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# De Roma

De Roma, originalmente Kinema Roma, es un centro cultural y sala de espectáculos de estilo Art Déco situado en el barrio de Borgerhout de la ciudad de Amberes (Bélgica).

## Historia

El edificio, diseñado por el arquitecto Alphonse Pauwels, se construyó en 1927 como cine en la planta baja, con capacidad para 2.000 espectadores (el mayor de Amberes) y viviendas en las plantas superiores. La entrada principal se remodeló en 1958 por el arquitecto Rie Haan. De Roma se convirtió en un popular local de música en la década de 1970, con actuaciones de grandes artistas británicos y estadounidenses en sus giras europeas, pero cerró en 1982.
El edificio fue clasificado como monumento en 2002 y reabrió sus puertas como centro cultural y sala de espectáculos el 15 de mayo de 2003, tras una restauración inicial realizada por voluntarios. Estuvo cerrado durante tres meses en el verano de 2015 para nuevas renovaciones cuyo coste ascendió a 2,8 millones de euros, que fueron financiados por la Región Flamenca, la ciudad, el distrito y una fundación sin ánimo de lucro. Se llevaron a cabo con la ayuda de 400 voluntarios. En 2016, esta restauración fue galardonada con el primer premio anual del patrimonio inmobiliario.
# Espérame (álbum de Lolita)

Espérame es el 4.º álbum de estudio grabado por la cantante y actriz española Lolita. Lanzado en 1978 por el sello discográfico CBS Records, Contó con la producción de Danilo Vaona. La canción más destacada del álbum es "Si, Pero No" escrita por Francisco Martínez Moncada y Paco Cepero; en esta ocasión la producción quedó a cargó de Danilo Vaona.
# Flauta Anasazi

La flauta Anasazi es el nombre de una flauta prehistórica replicada hoy a partir de hallazgos en una enorme cueva en Prayer Rock Valley en Arizona , Estados Unidos, por una expedición arqueológica dirigida por Earl H. Morris en 1931. El equipo excavó 15 cuevas y la más grande de ellas tenía 16 viviendas y muchos artefactos, incluidas varias flautas de madera , lo que dio al sitio su nombre, Cueva de la Flauta Rota.
Las flautas encontradas en la cueva fueron fechadas entre el 620 y el 670 d. C. Todos estaban hechos de Box Elder , tienen seis orificios para los dedos y están soplados por los extremos. Se trata de una flauta oblicua, sin pico ni escotadura, similar en su ejecución a las flautas oblicuas del medio oriente y cuya ejecución requiere de mayor pericia. Es similar en muchos aspectos a una flauta Hopi , que tiene sólo cinco agujeros para los dedos.
En 2007 se publicó un análisis detallado utilizando técnicas de datación por radiocarbono. El análisis incluyó un elemento de un foso en la cueva de la Flauta Rota. La datación sitúa el artefacto entre el 599 y el 769 d. C.
La flauta Anasazi ha sido reproducida y restaurada en los últimos años en el catálogo de flautas del mundo. Generalmente estas reproducciones modernas han incluido una escotadura similar al de la quena andina o el shakuhachi japonés, para así facilitar la ejecución. Si bien es difícil de tocar en muchos aspectos, tiene una voz rica y cálida que potencialmente puede abarcar más de tres octavas.
# Georgy Girl (canción)

«Georgy Girl» es una canción interpretada por el grupo australiano de folk pop The Seekers. Fue publicada a mediados de febrero de 1967 por Columbia Records.
Se utilizó como canción principal de la película de 1966 del mismo nombre. Tom Springfield, quien había escrito «I'll Never Find Another You», compuso la música y Jim Dale proporcionó la letra. La canción se escucha tanto al principio como al final de la película, con letras marcadamente diferentes. Fue nominada en los premios Oscar a mejor canción original, perdiendo ante «Born Free» de Matt Monro.

