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# LIF

* Sigles de 2 caractères
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* Leukemia inhibitory factor, une cytokine de la classe des interleukines ;
* Ligue d'improvisation française ;
* Low Insertion Force qui signifie force d'insertion faible ;
* Liberales Forum (en français : Forum libéral (Autriche)), un parti centriste autrichien ;
* Leaky Integrate and Fire, une modélisation de neurone ;
* Lycée international français (de Jakarta) ;
* Ligue Internationale de Farotage; un service événementiel basé a Montréal ;
* Connecteur Low Insertion Force (informatique).
# L'Un dans l'autre

L'Un dans l'autre est une comédie franco-belge réalisée par Bruno Chiche, sortie en 2017.

## Synopsis

Deux couples sont amis depuis des années. D'un côté, Pierre et Aimée, la quarantaine et parents d'un garçon et d'une fille. De l'autre, Éric et Pénélope qui s'apprêtent à se marier pour pouvoir adopter un enfant. Tout est parfait, hormis que Pierre et Pénélope sont amants. Ils se réveillent un jour dans le corps de l’autre et doivent faire face à la vie de l’autre en essayant de trouver une solution à ce dilemme.

## Fiche technique

* Titre original : L'Un dans l'autre
* Réalisation : Bruno Chiche
* Scénario : Bruno Chiche, Nicolas Mercier et Fabrice Roger-Lacan
* Musique : Philippe Rombi
* Décors : Pierre du Boisberranger
* Costumes : Isabelle Mathieu
* Photographie : Stéphanie Laurent Delarue
* Montage : Sylvie Landra
* Production : Laetitia Galitzine et Philippe Rousselet
** Coproduction : Nadia Khamlichi et Adrian Politowski
* Société de production : Vendôme Production
** SOFICA : La Banque Postale Image 10, Palatine Etoile 14
* Société de distribution : Other Angle Pictures et Universal Pictures
* Pays d'origine : France - Belgique
* Langue originale : français
* Format : couleur
* Genre : comédie et fantastique
* Durée : 85 minutes
* Dates de sortie :
** France : 23 août 2017 (Festival du film francophone d'Angoulême) ; 20 septembre 2017 (sortie nationale)
** Belgique : 27 septembre 2017

## Distribution

* Louise Bourgoin : Pénélope/Pierre
* Stéphane De Groodt : Pierre/Pénélope
* Pierre-François Martin-Laval : Éric
* Aure Atika : Aimée
* Ginnie Watson : Diane Lelong
* Jean-Benoît Ugeux : le psy
* Anne Benoît : Françoise
* Philippe Vieux : Philippe
* Jean-Paul Muel : le médecin

## Diffusion chaîne française

Diffusion TV Française :
| Jour | Heure | Chaine | Audience |
| Jeudi 12 août 2021 | 21h05 | TF1 | 2 907 000 téléspectateurs (16,5% de part d'audience) |
| Dimanche 6 août 2023 | 21h10 | France 2 | 1 805 000 téléspectateurs (10,1% de part d'audience) |

## Production
### Tournage

Le film a été tourné à :
* Paris
* Val-de-Marne
** Joinville-le-Pont
** Saint-Maur-des-Fossés
** Nogent-sur-Marne
* Yvelines
** Vélizy-Villacoublay
* Val-d'Oise
** Gonesse
# La Joueuse de go

La Joueuse de go est le troisième roman de Shan Sa. Publié en 2001, il obtint le prix Goncourt des lycéens la même année. L'autrice est d'origine chinoise, née à Pékin en 1972. Elle quitte la Chine pour Paris en 1990, et l'écriture en chinois pour celle en français.

