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# Anna Clyne

Anna Clyne (* 9. März 1980 in London) ist eine englische Komponistin, die heute in den Vereinigten Staaten lebt.

## Leben

Clyne begann bereits als Kind Musik zu schreiben und vollendete ihre erste Komposition im Alter von elf Jahren. Sie studierte an der University of Edinburgh. Dort erlangte sie einen Bachelor of Music Abschluss mit besonderer Auszeichnung. Später studierte sie an der Manhattan School of Music und schloss mit einem MA in Musik ab. Ihre Lehrer waren unter anderem Marina Adamia, Marjan Mozetich und Julia Wolfe.
Clyne war von 2008 bis 2010 Leiterin des „Making Score“-Programms der New York Youth Symphony, welches sich an junge Komponisten richtet. Im Oktober 2009 wurden Clyne und Mason Bates zu Co-Composers in Residence beim Chicago Symphony Orchestra (CSO) ernannt. Nach ihrer Zeit beim CSO wurde Clyne Composer in Residence für das Orchestre national d'Île-de-France und von 2014 bis 2016 für das Baltimore Symphony Orchestra.
Clyne war 2015 mit ihrem Doppel-Violin-Konzert Prince of Clouds für den Grammy Award for Best Contemporary Classical Composition nominiert. Des Weiteren gewann sie zahlreiche prestigeträchtige Preise, wie zum Beispiel 2010 den Charles Ives Preis der American Academy of Arts and Letters und 2016 den Hindemith-Preis.

## Werke (Auswahl)

| Orchester sowie Kammerorchester Abstractions für Orchester (2016) RIFT für Orchester (2016) This Midnight Hour für Orchester (2015) The Seamstress für Violine und Orchester (2014–2015) Rest These Hands für Kammerorchester (2014) Masquerade für Orchester (2013) Night Ferry für Orchester (2012) Prince of Clouds für zwei Violinen und Orchester (2012) Within Her Arms für Streichorchester (2008–2009) “rewind” for orchestra (2005–2006) Kammermusik Just As They Are for amplified ensemble and pre-recorded audio (2015) A Wonderful Day for amplified ensemble and pre-recorded audio (2013) Primula Vulgaris für Streichquartett (2010) Shadow of the Words für Streichquartett(2010) The Violin für Streichensemble (2009) 1987 für Ensemble (2008) Beware Of für Flöte, Harfe, Viola und Aufnahme (2007) Next.Stop für Ensemble Band (2007) Roulette für Streichquartett (2007) Paint Box for amplified cello with guitar amp, music box and pre-recorded audio (2006) Steelworks for flute, bass clarinet, percussion and tape (2006) | Solo Instrument mit elektronischer Begleitung Secret Garden for drum set and tape (2013) Rest These Hands für Violoncello solo (2009) Rest These Hands für Violine solo (2009) On Track für Klavier und Aufnahme (2007) Rapture für Klarinette und Aufnahme (2005) Choke for Baritonsaxophon (oder Bassklarinette) und Aufnahme (2004) Fits + Starts für verstärktes Violoncello und Aufnahme (2003) Werke für Gesang This Lunar Beauty für Sopran, gemischtes Ensemble und vorher aufgenommene Klänge (2015) Pocket Book LXV für 8 Stimmen (2015) Pocket Book VIII für 8 Stimmen (2015) As Sudden Shut für 3 weibliche Stimmen und Ensemble (2012) Blush für Bariton, Laptop und Kammerensemble (2007) |
# Windbeutelgräfin

Die Windbeutelgräfin ist ein Café im denkmalgeschützten Mühlbauernhof in Ruhpolding. Das Cafe ist bekannt für seine Windbeutel. Der Mühlbauernhof wurde 1553 erstmals urkundlich erwähnt und gilt als Idealtypus des Einfirsthofes im Chiemgau.

## Lage

Der Mühlbauernhof steht im Ruhpoldinger Ortsteil Brand.

## Geschichte

Gegen Ende des Zweiten Weltkriegs lebte Kasimir Edschmid im Mühlbauer Hof und wurde vom damaligen Hauseigentümer Botho Fürst zu Stolberg-Wernigerode geschützt.

