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# Aéroport de La Tabatière

L'aéroport de La Tabatière (code IATA : ZLT) est l'aéroport desservant la municipalité de Gros-Mécatina, en Basse-Côte-Nord au Québec, Canada. Il est situé dans le village de La Tabatière. Propriété du gouvernement québécois, l'aéroport est exploité par G.I.D.C. Mecatina. Avec le bateau, l'avion représente l'un des seuls moyens d'accès au village. Il est utilisé tant pour le transport de personnes et que de marchandises. Le transport est assuré par Air Labrador avec deux liaisons quotidiennes, la première vers Natashquan et la deuxième vers Blanc-Sablon. La liaison régulière est effectuée à l'aide d'un Twin Otter vu la faible longueur de piste.

## Situation
### Carte des aéroports du Québec

100 km1:14 335 000
VictoriavilleVictoriaville
GaspéGaspé
Blanc-SablonBlanc-Sablon
MontréalMontréal
Mont TremblantMont Tremblant
Gatineau-OttawaGatineau-Ottawa
IvujivikIvujivik
Îles-de-la-MadeleineÎles-de-la-Madeleine
WaskaganishWaskaganish
Val-d'OrVal-d'Or
Trois-RivièresTrois-Rivières
SherbrookeSherbrooke
Sept-ÎlesSept-Îles
ScheffervilleSchefferville
SalluitSalluit
Rouyn NorandaRouyn Noranda
Rivière-du-LoupRivière-du-Loup
RimouskiRimouski
Radisson Grande-RivièreRadisson Grande-Rivière
Port-MenierPort-Menier
QuébecQuébec
Mont-JoliMont-Joli
La TuqueLa Tuque
La TabatièreLa Tabatière
Havre Saint-PierreHavre Saint-Pierre
La RomaineLa Romaine
KuujjuarapikKuujjuarapik
KuujjuaqKuujjuaq
KattiniqKattiniq
ChibougamauChibougamau
CharlevoixCharlevoix
BonaventureBonaventure
Baie-ComeauBaie-Comeau
Saguenay-BagotvilleSaguenay-Bagotville :

## Compagnies et destinations

| Compagnies | Destinations |
| Canada Air Liaison | Chevery, Saint-Augustin―Pakuashipi, Tête-à-la-Baleine |
Édité le 18/10/2024
# Enfant tenant une couronne

Enfant tenant une couronne est un dessin au pinceau, encre brune et gouache blanche sur papier bleu italien (carta azzurra), lavis de bistre, daté de 1506, de l'artiste de la Renaissance allemande Albrecht Dürer (1471-1528).

## Histoire

Lorsque Dürer exécute l'œuvre que prépare ce dessin, le retable de La Vierge de la fête du rosaire (1506), conservé à la galerie nationale de Prague, il souhaite obtenir la reconnaissance de ses pairs moins comme graveur que comme peintre, selon son propre aveu à son ami Willibald Pirckheimer dans une lettre datée du 8 septembre 1506.

## Description et technique

Sur un papier bleu italien aujourd'hui partiellement bruni, le dessin de l'Enfant Jésus appuyé sur un coussin et tenant une couronne est exécuté dans la technique très picturale du clair-obscur observée par Dürer lors de son séjour vénitien. Les lignes du contour sont tracés au pinceau et à l'encre brune. Certaines zones d'ombre, particulièrement dans le drapé derrière l'Enfant, sont traitées au lavis, avec la même encre. Le modelé est peint à l'aide d'un pinceau très fin, trempé alternativement dans cette même encre brune diluée pour les zones d'ombre ou dans la gouache blanche pour les zones de lumière. Il est constitué d'un réseau de très fines hachures courbes, tantôt parallèles, tantôt croisées, qui ne sont pas sans évoquer la technique du burin.