## Résumé

La Joueuse de go est l'histoire d'une jeune lycéenne mandchoue de 16 ans passionnée par le jeu de go. L'action se déroule principalement en Mandchourie Indépendante en 1932, durant la guerre sino-japonaise, peu avant l'invasion japonaise. Elle défie et terrasse tous ses adversaires jusqu'à ce qu'elle rencontre un officier japonais, venu en tant qu'espion. Va alors se créer une étrange relation entre eux, fusionnelle puis d'amour, ils vont apprendre à se connaître à travers le jeu de Go. D'un plan de construction binaire, le point de vue est alterné entre celui de la jeune fille et de l'officier japonais, la narration de l'officier éclairant le récit de la jeune princesse. Chant de Nuit va se découvrir, parallèlement le lecteur est plongé au cœur du conflit de par l'histoire de l'officier.

## Adaptation au théâtre

* 2004 : Die Go-Spielerin, Johannes Kaetzler et Gerhard Seidel, Freies Werkstatt Theater
* 2009 : La joueuse de Go, Virginie Marouzé, Théâtre Gérard Philipe

## Livre audio

* 2006 : La joueuse de go avec les voix de Valérie Karsenti et de Christian Gonon, Gallimard
# La Nación (1925-1936)

La Nación est un quotidien publié à Madrid entre 1925 et 1936$^,$, inspiré et financé par l'administration de la dictature de Primo de Rivera.

## Histoire

Il s'agit d'un journal du soir ; son premier numéro est publié le 19 octobre 1925.
Pour financer le lancement du nouveau journal, la dictature fait appel à l'entrepreneur Juan March.
Son premier directeur est le lieutenant-colonel Pedro Rico Parada, qui avait travaillé pendant des années à la direction de la censure. Fin 1925, il est remplacé par le journaliste Manuel Delgado Barreto.
Pendant la dictature de Primo de Rivera, le journal est le principal organe de presse de l'Union Patriotique — le parti unique de la dictature —. Il sert également de journal « officiel » du régime.

### Deuxième République

Avec la chute du régime primorivériste, La Nación devient le porte-parole du secteur le plus radical de l'extrême droite de l'Union Monarchique Nationale. Il est très critique à l'encontre de la CEDA, notamment de Gil-Robles, qu'il ne juge pas apte à diriger la droite.
Dans les années de la Deuxième République, La Nación maintient une ligne éditoriale monarchiste, avec quelques traits philo-fascistes. À partir de février 1933, coïncidant avec l'arrivée au pouvoir d'Hitler, le journal lance une campagne défendant le fascisme comme une alternative politique en Espagne, sous la supervision du régime de Mussolini.
En représailles à l'attentat contre le professeur socialiste Luis Jiménez de Asúa, au cours duquel son escorte policière est tuée, les ateliers du journal sont incendiés et sont pratiquement détruits. En conséquence, son dernier numéro est publié le 13 mars 1936.
Après le déclenchement de la guerre civile, plusieurs rédacteurs du journal sont fusillés.
# La Naissance d'une fée

La Naissance d'une fée est le premier des trois ballets de Bagatelles pour un massacre (1937) de Louis-Ferdinand Céline. Il a été réédité en 1959 dans Ballets sans musique, sans personne, sans rien. Céline a été largement inspiré par Lucie Almansor, sa future épouse, danseuse, pour la création du ballet$^,$.

## Description
### Le décor

Une auberge, un village, une forêt et une clairière immergés dans un cadre bucolique mêlant féerie, légèreté et sérénité. Le ballet se clôt dans le château du Diable, un autre décor plus inquiétant. L'histoire se passe au XVIIIe siècle, sous Louis XV$^,$.

### Les personnages

Évelyne, une jolie jeune fille, le Poète, son fiancé, et Karalik, une sorcière capable de deviner l'avenir. Viennent s'ajouter le Diable, les animaux de la forêt, les habitants du village, les ballerines, un chasseur et une gitane.

