# José Lévy

José Lévy, né en 1963 à Paris, est un artiste, créateur de mode, directeur artistique, designer, scénographe, acteur et un photographe français.

## Carrière

José Lévy a lancé sa marque de mode "José Lévy à Paris" en 1990, s'inspirant des univers cinématographiques de Jacques Demy et Jacques Tati. Un an après le lancement de sa marque, en 1991, Lévy a remporté le prix de l'ANDAM dans la catégorie hommes, une reconnaissance qui l'a propulsé dans le milieu de la mode.
De 1998 à 2006, José Lévy a occupé des postes de directeur artistique pour plusieurs maisons de mode renommées, telles que Holland & Holland, Ungaro, Nina Ricci et Cacharel. Ces collaborations ont rencontré un succès mitigé malgré sa touche créative. Parallèlement à ces projets, Lévy a également collaboré avec de nombreux artistes contemporains, tels que Jack Pierson, Gotscho, Nan Goldin, Parenno, Jean Pierre Khazem et The Kolkoz, ainsi qu'avec des architectes comme Xavier Gonzales et des musiciens comme Jay-Jay Johanson et Benjamin Biolay.
Depuis 2007 et la fermeture de sa marque, José Lévy se consacre entièrement à son travail de création transversale, entre arts plastiques et arts décoratifs.
En 2009, il a créé une série de pièces uniques en hommage à la tradition des arts décoratifs français à la Manufacture de Sèvres, utilisant des objets archétypaux de la collection et la métaphore de la mousse pour créer un effet mystérieux et légèrement fantomatique. La même année, il a présenté "Oasis:LucoNoctambule!"$^,$$^,$, une exposition inspirée du jardin du Luxembourg à Paris, à la Galerie Perrotin. En utilisant des formes existantes telles que les arbres, le mobilier du jardin et les feuilles, il a créé des pièces originales telles que des souris devenues pièces d'échecs ou une chaise se camouflant.
En 2010, Lévy a conçu la Collection Parisienne pour Roche Bobois, une série de meubles et d'accessoires inspirés de l'architecture haussmannienne de Paris. Depuis 2010, il a également collaboré avec Astier de Villatte.
En 2011, José Lévy est Lauréat de la Villa Kujoyama. Il a également collaboré avec Christian Merlhiot en élaborant l’univers visuel et le stylisme du film Slow Life tourné pendant la résidence.
En 2011, José Lévy a participé à l'exposition collective "Carpet Stories" à la Tools Galerie et a conçu des objets pour Saint-Louis. La même année, il a collaboré avec le parfumeur Francis Kurkdjian pour une collection de bougies parfumées.
En 2012,il a exposé ses œuvres inspirées de son expérience au Japon à la Next Level Gallery et a collaboré avec la Manufacture de Moroges$^,$ pour créer le Tapis Mare, un tapis entièrement fabriqué à la main. Cette année-là, il a également conçu des scénographies pour le Petit Palais à Paris, Le Bon Marché à Paris et les Rencontres Internationales Paris / Berlin / Madrid au Palais de Tokyo.
En 2013, José Lévy a lancé la collection « Morocco! »en hommage à la culture marocaine, comprenant des tables, des miroirs, des sièges et des carreaux de ciment inspirés de l'architecture, des couleurs et des motifs du pays.
En 2014, il a signé deux porte-bougies inédits pour l'ouverture de la première boutique Diptyque au Japon, dans le quartier d'Aoyama, et a créé une installation pour la première Nuit Blanche de la ville. De retour à Paris, il a imaginé deux lanternes pour célébrer l'ouverture de Diptyque Tokyo, intitulées Tokyo et Paris. La même année, il a créé "Le Veilleur", une lanterne de papier samouraï de sept mètres de haut inspirée des nebutas japonais, en collaboration avec l'Université des Arts Traditionnels de Kyoto.
Toujours en 2014, Lévy a conçu une collection de plus de 120 produits pour l'enseigne Monoprix$^,$, inspirée des feux d'artifice. La collection a été dévoilée au Palais de Tokyo avant d'être commercialisée dans tous les magasins de l'enseigne sans rencontrer un vrai succès commercial. Il a également participé à l'exposition Handmade du magazine Wallpaper lors du Salone del Mobile de Milan, où il a présenté sa collection de salle de bain intitulée Jungle Wash$^,$. Par ailleurs, il a travaillé sur le design d'intérieur des restaurants Les Cloches en 2015 et MaPharmacie en 2009 et 2014.
En 2016, José Lévy a présenté « Moving Tatamis », une collection de meubles pour Daiken réalisée en tatami, un matériau traditionnel japonais. La même année, il a exposé son travail au Musée de la Chasse et de la Nature.
En 2018, Lévy a conçu la collection S.A.L.T. (Sound And Light Tools) pour la marque Lexon et a collaboré avec Hermès pour concevoir « Ode à la beauté équine », une installation de deux étalons dont la peau est recouverte de cuir noir parfaitement moulé. Cette installation est à la fois une sculpture monumentale et un élément de mobilier. La même année, il a participé à une conversation avec les collections du Musée Guimet à Paris et le jardin récemment rénové de l'Hôtel Heidelbach, où huit de ses créations ont été installées pour la Paris Design Week.
En 2019, à la Galerie Carpenters Workshop, José Lévy a présenté "Malili", la première pièce d'une collection de miroirs inspirée de masques ethniques africains, japonais et amérindiens.
En 2020, en collaboration avec la fabrique de ventilateurs Duvelleroy, il a créé le Colour Splash Fan, un éventail vierge prêt à être éclaboussé de couleurs. Pendant le confinement, il a demandé à une trentaine d'artistes de contribuer à la création de l'éventail sous le nom de "Fans for HeART". Les bénéfices ont été reversés à la Fondation des Artistes.
En 2021, José Lévy a créé une gamme de figurines Kokeshis avec Leblon Delienne, qui sont des poupées en bois laqué traditionnelles japonaises.
L'année suivante, en 2022, il a collaboré avec la galerie WA Design pour créer la série Yama Tana, une collection de tablettes et de vases en marbre noir espagnol Nero Marquina. Il a également collaboré avec la marque Serax$^,$$^,$ pour créer la collection Fontainebleau, un salon de jardin minimaliste en vert. Conçu à l'origine pour sa maison de campagne près de Fontainebleau, ce salon convient également aux environnements urbains. La même année, il a collaboré avec Leliève Paris pour créer la collection Jeux de Salon$^,$$^,$, une gamme modulaire et audacieuse inspirée des jeux de construction et du mobilier japonais.