ;
* La pêche miraculeuse ;
* Le coup de lance du centurion ;
* Transfiguration ;
* Béatitudes.
# Élections législatives de 1956 en Guadeloupe

Les élections législatives de 1956 en Guadeloupe sont des élections françaises qui ont eu lieu le 2 janvier 1956 dans le département de la Guadeloupe dans le cadre des élections législatives françaises de 1956, sous la IVe République.
Ce sont les dernières élections législatives de la Quatrième république, après les élections de novembre 1946 et de juin 1951.

## Mode de scrutin

L'Assemblée nationale est composée de 626 sièges pourvus au scrutin proportionnel plurinominal suivant la règle de la plus forte moyenne dans le cadre départemental, sans panachage.
Le vote préférentiel est admis, en inscrivant un numéro d'ordre en face du nom d'un, de plusieurs ou de tous les candidats de la liste. Mais l'ordre ne pourra être modifié que si au moins la moitié des suffrages portés sur la liste est numéroté. Dans les faits les modifications ne dépasseront jamais les 7%.
La loi électorale du 7 mai 1951, dite loi des apparentements, reste en vigueur. Elle permet à la base une répartition des sièges à la représentation proportionnelle dans le département, mais si des listes « apparentées » avant le déroulement du scrutin obtiennent ensemble une majorité absolue de suffrages exprimés, elles reçoivent directement tous les sièges à pourvoir.
Dans le département de la Guadeloupe, trois députés sont à élire.

## Élus

| Député sortant | Parti | Député élu ou réélu | Parti |
| Rosan Girard | PCF | Rosan Girard | PCF |
| Paul Valentino | SFIO | Pierre Monnerville | SFIO |
| Furcie Tirolien | Rép. soc | Furcie Tirolien | Rép. soc |

## Résultats
### Résultats à l'échelle du département

La liste d'Eugène Plumasseau a été retirée avant le jour de vote, mais est restée inscrite par la préfecture.
Résultats des élections législatives du 2 janvier 1956 en Guadeloupe. :
| Parti | Parti | Tête de liste | Résultats | Résultats | Appar. | Appar. | Sièges |
| Parti | Parti | Tête de liste | Voix | % | Voix | % | Nb. |
| | PCF | Rosan Girard | 27 384 | 46,18 | - | - | 1 |
| | Rép. soc-RGR | Furcie Tirolien | 19 813 | 33,42 | - | - | 1 |
| | SFIO | Pierre Monnerville | 11 907 | 20,08 | - | - | 1 |
| | Rad-soc | Fernand Balin | 190 | 0,32 | - | - | - |
| | EXD | Eugène Plumasseau | 0 | 0,00 | - | - | - |
| Inscrits | Inscrits | Inscrits | 98 425 | 100,00 | | | 3 |
| Votants | Votants | Votants | 60 687 | 61,66 |
| Exprimés | Exprimés | Exprimés | 59 294 | 97,71 |
# Paolo Antonio Barbieri

Paolo Antonio Barbieri (Cento, 16 mai 1603 – 27 juin 1649) est un peintre italien de natures mortes.

## Biographie

Paolo Antonio Barbieri est le frère du Guercino (en français le Guerchin, Giovanni Francesco Barbieri) et les deux frères ont souvent collaboré, Guercino peignant les figures et Paolo Antonio les décorations florales.
Les sujets des tableaux de Paolo Antonio Barbieri sont des fleurs, des fruits et le jeu, mais il excelle particulièrement dans la peinture de poissons, qu'il a représenté avec une étonnante fidélité.
Sur le livre de comptes du Guerchin, à partir de 1629, étaient enregistrés 42 tableaux de Paolo Antonio dont la Boutique d'épices (Pinacothèque de Spoleto) qui en 1637 a été achetée pour 58 « scudi » par le gouverneur de Cento, Alfonso Pallettoni de Spolète.
En 1642, Paolo Antonio Barbieri déménage à Bologne avec son frère Giovanni. Sept œuvres sont enregistrées dans le livre des comptes à Bologne. Les deux frères ont collaboré sur la Flore (1642) et sur la Femme et l'Enfant avec fruit du Palais Rospigliosi-Pallavicini à Rome. Le dernier, dont les figures sont du Guerchin, fut acheté par le cardinal Mazarin en 1646. Ils ont également travaillé ensemble sur Cérès (Palais Doria-Pamphili à Rome) dans laquelle Paolo Antonio Barbieri a peint la décoration florale.

