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# Ejército Japonés de Manchuria

El Ejército Japonés de Manchuria fue un grupo de ejércitos formado entre 1904 y 1905 durante la Guerra ruso-japonesa, como una estructura de mando temporal para coordinar los esfuerzos de varios ejércitos japoneses en la campaña contra la Rusia imperial.

## Historia

El Ejército Japonés de Manchuria se estableció como un mando general local en junio de 1904 durante la Guerra ruso-japonesa. Fue establecido tres meses después del comienzo de la guerra, debido a la necesidad de tener una estructura de mando local más cercana a los ejércitos, después de que el teatro operativo se hubiera movido tierra adentro.
El mariscal de campo Ōyama Iwao se convirtió en el Comandante Supremo y el General Kodama Gentarō Jefe de Estado Mayor del Ejército. El personal también incluyó a:
* Yasumasa Fukushima, a cargo de la inteligencia.
* Tanaka Giichi, ayudante del general Kodama Gentarō.

## Composición del Grupo de ejércitos

* Primer Ejército (Kuroki Tamemoto)
* Segundo Ejército (Yasukata Oku)
* Tercer Ejército (Nogi Maresuke)
* Cuarto Ejército (Nozu Michitsura)
* Ejército del río Yalu (Kageaki Kawamura)
* Fuerza Defensiva de Ryodong (Nishi Kanjirō)
# Eduardo Zucchi

Eduardo C. Zucchi (Buenos Aires, Argentina; 4 de marzo de 1882 - Ibídem; 1949) fue un primer actor argentino de cine y teatro y director de teatro.

## Carrera

Actor argentino formado a principios de siglo con el famoso Mariano Galé y al que puede considerárselo como uno de los precursores del teatro en su país. Como actor debutó en el T. Argentino, con la cía. de Galé, posteriormente formó parte de otras muy importantes como la de Federico Carrasco, Angelina Pagano, Enrique Arellano, Jerónimo Podestá, Pablo Podestá, Camila Quiroga y Salvador Rosich.
Zucchi fue un actor prestigioso que durante mucho tiempo ocupó la vicepresidencia de la Sociedad Argentina de Actores, actualmente conocida como la Asociación Argentina de Actores, Fue presidente de la misma durante el período de 1935 y 1936. Integró la Comisión de Espectáculos de los Huelguistas junto a Alfredo Liri en representación de los actores, mientras que del lado de los autores se encontraban Armando Discépolo y Linning.
Su labor como director escénico se inicia a mediados de 1920 al frente de dos prestigiosas compañías: La de Pierina Dealessi y la de Florencio Parravicini. Durante 1930 es director de escena de la Compañía encabezada por Luis Arata, y allí tiene la oportunidad de montar numerosas piezas nacionales y española de los más variados géneros.
En cine encarnó en dos oportunidades el papel de Manuel Dorrego: La primera en 1909 en elEl fusilamiento de Dorrego y la segunda en la película Federación o muerte en 1917, escrita y dirigida por Gustavo Caraballo y protagonizada por Lea Conti e Ignacio Corsini. Luego estuvo bajo la dirección de Mario Soffici en Kilómetro 111, con Pepe Arias, Ángel Magaña, Delia Garcés, José Olarra y Miguel Gómez Bao.
Tuvo su propia compañía cómica por donde pasaron famosos del momento como Humberto Zurlo. Formó una sociedad con Pablo Podestá, Atilio Supparo, Elías Alippi y Julio Scarcela.
En 1935 se desempeñó como director artístico de la Cía. Argentina de Comedias y Sainetes Gregorio Cicarelli-Francisco Charmiello- Juan Dardés, con obras como La muñeca viviente, Locos de remate y Maruxiña.
En 1936 fue director de escena de la Cía. Radioteatral de Mario Amaya (Churrinche) que actuaba también en el Teatro Fénix, y al año siguiente, de la Cía de Piezas Cómicas Iris Martorelli.
A lo largo de su basta carrera en teatro tuvo la oportunidad de descollar papeles principalmente de traidor. A mediados de la década de 1940 se retiró de las actividades escénicas y del ambiente artístico.

