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# Lisa Origliasso

Lisa Origliasso, née le 25 décembre 1984 à Albany Creek (région de la baie Moreton, Queensland), est une chanteuse australienne. Elle est la sœur jumelle de Jessica Origliasso, avec qui elle a fondé le groupe de musique The Veronicas.

## Biographie

Lisa Marie Origliasso grandit au sein d'une famille de classe moyenne en Australie.
Elle suit des cours de chant puis écrit des chansons, notamment pour le duo pop rock russe T.A.T.u., avec l'aide de sa sœur jumelle Jessica.
Avec sa sœur, elle forme le duo Lisa & Jessica, Teal, puis The Veronicas. Leur premier album, The Secret Life Of..., connait un succès considérable en 2006, tout comme leur deuxième album, Hook Me Up, sorti en France en avril 2009.
Les jumelles lancent également leur propre ligne de vêtements en 2007.

## Vie privée

Lisa Origliasso a écrit la chanson Revenge is Sweeter (Than You Ever Were) en référence à son ex-petit ami, Ryan Cabrera.
Elle a été fiancée à Dean Geyer pendant un long moment, puis a été en couple avec Reeve Carney, chanteur du groupe Carney.
Elle s'est fiancée en décembre 2016 avec Logan Huffman, son compagnon depuis plusieurs années, nouvelle qu'elle a partagée sur Instagram.
Son film préféré est Le Seigneur des anneaux et ses groupes favoris sont Muse, The Used et The Rasmus.
Elle réside actuellement à Los Angeles, aux États-Unis.

## Filmographie

* 2001-2002 : Cybergirl (série télévisée) : Sapphire Buxton
* 2007 : La vie de palace de Zack et Cody (série télévisée) : Elle-même
* 2009 : 90210 Beverly Hills : Nouvelle Génération (série télévisée) : elle-même
# Lindiwe Magwede

Lindiwe Magwede, née le 1er décembre 1991, est une footballeuse internationale zimbabwéenne évoluant au poste de gardien de but.

## Biographie

Membre de l'équipe du Zimbabwe, elle participe avec son pays aux Jeux olympiques d'été de 2016 organisés au Brésil. Lors du tournoi olympique, elle joue deux matchs. Avec un bilan peu reluisant de trois défaites en trois matchs, 15 buts encaissés et seulement trois buts marqués, le Zimbabwe ne dépasse pas le premier tour du tournoi.
Elle participe également avec l'équipe du Zimbabwe à la Coupe d'Afrique des nations 2016 organisée au Cameroun. Avec un bilan d'un nul et deux défaites, le Zimbabwe ne parvient pas à s'extirper de la phase de groupe.
# Walter Gross (homme politique)

Walter Gross, né le 21 octobre 1904 à Cassel et mort le 25 avril 1945 à Berlin, est un médecin allemand et un responsable nazi.

## Carrière

Gross étudie la médecine à Göttingen, Tübingen et Munich, puis travaille de 1928 à 1932 comme assistant dans un hôpital de Brunswick.
Il adhère en 1925 au NSDAP, puis en 1932 à la section regroupant médecins du parti en 1932. Il collabore alors au département santé publique du NSDAP. Il fonde et dirige en 1933 le bureau des affaires politiques et raciales, qui devient en mai 1934 le Rassenpolitisches Amt der NSDAP. Gross est membre du Reichstag à partir de 1936. Rosenberg consigne dans son journal personnel en 1940 un entretien qu'il a eu avec Gross, à propos de la fondation de l'institut de biologie et d'étude raciale, en relation avec la Société Kaiser-Wilhelm, et rapporte notamment qu'Eugen Fischer, son directeur, doit « bientôt venir à nous ». Le siège de l'institut doit s'installer à Stuttgart. Gross devient en 1942 le directeur du bureau des sciences du bureau Rosenberg.
Selon l'historienne Claudia Koonz, Gross se suicide le 15 avril 1945 dans sa maison de Berlin-Schlachtensee lors de combats avec des soldats de l'Armée rouge.