## Œuvres

* La Boutique d'Épices, 1637, Pinacoteca Comunale, Spoleto.
* Flore (1642) et Femme et l'Enfant avec fruit, Palais Rospigliosi-Pallavicini, Rome.
* Cérès, Palais Doria-Pamphili, Rome.
* Nature morte avec des assiettes, un sac rempli d'olives, gibier, grenades et coing,
* Bonbons dans une tasse, narcisses dans une carafe, gressins dans un bocal, pommes, gelée et citron,
* Nature morte avec des coquillages, des olives, un citron et des figues sèches (atelier),
* Nature morte de pêches, champignons et poires
* Nature morte avec paniers de fruits et légumes.
# Les Choses qui nous dérangent

Les Choses qui nous dérangent est le cinquième album studio de Lofofora. Sorti en avril 2005, il a été enregistré au Pressoir par Fred Norguet qui avait enregistré.
DJ Tagg Off pose sa voix sur Rock'N'Roll Class Affair.

## Titres

* Les Choses Qui Nous Dérangent - 4:16
* Rien Au Monde - 3:34
* Accélère - 3:30
* Enfant Du Chaos - 3:28
* La Peur Du Vide - 4:20
* Le Pire - 3:10
* Rock'N'Roll Class Affair - 2:12
* Mea Culpa - 2:36
* Humide Song - 6:52
* Quelqu'un De Bien - 3:04
* L'Eclipse - 4:24
* Aveugle Et Sourd - 3:36
* Mondiale Paranoïa - 1:48
* Buvez Du Cul - 3:13
# Congrès européen de mathématiques

Le Congrès européen de mathématiques est un congrès international de la communauté mathématiques qui a lieu tous les quatre ans. Ses objectifs sont « de présenter divers aspects nouveaux de mathématiques pures et appliquées à un large public, d'être un forum de discussion sur la relation entre les mathématiques et la société en Europe et de renforcer la coopération entre les mathématiciens de tous les pays européens ». Le congrès est organisé par la société mathématique européenne. Les prix de la Société mathématique européenne sont remis aux lauréats lors du congrès.
Les congrès durent généralement une semaine. Les séances plénières sont accompagnées d'un ensemble de « mini-symposia » consacrés à un sujet particulier. En 2016, à Berlin, il y avait 43 mini-symposia, chacun d'une durée de deux heures et composé de quatre exposés de 25 minutes.

## Liste des congrès

* 1992 - Paris
* 1996 - Budapest
* 2000 - Barcelone
* 2004 - Stockholm
* 2008 - Amsterdam
* 2012 - Cracovie
* 2016 - Berlin
* 2020 - Portorož, Slovénie, reporté à 2021, il a eu lieu du 20 au 25 juin 2021 en mode hybride. Ce mode a favorisé la participation : il y a eu environ 200 participants sur place, et un total de 1766 participants.
* 2024 — Séville
# Article 181 de la Constitution belge

L'article 181 de la Constitution de la Belgique fait partie du titre V Des finances. Il oblige l'État à subventionner les églises et les organisations philosophiques non confessionnelles reconnues sur son territoire.
* Le paragraphe premier date du 7 février 1831 et était à l'origine — sous l'ancienne numérotation — l'article 117. Il n'a jamais été révisé.
* Le paragraphe 2 date du 5 mai 1993 et était à l'origine — sous l'ancienne numérotation — l'article 117 alinéa 2.

