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# Arak (Spirituose)

Arak oder Araq (arabisch عرق, DMG ʿaraq, „Schweiß“) ist ein klarer, ungesüßter Anisschnaps; er wird vor allem in Syrien, dem Libanon, dem Westjordanland und Israel, Jordanien und dem Irak produziert und konsumiert. Arak wird begrifflich oft verwechselt mit Arrak, einem Branntwein der weder Anis noch Weintrauben enthält, der in Indien, Sri Lanka, Südostasien und auch Russland verbreitet ist.

## Traditionelle, handwerkliche Herstellung

Die Weinberge werden nicht bewässert, sondern dem Klima überlassen. Die Ende September und Anfang Oktober geernteten Trauben werden gepresst, die Maische wird etwa drei Wochen lang gären gelassen; die Mischung wird gelegentlich umgerührt, um das CO$_2$ freizusetzen.
Traditionell erfolgt die Destillation in Kupferbrennblasen mit maurischer Form.
Der Branntwein wird mindestens zweifach destilliert; vor der finalen Destillation wird der Branntwein mit frischem, grünen Anis vermischt, wobei diese bei möglichst niedriger Temperatur erfolgt. Das Endprodukt wird anschließend ca. 18 Monate lang in Tonamphoren gelagert.

## Konsum

Arak wird gewöhnlich mit Wasser oder Eis getrunken, aber auch als Longdrink mit Tee, Minze, Grapefruitsaft bzw. Limonade oder einfach pur. Das Hinzufügen von Eis oder Wasser verursacht eine milchige Trübung der sonst klaren Spirituose (Louche-Effekt). Der Grund dafür ist das Anethol im Anisöl, welches nur in Alkohol und nicht in Wasser löslich ist.

## Arak in Israel

In das heutige Israel wurde die Spirituose durch jüdische Einwanderer aus Nordafrika und dem Nahen Osten eingeführt.
In den letzten Jahren hat sich der Arak unter den jungen Leuten in Israel zu einem Modegetränk entwickelt. Spirituosenhändler berichten von einem Anstieg des Verkaufs an Bars, Nachtclubs, Restaurants, Supermärkte und Kioske. Grund dafür ist vor allem der geringe Preis im Gegensatz zu anderen alkoholischen Getränken. In Clubs wird Arak für gewöhnlich als Kurzer zum Bier gereicht. In modernen Bars und Restaurants von Tel Aviv wird Arak immer öfter auch zum Bestandteil neuer Cocktailkreationen.
# Convergence Center

Ein Convergence Center (CC) (deutsch: „Ort des Zusammenkommens“) ist seit den 1990er Jahren ein temporär eingerichteter zentraler Platz für Wissensverteilung, Kommunikation und Aktionsvorbereitung von Personen, die zu Protesten gegen einen Gipfel oder die Konferenz einer internationalen Militär- oder Wirtschaftsorganisation, zum Beispiel der NATO anreisen.

## Aufgaben

Ein Convergence Center dient in erster Linie als zentraler Anlaufpunkt für die bei einem Großereignis eintreffenden Aktivisten aus aller Welt. Neben der Bereitstellung und Vermittlung von Schlafplätzen und Verpflegung sind weitere Aufgaben Versorgung mit Information und Möglichkeit zur Kommunikation. „Die Räume der CCs bieten eine Plattform für u.a. Diskussion, Information, Koordination und Aktion. Sie dienen also dem internationalen Austausch, der Vernetzung über die Proteste hinaus.“ Ausliegende Broschüren und Flugblätter informieren über den jeweiligen Ort, verschiedene geplante Aktionen, regionales Polizei- und Demonstrationsrecht, anwaltliche Kontaktmöglichkeiten, Gründung von Bezugsgruppen und weitere für die Aktivisten wichtige Themen. CCs organisieren und vermitteln auch medizinische Erste Hilfe, stellen Dolmetscher und Fahrplätze zu Aktionen bereit, vermitteln psychologische Betreuung in „Trauma­gruppen“ und bieten Platz für selbstorganisierte Workshops. Nach dem Ende des Ereignisses wird das Convergence Center aufgelöst.

