# Curación de la hemorroísa

La curación de la mujer con flujo de sangre es uno de los milagros de Jesús registrados en los evangelios sinópticos.(Mateo 9:20–22, Marcos 5:25–34, Lucas 8:43–48).

## Contexto

En los relatos evangélicos, este milagro sigue inmediatamente al exorcismo en Gerasa y se combina con el milagro de la resurrección de la hija de Jairo. La narración interrumpe el relato de la hija de Jairo, un elemento estilístico que los estudiosos denominan narrativa intercalada.

## Texto bíblico

* Según Mateo: (9; 18-26)
* Según Marcos:(5; 21-43)
* Según Lucas:(8; 40-56)

## Interpretación de la Iglesia católica

Este texto destaca la importancia de la fe a través de dos milagros, uno protagonizado por una hemorroisa y otro por un hombre cuya hija ha muerto. La fe de la mujer, aunque expresada tímidamente, supera obstáculos y logra una curación aparentemente imposible al tocar la vestidura de Jesús. Se subraya que la fe puede lograr lo que la ciencia humana no puede. La fe de la hemorroísa, aunque expresada tímidamente, vence los obstáculos y consigue lo que parecía imposible:
El segundo milagro involucra a un hombre destacado en la ciudad que se humilla ante Jesús, solicitando su intervención para resucitar a su hija muerta. Se destaca la necesidad de una fe significativa para presenciar milagros de tal magnitud. Se hacen referencia a ejemplos bíblicos, como la resurrección de Lázaro, para ilustrar cómo la fe puede llevar a cabo maravillas.
El texto concluye resaltando que a lo largo de la historia, la fe ha logrado sucesos extraordinarios. Desde elevar a personas hasta el cielo hasta superar obstáculos como las aguas del diluvio, multiplicar la descendencia de los estériles, calmar las olas del mar, sanar a los enfermos y derribar murallas, todos estos prodigios son realizados por la fe. Se destaca el poder y la capacidad de la fe para superar diversos desafíos, subrayando su papel fundamental en la experiencia de milagros y bendiciones divinas.
En la narración de estos dos milagros, Marcos revela su aprecio por los detalles que evocan recuerdos específicos. Sin embargo, cada uno de los elementos que relata está destinado a resaltar enseñanzas importantes para sus lectores: la importancia y el valor de la fe en Jesús, así como nuestro encuentro personal con Él.
En el caso de la mujer con hemorragia, Marcos destaca su situación desesperada y su audacia al tocar las vestiduras de Jesús, a pesar de la impureza legal que sufría. Después de la curación, Jesús inicia un diálogo para dejar claro a todos que la causa de la curación no se debe a algún tipo de encantamiento, sino a la fe de la mujer y al poder que emana de Él. Agustín de Hipona enfatiza que el acto de tocar simboliza la fe de la mujer.
La historia de Jairo también resalta la fe del jefe de la sinagoga. A pesar de su posición social, Jairo supera las dificultades y ruega a Jesús que vaya a curar a su hija, quien está al borde de la muerte. A lo largo de la narración, Jesús conforta la fe de Jairo en dos ocasiones, enfrentándose a la noticia de la muerte y las burlas. Al final, la fe de Jairo se ve recompensada con la resucitación de su hija.
Marcos utiliza estos relatos detallados de milagros para destacar la importancia de la fe en Jesús y cómo esta fe puede superar desafíos y ser recompensada con la intervención milagrosa del Señor.
El milagro, común a los tres evangelios sinópticos, es una lección sobre la necesidad y el valor de la fe a la hora de acercarse a Jesús. Pero los evangelios se complacen en señalar que la misma fe se puede expresar de muchas formas:
Ejemplos de fe en Jesús son Jairo y la mujer:
Ejemplos de la falta de fe son los mofaron de Jesús.