## Utilisation dans La Vierge de la fête du rosaire

Il existe de nombreuses différences entre le dessin préparatoire dans la position du corps de l'Enfant Jésus, les deux œuvres représentant des mouvements très dissemblables, et par conséquent, des moments distincts. Tandis que dans le dessin préparatoire, l'Enfant soulève la couronne d'un air songeur qui s'orienterait dans l'espace de la composition finale, vers saint Dominique couronnant un patriarche dominicain, sur le tableau, il s'apprête à couronner l'homme d'Église qu'il regarde en contrebas, identifié comme le pape Jules II. La position des jambes qui diverge également dans le dessin et la peinture, confirme cette différence dans le choix de l'action représentée. Sur le dessin préparatoire, les jambes sont au repos, ouvertes et détendues, tandis que sur la peinture, au contraire, la hanche gauche est tournée vers l'intérieur et le pied prend appui sur les genoux de la vierge, l'Enfant amorçant son mouvement de bascule vers le pape.

## Utilisation dans la Vierge à l'Enfant avec une poire

Dürer s'inspire encore de ce dessin en 1512, pour la Vierge à l'Enfant avec une poire (musée d'Histoire de l'art de Vienne), reprenant très fidèlement la position des jambes de l'Enfant, à laquelle il a dû renoncer dans la commande vénitienne de 1506.
# Aiguille de Tré-la-Tête

L’aiguille de Tré-la-Tête (parfois appelée au pluriel les aiguilles de Tré-la-Tête) est un sommet du sud du massif du Mont-Blanc, formé de quatre cimes réparties entre l'Italie et la France, qui culmine à 3 920 m à l'aiguille Centrale Sud-Est située côté italien.

## Géographie

L’aiguille de Tré-la-Tête forme un chaînon avec au nord la tête Carrée (3 732 m), au nord-ouest les dômes de Miage (3 673 m), et au sud l'aiguille de la Lée-Blanche (3 697 m). Ce chaînon domine un cirque donnant naissance au glacier de Tré-la-Tête.
L’aiguille de Tré-la-Tête est formée de quatre cimes, disposées approximativement selon un axe nord-ouest - sud-est :
* Sur la frontière franco-italienne :
** l'aiguille Nord ou « tête Blanche » (3 892 mètres),
** l'aiguille Centrale Nord-Ouest, dite aussi aiguille Centrale sur les cartes italiennes (3 846 mètres) ;
* Côté italien :
** l'aiguille Centrale Sud-Est, dite aussi aiguille Méridionale sur les cartes italiennes (point culminant, 3 920 ou 3 930 mètres),
** l'aiguille Orientale (3 895 mètres).
Le versant ouest de la montagne fait partie de la réserve naturelle nationale des Contamines-Montjoie.
L'aiguille est entourée d'un important système de glaciers qui rayonnent depuis ses sommets ou s'écoulent à ses pieds : en Italie les glaciers du Miage, du Petit-mont-Blanc, Oriental du Petit-mont-Blanc, de l'Aiguille de Tré-la-Tête orientale et en France le glacier de Tré-la-Tête.

## Accueil de l'émetteur de Radio Mont Blanc

L'aiguille a accueilli de 1979 à 2002 l'émetteur de Radio Mont Blanc, station située à Sarre, qui diffusait vers le Sud-Est de la France et la Suisse romande.
# Roberto Cossa

Roberto Cossa, dit Tito Cossa, né le 30 novembre 1934 à Buenos Aires et mort le 6 juin 2024, est un dramaturge argentin.