### L'histoire

La sorcière Karalik, jalouse de la passion vécue par le poète et Évelyne, décide de leur jeter un sort. Pendant ce temps, au village, le Diable pousse les notables à épier les ballerines de l'auberge subitement transformée en studio de danse. Le Poète tombe amoureux de l'une des ballerines et délaisse Évelyne. Désespérée, celle-ci s'enfuit dans la clairière et rencontre un chasseur qui vient de tuer une biche. Elle lui raconte son histoire, attirant ainsi l'attention d'un esprit de la danse. Ce dernier lui remet alors un roseau d'or qui lui permet de danser divinement.
Évelyne s'attire la haine d'une gitane en raison de ses danses merveilleuses. Celle-ci finit par la poignarder sur ordre de Karalik. Morte, Évelyne est ramenée à la vie par les esprits de la forêt qui lui injectent quelques gouttes de Lune.
L'histoire se termine dans le Château du Diable. Tous les personnages du ballet se sont réunis pour un repas gigantesque. Évelyne et Karalik se rencontrent tandis que le poète se trouve enchainé à une table à proximité. Devenue fée, Évelyne fait s'effondrer le château et se retrouve seule dans la clairière avec son ancien fiancé qui tente de lui demander pardon. Celle-ci, indifférente, disparait peu après avec ses amis, laissant le Poète chanter seul ses amours impossibles.

## Sources et références

* ↑ « Céline, auteur de ballets », sur www.lepetitcelinien.com (consulté le 18 avril 2018)
* ↑ Vous, « http://www.celineenphrases.fr/LA%20DANSE/La%20danse.htm », sur www.celineenphrases.fr (consulté le 18 avril 2018)
* ↑ « La Naissance d'une fée », sur louisferdinandceline.free.fr (consulté le 18 avril 2018)
* ↑ Louis-Ferdinand Céline, Ballets sans musique, sans personne, sans rien, Gallimard, 1959 (lire en ligne)
# La Madone d'Alba

La Madone d'Alba (en italien Madonna d'Alba) est une peinture religieuse de Raphaël. Le tableau est actuellement conservé au National Gallery of Art à Washington;

## Histoire

L'œuvre a été commissionnée par Paul Jove, qui projetait de la conserver au Sanctuaire Santa Maria dei Miracoli (Nocera de' Pagani, ville dont il était évêque.
En 1686 l'œuvre quitta Nocera, et devint propriété du marquis de Caprio, vice-roi de Naples. Au XVIIIe siècle le tableau fut acheté par la maison espagnole D'Alba, (d'où le nom du tableau). En 1836 il fut acheté par le tzar Nicolas Ier de Russie à William Gordon Coesvelt, qui avait vendu sa collection de tableaux espagnols en 1814 à son frère et prédécesseur Alexandre Ier. Il en fit une pièce majeure du Musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg. En 1931, le gouvernement soviétique le céda secrètement au collectionneur américain Andrew Mellon pour la somme de $ 1 166 400. Ce dernier en fit don avec son entière collection au National Gallery of Art de Washington en 1937, où le tableau se trouve encore aujourd'hui.
Pendant son séjour à l'Ermitage au début du XIXe siècle, le panneau fut transféré de son panneau circulaire sur une toile carrée.
Des analyses effectuées sur la peinture ont révélé que lors du transfert, le panneau original a été fracturé sur la partie droite et centrale.

## Thème

Conformément à l'iconographie chrétienne Madonna leggente, le tableau représente Marie, un livre à la main et tenant dans ses bras, l'Enfant Jésus et saint Jean-Baptiste enfant.

## Description

Dans une cadre tondo la Vierge est présentée assise, tenant un livre de la main gauche, l'Enfant sur les genoux. Saint Jean Baptiste enfant tient son roseau que l'enfant Jésus saisit dans la partie supérieure croisée. Les regards des trois personnages sont dirigés vers cette croix. Quelques plantes se trouvent aux pieds des personnages, l'arrière-plan représente un paysage lacustre avec un petit bois, des collines, l'horizon situé aux trois quarts et le ciel dans le lointain.
* Etude pour la Madone D'Alba, Palais des beaux-arts de Lille
* Etude pour la Madone D'Alba, Palais des beaux-arts de Lille

## Analyse

Comme pour La Belle Jardinière du même auteur, les fleurs du premier plan (violettes et ancolies) symbolisent, les premières l'humilité de la Vierge, les secondes la Passion du Christ.
# La Dévoyée

La Dévoyée est un film muet français réalisé par Louis Feuillade sorti en 1908.