## Gebäude

Der stattliche denkmalgeschützte Einfirsthof ist mit reicher figürlicher Fassadenmalerei und bemalten Pfettenköpfen ausgestattet. Die Firstpfette ist mit 1729 bezeichnet. Die Fletzportale sind in Rotmarmor ausgeführt, das untere trägt die Jahreszahl 1728. Zum Ensemble gehört ein ehemaliges Brechlbad aus dem 18. Jahrhundert.

## Ausstattung

Das „historische Bauernhofkaffee“ verfügt über sieben Gasträume und einen Gastgarten.
# Die for me, my Darling

Die for me, my Darling (jap. 今夜は月が綺麗ですが、とりあえず死ね Konya wa Tsuki ga Kirei desu ga, Toriaezu Shine) ist eine Manga-Serie von Majuro Kaname und Sōsō Sakakibara, die von 2015 bis 2021 in Japan erschien. Die romantische Horror-Geschichte wurde unter anderem ins Deutsche übersetzt und erzählt von einem Phänomen, das Liebende dazu bringt, einander zu ermorden, und einen Oberschüler, der dieses aufklären will.

## Inhalt

Auf der Welt geht eine Krankheit um, die Liebende dazu bringt, sich gegenseitig umbringen zu wollen. Der hilfsbereite Schüler Taku Kamishiro ist seit Jahren in seine lebhafte Kindheitsfreundin Mika Hanazono verliebt, traute sich aber lange nicht, seine Liebe zu gestehen und ließ anderen den Vortritt. Doch diese, zuletzt den Mitschüler Koji Shinomija, ließ sie abblitzen. So nimmt Taku schließlich seinen Mut zusammen und will ihr seine Liebe gestehen. Da befällt auch ihn das Verlangen, sie zu ermorden. Beim Versuch eines Geständnisses überkommt ihn die Mordlust und Taku kann sich nur mit Mühe losreißen. Beim Schlagabtausch zwischen ihm und Koji wird dann sogar die Schule zerstört, woran sich danach nur noch Taku erinnern kann. Die Wut und die Gedanken an Mika verleihen ihm übermenschliche Kräfte. Um sie zu schützen, schwänzt Taku die Schule und erkundet seine Kräfte. Die Mordlust kann er nicht loswerden und muss daher Mika von sich fernhalten. Doch dann wird sie entführt und Taku nimmt sich vor, das Phänomen aufzuklären, um seine Geliebte zu retten.

## Veröffentlichung

Die Serie startete im April 2015 im Shōnen Magazine R beim Verlag Kodansha. Im Februar 2017 wechselte der Manga ins Gekkan Shōnen Magazine. Kodansha brachte die Kapitel auch gesammelt in zehn Bänden heraus, ehe der Titel zu Konya wa Tsuki ga Kirei desu ga, Toriaezu Shine -last- wechselte und die Serie im Mai 2020 ins nun nur online erscheinende Shōnen Magazine R zurückging. In diesem wurde der Manga im Januar 2021 abgeschlossen. Unter dem zweiten Titel erschienen weitere fünf Sammelbände. Im September 2021 folgte noch ein Epilog im Shōnen Magazine R als Einzelkapitel.
Die japanische Ausgabe gelangte mehrfach in die Manga-Verkaufscharts. Band 3 kam mit über 22.000 verkauften Exemplaren auf Platz 39, Band 6 erreichte mit über 17.000 Verkäufen Platz 44 und Band 8 schaffte es mit ebenfalls über 17.000 Verkäufen auf Platz 40.
Auf Deutsch erscheint die Serie seit Oktober 2023 bei Tokyopop in bisher sechs Bänden (Stand: Januar 2025). Die Übersetzung stammt von Doreaux Zwetkow. Eine italienische Fassung erschien bei Planet Manga und eine Englische bei Kodansha USA.
# Francesco Spinacino