## Texte de l'article actuel

« § 1er. Les traitements et pensions des ministres des cultes sont à la charge de l'État ; les sommes nécessaires pour y faire face sont annuellement portées au budget.
§ 2. Les traitements et pensions des délégués des organisations reconnues par la loi qui offrent une assistance morale selon la conception philosophique non confessionnelle sont à la charge de l'État ; les sommes nécessaires pour y faire face sont annuellement portées au budget. ».

## Histoire

La Belgique adopte une neutralité religieuse avec la séparation de l'Église et de l'État. L'article suscita un débat étendu au congrès national. Le second alinéa est calqué sur le premier$^,$$^,$.
# Congrès international des américanistes

Le Congrès international des américanistes, est une société savante scientifique qui réunit les ethnologues, linguistes, géographes, historiens, archéologues et sociologues du monde entier sur le thème de l'Amérique.

## Historique

Le premier congrès scientifique fut organisé dans le palais ducal de la ville de Nancy en France, le 19 juillet 1875, par la Société Américaine de France présidée par son fondateur Émile Petitot, linguiste spécialiste des langues amérindiennes et cartographe médaillé d'argent pour ses travaux de cartographie par la Société de géographie.
Lors du congrès de 1902 se déroulant à New York, une polémique s'engagea sur le terme "Amérindien" considéré par certains comme un mot-valise.
Les congressistes se réunissent actuellement tous les trois ans.

## Chronologie des congrès

| 1. 1875, Nancy 2. 1877, Luxembourg 3. 1879, Bruxelles 4. 1881, Madrid 5. 1883, Copenhague 6. 1886, Turin 7. 1888, Berlin 8. 1890, Paris 9. 1892, Huelva 10. 1894, Stockholm 11. 1895, Mexico 12. 1900, Paris 13. 1902, New York 14. 1904, Stuttgart 15. 1906, Québec 16. 1908, Vienne 17. 1910, Buenos Aires - Mexico 18. 1912, Londres 19. 1915, Washington 20. 1922, Rio de Janeiro | 21. 1924, La Haye - Göteborg 22. 1926, Rome 23. 1928, New York 24. 1930, Hambourg 25. 1932, La Plata 26. 1935, Séville 27. 1939, Mexico - Lima 28. 1947, Paris 29. 1949, New York 30. 1952, Cambridge 31. 1954, Sao Paulo 32. 1956, Copenhague 33. 1958, San José de Costa Rica 34. 1960, Vienne 35. 1962, Mexico 36. 1964, Madrid–Barcelone–Séville 37. 1966, Mar del Plata 38. 1968, Stuttgart–Munich 39. 1970, Lima 40. 1972, Rome–Genève | 41. 1974, Mexico 42. 1976, Paris 43. 1979, Vancouver 44. 1982, Manchester 45. 1985, Bogota 46. 1988, Amsterdam 47. 1991, Nouvelle-Orléans 48. 1994, Stockholm–Göteborg 49. 1997, Quito 50. 2000, Varsovie 51. 2003, Santiago du Chili 52. 2006, Séville 53. 2009, Mexico 54. 2012, Vienne 55. 2015, San Salvador 56. 2018, Salamanque 57. 2021, Foz do Iguaçu |
# Karin Trow

Karin Trow ,née le 6 octobre 1935 à Ballenstedt et morte le 4 novembre 2002 dans le 15e arrondissement de Paris, est une pianiste, cheffe d'orchestre, arrangeuse, compositrice et chanteuse allemande.

