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# Philippe Liébert

Philippe Liébert (9 août 1733 – 23 septembre 1804) était un Québécois qui s'est battu du côté des Américains pendant la Révolution américaine. Il a servi dans le 2e régiment canadien de Moses Hazen dans l'armée continentale américaine.
Philippe Liébert est né à Nemours en France dans la province l'Île-de-France. Il était un soldat de Montcalm dans le régiment de Berry.
En 1777, il était au Québec depuis 1755 et quand il s'est joint à Clément Gosselin.

## Sculpteur et peintre

Avant et après la guerre, Philippe Liébert était un sculpteur et un peintre. Il réalisera les décorations de plusieurs églises du Québec entre 1785 et 1804 dont l'église de l'Assomption. Il est plus connu comme sculpteur que comme soldat, pourtant il était le capitaine d'un régiment comme Clément Gosselin.
Une rue et un parc de l'est de Montréal près du métro Honoré-Beaugrand sont nommés en son honneur (en tant que sculpteur religieux)$^,$. Il fut en effet le décorateur de l'église de la Visitation de la Bienheureuse-Vierge-Marie dans le Sault-au-Récollet et de l'église Saint-Michel à Vaudreuil-Dorion.

## Collections publiques

Retable, 1777, Musée des Hospitalières de l'Hôtel-Dieu de Montréal
Autel, 1794, Musée des maîtres et artisans du Québec
Fragments du tabernacle de l'autel de la Vierge de Saint-Martin de Laval, 1798, Musée national des beaux-arts du Québec
Porte du tabernacle du maître-autel de l'église Sainte-Rose-de-Lima de Laval, 1798, Musée national des beaux-arts du Québec
Maître-autel de l'ancien Hôpital général de Montréal, entre 1785 et 1788, Musée national des beaux-arts du Québec
Autel du Sacré-Cœur de l'Hôpital général des Sœurs Grises de Montréal, 1790, Musée des beaux-arts de Montréal
Tombeau d'autel, Musée d'art de Joliette (1984.111)
Portrait de M. Louis Normant du Faradon, p.s.s., 1763 (attribution à Philippe Liébert), Univers Saint-Sulpice

## Sources et références

* ↑ (en) MacRae, Marion, 1921- et Toles, Page., Hallowed walls : church architecture of Upper Canada, Clarke, Irwin, 1975 (OCLC 2098548, lire en ligne)
* ↑ Mario Béland, « Un maître-autel de Philippe Liébert », Cap-aux-Diamants,‎ automne 2000, p. 63
* ↑ Daniel Drouin, Art ancien du Québec : guide de collection, Québec, Musée national des beaux-arts du Québec, 2018, 166 p. (ISBN 978-2-551-26346-2), p. 40-31
* ↑ (en) A soldier and a talented sulptor
* ↑ (en) Philippe Liébert also a famous sculptor
* ↑ Claire-P. Gagnon, « Le sculpteur Philippe Liébert », La Patrie,‎ 21 avril 1957, p. 29
* ↑ « Porte du tabernacle du maître-autel de l'église Sainte-Rose-de-Lima, de Laval, ornée d'une représentation de la Dernière Cène | Collection MNBAQ », sur collections.mnbaq.org (consulté le 5 mai 2020)
* ↑ « Maître-autel de l'ancien Hôpital général de Montréal | Collection MNBAQ », sur collections.mnbaq.org (consulté le 5 mai 2020)
* ↑ Jacques Des Rochers, « Un joyau du patrimoine montréalais », M. La revue du Musée des beaux-arts de Montréal,‎ 2009, p. 14
# HMS Halcyon

Cinq navires de la Royal Navy ont été nommés HMS Halcyon :
* Le HMS Halcyon était le brig-sloop français de 16 canons nommé Alcyon, que le HMS Narcissus captura en 1803 ; l'Halcyon a été démantelé en 1812.
* Le HMS Halcyon était un brick-sloop de classe Cruizer de 18 canons lancé en 1813 et détruit l'année suivante en Jamaïque.
* Le HMS Halcyon était un chaloupe torpilleur de classe Dryad en service de 1894 à 1919.
* Le HMS Halcyon était un dragueur de mines à aubes en service de 1916 à 1921.
* Le HMS Halcyon (J42) était un dragueur de mines de la classe Halcyon. Il a été lancé en 1933 et vendu pour la démolition en 1950.
# Gérasime