Francesco Spinacino (* 2. Hälfte des 15. Jahrhunderts in Fossombrone; † nach 1507 vermutlich in Venedig) war ein italienischer Lautenist und Komponist.
Spinacinos Werke wurden in zwei von vier Lautenbüchern Intabulatura de Lauto von Ottaviano dei Petrucci veröffentlicht – die ersten gedruckten Tabulaturen für die Laute überhaupt. Sie enthalten 27 Ricercari, 2 Bassedanze und 52 Lautenbearbeitungen. In einer Bearbeitung für zwei Lauten von Johannes Ghiselins Joli Amours wird zum ersten Mal der Ausdruck „Recercare“ verwendet. Beide Bücher enthalten eine kurze Einführung in die Tabulatur-Notation.
Spinacinos Ricercari sind für die damalige Zeit recht aufwändig und in freier Form gehalten; oft wechseln sich virtuose und imitative Passagen ab.

## Werk

* Intabulatura De Lauto. Faksimile, herausgegeben von Albert Reyerman, Tree Edition, Lübeck 2011
# Jörkk Mechenbier

Jörkk Mechenbier (* 1977 im Saarland) ist ein deutscher Musiker und Autor. Er ist Sänger der Bands Love A und des Musiker-Duos Schreng Schreng & La La sowie bei Trixsi.

## Leben

Jörkk Mechenbier war Mitglied der Punk-Band ultrafair, mit denen er 2005 eine EP und 2007 das Album Alles Rogers, Onkel Heinz?! veröffentlichte. 2007 gründete er mit Lasse Paulus, den er in einer Düsseldorfer Wohngemeinschaft kennengelernt hatte, das Künstler-Duo Schreng Schreng & La La. Sie veröffentlichten drei Alben und mehrere Singles. Paulus spielt meist auf einer Akustikgitarre, Mechenbier begleitet ihn mit seinem Gesang. Insgesamt sind die Lieder des Duos deutlich ruhiger gegenüber denen von Mechenbiers späterer Band Love A.
2010 gründete Jörkk Mechenbier mit Stefan Weyer, Dominik Mercier, Karl Brausch und Mario Regneri die Post-Punk Band Love A in Trier. Bisher brachte die Band fünf Alben heraus: Eigentlich (2011), Irgendwie (2013), Jagd und Hund (2015), Nichts ist Neu (2017) und Meisenstaat (2022). Die Lieder der Band sind oft von Wut, aber auch von Nebensächlichkeiten des Alltags geprägt.
Mechenbier hat Gastauftritte in Liedern anderer Bands, unter anderem bei Frittenbude, der Antilopen Gang und den Donots.
2018 erschien der Roman Klara, geschrieben von Jörkk Mechenbier gemeinsam mit den Autoren Dirk Bernemann und Jan Off.
Im Jahr 2020 stieg das Debütalbum Frau Gott der Band Trixsi mit ihm als Sänger auf Platz 83 der deutschen Albumcharts ein. 2021 brachte er mit dem Punk-Duo Schreng Schreng & La La das dritte Album Projekt 82 heraus, das auf Platz 58 der Charts einstieg.
Jörkk Mechenbier ist Vater einer Tochter.

## Diskographie

Mit Schreng Schreng & La La:
* 2011: Berlusconi (Disentertainment/Cargo Records)
* 2016: Echtholzstandby (Rookie Records)
* 2019: Alles Muss Brennen EP (Rookie Records)
* 2021: Projekt 82 (Rookie Records)
* 2021: Berlusconi (10th Anniversary Edition/Disentertainment)
Mit Love A:
* 2010: LVCDM (7"/Download, Salon Alter Hammer / Kidnap Music / DenseWaves)
* 2011: Eigentlich (CD/LP/Download, Rookie Records)
* 2013: Irgendwie (CD/LP/Download, Rookie Records)
* 2015: Jagd und Hund (CD/LP/Tape/Download, Rookie Records)
* 2017: Nichts ist neu (CD/LP/Download, Rookie Records)
* 2022: Meisenstaat (CD/LP/Download, Rookie Records)
Mit Trixsi:
* 2020: Frau Gott (CD/LP/Download, Glitterhouse Records)
* 2022: …And You Will Know Us by the Grateful Dead (CD/LP/Download, Glitterhouse Records)
Features:
* 2014: Die, Die, Die von Antilopen Gang
* 2018: Die Dunkelheit darf niemals siegen von Frittenbude
* 2022: 9 Leben von Donots