## Biographie

Né le 30 novembre 1934 dans le quartier de Buenos Aires Villa del Parque, ses parents — un prothésiste dentaire et une femme au foyer — souhaitent le baptiser « Tito », mais ne peuvent le faire en raison de l'interdiction. Cependant, la vie lui donne une revanche et il est connu sous ce surnom pendant la plus grande partie de sa vie. Dans son quartier natal, il grandit au milieu des livres et de la curiosité.
Dans les années 1950, il organise le Teatro Independiente à San Isidro, où il commence à jouer, mais se tourne rapidement vers l'écriture.
Il est rédacteur en chef d'El Cronista.
Il fait partie de la génération du « nouveau réalisme » qui émerge à la fin des années 1970 et qui se consolide au cours de la décennie suivante. L'emblème de son œuvre est La nona — première au Teatro Lasalle en 1977 —, un personnage né d'une demande de la télévision. Roberto Cossa fait partie d'un groupe puissant avec Carlos Somigliana, Ricardo Talesnik et Germán Rozenmacher : le quatuor écrit El avión negro, une satire politique sur le retour de Juan Domingo Perón, dont la première est jouée, entre autres, par Ulises Dumont et Oscar Viale.
Son œuvre est l'une des plus riches et prolifiques du théâtre contemporain, et il est une référence incontournable de la scène portena de la deuxième moitié du XXe siècle.
Roberto Cossa meurt le 6 juin 2024 âgé de 89 ans.
# Cavello

Cavello est une marque de produits vestimentaires néerlandaise créée en 1992. Marque commerciale de l'entreprise DMK Design, elle disparaît en 2023 à la suite de la faillite de la société.

## Histoire

Dans les années 1990, les pantalons de survêtement Cavello faisaient partie du code vestimentaire des gabbers, au même titre que l'italien Australian.
À la suite du déclin de la scène gabber et de le tarissement de ce débouché, Cavello a recentré en 2008 sa production sur les sous-vêtements masculins. La société DMK Design est déclarée en faillite le 24 août 2023 par le tribunal de Zélande-Brabant-Occidental (nl), ce qui met fin à la production.

## Identité visuelle

Le logo de Cavello est d'abord constitué de deux bouquetins adossés brochant sur un triangle. Mais au printemps 2012, la marque subit un renouveau de son identité visuelle ; les bouquetins restent, le triangle disparaît.
Le cycliste Thomas Dekker est l'égérie de la marque.
# Aéroport de Nemiscau

L'aéroport de Nemiscau est un aéroport situé à 7,4 km au sud-est de Nemaska dans le Nord-du-Québec au Canada. En fait, il est situé au kilomètre 294 sur la route du Nord. Il a été construit et est exploité par Hydro-Québec afin de desservir leurs postes électriques de Nemiscau et d'Albanel. Air Creebec y effectue des vols réguliers à la discrétion d'Hydro-Québec.

## Compagnies et destinations

| Compagnies | Destinations |
| Canada Air Creebec | Chibougamau, Montréal (P.-E.-Trudeau) |
Édité le 18/10/2024
# Île Gallinara

L’île Gallinara est un îlot situé près de la côte de Ligurie dans la rivière du Ponant face à la commune d'Albenga. L'île constitue à elle seule la Réserve naturelle régionale de l'île Gallinara.

## Environnement

L'île est le siège d'une des plus grandes colonies de nidification du goéland leucophée dans toute la mer Ligure.
L'activité sous-marine près de l'île est totalement interdite à cause de la présence de véhicules de guerre explosifs et d'une épave remontant au XVIIIe siècle. Une ordonnance a cependant consenti aux immersions sous-marines accompagnées par les guides locaux des Diving center conventionnels. Sur les parois, on peut trouver des marguerites de mer, des Axinella polipoydes (parfois de grosses dimensions), la très rare Chetaster longipes et une grande abondance de vie de benthos. L'île présente en particulier deux points d'immersion :
* Christ rédempteur ou Pointe Falconara : Dans les fonds marins entourant l'île a été construite une statue du Christ, posée là le 29 septembre 1998. L'immersion est plutôt simple et peu profonde, jusqu'à un maximum de 18 m sous l'eau. La faune bentonique est abondante et caractérisée par de nouvelles colonies de nudibranchia et l'importance des marguerites de mer.
* Pointe Sciusciau : De 15 à 30 mètres de profondeur, elle ne présente aucune difficulté particulière hormis la profondeur et, parfois, le courant. Il est fréquent d'y observer de beaux spécimens de mérou brun, murène commune, pieuvre et rascasse rouge, et, vers 30 m de profondeur, on peut y rencontrer des éponges d'assez belles dimensions.