## Posicionamiento
### Gráfica semanal

| Gráfica (1966–67) | Pico de posición |
| Australia (Kent Music Report) | 1 |
| Canadá (RPM Top Singles) | 1 |
| Estados Unidos (Billboard Hot 100) | 2 |
| Estados Unidos (Billboard Adult Contemporary) | 7 |
| Estados Unidos (Cashbox Top 100) | 1 |
| Irlanda (Irish Singles Chart) | 10 |
| Nueva Zelanda (Listener) | 1 |
| Reino Unido (UK Singles Chart) | 3 |
| Sudáfrica (Springbok Radio) | 10 |
| Suecia (Sverigetopplistan) | 14 |

### Gráfica de fin de año

| Gráfica (1967) | Pico de posición |
| Canadá (RPM Top Singles) | 15 |
| Estados Unidos (Billboard Hot 100) | 57 |
| Estados Unidos (Cashbox Top 100) | 11 |

## Certificaciones y ventas

| País | Certificación | Ventas |
| Estados Unidos (RIAA) | Oro | 500,000 |
# George Burchett

George "Professor" Burchett (Brighton 23 de agosto de 1872-1953), conocido como "El Rey de los tatuadores" fue un artista tatuador inglés.

## Biografía

Expulsado del colegio a la edad de 12 años por tatuar a sus compañeros de aula, un año después se enroló en la Royal Navy, donde perfeccionó su técnica a bordo del buque HMS Vincent. Cuando regresó a Inglaterra, estudió el oficio junto a los tatuadores Tom Riley y Sutherland MacDonald.
Burchett se convirtió en el tatuador preferido de la realeza europea, contando entre su clientela al rey de España Alfonso XIII, Federico IX de Dinamarca y Jorge V.
Cuenta Burchett en sus memorias que no sólo tatuó al rey Don Alfonso, sino también a sus dos hijos Jaime y Juan. Al parecer, el notorio problema de hemofilia de la familia real española provocó más de una desazón al tatuador, ya que cualquier pequeña hemorragia podría haber sido fatal.
Desarrolló su labor en los dos estudios que abrió en Londres, primero en Mile End Road y posteriormente en el número de 72 Waterloo Road, incorporando nuevos diseños y motivos provenientes de los diferentes lugares que visitó, principalmente africanos, japoneses y del sudeste asiático.
Murió el Viernes Santo de 1953 a la edad de 81 años.
# Hanomag 2/10 CV

El Hanomag 2/10 CV es un automóvil económico fabricado por Hanomag entre 1924 y 1928. Fue uno de los primeros coches con carrocería de pontón. Se le conocía coloquialmente como Kommissbrot («pan del ejército») por su forma similar al tipo de barra de pan utilizada en aquella época por el ejército alemán. «Kommiss» es la jerga alemana para «ejército», abreviatura de «comisión».
El 2/10 CV (2 CV fiscales y 10 CV de freno) tenía un motor 0.5 monocilíndrico, situado tras los pasajeros. El eje trasero estaba accionado por una cadena, sin diferencial. Con un consumo de combustible de 4 litros a los 100 km, fue el automóvil de producción en cadena con mayor eficiencia de combustible del mundo entre las dos guerras mundiales debido a su motor monocilíndrico de baja fricción y su ligero peso.
Los guardabarros, o aletas, del 2/10 CV se integraron en la carrocería del coche, permitiendo que el espacio de los pasajeros fuera más amplio de lo que habría sido con los guardabarros y el estribo tradicionales separados. La transmisión compacta permitió que el piso fuera más bajo, eliminando la necesidad de un estribo. La apariencia redondeada del 2/10 CV, debido al estilo de carrocería de pontón, le concedió el apodo de Kommissbrot, en honor al pan económico que solían dar a los militares en aquella época.
El 2/10 CV se enfrentó a la competencia del Opel Laubfrosch y la variante Dixi DA1 del Austin 7. Estos coches eran superiores en casi todos los aspectos y no costaban más que el pequeño Hanomag; el Kommissbrot fue sustituido en 1928 por el modelo más convencional llamado 3/16 CV.
* Hanomag 2/10 CV.
* Hanomag 2/10 CV.
* Hanomag 2/10 CV.
* Hanomag 2/10 CV.
* Versión de carreras en Nürburgring.
* Versión de carreras en Nürburgring.
* Versión de carreras con carrocería ligera de mimbre.
* Versión de carreras con carrocería ligera de mimbre.
# Identidades trans en Irán