Gérasime peut faire référence à :
* Gérasime († 1579), appelé le « nouveau Théophore », moine et pèlerin, fondateur de monastères.
* Gérasime du Jourdain († 475), confesseur, moine, fondateur de monastères en Palestine.
* Gérasime Ier de Constantinople († 1321), patriarche de Constantinople.
* Gérasime II d'Alexandrie († 1710), pape et patriarche orthodoxe d'Alexandrie et de toute l'Afrique de 1688 à 1710.
* Gérasime III d'Alexandrie, († 1788), pape et patriarche orthodoxe d'Alexandrie et de toute l'Afrique du 1er juillet 1783 au 17 août 1788.
* Gérasime Ier de Jérusalem (1839 - 1897), patriarche orthodoxe de Jérusalem de 1891 à 1897.
* Gérasime D. Cangellaris (1890 - 1925), poète grec francophone.
# Haggi Muhammad

Haggi Muhammad (également appelé Hajji Muhammad) est un site archéologique et un petit tell de Basse-Mésopotamie, situé à 15 km au sud-ouest de Warka (l'ancienne Uruk), au bord de l'Euphrate, dans le Sud de l'Irak. Il donne son nom à une phase de la culture d'Obeïd, qui dure de 5000 à 4500 av. J.-C.. En particulier, ce serait un développement de la culture d'Eridu (Obeïd 2).

## Fouilles

Maintenant enseveli sous les alluvions de l'Euphrate (le site se trouvait sur la rive gauche), le tell a été fouillé par Arnold Nöldeke (qui travaillait également à Warka), puis Ernst Heinrich y a découvert un village appartenant à la culture d'Obeïd.

## Céramique

Christiane Ziegler a étudié 500 pièces de la poterie distinctive Haggi Muhammad, décrivant les motifs peints en noir ou marron (principalement des gallons, des arêtes de poisson, des losanges). L'argile est verte ou chamois et les traits sont croisés et épais, jusqu'à recouvrir presque entièrement la surface. Il s'agit d'une céramique faite à la main : les pâtes utilisées pour les plats et les bols sont acceptables, alors que celle utilisée pour les bocaux et les bocaux est grossière. Dans une couche de deux mètres, cette céramique est associée à l'argile et à la canne pour les habitations (cabanes).
Des céramiques de la phase Haggi Muhammad ont été découvertes en Basse Mésopotamie (Ras al Amiya, Uqair, et Ur), plus au nord, dans la province de Diyala, et à proximité de Qaḑā 'Mandalī (Choga Mami, Tell Abada et Sangur B), et même en Arabie saoudite (Ain Qannas).

## Autres vestiges

Parmi les autres matériaux trouvés in situ, on compte des vases en pierre, des houes, des faucilles d'argile, des haches, des aiguilles en os, ainsi que des silhouettes féminines en argile, à têtes de reptiles (nues et dressées), qui ressemblent complètement à celles d'Obeïd.

## Schéma chronologique

Schéma chronologique du néolithique au Proche-Orient :
| 6000 | Khabour | Monts Sinjar (Assyrie) | Tigre moyen | Basse Mésopotamie | Khouzistan | Anatolie | Syrie |
| 5600 | | Umm Dabaghiya (it) | | | Muhammad Giaffar | Çatal Höyük (6300-5500) | Amuq (it) A |
| 5200 | Halaf antique | Hassuna | Samarra antique (5600-5400) Samarra moyen (5400-5000) Samarra tardif (5000-4800) | | Susiana A | Hacilar (en) Mersin 24-22 | Amuq (it) B |
| 4800 | Halaf moyen | Hassuna tardif Gawra 20 | Samarra antique (5600-5400) Samarra moyen (5400-5000) Samarra tardif (5000-4800) | Eridu (= Obeïd 1) Eridu 19-15 | Tepe Sabz (it) | Hacilar (en) Mersin 22-20 | Amuq (it) C |
| 4500 | Halaf tardif | Gawra 19-18 | | Haggi Muhammad (= Obeïd 2) Eridu 14-12 | Khazineh Susiana B | Gian Hasan Mersin 19-17 | Amuq (it) D |
# Haggen

