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# Le Feu sur la glace

Le Feu sur la glace ou Flamme sur glace au Québec (The Cutting Edge) est un film américain réalisé par Paul Michael Glaser, sorti en 1992.

## Synopsis

Doug, un joueur de hockey sur glace promis au succès olympique est, au cours d'un match, victime d'un accident qui lui fait perdre de manière irréversible une partie de ses facultés visuelles. Alors qu'il désespère de ne jamais retrouver sa place dans le monde du hockey, il est contacté par l'entraîneur d'une patineuse artistique, Kate, dont le caractère exécrable a fait fuir tous les précédents partenaires. Après une première entrevue glaciale, les deux jeunes gens se lancent dans un entraînement sans répit qui devra les mener aux jeux olympiques.

## Fiche technique

* Réalisation : Paul Michael Glaser
* Scénario : Tony Gilroy
* Production : Robert W. Cort, Ted Field, Karen Murphy
* Sociétés de production : Interscope Communications
* Directeur de la photographie : Elliot Davis
* Décors : David Gropman
* Décorateur plateau : Steve Shewchuk
* Costumes : William Ivey Long
* Montage : Michael E. Polakow
* Musique : Patrick Williams
* Recettes : 25 105 517 $
* Lieux de tournage :
** Hamilton, Markham, Newmarket en Ontario, Canada
** Lake Placid, état de New-York, États-Unis
** Mayfield Senior School, Pasadena, Californie, États-Unis
* Format image/son : Couleurs - 35 mm - 1.85:1 - Caméra et objectifs Panavision // Dolby stéréo
* Distribution : MGM
* Pays de production : États-Unis
* Durée : 101 minutes
* Date de sortie :
** États-Unis : 27 mars 1992

## Distribution

* D. B. Sweeney : Doug Dorsey
* Moira Kelly : Kate Moseley
* Roy Dotrice (VF : Igor De Savitch) : Anton Pamchenko
* Terry O’Quinn : Jack Moseley
* Dwier Drown : Hal
* Chris Benson : Walter Dorsey
* Kevin Peeks : Brian

## Autour du film

Le film a connu trois suites :
* Le Feu sur la glace 2, en route vers la gloire (The Cutting Edge: Going for the Gold) en 2006 qui relate les aventures de la fille de Doug et de Kate (Jackie Dorsey). Le film est sorti en DVD après sa diffusion sur ABC Family.
* La Passion de la glace (The Cutting Edge 3: Chasing the Dream) en 2008, diffusé sur la chaine américaine ABC Family où l'on retrouve Jackie Dorsey qui entraine de jeunes patineurs.
* Duo de glace, duo de feu (The Cutting Edge: Fire & Ice) en 2010, diffusé sur la chaine américaine ABC Family. Alexandra Delgado trouve un nouveau partenaire pour patiner.
# Le Feu sur la terre

Le Feu sur la terre, sous-titré Le Pays sans chemin, est une pièce de théâtre en quatre actes de François Mauriac créée le 12 octobre 1950 au Théâtre des Célestins à Lyon dans une mise en scène de Jean Vernier.

## Écriture de la pièce

À l'été 1949, François Mauriac prend ses quartiers d'été à Malagar afin de se remettre, dans la solitude, à écrire un roman alors qu'il éprouve à cette époque de grandes difficultés créatrices. L'avancement de L'Agneau étant laborieux — le roman ne sera publié qu'en 1954 — il décide de se rabattre sur l'écriture de cette pièce de théâtre dont le titre lui sera inspiré par les incendies fréquents de pinède qu'il observe depuis son enfance sur la terrasse de Malagar.
La pièce est créée le 12 octobre 1950 au théâtre des Célestins de Lyon, à la demande de Jacques Hébertot, dans une mise en scène de Jean Vernier, des décors de Paul Colin, et des costumes de Tristan Maurice$^,$. Elle est ensuite montée à Paris au Théâtre Hébertot le 8 novembre 1950 puis diffusée à la fin du mois de décembre 1950 sur la Radiodiffusion-Télévision française avec une présentation de Georges Duhamel.
Le texte du Feu sur la terre paraît en 1951 aux éditions Bernard Grasset.