## Distribution

* Alice Tissot
* Maurice Vinot
* Renée Carl
# La Folle Aventure (film, 1953)

La Folle Aventure (The I Don't Care Girl) est un film américain réalisé par Lloyd Bacon et sorti en 1953. Il s'agit d'une biographie de la chanteuse et comédienne canadienne Eva Tanguay.

## Fiche technique

* Titre original : The I Don't Care Girl
* Titre français : La Folle Aventure
* Réalisation : Lloyd Bacon
* Scénario : Walter Bullock
* Direction artistique : Richard Irvine, Lyle R. Wheeler
* Décors : Raymond Boltz Jr., Thomas Little
* Costumes : Renié
* Photographie : Arthur E. Arling
* Son : Roger Heman Sr., Winston H. Leverett
* Montage : Louis R. Loeffler
* Musique : Herbert W. Spencer
* Production : George Jessel
* Société de production : 20th Century Fox
* Société de distribution : 20th Century Fox
* Pays d'origine : États-Unis
* Langue originale : anglais
* Format : couleur — 35 mm — 1.37:1 — son monophonique
* Genre : Comédie musicale
* Durée : 78 minutes
* Dates de sortie :
** États-Unis : 14 janvier 1953

## Distribution

* Mitzi Gaynor : Eva Tanguay
* David Wayne : Ed McCoy
* Oscar Levant : Charles Bennett
* Bob Graham : Larry Woods
* Craig Hill : Keene
* Warren Stevens : Lawrence
* Hazel Brooks : Stella Forrest
* Willis Bouchey : le directeur de théâtre (non crédité)
* Don Brodie (non crédité)
* Marietta Canty : Dolly (non créditée)
* Frank Ferguson : Ned (non crédité)
* Wilton Graff : Florenz 'Flo' Ziegfeld (non crédité)
* Ruth Hall : Jessie Reed (non créditée)
* Al Herman : Eisenberg (non crédité)
* Billy Nelson : le lanceur de tomate (non crédité)
* Julie Newmar : danseuse des Beale Street Blues (non créditée)
* Gwen Verdon : danseuse des Beale Street Blues (non créditée)
# La Duchesse de Langeais (homonymie)

Sur les autres projets Wikimedia :

## Roman

* La Duchesse de Langeais, roman d'Honoré de Balzac, paru sous le titre initial Ne touchez pas la hache, en 1834.

## Films

* La Duchesse de Langeais, film français d'André Calmettes sorti en 1910 ;
* La Duchesse de Langeais (The Eternal Flame), film américain de Frank Lloyd sorti en 1922 ;
* La Duchesse de Langeais (Liebe), film allemand de Paul Czinner sorti en 1926 ;
* La Duchesse de Langeais, film français de Jacques de Baroncelli, sorti en 1942 ;
* La Duchesse de Langeais, téléfilm de Jean-Paul Roux diffusé en 1982 ;
* La Duchesse de Langeais, téléfilm de Jean-Daniel Verhaeghe diffusé en 1995.
# La Duchesse de Varsovie

La Duchesse de Varsovie est une comédie dramatique française réalisée par Joseph Morder, sortie en 2015.

## Fiche technique

* Titre : La Duchesse de Varsovie
* Réalisation : Joseph Morder
* Scénario : Mariette Désert, Harold Manning, Joseph Morder et Cécile Vargaftig
* Musique : Jacques Davidovici
* Photographie : Benjamin Chartier
* Montage : Isabelle Rathery
* Producteur : Céline Maugis
* Production : La Vie est Belle Films Associés
* Distribution : Epicentre Films et Caravan Pass
* Pays d’origine : France
* Genre : comédie dramatique
* Durée : 86 minutes
* Dates de sortie :
** France : 25 février 2015

## Distribution

* Alexandra Stewart : Nina
* Andy Gillet : Valentin
* Rosette : Alexandra, actrice du film muet
* Françoise Michaud : Elizabeth, actrice du film muet
* Wojtek Kulpinski : le chauffeur de taxi
* Kamel Benac : René
* Muriel Reuter : l'accusatrice
* Mickaël Médard : l'homme de la boîte de nuit
* Joseph Morder : Serge
* Robi Morder : Gaston
# La Gitanilla

La Gitanilla est un film français muet, réalisé par André Hugon, sorti en 1924.