## Histoire

L'île tient son nom des poules sauvages qui la peuplaient par le passé, comme le rapportent Caton l'Ancien et Varron. Elle fut le refuge de Martin de Tours vers la fin du IVe siècle puis d'un monastère bénédictin qui fut vendu par la suite à un propriétaire privé, en 1842.
Dans les profondeurs entourant l'île ont été retrouvées d'anciennes épaves et manufactures remontant, pour la plupart, au Ve siècle av. J.-C. et identifiées comme provenant de la zone de Marseille et comme appartenant aux commerçants venus peupler l'île par le passé. De nombreuses reliques sont conservées au Musée Naval d'Albenga parmi lesquels beaucoup d'amphores de l'époque romaine de la période républicaine à la fin du VIIe siècle.
C'est sur l'île que Nino Lamboglia effectua les premiers repères sous-marins de l'histoire en 1950.
Le 16 juillet 1947, un bateau à moteur "L'Annamaria" transportant 84 enfants a fait naufrage au large de l'île après avoir heurté un poteau soutenant l’émissaire des égouts coupé à fleur d'eau. 43 enfants meurent noyés, ainsi qu'un 44ème à l’hôpital et des adultes accompagnants. Ces enfants, agès de 4 à 13 ans étaient des orphelins de guerre milanais, en vacances dans une colonie de la "Solidarité nationale" de Loano. L'épave s'échoua à quatre mètres de profondeur avec une entaille de quarante centimètres par cinquante.
# Moses Wright

Moses Anthony Wright, né le 23 décembre 1998 à Raleigh en Caroline du Nord, est un joueur américain de basket-ball. Il mesure 2,03 m et évolue au poste de pivot.

## Biographie
### Carrière professionnelle

Il signe, fin février 2022, un contrat two-way avec les Mavericks de Dallas.

## Statistiques
### Universitaires

| Saison | Équipe | MJ | MC | Min | %T | %3PTS | %LF | REB | PAD | STL | BLK | Pts |
| 2017-2018 | Georgia Tech | 25 | 10 | 16,6 | 0,307 | 0,065 | 0,543 | 3,4 | 0,7 | 0,6 | 0,5 | 3,6 |
| 2018-2019 | Georgia Tech | 30 | 21 | 18,5 | 0,470 | 0,208 | 0,489 | 3,7 | 0,8 | 0,4 | 0,6 | 6,7 |
| 2019-2020 | Georgia Tech | 31 | 31 | 30,4 | 0,530 | 0,241 | 0,617 | 7,0 | 0,9 | 0,6 | 1,1 | 13,0 |
| 2020-2021 | Georgia Tech | 25 | 25 | 35,3 | ,532 | ,414 | ,658 | 8,0 | 2,3 | 1,5 | 1,6 | 17,4 |
| Carrière | Carrière | 111 | 87 | 25,2 | 0,492 | 0,230 | 0,604 | 5,5 | 1,1 | 0,8 | 1,0 | 10,2 |
# Rockers Revenge

Rockers Revenge est le nom d'un groupe de musique monté par le producteur Arthur Baker en 1982. Le groupe est surtout connu pour son tube post-disco de 1982 Walking on Sunshine, qui a atteint la première place du Dance Chart américain et la quatrième place du Dance Chart britannique.