## Distribution des rôles à la création

* Jany Holt : Laure du Prat de la Sesque, la fille
* Marcel Josz : Osmin du Prat de la Sesque, le père
* Yvette Andreyor : Marguerite du Prat de la Sesque, la mère
* Micheline Gary : Caroline Lahure, fille de propriétaires voisins, amie de Laure
* Michel Lesage : Gabriel de la Sesque, le neveu séminariste
* Françoise Hornez : Lucile du Prat de la Sesque, la seconde fille
* Georges Saillard : Le Curé
* Jean Leuvrais : Maurice du Prat de la Sesque, le fils
* Claire Jordan : Andrée
* Jacky Gencel ou Yves-Marie Maurin : Éric

## Réception critique

Après le difficile et douloureux échec pour Mauriac de Passage du malin (1947), sa précédente pièce éreintée par la critique, la réception journalistique du Feu sur la terre est correcte, voire polie, avec un bon accueil du public. Cette pièce, la dernière de Mauriac, marque également pour son auteur une prise de conscience du décalage qui existe désormais entre son théâtre et son écriture « académique » avec les nouveaux auteurs dramatiques tels que Samuel Beckett ou Eugène Ionesco.
# Le Breuil

Sur les autres projets Wikimedia :
Le Breuil désigne notamment :

## Toponyme
### France

* Le Breuil, dans l'Allier ;
* Le Breuil, ancienne commune du Calvados, aujourd'hui intégrée à Mézidon-Canon ;
* Le Breuil, dans la Marne ;
* Le Breuil, dans le Rhône ;
* Le Breuil, en Saône-et-Loire ;
* Le Breuil, ancienne commune des Yvelines, aujourd'hui intégrée à Breuil-Bois-Robert ;
* Le Breuil-Bernard, dans les Deux-Sèvres ;
* Le Breuil-en-Auge, dans le Calvados ;
* Le Breuil-en-Bessin, dans le Calvados ;
* Le Breuil-sous-Argenton, dans les Deux-Sèvres ;
* Le Breuil-sur-Couze, dans le Puy-de-Dôme ;
* Ozoir-le-Breuil, en Eure-et-Loir.

### Italie

* Le Breuil, hameau de la commune valdôtaine de Valtournenche.
# Le Flibustier des Caraïbes

Le Flibustier des Caraïbes (L'avventuriero della Tortuga) est un film d'aventure italien sorti en 1965, réalisé par Luigi Capuano.

## Synopsis

Les pirates ont besoin de beaucoup d’argent pour faire flotter à nouveau leur drapeau sur Tortuga. Le capitaine Pedro Valverde a trouvé un moyen sûr de s'enrichir : il trouve une fiancée de position sociale assurée dans la société et organise son mariage. Au moment de la célébration, son équipage fait irruption et déleste tous les invités au mariage de leurs bijoux coûteux et des cadeaux du mariage. Dans la région, une dame semble correspondre à son projet : la princesse Soledad Quintero, née d'un noble espagnol et d'une noble indienne. Pedro Valverde apprend que Soledad est l'héritière d'innombrables trésors dont justement le gouverneur Alfonso de Montélimar veut prendre possession. Le capitaine pirate et son équipage suivent le gouverneur et la princesse jusqu'à Darien, où Soledad doit rencontrer les Indiens.

## Fiche technique

* Titre français : Le Flibustier des Caraïbes
* Titre original italien : L'avventuriero della Tortuga
* Réalisation : Luigi Capuano
* Scénario : Fernando Cerchio, Arpad De Riso, Ottavio Poggi, adapté du roman d'Emilio Salgari
* Genre : film d'aventure
* Musique : Carlo Rustichelli
* Production : Nino Battiferri pour Liber Film
* Photographie : Guglielmo Mancori
* Montage : Antonietta Zita
* Durée : 90 minutes
* Décors : Giorgio Giovannini
* Costumes : Giancarlo Bartolini Salimbeni
* Maquillage : Anacleto Giustini
* Pays de production : Italie
* Dates de sortie :
** Italie : 1965
** France : 16 novembre 1966

## Distribution

* Guy Madison : Alfonso di Montélimar
* Ingeborg Schöner : Soledad Quintero
* Rik Battaglia : Pedro Valverde
* Nadia Gray : Rosita
* Andrea Aureli : Barrejo
* Aldo Bufi Landi : Piffer
* Mino Doro : Tasarios
* Linda Sini : Paquita
* Giulio Marchetti : le père de l'épouse
* Giulio Battiferri : Penna
* Aldo Cristiani : Mendoza
* Bruno Arié : un flibustier
* Riccardo Pizzuti : un flibustier
* Alfredo Danesi
* Romano Giomini
# Le Programme socialiste