## Biographie

À quatorze ans, elle quitte la Zone d'occupation soviétique à la nage.
Au Conservatoire de Karlsruhe, où elle étudie le piano, le chant et la composition, elle obtient, en 1960, le premier prix de piano dans la classe d'Yvonne Loriod.
De 1960 à 1964 Karin se produit en tant que concertiste en Allemagne fédérale, elle compose ses premières musiques pour la scène ou pour les cabarets littéraires.
Karin s’installe définitivement en France à l'âge de 30 ans. Elle est répétitrice et pianiste au TNP (direction Georges Wilson), Karel Trow en est le directeur musical. Elle l’épouse en janvier 1965 (divorce en 1980).
Karin est accompagnatrice ou chef d’orchestre pour Pia Colombo, Maurice Fanon, Gisela May et Bernadette Rollin.
De 1971 à 1974 elle est directrice de la musique au Théâtre du Lambrequin (Tourcoing) dirigé par Jacques Rosner.
Au théâtre, elle compose des musiques de scène, entre autres pour Pierre Romans, André Engel, Philippe Madral, Jacques Rosner, Jeanne Champagne, Michel Dubois, Claude Yersin, Michel Hermon, Lucien Melki…
Ses musiques et ses orchestrations sont jouées au TNP, à l'Odéon, à la Comédie-Française, aux Bouffes du Nord, à la Comédie de Caen, au festival d’Avignon...
Elle compose pour Pia Colombo et fait des arrangements et des orchestrations pour Léo Ferré.
Elle compose également pour la danse : compagnies Anne Béranger, Félix Blaska et Jane Watts ; pour un film d’Alain Schwarzstein et pour une pièce radiophonique : la Krapaude.
Karin est également répétitrice pour de nombreux spectacles musicaux (Brecht en particulier) elle est aussi, depuis 1975, professeur de musique et de chant au JTN ; elle poursuit ses enseignements notamment au cours Florent et à « l’École du métier d’acteur » fondée par Georges Wilson et Françoise Le Bail puis, jusqu’en 1986, à domicile où elle fait travailler le chant à de nombreux comédiens ; elle installe également, chez elle, un studio d’enregistrement grâce auquel elle réalise des prises de son notamment pour Philippe Sollers, Maurice Roche et Michel Butor (Collection Sontexte dirigée par Françoise Coffrant).
Sa carrière de musicienne pour le théâtre ainsi que ses goûts personnels font de Karin une spécialiste reconnue, en France, de Brecht et en particulier de Kurt Weill.
En 1986, Karin se lance elle-même dans le chant et réalise un disque ainsi qu’un spectacle nommés « Kurt Weill à Broadway ».
En octobre 1986, juste après la générale du spectacle Kurt Weill qu’elle chante au Lucernaire, Karin est victime d'un accident vasculaire cérébral.
Décédée à Paris le 14 novembre 2002, ses cendres reposent au funérarium du Père-Lachaise (1er sous-sol, galerie C, case n$^o$ 11002) et dans la tombe familiale, au cimetière de Karlsruhe, en Allemagne.
# Jisca Kalvanda

Jisca Kalvanda, née le 15 juin 1994, est une actrice française.
Révélée dans le film Max et Lenny en 2014, pour lequel elle remporte le prix d'interprétation féminine du Festival international des jeunes réalisateurs de Saint-Jean-de-Luz, elle joue dans Divines en 2016.
Elle joue également au théâtre, notamment pour Pascal Rambert et Jean-François Sivadier.

## Filmographie
### Cinéma
#### Longs métrages

* 2014 : Max et Lenny de Fred Nicolas : Max
* 2016 : Divines de Houda Benyamina : Rebecca
* 2017 : Sage Femme de Martin Provost : la patiente Madame Werba
* 2017 : De toutes mes forces de Chad Chenouga et Christine Paillard : Zawady
* 2018 : Bonhomme de Marion Vernoux : Caro
* 2018 : Ma fille de Naidra Ayadi : la prostituée africaine
* 2019 : L'Ordre des médecins de David Roux : Caroline
* 2019 : Exfiltrés d'Emmanuel Hamon : Faustine
* 2022 : Les Femmes du square de Julien Rambaldi : Fatou

#### Courts métrages

* 2012 : Le Commencement de Guillaume Tordjman
* 2014 : Ghetto Child de Houda Benyamina et Guillaume Tordjman
* 2015 : Mi-temps d'Arnaud Pelca
* 2015 : La Boum de Julia Ferrari de Géraldine de Margerie :
* 2018 : Odol Gorri de Charlène Favier : Sandrine
* 2021 : Descente de Mehdi Fikri : Malinga
* 2022 : Trois silhouettes d'Alexandre Lança : Claire
* 2024 : Karateka de Florence Fauquet : Alix