## Influence

Gross est l'un des auteurs majeurs des débuts de la revue Nationalsozialistische Monatshefte. Il est alors rédacteur et éditeur de plusieurs ouvrages antisémites tels Rasse und Politik (1934), Der Weltenumbruch im jüdischen Mythos (1936) et Die rassenpolitischen Voraussetzungen zur Lösung der Judenfrage (1943).
Gross rejette lors d'une conférence le 27 mars 1941 la distinction entre Juifs et « métissés de Juifs » et justifie leur égale exclusion de l'Europe. Cette conférence donne alors le signal d'une action concertée entre le Rassenpolitisches Amt, la Chancellerie du Parti de Martin Bormann et du Reichssicherheitshauptamt pour proposer de traiter, au moins dans les régions orientales occupées, les « métissés de Juifs » comme les « Juifs intégraux », position entérinée lors de la Conférence de Wannsee.
# Sabline à deux fleurs

Arenaria biflora
La Sabline à deux fleurs (Arenaria biflora) est une espèce de plantes vivaces de la famille des Caryophyllacées.
# Le Roi de Lahore

Le Roi de Lahore est un opéra en cinq actes de Jules Massenet, livret de Louis Gallet, créé à l'Opéra de Paris le 27 avril 1877.

## Personnages principaux et distribution

* Alim, roi de Lahore - ténor
* Scindia, son premier ministre - baryton
* Timour, grand prêtre - basse
* Sita, prêtresse du temple d'Indra - soprano : Joséphine de Reszke
* Khaled, jeune esclave - mezzo-soprano
* Indra, Dieu hindou - basse :

## Argument

L'action se passe en Inde à l'époque de l'invasion du sultan Mahmoud au XIe siècle.
La prêtresse Sita aime d'un amour partagé le roi Alim, mais elle est aussi convoitée par son ministre Scindia qui dénonce le sacrilège. Alim, pour expier sa faute, va combattre l'envahisseur et Scindia profite de la mêlée pour le frapper à mort. Il prend le pouvoir et contraint Sita au mariage. Cependant, au paradis d'Indra, Alim obtient de revenir sur terre comme simple mendiant à la condition de mourir en même temps que sa bien-aimée.
Lors du mariage de Sita et Scindia, Alim apparait et dénonce les crimes de ce dernier. Sita le reconnait et s'enfuit avec lui, mais ils sont découverts. Sita se tue et Alim meurt avec elle : tous deux montent au paradis des bienheureux.

## Historique

Massenet s'est habilement tiré du genre inhérent du Grand Opéra et emploie un orchestre élargi incluant le saxophone. L'œuvre vaut pour ses pages mélodiques dépeignant les passions humaines. Pour Le Paradis d'Indra, Massenet a réutilisé des pages de son opéra La Coupe du Roi de Thulé, qu'il avait composé à l'occasion d'un concours organisé par Napoléon III.

## Discographie sélective

* 1979 - Joan Sutherland (Sita), Luis Lima (Alim), Sherrill Milnes (Scindia), James Morris (Timour), Huguette Tourangeau (Khaled), Nicolai Ghiaurov (Indra) - London Voices, National Philharmonic Orchestra, Richard Bonynge - Decca

## Sources

* Roland Mancini et Jean-Jacques Rouveroux, Le guide de l'opéra, Fayard, 1986. (ISBN 2-213-01563-5)
# Kristoffer Lepsøe

Kristoffer Lepsøe, né le 15 mars 1922 et mort le 26 mars 2006, est un rameur d'aviron norvégien.

## Palmarès
### Jeux olympiques

* Londres 1948
** Médaille de bronze en huit de pointe avec barreur

### Championnats d'Europe

* Championnats d'Europe d'aviron 1949
** Médaille de bronze en quatre sans barreur.
# F 18 (sous-marin)

Le F 18 est un sous-marin italien de la classe F, lancé pendant la Première Guerre mondiale et en service dans la Regia Marina.