Las personas transgénero en Irán tienen un reconocimiento limitado de sus derechos. Pese a un cierto reconocimiento oficial de las identidades transgénero por parte del gobierno, estas personas enfrentan niveles muy altos de discriminación por parte de la ley, el Estado y la sociedad en general.
Antes de la Revolución Islámica, la existencia de la gente transgénero nunca había sido abordada oficialmente por el gobierno. Sin embargo, a partir de mediados de la década de 1980, las personas trans fueron reconocidas oficialmente, con la condición de que se sometieran a una cirugía de reasignación de sexo asistida económicamente por el gobierno, incluyendo el cambio de sexo registral.
Sin embargo, en Irán existen importantes barreras jurídicas y sociales. Las personas transgénero que no se someten a cirugía no tienen reconocimiento legal, y las que lo hacen son sometidas primero a un proceso largo e invasivo, que incluye pruebas de virginidad, aprobación formal de los padres, un asesoramiento psicológico que refuerza sus sentimientos de vergüenza y una inspección por parte del Tribunal de Familia. Además, en Irán no se reconocen los géneros no binarios y la calidad de la atención sanitaria para las personas trans en el país, incluidas la terapia hormonal y las cirugías de reconstrucción suele ser muy baja.
Irán considera que la identidad transgénero es un trastorno mental y no tiene leyes que protejan a las personas trans contra la estigmatización o los crímenes de odio. Las personas transgénero también enfrentan presiones sociales extremas para ocultar el hecho de que son transgénero, y a menudo se ven obligadas a mudarse a una nueva ciudad, cortar lazos con cualquier relación anterior y ajustarse a la estricta segregación sexual en Irán . El acoso contra las personas transgénero es común, y las personas trans enfrentan un mayor riesgo de agresión física y sexual, exclusión de la educación y el empleo, pobreza y falta de vivienda. El gobierno iraní también vigila a las comunidades transgénero en línea, a menudo sometiéndolas a censura, y la policía arresta rutinariamente a personas trans.
El Consejo de Derechos Humanos de las Naciones Unidas ha informado de que "los niños lesbianas, gais, bisexuales y transgénero son sometidos a descargas eléctricas y a la administración de hormonas y fuertes medicamentos psicoactivos".
# Indios Verdes (estación de Cablebús)

Indios Verdes es una de las estaciones que forman parte del Cablebús de la Ciudad de México, es una de las terminales de la Línea 1. Se ubica al norte de la Ciudad de México en la Alcaldía de Gustavo A. Madero.

## Información general

El nombre y logotipo de la estación se deben al aspecto de dos estatuas cercanas erigidas en memoria de los tlatoanis mexicas Itzcóatl y Ahuízotl, conocidas como Monumento a los Indios Verdes, las cuales están cubiertas de pátina formada en las superficies de bronce por acción de la humedad y la antigüedad.
En esta estación se encuentran los talleres de Ticomán, donde se realiza mantenimiento mayor a los vagones del metro.
Está conectada con varias rutas de autobuses, microbuses y vagonetas que se dirigen a diversos municipios del Estado de México, algunos de estos son: Tlalnepantla de Baz, Ecatepec de Morelos, Atizapán de Zaragoza, Naucalpan de Juárez, Tecámac, Cuautitlán, Coacalco de Berriozábal, Nextlalpan, Zumpango de Ocampo, Teotihuacán, Acolman, Atenco etc. y de Hidalgo, como lo son: Tizayuca, Tolcayuca, Villa de Tezontepec, Zapotlán de Juárez, Actopan, Ixmiquilpan, la capital Pachuca de Soto entre otros.
Hacia la Ciudad de México existen rutas de Autobuses y microbuses que van a Gustavo A. Madero (en donde se localiza dicha estación), Cuauhtémoc, Azcapotzalco y Miguel Hidalgo. También se enlaza con la Línea 1 del Metrobús, el cual se empezó a construir en 2005 y corre sobre la avenida de los Insurgentes.

## Conectividad

Existen conexiones con las estaciones y paradas de diversos sistemas de transporte:
* Las líneas 1,3 y 7 del Metrobús.
* Línea 2 del Mexicable.
* Línea 3 del Metro de la Ciudad de México.
* Algunas rutas de la Red de Transporte de Pasajeros.
* Línea 4 del Mexibús.
* La estación se localiza junto a una Sub-central Camionera, una pequeña parada de autobuses que brinda servicios de viajes a varios estados del norte de la república mexicana.
* Está conectada con varias rutas de autobuses, microbuses y vagonetas que se dirigen a diversos municipios del Estado de México.
* La estación cuenta con un CETRAM.