## Werk

* Klara, Dirk Bernemann / Jörkk Mechenbier / Jan Off, Ventil Verlag Mainz, 2018, ISBN 978-3-95575-095-4.
* Deck mich zu, wenn du fertig bist, Jörkk Mechenbier / Lasse Paulus, Ventil Verlag Mainz, 2023, ISBN 978-3-95575-204-0.
# Andrew Norman (Komponist)

Andrew Norman (* 31. Oktober 1979 in Grand Rapids, Michigan) ist ein US-amerikanischer Komponist.

## Leben und Wirken

Norman studierte Komposition an der University of Southern California und der Yale University. Er war von 2011 bis 2013 Composer in Residence für das Boston Modern Orchestra Project. Seine Musik ist häufig von Architektur und visueller Kunst inspiriert.
Zu seinen bekanntesten Werken zählen das Streichtrio The Companion Guide to Rome, die Sinfonie Play, die Fantasie Split für Klavier und Orchester, die Kinderoper A Trip to the Moon und das Orchesterwerk Sustain.
Mit The Companion Guide to Rome war er Zweitplatzierter beim Pulitzer-Preis für Musik 2012. Eine 2015 veröffentlichte Aufnahme seiner Sinfonie Play wurde in der New York Times als eine der besten Klassikaufnahmen des Jahres 2015 bezeichnet und für den Grammy Award for Best Contemporary Classical Composition 2016 nominiert. 2017 gewann er für Play den Grawemeyer-Award für Musikkomposition. Der Musikautor William Robin bezeichnete dieses Werk als das „beste Orchesterwerk, welches das 21. Jahrhundert bisher gesehen hat“.
Die Orchester-Fantasie Split für Klavier und Orchester komponierte Norman für Jeffrey Kahane und das New York Philharmonic Orchestra. Seine Kinderoper A Trip to the Moon wurde 2017 mit dem London Symphony Orchestra unter der Leitung von Simon Rattle erstmals aufgeführt.
2018 wurde das Orchester-Werk Sustain vom Los Angeles Philharmonic für dessen hundertjähriges Jubiläum in Auftrag gegeben. Für dieses Werk war Norman als Finalist beim Pulitzer-Preis für Musik 2019 nominiert. Außerdem brachte es ihm 2020 eine Nominierung für den Grammy Award für die beste klassische zeitgenössische Komposition ein. Zudem erhielt das Los Angeles Philharmonic den Grammy Award für die beste Orchester-Darbietung für die Aufnahme dieses Werkes aus dem Jahr 2019.

## Werke (Auswahl)
### Oper

* A Trip to the Moon, a Melodrama for Children, 2017

### Soloinstrumente

* Sabina für Geige, Bratsche oder Cello, 2008/2009
* For Ashley für Cello, 2016

### Orchesterwerke

* Sacred Geometry, 2003
* Drip Blip Sparkle Spin Glint Glide Glow Float Flop Chop Pop Shatter Splash, 2005
* Unstuck, 2008
* The Great Swiftness für Kammerorchester, 2010
* Play, 2013, überarbeitet 2016
* Suspend für Klavier und Orchester, 2014
* Split für Klavier und Orchester, 2015
* Switch für Perkussion und Orchester, 2015
* Sustain, 2018

### Kammermusik

* Light Screens für Querflöte und Streichtrio, 2002
* Farnsworth: Four Portraits of a House für vier Klarinetten, Querflöte, Geige, Klavier und Perkussion, 2004
* Gran Turismo für Geigenoktett, 2004
* Garden of Follies für Alt-Saxophon und Klavier, 2006
* The Companion Guide to Rome für Streichtrio, 2010
* Try für großes Kammerensemble, 2011
* Peculiar Strokes für Streichquartett, 2011–2015
* Music in Circles für Querflöte, Klarinette, Trompte, Geige, Bratsche und Cello, 2012
* Mime Mime Mime für Querflöte, Klarinette, Geige, Cello, Klavier und Perkussion, 2015
* Frank’s House für zwei Klaviere und Perkussion, 2015
# Mandy Meyer

Mandy Meyer (bürgerlich Armand Meyer, * 29. August 1960 in Balcarres/Saskatchewan, Kanada) ist ein Schweizer Rockgitarrist.
Größere Bekanntheit erlangte er, als er im Jahr 1985 den legendären Yes-Gitarristen Steve Howe bei der progressiven AOR-Band Asia ersetzte. Meyer ist Gründungsmitglied der Band Unisonic.