## Ort

Ein Convergence Center befindet sich zumeist in alternativen Wohn- und Kulturprojekten. So wurden zum Treffen der G8 2007 in Hamburg in der roten Flora und in Berlin im Bethanien sowie im Freien, dem Görlitzer Park, Convergence Centers eingerichtet.
In Rostock-Evershagen, einem Ort nahe dem Gipfeltreffpunkt Heiligendamm, wurde von Attac eine ehemalige Schule angemietet, die der Selbstverwaltung des CC überlassen wurde.
# Charles Murray, Lord Murray

Charles David Murray, Lord Murray CMG KC PC (* 20. Oktober 1866; † 9. Juni 1936) war ein schottischer Politiker und Richter.

## Leben

Murray wurde im Jahre 1866 als Sohn des Seidenhändlers David William Murray geboren. Er besuchte die Universität Edinburgh und erwarb 1885 einen Masterabschluss. 1888 verließ er die Universität als Bachelor der Rechtswissenschaften. Im folgenden Jahr erhielt er seine Zulassung als Anwalt und ehelichte 1896 Annie Florence. 1907 wurde Murray als Kronanwalt eingesetzt. Während des Ersten Weltkriegs diente Murray den britischen Streitkräften im Range eines Oberstleutnants. 1918 wurde er in den Order of St. Michael and St. George im Range eines Companion aufgenommen. Im selben Jahr fungierte er als Sheriff von Renfrew und Bute. Ihm wurde 1919 der Doktorgrad der Rechtswissenschaften von der Universität Edinburgh verliehen. Im selben Jahr wurde er als Dekan der juristischen Fakultät der Universität eingesetzt. Diese Position bekleidete Murray bis zu seiner Ernennung zum Solicitor General im folgenden Jahr.
1923 wurde er zum Mitglied der Royal Society of Edinburgh gewählt.

## Politischer Werdegang

Erstmals trat Murray bei den Unterhauswahlen im Dezember 1910 zu Wahlen auf nationaler Ebene an. Er bewarb sich für die Conservative Party um das Mandat des Wahlkreises Edinburgh South. Am Wahltag konnte sich Murray jedoch nicht gegen seinen liberalen Kontrahenten Charles Henry Lyell durchsetzen und verpasste damit den Einzug in das britische Unterhaus. Bei den ersten Nachkriegswahlen 1918 trat Murray abermals im selben Wahlkreis an. Für die 1912 gegründete Unionist Party errang er deutlich das Mandat gegen den Liberalen David Caird und zog erstmals in das House of Commons ein. Nach seiner Ernennung zum Solicitor General trat Murray zurück, um bei den fälligen Nachwahlen trotz starker Stimmverluste sein Mandat zu halten. Nach seiner Erhebung in das Privy Council 1922 trat er zu keinen weiteren Wahlen an und schied im selben Jahr aus dem Unterhaus aus. Bei den folgenden Unterhauswahlen hielt Samuel Chapman das Mandat für die Unionisten.
# Flemming Christensen (Fußballspieler)

Flemming Christensen (* 10. April 1958 in Kopenhagen) ist ein ehemaliger dänischer Fußballspieler und -trainer.

## Spielerkarriere
### Verein

Christensen spielte in seiner Heimat für den Akademisk Boldklub und dreimal für Lyngby BK. Mit Lyngby wurde er 1983 und 1992 dänischer Meister und gewann dreimal den dänischen Pokal. Zwischen den Engagements bei Lyngby spielte er in den 1980er Jahren eine Saison in Frankreich für AS Saint-Étienne und zwei Spielzeiten beim FC Aarau in der Schweiz. Nach seiner letzten Saison bei Lyngby ließ er seine aktive Laufbahn 1993 bei seinem Heimatverein Akademisk Boldklub ausklingen.

### Nationalmannschaft

Zwischen 1982 und 1989 bestritt Christensen elf Länderspiele für die dänische Nationalmannschaft, in denen er zwei Tore erzielte. Er stand im dänischen WM-Kader bei der Fußball-Weltmeisterschaft 1986 in Mexiko, wurde jedoch während des Turniers nicht eingesetzt.