Le Programme socialiste (en allemand : Das Erfurter Programme in seinem grundfahliden Theil erlautert) parut d’abord en Allemagne, en, 1892, comme commentaire du programme que la Social-Démocratie allemande venait de se donner à Erfurt à l’automne de 1892$^,$$^,$$^,$$^,$$^,$.
   Durant les 40 ans qui précédèrent la Première Guerre mondiale, cette perspective constitua la base de toute l’activité socialiste à travers l’Europe occidentale et ne fut quasiment jamais remise en question – du moins pas par la gauche. On connaît l’étonnement manifesté par Lénine lorsqu’il apprit que le SPD avait apporté son soutien à la guerre. Ce que l’on comprend généralement moins clairement, c’est que les critiques de gauche de Kautsky, comme Rosa Luxemburg, n’avaient pas réellement rejeté les fondements de ses théories sur les relations entre parti et classe ni les idées sur le développement de la conscience des travailleurs qu’elles impliquaient.
# Le Progrès

Sur les autres projets Wikimedia :
Le Progrès est le nom de nombreux journaux :
* Le Progrès, un journal régional français, dont le siège se trouve à Lyon ;
* Le Progrès, un journal régional québécois, dont le siège se trouve à Sherbrooke ;
* Le Progrès, un journal régional français publié à Pointe-à-Pitre de juin 1842 à la fin du XIXe siècle ;
* Le Progrès, un journal régional belge de la région d'Ypres ;
* Le Progrès saint-affricain, un hebdomadaire traitant de l'actualité locale du Sud-Aveyron ;
* Le Progrès civique, un hebdomadaire français de l'entre-deux guerres fondé par Henri Dumay en 1919 ;
* Le Progrès de Coaticook, un hebdomadaire appartenant au groupe Médias Transcontinental ;
* Le Progrès des Ardennes, un quotidien régional républicain fondé en 1870 par le photographe Émile Jacoby ;
* Le Progrès de Fécamp, un quotidien local du groupe Paris-Normandie, édité à Fécamp ;
* Le Progrès de la Somme, un quotidien régional français, diffusé dans la Somme ;
* Le Progrès égyptien, un journal égyptien en langue française, fondé en 1893 ;
* Le Progrès, un quotidien béninois d'informations générales ;
Le Progrès, parti politique réunionnais fondé en 2013, par des dissidents de la fédération locale du Parti socialiste.
# Le Progrès civique

Le Progrès civique est un journal hebdomadaire français de l'entre-deux guerres fondé par Henri Dumay en 1919. Le Progrès civique, « journal de perfectionnement social », se veut un « journal honnête pour les honnêtes gens ». Sa ligne éditoriale est éclectique et représentative de toutes les gauches, de la plus extrême à la plus modérée. Le Progrès civique a paru tous les samedis, de 1919 à 1939.

## Histoire

Constitué en société anonyme, le Progrès civique a publié son premier numéro le 1er mai 1919. Le dernier a paru en 1939. Ses bureaux étaient installés à Paris, 5 rue du Dôme, (XVIe). C'est un journal indépendant, vraiment indépendant qui, selon sa direction : ne figure sur aucune liste ministérielle « de distribution de fonds secrets à la presse » ; qui ne reçoit de subvention d’aucun groupe politique, d’aucun syndicat patronal ou ouvrier ; qui ne sert les intérêts d’aucun particulier. Le Progrès civique a cependant recours à quelques annonceurs, « des maisons sérieuses », mais il ne publie de publicité financière à aucun prix. Ses collaborateurs ne bénéficient d’aucun permis de circulation gratuite en chemin de fer, et ne sauraient accepter d’exonération de droit d’entrée aux salles de spectacle. Le Progrès civique se veut aussi et surtout un « journal de perfectionnement social ». Pour l'un de ses rédacteurs, Régis Messac, « La première condition de ce perfectionnement social, c’est la critique de la société existante, de toutes les sociétés existantes, une critique sans merci. »
Cet hebdomadaire publiera également les premiers travaux de George Orwell.
Hubert Néant, présente le Progrès civique, comme un hebdomadaire de « tendance radicale et socialiste » (sic). Dans la première moitié des années 1920, dit-il, « ses rédacteurs attaquent le Bloc national, pourfendent les mercantis et autre profiteurs de la guerre, défendent autant les anciens combattants que les consommateurs, blâment les opérations militaires en Syrie et au Maroc, prônent la recherche de la paix internationale, et soutiennent la SDN. Sans approuver le communisme, ils recommandent le dialogue avec la Russie soviétique […]. D’une façon générale, ils consacrent aux relations internationales et à l’économie mondiale des développements importants. » [