## Leben und Karriere

Mandy Meyer ist der Sohn einer Anglo-Kanadierin und eines Schweizer Milchfarmers. Er erlernte ab dem Alter von neun Jahren das Spielen auf einer Marschtrommel und wurde für sieben Jahre Mitglied eines Trommelvereins. In dieser Zeit erwarb er Kenntnisse im Spielen der klassischen Gitarre. Als Fünfzehnjähriger gründete er seine erste Band, mit der er in lokalen Clubs und Schülerparties spielte. 1975 wurde er Leadsänger und Gitarrist der Band BM Smith. 1980 nahm er das Angebot von Chris von Rohr an, den Gitarristen Tommy Kiefer bei Krokus zu ersetzen. Er spielte mit Krokus auf deren US-Tournee.
Im Jahr 1983 gründete er mit dem zukünftigen Survivor-Sänger Jimi Jamison die amerikanische Hardrock-Band Cobra, mit der er ein Album aufnahm. Durch eine Empfehlung des Produzenten John Kalodner von Geffen Records wurde er im Jahr 1984 der Rockband Asia als Gitarrist empfohlen, mit der er im Jahr 1985 ihr drittes Album aufnahm. Er verliess die Band im Jahr 1987, um sich in Los Angeles als Sessiongitarrist niederzulassen (z. B. für House of Lords und Mark Ashton), und spielte in seiner neu gegründeten Band Katmandü. Ende der 1980er Jahre bis in die 1990er Jahre hinein war er als Studiomusiker in Los Angeles tätig.
In den Jahren 1996 bis 2004 war Mandy Meyer als Gitarrist der Schweizer Rockband Gotthard tätig, um später erneut bei einer seiner ersten Bands, Krokus, zu spielen. Für deren 2006er Album Hellraiser ersetzte er das Langzeitmitglied Fernando von Arb an der Leadgitarre. Seit November 2009 spielt Meyer in der Band Unisonic mit den Ex-Helloween-Musikern Michael Kiske und Kai Hansen und den Pink-Cream-69-Musikern Dennis Ward und Kosta Zafiriou. Das Debütalbum der Gruppe, ebenfalls Unisonic betitelt, wurde 2012 veröffentlicht. Im Jahr 2014 folgte der Nachfolger Light of Dawn, für das Meyer auch eigene Kompositionen beisteuerte.

## Diskografie (Auszug)
### Als Bandmitglied

* Cobra – First Strike (1983, featuring Jimi Jamison)
* Asia – Astra (1985)
* Katmandü – Same (1991, featuring Dave King)
* Gotthard – The Hamburg Tapes (1996)
* Gotthard – Defrosted (1997)
* Gotthard – Open (1998)
* Gotthard – Homerun (2001)
* Gotthard – Human Zoo (2003)
* Krokus – Hellraiser (2006)
* Unisonic – Unisonic (2012)
* Krokus – Dirty Dynamite (2013)
* Unisonic – Light of Dawn (2014)
* Krokus - Big Rocks (2017)
* Krokus - Adios Amigos, Live @ Wacken (2021)
* Gotus - Gotus (2024)

### Als Studiogitarrist

* Ashton – Modern Pilgrims (1988)
* Stealin Horses – Stealin Horses (1988)
* House of Lords – Sahara (1990, featuring Gregg Giuffria)
# Ludo Coeck