Haggen est un patronyme pouvant désigner:

## Patronyme

* Lois Haggen (1899-1994), femme politique canadienne en Colombie-Britannique
* Rupert Haggen (1887-1962), homme politique canadien en Colombie-Britannique

## Toponyme
### Allemagne

* Haggen (de), quartier de Sigmarszell en Bavière

### Suisse

* Haggen (de), quartier de Saint-Gall

## Autre

* Haggen (en), chaîne régionale américaine d'épicerie
# Haggi Statti

Haggi Statti est un pêcheur d'éponges grec. En 1913, il est parvenu à récupérer l'ancre du navire Regina Margherita de la Royale marine militaire italienne, à une profondeur de soixante seize mètres, après une apnée d'environ trois minutes.
# Onnen

Onnen est un village de la commune néerlandaise de Groningue, situé dans la province de Groningue.

## Géographie

Le village est situé à 8 km au sud-est de Groningue, près de Haren.

## Histoire

Onnen faisait partie de la commune de Haren avant le 1er janvier 2019, quand celle-ci a été supprimée et rattachée à Groningue.

## Démographie

Le 1er janvier 2019, le village comptait 770 habitants.
# Orchestina otonga

Orchestina otonga est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Oonopidae.

## Distribution

Cette espèce est endémique de la province de Santo Domingo de los Tsáchilas en Équateur$^,$. Elle se rencontre dans la réserve biologique d'Otonga.

## Description

Le mâle holotype mesure 1,04 mm.

## Étymologie

Son nom d'espèce lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, la réserve biologique d'Otonga.

## Publication originale

* Izquierdo & Ramírez, 2017 : Taxonomic revision of the jumping goblin spiders of the genus Orchestina Simon, 1882, in the Americas (Araneae: Oonopidae). Bulletin of the American Museum of Natural History, n$^o$ 410, p. 1-362 (texte intégral).
# Gérald Fleming

Gérald Fleming (11 mai 1921 à Mannheim - 25 février 2006) est un historien britannique qui s'est spécialisé sur l'histoire de l'Holocauste.
Il est connu notamment pour avoir réfuté les thèses négationnistes de David Irving et Robert Faurisson.

## Ouvrages

* Hitler and the final solution University of California press 1984 (ISBN 0-520-05103-3)
# Gérald Fortin

Gérald Fortin est un sociologue et écrivain québécois né en 1929 et mort le 13 février 1997.
Il a enseigné à l'Université Laval et il est considéré comme un pionnier de la sociologie au Québec.

## Honneurs

* 1971 - Prix du Gouverneur général
# Orchestre Stukas

L'Orchestre Stukas (également appelé les Stukas Boys, les Stukas ou les Stukas du Zaïre) est un groupe de soukous congolais des années 1970. Il est alors basé à Kinshasa, au Zaïre (aujourd'hui la République démocratique du Congo). Au sommet de leur popularité, les Stukas sont dirigés par le chanteur et showman Gaby Lita Bembo.