## Caractéristiques

La classe F déplaçait 260 tonnes en surface et 320 tonnes en immersion. Les sous-marins mesuraient 46,63 mètres de long, avaient une largeur de 4,22 mètres et un tirant d'eau de 2,62 mètres. Ils avaient une profondeur de plongée opérationnelle de 40 mètres. Leur équipage comptait 2 officiers et 24 sous-officiers et marins.
Pour la navigation de surface, les sous-marins étaient propulsés par deux moteurs diesel FIAT de 325 chevaux-vapeur (cv) (239 kW) chacun entraînant deux arbres d'hélices. En immersion, chaque hélice était entraînée par un moteur électrique Savigliano de 250 chevaux-vapeur (184 kW). Ils pouvaient atteindre 12,3 nœuds (22,8 km/h) en surface et 8 nœuds (14,8 km/h) sous l'eau. En surface, la classe F avait une autonomie de 1 200 milles nautiques (2 222 km) à 9,3 noeuds (17,22 km/h); en immersion, elle avait une autonomie de 139 milles nautiques (257 km) à 1,5 noeuds (2,77 km/h).
Les sous-marins étaient armés de 2 tubes lance-torpilles à l'avant (proue) de 45 centimètres, pour lesquels ils transportaient un total de 4 torpilles. Sur le pont arrière se trouvait 1 canon antiaérien Armstrong de 76/30 mm pour l'attaque en surface. Ils étaient également équipés d'une mitrailleuse Colt de 6,5 mm.

## Construction et mise en service

Le F 18 est construit par le chantier naval Odero (Chantier naval Odero) de Sestri Ponente en Italie, et mis sur cale le 7 octobre 1915. Il est lancé le 15 mai 1917 et est achevé et mis en service le 27 juillet 1917. Il est commissionné le même jour dans la Regia Marina.

## Historique

En octobre 1917, le F 18 rejoint, sous le commandement du lieutenant de vaisseau (tenente di vascello ) Guido Vianello, l'escadron de sous-marins d'Ancône.
Il a effectué 6 missions de guerre dans les eaux côtières ennemies.
Le 15 juillet 1918, alors qu'il est en mission au large de Punta Planka (Dalmatie), le F 18 attaque d'abord un grand remorqueur naviguant à quelques miles de Zaline, et, la nuit, il attaque également un torpilleur austro-hongrois: les torpilles défectueuses l'empêchent de frapper au but. Le 16 juillet, le sous-marin lance une autre torpille contre un navire marchand, mais la torpille, également défectueuse, dévie de sa trajectoire en allant exploser contre le rivage.
De 1918 à 1922, le F 18 reste sous le contrôle du Commandement maritime de Venise; puis il passe à l'Escadron de sous-marins de Brindisi.
En 1923, il participe au débarquement italien sur Corfou, lors de la crise italo-grecque qui a touché l'île.
Il travaille ensuite pour la formation et l'entraînement de l'équipage et participe à des exercices militaires, des concours d'attaque et de lancement de torpilles.
Désarmé le 1er novembre 1928, il est déclassé et radié deux ans plus tard le 1er octobre 1930, puis mis au rebut.
# Fontaine de Thonon-les-Bains

La fontaine de Thonon-les-Bains est une fontaine classée au titre des Monuments historiques de France par arrêté du 12 octobre 1942 à la suite de son inscription du 14 avril 1930. Elle est située sur l'ancienne place de la Halle, aujourd'hui nommée place de l'Hôtel-de-Ville, dans la commune de Thonon-les-Bains. Sur une des faces, sont gravées les armes de la ville.
La fontaine a été érigée au deuxième quart du XVIIIe siècle, en 1737.
# La Course effrénée

La Course effrénée est un film documentaire réalisé en 2010 par Samuel Tilman, c'est la première partie de la série de trois documentaires intitulée Kongo. Le film mêle archives et reconstitution en film d’animation.

## Synopsis

À travers le parcours de quelques pionniers portugais, français, belges et africains, cet épisode introductif retrace les premières grandes étapes de l'occupation coloniale européenne au Congo. De l'installation portugaise au XVIe siècle jusqu'à la souveraineté de Léopold II au XIXe siècle, du commerce des esclaves à celui du caoutchouc, l'épisode plonge dans les détours de cette conquête sanglante, décrite par des témoins qui l'ont connue de l'intérieur.

## Fiche technique

* Titre : La Course effrénée
* Réalisation : Samuel Tilman
* Pays d’origine : Belgique
* Production : Eklectik Productions
* Coproduction : Off World, R.T.B.F. Télévision Belge, VRT – Canvas, Archives Belgavox, uMedia Family
* Commentaire : Jean-Michel Vovk
* Animation : studio Walking the Dog
* Coordinateur sonore : Jean-François Levillain
* Montage : Thomas Vandecasteele
* Mixage : Benoît Biral
* Musiques originales : Pierre de Surgères, Yann-Elie Gorans (générique)
* Genre : documentaire
* Langue : français
* Durée : 54 minutes
* Format : vidéo
* Distribution : Compagnie des Phares et Balises
* Soutiens : Centre du Cinéma et de l’Audiovisuel de la Communauté Française de Belgique et des Télédistributeurs Wallons, Vlaams Audiovisuel Fonds, Régions Wallonne et Bruxelles Capitale, Programme Media de la Commission Européenne

### Lien externe

* La Course effrénée sur www.africafilms.tv
# L'Ombre et la Nuit

L'Ombre et la Nuit est un film français réalisé en 1977 par Jean-Louis Leconte et sorti en 1980.