## Caractéristiques techniques

* Format : 29 x 20,5 cm
* Pages : 32
* Périodicité : hebdomadaire

## Responsables éditoriaux

* Directeur : Henri Dumay
* Rédacteur en chef : Henri Bellamy

## Rédacteurs

Le journal offre de bons dessins, et des articles réguliers de :
* Henri Barbusse
* Albert Bayet
* Bernard Bécan
* Ferdinand Buisson, fondateur et président de la Ligue des droits de l'homme
* Michel Corday
* Georges Duhamel
* Léon Frapié
* Raoul Guérin
* Émile Guillaumin
* Henri Lévy-Bruhl
* Charles Gide, professeur au collège de France
* Gaston Jèze, professeur à la faculté de droit de Paris
* Albert Mathiez, professeur d’histoire à la faculté de Dijon
* Victor Méric, fondateur de la Ligue internationale des combattants de la paix
* Régis Messac
* Henri Monnier, dessinateur
* Jean Rostand
* Charles Seignobos, professeur à la Sorbonne
* Léon Treich
* Herbert George Wells
# Seiryō-ji

Le Seiryō-ji (清凉寺) est un temple bouddhiste situé à Saga dans l'arrondissement d'Ukyō-ku de Kyoto au Japon, aussi connu sous le nom Saga Shaka-dō. Le temple est consacré à la pratique du Yūzū nembutsu shū. Le temple appartient d'abord à la secte Kegon puis devient un temple de l'école bouddhique de la Terre pure. Le honzon est une image de Gautama Buddha (Shaka-nyorai). La statue en bois est désignée Trésor national du Japon. Seiryō-ji possède également des statues (Trésor national) de la trinité (Amida) Amitābha, ainsi que d'autres Trésors nationaux et des Biens culturels importants$^,$.

## Galerie

* Le Seiryo-Ji en automne.
* Un tahōtō
# Sambal

Sambal peut faire référence :
* au sambal, un condiment à base de piments utilisé en Indonésie et en Malaisie ;
* au sambal (d), l'une des langues parlées par les Aeta aux Philippines.
# Naoki Eiga

Naoki Eiga est un kendoka qui fut champion du monde de Kendo en 2000, en remportant également le titre de All Japan Kendo Champion (AJKC). Ses progrès en championnat ont donné lieu au documentaire japonais A Single Blow diffusé en 2003 par la chaîne NHK.

## Biographie

Naoki Eiga a commencé le kendo sous l'influence de son frère Hideyuki. Ils ont tous deux évolué vers un haut niveau en kendo. Son épouse Naomi pratique également le kendo. Ils furent camarades (elle plus jeune) du même dojo de kendo.
En 1999, il est battu en quart de finale par Masahiro Miyazaki avant de le battre à son tour en finale l'année suivante. Eiga a rejoint les forces de police de Hokkaidō, et a intégré le dojo de kendo de la police de cette région. Depuis 1997, il fait aussi partie de l'équipe japonaise nationale de kendo. Mais son rôle se résumant à celui d'un simple remplaçant, il ne fut autorisé qu'à participer aux tours préliminaires du WKC en 1997.
Il souhaite alors gagner le respect de ses coéquipiers et des entraîneurs de l'équipe, et décide de se concentrer sur le tournoi All Japan Kendo Champion. À cette époque, ce tournoi est alors dominé depuis des années par Masahiro Miyazaki, l'un des plus grands kendokas contemporains. Eiga l'affronte en quart de finale du tournoi en 1999, mais sans succès.
Après sa défaite, Eiga participe à nouveau au tournoi en 2000, et y affronte à nouveau Miyazaki en finale. Cette fois, il gagne par une frappe de kote juste avant la fin du temps réglementaire du match. En remportant le titre de All Japan Kendo Champion de l'an 2000, Eiga met fin au règne de Miyazaki sur le kendo mondial. Il dédicace ce succès à son entraîneur, Kazuo Furukawa.
Grâce à ce succès au AJKC en novembre 2000, Eiga a été choisi pour être capitaine de l'équipe japonaise au tournoi World Kendo Championship qui a eu lieu en 2003 à Glasgow.
# Nat Taylor

Nathan A. Taylor, né en 1906 et mort le 29 février 2004, est un inventeur et producteur canadien de films qui a cofondé Cineplex avec Garth Drabinsky (en).