## Trainerkarriere

Nach seiner Spielerkarriere arbeitete er ab 2000 als Trainer in Dänemark, auf den Färöer-Inseln und in Norwegen, unter anderem beim Akademisk Boldklub, bei dem er seine Spielerkarriere begonnen hatte.

## Erfolge

* Dänischer Meister: 1983 und 1992
* Dänischer Pokalsieger: 1985, 1985 und 1990
* Torschützenkönig der dänischen 1. Division: 1989
# José Álvaro Morais

José Álvaro Morais (* 2. September 1943 in Coimbra; † 30. Januar 2004 in Lissabon) war ein portugiesischer Filmregisseur.

## Werdegang

Sein Medizinstudium in Lissabon brach er ab, um sich ganz dem Kino zu widmen. Er war als Student in der Filmklub-Bewegung aktiv, als Mitglied des CCUL (Cineclube Universitário de Lisboa). Auf die aktive Seite des Kinos wechselte er als Assistent von António-Pedro Vasconcelos, als dieser sich 1967 der Regiearbeit zuwendet. Morais ging von 1969 bis 1974 nach Belgien, wo er am Institut Nationale Supérieur des Arts du Spéctacle (INSAS) Film studierte. Er drehte dort seine ersten Kurzfilme.
Nach der Nelkenrevolution kehrte er 1975 zurück nach Portugal, wo er für das staatliche Fernsehen RTP arbeitete. 1976 trat er dem Centro Português de Cinema bei.
Mit seinem ersten vollen Spielfilm O Bobo (dt.: "Der Narr"), über die letzten Probetage einer Theateraufführung von Alexandre Herculanos gleichnamigen Stück, gewann er 1987 den Goldenen Leoparden beim Filmfestival von Locarno. Nach einer überlangen Produktionszeit von 1979 bis 1987 kam der Film auf Grund von Vertriebsschwierigkeiten erst 1991 in die portugiesischen Kinos.
Sein letzter Film war Quaresma ("Fastenzeit"), mit Beatriz Batarda, Filipe Cary und Rita Durão in den Hauptrollen. Produziert von Paulo Branco und mit Musik von Bernardo Sassetti, wurde er in Dänemark und Portugal gedreht und lief 2003 im Programm des Filmfestivals in Cannes.
2004 starb Morais nach längerer Krankheit.

## Rezeption

Das zentrale Thema bei Morais war der Mensch, gefangen in seiner Umgebung. Der Filmkritiker Luís Miguel Oliveira schrieb in seinem Dossier zum Quaresma-Film in Cannes 2003: "Und die Frage, die große Frage in allen Filmen von José Álvaro Morais bleibt stets die eine: was ist das für ein Land, das die Menschen mit so einer Kraft packt und sie gleichzeitig flüchten lassen will?" («E a pergunta, a grande pergunta de todos os filmes de José Álvaro de Morais mantém-se: que país é este, que agarra as pessoas com tanta força ao mesmo tempo que lhes dá vontade de fugir?»). Zerrissene Menschen in einer in jeder Hinsicht fesselnden Umgebung waren zunehmend die Merkmale seines Werkes. Seine Filme O Bobo und Zéfiro ließen aufhorchen, Peixe Lua (Festival des Filmes du Monde in Montreal) und zuletzt Quaresma (Cannes) weckten unter Freunden des anspruchsvollen Films die Hoffnungen auf einen kommenden Autor vielschichtiger Filmkunstwerke. Sein früher Tod verhinderte dies.

## Filmografie

* 2003: Quaresma
* 2000: Peixe Lua
* 1999: Os 25 Anos do Teatro da Cornucópia (Doku.)
* 1993: Zéfiro
* 1987: O Bobo
* 1978: Ma Femme Chamada Bicho (Doku.)
* 1975: Cantigamente Nº3 (TV)
* 1975: Domus de Bragança (Doku.)
* 1972: El Dia Que me Quieras (Kurzfilm)
* 1972: The upper room (Kurzfilm)
Regisseur José Nascimento drehte 2016 mit Silêncios do Olhar einen Dokumentarfilm über José Álvaro Morais.
# Seo In-guk

Seo In-guk (* 23. Oktober 1987 in Ulsan, Südkorea) ist ein südkoreanischer Sänger und Schauspieler.