### Télévision

* 2014 : Engrenages, créée par Alexandra Clert, saison 5, épisodes 8 et 10 de Frédéric Balekdjian, 11 et 12 de Nicolas Guicheteau (série) : Fatoumata
* 2014 : 3 x Manon de Jean-Xavier de Lestrade (mini-série) : Bintou
* 2020 : The Eddy de Jack Thorne, épisode 4 Jude réalisé par Houda Benyamina (série) : Habiba
* 2020 : Derby Girl de Nikola Lange et Charlotte Vecchiet (série) : Acid Cyprine
* 2021 : La Bonne conduite d'Arnaud Bedouët (téléfilm) : Mata
* 2024 : Carpe Diem, créée par Julien Guérif et Pierre Isoard (série) : Sigourney, associée de Tom

## Théâtre

* 2022 : Othello de William Shakespeare, mise en scène de Jean-François Sivadier (Emilia (en))

## Distinctions

* Festival international des jeunes réalisateurs de Saint-Jean-de-Luz 2014 : prix d'interprétation féminine pour Max et Lenny
# Claudio Michelotto

Claudio Michelotto, né le 31 octobre 1942 à Trente, est un coureur cycliste italien. Professionnel de 1966 à 1973, il termine notamment deuxième et meilleur grimpeur du Tour d'Italie 1969.

## Palmarès
### Palmarès amateur

* 1963
** Coppa Regole Spinale e Manez
* 1964
** Gran Premio Ezio Del Rosso
* 1965
** Gran Premio Calzifici e Calzaturifici Stabbiesi
** Giro delle Antiche Romagne :
*** Classement général
*** 8e étape
** Coppa Mobilio Ponsacco (contre-la-montre)

### Palmarès professionnel

* 1968
** Classement général de Tirreno-Adriatico
** Coppa Agostoni
** 3e du Grand Prix Campagnolo
** 3e du Tour du Tessin
** 3e du Tour d'Émilie
* 1969
** Trofeo Laigueglia
** Classement général du Tour de Sardaigne
** Tour d'Italie :
*** Classement de la montagne
*** 21e étape
** Milan-Turin
** 2e du Tour d'Italie
* 1971
** Tour de Campanie
** 2e de Gênes-Nice
* 1972
** 4e étape du Tour de Suisse
** 2e de la Coppa Agostoni
** 7e du Tour de la Nouvelle-France
* 1973
** Prologue du Tour de Romandie (contre-la-montre par équipes)

### Résultats sur les grands tours
#### Tour de France

3 participations
* 1967 : 61e
* 1970 : abandon (9e étape)
* 1971 : abandon (10e étape)

#### Tour d'Italie

7 participations
* 1967 : 26e
* 1968 : 20e
* 1969 : 2e, vainqueur du classement de la montagne et de la 21e étape
* 1970 : 31e
* 1971 : abandon (19e étape), maillot rose pendant 10 jours
* 1972 : 62e
* 1973 : 56e

#### Tour d'Espagne

2 participations
* 1969 : 43e
* 1972 : 48e
# Enric Navarro i Borràs

Enric Navarro i Borràs, né à Valence en 1891 et mort à Valence en 1943, est un écrivain valencien, romancier, dramaturge et poète.

## Biographie

Membre de Joventut Valencianista, il dirige la revue Taula de Lletres Valencianes durant sa première époque, ainsi qu'un temps La República de les Lletres. Une grande partie de son œuvre poétique est rassemblée dans le recueil El vol de l'arc, publié en 1935.
Dans la dispute esthétique entre avant-gardistes et traditionalistes, il prend parti pour Maximilià Thous Llorens et Carles Salvador, et s'oppose ainsi à Eduard Martínez Ferrando, Miquel Duran de València et le frère de ce dernier, Enric Duran i Tortajada.
Il est primé aux Jeux floraux de Lo Rat Penat en 1917, 1922 et 1935. Il est l'un des signataires des Normes de Castellón de 1932. Avec Bernat Artola, Ricard Blasco, Adolf Pizcueta et Carles Salvador, il fait partie de la délégation valencienne au Second Congrès international d'écrivains pour la défense de la culture, célébré à Valence en 1937.