## Fiche technique

* Titre : L'Ombre et la Nuit
* Réalisation : Jean-Louis Leconte
* Scénario : Jean-Louis Leconte
* Photographie : Henri Alekan
* Décors : Agostino Pace
* Son : Jean-Louis Richet, Henri Roux et Dominique Hennequin (mixage)
* Montage : Martine Kalfon et Annie Leconte
* Production : G.M.F. Productions
* Pays d'origine : France
* Durée : 90 minutes
* Date de sortie : France - 27 février 1980

## Distribution

* Gilles Ségal : le prisonnier
* Katia Tchenko : l'infirmière
* Peter Bonke : l'infirmier
* Jacques Boudet : le psychanalyste
* Céline Guesdon : la petite fille
* Jean Bollery : premier gardien
* Jean Dautremay
* Jean-Pierre Kalfon (voix)
# La Course au soleil

La Course au soleil (Run for the Sun) est un film américain réalisé par Roy Boulting, sorti en 1956.

## Synopsis

Un écrivain et un journaliste se retrouve aux prises avec des Nazis en Amérique centrale.

## Fiche technique

* Titre : La Course au soleil
* Titre original : Run for the Sun
* Réalisation : Roy Boulting
* Scénario : Roy Boulting, Richard Connell et Dudley Nichols
* Musique : Fred Steiner
* Photographie : Joseph LaShelle
* Montage : Frederic Knudtson
* Production : Harry Tatelman
* Société de production : Russ-Field Productions
* Société de distribution : United Artists (États-Unis)
* Pays : États-Unis
* Genre : Aventure et thriller
* Durée : 99 minutes
* Dates de sortie :
** États-Unis : 30 juillet 1956
** France : 14 décembre 1956

## Distribution

* Richard Widmark : Michael « Mike » Latimer
* Trevor Howard : Browne
* Jane Greer : Katherine « Katie » Connors
* Peter van Eyck : Dr. Van Anders / le colonel Wilham Von Andre
* Juan García : Fernandez
* Tony Carbajal : le pilote mexicain
* José Chávez : Pedro
* Guillermo Calles : Paco
* Enedina Díaz de León : la femme de Paco

## Accueil

Mike Cummings a donné au film la note de 2/5 sur AllMovie.
# La Classe de ballet

La Classe de ballet ou La Classe de danse est un tableau réalisé en 1874 par le peintre français Edgar Degas. Il fait partie de la collection du Metropolitan Museum of Art de New York.

## Description

La peinture et son œuvre similaire du musée d'Orsay à Paris sont parmi les œuvres les plus ambitieuses de Degas sur le thème du ballet. La scène imaginaire représente un cours de danse sous la direction de Jules Perrot, un célèbre maître de ballet, dans le vieil Opéra de Paris, qui avait en fait brûlé l'année précédente. L'affiche au mur de Guillaume Tell de Rossini est un hommage au chanteur d'opéra Jean-Baptiste Faure, qui avait commandé l'œuvre.
La peinture est exposée dans la galerie 815 du Metropolitan Museum of Art à New York.
# La Maison Abstraite

La Maison Abstraite (en italien, La Casa Astratta) est un palais situé au centre de Milan, sur le viale Beatrice d'Este, en face de la via Anelli, dans le quartier Quadronno, qui rassemble des œuvres à ciel ouvert de nombreux artistes renommés des années cinquante.
La Casa Astratta (en italien, Casa Astratta) a été construite par Carlo Perogalli et Attilio Mariani avec le peintre Alberto Magnelli en 1952, en s'inspirant de la refonte des théories picturales de Vassily Kandinsky.