## Biographie

Nathan Taylor naît et grandit dans une famille juive à Toronto, en Ontario et commence sa carrière commerciale en 1918 en vendant des cartes postales$^,$. Il a quatre frères et sœurs : Fanny, Maish, Ida et Sylvia. À l'âge de 17 ans, il est employé comme directeur de théâtre local tout en obtenant un diplôme en droit d'Osgoode Hall.
En 1934, il se lance dans les affaires et fonde 20th Century Theatres (Twinex) ; en 1941, Twinex exploitait 17 cinémas. Il est ensuite embauché par Famous Players Canadian Corporation pour exploiter 25 cinémas supplémentaires en plus des siens afin de l'empêcher de se lier à leur concurrent canadien, Odeon. À la tête de Twentieth Century Theatres, la branche ontarienne de Famous Players Canadian Corporation, il construit l'une des premières salles de cinéma cineplex au monde à Ottawa, en Ontario, à l'Elgin Theatre (en). Le deuxième écran de l'Elgin a ouvert ses portes en décembre 1947 sur un terrain adjacent au théâtre original de 1935. Au début, le même programme était diffusé dans les deux auditoriums, mais quelques années plus tard, Taylor a eu l'idée de vendre des billets pour différents films à partir du même box-office, se présentant comme le premier à le faire. Il a également créé l'une des premières salles de cinéma dans un centre commercial (la salle à double écran du Yorkdale Plaza à Toronto, en Ontario, ouverte en 1964) et l'une des premières dans un immeuble de bureaux (une autre salle de cinéma à double écran, ouverte en 1962 à Place Ville Marie à Montréal, Québec). Dans les années 1970, Taylor avait entièrement vendu tous ses cinémas, sauf quelques-uns, à Famous Players, mais il a pourtant lancé une nouvelle chaîne de cinéma à partir de zéro, avec Garth Drabinsky cofondateur des cinémas Cineplex Odeon. Le premier emplacement en 1979 au Centre Eaton de Toronto comptait 18 écrans (bientôt augmenté à 21), un record mondial Guinness à l'époque.
Il fonde le Canadian Film Weekly en 1941, édité par Hye Bossin. Le magazine est rapidement devenu le principal journal cinématographique au Canada, complété en 1951 par un annuaire de l'industrie cinématographique canadienne et reprenant le concurrent Canadian Moving Picture Digest en 1956. Taylor a également distribué des films et produit l'un des premiers films d'horreur canadiens, The Mask. Il a reçu un prix Génie spécial en 1984 pour sa contribution exceptionnelle à l'industrie cinématographique canadienne. En 1982, il a reçu un diplôme honorifique de l'Université York après avoir fait don d'une salle de cinéma à son nom à l'école.

### Vie privée

Taylor s'est marié deux fois. Sa première épouse, Yvonne, et son fils Michael, sont décédés avant lui. Sa deuxième épouse était la personnalité artistique canadienne Claire Drainie Taylor, avec qui il a eu six beaux-enfants, Bronwyn, Kathryn, Michael, Jocelyn, Philip et David. Il est mort de causes naturelles. Les services ont eu lieu au temple Holy Blossom à Toronto
# Nat Turner (bande dessinée)

Nat Turner est une biographie en bande dessinée du pasteur noir et leader antiesclavagiste du XIXe siècle Nat Turner, auto-éditée par l'Américain Kyle Baker sous forme de quatre comic books en 2005. Elle a ensuite été recueillie en deux volumes par Image Comics en 2006 et 2007, puis en un volume par Abrams Books en 2008. Cette bande dessinée est inédite en France.

## Prix

* 2006 : Prix Eisner du meilleur travail inspiré de la réalité (pour les 4 comic books originaux)
* 2009 : Prix Harvey du meilleur album non original (pour la réédition Abrams)
# Nataša Ninković

Nataša Ninković, née le 22 juillet 1972 à Trebinje, alors Yougoslavie, est une actrice de Bosnie-Herzégovine.