## Leben

Seo In-guk träumte seit dem Alter von zehn Jahren davon Sänger zu werden. Seine ersten Erfahrungen als Sänger sammelte er bei Familienfeiern und bei Schulveranstaltungen. Er studierte Angewandte Musik an der Daebul University. 2009 gewann er die Castingshow Superstar K des Fernsehsenders Mnet. Sein erstes Mini-Album Calling You erreichte sofort die Chartspitze der Onlinecharts. 2012 debütierte er im Jukebox-Musical Gwanghwamun Love Song als Musical-Darsteller. Nach mehreren Auftritten in Fernsehserien spielte er 2013 im südkoreanischen Kinofilm No Breathing mit. Neben mehreren koreanischsprachigen Mini-Alben und Singles veröffentlichte er 2013 auch eine japanischsprachige Single mit dem Titel Fly away.

## Diskografie
### Koreanisch

EPs
* 2009: Calling You (애기야)
* 2010: Just Beginning
* 2010: My Baby U (애기야)
* 2012: Perfect Fit
Digitale Singles
* 2009: Run to me (달려와)
* 2010: Take
* 2011: Broken
* 2011: Shake It Up
* 2011: Love Again
* 2013: I Can’t Live Because of You (너 땜에 못 살아) (feat. Verbal Jint)
* 2013: With Laughter or with Tears (웃다 울다)
O.S.T.
* 2012: Fate (Like a Fool) (Love Rain OST Part 2)
* 2012: All For You (Reply 1997 Love Story Part 1) Jung Eun-ji
* 2012: Just the Way We Love (우리 사랑 이대로) (Reply 1997 Love Story Part 2) Jung Eun-ji

### Japanisch

Singles
* 2013: Fly away

## Filmografie
### Fernsehserien

* 2012: KBS2 „Love Rain“ (사랑비)
* 2012: tvN „Reply 1997“ (응답하라 1997!)
* 2012–2013: MBC „Rascal Sons“ (아들 녀석들)
* 2013: tvN „Reply 1994“ (응답하라 1994)
* 2013: SBS „The Sun of My Master“ (주군의 태양)
* 2014: Dramacube „Another Parting/Some kind of Goodbye“ (어떤 안녕)
* 2014: tvN „King of Highschool Life Conduct“ (고교처세왕)
* 2014–2015: KBS2 „The King’s Face“ (왕의 얼굴)
* 2015: KBS2 „I Remember You/Hello Monster“ (너를 기억해)
* 2016: OCN „38 Task Force“ (사기 동대)
* 2016: MCV „Shopping King Louis“ (쇼핑왕 루이)
* 2018: The Smile Has Left Your Eyes (하늘에서 내리는 일억개의 별)
* 2019: Abyss
* 2021: Doom at Your Service (어느 날 우리집 현관으로 멸망이 들어왔다)
* 2022: Soundtrack #1 (사운드트랙 #1)
* 2022: Café Minamdang (미남당)
* 2023–2024: Spiel des Todes (이재, 곧 죽습니다)

### Filme

* 2013: No Breathing (노브레싱)
* 2014: Wild Dog (들개)
* 2022: Project Wolf Hunting Neukdaesanyang
# National Maritime Museum

Das National Maritime Museum in Greenwich, London beherbergt etwa zwei Millionen Exponate aus dem Bereich der Seefahrt und gilt als größtes Museum für Seefahrtsgeschichte der Welt.