## Fiche technique

* Réalisation : André Hugon
* Scénario : André Hugon, d’après une nouvelle de Miguel de Cervantes
* Photographie : Alphonse Gibory et Julien Ringel
* Société de production : Films André Hugon
* Format : Noir et blanc - Muet - 1,33:1 - 35 mm
* Date de sortie :
** France : 18 avril 1924

## Distribution

* Ginette Maddie : la Gitanilla
* Jaime Devesa : Andres Caballero
* Jeanne Bérangère : Dolorès
* José Durany : Antonio
* Léon Courtois : le chef
* Georges Deneubourg : l’Alcade

## Lien externe

* Ressources relatives à l'audiovisuel : Ciné-Ressources Filmweb.pl IMDb The Movie Database Unifrance
# La Ruche (hebdomadaire)

La Ruche est l'hebdomadaire de la région de Brioude.
Présent d'abord à Brioude et Langeac, relatant les faits divers et informations des différents bourgs, ce média s'est étendu aux régions de Massiac (Cantal), du bassin minier de Brassac-les-Mines (Puy-de-Dôme, limitrophe) et Issoire (Puy-de-Dôme).
La Ruche est l'un des titres hebdomadaires du Groupe Centre France, basé à Clermont-Ferrand. Il est tiré à environ 6 272 exemplaires en 2020.

## Géographie

Le journal couvre essentiellement le département de la Haute-Loire et l'arrondissement d'Issoire.
# La Lumière du monde

La Lumière du monde est le titre de plusieurs œuvres :

## En peinture

* La Lumière du monde est un tableau de François Boucher (1750).
* La Lumière du monde est un tableau de William Holman Hunt (1853-1854).

## Au cinéma

* La Lumière du monde, le titre français du film muet américain Peggy Does Her Darndest, réalisé par George D. Baker, et sorti en 1919.
# La Lumière des justes

La Lumière des Justes est une mini-série en coproduction française-autrichienne-suisse-belge en quatorze épisodes de 52 minutes, créée par Jean Chatenet et Jean Cosmos, d'après la suite romanesque éponyme d'Henri Troyat, diffusée à partir du 23 mars 1979 sur TF1.
Au Québec, elle a été diffusée à partir du 19 septembre 1980 à la Télévision de Radio-Canada.

## Synopsis

En 1814, Napoléon perd la guerre contre les forces coalisées européennes. Celles-ci viennent occuper Paris le temps qu'un roi soit remis à la tête de la France. Nicolas Ozareff, un jeune officier russe, découvre la ville des Lumières et ne tarde pas à être subjugué par l'esprit et la beauté de Sophie de Champlitte (née de Lambrefoux), une jeune veuve habitée par l'esprit des Lumières.

## Distribution

* Chantal Nobel : Sophie, née Lambrefoux, veuve Champlitte, épouse Ozareff
* Michel Robbe : Nicolas Ozareff
* Georges Wilson : Michel Ozareff, le père de Nicolas
* Nicole Jamet : Marie Ozareff, sœur de Nicolas, épouse Sedoff
* Klausjürgen Wussow : Sedoff
* Harry Hardt : Général Leparsky
* Robert Party : Volkonsky
* Jean Deschamps : le comte de Lambrefoux
* Gisèle Casadesus : la comtesse de Lambrefoux
* Tordai Teri (hu) : Darial
* Werner Pochath : Serge
* Ferdinand Kaup (de) : Antipe
* Stephan Paryla-Raky (de) [VF : Claude Giraud] : Hippolyte Roznikoff
* Olivier Hussenot : M. Lesur, le précepteur de M. Ozareff
* Jacques Rispal : Rabourdin
* Peter Wolsdorff (de) : Troubetzkoï
* Eduard Widner : Ryleieff
* Dieter Witting (de) : le Tsar
* Jean-Paul Tribout : Vavasseur, libraire révolutionnaire
* Axelle Abbadie : Delphine
Générique interprété par Charles Aznavour.