## Histoire

La Maison Abstraite est l'expression des théories conceptuelles architecturales de Carlo Perogalli et Attilio Mariani, une synthèse appliquée à un bâtiment du mouvement artistique Movimento Arte Concreta (MAC), fondé en 1948 à Milan par Atanasio Soldati, Gillo Dorfles, Bruno Munari et Gianni Monnet, dans le but de dépasser l'art figuratif en se référant à la leçon de Vassily Kandinsky.
La Maison est définie par le critique d'art Claudio Camponogara comme « l'un des édifices les plus riches et les plus significatifs de tout le mouvement pour l'art concret ».
Le peintre Francesco Magnelli, actif à Paris, collabore notamment avec les designers pour aménager la façade où sont répartis les appartements selon un schéma pictural, s'inspirant également de l'artiste Alberto Magnelli. Le même dessin est repris en négatif à l'intérieur du hall d'entrée avec une incrustation artistique dans le sol en caoutchouc dans le but d'établir une relation étroite entre la façade et l'espace intérieur. Une sculpture a été créée par Attilio Mariani dans l'atrium.

## Style

Pendant une courte période (de 1948 à 1958), Milan est devenue la ville où architectes et artistes peuvent expérimenter une nouvelle conception des relations entre les arts. La Maison Abstraite montre comment les formes concrètes ne sont pas simplement des peintures appliquées sur les murs d'un bâtiment conçu séparément par une autre personne, mais naissent et se développent avec l'architecture à laquelle elles s'identifient.
La tâche de briser la stéréométrie du bâtiment est confiée aux balcons qui, réunis dans un savant jeu de couleurs, animent la façade de poutres d'un bleu intense et donnent l'impression d'une grande composition abstraite agréable à l'œil et fonctionnelle. La même conception est reprise en négatif à l'intérieur du hall d'entrée, où une incrustation du sol en caoutchouc a pour but d'établir une relation étroite entre la façade extérieure et l'espace intérieur, où se trouve également la sculpture d'Attilio Mariani. Carlo Perogalli considère également cette création comme l'une des plus originales et significatives dans laquelle « la synthèse des arts ... se distingue également par la forte composante chromatique : la façade du bâtiment a un revêtement en marbre blanc et carreaux de céramique bleus ».
La façade est dotée de mouvement et de plasticité par les saillies des balcons et des bow-windows que le jeu chromatique met en valeur : revêtement en marbre blanc, miroirs en mosaïque de céramique noire, balcons en mosaïque de céramique bleue.

## Article connexe

* Vassily Kandinsky
* Alberto Magnelli
# La Maison du palmier

La Maison du palmier est un tableau réalisé par le peintre espagnol Joan Miró en 1918 à Mont-roig del Camp. Cette huile sur toile est un paysage représentant une maison devant laquelle se trouve un palmier. Elle est conservée au musée national centre d'art Reina Sofía, à Madrid.

## Expositions

* Miró : La couleur de mes rêves, Grand Palais, Paris, 2018-2019 — n°6.
# La Maison du péché

La Maison du péché (La casa del peccato) est un film italien réalisé par Max Neufeld sorti en 1938.

## Synopsis

Une jeune mariée, croyant que son mari ne l'aime plus, s’invente un amoureux pour rendre son mari jaloux. Avec la complicité des commerçants, elle se fait envoyer chez elle plusieurs cadeaux sous forme de bouquets de fleurs, de bijoux et même des lettres d'amour, mais tout cela n’entame pas l'indifférence constante de son mari.
Avec un ami de son mari elle prépare alors une fausse rencontre amoureuse et elle en prévient son mari par une lettre anonyme. Mais ce dernier a compris le petit jeu et imagine une riposte en faisant semblant d'avoir un rendez-vous avec une autre femme, là encore à la maison de l'ami.
Après plusieurs malentendus et rebondissements, le couple se réconciliera.

## Critique

Cipriano Giachetti écrit dans Film du 11 février 1939 : « Nous sommes au niveau habituel du film de la société bourgeoise, un peu comique et sentimental, le genre est parfaitement justifié mais il aurait fallu un minimum d'invention, d’inattendu, d’inédit pour faire passer la marchandise. »
# La Maison du printemps

La Maison du printemps est un film français réalisé par Jacques Daroy, sorti en 1950. À noter que cette comédie française est tournée et projetée en couleurs, ce qui n'est pas fréquent à l'époque.