## Biographie

Le projet était une collaboration entre le producteur de musique Arthur Baker et le chanteur de reggae Donnie Calvin. Arthur Baker s'est principalement concentré sur l'ingénierie et le mixage tandis que Donnie Calvin a assuré le chant principal. Tina B, la femme d'Arthur Baker, a contribué aux chœurs, à l'écriture et aux arrangements. Il y avait également un choriste appelé Dwight Hawkes. Le groupe a expérimenté les premiers éléments de la musique freestyle.
Les mixes des clubs de danse ont été créés par Jellybean Benitez. La première entrée du groupe dans le hit-parade du Hot Dance Club Play, Walking on Sunshine (une composition d'Eddy Grant, avec les voix de Donnie Calvin) a été numéro 1 du hit-parade de la danse aux États-Unis en 1982. Le titre a atteint la 4e place du classement des singles au Royaume-Uni en septembre 1982. Les chansons suivantes The Harder They Come (1983) et Living For the Weekend (1984) ont également été répertoriées.
En 1988, le morceau Love Is on Our Side est apparu sur Rough House Vol. 1, un album de compilation de musique house ancienne. Début 2005, Walking on Sunshine est rééditée sur le label américain Gossip, avec des remixes de Hott 22 et Live Element. Un autre morceau de Rockers Revenge appelé Battle Cry est présent sur la bande son du film Beat Street.
Le projet est dissous en 1984, en raison du manque de succès : Arthur Baker passe à d'autres projets et Donnie Calvin se retire de la carrière musicale.

## Discographie
### Albums

* 2017 : The Streetwise Sessions

### Singles

* 1982 : Sunshine Partytime
* 1982 : Walking on Sunshine - #1 Dance, UK#4
* 1983 : The Harder They Come - #13 Dance, UK#30
* 1983 : There Goes My Heart
* 1984 : Battle Cry
* 1984 : Living For The Weekend (Let's Work)
# Cecil Chesterton

Frère de l'écrivain G. K. Chesterton, Cecil Edward Chesterton (1879-1918) est un journaliste et commentateur politique anglais, socialiste, catholique et promoteur du « distributisme », resté célèbre pour le rôle joué comme rédacteur en chef du journal The New Witness au moment du Scandale Marconi.

## Biographie

Né à Kensington, dans Londres, il a étudié à la Slade School of Art puis a rejoint en 1901, à 22 ans, la Fabian Society, un club de réflexion socialiste qui réunissait alors une partie de l’élite intellectuelle anglaise. Après avoir été arpenteur pour l’agence immobilière familiale, il se lance dans l'édition et publie en 1908 une biographie critique de son frère l'écrivain G. K. Chesterton, intitulée G. K. Chesterton, a Criticism. Proche à la fois des socialistes et des catholiques, il se lie en 1911 avec Hilaire Belloc, avec qui il publie The Party System, une critique du système des partis anglais, et fonde le « courant distributiste ». Puis il rachète son hebdomadaire Eye-Witness alors en difficulté qu'il rebaptise The New Witness. Le journal se spécialise dans la dénonciation de la corruption politique et de l’entente entre les milieux politiques et financiers, au service de la recherche d’une troisième voie entre socialisme et capitalisme.
Au moment du Scandale Marconi, une affaire de délit d'initié impliquant plusieurs ministres, rendue encore plus choquante par le naufrage du Titanic, il publia dès le 8 août son premier article sur le sujet sous le titre « The Marconi Scandal », dénonçant un accord secret entre Godfrey Isaacs et Herbert Samuel pour favoriser la constitution d'un monopole et la corruption à l'occasion d'un grand contrat accordé par le gouvernement à la Compagnie Marconi. Le tribunal condamna Cecil Chesterton à une amende de cent livres sterling, le jugeant coupable de diffamation, tout en se gardant bien de juger le fond de l’affaire. Son frère, le journaliste et écrivain G. K. Chesterton, qui collaborait au Daily News depuis le 6 janvier 1901, fut licencié le 1er février 1913 et dût trouver refuge au Daily Herald, un journal qui venait d’être lancé par les milieux syndicalistes et socialistes.
# Musée Pierre-Corneille (Rouen)

Le musée Pierre-Corneille est un musée consacré à l'écrivain Pierre Corneille, situé dans sa maison natale à Rouen, à proximité de la place du Vieux-Marché. Pierre Corneille, qui y est né le 6 juin 1606, y a vécu pendant 56 ans, écrivant ses pièces dont Le Cid, avant de vendre cette maison de famille en 1683.