## Lieux de tournage (liste non exhaustive)

* Grande Écurie : Château de Versailles
* Hôtel de la Marine : Galerie Dorée
* Cathédrale grecque Saint-Étienne de Paris
* Senlis (Oise) : rue de la Treille
* Saint-Brice-sous-Forêt : Pavillon Colombe
* Châteaux de Laxenbourg : Blauer Hof
* Pernitz : Raimund Villa
* Sankt Pölten : Schloss Wasserburg
# La Saga des Clouzot et le cinéma

La Saga des Clouzot et le cinéma (1re époque) est un livre paru en mars 2008, écrit par Daniel Taillé.
Si les cinéphiles ont gardé en mémoire le nom d’Henri-Georges Clouzot, réalisateur du Corbeau, de Quai des Orfèvres, du Salaire de la peur ou de La Vérité, devenus des classiques du cinéma, la plupart d’entre eux ignorent que Henri et Étienne Clouzot, respectivement critique d’art et savant archiviste-paléographe, tous les deux oncles du célèbre cinéaste, ont eux aussi marqué, sous une forme distincte mais tout aussi essentielle et créatrice, les premiers temps de l’histoire du cinéma.
Passionné par le cinéma dès 1920, Étienne Clouzot (Niort 1881-Genève 1944) devint chroniqueur au Journal de Genève, rédigeant – de janvier 1921 à novembre 1924 – de brèves notes cinématographiques hebdomadaires mais riches d’observations. On lui doit également l’une des toutes premières conférences sur Le cinéma et son décor.
Henri Clouzot (Niort 1865 - Paris 1941) découvrit le cinématographe à Royan dès le mois d’août 1896, publiant par ailleurs un premier article enthousiaste sur la découverte des frères Lumière. Vite conquis par le nouvel art qu’il voulut défendre dès le début des années vingt, il souhaita tout d’abord en conserver sa « mémoire » avec la création d’une « cinémathèque ». Il devint cinéphile militant au sein de l’association des Amis du Cinéma puis du Ciné-Club de France.
Après avoir organisé la première grande exposition sur le cinéma présentée en 1924 au Musée Galliera, il publiera – de 1926 à 1932 et pour L’Opinion – une trentaine d’écrits pertinents sur la vie cinématographique et le cinéma d’avant-garde.
Tombés dans l’oubli, ces chroniques cinématographiques d’Étienne Clouzot et les écrits sur le cinéma de son frère Henri sont aujourd’hui réunis dans ce volume et nous instruisent sur l’exercice à la fois peu habituel mais audacieux que ces deux érudits pratiquaient avec passion pour légitimer le cinéma dans le monde des Arts.
Quant à Claire Clouzot, petite-fille d’Henri Clouzot, après avoir marché sur les traces de son aïeul, tenant la plume et plaidant au micro, elle est devenue cinéaste; puis, missionnée auprès du Festival de Cannes, elle s’applique désormais à défendre le « cinéma qui reflète le réel ».
Daniel Taillé, Les Clouzot et le cinéma… une histoire commune, féconde et captivante depuis 1896 (ISBN 2-9526128-1-1).
Daniel Taillé a déjà publié Un siècle de spectacle cinématographique en Deux-Sèvres (2000), Léonce Perret cinématographiste (2006) (ISBN 2952612803) et L'Olympia-Palace : 100 ans de spectacle niortais (2009) (ISBN 2-9526128-2-X).