## Contradicciones

El pasaje del milagro de Jairo y la curación de la mujer es uno de los episodios que los estudiosos suelen mencionar para ilustrar las contradicciones de la Biblia, especialmente en lo relativo a la petición de Jairo, que en Mateo anuncia que la hija ha fallecido, mientras que en Marcos y Lucas le hace saber que está muy enferma o a la forma en que la mujer aborda a Jesús (que en Mateo es directa y sin mencionar compañía), mientras que en Marcos y Lucas se menciona la existencia de una gran multitud, y que no se reconoce a la mujer en un primer momento.

## En el arte y las tradiciones posteriores

Eusebio, escribiendo en el reinado de Constantino I, dice que él mismo vio un par de estatuas en bronce en Panease o Cesarea de Filipo (en los Altos del Golán en términos modernos) de Jesús y la hemorroísa, siendo la escultura en este momento una forma inusual para el representación de Jesús. Según su descripción, se parecían a una versión escultórica de la pareja tal como se mostraban en una serie de pinturas en las Catacumbas de Roma (véase ilustración en la parte superior). Él ve esto en términos de tradiciones antiguas de conmemorar a los notables locales en lugar de los más nuevos del arte cristiano primitivo. Las estatuas estaban colocadas fuera de la casa de la mujer, que venía de la ciudad, y se llamaba Verónica (que significa "imagen verdadera"), según los Actos apócrifos de Pilatos y la tradición posterior, que dan otros detalles de su vida.
Cuando Juliano el Apóstata se convirtió en emperador en el año 361, instigó un programa para restaurar el paganismo helénico como religión estatal. En Panease esto resultó en el reemplazo de la estatua de Cristo, con resultados descritos por Sozomeno, escribiendo en los años 440:
Sin embargo, se ha señalado desde el siglo XIX que las estatuas probablemente fueron un malentendido o una distorsión de un grupo escultórico que, de hecho, representaba originalmente la sumisión de Judea al emperador Adriano. Las imágenes de este acoplamiento en particular, típicas de las imágenes adventus imperiales romanas, aparecen en varias monedas de Adriano, después de la represión de la revuelta de Bar Kokhba de 132-136. Las estatuas parecen haber sido sepultadas por un deslizamiento de tierra y algún tiempo después redescubiertas e interpretadas como cristianas. Dado que Cesarea de Filipo había sido celebrada por su templo del dios Pan, una atracción turística cristiana era sin duda una buena noticia para la economía de la ciudad.
Las representaciones del episodio que parecen dibujarse claramente en la estatua perdida, y por lo tanto se asemejan a las monedas supervivientes de la imagen imperial, aparecen con bastante frecuencia en el arte paleocristiano, con varias en las catacumbas de Roma, en el cofre de Brescia y en los primeros sarcófagos cristianos, y en ciclos de mosaicos de la Vida de Cristo como los de San Apolinar Nuevo en Ravena. Continuó representándose a veces hasta el período gótico, y luego después del Renacimiento.
La historia se reelaboró más tarde en el siglo XI en Occidente al agregar que Cristo le dio un retrato de sí mismo en un paño, con el que luego curó a Tiberio. Este rival occidental de la Imagen de Edesa o Mandylion finalmente se convirtió en el principal ícono occidental del Velo de Verónica, ahora con una historia diferente para "Verónica". La vinculación de esta imagen con el porte de la cruz en la Pasión y la aparición milagrosa de la imagen fue realizada por la Biblia de Roger d'Argenteuil en francés en el siglo XIII, y ganó mayor popularidad tras la internacionalmente popular obra, Meditaciones sobre la vida de Cristo de alrededor de 1300 por un autor Pseudo-Bonaventura. También es en este punto que otras representaciones de la imagen cambian para incluir una corona de espinas, sangre y la expresión de varón de dolores, y la imagen se volvió muy común en toda la Europa católica, formando parte del Arma Christi, y con el encuentro de Jesús y Verónica convirtiéndose en una de las estaciones del Vía crucis.