## Histoire

Les Stukas sont fondés par Alida Domingo en 1968. Depuis les premières années du groupe, lorsque les Stukas jouent principalement des reprises de James Brown, deux membres du groupe apparaissent comme les plus talentueux : le chanteur Gaby Lita Bembo et le guitariste Samunga Tediangaye, surnommé « le professeur ». Également acclamé, le guitariste Dodoly (en) (surnommé « la machine à coudre » pour ses solos à grande vitesse) commence sa carrière chez Stukas avant son expérience réussie dans l'Anti Choc de Bozi Boziana.
Alors que de grands groupes de soukous tels que Zaïko Langa Langa, Bella Bella ou OK Jazz se disputent les faveurs de la jeunesse kinoise, les Stukas jouent délibérément en périphérie, pour les gens de la banlieue, qui peuvent difficilement se permettre d'aller dans les salles du centre-ville pour assister à des spectacles musicaux. Dans les années 1970, ils ont déjà un nombre relativement important de fans, de sorte qu'ils sont invités par la chaîne de télévision Voix du Zaïre à jouer dans certaines émissions. Ils deviennent si populaires que les autorités zaïroises finissent par faire pression sur Voix du Zaïre pour que les Stukas apparaissent quotidiennement à la télévision, car leurs émissions contribuent à « éloigner les enfants de la rue ». Les Stukas deviennent également le groupe phare du club « Para fifi », l'un des clubs les plus importants de Kinshasa.
En 1974, les Stukas sont invités à jouer lors du Zaïre 74, un grand événement musical qui doit introduire le combat « Rumble in the Jungle », le match de boxe entre Mohamed Ali et George Foreman. Au Zaïre 74, les Stukas joue aux côtés de stars internationales telles que Miriam Makeba, Manu Dibango, B. B. King, et même James Brown. À la suite de la performance très appréciée des Stukas lors de l'événement, Lita Bembo est acclamé comme le meilleur artiste congolais de 1974 dans un sondage auprès des lecteurs du journal congolais populaire Salongo.
Depuis 1977, Stukas connaît plusieurs changements de personnel. Certains de ses membres sont invités à jouer par de grands groupes de soukous tels que Yoka Lokole et l'Orchestre Anti-Choc de Bozi Boziana. Lita Bembo finit par partir, pour s'installer à Bruxelles, où il entame une nouvelle carrière de producteur et d'ingénieur du son. Les Stukas enregistrent au moins un album sans Lita Bembo, intitulé Ballade à Libreville. Lita Bembo enregistre également quelques albums solo alors qu'il est en Europe, au milieu des années 1980.

## Discographie partielle
### Gaby Lita Bembo et les Stukas

* Kita Mata ABC

### Les Stukas sans Gaby Lita Bembo

* Ballade à Libreville

### Albums solo de Gaby Lita Bembo

* Conflit
* Nouveau Rythme Saccadé
# Orchestre Tonkünstler

L'Orchestre Tonkünstler (Tonkünstler-Orchester Niederösterreich en allemand ; Orchestre Tonkünstler de Basse-Autriche), est un orchestre symphonique autrichien.

## Historique

L'Orchestre Tonkünstler de Basse-Autriche est fondé vers 1945-1946.
Le nom de la formation rappelle la Tonkünstler-Societät. Le Niederösterreichisches Landes-Symphonie-Orchester est issu du Gau-Symphonie-Orchester Niederdonau (national-socialiste) fondé en 1939, rebaptisé Niederösterreichisches Tonkünstlerorchester en 1946, puis Tonkünstler-Orchester Niederösterreich depuis 2002.
L'ensemble est l'Orchestre symphonique du land de Basse-Autriche et occupe trois résidences, au Musikverein de Vienne, au Festspielhaus de Sankt Pölten et à Grafenegg (festival de musique de Grafenegg (en)).
En 2023, Fabien Gabel est nommé chef d'orchestre principal du Tonkünstler-Orchester Niederösterreich à partir de la saison 2025-2026, pour une durée de quatre ans$^,$.

## Chefs permanents

Comme chefs permanents de l'orchestre se sont succédé :
* Kurt Wöss (1948-1951) ;
* Gustav Koslik (1952-1963) ;
* Heinz Wallberg (1964-1975) ;
* Walter Weller (1975-1979) ;
* Miltiades Caridis (1979-1985) ;
* Isaac Karabtchevsky (en) (1988-1995) ;
* Fabio Luisi (1995-2000) ;
* Carlos Kalmar (en) (2001-2003) ;
* Kristjan Järvi (2004-2009) ;
* Andrés Orozco-Estrada (2009-2015) ;
* Yutaka Sado (2015-2025) ;
* Fabien Gabel (à partir de 2025).