## Biographie

Mariée à Nenad Sarenac (2 enfants)
Lors de sa formation à l'Académie des arts dramatiques de Belgrade, elle a été camarade de promotion de Vojin Cetkovic, Sergej Trifunovic, Nebojsa Glogovac, Danijela Mihajlovic et Boris Pingovic.

## Filmographie partielle
### Cinéma

* 1993 : Tri karte za Holivud : Lucija
* 1998 : Savior : Vera
* 2000 : Rat uzivo (en) : Lola (autre titre : War Live)
* 2003 : Profesionalac : Marta (aux États-Unis : The Professional)
* 2005 : Imam nesto vazno da vam kazem (en) : Majka
* 2005 : Ivkova slava (en) : Paraskeva ... Ivkova zena
* 2005 : Made in YU : Marija
* 2007 : Le Piège (Klopka) : Marija
* 2008 : Landscape No.2 (Pokrajina St.2) : Ruzica
* 2009 : Hitna pomoc
* 2010 : Neke druge price : Milena (chapitre Srpska prica)
* 2012 : Smrt coveka na Balkanu (en) : Nada
* 2020 : Dara of Jasenovac

### Télévision

* 2005 : Idealne veze (2005) série télévisée : Tamara
* 2008 - 2009 : Ulica lipa (série télévisée) : Saska (16 épisodes)
* 2009 : Ranjeni orao (en) : Vukica
* 2012 - 2013 : Jaogdici (série télévisée) : Borjana Vranjes (11 épisodes)
* 2012 - 2014 : Folk (série télévisée) : Ljubinka Andjelkovic (16 épisodes)

## Distinctions

* 1998 : Meilleure actrice au Festival international du film de Sochi pour Savior
* 2008 : Prix de la meilleure comédienne au Festival international du film policier de Liège pour Le Piège (Klopka)
# Nanna Leifsdóttir

Nanna Herborg Leifsdóttir, née le 2 juin 1963 à Akureyri, est une skieuse alpine islandaise.

## Carrière

Nanna Leifsdóttir est le porte-drapeau de la délégation islandaise aux Jeux olympiques d'hiver de 1984, compétition dans laquelle elle termine 38e du slalom géant.

## Vie privée

Elle est la mère de la footballeuse internationale islandaise Fanndís Friðriksdóttir et l'épouse du footballeur international islandais Friðrik Friðriksson$^,$.
# Nanna Heitmann

Nanna Heitmann est une photographe documentaire germano-russe, née en 1994 à Ulm, en Allemagne.

## Biographie

Nanna Heitmann naît à Ulm en Allemagne en 1994. Sa mère est russe, son père allemand. Après des études de photojournalisme et de photographie documentaire à l’Université Gottfried Wilhelm Leibniz de Hanovre, elle passe un semestre universitaire à Tomsk en Sibérie.
Son travail documentaire traite des problèmes d'isolement – physique, social et spirituel – ainsi que de la façon dont les gens réagissent et interagissent avec leur environnement. En 2018, elle a été répertoriée pour son travail dans la liste des talents émergents du magazine en ligne Lensculture.
Le travail de Nanna Heitmann a été publié par National Geographic, TIME Magazine, M Le Magazine du Monde, De Volkskrant, Stern Magazine, New York Times, The Washington Post, 6mois
Nanna Heitmann a rejoint l’agence Magnum Photos comme nommée en 2019. Elle est basée à Moscou et en Allemagne.

## Publication

* Foto Kunst Malerei: Fotografien von Heinrich Strieffler und Nanna Heitmann. Landau, Germany: Knecht, 2019. (ISBN 978-3939427513)

## Récompenses et distinctions

* 2018 : Vogue ltalia prize du Women Photographers Grant du PH Museum
* 2018 : Student Award Winner au Festival of Ethical Photography de Lodi.
* 2019 : Leica Oscar Barnack Newcomer Award$^,$
* 2019 : Sunday Times Ian Parry Award for Achievement
* 2020 : Finaliste du prix W. Eugene Smith, pour « Russia's Pandemic of Inequality »
* 2020 : Joop Swart Masterclass du World Press Photo
* 2020 : The Olivier Rebbot Award
* 2021 : Prix Obs – Les Femmes s’exposent pour son reportage « Utrish : à propos des palais et des “sauvages” »$^,$
* 2021 : TIME's Top 100 Photos of 2021
* 2022 : World Press Photo, « Photo Contest, Europe, Stories » pour la série « As Frozen Land Burns »
* 2022 : Prix Françoise-Demulder$^,$.