## Sitios de interés

* Parque del Mestizaje en Prolongación Misterios, entre Acueducto de Guadalupe e Insurgentes Norte;
* Monumento a los Indios Verdes, en el parque del Mestizaje;
* CET 30 en Cienfuegos, esquina de Eje 6 Norte y Calzada Ticomán;
* Lienzo Charro de la Villa, en Av. Acueducto esquina Insurgentes Norte;
* Cerro los Gachupines, en la col. Rosas del Tepeyac;
* Acueducto de Guadalupe, en la parte posterior del Parque del Mestizaje y en la colonia Santa Isabel Tola;
* Plantel Fundación Azteca, enfrente de la Universidad Insurgentes y a un lado del Acueducto de Guadalupe.
# Instituto Español de Andorra

El Instituto Español de Andorra (IEA) es una escuela internacional ubicada en La Margineda, Andorra la Vella, dirigida por el Ministerio de Educación de España. Imparte educación secundaria obligatoria y bachillerato. Se creó como Instituto Nacional de Enseñanza Media en Andorra en 1969.
# José Granda (Metro de Lima y Callao)

José Granda es el nombre asignado a la novena futura estación de la línea 3 del Metro de Lima y Callao en Perú. Será construida de manera subterránea en el distrito de San Martín de Porres, en la avenida con el mismo nombre.
# L'Ordure à l'état Pur

L'Ordure à l'état Pur (en francés, La esencia pura de la basura) es el cuarto álbum de estudio de la banda neonazi francesa de black metal Peste Noire. Fue lanzado en 2013 en formato Compact Disc bajo el sello discográfico del líder de la banda Ludovic "Famine" Faure: La Mesnie Herlequin, que estableció ese mismo año.Su portada representa una versión deformada del cuadro La Libertad Guiando al Pueblo, a modo de sátira política reaccionaria en contra de la Revolución de 1830.

## Estilo

Aunque fundamentalmente es un álbum de black metal en su núcleo, L'Ordure à l'état Pur exhibe elementos prominentes de música folclórica francesa, vanguardista e industrial mezclados con rastros de ska punk, post-metal y electrónica.
Además del nombre del álbum en sí, los títulos de las canciones y las letras están completamente escritas y cantadas en francés, lo que mantiene la coherencia con los otros lanzamientos de la banda.

## Créditos
### Peste Noire

* DJ Famine (Ludovic Faure) – voz, guitarra acústica, guitarra principal, guitarra rítmica, Epinete de los Vosgos, producción
* Vizconde Chtedire de Kroumpadis - batería, percusión
* Audrey Sylvain - voz limpia

### Músicos de sesión

* Indria - bajo, bajo sin trastes
* L'Atrabilaire Maldo - Predicas en occitano (pista 1)
* Seigneur Arawn - voz (pista 3)
* Lulu l'ermite - coros (pistas 3 y 4)
* Miss Peste Nègre - acordeón
* Rachid de France - trombón

### Personal adicional

* Engwar: ingeniería, mezcla, violonchelo, timbales y coros (pista 5)
* Mika Jussila – masterización
* Valnègre (Jean-Emmanuel Simoulin) – portada y fotografía
# Last Time I Saw Him

Last Time I Saw Him es el quinto álbum de estudio de la cantante estadounidense Diana Ross. Fue publicado en diciembre de 1973 a través del sello discográfico Motown.

## Recepción de la crítica

Un escritor no especificado de la revista Cash Box declaró: “La hermosa cantante/actriz Diana despliega su belleza una vez más en una impresionante colección de canciones, que incluye un sencillo y quejumbroso tema que da nombre al álbum y tres números fantásticos, «Turn Around», «When Will I Come Home to You» y «I Heard a Love Song (But You Never Made a Sound)», los dos últimos producidos por el talentoso veterano Bob Gaudio. De principio a fin, la encantadora Diana teje un dulce hechizo de amor que se ha convertido en su marca inconfundible. «No One's Gonna Be A Fool Forever», «Love Me» y «Sleepin'» son fabulosas baladas de amor que se destacan aún más por los excelentes arreglos y la increíble voz de Diana. Nos encanta todo el álbum”. Un escritor no especificado de la revista Billboard escribió: “Diana y algunas bonitas melodías son una combinación deliciosa. [...] Este paquete pop ciertamente afirma la poderosa capacidad de Diana para destacarse como una estilista vocal distinta”.