## Geschichte

Das Museum wurde 1934 gegründet und 1937 eröffnet. Erster Direktor war Geoffrey Callender. Es beherbergt seitdem ein umfangreiches Archiv von Gegenständen und Dokumenten aus dem Bereich der Seefahrt. Auch Flaggen des Deutschen Kaiserreichs, deutsche Modellschiffe und Gemälde aus der Marineschule Mürwik gelangten in den Fundus des National Maritime Museums. Nachdem am 23. Mai 1945 britische Soldaten den Sonderbereich Mürwik besetzt und dort die letzte Reichsregierung verhaftet hatten, war die Marineschule Mürwik demilitarisiert und das Inventar teilweise beschlagnahmt worden.
Das große Buddelschiff des nigerianisch-britischen Künstlers Yinka Shonibare Nelson's Ship in a Bottle, das vom 24. Mai 2010 bis zum 30. Januar 2012 auf der vierten Plinthe auf dem Trafalgar Square in London stand, wurde vom Museum gekauft und ist dort jetzt zu sehen.

## Ausstellungen

Neben den Dauerausstellungen finden regelmäßig Sonderausstellungen statt. Dazu gehörte zum Beispiel im Jahre 2005 die Sonderausstellung zur Schlacht von Trafalgar (1805), wobei die Hauptattraktion der Uniformrock Lord Nelsons war, bei dem das Loch des tödlichen Schusses noch zu sehen ist.
* 2017/2018: Death in the Ice. Katalog.

## Außenstelle

Eine Außenstelle des Museums befindet sich in Falmouth (Cornwall), wo neben Sonderausstellungen und allgemeinen, die See und Nautik erklärenden Inhalten, die Geschichte und Bedeutung der Seefahrt und Fischerei für Cornwall dargestellt werden. Ein Großteil der Museumssammlung ist online abrufbar.
# Weisman Art Museum

Das Weisman Art Museum in Minneapolis wurde 1934 gegründet mit dem Schwerpunkt amerikanische Kunst des 20. Jahrhunderts. Es beherbergt über 17.000 Exponate, darunter Werke von Roy Lichtenstein, James Rosenquist, aber auch Künstler des frühen 20. Jahrhunderts, wie Georgia O’Keeffe und Marsden Hartley, sowie verschiedene Keramiken und andere zeitgenössische Kunstwerke.
Seit 1993 befindet sich das nach Frederick R. Weisman benannte Museum am Ufer des Mississippi River in einem Gebäude, entworfen vom kanadisch-US-amerikanischen Architekten Frank Gehry. Das Gebäude mit seiner eigenwilligen Fassade aus rostfreiem Stahl bietet den Besuchern ein lehrreiches und entspannendes Erlebnis. Das Weisman gehört zum Verband der Universität von Minnesota und ist auch für die Öffentlichkeit zugänglich.
# Verwaltungsgemeinschaft Stollberg/Niederdorf

Die Verwaltungsgemeinschaft Stollberg/Niederdorf ist eine Verwaltungsgemeinschaft im Erzgebirgskreis im Freistaat Sachsen am Übergang des Mittleren Erzgebirges zum Erzgebirgsbecken. Bis zum 1. Januar 2025 trug sie den Namen Verwaltungsgemeinschaft Stollberg/Erzgeb., wobei die Abkürzung „Erzgeb.“ für „Erzgebirge“ stand.

## Details

Die Verwaltungsgemeinschaft wird von der Kreisstadt Stollberg dominiert, die die Verwaltungsaufgaben von Niederdorf übernommen hat und liegt an der Kreuzung von B 180 und B 169. Die A 72 verläuft westlich des Gemeinschaftsgebietes und ist über die Anschlüsse Stollberg-Nord und Stollberg-West zu erreichen, die nördlich verlaufende A 4 über den Anschluss Hohenstein-Ernstthal. Das Gemeinschaftsgebiet liegt ca. 20 km östlich von Zwickau und ca. 20 km westlich von Chemnitz und wird von der Bahnstrecke Chemnitz-Stollberg durchquert.

## Die Gemeinden mit ihren Ortsteilen

* Stollberg/Erzgeb. mit den Ortsteilen Beutha, Gablenz, Hoheneck, Oberdorf, Mitteldorf, Raum und Stollberg (Stadt)
* Niederdorf
# Wyclif-Bibel

Wyclif-Bibel (engl. Wycliffe Bible, auch Wyclif Bible, Wycliffe’s Bible, Wyclif’s Bible) ist die Bezeichnung für Bibeltexte, die vom Prä-Reformatoren John Wyclif oder dessen Schülern und Anhängern in den Jahren 1380 bis 1388 ins Mittelenglische übersetzt wurden.