## Fiche technique

* Titre : La Maison du printemps
* Réalisation : Jacques Daroy
* Assistant : Max Pécas
* Scénario : Fernand Millaud, d'après sa pièce
* Dialogues : Fernand Millaud et Jacques Rey
* Photographie : René Colas, en Gévacolor
* Son : Marcel Royné
* Décors : Robert Bouladoux
* Musique : Henri Bourtayre, Pierre Dudan et Marceau Van Hoorebecke
* Montage : Jeanne Rongier
* Société de production : Protis Films
* Tournage : du 24 octobre au 14 décembre 1949
* Pays d'origine : France
* Langue : français
* Format : Couleur -
* Genre : Comédie
* Durée : 94 minutes
* Date de sortie :
** France - 29 septembre 1950

## Distribution

* Pierre Dudan : Bernard
* Claudine Dupuis : Jeanne
* Jacques Louvigny : M. Lambert
* Liliane Maigné : Jacky
* Lucien Callamand : le libraire
* André Versini : Dominique
* Michel Jourdan : Alain
* Max André
* Jacqueline Cadet : Suzy
* Diana Bel : Claire
* Christiane Delyne : tante Hélène
* André Salvador : Washington
* André Trabuc
# LS3

* Sigles de 2 caractères
* ► Sigles de 3 caractères
* Sigles de 4 caractères
* Sigles de 5 caractères
* Sigles de 6 caractères
* Sigles de 7 caractères
* Sigles de 8 caractères
LS3 est un sigle qui peut désigner :
* Loft Story 3, troisième saison de l'émission de télévision québécoise ;
* LS3, moteur thermique de 6 162 cm$^3$ du constructeur américain Chevrolet, équipant les Corvette et Camaro ;
* Rolladen-Schneider LS3, un planeur du constructeur allemand Rolladen-Schneider Flugzeugbau.
# La Fille de la Cinquième Avenue

La Fille de la Cinquième Avenue (ou Un ange en tournée ; Fifth Avenue Girl ou 5th Ave Girl) est un film américain de Gregory La Cava, sorti en 1939.

## Synopsis

Alfred Borden, PDG millionnaire, est déprimé, il se sent délaissé par sa famille qui le néglige oubliant même son anniversaire. Il rencontre à Central Park une jeune femme au chômage, Mary Grey. Il l’invite à dîner dans un night club à la mode pour fêter son anniversaire. Charmé par la joie de vivre de Mary, il lui propose de venir vivre chez lui afin d’attiser la jalousie de sa famille.

## Fiche technique

* Titre : La Fille de la Cinquième Avenue ou Un ange en tournée
* Titre original : Fifth Avenue Girl ou 5th Ave Girl
* Réalisation : Gregory La Cava
* Scénario : Allan Scott et Gregory La Cava (non crédité)
* Production : Gregory La Cava
* Société de production : RKO
* Direction musicale : Roy Webb
* Musique : Robert Russell Bennett
* Photographie : Robert De Grasse
* Direction artistique : Van Nest Polglase
* Costumes : Howard Greer et Irene Greer (non créditée)
* Montage : William Hamilton et Robert Wise
* Pays de production : États-Unis
* Format : Noir et blanc - Son : Mono (RCA Victor System)
* Genre : Comédie romantique
* Durée : 83 minutes
* Dates de sortie :
** États-Unis : 25 août 1939 (première à New York)
** États-Unis : 22 septembre 1939 (sortie nationale)
** France : 24 avril 1940

## Distribution

* Ginger Rogers : Mary Grey
* Walter Connolly : M. Borden
* Verree Teasdale : Mme Borden
* James Ellison : Mike
* Tim Holt : Tim Borden
* Kathryn Adams : Katherine Borden
* Franklin Pangborn : Higgins
* Ferike Boros : Olga
* Louis Calhern : D$^r$ Kessler
* Theodore von Eltz : Terwilliger
* Alexander D'Arcy : Maître d'Hôtel
* Lionel Pape : M. Pape, client du night-club
* Mildred Coles

## Autour du film

La fin du film n'est pas celle que souhaitait La Cava. Originellement l'histoire se terminait plus tristement. Cette fin dramatique n'a pas été appréciée lors des avant-premières, aussi les producteurs ont-ils incité La Cava à tourner le happy end qui a été conservé jusqu'à aujourd'hui.