## Filmografía

* 1938: Kilómetro 111.
* 1917: Federación o muerte.
* 1909: El fusilamiento de Dorrego.

## Teatro

Como actor:
* La Loca de la Casa con Angelina Pagano.
* Nuevo Mundo, con Lucía Barausse, Celia Podestá, Leopoldo Simari y Julio Scarcella.
* La solterona, con Felisa Mary, César Ratti, Lucía Barausse y Arsenio Mary.
Como director:
* La propia estimación.
* La mala ley.
* Ricardo Galés.
* Príncipe criollo.
* Las amigas de Don Juan.
* La juventud de Lorenzo Pastrano.
* Gran Manicomio Nacional.
# El Buen Gusto del Teatro

En Buenos Aires, desde 1801 se organizan diversos tipos de sociedades de corte liberal sobre el modelo de las sociedades filantrópicas europeas. El Buen gusto del Teatro o Sociedad del Buen Gusto, una de esas sociedades, fue fundada por iniciativa de don Juan Martín de Pueyrredón el 28 de junio de 1817. Formaban parte de ella eminentes ciudadanos como Manuel Belgrano, Vicente López, Valentín Gómez, Esteban de Luca, Santiago Spencer Wilde, Miguel Riglos, José Olaguer Feliú y Azcuénaga y otros.
Los fines de la sociedad, eran velar por la moralidad del teatro y la mejor elevación de las obras a representarse. De ahí que tuviera una Comisión de Censura, presidida por el propio Manuel Belgrano.
El lema de la sociedad era: "El teatro es instrumento de gobierno". Por ello, intentaba asociar, a través de la escena, los triunfos militares de la revolución con un público popular. La institución duró aproximadamente hasta el año 1820.
# Eerie número 73

El número 73 de "Eerie" se publicó en marzo de 1976, con el siguiente contenido:
* Portada de Ken Kelly
* Hunter II: Death Of The Phoenix, 8. p. Budd Lewis/Paul Neary
* The Freaks: Carnival At Midnight, 10 p. Budd Lewis/Leopold Sanchez
* Day Of The Vampire 1992: The Tombspawn Bill, 10 p. de Bill DuBay/Gonzalez Mayo
* It!: A Grave Terror Leads To Death!, 10 p. de Carl Wessler/Jose Gual
* "Viaje al agujero final" ("Voyage To The Final Hole"), segunda entrega de la serie Tales Of Peter Hypnos, 11 p. de Josep María Beà.

## Bibliografía

* Cooke, Jon B. y Roach, David A. (ed.) (07/2001). The Warren companion: the definitive compendium to the great comics of Warren Publishing. Raleigh: TwoMorrows Publishing. I.S.B.N.: 1-893905-08-X.
# El Guettar

El Guettar es un municipio (baladiyah) de la provincia o valiato de Relizan en Argelia. En abril de 2008 tenía una población censada de 15 422 habitantes.
Se encuentra ubicado al noroeste del país, cerca de la costa del mar Mediterráneo y a poca distancia al oeste de la capital del país, Argel.
# El Chico Amarillo

El Chico Amarillo (The Yellow Kid en inglés), fue el personaje principal de la serie Hogan's Alley, una tira de prensa estadounidense obra de Richard F. Outcault y publicada entre 1895-98. Tal fue su éxito que dio lugar al término prensa amarilla al aparecer simultanéamente en el New York World de Joseph Pulitzer y el New York Journal de William Randolph Hearst. La serie también es recordada en la historia del cómic por ser la primera en usar globos o bocadillos para contener el diálogo de los personajes, aunque el chico usualmente se comunicaba a través de frases que aparecían impresas en su camisa.