## Histoire

La maison natale de Corneille, située 17, rue de la Pie (aujourd'hui au 4) à Rouen sur la paroisse Saint-Sauveur-du-Marché dont Corneille fut marguillier, est une propriété achetée par son grand-père en août 1584. Cette maison familiale est constituée de deux logis contigus, la « petite maison » (dans laquelle naît Pierre) et la « grande maison » (dans laquelle naît son frère Thomas et sa sœur Marthe, future mère de Bernard Le Bouyer de Fontenelle). À la mort de leur père en 1639, les deux frères héritent de leur maison natale respective, l'ensemble restant en indivision. Elles comportaient un jardin avec un puits commun, jardin disparu (de même que la « grande maison ») lorsqu'est créée une rue derrière la maison. Pierre Corneille revend sa maison 4 300 livres en 1683 à un chirurgien pour obtenir une rente pour sa fille Marguerite et l'établir dans un couvent où elle devient religieuse sous le nom de Sœur de la Trinité. La maison passe alors successivement dans la main de plusieurs propriétaires (serrurier, cabaretier).
Constitué en 1906 à l'occasion du tricentenaire de la naissance du dramaturge, un Comité de rachat réunit les fonds et en 1912 fait don de la maison à la ville de Rouen qui entreprend sa restauration (notamment sa façade sud reconstruite vers 1856 détruite deux mètres en arrière en raison des règlements d'élargissement et d'alignement des rues) par l'architecte rouennais Georges Ruel. En 1917, le bibliophile rouennais Édouard Mélite offre sa bibliothèque cornélienne avec des éditions originales du dramaturge, des gravures, estampes et nombreux documents relatifs aux Corneille, au musée qui est inauguré en 1921.

## Le musée actuel

La façade du musée comporte un rez-de-chaussée en pierre avec une porte en chêne, trois étages plus un comble. La façade sud donnant pignon sur rue, bien qu'elle ne soit pas d'origine, est typiquement normande avec ses pans de bois à grille avec de petits motifs sculptés, son essentage d'ardoise, ses poutres en croix de saint André composée. Les parties authentiques sont la façade postérieure, la cave, les murs latéraux et le puits. L'intérieur réunit des meubles de style Louis XIII reconstituant le cabinet de travail de Corneille (seul le secrétaire d’ébène est authentique).
# Fine Arts Quartet

Le Fine Arts Quartet est un quatuor à cordes américain fondé en 1946. De 1946 à 1954, il dépend de l'American Broadcasting Company de Chicago. Il fait partie des meilleurs quatuors américains avec le quatuor Juilliard, le quatuor Guarneri, le quatuor de Cleveland, le quatuor de Tokyo et le quatuor Vermeer, avec un répertoire essentiellement concentré sur la période classique et romantique et une immense discographie.

## Membres
### Premier violon

* Leonard Sorkin (1946-1982)
* Ralph Evans (depuis 1982)

### Deuxième violon

* Joseph Stepansky (1946-1954)
* Abram Loft (1954-1979)
* Laurence Shapiro (1979-1983)
* Efim Boico (1983-)

### Alto

* Shepad Lehnhoff (1946-1952), Irving ILmer (1952-1963), Gerald Stanik (1963-1968)
* Bernard Zaslav (1968-1980)
* Jerry Horner (1980-2000)
* Michael Strauss (2000-2001)
* Yuri Gandelsman (2001-2008)
* Chauncey Patterson (2008-2009)
* Nicolò Eugelmi (2009-2013)
* Juan-Miguel Hernandez (2014-2018)
* Gil Sharon (2018-)

### Violoncelle

* George Sopkin (1946-1979)
* Wolfgang Laufer (1979-2011)
* Robert Cohen (2012-2018)
* Niklas Schmidt (2018-)

## Source

* Alain Pâris, Dictionnaire des interprètes coll. Bouquins/Laffont 1989 p.1048
* http://fineartsquartet.com/history/
# Marie-Laurence Delille

Marie-Laurence Delille est une chanteuse et comédienne française née à Vendin-le-Vieil, originaire du Nord-Pas-de-Calais.