## Créations

L'Orchestre Tonkünstler de Basse-Autriche est le créateur de plusieurs œuvres, de Friedrich Cerha (Skizzen, 2012), Tan Dun (Earth Concerto, 2009), Cristóbal Halffter (Ritual, 2010), Marcel Rubin (Symphonie n$^o$ 9, 1985), Kurt Schwertsik (Musik: Leicht Flüchtig, 2013), Ernst Voel (« Aller Orten, Aller Zeit », oratorio, 1990) et Egon Wellesz (Épilogue symphonique, 1977), notamment.
# Orchestre symphonique de Nouvelle-Zélande

L'Orchestre symphonique de Nouvelle-Zélande (en anglais New Zealand Symphony Orchestra) est l'orchestre national de la Nouvelle-Zélande. Il a le statut d'une société de la Couronne et compte 90 musiciens à temps plein.

## Historique

Le National Orchestra est créé en 1946 et donne son premier concert au début de l'année suivante. Il est administré par Radio New Zealand jusqu'en 1989, période pendant laquelle il porte le nom de NZBC Symphony Orchestra. L'orchestre est aujourd'hui installé au Michael Fowler Centre à Wellington, mais se produit également au Wellington Town Hall.
# Oratoire Santa Maria Immacolata della Concezione

L'oratoire Santa Maria Immacolata della Concezione (en français : oratoire-Sainte-Marie-Immaculée-de-la-Conception) est une église romaine située dans le rione de l'Esquilino dans la via San Vito.

## Historique

Cette petite église, dont la construction a été financée par la famille Vipereschi, date de la deuxième moitié du XVIIe siècle. À l'origine, le monastère rattaché à l'église avait pour mission d'éduquer les jeunes enfants pauvres et adopta peu à peu la règle de l'ordre du Carmel.
Il fut restauré sur décision du pape Pie VII au début du XIXe siècle.
# Orchestre philharmonique de Rhénanie-Palatinat

L'Orchestre philharmonique de Rhénanie-Palatinat (en allemand : Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz) est un orchestre symphonique allemand fondé en 1919, basé à Ludwigshafen.

## Historique

L'Orchestre philharmonique de Rhénanie-Palatinat est fondé le 14 septembre 1919.
L'orchestre est en résidence à Ludwigshafen mais se produit aussi dans l'État de Rhénanie-Palatinat ainsi que dans la plupart des grandes métropoles allemandes, avec des tournées à l'étranger.
Outre sa saison symphonique, il a également une activité lyrique et chorégraphique occasionnelle.
Depuis 2019, le directeur musical de la formation est Michael Francis (en).

## Chefs permanents

Comme chefs, se sont succédé à la tête de l'orchestre :
* Lewis Ruth (1919-1920)
* Ernst Boehe (1920-1938)
* Karl Friderich (1939-1943)
* Franz Konwitschny (1943-1944)
* Heinz Bongartz (1944-1945)
* Bernhard Conz (1947-1951)
* Karl Rucht (1951-1957)
* Otmar Suitner (1957-1960)
* Christoph Stepp (1960-1978)
* Christoph Eschenbach (1979-1983)
* Leif Segerstam (1983-1989)
* Franz Welser-Möst (1991)
* Bernhard Klee (1992-1997)
* Theodor Guschlbauer (1997-2002)
* Ari Rasilainen (2002-2009)
* Karl-Heinz Steffens (2009-2018)
* Michael Francis (depuis 2019)

## Créations

Parmi les créations notables de l'orchestre figurent des œuvres de Theo Brandmüller (Dramma per musica, 1982), Werner Egk (Sonate für Orchester n$^o$ 2, 1969 ; Spiegelzeit, 1979), Volker David Kirchner (Bildnisse II, 1982 ; Symphonie n$^o$ 2, « Mythen », 1992 ; Gesang im Feuerofen, 1998 ; Menuha, 2000), Giselher Klebe (Lied, 1985), Wolfgang Ludewig, Wolfgang Rihm (Missa non est, 1989), Dieter Schnebel (Canones, 1995), Alfred Schnittke (La Valse, suite de concert, 2006), Leif Segerstam, Manfred Trojahn (Processions, 1987), Erkki-Sven Tüür (Aditus, 2000), Robert Wittinger (Concerto pour violon) ou Udo Zimmermann.
# Operation Stealth