## Características

El Chico Amarillo era un niño con los dientes desaliñados y una tonta sonrisa, que vistiendo un camisón de dormir amarillo compartía un callejón con otros personajes igualmente desarreglados. Rara vez hablaba, siendo su lenguaje una jerga marginal, típica de gueto.

## Historia

La tira, obra de Richard F. Outcault, apareció ocasionalmente en la revista Truth (1894-1895) como una macroviñeta en blanco y negro, con el personaje jugando todavía un rol secundario.
Cuando la serie debutó el 17 de febrero de 1895 en el New York World de Joseph Pulitzer ganó pronto una inmensa popularidad en la ciudad, y desde el 5 de mayo de 1895 fue editada en color. Sobre la camisa del niño se ensayó entonces el empleo del color amarillo, que todavía no había sido resuelto satisfactoriamente, convirtiéndose en un rasgo característico del mismo.
La viñeta del 16 de febrero de 1896 ha pasado a la historia del medio, porque mostraba un globo de diálogo mediante el cual un loro exclama: "Sic em towser!", aunque en la serie nunca dejara de coexistir este recurso con otras formas de representar los diálogos, como ya se dijo más arriba.
En 1897 Outcalt continuó El Chico Amarillo en el periódico New York Journal de William Randolph Hearst. Pulitzer contrató entonces a George Luks para dibujar una segunda versión de la tira en New York World, razón por la cual El Chico Amarillo durante un tiempo apareció simultáneamente en dos periódicos competidores. El periódico New York Press acuñó el término "periodismo amarillo", a principios de ese mismo año para describir el trabajo tanto de Pulitzer, como de Hearst.

## Legado

Ambas versiones dejaron de salir en 1898, no sin haber dado origen a «una singular característica de los comics: La permanencia de un mismo protagonista y un estilo a pesar de los cambios de dibujantes».
El famoso embaucador Joseph Weil (1877-1975) fue conocido como Chico Amarillo Weil (Yellow Kid Weil), en alusión a la tira.
En 1991 la tira fue una de las 20 incluidas en la serie Historietas Clásicas, de estampillas postales conmemorativas de los Estados Unidos de América.
# El Infierno del némesis

El Infierno del némesis es un disco de la banda de rock peruana Leusemia grabado en vivo durante un concierto previo a la salida del disco doble Moxón donde tocaron material inédito. El sonido es defectuoso pero es un documento valioso para sus seguidores.

## Canciones

* Proemikon / Kince segundos de gloria (9:11)
* Inmadurez (3:23)
* Don Pedro Marmaja (3:06)
* Instantes eternos (5:09)
* Yo tengo tanto temor como tú (Nacidos para bordear el miedo) (11:30)
* La karakola subterránea (6:49)
* Al colegio no voy más (4:45)
* Por las sendas del pastel (1:41)
* Por los caminos del alcohol (2:50)
* Un lugar - No hay futuro (4:28)
* Oirán tu voz, oirán nuestra voz (5:37)
* Demolición (cover de Los Saicos) (2:23)
* Datos: Q5825359
# El Indiscreto

El Indiscreto fue una publicación uruguaya que se editó entre 1884 y 1885 reconociéndose entre los periódicos que utilizaron el grabado en su portada.

## Reseña

Fue fundada por Ricardo Sánchez -quien además fue su director y por Adolfo Godel que era encargado de un grabado en la portada con algún personaje famoso de la época. Los dibujos para los grabados eran realizados por Juan Lipski y Alfredo Michon. En el equipo además de escribir Ricardo Sánchez también lo hacía José R. Muiños.
A partir del 1ºde julio de 1885 la revista cambia de Director asumiendo el puesto Federico J. Silva
# El armario (película)

El armario es una película de Argentina filmada en blanco y negro dirigida por Gustavo Corrado sobre su propio guion que se estrenó el 3 de mayo de 2001 y que tuvo como actores principales a Jean Pierre Reguerraz (en) y Pamela Rementería. Fue preestrenada en abril de 1999 en el Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires y exhibida en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata del mismo año y en Proyección 2000, Mar del Plata.