## Œuvres

Liste incomplète

### Roman

* 1914 : La casa de roín pastor, novel·la
* 1915 : El preu de la ventura, novel·la
* 1920 : De l'abisme al cim, novel·la
* 1920 : Ni llar, ni amor, ni glòria, novel·la en vers
* 1930 : Les desventures d'Abel, novel·la

### Théâtre

* La mala senda
* La veu de l'amor
* La ratlla negra

### Poésie

* 1920 : El caminant enamorat
* 1921 : Fulles d'un llibre. De València (poème présenté aux Jeux floraux de Barcelone)
* 1935 : El vol de l'arc
# Yves Charnay

Yves Charnay, né le 25 janvier 1942 à Saint-Chamond, est un artiste français.

## Biographie

Yves Charnay est né en 1942 à Saint-Chamond.

## Occupation artistique

Yves Charnay est un peintre, réalisateur et enseignant aux arts déco à Paris
En 1974, Yves Charnay de l'École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs à Paris a commencé à explorer la température de couleur et les propriétés iridescentes des LC.
Il s'occupe ces dernières années surtout des œuvres de lumières et des installations. Un nombre de ses œuvres se trouve à l'étranger, comme Les couleurs de l'esprit dans le parlement du Land de Saxe-Anhalt (Allemagne) ou Le temps déployé une anamorphose 3D à Lemgo (Allemagne), qui était réalisée en coopération avec Claude Prévost. En plus d'être un artiste de lumière et d'objet, il apparaît aussi comme peintre, conservateur des expositions internationales, scénariste et conseiller artistique pour le cinéma et la télévision.

## Œuvres

* Des couleurs tombées du ciel - 2000, Apt en Provence, France
* Notre Dame des couleurs - 2002, Soulatgé, France
* L’azur en pré fleurit - 2002, Louroux, France
* Lumière -2002, Enghien-les-bains, France
* Les couleurs de l’esprit - 2003, parlement du Land de Saxe-Anhalt, Magdeburg, Allemagne
* Poème en vers nanométriques - 2004, Magdeburg, Allemagne
* Innocence - 2005, Brive, France
* Jardin à la française - 2005, Hangzhou, Chine
* Les calligraphies du vent - 2005, Shanghai, Chine
* Le temps déployé - 2006, Weserrenaissance-Museum, Lemgo, Allemagne
* Conversation - 2006, Lyon, France
* Farbcharta für Tanggu - 2008, Tanggu, Chine
* Gestes réfléchis - 2009, Jiang Yin, Chine
* Lumière mise en œuvre - 2010, Albi, France
* Peintures évolutives en cristal liquide
* Anamorphose-Le Temps déployé
* Couleurs tombées du ciel
* Gestes réfléchis
* Les Couleurs de l'esprit
* L'Azur en pré fleurit

## Réalisateur

* L'homme blessé, Mordes, grand prix du premier festival du film
# Mégaphone

Un mégaphone (de megas, grand et de phonê, voix) est un outil servant à amplifier la voix, appareil portatif composé d'un pavillon, d'un micro et d'une poignée, ce dispositif fonctionne à pile. Il existe de nombreux modèles, la version de base est monobloc mais certains modèles sont munis d'un câble entre le bloc émetteur et le micro.
Cet appareil est souvent associé aux mouvements sociaux notamment les syndicats, afin de dynamiser les cortèges. Mais l'ustensile est aussi utilisé par les forces de l'ordre afin de communiquer ou de menacer des personnes qui ne sont pas accessibles de vive voix (occupation de locaux par des grévistes, prise d'otages...) ou encore par les supporteurs d'équipes sportives.
La version non électrique de ce dispositif se nomme un porte-voix.
* Usage de mégaphones