Secret Défense : Opération Stealth ou Operation Stealth (James Bond: The Stealth Affair aux États-Unis) est un jeu vidéo d'aventure de type pointer-et-cliquer développé et édité par Delphine Software en 1990 sur Amiga, Atari ST et DOS.

## Synopsis

Un prototype d'avion furtif a été volé sur une base militaire américaine. L'agent de la CIA John Glames est chargé de mener l'enquête au Santa Paragua, une république bananière d'Amérique latine, pour retrouver l'appareil.

## Système de jeu

Secret Défense est le second jeu de la série « Cinématique » de Delphine Software après Les Voyageurs du temps. Il reprend le système de jeu de ce dernier en les améliorant et en supprimant les problèmes des objets trop petits à l'écran (le fameux petit drapeau rouge de 1 pixel).

## Équipe de développement

* Scénario : Paul Cuisset, Philippe Chastel
* Programmation : Paul Cuisset, Philippe Chastel, Jésus Martinez
* Graphismes : Imagex, Michèle Bacqué, Emmanuel Lecoz
* Musique : Jean Baudlot
* Effets sonores : Marc Minier
* Conversion IBM PC : Daniel Morais
* Illustration notice : Jean-Pierre Ferté
* Textes notice : Michael Sportouch

## Musique

Les musiques de Jean Baudlot, arrangées par Bruno Ribera, ont été regroupées sur un CD bonus, distribué avec certaines versions du jeu.
* Operation Stealth Theme
* Ambush in the Jungle
* Airport Connection
* Under the Spel of the Jaws
* Hotel Santa Paragua
* Julia of my Heart
* Ratty Rats
* Survival
* The Ballad of J. and J.
* Manigua Palace
* The Rise of the Island
* Happy Ending

## Réception

* Gen4 : 97%
# Hallel

Le Hallel (hébreu : הלל « Louange [à Dieu] ») est une prière d’institution rabbinique, composée des psaumes 113 à 118. Il est récité lors de la plupart des fêtes juives d’origine biblique ainsi qu’aux jours de louange.

## Le Hallel et les fêtes juives

Le Hallel consiste en 6 psaumes (113-118). Cet ensemble de textes est généralement entonné à haute voix par toute la communauté de prière lors de l'office religieux du matin, à l'issue de la Amidah, à l'occasion des trois fêtes de pèlerinage (Pessah, Shavouot et Soukkot), ainsi que pour Hanoucca et Rosh Hodesh. Le Hallel est aussi prononcé le premier soir de Pessah, sauf selon les traditions lituaniennes et allemandes. De nombreuses communautés juives "sionistes" récitent également le Hallel lors de la célébration de l'indépendance de l'État d'Israël, à Yom Ha'atzmaout.
Le Hallel n'est pas ajouté aux prières de Rosh Hashana et Yom Kippour car, selon le Talmud, ces jours de jugements sont graves et ne sont pas l'occasion de chanter des chants joyeux.
Le Hallel n'a pas non plus été ajouté à l'office de Pourim (bien que ce soit une commémoration joyeuse d'un miracle qui sauva, d'après la tradition, la communauté juive de l'Empire perse) pour plusieurs raisons:
* Le miracle n'a pas eu lieu en Terre d'Israël ;
* Après le miracle de Pourim, les Juifs sont restés des sujets de l'Empire perse, tandis qu'à Hanoucca, les Juifs gagnèrent leur indépendance à l'issue de la victoire de Judas Maccabée ;
* La lecture publique du Livre d'Esther est considérée comme un substitut au Hallel.