## Sinopsis

Un jubilado que es echado del hospedaje donde vive con un armario, su única pertenencia, conoce a una muchacha de la calle y se harán compañía mutuamente.

## Reparto

* Jean Pierre Reguerraz (en)
* Pamela Rementería
* Lelia Dondoglio
* Adolfo Coroa
* Pino Kapp

## Nominaciones

Por este filme, Pamela Rementería fue candidata al Premio Cóndor de Plata otorgado por la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina.

## Comentarios

Pablo O. Scholz en Clarín dijo:
Juan Carlos Fontana en La Prensa escribió:
Adolfo C. Martínez en La Nación opinó:
Manrupe y Portela escriben:
# El Desvío

El Desvío es un caserío peruano ubicado en el distrito de Lancones, perteneciente a la provincia de Sullana del departamento de Piura, al norte del Perú.

## Ubicación

El Desvío se ubica al noreste de la provincia de Sullana, en el distrito de Lancones, en el departamento de Piura.

## Demografía

En 2017 El Desvío tenía una población de 6 habitantes.
* Gráfica de evolución demográfica de El Desvío entre 1993 y 2017
* Fuentes: Población 1993 y 2017
# El Mallol

El Mallol es una localidad del municipio de Vall de Bas en la provincia de Gerona, (Cataluña, España). Es la capital histórica del municipio.
Se sitúa sobre una colina desde la que se tenía un dominio estratégico del valle. El castillo o fuerza (del que hay referencias del año 1204) había estado en manos de los vizcondes de Bas y ejercía la administración vizcondal del valle. Actualmente solo queda el pozo, ya que la estructura quedó muy dañada por los terremotos del siglo XV.
La iglesia de San Bartolomé se construyó donde estaba la antigua capilla de San Justo.
Aquí nació el caudillo remensa Francesc de Verntallat cuando el Mallol formaba parte de la parroquia de Sant Privat d'en Bas. Verntallat organizó el primer sindicato agrícola en Europa, con el que defendió los remensas y luchó por la supresión de los malos usos.
El 22 de julio de 1995 fue declarado bien de interés cultural en la categoría de conjunto histórico.
# El Morro (El Rodadero)

El es un islote situado en el mar Caribe, en la bahía a la ciudad de Santa Marta, Colombia.

## Características

El Morro se encuentra frente al cerro Ziruma, a un kilómetro de la punta Cabeza de Negros, al sur de la bahía de Santa Marta.
# El Olimpo: batalla con los gigantes

El boceto para El Olimpo: batalla con los gigantes o La caída de los gigantes es un óleo sobre lienzo de 68 x 123 cm pintado en 1764 por Francisco Bayeu como preparación para el fresco del techo de la antecámara del cuarto de los príncipes de Asturias del Palacio Real de Madrid. Bayeu fue requerido por Antonio Rafael Mengs como Pintor de Corte en 1762, y se le encargó un programa completo de decoración de algunos de los Sitios Reales. El boceto se conserva en el Museo del Prado.
Representa el ataque de los Gigantes al Olimpo, defendido por Júpiter y otros dioses: Marte, Minerva, Eolo, Saturno, Plutón, Rea, Proserpina, Neptuno y el semidiós Hércules. Tifón, caudillo de los gigantes, es abatido por un rayo de Júpiter, cae, y muere. Estos motivos están basados en pasajes de las obras literarias de Homero, Apolodoro, Ovidio y Virgilio.
La obra presenta influencias estilísticas de la composición y del cromatismo del tardobarroco napolitano de Corrado Giaquinto; y un riguroso tratamiento anatómico y agrupamientos de personajes inspirados por el neoclasicismo de Antonio Mengs.
Esta gran obra mural pertenece a un conjunto de ciclos pictóricos que Mengs había delegado en el pintor aragonés para decorar el Palacio Real de Madrid, según un programa establecido por el ilustrado benedictino Martín Sarmiento, que debía exaltar a la Monarquía Hispánica. Bayeu pintó en primer lugar (1763) una Rendición de Granada para el techo del comedor de la reina. En 1764 se le encomienda pintar la primera antecámara del cuarto de los príncipes de Asturias, que era el comedor cotidiano, con La caída de los gigantes. En 1768 emprenderá el fresco del techo de la sala de conversación o salón de los espejos, con el tema de La apoteosis de Hércules. Dado el éxito de estas obras, las más importantes que Bayeu había acometido en su carrera, Carlos III subió su sueldo en seis mil reales. Tres años más tarde termina una cuarta techumbre del Palacio Real: La Providencia presidiendo las virtudes y facultades del hombre. Tras un receso, en 1786 pinta dos salas de la Biblioteca Real, con La ciencia hermana de la Prudencia y Apolo protegiendo las ciencias y las artes, para culminar con el fresco del cabinet de toilette con Las órdenes de la monarquía española.