Ludo Coeck (* 25. September 1955 in Berchem, Antwerpen; † 9. Oktober 1985 in Rumst, Antwerpen) war ein belgischer Fußballspieler, der hauptsächlich auf dem linken Flügel oder im Zentrum des Mittelfelds agierte. Zu seinen Vereinen zählten Berchem Sport, der RSC Anderlecht und Inter Mailand. Er bestritt für Belgien 46 Länderspiele.
Coeck war Mitglied der belgischen Mannschaft bei der Fußball-Weltmeisterschaft 1982, bei der er in allen fünf Spielen seines Landes mitwirkte und mit einem Freistoß-Fernschuss gegen El Salvador ein Tor erzielte. Außerdem war er Mitglied der Mannschaft bei der Fußball-Europameisterschaft 1984, bei der er in den Niederlagen gegen Frankreich und Dänemark als Auswechselspieler auftrat.
Am 9. Oktober 1985 wurde Coeck getötet, als sein BMW nahe der belgischen Stadt Rumst in die Leitplanken prallte, als er auf dem Weg war, um bei Lierse SK zu unterschreiben.
# Indira Gandhi National Open University

Die Indira Gandhi National Open University (IGNOU) ist eine Fernuniversität mit Sitz in Delhi, Indien. Sie wurde 1985 gegründet, der Studienbetrieb wurde 1987 aufgenommen. Mit über drei Millionen eingeschriebenen Studenten ist sie die größte Universität der Welt, 20 % aller Studierenden Indiens sind hier eingeschrieben. Sie hat 21 Fakultäten mit 226 Studiengängen und 29 Außenstellen in 15 Ländern.
Vizerektor ist Nageshwar Rao.
# August Prüssing

August Prüssing (* 21. September 1896 in Berlin; † 8. September 1967 in Altdorf) war ein deutscher Ingenieur.
Prüssing arbeitete bereits im Alter von 15 Jahren an Motorrädern der Marken Progress, Laurin & Klement oder Phänomen. Im Ersten Weltkrieg diente er in der Luftwaffe und vertiefte dabei seine Kenntnisse über Verbrennungsmotoren. Nach Kriegsende beschäftigte sich August Prüssing u. a. mit Motoren für Segelflugzeuge. 1921 konstruierte er einen sehr modernen 586-cm³-Zweizylinder-Zweitaktmotor mit 9 PS. Der Motor wog mit seinem getrennten Zylinderkopf aus Leichtmetall nur 17 kg. Daraufhin entstand ein Kontakt zu den Zschopauer Motorenwerken J. S. Rasmussen mit deren Marke DKW, für die Prüssing ab 1925 arbeitete.
In den folgenden Jahren entstand unter August Prüssings Regie die größte Motorradrennsport-Abteilung der damaligen Zeit. Fahrer wie Ewald Kluge, Walfried Winkler, Arthur Geiss oder Toni Bauhofer gewannen auf DKW-Werksmaschinen bis zum Zweiten Weltkrieg u. a. acht Motorrad-Europameisterschaften und 23 Deutsche Meistertitel auf der Straße sowie die Silbervase bei der Internationalen Sechstagefahrt im Geländesport. Außerdem stellten DKW-Fahrer zahlreiche Geschwindigkeitsweltrekorde vor allem in den kleinen Hubraumkategorien bis 175 und bis 250 cm³ auf.
Während des Zweiten Weltkrieges übernahm August Prüssing die technische Leitung im auf Rüstungsproduktion umgestellten DKW-Stammwerk in Zschopau. Nach Kriegsende wurden die Produktionsanlagen in der sächsischen Kleinstadt demontiert und in die Sowjetunion verbracht. Prüssing konstruierte zunächst für ein Ingenieurbüro in Chemnitz wieder Motoren und Rennmotorräder. In den 1950er-Jahren arbeitete er für Hoffmann in Lintorf, wo er die Entwicklung des Motorrades Gouverneur leitete. Später war er Leiter der Versuchsabteilung bei dem Nürnberger Hersteller Victoria, wo unter anderem die Modelle Swing und Bergmeister entstanden. Noch als 70-Jähriger war er Kundendienstleiter bei der Zweirad-Union.
August Prüssing starb am 8. September 1967 im Alter von 70 Jahren in Altdorf.
# Armin Baumert

Armin Baumert (* 20. April 1943 in Grünberg in Schlesien; † 22. Januar 2022 in Poing) war ein deutscher Sportfunktionär.