## Formes du Hallel

Deux formes du Hallel peuvent être lues. Le Hallel est ainsi, selon les fêtes, complet ou partiel.

### Hallel Shalem ou complet

Le Hallel complet (ou הלל שלם - Hallel Shalem en hébreu) consiste en la lecture intégrale des 6 psaumes du Hallel. Cette forme du Hallel est lue:
* lors des 9 jours de Souccot (avec Shemini Hatseret et Sim'hat Torah),
* lors de Shavouot,
* lors des deux premiers jours de Pessah,
* lors de Hanoucca.
Le sionisme religieux prescrit également cette lecture lors du jour de l’indépendance d’Israël, avec ou sans bénédiction. (Voir également: Jour de louange)

### 'Hatzi Hallel ou Demi-Hallel

Le demi-Hallel (ou חצי הלל - 'hatzi Hallel en hébreu) est tronqué des versets 1-11 du psaume 115 et de tout le psaume 116. Cette forme du Hallel est lue :
* Lors des six derniers jours de Pessah (car trop d'Egyptiens sont morts pour que les festivités soient totales.) ;
* À Rosh Hodesh (car le Hallel n'y fut introduit que bien après son ajout aux fêtes principales).
# Halleluhwah

Halleluhwah est une chanson du groupe allemand Can, et apparaît sur l'album Tago Mago (1971). Le morceau est régulièrement repris par Damo Suzuki lors de ses tournées.

## Musique et textes

Pour le journaliste Joe McGlinchey, Halleluhwah contient des éléments de la « marque de fabrique » du son de Can : « le chant de Damo Suzuki, qui passe sans prévenir d'un doux gémissement à des cris agressifs ; le jeu méditatif de Jaki Liebezeit et les manipulations d'Holger Czukay ». Le morceau se focalisent surtout sur un groove répétitif, remarquablement mis en place par une synchronisation parfaire entre basse et batterie. Le morceau est surtout reconnu pour le jeu de Liebezeit, qui impose pendant plus de 18 minutes un rythme puissant et répétitif. Enfin, le texte, écrit par Suzuki, serait une référence à la perte d'un proche, comme un frère par exemple, le terme "brother" étant répété plusieurs fois dans la chanson.

## Anecdotes

* Le vinyle original anglais contient une erreur de typographie, Halleluhwah étant orthographié en "Hallelujah".

## Personnel

* Holger Czukay - basse, enregistrement, montage
* Michael Karoli - guitare
* Jaki Liebezeit - batterie
* Irmin Schmidt - claviers
* Damo Suzuki - chant
# Ordre de Saint-Joachim

L’Ordre de Saint-Joachim (Equestrian, Secular and Chapterial Order of Saint Joachim) est un pseudo-ordre de chevalerie créé en 1755 par des nobles et militaires du Saint-Empire romain germanique sous le nom de Jonathansorden der Verteidigung der Ehre der göttlichen Vorsehung.
L'amiral Horatio Nelson en fut le membre le plus notoire.
# Ordre de Saint-Jean aux Pays-Bas

L'ordre de Saint-Jean aux Pays-Bas (en néerlandais : Johanniter Orde in Nederland) est une association néerlandaise à but non lucratif qui se réclame de l'ordre historique de Saint-Jean de Jérusalem. Son origine tient à l'introduction du protestantisme dans un ordre catholique.
L'Ordre trouve son origine dans le bailliage d'Utrecht et la commanderie de Haarlem de l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem et faisait partie de la langue d'Allemagne. Ils se sont séparés de l'Ordre lors de la Réforme. Le bailliage d'Utrecht et la commanderie de Haarlem ont été supprimées en 1810 pendant l'occupation napoléonienne. Les chevaliers hollandais du bailliage de Brandebourg ont formé leur propre commanderie au sein du Johanniterorden en 1909. Elle est autonome en 1946 et est indépendant comme ordre depuis 1958$^,$$^,$.
L'Ordre est sous la protection du roi Willem-Alexander.
L'ordre hollandais de Saint-Jean adhère à l'Alliance des ordres de Saint-Jean.