## Übersetzung

John Wyclif sammelte verschiedene englische Bibelübersetzungen und überarbeitete diese. Bei dieser Übersetzungsarbeit nutzte er als Übersetzungsgrundlage die lateinische Bibel, die Vulgata. Die auf diese Weise entstandene Übersetzung war also nicht die erste Übersetzung ins Englische, sondern stellt eine Zusammenstellung und Überarbeitung früherer Übersetzungen dar.
Kopien der Bibelübersetzung wurden handschriftlich angefertigt, da der Buchdruck noch nicht zur Verfügung stand, dennoch verbreitete sich seine Übersetzung durch seine Anhänger, die Lollarden genannt wurden, über das Land. Heutzutage existieren noch ungefähr 150 handgeschriebene Exemplare der Bibelübersetzung, die auch Lollarden-Bibel genannt wird.

## Bibeleditionen

* The Wycliffe New Testament (1388). An edition in modern spelling with an introduction, the original prolugues and the Epistle to the Laodiceans. Edited for the Tyndale Society by W.R. Cooper. gedruckt in Italien, 2002, ISBN 0-7123-4728-3.
# Hans Löscher (Schauspieler)

Hans Löscher (* 12. April 1911 in München; † 7. Dezember 1999 ebenda) war ein deutscher Sänger, Schauspieler, Conférencier, Gastspieldirektor und Gründer des Verbandes der Rundfunkhörer.

## Leben

Am 6. Februar 1929 hatte Löscher seinen ersten Gesangsauftritt in einer Sendung seines Vaters, des Schauspielers Dominik Löscher. 1949 gründete Löscher den Verband der Rundfunkhörer. Ein Ziel des Verbandes war, dass die Hörer mehr Mitspracherecht bei der Gestaltung der Programme haben sollten. Ab 1952 betrieb er in über 500 Veranstaltungen und Diskussionsabenden die Öffentlichkeitsarbeit für den Bayerischen Rundfunk (BR). 1955 startete die Hörfunkserie Familie Brandls bei der er maßgeblich mitwirkte. 1971 bekam der damals Sechzigjährige die Rolle des Schneiders in dem Stück „Matheis bricht´s Eis“. Eine weitere Fernsehrolle war die Rolle des Herrn Buberl in der Serie „Löwengrube“.
In zahlreichen Tourneen durch Bayern machte Löscher die Radiohörer mit zum Beispiel Georg Blädel und Michl Lang bekannt.
Der BR ehrte ihn 1971 mit der Goldenen Verdienstmedaille des Bayerischen Rundfunks
Mehrmals sprach Löscher für die Meister Eder und sein Pumuckl-Hörspiele Rollen ein. In der Radiohörspielserie war dies bei den Folgen Der Grantler (als Anrufer), Pumuckl will Schreiner werden (als Fritz Windlechner) und Pumuckl will eine Uhr haben (als Uhrmacher Herr Meiselt) der Fall. Zudem sprach er in der LP-Reihe mit anderen Sprechern und teils verkürzten Dialogen in der Folge Pumuckl und die Musik den Gitarrenspieler Georg „Schorsch“ Bichler, jedoch wurde sein Beitrag in der neuen Reihe nicht beibehalten, sondern von Alexander Malachowsky neu eingesprochen.
„Ein Leben für den Funk“ betitelte Hans Löscher seine 1994 im Buchendorfer Verlag erschienene Lebensgeschichte.
Was Löscher auszeichnete, war seine auch im hohen Alter jugendlich und lausbubenhaft klingende Stimme.
Hans Löscher war verheiratet mit der Tochter der Filmschauspielerin Elise Aulinger. Seine Großmutter war eine berühmte Ballerina der Wiener Hofoper, sein Großvater der österreichische Graf Hardegg. Löscher hat eine Tochter und zwei Söhne. Sein Grab ist am Münchener Waldfriedhof.