## Lien externe

* Article paru dans La Nouvelle République
# La Petite Maison de thé

La Petite Maison de thé est le titre français de The Teahouse of the August Moon.
* La Petite Maison de thé est un roman de Vern Sneider sorti en 1951.
* La Petite Maison de thé est la pièce adaptée du roman par John Patrick créée en 1953.
* La Petite Maison de thé est le film adapté du roman et de la pièce, réalisé par Daniel Mann en 1956.
* La Petite Maison de thé est le téléfilm basé sur la pièce, réalisé par George Schaefer en 1962.
# La Nuit du Titanic

La Nuit du Titanic (A Night to Remember) est un récit documentaire écrit en 1955 par l'historien américain Walter Lord sur le sujet du Titanic et de son naufrage en 1912. Pour l'écrire, Lord a rencontré une soixantaine de rescapés du drame.
L'ouvrage connaît un grand succès qui relance l'intérêt pour le paquebot disparu. Trois ans plus tard sort un film Atlantique, latitude 41°, qui en est l'adaptation. En 1986, après la découverte de l'épave du Titanic, Lord publie un nouvel ouvrage Les Secrets d'un naufrage (The Night Lives On) qui complète le précédent en prenant en compte les connaissances acquises par ces découvertes.

## Résumé

La Nuit du Titanic revient sur le naufrage du paquebot britannique Titanic, de la White Star Line. Parti de Southampton le 10 avril 1912, le paquebot heurte, le soir du dimanche 14, un iceberg. Le drame qui s'ensuit cause la mort de 1 500 personnes et bouleverse les mentalités en entrainant une totale remise en cause des règles de sécurité à bord des navires.

## Rédaction, parution et portée

Pour écrire son ouvrage, Walter Lord, passionné par l'histoire du Titanic depuis ses dix ans et un voyage à bord de son jumeau l’Olympic, a interrogé une soixantaine de rescapés du naufrage, qu'ils soient passagers ou membres d'équipage. Il étudie également les comptes rendus des commissions d'enquête sur le naufrage.
Le livre rencontre un grand succès, et relance une nouvelle vague d'intérêt pour ce sujet (la première datant de l'événement lui-même)$^,$. Par ailleurs, il apporte un regard nouveau sur le naufrage en donnant des détails sur les faits jusqu'ici ignorés.
Le film Atlantique, latitude 41°, adapté du livre, sort en 1958, et est réalisé avec pour conseiller technique le quatrième officier du navire, Joseph Boxhall. En 1986, peu après la découverte de l'épave du paquebot, Lord a écrit une suite intitulée Les Secrets d'un naufrage (The Night Lives On) : celle-ci lui permet de faire le point sur les connaissances apportées par la découverte.

## Éditions
### Édition originale

* 1955 : A Night to Remember, New York, Holt, 209 p.

### Éditions en français

Le livre a été traduit en français par Yves Rivière.
* 1958 : La Nuit du Titanic : 14-15 avril 1912, Paris, Robert Laffont, coll. « Ce jour-là », Paris, 203 p.
* 1961 : La Nuit du Titanic : 14-15 avril 1912, ill. Édouard Aidans, couv. Pierre Joubert, Verviers, Gérard et Cie, coll. « Marabout junior » (n$^o$ 192), 156 p.
* 1963 : La Nuit du Titanic, Paris, J'ai lu, coll. « Leur aventure » (n$^o$ 45), 190 p.
* 1998 : La Nuit du Titanic, préf. Alain Bombard, postf. Jean-Luc Majouret, Paris, L'Archipel, 239 p. (ISBN 2-84187-097-9)
* 1998 : La Nuit du Titanic, préf. Alain Bombard, postf. Jean-Luc Majouret, Paris, Le Grand Livre du mois, 239 p. (ISBN 2-7028-1517-0)
* 1998 : La Nuit du Titanic, préf. Alain Bombard, postf. Jean-Luc Majouret, Paris, J'ai lu (n$^o$ 4928), 243 p. (ISBN 2-290-04928-X)