## Biographie

À l'âge de 15 ans, elle chante une chanson de Georges Moustaki à un radio-crochet, dont Marie-Laurence décroche le prix ce qui la motive dans son début.
Elle participe à plusieurs galas et soirées locales, très appréciée par son public.
Ensuite, tout s'est enchaîné très vite de radio crochets en radio crochets, encouragée par les prix remportés, Marie-Laurence s'inscrit pour devenir membre à la Sacem.
Marie-Laurence chante 10 ans dans une chorale La Licorne Courcelloise et fait des tournées en France et à l'étranger.
Entre 1995 et 2002, elle est soutenue par l'agence artistique HP Promotion Spectacles, créée par son époux Patrick pour assurer la défense et la visibilité des artistes régionaux. Elle a pu étoffer encore son tour de chant (show années 1960/1970, spectacle sur la mine et ses hommes) et côtoyer sur scène des chanteurs et groupes nationaux lors de festivités locales. Depuis de nombreuses années, Marie-Laurence est accompagnée du musicien Marcel Defives, pianiste virtuose.
Marie-Laurence a également participé à l'enregistrement des deux albums « Bouquet d'artistes », à la compilation des 20 ans de Radio Picardie Littoral et du CD deux titres « En deux mille... » avec le Père Mathieu. Elle apparait dans différentes émissions télévisées nationales et régionales telles que TF1, France 2, France 3, Télé Mélody, ...

## Discographie
### Album vinyle

* 1981, Une larme de porcelaine
* 1983, Souviens-toi
* 1984, Petit bonhomme
* 1984, Reflet d'antan
* 1986, Païs tropical

### Album cassette

* 1989, Maman la plus belle du monde
* 1990, New York, New York
* 1992, Aura bleue
* 1993, Chants de Noël
* 1994, Toutes les femmes sont belles
* 1984, J'veux m'envoler
* 1995, Papa-Courage

### Album disque compact

* 1999, Reine du Nord
* 2000, En deux mille...
* 2000, Memory
* 2001, Toutes les femmes sont belles
* 2001, Vivre pour chanter
* 2001, De la Flandres à la Picardie
* 2002, Pour Noël
* 2007, Lamoura
* 2007, Cante pour les Chtis!
* 2009, Au fil de mes mots...
# Agnes Börjesson

Agneta "Agnes" Fredrika Börjesson, née le 1er mai 1827 à Uppsala en Suède et morte le 26 janvier 1900 à Alassio en Italie, est une artiste peintre suédoise. Elle a été membre de l'Académie Royale des Arts (1872).

## Biographie

Agnes Börjesson est la fille de l'écrivain Johan Börjesson et de Fredrika Gustava Fock. En 1849, avec Amalia Lindegren, Jeanette Möller et Lea Fredrika Ahlborn, elle devient une des quatre femmes autorisées à suivre des études d'art à l'Académie royale des arts de Suède qui alors n'était pas officiellement ouverte aux étudiantes même si elles pouvaient être acceptées par dispense spéciale. Elle est une élève de Constantin Hansen à Copenhague de 1852 à 1853, de Johan Christoffer Boklund à Stockholm de 1853 à 1856, et de Benjamin Vautiers en 1865. Elle peint des scènes de genre et des scènes historiques, souvent à partir du 17e et 18e siècle.
Agnes Börjesson s'installe en Italie, mais continue à participer aux expositions de l'Académie Royale des Arts, et est intronisée en tant que membre en 1872.