## Lista de canciones

* Los lados uno y dos fueron combinados como pista 1–10 en la reedición de CD.

## Posicionamiento

| Gráfica (1974) | Pico de posición |
| Australia (Kent Music Report) | 50 |
| Canadá (RPM Top Albums) | 68 |
| Estados Unidos (Billboard Top LPs & Tape) | 52 |
| Estados Unidos (Billboard Soul LPs) | 12 |
| Reino Unido (UK Albums Chart) | 41 |
# Metamorfosi (banda)

Metamorfosi es una banda de rock progresivo italiano, formada en Roma en el año 1969.
Han publicado cuatro álbumes de estudio hasta la fecha, ...E Fu Il Sesto Giorno (1972), Inferno (1973), Paradiso (2004), y Purgatorio (2016). Los últimos tres son álbumes conceptuales, basados en la obra La Divina Comedia de Dante Alighieri. Inferno en particular ha recibido reconocimiento de la crítica entre seguidores de rock progresivo.

## Historia
### Orígenes (1969-1971)

La banda fue formada a finales de 1969, cuando el cantante Jimmy Spitalieri se unió el grupo de beat cristiano llamado "I frammenti". Poco tiempo después tomaron el nombre de Metamorfosi y empezaron a evolucionar musicalmente al estilo del rock psicodélico. A él se le unieron el tecladista Enrico Olivieri, el baterista Mario Natalli, el bajista Roberto Turbitosi y el guitarrista Luciano Tamburro.

### ...E Fu Il Sesto Giorno y la evolución musical (1972)

Después de algunos primeros conciertos y exposiciones, en 1972 publicaron su primer álbum "...E fu il sesto giorno", caracterizado por influencias de rock psicodélico, beat moderno y letras espirituales. Tras la publicación de este disco Luciano Tamburro y Mario Natalli abandonaron la agrupación. Este último fue reemplazado por el baterista Gianluca Herygers y decidieron seguir sin guitarrista, como un cuarteto.

### Inferno y la disolución (1973)

En 1973 publicaron "Inferno", su álbum más exitoso, un álbum conceptual basado en la comedia Divina de Dante Alighieri. La agrupación empezó a escribir las canciones de su siguiente disco, "Paradiso", tras la publicación de Inferno, sin embargo la agrupación se disolvió en 1973.

### La reunión, Paradiso y el disco en vivo (1995-2011)

Tras más de veinte años de la separación, Jimmy Spitalieri y Enrico Olivieri decidieron reagrupar Metamorfosi, en 1995. Dieron algunos cuantos conciertos por su regreso y retomaron el proyecto de "Paradiso", el cual vio la luz en 2004. Para la grabación de este disco se les unieron el bajista y guitarrista Leonardo Gallucci y el baterista Fabio Moresco. Durante la gira promocional de este álbum se grabó su primer y único álbum en vivo hasta la fecha, titulado La Chiesa Delle Stelle (En Vivo en Roma), publicado en 2011. Tras la gira de este álbum, el grupo regresaría al estudio para acabar con su triada de discos inspirados en La Divina Comedia.

### Purgatorio y actualidad (2012-)

En 2016 publicaron "Purgatorio", siendo un álbum doble y el último de la triada de la obra de Dante Alighieri. El disco fue grabado con la misma alineación que "Paradiso", siendo la más estable hasta la fecha. Este disco ha sido el más reciente hasta la fecha.
Su estilo actual es totalmente orientado al rock progresivo sinfónico, dominado por el órgano y sintetizadores de Enrico Olivieri.