## Fuentes

* Ficha de la obra en el Museo del Prado
* Conjunto de bocetos para frescos de palacios reales (Francisco Bayeu), enciclopedia en línea del Museo del Prado.
* Datos: Q5801212
# El hombre que murió en la guerra

El hombre que murió en la guerra es una obra de teatro en cuatro actos y en prosa, escrita por Manuel y Antonio Machado estrenada en 1941, mientras se desconoce la fecha en que fue escrita. También la doble autoría fue discutida, atribuyéndose en exclusiva a Manuel, si bien las últimas investigaciones confirman que fue escrita por ambos hermanos.

## Argumento

Situada en 1928, la obra presenta a Don Andrés de Zúñiga Marqués de Castellar, quien nunca confesó a su esposa Doña Berta la paternidad extramatrimonial de Juan y nunca reconoció a su hijo. Llegado a la madurez y visto que no tendría descendencia con su esposa, Andrés buscó a su hijo para acogerlo, y así llega a saber que combatía en la Gran Guerra junto a los franceses, y murió en el campo de batalla. Diez años después, el matrimonio sigue recordando con nostalgia a ese joven. De la misma edad que ahora tendría Juan es el huérfano Miguel de la Cruz, que llega a la casa de los marqueses con el encargo de Juan, junto al que dice haber combatido en el frente, de abrazar al padre y entregarle su retrato. La realidad, sin embargo, se revela más compleja: Quien dice ser Miguel, realmente fallecido, es Juan que suplantó su personalidad al quedarle revelado en el horror de la guerra lo insustancial de su anterior identidad.

## Estreno

* Teatro Español, Madrid, 18 de abril de 1941.
** Dirección: Felipe Lluch.
** Escenografía: Sigfrido Burmann.
** Intérpretes: María Paz Molinero, Francisco Melgares.

## Otras representaciones

* México, 1952.
** Dirección: Cipriano Rivas Cherif.
* Teatro Lope de Vega, Sevilla, 1990
** Dirección: Pedro Álvarez-Osorio.
** Intérpretes: Gloria de Jesús, Carlos Álvarez, María Galiana.
# El Urogallo

El Urogallo fue una revista cultural española de periodicidad bimensual que se publicó entre 1969 y 1976, gestionada y dirigida por la escritora Elena Soriano.

## Historia

En 1969, Elena Soriano creó la revista de literatura El Urogallo, publicación que dirigió durante seis años, y que, con el apoyo de su marido Juan José Arnedo, sostuvo y financió. Ella misma describiría más tarde el nacimiento de la revista con estas palabras:
La elección del título aparecía glosada en la contraportada, sugiriendo con una metáfora zoológica su condición de publicación de ideología «solitaria y libre» impulsada y sostenida por una voluntad de «celo intelectual», el urogallo «que cuando canta se delata y muere, pero canta».
Tras casi siete años de supervivencia en el tramo final del gobierno de Francisco Franco, consumidas la economía y la moral de su editora, y acosada por el fantasma de la lenta muerte de su hijo Juanjo, ocurrida finalmente en 1977, El Urogallo desapareció en el otoño de 1976.