## Leben

Baumert war als Weitspringer aktiv. Er wurde 1963 Internationaler Britischer Hallenmeister, 1966 Deutscher Hallenmeister im Weitsprung. Im gleichen Jahr errang er bei den 1. Europäischen Hallenspielen mit dem neuen deutschen Rekord von 7,79 Metern die Silbermedaille. Er startete in seiner aktiven Zeit für den TSV Bayer 04 Leverkusen und wurde von Bert Sumser trainiert.
1971 schloss er sein Studium an der Deutschen Sporthochschule mit Diplom ab und unterrichtete in den folgenden Jahren als Sportlehrer. Von 1976 bis 1979 war er leitender Landestrainer im Berliner Leichtathletik-Verband, danach Honorartrainer im Deutschen Leichtathletik-Verband.
1987 übernahm er die Leitung des Olympiastützpunktes Berlin und von 1995 bis 2004 war er Leistungssportdirektor des Deutschen Sportbundes sowie des Bundesausschusses Leistungssport. Von Anfang 2007 bis März 2011 stand er als Vorsitzender der Nationalen Anti-Doping Agentur (NADA) vor.

## Ehrungen

* 2012: Verdienstkreuz am Bande der Bundesrepublik Deutschland „für seine Verdienste um einen humanen Leistungssport“.
# Pedro Zaballa

Pedro Zaballa Barquín (* 29. Juli 1938 in Castro Urdiales; † 4. Juni 1997 in Oviedo) war ein spanischer Fußballspieler.

## Karriere
### Verein

Der Stürmer begann seine Profikarriere 1956 beim damaligen Drittligisten Gimnástica de Torrelavega. Bereits im Folgejahr wechselte er zum Ligakonkurrenten SD Rayo Cantabria. Wieder dauerte es nur eine Spielzeit, bis Zaballa sich für einen erneuten Wechsel entschied. Der damalige Erstligist Racing Santander wurde auf den Angreifer aufmerksam und verpflichtete ihn zur Saison 1958/59. In Santander schaffte es Zaballa zum Stammspieler. In drei Jahren war er einer der Leistungsträger der Mannschaft. Im Sommer 1961 gab schließlich der spanische Spitzenklub FC Barcelona die Verpflichtung des Spielers bekannt. Zaballa spielte von 1961 bis 1967 für Barça. Besonders in Erinnerung bleibt er den Barça-Anhängern, als er das 2000. Ligator der Vereinsgeschichte erzielte. Zu den größten Erfolgen dieser Zeit gehört der Gewinn der Copa del Rey 1963 sowie der Erfolg im Messepokal 1965/66. In dem rein spanischen Finale von damals entschied Barcelona nach einem 0:1 im Hinspiel erst durch einen 4:2 nach Verlängerung im Rückspiel das Finale für sich. Zur Saison 1967/68, seit Saisonbeginn für CE Sabadell aktiv, rückte Zaballa im Spiel gegen Real Madrid für eine besondere Aktion in den Mittelpunkt des Geschehens. Einen Angriff für seine Mannschaft brach der Stürmer plötzlich ab und schob den Ball ins Seitenaus, als er sah, dass sein Gegenspieler Andrés Junquera verletzt auf dem Boden lag. Später wurde ihm für diese Geste von der UNESCO in Paris ein "Fair Play"-Preis verliehen. 1968/69 wurde er mit Sabadell Vierter der Primera División. Dies bedeutete zugleich die beste Platzierung in der Vereinsgeschichte sowie die Qualifikation zum Messestädte-Pokal. Im ersten Spiel gegen den Club Brugge erzielte Zaballa beim 2:0-Sieg den ersten internationalen Treffer seiner Mannschaft. Im Rückspiel unterlag man dann mit 1:5 und musste ausscheiden. Zur Saison 1970/71 wechselte der Offensivspieler ein letztes Mal, um bei Real Oviedo seine Karriere ausklingen zu lassen.

### Nationalmannschaft

In seinem einzigen Länderspiel für Spanien am 8. April 1964 gegen Irland erzielte er beide Treffer zum 2:0-Endstand.

## Erfolge

* Spanischer Pokal: 1963
* Messepokal: 1966