## Discografía
### Álbumes de estudio

* ...E Fu Il Sesto Giorno (1972)
* Inferno (1973)
* Paradiso (2004)
* Purgatorio (2016)

### Álbumes en vivo

* La Chiesa Delle Stelle (En Vivo en Roma) (2011)
# Mr. Bug Goes to Town

Mr. Bug Goes to Town (también conocido como Bugville o Hoppity Goes to Town) es un largometraje animado estadounidense en Technicolor producido por Fleischer Studios, presentado por Paramount Pictures el 5 de diciembre de 1941 y estrenado en California y Nueva York en febrero de 1942. Originalmente, la película estaba destinada a ser una adaptación de La Vie des Abeilles de Maurice Maeterlinck, pero no se pudieron conseguir los derechos o, más correctamente, Paramount no estaba dispuesta a comprárselos a Samuel Goldwyn. En cambio, diseñaron y elaboraron una historia moderna original inspirada libremente en el libro.
La película fue producida por Max Fleischer y dirigida por Dave Fleischer. Incluye las canciones: "We're the Couple in the Castle", "Katy Did, Katy Didn't", "I'll Dance at Your Wedding (Honey Dear)", de Hoagy Carmichael y Frank Loesser, y "Boy Oh Boy" de Sammy Timberg y Loesser.

## Argumento

Hoppity Grasshopper, después de un período ausente, regresa a Manhattan, Nueva York. Allí, descubre que no todo es como cuando se fue y sus amigos insectos, que viven en las "Tierras Bajas" en el jardín de un lindo bungaló perteneciente al desafortunado compositor Dick Dickens y su esposa Mary, ahora están amenazados por los "humanos" que pisotean el césped o dejan caer colillas sobre el mismo, usando la valla rota como atajo.
Las casas de los insectos están siendo aplanadas o quemadas por colillas de cigarros desechadas. El viejo Sr. Bumble Abejorro y su hermosa hija Honey (la novia de Hoppity) están en grave peligro de perder su tienda a causa de esta amenaza. Para agravar sus problemas, el retorcido insecto magnate C. Bagley Escarabajo tiene intereses románticos por Honey y, con la ayuda de sus secuaces Swat Mosca y Smack Mosquito, tiene planes para hacer que Honey se case con él y eliminar a Hoppity.
# Peeper

Peeper es una película de comedia de misterio estadounidense de 1975 dirigida por Peter Hyams y protagonizada por Michael Caine y Natalie Wood, le siguen Kitty Winn y Michael Constantine.
Peeper, una parodia del cine negro de la década de 1940 ,fue un fracaso de taquilla que puso en peligro la carrera de Hyams y casi le impidió obtener financiación para producir Capricorn One.

## Sinopsis

La película está ambientada en Los Ángeles en 1947. Un criminal que huye de unos asesinos a sueldo llega a la oficina de un detective privado llamado Tucker y le pide que encuentre a una hija que dejó en un orfanato en 1918. El hombre tiene una cantidad sustancial de dinero que quiere darle a la chica. La búsqueda de Tucker lo lleva hasta dos hermanas, hijas de una viuda rica de Beverly Hills. Tucker está seguro de que una de las hermanas es la hija del hombre, pero no está seguro de cuál es la correcta. Mientras tanto, los asesinos que perseguían al cliente de Tucker ahora persiguen al detective, y Tucker también descubre que el cuñado de la viuda puede estar chantajeando a las dos niñas y/o malversando a la viuda. Tucker también sigue encontrándose con un misterioso extraño que parece saber más de lo que admite y puede que esté trabajando o no con su cuñado. Al final, todos terminan en un crucero con destino a Sudamérica y los diversos misterios se resuelven.

## Reparto

* Michael Caine como Leslie C. Tucker
* Natalie Wood como Ellen Prendergast
* Kitty Winn como Marianne Prendergast
* Michael Constantine como Anglich
* Thayer David como Frank Prendergast
* Timothy Carey como Sid (acreditado como Timothy Agoglia Carey)
* Liam Dunn como Billy Pate
* Don Calfa como Rosie
* Dorothy Adams como Mrs. Prendergast
* Buffy Dee como el mismo
* Robert Ito como Butler
* Liz Renay como Stripper
* Paul Jabara como Janitor

## Recepción
### Crítica

La película obtiene una calificación del 22% en Rotten Tomatoes , según 8 reseñas. Variety la calificó de “fantasía endeble”. Por otro lado, la reseña de Bill Cosford en The Miami Herald es un elogio y califica la película como “un encanto absoluto... que toca las notas correctas una y otra vez”.