## Colaboradores y contenidos

De la obviamente extensa relación de colaboradores y trabajos publicados, algunos analistas destacan una selección de contenidos, entre los que se pueden mencionar, un puñado de poemas inéditos de Pablo Neruda; la narración Los padres de Juan Benet; un avance de poemas y prosas de obras como Historias fingidas y verdaderas de Blas de Otero, Sé com és blanc d’alta neu de Salvador Espriu, Sucesos de jardín de Jorge Guillén, Canto de inocencia José Ángel Valente; el relato El hijo de Francisco Ayala, ensayos literarios como Stravinsky de Óscar Esplá, El mundo visto al telescopio de Philippe Sollers, ¿Cómo es posible no escribir? de Marguerite Duras y Demiurgia verbal del rumano Emil Cioran; o retratos literarios como Genovés de Rafael Alberti o Meditación ante un retrato de José Hierro; inclasificables como Angelitos negros de Francisco Umbral, y diversas colaboraciones de escritores de la talla de Ernesto Sabato o Mario Vargas Llosa.
# El Vacie

El Vacie es un asentamiento chabolista situado en la zona norte de Sevilla, junto al muro del Cementerio de San Fernando. Llegó a ser el asentamiento chabolista más antiguo de Europa.

## Historia del asentamiento

Las primeras chabolas de este asentamiento datan de 1932, aunque según otras fuentes datan de 1954, y en 2008 contaba con 46 chabolas y 90 casas prefabricadas de chapa metálica en las que se alojan 120 familias. El asentamiento presenta graves problemas de salubridad y de presencia de ratas.
En 2009 se llegaron a contabilizar 908 vecinos, si bien desde entonces, la población ha disminuido hasta los 529 habitantes con los que contaba a finales de 2016 gracias a una política de realojos, en la cual se derriban las chabolas abandonadas, evitando posteriormente el que se vuelvan a edificar. La Unión Europea destinó en 2016 4 350 000 € como parte de un plan programado para acabar con el asentamiento en 2020. Dicho desmantelamiento empezó de forma paulatina, con realojos que se realizaban poco a poco y tras los cuales se derribaban las chabolas que se abandonaban para evitar su reocupación, a la vez que las zonas liberadas se iban incorporando al futuro Parque Norte.
El 24 de noviembre de 2020 la gerencia de urbanismo del ayuntamiento de Sevilla inició los trámites de contratación para la demolición del asentamiento, con un presupuesto máximo de 130 000 €, estando prevista ya por planes anteriores el realojo de las 120 familias que en aquel momento (2008) quedaban en el asentamiento.

## Personajes

* María Díaz Cortés, que alcanzó la edad de 117 años, la persona más anciana de España y desde el 24 de enero de 2007, posiblemente la decana de la Humanidad hasta su fallecimiento en 2009.
* Las "Bernardas del Vacie". Ocho mujeres de etnia gitana que han recorrido toda España como un colectivo teatral con dos espectáculos: La Casa de Bernarda Alba y Fuenteovejuna. El Centro Internacional de Investigación Teatral TNT/Atalaya que se encuentra en las inmediaciones de El Vacie organizó unos talleres de teatro comunitario en 2009 de los que salieron estos dos espectáculos que se presentarían en el Teatro Español de Madrid y en medio centenar más de ciudades, incluyendo Rotterdam (Festival ICAFF). Han recibido numerosos galardones, entre ellos el Premio de la Comunidad Gitana Europea y la Comisión de Justicia Europea puso el proyecto como "Ejemplo de buenas prácticas en la inclusión social".