## Filmografie (Auswahl)

* 1972: Der Komödienstadel: Mattheis bricht’s Eis – als Schneider auf der Stöhr
* 1973: Der Komödienstadel: Die drei Dorfheiligen – als Peter Söllböck
* 1976: Zwickelbach & Co. (13 Folgen)
* 1985: Der Komödienstadel: Wenn der Hahn kräht – als Korbinian Witt, Schneider

## Auszeichnungen

* Goldene Verdienstmedaille des Bayerischen Rundfunks 1971
* Bayerischer Verdienstorden 1979
* Medaille München leuchtet 1981
* Bundesverdienstkreuz am Bande 1992
# Eugen Reiche

Eugen Adolf Reiche (* 26. März 1878 in Deuben bei Dresden; † 15. Februar 1946 in Taschkent) war ein deutscher Posaunist, Lehrer und Komponist. Er gilt heute als ein bedeutender Posaunenkomponist der deutschen Spätromantik.

## Leben

Eugen Reiche entstammte einer Musikerfamilie. Mit acht Jahren begann er Violine zu spielen, mit zwölf Klarinette. Ab 1891 besuchte er das Konservatorium in Dresden und studierte dort Musik und Posaune. Nach seinem erfolgreichen Abschluss trat er 1896 dem Dortmunder Sinfonieorchester bei. Nach einem kurzen Gastspiel im städtischen Opernorchester in Dortmund, ging er nach St. Petersburg. Er wurde Mitglied der Sankt Petersburger Philharmoniker und hatte erste Erfolge als Soloposaunist. Nachdem er in verschiedenen St. Petersburger Orchestern gespielt hatte, war er ab 1899 Bassposaunist im Königlichen Mariinski Opern- und Balletttheater.
Zusammen mit den Musikern Pjotr Naumowitsch Wolkow (1877–1938), W. Kusnezow und P. Petrow gründete er ein Posaunenquartett, das noch heute in St. Petersburg bekannt ist. Zeitgenossen waren sich einig, dass die tonale Reinheit, der orgelähnliche Klang der Darbietungen einzigartig waren und der rhythmischen Perfektion und Virtuosität Reiches zuzuschreiben sind.
Eugen Reiche wurde 1933 Professor am Rimski-Korsakow-Konservatorium. Im gleichen Jahr wurde er Direktor des Konservatoriums. Die von ihm entwickelten Übungen und Lehrstücke (65 Etüden) gelten noch heute als Standard für jeden Posaunenschüler.
1942 wurde Reiche, wie viele Ausländer, besonders Deutsche, aus Leningrad verbannt, da Stalin nach dem Ausbruch des Zweiten Weltkrieges durch das Unternehmen Barbarossa Angst vor Spionen aus dem nationalsozialistischen Deutschland hatte. Kurz darauf wurde die Bläserfakultät des Leningrader Konservatoriums nach Taschkent evakuiert. Dank der Fürsprache seiner Vorgesetzten und Mitarbeiter durfte er ab 1942 in Taschkent wieder unterrichten. 1944 kehrte die Fakultät nach Leningrad zurück, aber die sowjetische Regierung unter Stalin erlaubte Reiche bis zu seinem Tode nicht, nach Leningrad zurückzukehren. Physisch und moralisch durch die Kriegsjahre stark geschwächt, starb er 1946 an einem Herzinfarkt. Er wurde in Taschkent beerdigt.

## Werke

1898, gerade zwanzigjährig, komponierte er sein erstes Konzert für Posaune und Klavier. Mit diesem Werk bestritt Eugen Reiche erfolgreich ein Probespiel um eine vakante Stelle im Sinfonieorchester des Imperialen Mariinski-Theaters in St. Petersburg.
* Posaunenwerke
** Konzert Nr. 1 in B-Dur für Posaune und Klavier
** Konzert Nr. 2 in A-Dur für Posaune mit Orchester oder Klavierbegleitung, gewidmet dem Posaunisten P. Weschke, Königlich Preußischer Kammermusiker in Berlin
* Lehrstücke
** 65 Etüden für Posaune